pafos 2017

1PAFOS2017 1PAFOS2017

3PAFOS2017 2 PAFOS2017


Εκδηλώσεις Έναρξης Πάφος2017

Δομή Προγράμματος

Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού

Εισαγωγικό Σημείωμα

Μήνυμα από τον Πρόεδρο του Οργανισμού Πάφος2017

Μήνυμα από τον Δήμαρχο Πάφου

Μήνυμα από τον Υπουργό Παιδείας και Πολιτισμού

Μήνυμα από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας

Αέναα Ταξίδια: Μεγάλη Καλοκαιρινή Εκδήλωση

Επιστρέφοντας στον Μούτταλο

Ανασυστήνοντας το Χάνι

Μύθος και Θρησκεία

Ανασχηματίζοντας το Άστυ

Ανάμεσα στον Ουρανό και τη Γη

Θεά Γυναίκα

Φεγγάρια και Αστέρια

Ταξιδιώτες του Κόσμου

Γεύσεις του Κόσμου

Ιστορίες για αυτά που δεν γνωρίζουμε

Αυτά που μοιραζόμαστε

Στάδια του Μέλλοντος

Η Σκηνή που Ταξιδεύει

Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού: Πάφος 2018

Έργα Υποδομής

Χορηγοί - Συνεργάτες

Κατηγορίες Έργων

Έργα ανα Μήνα

Ανταποκρινόμενοι στο Σήμερα

100

22

24

36

42

48

50

54

70

86

132

150

152

156

168

172

88

18

16

14

10

09

08

07

06

20

112

122

ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ


Η έννοια της πολιτιστικής πρωτεύουσας της Ευρώπης συνιστά για την Κύπρο ένα όραμα με ευρύτερες διαστάσεις καθώς η χώρα μας, από τις ιστορικές της καταβολές δεν είναι τίποτε άλλο παρά ένα πολιτισμικό παλίμψηστο, στο οποίο αρμονικά έδεναν και εξακολουθούν να συνυπάρχουν, ιστορικές περίοδοι, πολιτισμοί και θρησκείες.

Για αυτό ήταν με ιδιαίτερη θέρμη που διεκδικήσαμε – και είμαι ευτυχής που πετύχαμε - η Πάφος να είναι η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης για το 2017 καθώς η έννοια της μίας πόλης που θα εκφράζει τον ευρωπαϊκό πολιτισμό είναι ιδιαίτερα εμβληματική και για αυτό άλλωστε αποκτά διαρκώς και μεγαλύτερη κοινωνική απήχηση.

Στόχος του θεσμού της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης είναι μεταξύ άλλων να εμπλέξει τις τοπικές κοινωνίες και να αναδείξει την ιδιαίτερή τους ταυτότητα.

Αυτή την άποψη υπηρετεί η ιδέα για το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού που είναι ενταγμένη λειτουργικά στο πρόγραμμα του Οργανισμού Πάφος2017.

Πρόκειται για μία ιδέα που βασίζεται σε μια παράδοση χιλιάδων χρόνων, τότε που ο πολιτισμός αναπτυσσόταν σε ανοικτούς χώρους και στην παραδοχή ότι υπάρχει επιτακτική ανάγκη για ένα νέο τρόπο σκέψης, ζωής και αντίδρασης έτσι ώστε να μπορούμε να επανασυνδέσουμε τους ανθρώπους με τους ανοικτούς χώρους της περιοχής μας.

Είμαι βέβαιος ότι οι κάτοικοι των περιοχών αυτών θα αγκαλιάσουν την πρωτοβουλία και θα αναδείξουν ότι πιοόμορφο και δημιουργικό έχει να παρουσιάσει ο τόπος μας.

Η Πάφος ήταν πάντα το σταυροδρόμι της Ανατολικής Μεσογείου και μέσα από τη σύγχρονη πολυπολιτισμική πραγματικότητά της φιλοδοξεί τώρα να γίνει η πρώτη πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης που θα συνδέει Ανατολή και Δύση.

Η γεωγραφική της εγγύτητα με την Τουρκία, τη Συρία, το Λίβανο, την Παλαιστίνη, το Ισραήλ και την Αίγυπτο, καθώς και με την ηπειρωτική Ευρώπη, δίνει στην Πάφο τη δυνατότητα να λειτουργήσει ως συνδετικός κρίκος για πολιτιστικές ανταλλαγές.

Μέσω των δικτύων και συνεργειών της, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Πάφος2017 λειτουργεί ως γέφυρα πολιτισμού μεταξύ της Ευρώπης και της Μέσης Ανατολής.

Για αυτό και το κεντρικό σύνθημα που επέλεξαν οι οργανωτές είναι το «Συνδέοντας Ηπείρους - Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς».

Έχω την απόλυτη πεποίθηση πως ποτέ άλλοτε στην ιστορία δεν είχαμε περισσότερο ανάγκη τον διάλογο, την διασύνδεση, την υποχρέωση να εργαστούμε για τη γεφύρωση των πολιτισμών, που μπορεί να οδηγήσει και στη γεφύρωση των ευρύτερων διαφορών.

Αυτό τον στόχο είμαι βέβαιος ότι υπηρετεί με συνέπεια οοργανισμός Πάφος2017 και το πρόγραμμα που σήμεραπαρουσιάζουμε.

Νίκος ΑναστασιάδηςΠΡΟΕΔΡΟΣ ΤΗΣ ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑΣ

Είναι ιδιαίτερη τιμή για μένα να απευθύνω χαιρετισμό στην επίσημη έκδοση του προγράμματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Πάφος2017. Πρόκειται για μια σπουδαία ευρωπαϊκή διοργάνωση, που αναδεικνύει τον τόπο μας και τον πολιτισμό του και δημιουργεί αξιόλογες ευκαιρίες για ανάπτυξη και εξέλιξη.

Το θεματικό πρόγραμμα των δράσεων της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Πάφος2017, με σύνθημα «Συνδέοντας Ηπείρους – Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς», έχει αξιοποιήσει σε μεγάλο βαθμό τις συνέργειες της Παιδείας με τον Πολιτισμό. Στο πλαίσιο αυτό, παρουσιάζεται η ιστορία και η πλούσια πολιτιστική κληρονομιά της πόλης της Πάφου από τα αρχαία χρόνια, ενώ παράλληλα προβάλλεται η διαπολιτισμική διάσταση του σύγχρονου πολιτισμού της.

Με αφορμή τη διοργάνωση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Πάφος2017, το Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού θέτει ως υπό έμφαση στόχο για τη φετινή σχολική χρονιά την περαιτέρω ενδυνάμωση της σχέσης ανάμεσα στην εκπαίδευση και τον πολιτισμό. Ως εκ τούτου, ενθαρρύνουμε τα σχολεία μας να αναπτύξουν ποικίλες πολιτιστικές δράσεις, ώστε οι μαθητές μας να κατανοήσουν τα κοινωνικά και τα πνευματικά οφέλη που προκύπτουν για τον τόπο μας από μία τόσο σημαντική ευρωπαϊκή διοργάνωση.

Η Πάφος, από το 2012 που ξεκίνησε το ταξίδι της στη διεκδίκηση του χρίσματος για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, πέρασε από διάφορες διαδικασίες αξιολόγησης, τόσο σε εθνικό όσο και σε ευρωπαϊκό επίπεδο και εξασφάλισε από την Ευρωπαϊκή Επιτροπή το βραβείο «Μελίνα Μερκούρη». Το χρηματικό έπαθλο που συνοδεύει το βραβείο και που θα αξιοποιηθεί για την υλοποίηση του προγράμματος, αποτελεί

την κοινοτική συγχρηματοδότηση της εκδήλωσης από το Πρόγραμμα «Δημιουργική Ευρώπη» ενώ το βραβείο φέρει το όνομα της αείμνηστης Μελίνας Μερκούρη καθώς αυτή είχε την πρωτοβουλία για την καθιέρωση του θεσμού της Ευρωπαϊκής Πολιτιστικής Πρωτεύουσας.

Θεσμοί όπως αυτός της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης συνδέονται άμεσα με την αναπτυξιακή διαδικασία και αποτελούν ακρογωνιαίο λίθο των πολιτιστικών πολιτικών τις οποίες ακολουθούν οι σύγχρονες πόλεις. Η Κυβέρνηση, αναγνωρίζοντας τη σημασία αυτού του θεσμού, στηρίζει έμπρακτα και με ποικίλους τρόπους το Πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας Πάφος2017. Η συμμετοχή της Πάφου στον θεσμό αυτό αποτελεί μεγάλη ευκαιρία για τη δημιουργία σημαντικών υποδομών, που θα συμβάλουν στην περαιτέρω πολιτιστική, κοινωνική και οικονομική ανάπτυξή της. Το γεγονός αυτό εξασφαλίζει πολλαπλά οφέλη και για ολόκληρη την Κύπρο, η οποία αποκτά ξεχωριστή θέση στο σύγχρονο ευρωπαϊκό πολιτιστικό γίγνεσθαι. Αξίζει να σημειωθεί ότι η Πάφος θεωρείται πλέον παράδειγμα προς μίμηση καθώς, παρ’ όλο που είναι η μικρότερη πληθυσμιακά πόλη της Ευρώπης η οποία ανέλαβε να διεκπεραιώσει το πολύπλευρο έργο της πολιτιστικής πρωτεύουσας, κατάφερε, εντούτοις, να ανταπεξέλθει στις απαιτήσεις του θεσμού και, μάλιστα, με προϋπολογισμό πολύ χαμηλό συγκριτικά με άλλες ανάλογες διοργανώσεις στην Ευρώπη.

Αξίζουν θερμά συγχαρητήρια στον Πρόεδρο και στα Μέλη του Οργανισμού Πάφος2017, αλλά και σε όλους τους εμπλεκόμενους φορείς για την αφοσίωση με την οποία εργάζονται, προκειμένου το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Πάφος2017 να υλοποιηθεί με κάθε επιτυχία.

Κώστας ΚαδήςΥΠΟΥΡΓΟΣ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ

ΜΗΝΥΜΑΑΠΟ ΤΟΝ ΠΡΟΕΔΡΟ ΤΗΣ ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑΣ

ΜΗΝΥΜΑ ΑΠΟ ΤΟΝΥΠΟΥΡΓΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ


Φορέας μιας μακραίωνης και πλούσιας πολιτιστικής παράδοσης και κληρονομιάς, έτοιμη να διαδραματίσει ξανά το ρόλο της γέφυρας ανάμεσα στην Ευρώπη, τη Μέση Ανατολή και τη Βόρεια Αφρική και καταβάλλοντας μιαν εμφανή σε διάφορους τομείς προσπάθεια εκσυγχρονισμού και ανασυγκρότησης, η Πάφος φιλοδοξεί να αφήσει στο θεσμό της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης ένα ευδιάκριτο αποτύπωμα.

Από το πρώτο στάδιο του μεγάλου εγχειρήματος της διεκδίκησης του τίτλου της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης για το 2017, ο Δήμος Πάφου συνειδητά επέλεξε όπως αυτό αποτελέσει συλλογική υπόθεση των οργανωμένων συνόλων και των πολιτών της Επαρχίας Πάφου. Αυτή η επιλογή και βούληση αντανακλάται στη σύνθεση του Οργανισμού Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης – Πάφος 2017, στον οποίο συμμετέχουν, εκτός από τον Δήμο Πάφου, ο Δήμος Γεροσκήπου, ο Δήμος Πέγειας και άλλοι φορείς της Επαρχίας.

Αντιμέτωπη με την πιο μεγάλη πρόκληση στη νεότερη ιστορία της, η πόλη της Πάφου επιστράτευσε όλες τις δυνάμεις και δυνατότητές της για να τη μετατρέψει σε κινητήριο άξονα μιας πορείας μεταμόρφωσης και αναγέννησης, της οποίας το 2017 δεν θα είναι παρά ένας διακεκριμένος σταθμός. Έχοντας την αποφασιστική στήριξη του κράτους σε περίοδο οικονομικής κρίσης, ο Δήμος Πάφου και ο Οργανισμός Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης - Πάφος 2017 σήκωσαν και σηκώνουν μαζί το βάρος της υλοποίησης ενός φιλόδοξου εγχειρήματος, που διατρέχοντας τους βασικούς πυλώνες της ταυτότητας και της ζωής της πόλης επηρεάζει ήδη ολόκληρη την κοινωνία της. Πολιτισμός, δομημένο περιβάλλον, δημιουργικότητα, επιχειρηματικότητα, αειφορία, συμπλέκονται και συνεργούν σε ένα εξαπλούμενο πνεύμα και κλίμα ανανέωσης, αισιοδοξίας και αυτοπεποίθησης, που

οι κάτοικοι της πόλης το έχουν μεγάλη ανάγκη. Αψευδής μάρτυρας αυτής της συντελούμενης μεταφόρφωσης, είναι τα εκτελούμενα έργα υποδομής και εξωραϊσμού, που σφραγίζουν την έναρξη μιας νέας εποχής για την πόλη. Το ανά χείρας έντυπο συμπυκνώνει τις δράσεις που θα λάβουν χώρα κατά το 2017 στο πλαίσιο του προγράμματος της κυπριακής Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης. Βασισμένο στην κεντρική ιδέα του "Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού" (Open Air Factory), αποτελεί μιαν αντάξια της φήμης και του κύρους του θεσμού ενότητα δράσεων και εκδηλώσεων, σχεδιασμένη για να τονώσει την αίσθηση ότι οι Τέχνες και ο πολιτισμός ευρύτερα αποτελούν ισχυρό δεσμό μεταξύ των πολιτών της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Στις σελίδες που ακολουθούν, βρίσκεται η δική μας πρόταση για ένα ολόχρονο ταξίδι στον υπέροχο κόσμο του πολιτισμού, με οδηγό τον Οργανισμό Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης – Πάφος 2017.

Είμαι πεπεισμένος ότι το 2017 θα αποτελέσει ορόσημο στην ιστορία της Πάφου, που με υπερηφάνεια σας προσκαλεί να ζήσετε και απολαύσετε την ξεχωριστή εμπειρία της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης.

Φαίδωνας ΦαίδωνοςΔΗΜΑΡΧΟΣ ΠΑΦΟΥ

Με μεγάλη αισιοδοξία, με πάθος αλλά και με όραμα, αναμένουμε σε λιγους μήνες την ανάληψη από την Πάφο του τίτλου της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης για το 2017. Ο Ιανουάριος του 2017 δεν σηματοδοτεί μόνο την έναρξη του θεσμού στην Πάφο και ολόκληρη την Κύπρο, δεν αποτελεί για εμάς απλά τον προορισμό, αλλά την αφετηρία και το στοίχημα για την Πάφο του αύριο. Η ανάληψη και διοργάνωση του σημαντικότερου πολιτιστικού θεσμού στην ιστορία της Ευρώπης, είναι για την μικρή αλλά ιστορική Πάφο, αφενός μια μεγάλη τιμή και καταξίωση, αφετέρου μια τεράστια ευθύνη και προοπτικη. Μετά από δύσκολους καιρούς, μετά από μακρές και μεγάλες περιόδους ανακατατάξεων, η Πάφος ακολουθεί τους ρυθμούς της προόδου, του πολιτισμού και της ανάπτυξης. Ο θεσμός της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης είναι το ορόσημο, ο στόχος, το κίνητρο αλλά και η ευκαιρία για την πόλη και επαρχία μας, να (ξανα)γίνει μια σύγχρονη και δυναμική πόλη για την Κύπρο και την Ευρώπη. Ο θεσμός της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης που καθιερώθηκε το 1985 έχει ήδη διανύσει ένα μεγαλο ταξίδι σε πόλεις της γηραίας Ηπείρου. Πέραν των πενήντα πόλεων υποδέχθηκαν ήδη τον τίτλο και φιλοξένησαν τον θεσμό. Κάποιες από αυτές έχουν εγγραφεί ως υποδείγμα εξαιρετικής διοργάνωσης, άλλες καταγραφουν τις δικές τους επιμέρους επιτυχίες. Ωστόσο, όλες οι Πολιτιστικές Πρωτεύουσες της Ευρώπης αποτελούν ζωντανό παράδειγμα ότι πρόκειται για μια χρονιά γεμάτη ενέργειες, δράσεις και εκδηλώσεις που συμβάλλουν πέραν της πολιτιστικής ανάπτυξης, στη μεγαλύτερη αναγνωρισιμότητα της πόλης τους, την αναβάθμιση των υποδομών τους και την ενίσχυση του κοινωνικού τους ιστού, με αποτέλεσμα οι πολίτες να νιώθουν περισσότερο ικανοποιημένοι και περήφανοι για την πόλη τους. Για την Πάφο, η ανάληψη της διοργάνωσης του θεσμού το 2012, αποτέλεσε μια αναγνώριση όχι για τα όσα η Πάφος διαθέτει, αλλά κυρίως για τα όσα η Πάφος μπορεί να πετύχει. Η αποστολή του Οργανισμού Πάφος2017, η υλοποίηση δηλαδή του προγράμματος του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού είναι η κινητηρια δυναμη που μπορεί, πιστεύω, ν' ανοίξει καινούριους δρόμους, καινούρια παράθυρα στον κόσμο, να αλλάξει τρόπους σκέψης και ζωής. καθημερινά, σε πολιτιστικές υποδομές, σε ανθρώπινες υποδομές, σε γνώσεις και εμπειρίες. Το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της

Ευρώπης Πάφος2017, η φιλοσοφία δηλαδή του προγράμματος του Οργανισμού 2017, προσκαλεί όλους, δημιουργούς, καλλιτέχνες, μόνιμους κάτοικους, επισκέπτες, και ταξιδιώτες κάθε είδους, εδώ στην Πάφο, στην Κύπρο στον κόσμο όλο, να συναντηθούν, να συνομιλήσουν και να δημιουργήσουν δράσεις, δομές και δίκτυα. Με αυτό το πνεύμα ενώνονται οι πόλεις, οι χώρες και οι πολιτισμοί, έτσι ακριβώς όπως εκφράζεται και στο σύνθημα "Συνδέοντας Ηπείρους-Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς”. Μέσα από μια πληθώρα συνεργασιών με άλλες Ευρωπαικές πόλεις, πρώην και μελλοντικές Πολιτιστικές Πρωτεύουσεες της Ευρώπης και ιδιαίτερα με τη αδελφή ΠΠτΕ για το 2017, το Ώρχους της Δανίας, αναπτύξαμε ένα σημαντικό αριθμό δρασεων που προσφέρουν μεταξύ άλλων και τη σαφή πλεον τοποθέτηση της Πάφου στον ευρωπαϊκό πολιτιστικό χάρτη.Σε εποχές που οι διαφορές στην Ευρώπη και τον κόσμο μεγεθύνονται, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Πάφος2017 γεφυρώνει χάσματα, δημιουργεί συγκλίσεις και συνεργασίες μέσα από ένα πρόγραμμα 150 και πλέον έργων και 300 τόσων δράσεων. Ένα πρόγραμμα που αναδεικνύει και προβάλλει σημαντικά έργα και δημιουργούς από την Πάφο την Κύπρο, την Ευρώπη. Ένα πρόγραμμα που συνομιλεί και διαλέγεται με ζητήματα της πολιτιστικής μας ταυτότητας, με μεγάλα θέματα της ανθρωπότητας, με προτάσεις για το μέλλον της Ευρώπης.Είμαστε ιδιαίτερα περήφανοι για το πρόγραμμά μας, όχι μονο γιατί αυτό δημιουργήθηκε σε πραγματικά δυσκολες συνθήκες, οικονομικές και κοινωνικές, αλλά και γιατί πιστεύουμε ότι αυτό το πρόγραμμα περικλείει σημαντικούς δημιουργούς από Κύπρο και αλλού, μοναδικά έργα, μεγάλες παραγωγές υψηλού επιπέδου από πολλές χώρες και πολιτισμούς, και βεβαίως έργα ευρωπαϊκού ενδιαφέροντος. Για τη δημιουργία του εξάλλου, δούλεψαν πάρα πολλοί, τους οποίους και από καρδιάς ευχαριστώ, ξεκινώντας πρωτίστως με όλους όσοι εργάστηκαν κατά την περίοδο της διεκδίκησης του τίτλου, καλλιτεχνική ομάδα και εθελοντές. Ιδιαίτερες ευχαριστίες αξίζουν επίσης και σε όλους όσοι εργάστηκαν και συνέβαλαν για την μετέπειτα τελική ολοκλήρωση του προγράμματος και της προετοιμασίας υλοποίησης του, τη σημερινή καλλιτεχνική διεύθυνση, το δυναμικό του Οργανισμού, τους συναδέλφους του Δ.Σ., τους περήφανους εθελοντές μας, τις αρμόδιες αρχές και φορείς, το Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού και την Κυβέρνηση, τους συμμετέχοντες δημιουργούς και κοινωνικούς εταίρους, τους χορηγούς και πάνω από όλα, όλο αυτό τον κόσμο που πίστεψε, αγκάλλιασε και πρόσφερε για το όραμα αυτό. Ευχαριστώ τους εταίρους μας, το Δήμο Πάφου, το Δήμο Γεροσκήπου, το Δήμο Πέγειας, το Εμπορικό και Βιομηχανικό Επιμελητήριο Πάφου και τις κοινότητες της επαρχίας Πάφου που στηρίζουν τον Οργανισμό Πάφος2017 και το πρόγραμμα του.Προσκαλώ όλους τους συμπολίτες μας και όλους τους ταξιδιώτες που θα επισκεπτούν την Πάφο, ν' αναζητήσουν και να γευτούν αυτή τη μοναδική εμπειρία της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, Πάφος2017.

Δρ Χρίστος ΠατσαλίδηςΠΡΟΕΔΡΟΣ ΤΟΥ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ ΠΑΦΟΣ2017

ΜΗΝΥΜΑ ΑΠΟ ΤΟΝΔΗΜΑΡΧΟ ΠΑΦΟΥ

ΜΗΝΥΜΑ ΑΠΟ ΤΟΝΠΡΟΕΔΡΟ ΤΟΥ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ ΠΑΦΟΣ2017


Η έντυπη έκδοση που έχετε στα χέρια σας, με το πρόγραμμα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού, αποτελεί και ένα σημείο / σημάδι για μια ταυτόχρονη άφιξη και αναχώρηση, σε αυτή τη μακρά πορεία που διανύει η Πάφος σε σχέση με τη διοργάνωση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης το 2017. Είναι άφιξη διότι, με το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού, η Πάφος κέρδισε τον τίτλο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης το ήδη μακρινό 2012 και είναι αναχώρηση διότι τώρα που φτάνουμε στο 2017, το εγχείρημα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας αρχίζει και επισήμως, και καλείται να δικαιώσει τις προσδοκίες των πολιτών και των καλλιτεχνών της πόλης για μια βαθιά αλλαγή νοοτροπίας και τρόπου ζωής, μέσα από πολιτιστικές δράσεις στις οποίες συμμετέχουν εξίσου οι δημιουργοί, οι εθελοντές και όλοι οι κάτοικοι της Πάφου.

Το σημερινό πρόγραμμα αναπτύχθηκε στα γερά θεμέλια της ευρηματικής πρότασης για το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού, ένα “εργοστάσιο” δημιουργικότητας και παραγωγής πολιτισμού που είναι ανοικτό σε χώρο και χρόνο αλλά κυρίως είναι ανοικτό στον άνθρωπο, τον δημιουργό, τον θεατή, τον ντόπιο, τον ξένο μόνιμο κάτοικο, αλλά και στον επισκέπτη, τον μετανάστη, τον σύγχρονο ταξιδιώτη. Και το πρόγραμμα είναι ευρηματικό, όχι μόνο διότι άντλησε από τη σοφία των προγόνων και τη μακρά μας παράδοση να δημιουργούμε στον ανοικτό χώρο, αλλά και διότι “ανοίγεται” το ίδιο προς τους ανθρώπους, διανοίγοντας δυνατότητες, δημιουργώντας ευκαιρίες και προοπτικές και οικοδομώντας γέφυρες ανάμεσα στους κατοίκους της Πάφου, ανάμεσα στις διάφορες κοινότητες, ανάμεσα σε Τουρκοκύπριους και Ελληνοκύπριους, ανάμεσα στην Πάφο, την Κύπρο, τη Μεσόγειο και την Ευρώπη. Αυτό το άνοιγμα που είναι ταυτόχρονα και γεφύρωμα και σύνδεση (ενίοτε και επανασύνδεση), όλων όσα έχουν διαχωριστεί, εκφράζεται με το σύνθημα «Συνδέοντας Ηπείρους - Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς» το οποίο καλεί σε μια υπέρβαση των στενών γεωγραφικών ορίων και το οποίο αντανακλάται σε μια σειρά από έργα που διερευνούν τις σχέσεις, τις εγγύτητες αλλά και τις συγκρούσεις ανάμεσα στους ανθρώπους.

Με δεκάδες πρεμιέρες, με πρωτότυπες διεθνείς πολυπολιτισμικές παραγωγές, με ανοικτές προσκλήσεις, με προγράμματα residencies, με συνέργειες Κυπρίων και ξένων καλλιτεχνών, με μεγάλα ονόματα και θεάματα, με πολιτειακές, θεσμικές και άλλες διοργανώσεις, καθώς και με ανταλλαγές με πολιτιστικές πρωτεύουσες της Ευρώπης (με προεξάρχουσα την άλλη φετινή πρωτεύουσα και “αδελφή” πόλη του Aar-hus), το πρόγραμμα της Πάφου για το 2017 ενισχύθηκε και εμπλουτίστηκε σε βαθμό που να περικλείει, σήμερα, περισσότερα από 150 έργα, με τη συμμετοχή εκατοντάδων δημιουργών, καλλιτεχνών και διανοουμένων από την Πάφο, την Κύπρο, την Ευρώπη και όλο τον κόσμο. Τα έργα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού αντιστοιχούν στις τρεις θεματικές του ενότητες, Μύθος και Θρησκεία, Ταξιδιώτες του Κόσμου και Στάδια του Μέλλοντος δημιουργώντας έτσι ένα συνεκτικό αφήγημα που μπορεί να μας ταξιδέψει στην ιστορία της Πάφου, στις σχέσεις της με την Ευρώπη και το παγκόσμιο γίγνεσθαι, καθώς και σε όλα αυτά που ορίζουν το σήμερα και διαμορφώνουν το αύριο.

Ωστόσο, όλα αυτά τα έργα δεν θα είχαν λόγο ύπαρξης αν δεν συσχετίζονταν, αν δεν συνομιλούσαν μεταξύ τους, αλλά και με το κοινό, με το κοινό της Πάφου, της Κύπρου, της Ευρώπης. Τα έργα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού προ(σ)καλούν σε αυτή τη συνάντηση, όχι σε κλειστά κτήρια αλλά σε τόπους ανοικτούς, σε φυσικά και ιστορικά σκηνικά ανείπωτης ομορφιάς, εκεί όπου η ανθρώπινη δημιουργικότητα έπλασε ένα σπουδαίο πολιτισμό, μια παράδοση που αποτελεί οργανικό τμήμα της κοινής ευρωπαϊκής μας πολιτιστικής ταυτότητας.

Το 2017, εκατοντάδες φορείς, οργανωμένα σύνολα, πολίτες, εθελοντές και μαθητές συμμετέχουν και συμβάλλουν μέσω των προγραμμάτων της Κοινωνικής Συμμετοχής και Ανάπτυξης, των Εθελοντών και των Σχολείων εν Δράσει, στην επιτυχία αυτής της κορυφαίας διοργάνωσης. Πρόκειται για μια μεγάλη γιορτή της πόλης και των ανθρώπων της καθώς το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού του Οργανισμού Πάφος2017 δεν είναι μόνο ένα πρόγραμμα με υψηλές καλλιτεχνικές απαιτήσεις. Κυρίως, είναι ένα πρόγραμμα που φιλοδοξεί να αφήσει πίσω του, ως κληρονομιά και παρακαταθήκη, σημαντικές υποδομές, νέους θεσμούς και διοργανώσεις αλλά και να καλλιεργήσει τις συνειδήσεις των πολιτών καθιστώντας τους ενεργούς, τόσο σε σχέση με τη δημιουργική πρόσληψη του πολιτισμού όσο και με μια διάθεση βελτιωτικής παρέμβασης στην καθημερινή ζωή του τόπου. Επιπλέον, το πρόγραμμα αυτό έχει ήδη αρχίσει να γίνεται η αφορμή και ο καταλύτης προς τη δημιουργία νέων δομών, υλικών αλλά και άυλων, μετατοπίζοντας σταδιακά το κέντρο βάρους της καθημερινότητάς μας προς τη μεριά του πολιτισμού, της τέχνης και της ομορφιάς.

ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

Τέλος, το πρόγραμμα συνιστά και ένα αφήγημα, μια περιήγηση που ξεκινά από την Πάφο του θρύλου και της ιστορίας και, διαγράφοντας μια μεγάλη πορεία στην Ευρώπη και τον κόσμο, επιστρέφει στην Πάφο των ημερών μας, για να ανταποκριθεί στις προκλήσεις του αύριο. Ακολουθώντας τα χνάρια των ανθρώπων και των ταξιδευτών που είτε πέρασαν από τον τόπο μας, είτε ρίζωσαν εδώ και έγιναν μόνιμοι κάτοικοί του, το πρόγραμμα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού δεν αφηγείται τίποτα λιγότερο από ένα ταξίδι στο παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του τόπου και των ανθρώπων του.

Γεωργία ΝτέτσερΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΤΟΥ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ ΠΑΦΟΣ2017


Erg

enc

M.K

ork

maz

el


Το 2012, η Πάφος έλαβε το χρίσμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, για το έτος 2017, χάρη στο πρόγραμμα υπό τον τίτλο Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού.

Η ίδια η διατύπωση του τίτλου συμπυκνώνει τη φιλοσοφία η οποία διέπει το πρόγραμμα και η οποία θεμελιώνεται στη χιλιετή τοπική παράδοση της παραγωγής πολιτισμού σε χώρους ανοικτούς. Πρόκειται για τη συνθήκη που θέλει την Πάφο, ήδη από την αρχή της ιστορίας της, έναν τόπο μόχλευσης ιδεών και μορφών, από τις μυθολογικές αφηγήσεις και τις θρησκευτικές τελετουργίες μέχρι τα έργα τέχνης και τις φιλοσοφικές και ιδεολογικές περιπέτειες του ανθρώπινου πνεύματος. Η ανοικτότητα, έννοια-κλειδί αλλά και διαρκές ζητούμενο-στόχος για το πρόγραμμα του Πάφος2017, καταφάσκει στον δυναμισμό μιας δημιουργικής δημοκρατίας ή μιας δημοκρατικής δημιουργικότητας, στοιχείο που φανερώνει την αποφασιστικότητα να εμπλακούν ενεργά όλοι οι κάτοικοι της πόλης και της επαρχίας της Πάφου (αλλά και οι επισκέπτες και οι φιλοξενούμενοι) στο εγχείρημα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης. Επιπλέον, η έννοια της ανοικτότητας δίνει το μέτρο της προσπάθειας για μια γόνιμη διάνοιξη των υπαρκτών, πλην αποκρυμμένων δυνατοτήτων του τόπου και των ανθρώπων του, για έναν εμπλουτισμό του τρόπου σκέψης, για μια διεύρυνση της αντίληψής μας για την πραγματικότητα της Πάφου, της Ευρώπης, ολόκληρου του κόσμου. Ίσως έτσι κατορθώσουμε ένα βήμα στη μεγάλη περιπέτεια αποκατάστασης της ενότητας ανάμεσα σε τόπους και λαούς, ανάμεσα, δηλαδή, σε πρόσωπα και πολιτείες, μέσα από τις ιστορίες (τα έργα τέχνης) που υπενθυμίζουν την κοινότητα του ανθρώπινου γένους.

Πίσω στον τίτλο του προγράμματος, ο όρος Εργοστάσιο προκρίνεται ακριβώς για να απελευθερωθεί από τα βιομηχανικά συμφραζόμενά του και να αποδοθεί στην ακριβή σημασία του, αυτή που διεκδικεί η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, υπό την έννοια ότι η Πάφος, όπως κάθε τόπος, κερδίζει το νόημα της ύπαρξής του στο μέτρο που υπάρχει (και ανοίγεται) ως τόπος παραγωγής ενός έργου. Εδώ, το έργο δεν είναι τίποτα λιγότερο από τη χειρονομία του ανθρώπου να εγγράψει τον εαυτό του στον ρου της Ιστορίας και να καταργήσει την α-νοησία και την τυχαιότητα – να δώσει, με άλλα λόγια, ένα νόημα στη ζωή του. Ήδη με τα ανεξιχνίαστα σημάδια στα προϊστορικά σπήλαια, αυτές τις ομιλούσες εικόνες που μας πληροφορούν για την υπαρξιακή αγωνία ενός εκάστου, ο άνθρωπος διασχίζει τα πεπρωμένα του ονομάζοντας, περιγράφοντας, ιστορώντας – κοντολογίς: παράγοντας πολιτισμό. Αυτός ο τελευταίος μπορεί να μην

είναι παρά το αποτύπωμα ενός χεριού, μια ετοιμόρροπη στήλη ή ένα γράμμα, το κρίσιμο, όμως, είναι να θυμηθούμε την αναγκαιότητα για μια τέτοια δημιουργική χειρονομία. Η εκ νέου πρόσληψη της Πάφου ως Εργοστασίου που παράγει Πολιτισμό αποκαθιστά τον ίδιο τον άνθρωπο-πολίτη στο ύψος της βαθύτερης ουσίας του, στην κορυφαία ιδιότητά του να είναι δημιουργός, συντελεστής και πυρήνας νοήματος.

Βεβαίως, το Εργοστάσιο είναι αποτελεσματικό όσο είναι Ανοικτό, διαφορετικά θα ήταν κάτι τελείως άλλο. Την ανοικτότητα, λοιπόν, έρχεται να υπογραμμίσει το εμβληματικό σύνθημα του προγράμματος για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης: Συνδέοντας Ηπείρους, Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς, εφόσον το μέγα στοίχημα είναι πάντα η συνάντηση, η συνομιλία, η σχέση. Η Πάφος του 2017 μπορεί να έχει αλλάξει ιλιγγιωδώς συγκριτικά με τον αρχαίο εαυτό της αλλά τα ίχνη από τους λαούς που την διέσχισαν, είτε ως έμποροι είτε ως κατακτητές είναι εμφανή και συγκροτούν ένα χάρτη που συνδέει όλους και όλα. Οι Φοίνικες, οι Αιγύπτιοι, οι Πέρσες, οι Ρωμαίοι, οι Βυζαντινοί, οι Σαρακηνοί, οι Φράγκοι, οι Ενετοί, οι Γενοβέζοι, οι Τούρκοι, οι Βρετανοί αλλά και οι μετανάστες και οι πρόσφυγες που ζητούν καταφύγιο ενάντια στην καταιγίδα, ακόμα και οι τουρίστες ή οι ξένοι που διάλεξαν τον τόπο ως καινούρια και μόνιμη πατρίδα τους, όλοι αυτοί οι πολιτισμοί ή οι λαοί ή, τελικά, τα πρόσωπα λειτουργούν, ώστε η “μικρή” Πάφος να μεγαλώνει (ή να μεγαλύνεται) και η κουκκίδα στον χάρτη να γίνεται ήδη όλος ο χάρτης – υπό μία έννοια: όλος ο κόσμος. Το θέμα, ωστόσο, δεν είναι η συσσώρευση αλλά η συνομιλία. Το σύνθημα για την ενότητα και τη γεφύρωση δεν είναι, συνεπώς, κενό γράμμα αλλά ένας τρόπος να αποτυπωθεί το πνεύμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας μέσα από έργα και δράσεις που τολμούν να σύρουν γραμμές (να απλώσουν το χέρι) και να σμίξουν την Ευρώπη και τη Μεσόγειο, τη Δύση και την Ανατολή προκειμένου να (ξανα)γίνει, η Πάφος, ένας κοινός τόπος, ένα σημείο συνάντησης και ένα πεδίο γιορτής.

H συνομιλία αντανακλάται και στην εσωτερική διάρθρωση του προγράμματος καθώς τα έργα (όσα επελέγησαν είτε από τον φάκελο διεκδίκησης του χρίσματος, είτε μέσω ανοικτής πρόσκλησης της καλλιτεχνικής ομάδας, είτε από συνεργασίες) διατελούν σε διαρκή επαφή χάρη στη δημιουργική κατανομή τους σε τρεις ευρείες θεματικές ενότητες. Οι τελευταίες, υπό τους τίτλους Μύθος και Θρησκεία, Ταξιδιώτες του Κόσμου και Στάδια του Μέλλοντος αποτελούν τα διακριτά αλλά ρευστά (και όχι συμπαγή ή αδιαπέραστα) πλαίσια μέσα στα οποία κάθε ξεχωριστό έργο διατηρεί την αυτονομία του διευρύνοντας, ταυτόχρονα, την αισθητική του αρτιότητα

ΑΝΟΙκτΟ ΕΡγΟστΑσΙΟ ΠΟλΙτΙσΜΟύΦΙλΟσΟΦΙΑ ΠΡΟγΡΑΜΜΑτΟσ

και τη σημασιολογική δραστικότητά του, ακριβώς χάρη στη σχέση αλληλεπίδρασης με τα υπόλοιπα έργα, σχέση την οποία εξασφαλίζει η παρουσία και η λειτουργικότητα του πλαισίου. Έτσι, η καλλιτεχνική καινοτομία συνδυάζεται αρμονικά με τη νοηματική συνοχή καθώς τα έργα και οι ενότητες βρίσκονται σε διαρκή και συμπληρωματική σχέση μεταξύ τους αναδεικνύοντας εν προόδω τη φιλοσοφία και την οντολογία του προγράμματος έτσι όπως έχει ως τώρα περιγραφεί.

Πλάι στο Εργοστάσιο (ή, ας πούμε, στην αυλή του, εφόσον αυτό είναι Ανοικτό), το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας επιχειρεί να ανακαινίσει εξίσου την Πάφο και τον κόσμο αλλά (πρωτίστως) και το βλέμμα των ανθρώπων πάνω στην Πάφο και τον κόσμο. Σε αυτή την πρόκληση, το πρόγραμμα ανταποκρίνεται μεταμορφώνοντας την πόλη σε μια μεγάλη Ανοικτή Σκηνή, διασπείροντας έργα και δράσεις σε όλο το παφιακό πεδίο – ένα πεδίο που, εν προκειμένω, αποδεικνύεται εντυπωσιακά ευρύ. Οι πλατείες, οι ναοί, τα μεσαιωνικά κτήρια, τα τζαμιά και οι αυλές τους, οι αρχαιολογικοί χώροι, η πολύσημη περιοχή του Μουττάλου, το Χάνι του Ιμπραήμ, οι Ιεροί Κήποι και το Ιερό της Αφροδίτης αλλά και το λιμάνι και οι κοινότητες που παρατάσσονται κατά μήκος των ακτών, αυτά και άλλα σημεία της πόλης μετατρέπονται σε ορόσημα (και οδοδείκτες) παρέχοντας στους καλλιτέχνες μια αστείρευτη ποικιλία από ιστορικά και φυσικά σκηνικά στα οποία μπορούν να εγκαθιδρύσουν τα έργα τους ή τα οποία μπορούν να διασχίσουν με τα έργα τους, αφήνοντας το αποτύπωμα ενός χεριού: το ίχνος, δηλαδή, της κορυφαίας ανθρώπινης ανάγκης για δημιουργία και πολιτισμό. Εξάλλου, όλοι αυτοί οι χώροι, πολλοί από τους οποίους έχουν σχεδόν λησμονηθεί, είναι οι ίδιοι που, σε άλλους καιρούς, κατέστησαν την Πάφο “πολιτιστική πρωτεύουσα” της Κύπρου και του αρχαίου κόσμου και είναι οι ίδιοι που, σε πολλές περιπτώσεις, υπήρξαν καθοριστικοί συντελεστές στη διαμόρφωση της ίδιας της ευρωπαϊκής πολιτιστικής ταυτότητας.

Με αυτά τα δεδομένα, ο Οργανισμός Πάφος2017 συγκρότησε το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας με όρους ναυσιπλοΐας: οι θεματικές ενότητες και τα κεφάλαιά τους, καθώς και τα ίδια τα έργα τέχνης, σχεδιάζουν τον χάρτη ενός χαμένου αλλά υπαρκτού θησαυρού, στον εντοπισμό και την κατάκτηση του οποίου προσκαλούνται όλοι ανεξαιρέτως οι κάτοικοι και οι επισκέπτες της πόλης. Η Ευρώπη διασχίζει την Πάφο στο μέτρο που η Πάφος διασχίζει την Ευρώπη σφραγίζοντας τον περίπατό της με ίχνη στο χώμα ή με πολύτιμους λίθους κατά μήκος του δρόμου ο οποίος οδηγεί

οπωσδήποτε στο ξέφωτο: εκεί (δηλαδή εδώ, και τώρα) συναντιόμαστε, γι’ αυτό και το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, μαζί με την ευρωπαϊκή διάσταση και την καλλιτεχνική αριστεία, δίνει ιδιαίτερη έμφαση στην κοινωνική συμμετοχή και προσκαλεί κατοίκους και επισκέπτες να γίνουν, ακριβώς, κοινωνοί σ´ ένα εγχείρημα που, περισσότερο από στενά τοπικό ή απλώς ευρωπαϊκό, είναι πρωτίστως (και τελικά) οικουμενικό.

Τον Ιανουάριο του 2017, η Ευρώπη, που βλέπει το οικοδόμημά της να τρίζει απειλητικά, ψάχνει τη χαμένη ενότητά της εκεί όπου μπορεί να την ανακαλύψει στ’ αλήθεια: στον ναό του Πολιτισμού της. Η Πάφος της Κύπρου, στο πιο νότιο άκρο της ευρωπαϊκής επικράτειας και το Aarhus της Δανίας, στη βορειότερη ακρώρεια του κοινού μας προσώπου, υψώνουν το μόνο τείχος που χρειάζεται ο σύγχρονος κόσμος, το ανοικτό τείχος του Πολιτισμού, αυτό που αποκρούει, πάντοτε, τη βαρβαρότητα. Οι ογκόλιθοι, εδώ, δεν είναι παρά οι αστραφτερές ψηφίδες για το μωσαϊκό της Ευρώπης και του κόσμου, οι λίθοι που άφησε πίσω του ο ήρωας του παραμυθιού προτού διασχίσει το δάσος, ή, ίσως, οι σπόροι που αφήνουν πίσω τους προγράμματα όπως της Πάφου, όπως του Aarhus, για την ανθοφορία ενός άλλου μέλλοντος: του κοινού μέλλοντος.

Τον Ιανουάριο του 2017, το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού, πλωτό όπως η νησιώτικη Πάφος που το περιέχει, σαλπάρει και σηματοδοτεί, όχι ένα πυροτέχνημα ή μια στιγμή, αλλά μια συνέχεια και μια φωτοχυσία που θέλει (και χρειάζεται) να είναι διαρκής.

Πρόκειται για μια μεγάλη θαλασσινή περιπέτεια και, προφανώς, αυτή εδώ είναι μόνο η αρχή.


Το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Πάφος2017 αποτελείται από τις θεματικές ενότητες Μύθος και Θρησκεία, Ταξιδιώτες του Κόσμου και Στάδια του Μέλλοντος καθώς και από τη Σκηνή που Ταξιδεύει, μια εκτενή πλατφόρμα που διατρέχει και τις τρεις προαναφερθείσες ενότητες.

Τα έργα (στα οποία περιλαμβάνονται και πολλές επιπλέον πολιτιστικές εκδηλώσεις, δράσεις και παρεμβάσεις) προέρχονται από όλα τα είδη καλλιτεχνικής έκφρασης. Προκειμένου, δε, να συνδεθούν εννοιολογικά, να προσληφθούν πιο αρμονικά από το κοινό αλλά και να απελευθερωθούν οι δυνατότητες για μια μεταξύ τους συνομιλία, τα εν λόγω έργα έχουν κατανεμηθεί σε (υπό)κατηγορίες οι οποίες θέτουν το πλαίσιο και ορίζουν τον φιλοσοφικό και θεματικό ορίζοντα αναφοράς. Οι (υπο)κατηγορίες παρουσιάζονται αμέσως παρακάτω, τοποθετημένες στη θεματική ενότητα που τις περιέχει.

Ι. ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΘΡΗΣΚΕΙΑ 1. Ανάμεσα στον Ουρανό και τη Γη 2. Θεά Γυναίκα 3. Φεγγάρια και Αστέρια

II. ΤΑΞΙΔΙΩΤΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ 1. Γεύσεις του Κόσμου 2. Ιστορίες για αυτά που δεν γνωρίζουμε 3. Αυτά που μοιραζόμαστε

III. ΣΤΑΔΙΑ ΤΟΥ ΜΕΛΛΟΝΤΟΣ 1. Ανταποκρινόμενοι στο Σήμερα 2. Ανασυστήνοντας το Χάνι του Ιμπραήμ 3. Επιστρέφοντας στον Μούτταλο 4. Ανασχηματίζοντας το Άστυ

IV. Η ΣΚΗΝΗ ΠΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ

ΘΕΜΑτΙκΕσ ΕΝΟτΗτΕσΔΟΜΗ ΠΡΟγΡΑΜΜΑτΟσ

Erg

enc

M.K

ork

maz

el


ΕκΔΗλΩσΕΙσ ΕΝΑΡΞΗσΠΑΦΟσ2017

ΣΑΒΒΑΤΟ 28 & ΚΥΡΙΑΚΗ 29 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2017

Η έναρξη του προγράμματος για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης συνιστά ένα καλωσόρισμα, εκ μέρους του Οργανισμού Πάφος2017 σε μια πόλη που έχει ήδη μπει σε τροχιά μεταμόρφωσης. Έτσι, το καλωσόρισμα δεν αφορά μόνον τους επισκέπτες αλλά και τους ίδιους τους κατοίκους της Πάφου, υπό την έννοια ότι η πόλη που έχουν συνηθίσει να διασχίζουν έχει αρχίσει να γίνεται μια άλλη. Δεν πρόκειται, φυσικά, για αλλοτρίωση ή αλλοίωση αλλά για αποκατάσταση της αληθινής ιδιοσυστασίας, για μια εκ νέου οικειοποίηση ή εξοικείωση με τα πιο γόνιμα και δημιουργικά χαρακτηριστικά που ανασαίνουν στον πυρήνα του τόπου. Χρειάζεται, λοιπόν, επισκέπτες και κάτοικοι να θυμηθούμε ποια ακριβώς είναι η Πάφος, να ανακαλέσουμε στοιχεία της ταυτότητάς της που χάθηκαν υπό το βάρος και τη σκόνη της συνήθειας. Σε αυτό το πλαίσιο, το καλωσόρισμα ισοδυναμεί με συστατική επιστολή αλλά μιλάμε για την Πάφο και, συνεπώς, η συστατική επιστολή γίνεται αυτομάτως ερωτική.

Προκειμένου να παρουσιαστεί κάτι τέτοιο, το πρόγραμμα της έναρξης εμπνέεται από την πρώτη θεματική ενότητα, με τον τίτλο Μύθος και Θρησκεία. Αυτή στεγάζει έργα τα οποία αναδεικνύουν (και συνομιλούν με) τις μυθολογικές και θρησκευτικές παραδόσεις και τους λαϊκούς θρύλους της πόλης. Πρόκειται για την ενότητα η οποία εστιάζει στην αρχαία (και παγκοσμίως γνωστή) κληρονομιά της Πάφου χωρίς, ωστόσο, να περιορίζεται σε αυτήν καθώς σκιαγραφεί τη διαχρονικά πολυπολιτιστική και τη συγχρονικά πρωτεϊκή φυσιογνωμία του τόπου.

Η έμφαση δίνεται στον ιδρυτικό μύθο του Πυγμαλίωνα και της Γαλάτειας, που υπενθυμίζει ότι η Πάφος, καρπός της ερωτικής ένωσής τους, είναι ήδη ένα έργο τέχνης, υπό την έννοια ότι η Γαλάτεια είναι ένα άγαλμα (ένα έργο τέχνης) που ζωντάνεψε. Πηγή αυτής της ζωής ή ζωοποίησης είναι, ως γνωστόν, ο έρωτας, εφόσον η Αφροδίτη ανταποκρίνεται στις ευχές του γλύπτη Πυγμαλίωνα και ανασταίνει τη Γαλάτεια. Αυτή η κατάλυση των ορίων ανάμεσα σε Τέχνη και Ζωή, κατάλυση που οφείλουμε στον έρωτα, την πιο δημιουργική δύναμη του ανθρώπου, τίθεται εξαρχής ως ο κατ’ εξοχήν στόχος για το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού.

Η μυθική αφήγηση μπορεί να είναι αρχαία, ο έρωτας, όμως, είναι μια απόλυτη και ριγηλή επικαιρότητα, ίσως η μόνη όντως πραγματική.

Έτσι, η έναρξη του ταξιδιού και η αρχή της αφήγησης, για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, λαμβάνει χώρα στην καρδιά της σημερινής πόλης, εκεί όπου γράφτηκε η πιο πρόσφατη ιστορία της: στα νεοκλασικά κτήρια του κέντρου. Με τη συμμετοχή ντόπιων και ξένων καλλιτεχνών και με την παρουσία ανθρώπων απ’ όλη την Κύπρο (αλλά και από την “αδελφή” Πολιτιστική Πρωτεύουσα, το Aarhus της Δανίας, και από χώρες της Ευρώπης και όλου του κόσμου), μ᾽ ένα πολύ-θέαμα από μουσική, χορό, προβολές, αφηγήσεις, ήχο και φως, η τελετή συνδέει παρελθόν και μέλλον (παράγει, με άλλα λόγια, ένα ολοζώντανο παρόν), και δίνει το έναυσμα για μια γιορτή που θα διαρκέσει όλο το 2017, όχι για να εξαντληθεί σε αυτό παρά για να το ξεπεράσει και, με τις ευχές και τη συμμετοχή όλων, να μην τελειώσει ποτέ.

Ας γινόταν να έφτανα στην Κύπρο,τη γη της Αφροδίτης,όπου πλανώνται οι έρωτες,που μαγεύουν τις καρδιές των θνητών.Στην Πάφο,που την καρπίζουν, χωρίς βροχή,του ξένου ποταμού οι εκατόστομες ροές.

- Ευριπίδης, Βάκχες, μτφρ. Θ. Κ. Στεφανόπουλος


ΑΕΝΑΑ τΑΞΙΔΙΑ ΜΕγΑλΗ κΑλΟκΑΙΡΙΝΗ ΕκΔΗλΩσΗ

Ο Οργανισμός Πάφος2017 έχει αναπτύξει τις θεματικές ενότητες που απαρτίζουν το πρόγραμμά του με τέτοιο τρόπο, ώστε αυτές να εγγυώνται την εσωτερική ενότητα και τη δημιουργική συνομιλία των επιμέρους έργων αλλά και να γονιμοποιούν και να εμπνέουν μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες και μεγάλου βεληνεκούς πολιτιστικές εκδηλώσεις του έτους. Σε αυτό το πλαίσιο, η θεματική ενότητα Μύθος και Θρησκεία υπήρξε ο βασικός καταλύτης, όπως έχει ήδη αναφερθεί, για τη διοργάνωση της Τελετής Έναρξης. Κατά τον ίδιο τρόπο, η θεματική ενότητα Ταξιδιώτες του Κόσμου δίνει το φιλοσοφικό έρεισμα για τη μεγάλη καλοκαιρινή εκδήλωση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, με τον χαρακτηριστικό τίτλο Αέναα Ταξίδια.

