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la fotografia su historia y evolucion las diferentes estilos de camarasTRANSCRIPT
La historia de la fotografía estudia todos los aspectos
relacionados con las imágenes fotográficas, a través del
tiempo: procedimientos, inventores, fabricantes, autores
de las fotografías, visión artística y documental, progreso
técnico y evolución estética, aplicaciones,
comercialización y consumo de imágenes fotográficas,
difusión en otros medios de comunicación, conservación
en museos y colecciones. Y su análisis, clasificación e
interpretación.
Inicios
A principios del siglo XIX, en el año 1824, el científico
francés Nicéphore Niepce obtuvo unas primeras
imágenes fotográficas, inéditas.3 La fotografía más
antigua que se conserva es una reproducción de la
imagen conocida como Vista desde la ventana en Le
Gras, obtenida en 1826 con la utilización de una cámara
oscura y un soporte sensibilizado mediante una emulsión
química de sales de plata.
Cuando Niepce comenzó sus investigaciones necesitaba
ocho horas de exposición, a plena luz del día, para
obtener sus imágenes. En 1827, Niepce entra en contacto
con Daguerre, quien se interesa por su invento e insiste
en un acuerdo de trabajo para que le revele su
procedimiento, el cual logra firmar con Niepce poco antes
de su muerte en 1833. Desde entonces, Daguerre
continúa sus experimentaciones y en 1839 hace público -
con apoyo del Estado Francés y gran despliegue
mediático-, su proceso para la obtención de fotografías
sobre una superficie de plata pulida, a la que
denominó daguerrotipo. Resolvía algunos problemas
técnicos del procedimiento inicial de Niepce y reducía los
tiempos necesarios de exposición, para hacerlo más
adecuado a los fines del retrato de personas.
Casi al mismo tiempo Hércules Florence, Hippolythe
Bayard y William Fox Talbot desarrollaron otros métodos
La fotografía ha ido evolucionando a lo largo de la
historia, desde sus rudimentarios inicios hasta la
fotografía digital actual. Hasta llegar a ser lo que
conocemos hoy en día ha recorrido un largo
camino.
La fotografía ha sido utilizada como apoyo de
diversas disciplinas. El arte, la ciencia o la industria
se han beneficiado de este invento. Muchas otras
no habrían alcanzado el reconocimiento mundial si
no se hubieran difundido a través de la imagen.
En esta sección veremos como la fotografía ha
formado parte fundamental en la sociedad o cómo
ha bebido de las fuentes artísticas que imperaban
en cada época de su historia
USO INDUSTRIAL DE LA FOTOGRAFIA:
A mediados del siglo XIX la fotografía se pone al
servicio del desarrollo industrial. Los socialistas
utópicos como Robert Owen o Charles Fourier son
dos de los padres de esta relación. Fueron los
primeros en sugerir que la fotografía debía
abandonar el ámbito privado y comenzar a tener
una utilidad nueva.
En la Exposición Universal de 1851 tomaron más
de 150 imágenes para ilustrar los informes del
jurado y documentar lo que allí estaba sucediendo.
Esta exposición tuvo lugar en el "Crystal Palace".
Entre 1853 y 1854 fue trasladado desde Hyde Park
hacia la zona sur de Londres. Philippe H. Delamotte
fue el encargado de fotografiar el traslado y la obra
de reconstrucción. Al término de esta había tomado
cerca de 160 clichés. Esta fue la primera
documentación fotográfica sobre la construcción de
un edificio.
USOS CIENTIFICOS DE LA FOTOGRAFIA:
De la misma forma que la fotografía se asoció con la
industria, a mediados del Sigli XIX también hizo sus
primeras incursiones como herramienta de trabajo en el
mundo de la ciencia.
Por ejemplo, la fotografía fue usada a partir de 1848 en
medicina por el psiquiatra Hugh Welch Diamond,
considerado el padre de la fotografía psiquiátrica.
El doctor Diamond fue uno de los fundadores de la
Sociedad Fotográfica de Londres y ejerció la medicina
influenciado por su padre. Retrató a sus pacientes,
mujeres del Surrey County Lunatic Asylum, con la
intención de plasmar en la imagen los distintos tipos de
locura o dolencias psiquiátricas.
Fotografía astronómica y aérea
La fotografía se pone también al servicio de
la astronomía. En 1852, Warren de la Rue fue el primero
en obtener fotografías de la Luna. A partir de 1865 se
fotografían regularmente los eclipses de Sol.
