PASANTÍA DE GRADO EN AUDIOENLACE PRODUCCIONES LTDA.

ANDREA AMÉZQUITA PIÑEROS

PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

FACULTAD DE ARTES DEPARTAMENTO DE MÚSICA

BOGOTÁ 2013

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PASANTÍA DE GRADO EN AUDIOENLACE PRODUCCIONES LTDA.

ANDREA AMÉZQUITA PIÑEROS

Informe de Pasantía de Grado para optar al Título de Maestro en Música

ASESOR

RICARDO ESCALLÓN GAVIRIA INGENIERO DE SONIDO

PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA

FACULTAD DE ARTES DEPARTAMENTO DE MÚSICA

BOGOTÁ 2013

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ÍNDICE 1. ACERCA DE LA EMPRESA AUDIOENLACE PRODUCCIONES……........4

1.1 ACERCA DE LA EMPRESA……………………………………...….….4 1.2 PERSONAL………………………………………………………….…….4 1.3 CLIENTES………………………………………………………………....5 1.4 FLUJO DE TRABAJO…………………………………………………….6

2. OBJETIVOS………………………………………………………………………..8 3. FUNCIONES ASIGNADAS……………………………………………………….8 4. CASO 1: EP DE DARÍO BALCÁZAR…………………………………………..9

4.1 ACERCA DE DARÍO BALCÁZAR……………………………………...9 4.2 DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO………………………………….…..9 4.3 FUNCIONES ASIGNADAS PARA EL PROYECTO……………….....9 4.4 PROCESO …………………………………………………………........10 4.5 EJEMPLOS……………………………………………………………….13

5. CASO 2: ATRÉVETE A CANTAR…………………………………………..….14

5.1 ACERCA DEL PROGRAMA…………………………………………....14 5.2 DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO……………………………………..14 5.3 FUNCIONES ASIGNADAS PARA EL PROYECTO………………….15 5.4 PROCESO………………………………………………………………..15

6. CASO 3: CAMPAÑA PUBLICITARIA PARA DOMECQ…………………….20

6.1 ACERCA DE DOMECQ………………………………………………...20 6.2 DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO……………………………………..21 6.3 FUNCIONES ASIGNADAS PARA EL PROYECTO………………….21 6.4 PROCESO ……………………………………………………………….21

7. CONCLUSIONES…………………………………………………………………23 8. REFERENCIAS……………………………………………………………………24 9. ANEXOS……………………………………………………………………….......25

9.1 ANEXO 1: REPORTE DE PASANTÍA…………………………………25 9.2 ANEXO 2: FORMATO DE EVALUACIÓN DE PASANTÍAS………...26 9.3 ANEXO 3: VIDEO “VIVO PARA AMARTE”…………………………..CD 9.4 ANEXO 4: AUDIO “QUÉDATE”- INTRODUCCIÓN GUÍA………….CD 9.5 ANEXO 5: AUDIO “QUÉDATE”- INTRODUCCIÓN FINAL…………CD 9.6 ANEXO 6: AUDIO “QUÉDATE”- VERSO 1 GUÍA…………………...CD 9.7 ANEXO 7: AUDIO “QUÉDATE”- VERSO 1 FINAL………………….CD 9.8 ANEXO 8: AUDIO “QUÉDATE”- CORO FINAL GUÍA………………CD 9.9 ANEXO 9: AUDIO “QUÉDATE”- CORO FINAL……………………..CD

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1. ACERCA DE LA EMPRESA AUDIOENLACE PRODUCCIONES 1.1 ACERCA DE LA EMPRESA Audioenlace es una empresa fundada por Alejandro Oviedo en el año 2005. La empresa ofrece servicios de producción, grabación, edición, mezcla, composición y diseño sonoro, para audio publicitario y para proyectos discográficos. Con más de 6 años en el mercado Audioenlace ha recibido nominaciones en diferentes entregas de premios de la música en Colombia y Latinoamerica. Algunos ejemplo de esto son los premios recibidos en los premios Shock 2007 dentro de los cuales se encuentra Grabación del año por “Aim at me” de The Hall Effect. Así mismo con este mismo proyecto la nominación a los MTV latinos. Actualmente se encuentran ubicados en la Cra. 65 # 94A-62, en el barrio Los Andes en la ciudad de Bogotá. 1.2 PERSONAL

• Director general: Alejandro Oviedo • Productores musicales: Alejandro Oviedo y Sergio Orejuela • Ingenieros de Sonido: Alejandro Oviedo y Ricardo Jiménez • Directora Comercial y Administrativa: María Alexandra Granja • Ejecutiva Comercial: Carolina Cuadro Beltrán • Servicios generales y mensajería: María Bolívar