Πρόκειται για ένα φαντασμαγορικό θέαμα το οποίο, με τρόπους της δραματουργίας και αξιοποιώντας εξίσου τη μουσική, τις αναπαραστατικές τέχνες και τα σύγχρονα μέσα τεχνολογίας, αφηγείται τη μεγάλη περιπέτεια των ταξιδιωτών όλου του κόσμου, αυτών που έφτασαν στην Πάφο, με ποικίλες ιδιότητες, από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Οι κατακτητές, οι έμποροι, οι περιηγητές, οι προσκυνητές αλλά και οι σύγχρονοι τουρίστες και, φυσικά, οι μετανάστες και οι πρόσφυγες έχουν μεταφέρει και μεταφυτεύσει στον τόπο μας μια πληθώρα από πολιτισμικά στοιχεία, πολλά από τα οποία συνιστούν, πλέον, οργανικό τμήμα της ιδιαίτερης φυσιογνωμίας και ταυτότητας της Πάφου. Άλλοτε βίαιη και άλλοτε ειρηνική, αλλά πάντοτε έντονη και δημιουργική, αυτή η μόχλευση των γλωσσών, των ιδεών, των αντιλήψεων και των συνηθειών σφράγισε για πάντα την Πάφο, και καλλιέργησε στο έδαφός της ένα πνεύμα φιλοξενίας, μακριά από μισαλλόδοξες αγκυλώσεις και ξενοφοβικά σύνδρομα.

Το καλοκαίρι του 2017, η μεγάλη εκδήλωση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας υπομνηματίζει αυτές τις συναντήσεις και γιορτάζει το εντόπιο πνεύμα της φιλοξενίας παρουσιάζοντας την ιστορία των ταξιδιωτών του κόσμου (τα Αέναα Ταξίδια τους) με φόντο την Πλατεία του Κάστρου και το λιμάνι. Με τη συμμετοχή σημαντικών καλλιτεχνών από την Κύπρο και το εξωτερικό, αλλά και εκατοντάδων εθελοντών, κοινωνικών φορέων, νεολαίας και παιδιών, η εκδήλωση θα περιλαμβάνει παρελάσεις ανθρώπων και πλοίων οι οποίες θα

συνοδεύονται από μουσική, ειδικές προβολές και φωτισμούς τόσο ιδιαίτερους ώστε το θέαμα να είναι ορατό από κάθε σημείο της πόλης.

Έτσι, στη μέση, περίπου, της διαδρομής της, ως Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, η Πάφος επαναλαμβάνει το καλωσόρισμα και το προσκλητήριο, γιορτάζει την ιστορία και την παράδοσή της και ανταποκρίνεται στο μέλλον της, θυμίζοντας σε όλους ότι η ίδια η περιπέτεια του πολιτισμού και της τέχνης δεν είναι, τελικά, παρά ένα αέναο ταξίδι.

ΣΑΒΒΑΤΟ 1η ΙΟΥΛΙΟΥ 2017


Η πρώτη θεματική ενότητα του προγράμματος για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης εστιάζει στο πλούσιο μυθολογικό και ιστορικό παρελθόν της Πάφου, μέσα από το οποίο ενεργοποιείται αβίαστα ένα πλήθος από αναφορές που συνδέουν την πόλη με τα πεπρωμένα της Ευρώπης αλλά και ολόκληρου του κόσμου.

Ο κατ’ εξοχήν οικουμενικός μύθος της Αφροδίτης, η φήμη της πόλης, στην αρχαιότητα, ως Ομφαλός του Κόσμου, τα ιερά τοπία και η αφηγηματική και εννοιολογική φόρτισή τους, οι ανεξιχνίαστες τελετές και τα μυστήρια του αρχαίου κόσμου, η ιδρυτική παράδοση του Πυγμαλίωνα και της Γαλάτειας, η αποκαλυπτική συνάφεια ανάμεσα στην Πάφο και την ίδια την ουσία του ανθρώπινου πολιτισμού (της ερωτικής, δηλαδή, διάστασης κάθε δημιουργικής χειρονομίας), αυτά και άλλα στοιχεία δίνουν το στίγμα ή τον ρυθμό της συνομιλίας μεταξύ των έργων της ενότητας και του εντόπιου μυθολογικού γαλαξία.

Η περιήγηση, διαχρονική όπως η ματιά των καλλιτεχνών και όπως ο συνολικός προσανατολισμός της ενότητας (αλλά και ολόκληρου του προγράμματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας), εξαρθρώνει τη στενά γραμμική αντίληψη που έχουμε για τον χρόνο και φωτίζει τις εγκάρσιες τομές και τις τεθλασμένες ράγες στις οποίες διασταυρώνονται υλικά ετερόκλητα (και ετερόκλιτα) και φαινομενικώς ξένα, όπως, για παράδειγμα, η αρχαία αφήγηση του βασιλιά Κινύρα και ο λαϊκός θρύλος του Διγενή. Οι μορφές διατηρούν την αυτονομία και την αστραφτερή νοηματική τους σκευή και, την ίδια στιγμή, την υπερβαίνουν φέροντας εγγύτερα τα φορτία τους: ο αρχαίος κόσμος συνομιλεί με τις προφορικές αφηγήσεις του λαού, η αύρα του μυστηρίου ανασαίνει πάνω από τοπία οικεία όσο η καθημερινότητα (η Πέτρα του Ρωμιού ή οι Ιεροί Κήποι και ο Δήμος της Γεροσκήπου), και τα σκοτεινά μυστήρια των Καβείρων συνδιαλέγονται με τις λατρευτικές τελετές της Ορθοδοξίας.

Το μεγάλο στοίχημα για την κατάλυση των ορίων ανάμεσα σε Τέχνη και Ζωή διατυπώνεται εξαρχής, με την πρώτη θεματική ενότητα, και διαχέεται σε όλα τα επιμέρους στοιχήματα και ζητούμενα του προγράμματος. Τα όρια του χρόνου και του χώρου, τα όρια των ιδεών και των παραδόσεων, τα όρια των πολιτιστικών και των αφηγηματικών γραμμών – τελικά: τα όρια μεταξύ των ανθρώπων καταλύονται, όχι για να προκριθεί η εντροπία ή η ομοιόσταση, αλλά για να αναδειχθεί η Σχέση, έργο της Διαφοράς, δηλαδή των επιμέρους ετεροτήτων που απαρτίζουν και την Τέχνη και τη Ζωή.

Έτσι, το κάθε έργο διατηρεί μια σχετική αυτοτέλεια, τίθεται, όμως, και σε διαρκή συσχέτιση με όλα τα υπόλοιπα (όπως και οι επιμέρους κατηγορίες κάθε ενότητας), συνιστώντας ένα βήμα (ή ένα ναυτικό μίλι) για το ταξίδι επιστροφής της Πάφου στον ίδιο τον βαθύτερο εαυτό της, όχι με όρους ακαδημαϊκής αρχαιολογίας αλλά ζώσας (διαχρονικά, συγχρονικά και, εν τέλει, υπέρ-χρονικά) δημιουργικότητας.

ΜύΘΟσ &ΘΡΗσκΕΙΑ

• ΑΝΑΜΕΣΑ ΣΤΟΝ ΟΥΡΑΝΟ ΚΑΙ ΤΗ ΓΗ

• ΘΕΑ ΓΥΝΑΙΚΑ

• ΦΕΓΓΑΡΙΑ ΚΑΙ ΑΣΤΕΡΙΑ


Το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, προκειμένου να διευκολύνει την πρόσληψη έργων και δράσεων από το κοινό, επιχειρεί μια κατά το δυνατόν ευθεία γραμμή αφήγησης – ασφαλώς με διακλαδώσεις, παρακαμπτήριες οδούς και σταυροδρόμια. Η κάθε μια από τις τρεις ενότητες του προγράμματος διαιρείται σε επιμέρους κατηγορίες που συνιστούν βήματα-στάδια της περιπέτειας, συντονισμένα με τις κινήσεις ολόκληρου του εγχειρήματος: το ταξίδι της Πάφου στον εαυτό της, το ταξίδι της Πάφου στον κόσμο, το ταξίδι του κόσμου στην Πάφο. Οι ίδιες κινήσεις αντιστοιχούν στις ιστορικές και οντολογικές διαδρομές του ανθρώπου, του κόσμου και των πραγμάτων μέσα σε ένα πλαίσιο οικουμενικό. Εδώ, η πρώτη κατηγορία της ενότητας Μύθος και Θρησκεία περιέχει έργα τα οποία εκκινούν από τις καταβολές του ανθρώπου και τις πηγές της ανθρώπινης τραγωδίας διαγράφοντας μια γενεαλογία της κοινής υπόθεσης, του αρχικού τραύματος, δηλαδή, που είναι ήδη ο χωρισμός του ουρανού και της γης ή των λέξεων και των πραγμάτων ή του άνδρα και της γυναίκας ή, απλούστερα, του ανθρώπου από τον αληθινό, δημιουργικό και νοηματοδότη εαυτό του. Η θρησκευτική εμπειρία, το ζήτημα της ανθρωπινότητας (ή ανθρωπιάς), το χρονικό της σύγκρουσης, το αντίδοτο της ομορφιάς και του έρωτα, η ήττα και ο θρίαμβος – μ’ έναν λόγο: η (υπαρξιακή) ασθένεια και η (δυνητική) θεραπεία της είναι τα στοιχεία που διερευνώνται εδώ, με ποικίλους τρόπους, όσα τα βλέμματα των καλλιτεχνών που οικοδομούν μια κλίμακα ώστε να καταλυθούν τα όρια και να τελεστούν οι γάμοι του Ουρανού και της Γης.

ΑΝΑΜΕΣΑ ΣΤΟΝ ΟΥΡΑΝΟ ΚΑΙ ΤΗ ΓΗ


ΜΥΘΟΣ & ΘΡΗΣΚΕΙΑ ΑΝΑΜΕΣΑ ΣΤΟΝ ΟΥΡΑΝΟ ΚΑΙ ΤΗ ΓΗ

Γκαλερί «Εν Πλω»

Βυζαντινό Μουσείο Λευκωσία

Ιανουάριος - Ιούλιος 2017

10 Μαρτίου -12 Μαΐου 2017

Ο 13ος αιώνας, περίοδος κατά την οποία η Κωνσταντινούπολη βρίσκεται υπό τους Λατίνους (1204-1260) και η Εκκλησία της Κύπρου υποδουλώνεται στον Πάπα της Ρώμης (σύμφωνα με την Κυπριακή Διάταξη, γνωστή ως Bulla Cypria), αποτελεί μια σημαντική καμπή στην εξέλιξη της βυζαντινής τέχνης στην Κύπρο.Η έκθεση «Κυπριακῷ τῷ Τρόπῳ-Maniera Cypria» επιχειρεί να αναδείξει τη ζωγραφική παραγωγή των φορητών εικόνων στην Κύπρο κατά τον 13ο αιώνα και τις επιδράσεις από την Ανατολή και τη Δύση. Μέσα από τις φορητές εικόνες της έκθεσης, αναλύονται οι παράμετροι που επηρεάζουν τη ζωγραφική παραγωγή: το πολυπολιτισμικό περιβάλλον που δημιουργείται στην Κύπρο κατά τον πρώτο αιώνα της φραγκικής κατάκτησης, η εγκατάσταση της Λατινικής Εκκλησίας στο νησί, η παρουσία Δυτικών καλλιτεχνών, αλλά και προσφύγων από τη Συρία και την Παλαιστίνη. Η τέχνη που δημιουργήθηκε εκείνη την περίοδο στο νησί αποτελεί συνέχεια της πλούσιας βυζαντινής καλλιτεχνικής παραγωγής της Υστεροκομνήνειας περιόδου με δυτικά και ανατολικά στοιχεία, που εντοπίζονται σε δευτερεύοντα σημεία των συνθέσεων. Στην έκθεση παρουσιάζονται εικόνες από τη συλλογή του Βυζαντινού Μουσείου του Ιδρύματος Αρχιεπισκόπου Μακαρίου Γ΄, αλλά και εικόνες οι οποίες παραχωρήθηκαν από τις κατά τόπους Μητροπόλεις ολόκληρης της Κύπρου. Η έκθεση, την οποία επιμελείται ο διευθυντής του Βυζαντινού Μουσείου, δρ Ιωάννης Ηλιάδης, φιλοξενείται στην Αίθουσα Περιοδικών Εκθέσεων του Βυζαντινού Μουσείου Ιδρύματος Αρχιεπισκόπου Μακαρίου Γ΄, στη Λευκωσία.

Μια έκθεση που περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής, χαρακτικής και γλυπτικής από την Ευρώπη και τη Λατινική Αμερική με κριτήριο επιλογής την έμπνευση που αυτά αντλούν από τη χριστιανική θρησκεία. Η έκθεση δίνει την ευκαιρία μελέτης της διαφορετικής προσέγγισης και των διαφορετικών τρόπων απεικόνισης των ίδιων θεμάτων. Πλάι στα σημαντικά έργα των F. Abbiati, G. Battista Tiepolo, C. Sorg, I. Tapia, J. Carlos Angles, J. Tengnangel, G. Forschondt θα εκτεθούν έργα Ελλήνων και Κυπρίων καλλιτεχνών όπως οι Γύζης, Παρθένης, Κόντογλου, Γκίκας, Μανουσάκης, Μιχαηλίδης, Κοντόπουλος, Γκολφίνος κ.ά. Τα έργα ανήκουν στη συλλογή των Χαράλαμπου και Μαρίας Χριστόφορου καθώς και της Ιεράς Μονής Κύκκου και την επιμέλεια έχει αναλάβει η Νέλλη Κυριαζή.

10:00 - 13:0016:00 - 19:00

9:00 - 16:00

Κυπριακῷ τῷ Τρόπῳ-Maniera Cypria: Φορητές Βυζαντινές Εικόνες του 13ου αιώνα στην Κύπρο / Επιδράσεις από Ανατολή και Δύση

Η Aπεικόνισις του Αοράτου

Οργάνωση:Βυζαντινό Μουσείο σε συνεργασία με τον Κυπριακό Οργανισμό Τουρισμού

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΘΕΑΤΡΟ

ΑρχαιολογικόςΧώρος

/ Οικία του Αιώνα

12 - 13 Μαΐου 2017

Μια διαφορετική εκδοχή της αριστοφανικής κωμωδίας, σε διεθνή παραγωγή, με ηθοποιούς οι οποίοι προέρχονται από χώρες που δοκιμάζονται από κάθε είδους συγκρούσεις. Ως γνωστόν, το έργο αναφέρεται στο κρίσιμο ζήτημα του πολέμου και της ειρήνης, ενώ ο Αριστοφάνης προσπελάζει με τη λοξή ματιά του και τη σύγκρουση ανάμεσα στα δύο φύλα. Οι γυναίκες που αγωνίζονται ενάντια στον πόλεμο με τον σπαρταριστό (και σπαρακτικό) τρόπο του έρωτα, παρουσιάζονται σε μια μοναδική παραγωγή που βασίζεται στη συνεργασία 12 νέων ηθοποιών από την Κύπρο, τη Βραζιλία και τη Νιγηρία. Η ιδιαιτερότητα της καταγωγής των ηθοποιών τούς καθιστά φορείς βιωμάτων ευρύτερων και, ταυτόχρονα, προσωπικών, επενδυμένων με τα πολιτιστικά ιδιώματα κάθε χώρας. Έτσι, η παράσταση λειτουργεί και ως διάλογος ανάμεσα στην Αφρική, τη Νότια Αμερική και την Ευρώπη, υπό τους ήχους ενός τετραμελούς μουσικού σχήματος από τη Γερμανία, και σε σκηνοθεσία Brian Michaels. Η παράσταση πραγματοποιείται στον χώρο (ειδικά διαμορφωμένο για τις ανάγκες του έργου), δίπλα από την Οικία του Αιώνα, στο Αρχαιολογικό Πάρκο της Πάφου, επιλογή που αποκτά μια περαιτέρω σημασία καθώς το συγκεκριμένο τοπίο φωτίζεται για πρώτη φορά.

20:30

Λυσιστράτη

Με την υποστήριξη και συνεργασία του Goethe-Institute και του πανεπιστημίου Folkwang της Γερμανίας

Η AπειΚΟνισισ ΤΟυ ΑΟρΑΤΟυ, ΓεώρΓιΟσ ΚΟΤσώνΗσΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© Κωνσταντίνος Κωνσταντίνου


Λιμάνι Αγίου Γεωργίου Πέγειας -

Γερόνησος

ΜεσαιωνικήΑγρέπαυλη /

Κούκλια / Γενική Παρουσίαση Έργου


14 Μαΐου 2017

19 Μαϊου2017 -30 Ιουλίου 2017

Ο οργανισμός τέχνης Art de Fact, συντονισμένος με το πνεύμα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού, δημιουργεί εγκαταστάσεις που συνδέουν ανθρώπους και τόπους. Τα έργα του οργανισμού θα τοποθετηθούν σε δημόσιους χώρους συγκροτώντας ένα Ανοικτό Μουσείο, ενώ οι ίδιοι οι χώροι, ειδικά επιλεγμένοι ώστε να αποτελούν “χωρικές ενότητες”, θα συνδιαλέγονται με τα έργα των καλλιτεχνών, θεματικά και εννοιολογικά. Αυτή η συσχέτιση τοπίου και έργου ενεργοποιεί ευρύτερες νοηματικές συνάψεις και εμπλουτίζει την αντίληψη επισκεπτών και κατοίκων τόσο για τους χώρους όσο και για τα έργα τέχνης που θα εκτίθενται σε αυτούς. Οι καλλιτέχνες Ανδρέας Μακαρίου, Γιώτα Ιωαννίδου, Ανδρέας Παρασκευάς, Χάρης Πασπαλλής, Δημήτρης Μακαρίου και Umit Inatci, εκπρόσωποι διαφορετικών γενεών, θιασώτες διαφορετικών τεχνικών και, βεβαίως, φορείς ενός προσωπικού βλέμματος, διαμορφώνουν, με τις αισθητικές τους παρεμβάσεις, χώρους κομβικούς, χώρους που αποτελούν σημεία αναφοράς για την πόλη της Πάφου, γνέφοντας, μέσα από τα έργα τους, στις επόμενες γενιές. Η δράση καταγράφεται φωτογραφικά και θα ολοκληρωθεί με έκδοση υλικού και έκθεση φωτογραφίας. Τα 12 έργα, που θα αρχίσουν να τοποθετούνται στους δημόσιους χώρους από το 2016, θα παραμείνουν στις επιλεγμένες θέσεις τους και μετά το 2017, εμπλουτίζοντας ποικιλοτρόπως το αστικό τοπίο και αποτελώντας μιαν από τις πιο χειροπιαστές παρακαταθήκες της διοργάνωσης για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης στην Πάφο.

Με την παρουσίαση καλλιτεχνών από Κύπρο και Ελλάδα, η έκθεση φιλοξενεί ποικίλες εικαστικές απεικονίσεις και μορφοποιήσεις θεματικών ενοτήτων όπως η ελληνική μυθολογία, η κυπριακή ιστορία και η ομορφιά της φύσης, αλλά και η ευρύτερη περιοχή της Πάφου, από την αρχαιότητα, τα πρωτοχριστιανικά χρόνια, την ανάδειξή της ως χιλιόχρονης πρωτεύουσας του νησιού μέχρι και τις μέρες μας. Ο Κώστας Σερέζης, έχοντας διοργανώσει δεκάδες σημαντικές εκθέσεις σε Κύπρο και Ελλάδα, επιμελείται την έκθεση και επιλέγει περισσότερους από τριάντα καλλιτέχνες των δύο χωρών, με το έργο των οποίων εκπροσωπούνται διαφορετικές γενιές, τεχνοτροπίες και προσεγγίσεις ύφους και τεχνικής. Στην έκθεση παρουσιάζονται έργα ζωγραφικής, χαρακτικής, γλυπτικής, κεραμικής, ψηφιδωτά, ταπισερί και φωτογραφίες. Συμμετέχουν μεταξύ άλλων οι καλλιτέχνες: Ανδρέας Χαραλαμπίδης (μυθολογικό), Γιώργος Κοτσώνης (ψηφιδωτό), Κωνσταντίνος Γιαννικούρης (μυθολογικό), Κατερίνα Γενίκοβα Γιαννικούρη (ταπισερί), Μιχάλης Χαραλαμπίδης (τοπίο), Ανδρέας Λαδόμματος (τοπίο), John Corbidge (η αρχαία τέχνη σε σύγχονες συνθέσεις), Δώρος Παρτασίδης (φωτογραφία), Βαρβάρα Γεωργίου (κεραμική γλυπτική), Αθηνά Αντωνιάδη (σύνθεση με συμβολικά στοιχεία), Χαμπής Τσαγγάρης (χαρακτική) από Κύπρο και Χρύσα Βέργη (τοπίο), Χριστόδουλος Γκαλτέμης (τοπίο, χαρακτική), Κωνσταντίνος Ράμμος (ιστορικό με τοπιογραφικά στοιχεία), Στέφανος Δασκαλάκης (μορφές σε εσωτερικό με αναφορές στο μυθικό και στο σύγχρονο), Μάρω Κερασιώτη (κεραμική γλυπτική, κυρίως με γοργόνες), Βαγγέλης Μουστάκας (γλυπτική σε χυτευμένο ορείχαλκο), Κάτια Κολέφα (ψηφιδωτό), Δημήτρης Ταλιάνης (φωτογραφία), Αλέξανδρος Μουστάκας (σουρεαλιστική αναφορά στον μύθο) από Ελλάδα.

20:0010:00 - 13:0016:00 - 19:00

Signs in Time and Space -Open Air Art Museum

πάφος: Μύθος, ιστορία, Τοπίο


Κέντρο Επισκεπτών / Αρχαιολογικό Πάρκο Πάφου

21 Μαΐου -30 Σεπτεμβρίου 2017

Ιούνιος 2017

Τα Μωσαϊκά της Πάφου, που παρουσιάζουν, ανάμεσα σε άλλα, σκηνές μουσικής από τη ρωμαϊκή αρχαιότητα, ενέπνευσαν αυτή την έκθεση που φιλοξενείται στο Κέντρο Επισκεπτών του Αρχαιολογικού Πάρκου της Πάφου. Πρόκειται για μια έκθεση με πολυμέσα, που προβάλλει τα μουσικά όργανα από την Προϊστορία μέχρι την αρχαιότητα, όσα αποτέλεσαν τη βάση της ευρωπαϊκής μουσικής παράδοσης. Η αναφορά στα Μωσαϊκά, με τις πολύτιμες αναπαραστάσεις τους, με θέματα από τη μουσική του ελληνιστικού και ρωμαϊκού κόσμου, επιτρέπει στις εγκαταστάσεις να δημιουργήσουν ένα διαδραστικό περιβάλλον για τον επισκέπτη αξιοποιώντας ακόμα και την τεχνολογία 3D. Η έκθεση συνοδεύεται από ένα ντοκιμαντέρ για μουσικές και ήχους που χάθηκαν στην πορεία της ευρωπαϊκής ιστορίας καθώς και από άλλες παράλληλες καλλιτεχνικές δράσεις.

Η Γερόνησος, γνωστή και ως Ιερά Νήσος, υπήρξε για αιώνες δημοφιλής προορισμός για τους ταξιδιώτες και τους περιηγητές της Κύπρου. Το 2016, με την ολοκλήρωση των ανασκαφών σε αυτό το νησάκι απέναντι από τον Άγιο Γεώργιο της Πέγειας, ήρθαν στο φως στοιχεία από την περίοδο των Πτολεμαίων καθώς και αρχιτεκτονήματα ιωνικού ρυθμού που καταδεικνύουν τις ποικίλες πολιτισμικές επιδράσεις που δέχτηκε η ευρύτερη περιοχή της Πάφου, μέσα στον ρου της ιστορίας. Το 2017, στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, μαθητές, κάτοικοι, αρχαιολόγοι, αλλά και ναυτικοί και ψαράδες, γιορτάζουν την ολοκλήρωση των ανασκαφών και προσκαλούν το κοινό σε μια σειρά από δράσεις σχετικές με τη Γερόνησο, όπως διαλέξεις, περιηγήσεις και ξεναγήσεις στη νήσο αλλά και εορταστικές μουσικές εκδηλώσεις.Ταυτόχρονα, διοργανώνεται ένας διεθνής ιστιοπλοϊκός αγώνα γύρω από τη Γερόνησο, με σκοπό να αναδειχθούν οι φυσικές ομορφιές του νησιού και ο αρχαιολογικός πλούτος της περιοχής.

8:30 - 19:30

Archaeomusica

Οι Γιορτές της Γερονήσου

Διοργάνωση: European Μusic Αrchaeology Project

Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Τμήματος Αρχαιοτήτων

Διοργανωτές: σχολείο TLC στην πέγεια, Ομάδα Αρχαιολόγων από το πανεπιστήμιο νέας υόρκης, ιστιοπλοϊκός Όμιλος PISC και ψαράδες της περιοχής

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΑ

ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ

SIGnS In TIME And SPACE - OPEn AIr ArT MuSEuMΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© φωτο, ΛΑρΚΟ


Μουσείο Moesgaard /

Aarhus


Παλιά ΗλεκτρικήΠάφου

4 - 30 Ιουλίου 2017

22 Σεπτεμβρίου - 31 Δεκεμβρίου 2017

Οι δύο Πολιτιστικές Πρωτεύουσες του 2017 συνεργάζονται σε μια μεγάλης έκτασης έκθεση που πραγματεύεται τον θάνατο, τη ζωή μετά και το πένθος. Την έκθεση στο Aarhus και την Πάφο συνδιοργανώνουν το Μουσείο Moesgaard (MoMu) του Aarhus και η Εταιρεία Κυπριακών Σπουδών. Η έκθεση διερευνά συνήθειες και έθιμα γύρω από τον θάνατο καθώς και τις δοξασίες για τους νεκρούς στην Κύπρο, τη Δανία και αλλού. Η Εταιρεία Κυπριακών Σπουδών δημιουργεί έναν ειδικό χώρο στο πλαίσιο μιας ευρύτερης ομώνυμης έκθεσης (και, μάλιστα, σε ένα τόσο εμβληματικό μουσείο) στο Aarhus. Εδώ περιλαμβάνονται κυπριακά εκθέματα από την αρχαιότητα ως τις μέρες μας, αλλά και σύγχρονες εικαστικές δημιουργίες από Κύπριους και Δανούς καλλιτέχνες, την επιμέλεια των οποίων έχει η εικαστικός Ditte Lyngkær Peders, από τη Δανία.Η έκθεση, τόσο στην Πάφο όσο και στο Aarhus, κινείται σε τέσσερις θεματικούς άξονες: τόποι ταφής, ταφικά έθιμα και δοξασίες, αντικείμενα που μας συνδέουν με τους νεκρούς και σύγχρονες αντιλήψεις για το Επέκεινα. Στο πλαίσιο των δύο εκθέσεων, έργα από μουσεία και θρησκευτικούς χώρους της Κύπρου και της Κοπεγχάγης θα μεταφερθούν στις αντίστοιχες πόλεις. Τη γενική επιμέλεια της έκθεσης στην Πάφο θα έχουν οι δρ Χαράλαμπος Χοτζάκογλου και δρ Ιωάννης Ηλιάδης, από την Εταιρεία Κυπριακών Σπουδών ενώ, στο Aarhus, την επιμέλεια θα αναλάβει ο καθηγητής Ton Otto, επικεφαλής του Τμήματος Εθνογραφίας του Μουσείου Moesgaard.

16:00 - 19:00

Η Ζωή μετά Θάνατον

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών πάφος2017 και Aarhus 2017

Αρχαίο Ωδείο Πάφου

9 - 30 Ιουλίου 2017

Ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ της Κύπρου, το Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, προσφέρει στο κοινό της Πάφου παραστάσεις υψηλού αισθητικού επιπέδου καλώντας, ταυτόχρονα, σε μια ανανέωση της γνωριμίας μας με το Αρχαίο Ελληνικό Δράμα, στοιχείο αναπόσπαστο της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς. Η Πολιτιστική Πρωτεύουσα έχει εντάξει αυτό τον σημαντικό διεθνή θεσμό στο πρόγραμμά της ήδη από το 2014, φιλοξενώντας σημαντικές παραστάσεις Αρχαίου Ελληνικού Δράματος με θεατρικά σχήματα απ’ όλο τον κόσμο, από την Ευρώπη μέχρι την Ασία κτίζοντας γέφυρες όχι μόνο ανάμεσα σε χώρες και πολιτισμούς, αλλά και ανάμεσα στο πρωτοποριακό και το διαχρονικό ή το σύγχρονο και το κλασικό. Τα θεατρικά σχήματα που συμμετέχουν στο Φεστιβάλ, αναδεικνύουν τη διαχρονικότητα του αρχαίου δράματος μέσα, ακριβώς, από τις διαφορετικές προσεγγίσεις (κλασικότροπες ή πιο σύγχρονες) που διαμορφώνουν και την ιδιαίτερη ταυτότητα κάθε σχήματος.

21:00

Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου ελληνικού Δράματος

Πλατεία Κάστρου

14 - 15 Ιουλίου 2017

Ο μύθος της Γαλάτειας, ιδρυτικός για την ιστορία της Πάφου, τοποθετημένος στις ίδιες της ρίζες του τόπου, αποτελεί ένα κεντρικό μοτίβο του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού. Δίνοντας πνοή στο άγαλμα (δηλαδή, τη Γαλάτεια), η θεά Αφροδίτη ανταποκρίνεται στις παρακλήσεις του γλύπτη Πυγμαλίωνα (που έχει ερωτευτεί το δημιούργημά του) και του επιτρέπει να σμίξει με τη Γαλάτεια, με αποτέλεσμα να γεννηθεί ο Πάφος, το όνομα του οποίου φέρει η πόλη της Πάφου. Η Dance Cyprus Company εμπνέεται από τον μύθο και παρουσιάζει ένα νεοκλασικό μπαλέτο, σε χορογραφία του Davide Bombana. Το έργο είναι μια παραγωγή με χορευτές από την Κύπρο και την Ιταλία, με τη συμμετοχή και της Ορχήστρας Νέων Κύπρου, την οποία διευθύνει ο Γιώργος Κουντούρης. Παράλληλα με τη διαδικασία παραγωγής, αναπτύσσεται μια σειρά εκπαιδευτικών προγραμμάτων υπό τον ίδιο τίτλο, καθώς και εκθέσεις, εργαστήρια και άλλες εκδηλώσεις που προωθούν την καλλιέργεια και την ανάπτυξη της τέχνης του χορού.

20:30

Μύθοι της Γαλάτειας

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΘΕΑΤΡΟ

ΧΟΡΟΣ

ΜυΘΟι ΤΗσ ΓΑΛΑΤειΑσΟΡΟΣ© P. Fiketakis



Τάφοι των Βασιλέων

Μουσείο του Τίποτα/ Μάα -

Παλαιόκαστρο

23 Ιουλίου 2017

8 Αυγούστου 2017

Υπό το φως της πανσελήνου και αντλώντας έμπνευση από την έκθεση Η Ζωή μετά Θάνατον που δημιουργείται με τη συνεργασία του Μουσείου Moesgaard και της Εταιρείας Κυπριακών Σπουδών, το έργο συνιστά μια διαδρομή στους Τάφους των Βασιλέων. Σε αυτούς τους μεγαλοπρεπείς τάφους, η σιωπή των νεκρών προσλαμβάνεται ως μουσική και έτσι ακριβώς επενδύει τη ζωή, μέσα από σχετικές καλλιτεχνικές παρεμβάσεις. Η ιδιαίτερη αυτή ξενάγηση θα καταλήξει στον τρίτο από τους εμβληματικούς τάφους όπου, υπό το φυσικό φως της πανσελήνου, θα πραγματοποιηθεί ένα ρεσιτάλ κιθάρας από τον Τιμόθεο Στυλιανίδη (ο οποίος έχει και την επιμέλεια της εκδήλωσης) καθώς και αφήγηση-ερμηνεία από τη Μαρία Ανδρέου. Η παράσταση, με στοιχεία μυσταγωγίας, ρίχνει μια γέφυρα ανάμεσα στις πανάρχαιες θεματικές και, βεβαίως, τις πάγκοινες πραγματικότητες της ζωής και του θανάτου. Μέσω της μουσικής και της ερμηνείας, η ανθρώπινη δημιουργία παρεμβαίνει στη νεκρόπολη με κομμάτια που έχουν σαφή αναφορά στον θάνατο, όχι (ή όχι μόνο) ως τραγικό και τετελεσμένο γεγονός αλλά ως καθοριστικό συντελεστή για μια καταφατική πρόσληψη και επιβεβαίωση της ζωής.

Ένας από τους κεντρικούς στόχους του προγράμματος Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού είναι η ανάδειξη χώρων συνδεδεμένων με την ιστορία της Πάφου, ένας από τους οποίους είναι το περίφημο Μουσείο του Τίποτα, όπως αποκαλείται το Μουσείο Μυκηναϊκού Αποικισμού της Κύπρου στην περιοχή Μάα-Παλαιόκαστρο. Με τη συνεργασία του Πολιτιστικού Οργανισμού Avantgarde, διοργανώνεται συναυλία με πρωτότυπη μουσική που θα γραφτεί ειδικά για τον σκοπό αυτό από τον Κύπριο συνθέτη Σάββα Σάββα, ιστορώντας (μέσα από τα έργα και τις ονομασίες τους) τον μυκηναϊκό αποικισμό στην Πάφο και υπογραμμίζοντας την ιστορικότητα του χώρου. Με ένα πιάνο και μια διευρυμένη επιλογή κρουστών οργάνων (καμπάνες, ξυλόφωνο, τύμπανα κ.ά.), ο συνθέτης θα αξιοποιήσει στο έπακρον τις δυνατότητες που του παρέχει ο χώρος λόγω της ιδιομορφίας της κατασκευής του.

20:30

20:30

Γεφυρώνοντας τη Ζωή με τον Θάνατο

Από τις Μυκήνες στην πάφο

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών πάφος2017 και Aarhus 2017

Με τη συνεργασία του πολιτιστικού Οργανισμού Avantgarde


16 Σεπτεμβρίου 2017

Μια παραγωγή της Comédie de Genève η οποία παρουσιάστηκε στη Μεγάλη Όπερα της Avignon. Βασισμένη στο έργο της Christa Wolf, η όπερα παρουσιάζει την έσχατη ώρα, πριν η Κασσάνδρα, νικημένη από θεούς και ανθρώπους, πέσει στα χέρια των Αχαιών. Στον λίγο χρόνο που της απομένει, η κόρη της Τροίας αφηγείται την ιστορία της και τις οδύνες που βίωσε ως παιδί, ως ερωμένη, ως αιχμάλωτη, ως γυναίκα. Ο σκηνοθέτης Hervé Loichemol αναδεικνύει τη δύναμη της ηρωίδας του, ενώ ο συνθέτης Michael Jarrell επενδύει την παράσταση με μουσική από συμφωνική ορχήστρα καθώς και άλλους, απρόσμενους ήχους. Η Fanny Ardant, έχοντας συνεργαστεί με μερικούς από τους πιο σημαντικούς σκηνοθέτες της Ευρώπης, ερμηνεύει συγκλονιστικά την τραγική μορφή της Κασσάνδρας επιβεβαιώνοντας τη φήμη της ως μια από τις μεγαλύτερες ηθοποιούς του γαλλικού θεάτρου. Συμμετέχει η Ορχήστρα Κουμανδαρία υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Francis Guy. Σκηνικά / Φωτισμοί: Seth Tillett. Κοστούμια: Nicole Rauscher. Μουσική Διεύθυνση: Jean Deroyer.

20:30

Κασσάνδρα

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΘΕΑΤΡΟΜΟΥΣΙΚΗ

ΚΑσσΑνΔρΑΘΕΑΤΡΟ / ΜΟΥΣΙΚΗ© Marc Vanappelghem


Παλιά Ηλεκτρική Πάφου


Γέφυρα Ενοποίησης

Αρχαιολογικών Χώρων

11 - 15 Οκτωβρίου 2017


Στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, το Τμήμα Αρχαιοτήτων διοργανώνει μια διεθνή διάσκεψη για όλες τις ανασκαφές στην επαρχία της Πάφου. Η διάσκεψη θα φιλοξενήσει αρχαιολογικές αποστολές από όλο τον κόσμο, οι οποίες εργάστηκαν για δεκαετίες σε ανασκαφές στην ευρύτερη περιοχή της πόλης μας, και οι οποίες θα παρουσιάσουν τα ευρήματά τους από τη Φάμπρικα, την Παλαίπαφο, τη Γεροσκήπου, τον Άγιο Γεώργιο της Πέγειας κ.ά.

Η Πάφος είναι μια πόλη συνυφασμένη με ιστορίες και μύθους. Θέατρα, αγορές, ψηφιδωτά, αρχαίοι τάφοι, κατακόμβες και εκκλησίες αποτελούν μερικά μόνο από τα κεφάλαια ενός αφηγηματικού παλίμψηστου που επισκέπτονται ταξιδιώτες από όλο τον κόσμο ενώ η Παλαίπαφος και η Νέα Πάφος περιλαμβάνονται στον κατάλογο Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς της UNESCO. Η Πάφος, γενέτειρα της Αφροδίτης και πρωτεύουσα της Κύπρου κατά τους ελληνιστικούς και ρωμαϊκούς χρόνους φέρει το αποτύπωμα (μεγαλειώδες αλλά και τραγικό) ολόκληρης της κυπριακής ιστορίας. Η αρχαιολόγος Claire Balandier, μαζί με τους συνεργάτες της, σχεδιάζει μια σειρά διαδρομών και επισκέψεων στην ιστορία και τους μύθους με επίκεντρο την περιοχή της Φάμπρικας και τις ανασκαφές που τα τελευταία χρόνια έφεραν στο φως σημαντικά ευρήματα για την ιστορία της πόλης, όπως ένα από τα καλύτερα διατηρημένα λατομεία της ελληνιστικής περιόδου, το θέατρο, ερείπια ναού, κρυφούς χώρους λατρείας και τα απομεινάρια ενός υδραγωγείου.

15:00

νέα πάφος και Δυτική Κύπρος Της πάφου τα Βασίλεια

Αττικόν

18 Νοεμβρίου –31 Δεκεμβρίου 2017

To project καταπιάνεται με την τέχνη της υφαντικής και εξετάζει κριτικά όψεις που σχετίζονται με την ιστορία και τη σημειωτική της. Η υφαντική αποτελεί μια από τις παλαιότερες τέχνες στον κόσμο. Τι μπορεί να προσφέρει η ιστορική γλώσσα της υφαντικής στις σύγχρονες εικαστικές πρακτικές, ιδιαίτερα όσες βασίζονται στην ψηφιακή τεχνολογία, όπως είναι τα Νέα Μέσα και η Διαδικτυακή Τέχνη; Είναι γεγονός ότι η ιστορία της τέχνης έχει επιδεικτικά αγνοήσει την υφαντική, το κέντημα, το πλέξιμο και άλλες οικιακές χειροτεχνίες ως γυναικείες δουλειές που δεν αξίζουν το status των “υψηλών” ή Καλών Τεχνών. Ως εκ τούτου, η έκθεση διερευνά το ζήτημα της γυναικείας εργασίας και του ρόλου της γυναίκας και των “γυναικείων πρακτικών” στην ιστορία της τέχνης. Αρχίζοντας από τη σύγκριση της υφαντικής με την πολιτική διακυβέρνηση του Πλάτωνα, η μεταφορική έκφραση “Υφαίνοντας την Ευρώπη” θέτει το ζήτημα της συγκρότησης της ευρωπαϊκής ταυτότητας και την ανάγκη να εξεταστούν τα εννοιολογικά, πολιτικά και κοινωνικά νήματα που εξυφαίνουν το ευρωπαϊκό οικοδόμημα. To project περιλαμβάνει έκθεση έργων σύγχρονης τέχνης Κυπρίων και ξένων εικαστικών με διεθνή παρουσία, των οποίων η δουλειά περιλαμβάνει τη χρήση νέων μέσων και ψηφιακών τεχνολογιών, διαλέξεις και συζητήσεις, workshop για το πλέξιμο ως θεραπευτική δραστηριότητα, προβολές ταινιών και ντοκιμαντέρ και μια ειδική περιοδική έκδοση. Την επιμέλεια έχει η Έφη Κυπριανίδου.

16:00 - 19:00

Yφαίνοντας την ευρώπη:«Ο Κόσμος ως στοχασμός»

ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΑ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΑ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΛΑΟΓρΑΦιΚΟ ΔιΗΜερΟ 2015ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© φωτο Eύζωνας

Μαρκίδειο Θέατρο

Παγκύπρια πρεμιέρα: 15 &16 Δεκεμβρίου

2017

Το πρόγραμμα για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης στην Πάφο, αποχαιρετά το έτος 2017 με μια θεατρική παράσταση που έχει πολλαπλή σημασία για την πόλη μας: πρόκειται για το έργο του ιστορικού Δημάρχου της Πάφου Χριστόδουλου Γαλατόπουλου, Παγκόσμιον Άσμα, δραματοποιημένο από το ΘΕΠΑΚ, σε επιμέλεια του Μιχάλη Πιερή και της Σταματίας Λαουμτζή. Με αυτό τον τρόπο, τιμώντας τον Γαλατόπουλο ο οποίος, εκτός από πολιτικός και κοινωνικός αγωνιστής υπήρξε ποιητής και εκλεκτός πνευματικός άνθρωπος, το Πάφος2017 επιχειρεί ν᾽ αναδείξει την πνευματική ζωή στην Πάφο κατά το πρώτο μισό του 20ου αιώνα. Το Παγκόσμιον Άσμα επιλέγηκε, ανάμεσα στην πλούσια παρακαταθήκη του Γαλατόπουλου, ως το κορυφαίο και πλέον φιλόδοξο εγχείρημα του ποιητή, ένα έργο το οποίο αλλάζει ριζικά την εικόνα που έχουμε σχετικά με την προσφορά της Κύπρου στην ευρύτερη νέα ελληνική λογοτεχνία. Δραματοποίηση: Μιχάλης Πιερής. Μουσική: Χρήστος Πήττας. Σκηνικά / Κοστούμια: Σταύρος Αντωνόπουλος. Συμμετέχει το Θεατρικό Εργαστήρι του Πανεπιστημίου Κύπρου (ΘΕΠΑΚ).

20:30

παγκόσμιον ΆσμαΘΕΑΤΡΟ


Η διερεύνηση του χωρισμού στην κατηγορία Ανάμεσα στον Ουρανό και τη Γη, δεν προωθήθηκε δίχως την επίκληση της θεραπείας, δίχως, δηλαδή, την ευχή για την αποκατάσταση της ενότητας και την αναίρεση του χωρισμού. Εφόσον το όραμα που ανέτειλε ήταν αυτό ενός γάμου (ανάμεσα σε Ουρανό και Γη), εύλογα η παρούσα κατηγορία εστιάζει στην αρχόντισσα-ρήγαινα και ύπατο αρμοστή της γαμήλιας ένωσης που δεν είναι άλλη από τη διαπόντια βασίλισσα της Πάφου (αλλά και της Κύπρου, και του σύμπαντος κόσμου), την Αφροδίτη, την ίδια την κοιτίδα του Έρωτα. Με τη θεά ως μόνιμο σημείο αναφοράς τους, τα έργα αυτής εδώ της κατηγορίας εστιάζουν στις άπειρες δυνατότητες, τις απερινόητες ιδιότητες και τα πολλαπλά πρόσωπα (ενίοτε και προσωπεία) της Γυναίκας: η αρχαία θεά, η μάνα, η ερωμένη, η γριά, η Θεομήτωρ, αλλά και η ίδια η νήσος Κύπρος και η αρχαία και σύγχρονη πολιτεία της Πάφου, με τα αστείρευτα αποθέματα της πιο ευάλωτης και, ωστόσο, ακατανίκητης δύναμης που έγκειται στην ευπάθεια του θηλυκού στοιχείου – του δημιουργικού, δηλαδή, και του ζωογόνου, αυτού που ενυπάρχει σε κάθε άνθρωπο και, πολύ περισσότερο από φύλο ή γένος, συνιστά οντολογικό ιδίωμα. Με την αναφορά στη Γυναίκα, όμως, τα έργα που περιέχονται σ’ αυτή την κατηγορία διανοίγουν και τον τόπο της Διαφοράς. Η τελευταία, εξάλλου, ταυτίζεται με τη Γυναίκα στο μέτρο που η Γυναίκα ενσαρκώνει την Ετερότητα, τον Μέγα Ξένο: τον πιο κοντινό και ελάχιστο αδερφό, αυτόν που ζει στο πρόσωπο του άλλου ανθρώπου και περιμένει την κατάλυση των ορίων για να φανερωθεί και να μας συναντήσει.

ΘΕΑ ΓΥΝΑΙΚΑ


ΜΥΘΟΣ & ΘΡΗΣΚΕΙΑ ΘΕΑ ΓΥΝΑΙΚΑ

ΜεσαιωνικήΑγρέπαυλη

/ Κούκλια


/ Κούκλια


Καθημερινά

3 - 20 Μαρτίου 2017

20 Μαΐου 2017

Στην Παλαίπαφο, ο χώρος λατρείας της Αφροδίτης και η γύρω περιοχή σχετίζονται με μια πανάρχαια λατρευτική παράδοση που συνδέεται με τη «Μεγάλη Θεά» της γονιμότητας, την κατοπινή Αφροδίτη, η οποία λατρευόταν στην Κύπρο ήδη από τη Χαλκολιθική περίοδο (3900-2500 π. Χ.). Στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, το Τμήμα Αρχαιοτήτων παρουσιάζει την Πάφια Αφροδίτη στον χώρο λατρείας της, στον καινούριο, αναβαθμισμένο χώρο της Έπαυλης της Παλαίπαφου στα Κούκλια – η οποία, όπως όλη η Παλαίπαφος, περιλαμβάνεται στα Μνημεία Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO. Εκεί, εκτός από τα ήδη γνωστά σημαντικά εκθέματα θα παρουσιαστούν και καινούρια ευρήματα, με αναφορές στη θεά και τον οικείο λατρευτικό της χώρο. Η έκθεση, σύμφωνα με το πρόγραμμα του Τμήματος Αρχαιοτήτων, θα είναι ανοικτή από τον Ιανουάριο του 2017.

Η Πάφος, λόγω της λατρείας της Αφροδίτης, είλκυε προσκυνητές από όλη τη Μεσόγειο στις σχετικές γιορτές. Στο μουσείο της Παλαίπαφου, στον κάτω χώρο, παρουσιάζονται δύο μεγάλες εγκαταστάσεις που αποτελούν μια σειρά σε συνεχή εξέλιξη που ξεκίνησε το 1996 από την εικαστικό Mary Plant. Σημειώματα Αφροδίτης είναι το πιο πρόσφατο έργο (2016) και Η Αναπαράσταση της Ανασκαφής και Ανακάλυψης της Βιβλιοθήκης της Αφροδίτης που θα ολοκληρωθεί στον χώρο της έκθεσης.Η Mary Plant μετά τις σπουδές της έχει κάνει εκθέσεις ατην Αγγλία, Κύπρο, Ιρλανδία, Γαλλία, Γερμανία, Ρωσία, Μογγολία, Χόνγκ Κόνγκ, Ισπανία και Ολλανδία ενώ τα έργα της κοσμούν συλλογές σε πολλά μουσεία και ιδρύματα σε όλο τον κόσμο.

Η Πάφος, μυθική πατρίδα της Αφροδίτης, έχει ταυτίσει το όνομά της με τη θεά της ομορφιάς και του έρωτα. Το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης φωτίζει αυτό το μυθικό τοπίο με μια σειρά από έργα, αρχής γενομένης με μια παράσταση αφιερωμένη στο πάθος του έρωτα και της ζωής, με πρωταγωνίστρια την εκλεκτή Ute Lemper, σε ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, αστραφτερές στιγμές από τη μουσική του Kurt Weill και την ποίηση του Bertolt Brecht. Οι μπαλάντες και τα τραγούδια σμίγουν με ορχηστρικά μέρη από τα έργα Η Άνοδος και η Πτώση της πόλης Μαχαγκόνι και Η Όπερα της Πεντάρας των Kurt Weil και Bertolt Brecht. Τη μεγάλη ερμηνεύτρια συνοδεύει η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου σε διεύθυνση του Γιώργου Κουντούρη.

09:00 - 17:00

09:00 - 17:00

20:30

Η πάφια Αφροδίτη στην Αρχαιότητα

Η Βιβλιοθήκη της Αφροδίτης

Ένα Άγγιγμα της Αφροδίτης και Άλλα Τινά


ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ενΑ ΑΓΓιΓΜΑ ΤΗσ ΑΦρΟΔιΤΗσ ΚΑι ΑΛΛΑ ΤινΑΜΟΥΣΙΚΗ© Steffen Thalemann


14 Ιουνίου 2017

Χορός, εικόνες και ποίηση, με τη συνοδεία μουσικής από το Ντούο Ακάμας, ξεναγούν το κοινό στους Κήπους της Αφροδίτης αναβιώνοντας τις ιστορίες, τις εικόνες και τα αρώματα του τόπου γέννησης της θεάς. Παραδοσιακά τραγούδια της Κύπρου εναλλάσσονται με μελωδίες των Astor Piazzola και Jules Massenet σε ένα φαντασμαγορικό θέαμα. Τη δραματουργία, ερμηνεία και σκηνοθεσία υπογράφει η Παυλίνα Φλεβοτομά, ενώ τη μουσική, τις ενορχηστρώσεις και την ερμηνεία αναλαμβάνουν οι Νικόλας Κυριακού και Ιάσωνας Κεραμιδής, οι οποίοι αποτελούν και το γνωστό για τις υψηλού επίπεδου δουλειές του, Ντούο Ακάμας. Συμμετέχει επίσης Παιδικό Θεατρικό Εργαστήρι.

