moda etica on tour. mostre, incontri, laboratori

Dopo il successo di Firenze, Gli Artigianauti intendono proseguire il loro viaggio a sostegno delle autoproduzioni dei Talenti italiani selezionati e vincitori al Concorso Nazionale di Moda Etica 2013.

Il Concorso, ideato e sviluppato da Gli Artigianauti, e patrocinato dalla Direzione Generale per gli archivi del Ministero per i beni e le attività culturali e dall' Associazione Gioiello Contemporaneo, si è concluso lo scorso giugno 2013 con la premiazione dei vincitori all'interno della mostra collettiva

Allo scopo di raccontare quanto oggi la Moda Etica sia possibile e necessaria, e di presentare ad un

vasto pubblico le abilità professionali e manifatturiere degli Autori scelti,

Dal 20 al 22 Settembre 2013 Moda Etica on Tour approderà al So Critical So Fashion, evento italiano dedicato alla moda critica, presentato durante la Milano Fashion Week. Ivi sarà possibile visitare la mostra espositiva dedicata a 5 delle opere vincitrici e conoscere le opere selezionate degli autori

Clara Daniele, vincitrice della categoria abbigliamento; Michele Barberio, vincitore della categoria Accessori Moda e del premio Beauvillon; Alessandra Pasini, vincitrice della categoria Bijoux e Gioielli;

Dal 17 al 20 Ottobre 2013, Moda Etica on Tour raggiungerà Abilmente, il Mostra Atelier Internazionale della Manualità Creativa di Vicenza, visitata ogni anno da oltre 50.000 persone. Ivi sarà possibile visitare la mostra espositiva composta da 23 opere selezionate e vincitrici, all'interno dell'Atelier del riciclo creativo, Padiglione A2. In omaggio ai visitatori l'Info-kit delle opere esposte e il catalogo integrale.

Alessandra Pasini, vincitrice della categoria Bijoux e Gioielli; Annalisa Teseo; Antonella Verriello; Bezerra Ciriaco Marcia; Carla Galofaro Lacognata; Carla Giglioli, seconda classificata nella categoriaTessile; Caterina Lotti; Clara Daniele, vincitrice della categoria Abbigliamento; Elisa Lanna; Giulia Maria Francesca Ardenghi; Ilenia Parasiliti; Loredana Gelli, Menzione Speciale; Luciana Campanale; Martina Lepre; Michela Bruni; Michela Ceccarini-Marta Andreassi- Federica Di Leo, secondi classificati nella cat. Abbigliamento; Michele Barberio , Vincitore della categoria Accessori Moda e del Premio Beauvillon; Roberta De Vita, Vincitrice del Premio Misael; Serena Balbo; Simone Frabboni, secondo

nasce MODA ETICA ON TOUR: un ciclo di mostre e laboratori che si terrà all'interno di due eventi dal respiro internazionale,

MODA ETICA ON TOUR 2013Mostre, incontri e laboratori a sostegno dei Talenti italiani

selezionati al Concorso Nazionale di Moda Etica 2013.

tenutasi presso lo storico Palazzo Studio Rosai, in Firenze.

entrambi leader nei rispettivi settori.

aderenti al progetto tramite l'info-kit e il catalogo integrale in omaggio per i visitatori.

Roberta De Vita, vincitrice del Premio Misael; Loredana Gelli, menzione speciale.

In esposizione le opere di:

In esposizione le opere di:

classificato nella cat. Bijoux e Gioielli.

1

Visitando le mostre si potranno ammirare abiti, borse, cappelli, bijoux e opere tessili ideate e autoprodotte con una manifattura artigianale e con materiali naturali, organici di riciclo post e pre-consumo.

Le opere in esposizione confermano il valore di una nuova tendenza culturale e sociale, che si aprealla sostenibilità; il cuore green della Moda reclama il suo essere prima di tutto etico, lo confermano anche i più conosciuti brand, che scelgono sempre più di utilizzare materie prime naturali per linee di .

I più curiosi potranno partecipare ai Workshop, tenuti dagli Autori che presenteranno di persona modalità.

Dal 20 al 22 Settembre 2013 MilanoSO CRITAL SO FASHIONTre giorni di moda critica, etica e indipendente QUANDO:venerdì 20 settembre dalle 15:00 alle 22:00sabato 21 settembre dalle 10:00 alle 22:00domenica 22 settembre dalle 10:00 alle 20:00

Dal 17 al 20 Ottobre 2013 VicenzaABILMENTEMostra Atelier Internazionale della Manualità Creativa QUANDO:Dal 17 al 20 Ottobre, dalle 9.30 alle 19.00.

abbigliamento ed accessori a impatto zero

e tecniche per realizzare manufatti in maniera artigianale e sostenibile

Tutte le informazioni sui workshop attivati e modalità di iscrizione su www.gliartigianauti.com

[email protected] Wwww.gliartigianauti.com

ORGANIZZAZIONE

2

OFELIA, di ALESSANDRA PASINI

Vincitrice del Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Bijoux e gioielli, I edizione anno 2013.

Quello che cerco quando lavoro e che quindi si può definire filosofia creativa è l'armonia delle forme.Tenendo come elemento di partenza l'utilizzo del metallo, materiale nel quale più mi identifico, cerco direalizzare disegni e geometrie semplici, pulite ed

Questa ricerca realizzata con l'accostamento del metallo ad altri materiali, come per esempio il legno o il corno, mi ha portato a interpretare il gioiello non come un semplice accessorio da indossare, ma anche come oggetto nel quale si può ritrovare un piccolo mondo fatto di tecnica ed estetica; lo si può vedere come un oggetto di design o semplicemente come l'espressione creativa di mani troppo frenetiche per riuscire a stare ferme, ma quello che più ricerco è la forma, innovativa e moderna, capace di racchiudere in se una tutta la poesia della natura che mi circonda.

esteticamente equilibrate.

Alessandra Pasini nata a Meldola (FC) il 22/01/1975.Diploma conseguito nel 1994 presso l'Istituto Statale

Due anni presso la facoltà di Architettura di Firenze.Corso di disegno tecnico al computer, Autocad e lavoro presso studio di design e architettura di interni presso

Esposizione di sculture e foto presso il locale “Area

Allestimento ed esposizione presso libreria Einaudi Forlì.Partecipazione e selezione nelle prime 10 opere al concorso nazionale di Moda Etica 2013, organizzato da

Prima classificata al concorso Nazionale di Moda Etica2013, nella categoria bijoux e gioielli.

Autore: Alessandra PasiniCategoria: Bijoux e gioielli

Materiali: corno di cervo, argento, alpacca, spago

levigatura e pulitura degli elementi di corno; lavorazionedel metallo, costruzione della ch iusura e montagg io.

[email protected]: Alessandra Pasini3204734918

d'Arte di Forlì sezione oreficeria.

“Di.segno group”, Forlimpopoli.

sismica” Forlì.

“Gli Artigianauti.

Titolo: Ofelia

Lavorazione: taglio,

3 MODA ETICA ON TOUR 2013 www.gliartigianauti.com

OFELIA, di ALESSANDRA PASINI

Vincitrice del Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Bijoux e gioielli, I edizione anno 2013.

4M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

PURITY, di ANNALISA TESEO

Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Abbigliamento, I edizione anno 2013.