ALEJANDRO OVIEDO Productor musical e ingeniero industrial de La Universidad de los Andes, fundador de Audioenlace Producciones. Ha estado a cargo de más de 70 producciones de diversos artistas y bandas de la escena nacional e internacional. Dentro de su trayectoria a nivel internacional se destaca su trabajo en Londres junto a uno de los productores más importantes de la industria de la música, el señor Phil Manzanera. SERGIO OREJUELA Músico con énfasis en ingeniería de sonido, composición y producción de la Pontificia Universidad Javeriana. Intérprete vocal, guitarrista y teclista de diversas producciones musicales. A finales 1999 produjo su primer disco como solista "La Instrucción" y en el año 2001 "Transparente”, segunda producción. En 2002 el sello Warner Music firma su banda Kapicua y los invita a aparecer

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en el compilado Nación Pop. En 2004 produce lo que sería su segundo disco con la banda. MARÍA ALEXANDRA GRANJA Artista Visual con énfasis en Audiovisual de la Pontificia Universidad Javeriana. Tiene amplia experiencia en dirección comercial, creación e implementación de campañas de mantenimiento y fidelización de clientes. CAROLINA CUADRO Realizadora Audiovisual de la Universidad Manuela Beltrán, Especialista en Gerencia de Mercadeo en formación del Politécnico Grancolombiano. Tiene experiencia como Ejecutiva Comercial y Asistente de Producción General y Ejecutiva en proyectos cinematográficos, publicitarios y artísticos. RICARDO ALFONSO JIMÉNEZ Estudió 8 semestres de ingeniería electrónica en la Escuela de Ingeniería “Julio Garavito”. En el 2008 hace homologación en la Universidad de San Buenaventura “Sede Bogotá” para estudiar Ingeniería de Sonido. 1.3 CLIENTES Algunos de los clientes de Audioenlace Producciones son Audio Publicitario:

• Gas Natural • Surtigas • Citibank • Nestle • Movistar • Arturo Calle • Domecq • Pfizer • Editorial Planeta • Bom Bom Bum • LG • Nasodren • Taflax • Hewlett Packar

Agencias de Publicidad:

• J. Walter Thompson Colombia

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• BRM S.A • McCann-Erickson Colombia • Agencia Ingenio • B2B Comunicaciones • Publicis Colombia • La Banda Creativa

Audio Discográfico:

• The Hall Effect • Andrés Milán • Dario Rojas • Danny Mazzo • Last Confessions • Renown • Santiago Palacino • The Mills • Red O’Clock • Khamy Torres

1.4 FLUJO DE TRABAJO AUDIO PUBLICITARIO

Imagen 1. Flujo de Trabajo para Audio Publicitario Las agencias de publicidad usualmente se hacen cargo de las campañas publicitarias de otras empresas. Las campañas publicitarias incluyen cuñas, jingles, comerciales para televisión, etc. Las agencias contactan a un representante de Audioenlace Producciones que usualmente es Carolina o Alejandro. Lo primero que piden es que se haga una cotización con un plan de número de cuñas, duraciones, locutores, etc. que ya tiene la agencia, cuando la cotización se aprueba mandan al estudio los Copy con los que se contactan a los locutores y se montan las sesiones de Pro Tools. Usualmente se intenta grabar el mismo día que se reciben los Copy. Algunas agencias están presentes en las sesiones de grabación dirigiendo la actuación o intención de los personajes y locutores institucionales. Una vez está grabado todo, se montan efectos de sonido, música de stock, etc. Se hacen unos Bounces y se

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mandan a la agencia donde se revisan. Si hay observaciones o correcciones que la agencia tenga, la agencia se comunica con el representante de Audioenclace o con uno de los ingenieros directamente. Las correcciones se realizan y se vuelve a enviar a la agencia. AUDIO DISCOGRÁFICO

Imagen 2. Flujo de Trabajo para Audio Discográfico

Generalmente los artistas se contactan con Alejandro directamente y se cuadra una cita donde se discute el proyecto del artista, se muestra algún material que se haya hecho en el estudio para que el artista escuche referencias del sonido que se puede obtener. Usualmente el artista lleva algún audio para mostrarle a Alejandro que estilo, género, musicalidad , etc se tiene para trabajar. Después si se firma un contrato, se realizan unas sesiones de pre-producción donde se trabaja en la estructura, armonía, letra y melodía de las canciones y se realiza una maqueta con una voz guía, piano o guitarra guía y MIDI que complemente. Una vez se tiene la maqueta lista, se pasa a la etapa de grabación. Dependiendo del proyecto se contratan músicos de sesión para grabar diferentes instrumentos como batería, bajo, teclados, etc. Lo primero que se graba es la batería, seguido por percusión menor, bajo, guitarras, teclados, voz principal y coros. Este orden puede cambiar dependiendo del proyecto. Las grabaciones se editan antes de que el siguiente instrumento se grabe. El proceso de mezcla se realiza una vez se haya completado la etapa de grabación. Para la mezcla se usa un sumador Dangerous y plug-ins. Algunas de las cosas se granan ecualizadas y comprimidas haciendo que el sonido que se busca esté más cerca desde la grabación. La masterización generalmente se realiza en otro estudio por un ingeniero de mastering.

