nouveautés espace image et son septembre 2020...né en 1970 à montbéliard, après des études de...
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Nouveautés Espace Image et Son Septembre 2020
Sound effects vol. 14 : animaux familiers / ANTHOLOGIE.
590 A/BRU
B. O. film
Refuge / Jean-Louis Aubert.
099 AUB
Chanson française
En 40 ans de carrière, Jean-Louis Aubert a vendu plus de 7 millions de
disques. 10 ans après "Roc éclair", son dernier album solo écoulé à plus
de 400 000 exemplaires, il revient avec "Refuge", un double album de 22
titres inédits.
Barbara, 1955-1961 : interprète Brassens, Brel, Moustaki, Barbara... /
Barbara.
099 BAR
Chanson française
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2
Il était une femme / Agnès Bihl.
099 BIH
Chanson française
C'est nourrie de nouvelles expériences qu'Agnès Bihl a écrit les chansons
de cet album, autour d'un engagement féministe sans cesse renouvelé et
d'une émotion toujours plus sensible. Ses thèmes sont toujours ceux de
l'émotion et de l'engagement, mêlés de rire et de cette attitude un peu
frondeuse qui fait le piquant de son œuvre et de sa personnalité, et il n'est
pas étonnant qu'Anne Sylvestre ait accepté d'écrire la présentation de cet
album pour donner envie d'écouter ses mots et sa voix tant leurs parcours
se font échos en dehors des sentiers battus et toujours avec l'exigence de la sincérité sans concession.
C'est à La Cigale, le 8 mars 2020 que sera fêté l'album, autour d'un concert exceptionnel et d'un Forum
Féministe en compagnie de nombreux artistes (Anne Sylvestre, Yves Jamait, Mellissmell) et du collectif
Femmes Solidaires qui pimentera de ses propositions cette journée qui s'annonce déjà comme un
évènement , marquant à la fois tous les engagements d'Agnès Bihl : la scène, l'amitié, l'indignation, le
féminisme et la solidarité sans frontière.
Grand Prix / Benjamin Biolay.
099 BIO
Chanson française
Avec un grandiose neuvième album, "Grand Prix", Benjamin Biolay
perpétue son savoir-faire mélodique, sa science harmonique et sa richesse
lexicale. Le chanteur stakhanoviste trouve ici le point d'équilibre idéal entre
paroles et musique, tubes et ballades, références et clins d'œil. Un nouveau
répertoire gorgé de mélodies imparables, de refrains entêtants, de textes
définitifs et d'arrangements audacieux.
Tout ce qu'on veut dans la vie / Louis Chedid.
099 CHE
Chanson française
Il revient avec onze chansons finement ciselées, personnelles et
attachantes. Un album juste et élégant qui sait parler de sujets profonds de
manière douce et légère, sublimé par Marlon B. à la réalisation.
Best of / Christophe.
099 CHR
Chanson française
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3
Ladies & m'sieurs dames / Dome et CesZigues.
099 DOM
Chanson française
L'album est un concentré de l'essence CesZiguienne. On y trouve de
l'humour, de l'amour, de la bonne humeur, de l'amitié, de la rigolade, de la
peine, de l'anglais, du français, de la bière. Mais aussi des invités
prestigieux, Hakim de Zebda et Frédo des Ogres de Barback, des invités
moins connus mais tout aussi sympas, de la Garonne, et surtout... du
partage.
Portraits / Doriand.
099 DOR
Chanson française
Le Disque en vers / Jehan.
099 JEH
Chanson française
Figure marquante de la chanson vivante, il trace sa route avec talent et
détermination depuis une trentaine d'années loin des grands médias et
cependant au cœur d'une actualité artistique qui ne se résume pas à la
France. Ses diverses prestations témoignent d'une évidence : l'attachement
d'un public de passionnés sensibles à sa trajectoire artistique au service de
chansons signées Bernard Dimey, Claude Nougaro, Anne Sylvestre, Allain
Leprest, et tant d'autres encore.
Mon pays / Jeph.