20:30

Οι Κήποι της ΑφροδίτηςΜΟΥΣΙΚΗΘΕΑΤΡΟ


ΜΥΘΟΣ & ΘΡΗΣΚΕΙΑ ΘΕΑ ΓΥΝΑΙΚΑ

Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί

σε μια άδεια πισίνα

Λεβέντειος Πινακοθήκη /

Λευκωσία

28 - 30 Ιουλίου 2017

Σεπτέμβριος 2017 - Ιανουάριος 2018

Το μιούζικαλ Η Αλήθεια για την Αφροδίτη είναι μια πρωτότυπη σύνθεση, βασισμένη σε συνεντεύξεις που παραχώρησαν άνθρωποι της Πάφου, ντόπιοι, μετανάστες αλλά και επισκέπτες. Πρόκειται για μια σύγχρονη σπουδή στην ομορφιά του κόσμου (με επίκεντρο και σημείο αναφοράς την πόλη της Πάφου) που επιχειρεί να εντοπίσει και να αναδείξει τη μυστική ουσία της ομορφιάς, από τα πρόσωπα και τα τοπία μέχρι τα ζώα και τις στιγμές της καθημερινότητας. Εμπνευσμένη από τη δουλειά της ομάδας θεάτρου Rimini Protokoll, το σαιξπηρικό έργο Αφροδίτη και Άδωνις και το μιούζικαλ London Road του Εθνικού Θεάτρου Αγγλίας, η παράσταση (που θα λάβει χώρα σε μια άδεια πισίνα) επιχειρεί να μορφοποιήσει με τρόπους της μουσικής και της δραματουργίας τις διαφορετικές αντιλήψεις των ανθρώπων στο μέγα ζήτημα της ομορφιάς, με διαχρονικό ορίζοντα αναφοράς και διάθεση δημιουργικής συνομιλίας ανάμεσα στην ιστορία και τους μύθους. Ο Γιώργος Ροδοσθένους ασχολείται συστηματικά με τη μουσική, τον κινηματογράφο και το θέατρο συνδυάζοντας την ακαδημαϊκή του πορεία με τη σκηνοθεσία, για την οποία έχει βραβευτεί επανειλημμένα. Τη μουσική υπογράφει ο Δημήτρης Ζαβρός και το σενάριο ο Στέργιος Μαυρίκης, ενώ τα κοστούμια σχεδίασε ο Μιχάλης Χριστοδούλου. Οι χορογραφίες ανήκουν στον Ricardo Meneghini.

Πρόκειται για μια διεθνή έκθεση η οποία διοργανώνεται από τη Λεβέντειο Πινακοθήκη στη Λευκωσία, σε συνεργασία με την Πολιτιστική Πρωτεύουσα Πάφος2017 προκειμένου να παρουσιαστούν στο νησί καλλιτεχνικοί θησαυροί από τα κορυφαία μουσεία της Ευρώπης, με κοινό σημείο αναφοράς την απεικόνιση μύθων και θρύλων στενά συνδεδεμένων με την Αφροδίτη της Κύπρου. Η έκθεση διερευνά σχοινοτενώς τη δυτική παράδοση για την Αφροδίτη, κυρίως από την Αναγέννηση και μέχρι τον Μοντερνισμό. Στο περιθώριο της εκδήλωσης, μια σειρά από δραστηριότητες και εκδηλώσεις θα επιχειρήσει να εμπλέξει το κοινό στα περιεχόμενα της έκθεσης – και όχι μόνον. Θα οργανωθούν επισκέψεις και ξεναγήσεις στη Λευκωσία καθώς και παρουσίαση της έκθεσης, με σχετική διάλεξη στην Πάφο, στις 6/6/2017 στη Δημοτική Πινακοθήκη Πάφου.

20:30 & 22:30

10:00 - 17:00

Η Αλήθεια για την Αφροδίτη

Τα πολλά πρόσωπα της Αφροδίτης: Ζωγραφίζοντας τη Θεά μέσα από την Αλληγορία και τον Μύθο, μετά την Αναγέννηση

ΜΟΥΣΙΚΗΘΕΑΤΡΟ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΤΑ πΟΛΛΑ πρΟσώπΑ ΤΗσ ΑΦρΟΔιΤΗσΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© VAn THuLdEn, Venus and Adonis


3 - 26 Νοεμβρίου 2017

Μια σειρά εκδηλώσεων με θέμα την Θεά της ομορφιάς που προσεγγίζουν πολυδιάστατα το πολιτιστικό υπόστρωμα του μύθου. Η μουσική του Σωτήρη Καραγιώργη συνδιαλέγεται με πεζά και ποιητικά έργα για την Αφροδίτη, σε επιμέλεια του καθηγητή του Πανεπιστημίου Νεάπολις Πάφου Γιώργου Γεωργή, με προβολές, απαγγελίες και συζητήσεις.Η επ. καθηγήτρια της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας Ερατώ Χατζησάββα επιχειρεί μια καινοτόμα και σύγχρονη πολυμεσική προσέγγιση γνωστών αριστουργημάτων της ευρωπαϊκής τέχνης που απεικονίζουν την Θεά της ομορφιάς, του έρωτα, της γονιμότητας και της ιερής πορνείας. Η Ε. Χατζησάββα μέσα από μια διαδραστική, εικαστική αναδιατύπωση της απεικόνισης της θεάς καταλήγει σε τρισδιάστατα επιτοίχια έργα και βίντεο.Παράλληλα 15 κύπριοι απόφοιτοι της ΑΣΚΤ επιχειρούν μαζί της τη δική τους πρόσληψη της Θεάς μέσα από τους ομηρικούς ύμνους και τα ομηρικά έπη σε επιμέλεια της τεχνοκριτικού Λήδας Καζαντζάκη.

16:00 - 19:00

Αναφορά στην ΑφροδίτηΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Διοργάνωση Λεβέντειος πινακοθήκη


Μετά τη διερεύνηση του χωρισμού και τον εμφατικό ύμνο στη δύναμη που τον καταργεί (δηλαδή στην Αφροδίτη, στον Έρωτα), η ενότητα Μύθος και Θρησκεία ολοκληρώνεται στρέφοντας το βλέμμα σε ένα από τα πλέον φορτισμένα τοπία της παφιακής επικράτειας, σε έναν τόπο που προβάλλει περισσότερο ως ενεργειακό σημείο παρά ως γεωγραφικό στίγμα. Πρόκειται για την Πέτρα του Ρωμιού, είδος ιλιγγιώδους συμπύκνωσης για την κυπριακή ιστορία στο σύνολό της: οι Σαρακηνοί πειρατές, η ακριτική ποίηση, ο Βασίλειος Διγενής Ακρίτας, το αποτύπωμα του χεριού του, ο Πενταδάχτυλος και τα φρικτά φορτία της οροσειράς του, αλλά και η τρομερή ένδειξη για το σημείο όπου αναδύεται η Αφροδίτη. Τα έργα, υπό το σεληνόφως και τους αστερισμούς, συνδυάζοντας λόγο και μουσική, εικόνες και χορογραφία, μύθο και ιστορία, υπομνηματίζουν τον θόλο που σκέπει την Πάφο, την Ευρώπη και την Οικουμένη και που δεν είναι, ενδεχομένως, παρά η νυφική παστάδα για εκείνους τους γάμους ανάμεσα σε Γη και Ουρανό. Οι γαμήλιες τελετές, συναφείς με τα θεατρικά δρώμενα, αλλά και ο θόλος του ουρανού που συνέχει τη συγκεκριμένη κατηγορία, επιτρέπει τον επιμερισμό έργων και δράσεων, εκτός από την Πέτρα του Ρωμιού και στο Αρχαίο Ωδείο της Πάφου, εκεί όπου η ηχώ του κλασικού δράματος συνομιλεί αρμονικά με τις πιο υψηλές, σύγχρονες ποιητικές συνθέσεις, και η περιούσια ανάσα του Αλεξανδρινού ψιθυρίζει, με την ανοξείδωτη καβαφική ακεραιότητά της: Δεν είμαι Έλλην, είμαι ελληνικός. Στα αρχαία μάρμαρα, όμως, περιπολούν και κορυφαία έργα από το παγκόσμιο μουσικό ρεπερτόριο, και κάπου εκεί, στα αναστημένα ερείπια, στον ίσκιο της Πέτρας, και μέσα στην αντανάκλασή της στα νερά, θυμόμαστε ότι η Αφροδίτη δεν γεννήθηκε στην Πάφο, μόνο έφτασε εδώ, όπως οι ταξιδιώτες, οι μετανάστες και οι πρόσφυγες και όπως όλοι οι περιπλανώμενοι έρωτες που δεν έχουν πού να γείρουν το κεφάλι και αναζητούν άσυλο και καταφυγή. Η Πάφος τους το παρέχει, υπό τη μορφή των έργων τέχνης που απαρτίζουν όχι μόνο τη συγκεκριμένη κατηγορία αλλά ολόκληρη την πρώτη θεματική ενότητα του προγράμματος επιτρέποντας και τη δική της άφιξη, τον δικό της νόστο, στην ίδια τη βαθύτερη και αληθινή φυσιογνωμία της.

ΦΕΓΓΑΡΙΑ ΚΑΙ ΑΣΤΕΡΙΑ


ΜΥΘΟΣ & ΘΡΗΣΚΕΙΑ ΦΕΓΓΑΡΙΑ ΚΑΙ ΑΣΤΕΡΙΑ


Πέτρα του Ρωμιού





Ένα ρεσιτάλ για 2 πιάνα με τον Vladimir Ashkenazy και τον γιο του, Vovka. Πρόκειται για τον πιο σημαντικό, ίσως, μαέστρο και πιανίστα στον κόσμο, έναν ζωντανό θρύλο που έφτασε στην κορυφή του παγκόσμιου στερεώματος όπου και παραμένει για κάτι περισσότερο από έξι συναπτές δεκαετίες. Οι Vladimir και Vovka Ashkenazy θα ερμηνεύσουν μείζονα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου.

Το γνωστό μουσικό σύνολο Accordes Guitar Ensemble (με εννέα κιθάρες και ένα κοντραμπάσο) παρουσιάζει ένα πρόγραμμα με έργα γραμμένα για κιθάρα καθώς και διασκευές γνωστών έργων από την ευρύτερη Μεσόγειο (Ελλάδα, Λίβανο, Αίγυπτο, Τουρκία, Ισπανία και, γενικότερα, Ευρώπη και Λατινική Αμερική) και παραδοσιακές μελωδίες της Κύπρου διασκευασμένες από τον Ευαγόρα Καραγιώργη. Τα μουσικά κομμάτια επιλέγονται με κριτήριο τον χώρο της συναυλίας ο οποίος αποτελεί και το σημείο ανάδυσης της θεάς Αφροδίτης και καλύπτουν τη θεματική Έρωτας-Αγάπη-Ομορφιά. Οι κιθάρες θα συνοδεύονται και από άλλα μουσικά όργανα ενώ η Παυλίνα Κωνσταντοπούλου θα ερμηνεύσει τα τραγούδια της παράστασης. Την επιμέλεια έχουν οι Ευαγόρας Καραγιώργης και Ζωή Παϊσάνου-Μάρκου.

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη έχει ερμηνεύσει με μοναδικό τρόπο έργα της αρχαίας και σύγχρονης ελληνικής ποίησης, από τη Σαπφώ μέχρι τη Μαρία Πολυδούρη, τον Κώστα Καρυωτάκη, τον Ναπολέοντα Λαπαθιώτη, τον Οδυσσέα Ελύτη κ.ά., ενώ από το σχετικό ρεπερτόριο δεν λείπουν ούτε τα δίστιχα της δημοτικής μας παράδοσης. Στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, η Ελευθερία Αρβανιτάκη δίνει μια μοναδική παράσταση μελοποιημένης ποίησης στον χώρο της ομορφιάς και του έρωτα, αποδεικνύοντας για μιαν ακόμα φορά πώς η τέχνη της ερμηνείας της μπορεί να αναδείξει την άκρα ευαισθησία, την εκφραστική δυναμική και τις νοηματικές εντάσεις κάθε ενός ξεχωριστού στίχου. Ενορχηστρώσεις: Αλέξανδρος Δράκου Κτιστάκης. Μουσικοί: Γιώργος Γεωργιάδης (μπάσο), Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης (τύμπανα), Γιάννης Κυριμκυρίδης (πιάνο), Νίκος Μέρμηγκας (λάφτα, μπουζούκι, λαούτο, μαντολίνο), Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο).

20:30

20:30

22:00

Vladimir & Vovka Ashkenazy

Μουσικές χωρίς σύνορα

Δεύτερη Ζωή

Με τη συνεργασία του πολιτιστικού Οργανισμού Avantgarde

Το Amalgamation Project είναι μια μουσική περιπέτεια, ένα ταξίδι που ισορροπεί ανάμεσα στον δροσερό μεσογειακό ήχο και τη βαλκανική μουσική παράδοση αναδεικνύοντας τον πλούτο της πολυφωνίας. Η ομάδα παρουσιάζει διασκευασμένα παραδοσιακά τραγούδια καθώς και δικές της συνθέσεις, με εμβόλιμες σύντομες αφηγήσεις και απαγγελίες ποιημάτων. Η παράσταση (μια γιορτή και μια μύηση στη μουσικότητα της ανθρώπινης φωνής) περιλαμβάνει πολυφωνικά τραγούδια χωρίς συνοδεία μουσικής από το αποκλειστικά γυναικείο φωνητικό σύνολο Amalgamation Choir. Φωνή, έρευνα, συνθέσεις: Βασιλική Αναστασίου. Κιθάρα, ενορχηστρώσεις: Ερμής Μιχαήλ. Νέυ: Άλκης Αγαθοκλέους. Κρούστα: Ρόδος Παναγιώτου. Βιολοντσέλο: Παύλος Carvalho. Φωνητικά: Αργυρώ Χριστοδούλου. Φωνητικά: Εύρη Δημητρίου.

Η Μεσόγειος συναντά τα Βαλκάνια



20:30

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

VLAdIMIr ASHkEnAzYΜΟΥΣΙΚΗ© Ben Ealovega and decca

ΔευΤερΗ ΖώΗ- εΛευΘεριΑ ΑρΒΑνιΤΑΚΗΜΟΥΣΙΚΗ© Θοδωρής Ψιάχος


22:00 Σε έναν χώρο όπου οι πολιτισμοί συναντώνται, και όπου η Αφροδίτη κυριαρχεί και ως θεά του έρωτα αλλά και των νεκρών, ο Goran Bregovic οικοδομεί ένα σύμπαν από ξεχωριστούς ήχους και συναρπαστικές μουσικές εκτελέσεις, επιβεβαιώνοντας την έφεσή του στη σύνδεση ετερόκλιτων στοιχείων και στη δημιουργική σχοινοβασία ανάμεσα σε όσα φαίνονται αταίριαστα. Οι ήχοι της Ορχήστρας του για Γάμους και Κηδείες, με τις έντονες επιδράσεις της βαλκανικής παράδοσης, ξεχωρίζουν για τα χάλκινα, τις παραδοσιακές βουλγαρικές πολυφωνίες, την ηλεκτρική κιθάρα, τα παραδοσιακά κρουστά, τα έγχορδα αλλά και τις επιρροές από ύμνους της Ορθόδοξης και της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας και τις μουσουλμανικές προσευχές.

Η Βρετανίδα ηθοποιός Charlotte Rampling, ο Ελληνογάλλος ηθοποιός Πολύδωρος Βογιατζής και η κιθαρίστας Βαρβάρα Γύρα παρουσιάζουν επί σκηνής τη λογοτεχνική συνάντηση του Κωνσταντίνου Καβάφη και της Marguerite Yourcenar, σε επιμέλεια του Jean-Claude Feugnet. Η Γαλλίδα μυθιστοριογράφος και ποιήτρια ήταν η πρώτη που μετέφρασε τα έργα του Αλεξανδρινού στα γαλλικά ενώ έγραψε και την κριτική παρουσίαση του Κωνσταντίνου Καβάφη. Στην παράσταση, κυρίαρχη είναι η ποίηση του Καβάφη, την ώρα που τα κείμενα της Yourcenar, χάρη και στη γυναικεία ευφυΐα και την υψηλή ευαισθησία της, αναδεικνύουν γνωστές και μυστικές πτυχές του καβαφικού έργου, δίνοντας έμφαση στις παραμέτρους του έρωτα και του θανάτου, της μοναξιάς, της πολιτικής διάστασης, της υπαρξιακής και βιολογικής φθοράς. Το γεγονός ότι ο ατμοσφαιρικός χώρος του Αρχαίου Ωδείου φιλοξενεί την απαγγελία τόσο σπουδαίων λογοτεχνικών έργων προσδίδει στην παράσταση μια ακόμα πιο έντονη ιδιαιτερότητα.

Γάμοι και Κηδείες - Goran Bregovic

Marguerite Yourcenar - Κ. π. Καβάφης





20:30

ΜΥΘΟΣ & ΘΡΗΣΚΕΙΑ ΦΕΓΓΑΡΙΑ ΚΑΙ ΑΣΤΕΡΙΑ

Τα ποιήματα του Κ.Π. Καβάφη, περιέχοντας τη νοσταλγία μιας χαμένης ανθρώπινης φωνής, επιτρέπουν στον Θοδωρή Οικονόμου να τα πλησιάσει με τη μουσική του, επιχειρώντας να φωτίσει τον άνθρωπο μέσα από πάθη και λάθη. Με το βλέμμα στραμμένο στην Οδύσσεια του Bob Wilson, τα φώτα χαμηλώνουν και η μουσική περιηγείται στον μύθο του Οδυσσέα, έτσι όπως τον ονειρεύτηκε ο Θοδωρής Οικονόμου. Το πάθος, η ένταση, η ανδρεία, το ταξίδι και ο νόστος είναι ορισμένα από τα βασικά μοτίβα που πήραν σάρκα και οστά μέσα από τον μουσικό λόγο του Οικονόμου. Οι όροι «Προορισμός» και «Οδυσσέας» λειτουργούν ως ερμηνευτικά κλειδιά για την καβαφική «Ιθάκη», με την οποία ξεκινά την απαγγελία του ο Γιώργος Κιμούλης, προτού δώσει ξανά τη σκυτάλη στη μουσική, προκειμένου να συνεχιστεί (ενδεχομένως εσαεί) το ταξίδι.

Από την Οδύσσεια στον Κ.π. Καβάφη



20:30

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΘΕΑΤΡΟ

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΜΟΥΣΙΚΗ

GOrAn BrEGOVIC© nebojsa Babic


Με την ανάδυσή της στην Πέτρα του Ρωμιού, σημείο, στιγμή και σταθμός που ολοκληρώνει, κατά κάποιο τρόπο, την ενότητα Μύθος και Θρησκεία, η Αφροδίτη πραγματοποιεί έναν νόστο και μας πληροφορεί για την ευόδωση του ταξιδιού της Πάφου στον ίδιο τον εαυτό της. Τώρα, μέσα από την αφήγηση του προγράμματος για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, οι όροι αντιστρέφονται (φαινομενικά) και το σημείο της άφιξης γίνεται αφετηρία για την αναχώρηση. Η Πάφος ως πλοίο είναι έτοιμη, επανδρωμένη και γεμάτη από τις οικείες προμήθειες. Η περιήγηση στο κατάστρωμα έφερε τα ποθούμενα αποτελέσματα (την ίδια τη γνώση και την κατανόηση του πλοίου) και, πλέον, τη σκυτάλη παίρνει η Πάφος ως πορεία, σε ένα ταξίδι οικουμενικό.

Η δεύτερη θεματική ενότητα, υπό τον τίτλο Ταξιδιώτες του Κόσμου, πραγματοποιεί, ακριβώς, τον περίπλου των ωκεανών και των ηπείρων εντοπίζοντας τις εκβολές και τις εκδηλώσεις τους στο ίδιο το σώμα της Πάφου και υπογραμμίζοντας, παράλληλα, τον δυναμισμό της Τέχνης (όταν γίνεται Ζωή) να πραγματώνεται ως αεικίνητος στάση, να επιτρέπει τα πιο μακρινά και τα πιο πολύτιμα ταξίδια χωρίς καμιά κυριολεκτική μετακίνηση. Η Πάφος, μέσα από τις κατηγορίες και τα έργα που απαρτίζουν αυτή την ενότητα, μετατρέπεται διαδοχικά σε κινούμενη γιορτή, σε άσυλο και καταφύγιο αλλά και σε κρύπτη και κοίτη που στις γωνιές της ανασαίνουν οι λόγοι και οι ιστορίες των ανθρώπων σαν να ήταν θησαυροί, ίσως οι χαμένοι, αυτοί που ψάχνουμε.

Οι συνήθεις ακαδημαϊκοί όροι για τον διάλογο των πολιτισμών και των ανθρώπων, τη διάδραση, την επικοινωνία, τις διαπολιτισμικές επαφές και τα παρόμοια, βρίσκουν το ζωντανό και αειθαλές περιεχόμενό τους, επειδή δεν περιορίζονται, όχι πια, σε αφηρημένα σχήματα και θεωρίες παρά καθίστανται χειροπιαστές πραγματικότητες μέσα από τις δράσεις και τα έργα τέχνης της ενότητας. Μετά τους έρωτες, τους γάμους και τις θείες αφίξεις της πρώτης ενότητας, οι Ταξιδιώτες του Κόσμου μας οδηγούν σε μια περιπλάνηση που απολήγει στο συμπόσιο, στο γαμήλιο γλέντι, εκεί απ’ όπου δεν γίνεται να λείψει κανείς – ειδικά ο ξένος, ο ανέστιος, ο πλάνης.

Η δεύτερη ενότητα εντρυφά στις γεύσεις του κόσμου και αφουγκράζεται, ταυτόχρονα, τις ιστορίες των ανθρώπων που έφτασαν στην Κύπρο όπως η Αφροδίτη: με την αγωνία του ανέστιου. Έτσι κι αλλιώς, ο άνθρωπος δεν ζει μόνο με άρτο και η γιορτή δεν θα ήταν ο εαυτός της αν δεν ανταλλάζονταν, γύρω από το τραπέζι, εκτός από τα φαγητά, και οι μαρτυρίες και οι αφηγήσεις των συνδαιτημόνων. Εδώ, τα όρια καταλύονται, ξανά και ξανά, καθώς οι άνθρωποι ανακαλύπτουν πόσο είναι ίδιοι – παραμένοντας λυτρωτικά, εορταστικά και συναρπαστικά ανόμοιοι.

τΑΞΙΔΙΩτΕστΟύ κΟσΜΟύ

• ΓΕΥΣΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

• ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΑΥΤΑ ΠΟΥ ΔΕΝ ΓΝΩΡΙΖΟΥΜΕ

• ΑΥΤΑ ΠΟΥ ΜΟΙΡΑΖΟΜΑΣΤΕ


Αν ο έρωτας περνάει από το στομάχι, μαντεύει κανείς ότι, εκτός από ιστορίες, το γιορτινό τραπέζι προσφέρεται και για την άσκηση της σαγήνης και το ξελόγιασμα. Η λαϊκή παράδοση της Πάφου διδάσκει ότι ο πιο ταιριαστός τόπος για κάτι τέτοιο είναι η αυλή του σπιτιού ή ο κήπος του, δίνοντας έμπνευση στο πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας να διευρύνει την έννοια του Ανοικτού Εργοστασίου στη γαστρονομία και, σε αυτή την πρώτη κατηγορία της ενότητας Ταξιδιώτες του Κόσμου, να μετατρέψει την Πάφο σ᾽ έναν Κήπο των Γεύσεων, τίτλος που υπαινίσσεται τον Κήπο των Ηδονών ή τους χαμένους παραδείσους που αναζητά όποιος περιπλανιέται στον κόσμο. Εδώ, κορυφαίοι σεφ συνεργάζονται με γευσιγνώστες αλλά και φοιτητές της Ξενοδοχειακής Σχολής Κύπρου σε μια σειρά από δράσεις που αναδεικνύουν τη γαστρονομία ως τέχνη και δημιουργική εμπειρία και προωθούν τη συνομιλία ανάμεσα σε γεύσεις και κουζίνες, κυρίως από τη Μεσόγειο (η Ελλάδα, η Τουρκία, η Εγγύς Ανατολή) αλλά και την Ευρώπη και όλο τον κόσμο. Άλλωστε, το συγκεκριμένο εγχείρημα θα ταξιδέψει στο Aarhus της Δανίας και θα συμμετάσχει στο Μεγάλο Τραπέζι της “αδελφής” Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, χειρονομία που υπομνηματίζει ένα δείπνο των ουρανών, εκεί όπου ο καθένας οφείλει να προσκομίσει το πιο προσωπικό και, ταυτόχρονα, το πιο κοινό και οικουμενικό έδεσμα της εντόπιας παράδοσης – και, στην περίπτωση της Πάφου, είναι ασφαλές να υποθέσουμε ότι το έδεσμα θα έχει ιδιότητες αφροδισιακές, καθώς και τα αντίστοιχα, προφανή και συναρπαστικά αποτελέσματα.

ΓΕΥΣΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ


ΤΑΞΙΔΙΩΤΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥΓΕΥΣΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

Χάνι του Ιμπραήμ

Λεμόνα

28 Απριλίου 2017

19 Μαΐου 2017

Μια σειρά από εκδηλώσεις που ξεκίνησαν το 2015 αναδεικνύουν την ιδιαίτερη φύση και τον πλούτο των προϊόντων της περιοχής της Πάφου μετατρέποντας την πόλη σε έναν αληθινό Κήπο της Γεύσης, και εγκαθιδρύουν την κουζίνα (και τη γαστρονομία ως δημιουργική εμπειρία) ανάμεσα στη φύση και τις τέχνες. Το 2017, το πρόγραμμα εμπλουτίζεται με την ανέλκυση κρασιών (τα οποία η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης είχε ποντίσει το 2016), καθώς και την περιοδεία της έκθεσης Οίνου Τέχνη (που πραγματοποιήθηκε στην Πάφο το 2016). Στο ίδιο πρόγραμμα εντάσσονται και άλλες παρεμφερείς εκδηλώσεις, οι οποίες συνδυάζουν την κουζίνα της Πάφου με τις γεύσεις της Ανατολής και της Δύσης, και κορυφώνονται με το Μενού της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Πάφος2017, ένα ανοικτό γευσιγνωστικό φεστιβάλ που καλεί το κοινό να συμμετάσχει σ᾽ ένα πραγματικό συμπόσιο γεύσης και τέχνης. Σε αυτό το εγχείρημα συμβάλλουν και οι κοινότητες της Πάφου στο πλαίσιο των καθιερωμένων παραδοσιακών εορτών τους, προσφέροντας στους ντόπιους και τους επισκέπτες της επαρχίας μια περιήγηση σε γεύσεις από την κυπριακή και, κυρίως, την παφιακή γαστρονομική παράδοση.

Μαθητές από διάφορες χώρες που φοιτούν στον Κλάδο Ξενοδοχειακών και Επισιτιστικών Τεχνών της Τεχνικής Σχολής Πάφου ανταλλάσσουν συνταγές και, αναπόφευκτα, εμπειρίες από τις ιδιαίτερες πατρίδες τους. Μέσα από την ανταλλαγή συνταγών, οι μαθητές αφηγούνται τις ιστορίες και τα βιώματα τους, ανταλλάζοντας, ουσιαστικά, προσωπικές, οικογενειακές, ακόμα και ευρύτερες κοινωνικές “βιογραφίες”. Η διαδικασία καταγράφεται φωτογραφικά συγκροτώντας μια ιστορία της κουζίνας του κόσμου, και αναδεικνύοντας την εγγύτητα και τις κοινές ρίζες αλλά και τις ιδιαιτερότητες της κάθε γαστρονομικής κουλτούρας. Ταυτόχρονα, όμως, η συνάντηση αγγίζει και ορισμένα από τα πιο σύνθετα σύγχρονα ζητήματα, ιδιαίτερα αυτά της προσφυγοποίησης, της μετανάστευσης και της εξαφάνισης των παραδοσιακών κοινωνικών δομών.Με μια πρώτη δράση, τον Νοέμβριο του 2016, θα συγκεντρωθεί υλικό και, ακολούθως, οι ίδιοι μαθητές θα συναντηθούν με ανερχόμενους και καταξιωμένους σεφ, αποκτώντας νέες δημιουργικές εμπειρίες. Η λειτουργία του προγράμματος αντανακλά τη φιλοσοφία και υπομνηματίζει τον τρόπο διαμόρφωσης του ίδιου του ευρωπαϊκού πολιτισμού ο οποίος, ως γνωστόν, είναι αποτέλεσμα συναντήσεων, επιδράσεων και ανταλλαγών. Εκτός από τους μαθητές, οι διάσημοι σεφ θα συναντηθούν και με το κοινό, σε ανοικτές εκδηλώσεις. Αυτή η περιπέτεια, σε επιμέλεια Στέφανου Ελευθερίου, θα παρουσιαστεί, εν τέλει, σε μια φωτογραφική έκθεση, γύρω από το Μεγάλο Τραπέζι των γεύσεων και θα αποτυπωθεί σε μια μνημειώδη έκδοση με τις συνταγές μαγειρικής απ᾽ όλο τον κόσμο, όσες παρουσιάστηκαν στις διάφορες δράσεις.

Ένα καλλιτεχνικό γεύμα-γεγονός που απολήγει σ᾽ ένα ντοκουμέντο για τη συμβίωση ξένων και ντόπιων στην Πάφο: μια ομάδα μόνιμων κατοίκων, διανοουμένων και δημιουργών επιχειρεί να προσπελάσει ζητήματα σχετικά με τις προοπτικές και τις δυνατότητες αρμονικής συμβίωσης ετεροτήτων σ᾽ ένα πολυπολιτισμικό αλλά και έντονα κυπριακό περιβάλλον. Η Λεμόνα, ένα χωριό ημιορεινό, με αρκετό πράσινο και περιτριγυρισμένο από όμορφους, γραφικούς λοφίσκους, έμελλε να αγαπηθεί από πολλούς ταξιδιώτες οι οποίοι επέλεξαν να την κάνουν δεύτερη πατρίδα τους. Στο πνεύμα της ταινίας του Louis Bunuel, η εικαστικός Λία Λαπίθη στήνει ένα τραπέζι στα χωράφια της Λεμόνας με μια ομάδα ξένων μόνιμων κατοίκων της περιοχής. Το γεύμα κινηματογραφείται, αποτελώντας το βασικό υλικό για ένα audio visual project. Το έργο στοχεύει να ταξιδέψει σε μπιενάλε και φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο.

19:00

20:00

πάφος Κήπος της Γεύσης

Γεφυρώνοντας Γεύσεις -Ανταλλάσσοντας συνταγές

The Corner of a Foreign Field

Με τη συνεργασία του Κλάδου Ξενοδοχειακών καιεπισιτιστικών Τεχνών της Τεχνικής σχολής πάφου

ΓΑΣΤΡΟΝΟΜΙΑ



THE COrnEr OF A FOrEIGn FIELdΓΑΣΤΡΟΝΟΜΙΑ

ΓεΦυρώνΟνΤΑσ Γευσεισ -ΑνΤΑΛΛΑσσΟνΤΑσ συνΤΑΓεσ

ΓΑΣΤΡΟΝΟΜΙΑ© Stasique


Το πιο νόστιμο πιάτο (και το πιο ανθρώπινο, κοινό σε όλες τις κουζίνες του κόσμου) δεν είναι άλλο από το νόστιμον ήμαρ. Δεν πρόκειται για λογοπαίγνιο αλλά για τη δύναμη της γλώσσας να αποκαλύπτει τη μυστική οικονομία και τη συνάφεια των πραγμάτων, εφόσον το γιορτινό τραπέζι σηματοδοτεί πάντοτε ένα είδος γυρισμού: την άφιξη των καλεσμένων φίλων στο σπίτι, την επανασύνδεση της οικογένειας και της παρέας, την επιστροφή του ασώτου – οτιδήποτε. Έτσι, η αφήγηση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας εξακολουθεί, περνώντας από το συμπόσιο των γεύσεων στο συναφές συμπόσιο των φωνών, των αφηγήσεων και των μαρτυριών. Τα έργα της παρούσας κατηγορίας σταχυολογούν ιστορίες ξένων τόπων και πολιτισμών και, πάνω απ᾽ όλα, προσώπων, διηγήσεις τις οποίες οι καλλιτέχνες μεταφυτεύουν (υπό μορφή ανθοκομίας και ανθολογίας) στο έδαφος της Πάφου που αποδεικνύεται ακατάλυτο άσυλο για τους περιπλανώμενους όλου του κόσμου. Οι μαρτυρίες, κυρίως, των μεταναστών και των προσφύγων και οι ποικίλες καταγραφές τους στα έργα τέχνης, αποτυπώνουν τον πανάρχαιο δυναμισμό της Πάφου (και όλης της Κύπρου) να υπάρχει ως γέφυρα, σημείο καμπής και τόπος συνάντησης ανθρώπων απ’ όλα τα μέρη του κόσμου ή, για να το πούμε αλλιώς: ’που Δύσην ως Ανατολήν κι απού Βορράν ως Νότον. Μέσα από τα έργα τέχνης, η πορεία της Πάφου στον κόσμο, αλλά και η Πάφος ως πορεία στον κόσμο κορυφώνεται, στη συγκεκριμένη κατηγορία, με την ανάδειξη της Πάφου σε έναν κατ’ εξοχήν τόπο του νόστου – σε έναν, με άλλα λόγια, νόστιμο τόπο.

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΑΥΤΑ ΠΟΥ ΔΕΝ ΓΝΩΡΙΖΟΥΜΕ


ΤΑΞΙΔΙΩΤΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥΙΣΤΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΑΥΤΑ ΠΟΥ ΔΕΝ ΓΝΩΡΙΖΟΥΜΕ

Αττικόν /Οικία Shelley


ΑποθήκεςΓεροσκήπου

28 Ιανουαρίου – 28 Μαρτίου 2017

22 - 29 Μαρτίου 2017

5 - 29 Απριλίου 2017

Ένα διεθνές εικαστικό και ερευνητικό εγχείρημα με τη συμμετοχή σημαντικών εικαστικών από την Πάφο, την Κύπρο και τη λεκάνη της Μεσογείου. Πλάνητες είναι οι περιπλανώμενοι, άρα οι Ταξιδιώτες του Κόσμου από τον Αγαπήνορα μέχρι τον Απόστολο Παύλο και Άγιο Νεόφυτο και βέβαια την Αφροδίτη αλλά και οι πρόσφυγες διαχρονικά έως τους σημερινούς μετανάστες. Η έκθεση ξεκινά από το ανακαινισμένο Αττικόν και εκτείνεται στην Οικία της οδού Shelley (πρώην κατοικία αστυνομικού διευθυντή) σε μια εναλλακτική περιήγηση στον αστικό ιστό της πόλης. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν κατά την έναρξη των εκδηλώσεων για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Ανδρέας Αγγελιδάκης, Ναταλί Γιαξή, Χάρις Επαμεινώνδα, Ben Evans και Άλκης Χατζηανδρέου, Ελένη Καμμά, Nurtane Karagil, Λητώ Κάττου, Μαριάννα Κωνσταντή, Rosa Barba, Inal Bilsel, Andrea Bruno, Elizabeth Hoak-Doering, Μαρίνα Ξενοφώντος, Λευτέρης Ολύμπιος, Χριστόδουλος Παναγιώτου, Γιώργος Πέτρου, Ρε Αφροδίτη (Eυανθία Τσελίκα, Χρυσταλλένη Λοϊζίδου, Αθηνά Αντωνιάδου), Έφη Σαββίδη, Σωκράτης Σωκράτους, Λευτέρης Τάπας, Σάββας Χριστοδουλίδης, Μαριάννα Χριστοφίδου. Την επιμέλεια έχει η Έλενα Πάρπα.

Ο φωτογράφος Aron Rossman-Kiss, με έδρα τη Γενεύη, ταξίδεψε και φωτογράφησε διάφορες περιοχές του κόσμου έχοντας ως κεντρικό θέμα τα σύνορα. Το αποτέλεσμα των ταξιδιών αυτών (στα οποία περιλαμβάνεται, βεβαίως, και η Κύπρος) θα παρουσιαστεί σε μια φωτογραφική έκθεση, στο πλαίσιο συνεργασίας της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης και της Φωτογραφικής Εταιρείας Κύπρου (Τμήμα Πάφου). Έχοντας υπόψη την εμπορευματοποίηση της φωτογραφίας, ο Aron Rossman-Kiss θα συζητήσει με το κοινό για θέματα ηθικής δεοντολογίας ως προς τη φωτογράφιση θεμάτων ιδιαίτερης κοινωνικής ευαισθησίας όπως, για παράδειγμα, το προσφυγικό και η μετανάστευση.

Η πολύπλευρη έρευνα και ενασχόληση της καλλιτέχνιδος επικεντρώνεται στη σχέση του ανθρώπου με τη θάλασσα. Τα δύο αυτά στοιχεία συναντώνται, συλλειτουργούν και παρουσιάζονται σε μια έκθεση η οποία φιλοξενεί επιλογές από video, φωτογραφίες και εγκαταστάσεις που δημιουργήθηκαν στην Ιαπωνία, τη Νότια Κορέα και τις Φιλιππίνες. Κατά την παρουσίαση του έργου της, η Terue Yamauchi θα συνομιλήσει με το κοινό. Η έκθεση πραγματοποιείται με την επιμέλεια της Chiaki Kamikawa.

16:00 - 19:00

16:00 - 19:00

16:00 - 19:00

πλάνητες

room in a Wall

Terue Yamauchi: When Solid begins Turning Fluid

Με τη συνεργασία της Φωτογραφικής εταιρείας Κύπρου (Τμήμα πάφου)

Με την υποστήριξη και συνεργασία του πολιτιστικού Οργανισμού Eu-Japan Fest Japan Committee

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

rOOM In A WALLΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ© Aron rossman - kiss


Αττικόν /Μαρκίδειο Θέατρο

Κάστρο Πάφου

Πλατεία28ης Οκτωβρίου

Ιούνιος 2017



Το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Κύπρου αποτελεί τη μεγαλύτερη διεθνή διοργάνωση χορού στην Κύπρο και οργανώνεται από τις Πολιτιστικές Υπηρεσίες, το Θέατρο Ριάλτο και τις Αντιπροσωπείες ξένων χωρών στην Κύπρο. Το 2017, το Φεστιβάλ θα ανοίξει την αυλαία του και στην Πάφο, με μια μεγάλη παραγωγή την οποία θα ακολουθήσουν παραστάσεις από διάφορες χώρες της Ευρώπης και όχι μόνο. Τα επιλεγμένα έργα σύγχρονου χορού έχουν διακριθεί σε φεστιβάλ και διεθνείς διοργανώσεις και προωθούν το εγχείρημα γεφύρωσης και σύνδεσης πολιτισμών και παραδόσεων μέσα από τη δύναμη της καλλιτεχνικής δημιουργίας.

Με ένα θέαμα που εντυπωσιάζει, το έργο Danse des Cariatides αποτελεί μια παράσταση χορού στον αέρα, μπροστά από το Κάστρο της Πάφου. Μια εκρηκτική, παιγνιώδης παραγωγή η οποία, αξιοποιώντας την κίνηση, τα φώτα και τον ήχο, αλλάζει την προοπτική του ιστορικού κτηρίου. Η παράσταση έχει σχεδιαστεί ειδικά για το Κάστρο της Πάφου στο πλαίσιο της θεματικής Ταξιδιώτες του Κόσμου από την ομάδα Retouramont. Ο Fabrice Guillot, καλλιτεχνικός διευθυντής της γαλλικής ομάδας, συνέθεσε μια χορογραφία που συναρπάζει καθώς εκτυλίσσεται στα ύψη διερευνώντας νέα πεδία έκφρασης (και ύπαρξης, και παρουσίας, και κίνησης) ανάμεσα σε κτήρια και σώματα. Η ομάδα έχει συνεργαστεί με διάσημους χορογράφους και χορευτές καθώς και με καλλιτεχνικά ιδρύματα και πολιτιστικούς φορείς και έχει δώσει παραστάσεις σε χώρους ιδιαίτερου ενδιαφέροντος. Η κινησιολογία που διέπει τις μανούβρες των χορευτών στον αέρα συνδέει τον κάθετο χορό με κινήσεις που παραπέμπουν σε ακροβάτες, σ᾽ ένα παιγνίδι που αλλάζει ριζικά την εικόνα του χώρου στον οποίο διαδραματίζεται.

Τύμπανα, ρυθμός και χρώμα από την Άπω Ανατολή και την παράδοση των σαμουράι, φιλοξενούνται στην Πάφο, καθώς το σχήμα Yamato μεταφέρει τη μαγεία της χώρας του Ανατέλλοντος Ηλίου στην κεντρική πλατεία της πὀλης.Taiko είναι η ιαπωνική λέξη για το τύμπανο και την αρχαία ιαπωνική τέχνη των κρουστών. Οι τυμπανιστές Yamato είναι οι πιο καταξιωμένοι συνεχιστές της μεγάλης αυτής παράδοσης αλλά η παρουσία τους στην Πάφο θα είναι κάτι πολύ περισσότερο από μια μουσική παράσταση taiko. Πρόκειται για μια πολύχρωμη μουσική και οπτική performance εκρηκτικής ενέργειας, σωματικής δύναμης, απόλυτου συγχρονισμού, χορού και, πάνω απ’ όλα, κρουστών. Η ομάδα χρησιμοποιεί επί σκηνής δεκάδες παραδοσιακά ιαπωνικά τύμπανα, από τα μικρά uchiwa–daiko που κρατιούνται στο χέρι ως το τεράστιο odaiko, φτιαγμένο από κορμό δέντρου 400 ετών, με διάμετρο πάνω από ένα μέτρο! «Η δύναμη των Yamato», έγραψαν οι Times του Λονδίνου, «ξεσηκώνει τους θεατές οι οποίοι δεν σταματούν να γελούν, να χειροκροτούν και να συμμετέχουν στην παράσταση». Πριν από τη συναυλία, ένα ανοικτό “Fun Workshop” προσκαλεί όσους γοητεύονται από τον ήχο των κρουστών να μυηθούν σε αυτό το μαγευτικό πανδαιμόνιο με τις βαθιές ρίζες στην ιαπωνική παράδοση.

20:30

20:30

19:00 & 21:00

Διεθνές Φεστιβάλ σύγχρονου Χορού

retouramont Company - Χορός στον Αέρα

Yamato Taiko drum Ensemble - Chousousha

Με την υποστήριξη και συνεργασία των πολιτιστικών υπηρεσιών του υπουργείου παιδείας και πολιτισμού και Αντιπροσωπειών ξένων χωρών στην Κύπρο

Με την υποστήριξη και συνεργασία του Γαλλικού ινστιτούτου Κύπρου


ΧΟΡΟΣ

ΧΟΡΟΣ

ΜΟΥΣΙΚΗ

YAMATO TAIkO druM EnSEMBLEΜΟΥΣΙΚΗ© Chris randle

rETOurAMOnT COMPAnY: ΧΟρΟσ σΤΟν ΑερΑ

ΧΟΡΟΣ© Pierre Galais



Κάθηκας / Πολέμι / Αρόδες / Άρμου /

Τίμη / Πέγεια / Κούκλια / Τσάδα


/ Κούκλια



19 - 22 Ιουλίου 2017

Εμπνευσμένο από τη δεύτερη θεματική ενότητα (Ταξιδιώτες του Κόσμου), η μεγάλη καλοκαιρινή εκδήλωση αφηγείται την ιστορία των ταξιδιωτών από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Κατακτητές, επισκέπτες, περιηγητές, προσκυνητές αλλά και οι σημερινοί πρόσφυγες και μετανάστες απαρτίζουν τον δραματουργικό ιστό ενός εντυπωσιακού θεάματος βασισμένου στα σύγχρονα μέσα τεχνολογίας, τη μουσική και τις (ανα)παραστατικές τέχνες. Η Πλατεία του Κάστρου, η είσοδος της πόλης και το λιμάνι θα αποτελούν τον καμβά για την αφήγηση της καλοκαιρινής εκδήλωσης, στην οποία συμμετέχουν δημιουργοί από την Κύπρο και το εξωτερικό μαζί με εκατοντάδες εθελοντές, κοινωνικούς φορείς, αλλά και νέους και παιδιά. Παρελάσεις ομάδων και πλοίων που συνοδεύονται από προβολές, φωτισμούς και ειδικά μέσα δημιουργούν ένα φανταστικό πολυθέαμα στο Κάστρο και τον περιβάλλοντα χώρο κατά τέτοιο τρόπο ώστε να είναι ορατό από όλες τις πλευρές της Πάφου.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Υπαίθρου της Κύπρου πραγματοποιείται στη Μεσαιωνική Αγρέπαυλη, σε έναν χώρο που συνδυάζει τον μύθο και την ιστορία με τις εικαστικές τέχνες. Εκτός από τις προβολές επιλεγμένων ταινιών κινουμένων σχεδίων, το Φεστιβάλ φιλοξενεί σημαντικούς δημιουργούς και διοργανώνει εκθέσεις, αφιερώματα, εργαστήρια και προγράμματα για παιδιά. Επιπλέον, σε επιμέλεια Γιώργου Τσαγγάρη, και στο πλαίσιο του επίσημου προγράμματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, διοργανώνεται ένα αφιέρωμα στο ιαπωνικό κινούμενο σχέδιο, με ειδικές προβολές και εργαστήρια καθώς και έκθεση χαρακτικής από την Ιαπωνία με τη συνεργασία του Μουσείου Χαρακτικής Χαμπή.

20:30

Αέναα Ταξίδια

Διεθνές Φεστιβάλ του σινεμάAnimation στην Ύπαιθρο


Με την υποστήριξη της Αρχής Ηλεκτρισμού Κύπρου

1 - 30 Αύγουστος 2017

Ένα δίκτυο κινηματογραφικών προβολών αναπτύσσεται από την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης σε κοινότητες της επαρχίας Πάφου περιλαμβάνοντας σημαντικές ταινίες της νεώτερης ευρωπαϊκής κινηματογραφικής παραγωγής. Το πρόγραμμα περιοδεύει στις πλατείες μικρών και μεγάλων κοινοτήτων, αναβιώνοντας τον θεσμό του περιοδεύοντος κινηματογράφου και προσφέροντας την ευκαιρία σε κατοίκους και επισκέπτες να γνωρίσουν σύγχρονες ταινίες. Την ίδια στιγμή, το πρόγραμμα μυεί το κοινό στην ατμόσφαιρα και τη γοητεία του ανοικτού κινηματογράφου και του θερινού σινεμά. Με τη συνεργασία πρεσβειών και άλλων φορέων οι Κινούμενες Οθόνες θα δημιουργήσουν μια αλυσίδα καλοκαιρινών κινηματογραφικών προβολών, κατά το 2017, σε ανοικτούς χώρους σε όλη την επαρχία της Πάφου.

Moving Screens

ΠΟΛΥ - ΘΕΑΜΑ

ΑΝΙΜΑΤΙΟΝ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ


ΑενΑΑ ΤΑΞιΔιΑΠΟΛΥ - ΘΕΑΜΑ© Alex Sun


Σε διάφορουςχώρους στην Πάφο

Παραλία Πάφου


1 - 30 Αυγούστου 2017

18 Αυγούστου -3 Σεπτεμβρίου 2017

Πρόκειται για μια καινοτόμο πολιτιστική και ψυχαγωγική εκδήλωση στο πλαίσιο της οποίας προβάλλονται ταινίες γνωστών δημιουργών απ᾽ όλο τον κόσμο – στην παραλία. Οι προβολές άρχισαν το 2014 με μουσικές ταινίες, και συνεχίστηκαν το 2015 και το 2016 με ταινίες για τη γαστρονομία και για τις πόλεις και τους ανθρώπους αντίστοιχα. Το 2017, το SeeFest καθιερώνεται, πλέον, σε ετήσιο κινηματογραφικό γεγονός, με προβολές και παράλληλες εκδηλώσεις σε επιλεγμένες παραλίες της Πάφου, προσκαλώντας όλους τους κατοίκους της πόλης, ντόπιους, ξένους και επισκέπτες, να μοιραστούν μια κινηματογραφική εμπειρία κάτω από τα αστέρια και δίπλα στο κύμα. Με στόχο η πρόσληψη του Άλλου να υπερβεί κάθε είδους προκατάληψη και να προωθηθεί η συναναστροφή των κατοίκων και των επισκεπτών της Πάφου, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης προσφέρει υψηλού επιπέδου προβολές και παρουσιάζει στο κοινό σημαντικές κινηματογραφικές ταινίες με θέματα που αφορούν όλους. Τα έργα που προβάλλονται στο SeeFest εστιάζουν σε κρίσιμα ζητήματα της σύγχρονης καθημερινής ζωής, όπως η διαφορετικότητα, η πολυπολιτισμικότητα, οι ανθρώπινες σχέσεις κ.λπ., προσπελάζοντάς τα μέσα από τη γλώσσα του κινηματογράφου και αναδεικνύοντας την αναγκαία πολυτέλεια της αρμονικής και δημιουργικής συνύπαρξης των ανθρώπων.

Αρχής γενομένης από το 1999, το πρόγραμμα αυτό προσκαλεί φωτογράφους από δύο Ευρωπαϊκές Πολιτιστικές Πρωτεύουσες στην Ιαπωνία, προκειμένου να καταγράψουν εικόνες από διαφορετικές περιοχές της χώρας, με θέμα τον τρόπο ζωής των κατοίκων. Στόχος του εγχειρήματος είναι να δώσει την ευκαιρία στους Ιάπωνες να γνωρίσουν εκ νέου τομείς της καθημερινότητάς τους που τείνουν να ξεχαστούν αλλά και να επιτρέψει σε Ευρωπαίους να γνωρίσουν και να κατανοήσουν καλύτερα την Ιαπωνία και την κουλτούρα της. Έτσι, ιδιαίτερες πτυχές της καθημερινής ζωής της Ιαπωνίας καταγράφονται από τον κάθε φωτογράφο, σε έργα που διαφοροποιούνται δραστικά από τα στερεότυπα ή τις συνήθεις εικόνες των μέσων μαζικής ενημέρωσης. Μέχρι σήμερα, 60 φωτογράφοι έχουν φωτογραφίσει 37 περιοχές της Ιαπωνίας ενώ το πρόγραμμα συνεχίζεται ετησίως, με στόχο τη φωτογράφιση και των 47 επαρχιών της χώρας. Στο τέλος κάθε εγχειρήματος, όλες οι φωτογραφίες τοποθετούνται σε μουσεία της Ιαπωνίας. Το 2017, στο ίδιο εγχείρημα, στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, συμμετέχουν ο Ergenc Mehmet Korkmazel και ο Κωνσταντίνος Ταλιώτης σε καλλιτεχνική επιμέλεια Mikiko Kikuta.

20:30

16:00 - 19:00

SeeFest

ευρωπαϊκές Ματιές στην ιαπωνία -Η ιαπωνία σήμερα


Διοργάνωση: πολιτιστικές υπηρεσίες υπουργείου παιδείας και πολιτισμού Κύπρου

Σεπτέμβριος 2017

Το Διεθνές φεστιβάλ Κύπρια 2017, το μεγαλύτερο πολιτειακό φεστιβάλ, οικειοποιείται το σύνθημα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού (Συνδέοντας Ηπείρους, Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς), και προσκαλεί σημαντικές παραστάσεις μουσικής, χορού και θεάτρου, διεθνούς εμβέλειας και εγνωσμένου κύρους, οι οποίες θα πραγματοποιηθούν στην Πάφο, αλλά και στην υπόλοιπη Κύπρο, δίνοντας το φιλοσοφικό στίγμα του συνολικού προγράμματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας. Επιπλέον, αυτή η τόσο σημαντική στήριξη της Πολιτείας φανερώνει ότι το εγχείρημα και η σημασία του Πάφος2017 δεν περιορίζεται σε στενά τοπικό επίπεδο αλλά αγκαλιάζει και αφορά ολόκληρη την Κύπρο.