[email protected] 5157972

Nel mio lavoro trovo ispirazione osservando la natura nei suoi tratti essenziali, di forme e colori. Ricerco quindi una purezza nelle linearità dei tagli, nelle geometrie, nei tessuti e nei materiali di origine naturale. Il mio intento è raccontare la semplicità tradotto in eleganza di movimenti e segni.Per questo, quando inizio un progetto e preparo i bozzetti, prima ancora di cucire, seguo un fine che ritengo fondamentale, quello di creare abiti che siano inediti e al contempo indossabili da tutti, sia dunque dal punto di vista della vestibilità che per quanto riguarda l’ accesso.

Sono una stilista, vivo a Pescara e lavoro nel mio laboratorio.Laureata in Scienze Naturali con una tesi sperimentale in Mineralogia, a Perugia, durante gli studi universitari coltivavola mia passione, ereditata da mia nonna. Era una sarta ed io,bambina, cucivo con lei, realizzavo modelli per le bambole con gli scarti dei tessuti e la sua macchina a pedale senzamotore. Sempre educata “all'immagine”, con mia madre, maestra, mi entusiasmavo a creare collage e disegni a tema,su grandi fogli. Dopo la laurea ho deciso che era tempo di

Mi sono iscritta all'Istituto di moda Burgo e dopo poco ho partecipato ad un concorso nazionale con un abito di alta moda disegnato e cucito da me. Ho vinto un premio: uno stage presso un atelier di alta moda sposa, a Roma, dove sono rimasta poi per un anno. L'esperienza nella sartoria di questa maison d'antica tradizione mi ha sbloccato, tornata a Pescara mi sono lanciata nella mia prima collezione: “Purity”,realizzata utilizzando materiali naturali come lino, seta, cotone, juta e madreperla, tutti nella purezza del colore della luce.

dedicarmi alla mia vera inclinazione.

Il bianco.

Autore: Annalisa TeseoCategoria: abbigliamentoTitolo: Purity

Lavorazione: confezione sartoriale, ricamo per applicazione madreperla

Materiali: lino, mussola di cotone e seta, juta, madreperla, dritto filo di cotone


PURITY, di ANNALISA TESEO


6M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

LE CHANTE DE LA TERRE, di ANTONELLA VERRIELLO

Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

Il bianco.

Autore: Antonella VerrielloCategoria: AccessoriTitolo: Le Chante de la TerreMateriali: fibra di cocco, corteccia di cocco, corteccia di banana, shantung di seta,impagliacciatura di radica, pelle di pesce Persico del Nilo.Lavorazione: patchwork, intreccio di fili di seta, confezione sartoriale.

[email protected]: totoverien393 77 77 624

Antonella Verriello nasce a Bari nel 1984. Nel 2006 consegueil diploma di “Stilista e Modellista Industriale Donna” pressol'Istituto C. Secoli di Milano. Qui lavora per Mediaset comeassistente costumista. 2007: frequenta il corso di Textile Design presso l'Accademia de Bellas Artes a San Miguel deAllende, Messico. Incontro con lo stilista messicano Leon Felipe con il quale lavora come assistente partecipando al Fashion Show di Barcellona. Si trasferisce in Messico come sua assistente creativa, apprendendo la tecnica del moulage. Crea i suoi primi capi con il marchio dello stilista che sfilanoin passerella al Fashion Playa, a Playa del Carmen.2009: si trasferisce a Berlino e diventa membro dell'Ass.ne Create Berlin. Viaggia alla ricerca di nuovi materiali organici Nel 2010 sfila in passerella la sua prima collezione con il brand TOTO VERIEN al Fashion Show al Casinò di Malindi, Kenya.Nel 2012 presenta la sua nuova collezione “Kaskazi” al White Elephant Creative Center di A. Tanzini, con il qualelavora al progetto in Art We Can. Attualmente vive tra l'Italiae l'Africa lavorando per la sua nuova collezione a impatto zero.

tra l'India e l'Africa.

Alla base della filosofia del designer vi è l'obiettivo diprendere distanze dai dictat della moda e delle tendenze stagionali. Si tratta di creazioni senza tempoadatte a chi ama cogliere gli aspetti più reconditi di ogni esperienza, da quelle relative al viaggio a quellesensoriali. La scelta di materiali, come la pelle di pesce persico del Nilo, fibra e corteccia di cocco e corteccia di banana, intrecci di fili e scarti di tessuto, mostrano una chiara ispirazione ai temi della natura, bellezze esotiche, terre selvagge e viaggi in terre lontane. L'Autore rivolge il suo lavoro ad una donna che prende coscienza del suo modo di vestirsi, scegliendo tessuti naturali, biodegradabili, eco-friendlye riciclabili. Una cittadina del mondo che ama ricordarei colori e i sapori dei suoi viaggi nel suo modo di vestire.


LE CHANTE DE LA TERRE, di ANTONELLA VERRIELLO

Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

8M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

EVOLUZIONI GEOMETRICHE, di CARLA GALOFARO LACOGNATA

Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Tessile, I edizione anno 2013.

Autore: Carla Galofaro LacognataCategoria: TessileTitolo: evoluzioni geometricheMateriali: lana, seta, merinosLavorazione: uncinetto

Via Leonardo da Vinci 6/1 Perugia07531072 - 3405761411

Ho sempre ammirato la natura e tutti i suoi aspetti mi riconducono all'uomo; qualsiasi fenomeno naturale nasconde una bellezza intrinseca. Nel mio lavoro, come nel mio operato creativo, ho cercato di esprimeree far emergere quei sentimenti e valori che hanno l' obiettivo di valorizzare l'uomo in quanto tale; ho cercato di esternare le mie emozioni, il mio gusto, il confronto con gli altri e il rispetto reciproco. L'essere umano con il suo intelletto può rendere interessanti anche i materiali più poveri grazie al buon gusto, al design e alla semplicità. Un accessorio o un capo puòessere elegante se chi lo indossa è capace di apprezzarlo e valorizzarlo.

Nata a Comiso (RG) il 28/01/1953, dove vive fino al 1980.Frequenta gli studi all'istituto statale d'arte di Comiso dovenel 1973 consegue il diploma di maestro d'arte “Arte del tessuto del merletto e del ricamo” e poi nel 1975 il diplomadi maturità “Arte appl. Sez dis. Architettura e arredamento”.Nel 1975 si iscrive a Palermo alla facoltà di Architettura che lascia l'anno dopo quando consegue l'Abilitazione all'educazione artista. Dopo periodi di supplenze nel 1982 diventa docente di ruolo per l'insegnamento di taglio e confezione della moda e del costume; e poi il laboratorio artistico Design della moda nell'attuale liceo artistico. Attività svolte nella scuola: Progetto arti minori merletto e ricamo (anni: 2005/06, 2007/08, 2008/09, 2009/10, 2010/11, 2011/12); Progetto L'elmo di don Chisciotte (rappresentazione al teatro Morlacci, realizzazione di costumi). Espone scialle: cotone e oro, rocca paolina Perugia per 80° fondazione istituto Di Betto. Insegnante del workshop Macramè, nella città di Corciano (PG) per Primavera dell'Artigianato. Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica, categoria tessile.


Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria tessile, I edizione anno 2013.

