programa xi festival internacional de oralidad
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Huesca
es un
Cuento
XI Festival Internacional de Oralidad
19, 20, 21 y 22 de mayo de 2010
Entrada libre a todas las sesiones, excepto a las dos realizadas en el Museo de Huesca, el viernes 21 y el sábado 22.
El encuentro en el Centro de Profesores y Recursos está reservado a profesores.
El Laboratorio de Oralidad requiere inscripción en:[email protected] en el Vicerrectorado del Campus de Huesca (Ronda Misericordia, 5) en horario de mañanas.
Entrada General: 5 eurosEntrada reducida: 4 euros (presentando tarjeta Cultural, tarjeta RAEE o carné joven).Venta de entradas: desde una hora antes del comienzo de la sesión en los lugares de la representación.
Agradecimientos por el camino hecho y por la compañía en esta edición a la PAI y El Silbo Vulnerado.Dirección del festival: Grassa Toro, [email protected]
La edición número XI de Huesca es un cuento no se parece casi nada a las diez anteriores. A los espacios tradicionales del Matadero, el Museo de Huesca y el Círculo Oscense, se suman este año el Polideportivo Universitario Río Isuela, el Centro de Profesores y Recursos, la Librería Anónima, la Biblioteca Antonio Durán Gudiol y las ondas de Radio Huesca.
El cuento de Huesca se extiende por la ciudad y llega, tocando tierra o tocando aire, a públicos varios en horarios de mañana, tarde y noche; así, mientras dure el festival, escuchar la voz del elenco nacional e internacional de artistas invitados será tan fácil como comprar el pan o cruzar la calle.
Con todo, no es ésta la rotunda novedad que nos depara esta XI edición, sino la que nos asegura que lo que vamos a escuchar en los escenarios de la ciudad nunca antes lo hemos oído, porque en el arte de la oralidad la palabra siempre se dice por primera vez.
Quienes hacemos posible este Festival les deseamos que ustedes lo escuchen bien.
TAN IGUALMENTE DIFERENTE
La edición número XI de Huesca es un cuento se parece mucho a las diez ediciones anteriores: alguien se situará en un escenario para decir algo y alguien escuchará. Sobre el escenario habrá poco más que un cuerpo y una voz, quizás algún instrumento de música, quizás algún objeto, un lienzo, una luz encendida, cosas del común. Eso sí, quien diga estará obligado a que su decir sea artístico, y quien escuche hará bien acudiendo en busca de esa otra manera de decir que, igual no sabemos definir muy bien, pero que no nos cuesta nada reconocer.
Ana Griott (León/Madrid) lee libros que nadie ha leído todavía (es editora) y lee libros que ya casi nadie lee (es investigadora) y lee el dorso de la mano (es adivina de pasados). Ana Griott tiene el don de la ubicuidad física y espiritual, puede estar al mismo tiempo en Madrid o en cualquier parte del
mundo, estar hablando y escuchando, estar leyendo y escribiendo, estar dentro de Ana Griott y dentro de
Ana Cristina Herreros.
Artistas
Huescaes uncuento
Paula Carbonell (Valencia/Castilla-La Mancha) escribe libros para niños y narra y lee y piensa
sobre lo que otros han escrito (a eso podemos llamarlo crítica o conversación). Paula Carbonell
acostumbra a entrar en bibliotecas, en escuelas, en bares, que son tres sitios propicios para que alguien cuente y alguien escuche. Además, tiene un blog donde pierde las horas vivas llenándolas de lo que lee, lo que escucha, lo que mira, lo que sabe, lo
que no sabe y quiere saber.
Jean Michel Hernández (Francia) es hombre de teatro: ama la palabra y la busca donde nace, en
las lenguas de los pueblos que habitan las orillas del Mediterráneo y el interior de África. La conquista española, los clásicos griegos, los poetas españoles del 27, los autores vivos franceses, la narración
senegalesa, la tradición occitana, la calle, el campo, el mar, todo le sale a cuento a este juglar que es
capaz de ser actor y escena a un tiempo.
Christian Atanasiu (Alemania/Cataluña) ha trabajado en silencio muchos años, como los fareros. En silencio,
aprendió a hacer gestos, y a hacer reír con los gestos. Hombre de mimo, de circo, de clown y acrobacia, un día (quizás fuera una mañana o una tarde) descubrió que entre el silencio y el decir
común de todos los días existe una oralidad donde las nociones de significado y sentido son otra cosa. Los
espectáculos de Atanasiu son siempre otra cosa.
Alicia Fernández (Aragón) canta. Coco Fernández (Uruguay) toca el piano. Los Fernández llevan años haciendo lo que saben hacer. Hasta ahora no se
habían juntado, quizás para evitar la cacofonía. Los pronósticos dicen que ha sido un acierto que se unan en escena. También es un acierto que alguien toque
el piano mientras alguien canta. Cantar es una de las formas de la oralidad, a veces también es una forma
de la narración.
Día 19, miércoles
16 h. Polideportivo Universitario Río Isuela
Ana Griott Laboratorio de Oralidad
17:30 h. Centro de Profesores y Recursos de Huesca
Paula Carbonell Conferencia-taller:Lo que el cuento nos dejó
Día 21, viernes
17:30, 18 y 18:30 h. Cueva de los cuentos (Sala de la Campana del Museo de Huesca)
Paula Carbonell(Valencia/Castilla-La Mancha)
19:30 h. C.C. MataderoFuera de escena Los artistas invitados en el festival dialogan entre ellos y con el público acerca del proceso de creación que media
entre el texto escrito y la oralidad. Un tiempo para la reflexión teórica y el aprendizaje.
22:30 h. Museo de Huesca
Ana Griott (León/Madrid)
Jean Michel Hernández (Francia)
Día 22, sábado
12 h. Biblioteca Antonio Durán GudiolProgramación Menudos cuentos.
Jean Michel Hernández (Francia)
17:30, 18 y 18:30 h. Cueva de los cuentos (Sala de la Campana del Museo de Huesca)
Paula Carbonell (Valencia/Castilla-La Mancha)
22:30 h. Museo de Huesca
Christian Atanasiu (Alemania/Cataluña)
Alicia Fernández y Coco Fernández (Aragón/Uruguay)
00:30 h. Círculo Oscense.Velada con los artistas del festival
Día 20, jueves
16 h. Polideportivo Universitario Río Isuela
Ana Griott Laboratorio de Oralidad.
20 h. Librería AnónimaBrindis inaugural con la presencia
de los artistas.
Durante los días del Festival, Radio Huesca emitirá cuentos en la voz de los artistas.
Organiza:
Colaboran:
Campus HuescaUniversidad de Zaragoza