Διεθνές Φεστιβάλ Κύπρια 2017



ΔΙΑΦΟΡΑ


SEEFEST 2016ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ© φωτο ΛΑρΚΟ, πάφος

ΔιεΘνεσ ΦεσΤιΒΑΛ ΚυπριΑ 2016 ΔΙΑΦΟΡΑ

© φωτο ΛΑρΚΟ, πάφος


Πάρκο Γλυπτικής Γεροσκήπου



Αττικόν / Προβολή του ντοκιμαντέρ

1, 2, 3 Σεπτεμβρίου 2017

8 - 24 Σεπτεμβρίου 2017

20 Δεκεμβρίου 2017

Η Απαγωγή από το Σεράι του Wolfgang Amadeus Mozart γράφτηκε σε μια περίοδο (1782) κατά την οποία οι προκαταλήψεις σχετικά με διαφορετικούς πολιτισμούς και θρησκείες είχαν αρχίσει να υποχωρούν και η Δύση συντονιζόταν με αυτή την τάση, μέσα από τις καλές τέχνες. Το έργο συνιστά μια ξέγνοιαστη, ανοιχτόμυαλη όπερα από την περίοδο του Διαφωτισμού, η οποία αποτέλεσε και ένα από τα αγαπημένα έργα του κορυφαίου μουσουργού, στο πνεύμα του Singspiel, είδος παρόμοιο με τη γαλλική opéra – comique αλλά γραμμένο στα γερμανικά. Το λιμπρέτο είναι βασισμένο σ’ ένα θεατρικό έργο του Christoph Friedrich Bretzner, ενώ η υπόθεση διαδραματίζεται στο σεράι του πασά Σελίμ, από όπου ο Μπελμόντε απαγάγει την αγαπημένη του Κωστάντζα. Πρόκειται για μια ιστορία έρωτα, θάρρους αλλά και συγγνώμης, μια εύθυμη και ελπιδοφόρα όπερα, συναφή προς το πνεύμα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού, στην οποία συμμετέχουν μουσικοί, ηθοποιοί και ερμηνευτές από την Κύπρο και το εξωτερικό.

Η Πάφος υπήρξε ανέκαθεν τόπος υποδοχής ξένων ταξιδιωτών. Με το πέρασμα του χρόνου, πολλοί από αυτούς αφομοιώθηκαν στην τοπική κοινωνία, ενώ άλλοι παραμένουν δίπλα μας, αθέατοι, ανώνυμοι, ξένοι. Ακολουθώντας τα χνάρια αυτών των ανθρώπων, το έργο στοχεύει στην αποκάλυψη των προσώπων τους, στην ανάδειξη της παρουσίας τους και ενδεχομένως στην κοινωνική τους ένταξη. Στο πλαίσιο του έργου, σημαντικοί φωτογράφοι από την Ευρώπη προσκαλούνται στην Πάφο, ώστε να περιηγηθούν στις γειτονιές της και να ιστορήσουν, με τις εικόνες τους, τις περιπέτειες ενός αθέατου κόσμου. Με τη σύμπραξη κοινωνιολόγων και ανθρωπολόγων, το έργο επιχειρεί να φωτίσει τα πρόσωπα των ξένων, όλων όσοι μένουν στη σκιά αλλά και να συμβάλει, στο μέτρο του δυνατού, και μέσα από τη φωτογραφία, σε μια αληθινή ένταξή τους στο κοινωνικό σύνολο. Εκτός από τους φωτογράφους και τους επιστήμονες, στο έργο θα εμπλακούν, κατόπιν πρόσκλησης, παιδιά που ανήκουν σε μειονότητες και ζουν στην Πάφο, με στόχο να ξεπεράσουν τα όποια γλωσσικά, κοινωνικά και άλλα εμπόδια, λαμβάνοντας δημιουργικά μέρος στην πραγματοποίηση του εγχειρήματος. Συμμετέχουν οι φωτογράφοι Νίκος Οικονομόπουλος, Antoine D’ Agata, Bieke Depoorter, Νικόλας Ιορδάνου από την Ελλάδα, τη Γαλλία, το Βέλγιο και την Κύπρο καθώς και η ανθρωπολόγος Ναντίνα Χριστοπούλου. Η διαδρομή των φωτογράφων στα χνάρια των ξένων καθώς και η συνεργασία και συμμετοχή των παιδιών στην παραγωγή μιας σχετικής ταινίας, θα καταγραφούν σ ένα κινηματογραφικό ντοκιμαντέρ ενάντια στον ρατσισμό και τον κοινωνικό αποκλεισμό των μειονοτήτων στη σύγχρονη κυπριακή κοινωνία. Την επιμέλεια της έκθεσης, με την ολοκλήρωση του προγράμματος, θα έχουν οι Νικόλας Ιορδάνου και Σύλβια Νικολαΐδου ενώ το ντοκιμαντέρ (που θα συμμετάσχει και σε διεθνή φεστιβάλ) αλλά και μια έντυπη έκδοση θα είναι τα τελικά αποτελέσματα αυτής της διαδρομής.

20:00

16:00 - 19:00

20:30

Απαγωγή από το σεράι

Τα Χνάρια των Ξένων

Το έργο αποτελεί παραγωγή του Pafos Aphrodite Festival Cyprus και εντάσσεται στο πλαίσιο της ετήσιας διοργάνωσης του φεστιβάλ

9 - 24 Σεπτεμβρίου2017

Ο θεσμός της Πολιτιστικής Πρωτεύσας της Ευρώπης αποτελεί μια γέφυρα που θα επιτρέψει την επικοινωνία ανάμεσα στους λαούς, τις χώρες και τους πολιτισμούς τους. Η δημιουργία δεσμών και η συμβολή του πολιτισμού στην αλληλοκατανόηση και αποδοχή της διαφορετικότητας αποτελούν τα κίνητρα για την πρόσκληση και φιλοξενία δέκα Νεαρών Εθελοντών από την Ιαπωνία οι οποίοι θα φιλοξενηθούν σε σπίτια αντίστοιχων εθελοντών του Πάφος2017. Οι εθελοντές θα εργαστούν μαζί με τους καλλιτέχνες για τη δημιουργία του 1ου Πάρκου Μύθου και Γλυπτικής στη Γεροσκήπου, με απώτερο στόχο να είναι αυτή η απαρχή μιας μακρόχρονης συνεισφοράς στην πολιτιστική ανάπτυξη της Πάφου μέσω παρεμβάσεων στο αστικό τοπίο.

εθελοντές από την ιαπωνία


ΟΠΕΡΑ


ΚΟΙΝΩΝΙΚΗΣΥΜΜΕΤΟΧΗ

ΤΑ ΧνΑριΑ Τών ΞενώνΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ © νικόλας ιορδάνου

εΘεΛΟνΤεσ ΑπΟ ΤΗν ιΑπώνιΑΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ

© rawpixel.com




Οκτώβριος 2017

31 Οκτωβρίου &1η Νοεμβρίου 2017

Το Ikebana είναι μια ιαπωνική τέχνη που βασίζεται σε αρχές, νόμους και κανόνες ισορροπίας και αυστηρής συμμετρίας, με συνδυασμό χρωμάτων και υλικών από τη φύση όπως λουλούδια, φυλλώματα, ρίζες, κλαδιά, βότσαλα κ.ά. Οι κατασκευές που δημιουργούνται και προορίζονται για εσωτερικούς και εξωτερικούς χώρους δεν γνωρίζουν όρια και συχνά αποτελούν εφήμερα έργα τέχνης μοναδικής ομορφιάς. Μαζί με παρουσιάσεις ανοικτές στο κοινό, εκπαιδευτές Ikebana από την Ιαπωνία θα πραγματοποιήσουν μαζί με τα μέλη του Συνδέσμου Ikebana Κύπρου μια σειρά από διευθετήσεις Ikebana καθώς και μια μεγάλη εφήμερη εγκατάσταση. Η διαδικασία της δημιουργίας θα είναι ανοικτή για το κοινό.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους αποτελεί μια δυναμική διοργάνωση η οποία περιλαμβάνει διάφορα προγράμματα και λαμβάνει χώρα στη Λεμεσό. Στο πλαίσιο των ανταλλαγών της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, η Πάφος θα φιλοξενήσει ένα διήμερο αφιέρωμα σε βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους, ταινίες κινουμένων σχεδίων εμπνευσμένες από την καβαφική ποίηση, video art και ντοκιμαντέρ, σε επιμέλεια Ιωακείμ Μυλωνά και Αλεξίας Ρόιτερ. Το αφιέρωμα στοχεύει να παρουσιάσει στο κυπριακό κοινό, έστω και ακροθιγώς, την άγνωστη έως τώρα οπτικοακουστική τέχνη και κουλτούρα της Ιαπωνίας και την πλούσια σχετική της παράδοση.

20:30

Ikebana

Between regularity and Irregularity – Oπτικοακουστική Τέχνη και Κουλτούρα

Με την υποστήριξη και συνεργασία του πολιτιστικού Οργανισμού Eu-Japan Fest Japan Committee και του συνδέσμου Ikebana Κύπρου

Με την υποστήριξη και συνεργασία του πολιτιστικού Οργανισμού Eu-Japan Fest Japan Committee και του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Κύπρου

Μαρκίδειο Θέατρο& Αττικόν

23 - 30 Οκτωβρίου2017

Η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Πάφος2017, αξιοποιώντας την εμπειρία δύο δραματουργικού περιεχομένου διοργανώσεων (την Πλατφόρμα Μονοδράματος με διεθνείς συμμετοχές το 2015 και την αντίστοιχη Διαγωνιστική, με κυπριακές παραγωγές, το 2016), καθιερώνει, αρχής γενομένης από το 2017, ένα Διεθνές Φεστιβάλ, προορισμένο να καταστεί θεσμός και να τοποθετήσει την Πάφο στον χάρτη των διεθνών διοργανώσεων Μονοδράματος. Η Κύπρος, ως σταυροδρόμι πολιτισμών, αποτελεί ένα προνομιακό πεδίο για την καθιέρωση ενός σημαντικού (όχι μόνο καλλιτεχνικά αλλά και από τουριστική και, ευρύτερα, οικονομική άποψη) θεατρικού και πολιτιστικού προϊόντος. Παραστάσεις που έχουν διακριθεί σε διεθνή φεστιβάλ στην Ευρώπη, τη Μέση Ανατολή και την Ασία προσκαλούνται στην Πάφο, εδραιώνοντας και στο νησί μας το Μονόδραμα ως αυτόνομο θεατρικό είδος, με ολοένα αυξανόμενο ενδιαφέρον από το κοινό και, βεβαίως, με παραστάσεις υψηλής ποιότητας. Την καλλιτεχνική διεύθυνση έχει ο σκηνοθέτης και θεατρολόγος Μηνάς Τίγκιλης, μέλος της Διεθνούς Επιτροπής Μονοδράματος του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΙΤΙ).

Διεθνές Φεστιβάλ Μονοδράματος

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΘΕΑΤΡΟ


IkEBAnAΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© yonibunga



Αστικό ΚέντροΠάφου

Νοέμβριος 2017

Το θεσμικό πρόγραμμα «Τερψιχόρη», των Πολιτιστικών Υπηρεσιών του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού, ενισχύει τη σύνθεση χορογραφιών από δημιουργούς που ζουν στην Κύπρο. Το 2017, η Πολιτεία εντάσσει αυτή τη διοργάνωση στο επίσημο πρόγραμμα του Πάφος2017 και προσκαλεί τους καλλιτέχνες να εμπνευστούν από το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού και να δημιουργήσουν παραστάσεις σύγχρονου χορού στο αστικό τοπίο της Πάφου. Τόποι συνδεδεμένοι με την εγκατάλειψη και την απώλεια καθώς και σημεία αναφοράς του παρελθόντος και του παρόντος της πόλης θα αποτελέσουν το σκηνικό μπροστά στο οποίο θα αναπτυχθούν οι χορογραφίες αυτής της κατηγορίας.

Τερψιχόρη - σύγχρονος Χορός

Με την υποστήριξη και συνεργασία των πολιτιστικών υπηρεσιών του υπουργείου παιδείας και πολιτισμού


16:00 - 19 :00 Η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Πάφος2017 και το Σπίτι της Συνεργασίας, μέσω του Οργανισμού EU-Japan Fest Japan Committee, προσκαλεί τον Ιάπωνα Masahiro Usami για να φωτογραφίσει την Κύπρο και τους ανθρώπους της. Το πρόγραμμα αυτό πραγματοποιείται εδώ και χρόνια δημιουργώντας μια σημαντική γέφυρα ανάμεσα στην Ιαπωνία και τις χώρες της Ευρώπης. Οι φωτογραφίες θα εκτεθούν στην Πάφο (στο Χάνι του Ιμπραήμ) και στη Λευκωσία (στο Σπίτι της Συνεργασίας), χώροι οι οποίοι, ούτως ή άλλως, προορίζονται να κτίσουν γέφυρες ανάμεσα σε εθνότητες, λαούς, κοινότητες αλλά και ανθρώπους, επιβεβαιώνοντας τη δύναμη του πολιτισμού στην υπέρβαση κάθε λογής εμποδίων.

Η ιαπωνική Ματιά στην Κύπρο

Με την υποστήριξη και συνεργασία του πολιτιστικού Οργανισμού Eu-Japan Fest και του Οργανισμού σπίτι της συνεργασίας

Αττικόν


14 - 24 Δεκεμβρἰου 2017

Επιδιώκοντας την ανάπτυξη της τέχνης του Κινούμενου Σχεδίου και την καθιέρωση μιας σχετικής ετήσιας εκδήλωσης, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης διοργανώνει μια σειρά από εργαστήρια, προβολές ταινιών και διαδραστικές εγκαταστάσεις animation. Οι προβολές περιλαμβάνουν ταινίες που θα δημιουργηθούν στα εργαστήρια αλλά και επιλογές ταινιών από τους διοργανωτές των εργαστηρίων. Οι παρουσιάσεις θα πραγματοποιηθούν στον χώρο του κινηματογράφου Αττικόν, ο οποίος αποτελεί σημείο αναφοράς για κάθε γενιά της Πάφου και καλλιεργεί μια αίσθηση ενότητας σε όλους τους κατοίκους της πόλης.Το πρόγραμμα επιμελείται ο Χαράλαμπος Μαργαρίτης και συμμετέχουν με οργάνωση και διεύθυνση εργαστηρίων οι Vincent Rioux και Juliette Marchaud, καθηγητές στην Εθνική Ανώτερη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού, μαζί με φοιτητές από τη σχολή. Εργαστήρια θα διευθύνουν επίσης οι Benjamin Efrati και Diego Verastegui από την Κολεκτίβα Miracle που έχει την έδρα της στο Παρίσι καθώς και άλλοι διακεκριμένοι animators από την Κύπρο και το εξωτερικό.

The Animattikon Project

ΧΟΡΟΣ

ΑΝΙΜΑΤΙΟΝ



ΤερΨιΧΟρΗΧΟΡΟΣ© Jack.Q / Shutterstock.com


Ο νόστος είναι συνυφασμένος με τη θάλασσα περίπου όπως το αλάτι (προϊόν της θάλασσας) με το φαγητό, γι’ αυτό και η ενότητα Ταξιδιώτες του Κόσμου δεν θα μπορούσε να ολοκληρωθεί χωρίς μια διερεύνηση του κραταιού υγρού στοιχείου που συνέχει τον κόσμο και ενώνει τους ανθρώπους – ακόμα και ως μήτρα της κοινής και βιολογικής τους καταγωγής. Στα έργα της συγκεκριμένης κατηγορίας, οι καλλιτέχνες ξεκινούν από τη Μεσόγειο, άλλοτε γνωστή ως Mare Nostrum / Δική μας Θάλασσα (όνομα ζηλευτό που δείχνει, ακριβώς, την ευλογία του νερού να υπάρχει ως κοινός τόπος) και ιχνογραφούν (υποβρυχίως ή εξ ουρανού) το περίπλοκο αλλά υπαρκτό δίκτυο σχέσεων που θέτει ολόκληρο τον κόσμο σε ένα ανοικτό καθεστώς ακατάπαυστης και ερωτικής συναλληλίας. Η (υπό)κατηγορία απαρτίζεται από έργα που φωτίζουν με τρόπο απρόσμενο και με λοξό βλέμμα τους πανανθρώπινους δεσμούς αίματος και έρωτος οι οποίοι συχνά μας διαφεύγουν. Η δημιουργική διερεύνηση δεν έχει όρια (ή τα καταλύει) καθώς τα έργα διεκδικούν για λογαριασμό όλων μας έναν προς-ανατολισμό και, βεβαίως, τον βρίσκουν, όχι με κάποια πορεία αποκλειστικά ανατολική αλλά με τον ανατολικό άνεμο, γνωστό για τις ερωτικές του ιδιότητες και επαρκή να φουσκώσει τα πανιά και τους πόθους του κόσμου για την αποκατάσταση της χαμένης ενότητας, για τη σύναξη, για το μεγάλο συμπόσιο των ανθρώπων που πρέπει οπωσδήποτε να συνεχιστεί – και το κατορθώνει, καθώς το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας περνά στην τρίτη θεματική ενότητά του και η Πάφος που έγινε αρχικά πλοίο και στη συνέχεια πορεία, γίνεται, τώρα, προορισμός.

ΑΥΤΑ ΠΟΥ ΜΟΙΡΑΖΟΜΑΣΤΕ


ΤΑΞΙΔΙΩΤΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥΑΥΤΑ ΠΟΥ ΜΟΙΡΑΖΟΜΑΣΤΕ


Κέντρο Πόλης

Τεχνόπολις

12 - 28 Φεβρουαρίου 2017

8 - 9 Απριλίου 2017


Η Κύπρος και η Μάλτα, δύο μεσογειακά νησιά που μοιράζονται ιστορικά πάθη, περιπέτειες και τραγωδίες αιώνων αλλά και λαμπρούς πολιτισμούς και μιαν κοινή φυσική ομορφιά, συνδέονται μέσα από δύο εξόχως ιστορικές πολιτείες τους, την Πάφο, Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης για το 2017 και τη Βαλέτα, η οποία θα πάρει τη σκυτάλη ως Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης το 2018. Σε αυτό το πλαίσιο, ο Μαλτέζος φωτογράφος David Pisani έχει ταξιδέψει στην Κύπρο και έχει καταγράψει εικόνες από τη ζωή του νησιού προκειμένου να τις συνάψει με αντίστοιχες εικόνες από την πατρίδα του. Ο David Pisani εξειδικεύεται στη φωτογράφιση του δομημένου τοπίου και έχει πραγματοποιήσει εκθέσεις σε πολλές χώρες του κόσμου ενώ έχει γράψει και μια σειρά από έργα δοκιμιακής φύσεως σχετικά με τη φωτογραφία πόλεων.

Πρόκειται για ένα έργο με συντελεστές από Ευρώπη και Κύπρο, οι οποίοι συνεργάζονται με το Κέντρο Χορού Λεμεσού επιχειρώντας να συνδέσουν τον σύγχρονο χορό με τον σύγχρονο (αστικό) χώρο. Σε αυτό το πλαίσιο, θα πραγματοποιηθεί μια σειρά από εκδηλώσεις που εστιάζουν στον χορό και την επίδραση του σε διάφορες εκφάνσεις της σύγχρονης κοινωνίας. Ανάμεσα στις εκδηλώσεις ξεχωρίζει ένα συμπόσιο με καλλιτέχνες και επιστήμονες που ειδικεύονται στο αστικό τοπίο καθώς και μια σειρά από παραστάσεις που λαμβάνουν χώρα στο κέντρο της Πάφου, επιχειρώντας να διαγράψουν τη χορογραφία της ίδιας της πόλης. Το έργο, σε επιμέλεια Giulia Galvan, φιλοδοξεί να ελευθερώσει νέες οπτικές και να ανοίξει διόδους πρόσβασης σε χώρους αθέατους, ανεξερεύνητους ή τελείως καινούριους.

Πρόκειται για ένα έργο με στόχο την εκπαίδευση και την κοινωνική ένταξη που απευθύνεται σε παιδιά μεταναστών καλώντας τα να κατακτήσουν δημιουργικά την ταυτότητά τους και να αναλάβουν (και να αντιληφθούν) καταφατικά την ίδια τη διαφορετικότητά τους ως μέρος της πολυπολιτισμικής κοινωνίας της Πάφου. Μια ομάδα από καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, χορευτές και ειδικούς εκπαιδευτές από την Κύπρο, την Παλαιστίνη, τη Σλοβενία, τη Νορβηγία και τη Φινλανδία θα επιλέξουν 16 έφηβους διαφορετικής καταγωγής (από την Τουρκία, την Ελλάδα, την Αφρική, τη Ρωσία κ.ά.) και με διαφορετικό κοινωνικό υπόβαθρο, από διάφορα σχολεία της Πάφου, και θα τους ζητήσουν να συνυπάρξουν και να επιδοθούν σε συλλογικές δημιουργίες, μετατρέποντας βιώματα και εμπειρίες σε έργα τέχνης. Αυτά τα τελευταία θα παρουσιαστούν σε μια παράσταση και μια έκθεση, μετά την ολοκλήρωση του προγράμματος. Συμμετέχουν οι Lili M. Rampre (Σλοβενία), Katja Mustonen (Φινλανδία), Γιώργος Πιλλάς (Κύπρος), Ann Sylvia Clark (Νορβηγία), Mohammed Awwad (Παλαιστίνη), Ευριπίδης Δίκαιος (Κύπρος) και Έρικα Χαραλάμπους (Κύπρος).

16:00 - 19:00

ιστορία Δύο πόλεων

Mind your Step

Out of the Skin

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών πάφος2017 και Valletta 2018

Με τη συνεργασία του dance Culture πάφου και της στέγης σύγχρονου Χορού Λεμεσού

Με τη συνεργασία του τμήματος Χορού του πανεπιστημίου Μουσικής και παραστατικών Τεχνών Φρανκφούρτης Γερμανίας


ΧΟΡΟΣ

ΧΟΡΟΣ

ισΤΟριΑ ΔυΟ πΟΛεώνΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

© david Pissani

OuT OF THE SkInΧΟΡΟΣ© katjaM

MInd YOur STEPΧΟΡΟΣ

20:00

16:30 - 18:3014:00 - 16:00


ΔιάφορεςΓειτονιές

στην ΠάφοΠλατεία Κάστρου

Κάθηκας / Χλώρακας /

Πέγεια

Αμφιθέατρο Τάλας

Μάιος – Σεπτέμβριος 2017

1 Μαΐου 2017

Μάιος - Ιούλιος 2017


Εδώ και χρόνια, η γειτονιά, αυτός ο πυρήνας που άλλοτε έπαιζε καταλυτικό ρόλο στη συνοχή του κοινωνικού ιστού, έχει χάσει τη δυναμική της ως χώρος συνάντησης και επαφής των ανθρώπων. Η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης επιλέγει να διοργανώσει ποικίλες καλλιτεχνικές εκδηλώσεις σε χώρους όπως η πλατεία, το πάρκο ή η αυλή, ακριβώς για να συνδέσει εκ νέου τους ανθρώπους μεταξύ τους (αλλά και με τον χώρο που τους περιβάλλει) και να ανασυστήσει την έννοια της γειτονιάς – και της καλής γειτονίας. Στο παρόν πρόγραμμα, επαγγελματίες μουσικοί της Πάφου ενώνουν τις δυνάμεις τους με ερασιτέχνες αλλά και με σπουδαστές μουσικής και στήνουν μια γιορτή σε πάρκα, δρόμους, αυλές και πλατείες. Εκτός από τη συγκέντρωση και συνάντηση του κοινού μέσω της μουσικής, το εγχείρημα στοχεύει στη δημιουργία ενός πολιτιστικού θεσμού ο οποίος θα εξακολουθήσει να ενισχύει τις σχέσεις μεταξύ κοινωνικών φορέων, ομάδων και ανθρώπων αλλά και να φορτίζει με ενέργεια και με νόημα τις γειτονιές της πόλης.

Η Φιλαρμονική του Βερολίνου αποτελεί ένα από τα κορυφαία μουσικά σχήματα της Ευρώπης, με εκατοντάδες κονσέρτα, εμφανίσεις και ηχογραφήσεις σε όλο τον κόσμο. Την καλλιτεχνική διεύθυνση της Φιλαρμονικής είχε για χρόνια ο θρυλικός αρχιμουσικός Herbert von Karajan. Από το 1991, κάθε Πρωτομαγιά, η Φιλαρμονική του Βερολίνου διοργανώνει το ετήσιο «Κονσέρτο της Ευρώπης» το οποίο προβάλλεται σε ζωντανή μετάδοση από το 1ο Κρατικό τηλεοπτικό κανάλι της Γερμανίας (ARD) καθώς και σε πολλές χώρες της Ευρώπης και της Ασίας, ενώ μεταδίδεται διαδικτυακά σε όλο τον κόσμο. Το 2017, ο σπουδαίος αρχιμουσικός Mariss Jansons, ο οποίος διετέλεσε για χρόνια καλλιτεχνικός διευθυντής της Συμφωνικής της Βιέννης, διευθύνει τη Φιλαρμονική του Βερολίνου στο Κονσέρτο της Ευρώπης στην Πάφο. Πέρα από την καλλιτεχνική αριστεία η οποία υπογραμμίζεται με την παρουσία και μόνο της Φιλαρμονικής, το κονσέρτο συμβάλλει καθοριστικά στην προώθηση της ευρωπαϊκής ιδέας και αναδεικνύει την ευρωπαϊκή διάσταση της διοργάνωσης για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα στην Πάφο.

Δύο κοντέινερ μεταμορφώνονται σε παιχνιδότοπο και ταξιδεύουν σε κοινότητες και ανοικτούς χώρους της επαρχίας Πάφου. Αντλώντας έμπνευση από τους διάφορους μύθους και τις ιστορίες σχετικές με τους δράκους της Ευρώπης, μια σειρά από διαδραστικά παιχνίδια (για παιδιά και μεγάλους) συνδυάζουν ψυχαγωγία και μάθηση παρουσιάζοντας συγγενείς θρύλους από την Κύπρο, τη Γαλλία, την Τουρκία, τη Δανία και τη Γερμανία. Εκτός από την ανάδειξη των ετεροτήτων που συνδιαμορφώνουν την (εν πολλοίς κοινή) λαϊκή κληρονομιά και παράδοση της Ευρώπης, το πρόγραμμα επιχειρεί να διερευνήσει τις προϋποθέσεις και τις δυνατότητες για την αποδοχή της διαφορετικότητας, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τις αλληλεπιδράσεις.Οι Δράκοι θα ταξιδέψουν στις κοινότητες Κάθηκα (Μάιος 2017), Χλώρακα (Ιούνιος 2017) και Πέγεια (Ιούλιος 2017).

Στο πνεύμα του συνθήματος Συνδέοντας Ηπείρους, Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς, η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου φιλοξενεί καλλιτέχνες που δεν ανήκουν στις τάξεις της και παρουσιάζει ένα πολυσυλλεκτικό μουσικό πρόγραμμα οικοδομώντας, ακριβώς, νοητές γέφυρες, με πρώτη ύλη την αρμονία, τον ρυθμό και τη μελωδία, ανάμεσα σε πολιτισμούς και κοινότητες. Στη συγκεκριμένη συναυλία, σε διεύθυνση Ali Hoca και με σολίστ τους Χάρη Χατζηγεωργίου (βιολί) και Esra Pourazoglu Alpan (πιάνο) αποδεικνύεται η φυσική έφεση της τέχνης να καταργεί ψευδή όρια και πλαστούς διαχωρισμούς. Γενικότερα, για το έτος 2017, η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου και η Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κύπρου διαμορφώνουν αλλιώς και από κοινού τα προγράμματά τους με στόχο να συντονιστούν με το σύνθημα Συνδέοντας Ηπείρους, Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς, στο πλαίσιο του οποίου προσκαλούν μουσικούς (και μουσικές) από την Ανατολή και τη Δύση και ενεργοποιούν συνομιλίες μεταξύ διαφορετικών χωρών και πολιτισμών. Oι Ορχήστρες συνεργάζονται με την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Πάφος2017 καθώς και με άλλους πολιτιστικούς οργανισμούς και σχολεία, φεστιβάλ και μουσικούς προβάλλοντας την κυρίαρχη πολιτιστική ιδέα της Ευρώπης, τη δημοκρατία, τον σεβασμό στη διαφορετικότητα και την αμοιβαία αποδοχή.

12:00

20:30

Μουσική Μαζί!Φιλαρμονική του Βερολίνου

Δράκοι της ευρώπης –Travelling Playground

Η Γέφυρα της Μουσικής

Με την υποστήριξη και συνεργασία του υπουργείου εξωτερικών της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας, της πρεσβείας της στην Κύπρο και του Κυπριακού Οργανισμού Τουρισμού



ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ


Η ΦιΛΑρΜΟνιΚΗ ΤΟυ ΒερΟΛινΟυΜΟΥΣΙΚΗ© C. Thielemann


Θερινό Αττικόν

Κέντρο Πάφου

Ιούνιος - Σεπτέμβριος

12 - 13 Ιουλίου 2017

Η διοργάνωση στοχεύει στη δημιουργία και την καθιέρωση ενός θεσμικού πλαισίου εντός του οποίου θα προβάλλονται ταινίες από τον ευρωπαϊκό και παγκόσμιο κινηματογράφο. Με έμφαση στον λεγόμενο «κινηματογράφο του δημιουργού», θα προβληθούν σύγχρονες ταινίες που έχουν διακριθεί σε διεθνή φεστιβάλ, ούτως ώστε να αναθερμανθεί το ενδιαφέρον του κοινού για τον ανεξάρτητο κινηματογράφο αλλά και να ανακάμψει ο θεσμός του θερινού κινηματογράφου στο αστικό κέντρο της Πάφου. Οι προβολές θα πραγματοποιηθούν σε τρεις κύκλους, με τη συνεργασία των Πρεσβειών και των Πολιτιστικών Ιδρυμάτων ξένων χωρών στην Κύπρο και θα περιλαμβάνουν ειδικά αφιερώματα, τη φιλοξενία και παρουσίαση σημαντικών δημιουργών καθώς και παράλληλες πολιτιστικές εκδηλώσεις. Στο ίδιο πνεύμα, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης συνδέει την πόλη της Πάφου με το πρόγραμμα NTLive του Εθνικού θεάτρου της Αγγλίας, δίνοντας την ευκαιρία στους θεατές να παρακολουθήσουν μαγνητοσκοπημένες θεατρικές παραστάσεις.

Στο πνεύμα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού, τρεις παραστάσεις σύγχρονου χορού διοργανώνονται σε εξωτερικούς και μη σκηνικούς χώρους δίνοντας την ευκαιρία σε διεθνώς γνωστούς χορογράφους και χορευτές από την Κύπρο να συναντηθούν στο πλαίσιο μιας δημιουργικής συνεργασίας. Οι εξωτερικοί χώροι που θα επιλεγούν, θα αποτελέσουν και την πηγή έμπνευσης για τους χορογράφους οι οποίοι θα οργανώσουν τις παραστάσεις σε συνεννόηση με τους υπόλοιπους συντελεστές αλλά και τους εθελοντές οι οποίοι θα ανταποκριθούν στην ανοικτή πρόσκληση. Οι δύο παραστάσεις στοχεύουν στην αναζωογόνηση του κέντρου της πόλης μέσα από μια αρχιτεκτονική του χορού και συμβάλλουν στην αλληλεπίδραση συγκεκριμένων προσώπων και ευρύτερων κοινωνικών ομάδων. Συμμετέχουν οι Lili M. Rampre (Σλοβενία), Katja Mustonen (Φινλανδία),Γιώργος Πιλλάς (Κύπρος), Ann Sylvia Clark (Νορβηγία), υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Έρικας Χαραλάμπους.

20:30

20:30

Cine-Attiκon

Χωρική Αντίστιξη



ΧΟΡΟΣ

ΘαλασσινέςΣπηλιές (Πέγεια)


Στις θαλασσινές σπηλιές της Πέγειας, μπροστά από ένα ναυάγιο, στήνεται ένα υποβλητικό σκηνικό, ιδανικό για να φιλοξενήσει μια παραγωγή με ηθοποιούς από χώρες της Μεσογείου. Οι συντελεστές της παραγωγής έχουν ήδη συναντηθεί και έχουν συμπράξει σ ένα έργο με θέματα που αφορούν όλα όσα τους ενώνουν και όλα όσα (τουλάχιστον φαινομενικά) τους χωρίζουν. Το έργο αντλεί το υλικό του από τις προσωπικές εμπειρίες των καλλιτεχνών οι οποίες, ωστόσο, απολήγουν στο κοινό μέλλον που οραματίζονται οι συντελεστές, με αναφορές σε κρίσιμες θεματικές παραμέτρους, όπως αυτές της καλλιτεχνικής δημιουργίας, του ταξιδιού, της μετανάστευσης, της ειρηνικής συνύπαρξης κ.λπ.Ο Μάριος Ιωάννου σκηνοθετεί και συνεργάζεται σε αυτή την παραγωγή με ηθοποιούς από την Αλεξάνδρεια, τη Μασσαλία, την Κωνσταντινούπολη, την Ταγγέρη, τη Βαρκελώνη και την Πάφο καθώς και με γνωστούς εικαστικούς και άλλους καλλιτέχνες, με αποτέλεσμα το έργο να μην αποτελεί μόνο μια θεατρική παράσταση παρά να μεταμορφώνει, εν τέλει, τις θαλασσινές σπηλιές σε μια (πιθανώς ρευστή) σκηνή θεάτρου. Λόγω της ιδιομορφίας του έργου, η παράσταση θα δοθεί στα αγγλικά αλλά θ᾽ ακουστούν οι γλώσσες και των άλλων πατρίδων.Μάριος Ιωάννου: Σύλληψη, Διεύθυνση, Περφόρμερ. Achim Wieland: Καλλιτεχνική Διεύθυνση. Αφροδίτη Καραγιώργη: Διεύθυνση Παραγωγής. Σύλβια Νεοφύτου: Βοηθός Παραγωγής. Στάλω Νικολάου: Βοηθός διεύθυνσης, Κινηματογράφηση. Έλενα Κοτασβίλι & Αλέξης Βαγιάνος: Σκηνογραφία και Ενδυματολογία.

20:30

ενώνοντας τη ΜεσόγειοΘΕΑΤΡΟ

Με τη συνεργασία των πρεσβειών της ελλάδας, ελβετίας, ισπανίας, ρωσίας, σλοβακίας, του Γαλλικού πολιτιστικού Κέντρου, του ινστιτούτου Goethe στην Κύπρο κ.ά.

ενώνΟνΤΑσ ΤΗ ΜεσΟΓειΟΘΕΑΤΡΟ© Marcin krzyzak



Πλατείατου Κάστρου


25 και 26 Αυγούστου



Ένα διήμερο γεμάτο παραδοσιακούς ήχους, εικόνες και γεύσεις, αφιερωμένο στον λαϊκό πολιτισμό της Κύπρου και άλλων τόπων. Το 2017, η διοργάνωση υποδέχεται μουσικές και χορούς από την Κύπρο, τον Πόντο, τη Μεσόγειο καθώς και άλλες Πολιτιστικές Πρωτεύουσες της Ευρώπης.Με έμφαση στη λαϊκή δημιουργία, φιλοξενούνται σκηνές με έργα από το θέατρο σκιών, παραδοσιακά παιχνίδια, αφηγήσεις και παραμύθια αλλά και εκθέσεις που παρουσιάζουν παραδοσιακά εργαλεία, παραδοσιακά μουσικά όργανα, κυπριακά εδέσματα και τοπικούς οίνους. Σε αυτή την εκδήλωση του Λαογραφικού Ομίλου «Κτήμα», συμμετέχουν φορείς και οργανωμένα σύνολα από την Πάφο, μουσικά και χορευτικά σύνολα από ξένους μόνιμους κάτοικους της Πάφου αλλά και παραδοσιακό σχήμα από τη Χώρα των Βάσκων.

Το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού υποδέχεται δύο καλλιτέχνες που οι μουσικές τους διαδρομές χαρακτηρίζονται όχι μόνο από λυρισμό και αυθεντικότητα, αλλά και ευρύτερες κοινωνικές και φιλοσοφικές αναζητήσεις. Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης μοιράζεται τη σκηνή με την Karine Polwart από τη Σκωτία γεφυρώνοντας κυπριακούς, ελληνικούς και κελτικούς ήχους σε αυτά που μοιραζόμαστε και αγαπάμε. Η Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Κύπρου συμμετέχει και συνεργάζεται σε αυτή τη συνάντηση των πολιτισμών στο πνεύμα του συνθήματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Πάφος2017 Συνδέοντας Ηπείρους, Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς.

Ο Γάλλος φωτογράφος Jean-Marc Caracci έχει ταξιδέψει σε 37 πρωτεύουσες της Ευρώπης και έχει καταγράψει σκηνές της καθημερινότητάς τους με τον φωτογραφικό του φακό. Η συγκεκριμένη έκθεση αναδεικνύει, μέσα από άκρως ιδιαίτερα στιγμιότυπα, εξίσου τις διαφορές και τις ομοιότητες των εν λόγω πόλεων και των κατοίκων τους. Μετά το Pilsen, που ήταν η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης το 2015, ο Caracci ταξίδεψε και στο νησί μας, για να φωτογραφίσει την κυπριακή πρωτεύουσα, την πόλη της Λευκωσίας.

19:30 - 22:30

20:30

16:00 - 19:00

Διαδρομές στην παράδοση -Λαογραφικό Διήμερο

Αλκίνοος ιωαννίδης - karine Polwart

Homo urbanus Europeanus

Με τη συνεργασία της Φωτογραφικής εταιρείας Κύπρου (Τμήμα πάφου)



ΜΟΥΣΙΚΗ


Πλατείες στην Πάφο

2017

Η συμμετοχικότητα και η διάθεση για συλλογική και από κοινού δημιουργία είναι στοιχεία απαραίτητα για την υπέρβαση των πλαστών διαφορών ανάμεσα στους ανθρώπους, αλλά και για την αρμονική συνένωση των ποικίλων ψηφίδων που συγκροτούν τη ρευστή πολιτιστική ταυτότητα της Πάφου. Το συγκεκριμένο εγχείρημα συνδυάζει, ακριβώς, την κοινωνική συμμετοχή με την καλλιτεχνική δημιουργία καθώς σχολές χορού και χορευτικά σύνολα ενώνονται με μεγάλους χορευτικούς σχηματισμούς που αποτελούνται από κατοίκους και επισκέπτες της πόλης μας. Αυτό που προκύπτει είναι η εικόνα μιας πόλης που δονείται ολόκληρη και, ταυτόχρονα, μεταμορφώνεται σε μια απέραντη πίστα χορού, την οποία διασχίζουν, στον ρυθμό της μουσικής, διαφορετικές κοινωνικές ομάδες. Στην εκδήλωση, που γίνεται με τη συνεργασία του οργανισμού Dance Culture Πάφου, συμμετέχουν σύνολα παραδοσιακού και έντεχνου χορού καθώς και μουσικά σχήματα και ορχήστρες.

Let’s Move!

Με τη συνεργασία των Λαογραφικών Ομίλων «Κτήμα» και «ιεροί Κήποι», του πολιτισμικού Λαογραφικού εργαστηρίου Κονιών και του Χορευτικού συγκροτήματος «ρωμιοσύνη»


HOMO urBAnuS EurOPEAnuS, ΒεΛιΓρΑΔι 2014ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ© Jean-Marc Caracci


ΔημοτικήΒιβλιοθήκη Πάφου


Γκαλερί «Εν Πλω» / Παλιά Ηλεκτρική

Πάφου


25 Νοεμβρίου 2017

1 - 15 Δεκεμβρίου 2017

Λογοτέχνες από την Πάφο συνομιλούν μέσω αλληλογραφίας με ομότεχνούς τους από το Aarhus και Plovdiv, Πολιτιστικές Πρωτεύουσες της Ευρώπης το 2017 και 2019. Οι επιστολές των δημιουργών δεν λειτουργούν μόνον ως λογοτεχνικές συστάσεις / παρουσιάσεις των πόλεων τους παρά επιτρέπουν στους συγγραφείς να ανταλλάξουν πολύτιμα στοιχεία ως προς τη δημιουργική εργασία τους – εξοικειώνοντας ο ένας τον άλλο με τους τρόπους καλλιτεχνικής έκφρασης της ετερότητας, του Άλλου. Τέλος, η πρόκριση της αλληλογραφίας (χωρίς να αποκλείονται και τα ηλεκτρονικά μηνύματα) σκοπό έχει να αναζωογονήσει και την ίδια την ανταλλαγή επιστολών / γραπτών κειμένων ως λογοτεχνικό είδος, έτσι όπως υπήρξε, θαλερό και δημοφιλέστατο, σε άλλες εποχές – και έτσι όπως μπορεί να επανακάμψει, εμπλουτίζοντας την επικοινωνία μεταξύ των ανθρώπων στον 21ο αιώνα, κατά τον οποίο η συνεννόηση καθίσταται όλο και πιο δύσκολη και, ενίοτε, αδύνατη συνθήκη. Μετά την ολοκλήρωση του προγράμματος, οι συγγραφείς από τις άλλες Πολιτιστικές Πρωτεύουσες θα προσκληθούν στην Πάφο, το 2017, για να παρουσιάσουν μαζί με τον ντόπιο συγγραφέα-αλληλογράφο τους τις ιστορίες που αντάλλαξαν, ιστορίες που περιέχουν το βίωμα του τόπου, την ιδιαιτερότητα του πολιτισμού και της παράδοσης, τις καθ’ ημέρα περιπέτειες στις ίδιες και τόσο ανόμοιες Πολιτιστικές Πρωτεύουσες της Ευρώπης.

Η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης και το Κέντρο Κυπρίων Συνθετών προσκαλούν Κύπριους συνθέτες να εμπνευστούν από το πρόγραμμα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού και τις θεματικές ενότητες του (Μύθος και Θρησκεία, Ταξιδιώτες του Κόσμου και Στάδια του Μέλλοντος) καθώς και από το σύνθημα Συνδέοντας Ηπείρους, Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς, με σκοπό την παραγωγή πρωτότυπων έργων τα οποία θα συνδεθούν για πάντα με την περιπέτεια του Πάφος2017. Έξι από αυτά τα έργα θα παρουσιαστούν, κατόπιν επιλογής, σε μια συναυλία, κατά τη διάρκεια των εκδηλώσεων για τη λήξη της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης.

Πρόκειται για τη γνωστή, ιστορικής σημασίας καλλιτεχνική έκθεση που πραγματοποιείται κάθε χρόνο στο Παρίσι. Με τη συνεργασία του Γαλλικού Πολιτιστικού Κέντρου, η έκθεση αυτή μεταφέρεται στην Πάφο συνδέοντας την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης το 2017 με το Παρίσι και τη μεγάλη του εικαστική παράδοση. Το Salon d’ Automne ιδρύθηκε το 1903 από μια ομάδα καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων οι Édouard Vuillard, Pierre Bonnard, Georges Rouault, Albert Marquet και Henri Matisse ως κίνημα-αντίδραση στο συντηρητικό κατεστημένο που ήλεγχε τον κόσμο της τέχνης εκείνη την περίοδο. Κάθε φθινόπωρο, η έκθεση πραγματοποιείται στο Παρίσι και ένα τμήμα της ταξιδεύει στο εξωτερικό.Τα εγκαίνια της έκθεσης πλαισιώνουν οι καλλιτέχνες Nima Saekechik (πιάνο) και Herve Sika (χορός). Τη γενική επιμέλεια έχει η Michele Julie Ansermet Papadopoulos.

19:00

20:30

10:00 - 13:0016:00 - 19:00

Τα Γράμματα των Άλλων

πρόσκληση σε Κύπριους συνθέτες

Salon d’Automne International στην πάφο

Με τη συνεργασία του Κέντρου Λογοτεχνίας Aarhus και την πολιτιστική πρωτεύουσα της ευρώπης Plovdiv 2019

Με τη συνεργασία του Κέντρου Κυπρίων συνθετών



ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΤΑ ΓρΑΜΜΑΤΑ Τών ΑΛΛώνΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ© LiliGraphie


Κάτω Βρύση Γεροσκήπου

26 - 28 Μαΐου 2017

26 Μαΐου 2017

Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου εμπνέεται από το εμβληματικό σύνθημα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης και εντάσσει στο πρόγραμμά της όλες τις παραγωγές του κατά τη διάρκεια του έτους 2017. Στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας, ο ΘΟΚ θα πραγματοποιήσει την πρεμιέρα της μεγάλης καλοκαιρινής παραγωγής του 2017 στην Πάφο, σε συνεργασία με σχήματα και συντελεστές από τη Μεσόγειο, στην περιοχή του Βωμού της Αφροδίτης μπροστά από την Αγρέπαυλη στα Κούκλια. Στο ίδιο πλαίσιο, ο ΘΟΚ έχει προσκαλέσει τον καταξιωμένο Έλληνα σκηνοθέτη Γιάννη Χουβαρδά, ο οποίος θα σκηνοθετήσει το κλασικό αριστούργημα του Ευγενίου Ο’Νήλ Μεγάλο Ταξίδι μιας Μέρας μέσα στη Νύχτα, με πρωταγωνίστρια την εκλεκτή Ελληνίδα ηθοποιό Ρένη Πιττακή – αμφότεροι οι καλλιτέχνες συνεργάζονται για πρώτη φορά με τον ΘΟΚ. Επιπλέον, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για την έναρξη του Πάφος 2017, ο ΘΟΚ θα παρουσιάσει την παραγωγή της Σκηνής 018 Ο Μεγάλος Περίπατος του Πέτρου της Άλκης Ζέη σε σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά.Στο πρόγραμμα θα ενταχθούν επίσης η παραγωγή της Κεντρικής Σκηνής Ο Γενικός Γραμματέας, του Ηλία Καπετανακη, σε σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη καθώς και οι παραγωγές της Νέας Σκηνής, Wolfgang του Γιάννη Μαυριτσάκη, σε σκηνοθεσία Μάριου Μεττή, το έργο του Wadji Mouawad, Πυρκαγιές, σε σκηνοθεσία Πάρι Ερωτοκρίτου, το Σουρινάμ, του Στέφανου Σταυρίδη, σε σκηνοθεσία Μαγδαλένας Ζήρα και η Παράλειψη της Οικογένειας Κόλεμαν, του Claudio Tolcachir, σε σκηνοθεσία Μαρίας Κυριάκου.

Μέσα από μια εορταστική σπουδή στις μουσικές παραδόσεις της Ανατολικής Μεσογείου και των γειτονικών χωρών, αναδεικνύονται οι επιρροές αυτών των παραδόσεων και ο τρόπος με τον οποίο αυτές εκφράζονται μέσα από τη σύγχρονη μουσική. Ιδιαίτερη σημασία δίνεται στις κοινές μουσικές εμπειρίες, όσες διατρέχουν και μουσικές της Κύπρου αλλά και ολόκληρης της Μεσογείου συμβάλλοντας στην ανάπτυξη διαπολιτισμικού διαλόγου και την οικοδόμηση γεφυρωμάτων που υπογραμμίζουν τα κοινά γνωρίσματα που παρουσιάζει η κληρονομιά της περιοχής. Το έργο απαρτίζεται από ένα τριήμερο, με πέντε συναυλίες από μουσικούς με χώρα προέλευσης την Ελλάδα, τη Νότια Ιταλία, το Ισραήλ και την Ισπανία. Η επιμέλεια είναι του Κυριάκου Καλαϊτζίδη. Οι πέντε συναυλίες παρουσιάζονται αναλυτικά αμέσως πιο κάτω.

Μια συναυλία από τέσσερις ενεργούς και πολλά υποσχόμενους μουσικούς που εκπροσωπούν τη νέα γενιά της κυπριακής μουσικής. Ο Γιάννης Κουτής ξεκίνησε να παίζει κυρίως ως σολίστας, διαμορφώνοντας στην πορεία έναν προσωπικό τρόπο προσέγγισης στον οποίο διακρίνονται ιδιώματα και στοιχεία από την αραβική παράδοση αλλά και από τη βυζαντινή ψαλτική τέχνη. Ο Άλκης Αγαθοκλέους καταπιάστηκε με το νέυ προσεγγίζοντας τον αρχέγονο ήχο του οργάνου με μια πιο σύγχρονη ματιά. Επηρεασμένος από την τζαζ και τη σουφική παράδοση, ο Αγαθοκλέους συνυπάρχει δημιουργικά με τον Νικόλα Τρύφωνος και τον Ρόδο Παναγιώτου. Ο πρώτος με τη γλυκύτητα του ήχου του και ο δεύτερος με την ιδιαίτερη πολυρυθμική του αντίληψη της μουσικής χρωματίζουν με ευαισθησία και μουσικότητα πρωτότυπες, αλλά και παραδοσιακές συνθέσεις οι οποίες διαδέχονται η μία την άλλη σε πλήρη ισορροπία. Έτσι προκύπτει ένα πραγματικό μουσικό καλειδοσκόπιο μέσα στο οποίο διαφαίνεται η πολυμορφία που χαρακτηρίζει την κυπριακή μουσική και τα μουσικά ιδιώματα της Ανατολικής Μεσογείου.Γιάννης Κουτής: Καλλιτεχνική επιμέλεια, Ούτι, άταστη Κιθάρα, Φωνή. Άλκης Αγαθοκλέους: Νέυ. Νικόλας Τρύφωνος: Κοντραμπάσο. Ρόδος Παναγιώτου: Κρουστά.

20:00

20:0021:30

Γεφυρώνοντας πολιτισμούς από τον ΘΟΚ Μεσογειακές Μουσικές παραδόσεις

Κυπριακό Καλειδοσκόπιο


ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ


Με την υποστήριξη του Οργανισμού εν Χορδαίς της Θεσσαλονίκης


26 Μαΐου 2017

Fawaz Baker Ensemble είναι το όνομα του μουσικού σχήματος που αποτελείται από Σύριους μουσικούς από το Χαλέπι, την ιστορική, και μαρτυρική πλέον, πόλη της Συρίας. Πριν από τον πόλεμο, το Χαλέπι ήταν ένα εμβληματικό σημείο αναφοράς για πολλούς μουσικούς από όλο τον αραβικό κόσμο, ένα σταυροδρόμι για μουσικές παραδόσεις, ιδιώματα και στοιχεία από το Βυζάντιο, τους Άραβες, τους Πέρσες, τους Αρμενίους και τους Οθωμανούς Τούρκους. Οι μουσικοί του σχήματος Fawaz Baker Εnsemble, χάρη στο ταλέντο και τις γνώσεις τους, κατόρθωσαν να ξεχωρίσουν μέσα στο έτσι κι αλλιώς ιδιαίτερο πολιτισμικό περιβάλλον του Χαλεπίου και να διαμορφώσουν ένα ρεπερτόριο που περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα συνθέσεων από τη μυστικιστική παράδοση της Ανατολής σε μια νέα, πιο φρέσκια ανάγνωση. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, οι μουσικοί κατόρθωσαν να διαφύγουν στην Ευρώπη, όπου και ζουν μέχρι σήμερα.Khaled Hafezal: Κρουστά, φωνή. Tarek Sayedal: Ούτι. Tamam Ramadan: Νέυ. Fawaz Baker: Μπάσο.

