programación didáctica de música · 2021. 2. 23. · lectura rítmica, de entoación e...

Programación didáctica

de Música

Estándares de aprendizaxe mínimos

Criterios de avaliación e cualificación

Curso 2020-2021

Departamento de Música

I.E.S. Rafael Dieste

2º E.S.O.

UNIDADES DIDÁCTICAS

Organización das unidades didácticas.

Unit 1 “MUSICAL SENSATIONS” The Character of Music

Nota: Os estándares de aprendizaxe marcados cun * indican os mínimos para superar a

materia.

OBXECTIVOS

Analizar as diferentes sensacións que nos pode ofrecer a música.

Observar a capacidade que a música ten para transmitirnos diferentes mensaxes.

Comprender o significado do pentagrama e as liñas adicionais. Aprender o nome dos sons e a súa colocación no pentagrama.

Coñecer e apreciar o valor da música como sensación en diferentes períodos históricos.

Coñecer as diferentes claves e a súa representación

Interpretación de cancións con frauta doce e soporte sonoro.

CONTIDOS, CRITERIOS DE AVALIACIÓN, COMPETENCIAS CRAVE E ESTÁNDARES DE

APRENDIZAXE

Bloque 1: Interpretación e Creación

Contidos Criterios de avaliación CC Estándares de aprendizaxe

avaliables

Creación: -O Pentagrama. -Colocación das notas -Liñas e espacios adicionais -As craves

Práctica instrumental: Man dereita Man esquerda

Interpretación: Nana Polka Carmina Burana Cantiga nº 100 (2 voces) Cantiga nº 100 (Instrumental Orff)

BL1.1. Interpretar cancións e pezas vocais de distintos estilos, afianzando a técnica vocal, así como improvisar melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando das achegas individuais e do grupo.

BL 1.3. Interpretar danzas de distintas culturas e estilos, afianzando a técnica corporal, así como improvisar coreografías grupales utilizando os elementos musicais do nivel, gozando das propostas propias e do grupo. BL1.4. Crear composicións vocais,

instrumentais e coreográficas utilizando os elementos da linguaxe musical do nivel e presentar as súas propostas con confianza e desinhibición.

CEC SIEE

CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e compás binario a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica e transcribe ditados de

patróns rítmicos e melódicos con formulacións sinxelas. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocais propostas

aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

As sensacións que produce a música. O pentagrama, as liñas adicionais e as claves. Identificar o carácter dunha obra musical. Relacionar a sensación

sonora con adxectivos ou frases concretas. Realizar actividades onde se manipulen os sons e a súa colocación no pentagrama. Lectura rítmica, de entoación e instrumental. Valorar as sensacións que a

música nos tenta transmitir. Aceptar a influencia que a música pode ter no noso estado de ánimo.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.2. Identificar mediante diversas linguaxes os elementos musicais e as formas de organización de obras diversas, a partir de gravacións e interpretacións en vivo, co apoio de partituras.

BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do son.

CEC

CMCT

CSC

*Diferencia o concepto de son e ruído. *Le partituras como apoio á audición. *Valora o silencio como elemento

indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música. Elabora traballos de indagación sobre a contaminación acústica.

Bloque 3: Contextos musicais e culturais


avaliables

A utilización do carácter nas composicións musicais.

A música como sensación en diferentes períodos históricos.

BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coa danza e as artes

plásticas, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuais.

CEC

CCLI

*Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade.

*Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais. Comunica coñecementos, xuízos e opinións musicais de forma oral e escrita con rigor e claridade.

Bloque 4: Música e Tecnoloxías


avaliables

CD para traballar as actividades correspondentes a cada unidade, tanto co computador como en pizarra dixital.

BL4.1. Aplicar os recursos dixitais para a educación auditiva e a creación de acompañamentos e sonorizaciones sinxelas, utilizando aplicacións informáticas de gravación, edición de audio e edición de partituras.

CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o

uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Unit 2 “MUSICAL PURPOSE” Musical Genre

OBXECTIVOS

Comprender os diferentes xéneros musicais.

Deducir o xénero dunha obra musical a través da súa audición. Coñecer as figuras de nota e os seus correspondentes silencios.

Coñecer os distintos tipos de xéneros a través da historia.

Interpretar de forma rítmica e melódica breves fragmentos musicais.

Interpretación de cancións con frauta doce con soporte sonoro.


APRENDIZAXE



avaliables

Creación: - As figuras musicais. -Relación entre as figuras. -As partes das figuras -Colocación das plicas e corchetes.

Práctica instrumental: Práctica do SIb

Interpretación: My heart will go on (2 voces) Vos sur ton chemin Kyrie

BL1.1. Interpretar cancións e pezas vocais de distintos estilos, afianzando a técnica vocal, así como improvisar melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e

o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando das achegas individuais e do grupo. BL 1.3. Interpretar danzas de distintas culturas e estilos,

afianzando a técnica corporal, así como improvisar coreografías grupales utilizando os elementos musicais do nivel, gozando das propostas propias e do grupo. BL1.4. Crear composicións vocais, instrumentais e coreográficas

utilizando os elementos da linguaxe musical do nivel e presentar as súas propostas con confianza e desinhibición.

CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica os ritmos e compases tratados a través da lectura ou a audición de pequenas obras ou fragmentos musicais. Identifica e transcribe ditados de patróns rítmicos e melódicos con

formulacións sinxelas. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol; duración das figuras.

*Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. *Utiliza os elementos e recursos adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. Comprende e identifica os

conceptos e termos básicos relacionados cos procedementos compositivos e os tipos formais. Canta pezas vocais. Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas

previamente establecidas. *Practica, interpreta pezas vocais, instrumentais e danzas de diferentes xéneros, estilos e culturas.

Bloque 2: Escoita


avaliables

Os xéneros musicais. As figuras de nota. As figuras de silencio. Dedución dos xéneros musicais a través da súa audición. Practicar coas figuras

musicais. Exercicios rítmicos, melódicos e instrumentais, combinando distintas figuras e silencios.



CEC CMCT

CSC



*Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. Utiliza os elementos e recursos adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. *Comprende e identifica os





avaliables

.Os distintos tipos de xéneros a través da historia da música.

BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coa danza e as artes plásticas, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuais.

CEC

CCLI

*Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. *Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais. Comunica coñecementos, xuízos e opinións musicais de forma oral e escrita con rigor e claridade.



avaliables

CD para traballar as actividades correspondentes a cada unidade, tanto co computador como en pizarra

dixital.

BL4.1. Aplicar os recursos dixitais para a educación auditiva e a creación de acompañamentos e sonorizaciones sinxelas, utilizando

aplicacións informáticas de gravación, edición de audio e edición de partituras.

CD

CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas

relacionados co feito musical.

Unit 3 “MUSICAL BEAT” Movement or Tempo

OBXECTIVOS

Descubrir a pulsación musical.

Diferenciar a pulsación regular e a irregular.

Coñecer os diferentes termos de indicación de movemento ou tempo.

Coñecer e practicar cos signos de prolongación

Coñecer a evolución dos indicadores de movemento a través da historia.




APRENDIZAXE



avaliables

Creación: - Os signos de prolongación. -A ligadura -O puntillo -O dobre puntillo -O calderón

Práctica instrumental: Práctica do FA#

Interpretación: Ghost (2 voces) Blanca Navidad Una Sañosa Porfía





CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e compás a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica e transcribe ditados de patróns rítmicos e melódicos con formulacións sinxelas. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Improvisa e interpreta estruturas

musicais elementais *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocais propostas aplicando técnicas que permitan

unha correcta emisión da voz. Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas.

Bloque 2: Escoita


avaliables

O pulso. O movemento ou Tempo. Os signos de prolongación. Identificar indicacións de

movemento nunha partitura. Buscar o movemento de cancións, a través da súa audición. Practicar cos signos de prolongación.



CEC CMCT

CSC

*Diferencia as sonoridades de intensidade en diferentes instrumentos. *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música. Emprega conceptos musicais para

comunicar coñecementos, xuízos e opinións musicais de forma oral e escrita con rigor e claridade.



avaliables

A evolución dos indicadores de movemento a través da

historia



CEC

CCLI





avaliables



CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o


Unit 4 “TEMPO AND BEAT” Rhythm

OBXECTIVOS

Descubrir as pulsacións acentuadas en diferentes fragmentos musicais.

Recoñecer os compases binarios, ternarios, cuaternarios e de amálgama.

Diferenciar os compases simples e compostos. Identificar o número de tempos e de figuras que entran nos diferentes compases.

Descubrir a figura unidade de compás.

Coñecer diversos signos de repetición e o seu significado. Coñecer a evolución do compás a través da historia.




APRENDIZAXE



avaliables

Creación: -Os compases - Indicadores de compás - Compases simples -Compases compostos

Práctica instrumental: Práctica do SI b e FA#

Interpretación: Caresse sur l´ocean (2 voces) We are the champions El invierno (Instrumental Orff)





CEC SIEE CSC



*Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. *Utiliza os elementos e recursos adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. *Comprende e identifica os


previamente establecidas. *Recoñece e aplica os ritmos e compases tratados a través da lectura ou a audición de pequenas obras ou fragmentos musicais. Identifica e transcribe ditados de patróns rítmicos e melódicos con



conceptos e termos básicos relacionados cos procedementos compositivos e os tipos formais. Canta pezas vocais.

Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas. *Practica, interpreta pezas vocais, instrumentais e danzas de diferentes

xéneros, estilos e culturas.

Bloque 2: Escoita


avaliables

As pulsacións acentuadas. Os compases binarios, ternarios, cuaternarios e de amálgama. Os compases simples e compostos. Os signos de repetición. Descubrir as pulsacións acentuadas a través da súa audición. Practicar cos diferentes compases.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa.

BL2.2. Identificar mediante diversas linguaxes os elementos musicais e as formas de organización de obras diversas, a partir de gravacións e interpretacións en vivo, co apoio de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de

produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do son.

CEC CMCT

CSC

*Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo

indiscriminado de música. *Diferencia as sonoridades dos instrumentos da orquestra, así como a súa forma, e os diferentes tipos de voces. Utiliza con autonomía diferentes recursos como apoio á análise

musical.



avaliables

A evolución do compás a través da historia.

BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coa danza e as artes plásticas, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos

textuais.

CEC

CCLI

*Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. *Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e

coñecementos musicais. Comunica coñecementos, xuízos e opinións musicais de forma oral e escrita con rigor e claridade.



avaliables



CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Unit 5 “INTENSITY IN MUSIC” Dynamics and dynamic markings

OBXECTIVOS

Diferenciar os termos de dinámica e matices.

Coñecer as indicacións de matiz.

Distinguir as indicacións de volume variable e de volume estable. Descubrir os cambios dinámicos que se poden producir ao longo dunha obra musical.

Coñecer a sincopa e as notas a contratempo.

Coñecer a evolución dos matices a través da historia. Interpretar de forma rítmica e melódica breves fragmentos musicais.

Interpretación de cancións con frauta doce con soporte sonoro


APRENDIZAXE



avaliables

Creación: - Acentuación dos tempos - Síncopas - Notas a contratempo

Práctica instrumental: Práctica do SOL# y FA#

Interpretación: Obladi oblada (2 voces) Adagio de Barber Pequena Serenata Nocturna

BL1.1. Interpretar cancións e pezas vocais de distintos estilos, afianzando a técnica vocal, así como improvisar

melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando das achegas individuais e do grupo. BL 1.3. Interpretar danzas de distintas culturas e estilos, afianzando a técnica corporal, así como improvisar coreografías grupales utilizando os elementos musicais do nivel, gozando das propostas propias e do grupo. BL1.4. Crear composicións vocais, instrumentais e coreográficas utilizando os elementos da linguaxe musical do nivel e presentar as súas propostas con confianza e desinhibición.

CEC

SIEE CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e compás a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica e transcribe ditados de patróns rítmicos e melódicos con formulacións sinxelas. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol ,

duración das figuras) *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos.

Canta pezas vocais propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

A Dinámica. Os matices. A sincopa. As notas a contratempo. Recoñecer os cambios

dinámicos que se producen nunha obra musical. Descubrir os matices empregados en fragmentos sonoros, o seu significado e o signo empregado para cada un. Practicar cos diferentes matices. Escoitar unha obra musical seguindo un musicograma.

BL2.1. Identificar os distintos

timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.2. Identificar mediante diversas

linguaxes os elementos musicais e as formas de organización de obras diversas, a partir de gravacións e interpretacións en vivo, co apoio de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de

produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do son.

CEC CMCT

CSC

*Diferencia as sonoridades de altura

en diferentes instrumentos. Le partituras como apoio á audición. +Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición.

*Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música. Elabora traballos de pescuda sobre a contaminación acústica.



avaliables

A evolución dos matices a través da historia.


CEC CCLI

*Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. *Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais.

Comunica coñecementos, xuízos e opinións musicais de forma oral e escrita con rigor e claridade.



avaliables

CD para traballar as actividades correspondentes a cada unidade, tanto co

computador como en pizarra dixital.

BL4.1. Aplicar os recursos dixitais para a educación auditiva e a creación de acompañamentos e

sonorizaciones sinxelas, utilizando aplicacións informáticas de gravación, edición de audio e edición de partituras.

CD

CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a

actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os

procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Unit 6 “SOUND COLOUR” Instrumentation

OBXECTIVOS

Coñecer os tipos de voz humana, a súa clasificación e timbre. Coñecer os diferentes instrumentos da orquestra, as súas familias e a súa clasificación.

Diferenciar o timbre dos instrumentos.

Descubrir a colocación dos instrumentos na orquestra sinfónica. Coñecer as alteracións.

Coñecer a evolución da orquestra e os grupos instrumentais. Interpretar de forma rítmica e melódica breves fragmentos musicais.



APRENDIZAXE



avaliables

Creación: - As alteracións - Tipos de alteracións - Colocación das alteracións -Alteraciones accidentais e propias.

Práctica instrumental: Práctica da corchea con puntillo e semicorchea.

Interpretación: Rocky Yellow submarine Himno a la alegría (2 voces)





CEC SIEE CSC


formulacións sinxelas . *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol; duración das figuras.




Bloque 2: Escoita


avaliables

O Timbre. As voces humanas. As familias de instrumentos. As alteracións. Recoñecer as voces humanas a través da audición. Escoita de diversos instrumentos para recoñecelos e clasificalos.

Escoitar unha obra musical seguindo un musicograma.



CEC CMCT

CSC

*Diferencia as sonoridades das calidades en diferentes fragmentos musicais. Le partituras como apoio á audición. *Valora o silencio como elemento

indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música. Elabora traballos de pescuda sobre a contaminación acústica.



avaliables

A evolución da orquestra e os grupos instrumentais.



CEC

CCLI





avaliables



CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais

relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Unit 7 “TONAL SUCCESSION” Melody

OBXECTIVOS

Recoñecer a melodía coma un dos elementos esenciais da música.

Diferenciar as diversas liñas melódicas que aparecen ao longo dunha obra musical.

Coñecer o principio da escala musical.

Descubrir o concepto de ton e semitono. Aprender o nome que recibe cada un dos graos da escala

Comprender a formación dos intervalos.

Coñecer a evolución da melodía a través da historia. Interpretar de forma rítmica e melódica breves fragmentos musicais.



APRENDIZAXE



avaliables

Creación: - Escalas - Graos dunha escala - Intervalos -Ton e semiton

Práctica instrumental: Práctica do MI´(agudo)

Interpretación: Imagine (2 voces) Every breath you take Sinfonía do Novo mundo


o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando das achegas individuais e do grupo. BL 1.3. Interpretar danzas de distintas culturas e estilos, afianzando a técnica corporal, así

como improvisar coreografías grupales utilizando os elementos musicais do nivel, gozando das propostas propias e do grupo. BL1.4. Crear composicións vocais, instrumentais e coreográficas utilizando os elementos da linguaxe

musical do nivel e presentar as súas propostas con confianza e desinhibición.

CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e compás binario a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica e transcribe ditados de patróns rítmicos e melódicos con formulacións sinxelas. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocais propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. Realiza improvisacións e

composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

A melodía. A liña melódica.

A escala musical. O ton e o semitono. Os graos da escala. Os intervalos. Identificar os diversos tipos

de liñas melódicas a través da súa audición. Recoñecer os tipos de liñas melódicas nunha partitura. Elaboración de escalas.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa

representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.2. Identificar mediante diversas linguaxes os elementos musicais e as formas de organización de obras diversas, a partir de gravacións e interpretacións en vivo, co apoio de

partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do

son.

CEC

CMCT CSC

+Diferencia as sonoridades de intensidades en diferentes fragmentos musicais.

*Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música. Le partituras como apoio á audición.



avaliables

A evolución da melodía a

través da historia. BL3.3. Analizar as funcións nos

estilos e xéneros estudados en relación coa danza e as artes plásticas, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuais.

CEC CCLI

*Distingue as diversas funcións que

cumpre a música na nosa sociedade. *Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais. Comunica coñecementos, xuízos e opinións musicais de forma oral e

escrita con rigor e claridade.



avaliables



CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais


Unit 8 “The Fabric of Music” Texture

OBXECTIVOS

Comprender o sentido que ten a textura nas composicións musicais.

Coñecer os diferentes tipos de textura.

Clasificar os intervalos harmónicos.

Descubrir a formación dos acordes. Coñecer a evolución da textura musical.


Interpretar cancións con frauta doce e soporte sonoro.


APRENDIZAXE



avaliables

Creación: - Intervalos melódicos e harmónicos. - A harmonía - Acordes

Práctica instrumental: Práctica do DO#

Interpretación: Chim chim cher-ee (2 voces) Grease Gymnopédie


melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando

das achegas individuais e do grupo. BL 1.3. Interpretar danzas de distintas culturas e estilos, afianzando a técnica corporal, así como improvisar coreografías grupales utilizando os elementos musicais do nivel, gozando das

propostas propias e do grupo. BL1.4. Crear composicións vocais, instrumentais e coreográficas utilizando os elementos da linguaxe musical do nivel e presentar as súas propostas con confianza e desinhibición.

CEC

SIEE CSC

*Recoñece e aplica os ritmos e compases tratados a través da lectura ou a audición de pequenas

obras ou fragmentos musicais. Identifica e transcribe ditados de patróns rítmicos e melódicos con formulacións sinxelas. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación

gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol; duración das figuras. *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. *Utiliza os elementos e recursos

adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. *Comprende e identifica os conceptos e termos básicos relacionados cos procedementos compositivos e os tipos formais.

Canta pezas vocais. Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas.

Bloque 2: Escoita


avaliables

A textura. Tipos de textura. Intervalos harmónicos. Os acordes. Recoñecer diversos tipos de textura a través da audición.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa representación gráfica, a través de

audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.2. Identificar mediante diversas linguaxes os elementos musicais e as formas de organización de obras diversas, a partir de gravacións e interpretacións en vivo, co apoio de

partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do

son.

CEC

CMCT CSC

*Diferencia as texturas en diversos fragmentos musicais. *Valora o silencio como elemento

indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música. Elabora traballos de pescuda sobre a contaminación acústica.



avaliables

A evolución da textura musical.

BL3.3. Analizar as funcións nos

estilos e xéneros estudados en relación coa danza e as artes plásticas, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuais.

CEC CCLI

*Distingue as diversas funcións que

cumpre a música na nosa sociedade. *Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais. Comunica coñecementos, xuízos e opinións musicais de forma oral e

escrita con rigor e claridade.



avaliables


dixital.



CD

CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas

relacionados co feito musical.

Unit 9 “MUSICAL STRUCTURES” Form

OBXECTIVOS

Comprender os termos necesarios para descubrir a estrutura dunha canción.

Recoñecer o concepto de motivo e tema.

Descubrir a forma dunha obra musical.

Analizar unha obra musical. Coñecer a evolución da forma musical.

Descubrir grupos de valoración especial ou irregular (o tresillo).

Interpretar de forma rítmica e melódica breves fragmentos musicais. Interpretación de cancións con frauta doce con soporte sonoro.


APRENDIZAXE



avaliables

Creación: - Grupos de valoración irregular - O tresillo

Práctica instrumental: Práctica do FA´(agudo)

Interpretación: A vida é bela (2 voces) Carros de lume Suite nº 1 para pequea orquestra





CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e compás binario a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica e transcribe ditados de patróns rítmicos e melódicos con formulacións sinxelas. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Improvisa e interpreta estruturas

musicais elementais *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocais propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. *Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

A forma musical. Motivo e tema. A repetición, a variación e o contraste.

Forma primaria, binaria, ternaria e roldou. Introdución e coda. Análise musical.



CEC CMCT

CSC

*Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude

crítica ante o consumo indiscriminado de música. *Diferencia as sonoridades dos instrumentos máis característicos da música popular moderna, do folclore, e doutras agrupacións musicais Utiliza con autonomía diferentes recursos como apoio á análise musical.

Bloque 3: Contextos musicales y culturales

Contenidos Criterios de avaliación CC Estándares de aprendizaje

evaluables

A evolución da forma musical.



CEC

CCLI





evaluables



CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso

adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Bloque 5: Transversal e Común

Contidos Criterios de avaliación CC Estándares de aprendizaxe avaliables Estratexias de comprensión oral: activación de coñecementos previos, mantemento da atención, selección da información; memorización e retención da información. Tipos de texto: descritivos, instructivos, argumentativos e de maneira especial expositivos. Respecto no uso da linguaxe. Situacións de interacción comunicativa (conversacións, entrevistas, coloquios, debates, etc.) Glosario termos conceptuais do nivel educativo.

Tipos de texto habituais na área. Aplicación das normas ortográficas e gramaticales Procedementos de sínteses da información Sentido crítico.

Habilidades de comunicación. Autoconocimiento de aptitudes e intereses. Proceso estruturado de toma de decisións. Asunción de distintos roles en equipos de traballo. Solidariedade, tolerancia, respecto e amabilidade. Técnicas de escoita activa Ferramentas dixitais de procura e visualización. Uso das ferramentas máis comúns das TIC Correo electrónico.

Deseño de presentacións multimedia.

Dereitos de autor e licenzas de publicación. BL5.1. Interpretar textos orais do nivel educativo procedentes de fontes diversas utilizando as estratexias de comprensión oral para obter información e aplicala na reflexión sobre o contido, a ampliación dos seus coñecementos e a realización de tarefas de aprendizaxe. BL5.4. Recoñecer a terminoloxía conceptual da materia e do nivel educativo e utilizala correctamente en actividades orais e escritas do ámbito persoal, académico, social ou profesional. BL5.8. Realizar de forma eficaz tarefas ou proxectos, ter iniciativa para emprender e propoñer accións sendo consciente llas súas fortalezas e debilidades, mostrar curiosidade e interese durante o seu desenvolvemento e actuar con flexibilidade buscando solucións alternativas. BL5.9. Planificar tarefas ou proxectos, individuais ou colectivos, facendo unha previsión de recursos e tempos axustada aos obxectivos propostos, adaptalo a cambios e imprevistos transformando as dificultades en posibilidades, avaliar con axuda de guías o proceso e o produto final e comunicar de forma persoal os resultados obtidos. BL5.12. Participar en equipos de traballo para conseguir metas comúns asumindo diversos roles con eficacia e responsabilidade, apoiar a compañeiros e compañeiras demostrando empatía e recoñecendo as súas achegas e utilizar o diálogo igualitario para

resolver conflitos e discrepancias. BL5.15. Crear e editar contidos dixitais como documentos de texto ou presentacións multimedia con sentido estético utilizando aplicacións informáticas de escritorio para unha mellor comprensión dos contidos traballados, coñecendo como aplicar os diferentes tipos licencias. CCLI CAA SIEE

CD CSC

CMCT *Comprende os textos que contén o libro de texto, así como os impartidos en clase. Retén a información de datos, características, melodías,…

*Respecta a música de diferentes estilos, culturas,…

*Intégrase correctamente nos traballos de grupo, escenificacións, actuacións grupales,… *Recoñece a terminoloxía propia dos elementos musicais. *Aplica as normas ortográficas e de léxico nas súas actividades escritas. Ten unha opinión crítica e razoada sobre os temas tratados en clase. *Mostra interese polas actividades de clase e participa activamente.

*Adáptase correctamente ás actividades de grupo, respectando o rol de cada integrante. *Participa activamente e con respecto ante as audicións realizadas en clase. Usa correctamente o computador e a pizarra dixital nas actividades correspondentes. Recoñece que toda obra ten un autor e que por tanto ten uns dereitos que hai que respectar.

d) ENSINANZA NON PRESENCIAL

• Estándares de aprendizaxe e competencias imprescindibles

2º ESO: Música (plurilingüe)

Unit 1 “MUSICAL SENSATIONS” The Character of Music



imprescindibles

Creación: -O Pentagrama. -Colocación das notas -Liñas e espacios adicionais -As craves

Práctica instrumental: Man dereita Man esquerda

Interpretación: Nana Polka Carmina Burana Cantiga nº 100 (2 voces) Cantiga nº 100 (Instrumental Orff)





CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e compás binario a través da lectura ou a audición de pequenas obras. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das

notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

As sensacións que produce a música. O pentagrama, as liñas adicionais e as claves. Identificar o carácter dunha obra musical. Relacionar a sensación sonora con adxectivos ou frases concretas. Realizar actividades onde se manipulen os sons e a súa colocación no pentagrama. Lectura rítmica, de entoación e instrumental. Valorar as sensacións que a música nos tenta transmitir. Aceptar a influencia que a música pode ter no noso estado de ánimo.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa

representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e

identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do son.