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2. OBJETIVOS El objetivo principal de realizar una pasantía como Proyecto de Grado fue el de aprender de situaciones reales en un estudio profesional habilidades que complementaran la formación obtenida en la universidad y aprender acerca de la industria nacional. 2.1 OBJETIVOS ESPECÍFICOS

• Aprender y entender el funcionamiento y el estado de la industria musical en Colombia.

• Aprender a tener una buena relación con clientes reales en situaciones de trabajo reales.

• Aplicar conocimientos no solo de Ingeniería de Sonido sino musicales también en los trabajos realizados.

• Acoplarse y rendir según las políticas de la empresa. Con el fin de realizar un seguimiento de lo que ocurría en la pasantía durante su duración se realizó una bitácora con las actividades diarias y durante el semestre el supervisor entregó un reporte acerca del pasante y un formato de evaluación (Ver Anexos 1 y 2). 3. FUNCIONES ASIGNADAS Durante la pasantía se desarrollaron las siguientes funciones:

• Ingeniera de Grabación, Edición, Montaje y Mezcla para Proyectos de Audio Publicitario

• Ingeniera de Edición para Proyectos de Audio Discográfico • Asistente de Grabación y mezcla para Proyectos de Audio Discográfico • Asistente de Producción en Proyectos de Audio Discográfico • Corista en un Proyecto Discográfico

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4. CASO 1: GRABACIÓN DE EL EP DE DARÍO BALCÁZAR 4.1 ACERCA DE DARÍO

“Darío Balcázar es un canta-autor Colombiano nacido en Bogotá en Junio de 1976. Sus comienzos los realizó conformando y dirigiendo grupos de música litúrgica, latinoamericana y tropical. Con la agrupación Síntesis, un grupo de rock - fusión – ska bogotano recorrió varias ciudades del país compartiendo tarima con otros artistas nacionales y participando en campañas gubernamentales con sentido social. Con Síntesis tuvo 5 años de éxitos y admiración de sus seguidores; pese al éxito del grupo, el artista continuó su camino participando en un proyecto de música tropical con la Orquesta Urbana, grabando su primer trabajo musical, posicionándose en redes sociales y obteniendo reconocimiento de seguidores de este género. Así mismo ha participado en proyectos culturales representando al país en festivales folclóricos y musicales”1

4.1 DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO El proyecto de Darío consiste en la grabación de su EP de 5 canciones. Todas las canciones fueron compuestas por Darío y fueron producidas por Alejandro Oviedo. 4 de las canciones tienen un formato base de batería, bajo, guitarras, teclados, voz y coros. De acuerdo a la canción se añadieron más instrumentos como percusión menor, arpegiadores, cuerdas, etc. La última canción es una canción acústica. 4.3 FUNCIONES ASIGNADAS PARA EL PROYECTO Para este proyecto en específico cumplí las siguientes labores:

• Ingeniera de Edición • Asistente de Grabación • Asistente de Producción

                                                                                                               1  Reseña tomada y adaptada de: Balcazar, Dario. 2006. http://www.myspace.com/dariobalcazar [Consulta: 26-04-2013]  

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4.4 PROCESO El proceso empezó con una etapa de Pre-producción. En esta etapa, Dario compuso varias canciones y después de presentárselas a Alejandro se decidieron las 4 que iban en el formato base de banda mencionado. Estas canciones son:

• La Intriga • Algo Natural • Quédate • Vivo para amarte

La última canción es una canción de formato acústico que incluye guitarra y voz compuesta por Darío y Alejandro. En la primera parte de la pre-producción se grabó una maqueta de guitarra guía y voz guía. A partir de está maqueta se consideraban las opciones que funcionaran mejor musicalmente, tales como letra y forma, y se hacía una maqueta MIDI con instrumentos de Reason usándolo en ReWire con Pro Tools o con instrumentos virtuales desde Pro Tools. Una vez completado la etapa de Pre-producción se pasó a la etapa de Grabación. Lo primero en grabarse fue la batería. El baterista para este proyecto fue Nelson Amarillo . El Input List de la sesión de batería fue el siguiente:

Tabla 1. Input List para la Grabación de Baterías Los preamplificadores usados para esta sesión fueron: un preamplificador Vintech 473, un preamplificador Joemeek TwinQ y un preamplificador Behringer Ultragain Por 8

Canal Instrumento Micrófono 1 Bombo In Shure PG 52 2 Bombo Out AKG D112 3 Snare Up Shure SM 57 4 Snare Down Shure SM 57 5 HH Shure PG 81 6 Tom 1 EV N/D468 7 Tom 2 EV N/D468 8 Tom 3 Sennheiser MD 421 9 Tom 4 Sennheiser MD 421