099 JEP
Chanson française
Après quinze ans en tant que chanteur du groupe Tournée Générale, six
albums et plus de 2000 concerts à travers la France, Jeph sort son premier
album solo "Mon Pays" dont il a écrit et composé les 12 chansons. Entre
slam et chanson, il nous délivre avec sincérité 12 chansons de facture
populaire. Une poésie simple, imagée et engagée dont le style musical
oscille entre la folk, le rock et le hip-hop.
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4
La Méouge, le Rhône, la Durance / Michel Jonasz.
099 JON
Chanson française
Huit ans après son dernier disque studio, Michel Jonasz revient avec un
album de chansons inédites réalisé avec ses fidèles frères de groove -
Manu Katché et Jean-Yves D'Angelo - accompagnés par la fine fleur de
la scène française : Jérôme Regard, Hervé Brault, Greg Zlap... Le
chanteur "aux semelles de vent" a puisé son inspiration au fil de ses
voyages et des paysages qu'il a traversés. On retrouve ici son souffle
poétique exprimé dans toute son incandescence.
L'Aventure / Oldelaf.
099 OLD
Chanson française
Deux ans après Goliath, Oldelaf, l'homme de "La tristitude", revient avec son
quatrième album solo. "L'Aventure" c'est surtout le premier album réalisé sur
les routes de France, dans un camping-car, entre juin et juillet 2019. Avec
lui dans ce camion, Victor Paillet, son musicien et ami depuis 10 ans, Alexis
Campet à la réalisation et Pim Almeras pour organiser et filmer ce pari fou.
Un album sur le voyage, sur la route, sur un monde un peu moisi mais dont
on doit rire coûte que coûte, une Aventure unique...
Pyramide / M. Pokora.
099 POK
Chanson française
Après plus de 600 000 exemplaires vendus de l'album "My way", le
performeur M. Pokora présente cette "Pyramide" composée uniquement de
chansons originales. Parmi les 13 titres que comptent l'album standard et le
double vinyle, et les 16 titres de l'édition collector, figure le single "Les
planètes". Un titre mid-tempo, écrit et composé par Tristan Salvati (Angèle,
Slimane...), Yohann Malory (Johnny Hallyday, Louane...) et M. Pokora. On
retrouve également le talent de Renaud Rebillaud (Maître Gims, Kendji,
Amir...) ou encore de Slimane qui offrent à M. Pokora plusieurs titres de cet opus.
L'Adresse / 47ter.
099 QUA
Chanson française
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5
Luxe misère / Sages Comme des Sauvages.
099 SAG
Chanson française
Sages Comme Des Sauvages échafaude sa musique comme le lieutenant
Colombo mène l'enquête, comme le douanier Rousseau peint ses tigres,
avec la naïveté en bandoulière, comme une arme contre le second degré
et les désillusions de notre temps. De l'île de la Réunion au Québec, le
groupe a tatoué le territoire de ses ritournelles, de ses plaisanteries fines et
de son panache au cours des 130 dates de concert qui ont fait suite à la
sortie de leur 1er opus "Largue la peau". Ils reviennent avec un album
multiple mais constant, vert d'eau et jaune fluorescent à bandes réfléchissantes. Sur ce disque, le groupe
a invité Danyèl Waro et son chant puissant, ainsi que Kate Stables ("This is the Kit"), au timbre folk et
médicinal, qui prêtent chacun leurs voix sur un morceau. Enregistré aux studios Ferber par le sorcier Jean
Lamoot (Salif Keita, Alain Bashung, Noir Désir...), le groupe se permet toutefois de faire une place sur
l'album au voyage qui leur est cher en allant enregistrer 3 morceaux à la Réunion avec la section rythmique
de Danyèl Waro. Ainsi sont nées 12 chansons (14 sur le double LP) pour parer à la brutalité du monde,
pour prendre le maquis, se cacher dans le feuillage et préparer les révoltes à venir.
Antoine Sahler / Antoine Sahler.
099 SAH
Chanson française
Né en 1970 à Montbéliard, après des études de piano classique, il
s'intéresse au jazz, puis à la chanson française. Il publie deux albums chez
Harmonia Mundi ("Je suis parti" en 2002 et "Nos futurs" en 2005). Le
deuxième album est repéré par la chanteuse Juliette qui l'invite à faire sa
première partie à l'Olympia en 2006. Depuis 2009, il écrit des chansons
avec François Morel, qui donnent naissance aux disques et aux spectacles
"Le soir, des lions..." puis en 2016, "La vie (titre provisoire)". Il a écrit
également, seul ou avec François Morel, pour Juliette, Maurane, Juliette Gréco, Joséphine Draï etc.