CEC

CMCT

CSC

*Diferencia o concepto de son e ruído. *Le partituras como apoio á

audición. *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia

humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música.

Unit 2 “MUSICAL PURPOSE” Musical Genre



imprescindibles

Creación: - As figuras musicais. -Relación entre as figuras. -As partes das figuras -Colocación das plicas e corchetes.

Práctica instrumental: Práctica do SIb

Interpretación: My heart will go on (2 voces) Vos sur ton chemin Kyrie

BL1.1. Interpretar cancións e pezas vocais de distintos estilos, afianzando a técnica vocal, así como improvisar melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica

interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.4. Crear composicións vocais, instrumentais e coreográficas utilizando os elementos da linguaxe musical do nivel e presentar as súas

propostas con confianza e desinhibición.

CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica os ritmos e compases tratados a través da lectura ou a audición de pequenas obras ou fragmentos musicais. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol;

duración das figuras. *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. *Utiliza os elementos e recursos adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. *Practica, interpreta pezas vocais, instrumentais e danzas de diferentes xéneros, estilos e culturas.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

Os xéneros musicais. As figuras de nota. As figuras de silencio. Dedución dos xéneros musicais a través da súa audición. Practicar coas figuras

musicais. Exercicios rítmicos, melódicos e instrumentais, combinando distintas figuras e silencios.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do son.

CEC CMCT

CSC

*Recoñece e aplica os ritmos e compases tratados a través da lectura ou a audición de pequenas obras ou fragmentos musicais. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación

gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol; duración das figuras. *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. Utiliza os elementos e recursos

adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. *Comprende e identifica os conceptos e termos básicos relacionados cos procedementos compositivos e os tipos formais.

Canta pezas vocais. Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas. *Practica, interpreta pezas vocais, instrumentais e danzas de diferentes

xéneros, estilos e culturas.



imprescindibles

.Os distintos tipos de xéneros a través da historia da música.


CEC CCLI


Unit 3 “MUSICAL BEAT” Movement or Tempo



imprescindibles

Creación: - Os signos de prolongación. -A ligadura -O puntillo -O calderón

Práctica instrumental: Práctica do FA#

Interpretación: Ghost (2 voces) Blanca Navidad Una Sañosa Porfía

BL1.1. Interpretar cancións e pezas

vocais de distintos estilos, afianzando a técnica vocal, así como improvisar melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica

interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando das achegas individuais e do grupo. BL 1.3. Interpretar danzas de distintas culturas e estilos, afianzando a técnica corporal, así como improvisar coreografías grupales utilizando os elementos

musicais do nivel, gozando das propostas propias e do grupo. BL1.4. Crear composicións vocais, instrumentais e coreográficas utilizando os elementos da linguaxe musical do nivel e presentar as súas propostas con confianza e

desinhibición.

CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e

compás a través da lectura ou a audición de pequenas obras. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocais propostas

aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. Realiza improvisacións e composicións partindo de pautas previamente establecidas.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

O pulso. O movemento ou Tempo. Os signos de prolongación. Identificar indicacións de

movemento nunha partitura. Buscar o movemento de cancións, a través da súa audición.



CEC CMCT

CSC

*Diferencia as sonoridades de intensidade en diferentes instrumentos. *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música.



imprescindibles

A evolución dos indicadores

de movemento a través da historia

BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en

relación coa danza e as artes plásticas, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuais.

CEC

CCLI


Unit 4 “TEMPO AND BEAT” Rhythm



imprescindibles

Creación: -Os compases - Indicadores de compás - Compases simples -Compases compostos

Práctica instrumental: Práctica do SI b e FA#

Interpretación: Caresse sur l´ocean (2 voces) We are the champions El invierno (Instrumental Orff)





CEC SIEE CSC

*Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol; duración das figuras. *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais. *Utiliza os elementos e recursos adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. *Comprende e identifica os conceptos e termos básicos relacionados cos procedementos compositivos e os tipos formais. Canta pezas vocais. *Recoñece e aplica os ritmos e compases tratados a través da lectura ou a audición de pequenas obras ou fragmentos musicais. *Utiliza os elementos e recursos adquiridos para crear cancións, e pezas instrumentais. *Comprende e identifica os

conceptos e termos básicos relacionados cos procedementos compositivos e os tipos formais. Canta pezas vocais. *Practica, interpreta pezas vocais, instrumentais e danzas de diferentes xéneros, estilos e culturas.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

As pulsacións acentuadas. Os compases binarios, ternarios, cuaternarios e de amalgama. Os compases simples e

compostos. Os signos de repetición. Descubrir as pulsacións acentuadas a través da súa audición.

Practicar cos diferentes compases.



CEC CMCT

CSC

*Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude

crítica ante o consumo indiscriminado de música. *Diferencia as sonoridades dos instrumentos da orquestra, así como a súa forma, e os diferentes tipos de voces.



imprescindibles

A evolución do compás a través da historia.


CEC CCLI


Unit 5 “INTENSITY IN MUSIC” Dynamics and dynamic markings



imprescindibles

Creación: - Acentuación dos tempos

BL1.1. Interpretar cancións e pezas vocais de distintos estilos, afianzando a técnica vocal, así como improvisar melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL 1.3. Interpretar danzas de distintas culturas e estilos,

afianzando a técnica corporal, así como improvisar coreografías grupales utilizando os elementos musicais do nivel, gozando das propostas propias e do grupo.

CEC SIEE CSC

*Recoñece e aplica o ritmo e compás a través da lectura ou a audición de pequenas obras. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol ,

duración das figuras) *Improvisa e interpreta estruturas musicais elementais *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

A Dinámica.

Os matices. Recoñecer os cambios dinámicos que se producen nunha obra musical. Descubrir os matices empregados en fragmentos

sonoros, o seu significado e o signo empregado para cada un. Practicar cos diferentes matices.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións

musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.2. Identificar mediante diversas linguaxes os elementos musicais e as

formas de organización de obras diversas, a partir de gravacións e interpretacións en vivo, co apoio de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos de produción, representando os procesos implicados de forma gráfica, e

identificar situacións cotiás nas que se produce un uso indiscriminado do son.

CEC

CMCT

CSC

*Diferencia as sonoridades de altura en diferentes instrumentos. Le partituras como apoio á audición. +Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución

da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música.



imprescindibles

A evolución dos matices a través da historia.


CEC


Unit 6 “SOUND COLOUR” Instrumentation



imprescindibles

Creación: - As alteracións - Tipos de alteracións


melodías sinxelas gozando das achegas individuais e do grupo. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintos estilos, afianzando a técnica interpretativa, así como improvisar acompañamentos rítmicos, gozando

das achegas individuais e do grupo.

CEC

SIEE CSC

*Recoñece e aplica os ritmos e compases tratados a través da lectura ou a audición de pequenas

obras ou fragmentos musicais. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol; duración das figuras.

Bloque 2: Escoita


avaliables

O Timbre. As voces humanas. As familias de instrumentos. Recoñecer as voces humanas a través da audición. Escoita de diversos instrumentos para

recoñecelos e clasificalos.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, rexistros e agrupacións musicais dos estilos estudados e as diversas gamas, así como a súa representación gráfica, a través de audicións diversas, e manter unha actitude de atención durante escóitaa. BL2.2. Identificar mediante diversas

linguaxes os elementos musicais e as formas de organización de obras diversas, a partir de gravacións e interpretacións en vivo, co apoio de partituras.

CEC CMCT

*Diferencia as sonoridades das calidades en diferentes fragmentos musicais. *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia

humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música.



avaliables

A evolución da orquestra e os grupos instrumentais.


CEC CCLI


Unit 7 “TONAL SUCCESSION” Melody

OBXECTIVOS

Recoñecer a melodía coma un dos elementos esenciais da música.

Diferenciar as diversas liñas melódicas que aparecen ao longo dunha obra musical.

Coñecer o principio da escala musical.

Descubrir o concepto de ton e semitono.

Aprender o nome que recibe cada un dos graos da escala

Comprender a formación dos intervalos.

Coñecer a evolución da melodía a través da historia.



CONTIDOS, CRITERIOS DE AVALIACIÓN, COMPETENCIAS CRAVE E

ESTÁNDARES DE APRENDIZAXE


Contidos Criterios de avaliación CC Estándares de

aprendizaxe avaliables

Creación:

- Escalas

- Graos dunha escala

- Intervalos

-Ton e semiton

Práctica

instrumental:

Práctica do

MI´(agudo)

Interpretación:

Imagine (2 voces)

Every breath you take

Sinfonía do Novo

mundo

BL1.1. Interpretar cancións

e pezas vocais de distintos

estilos, afianzando a técnica

vocal, así como improvisar

melodías sinxelas gozando

das achegas individuais e

do grupo.

BL1.2. Interpretar cos

instrumentos e o corpo

pezas musicais de distintos


interpretativa, así como

improvisar

acompañamentos rítmicos,

gozando das achegas

individuais e do grupo.

BL 1.3. Interpretar danzas

de distintas culturas e

estilos, afianzando a

técnica corporal, así como

improvisar coreografías

grupales utilizando os

elementos musicais do

nivel, gozando das

propostas propias e do

grupo.

BL1.4. Crear composicións

vocais, instrumentais e

coreográficas utilizando os

elementos da linguaxe

musical do nivel e presentar

as súas propostas con

confianza e desinhibición.

CEC

SIEE

CSC

*Recoñece e aplica o ritmo

e compás binario a través

da lectura ou a audición de

pequenas obras.

Identifica e transcribe

ditados de patróns rítmicos

e melódicos con

formulacións sinxelas.

*Distingue e emprega os

elementos que se utilizan

na representación gráfica

da música (colocación das

notas no pentagrama; clave

de sol , duración das

figuras)

*Improvisa e interpreta

estruturas musicais

elementais

*Mostra interese polo

coñecemento e coidado da

voz, o corpo e os

instrumentos.

Canta pezas vocais

propostas aplicando

técnicas que permitan unha

correcta emisión da voz.

Realiza improvisacións e

composicións partindo de

pautas previamente

establecidas. Mostra interese polas

paisaxes sonoras que nos

rodean e reflexiona sobre

os mesmos.

Bloque 2: Escoita



A melodía.

A liña melódica.

A escala musical.

O ton e o semitono.

Os graos da escala.

Os intervalos.

Identificar os diversos

tipos de liñas

melódicas a través da

súa audición.

Recoñecer os tipos de

liñas melódicas nunha

partitura.

Elaboración de

escalas.

BL2.1. Identificar os

distintos timbres, rexistros e

agrupacións musicais dos

estilos estudados e as

diversas gamas, así como a

súa representación gráfica,

a través de audicións

diversas, e manter unha

actitude de atención durante

escóitaa.

BL2.2. Identificar mediante

diversas linguaxes os

elementos musicais e as

formas de organización de

obras diversas, a partir de

gravacións e interpretacións

en vivo, co apoio de

partituras.

BL2.3. Discriminar as

posibilidades do son a

través de distintos modos de

produción, representando os

procesos implicados de

forma gráfica, e identificar

situacións cotiás nas que se

produce un uso

indiscriminado do son.

CEC

CMC

T

CSC

+Diferencia as sonoridades

de intensidades en

diferentes fragmentos

musicais.

*Valora o silencio como

elemento indispensable

para a interpretación e a

audición.

*Toma conciencia da

contribución da música á

calidade da experiencia

humana, mostrando unha

actitude crítica ante o

consumo indiscriminado

de música.

Le partituras como apoio á

audición.




A evolución da

melodía a través da

historia.

BL3.3. Analizar as funcións

nos estilos e xéneros

estudados en relación coa

danza e as artes plásticas, a

partir de actividades e

proxectos, utilizando

recursos textuais.

CEC

CCLI

*Distingue as diversas

funcións que cumpre a

música na nosa sociedade.

*Emprega un vocabulario

adecuado para describir

percepcións e

coñecementos musicais.

Comunica coñecementos,

xuízos e opinións musicais

de forma oral e escrita con

rigor e claridade.




CD para traballar as

actividades

correspondentes a

cada unidade, tanto co

computador como en

pizarra dixital.

BL4.1. Aplicar os recursos

dixitais para a educación

auditiva e a creación de

acompañamentos e

sonorizaciones sinxelas,

utilizando aplicacións in-

formáticas de gravación,

edición de audio e edición

de partituras.

CD

CEC

*Coñece algunhas das

posibilidades que ofrecen

as tecnoloxías e utilízaas

como ferramentas para a

actividade musical.

Participa en todos os

aspectos da produción

musical demostrando o uso

adecuado dos materiais

relacionados, métodos e

tecnoloxías.

Utiliza con autonomía as

fontes e os procedementos

apropiados para elaborar

traballos sobre temas

relacionados co feito

musical.

Unit 8 “The Fabric of Music” Texture

OBXECTIVOS

Comprender o sentido que ten a textura nas composicións musicais.

Coñecer os diferentes tipos de textura.

Clasificar os intervalos harmónicos.

Descubrir a formación dos acordes.

Coñecer a evolución da textura musical.








Creación:

- Intervalos melódicos

e harmónicos.

- A harmonía

- Acordes

Práctica

instrumental:

Práctica do DO#

Interpretación:

Chim chim cher-ee (2

voces)

Grease

Gymnopédie







do grupo.






improvisar


gozando das achegas









nivel, gozando das


grupo.








CEC

SIEE

CSC

*Recoñece e aplica os

ritmos e compases tratados

a través da lectura ou a

audición de pequenas obras

ou fragmentos musicais.



e melódicos con







de sol; duración das

figuras.


estruturas musicais

elementais.

*Utiliza os elementos e

recursos adquiridos para

crear cancións, e pezas

instrumentais.

*Comprende e identifica os

conceptos e termos básicos

relacionados cos

procedementos

compositivos e os tipos

formais.

Canta pezas vocais.

Realiza improvisacións e


pautas previamente

establecidas.

Bloque 2: Escoita



A textura.

Tipos de textura.

Intervalos

harmónicos.

Os acordes.

Recoñecer diversos

tipos de textura a

través da audición.










escóitaa.








partituras.








produce un uso


CEC

CMC

T

CSC

*Diferencia as texturas en

diversos fragmentos

musicais.




audición.

*Toma conciencia da






de música.

Elabora traballos de

pescuda sobre a

contaminación acústica.




A evolución da

textura musical.







recursos textuais.

CEC

CCLI






percepcións e

coñecementos musicais.




rigor e claridade.





actividades

correspondentes a


computador como en

pizarra dixital.




acompañamentos e





de partituras.

CD

CEC


posibilidades que ofrecen

as tecnoloxías e utilízaas

como ferramentas para a

actividade musical.






tecnoloxías.






musical.

Unit 9 “MUSICAL STRUCTURES” Form

OBXECTIVOS

Comprender os termos necesarios para descubrir a estrutura dunha canción.

Recoñecer o concepto de motivo e tema.

Descubrir a forma dunha obra musical.

Analizar unha obra musical.

Coñecer a evolución da forma musical.

Descubrir grupos de valoración especial ou irregular (o tresillo).








Creación:

- Grupos de

valoración irregular

- O tresillo

Práctica

instrumental:

Práctica do

FA´(agudo)

Interpretación:

A vida é bela (2

voces)

Carros de lume

Suite nº 1 para pequea

orquestra







do grupo.






improvisar


gozando das achegas









nivel, gozando das


grupo.








CEC

SIEE

CSC

*Recoñece e aplica o ritmo

e compás binario a través

da lectura ou a audición de

pequenas obras.



e melódicos con








figuras)


estruturas musicais

elementais



voz, o corpo e os

instrumentos.

Canta pezas vocais

propostas aplicando



*Realiza improvisacións e


pautas previamente

establecidas. Mostra interese polas

paisaxes sonoras que nos

rodean e reflexiona sobre

os mesmos.

Bloque 2: Escoita



A forma musical.

Motivo e tema.

A repetición, a

variación e o

contraste.

Forma primaria,

binaria, ternaria e

roldou.

Introdución e coda.

Análise musical.










escóitaa.








partituras.








produce un uso


CEC

CMC

T

CSC




audición.

*Toma conciencia da






de música.

*Diferencia as sonoridades

dos instrumentos máis

característicos da música

popular moderna, do

folclore, e doutras

agrupacións musicais

Utiliza con autonomía

diferentes recursos como

apoio á análise musical.

Bloque 3: Contextos musicales y culturales


evaluables

A evolución da forma

musical.







recursos textuais.

CEC

CCL

I






percepcións e coñecementos

musicais.




rigor e claridade.



evaluables


actividades

correspondentes a


computador como en

pizarra dixital.




acompañamentos e





de partituras.

CD

CE

C


posibilidades que ofrecen as

tecnoloxías e utilízaas como

ferramentas para a actividade

musical.






tecnoloxías.






musical.

3ºESO



Unit 1 THE ORIGIN OF OUR MUSIC. The Middle Ages


materia.

OBXECTIVOS

Situar cronolóxicamente a Idade Media. Coñecer a situación social do músico na Idade Media

Extraer as características fundamentais da música deste periodo

Descubrir as súas partituras. Coñecer os instrumentos da Idade Media.

Comprender o significado da altura como calidade do son.

Interpretar cancións con soporte sonoro. Interpretar cancións con instrumenta Orff.


APRENDIZAXE


APRENDIZAXE



avaliables

*A Altura *Pentagrama *Claves de Fa e Sol *A duración *As figuras Os signos de prolongación Cancións: Quen a Omagen ( 2 voces) *Ut queant laxis Gladiator (instrumental Orff)

Criterios de avaliación BL1.1. Interpretar pezas vocales de distintas épocas e estilos buscando o

perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar en grupo pezas vocales utilizando diferentes tipos de escalas, mostrando apertura e respecto cara ás propostas do profesor e dos compañeiros. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e

o corpo pezas musicais de distintas épocas e estilos, buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar utilizando diferentes tipos de escalas, participando de xeito activo na actividade instrumental e nas súas distintas manifestacións. BL1.4. Crear composicións vocales, instrumentales e coreográficas utilizando os procedementos compositivos e os tipos formais traballados e evaluar o proceso e os resultados para mellóraa dos mesmos.

CEC

CCLI SIEE

CAA

*Recoñece e aplica a altura dos sons nas partituras a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica e transcribe figuras e silencios de distinta duración. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocales propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. *Realiza improvisaciones e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

*Música relixiosa medieval. *Música profana medieval Instrumentos medievais *As primeiras manifestacións polifónicas. *A Idade Media na música actual

BL2.1. Identificar os distintos timbres, registros e agrupaciones musicais da Idade Media, e as diversas gamas e cambios dinámicos, así como a súa representación gráfica, a través de audicións , e manter unha actitude de atención e silencio durante

escóitaa. BL2.2. Analizar os elementos musicais e as formas de organización de obras adaptadas ao nivel, a partir de escóitaa de grabaciones e interpretacións en vivo, e mediante a utilización de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos e formas de produción, e elaborar propostas verbales e/ou audiovisuales, para mellóraa da contorna acústica.

CEC

CEC

CEC CCLI

*Diferencia as sonoridades dos instrumentos medievais, así como a súa forma, e os diferentes tipos de voces. *Diferencia as sonoridades da música popular moderna relacionada co Medievo *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Mostra interese por coñecer músicas doutras épocas e culturas.

*Recoñece e sabe situar no espazo e no tempo a música medieval Describe os diferentes elementos das obras musicais propostas. Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia

humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música



avaliables

*A música e os músicos na Idade Media As partituras medievais. *Os instrumentos medievais Extraer mediante audiciones as características fundamentais da música

medieval. Actividades para comprender a música da época. Lectura instrumental Valorar as formas de vida e feitos sucedidos na Idade Media. *Respectar as diferentes manifestacións musicais da

época. *Valorar a música da época como patrimonio artístico.

BL3.1. Analizar o estilo, a época e/ou cultura, así como os medios expresivos que utilizan as distintas obras da Idade Media, a partir dos seus elementos musicais, a través de audiciones en contextos diversos e co apoio de diferentes recursos, BL3.2. Argumentar sobre diversas obras analizadas e xéneros musicais da Idade Moderna, nos seus contextos socioculturales, e expresar opinións razoadas sobre as mesmas, de forma oral e escrita, con apertura e superando estereotipos.

BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coas matemáticas, arquitectura e poesía, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuales, e evaluar as súas achegas ao desenvolvemento persoal

CEC CSC

CCLI CEC CSC

CEC

*Expresa contidos musicais e relaciónaos con periodos da historia da música e con outras disciplinas. *Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. Mostra interese por coñecer a música medieval como fonte de

enriquecimiento cultural e goce persoal. Relaciona as cuestións técnicas apresas vinculándoas á Idade Media. *Distingue a música medieval así como as súas tendencias musicais. *Examina a relación entre os acontecementos históricos, o desenvolvemento tecnolóxico e a

música na sociedade. Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais.

e colectivo. CSC



avaliables


dixital.



CD

CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. *Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para

elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Unit 2 POLYPHONY COMES INTO FASHION. The Renaissance.

OBXECTIVOS

Situar cronolóxicamente o periodo renacentista.

Coñecer a situación social do músico no Renacimiento

Extraer as características fundamentais da música deste periodo

Coñecer as formas musicais propias da época. Coñecer os instrumentos renacentistas.

Comprender o significado dos diferentes compases: simples e compostos.

Practicar cos signos de prolongación

Interpretar cancións con flauta doce e soporte sonoro.

CONTIDOS, CRITERIOS DE AVALIACIÓN, COMPETENCIAS CRAVE E ESTÁNDARES DE APRENDIZAXE



avaliables

*Os compases *Indicadores de compás Compases simples Compases compostos

*Líneas divisorias Cancións: Ai triste que veño ( 2 voces) Unha sañosa porfía *Mamma mía

BL1.1. Interpretar pezas vocales de distintas épocas e estilos buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar en grupo pezas vocales utilizando diferentes

tipos de escalas, mostrando apertura e respecto cara ás propostas do profesor e dos compañeiros. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintas épocas e estilos, buscando o perfeccionamiento técnico e

expresivo, e improvisar utilizando diferentes tipos de escalas, participando de xeito activo na actividade instrumental e nas súas distintas manifestacións. BL1.3. Interpretar danzas de distintas épocas e estilos buscando o

perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar coreografías utilizando os elementos do movemento como medio para enriquecer a percepción musical e os seus valores estéticos.

CEC CCLI

SIEE CAA

*Recoñece e aplica os diferentes compases nas partituras a través da lectura ou a audición de pequenas obras.

Identifica e transcribe partituras empregando compases simples e compostos, así como a colocación das liñas divisorias. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das

notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. *Canta pezas vocales propostas

aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. *Realiza improvisaciones e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

*Música relixiosa

renacentista *Música profana renacentista Instrumentos renacentistas Formas relixiosas Formas profanas *O Renacimiento na música actual.

Identificar os distintos timbres, registros e agrupaciones musicais do Renacimiento, e as diversas gamas e cambios dinámicos, así como a súa representación gráfica, a través de audiciones , e manter unha actitude de atención e silencio durante escóita.

BL2.2. Analizar os elementos musicais e as formas de organización de obras adaptadas ao nivel, a partir de escóitaae de grabaciones interpretacións en vivo, e mediante a utilización de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos e

formas de produción, e elaborar propostas verbales e/ou audiovisuales, para mellóraa da contorna acústica

CEC

CEC

CEC CCLI

*Diferencia as sonoridades da

música popular moderna relacionada co Renacimiento *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. Mostra interese por coñecer músicas

doutras épocas e culturas. *Recoñece e sabe situar no espazo e no tempo a música renacentista. Describe os diferentes elementos das obras musicais propostas. Toma conciencia da contribución da

música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música



avaliables

*A música e os músicos no Renacimiento. *As formas musicais renacentistas. Os instrumentos do Renacimiento Extraer mediante audiciones as características fundamentais da música renacentista. *Actividades para comprender a música da época. Actividades onde aparezan a

ligadura, o puntillo e o calderón *Valorar as formas de vida e feitos sucedidos no Renacimiento. *Respectar as diferentes manifestacións musicais da época. Valorar a música da época como patrimonio artístico.

BL3.1. Analizar o estilo, a época e/ou cultura, así como os medios expresivos que utilizan as distintas obras do Renacimiento, a partir dos seus elementos musicais, a través de audiciones en contextos diversos e co

apoio de diferentes recursos, BL3.2. Argumentar sobre diversas obras analizadas e xéneros musicais do Renacimiento, nos seus contextos socioculturales, e expresar opinións razoadas sobre as mesmas, de forma oral e escrita, con apertura e

superando estereotipos. BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coas matemáticas, arquitectura e poesía, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuales, e evaluar as súas

achegas ao desenvolvemento persoal e colectivo.