LA FOTOGRAFIA Y LOS VIAJES:
La fotografía se relaciona con los viajes desde sus
comienzos, con el descubrimiento del daguerrotipo
en 1839. Entre 1840 y 1844 Noel Lerebours
recopiló una serie de daguerrotipos de viajes. Las
publicó bajo el nombre de "Excursiones
Daguerrianas: las ciudades y monumentos más
notables del globo". Estas placas estaban
impresionadas por diferentes fotógrafos y un
grabador le resaltaba los elementos más difusos
como nubes o personas.
Lerebours trabajó y realizó instantáneas en Francia
e Italia y con otros colaboradores fotografió
Grecia, Siria y Egipto. Usar daguerrotipos en los
viajes suponía grandes inconvenientes: transportar
gran número de placas argentadas, el peso del
equipo y la fragilidad de las pruebas únicas.
FOTOGRAFIA SOCIAL:
A finales del siglo XIX la fotografía sufre una evolución que la
lleva a tener usos nuevos. El paso del metal al papel, cámaras
más manejables y portátiles y el uso del flash de magnesio hacen
que los fotógrafos salgan a la calle. El uso reivindicativo de la
fotografía en la sociedad deprimida de la época fue inevitable.
La temática social más retratada es la laboral. Los fotógrafos
comprometidos social y políticamente inmortalizan a los obreros,
sus condiciones de trabajo, las condiciones sanitarias, etc.
Desarrollan también una retórica de la objetividad que en
fotografía se traduce en cortes accidentales, desenfoques,
decorados y vestidos no preparados, etc.
En el resto de las actividades artísticas la temática también estaba
de moda con el "arte social" o "arte realista. Nunca antes un
obrero había protagonizado una obra de arte.
LA FOTOGRAFIA Y EL ARTE:
En el siglo XIX la Fotografía no se
consideraba arte. Ni siquiera los fotógrafos
de la época consideraban que lo fuera.
Esta pregunta empezó a plantearse
alrededor de 1870 y ha seguido viva
durante casi todo el siglo XX.
A pesar de todo, la fotografía siempre ha
sido un instrumento al servicio del arte.
Desde sus orígenes su función ha sido
facilitar el trabajo al pintor, escultor o
grabador. Se tomaba una imagen del
modelo o del paisaje y no se necesitaban
horas de posado o traslados.
Pintores como Delacroix o Gustave Courbet
obtuvieron modelos por ese procedimiento.
Incluso algunos artistas llegaron a
reproducir sus obras a través de fotografías
para venderlas a precios módicos. Era
frecuente que se usaran como regalos de
Navidad.
Blanouart-Eurapd fundó en 1851 una
LA FOTOGRAFIA
VANGUARDISTA:
A principios del siglo XX, el
mundo del arte entró en una
profunda revolución. Se sentía
una necesidad de romper con
las formas tradicionales de
representación artística
predominantes en la época.
Hasta ese momento el arte
ilustraba fielmente el mundo
que lo rodeaba. La creatividad
y las cualidades del artista eran
aportados por elementos como
la luz o el encuadre. Fruto de
este deseo de ruptura con lo
figurativo nacen las llamadas
vanguardias.
La fotografía, como elemento
artístico, no fue ajeno a todos
estos cambios y siguió un
camino paralelo a la pintura.
Las doctrinas que la fotografía
adoptó fueron el surrealismo,
el dadaísmo, el expresionismo
y el futurismo, entre otras.
La palabra fotografía deriva del griego y
significa “pintar con luz”
Se utilizó por primera vez 1939: “ el arte
de pintar o escribir con luz”
NACIMIENTO DE LA FOTOGRAFIA:
El nacimiento de la fotografía se debe al
descubrimiento de dos experiencias
fundamentalmente.
Que algunas sustancias son sensibles a la luz
El descubrimiento de la cámara oscura,
Aristóteles. Siglo IV a.c
LA CAMARA OSCURA
La cámara fotográfica deriva de
la cámara oscura, que consiste
en una habitación oscura donde
se ha hecho un pequeño orificio
en una de las paredes.
A través de ese orificio entra un
haz luminoso que dibujaría sobre
la pared opuesta la imagen
invertida
DAGUERROTIPO
Poco después, Jacques Mande
Daguerre descubrió que se
podían fijar imagines sobre:
láminas de cobre tratadas con
yodo
Además, redujo el tiempo de
exposición a 15 o 30 minutos
Este invento tomo el nombre de
daguerrotipo.