10 OH.L AT2021 11 OH.R AT2021 12 PZM 13 Room Neumann U87

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Después de cada sesión se editaba lo grabado para que estuviese listo cuando se fuera a grabar el siguiente instrumento. Antes de empezar el proceso de edición se creo en el programa un duplicado de la toma que se iba a editar en caso de que en etapas posteriores fuera necesario devolverse a la toma original. En el caso de la batería la edición se realizó usando la herramienta de Beat Detective. La herramienta facilita y acelera el proceso de edición y funciona bien con instrumentos de percusión. Debido a que es un proceso que cuantiza automáticamente se debe usar con precaución y se debe revisar el proceso y el resultado musical y realizar los crossfades debidamente. En la siguiente sesión de grabación se grabó percusión menor. El percusionista es el baterista de la agrupación Greta Amada, Néstor Rojas. El set usado incluía timbales, congas, cencerros, shakers, cajón peruano y un ride. El Input List fue el siguiente:

Canal Instrumento Micrófono 1 Timbal. L / Cencerro Shure PG 81 2 Timbal. R / Ride Shure PG 81 3 Conga macho Sennheiser MD 421 4 Conga hembra Sennheiser MD 421 5 Cajón Front Neumann U87 6 Cajón Back Sennheiser MD 421 7 Shaker Neumann U87

Tabla 2. Input List para la Grabación de Percusión No todos los instrumentos fueron usados para todas las canciones. “La Intriga” fue la canción para la que se grabó más percusión, se usaron todos los instrumentos menos el cajón. El cajón solo se usó en la canción “Vivo para amarte”. La edición de la percusión se realizó de la misma manera en que se hizo la edición de la batería. En el caso de los shakers se escogió y se editaron perfectamente dos compases para luego crear un loop de estos durante el resto de la canción. Lo siguiente en grabarse fue el bajo. El bajista de esta ocasión fue Néstor Vanegas. El bajo se grabó con un bajo Smith por línea por un preamplificador Vintech 473. Néstor ya había escuchado las canciones previamente y tenía una idea de lo que funcionaba musicalmente. En la sesión Alejandro lo guió de tal forma que se tomaron ideas de los dos para construir lo que se grabó finalmente. El proceso de edición del bajo fue realizado muy cuidadosamente buscando que los cortes y los ataques estuviesen cuadrados rítmicamente con la percusión y batería. Lo siguiente en ser grabado fueron los teclados. Según la canción se escogió el sonido. En varias canciones se grabó más de un sonido incluyendo

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Hammond, Rhodes y Piano. Se usaron instrumentos virtuales y para grabar se uso un controlador Korg Karma. El pianista que grabó se llama Rubio. En este caso algunos de los teclados grabados no fueron cuantizados ni editados debido a que se grabaron con cierto Groove e intención que se dañaría con la cuantización. Después de los teclados se grabaron las guitarras. Primero las guitarras eléctricas y después las guitarras acústicas. Los guitarristas fueron Alejandro Oviedo y Sergio Orejuela. Las guitarras eléctricas se grabaron con una guitarra Fender Telecaster a través de un amplificador Fender Twin Reverb micrófoneado con un SM 57 y un MD 421 y se usó una pedalera de efectos Vox Tonelab. Las guitarras acústicas se grabaron con un Neumann U87 tomando como base lo que se había grabado en la etapa de pre-producción. Con la edición de las guitarras se busca que los cortes estén perfectamente hechos y que las guitarras que están llevando la armonía estén cuadradas con referencia al resto instrumentos. Una vez se tenía la base grabada se grabó la voz principal de todas las canciones. Las voces se grabaron con un micrófono Neumann U87 y se grabaron comprimidas con un Distressor. Para las voces se realizaron varias sesiones debido a que las canciones son exigentes vocalmente y después de hacer varias tomas de una canción, Darío quedaba cansado y la voz ya no estaba en optimas condiciones para seguir grabando. Para cada canción se realizaron entre 7 y 10 tomas de la canción completa. Al final de la sesión se realizaba un compilado con lo mejor de cada toma tomando en cuenta afinación, ritmo e intención. En una ocasión se tuvo que suspender la sesión, ya que se estaban teniendo problemas desde el principio de la sesión porque Darío no lograba concentrarse y la intención con la que estaba cantando no era la mejor. Él estaba cansado y había llegado de afán al estudio porque venía tarde a la sesión y al final todo esto terminó afectando también el ritmo y la afinación. Al final, tuvimos una charla con Alejandro acerca de la importancia de cuidarse la voz y cuidar el cuerpo en preparación para una sesión, especialmente en los días anteriores con el fin de sacar lo mejor de la voz en la sesión de grabación. Los coros fueron grabados por la participante de La Voz Colombia Julieth Paola Rodríguez. Se grabaron voces par las 4 canciones. Julieth es una persona muy talentosa y fácil de dirigir en el estudio. En la edición de la voces se buscó que el ritmo de las diferentes voces, en especial el final, estuviesen iguales entre si y que no tuviesen problemas de ritmo con respecto al resto.