CEC CSC

CCLI CEC CSC CEC CSC

*Expresa contidos musicais e relaciónaos con periodos da historia da música e con outras disciplinas. *Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. Mostra interese por coñecer a música

renacentista como fonte de enriquecimiento cultural e goce persoal. Relaciona as cuestións técnicas apresas vinculándoas ao Renacimiento *Distingue a música renacentista ao así como as súas tendencias

musicais. *Examina a relación entre os acontecementos históricos, o desenvolvemento tecnolóxico e a música na sociedade. Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais.



avaliables





CD

CEC


actividade musical. *Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os

procedementos apropiados para elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Unit 3 MUSIC AS A LUXURY. The Baroque

OBXECTIVOS

Situar cronolóxicamente o Barroco musical.

Coñecer a situación social do músico esta época

Extraer as características fundamentais da música barroca

Coñecer as formas musicais propias da época. Coñecer os instrumentos e as agrupaciones instrumentales da época barroca.

Comprender o significado de intervalo musical.

Practicar coas alteracións musicais. Interpretar cancións con soporte sonoro.

Interpretar cancións con instrumental Orff.

CONTIDOS, CRITERIOS DE AVALIACIÓN, COMPETENCIAS CRAVE E ESTÁNDARES

DE APRENDIZAXE



avaliables

Intervalos Distancias entre sons Ton e semitono Sons alterados

Cancións: O Outono ( 2 voces) Aria en Re Festa pagana (instrumental

Orff)

BL1.1. Interpretar pezas vocales de distintas épocas e estilos buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar en grupo pezas vocales utilizando diferentes tipos de escalas, mostrando apertura e respecto cara ás propostas do

profesor e dos compañeiros. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintas épocas e estilos, buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar utilizando diferentes tipos de escalas,

participando de xeito activo na actividade instrumental e nas súas distintas manifestacións. BL1.4. Crear composicións vocales, instrumentales e coreográficas utilizando os procedementos compositivos e os tipos formais

traballados e evaluar o proceso e os resultados para mellóraa dos mesmos.

CEC SIEE CSC

*Recoñece os tipos de intervalos. *Identifica a duración entre sons, así como as distancias de ton e semitono. Distingue e emprega os elementos

que se utilizan na representación gráfica da música en canto aos sons alterados. *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos.

Canta pezas vocales propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. *Realiza improvisaciones e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes

sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

*Música instrumental do Barroco *Música vocal do Barroco Instrumentos do Barroco *Formas vocais *Formas Instrumentais *O barroco na música actual

BL2.1. Identificar os distintos timbres, registros e agrupaciones musicais do Barroco, e as diversas gamas e cambios dinámicos, así como a súa representación gráfica, a través de audiciones , e manter unha actitude de atención e silencio durante escóita BL2.2. Analizar os elementos

musicais e as formas de organización de obras adaptadas ao nivel, a partir de escóitaa de grabaciones e interpretacións en vivo, e mediante a utilización de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos e formas de produción, e elaborar

propostas verbales e/ou audiovisuales, para mellóraa da contorna acústica. Diferencia as sonor

CEC

CEC CCLI

*Diferencia as sonoridades da música popular moderna relacionada co Barroco. *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. *Mostra interese por coñecer músicas doutras épocas e culturas. *Recoñece e sabe situar no espazo e no tempo a música barroca. Describe os diferentes elementos das obras musicais propostas. Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo

indiscriminado de música



avaliables

*A música e os músicos no Barroco. As formas musicais do Barroco. Os instrumentos do Barroco Extraer mediante audicións as características fundamentais da música barroca. *Actividades para

comprender a música da época. *Valorar as formas de vida e feitos sucedidos no Barroco. *Respectar as diferentes manifestacións musicais da época. Valorar a música da época

como patrimonio artístico.

BL3.1. Analizar o estilo, a época e/ou cultura, así como os medios expresivos que utilizan as distintas obras do Barroco, a partir dos seus elementos musicais, a través de audicións en contextos diversos e co apoio de diferentes recursos, BL3.2. Argumentar sobre diversas obras analizadas e xéneros musicais

do Barroco, nos seus contextos socioculturais, e expresar opinións razoadas sobre as mesmas, de forma oral e escrita, con apertura e superando estereotipos. BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coas matemáticas,

arquitectura e poesía, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuais, e avaliar as súas achegas ao desenvolvemento persoal e colectivo.

CEC CSC CCLI CEC CSC

CEC

CSC

E*xpresa contidos musicais e relaciónaos con periodos da historia da música e con outras disciplinas. *Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. Mostra interese por coñecer a música barroca como fonte de enriquecimiento cultural e goce persoal. Relaciona as cuestións técnicas apresas vinculándoas ao Baroco. *Distingue a música barroca así como as súas tendencias musicais. *Examina a relación entre os acontecementos históricos, o desenvolvemento tecnolóxico e a música na sociedade. Emprega un vocabulario adecuado

para describir percepcións e coñecementos musicais.



avaliables





CD

CEC


actividade musical. *Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais relacionados, métodos e tecnoloxías. Utiliza con autonomía as fontes e os procedementos apropiados para

elaborar traballos sobre temas relacionados co feito musical.

Unit 4 ORDER AND CLARITY IN MUSIC The Clasical Period

OBXECTIVOS

Situar cronológicamente o Clasicismo musical. Coñecer a situación social do músico esta época

Extraer as características fundamentais da música clásica

Coñecer as formas musicais propias da época. Coñecer os instrumentos e as agrupaciones instrumentales da época.

Comprender o significado dos intervalos armónicos e melódicos.

Introducir aos alumnos no mundo da harmonía.

Interpretar cancións con soporte sonoro.




avaliables

Intervalos armónicos Intervalos melódicos A harmonía Acordes Nota fundamental dun acorde Investimentos de acordes Estado fundamental Primeiro investimento Segundo investimento Cancións: Cuarteto do emperador ( 2 voces) *Doa nobis pacen The Wall.


tipos de escalas, mostrando apertura e respecto cara ás propostas do profesor e dos compañeiros. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintas épocas e estilos, buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar utilizando

diferentes tipos de escalas, participando de xeito activo na actividade instrumental e nas súas distintas manifestacións. BL1.4. Crear composicións vocales, instrumentales e coreográficas utilizando os procedementos

compositivos e os tipos formais traballados e evaluar o proceso e os resultados para mellóraa dos mesmos.Recoñece a diferenza entre intervalo armónico e melódico.

CEC CCLI

SIEE CAA

*Recoñece a diferenza entre intervalo armónico e melódico. Identifica e transcribe diferentes acordes e os seus investimentos. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os

instrumentos. Canta pezas vocales propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. R*ealiza improvisaciones e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

*Música instrumental do Clasicismo *Música vocal do Clasicismo Instrumentos do Clasicismo Formas vocales Formas Instrumentales *O Clasicismo na música actual.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, registros e agrupaciones musicais do Clasicismo, e as diversas gamas e cambios dinámicos, así como

a súa representación gráfica, a través de audiciones , e manter unha actitude de atención e silencio durante escóitaa. BL2.2. Analizar os elementos musicais e as formas de organización de obras adaptadas ao nivel, a partir de escóitaa de grabaciones e

interpretacións en vivo, e mediante a utilización de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos e formas de produción, e elaborar propostas verbales e/ou audiovisuales, para mellóraa da

contorna acústica.

CEC

CEC

CEC CCLI

*Diferencia as sonoridades dos instrumentos do Clasicismo, así como a súa forma, e os diferentes tipos de voces. *Diferencia as sonoridades da música popular moderna relacionada co Clasicismo *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. Mostra interese por coñecer músicas doutras épocas e culturas. *Recoñece e sabe situar no espazo e

clásica. Describe os diferentes elementos das obras musicais propostas. Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo




avaliables

*A música e os músicos no Clasicismo. *As formas musicais do Clasicismo. Os instrumentos do Clasicismo Extraer mediante audiciones

as características fundamentais da música clásica. *Realizar actividades para comprender a música da época. *Valorar as formas de vida e feitos sucedidos na segunda

metade do século XVIII. *Respectar as diferentes manifestacións musicais da época. Valorar a música da época como patrimonio artístico.

Analizar o estilo, a época e/ou cultura, así como os medios expresivos que utilizan as distintas obras do Clasicismo, a partir dos seus elementos musicais, a través de audiciones en contextos diversos e co apoio de diferentes recursos, BL3.2. Argumentar sobre diversas obras analizadas e xéneros musicais do Clasicismo, nos seus contextos socioculturales, e expresar opinións razoadas sobre as mesmas, de forma oral e escrita, con apertura e superando estereotipos. BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coas matemáticas, arquitectura e poesía, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuales, e evaluar as súas achegas ao desenvolvemento persoal

e colectivo

CEC CSC

CCLI CEC CSC

CEC CSC

*Expresa contidos musicais e relaciónaos con periodos da historia da música e con outras disciplinas. *Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. Mostra interese por coñecer a música do Clasicismo como fonte de

enriquecimiento cultural e goce persoal. Relaciona as cuestións técnicas apresas vinculándoas ao Clasicismo. *Distingue a música clásica así como as súas tendencias musicais. *Examina a relación entre os acontecementos históricos, o

desenvolvemento tecnolóxico e a música na sociedade. Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais.



avaliables



CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. *Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o uso adecuado dos materiais


Unit 5 MUSIC AS AN EXPRESSION OF FEELINGS Romanticism

OBXECTIVOS

Situar cronológicamente o periodo do Romanticismo e do Nacionalismo musical. Coñecer a situación social do músico esta época

Extraer as características fundamentais da música romántica e nacionalista.

Coñecer as formas musicais propias da época.

Coñecer os instrumentos e as agrupaciones instrumentales destes periodos. Comprender o significado dos términos de tempo.






avaliables

*O tempo *Indicacións de tempo Uniforme Variable Libre Restablecimiento Cancións: O Moldava ( 2 voces) O príncipe Igor *O son do ar (instrumental

Orff


tipos de escalas, mostrando apertura e respecto cara ás propostas do profesor e dos compañeiros. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintas épocas e estilos, buscando o perfeccionamiento técnico e

expresivo, e improvisar utilizando diferentes tipos de escalas, participando de xeito activo na actividade instrumental e nas súas distintas manifestacións. BL1.4. Crear composicións vocales, instrumentales e coreográficas

utilizando os procedementos compositivos e os tipos formais traballados e evaluar o proceso e os resultados para mellóraa dos mesmos.

CEC CCLI

SIEE CAA

*Recoñece as indicacións de tempo nas partituras a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica os tempos uniformes,

variables, libres e de restablecimiento. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras) *Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocales propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. *Realiza improvisaciones e composicións partindo de pautas previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

*Música instrumental do Romanticismo *Música vocal do Romanticismo Instrumentos do

Romanticismo *Formas vocales *Formas Instrumentales *O Nacionalismo musical.

*O Romanticismo e o Nacionalismo na música actual.

BL2.1. Identificar os distintos timbres, registros e agrupaciones musicais do Romanticismo, e as diversas gamas e cambios dinámicos, así como a súa representación gráfica, a través de audiciones , e manter unha actitude de atención e silencio durante

escóitaa. BL2.2. Analizar os elementos musicais e as formas de organización de obras adaptadas ao nivel, a partir de escóitaa de grabaciones e interpretacións en vivo, e mediante a utilización de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos e formas de produción, e elaborar propostas verbales e/ou audiovisuales, para mellóraa da contorna acústica.

CEC

CEC

CEC CCLI

*Diferencia as sonoridades dos instrumentos do século XIX, así como a súa forma, e os diferentes tipos de voces. *Diferencia as sonoridades da música popular moderna relacionada co Romanticismo. *Valora o silencio como elemento indispensable para a interpretación e a audición. Mostra interese por coñecer músicas doutras épocas e culturas.

*Recoñece e sabe situar no espazo e no tempo a música do Romanticismo e Nacionalismo. Describe os diferentes elementos das obras musicais propostas. Toma conciencia da contribución da

música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música.



avaliables

*A música e os músicos no Romanticismo. As formas musicais do Romanticismo. Os instrumentos do século XIX. Extraer mediante audiciones

as características fundamentais da música romántica. *Realizar actividades para comprender a música da época. *Valorar as formas de vida e feitos sucedidos no século

XIX. *Respectar as diferentes manifestacións musicais da época. Valorar a música da época como patrimonio artístico.

BL3.1. Analizar o estilo, a época e/ou cultura, así como os medios expresivos que utilizan as distintas obras do Romanticismo e Nacionalismo, a partir dos seus elementos musicais, a través de audiciones en contextos diversos e co

apoio de diferentes recursos, BL3.2. Argumentar sobre diversas obras analizadas e xéneros musicais do Romanticismo e Nacionalismo, nos seus contextos socioculturales, e expresar opinións razoadas sobre as mesmas, de forma oral e escrita, con

apertura e superando estereotipos. BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coas matemáticas, arquitectura e poesía, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuales, e evaluar as súas


CEC CSC

CCLI CEC CSC

CEC CSC

*Expresa contidos musicais e relaciónaos con periodos da historia da música e con outras disciplinas. *Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. Mostra interese por coñecer a música do Romanticismo como fonte de

enriquecimiento cultural e goce persoal. Relaciona as cuestións técnicas apresas vinculándoas ao Romanticismo. *Distingue a música do século XIX así como as súas tendencias musicais. *Examina a relación entre os acontecementos históricos, o desenvolvemento tecnolóxico e a música na sociedade. Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais.



avaliables



CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. *Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o


Unit 6 THE MUSICAL REVOLUTION Contemporary music

OBXECTIVOS

Coñecer os aspectos históricos e socioculturales do Impresionismo.

Coñecer as circunstancias da música e os músicos do Impresionismo.

Coñecer os aspectos históricos e socioculturales do século XX e XXI.

Coñecer as circunstancias da música e os músicos da música contemporánea. Extraer as características fundamentais da música destes periodos.

Coñecer as principais correntes musicais da música contemporánea





avaliables

Grupos de figuras de valoración irregular. Tresillos Dosillos Cancións: Radioactivity *Pavana de Fauré Bolero de Ravel

BL1.1. Interpretar pezas vocales de distintas épocas e estilos buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar en grupo pezas vocales utilizando diferentes tipos de escalas, mostrando apertura e respecto cara ás propostas do profesor

e dos compañeiros. BL1.2. Interpretar cos instrumentos e o corpo pezas musicais de distintas épocas e estilos, buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar utilizando diferentes tipos de escalas,

participando de xeito activo na actividade instrumental e nas súas distintas manifestacións. BL1.3. Interpretar danzas de distintas épocas e estilos buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e improvisar coreografías utilizando os elementos do

movemento como medio para enriquecer a percepción musical .

CEC CCLI SIEE CAA

*Recoñece e as figuras de valoración irregular nas partituras a través da lectura ou a audición de pequenas obras. Identifica e transcribe grupos de figuras e silencios de distinta

duración. *Distingue e emprega os elementos que se utilizan na representación gráfica da música (colocación das notas no pentagrama; clave de sol , duración das figuras)

*Mostra interese polo coñecemento e coidado da voz, o corpo e os instrumentos. Canta pezas vocales propostas aplicando técnicas que permitan unha correcta emisión da voz. *Realiza improvisaciones e composicións partindo de pautas

previamente establecidas. Mostra interese polas paisaxes sonoras que nos rodean e reflexiona sobre os mesmos. valores estéticos.

Bloque 2: Escoita


avaliables

*Música impresionista *Música contemporánea. Instrumentos electrónicos Los sonidos contemporáneos en la música actual.


timbres, registros e agrupaciones musicais do Impresionismo e contemporáneo, e as diversas gamas e cambios dinámicos, así como a súa representación gráfica, a través de audiciones , e manter unha actitude de atención e silencio durante escóitaa.

BL2.2. Analizar os elementos musicais e as formas de organización de obras adaptadas ao nivel, a partir de escóitaa de grabaciones e interpretacións en vivo, e mediante a utilización de partituras. BL2.3. Discriminar as posibilidades do son a través de distintos modos e

formas de produción, e elaborar propostas verbales e/ou audiovisuales, para mellóraa da contorna acústica.

CEC

CEC

CEC CCLI

*Diferencia as sonoridades dos

instrumentos do século XX, así como a súa forma, e os diferentes tipos de voces. *Diferencia as sonoridades da música popular moderna relacionada coa música contemporánea. *Valora o silencio como elemento

indispensable para a interpretación e a audición. Mostra interese por coñecer músicas doutras épocas e culturas. *Recoñece e sabe situar no espazo e no tempo a música do Impresionismo e Contemporánea. Describe os diferentes elementos das obras musicais propostas. Toma conciencia da contribución da música á calidade da experiencia humana, mostrando unha actitude crítica ante o consumo




avaliables

*A música e os músicos impresionistas. As correntes musicais do século XX Extraer mediante audiciones as características fundamentais da música do

século XX. *Realizar actividades para comprender a música da época. *Valorar as formas de vida e feitos sucedidos neste periodo. *Respectar as diferentes

manifestacións musicais da época. Valorar a música da época como patrimonio artístico.

BL3.1. Analizar o estilo, a época e/ou cultura, así como os medios expresivos que utilizan as distintas obras do Impresionismo e Contemporáneo, a partir dos seus elementos musicais, a través de audiciones en contextos diversos e co

apoio de diferentes recursos, BL3.2. Argumentar sobre diversas obras analizadas e xéneros musicais do Impresionismo e Contemporáneo, nos seus contextos socioculturales, e expresar opinións razoadas sobre as mesmas, de forma oral e escrita, con

apertura e superando estereotipos. BL3.3. Analizar as funcións nos estilos e xéneros estudados en relación coas matemáticas, arquitectura e poesía, a partir de actividades e proxectos, utilizando recursos textuales, e evaluar as súas


CEC CSC

CCLI CEC CSC

CEC CSC

*Expresa contidos musicais e relaciónaos con periodos da historia da música e con outras disciplinas. *Distingue as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade. Mostra interese por coñecer a música impresionista e contemporánea como

fonte de enriquecimiento cultural e goce persoal. Relaciona as cuestións técnicas apresas vinculándoas á música impresionista e contemporánea *Distingue a música impresionista e contemporánea así como as súas tendencias musicais. *Examina a relación entre os acontecementos históricos, o desenvolvemento tecnolóxico e a música na sociedade. Emprega un vocabulario adecuado para describir percepcións e coñecementos musicais.



avaliables

CD para traballar as actividades correspondentes a cada unidade, tanto co ordenador como en pizarra digital.

BL4.1. Aplicar os recursos digitales para a educación auditiva e a creación de ritmos, melodías, acompañamientos e producións musicais e audiovisuales, utilizando aplicacións de edición de audio, de vídeo, e de partituras e secuenciadores

e compartir materiais propios mediante os servizos da web social.

CD CEC

*Coñece algunhas das posibilidades que ofrecen as tecnoloxías e utilízaas como ferramentas para a actividade musical. *Participa en todos os aspectos da produción musical demostrando o



Contidos Criterios de avaliación CC Estándares de aprendizaxe avaliables Estratexias de comprensión oral: activación de coñecementos previos, mantemento da atención, selección da información; memorización e retención da información.

Tipos de texto: descriptivos, instructivos, argumentativos e de xeito especial expositivos. Respecto no uso da linguaxe.

Situacións de interacción comunicativa (conversacións, entrevistas, coloquios, debates, etc.) Glosario términos conceptuais do nivel educativo. Tipos de texto habituais no área. Aplicación das normas ortográficas e gramaticales

Procedementos de sínteses da información Sentido crítico. Habilidades de comunicación.Autocoñemento de aptitudes e intereses. Proceso estructurado de toma de decisións. Asunción de distintos roles en equipos de traballo. Solidariedade, tolerancia, respecto e amabilidad. Técnicas de escoita activa Ferramentas digitales de procura e visualización. Uso das ferramentas máis comúns das TIC Correo electrónico. Deseño de presentacións multimedia.

Dereitos de autor e licenzas de publicación BL5.1. Interpretar textos orais do nivel educativo procedentes de

fontes diversas utilizando as estratexias de comprensión oral para obter información e aplicala na reflexión sobre o contido, a

ampliación dos seus coñecementos e a realización de tarefas de aprendizaxe. BL5.4. Recoñecer a terminología conceptual da asignatura e do nivel educativo e utilizala correctamente en actividades orais e escritas do ámbito persoal, académico, social ou profesional. BL5.8. Realizar de forma eficaz tarefas ou proxectos, ter iniciativa para emprender e propoñer accións sendo consciente llas súas fortalezas e debilidades, mostrar curiosidade e interesedurante o seu desenvolvemento e actuas con flexibilidad buscando solucóns

aternativas. BL5.9. Planificar tarefas ou proxectos, individuais ou colectivos, facendo unha previsión de recursos e tempos axustada aos obxectivos propostos, adaptalo a cambios e imprevistos transformando as dificultades en posibilidades, evaluar con axuda de guías o proceso e o produto final e comunicar de forma persoal os resultados obtidos. BL5.12. Participar en equipos de traballo para conseguir metas comúns asumindo diversos roles con eficacia e responsabilidade, apoiar a compañeiros e compañeiras demostrando empatía e recoñecendo as súas achegas e utilizar o diálogo igualitario para

resolver conflitos e discrepancias.

BL5.15. Crear e editar contidos digitales como documentos de texto ou presentacións multimedia con sentido estético utilizando aplicacións informáticas de escritorio para unha mellor comprensión dos contidos traballados, coñecendo como aplicar os diferentes tipos licenzas. CCLI CAA

SIEE

CD

CSC

CMCT *Comprende os textos que contén o libro de texto, así como os impartidos en clase. Retén a información de datos, características, melodías,… *Respecta a música de diferentes estilos, culturas,… *Intégrase correctamente nos traballos de grupo, escenificacións, actuacións grupales,… *Recoñece a terminoloxía propia dos elementos musicais.

*Aplica as normas ortográficas e de léxico nas súas actividades escritas. Ten unha opinión crítica e razoada sobre os temas tratados en clase. *Mostra interese polas actividades de clase e participa activamente. Adáptase correctamente ás actividades de grupo, respectando o rol de cada integrante.

*Participa activamente e con respecto ante as audicións realizadas en clase. Usa correctamente o computador e a pizarra dixital nas actividades correspondentes. Recoñece que toda obra ten un autor e que por tanto ten uns dereitos que hai que respectar.

c)Plan de recuperación dos aspectos curriculares afectados pola suspensión da actividade

lectiva presencial no curso 2

As medidas de reforzo para a consecuncion das aprendizaxes imprescindibles de 3ºESO

están contempladas no anexo I: Plan de Reforzo 2020-21.

d) ENSINANZA NON PRESENCIAL .

Estándares de aprendizaxe e competencias imprescindibles.

3º ESO: Música (plurilingüe)

Unit 1 THE ORIGIN OF OUR MUSIC. The Middle Ages



imprescindibles

*A Altura

*Pentagrama

*Claves de Fa e Sol

*A duración

*As figuras

Cancións:

*Ut queant laxis

Criterios de avaliación

BL1.1. Interpretar pezas

vocales de distintas épocas

e estilos buscando o

perfeccionamiento técnico e

expresivo, e improvisar en

grupo pezas vocales

utilizando diferentes tipos

de escalas, mostrando

apertura e respecto cara ás

propostas do profesor e dos

compañeiros.



pezas musicais de distintas

épocas e estilos, buscando o


expresivo, e improvisar


de escalas, participando de

xeito activo na actividade

instrumental e nas súas

distintas manifestacións.


vocales, instrumentales.

CEC

CCLI

SIEE

CAA

*Recoñece e aplica a altura

dos sons nas partituras a

través da lectura ou a

audición de pequenas

obras.







figuras)



voz, o corpo e os

instrumentos.

*Realiza improvisaciones e


pautas previamente

establecidas.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

*Música relixiosa

medieval.

*Música profana

medieval

Instrumentos

medievais

*As primeiras

manifestacións po-

lifónicas.

*A Idade Media na

música actual


distintos timbres, registros e

agrupaciones musicais da

Idade Media, e as diversas

gamas e cambios

dinámicos, así como a súa

representación gráfica, a

través de audicións , e

manter unha actitude de

atención e silencio durante

escóitaa.

BL2.2. Analizar os



obras adaptadas ao nivel, a

partir de escóitaa de

grabaciones e

interpretacións en vivo, e

mediante a utilización de

partituras.



través de distintos modos e

formas de produción, e

elaborar propostas verbales

e/ou audiovisuales, para

mellorar a contorna

acústica.

CEC

CEC


dos instrumentos

medievais, así como a súa

forma, e os diferentes tipos

de voces.


da música popular

moderna relacionada co

Medievo




audición.

*Mostra interese por

coñecer músicas doutras

épocas e culturas.

*Recoñece e sabe situar no

espazo e no tempo a

música medieval



imprescindibles

*A música e os

músicos na Idade

Media

As partituras

medievais.

*Os instrumentos

medievais

*Respectar as

diferentes

manifestacións

musicais da época.