L'Horizon / Manu.
2 MAN 75
Chanson française
Depuis le début de sa carrière solo en 2008, Manu a sorti six albums,
chacun donnant un éclairage particulier à sa musique. En 2019, son
septième opus est aussi son œuvre la plus personnelle. "L'Horizon" est
un voyage fantasmagorique de 20 plages aux frontières de la pop et de
l'expérimental, rythmé par de nombreuses virgules musicales. Un
parcours psyché surprenant qui révèle les influences habituelles de
Manu (Grandaddy, Pixies ou Cocorosie), mais se permet aussi de
défricher de nouveaux univers et de nouvelles sonorités, parfois proches de l'électro, du post-punk ou
même du kraut... Avec cet album qu'elle a réalisé et mixé, Manu élargit son champ de vision en conservant
tout son talent mélodique et sa patte rock. Un nouvel horizon...
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6
A fuck toute, à love toute / Rodrigue.
2 ROD 75
Chanson française
Du rock français sans lipstick mais qui flirte insolemment avec la pop,
parfois libertaire et insouciante, souvent sombre et engagée. En solo ou en
groupe, avec en sept ans, plus de 300 concerts au compteur, trois albums,
deux dvds et un livre de nouvelles, le projet a aujourd'hui atteint une maturité
et une force sans précédent. Plume à la fois acide et passionnée, l'artiste
est inclassable, créatif et survolté.
Gulli dance kids été 2020 / ANTHOLOGIE.
CHANSONS G
Enfants
La Drôle d'histoire de Joey / Rémi Vidal.
CHANSONS V
Enfants
La drôle d'histoire de Joey, c'est celle d'un
chien bleu qui décide de plaquer sa famille
et ses pâtés de luxe pour aller découvrir le
monde de la rue. Des dialogues pimentés,
des défis en tous genres et des cascades à
vélo se succèdent dans cette aventure drôle,
décalée, déjantée, tendrement féministe et
critique d'un ordre social parfois bien poussiéreux. Le tout au fil de chansons addictives et résolument
rock'n'roll !
Comptines et chansons du Papagaio : le Brésil et le Portugal en 30
comptines / Paul Mindy.
EVEIL MUSICAL C
Enfants
Trente chansons, berceuses et danses issues du répertoire traditionnel
du Brésil et du Portugal, deux pays aux histoires croisées et aux liens
profonds. Tous les rythmes de cette musique sont représentés :
sambas, modinhas, fandangos et bossas novas sont interprétées par
des adultes et des enfants, au son des guitares, mandolines, bandolíms
et des instruments de la batucada. Des commentaires sur chaque
chanson sont présents dans le livret.
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7
Best of Disney / ANTHOLOGIE.
FILMS SPECTACLES D
Enfants
Roots and sprouts / Rabih Abou-Khalil.
1 ABO 70
Jazz
La musique de Rabih Abou-Khalil concilie Orient et Occident. Elle est
basée sur un jeu issu de la tradition musicale arabe, parsemée
d'improvisations jazz qui lui donnent un caractère et une sonorité
unique.
My name is Yakir / Yakir Arbib.
1 ARB 01
Jazz
Découvrez un grand pianiste. Il s'appelle Yakir. De nationalité Israélo-
Italienne, il est né avec une déficience visuelle. C'est un visionnaire
étonnant dans l'art de l'improvisation et de la composition. Sa
caractéristique est de "voir" les tons musicaux comme des couleurs
distinctes (synesthésie), ce qui le guide dans un processus de création
quasi pictural. "My name is Yakir" est un album à la fois émouvant,
surprenant et splendide, autant dans la relecture de standards que dans
ses propres compositions.
Spiritual unity / Albert Ayler.
1 AYL 60
Jazz
Enregistré le 10 juillet 1964, c'est LE disque d'Ayler à avoir avant tous les
autres. Celui du chant, de l'extase et du cri, celui par lequel tout
commence et où tout finit, l'un des cinq albums de jazz essentiels à
emmener sur l'île déserte. Ici en versions remastérisées, les deux
variations de "Ghosts", "Spirits" et "The Wizard".