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Lo último en grabarse fueron unas cuerdas para la canción “Quédate” y un Trombón para otra de las canciones. Para las cuerdas se grabó un cello y un violín. El arreglo de las cuerdas había sido hecho en la etapa de Preproducción. Una vez terminada la etapa de grabación se comenzó el proceso de mezcla. En este caso el Ingeniero de Mezcla fue Alejandro. Toda la mezcla se realizó con Plug-Ins en Pro Tools pasando al final por el sumador análogo Dangerous Music 2-Bus LT. 4.5 EJEMPLOS Para ejemplificar el proceso descrito anteriormente se han incluido con este documento anexos muestran la evolución de dos de las canciones que hacen parte del EP. La primera es “Vivo para Amarte”. El Anexo 3 es un video que muestra como se desarrolló la canción desde la primera guía que se grabó hasta el resultado final. El video empieza, entonces, con la guía que se uso para la pre-producción y a medida que la canción va avanzando van entrando los instrumentos en orden de grabación. El video muestra fotos de las sesiones de grabación. (Ver Anexo 3) La segunda canción es “Quédate”. En este caso, se incluyó el audio de tres secciones de la canción y para cada sección se incluyó el audio de la maqueta y el audio del resultado final. (Ver Anexos 4-9)

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5. CASO 2: ATRÉVETE A CANTAR 5.1 ACERCA DEL PROGRAMA

“El Canal RCN y Teleset son los productores de ‘Atrévete a Cantar’ un nuevo concurso musical para RCN. ‘Atrévete a Cantar’ es un concurso musical en el que 100 miembros de un público cantan para ser seleccionados y tener la oportunidad de ganarse un premio en efectivo de hasta 5.000 dólares. Para avanzar en la competencia se usa el software llamado SARA (Sistema Analizador de Registro Auditivo) que analiza el audio, la afinación y ritmo y le asigna a cada concursante un puntaje. Los puntajes más altos pasan a la siguiente ronda y se van a eliminando a los concursantes hasta que quede un ganador. Los presentadores de este nuevo programa son Marbelle y el puertorriqueño Jaime Mayol, que en su país fue anfitrión de distintos programas entre los que se incluyen ‘Puerto Rico Idol’.”2

5.2 DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO Para el desarrollo del programa se planeó la producción, grabación y programación de más de 700 canciones diferentes de varios géneros. Las pistas eran de un minuto o dos minutos. El proceso del programa comenzó con L’Studio, donde se editaban los audios de referencia, se producían y grababan las pistas. Adicionalmente a la pista, se programaba la melodía y la letra en MIDI. Audioenlace fue contactado unas semanas antes del comienzo del rodaje del programa para llegar a la cantidad necesaria para empezar a grabar. Debido a que el proceso ya estaba adelantado, esta vez le correspondió a Audioenlace la segunda parte del proceso: la transcripción y programación de la melodía y texto. El programa usado para realizar el programa es un software inglés llamado Cat and Mouse. Este software generaba un soporte visual y auditivo al estilo de un karaoke a partir de una pista .wav y un archivo .mid. El archivo .mid contenía la melodía con 10 “Golden Notes”, que eran las evaluadas por el software SARA, y el texto. Para ejemplificar la dinámica del programa se remienda ver el video del siguiente enlace: http://www.canalrcnmsn.com/content/cap%C3%ADtulo_28_de_abril_atr%C3%A9vete_cantar

                                                                                                               2  Reseña tomada y adaptada de: Teleset, 2013. http://www.canalrcnmsn.com/programas/atr%C3%A9vete_cantar [Consulta: 01-05-2013]  

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5.3 FUNCIONES ASIGNADAS PARA EL PROYECTO Para este proyecto en específico cumplí las siguientes funciones:

• Programadora MIDI de melodías y texto • Contacto con Teleset • Contacto con Scores • Supervisora de otros programadores

5.4 PROCESO Para agilizar el proceso y debido a la cantidad tan grande de pistas que se debía realizar se decidió trabajar en dos etapas:

1. Etapa de transcripción de melodías 2. Etapa de programación del texto

De igual manera se formaron dos equipos de trabajo:

1. Scores: Néstor Vanegas, Oscar Beltrán y David Chajín 2. Programadores: Andrea Amézquita Piñeros, Ricardo Jiménez y Javier

Jácome El flujo de trabajo era de la siguiente manera:

Imagen 3. Flujo de trabajo para “Atrévete a Cantar”

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L’Studio tenía un audio de referencia de la canción original. Este audio se editaba de tal forma que quedara de la duración que se quería. En algunos casos se hicieron versiones de un minuto y de dos minutos de la misma canción. Sobre este audio editado se realizaba la pista y se enviaba a Teleset. Teleset mandaba las pistas de a paquetes de a 10 aproximadamente por un link de WeTransfer. Las pistas debían venir marcadas con el BPM con el que se realizó para que se pudiera transcribir la melodía más fácilmente. Además de la pista, nos enviaban el audio original para saber que texto programar.