*Valorar a música da

época como

patrimonio artístico.

BL3.1. Analizar o estilo, a

época e/ou cultura, así

como os medios expresivos

que utilizan as distintas

obras da Idade Media, a

partir dos seus elementos

musicais, a través de

audiciones en contextos

diversos e co apoio de

diferentes recursos,

BL3.2. Argumentar sobre

diversas obras analizadas e

xéneros musicais da Idade

Moderna, nos seus

contextos socioculturales, e

expresar opinións razoadas

sobre as mesmas, de forma

oral e escrita, con apertura e

superando estereotipos.



estudados en relación coas

matemáticas, arquitectura e

a poesía.

CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

*Expresa contidos

musicais e relaciónaos con

periodos da historia da

música e con outras

disciplinas.




*Distingue a música

medieval así como as súas

tendencias musicais.

*Examina a relación entre

os acontecementos

históricos, o

desenvolvemento

tecnolóxico e a música na

sociedade.

Unit 2 POLYPHONY COMES INTO FASHION. The Renaissance.



imprescindibles

*Os compases

*Indicadores de

compás

Compases simples

Compases compostos

*Líneas divisorias

Cancións:

*Mamma mía






grupo pezas vocales





compañeiros.



pezas musicais de distintas

épocas e estilos, buscando o








CEC

CCLI

SIEE

CAA

*Recoñece e aplica os

diferentes compases nas

partituras a través da

lectura ou a audición de

pequenas obras.







figuras)



voz, o corpo e os

instrumentos.

*Canta pezas vocales

propostas aplicando





pautas previamente

establecidas.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

*Música relixiosa

renacentista

*Música profana re-

nacentista

Instrumentos

renacentistas

*O Renacimiento na

música actual.

Identificar os distintos

timbres, registros e

agrupaciones musicais do

Renacimiento, e as diversas

gamas e cambios



través de audiciones , e



escóita.

BL2.2. Analizar os




partir de escóitaae de

grabaciones interpretacións

en vivo, e mediante a

utilización de partituras.



través de distintos modos e

formas de produción, e

elaborar propostas verbales

e/ou audiovisuales, para

mellóraa da contorna

acústica

CEC

CEC


da música popular


Renacimiento




audición.


espazo e no tempo a

música renacentista.



imprescindibles

*A música e os

músicos no

Renacimiento.

*As formas musicais

renacentistas.

Os instrumentos do

Renacimiento

*Actividades para

comprender a música

da época.

*Valorar as formas de

vida e feitos

sucedidos no

Renacimiento.

*Respectar as

diferentes

manifestacións

musicais da época.





obras do Renacimiento, a



audiciones en contextos





xéneros musicais do

Renacimiento, nos seus










a poesía.

CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC

*Expresa contidos




disciplinas.





renacentista ao así como as

súas tendencias musicais.


os acontecementos

históricos, o

desenvolvemento


sociedade.

Unit 3 MUSIC AS A LUXURY. The Baroque



imprescindibles

Intervalos

Distancias entre sons

Ton e semitono

Sons alterados

Cancións:

O Outono ( 2 voces)

Aria en Re

Festa pagana

(instrumental Orff)





expresivo.


instrumentos pezas

musicais de distintas épocas

e estilos, buscando o








CEC

SIEE

CSC

*Recoñece os tipos de

intervalos.

*Identifica a duración entre

sons, así como as

distancias de ton e

semitono.



voz, o corpo e os

instrumentos.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

*Música instrumental

do Barroco

*Música vocal do

Barroco

Instrumentos do

Barroco

*Formas vocais

*Formas

Instrumentais

*O barroco na música

actual




Barroco, e as diversas

gamas e cambios



través de audiciones .

BL2.2. Analizar os





grabaciones e

interpretacións en vivo, e

mediante a utilización de

partituras.

CEC

CEC

CCLI


da música popular


Barroco.




audición.

*Mostra interese por

coñecer músicas doutras

épocas e culturas.


espazo e no tempo a

música barroca.



imprescindibles

*A música e os

músicos no Barroco.

As formas musicais

do Barroco.

*Actividades para

comprender a música

da época.


vida e feitos

sucedidos no Barroco.

*Respectar as

diferentes

manifestacións

musicais da época.





obras do Barroco, a partir

dos seus elementos


audicións en contextos






Barroco, nos seus contextos

socioculturais, e expresar

opinións razoadas sobre as

mesmas, de forma oral e

escrita, con apertura e


CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

*Expresa contidos




disciplinas.





barroca así como as súas



os acontecementos

históricos, o

desenvolvemento


sociedade.

Unit 4 ORDER AND CLARITY IN MUSIC The Classical Period



imprescindibles

Intervalos armónicos

Intervalos melódicos

A harmonía

Acordes

Nota fundamental dun

acorde

Investimentos de

acordes

Estado fundamental

Primeiro investimento

Segundo investimento






grupo pezas vocales





compañeiros.


instrumentos pezas

musicais de distintas épocas

e estilos, buscando o


expresivo.

CEC

CCLI

SIEE

CAA

*Recoñece a diferenza

entre intervalo armónico e

melódico.







figuras)



voz, o corpo e os

instrumentos.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

*Música instrumental

do Clasicismo

*Música vocal do

Clasicismo

Instrumentos do

Clasicismo

Formas vocales

Formas

Instrumentales

*O Clasicismo na

música actual.




Clasicismo, e as diversas

gamas e cambios



través de audicións , e



escóitaa.

BL2.2. Analizar os





grabaciones.

CEC

CEC


dos instrumentos do

Clasicismo, así como a súa

forma, e os diferentes tipos

de voces.


da música popular


Clasicismo




audición.



imprescindibles

*A música e os

músicos no

Clasicismo.

*As formas musicais

do Clasicismo.

Os instrumentos do

Clasicismo

*Realizar actividades

para comprender a

música da época.


vida e feitos

sucedidos na segunda

metade do século

XVIII.

*Respectar as

diferentes

manifestacións

musicais da época.

Analizar o estilo, a época

e/ou cultura, así como os

medios expresivos que

utilizan as distintas obras do

Clasicismo, a partir dos

seus elementos musicais, a

través de audiciones en

contextos diversos e co

apoio de diferentes

recursos,




Clasicismo, nos seus










poesía, a partir de

actividades e proxectos,

utilizando recursos

textuales, e evaluar as súas

achegas ao

desenvolvemento persoal e

colectivo

CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

*Expresa contidos




disciplinas.




Mostra interese por

coñecer a música do

Clasicismo como fonte de

enriquecimiento cultural e

goce persoal.


clásica así como as súas


Unit 5 MUSIC AS AN EXPRESSION OF FEELINGS Romanticism


APRENDIZAXE




*O tempo

*Indicacións de tempo

Uniforme

Variable

Libre

Restablecimiento

Cancións:

O Moldava ( 2 voces)

O príncipe Igor

*O son do ar

(instrumental Orff


vocales de distintas épocas e estilos buscando o


expresivo, e improvisar en grupo pezas vocales utilizando

diferentes tipos de escalas,

mostrando apertura e respecto

cara ás propostas do profesor e dos compañeiros.

BL1.2. Interpretar cos instrumentos pezas musicais

de distintas épocas e estilos,

buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e

improvisar utilizando


participando de xeito activo na actividade instrumental e nas

súas distintas manifestacións.


vocales, instrumentales e

coreográficas utilizando os procedementos compositivos e

os tipos formais traballados e

evaluar o proceso e os

resultados para mellóraa dos mesmos.

CEC

CCLI

SIEE

CAA

*Recoñece as indicacións de

tempo nas partituras a través da lectura ou a audición de

pequenas obras.

.


elementos que se utilizan na

representación gráfica da música (colocación das notas

no pentagrama; clave de sol ,

duración das figuras)


coñecemento e coidado da voz, o corpo e os

instrumentos.

Bloque 2: Escoita



*Música instrumental do

Romanticismo

*Música vocal do Romanticismo

Instrumentos do Romanticismo

*Formas vocales

*Formas Instrumentales

*O Nacionalismo

musical.

*O Romanticismo e o Nacionalismo na música

actual.




Romanticismo, e as diversas gamas e cambios dinámicos,

así como a súa representación

gráfica, a través de audiciones , e manter unha actitude de


escóitaa.

BL2.2. Analizar os elementos

musicais e as formas de

organización de obras adaptadas ao nivel, a partir de

escóitaa de grabaciones e

mediante a utilización de partituras.

CEC

CEC

CEC

CCLI


dos instrumentos do século

XIX, así como a súa forma, e

os diferentes tipos de voces. *Diferencia as sonoridades da

música popular moderna

relacionada co Romanticismo.


elemento indispensable para a interpretación e a audición.

.

*Recoñece e sabe situar no espazo e no tempo a música

do Romanticismo e

Nacionalismo.




*A música e os músicos

no Romanticismo.

As formas musicais do

Romanticismo. Os instrumentos do

século XIX.

Extraer mediante audiciones as

características

fundamentais da música romántica.

*Realizar actividades

para comprender a

música da época. *Valorar as formas de

vida e feitos sucedidos

no século XIX. *Respectar as diferentes

manifestacións musicais

da época.

Valorar a música da época como patrimonio

artístico.


época e/ou cultura, así como os

medios expresivos que utilizan

as distintas obras do Romanticismo e

Nacionalismo, a partir dos seus

elementos musicais, a través de audiciones en contextos





xéneros musicais do Romanticismo e

Nacionalismo, nos seus

contextos socioculturales, e expresar opinións razoadas

sobre as mesmas, de forma oral

e escrita, con apertura e


CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC

*Expresa contidos musicais e

relaciónaos con periodos da

historia da música e con outras

disciplinas. *Distingue as diversas

funcións que cumpre a música

na nosa sociedade. Mostra interese por coñecer a

música do Romanticismo

como fonte de enriquecimiento cultural e

goce persoal.

*Distingue a música do século XIX así como as súas


*Examina a relación entre os acontecementos históricos, o

desenvolvemento tecnolóxico

e a música na sociedade.

Unit 6 THE MUSICAL REVOLUTION Contemporary music


APRENDIZAXE




Grupos de figuras de

valoración irregular. Tresillos

Dosillos

Cancións:

Radioactivity

*Pavana de Fauré

Bolero de Ravel


vocales de distintas épocas e estilos buscando o


expresivo, e improvisar en grupo pezas vocales utilizando


mostrando apertura e respecto

cara ás propostas do profesor e dos compañeiros.

BL1.2. Interpretar cos instrumentos pezas musicais

de distintas épocas e estilos,

buscando o perfeccionamiento técnico e expresivo, e

improvisar utilizando


participando de xeito activo na actividade instrumental e nas

súas distintas manifestacións.

CEC

CCLI

SIEE

CAA

*Recoñece e as figuras de

valoración irregular nas partituras a través da lectura

ou a audición de pequenas

obras.


elementos que se utilizan na

representación gráfica da música (colocación das notas

no pentagrama; clave de sol ,

duración das figuras)


coñecemento e coidado da voz, o corpo e os

instrumentos.



pautas previamente establecidas.

Bloque 2: Escoita



*Música impresionista

*Música

contemporánea.

Instrumentos

electrónicos

Los sonidos

contemporáneos en la música actual.




Impresionismo e contemporáneo, e as diversas

gamas e cambios dinámicos,

así como a súa representación gráfica, a través de audiciones ,

e manter unha actitude de

atención e silencio durante escóitaa.

BL2.2. Analizar os elementos

musicais e as formas de organización de obras

adaptadas ao nivel, a partir de

escóitaa de grabaciones e interpretacións e mediante a

utilización de partituras.

.

CEC

CEC


dos instrumentos do século

XX, así como a súa forma, e

os diferentes tipos de voces. *Diferencia as sonoridades da

música popular moderna

relacionada coa música contemporánea.

*Valora o silencio como elemento indispensable para a

interpretación e a audición.

Mostra interese por coñecer músicas doutras épocas e

culturas.


espazo e no tempo a música

do Impresionismo e

Contemporánea.




*A música e os músicos

impresionistas.

As correntes musicais do

século XX

Extraer mediante

audiciones as

características fundamentais da música

do século XX.

*Realizar actividades para comprender a

música da época.


vida e feitos sucedidos neste periodo.

*Respectar as diferentes

manifestacións musicais da época.

Valorar a música da

época como patrimonio

artístico.


época e/ou cultura, así como os

medios expresivos que utilizan

as distintas obras do Impresionismo e

Contemporáneo, a partir dos

seus elementos musicais, a través de audiciones en

contextos diversos e co apoio

de diferentes recursos,



xéneros musicais do Impresionismo e

Contemporáneo, nos seus

contextos socioculturales, e expresar opinións razoadas

sobre as mesmas, de forma oral

e escrita, con apertura e



nos estilos e xéneros estudados en relación coas matemáticas,

arquitectura e poesía, a partir

de actividades e proxectos, utilizando recursos textuales, e

evaluar as súas achegas ao

desenvolvemento persoal e

colectivo.

CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC

*Expresa contidos musicais e

relaciónaos con periodos da

historia da música e con outras

disciplinas. *Distingue as diversas

funcións que cumpre a música

na nosa sociedade.


impresionista e contemporánea así como as

súas tendencias musicais.

*Examina a relación entre os

acontecementos históricos, o

desenvolvemento tecnolóxico e a música na sociedade.

Emprega un vocabulario

adecuado para describir percepcións e coñecementos

musicais.

4º E.S.O.

Obxectivos

1. Expresar de forma persoal ideas e sentimentos medíante o seu uso correcto e expresivo da voz, os

instrumentos e o movemento, en situacións de interpretación e improvisación. 2. Gozar da audición de obras musicais de distintas épocas, estilos e procedencias como forma de

comunicación e "fonte de enriquecemento cultural e de pracer persoal e mostrar interese por ampliar e diversificar os coñecementos musicais.

3. Analizar obras musicais como exemplo de creación artística e do patrimonio cultural, e aprender a

recoñecer as intencións e funcións que fan, co fin de aprecialas e relacionalas cos propios gustos e valoracións.

4. Utilizar de forma autónoma e creativa a notación musical, os medios audiovisuais e os recursos gráficos

para coñecer e disfrutar da música.

5. Utilizar a terminoloxía musical apropiada para comunicar as propias ideas, intercambiar opinións e explicar os procesos musicais.

6. Participar en actividades musicais, dentro e fóra da escola, con actitude aberta, interesada e respectuosa

cara ás aportacións dos demais. 7. Respectar as normas do grupo e a concentración musical.

8. Elaborar xuízos e criterios persoais mediante unha análise crítica de dos diversos usos sociais da música

e explicalos con autonomía e iniciativa en situacións cotiás. 9. Valorar a importancia do silencio coma condición previa para a existencia da música e como elemento

de harmonía na relación cun mesmo e cos demais, rexeitando as agresións sonoras e o uso indiscriminado

do son.

10. Mostrar intres por ampliar e diversificar os coñecementos e as preferencias musicais.




materia.

Unidade 1 MÚSICA TEATRAL A música nas artes escénicas


APRENDIZAXE



avaliables

Creación: Creación: Liñas e espazos adicionais.

Figuras e silencios.

Interpretación: Over the rainbow

(instrumentación ORFF)

Grease. O musical

Busca o máis vital

(tocamos e cantamos)

Bela e Besta (tocamos e

cantamos)

1. Interpretar pezas vocais e

instrumentais, de diferentes períodos, relacionados coa posta

en escena, aumentando o nivel

técnico e expresivo. Empregar os

elementos da linguaxe musical e

avaliar os procesos e os

resultados para a mellora dos

mesmos.

2. Crear, como forma de

expresión de ideas e sentimentos,

composicións vocais e

instrumentais, utilizando con autonomía os procedementos

compositivos e diferentes

técnicas e recursos tecnolóxicos e

avaliar o proceso e o resultado

para a súa mellora.

3. Analizar os procesos de

creación, edición e difusión

musical e o papel que exercen os

profesionais que neles interveñen

e asumir os diferentes roles asociados ás profesións nos

procesos básicos da produción de

actividades musicais.

CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades técnicas necesarias nas actividades de interpretación. *2. Le partituras como apoio á interpretación.

*3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un resultado acorde coas súas propias posibilidades. 4. Utiliza con autonomía os contidos de linguaxe musical tratados na unidade.

Bloque 2: Escoita

Contidos Criterios de avaluación CC Estándares de aprendizaxe

avaliables

O teatro e a traxedia grega.

A ópera. A zarzuela.

Danzas e ballet.

As musicais

Actividades

19 audicións

1. Analizar e describir as principais características da música e o movemento, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 2. Expoñer de forma crítica a opinión persoal respecto de distintas músicas

e eventos musicais, argumentándoa en relación coa información obtida en distintas fontes. 3. Utilizar a terminoloxía adecuada na análise de obras e situacións musicais. 4. Recoñecer auditivamente, clasificar, situar no tempo e no

espazo os distintos estilos de danzas, escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 5. Distinguir as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade,

atendendo a diversas variables. 6. Explicar algunhas das funcións que cumpre a música na vida das persoas e na sociedade.

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE

*1. Analiza e comenta as obras musicais propostas, axudándose das actividades propostas. 2. Analiza críticas musicais e utiliza un vocabulario apropiado.

3. Recoñece e compara os trazos distintivos de obras musicais e descríbeos utilizando unha terminoloxía adecuada. *4. Sitúa a obra musical nas coordenadas de espazo e tempo.

*5. Mostra interese, respecto e curiosidade pola diversidade de propostas musicais, así como polos gustos musicais doutras persoas. *6. Coñece e explica o papel da música en situacións e contextos diversos.



avaliables

- Visionado de proxeccións, para analizar o emprego da música en diferentes contextos teatrais. - Realizar actividades para coñecer as artes escénicas. Comprender a través da audición a relación entre música e imaxe. - Valorar as formas de empregar a música coa posta en escena. - Sensibilidade e capacidade de apreciar a relación de música e movemento. - Valorar a importancia da música e a danza.. Gozar da análise musical con proxección de imaxes. - Valoración da adquisición dun repertorio musical.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias da música e a danza. 2. Analizar a evolución da música relacionada coa posta en escena e o movemento, así como o seu

desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa. 3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen distintas obras, e os elementos expresivos que utilizan, a partir dos seus elementos

musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

1. Mostra interese por coñecer a evolución da música e a danza. *2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de danza, situándoos no seu contexto

histórico e social. 3. Analiza a través da audición e o visionado músicas de distintos estilos e lugares, identificando as súas características fundamentais. *4. Recoñece as características básicas da música e a danza. 5. Realiza traballos e exposicións ao resto do grupo sobre a evolución da música e a danza.



avaliables

Editor de partituras

Noteflight

Crear usuario

Rexistrarse

Buscar partituras editadas

por outros usuarios.

1. Valorar o papel das tecnoloxías na formación musical. 2. Aplicar as diferentes técnicas, para rexistrar as creacións propias, as interpretacións realizadas no contexto da aula e outras mensaxes musicais. 3. Caracterizar a función da música

nos distintos medios de comunicación. 4. Coñecer as posibilidades das tecnoloxías aplicadas á música, utilizándoas con autonomía.

CD *1. Manexa os recursos tecnolóxicos para as aplicacións musicais. *2. Comprende a transformación de valores, hábitos, consumo e gusto musical como consecuencia dos avances tecnolóxicos.

3. Manexa as técnicas básicas necesarias para a elaboración dunha partitura musical. *4. Utiliza con autonomía as fontes de información e os procedementos apropiados para indagar e elaborar traballos relacionados coa edición

de partituras. *5. Mostra interese por coñecer as posibilidades que ofrecen as novas tecnoloxías como ferramentas para a actividade musical. *6. Coñece e consulta fontes de

información impresa ou dixital para resolver dúbidas e para avanzar na aprendizaxe autónoma. *7. Coñece e cumpre as normas establecidas para realizar as diferentes actividades da aula.

Unidade 2 BANDA SONORA Música e cine.

OBXECTIVOS

Coñecer os aspectos históricos, socioculturais e musicais que xorden ao redor do cinema.

Coñecer as primeiras manifestacións musicais no cinema.

Extraer mediante audicións e proxeccións o emprego da música no cinema.

Coñecer a evolución da música no cinema.

Realizar actividades sobre a música do cinema e os musicais.



APRENDIZAXE



avaliables

Creación: O compás.

Compases simples.

Compases compostos.

Interpretación: Piratas do Caribe (a 2

voces) Lista de Schindler

A conquista do paraíso

Cores no vento (tocamos

e cantamos)



instrumentais, de diferentes

períodos, relacionados co cinema

e a súa evolución, aumentando o

nivel técnico e expresivo.

Empregar os elementos da

linguaxe musical e avaliar os

procesos e os resultados para a

mellora dos mesmos




instrumentais, utilizando con

autonomía os procedementos






creación, edición e difusión musical e o papel que exercen os


e asumir os diferentes roles

asociados ás profesións nos



CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades técnicas

necesarias nas actividades de interpretación. *2. Le partituras como apoio á interpretación. *3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un

resultado acorde coas súas propias posibilidades. 4. Utiliza con autonomía os contidos de linguaxe musical tratados na unidade.

Bloque 2: Escoita


avaliables

Funcións da banda sonora.

Relación da música coa

imaxe.

Composición dunha banda sonora.

Evolución da música

cinematográfica.

A música de cinema en

Europa.

Actividades

36 audicións

1. Analizar e describir as principais características da música e o cinema, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 2. Expoñer de forma crítica a opinión persoal respecto de distintas músicas


espazo os distintos estilos de bandas sonoras, escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 5. Distinguir as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade,


CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE






avaliables

Realización de proxeccións, para analizar o emprego da música en diferentes imaxes. Realizar actividades para coñecer a evolución da música no cinema. Extraer a través da audición a relación entre música e imaxe. Valorar as formas de empregar a música coas imaxes. Sensibilidade e capacidade de apreciar a relación de música e imaxe.. Valorar a importancia da música no cinema. Gozar da análise musical con proxección de imaxes. Valoración da adquisición dun repertorio instrumental.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias da música e o cinema. 2. Analizar a evolución da música relacionada coa posta en escena e o cinema, así como o seu

desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa. 3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen distintas bandas sonoras, e os elementos expresivos que utilizan, a partir dos

seus elementos musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

1. Mostra interese por coñecer a evolución da música e o cinema. *2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de bandas sonoras,, situándoos no seu

contexto histórico e social. 3. Analiza a través da audición e o visionado músicas de distintos estilos e lugares, identificando as súas características fundamentais. *4. Recoñece as características básicas da música e o cinema. 5. Realiza traballos e exposicións ao resto do grupo sobre a evolución da música e o cinema.



avaliables


Noteflight

Acceder á nosa cuenta.

Empezar a crear unha

partitura nueva

1. Valorar o papel das tecnoloxías na formación musical. 2. Aplicar as diferentes técnicas, para rexistrar as creacións propias, as interpretacións realizadas no contexto da aula e outras mensaxes musicais. 3. Caracterizar a función da música

nos distintos medios de comunicación. 4. Coñecer as posibilidades das tecnoloxías aplicadas á música, utilizándoas con autonomía.

CD 1. Manexa os recursos tecnolóxicos para as aplicacións musicais. *2. Comprende a transformación de valores, hábitos, consumo e gusto musical como consecuencia dos avances tecnolóxicos. 3. Manexa as técnicas básicas

necesarias para a elaboración dunha partitura musical. *4. Utiliza con autonomía as fontes de información e os procedementos apropiados para indagar e elaborar traballos relacionados coa edición de partituras. *5. Mostra interese por coñecer as posibilidades que ofrecen as novas tecnoloxías como ferramentas para a actividade musical. *6. Coñece e consulta fontes de información impresa ou dixital para

resolver dúbidas e para avanzar na aprendizaxe autónoma. *7. Coñece e cumpre as normas establecidas para realizar as diferentes actividades da aula.

Unidade 3 A ARTE DA IMPROVISACIÓN O Jazz

OBXECTIVOS

Comprender a evolución do jazz, desde os seus inicios ata os nosos días.

Coñecer a situación social dos músicos en cada década.

Extraer as características fundamentais dos diferentes períodos do Jazz.

Coñecer as formas musicais propias da época.

Coñecer os instrumentos empregados neste estilo musical.

Comprender o significado das alteracións musicais.


Interpretar cancións con instrumental Orff


APRENDIZAXE



avaliables

Creación: Escalas.

Tono e semitono.

Graos da escala.

Interpretación: The entertainer

Blue Moon


What a wonderful world (a

2 voces)

In the mood




períodos, relacionados co jazz e a

súa evolución, aumentando o





mellora dos mesmos.











creación, edición e difusión musical e o papel que exercen os






CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades técnicas

necesarias nas actividades de interpretación. *2. Le partituras como apoio á interpretación. *3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un

resultado acorde coas súas propias posibilidades. 4. Utiliza con autonomía os contidos de linguaxe musical tratados na unidade.