21:30

Fawaz Baker Ensemble (συρία)

FAWAz BAkEr EnSEMBLE (συριΑ)ΜΟΥΣΙΚΗ




27 Μαΐου 2017

27 Μαΐου 2017

Ένα εκπληκτικό φωνητικό σχήμα από την Προβηγκία (Νότια Γαλλία) που χρησιμοποιεί και ποικιλία κρουστών. Τα πέντε μέλη του τραγουδούν αποκλειστικά στο Οξιτάνικο γλωσσικό ιδίωμα που έφεραν μαζί τους μετανάστες από τις πρώην γαλλικές αποικίες στην Καραϊβική και σε ολόκληρη την Αφρική. Η εφημερίδα Le Monde πολύ εύστοχα τους χαρακτήρισε ως «ένα σύνολο με τρελή ενέργεια και μία μοναδική, μεθυστική δύναμη». Οι καλλιτέχνες έχουν περιοδεύσει σε όλη την Ευρώπη και πολλές άλλες χώρες του κόσμου ενθουσιάζοντας κοινό και κριτικούς. Συμμετέχουν οι Manu Théron, Benjamin Novarino-Giana, Sébastien Spessa, Denis Sampieri και Rodin Kaufmann.

Ο περκασιονίστας και συνθέτης Sergio Martinez παρουσιάζει μια βραδιά φλαμένκο που εμπνέεται από τη χιλιετή ανδαλουσιανή παράδοση η οποία συνδυάζει μουσική και χορό. Τέσσερις από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του είδους ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μια παράσταση που διακρίνεται για την ευαισθησία, τη συγκινησιακή ένταση, την υψηλή δεξιοτεχνία, τις εξάρσεις του πάθους και τον έντονο παλμό. Οι μουσικοί συνδυάζουν τα αρχαιότερα στοιχεία από την οικεία τους μεσογειακή μουσικοχορευτική καλλιτεχνική έκφραση και τις πιο σύγχρονες μορφές της ερμηνείας και σύνθεσης.Dani de Morόn: Κιθάρα. Rafael de Utrera: Τραγούδι. Nino de los Reyes: Χορός. Sergio Martinez: Κρουστά, Καλλιτεχνική Επιμέλεια.

20:00

21:30

Lo Cor de la Plana (Γαλλία)

Οι ρίζες του Φλαμένκο (ισπανία)



LO COr dE LA PLAnA (ΓΑΛΛιΑ)ΜΟΥΣΙΚΗ

Οι ριΖεσ ΤΟυ ΦΛΑΜενΚΟ (ισπΑνιΑ)ΜΟΥΣΙΚΗ


28 Μαΐου 2017

Η ιστορία της ανθρωπότητας είναι μια μακρά και οδυνηρή σειρά από εξορίες. Η απαρχή της ιστορίας για τους λαούς της Βίβλου είναι η εξορία από τον Παράδεισο, ενώ οι Μουσουλμάνοι μνημονεύουν για πάντα την εξορία τους από τη Μέκκα. Για τους πολιτικούς αντιφρονούντες όπου γης, η εξορία ήταν ανέκαθεν μια θλιβερή επωδός, ένα από τα κύρια μέσα “σωφρονισμού”, τιμωρίας ή εξόντωσης. Πολλά εκατομμύρια άνθρωποι οδηγήθηκαν (βίαια ή “εκουσίως” και, πάντως, κατ’ ανάγκην) στην εξορία, για λόγους πολιτικούς, θρησκευτικούς, εθνικούς ή, ακόμα, για αναζήτηση μιας καλύτερης μοίρας – η περίπτωση των μεταναστών. Η εξορία, όμως, δεν είναι μόνο μια σωματική αλλά και μια ψυχική και πνευματική συνθήκη. Φαίνεται να έχει εγγραφεί στο DNA της ανθρωπότητας έτσι όπως κουβαλάμε εντός μας τη νοσταλγία για έναν ιδανικό τόπο, έναν χαμένο παράδεισο, μια ουτοπία, ακόμα και αν η καθημερινότητά μας δεν παρουσιάζει, όχι απαραίτητα, συνθήκες δυσχερείς ή αβάσταχτες. Στις μέρες μας, η πολύτροπη συνθήκη της εξορίας προβάλλει πιο επίκαιρη από ποτέ, τόσο στη ρεαλιστική, όσο και στην πνευματική και ψυχική διάστασή της. Ο Κυριάκος Καλαϊτζίδης, συνθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του «Εν Χορδαίς», και ένας από τους σημαντικότερους μουσικούς και ερευνητές στον χώρο των μουσικών παραδόσεων της Μεσογείου, με καταγωγή από προσφυγική οικογένεια από τον Πόντο και την Καππαδοκία, έχει ασχοληθεί επισταμένα με το θέμα της εξορίας, αναμειγνύοντας γοητευτικά, με ευαισθησία και δεξιοτεχνία, την ανατολική και δυτική μουσική παράδοση.Το μουσικό σχήμα «Εν Χορδαίς» αποτελείται από τους Κυριάκο Πετρά (βιολί), Κυριάκο Καλαϊτζίδη (ούτι, φωνή), Δρόσο Κουτσοκώστα (τραγούδι, λαούτο),Άλκη Ζοπόγλου (κανονάκι), Πέτρο Παπαγεωργίου (τουμπελέκι, μπεντίρ), KiyaTabassian (από το Ιράν) (star), Γιώργο Κοκκινάκη (πιάνο), Λεωνίδα Παλάσκα (επιμέλεια ήχου). Συμμετέχει η Ορχήστρα Κουμανδαρία σε διεύθυνση του Francis Gay.

20:00

εξορία (ελλάδα, Κύπρος, ιράν) ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ


Η αφήγηση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, στην κατά το δυνατόν γραμμική διατύπωσή της, ξεκίνησε από το ταξίδι της Πάφου στον βαθύτερο εαυτό της, και την εικόνα της πόλης ως πλοίου, συνεχίστηκε με το ταξίδι της Πάφου στον κόσμο, και την εικόνα της ως πορείας και ολοκληρώνεται (εν μέρει) με την τρίτη θεματική ενότητα, υπό τον τίτλο Στάδια του Μέλλοντος, εδώ όπου ο κόσμος ταξιδεύει, πλέον, στην Πάφο του σήμερα και η εικόνα παρουσιάζει τη σύγχρονη πόλη ως προορισμό – και για τους επισκέπτες αλλά και για τους κατοίκους του τόπου.

Ο τίτλος της παρούσας ενότητας περιγράφει επαρκώς τα περιεχόμενά της στο μέτρο που όλοι γνωρίζουν ότι στάδιο του μέλλοντος δεν μπορεί παρά να είναι το ζωντανό παρόν: μέσα από ημέρες επώνυμες και πλήρεις νοήματος διασχίζει ο άνθρωπος το ημερολόγιό του, διεκδικώντας ένα χρονολογικό σύστημα που να προσιδιάζει στη διχασμένη του φύση (διχασμένη ανάμεσα σε βιολογική φθορά και άφθορο λόγο) και σε αυτή τη ζείδωρη αντίφαση εγκαθιδρύει τον εαυτό του – δηλαδή, τον πολιτισμό του ανθρώπινου γένους. Αν το ζητούμενο χρονολογικό σύστημα δεν είναι, όχι ακριβώς, το ρολόι ή το συμβατικό ημερολόγιο, τότε ίσως η αλήθεια να βρίσκεται στο μήκος μιας σκιάς, την ώρα που ο άνθρωπος στέκεται υπό τον ήλιο (ας πούμε της Μεσογείου) και μετρά τη βιογραφία του σε ασύμμετρους ίσκιους. Με τα έργα της τρίτης θεματικής ενότητας, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα διεκδικεί αυτό τον άλλο χρόνο της πραγμάτωσής της και επιχειρεί να ρίξει ελαφριά και γόνιμη τη σκιά της στο μέλλον

του τόπου, στο στάδιο, δηλαδή, κατά το οποίο ο Οργανισμός Πάφος2017 θα δώσει τη σκυτάλη στην (μεταμορφωμένη) Πάφο του 2018, με την ελπίδα ότι η γιορτή δεν θα σταματήσει όταν σβήσουν τα φώτα της ράμπας.

Με τα Στάδια του Μέλλοντος, το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας αποδεικνύει ότι ο μόνος χρόνος που ενδιαφέρει τον άνθρωπο είναι η συνέχεια ή η διάρκεια. Εδώ, λοιπόν, τα έργα αναφέρονται στα σύγχρονα προβλήματα, διλήμματα και, ενίοτε, αδιέξοδα που καλείται να αντιμετωπίσει η Πάφος, και ως τόπος και, βεβαίως, ως λαός, ως κοινό πολιτών: οι προκλήσεις της τεχνολογικής προόδου, η πολύ-πολιτιστική διάσταση της σημερινής πόλης, οι μετανάστες και οι πρόσφυγες και, ασφαλώς, οι δύο κοινότητες και το οριακό στοίχημα για μιαν επιτέλους αρμονική και δημιουργική συνύπαρξή τους.

Η αφήγηση του προγράμματος ενορχηστρώνει τα έργα της ενότητας με σημείο αναφοράς την Ιθάκη, υπενθυμίζοντας ότι ο προορισμός δεν τελεσφορεί με την άφιξη του Οδυσσέα στο νησί αλλά τη στιγμή της επανασύνδεσης με την Πηνελόπη, τη γυναίκα του.

Η γαμήλια ένωση (ουρανός και γη, λέξεις και πράγματα, άνδρας και γυναίκα, άνθρωπος και εαυτός και κόσμος) αποκαλύπτεται ως έργο της κάθε μέρας, και δεν τελειώνει ποτέ: τελείται για πάντα – όπως ακριβώς οι γιορτές.

στΑΔΙΑ τΟύ ΜΕλλΟΝτΟσ


Στην τρίτη ενότητα του προγράμματος διακυβεύεται, ουσιαστικά, η κληρονομιά και η παρακαταθήκη της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας στην πόλη που την φιλοξενεί, στην ίδια την Πάφο του 2018 και των κατοπινών χρόνων και, εύλογα, η πρώτη από τις κατηγορίες της εστιάζει σε μια δυναμική αναφορά και ανταπόκριση στις προκλήσεις του παρόντος, τόσο της πόλης όσο και, γενικότερα, του σύγχρονου κόσμου. Η ανταπόκριση εκδηλώνεται με μια σειρά από έργα που επιχειρούν να σκιαγραφήσουν τη φυσιογνωμία ενός κόσμου ο οποίος διατελεί σε ακατάπαυστο μετασχηματισμό εξαιτίας των τρομακτικών εξελίξεων σε όλα τα επίπεδα του βίου – πολιτική, κοινωνία, τεχνολογία κ.λπ. Μοιραία, το εγχείρημα εκτυλίσσεται σε δύο κινήσεις, υπό την έννοια ότι η ρευστότητα του παρόντος ισορροπείται από τη σταθερότητα του παρελθόντος. Εκεί επιστρέφουν ορισμένα από τα έργα της εν λόγω κατηγορίας ώστε να ενεργοποιήσουν τις στρατηγικές της μνήμης και να επιτρέψουν στα υπόλοιπα να διατυπώσουν λόγο συνεκτικό και συγκροτημένο για συμβάντα και για πράγματα που εξακολουθούν εν πολλοίς να μας διαφεύγουν. Αυτή η ιδιάζουσα χορογραφία (και χρονογραφία, ασφαλώς) ενοποιεί ήδη τα Στάδια του Μέλλοντος – το παρελθόν, δηλαδή, και το παρόν του. Οι καλλιτέχνες επισκέπτονται όχι, πλέον, την Πάφο του μύθου και της ιστορίας αλλά την Πάφο της κραταιάς καθημερινότητας και η πόλη ανταποκρίνεται ξεκλειδώνοντας, κομμάτι-κομμάτι, τα πιο πολύτιμά της μυστικά. Μετά την άφιξη στις ακτές της Ιθάκης, ο Οδυσσέας ανοίγει τα μάτια και ο νόστος ανθίζει στον ανθρώπινο χρόνο που είναι η μνήμη του νυν και αεί.

ΑΝΤΑΠΟΚΡΙΝΟΜΕΝΟΙ ΣΤΟ ΣΗΜΕΡΑ


ΣΤΑΔΙΑ ΤΟΥ ΜΕΛΛΟΝΤΟΣΑΝΤΑΠΟΚΡΙΝΟΜΕΝΟΙ ΣΤΟ ΣΗΜΕΡΑ

Φυσικές Περιοχές και Κοινότητες

Χερσονήσου Ακάμα

Πόλη και Επαρχία Πάφου

Ακάμας

Απρίλιος 2016 - Μάιος 2018

Φεβρουάριος - Μάρτιος 2017

1 Μαΐου 2016 –30 Αυγούστου 2017

Πρόκειται για ένα εκτενές έργο που επιχειρεί να δημιουργήσει τις συνθήκες και τις προϋποθέσεις για τις κοινότητες και τους κατοίκους του Ακάμα να συμβάλουν στη διατήρηση της εξαιρετικής και σπάνιας φυσικής ομορφιάς της περιοχής μέσα από ένα πρότυπο βιώσιμης ανάπτυξης και διαχείρισης το οποίο έχει ήδη εφαρμοστεί σε αντίστοιχης οικολογικής σημασίας περιοχές της Μεσογείου, της Ευρώπης και της Μέσης Ανατολής. Το έργο αναπτύσσει τρεις διαστάσεις, την οικολογική, την πολιτιστική και την οικονομική και για αυτό τον λόγο έχει σχεδιαστεί, στο πλαίσιό του, μια ποικιλία από δράσεις και εκδηλώσεις, ικανή να προσφέρει στους κατοίκους και επισκέπτες της περιοχής τη δυνατότητα να απολαύσουν τη φύση, να τους εμπνεύσει τη διάθεση να την προστατέψουν, αλλά και να εκμαιεύσει τη συμμετοχή τους σε θέματα διαπολιτισμικού διαλόγου – υποδεικνύοντας, παράλληλα, τρόπους για την εξασφάλιση ωφελημάτων από τη βιώσιμη ανάπτυξη της περιοχής. Η σειρά των δράσεων περιλαμβάνει τη δημιουργία πολιτιστικών διαδρομών, εκπαιδευτικά προγράμματα, κέντρα ενημέρωσης επισκεπτών, καθώς και την ανάπτυξη θεματικών πολιτιστικών εκδηλώσεων με στόχο την εξέλιξη τους σε ετήσιους θεσμούς. Επιπλέον, το πρόγραμμα θα δημιουργήσει τις προϋποθέσεις για την ανέγερση ενός δικοινοτικού πολιτιστικού κέντρου σ’ ένα τουρκοκυπριακό χωριό καθώς και ενός μουσείου / κέντρου για τη μελέτη της οικολογίας και της αρχαιολογίας στον Άγιο Γεώργιο και στη Γερόνησο, έργα που θα υλοποιηθούν χάρη σ’ ένα δίκτυο εθνικών και διεθνών συνεργασιών. Το έργο βρίσκεται σε εξέλιξη από το 2016. Τον σχεδιασμό και γενική επιμέλεια του έργου έχει η Ντανιέλλα Πιστέντη Μούγιαννου.

Το έργο συνιστά μια αλλιώτικη περιήγηση στο κέντρο της Πάφου (αλλά και στην περιφέρειά της και στις μικρότερες κοινότητες της επαρχίας) και προσκαλεί κατοίκους και επισκέπτες να παρατηρήσουν την πόλη μας με ένα άλλο βλέμμα. Η διαδρομή, ακολουθώντας ίχνη της μνήμης και της ιστορίας, επιλέγει ως ορόσημά της χώρους κρυμμένους και διερευνά όλα όσα δεν φαίνονται με την πρώτη ματιά, αυτά που και ο ίδιος ο κάτοικος της Πάφου δεν προσέχει κατά τις καθημερινές περιπλανήσεις του στην πόλη. Η περιήγηση (που θα ολοκληρωθεί με μια σειρά από διαδρομές) φιλοδοξεί να ευαισθητοποιήσει το κοινό γύρω από θέματα όπως η εγκατάλειψη του αστικού κέντρου και της υπαίθρου, να ενημερώσει για τα νέα μοντέλα ανάπτυξης και διαχείρισης τέτοιων περιοχών, καθώς και να αναδείξει, μέσα από την επίσκεψη αθέατων αλλά ιστορικών χώρων, μείζονα ζητήματα της κυπριακής πραγματικότητας, όπως είναι το χάσμα ανάμεσα στις δύο κοινότητες του νησιού. Τέλος, το έργο επιχειρεί να αναδείξει τη σημασία της κοινωνικής ευθύνης και να υπογραμμίσει την ανάγκη για προστασία της πολιτιστικής κληρονομιάς, όχι μόνο από τους αρμόδιους φορείς αλλά και από τον κάθε πολίτη.

Ένα έργο με πολιτιστικό και οικολογικό όραμα που απολήγει σε δύο μείζονες διοργανώσεις, ένα Συμπόσιο Τέχνης και μια Έκθεση Τέχνης, που θα πραγματοποιηθούν στον Ακάμα. Το Συμπόσιο φιλοδοξεί να συγκεντρώσει σημαντικούς θεωρητικούς της τέχνης, καθώς και δημιουργούς οι οποίοι θα συζητήσουν θέματα που απασχολούν την παγκόσμια καλλιτεχνική σκηνή με αναφορές στα κρίσιμα ζητήματα του περιβάλλοντος. Επίσης, το Συμπόσιο θα διαμορφώσει το φιλοσοφικό πλαίσιο της έκθεσης και θα καθορίσει τις θεωρητικές της σκοπεύσεις. Πρόκειται για ένα φιλόδοξο καλλιτεχνικό εγχείρημα για την Κύπρο και το εξωτερικό, το οποίο ανταποκρίνεται και ενισχύει τη φιλοσοφία του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού, πρωτίστως με τη συμμετοχήκαλλιτεχνών οι οποίοι καλούνται μέσα από τη διαρκή συσχέτιση με το περιβάλλον – το ίδιο το τοπίο στο οποίο καλούνται να δημιουργήσουν, να τοποθετήσουν τα έργα τους σε ανοικτούς χώρους. Έτσι η τέχνη παρεμβαίνει στην καθημερινή ζωή των ανθρώπων ενεργοποιώντας έναν διάλογο ανάμεσα σε κατοίκους, επισκέπτες και καλλιτέχνες. Στην κορύφωση του, αυτό το εργώδες πλέγμα των σχέσεων επιτυγχάνει να φέρει εγγύτερα τον κάθε άνθρωπο (κι όχι μόνο τους κατοίκους της περιοχής) με την καλλιτεχνική δημιουργία και τα υψηλής αισθητικής αποτελέσματά της.Με έργα όπως το συγκεκριμένο (και άλλα της ίδιας φιλοσοφίας) οι περιοχές της Πάφου, αστικές και αγροτικές, μεταμορφώνονται σε τμήματα παραγωγής τέχνης και πολιτισμού και προβάλλει παράλληλα η δυνατότητα να διευρυνθούν τα όρια των εικαστικών τεχνών στη Κύπρο έτσι όπως επιτάσσει η θεμελιώδης σύλληψη του Πάφος 2017 περί Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού. Καλλιτέχνες από την Κύπρο και την Ευρώπη, θα προσκληθούν στην Πάφο και θα δουλέψουν από κοινού στον Ακάμα δημιουργώντας έργα τα οποία (θα συνοδεύονται και απόπαράλληλες δράσεις) θα εγκατασταθούν και θα παραμείνουν στη χερσόνησο του Ακάμα. Σύμφωνα με τον υπότιτλο: Μονοπάτια σε κοινό έδαφος - Έργα in situ, η επιμελήτρια του έργου Θούλη Μισιρλόγλου, με βοηθό της στην επιμέλεια τη Susan Vargas και συντονίστρια την Ντανιέλλα Πιστέντη Μούγιαννου, κάλεσε τους εικαστικούς Hermann Pitz, Κωστή Βελώνη, Horst Weierstall, Σταύρο Παναγιωτάκη, Mimmo Rubino, Ρήνο Στεφανή, Μαρίνο Τσαγκαράκη, και τους art performers Μάριο Χατζηπροκοπίου, Αντώνη Αντωνίου και Άννα Τζάκου να δημιουργήσουν έργα.Τα έργα του Eco Art θα πραγματοποιηθούν τον Απρίλιο του 2017 και η έκθεση θα διαρκέσει από τις 23 Απριλίου μέχρι το τέλος του Αυγούστου 2017.

Akamas Project

Διαδρομές και Ίχνη Eco Art

Με τη συνεργασία του Κέντρου περιβαλλοντικής εκπαίδευσης σαλαμιούς, του Δικτύου Κέντρων περιβαλλοντικής εκπαίδευσης του υπουργείου παιδείας & πολιτισμού, των Τμημάτων περιβάλλοντος, Γεωλογικής επισκόπησης, Δασών και Αρχαιοτήτων, του Δήμου πέγειας και Κοινοτήτων Ακάμα

Με τη συνεργασία του Κυπριακού Οργανισμού Τουρισμού και Κοινοτήτων της πάφου

Με τη συνεργασία της πολιτιστικής πρωτεύουσας της ευρώπης Matera 2019


28 Δεκεμβρίου 2016 -28 Φεβρουαρίου 2017

Η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης τιμά τους μεγάλους εικαστικούς δημιουργούς από τη λεγόμενη Δεύτερη Γενιά της Κύπρου, οι οποίοι διαδραμάτισαν καθοριστικό ρόλο στην ανάπτυξη της τέχνης εντός του νησιού διαμορφώνοντας ένα ολόκληρο εικαστικό (κυρίως ζωγραφικό) ρεύμα στην Πάφο και την υπόλοιπη Κύπρο. Οι ζωγράφοι Στας Παράσχος, Κώστας Οικονόμου, Ανδρέας Χαραλαμπίδης, Γιώργος Κοτσώνης, Χρίστος Χρίστου και Χρίστος Φουκαράς, καθώς και οι γλύπτες Άντης Χατζηαδάμος και Κύπρος Περδίος επηρέασαν και εμπλούτισαν όσο λίγοι την εικαστική δημιουργία στον τόπο μας, αφομοιώνοντας στα έργα τους, με τρόπο άκρως δημιουργικό, επιρροές από όλο τον κόσμο. Την επιμέλεια της έκθεσης έχει η Εσπερία Ιλιάδου-Suppiej.

10:00 - 13:0016:00 -19:00

Μυθολογίες μιας Αρχής

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ



Απρίλιος-Δεκέμβριος 2017

Πρόκειται για μια υψηλών απαιτήσεων συνεργασία του Δημοτικού Κέντρου Τεχνών Λευκωσίας [NiMAC], του Ιδρύματος Πιερίδη και της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, στο πλαίσιο της οποίας η σύγχρονη τέχνη, ως δυνάμει μεσολαβητής, συνδέει την Κύπρο (Λευκωσία και Πάφο) και τη Γερμανία (Λειψία), εκεί όπου, το φθινόπωρο του 2016, στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Halle 14, παρουσιάζεται μια άλλη εκδοχή της ίδιας έκθεσης. Αυτή η τελευταία αναδεικνύει τον μείζονα ρόλο της Μεσογείου ως συντελεστή ενότητας για όλη την ευρωπαϊκή ιστορία και, παράλληλα, ανιχνεύει, διερευνά και παρουσιάζει τη στάση σύγχρονων καλλιτεχνών αναφορικά με καίρια κοινωνικοπολιτικά, πολιτισμικά αλλά και οικονομικά θέματα, τις σχέσεις Δύσης και Ανατολής και τον ρόλο της Ευρώπης σε σχέση με το παγκόσμιο σημερινό τοπίο της οικονομικής, πολιτικής, θρησκευτικής, κοινωνικής και βαθύτατα υπαρξιακής κρίσης.Στην Πάφο θα παρουσιαστεί επίσης ένα οδοιπορικό από εικαστικές εγκαταστάσεις σε χώρους ιστορικού, αρχαιολογικού, εθνολογικού και κοινωνιολογικού ενδιαφέροντος, ενώ μια ειδική έκδοση με έργα ιστορικών, επιμελητών και καλλιτεχνών θα προβάλλει τη συνάντηση των πολιτισμών του παρελθόντος και του παρόντος σε αυτούς τους χώρους. Η επιμέλεια είναι του Γιάννη Τουμαζή.Μεταξύ άλλων συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Paola Yacoub (Λίβανος), Mona Marzouk (Αίγυπτος), Σάββας Χριστοδουλίδης (Κύπρος), Banu Cennetoğlu, (Τουρκία), Χριστόδουλος Παναγιώτου (Κύπρος), Χάρις Επαμεινώνδα (Κύπρος), Ana Adamović (Σερβία), Ελίνα Ιωάννου (Κύπρος), Ran Slavin (Ισραήλ) κ.ά.

Terra Mediterranea: In Action - Μια Έκθεση για τη ρευστή Ήπειρο

στην πάφο η πολιτιστική πρωτεύουσα της ευρώπης πάφος2017 συνεργάζεται με τον πολιτιστικό Οργανισμό Eu-Japan Fest Japan Committee και φιλοξενεί την παγκοσμίως καταξιωμένη εικαστικό Chiharu Shiota από την ιαπωνία με μια κατασκευή στη σπηλιά της Φάπρικας


Λύκειο Α΄ Εθνάρχη Μακαρίου Γ΄ Πάφου

NIMAC /Εγκαίνια Έκθεσης /

Λευκωσία

Σπηλιά Φάμπρικας / Κατακόμβη Αγίου

Λαμπριανού / Κάστρο Πάφου

12 - 19 Μαρτίου 2017

Ένα πρόγραμμα που αναδεικνύει το ταλέντο παιδιών από διάφορες ευρωπαϊκές πόλεις υπό την καθοδήγηση του μουσικού και συνθέτη Ruben Zahra από τη Μάλτα. Με αφορμή την ίδρυση του Μουσικού Γυμνασίου το 2017, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Πάφος2017 προσκαλεί τέσσερις καλλιτέχνες από τη Βαλέτα, Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης το 2018, για να δουλέψουν επί πέντε ημέρες σε ένα εργαστήρι με παιδιά από το Μουσικό Σχολείο. Έτσι, τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να συνεργαστούν με επαγγελματίες καλλιτέχνες και να γνωρίσουν, όχι μόνο τα μυστικά της σύγχρονης μουσικής, αλλά και το ηλεκτρονικό κινούμενο σχέδιο, τον χορό, τον φωτισμό και το κουκλοθέατρο. Το πρόγραμμα απολήγει σε μια παράσταση με τη συμμετοχή των παιδιών και των καλλιτεχνών. Συμμετέχουν επίσης οι Christopher Gatt, Pamela Baldacchino Kerr, Tricia Dawn Williams και οι Ελένη Κυπριανού (μαέστρος) και Σταύρος Τσαρτσάλης (συντονιστής) από το Μουσικό Γυμνάσιο Πάφου.

Kirana

Με την υποστήριξη της πολιτιστικής πρωτευουσας της Valletta 2018 και του ιδρύματος roberto Cimetta Fund.Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών πάφος2017 και Valletta 2018

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΔημοτικήΠινακοθήκη Πάφου

17 Μάρτιου -30 Απριλίου 2017

Μια έκθεση - αφιέρωμα στον Στας Παράσχο, έναν από τους πιο γνωστούς και διεθνώς αναγνωρισμένους Κύπριους δημιουργούς ο οποίος έχει ταυτίσει το όνομά του με την ίδρυση και τη λειτουργία της Σχολής Καλών Τεχνών στη Λέμπα. Πληθωρική προσωπικότητα και καλλιτέχνης με διεθνές εκτόπισμα, ο Στας άφησε τη δική του σφραγίδα καθώς και μια πλούσια παρακαταθήκη στο εικαστικό τοπίο της Κύπρου. Η έκθεση θα αποτελέσει μια ρετροσπεκτίβα της δουλειάς του από το 1960 μέχρι και τον θάνατό του, το 2014 και σε αυτήν θα εκτεθούν έργα του που περιλαμβάνονται σε εθνικές και διεθνείς συλλογές, συμπεριλαμβανομένης της Tate Gallery του Λονδίνου. Την επιμέλεια έχουν οι Michael και Margaret Παράσχου.

10-15:00

Γιορτάζοντας τον σταςΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΤΗε Κευ ιν THE HAnd 2015CHIHAru SHIOTA - TErrA MEdITErrAnEAΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© Sunhi Mang

ΓιΟρΤΑΖΟνΤΑσ ΤΟν σΤΑσΕΙΚΑΣΤΙΚΑ



Γεροσκήπου

Απρίλιος 2017

Μέσα από ανοικτή πρόσκληση, και με τη συνεργασία άλλων Πολιτιστικών Πρωτευουσών και διεθνών πολιτιστικών φορέων, νέοι καλλιτέχνες προτείνουν καινοτόμους τεχνοτροπίες και ανταλλάσσουν ιδέες, με τελικό στόχο τη δημιουργία κοινών έργων τα οποία θα τοποθετηθούν σε δημόσιους χώρους. Συγκεκριμένα, δέκα νέοι καλλιτέχνες που ζουν σε πόλεις της Ευρώπης, της Ασίας και της Μέσης Ανατολής θα έχουν την ευκαιρία να καλλιεργήσουν τρόπους ανταλλαγής, να ανακαλύψουν κοινούς κώδικες επικοινωνίας και να διερευνήσουν, όλοι μαζί, ζητήματα προσωπικού και συλλογικού ενδιαφέροντος, αρχικά με μια εξ αποστάσεως επαφή και, κατόπιν, με μια εκ του σύνεγγυς συνομιλία. Οι επιλεγμένοι δημιουργοί (όσοι ασχολούνται με τη ζωγραφική, τη γλυπτική, τα νέα μέσα, τις εγκαταστάσεις και την αρχιτεκτονική) θα εργαστούν ανά ζεύγη (εξ αποστάσεως) και θα σχεδιάσουν μαζί έργα τέχνης τα οποία θα παρουσιάζουν έναν δημόσιο χαρακτήρα και την αντίστοιχη δυναμική. Στην τελική φάση του προγράμματος, οι δημιουργοί από το εξωτερικό θα έρθουν στην Πάφο, θα συναντηθούν διά ζώσης και θα κατασκευάσουν και θα παρουσιάσουν τα έργα τους τα οποία θα παραμείνουν στην πόλη και μετά το 2017 μνημονεύοντας τη χρονιά που η Πάφος υπήρξε η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης. Στο πρόγραμμα συμμετέχουν οι Christoph Mugge (Γερμανία), Violetta Ivanova (Βουλγαρία), Ivana Radovanovic (Μαυροβούνιο), Kazuhiro Yajima (Ιαπωνία), Κλίτσα Αντωνίου (Κύπρος), Fatma Nur Ozugul (Κύπρος), Mina Nasr (Αίγυπτος), Giacomo Zaganelli (Ιταλία), Zhong Wang (Κίνα), Elwira Wojtunik (Ουγγαρία), Popesz Caaba Lang (Πολωνία).

arTwinsΕΙΚΑΣΤΙΚΑRESIDENCIES


5 - 30 Μαίου 2017

Στη σκέψη ότι η Πάφος είναι ένα μεγάλο μωσαϊκό και οι άνθρωποί της οι ψηφίδες που το συνθέτουν, το Μεγάλο Μωσαϊκό συνιστά μια αποδομημένη αναπαράσταση του κοινωνικού προσώπου της Πάφου. Άνθρωποι από όλες τις κοινωνικές ομάδες της Πάφου ηχογραφούν ιστορίες από τη ζωή τους, από τη χώρα όπου γεννήθηκαν, από την οικογένεια τους, αλλά και παραμύθια που ξέρουν και ιστορίες που άκουσαν και, γενικώς, όλα όσα συγκροτούν την παράδοση από την οποία προέρχονται, ως στοιχεία βιογραφίας. Αξιοποιώντας 10 επιλεγμένες αφηγήσεις, 18 καλλιτέχνες συνεργάζονται για μια έκθεση κατά την οποία τα έργα θα συνοδεύονται και από την ηχογράφηση των αφηγήσεων – η τελευταία θα παρουσιαστεί ως ηχητική εγκατάσταση: ο επισκέπτης θα μπορεί να επιλέξει και να ακούσει με όποια σειρά θέλει τις αφηγήσεις αυτές, με τη βοήθεια μιας διαδραστικής οθόνης.Κατά τον ίδιο τρόπο που το μωσαϊκό συσσωρεύει ψηφίδες οι οποίες συνθέτουν μια μεγαλύτερη εικόνα, η έκθεση θα συσσωρεύει ιστορίες πολλών ανθρώπων, από πολλές χώρες, σε πολλές γλώσσες, μορφοποιημένες με πολλές τεχνικές και από πολλούς εικαστικούς οι οποίοι, με τη σειρά τους, θα προέρχονται από πολλές χώρες. Αυτή η πολυφωνία, η πολυμορφία και η πολυχρωμία είναι το κλειδί της λειτουργίας ενός μωσαϊκού και, ταυτόχρονα, είναι το μεγάλο μωσαϊκό που συνιστά η ίδια η πόλη και η επαρχία της Πάφου.Στο πλαίσιο του προγράμματος, ένα ντοκιμαντέρ μικρού μήκους θα παρακολουθεί την υπόθεση του Μεγάλου Μωσαϊκού, ενώ την έκθεση θα πλαισιώνει και η έκδοση ενός καταλόγου με τις αναπαραγωγές των έργων, τις καταγεγραμμένες αφηγήσεις, τα βιογραφικά στοιχεία των καλλιτεχνών και των αφηγητών καθώς και συνοπτικά κείμενα από τους καλλιτέχνες και τους αφηγητές μέσα από τα οποία αυτοί θα περιγράφουν την εμπειρία τους κατά τη δημιουργία των έργων. Στο έργο θα συμμετάσχουν οι Γιάννος Οικονόμου, Χαράλαμπος Μαργαρίτης, Γιάννης Σακέλλης, Alexander Gautier, Μάριος Φυλακτού, Κωνσταντίνος Παπαγεωργίου και Στέλιος Χατζηκώστας. Την επιμέλεια έχει ο Χαράλαμπος Μαργαρίτης.

16:00 - 19:00

Το Μεγάλο Μωσαϊκό ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΤΟ ΜεΓΑΛΟ ΜώσΑϊΚΟ, ΓιΑννΗσ σΑΚεΛΛΗσΕΙΚΑΣΤΙΚΑ © νικόλας ιορδάνου



Προβολέςσε διάφορα σημεία

της Πάφου

19 & 20 Ιουνίου 2017

Η Πολιτιστική Πρωτεύουσα του San Sebastian, Donostia 2016 προσκαλεί δύο φωτογράφους από τις Πολιτιστικές Πρωτεύουσες του 2017, Aarhus και Πάφος (ένας εκπρόσωπος για κάθε πόλη) καθώς και έναν φωτογράφο από το Hull, Βρετανική Πολιτιστική Πόλη Νεολαίας για το 2017, οι οποίοι θα συμμετάσχουν σε ένα κοινό έργο. Μετά τις φωτογραφίσεις και τη συμμετοχή τους σε μια κοινή έκθεση στο San Sebastian (στο πλαίσιο των εκδηλώσεων Donostia 2016), οι τρεις φωτογράφοι θα ταξιδέψουν στις υπόλοιπες πόλεις παρουσιάζοντας και εκεί το έργο που δημιουργήθηκε. Από το San Sebastian θα ταξιδέψει στην Πάφο η Maite Basterra ενώ συμμετέχουν επίσης οι φωτογράφοι Jose Javier Serrano, Andrea Lea Ingebrigtsen και Ditte Haarlov Johnsen. Την Πάφο εκπροσωπεί ο Θάνος Σαββίδης.

20:00

In & At Photo – San Sebastian

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών της ευρώπης, San Sebastian 2016, πάφος2017, Aarhus 2017 και Hull (Βρετανική πολιτιστική πόλη νεολαίας 2017)



9 - 11 Ιουνίου 2017

Το 2017, η Πάφος θα φιλοξενήσει το Ευρωπαϊκό Μουσικό Φόρουμ. Για πρώτη φορά, το European Music Council (EMC) και η International Association of Music Information Centres (IAMIC) ενώνουν τα ετήσια συνέδριά τους και ενώνουν, επίσης, τις δυνάμεις τους με όλους τους εταίρους στην Κύπρο, για μια μοναδική διοργάνωση. Ως αποτέλεσμα αυτής της συνεργασίας, θα συγκεντρωθούν και θα συναντηθούν στην Πάφο περισσότεροι από εκατό εκπρόσωποι ευρωπαϊκών μουσικών οργανισμών, καλύπτοντας όλα τα είδη της μουσικής (και κάθε άλλη πτυχή του μουσικού βίου) με σκοπό την ανταλλαγή απόψεων, την αναζήτηση και διεκδίκηση της έμπνευσης και την προώθηση ενός σχεδιασμού για μελλοντικές συνεργασίες.Το Μουσικό Φόρουμ στοχεύει στην προβολή της σχέσης της μουσικής με θέματα που υπερβαίνουν τα ευρωπαϊκά όρια και αγγίζουν παγκόσμιες αξίες και θεμελιώδη ανθρώπινα δικαιώματα. Το πρόγραμμα θα περιλαμβάνει εισηγήσεις από ειδικούς και πάνελ συζητητών ενώ θα δίνει τη δυνατότητα για αμοιβαία μάθηση (peer-to-peer learning), προκειμένου να διευκολύνει την ανταλλαγή γνώσης και να δώσει νέες προοπτικές για την ανάπτυξη του επαγγελματισμού και των δεξιοτήτων όλων όσοι θα συμμετάσχουν.Όπως και τα προηγούμενα χρόνια, το Μουσικό Φόρουμ θα διανθίζεται με ένα πλούσιο μουσικό πρόγραμμα.

ευρωπαϊκό Μουσικό Φόρουμ

Διοργάνωση: ευρωπαϊκό Μουσικό συμβούλιο (εMC), Διεθνής Ένωση Κέντρων Μουσικής πληροφόρησης (IAMIC), υπουργείο παιδείας και πολιτισμού Κύπρου, Ίδρυμα συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου και Κέντρο Μουσικής πληροφόρησης Κύπρου

ΣΥΝΕΔΡΙΟ



Πρόκειται για μια κοινή παραγωγή των δύο Πολιτιστικών Πρωτευουσών Πάφος2017 και Aarhus 2017, εμπνευσμένη από ιστορίες του παρελθόντος της κάθε πόλης, ιστορίες που αναπτύσσονται μέσα από μια ιδιαίτερη χορογραφία – εξυπακούεται, δε, ότι στο έργο συμμετέχουν καλλιτέχνες και από τις δύο πόλεις. Την παρουσίαση του έργου, που θα γίνει και στην Πάφο και στο Aarhus, αναλαμβάνει η ομάδα χορού Black Box από το Holstebro, σε συνεργασία με χορογράφους και χορευτές από την Κύπρο. Η ιδέα και το δημιουργικό τμήμα του έργου ανήκουν στη Marie Brolin-Tani ενώ τη χορογραφία υπογράφουν οι Melody Putu και Φώτης Νικολάου. Στην παραγωγή συμμετέχουν έξι χορευτές από την ομάδα χορού Black Box Dance Company από το Holstebro και τέσσερις ομότεχνοί τους από την Κύπρο. Τη μουσική σύνθεση και την επί σκηνής ζωντανή εκτέλεση αναλαμβάνει ο Gert Sørenssen. Την ευθύνη για τους φωτισμούς και τις σχετικές προβολές έχει η Καρολίνα Σπύρου.

20:30

The red Hour

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών της ευρώπης πάφος2017 και Aarhus 2017

ΧΟΡΟΣ

THE rEd HOurΧΟΡΟΣ© Michael With

ευρώπΑϊΚΟ ΜΟυσιΚΟ ΦΟρΟυΜΣΥΝΕΔΡΙΟ

by Slawek Przerwa© European Music Forum


Αττικόν


Τα σινεμά Αττικόν στην Πάφο και Cosmos στο Plovdiv μοιράζονται κοινές ιστορίες και μνήμες από το παρελθόν καθώς και παρόμοιες προκλήσεις και στοιχήματα για το μέλλον. Επί σειρά ετών, τα δύο σινεμά υπήρξαν σημεία αναφοράς για τις πόλεις τους, προσφέροντας σε γενιές θεατών την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ταινίες που σφράγισαν για πάντα την ιστορία του κινηματογράφου – αλλά και, μοιραία, τις προσωπικές ιστορίες των ίδιων των θεατών. Με την επέλαση της τεχνικής προόδου, τα δύο σινεμά υπέκυψαν στη φθορά και έφτασαν μερικά μόνο βήματα πριν τον αφανισμό. Στο πλαίσιο, όμως, της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, δόθηκαν οι αφορμές και οι δυνατότητες για τα δύο σινεμά να ενταχθούν εκ νέου στη ζωή των αντίστοιχων πόλεων, με διαφορετικούς τρόπους το καθένα. Απο το Plovdiv ἐχουν προσκληθεί δύο μέλη του Cosmos Collective οι οποίοι θα παρουσιάσουν τα σκεπτικό της αποκατάστασης και ανάπτυξης του παλιού σινεμά καθώς και ένα μέλος της ομάδας διάσωσής του, ο σημερινός διευθυντής του φεστιβάλ Night of Museum and Galleries στο Plovdiv. Στο πλαίσιο αυτό θα φιλοξενηθεί επίσης η έκθεση The Color of the Cosmos.Έτσι, οι Πολιτιστικές Πρωτεύουσες Πάφος2017 και το Plovdiv 2019 συναντώνται, με τα δύο σινεμά στο επίκεντρο, και αφηγούνται τις ιστορίες των κινηματογραφικών αιθουσών και των ίδιων των πόλεων, εξετάζοντας τις προοπτικές, τα πεπρωμένα και τις προκλήσεις του αύριο.

19:00

20:00

ιστορίες Δύο σινεμά

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών της ευρώπης πάφος2017 και Plovdiv 2019



28 & 29 Νοεμβρίου2017

Πρόκειται για την παρουσίαση των 10 ντοκιμαντέρ του προγράμματος Travelling Embassies μαζί με δημιουργούς από την Πολιτιστική Πρωτεύουσα του San Sebastian 2016. Το έργο του επίσημου προγράμματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης Donostia 2016 έχει ταξιδέψει στην Κύπρο και την Πάφο επιχειρώντας να καταγράψει με τον τρόπο του κινηματογράφου το κρίσιμο θέμα της αρμονικής και ειρηνικής συνύπαρξης που απασχολεί όλο και πιο έντονα, στην εποχή μας, τις τοπικές κοινωνίες. Μια ομάδα από δημιουργούς και κινηματογραφιστές του San Sebastian συνάντησε στην Κύπρο καλλιτέχνες, διανοούμενους αλλά και απλούς ανθρώπους και συνομίλησε μαζί τους, διερευνώντας δυνατότητες και τρόπους συνύπαρξης πέρα από σύνορα και διχασμούς. Το ντοκιμαντέρ σχετικά με την Κύπρο έχει προγραμματισθεί κατά την έναρξη του Κινηματογραφικού Φεστιβάλ του San Sebastian 2016.

EuroTransit

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών πάφος2017 και donostia 2016

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ


ισΤΟριεσ Τών σινεΜΑΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗPlovdiv 2019

EurOTrAnSITΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

© εικόνα από το ντοκιμαντέρ στην Κύπρο

101PAFOS2017 100 PAFOS2017

Ανάμεσα στα μυστικά της Πάφου, όσα καλούνται να ανακαλύψουν και να αναδείξουν οι καλλιτέχνες του προγράμματος, εξέχουσα θέση κατέχει το ιστορικό Χάνι του Ιμπραήμ, χώρος που υπομνηματίζει την αρχαία και διαχρονική εντόπια αξία της φιλοξενίας αλλά και την ίδια την έννοια της ανταλλαγής ή συναλλαγής, όχι πια μεταξύ των εμπόρων αλλά μεταξύ δημιουργών και πολιτών, την ανταλλαγή, δηλαδή, των ιδεών, των έργων, των στοιχείων του κοινού ανθρώπινου πολιτισμού. Στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, το Χάνι, καίτοι είχε τεθεί για χρόνια έξω από το προσκήνιο της παφιακής καθημερινότητας, επανακάμπτει (χάρη στα έργα που έχουν σχεδιαστεί γι’ αυτόν ακριβώς τον σκοπό) ως ύψιστης σημασίας έργο υποδομής και ως ακρογωνιαίος λίθος για το πρόγραμμα του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού. Εδώ (και δεν είναι τυχαίο που το Χάνι βρίσκεται στην καρδιά της πόλης) θα πραγματοποιηθούν συναντήσεις, συζητήσεις, παρουσιάσεις έργων και καλλιτεχνών, προβολές, εκθέσεις αλλά και εφήμερες δράσεις και ενέργειες, όλα με απώτερο στόχο την προώθηση του διαλόγου ανάμεσα σε κοινωνικές ομάδες και φορείς αλλά και πολίτες, διανοούμενους και καλλιτέχνες, ενώ στον ίδιο χώρο θα λειτουργήσει Κέντρο Ενημέρωσης και Επικοινωνίας για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα. Με όλα αυτά, το Χάνι δεν θα καταστεί απλώς (και εκ νέου) ένας χώρος φιλοξενίας αλλά ένα πραγματικό άσυλο ιδεών, διαλόγου και πολιτισμού και, τελικά, ένας τόπος δημιουργικών συναντήσεων, τόσο κατά τη διάρκεια του έτους 2017 όσο και στα χρόνια (πλήρη προκλήσεων) που έρχονται.

ΑΝΑΣΥΣΤΗΝΟΝΤΑΣ ΤΟ ΧΑΝΙ

103PAFOS2017 102 PAFOS2017

Σε διάφορουςχώρους




2 Φεβρουαρίου 20172017


4 - 6 Μαϊου 2017

Η πολυμορφία της Πάφου και η ατίμητη περιουσία της σε αρχαιότητες, θρύλους και φυσικές ομορφιές ενέπνευσαν ποιητές και εικαστικούς από τα αρχαία χρόνια μέχρι τις μέρες μας. Με μια δίγλωσση έκδοση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης από την Εταιρεία Κυπρίων Λογοτεχνών Πάφου, το συγκεκριμένο πρόγραμμα θα αποτυπώσει τη συλλειτουργία ζωγραφικής και ποίησης καθώς και το αντίστοιχο αισθητικό αποτέλεσμα, ως προς την προσπέλαση και μνημείωση της παφιακής φυσιογνωμίας. Κείμενα, ποιήματα και ζωγραφικές δημιουργίες από ή για την Πάφο περιέχονται σ᾽ έναν τόμο υψηλής αισθητικής αποτελώντας μια αντιπροσωπευτική ανθολόγηση των σημαντικότερων καλλιτεχνικών αναφορών σχετικά με την πόλη μας. Την επιμέλεια και ανθολόγηση του υλικού αναλαμβάνουν οι Ανδρέας Πετρίδης, Ανδρέας Χατζηθωμάς και Παναγιώτης Νικολαΐδης.

Το Χάνι του Ιμπραήμ, αλλοτινό πανδοχείο και σημείο συνάντησης για εμπόρους και χειροτέχνες, δίνει τον τόνο για το συγκεκριμένο πρόγραμμα, το οποίο εμπνέεται από τη θεμελιώδη αξία της φιλοξενίας. Με αυτό, ο Οργανισμός Πάφος2017 προωθεί ακόμα πιο ενεργά την εμπλοκή των κατοίκων και των επισκεπτών της πόλης στο εγχείρημα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, καθώς τα στούντιο, οι γκαλερί και, κυρίως, τα εργαστήρια των καλλιτεχνών, όσα βρίσκονται γύρω από τον ιστορικό χώρο του Χανιού αλλά και, γενικώς, στην περιοχή του κέντρου και σε όλη την Πάφο, ανοίγουν τις πόρτες τους στο κοινό. Σε αυτό το πλαίσιο, οι κάτοικοι και οι επισκέπτες της πόλης θα έχουν τη δυνατότητα να συναντηθούν με καλλιτέχνες, να συνομιλήσουν μαζί τους, να συμμετάσχουν σε εργαστήρια δημιουργικής απασχόλησης και να έρθουν σε μια κατά το δυνατόν πιο γόνιμη επαφή με το μυστήριο της καλλιτεχνικής δημιουργίας.

Το έργο ενεργοποιεί έναν εικαστικό διάλογο ανάμεσα σε παιδιά των δύο κοινοτήτων μέσα από μια σειρά εργαστηρίων Τσιμεντογραφίας. Μαθαίνοντας αυτή την κατ’ εξοχήν κυπριακή τεχνική, τα παιδιά δημιουργούν τα έργα τους από κοινού, χρησιμοποιώντας υλικά (πηλό και πέτρα) από την άλλη πλευρά του οδοφράγματος. Ονομάζοντας τα έργα «Μια μέρα από τη ζωή της Κερύνειας» και «Μια μέρα από τη ζωή της Πάφου», τα παιδιά συνθέτουν μια τσιμεντογραφία βασισμένη στην καθημερινή ζωή μιας πόλης την οποία δεν έχουν επισκεφθεί ποτέ. Την ευθύνη του έργου για την Κερύνεια έχει η Bahar Chirali, ενώ η οικοδόμηση της γέφυρας ανάμεσα σε Κερύνεια και Πάφο, εκεί όπου συναντιούνται τα παιδιά των δύο κοινοτήτων, καταγράφεται υπό μορφή ντοκιμαντέρ από τους Σύλβια Νικολαΐδου και Νικόλα Ιορδάνου και θα παρουσιαστεί στο Χάνι του Ιμπραήμ. Τη γενική επιμέλεια του προγράμματος έχει η Miriam McConnon.