Imagen 4. Paquete de canciones enviados a Audioenlace En algunos casos las pistas no venían marcadas con el BPM como se ve en la imagen. Es eso caso se le informaba a Franklin Vásquez quien era el contacto con Teleset y él averiguaba el BPM faltante. Después de esto se repartían las pistas entre los scores. Ellos se encargaron de transcribir y programar en MIDI la melodía de cada canción y enviaban de regreso un .mid. En el estudio se usa principalmente Pro Tools como software para los proyectos. Sin embargo en esta ocasión para programar el texto se usó Logic y Nuendo porque estos programas permiten introducir el texto como metadata en el archivo .mid lo que no es posible en Pro Tools.

Imagen 5. Sesión de Logic para “Atrévete a Cantar”

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Para cada canción se creó una nueva sesión en Logic y como lo muestra la Imagen 5 se importaban la pista, la referencia y el .mid con la melodía. La referencia nos servía para saber que partes de la canción habían sido usadas para crear la pista y por lo tanto que texto se debía programar. Para que la máquina que se estaba utilizando leyera el texto en el archivo MIDI de forma correcta, el texto debía ser programado con los siguientes códigos:

• Para separar sílabas: - • Para separar frases: / • Para separar versos: \ • Para una nota que compartía dos sílabas: |

Imagen 6. Herramientas de Logic utilizadas Usando la función de Lyrics de Logic como se ve en la Imagen 6 se introducía el texto en la partitura y se usa la tecla Tab para moverse nota por nota. El resultado se puede ver en la Imagen 7. La imagen 8 muestra la lista de eventos MIDI de Logic donde se ve el texto codificado como Metadata a diferencia de las alturas que aparecen como Notes.

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Imagen 7. Partitura con el texto introducido

Imagen 8. Lista de eventos MIDI

Como se mencionó el archivo MIDI debía tener 10 Golden Notes. Las Golden Notes eran las notas que serían evaluadas en afinación por el software SARA, por lo tanto se escogían notas largas e importantes en la canción. Para diferenciar las Golden Notes del resto se programaba el Velocity de las notas MIDI. Las Golden Notes debían tener un Velocity de 127, el resto de 90.

Imagen 9. Piano Roll de Logic mostrando el Velocity

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Durante el proceso se encontraron algunos problemas de codificación de texto cuando se introducía en el software Cat and Mouse. A pesar de estar correctamente codificado, el texto en algunas ocasiones aparecía como se ve en la Imagen 10, las sílabas de las palabras en un orden extraño. La causa de este problema no pudo ser identificada, aunque se pensó que podría ser un problema de compatibilidad entre las diferentes plataformas usadas para la programación del texto. Se habló con todos los involucrados y ninguno tenía una idea clara de donde se podía estar dando el problema. Tras realizar pruebas se vio que si se borraban esas palabras que aparecían mal codificadas y se volvían a codificar el error se arreglaba. Fue así como se procedió en estos casos. Desafortunadamente, el software que podía determinar si habían errores o no solo se encontraba en las oficinas de RCN lo que hacía la detección temprana de estos errores imposible y por lo tanto, tomaba más tiempo tener el archivo final listo. En estos casos, se mandaba la pista al equipo de Teleset, ellos generaban un archivo de texto como el de la Imagen a partir del .mid y lo enviaban a nuestro equipo para realizar correcciones.

Imagen 10. Ejemplo de error en la codificación del texto Otro problema con el que nos encontramos fue un problema de sincronización. En algunas pistas, el archivo .mid se desfasaba o tenía problema de sincronización con la pista. Este problema se le otorgó a Logic, pues al exportar el MIDI aunque la región estuviese desde el principio en el Timeline, Logic exportaba la región desde el primer evento MIDI, obviamente recordando su posición cuando era importado. Para solucionar esto se puso una nota en el compás 1, tiempo 1 para que la región exportara desde el principio. Esto arregló el problema. Al final se realizaron aproximadamente 60 pistas en menos de una semana. Para llevar un control de la cantidad de pistas que se realizaban y que persona hacía cada parte, se organizó la información en un archivo de Excel.