Bloque 2: Escoita


avaliables

Introdución ao jazz. Os precedentes. Os comezos do jazz. Do swing á actualidade. O jazz en España. O jazz sinfónico. Actividades 37 audicións

1. Analizar e describir as principais características do jazz, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 2. Expoñer de forma crítica a opinión persoal respecto de distintas músicas e eventos musicais, argumentándoa

en relación coa información obtida en distintas fontes. 3. Utilizar a terminoloxía adecuada na análise de obras e situacións musicais. 4. Recoñecer auditivamente, clasificar, situar no tempo e no espazo os distintos estilos de jazz,

escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 5. Distinguir as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade, atendendo a diversas variables. 6. Explicar algunhas das funcións que cumpre a música na vida das persoas e na sociedade.

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE






avaliables

Extraer mediante audicións as características fundamentais dalgúns estilos do Jazz. Realizar actividades para comprender a orixe e a evolución do Jazz. Coñecemento dos aspectos

máis destacados dos músicos deste estilo. Práctica instrumental de cancións representativas do Jazz Valorar as formas de vida e feitos sucedidos ao redor da música jazzística. Respectar as diferentes manifestacións musicais deste estilo. Valorar a música de Jazz como patrimonio artístico. Valorar de forma crítica escóitaa deste estilo. Apreciar a interpretación en

grupo.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias do jazz. 2. Analizar a evolución da música relacionada co jazz, así como o seu desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas

características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa. 3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen os distintos estilos jazzisticos, e os elementos expresivos que utilizan, a partir dos seus elementos musicais, e

relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC CEC CSC

1. Mostra interese por coñecer a evolución do jazz. *2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de jazz, situándoos no seu contexto histórico e social. 3. Analiza a través da audición e o visionado músicas de distintos estilos e lugares, identificando as súas características fundamentais. *4. Recoñece as características básicas do jazz. 5. Realiza traballos e exposicións ao resto do grupo sobre a evolución do jazz.



avaliables


Noteflight Inicio á nova partitura.

Eliximos pentagrama.

Escribimos no

pentagrama.

Elixmos o indicador de

compás.

1. Valorar o papel das tecnoloxías na formación musical. 2. Aplicar as diferentes técnicas, para rexistrar as creacións propias, as interpretacións realizadas no contexto da aula e outras mensaxes musicais. 3. Caracterizar a función da música nos distintos medios de comunicación. 4. Coñecer as posibilidades das tecnoloxías aplicadas á música, utilizándoas con autonomía.

CD

*1. Manexa os recursos tecnolóxicos para as aplicacións musicais. *2. Comprende a transformación de valores, hábitos, consumo e gusto musical como consecuencia dos

avances tecnolóxicos. 3. Manexa as técnicas básicas necesarias para a elaboración dunha partitura musical. *4. Utiliza con autonomía as fontes de información e os procedementos

apropiados para indagar e elaborar traballos relacionados coa edición de partituras. *5. Mostra interese por coñecer as posibilidades que ofrecen as novas tecnoloxías como ferramentas para a actividade musical. *6. Coñece e consulta fontes de información impresa ou dixital para resolver dúbidas e para avanzar na aprendizaxe autónoma. *7. Coñece e cumpre as normas establecidas para realizar as

diferentes actividades da aula.

Unidade 4 A MÚSICA DAS NOVAS XERACIÓNS Pop e Rock Internacional

OBXECTIVOS

Situar cronoloxicamente cada unha das correntes musicais que xorden co pop e o rock

internacional.

Coñecer a situación social, de cada década.

Extraer as características fundamentais da música pop e rock, a través de audicións.

Coñecer os artistas máis relevantes deste estilo musical.

Comprender o concepto de versión..

Coñecer e comprender o significado dos compases simples, compostos e de amalgama.



APRENDIZAXE



avaliables

Creación: O semitono.

Semitono diatónico.

Semitono cromático.

.

Interpretación: Always on my mind

(versión Elvis y Pet shop

boys)

Smoke on the water (a 2

voces)

Where the streets have no

name

I will survive (tocamos e cantamos)




períodos, relacionados co Pop e o

Rock internacional e a súa

evolución, aumentando o nivel técnico e expresivo. Empregar os




mesmos.





autonomía os procedementos compositivos e diferentes









asociados ás profesións nos procesos básicos da produción de


CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades técnicas necesarias nas actividades de interpretación. *2. Le partituras como apoio á

interpretación. *3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un resultado acorde coas súas propias posibilidades.

4. Utiliza con autonomía os contidos de linguaxe musical tratados na unidade.

Bloque 2: Escoita


avaliables

Os precedentes. Anos 50. Os comezos. Anos 60. A década da creatividade. Anos 70. Os grandes espectáculos. Anos 80. Novas tendencias. Anos 90. A rápida difusión da música. Novo milenio. Diversidade de estilos. Actividades 52 proxeccións 48 audicións

1. Analizar e describir as principais características da música Pop Rock internacional, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 2. Expoñer de forma crítica a opinión persoal respecto de distintas músicas


espazo os distintos estilos de Pop Rock internacional, escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 5. Distinguir as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade,


CEC

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE






avaliables

Extraer mediante audicións as características fundamentais da música Pop-rock. Realizar actividades para comprender a música Pop-rock. Coñecemento dos aspectos máis destacados dos músicos deste estilo. Audición e práctica dunha canción con diferentes versións. Valorar os diversos feitos sucedidos ao redor da música Pop-rock. Respectar as diferentes manifestacións musicais de cada década. Valorar a música Pop-rock como patrimonio artístico. Apreciar a interpretación en grupo.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias do Pop Rock internacional. 2. Analizar a evolución da música relacionada co pop rock doutros

paises, así como o seu desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa. 3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen os distintos estilos de pop rock, e os elementos

expresivos que utilizan, a partir dos seus elementos musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

1. Mostra interese por coñecer a evolución da música pop rock doutros países. *2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de

pop rock, situándoos no seu contexto histórico e social. 3. Analiza a través da audición e o visionado músicas de distintos estilos e lugares, identificando as súas características fundamentais. *4. Recoñece as características

básicas do pop rock. 5. Realiza traballos e exposicións ao resto do grupo sobre a evolución do pop rock internacional.



avaliables


Noteflight

Escribimos unha partitura.

Poñemos as notas

musicales. Puntillos.

Alteracións.

Copiar e pegar compases.

1. Valorar o papel das tecnoloxías na formación musical. 2. Aplicar as diferentes técnicas, para rexistrar as creacións propias, as

interpretacións realizadas no contexto da aula e outras mensaxes musicais. 3. Caracterizar a función da música nos distintos medios de comunicación. 4. Coñecer as posibilidades das

tecnoloxías aplicadas á música, utilizándoas con autonomía.

CD *1. Manexa os recursos tecnolóxicos para as aplicacións musicais. *2. Comprende a transformación de

valores, hábitos, consumo e gusto musical como consecuencia dos avances tecnolóxicos. 3. Manexa as técnicas básicas necesarias para a elaboración dunha partitura musical.

*4. Utiliza con autonomía as fontes de información e os procedementos apropiados para indagar e elaborar traballos relacionados coa edición de partituras. *5. Mostra interese por coñecer as posibilidades que ofrecen as novas

tecnoloxías como ferramentas para a actividade musical. *6. Coñece e consulta fontes de información impresa ou dixital para resolver dúbidas e para avanzar na aprendizaxe autónoma.

*7. Coñece e cumpre as normas establecidas para realizar as diferentes actividades da aula.

Unidade 5 AIRES DE RENOVACIÓN NA MÚSICA POPULAR ESPAÑOLA

Pop e Rock español

OBXECTIVOS

Coñecer a situación social, de cada década en España.

Extraer as características fundamentais da música pop e rock española, a través de audicións.

Coñecer os artistas máis relevantes do Pop-rock español.

Coñecer e comprender o significado dos signos de prolongación.




APRENDIZAXE



avaliables

Creación: Intervalos.

Intervalo melódico.

Clasificación dos

intervalos.

Interpretación: Black is black

Todo ten o seu fin



Fillo da lúa

A quen lle importa



períodos, relacionados co Pop

Rock español e a súa evolución,

aumentando o nivel técnico e

expresivo. Empregar os


avaliar os procesos e os resultados para a mellora dos

mesmos.








avaliar o proceso e o resultado para a súa mellora.









CEC

CEC

SIEE CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades técnicas necesarias nas actividades de interpretación. *2. Le partituras como apoio á interpretación. *3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un resultado acorde coas súas propias posibilidades. 4. Utiliza con autonomía os contidos de linguaxe musical tratados na unidade.

Bloque 2: Escoita


avaliables

Anos 50. Unha tímida aparición do rock and roll. Anos 60. A efervescencia do pop español. Anos 70. A música da transición. Anos 80. A década da

creatividade. Anos 90. A madurez da música. Novo milenio. A convivencia de diferentes estilos. Actividades 51 proxeccións 40 audicións

1. Analizar e describir as principais características da música Pop Rock española, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 2. Expoñer de forma crítica a opinión persoal respecto de distintas músicas


espazo os distintos estilos de Pop Rock español, escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 5. Distinguir as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade,


CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE






avaliables

Extraer mediante audicións as características fundamentais da música Pop-rock española. Realizar actividades para comprender a música Pop-rock española. Coñecemento dos aspectos máis destacados dos músicos deste estilo. Práctica instrumental de cancións representativas da música Pop-rock española. Valorar os diversos feitos sucedidos ao redor da música Pop-rock en España. Respectar as diferentes manifestacións musicais de cada década. Valorar a música Pop-rock como patrimonio artístico. Apreciar a interpretación en grupo.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias da música pop rock española. 2. Analizar a evolución da música pop rock en España, así como o seu

desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa. 3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen distintos estilos de pop e rock en España, e os elementos expresivos que utilizan, a

partir dos seus elementos musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas. .

CEC

CCLI

CEC

1. Mostra interese por coñecer a evolución do pop rock español. *2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos do pop rock en España, situándoos no

seu contexto histórico e social. 3. Analiza a través da audición e o visionado músicas de distintos estilos e lugares, identificando as súas características fundamentais. *4. Recoñece as características básicas do pop rock español. 5. Realiza traballos e exposicións ao resto do grupo sobre a evolución do pop rock en España.



avaliables


Noteflight

Poñemos letra a unha

partitura.

Escribimos a partitura. Incluir a letra.

Para rematar.

1. Valorar o papel das tecnoloxías na formación musical. 2. Aplicar as diferentes técnicas, para rexistrar as creacións propias, as

interpretacións realizadas no contexto da aula e outras mensaxes musicais. 3. Caracterizar a función da música nos distintos medios de comunicación. 4. Coñecer as posibilidades das

tecnoloxías aplicadas á música, utilizándoas con autonomía.

CD *1. Manexa os recursos tecnolóxicos para as aplicacións musicais. *2. Comprende a transformación de

valores, hábitos, consumo e gusto musical como consecuencia dos avances tecnolóxicos. 3. Manexa as técnicas básicas necesarias para a elaboración dunha partitura musical.

*4. Utiliza con autonomía as fontes de información e os procedementos apropiados para indagar e elaborar traballos relacionados coa edición de partituras. * 5. Mostra interese por coñecer as posibilidades que ofrecen as novas

tecnoloxías como ferramentas para a actividade musical. *6. Coñece e consulta fontes de información impresa ou dixital para resolver dúbidas e para avanzar na aprendizaxe autónoma.

*7. Coñece e cumpre as normas establecidas para realizar as diferentes actividades da aula.

Unidade 6 A MÚSICA AO SERVIZO DO CONSUMISMO Música e publicidade

OBXECTIVOS

Comprender o sentido da publicidade.

Coñecer e comprender as posibles motivacións dun consumidor.

Coñecer os diversos grupos de consumidores.

Analizar os mecanismos da linguaxe da publicidade.

Analizar os mecanismos da publicidade e a súa relación coa música empregada.

Realizar a análise dun anuncio publicitario.

Creación de anuncios publicitarios.

Realizar actividades con intervalos melódicos.



APRENDIZAXE



avaliables

Creación: Intervalo armónico.

Clasificación dos intervalos.

Tipos de acordes.

Interpretación: Cola cao (tocamos e

cantamos)

O almendro. (tocamos e

cantamos)

A guerra dos mundos

Antarctica




períodos, relacionados co

emprego da música no mundo da publicidade, aumentando o nivel





mesmos.
















CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades técnicas necesarias nas actividades de interpretación. *2. Le partituras como apoio á interpretación. *3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un resultado acorde coas súas propias posibilidades. 4. Utiliza con autonomía os contidos

de linguaxe musical tratados na unidade.

Bloque 2: Escoita


avaliables

Antecedentes publicitarios. Posibles motivacións dun consumidor. Diversos grupos de consumidores. A linguaxe da cor. O márketing. O emprego da música na

publicidade. Actividades 65 proxeccións 4 audicións

1. Analizar e describir as principais características da música na publicidade, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 2. Expoñer de forma crítica a opinión persoal respecto de distintas músicas e eventos musicais, argumentándoa

en relación coa información obtida en distintas fontes. 3. Utilizar a terminoloxía adecuada na análise de obras e situacións musicais. 4. Recoñecer auditivamente, clasificar, situar no tempo e no espazo os distintos estilos de música na publicidade, escoitadas

previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 5. Distinguir as diversas funcións que cumpre a música na nosa sociedade, atendendo a diversas variables. 6. Explicar algunhas das funcións

que cumpre a música na vida das persoas e na sociedade.

CEC

CEC

CEC CCLI

*1. Analiza e comenta as obras musicais propostas, axudándose das actividades propostas. 2. Analiza críticas musicais e utiliza un vocabulario apropiado. 3. Recoñece e compara os trazos

distintivos de obras musicais e descríbeos utilizando unha terminoloxía adecuada. *4. Sitúa a obra musical nas coordenadas de espazo e tempo. *5. Mostra interese, respecto e curiosidade pola diversidade de

propostas musicais, así como polos gustos musicais doutras persoas. *6. Coñece e explica o papel da música en situacións e contextos diversos.



avaliables

Proxeccións de anuncios para a súa análise. Realizar actividades para comprender a música na publicidade desde diferentes aspectos. Sensibilidade e capacidade de

crítica ante os anuncios publicitarios. Respectar as diferentes formas de publicidade. Valorar a música empregada nos anuncios. Respecto por consígnalas de interpretación e polo xesto do

profesor ou a profesora como requisitos necesarios para unha boa interpretación.

1. Coñecer os principais modos de incluír a música na publicidade. 2. Analizar os anuncios publicitarios e a súa relación coa música empregada neles, e argumentar sobre as súas características, expresando

opinións cunha actitude aberta e respectuosa. 3. Identificar os elementos expresivos que utilizan, a partir dos seus elementos musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

1. Mostra interese por coñecer a evolución dos anuncios publicitarios. *2. Coñece os tipos máis importantes de anuncios e a música empregada para eles, situándoos no

seu contexto social. 3. Analiza a través da audición e o visionado músicas de distintos anuncios publicitarios, identificando as súas características fundamentais. *4. Recoñece as características

básicas da música e a publicidade. 5. Realiza traballos e exposicións ao resto do grupo sobre a evolución da música e a publicidade.



avaliables


Noteflight Velocidade metronómica.

Signos de prolongación.

Indicadores de dinámica.

Reguladores.

1. Valorar o papel das tecnoloxías na formación musical. 2. Aplicar as diferentes técnicas, para rexistrar as creacións propias, as interpretacións realizadas no contexto da aula e outras mensaxes musicais. 3. Caracterizar a función da música nos distintos medios de comunicación. 4. Coñecer as posibilidades das tecnoloxías aplicadas á música, utilizándoas con autonomía.

CD *1. Manexa os recursos tecnolóxicos para as aplicacións musicais. *2. Comprende a transformación de valores, hábitos, consumo e gusto musical como consecuencia dos

avances tecnolóxicos. 3. Manexa as técnicas básicas necesarias para a elaboración dunha partitura musical. *4. Utiliza con autonomía as fontes de información e os procedementos

apropiados para indagar e elaborar traballos relacionados coa edición de partituras. *5. Mostra interese por coñecer as posibilidades que ofrecen as novas tecnoloxías como ferramentas para a actividade musical. *6. Coñece e consulta fontes de

información impresa ou dixital para resolver dúbidas e para avanzar na aprendizaxe autónoma. *7. Coñece e cumpre as normas establecidas para realizar as diferentes actividades da aula.


Contidos Criterios de avaliación CC Estándares de aprendizaxe avaliables Estratexias de comprensión oral: activación de coñecementos previos, mantemento da atención, selección da información; memorización e retención da información. Tipos de texto: descritivos, instructivos, argumentativos e de maneira especial expositivos. Respecto no uso da linguaxe.

Situacións de interacción comunicativa (conversacións, entrevistas, coloquios, debates, etc.) Glosario termos conceptuais do nivel educativo. Tipos de texto habituais na área. Aplicación das normas ortográficas e gramaticales

Procedementos de sínteses da información Sentido crítico. Habilidades de comunicación.

Autoconocimiento de aptitudes e intereses. Proceso estruturado de toma de decisións. Asunción de distintos roles en equipos de traballo. Solidariedade, tolerancia, respecto e amabilidade. Técnicas de escoita activa Ferramentas dixitais de procura e visualización. Uso das ferramentas máis comúns das TIC Correo electrónico. Deseño de presentacións multimedia. Dereitos de autor e licenzas de publicación. BL5.1. Interpretar textos orais do nivel educativo procedentes de fontes diversas utilizando as estratexias de comprensión oral para obter información e aplicala na reflexión sobre o contido, a ampliación dos seus coñecementos e a

realización de tarefas de aprendizaxe. BL5.4. Recoñecer a terminoloxía conceptual da materia e do nivel educativo e utilizala correctamente en actividades orais e escritas do ámbito persoal, académico, social ou profesional. BL5.8. Realizar de forma eficaz tarefas ou proxectos, ter iniciativa para emprender e propoñer accións sendo consciente llas súas fortalezas e debilidades, mostrar curiosidade e interese durante o seu desenvolvemento e actuar con flexibilidade buscando

solucións alternativas. BL5.9. Planificar tarefas ou proxectos, individuais ou colectivos, facendo unha previsión de recursos e tempos axustada aos obxectivos propostos, adaptalo a cambios e imprevistos transformando as dificultades en posibilidades, avaliar con axuda de guías o proceso e o produto final e comunicar de forma persoal os resultados obtidos. BL5.12. Participar en equipos de traballo para conseguir metas comúns asumindo diversos roles con eficacia e responsabilidade, apoiar a compañeiros e compañeiras demostrando empatía e recoñecendo as súas achegas e utilizar o diálogo igualitario para

resolver conflitos e discrepancias.

BL5.15. Crear e editar contidos dixitais como documentos de texto ou presentacións multimedia con sentido estético utilizando aplicacións informáticas de escritorio para unha mellor comprensión dos contidos traballados, coñecendo como aplicar os diferentes tipos licencias. CCLI CAA SIEE CD CSC

CMCT

*Comprende os textos que contén o libro de texto, así como os impartidos en clase. *Retén a información de datos, características, melodías,…

*Respecta a música de diferentes estilos, culturas,… *Intégrase correctamente nos traballos de grupo, escenificacións, actuacións grupales,… *Recoñece a terminoloxía propia dos elementos musicais. *Aplica as normas ortográficas e de léxico nas súas actividades escritas.

Ten unha opinión crítica e razoada sobre os temas tratados en clase. *Mostra interese polas actividades de clase e participa activamente. *Adáptase correctamente ás actividades de grupo, respectando o rol de cada integrante. *Participa activamente e con respecto ante audicións realizadas en clase. Usa correctamente o computador e a pizarra dixital nas actividades correspondentes. Recoñece que toda obra ten un autor e que por tanto ten uns dereitos que hai que respectar.

c)Plan de recuperación dos aspectos curriculares afectados pola suspensión da actividade

lectiva presencial no curso 2019-20.



d) ENSINANZA NON PRESENCIAL


4º ESO: Música

Unidade 1 MÚSICA TEATRAL A música nas artes escénicas



imprescindibles

Creación: Creación: Liñas e espazos adicionais.

Figuras e silencios.


instrumentais, de diferentes períodos, relacionados coa posta

en escena, aumentando o nivel





mesmos.

CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC


*3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un resultado acorde coas súas propias posibilidades.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

O teatro e a traxedia grega. A ópera.

A zarzuela.

Danzas e ballet.

As musicais

1. Analizar e describir as principais características da música e o movemento, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 4. Recoñecer auditivamente, clasificar, situar no tempo e no espazo os distintos estilos de danzas,

escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 6. Explicar algunhas das funcións que cumpre a música na vida das persoas e na sociedade.

CEC CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC SIEE

*1. Analiza e comenta as obras musicais propostas, axudándose das actividades propostas. *4. Sitúa a obra musical nas coordenadas de espazo e tempo. *5. Mostra interese, respecto e curiosidade pola diversidade de propostas musicais, así como polos

gustos musicais doutras persoas. *6. Coñece e explica o papel da música en situacións e contextos diversos.



imprescindibles

- Visionado de proxeccións, para analizar o emprego da música en diferentes contextos teatrais. - Realizar actividades para

coñecer as artes escénicas. Comprender a través da audición a relación entre música e imaxe. - Valorar as formas de empregar a música coa posta en escena. - Sensibilidade e capacidade de apreciar a relación de

música e movemento. - Valorar a importancia da música e a danza.. Gozar da análise musical con proxección de imaxes. - Valoración da adquisición dun repertorio musical.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias da música e a danza. 2. Analizar a evolución da música relacionada coa posta en escena e o

movemento, así como o seu desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa. 3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen distintas obras, e os elementos expresivos que

utilizan, a partir dos seus elementos musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

*2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de danza, situándoos no seu contexto histórico e social.

*4. Recoñece as características básicas da música e a danza.

Unidade 2 BANDA SONORA Música e cine.





imprescindibles

Creación: O compás.

Compases simples.

Interpretación: Piratas do Caribe (a 2

voces)

Lista de Schindler

A conquista do paraíso

Cores no vento (tocamos

e cantamos)


instrumentais, de diferentes períodos, relacionados co cinema

e a súa evolución, aumentando o





mellora dos mesmos













e asumir os diferentes roles asociados ás profesións nos



CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC


*3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un resultado acorde coas súas propias posibilidades.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

Funcións da banda sonora.

Relación da música coa

imaxe.

Composición dunha banda sonora.

Evolución da música

cinematográfica.

A música de cinema en

Europa.

1. Analizar e describir as principais características da música e o cinema, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 3. Utilizar a terminoloxía adecuada na análise de obras e situacións

musicais. 4. Recoñecer auditivamente, clasificar, situar no tempo e no espazo os distintos estilos de bandas sonoras, escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas

preferencias. 6. Explicar algunhas das funcións que cumpre a música na vida das persoas e na sociedade.

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE

*1. Analiza e comenta as obras musicais propostas, axudándose das actividades propostas. *4. Sitúa a obra musical nas coordenadas de espazo e tempo.




imprescindibles

Realización de proxeccións, para analizar o emprego da música en diferentes imaxes. Realizar actividades para coñecer a evolución da música no cinema. Extraer a través da audición a relación entre música e imaxe. Valorar as formas de empregar a música coas

imaxes. Sensibilidade e capacidade de apreciar a relación de música e imaxe.. Valorar a importancia da música no cinema. Gozar da análise musical con proxección de imaxes. Valoración da adquisición dun repertorio instrumental.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias da música e o cinema.

2. Analizar a evolución da música relacionada coa posta en escena e o cinema, así como o seu desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa.

3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen distintas bandas sonoras, e os elementos expresivos que utilizan, a partir dos seus elementos musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

1. Mostra interese por coñecer a evolución da música e o cinema.

*2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de bandas sonoras,, situándoos no seu contexto histórico e social. *4. Recoñece as características básicas da música e o cinema.

Unidade 3 A ARTE DA IMPROVISACIÓN O Jazz





imprescindibles

Creación: Escalas.

Tono e semitono.

Graos da escala.

Interpretación: The entertainer

Blue Moon


What a wonderful world (a 2 voces)

In the mood



períodos, relacionados co jazz e a súa evolución, aumentando o





mellora dos mesmos.





autonomía os procedementos compositivos e diferentes











CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades técnicas necesarias nas actividades de interpretación. *2. Le partituras como apoio á interpretación. *3. Colabora co grupo e respecta as regras fixadas para lograr un resultado acorde coas súas propias posibilidades.

Bloque 2: Escoita


imprescindibles

Introdución ao jazz. Os precedentes. Os comezos do jazz. Do swing á actualidade. O jazz en España. O jazz sinfónico.

1. Analizar e describir as principais características do jazz, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 2. Expoñer de forma crítica a opinión persoal respecto de distintas músicas e eventos musicais, argumentándoa

en relación coa información obtida en distintas fontes. 6. Explicar algunhas das funcións que cumpre a música na vida das persoas e na sociedade.