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8
Unrest / Henry Cow.
1 HEN 60
Jazz
Pick me up off the floor / Norah Jones.
1 JON 80
Jazz
Norah Jones revient ici à ses racines jazz avec 10
compositions inédites.
We're new again : a reimagining by Makaya McCraven / Makaya
McCraven ; Gil Scott-Heron.
1 MCC 70
Jazz
À l'occasion des 10 ans de la sortie de l'ultime chef-d'oeuvre de Gil Scott-
Heron, XL Recordings présente une ré-invention orchestrée par le batteur
jazz et producteur acclamé, Makaya McCraven. Sur "We're new again"
enregistré et produit en grande partie dans son home studio de Chicago,
avec un petit groupe de musiciens triés sur le volet, McCraven fusionne son
jazz au ton improvisé, électronique et gorgé de samples, avec les mots et
la voix puissante de Gil Scott-Heron, donnant naissance à un disque musicalement riche, original et
respectueux de son colossal modèle.
Soul food : Cooking with Maceo / Maceo Parker.
1 PAR 70
Jazz
Après une absence de plus de huit ans, Maceo Parker revient avec un
mélange détonnant de funk et de son de la Nouvelle Orleans. Il a en effet
travaillé avec Ivan Neville, Nikki Glaspie et Tony Hall, ainsi que de nombreux
autres musiciens de cette ville qui possède une ambiance musicale unique
en son genre. Aussi la chaleur de la ville se ressent fortement sur les reprises
de fabuleuses perles du Mississippi qui jalonnent cet album...
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9
A Certain trip / Guillaume Perret.
1 PER 75
Jazz
"Cet album est un trip cinématographique, une invitation à colorer le réel. J'ai
voulu concevoir une musique enveloppante, qui mette en connexion notre
intériorité avec le monde extérieur. Quels que soient les images et les sons
qui nous entourent, j'ai fait en sorte qu'ils se mélangent toujours bien avec
l'aventure sonore proposée dans ces compositions aux longues formes,
pour qu'on se sente comme dans un clip, entre réel et fiction. Je visite
plusieurs états d'âme, arpente différents univers, lance des propositions
sans cesse re-challengées, des aires d'envol, des ruptures, des pistes brouillées. Des trappes s'ouvrent
sur des mondes inconnus, on prend de la force, on fait de sa vie un film dont on est le héros." Guillaume
Perret
Fanfare xp, vol. 2 / Magic Malik.
1 MAG 01
Jazz
Il fait depuis toujours partie de ces artistes inclassables et talentueux qui
apportent de la fraîcheur à l'univers du jazz, du groove et de la fusion
musicale en général. Armé de sa flûte enchantée, il délivre une musique
fluide, chaude et expérimentale. La Fanfare XP est un rassemblement de
musiciens autour d'une expression musicale à forte identité formelle et
pédagogique.
Les Iles : une traversée de la mer d'Iroise aux Caraïbes / Benoît Menut.
3 MEN 19
Musique classique
Une traversée de la mer d'Iroise aux Caraïbes. Inspiré par la poésie de
Dominique Lambert et d'Aimé Césaire comme par le sculpteur Nito Dariel,
Benoît Menut déploie dans ce premier album pour Harmonia Mundi une
ode à l'océan et à la nature : une invitation à un voyage aussi contrasté
qu'inédit, conduit par les talents réunis de l'Ensemble Syntonia et de deux
partenaires de choix !
Je n'aime pas la guitare classique, mais ça j'aime bien ! / ANTHOLOGIE.
361 JEN
Musique classique
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10
Translation / The Black Eyed Peas.
2 BLA 90
Hip-Hop
Magdalene / FKA Twigs.
