ponencia la llora 2010
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Esta presentación la realizó El Colectivo De LLora del Estado Aragua para el proceso de promoción y difusión de la manifestación en el año 2010. Fundación Huata y FundecmollónTRANSCRIPT
En esta ponencia vamos a destacar la
importancia de la "Llora " en la comunidad, como
aporte cultural a nuestra historia local, regional y
nacional.
Al hablar de la "Llora" evocamos orígenes, raíces
y legados, como medio de protesta contra la cultura
extraña impuesta sobre el aborigen en la etapa de
colonización y resistencia indígena.
De ésta manera presentamos algunas
consideraciones sobre el tema de la "Llora para que
sirva de reflexión a las generaciones presentes y
futuras.
Cabe destacar que La Llora fue elevada a
patrimonio cultural del Estado Aragua en el año
1996, por la Asamblea Legislativa del Estado
Aragua, hoy Consejo Legislativo.
La Llora es una expresión folclórica que tiene lugar
todos los dos (02) de Noviembre día de los santos
difuntos, es una manifestación popular cuyos orígenes
se remontan a la época prehispánica, de la cual cuentan
muchas versiones:
1.- Ritual de índole religioso específicamente
Funerario
2.-Culto a la Naturaleza
3.-Burla o reclamo por la cultura impuesta por
los Españoles
No se puede afirmar definitivamente la
ubicación geográfica que da origen al baile de la
"Llora", puesto que para la época prehispánica los
rituales en honor a CUMA (Madre Naturaleza) eran
comunes entre las culturas que conformaban la
región Carihuaná.
Específicamente en el caso de los valles de
Aragua donde existen hoy las poblaciones de la
Victoria, Zuata, San Mateo, La Curia, El Consejo,
Cagua, Turmero y Villa de Cura. Pero en la actualidad
esta manifestación se ha arraigado en la comunidad
de Zuata donde paso de ser un acto cultural a
convertirse en una expresión masiva de carácter
popular y tradicional.
Actualmente “La Llora”, es una suite criolla
cuya estructura posee tres (3) géneros musicales
que son: El Joropo, El Vals y El Merengue y se
constituye en siete (7) piezas que evidencia un
mestizaje Cultural.
Esta manifestación posee raíces pertenecientes
a tres (3) vertientes que conforma la cultura folclórica
venezolana, es decir tienen componentes de origen
aborigen, africano y europeo.
1.- Los Petroglifos del Valle de Zarate
2.- El Cementerio aborigen en el Valle de Zarate
3.- Hallazgo de piezas en cerámicas en los
diferentes sectores de la hoy parroquia Zuata
MARACAS MANDOLINA
CUATRO
CARÁNGANO TAMBOR
Las Mujeres: Usan Falda multicolor estampada blusa, blanca tres cuartas con faralao en el centro, alpargatas, pañuelo rojo en la cintura, flores naturales en el cabello.
Los Hombres: Usan pantalón blanco o crudo, camisa blanca manga larga, sombrero de paja o cogollo, pañuelo rojo en el cuello y alpargata
El baile se ejecuta en círculo de acuerdo al canto y la música, de la siguiente manera:
Sambainina
La Vaca
El Oso
El Aguacerito
San Juan y La Magdalena
La Chispa
El Palito
Las parejas bailan
dando vueltas por el
círculo, valseando
como el joropo.(en la
entrada del baile).
Bailan dando
vueltas y la mujer enviste
con la cabeza al hombre
que torea haciendo pases
con las manos, (es una
protesta y burla contra el
toreo español).
La pareja uno al lado
del otro bailando despacio,
balanceándose con los
brazos medios doblados y las
manos pendientes, imitando
el baile del oso. (se mimetiza
al caminar flojo y pesado de
éste animal.)
Es la parte instrumental
del baile y en donde las
parejas se sientan
alrededor aplaudiendo y en
donde se la ofrece
aguardiente al hombre. Es
un descanso para iniciar
una de las partes más
fuertes de la danza.
En esta parte el
hombre simula estar
borracho y la mujer tiene
que llevarlo, agarrándolo
por la cintura para que no
se caiga.
El hombre va detrás de la
mujer y con las manos en
alto de la cabeza de su
pareja y la mujer con las
manos juntas como si fuera
una virgen, bailan
moviéndose suavemente. Es
también un descanso, una
protesta contra la Religión
impuesta.
La mujer toma al hombre por la cintura y el hombre por el cuello a la mujer. Tiene características de verdadera batalla como danza de guerra, ya que las parejas se cruzan tratando de tumbarse por medio de una zancadilla y las mujeres tratan de sostener al hombre para que no caiga. El orgullo del bailador de la Llora es no ser tumbado
Patio Ecológico con tubos de PVC y plantas de cambur o plátano en el centro.
GRUPO MUSICAL HUATA GRUPO MUSICAL IMAGEN Y EXPRESIÓN
DANZAS HUATADANZAS VERA
Al hablar de Llora evocamos: orígenes, raíces,
legados milenarios, fusión de culturas y de razas,
transformaciones sociales que sufrió nuestro pueblo a
través de los tiempos, ya sea en forma impositiva o
voluntaria, y los medios utilizados en plena opresión
para burlarse o protestar contra una cultura extraña
impuesta por la fuerza.