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE

*1. Analiza e comenta as obras musicais propostas, axudándose das actividades propostas. *4. Sitúa a obra musical nas coordenadas de espazo e tempo. *5. Mostra interese, respecto e curiosidade pola diversidade de

propostas musicais, así como polos gustos musicais doutras persoas. *6. Coñece e explica o papel da música en situacións e contextos diversos.



imprescindibles

Extraer mediante audicións as características fundamentais dalgúns estilos do Jazz. Realizar actividades para comprender a orixe e a evolución do Jazz. Valorar as formas de vida e

feitos sucedidos ao redor da música jazzística. Respectar as diferentes manifestacións musicais deste estilo. Valorar a música de Jazz como patrimonio artístico. Valorar de forma crítica

escóitaa deste estilo. Apreciar a interpretación en grupo.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias do jazz. 2. Analizar a evolución da música relacionada co jazz, así como o seu desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características 3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen os distintos estilos jazzisticos, e os elementos expresivos que utilizan

CEC

CCLI

CEC CEC CSC

*2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de jazz, situándoos no seu contexto histórico e social. *4. Recoñece as características básicas do jazz.


Bloque 2: Escoita


imprescindibles

Os precedentes. Anos 50. Os comezos. Anos 60. A década da creatividade. Anos 70. Os grandes espectáculos. Anos 80. Novas tendencias. Anos 90. A rápida difusión da música. Novo milenio. Diversidade de estilos.

1. Analizar e describir as principais

características da música Pop Rock internacional, apoiándose na audición e no uso de documentos como partituras, textos ou vídeos. 4. Recoñecer auditivamente os distintos estilos de Pop Rock internacional, escoitadas previamente na aula, mostrando apertura e

respecto polas novas propostas musicais e interesándose por ampliar as súas preferencias. 6. Explicar algunhas das funcións que cumpre a música na vida das persoas e na sociedade.

CEC

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE

*1. Analiza e comenta as obras

musicais propostas, axudándose das actividades propostas. *4. Sitúa a obra musical nas coordenadas de espazo e tempo. *5. Mostra interese, respecto e curiosidade pola diversidade de propostas musicais, así como polos gustos musicais doutras persoas. *6. Coñece e explica o papel da música en situacións e contextos diversos.



imprescindibles

Extraer mediante audicións as características fundamentais da música Pop-rock. Realizar actividades para comprender a música Pop-rock. Coñecemento dos aspectos máis destacados dos músicos deste estilo. Valorar os diversos feitos sucedidos ao redor da música Pop-rock. Respectar as diferentes manifestacións musicais de cada década. Valorar a música Pop-rock como patrimonio artístico.

1. Coñecer os principais grupos e tendencias do Pop Rock internacional. 2. Analizar a evolución da música relacionada co pop rock doutros paises, así como o seu desenvolvemento sociocultural, e argumentar sobre as súas características, expresando opinións cunha actitude aberta e respectuosa.

3. Identificar o estilo, a época e/ou cultura á que pertencen os distintos estilos de pop rock, e os elementos expresivos que utilizan, a partir dos seus elementos musicais, e relacionalas con outras manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

*2. Coñece os movementos máis importantes dos diferentes estilos de pop rock, situándoos no seu

contexto histórico e social. *4. Recoñece as características básicas do pop rock.







Creación: O semitono.

Semitono diatónico.

Semitono cromático. .

Interpretación: Always on my mind

(versión Elvis y Pet shop

boys)

Smoke on the water (a 2

voces)

Where the streets have no

name

I will survive (tocamos e

cantamos)




períodos, relacionados co Pop e o

Rock internacional e a súa

evolución, aumentando o nivel

técnico e expresivo. Empregar os elementos da linguaxe musical e



mesmos.







técnicas e recursos tecnolóxicos e avaliar o proceso e o resultado










CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

*1. Aplica as habilidades

técnicas necesarias nas

actividades de

interpretación.

*2. Le partituras como

apoio á interpretación.

*3. Colabora co grupo e

respecta as regras fixadas

para lograr un resultado

acorde coas súas propias

posibilidades.

4. Utiliza con autonomía os

contidos de linguaxe

musical tratados na

unidade.

Bloque 2: Escoita



Os precedentes.

Anos 50. Os comezos.

Anos 60. A década

da creatividade.

Anos 70. Os grandes

espectáculos.

Anos 80. Novas

tendencias.

Anos 90. A rápida

difusión da música.

Novo milenio.

Diversidade de

estilos.

Actividades

52 proxeccións

48 audicións

1. Analizar e describir as

principais características da

música Pop Rock

internacional, apoiándose

na audición e no uso de

documentos como

partituras, textos ou vídeos.

4. Recoñecer

auditivamente, clasificar,

situar no tempo e no espazo

os distintos estilos de Pop

Rock internacional,

escoitadas previamente na

aula, mostrando apertura e

respecto polas novas

propostas musicais e

interesándose por ampliar

as súas preferencias.

6. Explicar algunhas das


música na vida das persoas

e na sociedade.

CEC

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE

*1. Analiza e comenta as

obras musicais propostas,

axudándose das

actividades propostas.

*4. Sitúa a obra musical

nas coordenadas de espazo

e tempo.

*5. Mostra interese,

respecto e curiosidade pola

diversidade de propostas

musicais, así como polos

gustos musicais doutras

persoas.

*6. Coñece e explica o

papel da música en

situacións e contextos

diversos.




Extraer mediante

audicións as

características

fundamentais da

música Pop-rock.

Realizar actividades

para comprender a

música Pop-rock.

Coñecemento dos

aspectos máis

destacados dos

músicos deste estilo.

Valorar os diversos

feitos sucedidos ao

redor da música Pop-

rock.

Respectar as

diferentes

manifestacións

musicais de cada

década.

Valorar a música Pop-

rock como patrimonio

artístico.

1. Coñecer os principais

grupos e tendencias do Pop

Rock internacional.

2. Analizar a evolución da

música relacionada co pop

rock doutros paises, así

como o seu

desenvolvemento

sociocultural, e argumentar

sobre as súas

características, expresando

opinións cunha actitude

aberta e respectuosa.

3. Identificar o estilo, a

época e/ou cultura á que

pertencen os distintos

estilos de pop rock, e os

elementos expresivos que

utilizan, a partir dos seus

elementos musicais, e

relacionalas con outras

manifestacións artísticas.

CEC

CCLI

CEC

*2. Coñece os movementos

máis importantes dos

diferentes estilos de pop

rock, situándoos no seu

contexto histórico e social.

*4. Recoñece as

características básicas do

pop rock.





Noteflight Escribimos unha partitura.

Poñemos as notas

musicales.

Puntillos.

Alteracións.

Copiar e pegar compases.

1. Valorar o papel das

tecnoloxías na formación

musical.

2. Aplicar as diferentes

técnicas, para rexistrar as

creacións propias, as

interpretacións realizadas

no contexto da aula e outras

mensaxes musicais.

3. Caracterizar a función da

música nos distintos medios

de comunicación.

4. Coñecer as posibilidades

das tecnoloxías aplicadas á

música, utilizándoas con

autonomía.

CD *1. Manexa os recursos

tecnolóxicos para as

aplicacións musicais.

*2. Comprende a

transformación de valores,

hábitos, consumo e gusto

musical como

consecuencia dos avances

tecnolóxicos.

*4. Utiliza con autonomía

as fontes de información e

os procedementos

apropiados para indagar e

elaborar traballos

relacionados coa edición

de partituras.

*5. Mostra interese por

coñecer as posibilidades

que ofrecen as novas

tecnoloxías como

ferramentas para a

actividade musical.

*6. Coñece e consulta

fontes de información

impresa ou dixital para

resolver dúbidas e para

avanzar na aprendizaxe

autónoma.

Unidade 5 AIRES DE RENOVACIÓN NA MÚSICA POPULAR ESPAÑOLA

Pop e Rock español






Creación: Intervalos.

Intervalo melódico.

Clasificación dos

intervalos.

Interpretación: Black is black

Todo ten o seu fin



Fillo da lúa

A quen lle importa



períodos, relacionados co Pop

Rock español e a súa evolución,

aumentando o nivel técnico e

expresivo. Empregar os



resultados para a mellora dos mesmos.


















CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC



actividades de

interpretación.







posibilidades.

Bloque 2: Escoita



Anos 50. Unha tímida

aparición do rock and

roll.

Anos 60. A

efervescencia do pop

español.

Anos 70. A música da

transición.

Anos 80. A década da

creatividade.

Anos 90. A madurez

da música.

Novo milenio. A

convivencia de

diferentes estilos.

Actividades

51 proxeccións

40 audicións



música Pop Rock española,

apoiándose na audición e no

uso de documentos como


2. Expoñer de forma crítica

a opinión persoal respecto

de distintas músicas e

eventos musicais,

argumentándoa en relación

coa información obtida en

distintas fontes.

3. Utilizar a terminoloxía

adecuada na análise de

obras e situacións musicais.

5. Distinguir as diversas


música na nosa sociedade,

atendendo a diversas

variables.




e na sociedade.

CEC

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE



axudándose das




e tempo.






persoas.


papel da música en


diversos.




Extraer mediante

audicións as

características

fundamentais da

música Pop-rock

española.


para comprender a

música Pop-rock

española.

Coñecemento dos

aspectos máis

destacados dos

músicos deste estilo.

Valorar os diversos

feitos sucedidos ao

redor da música Pop-

rock en España.

Respectar as

diferentes

manifestacións

musicais de cada

década.

Valorar a música Pop-

rock como patrimonio

artístico.


grupos e tendencias da

música pop rock española.

2. Analizar a evolución da

música pop rock en España,

así como o seu

desenvolvemento

sociocultural, e argumentar

sobre as súas




3. Identificar o estilo, a

época e/ou cultura á que

pertencen distintos estilos

de pop e rock en España, e

os elementos expresivos

que utilizan, a partir dos

seus elementos musicais, e

relacionalas con outras

manifestacións artísticas. .

CEC

CCLI

CEC

*2. Coñece os movementos

máis importantes dos

diferentes estilos do pop

rock en España, situándoos

no seu contexto histórico e

social.

*4. Recoñece as

características básicas do

pop rock español.





Noteflight Poñemos letra a unha

partitura.

Escribimos a partitura.

Incluir a letra.

Para rematar.

1. Valorar o papel das

tecnoloxías na formación

musical.

3. Caracterizar a función da

música nos distintos medios

de comunicación.

4. Coñecer as posibilidades

das tecnoloxías aplicadas á

música, utilizándoas con

autonomía.

CD *1. Manexa os recursos

tecnolóxicos para as

aplicacións musicais.

*2. Comprende a

transformación de valores,

hábitos, consumo e gusto

musical como

consecuencia dos avances

tecnolóxicos.

*4. Utiliza con autonomía

as fontes de información e

os procedementos

apropiados para indagar e

elaborar traballos

relacionados coa edición

de partituras.

* 5. Mostra interese por

coñecer as posibilidades

que ofrecen as novas

tecnoloxías como

ferramentas para a

actividade musical.

*6. Coñece e consulta

fontes de información

impresa ou dixital para

resolver dúbidas e para

avanzar na aprendizaxe

autónoma.

Unidade 6 A MÚSICA AO SERVIZO DO CONSUMISMO Música e publicidade






Creación: Intervalo armónico.

Clasificación dos

intervalos.

Tipos de acordes.

Interpretación: Cola cao (tocamos e

cantamos)

O almendro. (tocamos e

cantamos) A guerra dos mundos

Antarctica


1. Interpretar pezas vocais e instrumentais, de diferentes

períodos, relacionados co

emprego da música no mundo da

publicidade, aumentando o nivel





mesmos.


expresión de ideas e sentimentos, composicións vocais e









musical e o papel que exercen os profesionais que neles interveñen





CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC CEC



actividades de

interpretación.







posibilidades.

Bloque 2: Escoita



Antecedentes

publicitarios.

Posibles motivacións

dun consumidor.

Diversos grupos de

consumidores.

A linguaxe da cor.

O márketing.

O emprego da música

na publicidade.

Actividades

65 proxeccións

4 audicións



música na publicidade,

apoiándose na audición e no

uso de documentos como


2. Expoñer de forma crítica

a opinión persoal respecto

de distintas músicas e

eventos musicais,

argumentándoa en relación

coa información obtida en

distintas fontes.




e na sociedade.

CEC

CEC

CEC

CCLI



axudándose das




e tempo.






persoas.


papel da música en


diversos.




Proxeccións de

anuncios para a súa

análise.


para comprender a

música na publicidade

desde diferentes

aspectos.

Sensibilidade e

capacidade de crítica

ante os anuncios

publicitarios.

Respectar as

diferentes formas de

publicidade.

Valorar a música

empregada nos

anuncios.


modos de incluír a música

na publicidade.

2. Analizar os anuncios

publicitarios e a súa

relación coa música

empregada neles, e

argumentar sobre as súas




3. Identificar os elementos

expresivos que utilizan, a


musicais, e relacionalas con

outras manifestacións ar-

tísticas.

CEC

CCLI

CEC

*2. Coñece os tipos máis

importantes de anuncios e

a música empregada para

eles, situándoos no seu

contexto social.

*4. Recoñece as

características básicas da

música e a publicidade.

g) Avaliación. Criterios de avaliación. Instrumentos de avaliación. Avaliación do

proceso de ensino-aprendizaxe

Criterios de avaliación.

A avaliación ha de ser un proceso continuo de obtención de información para a toma de decisións sobre a

mellora do proceso de ensino-aprendizaxe. Os criterios de avaliación serán os resultados de aprendizaxe co obxecto de posibilitar a súa observación e avaliación en contextos reais. O seu sintaxis permite unha mellor

selección dos instrumentos máis adecuados (probas obxectivas, entrevistas, cuestionarios, escalas de

observación, etc.) para evaluar os diferentes tipos de contidos. As rúbricas son un instrumento moi apropiado para valorar os contidos procedimentales da área, dado que aportan objetividad e precisión á

avaliación. Do mesmo xeito que os portafolios, facilitan a autoevaluación e a coevaluación entre iguais e,

xa que logo, a reflexión crítica en aras da autonomía do alumnado.

Os contidos e os criterios de avaliación fanse secuenciado de forma progresiva para favorecer a súa identificación e a avaliación das aprendizaxes básicas de cada nivel. Iso facilita a programación de

actividades de reforzo ou ampliación, así como a realización de adaptacións curriculares para a inclusión

do alumnado con necesidades específicas. Gran parte dos supostos educativos que incorpora o modelo competencial estiveron presentes desde fai

tempo nas aulas de música. Son moitos os profesores e profesoras que, superando formulacións caducas do

ensino, souberon facer do aula un lugar vivo e estimulante para o alumnado como principal protagonista. Aulas nas que o goce ante escóitaa multiplícase a través da expresión compartida e culmina coa

comprensión da riqueza da propia linguaxe e a variedade do feito musical, tan esencial para o ser humano.

Do mesmo xeito, a apertura á sociedade xa está moi arraigada en moitos centros, cuxos profesores non

dubidan en sacar a música das aulas (en concertos dentro e fóra do centro, participando en festivales, e intercambios...) conscientes da súa transcendencia para a motivación do alumnado. É tempo de sumarse ás

novas propostas e enriquecer ese bo facer incorporando novos elementos sobre ?como ensinar e evaluar?.

Un dos aspectos, non sempre ben resoltos na práctica, que podería potenciarse co enfoque competencial é a interdisciplinariedad. Cada día é máis urxente superar a parcelación do saber que implica a distribución

en áreas e materias que non se corresponde coa realidade que rodea ao alumnado. O traballo en equipo do

profesorado e a realización de proxectos compartidos, malia a complejidad organizativa que conllevan,

aportan un gran valor formativo. Desde a música, sen perder a perspectiva da materia, deben explorarse as múltiples posibilidades de encontro e relación co resto de áreas e linguaxes a través das competencias crave.

Hoxe día vivimos un cambio de época do cal a educación non pode permanecer á marxe. Para iso, é máis

urxente que nunca o traballo conxunto dun profesorado que considere ao alumno como o verdadeiro protagonista da educación e aproveite todas as vertentes posibles que lle ofrece a súa materia, neste caso, a

Música.

Instrumentos de avaliación

A avaliación realizarémola cunha serie de actividades, que nos permitirán recoller a información necesaria para reflexionar e mellorar as estratexias de ensino e aprendizaxe. Dita serie de actividades serán: un

rexistro diario das actividades realizadas, diferentes tipos de exames escritos, debates, cuestionarios, e

avaliación dos cadernos do alumno, así como a realización de probas prácticas.

A avaliación do proceso de aprendizaxe do alumnado de educación secundaria obrigatoria será

continua, formativa e integradora para constituirse así nun instrumento de mellora tanto dos

procesos de ensino como dos procesos de aprendizaxe. En canto as técnicas a empregar,

consideramos de especial interés combinar diversas técnicas para poder obter unha visión máis

realista do coñecemento acadado polo alumnado.

Usaremos pois técnicas de avaliación comprensiva e formativa e de autoavaliación combinando

os seguintes instrumentos que a continuación se describen:

1. Exames de contido teórico para valorar a capacidade de explicar e expresar correctamente por

escrito os contidos traballados. Valorando especialmente: - A expresión concisa e clara dos

aspectos fundamentais. - A capacidade de síntese. - A coherencia na narración. - A argumentación

lóxica en torno a unha resposta.

2. Traballo grupal: práctica instrumental e vocal de conxunto, creación, construción de

instrumentos, traballos de investigacións, etc. Valorando especialmente: - Capacidade de traballo

en grupo. - Habilidades sociais na toma de decisións e no manexo de conflictos. - Psicomotricidade

fina: coordinación óculo-manual e asimetría de movementos. - Expresión artística. - Habilidades

propias dun proceso de investigación: capacidade analítica, organización dos tempos, selección da

información máis axeitada e capacidade de síntese.

3. Comprensión e seguimento da audicións a través do desenvolvemento de habilidades: - Escoita

selectiva. - Comprensión do código de lectoescrita musical. - Comprensión doutros códigos

alternativos como musicogramas.

4. Creación de pezas propias. Escribilas usando a linguaxe musical convencional apoiado por outro

tipo de grafía ou código alternativo. Valorando especialmente: - A capacidade de comprender unha

norma e aplicala creativamente. - O desenvolvemento do sentido estético.

5. Exposición oral sobre un tema traballado: - Capacidade de seleccionar a información precisa -

Capacidade de síntese - Capacidade de afrontar a exposición oral

7. Observación directa e diario de clase: - Para poder apreciar procedementos e actitudes do

alumnado ao afrontar unha tarea. - Permite apreciar a evolución dos alumnos ao longo do curso. -

Axuda tamén a autoavaliación da práctica docente ao aportar interesante información sobre o

discorrer das clases.

h)AVALIACÓN NO ENSINO NON PRESENCIAL

Procedementos: Tendo en conta a necesidade de traballar a distancia, sen clases presenciais as tarefas e exercicios

plantexados servirán para avaliar se o alumnado sabe pensar, se sabe buscar información,

seleccionala segundo necesidades, diferenciar a verdadeira da errónea, aplicala para resolver

situacións e problemas, elaborar informes, analizar os erros e mellorar. É dicir, avaliaremos

especialmente os “procesos cognitivos ou procesos mentais”. Algunhas delas serán tarefas

específicas encargadas ou fruto de pequena investigación.

Instrumentos: A avaliación realizarémola cunha serie de actividades, que nos permitirán recoller a información necesaria para reflexionar e mellorar as estratexias de ensino e aprendizaxe. Dita serie de actividades serán: tarefas, cuestionarios, e avaliación dos cadernos do alumno, que serán enviados ben a través da aula virtual do centro ou do correo electrónico das profesoras. Contémplase tamén a posibilidade de realizar probas escritas ou orais por medios telemáticos. Para aqueles alumnos que teñan dificultades de acceso a este sistema arbitrarase no seu momento, o sistema máis idoneo para poder realizar estas probas.

i) Criterios de cualificación

Dado que a importancia outorgada ós contidos teóricos e ós prácticos é similar, establecemos como

criterios de cualificación para os tres cursos da ESO, os seguintes: -

-Contidos de carácter teórico suporán un 33% da nota total.

-Contidos de carácter práctico sumarán outro 33%.

-A elaboración de traballos, chamadas de clase, revisión de cadernos e actitude, traballo, coidado do

material e o seu uso respectuoso, puntualidade nas clases tamén serán valorados: representará o 33% da

nota final da avaliación. Na segunda avaliación de 2º ESO, que é onde teñen lugar as sesións MUS-E serán

valorados neste apartado a participación e comportamento nesas seis sesións.

A puntuación mínima para superar a avaliación será de 5 puntos. É imprescindible acadar unha

puntuación mínima de catro puntos sobre dez para poder facer media entre os tres bloques.

Calquera actitude inapropiada durante os exames (molestar, copiar, impuntualidade, non

presentarse sen xustificación médica oficial,...) impedirá aprobar a asignatura nesa avaliación. No

caso de que fose ao final de curso, tería que presentarse ás probas extraordinarias.

Os alumnos e alumnas que non superen algunha das avaliacións, poderán recuperala na seguinte a

través dun exame dos contidos específicos de cada unha das avaliacións ou ben nun exame ao final

do curso, so das avaliacións que teñan suspensas. Para os contidos comúns que teñen un carácter

progresivo será suficiente con que aproben a avaliación en curso. Cada alumno coñecerá a súa

puntuación en cada un dos aspectos traballados e será igualmente informado do proceso de

recuperación que debe seguir.

j) Criterios de cualificación no ensino non presencial

No suposto de ensino non presencial, garantízase a evaluación continua pero dada a dificultade para evaluar

os contidos da práctica instrumental ao non dispor os alumnos na casa dos instrumentos Orff cos que se vai

traballar este ano na aula, os criterios de cualificación variarán respeto aos da ensinanza presencial e serán os seguintes:

-Contidos de carácter teórico: suporán un 50% da nota total. Realizarase unha proba escrita ou oral da que

se informará aos alumnos tanto a través da aula virtual como da páxina web do centro. Esta proba constará dunha parte teórica e outra práctica sobre linguaxe musical e consistirá nun exame plantexado por

videoconferencia ou ben se convocará ao alumnado a través da aula virtual para enviarlles o exame e terán

que devolvelo cumplimentado no tempo que determinen as profesoras. De ser o caso, para subir a nota, os alumnos poderán enviar grabacións das pezas musicais executadas ca frauta ou outros instrumentos

-A elaboración de traballos, revisión de cadernos, tarefas e exercicios plantexados a través da aula virtual ou do correo electrónico representará o 50% da nota final da avaliación.

A puntuación mínima para superar a avaliación será de 5 puntos. É imprescindible acadar unha

puntuación mínima de catro puntos sobre dez para poder facer media entre os dous bloques.

Para a recuperación das avaliacións suspensas no caso do ensino non presencial, realizaranse unha

serie de probas e cuestionarios que o alumno deberá superar cos mesmos porcentaxes antes

mencionados ben ao rematar unha avaliación ou ao final do curso. No caso de que o departamento

opte por probas orais ou escritas informarase ao alumnado a través da aula virtual e da páxina do

centro.

No caso dos alumnos que estén en cuarentena preventiva nas datas de exames presenciais,

intentarase facer un exame escrito ou oral á volta da cuarentena así como o de práctica insturmental

e se non dese tempo antes da avaliación, evaluarase ao alumno por os outros exames e probas

realizadas ata o momento, así como polo traballo enviado pola aula virtual durante o seu

confinamento, sen descartar, se así o estima a profesora, facer un exame escrito ou oral por

videoconferencia ou otros sistemas telemáticos.

Proba extraordinaria de setembro

Plantexaremos un boletín de actividades/tarefas que teñen que entregar o día da proba extraordinaria de setembro. Este boletín suporá o 30% da cualificación. Ademáis plantexamos un exame (do que daremos indicacións de como preparalo) que suporá o 70% da cualificación.

No caso de non poder realizarse exames presenciais, enviarán o boletín cuberto ao correo elctornico das profesoras e o exame será por vía telemática.

l) Actividades de seguimiento, recuperación e avaliación das materias pendentes

Para superar a materia pendente proponse:

Avaliación continua dos alumnos no curso no que están matriculados, xa que os contidos

son progresivos.

Para a recuperación da asignatura pendente por parte dos alumnos e alumnas, as profesoras

propondrán un plan de actividades que os alumnos deberán realizar nos dous primeiros trimestres.

De acordo con este plan, os alumnos recibirán unha cualificación na primeira avaliación e na

segunda. Se a materia pendente está superada nas dúas primeiras avaliacións, o alumno terá

aprobada a materia pendente. Aqueles alumnos que non consigan superar a materia pendente co

plan de traballo proposto anteriormente deberán presentarse a unha proba escrita no mes de maio,

e, de non superar a proba de maio, deberán facelo no mes de setembro. A materia do curso que

estea cursando no curso actual non estará superada ata aprobar a materia pendente.

Atención de pendentes no ensino non presencial

No caso de interrupción das clases presenciais, os alumnos ca materia pendente completarán as

actividades propostas, neste caso enviandoas a través da aula virtual, recibindo unha cualificación

ata 10 puntos en cada unha das dúas primeiras avaliacións. Aqueles alumnos que non consigan

superar a materia pendente nas dúas primeiras avaliacións co plan de traballo proposto

anteriormente, serán convocados a través da aula virtual e/ou a páxina web do instituto a realizar

unha proba final escrita no mes de maio, que suporá o 100% da cualificación.