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6. CASO 3: CAMPAÑA PUBLICITARIA PARA DOMECQ 6.1 ACERCA DE DOMECQ

“A principios de los años 40, la empresa I. R. Picciotto e Hijos incursionó en la importación y venta de vinos y licores con muy buenos resultados. Por ese motivo en 1952 comenzaron a importar Brandy Fundador, producido en Jerez de la Frontera, España, por la Casa Domecq. Para poder competir con productos y marcas ya establecidas en el mercado se decidió crear una empresa dedicada a la producción, importación y distribución exclusiva de bebidas alcohólicas. Es así que en 1954 se estableció una sociedad entre Don Pedro Domecq y Gonzales, Vizconde de Almocadén y Don Rafael Picciotto Esses llamada Distribuidora de Productos Domecq Ltda., años más tarde conocida como Pedro Domecq Colombia S.A., hoy PDC Vinos y Licores Ltda. Al poco tiempo se logró la representación para la elaboración y distribución en Colombia de los productos de la casa Martini Rossi y sus vermuts, al igual que los de la compañía francesa Marie Brizard, famosa por sus licores dulces. Esta fue la primera vez que se produjeron exitosamente en Colombia productos de renombre mundial con la calidad original que los caracterizaba. Al poco tiempo se incorporaron también a la empresa el Whisky escocés VAT 69, la ginebra inglesa Booth´s High & Dry, elaborada también en el país y vinos españoles Viña Ardanza de la Rioja, vinos franceses, argentinos y chilenos. En 1964, siguiendo los consejos de Don Pedro Domecq y su hermano Don Jose Ignacio Domecq, se importó el primer alambique en forma de cuello de cisne al Valle del Cauca, lugar donde ya se cultivaba la vid. Se comenzó la destilación de vino producido con uvas colombianas para producir las “holandas”, principal materia prima del brandy, que más tarde y gracias a su envejecimiento en barriles de roble americano traídos de Jerez de la Frontera, más conocidos como “botas jerezanas”, nace el primer brandy colombiano, Brandy Domecq. La importancia y éxito de este evento fue tal que hoy prácticamente no se importan brandies a Colombia. En el año 2006 se lanza al mercado un cambio en la presentación de Brandy Domecq buscando actualizar y modernizar la imagen de la marca. Esta presentación se encuentra actualmente en el mercado “.3

                                                                                                               3  Reseña tomada y adaptada de Domecq, Pedro. 2006. http://www.pdc.com.co/historia/. [Consulta: 01-05-2013]  

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6.2 DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO La nueva campaña para Brandy Domecq incluía 7 cuñas diferentes para las que se trabajó con 3 locutores diferentes. Las cuñas son de 15 segundos en donde se debía incluir la locución, la pata y el disclaimer legal. Para estas cuñas se tenía pensado tener varias versiones de cada una acompañada de diferente música. 6.3 FUNCIONES ASIGNADAS PARA EL PROYECTO Para este proyecto en específico cumplí las siguientes labores:

• Ingeniera de Edición • Ingeniera de Grabación

6.4 PROCESO Al principio de la campaña se hizo un casting de Locutores. Para esto, cada locutor grabó y envió una tira con 3 locuciones con intenciones diferentes. En el estudio se escogió una intención de cada locutor y se envió a Domecq. Al inicio se mandaron solo las locuciones, adicionalmente se enviaron las locuciones con la música oficial escogida por el cliente. De los 5 locutores que teníamos, se escogieron 3 para hacer más pruebas. El cliente hizo algunas observaciones acerca de la intención de los locutores. Se tomo esto como referencia para grabar de nuevo las tiras con los locutores elegidos. Aunque se tuvo en cuenta lo que el cliente dijo, cuando se mandó lo que se había grabado de nuevo hubo observaciones. Para evitar que se malgastará el tiempo del estudio y de los locutores tratando de conseguir la intención deseada se decidió citar a los creativos de Domecq a una sesión con los 3 locutores donde ellos pudieran dirigir de tal forma que lo que se grabara ese día fuera lo quedara oficialmente. Para la sesión se creó una plantilla con Markers de In y Out que marcaran un tiempo de 15.9 segundos, varios canales de música, un canal de locutor y un canal con el disclaimer legal. De esa plantilla se crearon varias sesiones haciendo un Save As en Pro Tools para cada una de las 7 referencias.

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Imagen 11. Ejemplo de Sesión de Pro Tools para Domecq Como se muestra en la imagen, en algunos casos habían dos locutores y hasta tres clases de música diferente. La única parte que siempre se mantenía igual era la música de la pata. La edición de la música fue realizada de manera cuidadosa debido a que el tiempo de las cuñas requería que se editara mucho la música aunque los cortes de las ediciones no quedaran en los momentos más propicios para hacer una edición. Para que estás ediciones funcionaran se recurrió al uso de recursos, como el que aparece en la imagen, como el del sonido de un ride que tuviese un sustain y un decay largo que ayudará a hacer la transición de forma más pareja. Una vez se habían grabado todas las locuciones, se hacía un proceso de edición de acuerdo a las indicaciones de los creativos de Domecq y se realizaba la mezcla. Una vez finalizada la sesión, se hicieron los bounces de todas las referencias con las diferentes músicas y se enviaron a Domecq.