Εργαστήρια μεθοδευμένης θεραπείας μέσω της τέχνης από την Τουρκοκύπρια καλλιτέχνιδα και εικαστική θεραπεύτρια Asli Bolayir. Τα εργαστήρια θα είναι δικοινοτικά και θα απευθύνονται σε άτομα όλων των ηλικιών τα οποία μέσω αυτής της θεραπευτικής μεθόδου θα μπορέσουν να εκφράσουν με αισθητικούς όρους και εν τέλει να κατανοήσουν πλήρως (σε υπαρξιακό επίπεδο) αλλά και να ξεπεράσουν τις τραυματικές εμπειρίες και απώλειες που έφερε στη ζωή τους ο πόλεμος και η προσφυγιά κατά τα τελευταία 42 χρόνια. Ο στόχος του εργαστηρίου είναι να διερευνήσει το προσωπικό μας παρελθόν και τη συλλογική μνήμη με άξονα αναφοράς τη φωτογραφία. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν, μέσα από διάφορες καλλιτεχνικές μορφές, τη φύση του έρωτα αλλά και τις τραυματικές μνήμες και τις οδύνες που σημάδεψαν την πόλη της Πάφου και τις κοινότητες της, καθώς και την αναζήτηση της ελπίδας και της αισιοδοξίας που μόνον η ελευθερωμένη, ζώσα μνήμη μπορεί να γεννήσει. Μέσα από ομαδικές δραστηριότητες, οι συμμετέχοντες στα εργαστήρια θα έχουν επίσης την ευκαιρία να κατακτήσουν μια προσωπική δημιουργική έκφραση, να πειραματιστούν, να ασκηθούν στην εξερεύνηση του σώματος, ν αναλύσουν την έννοια της προσωπικής μυθολογίας και να επιδοθούν σε αυτοσχεδιασμούς, ελεύθερη γραφή, ζωγραφική και κολάζ. Οι συμμετέχοντες θα συγκροτήσουν πέντε διαφορετικές ομάδες-στόχους, τις εξής: μια ομάδα από παιδιά 10-12 ετών, δύο ομάδες ενηλίκων που έχουν γεννηθεί κατά τις δεκαετίες 1940 και 1960 καθώς και μία ομάδα γεννηθέντων λίγο πριν από το 1974 και, βεβαίως, μια ομάδα από ενήλικες που γεννήθηκαν μετά το 1974.

19:00

20:00

ποίηση για την πάφο από την Αρχαιότητα μέχρι σήμερα

Ανοικτά εργαστήρια

Κοινός Τόπος

Το σύνδρομο του πυγμαλίωνα

Μια συνεργασία του Οργανισμού πάφος2017 και της εταιρείας Λογοτεχνών Κύπρου-πάφου

ΣΤΑΔΙΑ ΤΟΥ ΜΕΛΛΟΝΤΟΣΑΝΑΣΥΣΤΗΝΟΝΤΑΣ ΤΟ ΧΑΝΙ





ΚΟινΟσ ΤΟπΟσ ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ© nicolas Iordanou & Sylvia nicolaides

105PAFOS2017 104 PAFOS2017





15 Σεπτεμβρίου -1 Οκτωβρίου


Η θεματική του Trio NeRo επικεντρώνεται στον μουσικό επαναπροσδιορισμό του νανουρίσματος (από Κύπρο, Ελλάδα και Μικρά Ασία), φιλτραρισμένο μέσα από ένα κράμα μουσικών παραδόσεων με στοιχεία από τη σύγχρονη κλασική μουσική αλλά και τη funk, τη rock, την jazz και με samples από προ-ηχογραφημένα νανουρίσματα. Στη συγκεκριμένη συναυλία, το Trio θα παρουσιάσει και ένα πρωτότυπο τραγούδι από τον μουσικό-συνθέτη Γιώργο Ροδοσθένους και την ποιήτρια Αφροδίτη Ζαχαρία-Ροδοσθένους.

Η έκθεση φιλοξενεί έργα των Asli Bolayir και Christine Chiorboli από τον Μούτταλο και την Κορσική. Στα έργα τους διερευνώνται τα ζητήματα της ταυτότητας και της κίνησης πέρα από τα γεωγραφικά σύνορα (ή, αντιθέτως, του περιορισμού μέσα σε αυτά) και αντανακλάται η ίδια η εσωτερική πάλη του καλλιτέχνη στην προσπάθεια να εντοπίσει και να οικειοποιηθεί μια αίσθηση του τόπου στον οποίο ανήκει. Με όμοια ένταση, τα έργα των δύο εικαστικών συνδιαλέγονται με τον διχασμό του ανθρώπου που σχοινοβατεί ανάμεσα στο “κάπου” και το “πουθενά”, ανάμεσα στην πολιτική των εθνών και την πολιτική των βιολογικών ταυτοτήτων, ανάμεσα στην αφαίρεση και την ύλη (το ίδιο το έδαφος) αλλά και ανάμεσα, εν τέλει, στο να είναι “κάποιος” ή να (μην) είναι “κανένας”.

Το έργο, εμπνευσμένο από το Χάνι και την ιστορία του, αποτελείται από μουσικές ενορχηστρώσεις, συνθέσεις για βιολί και βιολοντσέλο και συνοδεύεται από την υπόκρουση προγραμματισμένων ήχων και προβολή animation πάνω σε εικαστικές εγκαταστάσεις. Το project μελετά το Χάνι ως αλληγορία της πολιτικής και κοινωνικής πραγματικότητας που καθιστούσε, άλλοτε, τη συνύπαρξη των δύο κοινοτήτων δυνατή. Σε αυτό το πλαίσιο, η επαναλειτουργία του Χανιού ως χώρου συνάντησης μπορεί να συμβάλει και στην επούλωση των πληγών και τη γεφύρωση του χάσματος. Το σύνολο της οπτικοακουστικής παρουσίασης μελετά σε πολλά επίπεδα τη μετάβαση του Χανιού (ως συμβόλου) από χώρο συνάντησης σε ερειπωμένο κτίσμα και, από εκεί, διερευνά την επανεκκίνησή του η οποία ελευθερώνει, ακριβώς, τη δυνατότητα της συνύπαρξης. Μάλιστα, η συνύπαρξη των διαφόρων τεχνών στα πλαίσια του project λειτουργεί ως καθρέφτισμα της δυνατότητας για τη συνύπαρξη ανθρώπων από διαφορετικό πολιτιστικό υπόβαθρο – μια δυνατότητα που προσφέρει το Χάνι στον βαθμό που είναι λειτουργικό και ανοικτό. Σύνθεση: Ζαχαρίας Μουζάκης. Βιολί: Χρυσόστομος Νεοφύτου. Βιολοντσέλο: Thibaut Verbe. Προγραμματισμός Ήχου: Vincent Rioux. Σκηνικά: Γιάννης Σακέλλης. Animation: Χαράλαμπος Μαργαρίτης. Την επιμέλεια έχει ο Χρυσόστομος Νεοφύτου.

16:00 - 19:00

20:30

20:30

παραδοσιακά νανουρίσματα από Κύπρο, ελλάδα και Μικρά Ασία – Ένας επαναπροσδιορισμός

Territories

Janus


ΜΟΥΣΙΚΗ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΜΟΥΣΙΚΗΑΝΙΜΑΤΙΟΝ

TErrITOrIES ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© Asli Bolayir

107PAFOS2017 106 PAFOS2017




10:00 - 15:00

27 Σεπτεμβρίου- 4 Οκτωβρίου,

3 - 8 Νοεμβρίου2017


4, 5, 6 Οκτωβρίου2017

Οι Rimini Protokoll, με έδρα τη Γερμανία, θεωρούνται ένα από τα σημαντικότερα και πιο πρωτοπόρα σχήματα που επηρεάζουν τα τελευταία χρόνια τα ευρωπαϊκά θεατρικά πράγματα. Πρόκειται για τους Helgard Haug, Stefan Kaegi και Daniel Wetzel οι οποίοι δουλεύουν μαζί από το 2002 αναπτύσσοντας συνεχώς νέες μορφές και μεθόδους του θεάτρου, προκειμένου να φωτίσουν άλλες προοπτικές της πραγματικότητας μας. Το 2017, οι σπουδαίοι καλλιτέχνες θα συμπεριλάβουν την Πάφο στις πρωτότυπες τους εξορμήσεις (με τον γενικό τίτλο Remote X) πραγματοποιώντας μια διαδρομή-παράσταση στο κέντρο της πόλης για 50 άτομα κάθε φορά. Η διαδρομή θα συνοδεύεται από ένα ειδικό ηχητικό πεδίο για δρόμους, χώρους στάθμευσης, εκκλησίες και αυλές αλλάζοντας έτσι τον τρόπο με τον οποίο βιώνουμε και προσλαμβάνουμε (ακούμε, κοιτάζουμε) την πόλη μας. Σε αυτή τη διαδραστική παραγωγή η ομάδα των Rimini Protokoll θα συνεργαστεί με Κύπριους ηθοποιούς.

Aποστολές από τo πανεπιστήμιο του Σίδνεϋ πραγματοποιούν ανασκαφές στην Πάφο εδώ και δεκαετίες και έχουν κατορθώσει να φέρουν στην επιφάνεια το ελληνιστικό-ρωμαϊκό θέατρο της Νέας Πάφου. Το αρχαιότερο θέατρο της Κύπρου, το οποίο χρησιμοποιείτο ως χώρος παραστάσεων και άλλων θεαμάτων από το 300 π. Χ. μέχρι την τελική του καταστροφή (από σεισμούς) το 365 μ. Χ. στάθηκε η αφορμή για τους αρχαιολόγους και καλλιτέχνες που δούλεψαν στις ανασκαφές να δημιουργήσουν μια μεγάλη συλλογή από αυθεντικά αντίγραφα, καλλιτεχνικά βιβλία και φωτογραφίες σπουδαίων Αυστραλιανών φωτογράφων οι οποίοι άντλησαν έμπνευση από την παφιακή πολιτιστική κληρονομιά. Την επιμέλεια έχουν οι Diana Wood Conroy και Craig Barker.

Πρόκειται για ένα εργαστήρι κατασκευής φιγούρων του θεάτρου σκιών και μια σειρά παραστάσεων από τον Χριστόδουλο Πάφιο, εγγονό του πλέον θρυλικού καραγκιοζοπαίχτη της Κύπρου, του ξακουστού Πάφιου. Μαθητές της Βασικής Εκπαίδευσης, μαζί με τους δασκάλους τους, μυούνται στον σχεδιασμό και την κατασκευή των φιγούρων, ανακαλύπτουν τα μυστικά του μπερντέ και παρακολουθούν τις περιπέτειες του αθάνατου Καραγκιόζη, με τα παθήματα, τις ατυχίες, τα ευτράπελα, το καυστικό χιούμορ και τις σπαρταριστές ιστορίες, όλα εκείνα τα στοιχεία, δηλαδή, που καθιστούν το θέατρο σκιών, τους ήρωες του και τη μυθολογία τους διαρκώς επίκαιρα σε σχέση με την ανθρώπινη κατάσταση.

remote Pafos - rimini Protokoll

επισκέπτες από την Αυστραλία

Ανακαλύπτοντας τον Κόσμο του Καραγκιόζη

Με την υποστήριξη και συνεργασία της Pro Helvetia, του ινστιτούτου Goethe και της πρεσβείας της ελβετίας


ΘΕΑΤΡΟ

ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ


rEMOTE X (rIMInI APPArAT) - rIMInI PrOTOkOLL (STEFAn kAEGI / JörG kArrEnBAuEr)ΘΕΑΤΡΟ© Mike Vonotkov

109PAFOS2017 108 PAFOS2017

16:00 - 19:00

17:00





30 Οκτωβρίου 2017


Ο Καραγκιόζης αποτελεί κεντρική φιγούρα του θεάτρου σκιών όπως αυτό δημιουργήθηκε και αναπτύχθηκε κυρίως στην Τουρκία και την Ελλάδα αποτελώντας σήμερα παγκόσμια πολιτιστική κληρονομιά. Οι παραστάσεις θεάτρου σκιών με τον Καραγκιόζη, τον Χατζηαβάτη και τον υπόλοιπο θίασο ήταν ένας ιδιαίτερα δημοφιλής τρόπος ψυχαγωγίας για δεκαετίες και στο πλαίσιό τους αναδείχτηκαν σημαντικοί δημιουργοί οι οποίοι, εκτός από την παραδοσιακή μορφή του θεάτρου σκιών, συνέβαλαν στην ανανέωσή του, ώστε αυτό το μοναδικό είδος θεάματος να διατηρηθεί μέχρι σήμερα. Με μια σειρά από παρουσιάσεις, εκθέσεις και παραστάσεις του θεάτρου σκιών από την Κύπρο και το εξωτερικό (είτε στην παραδοσιακή του μορφή είτε ανανεωμένο και εμπλουτισμένο με την προσθήκη και άλλων στοιχείων) το παρόν πρόγραμμα θα διαγράψει την πορεία του είδους μέσα στον χρόνο αλλά και τις τοπικές ιδιαιτερότητες των χωρών στις οποίες αναπτύχθηκε. Ανάμεσα σε άλλα, το πρόγραμμα θα παρουσιάσει φιγούρες και σκηνικά του θεάτρου σκιών από δημοφιλείς παραστάσεις καθώς και έργα φιλοτεχνημένα από αναγνωρισμένους καλλιτέχνες και καραγκιοζοπαίχτες από την Κύπρο, την Ελλάδα και άλλες γειτονικές χώρες.

Το έργο είναι μια εγκατάσταση που θα αποτελέσει σημείο αναφοράς στο αποκατεστημένο Χάνι του Ιμπραήμ. Εμπνευσμένοι από τη σημασία που είχε το Χάνι, για δεκαετίες, ως κέντρο συναναστροφής και εμπορίου, οι Βρετανοί καλλιτέχνες και ακαδημαϊκοί Anthony Heywood και Uwe Derksen, μαζί με εθελοντές και ανερχόμενους καλλιτέχνες, επέλεξαν να τοποθετήσουν εκεί το Τραπέζι της Ένωσης που θα κατασκευάσουν. Το Τραπέζι-Εγκατάσταση αποτελεί συνέχεια μιας διαρκούς και διεθνούς παρέμβασης των δύο καλλιτεχνών υπό τον γενικότερο τίτλο Tabula Fortis. Στην Πάφο, το Τραπέζι θα κατασκευαστεί από ξύλα που έχουν συλλεχθεί από εγκαταλειμμένα κτήρια, σημαδεμένα από το 1974, καθώς και από γειτονικές χώρες, με κριτήριο να (μετα)φέρουν, αυτά τα ταπεινά υλικά, ζώσες ανθρώπινες ιστορίες. Η εγκατάσταση θα τοποθετηθεί στο Χάνι του Ιμπραήμ σηματοδοτώντας, εκτός από ένα σπουδαίο έργο τέχνης, και έναν τόπο συνάντησης και διαλόγου καθώς και έναν τόπο παρουσίασης εκδηλώσεων έτσι ώστε το Χάνι να καταστεί ξανά ζωτικό τμήμα της ζωής στην Πάφο για τα επόμενα χρόνια. Ο σχεδιασμός του έργου άρχισε από το 2015, η κατασκευή θα ολοκληρωθεί το 2016 ενώ η εγκατάστασή του θα λάβει χώρα το 2017, αμέσως μετά την αποπεράτωση του έργου στο Χάνι του Ιμπραήμ – όπου και θα παραμείνει, θέτοντας τη σφραγίδα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας και την παρακαταθήκη της για το μέλλον.

Το πρόγραμμα σταχυολογεί ιστορίες, ενθυμήματα και αφηγήσεις από το Χάνι του Ιμπραήμ, την περιοχή και τη ζωή των ανθρώπων της. Τόσο η διαδικασία αυτής της σταχυολόγησης / συλλογής όσο και μια σχετική έκθεση-ντοκουμέντο θα παρουσιαστούν εκεί μετά την αποκατάσταση του ιστορικού κτηρίου. Επίσης, στην προσπάθεια να αναγεννηθεί ένας τόσο σημαδιακός χώρος και να επανενταχθεί λειτουργικά στην καθημερινότητα της Πάφου, πραγματοποιούνται ποικίλες πολιτιστικές εκδηλώσεις, με “ανθρώπινα βιβλία”, δηλαδή ζωντανές ή ηχογραφημένες ιστορίες και αφηγήσεις οι οποίες συνιστούν καταθέσεις και μαρτυρίες για τη ζώσα μνήμη που ανασαίνει στο τοπίο. Στην ίδια κατεύθυνση, ένας υπαίθριος χώρος συλλογής ενθυμημάτων θα λειτουργήσει κοντά στο Τραπέζι της Ένωσης, δημιουργώντας μια ζωντανή βιβλιοθήκη μνήμης με αντικείμενα που θα μπορούν και οι ίδιοι οι επισκέπτες να αφήνουν πίσω τους, υπό μορφή φωτογραφιών και γραπτών μηνυμάτων.Ο λογοτέχνης Ulus Irkad καθώς και άλλοι Τουρκοκύπριοι που έζησαν στην Πάφο πριν την διαίρεση, θα καταθέσουν τα δικά τους βιώματα και θα μοιραστούν μαζί μας τις δικές τους ιστορίες.

18:00

ποιανού είναι Αυτός ο Καραγκιόζης;

Το Τραπέζι της Ένωσης

Ανοικτή Βιβλιοθήκη Μνήμης


ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ


ΤΟ ΤρΑπεΖι ΤΗσ ενώσΗσΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

πΟιΑνΟυ εινΑι ΑυΤΟσ Ο ΚΑρΑΓΚιΟΖΗσ;ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ

111PAFOS2017 110 PAFOS2017



Χάνι του Ιμπραήμ Ολοκλήρωση /

παρουσίαση έργου



9 Δεκεμβρίου 2017

Μετά από χρόνια που έζησαν στην Κύπρο ως μέλη των αποστολών του ΟΗΕ, βετεράνοι από το Aarhus επισκέπτονται την Πάφο με αφορμή τη διοργάνωση της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης και καταθέτουν τις δικές τους μνήμες και ιστορίες από την παραμονή στο νησί μας. Μέσα από μια έκθεση φωτογραφίας με θέμα την παρουσία και τη δράση των Ηνωμένων Εθνών σε περιόδους σύγκρουσης, ιστορείται ο βίαιος χωρισμός των δύο κοινοτήτων σε ένα ζωντανό ντοκουμέντο. Στα εγκαίνια της έκθεσης, Ειρηνευτές από τη Δανία (οι οποίοι υπηρέτησαν στο νησί κατά την πρώτη περίοδο της Κυπριακής Ανεξαρτησίας) θα παρουσιάσουν στο κοινό αυτή τη δική τους, τόσο ιδιαίτερη και έντονη κυπριακή εμπειρία.

Εστιάζοντας στη θεματική του Ανοικτού Εργοστασίου Πολιτισμού, η έκθεση Ways to Meet Again προσεγγίζει ζητήματα ορίων, εδαφικών περιοχών και συνόρων και εξετάζει τις πρακτικές διεύρυνσης ή κατάργησης τους. Οι δημιουργοί επιχειρούν μια παράλληλη διάνοιξη της ίδιας της περιοχής της μνήμης, μια επανεξέταση της έννοιας της ταυτότητας και μια διερεύνηση της δυνατότητας συνδιαλλαγής ανάμεσα στο τοπικό και το διεθνές. Οι συμμετέχοντες καλούνται επίσης να διερευνήσουν (μέσα από τα έργα τους) πρακτικές αρχειοθέτησης, ιεράρχησης και καταγραφής δεδομένων, μηχανισμούς ανα-διαπραγμάτευσης της ιστορικότητας καθώς και τρόπους αναπροσαρμογής προσωπικών και συλλογικών θέσεων. Η Κύπρος, ως πραγματικός χώρος, αποτελεί μιαν αναλλοίωτη εδαφική αξία και, ταυτόχρονα, συνιστά τη δυνατότητα για ένα όραμα: αυτό που λέγεται διά-πολιτισμός. Στη βάση των συγκλίσεων και αποκλίσεων που τον ορίζουν, είναι δυνατόν φέρουμε στο φως νέες ιδέες, έργα τέχνης ή ακόμα και νέες μορφές γραπτής διατύπωσης. Η έκθεση φιλοξενεί έργα αποφοίτων και τελειόφοιτων φοιτητών του Μεταπτυχιακού Προγράμματος Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Frederick. Η επιμέλεια είναι του Σάββα Χριστοδουλίδη.

Το έργο έχει ως στόχο την αφύπνιση και καταγραφή της μνήμης των ανθρώπων της Πάφου με διάφορες δράσεις όπως τη συλλογή φωτογραφιών και αφηγήσεων μέσα από ένα ανοιχτό κάλεσμα προς την κοινότητα. Τα στοιχεία που θα συγκεντρωθούν, θα αρχειοθετηθούν και θα παρουσιαστούν σε μια έκθεση που θα συνοδεύεται από έντυπη έκδοση και θα καταγράφεται σε ένα ντοκιμαντέρ. Ο κύριος σκοπός της δημιουργίας αρχείου είναι η έρευνα, η γνώση και η διατήρηση της ιστορικής μνήμης του παρελθόντος μέσα από το φωτογραφικό υλικό και τις αφηγήσεις των ανθρώπων της Πάφου, αλλά και η αντανάκλαση του παρελθόντος στη σημερινή ζωή της πόλης, με τρόπο ώστε οι πολίτες να γνωρίσουν ξανά τον τόπο τους, τις περιπέτειες, τα πάθη καθώς και τα επιτεύγματα και τις κατακτήσεις του. Στο περιθώριο του έργου, θα παρουσιαστούν εκδηλώσεις μουσικές ή άλλες, οι οποίες θα αναφέρονται στο παρελθόν της κοινωνικής, πολιτικής και οικονομικής ζωής της Πάφου και των κατοίκων της, ανεξαρτήτως εθνικής προέλευσης ή θρησκείας. Την επιμέλεια έχει η Ελίζα Χριστοφόρου.

16:00-19:00

19:00

19:00

Οι Δανοί στην Κύπρο

Ways to Meet Αgain

περί πόλεως

Με τη συνεργασία της προξένου της Κύπρου στο Aarhus και της πρεσβείας της Κύπρου στη Δανία

Με τη συνεργασία του πανεπιστημίου Frederick Λευκωσίας



ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ


THE BuFFEr zOnEΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ© Barbara Laborde

113PAFOS2017 112 PAFOS2017

Η περιοχή του Μουττάλου, πάλαι ποτέ κραταιός πυρήνας για την τουρκοκυπριακή κοινότητα της Πάφου και καταφύγιο για τους Ελληνοκύπριους πρόσφυγες μετά το 1974, αποτελεί τον χειροπιαστό συμβολισμό ενός ανοιχτού τραύματος και την πιο αδιαπραγμάτευτη υπόμνηση για τις σύγχρονες προκλήσεις που αντιμετωπίζει ολόκληρη η Κύπρος, ως προς το ζητούμενο της συνύπαρξης και, βεβαίως, την επανίδρυση (αλλά και θωράκιση και εδραίωση) μιας δικοινοτικής κοινωνίας στο νησί. Ο Μούτταλος, ως προσφυγικός συνοικισμός, συνιστά ένα είδος εκκρεμότητας, μια προσωρινή κατάσταση που, ακριβώς γι’ αυτό τον λόγο, έμεινε έξω από το γαϊτανάκι (ξέφρενο και ανερμάτιστο) της ανάπτυξης που γνώρισε η Πάφος κατά τις δεκαετίες του 1980 και του 1990. Σήμερα, η περιοχή μοιάζει με έναν τόπο έρημο και έξω από τον χρόνο, στοιχεία αρνητικά τα οποία, ωστόσο, διασώζουν τις πιο ωραίες δυνατότητες για τη μεταμόρφωση της κοινότητας σε γόνιμο κήπο. Με την Επιστροφή στον Μούτταλο (με έναν νόστο, δηλαδή), τα έργα της παρούσας (υπό)κατηγορίας δεν συνδιαλέγονται, απλώς, με την τραγική ιστορία του πολέμου και της προσφυγιάς παρά εμβαθύνουν σε μια κριτική επαναδιαπραγμάτευση περί την εθνική και πολιτιστική ταυτότητα (κυρίως, όμως, ετερότητα) των Κυπρίων, ενεργοποιώντας έναν γαλαξία θεμάτων που επηρεάζουν με τον πιο άμεσο τρόπο τη σύγχρονη παφιακή και κυπριακή κονωνία. Μέσα από παραστάσεις, προβολές, αφηγήσεις, εικαστικά έργα αλλά και ξεναγήσεις, διαδρομές και περιπάτους, η Πολιτιστική Πρωτεύουσα συνεργάζεται με το Σπίτι για τη Συνεργασία, με πανεπιστημιακά ιδρύματα καθώς και με τον Σύνδεσμο Ιστορικού Διαλόγου διεκδικώντας, με την Επιστροφή στον Μούτταλο, την επιστροφή σε κάτι πολύ πιο ευρύ, επείγον και κρίσιμο που είναι, ίσως, ο αληθής εαυτός του τόπου (της Πάφου, της Κύπρου) και των ανθρώπων του.

ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΝΤΑΣ ΣΤΟΝ ΜΟΥΤΤΑΛΟ

115PAFOS2017 114 PAFOS2017

Αττικόν


28 - 29 Απριλίου 2017

5 Μαϊου -4 Ιουνίου 2017

Το Κέντρο Παραστατικών Τεχνών ΜΙΤΟΣ συμμετέχει στο πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας με ένα τριετές εγχείρημα υπό τον τίτλο Ηρω-ισμοί, το οποίο φιλοδοξεί να οξύνει τη διαπολιτισμική ευαισθησία μέσα από την αντίληψη και κατανόηση του Άλλου προσκαλώντας έτσι τον κάθε ένα πολίτη στην ανάληψη των ευθυνών που του αναλογούν. Το εγχείρημα αντλεί υλικό από το Ευρωπαϊκό πρόγραμμα Τα Τραγούδια των Γειτόνων μου (2013-2015) και αναπτύσσει παράλληλες δράσεις στην περιοχή του Μουττάλου με στόχο την προετοιμασία και συλλογή υλικού για την παραγωγή Πέρσες του Αισχύλου. Το πρόγραμμα θα υλοποιηθεί σε τρεις φάσεις και περιλαμβάνει μια επί τόπου διαδρομή και διερεύνηση της διαφορετικότητας στον Μούτταλο, την έρευνα και παρουσίαση των ήχων της αρχαίας τραγωδίας Πέρσες του Αισχύλου, και την παρουσίαση των αποτελεσμάτων στο Wroclaw, στο πλαίσιο του προγράμματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης του 2016, με τη συνεργασία του Ινστιτούτου Γκροτόφσκι καθώς και στην Πάφο και τη Λεμεσό. Η τρίτη φάση του έργου περιλαμβάνει και τη θεατρική παραγωγή Πέρσες του Αισχύλου στην Πάφο.

Πρόκειται για μια διπλή έκθεση με έργα των Κυπρίων καλλιτεχνών Άντη Χατζηαδάμου και Baki Bogac, η οποία υπομνηματίζει μια αληθινή ιστορία, ενδεικτική της δύναμης που έχει η τέχνη να υπερβαίνει τις διαφορές, τα εμπόδια και τα σύνορα. Ο Baki Bogac, αρχιτέκτονας και γλύπτης, ανακάλυψε και έσωσε τα γλυπτά, τους πίνακες, τις φωτογραφίες και άλλα αντικείμενα τα οποία ο Άντης Χατζηαδάμος είχε αφήσει στην Αμμόχωστο, όταν οι Ελληνοκύπριοι κάτοικοι της πόλης εκδιώχθηκαν το 1974. Μετά από δύο δεκαετίες, το 1993, τα έργα τέχνης που φρόντιζε ο Baki όλο αυτό τον καιρό, παραδόθηκαν τελικά στην οικογένεια του Άντη Χατζηαδάμου στην Πάφο. Η τραγική ειρωνεία είναι ότι ο Άντης είχε πεθάνει το 1990 σε ηλικία μόλις 54 ετών. Έκτοτε, η οικογένειά του διατηρεί στενή σχέση με τον Baki Bogac τον οποίο προσκάλεσε στην Πάφο, εξ αφορμής της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, ώστε να συναντήσει για πρώτη φορά, νοερά έστω, τον Άντη Χατζηαδάμο σε μια κοινή έκθεση. Τα κείμενα που αποτελούν τη θεωρητική πλαισίωση και τεκμηρίωση της έκθεσης υπογράφει ο Θάνος Σταθόπουλος. Την επιμέλεια έχουν οι Σέργης Χατζηαδάμος και Γιάννης Σακέλλης.

Η αναμόρφωση του Μουττάλου δημιουργεί ένα φυσικό σκηνικό το οποίο θα φιλοξενήσει παραστάσεις ανοικτού χώρου εμπνευσμένες από το τοπίο και τη γενικότερη ιστορία της περιοχής. Το πρόγραμμα θα επιτρέψει τη διεξαγωγή ποικίλων καλλιτεχνικών εκδηλώσεων σε χώρους οι οποίοι, έως τώρα, ήταν υποβαθμισμένοι ενώ θα συμβάλει καταλυτικά στην ανάπτυξη διαλόγου και στην καλλιέργεια μιας νοοτροπίας δημιουργικής συνύπαρξης και ανταλλαγής ιδεών – όπως, για παράδειγμα, με μια σειρά από θεατρικά και άλλα δρώμενα τα οποία αναφέρονται στο παρελθόν και τις μνήμες του τόπου. Το Ινστιτούτο Goethe, μαζί με τους Achim Wieland και Μάριο Ιωάννου, οργανώνει μια σειρά εκδηλώσεων που αναδεικνύουν με διαφορετικούς τρόπους, τους μύθους αλλά και τις μαρτυρικές αφηγήσεις για το κοινό παρελθόν καθώς και την εικόνα που έχει η κάθε μια κοινότητα για την άλλη – τον τρόπο, δηλαδή, με τον οποίο προσλαμβάνουμε την ετερότητα. Σε αυτό το πλαίσιο, και σε επιμέλεια Sholeh Zahraei, θα προβληθεί ένα πρόγραμμα ταινιών από την ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου, σε μια προσπάθεια να δούμε τον κόσμο μέσα από τον φακό (μέσα από το βλέμμα) του “διπλανού μας” - της ετερότητας, του Άλλου. Επίσης, στις 28 Ιουνίου 2017, η Κύπρια τραγουδίστρια Umut Albayrak, μαζί με μια ομάδα από μουσικούς, παρουσιάζει ένα μωσαϊκό από παραδοσιακά και σύγχρονα τραγούδια της Κύπρου και της Μεσογείου. Τον Νοέμβριο του ίδιου έτους, η ομάδα καλλιτεχνών Apus Apus (από Κύπρο, Αγγλία και Φινλανδία) εγκαθίσταται στον Μούτταλο για ένα μήνα και καταπιάνεται με μια σειρά από εκδηλώσεις ενεργοποιώντας έναν εικαστικό διάλογο περί πολιτισμικής ταυτότητας ο οποίος εξελίσσεται συνεχώς, σε επιμέλεια Κωνσταντίνας Αχιλλέως και Αλεξίας Αχιλλέως.

16:00 - 19:00

Ηρω-ισμοί (Hero-isms) επικίνδυνα Ταξίδια

Ανοικτές σκηνές Μουττάλου

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών της ευρώπης πάφος2017 και Wroclaw 2016

ΣΤΑΔΙΑ ΤΟΥ ΜΕΛΛΟΝΤΟΣΕΠΙΣΤΡΕφΟνΤΑΣ ΣΤΟν ΜΟΥΤΤΑΛΟ

ΘΕΑΤΡΟ ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΔΙΑΦΟΡΑ

επιΚινΔυνΑ ΤΑΞιΔιΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© Baki Bogac

117PAFOS2017 116 PAFOS2017

Αρχαίο ΩδείοΠάφου

Δημοτική Πινακοθήκη Πάφου

και Άλσος

7 - 8 Ιουλίου 2017

9 Ιουλίου -30 Σεπτεμβρίου

2017

Οι Τρωάδες του Ευριπίδη παρουσιάζονται σε μια διεθνή παραγωγή με ηθοποιούς από μοιρασμένες πόλεις, από την Κύπρο, τη Βοσνία και Παλαιστίνη. Ο λόγος των γυναικών της Τροίας, μετά την ήττα και την καταστροφή της πατρίδας τους, παραμένει επίκαιρος παραπέμποντας σε παρόμοιες τραγωδίες, οι οποίες ανασαίνουν στην επικράτεια μοιρασμένων πόλεων όπως η Λευκωσία, το Μοστάρ και η Ιερουσαλήμ. Ο παγκοσμίου φήμης σκηνοθέτης Θεόδωρος Τερζόπουλος, με συνεργάτες από τον διεθνή θεατρικό χώρο, συναντάται με τον μεγάλο Έλληνα εικαστικό, και κύριο εκπρόσωπο της Arte Povera, Γιάννη Κουνέλλη, ο οποίος θα σχεδιάσει τα σκηνικά του έργου, ενώ στον ρόλο της Εκάβης θα λάμψει η σπουδαία ηθοποιός Δέσποινα Μπεμπεδέλη. Πρόκειται για μια ευτυχή και υψηλού επιπέδου θεατρική συνάντηση που θα αφήσει το στίγμα της στη σύγχρονη ευρωπαϊκή τέχνη. Οι Τρωάδες, καθώς και οι παράλληλες εκδηλώσεις, τα εργαστήρια και τα δρώμενα που συνοδεύουν την παραγωγή, επιχειρούν να αναδείξουν το παγκόσμιο δράμα της διαίρεσης και τη βαθιά ριζωμένη ανθρώπινη ανάγκη για συνεργασία, συνύπαρξη, ειρήνη. Ο Σάββας Στρούμπος είναι βοηθός σκηνοθέτης και ο Παναγιώτης Βελιανίτης έχει γράψει τη μουσική.Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Ajla Hamzi, Προκόπης Αγαθοκλέους, Εβελίνα Αραπίδη, Erdogan Kavaz, Ανδρέας Φυλακτού, Νιόβη Χαραλάμπους, Sara Ipsa κ.ά.

Το έργο On Target εξετάζει τις πολλαπλές μορφές βίας και η αρχική ιδέα για την υλοποίησή του βασίζεται στο έργο του Κύπριου εικαστικού Ρήνου Στεφανή. Η Κύπρος δεν περιβάλλεται, απλώς, από χώρες που υποφέρουν εξαιτίας πολεμικών συγκρούσεων, αλλά έχει βιώσει και η ίδια την τραυματική εμπειρία του πολέμου και του ξεριζωμού. Οι στρατιωτικοί στόχοι, τα οδοφράγματα, η Νεκρή Ζώνη και οι αμυντικές οχυρώσεις αποτελούν εικόνες που μας θυμίζουν διαρκώς τη βία και τον πόλεμο και, βεβαίως, παρόμοια και τραγικά βιώματα / εικόνες απαντούν σε αμέτρητα μέρη του κόσμου. Η Inge Baecker, επιμελήτρια του On Target, αναφέρεται στη Βία ως θεματική που έχει προ πολλού καθιερωθεί στην ιστορία της τέχνης – εννοώντας, φυσικά, όλες τις μορφές της βίας: την κοινωνικοπολιτική και στρατιωτική διάστασή της (από τη βία κατά των γυναικών μέχρι τις πολεμικές συγκρούσεις) αλλά και την οικολογική καταστροφή κ.ά. Σήμερα, η τέχνη αρνείται να προσφέρει στον θεατή μιαν εύκολη απόδραση / διαφυγή από την πραγματικότητα, μέσα από στενά αισθητικές απολαύσεις, και επιχειρεί να τον οδηγήσει σε βαθύτερα νοήματα, μέσα από μια καλλιτεχνική μετάπλαση στοιχείων με πολύ πιο άμεσο αντίκτυπο, όπως είναι οι “ωμές” εικόνες της βίας, οι διά-δραστικές παρουσιάσεις, η αξιοποίηση ακόμα και των μέσων μαζικής ενημέρωσης, οι αναφορές σε οικολογικές παραμέτρους κ.λπ. Έτσι, ο θεατής δεν περιορίζεται στην απλή κατανάλωση αισθητικά ωραίων εικόνων, όπως έχει επικρατήσει να γίνεται στην εποχή των (τηλέ)εικόνων και της ταχύτητας με την οποία αυτές εναλλάσσονται.Η Inge Baecker, με βοηθό της στην επιμέλεια τη Susan Vargas, έχει προσκαλέσει τους καλλιτέχνεςTammam Azzam, Vladimir Kuzmin, Ursula Molitor, Ulrike Rosenbach και Ρήνο Στεφανή να συμμετάσχουν σε αυτό το εγχείρημα. Η επιμελήτρια επέλεξε να παρουσιάσει, επίσης, δουλειά του Wolf Vostell. Παράλληλα, το πρότζεκτ θα περιλαμβάνει εργαστήριο (3–8 Ιουλίου 2017) και παρουσίαση - συζήτηση με θέμα «Τέχνη και Βία» (5 Ιουλίου 2017). Εγκαίνια έκθεσης 9/7/2017 στις 20:00.

20:30

9:00 - 15:00

Τρωάδες

On Target

Με τη συνεργασία του Θεάτρου Άττις


ΘΕΑΤΡΟ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

σΤΟν σΤΟΧΟΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© ρήνος στεφανή

ΤρώΑΔεσΘΕΑΤΡΟ© Johanna Weber

119PAFOS2017 118 PAFOS2017

Μούτταλος


Ο Μούτταλος είναι μια περιοχή που δεν “ανήκει” σε κανένα, ούτε στους ιδιοκτήτες της, ούτε όμως και στους Ελληνοκύπριους πρόσφυγες που εγκαταστάθηκαν εκεί μετά τα τραγικά γεγονότα του 1974. Αυτή ακριβώς η ιδιαιτερότητα της περιοχής θα αναδειχθεί μέσα από διάφορες εκδηλώσεις που θα λάβουν χώρα στον Μούτταλο, στις γειτονιές όπου έζησαν κυρίως οι Τουρκοκύπριοι, την περίοδο 1964-1974. Οι δράσεις του προγράμματος επιδιώκουν να φωτίσουν την ιστορία της περιοχής, με αφηγηματικά ίχνη από τις ιστορίες των δύο κοινοτήτων. Καλλιτέχνες (φυσικά, και από τις δύο κοινότητες) θα συμμετάσχουν σε εκδηλώσεις και θα δημιουργήσουν εγκαταστάσεις επιχειρώντας να επανασυνδέσουν το παρελθόν και το παρόν αλλά και να φέρουν εγγύτερα (με τρόπο βιωματικό) τις δύο κοινότητες. Με την ευαισθησία αλλά και την προσοχή που απαιτεί ένα τόσο οριακό και λεπτό ζήτημα, η Αυστριακή καλλιτέχνιδα Victoria Cohen θα φωτίσει επιλεγμένους χώρους στον Μούτταλο οι οποίοι θα χρησιμοποιηθούν συμβολικά ως σκηνές για μικρής εμβέλειας εκδηλώσεις, ώστε να αποκατασταθεί ο συνεκτικός ιστός μιας γειτονιάς που έχει αποκοπεί, εξαιτίας των ιστορικών περιπετειών, από την υπόλοιπη πόλη. Χώροι όπως, για παράδειγμα, ένας εγκαταλειμμένος τηλεφωνικός θάλαμος ή μια αυλή με λουλούδια, θα μετατραπούν σε ορόσημα για την ανάπτυξη μιας διαδρομής που θα ακολουθήσουμε ώστε να ακούσουμε ξανά τις ιστορίες τους τόπου.Στο πλαίσιο της γενικότερης ανάπλασης του Μουττάλου, θα φυτευτούν δέντρα Χέννας και Τρεμιθιάς κατά μήκος των δρόμων, συνδέοντας την περιοχή με το παρελθόν της ενώ στη διάρκεια της δενδροφύτευσης θα λάβουν χώρα εκδηλώσεις σε επιμέλεια του φωτογράφου Ercenc Mehmet Korkmazel. Επιπλέον, Τουρκοκύπριοι και Ελληνοκύπριοι κάτοικοι της περιοχής θα συμπράξουν σε μια σειρά από δράσεις που υπονομεύουν την αποξένωση και τα χάσματα, ενώ μια δικοινοτική ομάδα εκπαιδευτικών θα παρουσιάσει μουσικές, τραγούδια και δραματοποιημένη ποίηση. Ακόμα, με τη συνεργασία του Τμήματος Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστημίου Λευκωσίας θα πραγματοποιηθεί έκθεση Χαρτογράφησης και Ιστοριών βάσει καταγεγραμμένων δεδομένων, σχεδίων και φωτογραφιών από το αρχειακό υλικό του συνοικισμού του Μουττάλου. Η έκθεση αυτή θα απεικονίζει μια σειρά από πολύ-επίπεδες αφηγήσεις για τον Μούτταλο, μαζί με μια συλλογή μικρών “εγκαταλειμμένων” αντικειμένων τα οποία συνδέονται με τον οικισμό – βεβαίως, η νοηματική σύνδεσή τους με την εκάστοτε τοποθεσία θα αναπτύσσεται σε σχετικές επεξηγήσεις. Τέλος, με την επιμέλεια των αρχιτεκτόνων ακαδημαϊκών Αγγέλας Κ. Πέτρου, Μαρίας Χατζησωτηρίου και Σεβίνας Φλωρίδου, ένα πολιτιστικό και αφηγηματικό μονοπάτι θα διατρέχει τα εγκαταλειμμένα κτήρια και μνημεία του Μουττάλου, διαγράφοντας την πορεία της πολύχρονης ιστορίας του τόπου και εξερευνώντας τις νέες δυνατότητες που ανοίγονται για αυτόν. Οι ίδιοι οι δρόμοι, άλλωστε, θα αναζωογονηθούν μέσα από εφήμερες δράσεις, όπως, για παράδειγμα, μια υπαίθρια αγορά λουλουδιών, παραδοσιακών φυτών και αρωμάτων αλλά και φαγητών.

περιδιαβάζοντας στον Μούτταλο μαζί


Μούτταλος

Φθινόπωρο 2017

Για 14 ολόκληρους μήνες το Peace2Peace θα διοργανώσει ένα δικοινοτικό δρώμενο με στόχο να δημιουργηθούν εγκαταστάσεις έργων ανοικτού χώρου φτιαγμένες με σμιλί. Η δημιουργική επαφή, η γνωριμία και η ανταλλαγή ιδεών, η κατάρριψη των στερεοτύπων, η υπέρβαση των προκαταλήψεων και η ανάπτυξη και καλλιέργεια της φιλίας ανάμεσα σε Ελληνοκύπριες και Τουρκοκύπριες γυναίκες είναι μερικά μόνο από τα κέρδη αυτού του προγράμματος. Άλλωστε, το σμιλί δεν έχει επιλέγει τυχαία, για το εν λόγω έργο: ως μια από τις πιο διαδεδομένες παραδοσιακές χειροτεχνίες, το σμιλί θα μετατραπεί σε (ή θα αναπτύξει τον) συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε πρόσωπα και ομάδες σε ένα άκρως καθημερινό και ανθρώπινο επίπεδο. Το πρόγραμμα θα εκτυλίσσεται σε πολλά σημεία της Πάφου και θα ολοκληρωθεί στον Μούτταλο με την τελική και μεγαλύτερη εγκατάσταση κροσέ, η οποία θα εορταστεί με συμμετοχή ομάδων που ασχολούνται με τη γαστρονομία (και άλλων δικοινοτικών σχημάτων) καθώς και με την παρουσίαση σύντομου ντοκιμαντέρ που θα αποτυπώνει την προηγηθείσα δημιουργική διαδικασία.Οι Χριστιάνα Μουζούρη και Nilgün Akin έχουν αναλάβει την οργάνωση του εγχειρήματος, ενώ η επιμέλεια είναι της Έλενας Δανιήλ.

Peace2PeaceΚΟΙΝΩΝΙΚΗΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΔΙΑΦΟΡΑ

Με την υποστήριξη και συνεργασία της πρεσβείας της Αυστρίας στην Κύπρο και του πανεπιστημίου Κύπρου

Peace2PeaceΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ© ultimathule

121PAFOS2017 120 PAFOS2017

ΔημοτικήΠινακοθήκη Πάφου

Μούτταλος



Μια ποιητική συνάντηση και μια έκθεση φωτογραφίας Ελληνοκυπρίων και Τουρκοκυπρίων, με σημεία αναφοράς την πέτρα (άρρηκτα συνδεδεμένη με τη μοίρα του κυπριακού λαού) και τη θάλασσα (καθοριστικό στοιχείο στη διαμόρφωση της ιδιοσυγκρασίας του) τα οποία θα αποτελέσουν τη βασική θεματική της διπλής εκδήλωσης. Το έργο συνδυάζει την περιπλάνηση μέσα από πέτρες ριζωμένες βαθιά στο χώμα, αλλά και αγάλματα και βότσαλα της ακτογραμμής, με τη στοχαστική ενατένιση της θάλασσας που προβάλλει ως αδιάφθορη πολιτισμική αξία, ένας χώρος ευτοπίας, ανοικτός στην ετερότητα.Την έκθεση φωτογραφίας επιμελείται ο Πλάτων Ριβέλλης, ενώ η ιδέα και ο σχεδιασμός της εκδήλωσης ανήκουν στη δόκτορα Νάντια Στυλιανού.

Ένα έργο που ρίχνει γέφυρες ανάμεσα στις δύο κοινότητες, πάνω από το χάσμα που άνοιξε ανάμεσά τους, μετά τις συγκρούσεις του 1963-64 και την τουρκική εισβολή του 1974. Μέσα από αληθινές ιστορίες αλληλεγγύης, φιλίας και αγάπης οι οποίες έλαβαν χώρα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το πρόγραμμα απολήγει σε μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση αξιοποιώντας, επίσης, και λαϊκά παραμύθια και τραγούδια και από τις δύο κοινότητες, προκειμένου να αναδείξει την πλούσια πολιτιστική κληρονομιά της Πάφου. Οι Απαγορευμένες Ιστορίες χρειάζεται να προσληφθούν με σημείο αναφοράς το ζητούμενο της αλληλεγγύης και της καλλιέργειας δεσμών μεταξύ των δύο κοινοτήτων ενώ η ίδια η Πάφος, λόγω των ιδιαιτεροτήτων της ως τόπος φιλοξενίας Ελληνοκυπρίων προσφύγων αλλά και περιοχή που κατοικούνταν από πλήθος Τουρκοκυπρίων, είναι γεμάτη από τέτοιες απαγορευμένες ιστορίες που μένει ακόμα να έρθουν στο φως. Έτσι, σε μια ιστοσελίδα που θα δημιουργηθεί γι’ αυτόν ακριβώς τον σκοπό, Ελληνοκύπριοι και Τουρκοκύπριοι θα έχουν την ευκαιρία να καταθέσουν τα βιώματα τους, προκειμένου να καταγραφεί η ιστορία των δύο κοινοτήτων πριν και μετά τον πόλεμο. Αυτή η πλατφόρμα θα λειτουργήσει ως γέφυρα μεταξύ τους έτσι ώστε να συγκροτηθεί, σταδιακά, μια κοινή αφήγηση για τη ζωή στο νησί.Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Φίλιππος Φιλίππου.

09:00 - 15:00

20:30

πέτρα και Θάλασσα

Απαγορευμένες ιστορίες

Διοργάνωση: πολιτιστικές υπηρεσίες του υπουργείου παιδείας και πολιτισμού


ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ

ΘΕΑΤΡΟ

ΜΟυΤΑΛΛΟσ© Ergenc M. Korkmazel

123PAFOS2017 122 PAFOS2017

Σε τόπους όπως η Πάφος, τόπους ακραίους, πρωτεϊκούς και απροσδιόριστους, αλλά και τόπους οι οποίοι τελούν ακόμα (και με την πολεοδομική έννοια) υπό διαρκή αναδιαμόρφωση, οι καλλιτέχνες δεν έχουν την πολυτέλεια για ενασχολήσεις με ορίζοντα στενά αισθητικό ή καλολογικό και οι διανοούμενοι δεν μπορούν να περιορίζονται σε αφηρημένες και σχολαστικές προσπελάσεις. Βεβαίως, η απουσία τέτοιας πολυτέλειας είναι ακριβώς ο συντελεστής που υπενθυμίζει ότι Τέχνη και Ζωή δεν κατοικούν σε ξεχωριστές σφαίρες και ότι το έργο τέχνης δεν είναι ποτέ άμοιρο ευθύνης για ζητήματα που άπτονται της, κατά το κοινώς λεγόμενο, πεζής καθημερινότητας. Στην τελευταία κατηγορία της τρίτης θεματικής ενότητας, το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας αναλαμβάνει να αποκαταστήσει την ενότητα (να καταλύσει, για μιαν ακόμα φορά, σε ένα ακόμα επίπεδο, τα όρια) ανάμεσα στην Άνω Πάφο, το Κτήμα και την Κάτω Πάφο, την έκταση, δηλαδή, κατά μήκος της ακτογραμμής της πόλης. Ο χώρος ανάμεσά τους ορίζει ένα κενό, είδος χωρισμού τον οποίο ο Οργανισμός Πάφος2017 φιλοδοξεί να καλύψει μέσα από μια σειρά δράσεων, έργων και παρεμβάσεων που αποσκοπούν στην ενίσχυση του κοινοτικού αισθήματος καθώς και στη διάνοιξη ενός περάσματος, μιας οδού επικοινωνίας ανάμεσα στις δύο περιοχές. Ασφαλώς, η αποκατάσταση της ενότητας προωθείται και σε επίπεδο αντικειμενικής πραγματικότητας, με ένα μεγάλο έργο υποδομής: τη Γέφυρα Ενοποίησης των αρχαιολογικών χώρων. Έτσι, ο διακηρυγμένος στόχος για την ενωτική λειτουργία του προγράμματος απλώνεται από τη σύνδεση της Πάφου με την ιστορία και την παράδοσή της ως τη σύνδεση της Πάφου με την Ευρώπη και τον υπόλοιπο κόσμο και, εν τέλει, ως τη σύνδεση της Πάφου με τον ίδιο τον εαυτό της, εσωτερικά, στο πλαίσιο της προσπάθειας για μια επανίδρυση ή μια αναγέννηση της Πολιτείας, τόσο εκτός (αντικειμενικά) όσο και εντός (πνευματικά, ψυχικά) των ανθρώπων που την κατοικούν και καθημερινά την διασχίζουν.

ΑΝΑΣΧΗΜΑΤΙΖΟΝΤΑΣ ΤΟ ΑΣΤΥ

125PAFOS2017 124 PAFOS2017

Εγκατάσταση στο Δημοτικό Κήπο

Πάφου

Δημόσιος ΚήποςΠάφου

15 Ιανουαρίου 2017

28 Ιανουαρίου 2017

Ο εικαστικός Μιχάλης Παπαμιχαήλ ασχολείται χρόνια με έργα τέχνης που δημιουργούνται από υλικά άχρηστα ή ανακυκλωμένα. Το παρόν έργο αποτελεί μια αισθητική παρέμβαση οικολογικής δυναμικής κατά την οποία τα συνήθη τενεκεδάκια θα χρησιμοποιηθούν εκ νέου για τη δημιουργία και εγκατάσταση χρηστικών αντικειμένων σε δημόσιους χώρους – συγκεκριμένα, πρόκειται για έξι παγκάκια. Το έργο προωθεί την εκ νέου χρησιμοποίηση καθημερινών αντικειμένων, απευθύνεται στην οικολογική συνείδηση των κατοίκων και ευαισθητοποιεί το κοινό ως προς τη συντήρηση και βιώσιμη αξιοποίηση των φυσικών πόρων καθώς και τη μείωση του όγκου απορριμμάτων. Το πρόγραμμα αυτό, πέρα από την καλλιτεχνική του αξία, προορίζεται και για εκπαιδευτικούς σκοπούς, με την ενεργό συμμετοχή σχολείων και μαθητών στην τελική φάση της εγκατάστασης των έργων.