Se entregaran as tarefas propostas de xeito parcial ou deficitario, o traballo entregado poderá ser

considerado para mellorar a cualificación ata en 1 punto.

1º BACHARELATO- LINGUAXE E PRÁCTICA MUSICAL

4.CONTIDOS

A materia estructúranse segundo diferentes bloques: Destrezas musicais, a audición comprensiva,

a teoría musical, a creación e a interpretación e as tecnoloxías aplicadas o son.

Linguaxe e Práctica Musical. 1º de Bacharelato

Obxectivos Contidos Criterios de avaliación Estándares de aprendizaxe Competencias

crave

Bloque 1. Destrezas musicais

• d

• e

• f

• i

• m

• ñ

• B1.1. Utilización da voz,

individual ou colectivamente, partindo do coñecemento do aparello fonador, o seu funcionamento, a respiración, a emisión, a

articulación, a relaxación e a afinación.

• B1.2. Interpretación vocal atendendo ás indicacións relativas á expresión, á dinámica, á

agóxica, á articulación dos sons e os seus ataques, e á ornamentación musical.

• B1.1. Entoar cunha correcta emisión da

voz, individual ou conxuntamente, unha melodía ou unha canción con acompañamento.

• LPMB1.1. 1. Coñece os órganos e as funcións do

aparello fonador.

• CMCCT

• LPMB1.1.2. Realiza exercicios de respiración, relaxación, articulación, fraseo, etc., e valóraos como elementos imprescindibles para a adquisición da técnica

vocal.

• CAA

• CSC

• LPMB1.1.3. Aplica a técnica vocal para cantar entoada e afinadamente, aplicando as indicacións

expresivas e dinámicas presentes na partitura.

• CSC

• CCEC

• c

• d

• i

• n

• ñ

• B1.3. Entoación individual e colectiva de escalas, intervalos melódicos, harmónicos, arpexos ou acordes.

• B1.2. Identificar e reproducir intervalos, modelos melódicos sinxelos, escalas ou acordes arpexiados a partir de diferentes alturas.

• LPMB1.2.1. Reproduce e identifica intervalos, escalas ou acordes a partir de diferentes alturas, utilizando unha correcta emisión da voz.

• CAA

• CSC

• CMCCT

• c

• d

• i

• m

• n

• ñ

• p

• B1.4. Interiorización do pulso.

• B1.5. Interpretación

instrumental atendendo ás indicacións relativas á expresión, á dinámica, á agóxica, á ornamentación musical, e á articulación dos sons

e dos seus ataques.

• B1.6. Práctica da lectura articulada e da escritura tanto melódica como harmónica nas claves de sol e fa en cuarta, e da

escritura tanto melódica como harmónica.

• B1.7. Práctica de lectura de notas, sen clave, aténdose ao debuxo

interválico.

• B1.8. Práctica da lectura de obras musicais utilizando partituras.

• B1.3. Identificar e executar instrumentalmente ou vocalmente estruturas e patróns rítmicos ou melódicos simultáneos dunha obra breve ou

dun fragmento, con ou sen cambio de compás, nun tempo establecido.

• LPMB1.3.1. Interpreta instrumentalmente ou vocalmente, con total precisión dentro dun tempo establecido, estruturas rítmicas adecuadas a este nivel dunha obra ou un

fragmento, sentindo internamente o pulso e aplicando, se procede, as equivalencias nos cambios de compás.

• CMCCT

• CCEC

• LPMB1.3.2. Executa con independencia estruturas rítmicas simultáneas, utilizando e desenvolvendo a disociación auditiva e motriz.

• CMCCT

• CSC

• LPMB1.3.3. Practica a lectura e a escritura musical, recoñecendo a súa importancia para afondar na aprendizaxe da linguaxe musical.

• CAA

• CMCCT

• CCEC

Bloque 2. A audición comprensiva

• i

• n

• ñ

• B2.1. Percepción e identificación do pulso,

dos acentos e dos compases binarios, ternarios e cuaternarios.

• B2.2. Percepción, identificación e

transcrición de fórmulas rítmicas básicas orixinadas polo pulso binario ou ternario.

• B2.3. Percepción, identificación e

transcrición de signos que modifican a duración, síncopes, anacruses, notas a contratempo, cambios de compás, grupos de valoración especial, equivalencias pulso-

pulso e fracción-fracción, etc.

• B2.1. Recoñecer autidivamente o pulso dunha obra ou dun fragmento, así como o

acento periódico, e interiorizalo para manter durante breves períodos de silencio.

• LPMB2.1.1. Percibe o pulso como referencia básica para a execución rítmica, así como a

identificación do acento periódico base do compás, e logra unha correcta interiorización do pulso que lle permite posteriormente unha axeitada execución individual ou colectiva.

• CMCCT

• CSC

• b

• d

• e

• f

• i

• n

• B2.4. Identificación auditiva das características morfolóxicas básicas das

obras musicais, tanto as que teñen como fundamento a linguaxe da música culta como as que teñen como fundamento as linguaxes musicais contemporáneas, o jazz,

a música tradicional, o rock, o flamenco e as músicas do mundo.

• B2.5. Percepción, identificación auditiva e transcrición das escalas,

funcións tonais-acordes maiores e menores, acordes de sétima dominante e de sétima diminuída, cadencias e os modos e intervalos fóra do concepto tonal.

• B2.6. Recoñecemento

comprensivo das texturas musicais e dos timbres instrumentais nas obras escoitadas ou interpretadas.

• B2.7. Recoñecemento auditivo e transcrición dos esquemas rítmicos, das melodías, dos intervalos e dos fragmentos melódicos

resultantes da combinación dos devanditos elementos.

• B2.8. Reprodución vocal memorizada dos

esquemas rítmicos, das melodías, dos intervalos e dos fragmentos melódicos resultantes da

• B2.2. Recoñecer auditivamente e describir con posterioridade as característicos das obras escoitadas ou interpretadas

• LPMB2.2.1. Percibe aspectos rítmicos, melódicos, tonais, modais, cadenciais, formais, tímbricos etc., das obras escoitadas ou interpretadas.

• CMCCT

• CCEC

• LPMB2.2.2. Utiliza a lectura e a escritura musical como apoio á audición.

• CCEC

• LPMB2.2.3. Escoita obras musicais seguindo a partitura.

• CCEC

• LPMB2.2.4. Escoita e recoñece os elementos básicos das linguaxes propias da música culta, jazz, rock e flamenco, así como os máis importantes

da linguaxe musical contemporánea.

• CCEC

combinación dos devanditos elementos.

• B2.9. Identificación de erros ou as diferenzas

entre un fragmento escrito e un fragmento escoitado.

• B2.10. Transcrición de esquemas harmónicos

das obras escoitadas.

• LPMB2.2.5. Describe as característicos das obras escoitadas, utilizando a terminoloxía axeitada.

• CCEC

• CCL

Bloque 3. A teoría musical

• d

• i

• n

• B3.1. Coñecemento das

grafías das fórmulas rítmicas, simultaneidade de ritmos, signos que modifican a duración, síncope, anacruse, notas a contratempo, os grupos de valoración especial

contidos en un e varios pulsos, etc.

• B3.2. Coñecemento das grafías e dos termos relativos á expresión

musical, á dinámica, ao tempo, á agóxica, á articulación musical e ao ataque dos sons.

• B3.3. Aproximación ás grafías contemporáneas.

• B3.1. Coñecer e aplicar na lectura e na

interpretación de partituras os termos e os signos relacionados co ritmo e coa expresión musical.

• LPMB.3.1.1. Identifica e interpreta os termos e

signos relacionados co ritmo e coa expresión musical.

• CMCCT

• CCEC

• LPMB.3.1.2. Identifica e interpreta os signos gráficos propios da linguaxe musical contemporánea.

• CCEC

• CCL

• CMCCT

• i

• n


normas de escritura melódica.

• B3.5. Coñecemento e comprensión dos ritmos característicos das danzas e das obras

musicais.

• B3.6. Coñecemento e comprensión de escalas, funcións tonais, intervalos, cadencias,

acordes básicos e complementarios, tonalidade, modalidade e modulación.

• B3.2. Recoñecer nunha partitura os elementos básicos da linguaxe musical.

• LPMB.3.2.1. Identifica os elementos básicos da linguaxe musical, utilizando diferentes

soportes.

• CAA

• CCEC

• B3.7. Coñecemento dos principais sistemas de cifraxe harmónica.

• B3.8. Coñecemento da

ornamentación musical.

• B3.9. Comprensión do efecto que producen na

música os sons da ornamentación e intensificación expresiva.

• B3.10. Ámbito sonoro

das claves e a súa relación entre si.

• LPM3.2.2. Recoñece elementos básicos harmónicos e formais.

• CCEC

• CMCCT

• LPM3.2.3. Aplica correctamente a terminoloxía propia da teoría musical.

• CCEC

• CCL

Bloque 4. A creación e a interpretación

• c

• d

• i

• l

• m

• n

• B4.1. Realización vocal

ou instrumental de fórmulas rítmicas orixinadas polo pulso binario ou ternario e as súas variantes.

• B4.1. Realizar exercicios psicomotores e improvisar estruturas

rítmicas sobre un fragmento escoitado de maneira tanto individual como conxunta.

• LPMB.4.1.1. Practica variantes de fórmulas rítmicas coñecidas e improvísaas libremente,

acordándoas co pulso e o compás do fragmento escoitado.

• CMCCT

• c

• d

• i

• l

• m

• n

• B4.2. Improvisación, tanto individual como

colectiva, de breves melodías.

• B4.3. Utilización das escalas e acordes máis habituais no sistema modal e tonal.

• B4.2. Improvisar, individualmente ou colectivamente, breves melodías tonais ou modais, pequenas

formas musicais partindo de premisas relativas a diferentes aspectos da linguaxe musical.

• LPMB.4.2.1. Asimila os conceptos tonais e modais básicos, desenvolvendo a creatividade e a capacidade de seleccionar e usar

libremente os elementos da linguaxe musical de acordo cunha idea e estruturados nunha forma musical.

• CCEC

• CSIEE

• a

• b

• c

• d

• h

• i

• n


memorizada de obras ou fragmentos musicais vocais adecuados ao nivel, con ou sen acompañamento.

• B4.3. Interpretar de memoria, individualmente ou conxuntamente,

fragmentos de obras do repertorio seleccionados entre os propostos polo alumnado, valorando as achegas do grupo e desenvolvendo o espírito crítico.

• LPMB.4.3.1. Coñece o repertorio traballado e ten capacidade de memorización,

sensibilidade musical e capacidade expresiva.

• CCEC

• LPMB.4.3.2. Mantén unha actitude positiva ante a música e os compañeiros.

• CSC

• CCEC

• LPMB.4.3.3. Utiliza os instrumentos da aula cunha técnica correcta.

• CAA

• CSC

• LPMB.4.3.4. Aplica a técnica vocal para cantar entoadamente e afinadamente nas actividades de interpretación.

• CAA

• CSC

• LPMB.4.3.5. Mantén unha actitude positiva para integrarse como un

membro máis no grupo.

• CSC

• CSIEE

• a

• b

• c

• d

• h

• i

• l

• n

• B4.5. Achegamento aos

procesos compositivos máis habituais.

• B4.6. Utilización da

expresión corporal e o movemento corporal como complemento ao feito musical.

• B4.7. Desenvolvemento da lateralidade a través

da realización simultánea de diferentes ritmos básicos

• B4.4. Improvisar ou

compor e interpretar unha breve obra musical para unha melodía dada, que necesite a participación de varios executantes e incorporar movemento coreográfico, utilizando os

coñecementos musicais adquiridos.

• LPMB.4.4.1. Crea unha

pequena obra musical utilizando os coñecementos musicais adquiridos.

• CCEC

• CAA

• CMCCT

• CSIEE

• LPMB.4.4.2. Constrúe a través do movemento unha creación coreográfica adecuando a súa concepción ao carácter

expresivo da obra.

• CSC

• CAA

• a

• b

• c

• n

• B4.8. Participación

activa na organización e na realización de actividades musicais desenvolvidas en diferentes contextos.

• B4.9. Participación na

organización e na realización de actividades con respecto e disposición para superar estereotipos e prexuízos, tomando conciencia, como parte dun grupo, do

enriquecemento que se produce coas achegas das demais persoas.

• B4.5. Saber comportarse como espectador/a e intérprete, e controlar o

medo escénico nas actuacións.

• LPMB.4.5.1. Compórtase de maneira correcta como espectador/a e como intérprete na realización de

actividades musicais desenvolvidas en diferentes contextos.

• CSC

• LPMB.4.5.2. Practica as técnicas necesarias para controlar o medo escénico.

• CSC

Bloque 5. As tecnoloxías aplicadas ao son

• d

• e

• f

• g

• h

• i

• l

• m

• n

• B5.1. Fenómeno físico-harmónico; movemento ondulatorio; serie de Fourier.

• B5.2. Características acústicas dos instrumentos: instrumentos transpositores e

electrónicos; manipulación artificial do son.

• B5.3. Fundamentos dos sistemas de afinación. Proporcións asociadas

aos intervalos: consonancia e disonancia. Serie harmónica. Índices acústicos. Diapasón.

• B5.4. Transmisión e

amortecemento do son.

• B5.5. Sinal analóxico e sinal dixital. Dixitalización do son analóxico.

• B5.6. Síntese do son: mostraxe (samplers), filtros de frecuencias e multipistas.

• B5.7. Hardware musical:

computadores, tarxetas de son e conexións.

• B5.8. Tipos de software

musical: editores de partituras, secuenciadores, programas xeradores de acompañamentos e mesas de mesturas.

• B5.1. Realizar traballos e exercicios aplicando as ferramentas que ofrecen as novas tecnoloxías.

• LPMB.5.1.1. Utiliza correctamente editores de partituras, secuenciadores, MIDI e software para aplicacións audiovisuais.

• CD

• CMCCT

• g

• h

• i

• l

• n

• B5.9. Práctica dos sistemas de gravación analóxica ou dixital, de procesamento de sons de

comunicación MIDI en interpretacións ou creacións propias.

• B5.10. Uso da música con soporte electrónico

en producións escénicas ou audiovisuais.

• B5.11. Realización de sonorizacións a través da improvisación, a composición ou a

selección musical de textos ou de imaxes.

• B5.2. Crear pezas sonoras ou audiovisuais utilizando distintos sistemas de

reprodución e gravación de son.

• LPMB.5.2.2. Utiliza de forma autónoma os recursos tecnolóxicos como ferramentas para a

audición, a interpretación, a creación, a edición, a gravación, a investigación e a aprendizaxe do feito musical.

• CAA

• CD

• CMCCT

A pesar da lóxica interna de dividir os contidos nos bloques, deben ser todos eles desenvolvidos ao mesmo tempo. Os contidos deben ser, asimesmo, introducidos dun xeito equilibrado a modo de espiral,

para que se repasen os contidos xa coñecidos e incrementese a dificultade, ademáis de asegurar a

consolidación dos coñecementos adquirididos con anterioridade. O desglose dos contidos é o seguinte:

Destrezas musicais

1. A voz na música: O aparato fonador, fisioloxía da voz.

Suministradores de aires.- a musculatura respiratorio da caixa torácica e os pulmóns.

-respiración intercostal.

-respiración abdominal o diafragmática. Os xeradores da vibración.- As cordas vocáis na larinxe.

-A anatomía das cordas vocáis.

-a posición de respiración. -a posición de fonación.

-O crecimento da larinxe

Os resonadores.- As cavidades: pulmóns, tráquea, boca, nariz, fronte.

-Responsables do timbre da voz: -Os resonadores e as frecuencias.-

Voz de peito,

voz media

voz de cabeza ou de falsete.

2. O rexistro da voz falada

A calidade da voz.- Cantidade de harmónicos.

Recoñecemento visual dos elementos que forman parte da fonación. Exercicios de respiración, buscando que o alumnado sexa capaz de sentir a formación do son no interior do

seu corpo.

Sons sordos e sons sonoros.

Exercicios de entoación colectivos de intervalos melódicos, de arpexios. Exercicios de entoación individuáis.

Interpretación memorizada de obras vocais.

Práctica da lecto-escritura nas claves de Sol e Fa. Práctica instrumental de fórmulas rítmica en pulso binario e ternario, a síncopa e anacrusa.

Interpretación instrumental tendo en conta a expresión e articulación.

Práctica nos instrumentos escolares e outros.

Aceptación das normas que rixen a interpretación individual e grupal.

A audición comprensiva

1. Recoñecemento auditivo do pulso dunha obra ou fragmento, así como o acento periódico, e

interiorización para mantelo durante breves periodos.

2. Identificación auditiva de aspectos rítmicos, melódicos, tonales, modales, cadenciales, formais,

texturales, etc., das obras escoitadas ou interpretadas.

3. Identificación auditiva das características propias de cada estilo ou xénero musical, tanto as que teñen

como fundamento a linguaxe da música culta como as que teñen como fundamento as linguaxes musicais

contemporáneos, o Jazz, o Rock e o Flamenco.

4. Identificación auditiva e sobre partitura dos instrumentos e agrupaciones máis relevantes nas obras

escoitadas. Descrición do modo de produción do son en cada caso concreto e o seu pertenencia a familias

e subfamilias.

5. Audición de obras musicais seguindo a partitura e práctica da lectura e escritura musical como apoio á

audición.

6. Interese, respecto e curiosidade pola diversidad de propostas musicais, así como polos gustos musicais

doutras persoas.

7. O ritmo na música. Discriminación auditiva, transcrición e análise de ritmos binarios e ternarios, simples

e complexos, regulares e irregulares.

8. Transcrición en partitura de diversos esquemas rítmicos que inclúan notas a contratiempo, síncopas e

grupos de valoración especial.

9. Descrición dos diferentes tempos e cambios de movemento escoitados adoptando unha terminología

musical adecuada.

10. Identificación auditiva e gráfica dos matices de articulación: legato e staccato.

11. A melodía: Recoñecemento auditivo de intervalos consonantes e disonantes a partir da escala diatónica.

12. As escalas. Discriminación auditiva do tipo de escala. Audición de melodías de distinto carácter, e

expresión verbal das sensacións e emocións xeradas.

13. Identificación de erros ou diferenzas entre un fragmento escrito e o escoitado. Dictado rítmico e

melódico.

14. Identificar auditivamente intervalos, acordes, fragmentos melódicos, esquemas rítmicos e de

combinacións de devanditos elementos, e realizar a transcrición de devanditos elementos a unha partitura

15. Recoñecemento de acordes maiores, menores, aumentados, diminuídos e de 7ª. Identificación auditiva

e análise na partitura de diversas secuencias cadenciales.

16. Audición e diferenciación de acordes e arpegios mediante a audición de pezas de diferentes estilos, con

apoio de partituras.

17. A forma musical. Análise da sintaxis e diferentes principios de configuración da forma en obras de

diversos estilos. Práctica da lectura de obras musicais utilizando partituras para a súa seguimiento.

18. Valorar a importancia da lectura e a escritura musical para profundar na aprendizaxe da linguaxe musica.

19. Interese por desenrolar hábitos de escoita, mostrando respeto durante a audición.

A Teoría musical

1. Valores rítmicos elementales de redonda, branca, negra, corchea e semicorchea.

2. O pentagrama: Nome das notas sobre o pentagrama en clave de sol.Silencios .

3. Nome das notas en Clave de fa.

4. Ligaduras de prolongación.Puntiños.

5. Alteracións.

6. Semitonos e tonos.

7. Indicadores de compases simples de 2/4, 3/4 e 4/4 ou C.

8. Indicadores de compás: 2/2, 3/2, 4/2, 3/8 e agrupamentos de notas e silencios en ditos compases

9. Indicadores de compás compostos de 6/8, 9/8 e 12/8.

10. Grupos de valoración especial: Tresillos.agrupamentos de notas e silencios nos tresillos.

11. Acordes de tónica das tonalidades coñecidas, grados (numeración) e intervalos respecto da tónica.

12. Agrupamentos de notas e silencios nos tresillos

13. Indicacións de interpretación. Indicacións de expresividade.

14. Acentuacións, semistaccato, staccatissimo.

15. Lectura de melodías que empreguen dúas liñas adicionáis por encima e por debaixo do pentragrama.

16. Lectura de ritmos empregando os compases de 2/2, 3/2, 4/2 e 3/8, e ritmos nos compases xa coñecidos

pero con grupos de valoración especial.

17. O ritmo nas obras musicais. As danzas.

18. Lectura e dictados rítmicos incluíndo os novos indicadores de compás, 6/8, 9/8 e 12/8.

19. Escalas e armaduras de Do, Sol, Re e Fa Maior.

20. Graos da escala e intervalos.

21. Construcción da escala menor (harmónica ou melódica). Tonalidades de la menor, mi menor y re menor.

22. Composición de ritmos de catro compases simples, comezando polo primer tempo do compás e con un

inicio dado.

23. Intepretacións de pezas empregando e respectando as indicacións de interpretación.

24. O carácter.

25. A dinámica.

26. A harmonía: A tonalidade. Círculo de quintas.Acordes básicos e complementarios.As

cadencias.Modulación.

27. O diseño melódico e o seu desenvolvemento.

28. As texturas.

29. O cifrado de acordes.

30. As grafías contemporaneas.

31. Organoloxía: Clasificación dos instrumentos e agrupacións instrumentais.

32. As voces: Clasificación

A Creación e a interpretación

1. A música como medio de comunicación e expresión artística e personal.

2. Improvisación e composición de pezas musicais a partir de elementos musicais traballados

previamente na aula.

3. Composición musical a partir de elementos musicais sen proposta previa.

4. Interpretación vocal individual, a capella o con acompañamento instrumental.

5. Interpretación colectiva de obras a unha e dúas voces.

6. Interpretación en grupo de obras musicais cos instrumentos do aula, mantendo o tempo e as indicacións

da partitura.

7. Realización de ritmos a través de actividades de danza e movemento.

8. Respecto como espectador e intérprete de todas as propostas musicais e coreográficas.

9. Interpretación vocal, instrumental e co corpo, de formulas rítmicas baseadas en combinacións de

acentuación, cambios de compás e diferentes tempos, buscando a corrección na interpretación de

contratempos e poliritmias.

10. Interpretación de pezas vocales, instrumentales e de percusión corporal a varias voces, mostrando un

dominio na interpretación.

As tecnoloxías aplicadas ao son.

1. Os fundamentos do sistema de afinación.As proporcións nos intervalos, consonancia e disonancia.

O fenómeno físico-harmónico, o movemento ondulatorio. A serie de Fourier.

O sinal analóxico e o sinal dixital. A dixitalización do son analóxico.

4. Aplicacións da informática dixital

O Midi As tarxetas de son

Software musical.

Programas de educación musical.

Programas de creación musical. Programas de edición de partituras.

Consideración do ordenador como un instrumento musical.

Realización de traballos e búsquedas de música en Internet. Prantexamento da novidade e revolución que supón o ordenador como ferramenta musical.

Prantexamento do cambio que produciú Internet no mundo da música. Vantaxes e problemáticas

suscitadas. Utilización da música con soporte electrónico en produciones escénicas o audiovisuais.

Contidos mínimos esixibles para a obtención dunha avaliación positiva en LPM de 1º BAC.

Aplicación de estratexias de atención, audición interior, memoria comprensiva e anticipación durante a

propia interpretación e creación musical.

Clasificación e discriminación auditiva dos diferentes tipos de voces e instrumentos e de distintas agrupacións vocáis e instrumentáis.

Interiorización do pulso á hora da lectura e interpretación.

Valoración da audición como forma de comunicación e como fonte de coñecemento e enriquecimento

intercultural

Interese por desenvolver hábitos saudabéis de escoita e de respecto aos demáis durante a audición.

Práctica, memorización e interpretación de piezas vocáis e instrumentáis aprendidas por imitación e a través da lectura de partituras con diversas formas de notación.

Práctica das pautas básicas da interpretación: silencio, atención ao director e aos outros intérpretes, audición interior, memoria e adecuación ao conxunto.

Aceptación e cumplimento das normas que rexen a interpretación en grupo e a aportación de ideas musicáis

que contribúe ao perfeccionamiento de la tarea común.

Elaboración de arranxos de cancións e piezas instrumentáis.

Sonorización de representaciones dramáticas, actividades de expresión.

Valoración da lectura e a escritura musical e dos distintos medios de gravación sonora como recursos para o rexistro e difusión dunha obra musical.

Recoñecemento da pluralidade de estilos na música actual.

O son e a música nos medios audiovisuáis e nas tecnoloxías da información e a comunicación. Avaliación dos recursos tecnolóxicos como instrumentos para o coñecemento e o goce da música.

O consumo da música na sociedade actual. Sensibilización e actitude crítica ante o consumo indiscriminado de música e a contaminación sonora.

Lectura a tempo das notas dentro do pentagrama en clave de sol até a primeira liña adicional.

Lectura a tempo, dos ritmos de subidivisión binaria, con denominador negra. En figuración de redonda,

branca, negra e corcheas.