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Una vez se había dado por terminada la campaña, el cliente se comunicó con el estudio debido a que habían cambiado la pata antes de la lanzar la campaña al público. Se cambió el texto de “Brandy Domecq, nobleza de origen” a “Brandy Domeq, siempre suave”. Se tuvo que regrabar la pata con los 3 locutores teniendo en cuenta las intenciones que habían sido escogidas la vez que se hizo la sesión con el cliente. De nuevo se realizaron los bounces y se mandaron al cliente. 7. CONCLUSIONES La pasantía fue una experiencia satisfactoria en cuanto a que se cumplieron los objetivos propuestos al comienzo. Tuve diferentes experiencias en varios campos de la industria del audio en Colombia de las cuales pude aprender mucho y pude aplicar mis conocimientos de diferentes formas en cada experiencia. Pienso que unas de las cosas más valiosas que aprendí en este tiempo fue a tener una buena relación con clientes. En la universidad se está acostumbrado a trabajar para uno mismo. Uno define sus propios tiempos, exigencias, estándares, etc. Uno es el cliente, por así decirlo, y eso se presta para que las cosas se realicen de cierta manera diferente a como funciona en un estudio profesional. Trabajando en Audioenlace había días en que no parábamos de trabajar en todo el día. Los clientes siempre quieren un resultado inmediato y por más de que uno quiera tomarse su tiempo, muchas veces no es posible. Para mantener este ritmo es indispensable tener una buena relación con el cliente porque hay muchas opiniones y temperamentos de por medio que se deben aprender a manejar correctamente. Hay que tener en cuenta que las opiniones que más importan son las opiniones de los clientes y que es la visión de ellos la que tiene que plasmarse en el producto. Un ejemplo de esto fue el caso de Domecq. En las etapas tempranas de casting era muy difícil que no hubiesen observaciones cuando mandábamos algo porque no teníamos ninguna dirección concreta de lo que ellos querían en cuanto a intención de las locuciones. Las primeras grabaciones después del casting tampoco eran la intención que estaban buscando y es muy fácil frustrarse cuando no se llega a algo rápidamente sino que toca hacer varias correcciones durante el mismo día. Lo importante fue que encontramos la solución y fue citarlos a una sesión donde ellos estuvieran dirigiendo las locuciones y que el resultado fuera lo que ellos querían sin que hubiera choques de opiniones ni visión. La pasantía fue una oportunidad para hacer una autoevaluación de mis capacidades en cada situación que se presentó, no solo capacidades técnicas sino también en el ámbito musical y personal. En el caso de Dario, particularmente en la grabación de voces, pude dar una opinión musical objetiva y en muchos casos ayuda para dirigir la sesión. Para poder hacer esto fue indispensable el uso de mi conocimiento y entrenamiento musical. Además

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se debe tener una comunicación concreta y respetuosa con el artista. Tuve la oportunidad de estar presente en sesiones de grabación con artistas muy talentosos, con músicos muy buenos y reconocidos en la industria nacional. Ser parte del proceso de un EP o un disco desde etapas tempranas, poder presenciar y ser parte todo el proceso de creación, ver las decisiones y el porque fue un aprendizaje muy valioso. Esta fue la primera vez que tuve la oportunidad de hacer parte de la grabación de un producto profesional de música no académica y a pesar de que cada persona tiene su forma de trabajar, fue importante ver como gente que lleva años en al industria lleva a cabo el proceso que es un EP o un disco desde la llegada del artista al estudio hasta que el disco es terminado. Afortunadamente las relaciones entre el personal del estudio son muy buenas y me sentí acogida desde el primer día de trabajo. Me esforcé mucho cada día para poner a disposición de cada proyecto todo mi conocimiento y habilidades y rendir bajo las políticas del estudio. No fue difícil adaptarse al ritmo de trabajo ni a la forma de trabajar del estudio. Creo que en este tiempo tuve un crecimiento profesional en cuenta a que no son solo las herramientas o el conocimiento técnico que se tiene lo que hace a un profesional. También es el trabajo personal, el conocimiento de la industria y la habilidad para siempre poner adelante un producto de calidad con respeto y agradecimiento como se hace en Audioenlace Producciones. 8. REFERENCIAS

• Balcazar, Dario. 2010. <http://www.myspace.com/dariobalcazar> [Fecha de consulta: 08-05-2013]

• Balcazar, Darío. 2010 <  http://www.reverbnation.com/dariobalcazar> [Fecha de consulta: 08-05-2013]

• Domecq, Pedro. 2006. <http://www.pdc.com.co/historia/> [Fecha de consulta: 01-05-2013]

• Granja, María Alexandra y Oviedo, Alejandro. 2005 <http://audioenlacepro.com/> [Fecha de consulta: 10-03-2013]

• Teleset. 2013. <  http://www.canalrcnmsn.com/programas/atr%C3%A9vete_cantar> [Fecha de consulta:27-04-2013]