2 FKA 00
Électro
Fin 2012, elle sort son tout premier EP et devient très vite l'une des artistes
les plus inspirantes de sa génération grâce à ses prods électros
expérimentales et bien entendu sa voix qui vous susurre des douceurs à
l'oreille. Mais c'est avec EP2, produit par Arca, qu'elle est propulsée au
sommet. Sort ensuite son premier album, LP1, nominé aux Grammys et
Mercury Prize, qui comprend des productions de Sampha, Dev Hynes et
Paul Epworth. "Magdalene" est donc son second opus produit en majorité
par Nicolas Jaar, et enregistré entre Londres, New York et Los Angeles sur lequel FKA Twigs revient sur
plusieurs épisodes douloureux de ces dernières années (la maladie, ses amours passés.). On la retrouve
ici à fleur de peau comme en témoigne le magnifique premier extrait "Cellophane", désespéré à souhait.
Domesticated / Sébastien Tellier.
2 TEL 00
Électro
"Des pulsions de compositions". Le désir de "s'envoler et de fuir très loin".
Voilà ce qui a donné naissance à "Domesticated". Six ans après la sortie de
"L'Aventura" (2014), après avoir signé quelques musiques de films et écrit un
disque pour Dita Von Teese, il était temps pour Sébastien Tellier de retrouver
le huis-clos nécessaire à sa création personnelle. L'objet de ce sixième
album solo et studio ? "Transformer le quotidien en exceptionnel, répond t-il.
Qui échappe aux tâches domestiques, hormis les dictateurs ? Elles font
partie de la condition humaine qu'on partage tous. Sans obligations, sans efforts, un homme peut-il être
vraiment heureux ?". Bien qu'il se sente très à l'aise seul en studio, l'artiste repousse ses limites et innove
son processus artistique, à la quête d'un son ultra actuel.
Los Angeles soul, vol. 2 : Kent-Modern's black music legacy, 1963-1971 /
ANTHOLOGIE.
116 A/LOS
Funk-Soul
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Love saves the day : a history of American dance music culture, 1970-1979
/ ANTHOLOGIE.
116 A/LOV
Funk-Soul
Au cours des 20 dernières années, l'auteur et organisateur de fêtes basé à
Londres, Tim Lawrence, s'est consacré à fouiller l'histoire de la culture festive
de New York afin d'apporter certains aspects de cette culture à la scène
dance à Londres. Lawrence a publié "Life and death on a New York
dancefloor" en tant que première empreinte sur Reappearing Records. Cette
compilation mettant en vedette des morceaux rares et emblématiques
constitue la suite.
Space funk : afro futurist electro funk in space, 1976-84 / ANTHOLOGIE.
116 A/SPA
Funk-Soul
Soul Jazz propose ici une collection amoureusement compilée de
superbes et rares sorties space funk et électro pour la plupart parues sur de
petits labels indépendants à la fin des années 1970 et dans les années
1980. Vous y trouverez des artistes tels que Jamie Jupitor, Solaris, Robotron
4, Juju & the Space Rangers et bien d'autres guerriers de l'espace
intergalactiques ! Le programme de la navette spatiale a été modifié - il n'y
a pas de Star Wars, seulement des joyriders electro funk dans l'espace -
accrochez-vous bien !
The Way I dream / Kizzy Crawford.
116 CRA
Funk-Soul
Voici le premier album de la talentueuse Kizzy Crawford, multi-instrumentiste,
chanteuse, actrice et auteur-compositrice galloise âgée de 22 ans. Ayant
un palais musical très large et éclectique, elle s'inspire de la soul, du folk,
du jazz ou de la pop et insuffle à sa musique les meilleurs éléments qui
soient. Le groove néo-soul est agrémenté de touches de synthé rétro, tandis
que les chœurs magnifiquement travaillés fournissent un fond luxuriant à la
ligne mélodique. L'héritage gallois de Kizzy est très important pour elle, de
même que la langue, quelque chose qu'elle décrit comme étant très musical dans son ton et son inflexion.
Elle est aussi à l'aise en chantant en gallois qu'en anglais. Pour les fans de Corinne Bailey Rae, Lianne La
Havas et Laura Mvula...
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12
How the mighty fall / Izo Fitzroy.