EVOLUZIONI GEOMETRICHE, di CARLA GALOFARO LACOGNATA


10

MO

DA

ETI

CA

ON

TO

UR

2013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

ASSEMBLAGGIO, di CARLA GIGLIOLI


Autore: Carla GiglioliCategoria: TessileTitolo: assemblaggioMateriali: seta 100%, cotonemercerizzato makò 100%, tirelle campioni.Lavorazione: telaio a mano, lavorazione a Tela con inserti Dukagang, tecnica svedese di tessuto lanciato.

Via cadorna 1, Marina diCarrara (MS)[email protected]

Ricercando sempre tecniche nuove e alternative, mi sono avvicinata al mondo del tessuto su telaio a mano,antica e quasi dimenticata tecnica. Sperimentando, recuperando e creando con questo metodo antico materiali nuovi e preziosi, ottenendo creazioni uniche adatte all'abbigliamento o all'arredo.

Da sempre in simbiosi con stoffe, ritagli, modelli, bottoni.Un sapere tramandato da nonna e mamma, arricchito dastudi artistici ad indirizzo in architettura e in seguito approfondito con tecniche specifiche come bozzettistica e grafica sul tessuto. Alle spalle una ventennale attività stilistica in vari settori: linee per la casa, abbigliamento donna, creazione di gioielli, maglieria. I suoi lavori sonostati pubblicati su riviste. Innumerevoli le presenza ad eventi specifici dei vari settori quali Pitti Filati, Milano Moda In, ecc. Responsabile linee moda di case stilistiche quali: Iceberg, M. Rebecchi donna, Mason S.


ASSEMBLAGGIO, di CARLA GIGLIOLI


12M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

RAMIFICAZIONI, di CATERINA LOTTI


Autore: Caterina LottiCategoria: abbigliamentoTitolo: RamificazioniMateriali: lana merino, chiffon di seta, crepe de chine di setaLavorazione: feltro a mano, cuciture a mano e a macchina.

Il mio lavoro nasce da un idea di armonia tra uomo enatura, infatti gli elementi di ispirazione sono i rami degli alberi e quelle parti anatomiche che richiamanotali forme. Questa analogia, così forte nelle forme, è da ricercare anche nel vivere quotidiano, per ricordarequali sono le origini dell'essere umano, oggi sempre più distante dalla natura. Cerco di ritrovare questa affinità con l'elemento naturale, sia tramite l'utilizzo di materiali come seta e lana merino, sia tramite la tecnica del feltro. Quella del feltro è una tecnica antica che ho voluto sperimentato in modo personaleper ottenere rilievi sulla superficie, lavorando il materiale interamente con le mani. E' una tecncia chepuò richiedere tempi di lavoro lunghi, che permettonodi evadere da ritmi frenetici imposti da una società che snatura sempre di più l'essere umano. In questo lavoro ho scelto di utilizzare il bianco per ogni elementodell'outfit per ricercare l'essenziale e alludere a qualcosa di primordiale e puro.

Nata a Bagno di Ripoli provincia di Firenze il 24 Ottobre 1991. Diplomata nel 2010 presso il Liceo Artistico Leon Battista Alberti di Firenze. Attualmente iscritta al terzo anno di Fashion Design presso l'Accademia di Belle Arti

Maggio 2012: partecipazione a Feltrosa 2012 con il lavoro“Ramificazioni 1” indossato durante una performance all'inaugurazione della mostra “Il feltro dello sciamano,

2013: partecipazione con l'esposizione di un abito realizzato con il corso triennale di fashion design all'evento “Cenerentola, una favola alla moda”, una mostra dedicata all'ultimo libro per ragazzi di Steven Guarnaccia presso il MAMbo, in occasione della 5° edizione della Fiera del libro per ragazzi. Selezionata al Concorso Nazionale di Moda

di Bologna.

sulle orme di Joseph Beuys”.

Etica 2013 con l'opera “Ramificazioni”.


[email protected]+39 3495614674

RAMIFICAZIONI, di CATERINA LOTTI


14M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

RADICI, di CLARA DANIELE

Vincitrice del Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Abbigliamento, I edizione anno 2013.

Autore: Clara DanieleCategoria: abbigliamentoTitolo: Radici

Materiali: tela di lino, garza di lana a lavorazione shantung, fettuccia, bottone ricoperto Lavorazione: riciclo, confezione sartoriale

[email protected]://claradanielelab.blogspot.com

Laureata in Storia e critica del teatro al Dams di Torino, dal 2005 si occupa di progettazione e realizzazione di abiti artigianali utilizzando abiti dismessi e tessuti provenienti dal circuito del Commercio Equo e Solidale.Nel 2007 presenta le sue creazioni nella sfilata “Stili d'emergenza” a Torino presso The Beach. Dal 2008 inizia a collaborare come costumista teatrale progettando e realizzando i costumi per gli spettacoli “Mamma di Terra” e “Famelico Lupo” vincitore del “Gianduia di Pezza” e “Aspettando Biancaneve” per la Fondazione Teatro Ragazzi di Torino. Dal 2008, con la volontà di sperimentare nuove pratiche sostenibili per l'ambiente, crea il progetto “Sartoria riciclata” esponendo i suoi pezziunici a Torino e a Cuneo. Nel 2011 cura i costumi di Coazione 5, progetto artistico di e con Irene Pittatore, vincitore del Premio Celeste. Nel 2012 presenta a Cuneo la collezione donna P/E di abiti artigianali. Nel 2013 vince il Concorso Nazionale di Moda Etica, nella categoria Abbigliamento.

Mi occupo di progettazione e realizzazione di abiti artigianali, pezzi unici, utilizzando capi di dismessi e tessuti provenienti dal circuito del Commercio Equo e Solidale. L'idea etica di fondo, oltre al recupero di tessuti naturali e al recupero di materiale già esistente, sta anche nella riscoperta e nella valorizzazione del sapere artigianale tramandato dalle genereazioni femminili nel tempo, sapere che sa coniugare manualità e creatività, tradizione e innovazione nella direzione del rispetto per l'ambiente in contrasto con la moda attuale sempre più “usa e getta”. I materiali che prediligo sono lino, lana, canapa e seta.


RADICI, di CLARA DANIELE

Vincitrice del Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Abbigliamento, I edizione anno 2013.

16M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

IL BELLO DELLA DIFFERENZA, di ELISA LANNA

Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Bijoux e gioielli, I edizione anno 2013.

Autore: Elisa LannaCategoria: bijoux e gioielliTitolo: Il Bello della differenza

Materiali: linguette di chiusurad i l a t t i ne i n a l l um in io . Lavorazione: riciclo post consumo, aggregazione dilinguette, taglio e limaturacon fresino.

[email protected]: GioiElisa Gioielli di scARTOdi Elisa Lanna.

Elisa Lanna è laureata in Architettura all'Università degli Studi di Napoli. Parallelamente alle varie esperienze in campo architettonico mostra una fortesensibilità alle tematiche ambientaliste del riciclo e riuso, comincia così a realizzare opere con scarti di vario genere. In un primo tempo realizza quadri con bottoni e passamanerie, tirati fuori dalla classica scatola di latta di sua madre. Successivamenterealizza monili con scarti di lattine. Nasce così la collezione “GioiElisa” fatta di pezzi unici interamente realizzati a mano. Monili che non seguono le mode, ma un percorso etico ed ecologico dove il concetto divalore rifugge dalla preziosità del materiale. Ha partecipato a innumerevoli mostre e rassegne artistiche; nel 2012 selezionata per la IV edizione delConcorso Internazionale Bijoux d'Autore a Roma e nel 2013 selezionata per la I edizione del Concorso Nazionale di Moda Etica a Firenze.