Με σκοπό τον εξωραϊσμό της πόλης και την επαναδιαπραγμάτευση της σχέσης του Δημόσιου Κήπου με το αστικό τοπίο της Πάφου αλλά και, γενικότερα, τoν επαναπροσδιορισμό της σχέσης και της συνύπαρξης του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον, ο οργανισμός Πάφος2017 προσκαλεί αρχιτέκτονες και εικαστικούς να ξεπεράσουν τα όρια της στενά ατομικής δημιουργίας και να επιδοθούν από κονού σε κατασκευές που θα παραδοθούν στην πόλη μετά την τελετή έναρξης για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης.Το έργο Second Nature, την ιδέα και τον σχεδιασμό του οποίου είχε ο Βαλεντίνος Στεφάνου, προτείνει τη διερεύνηση, τη μελέτη και τον σχεδιασμό κατασκευών που θα ενισχύσουν όλο αυτό το πλέγμα των σχέσεων. Πρόκειται για κατασκευές που συνδυάζουν αρμονικά τη φυσική βλάστηση με τις αρχιτεκτονικές δομές και την αισθητική αρτιότητα και αποτελούν εγκαταστάσεις που παρεμβαίνουν στο τοπίο αναδεικνύοντας το ανθρώπινο αποτύπωμα πάνω στο φυσικό περιβάλλον – με τρόπο τέτοιο ώστε η ανθρώπινη παρέμβαση να μην διαταράσσει παρά να υπηρετεί και να προστατεύει τη φυσική αρμονία.

18:00

reBench

Δεύτερη Φύση / Second nature

ΣΤΑΔΙΑ ΤΟΥ ΜΕΛΛΟΝΤΟΣΑΝΑΣΧΗΜΑΤΙΖΟΝΤΑΣ ΤΟ ΑΣΤΥ

Μουσεία Πάφου

18 Μαΐου 2017

Πρόκειται για μια πρωτοβουλία της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας Πάφος2017 να ενώσει όλα τα μουσεία της πόλης χαρτογραφώντας τα και συνδέοντάς τα με μια σειρά από δράσεις που πραγματοποιούνται στους χώρους τους. Με εκθέσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα για μαθητές πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, οργανωμένες ξεναγήσεις, μουσικές και άλλες εκδηλώσεις, το εγχείρημα στοχεύει στην εξοικείωση του κοινού με τα μουσεία, τους χώρους τους και τη λειτουργία τους αλλά και στην προσέλκυση μεγαλύτερου αριθμού επισκεπτών και στη δημιουργία ενός δικτύου και μιας διαδρομής που θα διευκολύνει την πρόσβαση στα μουσεία και θα τα επανεντάσσει στο αστικό τοπίο ως αναπόσπαστα και οργανικά μέρη της πόλης.

18:00 - 21:00

Βόλτα στα Μουσεία / Walk the Museums

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ

ΔΙΑΦΟΡΑ

rEBEnCHΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ© Μιχάλης παπαμιχαήλ

ΒΟΛΤΑ σΤΑ ΜΟυσειΑΔΙΑΦΟΡΑ

© φωτο ΛΑρΚΟ, πάφος

127PAFOS2017 126 PAFOS2017

2017

Πανεπιστήμιο Νεάπολις /

Άλλοι χώροι

Ιούνιος 2017

Κέντρο πόλης

Ο μετασχηματισμός της πόλης, ώστε να φιλοξενήσει το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού, ολοκληρώνεται με έργα που ανοίγουν νέους δρόμους για την τοπική κοινωνία της Πάφου και επιχειρούν μια αλλαγή της αντίληψής μας για το δομημένο περιβάλλον. Το πρόγραμμα διεκδικεί και αναδεικνύει την αειφορία, την ανάγκη για έναν επιστημονικό σχεδιασμό και μια εξέλιξη της πόλης και του περιβάλλοντος που να είναι συνεχείς αλλά και συνεπείς προς τις αρχές της δημοκρατίας, και τις αξίες της. Με ημερίδες, διαλέξεις, εργαστήρια και άλλες δράσεις που λαμβάνουν χώρα στους καθημερινούς χώρους του πολίτη, ο κόσμος της αρχιτεκτονικής ανοίγει τις πύλες του στην ευρύτερη κοινωνία και δείχνει δρόμους για τη σύνθεση ενός νέου οράματος για τον τόπο.Η εμπλοκή, στο πρόγραμμα, αρχιτεκτόνων, φοιτητών, φορέων και πολιτών, είναι το σημαντικότερο ίσως εχέγγυο για την επιτυχή κατάληξη αυτής της πορείας. Η ενδυνάμωση της συλλογικής δημιουργικής κουλτούρας επιχειρείται με εκθέσεις φωτογραφιών, προβολές σε κτήρια, φωτισμούς και ανάδειξη αναπάντεχων σημείων, προβολή της μνήμης αλλά και της συνέχειας, παράθεση του οράματος άλλων πόλεων και άλλων δημιουργών και συζήτηση μαζί τους. Σημαντικό ρόλο παίζουν επίσης τα θερινά εργαστήρια νέων αρχιτεκτόνων, αυτών οι οποίοι θα πάρουν τη σκυτάλη για το μέλλον χάρη στη φρεσκάδα και τον δυναμισμό της σκέψης τους και την τάση για γόνιμη αμφισβήτηση κάθε έννοιας κατεστημένου.

Αυτή η ξεχωριστή έκθεση ζωγραφικής στοχεύει στην αναζωογόνηση και την αιφνίδια και απρόσμενη νοηματοδότηση πεδίων ασυνήθιστων όπως είναι, στη συγκεκριμένη περίπτωση, οι βιτρίνες και τα παράθυρα καταστημάτων που παραμένουν κλειστά, φέροντας μόνον πινακίδες ενοικίασης, ανακοινώσεις, ή ορισμένα υπολείμματα εμπορευμάτων στα ράφια τους. Με την τοποθέτηση έργων τέχνης στις βιτρίνες, τα ράφια ή τους εσωτερικούς, αλλά ορατούς από τον δρόμο, τοίχους (διότι αυτή είναι η παρέμβαση της έκθεσης) τα καταστήματα θα μετατραπούν σε αμήχανα μουσεία, γεννώντας στον θεατή την αίσθηση ότι τα έργα τέχνης έχουν αφεθεί εκεί κατά τύχη, ή σαν να επέζησαν από κάποια καταστροφή ή, ακόμα, σαν σήματα κινδύνου, ομιλούσες εικόνες, νεύματα και προσκλήσεις για μιαν επαφή. Τελικά, οι δρόμοι (οι βιτρίνες, τα καταστήματα) στους οποίους θα εκτίθενται οι πίνακες μεταμορφώνονται σε μια καλλιτεχνική εγκατάσταση σε επιμέλεια Nick Costas.

Η Αρχιτεκτονική ως εργαλείοΜετασχηματισμού

Idiosynchronism

Με τη συνεργασία της σχολής Αρχιτεκτονικής και Γεωπεριβαλλοντικών επιστημών του πανεπιστημίου νεάπολις και του συλλόγου Αρχιτεκτόνων Κύπρου


Πλατεία Κέννεντυ


Πρόκειται για μια πρωτοποριακή καλλιτεχνική ομάδα η οποία εδράζεται στη Δανία και η οποία χρησιμοποιεί, στις παραγωγές της, στοιχεία από το σωματικό θέατρο, τον χορό και τον κινηματογράφο επιδιώκοντας μια διαρκή υπέρβαση των ορίων ανάμεσα στα καλλιτεχνικά είδη. Η ομάδα, παραγωγές της οποίας παρουσιάζονται με μεγάλη επιτυχία στη Δανία και το εξωτερικό, κινείται με την ίδια ευκολία και στα τρία είδη που προτιμά (το θέατρο, τον χορό και τον κινηματογράφο) χάρη στους τρεις καλλιτεχνικούς της διευθυντές οι οποίοι καταπιάνονται με τους αντίστοιχους τρόπους έκφρασης – πρόκειται για τους Jannik Elkær, Kristoffer L. A. Pedersen και Christoffer Brekne. Στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, μια εγκατάσταση μεγάλων διαστάσεων αποτελεί τη βάση για το δρώμενο της ομάδας, η οποία διασχίζει τα καλλιτεχνικά είδη καταλύοντας με τον πιο αναμφίλεκτο τρόπο τα όρια και τους διαχωρισμούς.

20:30

don Gnu

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών της ευρώπης πάφος2017, Aarhus 2017 και της στέγης σύγχρονου Χορού Λεμεσού

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΧΟΡΟΣ

dOn GnuΧΟΡΟΣ© Christoffer Brekne

129PAFOS2017 128 PAFOS2017

Παλιά Ηλεκτρική Πάφου / Πάρκο

Χλώρακας / Ίδρυμα ΑΡΤος (Λευκωσία)

Πάρκο Γλυπτικής Γεροσκήπου

Κέντρο πόλης

13 - 25 Ιουνίου 2017



Με τη συμμετοχή καλλιτεχνών, επιστημόνων, ψυχολόγων, φιλοσόφων, νευρο-επιστημόνων και άλλων διανοουμένων και στοχαστών, το πρόγραμμα επαναδιαπραγματεύεται το ζήτημα της ευτυχίας / ευφορίας με μια διεπιστημονική και διαπολιτισμική προσπέλαση, λαμβάνοντας υπόψη τη σύγχρονη πραγματικότητα και τις ιδιάζουσες συνθήκες της. Πρόκειται για ένα συμμετοχικό ερευνητικό έργο που διαχειρίζεται το Εγώ, το Εμείς και τη Φύση μέσα από δράσεις όπως εγκαταστάσεις, μια έκθεση, εργαστήρια, παρουσιάσεις, μια ημερίδα και μια ηλεκτρονική έκδοση.Συμμετέχουν η Έλλη Παπακωνσταντίνου από την Ελλάδα, η Ohya Rica και Maki Macchiato από την Ιαπωνία, καθώς και οι Μαρία Παπαχαραλάμπους και Αχιλλέας Κεντώνης από την Κύπρο. Η επιμέλεια είναι της Aida Eltorie.

Το παρελθόν συναντά το παρόν σε κάθε κοινότητα και δήμο της Πάφου και ο δήμος της Γεροσκήπου δεν θα μπορούσε να αποτελεί εξαίρεση. Με τον δικό της πλούτο αρχαιοτήτων, λαϊκής παράδοσης και φυσικής ομορφιάς, η Γεροσκήπου αποκτά, το 2017, ένα ανοικτό πάρκο γλυπτικής, εμπνευσμένο από τους μύθους της περιοχής. Με ιδιαίτερη αναφορά στην ιστορία, τους θρύλους και την τοπική παράδοση, δέκα Κύπριοι και ξένοι γλύπτες θα δημιουργήσουν επί τόπου έργα εμπνευσμένα από την ιστορία της πόλης αφήνοντας πίσω τους τα σημάδια της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης το 2017 και δημιουργώντας τις προϋποθέσεις ώστε το πάρκο γλυπτικής να αναπτυχθεί και να εξασφαλίσει μια περίβλεπτη θέση στον παγκόσμιο χάρτη, για αντίστοιχες διοργανώσεις στο μέλλον. Οι δημιουργοί θα επιλεγούν μέσω ανοικτής πρόσκλησης και τα έργα θα τοποθετηθούν σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο στη Γεροσκήπου το 2017, σε επιμέλεια της Κατερίνας Φουκαρά. Τα εγκαίνια του Πάρκου θα πραγματοποιηθούν στις 24 Σεπτεμβρίου 2017 στις 19:00.

Euphoria revised

πάρκο Μύθων και Γλυπτικής

Με την υποστήριξη και συνεργασία του πολιτιστικού Οργανισμού Eu-Japan Fest και των οργανισμών ArTos Foundation, Artos Foundation Japan, και του Artecitya Eu project & network


Ο Κύπριος εικαστικός Χριστόφορος Σάββα ήταν ο πρώτος καλλιτέχνης που ασχολήθηκε με την Τσιμεντογραφία ως αυτόνομη μορφή τέχνης κατά τη δεκαετία του 1960. Κατόπιν, ο στενός φίλος και συνεργάτης του, ο εικαστικός Κώστας Οικονόμου εξακολούθησε να εμβαθύνει στην Τσιμεντογραφία, γονιμοποιώντας ένα κίνημα νέων καλλιτεχνών (από διάφορα πεδία της τέχνης) οι οποίοι αξιοποιούν αυτή την ιδιαίτερη και γνησίως κυπριακή τεχνική μέχρι τις μέρες μας. Στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, αναγνωρισμένοι και ανερχόμενοι καλλιτέχνες της Πάφου θα δημιουργήσουν έργα Τσιμεντογραφίας τα οποία θα εγκατασταθούν (μόνιμα) στο κέντρο της πόλης σχεδιάζοντας έναν ενδιαφέροντα εικαστικό περίπατο με αναφορές σε μια μορφή τέχνης η οποία, με δεδομένη την έντονα κυπριακή της ταυτότητα, κατορθώνει να παρουσιάζει ένα διεθνές καλλιτεχνικό ενδιαφέρον.Στο έργο, την επιμέλεια του οποίου έχουν ο Νικόλας Ιορδάνου και η Σύλβια Νικολαΐδου συμμετέχουν με έργα τους οι Κώστας Οικονόμου, Νικόλας Ιορδάνου, Σύλβια Νικολαΐδου, Γιάννης Σακέλλης, Χαράλαμπος Μαργαρίτης, Μαριάννα Κωνσταντή, Αριστοτέλης Δημητρίου, Miriam McConnon και Chiaki Kamikawa. Στις 14 Οκτωβρίου 2017 θα πραγματοποιηθεί περιήγηση και παρουσίαση του συνολικού έργου.

Τσιμεντογραφία σε Δημόσιους Χώρους

ΔΙΑΦΟΡΑRESIDENCIES

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑRESIDENCIES

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

ΤσιΜενΤΟΓρΑΦιΑ, ερΓΟ ΚώσΤΑ ΟιΚΟνΟΜΟυΕΙΚΑΣΤΙΚΑ© νικόλας ιορδάνου & σύλβια νικολαΐδου

131PAFOS2017 130 PAFOS2017





Τα τελευταία χρόνια, η Street Art έχει αναπτυχθεί με ραγδαίο ρυθμό σε ολόκληρο τον κόσμο. Ο δυναμισμός, η αμεσότητα, η κριτική διάσταση και το καυστικό χιούμορ, στοιχεία που συγκροτούν τη φυσιογνωμία της, την έχουν αναδείξει σε ζωντανό, οργανικό κομμάτι του αστικού περιβάλλοντος. Είναι τέτοια η ταύτιση ανάμεσα στα έργα της Street Art και στη μορφή της μοντέρνας πόλης, ειδικά στον δυτικό κόσμο, ώστε αυτή η ιδιόμορφη τέχνη να αποτελεί, πλέον, αναπόσπαστο τμήμα του αισθητικού, κοινωνικού, ιστορικού, και, βεβαίως, υπαρξιακού φορτίου του σύγχρονου αστικού πολιτισμού. H απουσία της Street Art από τους δρόμους της Πάφου, μέχρι πριν από μερικά χρόνια, θέτει μια άκρως ενδιαφέρουσα πρόκληση για τους καλλιτέχνες, οι οποίοι καλούνται να δημιουργήσουν αυτή την εικόνα (φαινομενικώς ανοίκεια προς το παφιακό τοπίο) και να την προσαρμόσουν με αισθητική αρτιότητα στον περιβάλλοντα χώρο. Μέσα από την εκδήλωση αυτή, η οποία πραγματοποιείται τα τελευταία 3 χρόνια, η Street Art εισβάλλει σε χώρους της πόλης και τους μετατρέπει σε σημεία αναφοράς του κέντρου, αναδιατάσσοντας τη χαρτογράφηση της καθημερινής μας ζωής. Στο πρόγραμμα του οποίου την ιδέα και επιμέλεια έχει ο Γιάννης Σακέλλης συμμετέχουν καλλιτέχνες από την Κύπρο, την Ελλάδα, την Ευρώπη, την Ασία κ.ά.

Η ομάδα θεάτρου Carte Blanche, με έδρα το Viborg της Δανίας, οργανώνει θεατρικές παραστάσεις διεθνούς ενδιαφέροντος, οι οποίες χαρακτηρίζονται από την έμφαση στην καινοτομία, το ισχυρό βιωματικό πλαίσιο και την αλληλεπίδραση με τους θεατές. Οι παραστάσεις τους συνδέονται με ένα ξεχωριστό τρόπο με τον χώρο στον οποίο παρουσιάζονται αλλά και με τις υπόλοιπες τέχνες εξαιτίας κοινών παραγωγών και συνεργασιών με θέατρα, βιβλιοθήκες και εκπαιδευτικά ιδρύματα. Θεμελιώδης αρχή της ομάδας είναι η δραματουργική ανάδειξη των αισθήσεων και η εμπλοκή του κοινού ως πρωταγωνιστή και βασικού συντελεστή της κάθε παραγωγής. Η ομάδα λειτουργεί από το 2000 με καλλιτεχνική διευθύντρια την Sara Topsøe-Jense, η οποία έχει συνεργαστεί για χρόνια με τον καταξιωμένο σκηνοθέτη Enrique Vargas και το Βιωματικό του Θέατρο περιοδεύοντας σε πολλές πόλεις 25 διαφορετικών χωρών.

Street Art Square

Carte Blanche

Μια συνεργασία των πολιτιστικών πρωτευουσών της ευρώπης πάφος2017 και Aarhus 2017


ΕΙΚΑΣΤΙΚΑRESIDENCIES

ΘΕΑΤΡΟ

CArTE BLAnCHEΘΕΑΤΡΟ© Bo Amstrup

133PAFOS2017 132 PAFOS2017

Η αφήγηση του προγράμματος για την Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Πάφος2017 αποτελεί μια σκυταλοδρομία ιδεών ή, πιο σωστά, νοήματος (υπό μορφή, ενδεχομένως, νευμάτων) η οποία, όπως αναφέρθηκε σε προηγούμενα σημεία αυτής της περιήγησης, μόνο σχηματικά και συμβατικά διατυπώνεται με γραμμικό τρόπο, χάριν επικοινωνίας και συνεννόησης. Στην πραγματικότητα, η σκυτάλη παραδίδεται και ανταλλάσσεται με ποικίλες κατευθύνσεις, σε μια σχέση που βρίσκεται πάντα εν προόδω. Υπ’ αυτή την έννοια, η ίδια η Πολιτιστική Πρωτεύουσα είναι ένα έργο εν προόδω / work in progress στο πλαίσιο του οποίου όλα τα στοιχεία και τα συστατικά βρίσκονται σε επικοινωνία, σε επαφή. Οι τρεις ευρείες θεματικές ενότητες συνομιλούν μεταξύ τους την ώρα που οι κατηγορίες οι οποίες τις απαρτίζουν αποτελούν σχετικώς αυτοτελή κεφάλαια σε ένα μυθιστόρημα-ποταμό – θα μπορούσε να φέρει τον τίτλο Πάφος2017. Επιπλέον, κάθε ένα από τα εκατό και πλέον έργα τα οποία κατανέμονται στις οικείες κατηγορίες και ενότητες είναι συνεχώς στραμμένο προς όλα τα υπόλοιπα, τους απλώνει το χέρι, τους απευθύνει τον λόγο και επιχειρεί εμμόνως τον δημιουργικό διάλογο. Με τέτοιους όρους, τίποτα δεν υπάρχει χωρίς το άλλο του, τίποτα δεν υπάρχει από μόνο του. Ωστόσο, ο αποσπασματικός χαρακτήρας αυτού του ψηφιδωτού, εκτός από τα πλαίσια των ενοτήτων και των κατηγοριών, χρειάζεται κάτι ακόμα, κάτι ζωντανό και πολύτροπο, ικανό να εγγυηθεί για τη συνοχή, τη σχετική ομοιογένεια, για το ομοούσιο, τελικά, ολόκληρου του προγράμματος. Ως προς αυτό, ο Οργανισμός Πάφος2017 και η καλλιτεχνική του ομάδα αποφάσισαν να αξιοποιήσουν την πιο οικουμενική από τις τέχνες, τη μουσική, ως εγγυητή και συντελεστή της ενότητας, ως συγκροτητικό ιστό, ως το νήμα (ας πούμε της Αριάδνης) που διατρέχει όλο το σώμα του προγράμματος και συρράπτει ενότητες και κατηγορίες, έργα και δράσεις, με την υψηλή τέχνη της υφαντικής, του κολάζ και της συναρμογής, με την τέχνη, δηλαδή, της εν προόδω αποκατεστημένης ενότητας.

Η σκΗΝΗ ΠΟύτΑΞΙΔΕύΕΙ

Έτσι, η Σκηνή που Ταξιδεύει είναι μια πλατφόρμα που λειτουργεί ως εισαγωγή, υστερόγραφο αλλά και ως μόνιμη επωδός σε όλα τα επιμέρους στοιχεία που συγκροτούν το πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας. Το Ανοικτό Εργοστάσιο Πολιτισμού έχει επιλέξει μουσικές που εμπνέονται και συνομιλούν με όλες τις θεματικές παραμέτρους, όσες αναπτύσσονται στις σχετικές ενότητες και διοργανώνει συναυλίες και μουσικές παραστάσεις και εκδηλώσεις Κυπρίων αλλά και ξένων καλλιτεχνών οι οποίες θα ταξιδέψουν στα χωριά της Πάφου και σε σημεία της πόλης απρόσμενα, διατυπώνοντας με τον πιο εμφατικό (και μελωδικό) τρόπο την πρόσκληση / πρόκληση για το κοινό να εμπλακεί στα πολιτιστικά δρώμενα ολόκληρου του έτους. Στις συναυλίες της Σκηνής που Ταξιδεύει, η μουσική παράδοση της Κύπρου και της Μεσογείου συναντά ήχους ανατολικούς και από τον αραβικό κόσμο καθώς και τα μείζονα μουσικά κληροδοτήματα των Ευρωπαίων κλασικών (και όχι μόνο), με την παρουσία καλλιτεχνών διεθνούς κύρους και εγνωσμένης αξίας. Το κρίσιμο, όμως, είναι ότι η μουσική που εξασφαλίζει την ενότητα όλου του προγράμματος, διεκδικεί και κατακτά την ενότητα του ίδιου του εαυτού της, μέσα από τη συνδιάλεξη τόσων διαφορετικών ειδών και παραδόσεων. Τέλος, το γεγονός ότι η μουσική που συνέχει το πρόγραμμα στεγάζεται σε μια Σκηνή που Ταξιδεύει υπενθυμίζει τη μεγάλη θαλασσινή περιπέτεια που είναι ήδη η Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης και η Πάφος ως πλοίο, πορεία και προορισμός.

Το πεντάγραμμο, εδώ, αποτελείται από διακεκομμένες γραμμές και γίνεται χάρτης, προσφέροντας το μουσικό κλειδί που ανοίγει τις δυνατότητες της δημιουργίας, το σεντούκι του θησαυρού και τις πύλες του παραδείσου: η Εδέμ, η Ιθάκη, η Ιερουσαλήμ, η Πάφος. Η Ευρώπη και η Οικουμένη.

Με ένα λόγο: ο Άνθρωπος.

Το σαουντράκ γι’ αυτή την αφήγηση ίσως δεν είναι παρά ένα νανούρισμα, στις όχθες του ποταμού, εκεί που πηγαίνουμε.

135PAFOS2017 134 PAFOS2017


Ναός Αγίας Κυριακής

8 Φεβρουαρίου 2017


Πρόκειται για ένα μουσικό εγχείρημα από τους πιανίστες Ricardo Vieira από την Πορτογαλία και Tomohiro Hatta από την Ιαπωνία οι οποίοι, μετά την επιτυχημένη πρώτη συνεργασία τους, το 2010, συνεχίζουν να μελετούν και να παρουσιάζουν έργα για τέσσερα χέρια από την κλασική μέχρι τη σύγχρονη μουσική παράδοση καθώς και να ερμηνεύουν έργα από τις δικές τους πατρίδες γεφυρώνοντας και κυριολεκτικά τους πολιτισμούς των χωρών τους.

Αυτή η άτυπη ενότητα εκδηλώσεων απαρτίζεται από τρεις συναυλίες οι οποίες συνδέονται μέσα από την ιδιαιτερότητα των χώρων όπου θα διεξαχθούν αλλά (και κυρίως) μέσα από τις συναντήσεις που προωθούν ανάμεσα σε ιστορικές περιόδους, πολιτισμούς και παραδόσεις τελείως διαφορετικές – τουλάχιστον εκ πρώτης όψεως. Οι ετερότητες συνομιλούν χάρη στη μουσική που δεν βρίσκεται, απλώς, στο κατώφλι των πολιτισμών παρά λειτουργεί και ως κατώφλι για τη μεταξύ τους δημιουργική επαφή. Η ενότητα εμπνέεται από τις διαδρομές βασιλέων, αποστόλων, κατακτητών, και άλλων οι οποίοι άφησαν τα ίχνη τους στο ευπαθές σώμα της Πάφου, δίνοντας τα γεωγραφικά στίγματα για μια διασπορά ανοικτών σκηνών, στις οποίες θα παρουσιαστούν οι τρεις ξεχωριστές συναυλίες που περιγράφονται αμέσως πιο κάτω. Ο ναός της Αγίας Κυριακής, η Στήλη του Αποστόλου Παύλου και ο τάφος του βασιλιά της Δανίας Ερρίκου Α΄ (που βρίσκεται στην Κύπρο, γνωστός και ως «Ejegod») διαμορφώνονται καταλλήλως ώστε να μετατραπούν σε μουσικές σκηνές συνδέοντας το παρελθόν με το παρόν και τους σύγχρονους ταξιδιώτες με αυτούς που άφησαν τα ίχνη τους στην κοινή πατρίδα του χρόνου.

Η χορωδία του Μουσικού Ομίλου Πάφου υπό τη διεύθυνση του Σωτήρη Καραγιώργη και η Χορωδία του Άρη Λεμεσού υπό τη διεύθυνση του Σόλωνα Κλαδά, παρουσιάζουν το αριστούργημα της βυζαντινής υμνογραφίας σε μουσική Χρήστου Λεοντή.Το έργο του μεγάλου Έλληνα συνθέτη βασίζεται στη βυζαντινή και τη δημοτική μουσική με στοιχεία της Ανατολής καθώς και της σύγχρονης μουσικής σκηνής.

20:30

20:00

Musicorba Η Μουσική στο Κατώφλι: Τρεις συναντήσεις

Ακάθιστος Ύμνος


ΜΟΥΣΙΚΗΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

Στήλη Αποστόλου Παύλου


Ο όρος Codex Cyprus περιγράφει μια συλλογή από κοσμικά και θρησκευτικά μουσικά έργα, διά χειρός ενός ανώνυμου δημιουργού, τα οποία χρονολογούνται περί το 1413. Ο κώδικας αποτελεί ένα από τα ελάχιστα μεσαιωνικά χειρόγραφα αυτής της μουσικής παράδοσης που υπήρξε εξαιρετικά δημοφιλής στην Ευρώπη για 300 ολόκληρα χρόνια. Οι Per-Sonat παρουσιάζουν επιλεγμένα κομμάτια του κώδικα, τόσο από το θρησκευτικό όσο και το κοσμικό του μέρος αναδεικνύοντας έτσι τις ομοιότητες μεταξύ τους σε κείμενο και μουσική.

20:00

Per-Sonat: Meramere ΜΟΥΣΙΚΗ

PEr-SOnAT: MErAMErEΜΟΥΣΙΚΗ

Στήλη του Αποστόλου Παύλου


Το κονσέρτο αναδεικνύει τη σημασία της Βυζαντινής (Ανατολή) και της Ρωμαιοκαθολικής παράδοσης (Δύση) στην εξέλιξη της ευρωπαϊκής μουσικής και παρουσιάζει ύμνους και αυτοσχεδιασμούς με κεντρικό σημείο αναφοράς το εμβληματικό έργο του Bach, Παραλλαγές Goldberg.

20:00

J. S. Bach: Κοιτάζοντας τη Δύση και την Ανατολή ΜΟΥΣΙΚΗ

Η ΣΚΗΝΗ ΠΟΥ ΤΑξΙΔΕΥΕΙ

137PAFOS2017 136 PAFOS2017

Αττικόν /Πλατεία Κέννεντυ

21 - 22 Απρίλιου 2017

Η Φιλαρμονική του Δήμου Πάφου προσκαλεί τις Φιλαρμονικές της Αστυνομίας Κύπρου, της Εθνικής Φρουράς (ΣΜΕΦ), του Δήμου Λακατάμιας και τη Φιλαρμονική Εταιρεία Μάντζαρος Κέρκυρας να ενώσουν τις μπάντες τους σε μια μεγάλη γιορτή της φιλαρμονικής μουσικής. Εκτός από αυτές τις δημιουργικές συναντήσεις της, η Φιλαρμονική του Δήμου Πάφου προσκαλεί επίσης το κοινό να συμμετάσχει σε τελείως νέες αισθητικές εμπειρίες, όπως το εγχείρημα «Σινεμά και Φιλαρμονική», ένα πρωτότυπο πρόγραμμα που συνδυάζει την Έβδομη Τέχνη με μουσικά έργα εκτελεσμένα από φιλαρμονικές ορχήστρες. Στο πλαίσιο του προγράμματος, θα προβληθούν αποσπάσματα από κινηματογραφικές ταινίες υπό τους ήχους των φιλαρμονικών, ώστε να δοθούν νέες διαστάσεις και στον τρόπο θέασης μιας ταινίας αλλά και στην πρόσληψη της αντίστοιχης μουσικής πανδαισίας.

20:00

Φιλαρμονικές συναντήσεις


ΜΟΥΣΙΚΗ



Αμφιθέατρο Χλώρακας

29 & 30 Απριλίου 2017

6 Μάϊου

7 Μαΐου 2017

Η δύναμη της μουσικής να καταλύει όρια και ειδολογικές κατηγορίες βρίσκει την κορυφαία, ίσως, έκφρασή της στην περίπτωση της τζαζ, αυτού του πρωτεϊκού μουσικού ιδιώματος που αναπτύσσεται, ακριβώς, μέσα από απρόσμενες συνεργασίες και συνομιλίες και αντλεί την ίδια την ουσία του απο το υβριδικό στοιχείο, απο τις μίξεις και τους πειραματισμούς. Η Παγκόσμια Ημέρα της Τζαζ αποτελεί, λοιπόν, μια πρώτης τάξεως ευκαιρία για μουσικούς και σχήματα από την Κύπρο και το εξωτερικό να συναντηθούν σε μια κοινή περιπέτεια, με στόχο την καθιέρωση μιας ετήσιας συνάντησης βιρτουόζων μουσικών με διαφορετικά ακούσματα που απολήγουν όλα σ’ ένα μεγάλο μωσαϊκό μελωδίας, ρυθμού και αρμονίας.

Ο όρος Ταξιδιώτες του Κόσμου, στο πρόγραμμα της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, περιγράφει όλους του επισκέπτες της Πάφου μέσα στις χιλιετίες, από τους κατακτητές, τους περιηγητές και τους τουρίστες μέχρι τους πρόσφυγες που έφτασαν ως εδώ αναζητώντας καταφυγή. Η ιστορία της μετανάστευσης σφραγίζεται από το αίσθημα της νοσταλγίας, του πόνου της απομάκρυνσης και του πόθου της επιστροφής, και βρίσκει την πιο άμεση έκφρασή του σε μουσικές και τραγούδια από όλο τον κόσμο. Σε αυτά τα τραγούδια της ξενιτιάς ιστορούνται οι καημοί και οι πόθοι που στίζουν ένα τόσο σύνθετο (και θλιβερά επίκαιρο) κοινωνικοπολιτικό φαινόμενο όπως η προσφυγιά και η μετανάστευση. Σε αυτό το πλαίσιο, τα Μουσικά Σχολεία της Κύπρου τραγουδούν τις ιστορίες, τον πόνο, τα πάθη και τα αισθήματα των ανθρώπων που αναχωρούν, των ανθρώπων που αγωνιούν να επιστρέψουν και των ανθρώπων που μένουν πίσω, τυλιγμένοι σε ένα μεγάλο αποχαιρετισμό. Διευθύνει ο Σωκράτης Τερπίζης.

Η χορωδία των Paphos Zingers είναι μια πολύτροπη και πολυπολιτισμική ομάδα η οποία αποτελείται κυρίως από ξένους, μόνιμους κάτοικους της Πάφου. Η ίδια η σύσταση της χορωδίας (που αποτελείται, ουσιαστικά, από Ταξιδιώτες του Κόσμου) συνιστά έναν θρίαμβο της διαφορετικότητας, αντανακλά τις διαδρομές των Άλλων στην πόλη και αποτελεί την πιο καλή υπόμνηση για τη φιλόξενη ιδιοσυγκρασία του παφιακού λαού. Αυτός ο τελευταίος καλείται, από τα μέλη της χορωδίας, να συμμετάσχει σε μια χαρούμενη γιορτή καθώς αυτό ακριβώς το στοιχείο (της γιορτής, της ζωντάνιας, της χαράς) βρίσκεται στο επίκεντρο της εκδήλωσης.

20:00

20:00

20:00

Τζαζ συναντήσεις στην πάφο

Ταξιδιώτες - Τραγούδια της Ξενιτιάς

Something in the Air

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ


ΤΑΞιΔιώΤεσ - ΤρΑΓΟυΔιΑ ΤΗσ ΞενιΤιΑσΜΟΥΣΙΚΗ© Ergenc M. Korkmazel

139PAFOS2017 138 PAFOS2017

Μούτταλος

Αττικόν



Οι μουσικοί Στρατής Ψαραδέλλης, Murat Aydemir και Χρίστος Μπάρμπας, από την Ελλάδα και την Τουρκία, φέρνουν στο φως μια κοινή μουσική παράδοση που ενώνει τους δύο λαούς μέσα από τα βάθη του χρόνου. Ο καμβάς του παρελθόντος εμπλουτίζεται με πινελιές από νέα στοιχεία και σύγχρονες μουσικές συνθέσεις προσθέτοντας γοητεία στο εγχείρημα και αναζωογονώντας επί της ουσίας τις κοινές μουσικές ρίζες των δύο χωρών.

Φωνητικά σύνολα και χορωδίες από όλη την Κύπρο και το εξωτερικό συμμετέχουν σε αυτή τη μουσική συνάντηση χωρών και πολιτισμών. Το Παγκύπριο Χορωδιακό Φεστιβάλ διοργανώνεται από τον Δήμο Πάφου υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Σωτήρη Καραγιώργη. Στο πλαίσιο της συνεργασίας του Πάφος2017 και του Πολιτιστικού Οργανισμού EU-Japan Fest Japan Committee, στο φεστιβάλ θα συμμετάσχει και Χορωδία από την Ιαπωνία, η οποία έχει επιλεγεί μέσω ανοικτής πρόσκλησης και η οποία αναζητεί καινούριους τρόπους έκφρασης μέσα από τις πολιτιστικές ανταλλαγές. Την καλλιτεχνική διεύθυνση του Φεστιβάλ έχει ο Σωτήρης Καραγιώργης.

20:30

Το Βουνό και το Δέντρο

Χορωδιακές συναντήσεις

Με τη συνεργασία και υποστήριξη του Οργανισμού Eu-Japan Fest Japan Committee



24 Μαΐου 2017

Το μουσικό σχήμα Officina Zoe ασχολείται από την ίδρυση του, στις αρχές του 1990, με τα λεγόμενα τραγούδια της δουλειάς, αλλά και του έρωτα και της κοινωνικής και πολιτικής διαμαρτυρίας στο τοπικό ιδίωμα της Νοτίου Ιταλίας. Το σχήμα υπήρξε το πρώτο που ασχολήθηκε με το ρυθμό “Pizzica”, γνωστό και ως τσίμπημα της Ταραντούλας που αποτελεί την αρχαιότερη μορφή μελωδίας και χορού στη Νότια Απουλία. Ο ρυθμός αυτός έγινε ευρύτερα γνωστός και μέσα από το έργο του σκηνοθέτη Edoardo Winspeare και τις επιτυχημένες ταινίες του Sangue Vivo και Il Miracolo, τη μουσική των οποίων έγραψαν οι Officina Zoe. Το σχήμα παρουσιάζει παραδοσιακά τραγούδια γεμάτα πάθος, μέσα από έναν ακατάπαυστο μελωδικό καταιγισμό από τοπικά όργανα, ενώ ερμηνεύει και πρωτότυπες συνθέσεις που διατηρούν ζωντανή τη μουσική κληρονομιά της περιοχής. Το συγκρότημα αποτελούν οι Lamberto Probo (ντέφι, ταμπουράς, τραγούδι), Cinzia Marzo (τραγούδι, πνευστά), Donatello Pisanello (ακορντεόν), Luigi Panico (κλασσική κιθάρα), Giorgio Doveri (βιολί) και Silvia Gallone (ντέφι, τραγούδι).

20:30

20:30

Officina zoe ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

Μοναστήρι της Παναγίας του Σίντη

23 Ιουνίου

Οι Φωνές του Κόσμου ταξιδεύουν στο σιωπηλό, αλλά προικισμένο με την ύψιστη ευλαλία της σιωπής μοναστήρι του Σίντη, αυτό που φιλοξενεί, μαζί με τις προσευχές και την κατάνυξη των πιστών, τις εικόνες, τους ήχους και τις μνήμες μιας περασμένης ζωής. Η Θεοδοσία Ρούσσου και οι μουσικοί της εμφυσούν νέα ζωή στο έρημο τοπίο ερμηνεύοντας με έναν ιδιαίτερο τρόπο τραγούδια από την Κύπρο, την Ελλάδα και άλλες χώρες της Μεσογείου και της Ευρώπης αλλά και το Μεξικό και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

20:30

Φωνές του Κόσμου στο Μοναστήρι του σίντη

Με τη συνεργασία και υποστήριξη των κοινοτήτων σαλαμιού, Κελοκέδαρα, πενταλιά και Αγία Μαρίνα Κελοκεδάρων

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟνΑσΤΗρι ΤΟυ σινΤΗΜΟΥΣΙΚΗ© Γιάννης Κουτσόλαμπρος

141PAFOS2017 140 PAFOS2017


Πολέμι

Καλλέπεια

Πέγεια





Η κορυφαία ερμηνεύτρια των fado, αυτής της γενναίας και λυπημένης μουσικής παράδοσης της Πορτογαλίας, κατάγεται από το Οπόρτο και ανήκει σε μια οικογένεια, οι τρεις τελευταίες γενιές της οποίας στελεχώνονται από διαπρεπείς μουσικούς. Η Μίσια δανείστηκε το όνομά της από τη Μίσια Σερτ, μούσα του Στεφάν Μαλαρμέ, φίλη του Μαρσέλ Προυστ και του Πάμπλο Πικάσο, μοντέλο του Τουλούζ Λοτρέκ και του Πιερ Μπονάρ. Η Μίσια αξιοποιεί την παραδοσιακή ποίηση της πατρίδας της, την οποία εμπλουτίζει με καινούριο υλικό, έτσι όπως το επιλέγει με μοναδικό κριτήριο τη συνάφεια με το ύφος και τη φόρμα των fado. Ως εκ τούτου, κατορθώνει να ελευθερώσει την παράδοση από τη μίζερη στασιμότητα του φολκλόρ και να την ανανεώσει επί της ουσίας, συνθέτοντας τα fado της σύγχρονης εποχής. Η τελευταία της δισκογραφική δουλειά αναφέρεται με ποικίλους τρόπους στην αθάνατη ψυχή του fado, την ασύγκριτη Amalia Rodrigues.

Η Σκηνή που Ταξιδεύει μεταφέρει μια παράσταση σε τρεις διαφορετικούς χώρους, οι οποίοι συνδέονται νοηματικά εξαιτίας της ιστορικής, αρχαιολογικής και αισθητικής ιδιαιτερότητάς τους. Εκεί, το συγκεκριμένο πρόγραμμα παρουσιάζει σε θεατρική απόδοση ποιητικές φυλλάδες (όπως αποκαλούνταν) σημαντικών Κυπρίων Ποιητάρηδων που τραγουδούν τις χαρές, τους πόνους και τα πάθη του έρωτα. Τα δραματοποιημένα αυτά ποιητικά κείμενα συνοδεύουν μουσικοί με παραδοσιακά όργανα. Η Χρύσω Χαραλάμπους σκηνοθετεί, ο Μιχάλης Κουλουμής ενορχηστρώνει και η Έλενα Χατζηαυξέντη ζωντανεύει τους χαρακτήρες των φυλλάδων. Παίζουν οι μουσικοί Μιχάλης Κουλουμής, Θοδωρής Ζιάρκας και Γιάννης Κουτής.Τα Κυπριακά Ερωτικά θα ταξιδέψουν στο Πολέμι, την Καλλέπεια και την Πέγεια.

20:30

Misia - Η ψυχή των fado

Κυπριακά ερωτικά


ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ



Η Luz Casal, μια από τις διασημότερες εκπροσώπους της ισπανόφωνης μουσικής σκηνής, με δεκάδες άλμπουμ και εκατομμύρια πωλήσεις στο ενεργητικό της, έχει καθιερωθεί ως μια κορυφαία καλλιτέχνιδα των Μουσικών του Κόσμου μεταφέροντας με μεγάλη επιτυχία τη δική της μουσική παράδοση στη διεθνή σκηνή και αποσπώντας πλήθος από διακρίσεις και βραβεία – αρκεί να σημειωθεί, εδώ, το περίφημο βραβείο Goya. Η Casal έχει συνεργαστεί με πολλούς αναγνωρισμένους και σημαντικούς καλλιτέχνες, ενώ δεν παύει να πειραματίζεται με νέα είδη. Η Σκηνή που Ταξιδεύει φιλοξενεί τη ζεστή και αισθαντική φωνή της Ισπανίδας ερμηνεύτριας σε μια μοναδική συναυλία που θα πραγματοποιηθεί το 2017 μπροστά από το Κάστρο της Πάφου. Η «Ντίβα της Ιβηρικής», όπως έχει χαρακτηριστεί, θα παρουσιάσει ένα μοναδικό μουσικό ταξίδι στον κόσμο των αισθήσεων, έχοντας στο πλευρό της μια ορχήστρα σπουδαίων σολίστ και ερμηνεύοντας τραγούδια που υμνούν τη ζωή και τον έρωτα (θυμίζουμε τα θρυλικά «Piensa en mi» και «Un Ano de Amor»), μαζί με άλλα αγαπημένα μπολερό, ταγκό και φλαμένκο.

20:30

20:30

Luz Casal ΜΟΥΣΙΚΗ

Luz CASALΜΟΥΣΙΚΗ

MISIA - Η ΨυΧΗ Τών FAdOΜΟΥΣΙΚΗ

© C. G. Aragao

143PAFOS2017 142 PAFOS2017

20:30


20:30


Πλατεία28ης Οκτωβρίου /

Πέγεια /Πλατεία Γεροσκήπου

/ Λεωφόρος Μακαρίου (Πάφος) /


Λεωφόρος Μακαρίου / Πάφος


30 Αυγούστου -3 Σεπτεμβρίου 2017


Μουσικοί από την Κύπρο, την Ελλάδα και τη Γερμανία συγκροτούν αυτό το δυναμικό σχήμα το οποίο θα εμφανιστεί το καλοκαίρι του 2017 στην Πάφο στο πλαίσιο της Σκηνής που Ταξιδεύει. Τα μέλη του σχήματος φέρουν στις αποσκευές τους προσωπικά και μουσικά βιώματα, και προωθούν μιαν περιπλάνηση στη διάρκεια της οποίας οι παραδόσεις της Ανατολικής Μεσογείου σμίγουν με δυτικά στοιχεία συνθέτοντας ένα πολύχρωμο μουσικό τοπίο. Ο ατμοσφαιρικός ήχος του τάρχου (που μετρά μόλις 10 χρόνια ζωής) αναμειγνύεται με τον διαχρονικό, έντονο και αστραφτερό ήχο του βιολιού παράγοντας ένα μοναδικό μουσικό κράμα. Το ούτι με τη συναισθηματική και δυναμική, ταυτόχρονα, χροιά του συντονίζεται αρμονικά με τον πολυρυθμικό χαρακτήρα των κρουστών ενώ η φωνή, το αρχαιότερο όλων των οργάνων, ολοκληρώνει τον πίνακα.Οι Lingua Franca προσεγγίζουν την τέχνη τους με σεβασμό στον χαρακτήρα της τροπικής μουσικής. Έχοντας ξεπεράσει την ανάγκη για εκφραστικές υπερβολές, διεκδικούν, μαζί με το κοινό τους, μιαν άλλη ψυχική και πνευματική ευφορία.Συμμετέχουν οι Μιχάλης Χολέβας (Ελλάδα): Tarhu, yaylitambur, νέυ, Μιχάλης Κουλουμής (Κύπρος): Βιολί, Γιάννης Κουτής (Κύπρος): Ούτι, άταστη κιθάρα, φωνή και Ruven Ruppik (Γερμανία): Κρουστά.

Πέντε καινούργια πιάνα θα εκτίθενται για πέντε μέρες σε μια τοποθεσία που θα αλλάζει μέρα με την ημέρα. Πρόκειται για μία περιοδεύουσα διαδραστική εγκατάσταση η οποία περιλαμβάνει 2017 λεπτά μουσικής! Βεβαίως, τα πιάνα δεν θα αποτελούν εκθέματα με τη στενή έννοια, καθώς μουσικοί αλλά και μαθητές και επισκέπτες από το κοινό θα μπορούν να δοκιμάσουν τις ικανότητές τους στα πλήκτρα. Την πρώτη ημέρα της εκδήλωσης, τα πιάνα θα εκτεθούν στην πλατεία 28ης Οκτωβρίου, ενώ θα ακολουθήσουν η Πέγεια, η Πλατεία Γεροσκήπου, η Λεωφόρος Μακαρίου και η Πλατεία Κάστρου.

Το μοτίβο με τα πέντε πιάνα επαναλαμβάνεται σε μια διαφορετική εκδοχή καθώς τα όργανα τοποθετούνται κατά μήκος της λεωφόρου Μακαρίου για μια συναυλία μέσα από την οποία προωθείται η ιδέα ενός ακροατηρίου που μετακινείται από πιάνο σε πιάνο, στον ανοικτό χώρο. Πέντε ταλαντούχοι πιανίστες από την Πάφο και άλλες πόλεις της Κύπρου, η Μαριάννα Γεωργίου, η Παντελίτσα Σωκράτους, ο Ανδρέας Καραγιώργης, η Μαρία Αβραάμ και η Κλειώ Παπαδιά, ερμηνεύουν έργα για σόλο πιάνο που έχουν συντεθεί κατά τα τελευταία 50 χρόνια σε επιμέλεια Χριστίνας Αθηνόδωρου. Ανάμεσα στα έργα θα περιλαμβάνονται και συνθέσεις Κύπριων αλλά και άλλων ζώντων Ευρωπαίων μουσουργών οι οποίοι θεωρούνται από τους σημαντικότερους στην κλασική μουσική σκηνή της εποχής μας.

Lingua Franca Ensemble

πέντε πιάνα, πέντε Μέρες, πέντε Τόποι

Οδός πλήκτρων: πέντε Βήματα στο Μέλλον

Με τη συνεργασία του Οργανισμού Avantgarde

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

πενΤε πιΑνΑ, πενΤε Μερεσ, πενΤε ΤΟπΟιΜΟΥΣΙΚΗ© Mario ruckh

LInGuA FrAnCA EnSEMBLEΜΟΥΣΙΚΗ© LInGuA FrAnCA

145PAFOS2017 144 PAFOS2017

Αμφιθέατρο Τάλας

Μεσαιωνική Αγρέπαυλη /

Κούκλια


Κούκλια

20 Σεπτεμβρίου

23 Σεπτεμβρίου2017

26 Σεπτεμβρίου2017

Η τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια Βάκια Σταύρου από την Κύπρο έχει διαγράψει ήδη μια επιτυχημένη πορεία στον διεθνή χώρο, έχοντας πλέον το Παρίσι ως βάση της καλλιτεχνικής της δραστηριότητας. Η ιδιαίτερή της φωνή και η βαθιά μουσικότητα που σφραγίζει εξίσου τις δικές της δημιουργίες αλλά και τις ερμηνείες της τραγουδιών σε πολλές γλώσσες, της έχουν εξασφαλίσει την εκτίμηση των ομοτέχνων και την αγάπη και ανταπόκριση του κοινού. Συνεργάζεται με σπουδαίους μουσικούς από όλο τον κόσμο, μεταξύ των οποίων τον μουσικό, ενορχηστρωτή και συνεργάτη των Theatre du Soleil και Toda Via στο Παρίσι, Carlos Bernardo, τον σπουδαίο παίκτη κρουστών Inor Sotolongo και τον Κύπριο τσελίστα Στέλιο Πίττα. Η συνάντηση αυτή περιλαμβάνει τραγούδια, νότες, ζεστά χρώματα, δυνατά συναισθήματα, φαντασία και φώς.

Οι αδελφοί Khoury είναι τρεις μεγάλες μουσικές προσωπικότητες, που κατέκτησαν το διεθνές μουσικό προσκήνιο συνθέτοντας πρωτότυπα έργα αλλά και εκτελώντας αυθεντικά έργα της σύγχρονης μουσικής της Ανατολής. Το έργο τους αποτελεί μια μουσική εξερεύνηση κυρίως της Μέσης Ανατολής, απ’ όπου αλιεύει στοιχεία και τα αναδιατάσσει, φέροντάς τα σε γόνιμη επαφή με στοιχεία της σύγχρονης μουσικής. Αυτοί οι τρεις καλλιτέχνες έχουν ξεπεράσει τα όρια και τις δυνατότητες των οργάνων τους, και αποτελούν κορυφαίους μουσικούς της γενιάς τους. Συνδυάζουν το ούτι, τον αυλό, το κανονάκι αλλά και το βιολί με φόρμες και παραδόσεις όπως το φλαμένκο, η κελτική και ινδική παράδοση ή η τζαζ κερδίζοντας τον θαυμασμό και την εκτίμηση σημαντικών μουσικών από όλη την Ευρώπη και τη Μέση Ανατολή, όπως ο μεγάλος δάσκαλος φλαμένκο Enrique Morente, ο τενόρος της όπερας Roberto Alagna και πολλοί άλλοι. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους ανά την Ευρώπη, τον αραβικό κόσμο, την Αφρική και αλλού «δεν είναι», όπως έχει γραφεί, «τίποτα λιγότερο από μουσικά γεγονότα per excellence».