APLICACIONES DE LA FOTOGRAFIA
PUBLICIDAD
REPORTAJE
Cuya finalidad es captar el mundo
exterior tal y como aparece ante
nosotros ojos. Ese tipo de fotografía
dicen que es objetiva pero siempre hay
una persona detrás de la cámara, que
selecciona lo que va a captar
MANIPULACION ARTISTICA
Con fines expresivos e interpretativos,
es subjetiva, ya sea manipulada o no, y
es susceptible de combinarse con otros
elementos para conseguir una forma
de composición artística o para la
experimentación estética
El termino cámara es derivado de camera
(latín) = habitación o cámara
FOTOGRAFIA ACTUAL
Cumplidos los fastos conmemorativos del siglo y medio de
existencia de la fotografía, resuelta, al parecer, la cuestión de la
historicidad de la fotografía por los procedimientos habituales,
el historiador deja paso al crítico para que, división de trabajo
obliga, resuelva al instante aquello de lo que más tarde, desde
la buena distancia, él se ocupará: la fotografía del momento. Si
para el historiador la fotografía del momento es la fotografía
del pasado, para el crítico la cuestión consiste en rescatar del
flujo incesante de la historia lo que legítimamente reclama el
título de lo nuevo, y precisar su sentido inmanente. Pero, ¿es
posible separar de algún modo crítica e historia? Fotografía del
pasado y fotografía del momento, si es que estas expresiones
poseen algún sentido, son conceptos recíprocamente
determinados por la historia. Si el campo de ejercicio de la
crítica se inaugura con la ruptura del arte moderno con la
tradición (su "naturaleza"), y si, en efecto, lo nuevo no puede
juzgarse con la medida de lo viejo, no es menos cierto también
que "el proceso que conduce a la obra de arte hasta su
concepto inmanente y sin atender a ideas universales no se
desvela teóricamente hasta que en la historia del arte empieza
a vacilar su propio sentido y con el concepto tradicional." De
aquí, y como se verá, el problema de la crítica de la fotografía,
el problema de la actualidad de la fotografía, se convierte en el
problema de la historia de la fotografía. Y este problema no es
otro que el del esclarecimiento de la ruptura histórica que la
fotografía establece en su origen. Así, la pregunta por la
actualidad de la fotografía se convierte en la pregunta por su
envejecimiento.
.La primera cámara, que fue lo suficientemente pequeña para considerase portátil, fue
construida por Johann Zahn en 1865, aunque pasaron 90 años para que la tecnología
se percatara de sus posibilidades. Sin embargo, la cámara fotográfica a evolucionado a
través de los años, sus orígenes pueden ser encontrados hace mucho tiempo.
La cámara oscura original era una habitación
cuya única fuente de luz era un orificio muy
pequeño en una de las paredes. La luz que
penetraba en ella por aquel orificio
proyectaba una imagen del exterior en la
pared opuesta; la imagen resultaba invertida
y borrosa. Leonardo Da Vinci definió una
cámara oscura. Decía que si se coloca una
hoja de papel en blanco verticalmente en una
habitación oscura, el observador verá
proyectada en ella los objetos del exterior,
con sus formas y colores. "Parecerá como si
estuvieran pintados en el papel", escribió.
Luego se descubrió que la luz causaba un
ennegrecimiento. Los científicos británicos
Thomas Wedgwood y sir Humphry Davy
comenzaron sus experimentos para obtener
imágenes fotográficas. Estas fotos no eran
permanentes ya que después de exponerlas a
la luz, toda la superficie del papel se
ennegrecía.
A partir de ciertos descubrimientos, fueron
muchos los que intentaron o "lograron"
tomar fotografías, pero fue Joseph
Nicéphore, en 1827, quién obtuvo la primera
fotografía conservada de la historia.
Además de estos hubo muchos
descubrimientos posteriores que
finalizaron en las actuales cámaras
fotográficas, mecánicas, automáticas,
rápidas, muy precisas, con fotos a
color.
TIPOS DE CAMARAS
Cámaras APS (Advanced Photo
System): Consiguieron simplificar el
funcionamiento de las cámaras para
las personas inexpertas, y además
incluyeron mejoras frente a las
comunes cámaras compactas.
Cámaras Réflex SLR: En este
caso, la imagen que ve el
fotógrafo es la misma que será
capturada. Esto se consigue
mediante el reflejo de la imagen
(de ahí el nombre de la cámara).
Cámaras Digitales: Es usada
para capturar fotografías
electrónicamente en lugar de
usar películas fotográficas
como las primeras cámaras.
Por lo general, éstas son las
que más se usan últimamente.
Cámaras en celulares:
Hoy en día existe una nueva
posibilidad: celulares con
cámara digital. Con el paso del
tiempo se han vuelto cada vez
de mejor calidad. En esto días,
la mayoría de los celulares
presentan cámara, algunas de
mejor calidad que otras.
Cámaras en celulares:
Hoy en día existe una nueva
posibilidad: celulares con cámara
digital. Con el paso del tiempo se
han vuelto cada vez de mejor
calidad. En esto días, la mayoría
de los celulares presentan cámara,
algunas de mejor calidad que
otras.