Riuso e riciclo sono la sua filosofia. Un tempo essi non erano abilità peculiare degli artisti del riciclo, ma facevanoparte delle azioni quotidiane dei fruitori degli oggetti stessi. La sua idea è di diffondere la pratica del riciclo e del riuso per affermare che può esistere uno stile di vita alternativo al consumismo. La sua creazione “Il Bello della differenza”, nasce dal riciclo di materiali post-consumo.Ogni creazione riflette un approccio all'ecologia dettato sia dalla sua sensibilità personale che dal contesto sociale in cui si muove. Nelle sue creazioni, il materiale di recupero, nello specifico la lattina, viene spogliato della sua trivialità fisica, per diventare il centro di una concezione creativa che da una parte vuole mettere al centro il riciclo come stile di vita, dall'altra vuole proporre all'utente degli elementi in cui il dettaglio riesca a essere volano di armonia estetica di grande pregio.


IL BELLO DELLA DIFFERENZA, di ELISA LANNA


18M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

TANIT, di GIULIA MARIA FRANCESCA ARDENGHI

Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori modai, I edizione anno 2013.

Autore: Giulia MariaFrancesca ArdenghiCategoria: accessori modaTitolo: Tanit

Materiali: cotone, pelle,conciata al vegetale certificata,borhchie metalliche, ferro. Lavorazione: rinnesto delle borchies su cotone, grafichedipinte a mano sulla pelle,assemblaggio e cucitura.

[email protected] 7204254

La mia vita è stata caratterizzata da innumerevoli viaggi; ogni Paese mi ha arricchita, aumentando la mia curiosità per il nuovo e il diverso. La creatività e la passione per la moda sono state influenzate e nutrite da queste esperienze preziose, fino a sfociare nel concreto con l'ammissione e la conseguente iscrizione alla Facoltà di Design della moda al Politecnico di Milano, dove mi sono laureata nel 2011.I tre anni di corso mi hanno permesso di apprendere molti aspetti del mondo della moda e crescere dal punto di vista professionale, imparando a progettare in modo puntuale e rigoroso, e soprattutto apprendendo i giusti metodi per convogliare la creatività e trasformarla in idee progettuali concrete e funzionali. Ho scelto di approfondire ulteriormente la mia formazione proseguendo gli studi con l'iscrizione ai due anni in Design del Sistema Moda con l'obiettivo di giungere ad una completa preparazione sull'intero ambito moda, avendo così la possibilità di coniugare passione e conoscenza.

La mia filosofia creativa nasce e si sviluppa prendendo spunto dal mondo circostante, fatto di dettagli spesso sono nascosti. E' importante per me dare valore al concetto del tempo affiancato ad ogni progetto, ad ogni creazione. Il Tempo “accompagnatore” che muta, cambia le cose e le rende più belle, le arricchisce di segni di vita

Ogni prodotto deve avere un messaggio, una storia da raccontare attraverso la sua estetica e mediante le sensazioni ed emozioni che fa vivere al suo fruitore.

e di storie.


TANIT, di GIULIA MARIA FRANCESCA ARDENGHI

Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori modai, I edizione anno 2013.

20M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

FRAME, di ILENIA PARASILITI CAPRIANO


Autore: Ilenia PasilitiCaprianoCategoria: bijoux e gioielliTitolo: Frame

Materiali: corteccia, vetro,legno, argento, tela Aida Lavorazione: taglio, rifiniturae assemblaggio

www.yleniaparasiliti.it0902 921145345 3309290

Ylenia Parasiliti nasce a Messina nel dicembre del 1988.Si iscrive all'Istituto statale d'arte Ernesto Basile di Messina, all'indirizzo di oreficeria e disegno industriale.Una volta conseguito il diploma, decide di proseguire il percorso iscrivendosi all'Accademia Euromediterraneadi Catania. Qui, crea la sua prima collezione “Le ali della memoria”, che sfilerà a Catania, a Montecarlo ea Londra. Nel 2011, consegue il diploma in “Jewellerydesign”. Successivamente collabora con una commerciante di pietre. Da Ottobre 2011 a Gennaio 2012 svolge uno stage presso un laboratorio orafo di Catania. A Giugno 2012 crea la sua seconda collezione“Oltre me” che sfilerà nella città barocca di Noto. Tra una collezione e l'altra partecipa a numerosi concorsi nazionali, da Noto a Milano, da Firenze a Roma. Verrà selezionata tra gli Autori finalisti, partecipando con grande soddisfazione alle mostre organizzate dagli entipromotori. Ad oggi ricerca nuove esperienze creative, al fine di implementare il proprio bagaglio cognitivo.

“Frame”: legno, vetro, tela e argento si susseguono in unacircolarità candida bianca. Corteccia: giovane, vissuta, luminosa, scura, liscia, rugosa, rubata alla natura per essere narrata al mondo non più soltanto come materiale ma come creatura vivente, anelante di rivelarsi, di Vetro: cornic ia io, d i un mondo incantevole.Legno: cornice accogliente di suoni e riflessioni.Argento: legame indissolubile di ricordi, pensieri e parole. Tela aida: ancoraggio per l'inziio e la fine della collana.Frame è una collana composta da maglie-cornici di forma rettangolare ognuna diversa per dimensione e contenuto. Si anima attraverso i racconti e le voci degli alberi, accogliendone i messaggi come grida di speranza così ciò che comunemente viene concepito come gioiello diventa inoltra testimonianza per sensibilizzare l'uomo verso una natura dove le creature che ne fanno parte non sono solomateria di utilizzo, ma entità con una propria storia che aspetta di essere letta e osservata.

Concedersi.


FRAME, di ILENIA PARASILITI CAPRIANO


22

MO

DA

ETI

CA

ON

TO

UR

2013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

CAPPELLO IN LANA LORELEY, di LOREDANA GELLI

Menzione Speciale al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

[email protected] via della Rocca 30, Torino.011 8391225 3476280291

Autore: Loredana GelliCreazione: Cappello in lana “Loreley”Materiali: Lana di pecora Savoiarda,razza ovina autoctona Piemontese località Val Pellice – Torino, e cascami di lino.Tecnica di lavorazione:lana infeltrita a mano per il tessuto, modellato senza tagli, cucito interamente a mano, formafissata a vapore.

Mi chiamo Loredana Gelli e vivo la passione per la modasin da quando a sei anni disegnavo abiti per le bambole di carta. Per coltivare questa passione e trasformarla in un lavoro frequento l'Istituto Statale d'Arte “Aldo Passoni” dove, tra disegno, taglio, e cucito acquisisco una confusa preparazione di base. Approfondisco così attraverso corsi post-diploma modellistica, confezione sartoriale e ancora disegno. E' nel 1996 che incontro l'occasione a lungo cercata di lavorare in una piccola sartoria artigianale doveapprendo l'arte del “su misura”. E' un percorso che dura 7 anni e che mi conduce nel 2004 ad affrontare la nuova avventura di un laboratorio tutto mio. Alla tradizionale sartoria su misura affianco via via creazioni di accessori, soprattutto cappelli, pezzi unici o a tiratura limitata. Nei quasi 10 anni di attività, creatività e abilità manuali si esprimono nelle forme più diverse, dalla creazione di capiesclusivi per la sposa e la cerimonia, al ruolo di creative-designer per la linea donna “La Stampa Style” (marchio legato al quotidiano La Stampa di Torino) prodotta dalla MB RETAIL di Biella, alla ricerca in campo etico per produrre capi di abbigliamento ed accessori con materiali naturali nel rispetto dell'uomo e del suo ambiente. Di qui la partecipazione al Concorso Nazionale di Moda Etica, dove ricevo la Menzione Speciale. Vivo e lavoro a Torino.