116 FIT
Funk-Soul
La puissance vocale d'Izo FitzRoy a explosé sur la scène en 2017 avec son
premier LP "Skyline", album incorporant une fusion étonnante de styles
couvrant le gospel, le funk et la soul alors que le ton bluesy brut et le lyrisme
direct occupaient le devant de la scène. "How the mighty fall" s'appuie sur
les fondations soul de ses débuts. Enregistré entre Paris, Londres et
Sheffield, il la voit collaborer avec trois producteurs : Dimitri From Paris
(Glitterbox, BBE) dirige ses compatriotes parisiens Cotonete sur son single
"I want magic". Le magicien de studio Shawn Lee (BBE, Ubiquity) apporte les vibes funky sur "Slim
pickings" et le nominé Mercury Prize - Colin Elliott (Richard Hawley, Jarvis Cocker, Paul Weller) qui a produit
la majeure partie des titres, complète le trio.
What's going on live / Marvin Gaye.
116 GAY
Funk-Soul
Après l'énorme pavé jeté sur la scène soul, avec la sortie en 1971 du chef
d'œuvre "What's going on", Marvin Gaye monte sur scène l'année suivante
et démontre qu'il reste le patron. Retrouvez l'effervescence qu'avait suscitée
cet album dans des versions live d'une rare intensité. Après la sortie de
l'album "You're The Man", l'aventure continue et les fans de soul trouveront,
avec cette édition, l'occasion de continuer à rendre hommage à l'une des
plus belles voix de l'histoire de la Soul Music.
Kings left behind / Ikebe Shakedown.
116 IKE
Funk-Soul
Depuis 2009 le groupe de Brooklyn repousse les limites de la musique
instrumentale. Chacun de leurs morceaux et de leurs lives va plus loin dans
leur combinaison gagnante de soul des années 70, de psychédélique brut
et de bande-son de western, avec des rythmes auxquels il est impossible
de résister et des mélodies puissantes. Avec "Kings left behind", le groupe
offre plus de mystère et de grandeur que jamais grâce à leurs guitares
rêveuses et à leurs arrangements de cuivres et de cordes.
Kiwanuka / Michael Kiwanuka.
116 KIW
Funk-Soul
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13
Be for real. I miss you-Black & blue. To be true-Wake up everybody. Various
bonus tracks : the P.I.R. recordings, 1972-1975 / Harold Melvin & The Blue
Notes.
116 MEL
Funk-Soul
Wait for me / James Reese.
116 REE
Funk-Soul
Une soul brutale et profonde et des ballades jazz sophistiquées baignées
dans du funk, c'est ce qui caractérise l'œuvre de James Reese.
Building balance / Allen Stone.
116 STO
Funk-Soul
Allen Stone continue de puiser son inspiration dans la soul/funk des années
70, se positionnant entre D'Angelo dans ses périodes les plus sensuelles,
Stevie Wonder à son apogée mélodique, et la production de Mark Ronson
dans ce qu'il a fait de plus moderne. Ce disque a été en grande partie écrit
dans une cabane dans l'état de Washington et enregistré au Sound Empire
Studios à Nashville en compagnie de trois autres producteurs : l'artiste
anglais Jamie Lidell, le producteur récompensé d'un award Nasri, et
Jeremy Most (Emily King).
Royal / Ayo.
2 AYO 30
Rock tranquille
C'est une voie royale qui s'ouvre à Ayo... et qui explique le titre de ce sixième
album, se partageant entre nouveau départ et retour aux sources. On y
entend aussi bien des compositions originales, pleines d'âme et de groove,
que des reprises bien choisies (d'Abbey Lincoln à Maxime Le Forestier en
passant par Lhasa). Le folk se teinte de soul, ou l'inverse : on ne sait pas
trop et c'est tant mieux, car "Royal" brille par l'efficacité de ses mélodies et
l'épure de ses arrangements. Produit par le guitariste Freddy Koella (Bob
Dylan, Lhasa...), ses textures acoustiques réchauffent le cœur autant que les textes où il est question
d'amour, de foi, de fidélité - à soi comme aux autres. Ayo chante avec une assurance inédite et tranquille.
Celle d'une femme heureuse de s'être (re)trouvée, d'une reine qui remonte sur le trône qui lui est dû.
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14
Homegrown / Neil Young.
2 YOU 30
Rock tranquille
Personne n'est plus qualifié que Neil Young lui-même pour décrire
"Homegrown" : "Cet album est le pont entre "Harvest" et "Comes a time"".