Στο πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, η Πάφος θα υποδεχτεί μια από τις μεγαλύτερες προσωπικότητες της ανατολικής μουσικής, έναν από τους σπουδαιότερους οργανοπαίκτες παγκοσμίως στο νέυ αλλά και στον μπαγλαμά, τον ζουρνά και τα κρουστά και έναν από τους πιο χαρισματικούς μουσικούς της Μεσογείου – και του κόσμου. Η παρουσία του Omar Faruk Tekbilek στην παγκόσμια μουσική σκηνή διαρκεί πάνω από τριάντα χρόνια, κατά τα οποία ο θρυλικός μουσικός έχει συγκροτήσει ένα έργο βαθιά ριζωμένο στην παράδοση και πλήρες γόνιμων επιρροών από τα σύγχρονα μουσικά ρεύματα. Ο Tekbilek εμπνέεται από τις τάσεις του θρησκευτικού μυστικισμού και τις αντίστοιχες φιλοσοφικές τάσεις, την εντόπια παράδοση, τον ρομαντισμό και τη φαντασία. Θεωρώντας τον εαυτό του αγγελιαφόρο της ειρήνης, ο Tekbilek συνεργάζεται με μουσικούς από διαφορετικές χώρες και πολιτισμούς και, αυτή τη φορά, στο σχήμα του θα συμμετάσχουν Έλληνες και Κύπριοι μουσικοί.

20:30

20:30

20:30

Τραγούδια χωρίς σύνορα

The khoury Ensemble - Από την Ανατολή στη Δύση

Omar Faruk Tekbilek - Από την Ανατολή στη Δύση


ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΤρΑΓΟυΔιΑ Χώρισ συνΟρΑΜΟΥΣΙΚΗ© Χριστίνα Ορφανού

THE kHOurY EnSEMBLE - ΑπΟ ΤΗν ΑνΑΤΟΛΗ σΤΗ ΔυσΗΜΟΥΣΙΚΗ© Jean-Baptiste Millot

147PAFOS2017 146 PAFOS2017



Κούκλια



29 Σεπτεμβρίου



Πρόκειται για μια εξαιρετικά δυναμική ομάδα Βάσκων μουσικών που προάγει και αναδεικνύει το txalaparta, όχι μόνο ως μουσικό όργανο αλλά και ως τρόπο σύνδεσης και συντελεστή δημιουργίας σχέσεων ανάμεσα στο κοινό και τους μουσικούς. Οι Oreka Tx αυτοσχεδιάζουν και εξερευνούν δυνατότητες του txalaparta σε μουσικές, ρυθμούς και φόρμες που υπερβαίνουν τη στενά τοπική βάσκικη παράδοση. Οι βασικοί μουσικοί του σχήματος (που ιδρύθηκε το 2001) είναι οι Harkaitz Martinez de San Vicente και Mikel Ugarte. Στα 15 χρόνια της πορείας τους, οι Oreka Tx έχουν συμπράξει με σημαντικούς μουσικούς και σχήματα από όλο τον κόσμο, έχοντας κερδίσει πολλές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων ένα Latin Grammy.

Ο κορυφαίος μουσικός, τσιγγάνικης καταγωγής και βιρτουόζος της κιθάρας φλαμένκο γεννήθηκε στο Σαν Σεμπαστιάν και συμμετέχει ενεργά στο περίφημο σχολείο Flamenco μαζί με τον Emilio Μaya ήδη από την ηλικία των 16 ετών. Ο Jiménez συνοδεύει σε παραστάσεις μερικούς από τους πιο καταξιωμένους φλαμένκο χορευτές και τραγουδιστές όπως οι Chonchi Heredia, Titi Flores, El Lebrijano, José Mercé, Potito, Mario Maya και Antonio Canales. Επιπλέον, έχει συνθέσει μουσικές για τις παραστάσεις του χορευτή Nuria Cazorla με τον φλαουτίστα Omar Acosta, καθώς και το μπαλέτο Flamenco της Angela Cruz, βασισμένο στην ποίηση του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα.Η Ομάδα του Jose Μaria Jiménez αποτελείται από μουσικούς, τραγουδιστές και χορευτές και παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στον σπουδαίο κιθαρίστα Paco de Lucia, καθώς και μια σύνθεση φλαμένκο και τσιγγάνικης jazz.

H Zentralkapelle Berlin από τη Γερμανία και το Windkraft Band από την Κύπρο πραγματοποιούν μια πολιτιστική συνάντηση στη γλώσσα της μουσικής. Τα δύο σχήματα εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στην Κύπρο τον Οκτώβριο του 2015, και η συνεργασία επαναλήφθηκε στο Βερολίνο και εκ νέου στην Κύπρο, κατά τον Ιούλιο του 2016. Τώρα, για τρίτη φορά, οι δύο μπάντες είναι έτοιμες να ενθουσιάσουν το κοινό με ένα πλούσιο μουσικό πρόγραμμα που θα περιλαμβάνει ήχους από τη γερμανική Blasmusik, γνωστές funk και pop μελωδίες, μέχρι latin και παραδοσιακούς ρυθμούς, σε μια προσπάθεια να φέρουν τον κόσμο εγγύτερα στον ήχο των πνευστών τους και στο πνεύμα του κοινού εγχειρήματος.

20:30

20:30

20:00

Oreka TX - Από την Ανατολή στη Δύση

José María Jiménez

zentralkapelle & Windkraft Band



Με την υποστήριξη του ινστιτούτου Θερβάντες

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

OrEkA TXΜΟΥΣΙΚΗ© Stone Txalaparta

149PAFOS2017 148 PAFOS2017


Αττικόν

Αττικόν





Μια οπτικοακουστική παράσταση που συνδυάζει τη σύγχρονη μουσική με προβολές animation. Η εκδήλωση αποτελεί την πρώτη παρουσίαση της σύνθεσης Re:Mains for Multi-Pianist (2013-15) με πιανίστρια την Αννίνη Τσιούτη. Οι εικόνες που θα συνοδεύουν το έργο έχουν δημιουργηθεί από τον animator Χαράλαμπο Μαργαρίτη ενώ ένα μικρό σύνολο δωματίου με τη σοπράνο Μαργαρίτα Ηλία θα παρουσιάσει τον κύκλο τραγουδιών Ángel Inmenso, σε παγκόσμια πρεμιέρα. Συνθέσεις: Χριστίνα Αθηνοδώρου.

Μέσα από ένα ενδιαφέρον μουσικό ταξίδι σε παραδοσιακά κυπριακά και ελληνικά έργα, η Ευρώπη συναντά τη Μεσόγειο και την Ανατολή. Ενορχηστρωμένα για πιάνο και κλαρινέτο, τα έργα θα αποδοθούν από τον Τσέχο κλαρινετίστα Karel Dohnal και τον Κύπριο πιανίστα Κυριάκο Κυριάκου.

Δύο πιανίστες, δύο διαφορετικοί καλλιτέχνες από την Κύπρο και την Τουρκία συναντώνται και ερμηνεύουν έργα Ελλήνων, Τούρκων και Ρώσων συνθετών, επιβεβαιώνοντας, πάλι και πάλι, την αδιαφιλονίκητη δύναμη της μουσικής να υπερβαίνει κάθε είδους όρια και διαχωρισμούς. Ο Κύπριος Μανώλης Νεοφύτου και η Canan Kocaay Camurtas από την Τουρκία δίνουν ένα κονσέρτο που μπορεί να ενώσει λαούς και πολιτισμούς.

20:30

20:30

20:30

re:Mains

Η Μουσική του πιάνου και του Κλαρινέτου της Ανατολής συναντά τη Δύση

συνάντηση Δύο πολιτισμών

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ

rE:MAInSΜΟΥΣΙΚΗ© Χαράλαμπους Μαργαρίτης, νήψις 2010

151PAFOS2017 150 PAFOS2017

Στο τέλος του έτους, τα συμβατικά εργοστάσια συνηθίζουν να κάνουν έναν απολογισμό για την παραγωγή τους, και τα πράγματα δεν θα ήταν πολύ διαφορετικά ούτε για το Εργοστάσιο Πολιτισμού του Πάφος2017, αν δεν υπήρχε ένας άλλος ορίζοντας αναφοράς, αν δεν υπήρχε ένα άλλο όραμα για τον άνθρωπο και τον κόσμο, και αν δεν υπήρχε, εν τέλει, ένα θεμελιώδες άλλο ζητούμενο, επίμονα στραμμένο προς μιαν κατάσταση που είναι διαρκώς στον δρόμο. Μιλάμε για την αποκατεστημένη ενότητα, για την ανάδυση της ομορφιάς, για την απόδοση λόγου και νοήματος στην κοινή ανθρώπινη μοίρα. Προφανώς, η διερώτηση, εδώ, δεν είναι κατά πόσο επιτεύχθηκαν αυτοί οι ιλιγγιώδεις στόχοι αλλά κατά πόσο διευρύνθηκαν και προωθήθηκαν οι δυνατότητες για μια κατοπινή, εν προόδω επίτευξή τους. Στην περίπτωση, με άλλα λόγια, της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης, ο απολογισμός για τα έργα και τις ημέρες του Πάφος2017, καίτοι διασχίζει όλα τα έργα και τα συμβάντα του έτους που πέρασε, καίτοι καμαρώνει (δικαίως, και χωρίς αλαζονεία) για τα επιτεύγματα του προγράμματος, δεν μπορεί να περιοριστεί, ούτε να τελεσφορήσει σε αυτά, παρά είναι ταγμένος να κοιτά προς μια ερχόμενη κατάσταση, και μέσα σε αυτήν να ζητά την πληρότητα και το αληθινό πρόσωπό του. Δεν πρόκειται, βεβαίως, για μια ανέξοδη μελλοντολογία, αλλά για την καλλιέργεια της ελπίδας και για την προσδοκία ότι όλα όσα μεσολάβησαν κατά τη μεγάλη θαλασσινή περιπέτεια του Πάφος2017 ουδόλως θα σβήσουν ή θα λησμονηθούν στα χρόνια που έρχονται.

Με αυτούς τους όρους, ο απολογισμός, περισσότερο από μια περιγραφή του παρελθόντος, συνιστά μια επίκληση του παρόντος και μια χειρονομία που απευθύνεται προς το κοινό μέλλον: ένα νεύμα, μια πρόκληση. Ή, απλούστερα, μια παράδοση της σκυτάλης, εξίσου στη Βαλέτα της Μάλτας και το Λεουβάρντεν της Ολλανδίας, Πολιτιστικές Πρωτεύουσες της Ευρώπης για το 2018 αλλά και στην ίδια την (μεταμορφωμένη) Πάφο του 2018, εφόσον εδώ θα κριθεί (θα μαραθεί ή θα ανθίσει) όλη η παρακαταθήκη του έτους που πέρασε – και που ήταν εξόχως πλούσια. Είτε μιλάμε για τις αμέτρητες πολιτιστικές εκδηλώσεις (θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, διαλέξεις, συναντήσεις κ.ά.), είτε για τον εξωραϊσμό της πόλης με έργα τέχνης που μόνιμα, πλέον, θα κοσμούν κρίσιμα σημεία της γεωγραφίας της, είτε, τέλος, για τα ύψιστης σημασίας έργα υποδομής (αναμόρφωση του κέντρου κ.λπ.), το βέβαιο είναι ότι η σπορά του Πάφος2017 κατευνάζει τις καταιγίδες της βαρβαρότητας και μας καλεί να θερίσουμε, ως ακριβή σοδειά αλλά και προίκα, τη λεπτή αύρα του ανθρώπινου λόγου (κάθε είδους καλλιτεχνικής έκφρασης) που δίνει

δυο μέτρα γης στην ομορφιά για να ζήσει και να σώσει τον κόσμο – δηλαδή εμάς, εξαιρουμένου μηδενός.

Συνεπώς, η τελετή λήξης για το Πάφος2017 δεν εξαντλείται σε ένα κλείσιμο της αυλαίας, ή σε μια ματιά πάνω σε όλα όσα μοιραστήκαμε επί δώδεκα μήνες, παρά κοιτάζει μπροστά, και συγκεφαλαιώνει το μέγα στοίχημα της διοργάνωσης (η ενότητα μέσα στη διαφορά, η ποικιλία μέσα στην κοινότητα) μόνο και μόνο για να το επαναλάβει, υψώνοντάς το στην άπειρη δύναμη. Τις αλλαγές που έφερε η διοργάνωση στην όψη και τη ζωή της πόλης και στις σκέψεις και τις καρδιές των ανθρώπων, δεν είναι υπερβολή να τις πούμε κοσμογονικές, αλλά η κοσμογονία (ή η δημιουργία) δεν τελεσφορεί στην αντικειμενική ολοκλήρωσή της: η κοσμογονία διαρκεί και θάλλει για όσο οι άνθρωποι που περιέχονται σε αυτήν εμμένουν να την καλλιεργούν, να την διευρύνουν και να την εμπλουτίζουν – μ’ ένα λόγο: να την κρατούν ζωντανή. Όλα αυτά δεν αφορούν, βεβαίως, μόνο την Πάφο και δεν είναι, ίσως, τυχαίο που μια από τις εκδηλώσεις με τις οποίες η διοργάνωση αποχαιρετά το σημαδιακό έτος 2017 (τον ίδιο τον εαυτό της) είναι η δραματοποίηση και η επί σκηνής παρουσίαση του έργου Παγκόσμιον Άσμα, μιας από τις κορυφαίες λογοτεχνικές καταθέσεις του ιστορικού δημάρχου της Πάφου, Χριστόδουλου Γαλατόπουλου. Η παράσταση δεν αποδίδει, απλώς, τη δέουσα τιμή στην πνευματική φυσιογνωμία του Γαλατόπουλου ούτε αρκείται να αναδείξει τη ζώσα συνέχεια του εντόπιου, παφιακού πολιτισμού. Μαζί με αυτά, το εν λόγω έργο επιχειρεί ένα λεπτό (αλλά σαφή) υπαινιγμό για την ευρωπαϊκή και, κυρίως, για την παγκόσμια διάσταση και δυναμική του πολιτισμικού εγχειρήματος που κορυφώθηκε κατά το έτος 2017 και έριξε ρίζες στην πόλη, ούτως ώστε να συνεχιστεί, με άλλους τρόπους, κατά το έτος 2018 – και όλα τα υπόλοιπα.

Αλλά για να γίνει ρίζα, ο σπόρος πρέπει, ως γνωστόν, να πεθάνει, και ο μόνος τρόπος για να μάθουμε τι θα συμβεί το 2018 είναι ο αποχαιρετισμός στο 2017 και σε όλα τα άνθη του: όμως το άρωμα μένει, ανθεκτικό όσο οι υποδομές και τα θεμέλια. Κάπως έτσι, και σαν έτοιμη από καιρό, η Πάφος του 2017 μας αποχαιρετά, και μια άλλη (ίδια και τελείως ανόμοια) Πάφος μας υποδέχεται, μαζί με όλο τον κόσμο, στο απέραντο και πάντα Ανοικτό Εργοστάσιο του Πολιτισμού της.

Μέσα εκεί, όπως όλα δείχνουν, η περιπέτεια εξακολουθεί.

ΑΝΟΙκτΟ ΕΡγΟστΑσΙΟ ΠΟλΙτΙσΜΟύ ΠΑΦΟσ 2018

153PAFOS2017 152 PAFOS2017

155PAFOS2017 154 PAFOS2017

157PAFOS2017 156 PAFOS2017

ΕΘΕΛΟΝΤΕΣ ΤΟΥ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ ΠΑΦΟΣ2017Δημήτρης Δημητρίου, Παναγιώτης Μαραγκός, Simon Mesquita, Γιάννης Λεωνίδα, Ελένη Ανδρέου, Έλενα Σωκράτους, Γεωργία Ευθυμίου, Ευσταθία Παχύ, Tom Cleaver, Anthea Garod, Julie Whitby, Μαρία Βραχνού, Σοφία Χριστοφόρου, Γεωργία Παπαλλά, Μάριος Παπαγεωργίου, Χάρης Παπαγεωργίου, Ελένη Χαράλαμπους Ναιφα, Χρυστάλλα Θεωρή, Αλέξανδρος Ευθυμίου, Αντρέας Βάρδας, Χαρά Φράγκου, Αλέξανδρος Νιττής, Πέτρος Δίας, Αγγέλα Χρίστου, Λάουρα Σοφοκλέους, Σοφία Θεοδόση, Σώτια Χατζηνεοκλέους, Μαρία Σιαμπή, Λία Χαραλάμπους, Michael Xarriss, Vera Ivana, Λένα Φέσσα Αντωνιάδου, Αλίνα Καραμπίδη, Ζοσεφίνα Πασενίδου, Δώρα Μούσκου, Ute Georgiades, Ελένη Αθανασίου, Αθηνά Γαβριήλ, Στέλιος Μιχαήλ, Adrian Curtis, Theressa Anne Curtis, Ντένη Ζίγγα, Margaret Pantry, Χριστάκης Γεωργίου, Mike Lavey, Carole French, Δημήτρης Γεωργίου, Victoria Louise Nuget, Χριστίνα Δελιγιανιδού, Susan Charalambous, Ξένια Χαραλάμπους, Uri Perry, Maggie Wright, Ελίνα Αιτίδου, Χριστιάνα Παναγιώτου, Eva Ann, Christian Rylander, Λουκία Ιωάννου, Κωνσταντίνα Ιωάννου, Γιάγκος Γιάγκου, Igor Dedesh, Ιωάννα Ευσταθίου, Ντία Καμπανέλλα, Ορέστης Αναστασίου, Μαρία Παπαευαγόρου, Εφροσύνη Γρυπάρη, Φιλονίλα Χριστοφόρου, Έλενα Αντωνίου, Μαρίνα Σοφοκλέους, Θεόδωρος Σουρμελής, Δώρα Γεωργίου, Ναταλία Θεοδώρου, Ιάνθη Κουπεπίδου, Αφροδίτη Μαρμαρά, Παναγιώτα Παυλάκη, Μαρία Βραχνού, Αντρέας Κωνσταντίνου, Berit Spira, Marion Campey Richard Nicholls, Sue LE Boutillier, Oana Simion-Bodnaras, Νεοφυτός Εγγλεζάκης, Αλεξάνδρα Οψίμου, Ειρήνη Νεοκλέους, Svetlana Bodnaras, Ελένη Σωκράτους, Γιώτα Κωνσταντινίδου, Μαρία Αλκιβιάδου, Λουίζα Καμπανέλα, Nigel Harris, Erna Douma, Ελένη Στεφανοπούλου, Μαρία Ευθυμίου, Σάββια Σωκράτους, Νεκτάριος Σιδηρόπουλος, Μαρία Θεολόγου, Γιώτα Στυλιανού, Στέλλα Χελεν Κωνσταντινίδου, Γαλάτεια Βασίλη, Παναγιώτα Παναγιώτου, Κυριακή Κωνσταντινίδη Χατζηπιέρα, Παναγιώτα Ψαλτά, Άντρια Χατζηιωάννου, Χριστία Θουκιδίδου, Άντρη Σωκράτους, Έλενα Σωκράτους, Μαριλένα Σωκράτους Έλενα Γιάγκου, Γιώτα Μανώλη, Στέφανη Τούλουπου, Βαλεντίνα Προδρόμου, Φιλιώ Αλεξάνδρου, Ελένη Ανδρέου, Μαρία Στυλιανού, Στέλιος Κόνικκος, Κωνσταντίνα Θεοφάνους, Κωνσταντίνος Παπαζωσιμάς, Γεώργιος Μιχαηλίδης, Άγγελος Κάπονας, Ήβη Φλεβοτομά, Γρηγορία Ευριπίδου, Ελένη Γεωργίου, Γεωργία Ιωαννίδη, Στέλλα Πατσαλίδη, Federico Cavalleri, Ευφημία Κανάρη, Άννα Φιλίππου, Μαρία Χριστοφή, Κωνσταντίνα Αστανιώτη, Βερόνικα Νικολαΐδου, Κωνσταντίνα Βισβάρδη, Σάββας Χρυσοστόμου,Γιάννης Τζουκμάνης, Μαρία Αντωνίου, Νάταλη Πεγειώτη, Ιωάννα Πενταρά, Πρόδρομος Αντρέου, Έλλη Κορακίδου, Sarah Koring, Αθηνά Πορτολού, Αντωνία Αράπη, Αναστασία Παστούρ, Παρασκευή Καλδάνη, Λίνα Κωνσταντινίδου, Μαρία Χρυσοστόμου, Μαρία Νικολάου, Χριστιάνα Κυριακού, Μόνικα Καρατσαουσίδου, Σοφία Κελασίδου, Svetlana Georgiou, Μαρία Λάμπρου, Ραφαέλα Νικολαίδου, Σαλώμη Χαραλάμπους, Νισηφορούλα Χαραλάμπους, Μαρία Εφραίμ, Γιώργος Σωφρονίου, Μαρία Πετρίδου, Ντιάνα Παπαδοπούλου, Ιωάννης Κατσίμπρας, Anastasia Marinskaya, Έλενα Μιχαηλίδου, Χριστίνα Θεοφάνους, Σοφία Ειρήνη Κανικλίδου, Χριστίνα Πόποβα, Έλενα Αμβρόσοβα, Στέλλα Πισιάρα, Γιώργος Κοσασβίλι, Δημήτρια Χριστοδούλου, Κωνσταντίνος Καρσέρας, Μαρία Κωνσταντίνου, Μαρία Χρίστου, Αλεξάνδρα Βασιλείου, Μορφώ Χρυσόμηλου, Ερση Παπίρη, Φρανζέσκα Μιχαήλ, Κατερίνα Παπαευριπίδου, Ρούλα Παναγιώτου, Lidia Nikolova, Ελεονώρα Τοντινίδου, Μαρία Κεσίδου, Παρασκευή Καλδάνη, Αλεξία Μιχαήλ, Παναγιώτα Δουκανάρη, Μαρία Κεσίδου, Παναγιώτης Νικολαίδης, Έλενα Νικολάου, Αφροδίτη Χαραλάμπους, Αλίκη Κοσμίδου, Χρήστος Εργισιδής, Θεοδώρα Αντωνίου, Ιωάννα Νικολάου, Αντωνιος Νικολάου, Marian Garcia, Μαίρη Τοουλιά, Χριστίνα Σωτηρίου, Maria Klimovich, Μιχάλης Νεάρχου, Ιφιγένεια Σωκράτους, Έλενα Παγκέρα, Kara Danielyan, Ελένη Ιωάννου Παπακυριακού, Φοίβος Τρύφωνος, Γρηγόρης Ζήνωνος, Σαλώμη Χαραλάμπους, Μαριάννα Κοτανίδου, Λουκία Στυλιανού, Ειρήνη Χρυσοστόμου, Ελίνα Τσέλεπου, Αντρέας Βάρδας, Δήμητρα Τηλεμάχου, Ραφαέλλα Νικολαΐδου, Brian Norman, Παντέλης Σοφοκλέους, Χρίστος Νικολάου, Νικολέτα Παπούτσα, Elvira Ribas, Μαρία Εφραίμ, Σαλώμη Χαραλάμπους, Maria Teresa Bottacchiari, Αντιγόνη Μαλλούρη, Βάρια Κιουρτζίδου, Lydia Stolle, Σύλβια Νικολάου, Ελένη Μακρή, Λεόντιος Τσέλεπος, Κωνσταντίνος Κοτταράς, Μαρία Κεσίδου, Aγγελική Σέπου, Μαρία Κόνικκου, Δέσποινα Ορφανού, Zenobia Tavaria, Pervez Tavaria, Κατερίνα Στυλιανού, Marina De Sabbata, Δήμητρα Χριστόφορου, Νατάσα Λοίζου, Μαρία Αγγελή, Μαρία Στυλιανού, Ελένη Πιστόλα, Βασιλική Σκλάβου, Ελισάβετ Παπαδάκη, Μαρία Γεωργίου, Μάριος Χριστοδούλου, Έλενα Αμβρόσοβα, Χριστίνα Πόποβα, Hager Adel, Χριστίνα Χριστοφή, Χριστίνα Σωτηρίου, Άννα Κωνσταντινίδου, Χρίστια Αλεξάνδρου, Mike Kirkup, Χριστίνα Κυπριανίδη, Σταύρος Ρουσουνίδης, Elena Markadeeva, Catrin Koring, Judy Lockyer, Δήμητρα Κωνσαντινίδου, Έλενα Κκέλη, Νίκη Κυπριανού, Αναστάσης Θεοδοσίου, Ελεάνα Τσέλεπου, Λεωνη Κλεοβούλου, Ιωάννα Σταυρίνου, Μιχάλης Πολυβίου, Θεοδώρα Ζάγγουλου, Παναγιώτα Κλεοβούλου, Γεωργία Ανθρακίδου, Αίγλη Αθανασίου, Ραφαέλα Ευθυμίου, Μαρία Ζεβλάρη, Μαρία Παναγιώτου, Μαρία Χατζηγεωργίου, Παναγιώτης Τούμπας, Κώστας Παπαονησιφόρου, Άντρια Μιχαηλίδου, Πετρούλα Τζωρτζή, Αντρέας Ζωίτσας, Ορέστης Στεφανή, Γιώργος Νεοφύτου, Κλαίρη Παπακυριακού, Xavier Dumont, Monika Cottini, Κωσταντίνος Καλαμπόκας, Αιμιλία Νικόλαου, Ζωή Μωήσοβα, Amr Elmaghrby, Κωσταντίνα Μιχαήλ, Αντώνης Ιεζεκήλ, Στέλλα Στυλιανού, Ραφαέλλα Φυλακτού, Δήμητρα Χαραλάμπους, Iουλία Στυλιανού, Αντιγόνη Μαλλούρη, Αθανασία Κυριάκου, Χρίστος Λεωνίδα, Στυλιανός Τσιαπαλή, Μαρία Κρεμμίδη, Αντρέας Καλακούτας, Έλενα Παντελή, Μιράντα Κωνσταντινίδου, Alexandra Belingher, Μαριάννα Γεωργίου, Ρεββέκα Αγγελίδου, Colin Strachan, June Strachan, Κατερίνα Λαζάρου, Valeria lungu, Marian Richards, Ραφαηλία Θεοδώρου, Αγγελική Τζιάζα, Φειδίας Γεωργιάδης,Νεόφυτος Θεμιστοκλέους, Δέσπω Οικονόμου, Ανδριάνα Ανδρέου, Κρυστάλλω Νικολάου, Άντρεα Γαλαταριώτη, Νικόλας Ψαράς, Βασιλική Χαραλάμπους, Κλαύδια Κυριάκου, Στέλλα Αναστασίου, Μαρία Χαριλάου, Ερμιόνη Κατσιάμη, Δέσπω Πυργούδη, Αλεξία Παρασκευά, Ελίτα Ροδοσθένους, Νίκη Κωνσταντίνου, Μάριος Βρυωνίδης, Βικτώρια Θεοφανίδου, Κατερίνα Κόνικκου, Δημήτρης Καλλασίδης, Ραφαέλλα Παπαμιχαήλ, Στεφανία Λοΐζου, Ειρήνη Μωσαϊκού, Ιωάννα Κυπριανού, Κική Ζένιου, Stella Luisihno, Αργυρούλα Δημητρίου, Αθηνά Ματθαίου, Κατερίνα Λουκαίδου, Σήλια Χατζηιωάννου, Αθανασία Αγαπίου, Ραφαέλα Πατσαλίδου, Γιώργος Μιχαήλ, Γιόλα Θεμιστοκλέους, Λουκία Λουκά, Άννα Χατζηπετρή Μαυρομμάτη, Ευανθία Θεοδώρου, Μαρία Καραπάνου, Ιωάννα Λιασίδη, Anastasia Alexandrova ,Στέφανη Μαύρου, Ολυμπία Λάζογλου, Μιχάλης Σπυριδάκης, Στέλλα Λενάρδου, Γεωργία Κορμός, Φρίξος Νικολάου, George Mitletton, Αντρέας Παπακλεοβούλου, Στέλιος Ευσταθίου, Ανδρόνικος Πολυβίου, Νικολάου Θέκλα, Ανδρέας Σάββα, Ntiana Mamakidou,Μαρία Αγαθαγγέλου, Μάριος Ταλιώτης, Δόξα Σάββα, Ελευθερια Κωνσταντίνου, Μαρία Χριστοφή, Ιωάννα Αθηνοδώρου, Δέσπω Ιακώβου, Χριστιάνα Μακρή, Αρσινόη Χαραλάμπους, Σταυρούλα Χριστοφή, Νεόφυτος Κωνσταντίνου, Νίκος Οικονόμου, Ζαχαρίνα Σλαβιάνοβα, Χρίστια Μαυρονικόλα, Βερόνικα Τσοποζίδου, Όλγα Τσακαλόβα, Κυριάκος Λαζάρου, Μαίρη Πατρόκλου, Νεοφύτα Αρσιώτου, Δημήτρια Χριστοδούλου.

ΕΤΑΙΡΟΙ ΤΟΥ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ ΠΑΦΟΣ2017Δήμος ΠάφουΔήμος ΓεροσκήπουΔήμος ΠέγειαςΈνωση Κοινοτήτων ΠάφουΕμπορικό & Βιομηχανικό Επιμελητήριο Πάφου

ΔΙΟΙΚΗΤΙΚΟ ΣΥΜΒΟΥΛΙΟ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ ΠΑΦΟΣ2017Πρόεδρος: Δρ Χρίστος ΠατσαλίδηςΜέλη: Ρογήρος Αναστάση, Γεώργιος Γεωργιάδης, Σάββας Γεωργιάδης, Γιάννης Κουτσόλαμπρος,Κωνσταντίνος Λετυμπιώτης, Στέφανος Παυλίδης, Σίμος Τσέλεπος, Ανδρέας Χατζηθωμάς

ΔΥΝΑΜΙΚΟ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ ΠΑΦΟΣ2017Διευθύντρια καλλιτεχνικού Προγράμματος: Γεωργία ΝτέτσερΟικονομική & Αναπληρώτρια Διοικητική Διευθύντρια: Τερψούλα ΒάσουΔιευθυντής Παραγωγής: Γιώργος Λάζογλουλειτουργός Επικοινωνίας & Marketing: Αναστάζια Αναστασίουλειτουργός Διεθνών σχέσεων: Γαλάτεια Γεωργίουσυντονιστής Προγράμματος Εθελοντισμού: Στέλιος Παπαγεωργίουσυντονίστρια καλλιτεχνικού Προγράμματος: Νάταλη Αναστασίουσυντονιστής Εκδηλώσεων: Γιάννης Σακέλληςσυντονιστής Εκδηλώσεων: Βαλεντίνος Στεφάνουσυντονιστής Εκδηλώσεων: Αντρέας ΣοφοκλέουςΔιοικητική γραμματέας: Σωτηρούλα ΚόνικκουΒοηθός γραφείου: Ανδρέας ΛουκάΒοηθός τμήματος Επικοινωνίας & Marketing: Ανθή Ευάγγελου

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΙ ΣΕ ΑΠΟΣΠΑΣΗ ΣΤΟΝ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑΤΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ ΠΑΦΟΣ2017Μαρίνα Αριστοδήμου-Σωκράτους - Μέση ΕκπαίδευσηΕλίζα Χριστοφόρου - Μέση ΕκπαίδευσηΝτία Γερμανού - Δημοτική ΕκπαίδευσηΦοίβος Τρύφωνος - Δημοτική ΕκπαίδευσηΜαρία Χατζησοφοκλέους - Δημοτική Εκπαίδευση

159PAFOS2017 158 PAFOS2017

ΧΟΡΗγΟΙσύΝΕΡγΑτΕσ

161PAFOS2017 160 PAFOS2017

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ ΠΛΑΤΙνΕνΙΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ

ΧΡΥΣΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ

163PAFOS2017 162 PAFOS2017

ΧΟΡΗΓΟΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣΕΘΕΛΟνΤΙΣΜΟΥ

ΧΟΡΗΓΟΣ ΜΕΤΑΦΟΡΩΝ

ΧΡΥΣΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ φΙΛΟΞΕνΙΑΣ

165PAFOS2017 164 PAFOS2017

ΧΟΡΗΓΟΙ φΙΛΟΞΕνΙΑΣΧΟΡΗΓΟΙ

167PAFOS2017 166 PAFOS2017

!!!!!!!!!!!ΠΡΕΣΒΕΙΑ!ΤΗΣ!ΕΛΛΑΔΟΣ!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!ΣΤΗΝ!ΚΥΠΡΟ!!!!!!!!!!!!!!!!!!

!

Embassy of the Russian Federation

in the Republic of Cyprus

Master Logo - English

ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ

169PAFOS2017 168 PAFOS2017

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Μυθολογίες μιας Αρχής, σελ. 91

Κυπριακῷ τῷ τρόπῳ - Maniera Cypria, σελ. 27

Πλάνητες, σελ. 57

Η Βιβλιοθήκη της Αφροδίτης, σελ. 39

Terra Mediterranea, σελ. 93

Η Aπεικόνισις του Αοράτου, σελ. 27

Γιορτάζοντας τον Στας, σελ. 93

arTwins, σελ. 95

Eco Art, σελ. 91

Επικίνδυνα Ταξίδια, σελ. 115

Το Μεγάλο Μωσαϊκό, σελ. 95

Signs in Time and Space, σελ. 28

Πάφος: Μύθος, Ιστορία, Τοπίο, σελ. 29

Idiosynchronism, σελ. 127

Η Ζωή μετά Θάνατον, σελ. 31

Στον Στόχο, σελ. 117

Τα πολλά πρόσωπα της Αφροδίτης,σελ. 41

Πάρκο Μύθων και Γλυπτικής, σελ. 129

Territories, σελ. 105

Τσιμεντογραφία σε Δημόσιους Χώρους, σελ. 129

Street Art Square, σελ. 131

Ikebana, σελ. 67

Το Τραπέζι της Ένωσης, σελ. 109

Αναφορά στην Αφροδίτη, σελ. 41

Yφαίνοντας την Ευρώπη, σελ. 35

Ways to Meet Αgain, σελ. 111

Salon d’Automne Internationalστην Πάφο, σελ. 81

Terue Yamauchi, σελ. 57

ΜΟΥΣΙΚΗ

Musicοrba, σελ. 134

Kirana, σελ. 93

Ακάθιστος Ύμνος, σελ. 135

Per-Sonat: Meramere, σελ. 135

Johann Sebastian Bach, σελ. 135

Φιλαρμονικές Συναντήσεις, σελ. 137

Τζαζ: Συναντήσεις στην Πάφο, σελ. 137

Φιλαρμονική του Βερολίνου, σελ. 74

Ταξιδιώτες - Τραγούδια της Ξενιτιάς, σελ. 137

Ένα Άγγιγμα της Αφροδίτηςκαι Άλλα Τινά, σελ. 39

Officina Zoe, σελ. 139

Κυπριακό Καλειδοσκόπιο, σελ. 83

Fawaz Baker Ensemble, σελ. 83

Lo Cor de la Plana (Γαλλία), σελ. 85

Οι Ρίζες του Φλαμένκο (Ισπανία), σελ. 85

Εξορία (Ελλάδα, Κύπρος, Ιράν), σελ. 85

Ευρωπαϊκό Μουσικό Φόρουμ, σελ. 97

Vladimir & Vovka Ashkenazy, σελ. 45

Το Βουνό και το Δέντρο, σελ. 139

Χορωδιακές Συναντήσεις, σελ. 139

Φωνές του Κόσμου στο Μοναστήριτου Σίντη, σελ. 139

Η Γέφυρα της Μουσικής, σελ. 75

Yamato Taiko Drum Ensemble, σελ. 59

Γεφυρώνοντας τη Ζωή με το Θάνατο, σελ. 33

Κυπριακά Ερωτικά, σελ. 141

Luz Casal, σελ. 141

Μουσικές χωρίς Σύνορα, σελ. 45

Δεύτερη Ζωή, σελ. 45

Η Μεσόγειος Συναντά τα Βαλκάνια, σελ. 45

Γάμοι και Κηδείες - Goran Bregovic, σελ. 47

Από τις Μυκήνες στην Πάφο, σελ. 33

Από την Οδύσσεια στον Κ.Π. Καβάφη, σελ. 47

Misia - Η ψυχή των fado, σελ. 141

Παραδοσιακά Νανουρίσματα από Κύπρο, Ελλάδα και Μικρά Ασία, σελ. 105

Lingua Franca Ensemble, σελ. 143

Πέντε Πιάνα, Πέντε Μέρες,Πέντε Τόποι, σελ. 143

Οδός Πλήκτρων: Πέντε Βήματαστο Μέλλον, σελ. 143

Janus, σελ. 105

Τραγούδια χωρίς Σύνορα, σελ. 145

Αλκίνοος Ιωαννίδης - Karin Polwart, σελ. 79

The Khoury Ensemble, σελ. 145

Omar Faruk Tekbilek, σελ. 145

Oreka TX, σελ. 147

José María Jiménez, σελ. 147

Zentralkapelle & Windkraft Band,σελ. 147

Re:Mains, σελ. 149

Η Μουσική του Πιάνου και του Κλαρινέτου της Ανατολής Συναντάτη Δύση, σελ. 149

Συνάντηση Δύο Πολιτισμών, σελ. 149

Πρόσκληση σε Κύπριους Συνθέτες,σελ. 81

ΘΕΑΤΡΟ

Ηρω-ισμοί( Hero-isms), σελ. 114

Λυσιστράτη, σελ. 27

Οι Κήποι της Αφροδίτης, σελ. 39

Τρωάδες, σελ. 117

Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, σελ. 31

Η Αλήθεια για την Αφροδίτη, σελ. 41

Ενώνοντας τη Μεσόγειο, σελ. 77

Κασσάνδρα, σελ. 33

Remote Pafos- Rimini Protokoll, σελ. 107

Ποιανού Είναι Αυτός ο Καραγκιόζης;, σελ. 109

Ανακαλύπτοντας τον Κόσμο του Καραγκιόζη, σελ. 107

Απαγορευμένες Ιστορίες, σελ. 121

Διεθνές Φεστιβάλ Μονοδράματος,σελ. 67

Carte Blanche, σελ. 131

Παγκόσμιον Άσμα, σελ. 35

Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, σελ. 82

ΧΟΡΟΣ

Mind your Step, σελ. 73

Out of the Skin, σελ. 73

Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού, σελ. 59

Don Gnu, σελ. 127

Company Retouramont, σελ. 59

Χωρική Αντίστιξη, σελ. 77

Μύθοι της Γαλάτειας, σελ. 31

The Red Hour, σελ. 97

Τερψιχόρη - Σύγχρονος Χορός, σελ. 69


Ιστορία Δύο Πόλεων, σελ. 73

Room in a Wall, σελ. 57

In & At Photo, σελ. 97

Ευρωπαϊκές Ματιές στην Ιαπωνία,σελ. 63

Τα Χνάρια των Ξένων, σελ. 65

Επισκέπτες από την Αυστραλία,σελ. 107

Πέτρα και Θάλασσα, σελ. 121

Homo Urbanus Europeanus, σελ. 79

Οι Δανοί στην Κύπρο, σελ. 111

Η Ιαπωνική Ματιά στην Κύπρο, σελ. 69

ΚΑΤΗΓΟΡΙΕΣ ΕΡΓΩΝ

171PAFOS2017 170 PAFOS2017

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ / ANIMATION

Cine-Attiκon, σελ. 77

Διεθνές Φεστιβάλ του Σινεμά Animation, σελ. 61

Moving Screens, σελ. 61

SeeFest, σελ. 63

Between Regularity and Irregularity,σελ. 67

The Animattikon Project, σελ. 69

EuroTransit, σελ. 99


Ποίηση για την Πάφο από την Αρχαιότητα μέχρι σήμερα, σελ. 103

Marguerite Yourcenar - Κ. Π. Καβάφης, σελ. 47



Τα Γράμματα των Άλλων, σελ. 81

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ / ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ

Ακάμας, σελ. 90

Eco Art, σελ. 91

ReBench, σελ. 125

Δεύτερη Φύση, σελ. 125

Ιστορίες Δύο Σινεμά , σελ. 99

Η Αρχιτεκτονική ως Εργαλείο Μετασχηματισμού, σελ. 127


Η Πάφια Αφροδίτη στην Αρχαιότητα, σελ. 39

Archaeomusica, σελ. 29

Νέα Πάφος και Δυτική Κύπρος, σελ. 34

Της Πάφου τα Βασίλεια, σελ. 35


Γεφυρώνοντας Γεύσεις -Ανταλλάσσοντας Συνταγές, σελ. 53

The Corner of the Foreign Field, σελ. 53

Πάφος Κήπος της Γεύσης, σελ. 53

ΔΙΑΦΟΡΑ

Euphoria Revised, σελ. 129

Αέναα Ταξίδια, σελ. 61

Διεθνές Φεστιβάλ Κύπρια 2017, σελ. 63

Απαγωγή από το Σεράι, σελ. 65

Περιδιαβάζοντας στον Μούτταλο μαζί, σελ. 119

Ανοικτές Σκηνές Μουττάλου, σελ. 115


Διαδρομές και Ίχνη, σελ. 90

Κοινός Τόπος, σελ. 103

Μουσική Μαζί!, σελ. 75

Το Σύνδρομο του Πυγμαλίωνα, σελ. 103

Something in the Air, σελ. 137

Βόλτα στα Μουσεία, σελ. 125

Δράκοι της Ευρώπης, σελ. 75

Οι Γιορτές της Γερονήσου, σελ. 29

Λαογραφικό Διήμερο, σελ. 79

Ανοικτή Βιβλιοθήκη Μνήμης, σελ. 109

Peace2Peace, σελ. 118

Let's move, σελ. 79

Ανοικτά Εργαστήρια, σελ. 102

Περί Πόλεως, σελ. 111

Εθελοντές από την Ιαπωνία, σελ. 65

ΚΑΤΗΓΟΡΙΕΣ ΕΡΓΩΝ

173PAFOS2017 172 PAFOS2017

ΕΡΓΑ ΑΝΑ ΜΗΝΑ

ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ 2017

Τελετή Έναρξης, σελ. 91


Κυπριακῷ τῷ τρόπῳ-Maniera Cypria: Φορητές βυζαντινές εικόνες του 13ου αιώνα στην Κύπρο, σελ. 27


ReBench, σελ. 125

Δεύτερη Φύση, σελ. 125


Η Πάφια Αφροδίτη στην Αρχαιότητα, σελ. 39





Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς - Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, σελ. 82

ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2017

Ποίηση για την Πάφο από την Αρχαιότητα μέχρι σήμερα, σελ. 103

Musicοrba, σελ. 134

Ιστορία Δύο Πόλεων, σελ. 73











ΜΑΡΤΙΟΣ 2017



Η Βιβλιοθήκη της Αφροδίτης, σελ. 39


Kirana, σελ. 93

Room in a Wall, σελ. 57



Η Αρχιτεκτονική ως Εργαλείο

Μετασχηματισμού, σελ. 127






ΑΠΡΙΛΙΟΣ 2017


Ακάθιστος Ύμνος, σελ. 135

Mind your Step, σελ. 73

Terue Yamauchi, σελ. 57

Per-Sonat: Meramere, σελ. 135

Johann Sebastian Bach: κοιτάζοντας τη Δύση και την Ανατολή, σελ. 135

Φιλαρμονικές Συναντήσεις, σελ. 137

Out of the Skin, σελ. 73

Κοινός Τόπος, σελ. 103

Γεφυρώνοντας Γεύσεις -Ανταλλάσσοντας Συνταγές, σελ. 53


arTwins, σελ. 95

Ηρω-ισμοί( Hero-isms), σελ. 114

Τζαζ: Συναντήσεις στην Πάφο, σελ. 137


Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς - Θεατρικός Οργανισμός, σελ. 82






Terra Mediterranea: In Action, σελ. 93

ΜΑΐΟΣ 2017

Φιλαρμονική του Βερολίνου, σελ. 74


Το Σύνδρομο του Πυγμαλίωνα, σελ. 103


Το Μεγάλο Μωσαϊκό, σελ. 95

Ταξιδιώτες - Τραγούδια της Ξενιτιάς, σελ. 137

Something in the Air, σελ. 137

Λυσιστράτη, σελ. 27

Signs in Time and Space - Open Air Art Museum, σελ. 28

Βόλτα στα Μουσεία, σελ. 125

The Corner of the Foreign Field, σελ. 53


Ένα Άγγιγμα της Αφροδίτης και Άλλα Τινά, σελ. 39


Officina Zoe, σελ. 139

Κυπριακό Καλειδοσκόπιο, σελ. 83

Fawaz Baker Ensemble, σελ. 83

Lo Cor de la Plana, σελ. 85

Οι Ρίζες του Φλαμένκο, σελ. 85

Εξορία, σελ. 85



Eco Art, σελ. 91








EcoArt, σελ. 91


ΙΟΥΝΙΟΣ 2017


Ευρωπαϊκό Μουσικό Φόρουμ, σελ. 97

Don Gnu, σελ. 127

Vladimir & Vovka Ashkenazy, σελ. 45

Euphoria Revised, σελ. 129

Οι Κήποι της Αφροδίτης, σελ. 39

Το Βουνό και το Δέντρο, σελ. 139


In & At Photo, σελ. 97


Χορωδιακές Συναντήσεις, σελ. 139

Φωνές του Κόσμου στο Μοναστήρι του Σίντη, σελ. 139

Η Γέφυρα της Μουσικής, σελ. 75

Company Retouramont: Χορός στον Αέρα, σελ. 59

Yamato Taiko Drum Ensemble, σελ. 59

Γεφυρώνοντας Πολιτισμούς - Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου 2017, σελ. 82

Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού, σελ. 59

Cine-Attiκon, σελ. 77


Eco Art, σελ. 91





Οι Γιορτές της Γερονήσου, σελ. 29




Idiosynchronism, σελ. 127


ΙΟΥΛΙΟΣ 2017

Αέναα Ταξίδια, σελ. 61



Η Ζωή μετά Θάνατον, σελ. 31

Τρωάδες, σελ. 117

Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, σελ. 31


Χωρική Αντίστιξη, σελ. 77

Μύθοι της Γαλάτειας, σελ. 31

Διεθνές Φεστιβάλ του Σινεμά Animation στην Ύπαιθρο, σελ. 61

Γεφυρώνοντας τη Ζωή με το Θάνατο, σελ. 33


Luz Casal, σελ. 141

Η Αλήθεια για την Αφροδίτη, σελ. 41

Cine - Attiκon, σελ. 77


Eco Art, σελ. 91









ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2017


EcoArt, σελ. 91

Moving Screens, σελ. 61

SeeFest, σελ. 63

Μουσικές χωρίς Σύνορα, σελ. 45

Δεύτερη Ζωή, σελ. 45

Η Μεσόγειος Συναντά τα Βαλκάνια, σελ. 45

Γάμοι και Κηδείες - Goran Bregovic, σελ. 47

Από τις Μυκήνες στην Πάφο, σελ. 33


The Red Hour, σελ. 97

Marguerite Yourcenar - Κ. Π. Καβάφης, σελ. 47


Ενώνοντας τη Μεσόγειο, σελ. 77


Misia - Η ψυχή των fado, σελ. 141

Παραδοσιακά Νανουρίσματα από Κύπρο, Ελλάδα και Μικρά Ασία, σελ. 105

Διαδρομές στην Παράδοση - Λαογραφικό Διήμερο, σελ. 79

Lingua Franca Ensemble, σελ. 143

Πέντε Πιάνα, Πέντε Μέρες, Πέντε Τόποι, σελ. 143











175PAFOS2017 174 PAFOS2017

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2017

Πέντε Πιάνα, Πέντε Μέρες, Πέντε Τόποι, σελ. 143


Οδός Πλήκτρων: Πέντε Βήματα στο Μέλλον, σελ. 143

Απαγωγή από το Σεράι, σελ. 65


Πάρκο Μύθων και Γλυπτικής, σελ. 129


Κασσάνδρα, σελ. 33

Janus, σελ. 105

Τραγούδια χωρίς Σύνορα, σελ. 145

Περιδιαβάζοντας στον Μούτταλο μαζί, σελ. 119

Αλκίνοος Ιωαννίδης - Karin Polwart, σελ. 79

The Khoury Ensemble - Από την Ανατολή στη Δύση, σελ. 145

Omar Faruk Tekbilek - Από την Ανατολή στη Δύση, σελ. 145

Remote Pafos - Rimini Protokoll,σελ. 107

Oreka TX - Από την Ανατολή στη Δύση, σελ. 147

José María Jiménez, σελ. 147







Διεθνές Φεστιβάλ Κύπρια 2017, σελ. 61






Τα πολλά πρόσωπα της Αφροδίτης: Ζωγραφίζοντας την Θεά μέσα από την Αλληγορία και τον Μύθο, μετά την Αναγέννηση, σελ. 41


ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ 2017


Zentralkapelle & Windkraft Band,σελ. 147


Επισκέπτες από την Αυστραλία,σελ. 107

Ανακαλύπτοντας τον Κόσμο του Καραγκιόζη, σελ. 107

Ποιανού Είναι Αυτός ο Καραγκιόζης;σελ. 109



Νέα Πάφος και Δυτική Κύπρος, σελ. 34

Της Πάφου τα Βασίλεια, σελ. 35

Απαγορευμένες Ιστορίες, σελ. 121

Τσιμεντογραφία σε Δημόσιους Χώρους, σελ. 129

Street Art Square, σελ. 131

Διεθνές Φεστιβάλ Μονοδράματος,σελ. 67

Carte Blanche, σελ. 131

Homo Urbanus Europeanus, σελ. 79

Το Τραπέζι της Ένωσης, σελ. 109

Between Regularity and Irregularity – Oπτικοακουστική Τέχνη και Κουλτούρα, σελ. 67









Ikebana, σελ. 67


ΝΟΕΜΒΡΙΟΣ 2017

The Animattikon Project, σελ. 69

EuroTransit, σελ. 99

Between Regularity and Irregularity – Oπτικοακουστική Τέχνη και Κουλτούρα, σελ. 67

Ανοικτή Βιβλιοθήκη Μνήμης, σελ. 109


Αναφορά στην Αφροδίτη, σελ. 41


Οι Δανοί στην Κύπρο, σελ. 111

Re:Mains, σελ. 149

Ιστορίες Δύο Σινεμά, σελ. 99

Η Μουσική του Πιάνου και του Κλαρινέτου της Ανατολής Συναντά τη Δύση, σελ. 149

Yφαίνοντας την Ευρώπη: «Ο Κόσμος ως Στοχασμός», σελ. 35

Τα Γράμματα των Άλλων, σελ. 81

Συνάντηση Δύο Πολιτισμών, σελ. 149

Πρόσκληση σε Κύπριους Συνθέτες,σελ. 81

Ways to Meet Αgain, σελ. 111



Τερψιχόρη - Σύγχρονος Χορός, σελ. 69






ΕΡΓΑ ΑΝΑ ΜΗΝΑ



ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ 2017

Salon d’Automne International στην Πάφο, σελ. 81

Περί Πόλεως, σελ. 111

Η Ιαπωνική Ματιά στην Κύπρο, σελ. 69

Παγκόσμιον Άσμα, σελ. 35









Yφαίνοντας την Ευρώπη: «Ο Κόσμος ως Στοχασμός», σελ. 35


177PAFOS2017 176 PAFOS2017 13PAFOS2017 12 PAFOS2017

pafos 2017

Documents