Creo abiti su misura. L'abito è un espressione di vita, un percorso nel quale creo sinergia tra me e la mia cliente.L'abito è un linguaggio, un codice con il quale possiamo direo celare. Indossare un abito diventa una scelta di comunicazione; creare un abito un lavoro di interpretazione. Le due cose coinfluiscono in un successo se i due mondi sonodisposti ad incontrarsi entrando nella magia della relazione.Attraverso forbici, ago e filo catturo un pezzo del “sé” di chi ho di fronte e lo trasformo in abito. Tutto questo è possibile solo col contatto diretto con chi l'indosserà: per questo la mia sartoria rimane luogo privilegiato alla realizzazione di sogni e desideri. E' quanto faccio quotidianamente affinando tecnica e intuizione, progettando e interpretando perché ciò che cucio è quel pezzo di me che si unisce al pezzo dell'altro. E l'ispirazione è tutta lì: tra me e la persona che si affida alla mia abilità, in quel filo invisibile che ci unisce. E' così che le persone possono vestire senza falsificare se stessi mostrando la propria unicità. Nel ready-made che produco, ogni pezzo(come il vero “fatto a mano” esige) è diverso, perché non mi accontento di ri-petere ma preferisco re-inventare.


CAPPELLO IN LANA LORELEY, di LOREDANA GELLI

Menzione Speciale al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

24M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

SASHA, CAPPPOTTOdi LOREDANA GELLI

selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Abbigliamento, I edizione anno 2013.

Mi chiamo Loredana Gelli e vivo la passione per la modasin da quando a sei anni disegnavo abiti per le bambole di carta. Per coltivare questa passione e trasformarla in un lavoro frequento l'Istituto Statale d'Arte “Aldo Passoni” dove, tra disegno, taglio, e cucito acquisisco una confusa preparazione di base. Approfondisco così attraverso corsi post-diploma modellistica, confezione sartoriale e ancora disegno. E' nel 1996 che incontro l'occasione a lungo cercata di lavorare in una piccola sartoria artigianale doveapprendo l'arte del “su misura”. E' un percorso che dura 7 anni e che mi conduce nel 2004 ad affrontare la nuova avventura di un laboratorio tutto mio. Alla tradizionale sartoria su misura affianco via via creazioni di accessori, soprattutto cappelli, pezzi unici o a tiratura limitata. Nei quasi 10 anni di attività, creatività e abilità manuali si esprimono nelle forme più diverse, dalla creazione di capiesclusivi per la sposa e la cerimonia, al ruolo di creative-designer per la linea donna “La Stampa Style” (marchio legato al quotidiano La Stampa di Torino) prodotta dalla MB RETAIL di Biella, alla ricerca in campo etico per produrre capi di abbigliamento ed accessori con materiali naturali nel rispetto dell'uomo e del suo ambiente. Di qui la partecipazione al Concorso Nazionale di Moda Etica, dove ricevo la Menzione Speciale. Vivo e lavoro a Torino.

Creo abiti su misura. L'abito è un espressione di vita, un percorso nel quale creo sinergia tra me e la mia cliente.L'abito è un linguaggio, un codice con il quale possiamo direo celare. Indossare un abito diventa una scelta di comunicazione; creare un abito un lavoro di interpretazione. Le due cose coinfluiscono in un successo se i due mondi sonodisposti ad incontrarsi entrando nella magia della relazione.Attraverso forbici, ago e filo catturo un pezzo del “sé” di chi ho di fronte e lo trasformo in abito. Tutto questo è possibile solo col contatto diretto con chi l'indosserà: per questo la mia sartoria rimane luogo privilegiato alla realizzazione di sogni e desideri. E' quanto faccio quotidianamente affinando tecnica e intuizione, progettando e interpretando perché ciò che cucio è quel pezzo di me che si unisce al pezzo dell'altro. E l'ispirazione è tutta lì: tra me e la persona che si affida alla mia abilità, in quel filo invisibile che ci unisce. E' così che le persone possono vestire senza falsificare se stessi mostrando la propria unicità. Nel ready-made che produco, ogni pezzo(come il vero “fatto a mano” esige) è diverso, perché non mi accontento di ri-petere ma preferisco re-inventare.

Autore: Loredana GelliCategoria: abbigliamentoTitolo: Sasha, cappotto.Materiali: lana di pecora Savoiarda,lana di pecora Sambucana (razze ovine autoctone Piemontesi), setacruda tessuta a telaio a mano.Lavorazione: nuno felt- tecnica di infeltrimento eseguita a mano. Lavorazione a taglio vivo, rifiniture interne eseguite a mano.

[email protected] via della Rocca 30, Torino.011 8391225 3476280291


SASHA, CAPPPOTTOdi LOREDANA GELLI


26

MO

DA

ETI

CA

ON

TO

UR

2013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

AURORA BOREALEdi LUCIANA CAMPANALE


3290579246 [email protected]

Autore: Luciana CampanaleCategoria: abbigliamentoTitolo: Aurora borealeMateriali: gazza di pura sera, carta di riso, gusci d'uovoLavorazione: tintura manuale, decorazioni manuali, confezione sartoriale.

Luciana Campanale, stilista, decoratrice di tessuti e sarta,nasce, vive e lavora in provincia di Bari. Diplomata comestilista di moda, consegue anche una specializzazione in design della moda e decorazione tessuti. Ha all'attivo uno stage presso l'Azienda AEFFE (Rimini) e lavora negli uffici collezioni Moschino, Ozbek. Partecipa a numerosi concorsi: Basilicata moda, 1° classificata- Policoro MT; Carpi Fashion Carpi ; European Tuta Award Prato, Vestiti d'arte, Vercelli; Abilmente Autunno, Vicenza; Meditsummer fashion, Bari, 3° classificata; ed eventi moda efiere del settore. Segue inoltre a Firenze un seminario di moda presso la sede del Museo Fondazione Roberto Capucci.

Vorrei che la moda, da sempre è sinonimo di effimero e consumismo, diventasse ora la madre di tutto ciò che è naturale, biologico, di tutto ciò che fa star bene. Io e la mia collaboratrice Angela, con la nostra creatività, vogliamo far questo. Le nostre creazioni coniugano l'amore per l'arte con la filosofia del riciclo, realizziamo abiti da sposa e da cerimonia seguendo un iter artigianale, utilizzando tinture naturali (raperosse, the, caffè, ortiche, ecc.) e decorazioni che rivalorizzano le antiche tecniche di ricamo e maglieria creando una simbiosi di unicità, eleganza tutta al naturale.


AURORA BOREALEdi LUCIANA CAMPANALE


28M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

ARCOBALENO SULLA CASCATAdi MARCIA BEZERRA CIRIACO

selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Bijoux e gioielli, I edizione anno 2013.