Enregistré entre juin 1974 et janvier 1975, "Homegrown" devait sortir en 1975
avant que Neil n'annule la sortie. L'album est resté inédit jusqu'à présent,
atteignant un statut légendaire parmi les fans de Neil Young. Il est composé
de douze chansons de Neil Young, dont sept sont inédites - "Separate
ways", "Try Mexico", "Kansas", "We don't smoke it no more", "Vacancy" et
"Florida" (un titre spoken word). Sont également inclus les premiers enregistrements de "Love is a rose",
"Homegrown", "White line", "Little wing" et "Star of Bethlehem" - différentes versions qui apparaîtront toutes
plus tard sur d'autres albums de Neil Young. Neil joue en solo sur certaines pistes (guitare, piano et
harmonica), et est rejoint par un groupe d'amis sur d'autres titres, dont Levon Helm, Ben Keith, Karl T
Himmel, Tim Drummond, Emmylou Harris et Robbie Robertson. Enregistré en analogique et masterisé à
partir des bandes originales, cet album perdu depuis longtemps est un merveilleux ajout au catalogue
incomparable de Neil.
Hunter / Anna Calvi.
2 CAL 20
Rock
Produit par Nick Launay (Nick Cave, Grinderman), cet opus a été enregistré
aux Konk Studios à Londres, ainsi qu'à Los Angeles avec le groupe d'Anna
soit la multi- instrumentiste Mally Harpaz et Alex Thomas à la batterie, mais
également avec l'aide de musiciens additionnels : Adrian Utley de
Portishead aux claviers et Martyn Casey des Bad Seeds à la basse. C'est
un album brut et empreint d'une énergie primaire avec laquelle l'artiste
repousse les limites de sa guitare et de sa voix, comme jamais elle ne l'avait
fait auparavant. "Hunter" incarne un sentiment de lâcher prise. Pour sa compositrice, ce disque apparaît
comme une catharsis et une opportunité d'être plus authentique que jamais. Première parution depuis sa
collaboration avec David Byrne sur l'EP "Strange weather", "Hunter" est un album viscéral qui explore le
thème de la sexualité et brise les codes de l'hétéronormativité.
When we all fall asleep, where do we go ? / Billie Eilish.
2 EIL 20
Rock
Premier album pour le nouveau phénomène US qui bouscule tous les
codes de la pop tant par les sonorités de ses titres, sa communication, que
son style vestimentaire ou encore son univers visuel.
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15
Nightsongs / Yael Naïm.
2 NAI 20
Rock
En 2007, elle faisait une entrée fracassante dans l'industrie musicale avec
la chanson "New soul". Après trois albums représentant plus d'un million de
ventes à travers le monde, tous trois récompensés par une Victoire de la
Musique, quelques centaines de concerts confirmant le statut international
de la chanteuse et des collaborations internationales avec Brad Mehldau
ou Stromae, Yaël Naïm sort ici son quatrième album dans lequel elle se met
à nu et impose une certaine conception du songwriting, dans la lignée
d'Agnès Obel, Feist ou Aldous Harding : sans concessions et bouleversant.
Treat myself / Meghan Trainor.
2 TRA 20
Rock
La star américaine écrit et compose des chansons depuis l'âge de 11 ans.
Son premier album se classe n°1 des ventes aux États-Unis et au
Royaume-Uni, tandis qu'elle remporte deux Billboard Music Awards en
2015 ainsi qu'un Grammy Award en 2016 pour son titre "All about that bass".
Meghan présente ici son 3e album incluant les singles "No excuses" et "Let
you be right".
Father of all... / Green Day.
2 GRE 50
Rock énervé
Le légendaire groupe de punk rock emmené par Billie Joe Armstrong fait
son retour avec "Father of all...". En plus de 30 ans, Green Day s'est forgé
un catalogue aussi riche que reconnu notamment grâce aux albums
"Dookie", "Insomniac" ou encore "American idiot". C'est au total plus de 85
millions d'albums vendus dans le monde et 5 Grammy awards, une
comédie musicale à Broadway adaptée d'American idiot et une
intronisation au Rock & Roll Hall Of Fame en 2015.
The Rough guide to bottleneck blues / ANTHOLOGIE.
110 A/BOT
Blues-Gospel