[email protected]: marcia bezerra http://it.dawanda.com/shop/tiba

Autore: Bezerra Cirìaco MàrciaCategoria: bijoux e gioielliTitolo: Arcobaleno sulla cascataMateriali: cordone di cotone, pagine di riviste riciclate, colorea base di acqua, colla vinilica evernice a base di acqua.Lavorazione: carta arrotolata, dipinta e incollata, montaggio con i nodi.

Màrcia Bezerra Cirìaco, nata in Brasile, laureata in am--ministrazione aziendale e diritto, sposa un italiano e si trasferisce in Italia nel 2008. Appassionata per il mondo dell'arte e del design, trova a Milano la giusta atmosfera per lasciare fiorire la sua vena artistica che già da piccola si mostrava latente quando se divertiva a dipingere neltessuto, a ricamare, a fare uncinetto e tutto ciò dove la sua curiosità la portasse. Si avvicina del mondo del gioielli condotta dal marito che lavora nel settore. Trovandosi in questo ambiente favorevole, decise di ritornare a quella strada e diventare quello che prima era un hobby nella sua nuova professione. Frequenta dei laboratorio de creazione di bijoux in Brasile e in Italia e, di seguito il corso di design del gioiello presso la Nuova Accademia di Belle Arti Milano NABA.

Le mie creazioni sono frutto delle ricerca e dell'osservazione delle forme di tutto ciò che mi circonda: dalla natura; delle più diverse forme di espressione artistiche (dalla pittura, dalla scultura, dalla musica e dalla danza); delle forme architettoniche, ecc. Di seguito, passo alla ricerca sperimentale del materiale e delle sue potenzialità producendo un gioiello realizzato completamente mano dentro dalla filosofia del Sostenibile.


ARCOBALENO SULLA CASCATAdi MARCIA BEZERRA CIRIACO


30M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

GIOIA DEL VIANDANTEdi MARTINA LEPRE


[email protected]: Martina Lepre Art Design

Autore: Martina LepreCategoria: bijoux e gioielliTitolo: gioia del ViandanteMateriali: alluminio riciclato, cartaLavorazione: Taglio epiegatura, origami.

Grazie al background, c'è un legame molto forte con il mondo dell'artigianato e dell'oreficeria tradizionale. La volontà è quindi quella di riuscire, in ogni creazione, ad unire e a far coesistere i due mondi: il tradizionale per l'abilità manuale, ed il contemporaneo per l'Innovazione delle forme. Data la giovane età, la ricerca dell'identità propria dell'artista è ancora in atto e questo porta allaproduzione di pezzi all'apparenza diversi fra loro ma sempre legati da un filo conduttore ben preciso che è quello della ricerca dell'originalità sia nelle forme che nei concetti.

Nata a Roma il 25/06/1989 fin da bambina dimostra un interesse ed un attitudine innata per le attività creative. Concluse le scuole medie inferiori, frequenta il Liceo Artistico M. Mafai di Roma dove scopre e coltiva la passione per arti plastiche. Consegue la maturità artistica nel giugno 2008 epoi a ottobre partecipa al Concorso per la “Scuola dell'Arte della Medaglia” dell'istituto poligrafico e Zecca dello stato e viene selezionata fra i dieci partecipanti al corso triennale ordinario. Qui entra in contatto e applica molte delle lavorazioni dell'oreficeria tradizionale sviluppando un sempre crescente interesse per questo mondo. A conclusione del ciclodi studi, il Corso in Design del Gioiello presso il Politecnico di Milano. A conclusione di esso viene selezionata per uno stage presso il Maestro GianCarlo Montebello. Partecipa quindi con riscontri positivi a diversi concorso internazionali sul gioiello.


GIOIA DEL VIANDANTEdi MARTINA LEPRE


32M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

LOVE BAG & MINI LOVEdi MICHELA BRUNI

selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

[email protected]: Michela Bruni

Autore: Michela BruniCategoria: AccessoriTitolo: Love bag e mini loveMateriali: jersey bianco di scarto, catena palladio, misto cotone, decorazioniLavorazione: uncinettoWeb site: www.michelabruni.it

Amo profondamente il mio lavoro, è una parte fondamentale di ciò che sono. La curiosità è la mia grande motivazione, ogni cosa diventa fonte di ispirazioneperdo il senso del tempo in mezzo a rotoli di tessuti, abarattoli di colori, a campionature straordinarie di filati, cordoncini, cristalli, materiali naturali e di recupero. Cerco sfumature, volume,forme, materiali ed quilibri inconsueti.Ho una passione sfrenata per i tessuti e le sue infinite lavorazioni. Dedico molto tempo alla ricerca e quando ottengo una combinazione inattesa capisco che il miolavroo si è concluso. Mi piace pensare che tutto ciò che trovo, è lì per essere maneggiato, decorato,dipinto, stracciato, incollato, cucito o semplicemente e per essere visto e prender vita.

Sono nata nel 1970 e vivo ad Ala, un piccolo paese del Trentino. Sono diplomata alla scuola statale d'arte A. Vittoriadi Trento e successivamente all'Accademia di belle arti di Firenze. Ho lavorato molto nel mondo della decorazione d'interni, seguendo cantieri dalla ristrutturazione in poi; ho realizzato molto allestimenti fieristici utilizzando materiali naturali; ho realizzato complementi di arredo su misura. In questi ultimi anni mi occupo prevalentemente di eco design, realizzando pezzi unici utilizzando materiali scartati dalle grandi aziende tessili.


LOVE BAG & MINI LOVEdi MICHELA BRUNI

selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

34M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

POUR LE SPORTdi MICHELA CECCARINI - MARTA ANDREASSI - FEDERICA DI LEO

Gruppo selezionato al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Abbigliamento, I edizione anno 2013.

Michela: [email protected]: [email protected]: [email protected]://789mmf.tumbrl.com

Autore/Gruppo: MichelaCeccarini, Marta Andreassi,Federica Di Leo.Categoria: AbbigliamentoOpera: Pour le SportMateriali: di riciclo (tomaiae lacci di scarpe, felpa), profilo in raso, filo in cotone Lavorazione: Confezione sartoriale, drappeggio.

La legge della conservazione della massa, parte dal postulato fondamentale di Lavoisier che sostiene: “nullasi crea, nulla si distrugge, ma tutto si trasforma”. Proponiamo abiti a circolazione continua interrotti solo da piccoli elementi distintivi che mettono in luce la possibilità, continua e costante, di rigenerare un oggettodecontestualizzandolo da un uso e riproponendolo in unaltri; desideriamo riportare in luce dettagli storici, creando così una sorta di imballaggio concettuale, che metta in relazione costante il passato con il presente edil presente con il passaro in modo tale da rendere l'abito un linguaggio a sé, dove l'uomo e la donna non sono altro che una congiunzion. Il nostro punto di partenza non è il corpo, ma il materiale; trattiamo e studiamo l'abito come una forma architettonica che ha come supporto il corpo umano.

Michela Ceccarini, 35 anni, da Città di Castello; Marta Andreassi, 24 anni, da l'Aquila; Federica Di Leo, 21 ani, da Palermo. Dopo aver vissuto in differenti città e continenti (Asia e nello specifico in Giappone), Roma è stato il punto di incontro. Iscrittesi nella stessa accademia, l'istituto italianodella moda, nel 2010, dopo aver svolto studi , esperienze differenti a livello nazionale ed internazionale, come il fashionin paper 2011, hanno iniziato a collaborare sia all'interno che fuori dall'accademia, fino ad oggi con la partecipazione al Concorso nazionale di Moda Etica che ha sancito definitivamente il legame artistico ed intellettuale delle ragazze. Continuano i lroo studi: Royal Accademy of Fine Arts of Antwerp con l'ingresso di Federica; imminente iscrizione al Fashion Institute of technology per Marta e il MasterClasscon Shingo Sato, in corso per Michela. Il loro mondo è in work in progress continuo, eclettico e d'avanguardia.


36M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

POUR LE SPORTdi MICHELA CECCARINI - MARTA ANDREASSI - FEDERICA DI LEO

Gruppo selezionato al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Abbigliamento, I edizione anno 2013.

MO

DA

ETI

CA

ON

TO

UR

2013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

WOOD BAG WHITEdi MICHELE BARBERIO

Vincitore del Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

[email protected] [email protected] 8378053 080 9908108

Autore: Michele BarberioCategoria: Accessori Titolo: Wood bag whiteMateriali: legno di pioppo italiano di aziende certificate sulla gestione sostenibile del patrimonio forestale, cotone ecanapa, fettucce e filo di cotone.Lavorazione: legno trattato con vernice atossica a base diacqua e cera, lavorazione dellegno, assemblaggio e cucitura manuale.

In totale opposizione al concetto di lusso comunementeinteso, XYZ FACTORY crede fermamente nella possibilitàche bellezza, funzione e costi, possano coesistere in unadimensione di sostenibilità e responsabilità, con un'attenzione specifica alle materie prime. Seguire ogni fasedella creazione, dall'ideazione alla realizzazione, dal packaging alla comunicazione, in un concetto di filiera produttiva breve, consente di ridurre i costi, ottimizzarei consumi ed in più conferire agli oggetti un valore di immediatezza emotiva. Ogni oggetto, infatti, è ed ha una storia da raccontare, un segno che è al tempo stessoun sogno da custodire, ricordare, vivere… Le lavorazionia mano sono un'inesauribile occasione di dialogo, di rispettoso contatto con la materia, con quanto ci viene offerto dalla natura e che con gesti antichi possiamo, ancora oggi, trasformare per continuare a scrivere storiedi umana bellezza. Riuso consapevole, utilizzo di materie prime rispettose dell'ambiente, conoscenza dei processi produttivi, sono la sostanza con cui nutrirsi in un lavoro fatto con passione per emozionare emozionandosi...

Michele Barberio, progettista e designer, titolare dello studioXYZ FACTORY, opera nell'ambito dell'architettura, del design e della comunicazione visiva. A partire dal 2010, con la partecipazione a concorsi, fiere ed eventi espositivi, XYZ FACTORY da solo studio di progettazione, diviene anche un'impresa sperimentale impegnata nella produzione di mobili in edizioni limitate, oggetti d'arredo, piccoli complementi ed accessori di design ecosostenibile: un generatore di energia creativa in grado di intervenire nell'ambito del product design,fuori dalle grandi e dilaganti produzioni seriali, con senso di responsabilità, in un affascinante lavoro in cui combinare i valori della progettazione con il patrimonio, a rischio di estinzione, delle lavorazioni artigianali.


WOOD BAG WHITEdi MICHELE BARBERIO

Vincitore del Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

38M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

METAMORFOSI, 2011di ROBERTA DE VITA

Vincitrice del Premio Misael al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

[email protected]://robertadevita.jimdo.comFb: Robysweetart

Autore: Roberta De VitaCategoria: AccessoriTitolo: Metamorfosi, 2011Materiali: filato di puro cotone, canapa in cordaLavorazione: uncinetto e intreccio manuale.

Il percorso creativo verso il quale volgo il mio lavoro è in principio incentrato sul recupero dei materiali e delle lavorazioni antiche applicate alla contemporaneità. La ricerca del contemporaneo con un approccio all'antico èquindi uno degli obiettivi che tento di raggiungere mediante una continua ricerca, accompagnata da una forte passione e da un pizzico di fantasia. Senza di essenon è possibile sviluppare un progetto efficace. L'attenzione per i dettagli e la motivazione ad essi sono per me fondamentali, non è “cosa”, ma “come e perché”la domanda principale a cui faccio riferimento. Infatti distribuire e consumare “moda etica” vuol dire declinarediversamente il valore concreto e simbolico del vestire. Dove mi è possibile cerco di applicare a ogni capo che creo una multifunzionalità che dà una maggiore possibilità al mercato, un adattabilità a diversi target e gusti e un valore aggiunto al singolo oggetto e /o capo/

Accessorio.

.2008: Diploma in Progetto Design, Istituto statale d'arte A. Venturi, Modena. 2009: Diploma in Tecniche della Comunicazione/Informazione, ISCOM, Modena. 2010: Stage presso la Panini Comix, Modena e partecipa al Marie Claire International, IED, Barcellona. 2012: Partecipa ad Arte e Sport, comitato Internazionale olimpico, Accademia olimpicanazionale italiana, CONI. Espone nella mostra MONILIUS, Sala del Baraccano, Bologna. Espone anche a Fuori Moda e a La Musica, dialoghi con l'arte, nei Nuovi Spazi espositivi, Galleria Guidi, Accademia di Belle Arti, Bologna. Viene selezionata a Feltrosa 2012, Coordinamento Tessitori, Miagliano, Biella e a Ortofabbrica 2012, Fabbrica di Angelo Grassi, Gambettola, Cesena, partecipando poi a Macef 2012,e vincendo il 2° premio, Rho-Milano. Espone presso l'Eco Shop, Fabbrica di Angelo Grassi, Gambettola, Cesena. 2013: Diploma triennale in Decorazione Fashion, Accademia di BelleArti, Bologna. Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica, organizzato da Gli Artigianauti la cui commissione è stata presieduta da Angelo Cruciani, art director di Misael, espone le sue opere all'interno della mostra collettiva dedicataalle opere selezionate presso Studio Rosai, Firenze e vince il Premio Speciale Misael. Espone alla mostra per il poeta DinoCampana, Marradi, Ravenna. Attualmente è iscritta al Bienniodi Fashion Design, Accademia di Belle Arti, Bologna.

Vive e lavora a Modena


METAMORFOSI, 2011di ROBERTA DE VITA

Vincitrice del Premio Misael al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Accessori moda, I edizione anno 2013.

40M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

CONTATTO, 2012di ROBERTA DE VITA


[email protected]://robertadevita.jimdo.comFb: Robysweetart

Autore: Roberta De VitaCategoria: tessileTitolo: Contatto, 2012Materiali: lana merinosLavorazione: uncinetto

Il percorso creativo verso il quale volgo il mio lavoro è in principio incentrato sul recupero dei materiali e delle lavorazioni antiche applicate alla contemporaneità. La ricerca del contemporaneo con un approccio all'antico èquindi uno degli obiettivi che tento di raggiungere mediante una continua ricerca, accompagnata da una forte passione e da un pizzico di fantasia. Senza di essenon è possibile sviluppare un progetto efficace. L'attenzione per i dettagli e la motivazione ad essi sono per me fondamentali, non è “cosa”, ma “come e perché”la domanda principale a cui faccio riferimento. Infatti distribuire e consumare “moda etica” vuol dire declinarediversamente il valore concreto e simbolico del vestire. Dove mi è possibile cerco di applicare a ogni capo che creo una multifunzionalità che dà una maggiore possibilità al mercato, un adattabilità a diversi target e gusti e un valore aggiunto al singolo oggetto e /o capo/

Accessorio.

.2008: Diploma in Progetto Design, Istituto statale d'arte A. Venturi, Modena. 2009: Diploma in Tecniche della Comunicazione/Informazione, ISCOM, Modena. 2010: Stage presso la Panini Comix, Modena e partecipa al Marie Claire International, IED, Barcellona. 2012: Partecipa ad Arte e Sport, comitato Internazionale olimpico, Accademia olimpicanazionale italiana, CONI. Espone nella mostra MONILIUS, Sala del Baraccano, Bologna. Espone anche a Fuori Moda e a La Musica, dialoghi con l'arte, nei Nuovi Spazi espositivi, Galleria Guidi, Accademia di Belle Arti, Bologna. Viene selezionata a Feltrosa 2012, Coordinamento Tessitori, Miagliano, Biella e a Ortofabbrica 2012, Fabbrica di Angelo Grassi, Gambettola, Cesena, partecipando poi a Macef 2012,e vincendo il 2° premio, Rho-Milano. Espone presso l'Eco Shop, Fabbrica di Angelo Grassi, Gambettola, Cesena. 2013: Diploma triennale in Decorazione Fashion, Accademia di BelleArti, Bologna. Selezionata al Concorso Nazionale di Moda Etica, organizzato da Gli Artigianauti la cui commissione è stata presieduta da Angelo Cruciani, art director di Misael, espone le sue opere all'interno della mostra collettiva dedicataalle opere selezionate presso Studio Rosai, Firenze e vince il Premio Speciale Misael. Espone alla mostra per il poeta DinoCampana, Marradi, Ravenna. Attualmente è iscritta al Bienniodi Fashion Design, Accademia di Belle Arti, Bologna.

Vive e lavora a Modena


CONTATTO, 2012di ROBERTA DE VITA


42M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

QUADRO DA INDOSSAREdi SERENA BALBO


www.serenabalbo.comwww.animanili.it333 6724188

Autore: Serena Balbo Categoria: bijoux e gioielliTitolo: quadro da indossareMateriali: ceramica cristallizzata bianco pannaLavorazione: disegno, doppia cottura cristallizzata.

Nata a Piazza Armerina, in provincia di Enna, il 17 gennaio 1983. Diplomata nel 2002 presso l'Istituto d'Arte di Bologna come maestro d'arte con specializzazione in pittura. Nel 2006si laurea in pittura presso l'Accademia delle belle arti di Bologna.

Dalla mia collaborazione con Carlotta Fiorini prende vitala linea di “animanili”, luogo di incontro tra espressione artistica e ricerca stilistica. L'impegno di proporre una produzione consapevole nel rispetto di persone, animali,natura, ha motivato la scelta di escludere completamentel'uso di pellami e pellicce e preferire microfibre innovativee performanti oltre che materiali organici e di recupero di alta qualità. Ogni capo è realizzato artigianalmente edipinto a mano, con l'obiettivo di creare veri e propri quadri da indossare: pezzi unici che valorizzano competenze e abilità professionali diverse ma sinergichee che sono testimoni della profonda convinzione che l'unicità sia un valore e come tale vada coltivato.




44M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om



www.serenabalbo.comwww.animanili.it333 6724188

Nata a Piazza Armerina, in provincia di Enna, il 17 gennaio 1983. Diplomata nel 2002 presso l'Istituto d'Arte di Bologna come maestro d'arte con specializzazione in pittura. Nel 2006si laurea in pittura presso l'Accademia delle belle arti di Bologna.

Dalla mia collaborazione con Carlotta Fiorini prende vitala linea di “animanili”, luogo di incontro tra espressione artistica e ricerca stilistica. L'impegno di proporre una produzione consapevole nel rispetto di persone, animali,natura, ha motivato la scelta di escludere completamentel'uso di pellami e pellicce e preferire microfibre innovativee performanti oltre che materiali organici e di recupero di alta qualità. Ogni capo è realizzato artigianalmente edipinto a mano, con l'obiettivo di creare veri e propri quadri da indossare: pezzi unici che valorizzano competenze e abilità professionali diverse ma sinergichee che sono testimoni della profonda convinzione che l'unicità sia un valore e come tale vada coltivato.

Autore: Serena Balbo Categoria: abbigliamentoTitolo: quadro da indossareMateriali: rasatello di cotone Lavorazione: confezione sartoriale, dipinto a mano




46M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om

SINCRONIEdi SIMONE FRABBONI

Selezionato al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Bijoux e gioielli, I edizione anno 2013.

[email protected] www.simonefrabboni.com Via della Collina 8, Pianoro (BO) 328 8397777

Autore: Simone FrabboniCategoria: bijoux e gioielliOpera: SincronieMateriali: legno di aceroLavorazione: tornitura e intaglio manuale.

Simone Frabboni realizza gioielli e oggetti in legno e materiali naturali, creazioni a esemplare unico o in collezioni esclusive. L'ecologia si associa alla ricerca, la creatività alla tecnica. La passione per la natura e per l'arte si fondono senza pregiudizi: dall'etnico al rinascimentale, dalle forme essenziali al gotico. E un gusto per le combinazioni curiose. I progetti comincianodalla selezione e stagionatura del legno, principalmentetra Emilia-Romagna e Toscana. Si lavorano per lo più essenze locali, non in commercio, o piccole quantità di essenze esotiche o altri legni accuratamente selezionatie di recupero. Il principio ecologico non è solo nella scelta della materia prima ma è parte integrante del processo creativo, rigorosamente handmade. Il design incontra l'artigianato, progetto e tecnica si fondono in un processo di autoproduzione che è il più possibile completo, dalla materia prima al progetto, dal prototipo all' esecuzione definitiva.

Il legno si trova al cuore della formazione, dell'esperienza professionale e della ricerca artistica di Simone Frabboni. Finda giovanissimo approfondisce lo studio e la pratica della lavorazione del legno, dagli studi d'arte all'esperienza lavorativa nel restauro, professione per cui si interessa in particolare alle tecniche antiche e alla tradizione dell'arte lignea italiana. Si muove tra l'Italia, l'Europa e il Sud America, richiamato dalla curiosità per l'arte etnica, l'antropologia e le culture dei popoli nativi, fonte di ispirazione stilistica ma anche esempi di vita e società, per il rapporto che queste culture esprimono con la natura e, per quanto riguarda il lavoro, per il particolare uso dei materiali e le forme semplicied essenziali. Il progetto di gioielli e accessori in legno che porta avanti da alcuni anni condensa ed esprime questa esperienza tecnica, la ricerca artistica e di design, ma anchela ricerca di uno stile di vita più in sintonia con la terra.


SINCRONIEdi SIMONE FRABBONI

Selezionato al Concorso Nazionale di Moda Etica,categoria Bijoux e gioielli, I edizione anno 2013.

48M

OD

A E

TIC

A O

N T

OU

R 2

013 w

ww

.glia

rtig

ian

au

ti.c

om


50

moda etica on tour. mostre, incontri, laboratori

Documents