Colocación das notas no pentagrama na clave de fa e do en terceira.

Composición dun ritmo de resposta.

Transcripción dunha melodía co seu acompañamento en acordes no editor MUSESCORE..

Participación activa en todas as actividades de creación sonora propostas.

Interpretación de grupos de valoración especial.

Construcción de acordes en Estado Fundamental

Recoñecemento auditivo dos modos menores e maiores.

Composición de ritmos de catro compases simples, comezando polo primer tempo do compás ou anacruse

e con un inicio dado.

Recoñecemento auditivo das texturas dunha obra.

Comprensión dos conceptos de bordón, ostinato e riff.

O movemento ondulatorio, a base física do son.

Apreciación da necesidade e a existencia dunha estructura musical.

Recoñecemento das especies de intervalos.

Funcionamento básico dos sistemas de sons analóxicos e os de sons dixitáis.

Construcción da escala cromática

Comprensión dos tipos principais de imitacións contrapuntísticas.

Recoñecementos auditivo e visual dos instrumentos da orquestra: Coñecemento as principais características.

Nome dos acordes, construcción dos mesmos, e recoñecemento en estado fundamnetal e en inversións.

Cadencias: cadencia perfecta, imperfecta, plagal, interrumpida e semicadencia. Construción das mesmas..

Clasificación principal das voces líricas.

Dictados rítmicos en compases simples e compostos de oito compases.

Dictados melódicos empregando a escala diatónica de Do Maior entre o do4 e o do5, empregando intervalos

de 2ª, 3ª, 5ª e 8ª.

Dictados harmónicos cos acordes tonais en estado fundamental e inversións.

Tonalidades Maiores e menores até 5 alteracións.

Escalas menores harmónicas e melódicas.

Especies de intervalos dentro da octava.

Recoñecemento de frases e semifrases.

Comezos téticos, anacrúsicos e acéfalos. Finais masculinos e femeninos.

Escribir un ritmo adecuado para un texto dado, traballarémolo en inglés e galego.

Transporte a oitava, a distancia de 2ª Maior e de 3ª menor.

Plan de recuperación dos aspectos curriculares afectados pola suspensión da actividade




ENSINANZA NON PRESENCIAL


1º Bacharelato: Linguaxe e Práctica Musical

Linguaxe e Práctica Musical. 1º de Bacharelato

Contidos Criterios de avaliación Estándares de aprendizaxe Competencias crave

Bloque 1. Destrezas musicais

• B1.1. Utilización da voz, individual ou colectivamente, partindo do coñecemento do aparello

fonador, o seu funcionamento, a

• B1.1. Entoar cunha correcta emisión da voz, individual ou conxuntamente, unha melodía ou unha canción con acompañamento.

• LPMB1.1. 1. Coñece os órganos e as funcións do aparello fonador.

• CMCCT

respiración, a emisión, a articulación, a relaxación e a afinación.

• B1.2. Interpretación vocal

atendendo ás indicacións relativas á expresión, á dinámica, á agóxica, á articulación dos sons e os seus ataques, e á ornamentación musical.

• LPMB1.1.2. Realiza exercicios de respiración, relaxación, articulación, fraseo, etc., e valóraos como elementos imprescindibles para a adquisición da técnica vocal.

• CAA

• CSC

• LPMB1.1.3. Aplica a técnica vocal para cantar entoada e

afinadamente, aplicando as indicacións expresivas e dinámicas presentes na partitura.

• CSC

• CCEC

• B1.4. Interiorización do pulso.


instrumental atendendo ás indicacións relativas á expresión, á dinámica, á agóxica, á ornamentación musical, e á articulación dos sons e dos seus ataques.

• B1.6. Práctica da lectura articulada e da escritura tanto melódica como harmónica na clave de sol e da escritura tanto melódica

como harmónica.

• B1.7. Práctica de lectura de notas, sen clave, aténdose ao debuxo interválico.

• B1.8. Práctica da lectura de obras musicais utilizando partituras.

• B1.3. Identificar e executar instrumentalmente ou vocalmente estruturas e patróns rítmicos ou melódicos simultáneos dunha obra breve ou dun

fragmento, con ou sen cambio de compás, nun tempo establecido.

• LPMB1.3.1. Interpreta instrumentalmente ou vocalmente, con total precisión dentro dun tempo establecido, estruturas rítmicas adecuadas a este nivel dunha obra ou un

fragmento, sentindo internamente o pulso e aplicando, se procede, as equivalencias nos cambios de compás.

• CMCCT

• CCEC

• LPMB1.3.2. Executa con independencia estruturas rítmicas simultáneas, utilizando e desenvolvendo a disociación

auditiva e motriz.

• CMCCT

• CSC

• LPMB1.3.3. Practica a lectura e a escritura musical, recoñecendo a súa importancia

para afondar na aprendizaxe da linguaxe musical.

• CAA

• CMCCT

• CCEC

Bloque 2. A audición comprensiva

• B2.1. Percepción e identificación do pulso, dos acentos e dos compases binarios, ternarios e

cuaternarios.

• B2.2. Percepción, identificación e transcrición de fórmulas rítmicas básicas orixinadas polo pulso binario

ou ternario.

• B2.3. Percepción, identificación e transcrición de signos que modifican a duración, síncopes, anacruses, notas a

contratempo, cambios de compás, grupos de valoración especial, equivalencias pulso-pulso e fracción-fracción, etc.

• B2.1. Recoñecer autidivamente o pulso dunha obra ou dun fragmento, así como o acento periódico, e interiorizalo para manter durante breves períodos de

silencio.

• LPMB2.1.1. Percibe o pulso como referencia básica para a execución rítmica, así como a identificación do acento periódico base do compás, e logra unha correcta interiorización do pulso que lle

permite posteriormente unha axeitada execución individual ou colectiva.

• CMCCT

• CSC

• B2.4. Identificación auditiva das características morfolóxicas básicas das obras musicais, tanto as que teñen como fundamento a linguaxe da música culta

como as que teñen como fundamento as linguaxes musicais contemporáneas, o jazz, a música tradicional, o rock, o flamenco e as músicas do mundo.


comprensivo das texturas musicais e dos timbres instrumentais nas obras escoitadas ou interpretadas.


auditivo e transcrición dos esquemas rítmicos, das melodías, dos intervalos e dos fragmentos melódicos resultantes da combinación dos devanditos elementos.

• B2.8. Reprodución vocal

memorizada dos esquemas rítmicos, das melodías, dos intervalos e dos fragmentos melódicos resultantes da combinación dos devanditos

elementos.

• B2.2. Recoñecer auditivamente e describir con posterioridade as característicos das obras escoitadas ou interpretadas

• LPMB2.2.1. Percibe aspectos rítmicos, melódicos, tonais, modais, cadenciais, formais, tímbricos etc., das obras escoitadas ou interpretadas.

• CMCCT

• CCEC

• LPMB2.2.2. Utiliza a lectura e a escritura musical como apoio

á audición.

• CCEC

• LPMB2.2.3. Escoita obras

musicais seguindo a partitura. • CCEC

• LPMB2.2.5. Describe as característicos das obras escoitadas, utilizando a terminoloxía axeitada.

• CCEC

• CCL

Bloque 3. A teoría musical

• B3.1. Coñecemento das grafías das fórmulas rítmicas, simultaneidade de

ritmos, signos que modifican a duración, síncope, anacruse, notas a contratempo, os grupos de valoración especial contidos en un e varios pulsos, etc.


grafías e dos termos relativos á expresión musical, á dinámica, ao tempo, á agóxica, á articulación musical e ao ataque dos sons.

• B3.3. Aproximación ás grafías contemporáneas.

• B3.1. Coñecer e aplicar na lectura e na interpretación de partituras os termos e os signos relacionados co ritmo e coa expresión

musical.

• LPMB.3.1.1. Identifica e interpreta os termos e signos relacionados co ritmo e coa expresión musical.

• CMCCT

• CCEC

• LPMB.3.1.2. Identifica e interpreta os signos gráficos propios da linguaxe musical

contemporánea.

• CCEC

• CCL

• CMCCT

• B3.4. Coñecemento das normas de escritura melódica.

• B3.6. Coñecemento e comprensión de escalas, funcións tonais, intervalos, cadencias, acordes básicos e complementarios, tonalidade, modalidade e

modulación.

• B3.9. Comprensión do efecto que producen na música os sons da ornamentación e

intensificación expresiva.

• B3.10. Ámbito sonoro das claves e a súa relación entre si.

• B3.2. Recoñecer nunha partitura os elementos básicos da linguaxe musical.

• LPMB.3.2.1. Identifica os elementos básicos da linguaxe musical, utilizando diferentes soportes.

• CAA

• CCEC

• LPM3.2.2. Recoñece elementos básicos harmónicos e formais.

• CCEC

• CMCCT

• LPM3.2.3. Aplica correctamente a terminoloxía propia da teoría musical.

• CCEC

• CCL

Bloque 4. A creación e a interpretación

• B4.1. Realización vocal ou instrumental de fórmulas rítmicas orixinadas polo pulso binario ou ternario e as

súas variantes.

• B4.1. Realizar exercicios psicomotores e improvisar estruturas rítmicas sobre un fragmento escoitado de maneira tanto individual como conxunta.

• LPMB.4.1.1. Practica variantes de fórmulas rítmicas coñecidas e improvísaas libremente, acordándoas co pulso e o compás do fragmento escoitado.

• CMCCT

• B4.2. Improvisación, tanto individual como colectiva, de breves melodías.

• B4.3. Utilización das escalas e acordes máis habituais no sistema modal e tonal.

• B4.2. Improvisar, individualmente ou colectivamente, breves melodías tonais ou modais, pequenas formas musicais partindo de premisas

relativas a diferentes aspectos da linguaxe musical.

• LPMB.4.2.1. Asimila os conceptos tonais e modais básicos, desenvolvendo a creatividade e a capacidade de seleccionar e usar libremente os elementos da linguaxe musical

de acordo cunha idea e estruturados nunha forma musical.

• CCEC

• CSIEE

• B4.4. Interpretación memorizada de obras ou fragmentos musicais vocais adecuados ao nivel, con ou

sen acompañamento.

• B4.3. Interpretar de memoria, individualmente ou conxuntamente, fragmentos de obras do repertorio seleccionados entre os propostos polo alumnado, valorando as

achegas do grupo e desenvolvendo o espírito crítico.

• LPMB.4.3.1. Coñece o repertorio traballado e ten capacidade de memorización, sensibilidade musical e capacidade expresiva.

• CCEC

• LPMB.4.3.2. Mantén unha actitude positiva ante a música e os compañeiros.

• CSC

• CCEC

• LPMB.4.3.3. Utiliza os instrumentos da aula cunha técnica correcta.

• CAA

• CSC

• LPMB.4.3.4. Aplica a técnica vocal para cantar entoadamente e afinadamente nas actividades de interpretación.

• CAA

• CSC

• LPMB.4.3.5. Mantén unha actitude positiva para integrarse

como un membro máis no grupo.

• CSC

• CSIEE

• B4.5. Achegamento aos procesos compositivos máis habituais.

• B4.6. Utilización da

expresión corporal e o movemento corporal como complemento ao feito musical.

• B4.4. Improvisar ou compor e interpretar unha breve obra musical para unha melodía dada, que necesite a participación de varios executantes e incorporar movemento coreográfico, utilizando os coñecementos musicais

adquiridos.

• LPMB.4.4.1. Crea unha pequena obra musical utilizando os coñecementos musicais adquiridos.

• CCEC

• CAA

• CMCCT

• CSIEE

• LPMB.4.4.2. Constrúe a través do movemento unha creación coreográfica adecuando a súa concepción ao carácter

expresivo da obra.

• CSC

• CAA

• B4.8. Participación activa na organización e na realización de actividades musicais desenvolvidas en diferentes

contextos.

• B4.9. Participación na organización e na realización de actividades con respecto e disposición para superar

estereotipos e prexuízos, tomando conciencia, como parte dun grupo, do enriquecemento que se produce coas achegas das demais persoas.

• B4.5. Saber comportarse como espectador/a e intérprete, e controlar o medo escénico nas actuacións.

• LPMB.4.5.1. Compórtase de maneira correcta como espectador/a e como intérprete na realización de actividades musicais desenvolvidas en diferentes contextos.

• CSC

• LPMB.4.5.2. Practica as

técnicas necesarias para controlar o medo escénico.

• CSC

AVALIACIÓN

Criterios de avaliación

A avaliación ha de ser un proceso continuo de obtención de información para a toma de decisións sobre a

mellora do proceso de ensino-aprendizaxe. Os criterios de avaliación están redactados como resultados de

aprendizaxe co obxecto de posibilitar a súa observación e avaliación en contextos reais. O seu sintaxis permite unha mellor selección dos instrumentos máis adecuados (probas obxectivas, entrevistas,

cuestionarios, escalas de observación, etc.) para evaluar os diferentes tipos de contidos. As rúbricas son un

instrumento moi apropiado para valorar os traballos de investigación e as producións dos alumnos e alumnas, dado que aportan objetividad e precisión á avaliación. Do mesmo xeito que os portafolios, facilitan

a autoevaluación e a coevaluación entre iguais e, xa que logo, a reflexión crítica en aras da autonomía do

alumnado. Pola súa banda, as diferentes probas (escritas ou orais) son moi útiles para evaluar os contidos

conceptuais. A avaliación competencial require variedade e adecuación no uso de instrumentos de avaliación para que ningún tipo de contidos quede á marxe. Deste xeito conséguese un proceso completo e

unha avaliación auténtica, necesaria para mellorar os modelos de ensino-aprendizaxe.

Organización dos procedementos e instrumentos de avaliación

Usaremos técnicas de avaliación comprensiva e formativa e de autoavaliación combinando os

seguintes instrumentos que a continuación se describen:


escrito os contidos traballados. Valorando especialmente: - A expresión concisa e clara dos



2. Traballo grupal: práctica instrumental e vocal de conxunto, creación, construción de

instrumentos, traballos de investigacións, etc. Valorando especialmente: - Capacidade de traballo

en grupo. - Habilidades sociais na toma de decisións e no manexo de conflictos. - Psicomotricidade

fina: coordinación óculo-manual e asimetría de movementos. - Expresión artística. - Habilidades

propias dun proceso de investigación: capacidade analítica, organización dos tempos, selección da

información máis axeitada e capacidade de síntese.


selectiva. - Comprensión do código de lectoescrita musical. - Comprensión doutros códigos

alternativos como musicogramas.




5. Exposición oral sobre un tema traballado: - Capacidade de seleccionar a información precisa -

Capacidade de síntese - Capacidade de afrontar a exposición oral

7. Observación directa e diario de clase: - Para poder apreciar procedementos e actitudes do

alumnado ao afrontar unha tarea. - Permite apreciar a evolución dos alumnos ao longo do curso. -

Axuda tamén a autoavaliación da práctica docente ao aportar interesante información sobre o

discorrer das clases.

Criterios de cualificación

Para a cualificación de avaliación teranse en conta os distintos contidos que forman parte das Unidades Didácticas:

-Ao finalizar unha unidade didáctica ou ben se agruparán varias unidades se fose necesario, realizarase unha proba escrita ou oral sobre os contidos e otra proba práctica consistente en exercicios de linguaxe

musical, audicións e práctica instrumental e vocal. O valor destas probas no computo xeral será do 66%,

facendo media o resultado da proba teórica e a de interpretación vocal e instrumental. Para poder aprobar,

haberá que obter como mínimo unha media de 5 puntos, e en ningún caso obtendo menos de 4 puntos nunha das probas.

-A elaboración de traballos, chamadas de clase, revisión de cadernos e actitude xeral nas clases tamén serán valorados: representará o 33% da nota final da avaliación. Para poder aprobar, haberá que obter como

mínimo unha media de 5 puntos, e en ningún caso obtendo menos de 4 poderá facer media co apartado

anterior.

Para os alumnos que non acaden os obxectivos didácticos que se programen dentro de cada unidade

didáctica, cofeccionaranse, no seu momento, actividades de reforzo adaptadas a cada caso concreto e

seguirán a súa adaptación curricular aqueles que a necesiten.

A puntuación media mínima para superar a avaliación será de 5 puntos. Desta táboa despréndese que o sistema de cualificación será amplo, no que se pretenderá evaluar todos os

traballos realizados tanto no aula, como fóra dela, así tamén como os coñecementos teóricos e prácticos

que o alumno sexa capaz de adquirir ao longo da avaliación. As faltas de asistencia, poden influír de xeito na cualificación do alumno/a.

Calquera actitude inapropiada durante os exames (molestar, copiar, impuntualidade, non se presentar ao

exame sen xustificación médica oficial...) impedirá aprobar a asignatura nesa avaliación. No caso de que fose ao final de curso, tería que presentarse ás probas extraordinarias.

Actividades de reforzo e ampliación

Para a recuperación da asignatura por parte dos alumnos e alumnas, realizaranse unha serie de probas e

cuestionarios que o alumno deberá superar, atendendo ás seguintes porcentaxes de cualificación:

Un 50% para a nota obtida na proba escrita. Outro 50% pertencerá ás diferentes probas prácticas e/ou traballos escritos.

Avaliación no ensino non presencial

Organización dos procedementos e instrumentos de avaliación

Usaremos técnicas de avaliación comprensiva e formativa e de autoavaliación combinando os

seguintes instrumentos que a continuación se describen:


escrito ou oralmente os contidos traballados. Utilizarasen medios telemáticos como

videoconferencias ,grabacións ou ben o envío do exame por correo electrónico ou pola aula virtual

nunha hora programada de antemán para completalo nun tempo determinado e envialo as

profesoras polo mesmo sistema. Valorando especialmente: - A expresión concisa e clara dos



2. Traballo de investigacións en grupo online;valorándose especialmente: - Capacidade de traballo

en grupo usando as tecnoloxías dixitais- Habilidades sociais na toma de decisións e no manexo de

conflictos. -Habilidades propias dun proceso de investigación: capacidade analítica, organización

dos tempos, selección da información máis axeitada e capacidade de síntese.


selectiva. - Comprensión do código de lectoescrita musical. -




5. Traballo individual sobre un tema traballado previamente: - Capacidade de seleccionar a

información precisa - Capacidade de síntese - Capacidade de redación.


Para a cualificación de avaliación teranse en conta os distintos contidos que forman parte das Unidades Didácticas:

No suposto de ensino non presencial, dada a dificultade para evaluar os contidos da práctica instrumental ao non dispor os alumnos na casa dos instrumentos Orff cos que se vai traballar este ano na aula, os criterios

de cualificación variarán respeto aos da ensinanza presencial e serán os seguintes:

-Contidos de carácter teórico: suporán un 50% da nota total. Ao finalizar unha unidade didáctica ou ben se

agruparán varias unidades se fose necesario, realizarase unha proba escrita ou oral da que se informará aos

alumnos tanto a través da aula virtual como da páxina web do centro. Esta proba constará dunha parte

teórica e outra práctica sobre linguaxe musical e consistirá nun exame plantexado por videoconferencia ou ben se convocará ao alumnado a través da aula virtual para enviarlles o exame e terán que devolvelo

cumplimentado no tempo que determinen as profesoras. De ser o caso, para subir a nota, os alumnos

poderán enviar grabacións das pezas musicais executadas ca frauta ou outros instrumentos.

-A elaboración de traballos, tarefas realizadas e enviadas a través da aula virtual ou do correo electrónico representará o 50% da nota final da avaliación. Para poder aprobar, haberá que obter como mínimo unha

media de 5 puntos, e en ningún caso obtendo menos de 4 poderá facer media co apartado anterior.

Para os alumnos que non acaden os obxectivos didácticos que se programen dentro de cada unidade

didáctica, cofeccionaranse, no seu momento, actividades de reforzo adaptadas a cada caso concreto e

seguirán a súa adaptación curricular aqueles que a necesiten.

A puntuación media mínima para superar a avaliación será de 5 puntos.

Non enviar as tarefas ou traballos a través da aula virtual ou do correo electrónico ou non participar sen

xustificación nas videoconferencias, será penalizardo e influirá na nota final.

Para a recuperación das avaliacións suspensas no caso do ensino non presencial, realizaranse unha

serie de probas e cuestionarios que o alumno deberá superar cos mesmos porcentaxes antes

mencionados ben ao rematar unha avaliación ou ao final do curso. No caso de que o departamento

opte por probas orais ou escritas informarase ao alumnado a través da aula virtual e da páxina do

centro.

No caso dos alumnos que estén en cuarentena preventiva nas datas de exames presenciais,

intentarase facer un exame escrito ou oral á volta da cuarentena e se non dese tempo antes da

avaliación, evaluarase ao alumno por os outros exames e probas realizadas ata o momento, así

como polo traballo realizado na aula virtual durante o seu confinamento, sen descartar, se así o

estima a profesora, facer un exame escrito ou oral por videoconferencia ou otros sistemas

telemáticos.

No caso de no superar a materia en Xuño, deberán de presentarse con toda a materia en setembro.

HISTORIA DA MÚSICA E DA DANZA- 2º BACHARELATO

4. CONTIDOS

A materia estrutúrase en nove bloques: "Percepción, análise e documentación", "A música e a

danza da Antigüidade á Idade Media", "O Renacemento", "O Barroco", "O Clasicismo", "O

Romanticismo, o Nacionalismo e o Posromanticismo", "Primeiras tendencias modernas", "Música

e danza na segunda metade do século XX" e "A música tradicional no mundo".

Para cada un destes bloques indícanse a continuación os obxectivos, contados, estándares de

aprendizaxe, criterios de avaliación e competencias crave:

Bloque 1. Percepción, análise e documentación

Obxecti

vos

Contidos Criterios de avaliación Estándares de


i d n m

B1.1. Escoita, visión e análise de obras de música e danza representativas de cada período, procedentes doutras culturas o de manifestacións urbanas actuais, apreciando as súas características formais, estéticas e estilísticas.

B1,1, Expresar xuízos persoais mediante unha análise estética ou un comentario crítico a partir da audición ou a visión e a análise dunha obra determinada,

considerando aspectos técnicos, expresivos e interpretativos, utilizando os coñecementos adquiridos e a terminoloxía apropiada.

HDMB1.1.1. Realiza dende unha perspectiva persoal unha valoración estética e crítica dunha obra concreta ou dunha interpretación dela.

d i n e p

B1.2. A obra artística no seu contexto histórico. B1.3. Seguimento de fragmentos musicais escritos en diferentes notacións para unha mellor comprensión das

características da obra.

B1.2. Situar cronoloxicamente una obra, tras a súa escoita ou a súa visión e análise, ou comparar obras

de similares características, representativas dos estilos ou as escolas principais, e sinalar semellanzas e diferenzas entre elas.

HDMB1.2.1. Identifica e sitúa cronoloxicamente os diferentes períodos da historia da música

e da danza.

HDMB1.2.2. Coñece e explica as principais características dos estilos, os xéneros ou as escolas, e detecta as diferenzas entre varias obras.

HDMB1.2.3. Contextualiza a obra no seu momento histórico e/ou estilístico.

d n

B1.4. Elaboración de conclusións e valoracións estéticas propias, relacionando a música e a danza con outros aspectos do contexto en que se crearon, e seleccionando información procedente de diversas fontes sobre autorías e obras.

B1.3. Identificar as circunstancias culturais ou sociolóxicas que poidan incidir no desenvolvemento

evolutivo das épocas, os estilos ou os/as autores/as máis representativos/as da historia da música e da danza.

HDMB1.3.1. Comprende e explica a complexidade do fenómeno artístico, e extrae

conclusións propias con base nos coñecementos adquiridos na materia

HDMB1.3.2. Entende e explica

a función das obras e a influencia na sociedade e noutras disciplinas artísticas no momento da súa creación.

HDMB1.3.3. Comprende e describe o proceso creativo de músicos/as e coreógrafos/as.

d e h

B1.5. Lectura e comentario crítico de textos literarios-musicais e relativos á danza.

B1.4. Analizar textos relativos á música ou á danza.

HMDB1.4.1. Describe as formulacións plasmadas polo/pola autor/a do texto, en relación coas correntes estéticas e estilísticas dunha época concreta.

HMDB1.4.2. Elabora una análise de texto de xeito

ordenado e metódico, sintetizando as ideas, distinguindo a información principal da secundaria e usando un vocabulario técnico acorde.

b d e

B1.6. Estudo da música e da danza como soporte literario e como medio de intensificación dramática.

B1.5. Explicar, a partir dun exemplo proposto, a través dunha análise ou dun comentario, a utilización da música e da danza como soporte dun texto literario ou como medio de intensificación dramática en óperas, ballet, cine ou teatro.

HMDB1.5.1. Comprende e explica o papel da música e da danza, e o xeito en que se

relaciona con outras artes, para configurar xunto a elas unha obra artística total.

HMDB1.5.2. Explica a utilización que se fixo da música nunha situación concreta.

HMDB1.5.3. Selecciona pezas musicais para sonorizar ou ambientar situacións artísticas concretas.

a b d e h l p

B1.7. Documentación: recursos bibliográficos e ferramentas de consulta; fontes musicais, audiovisuais, iconográficas e sonoras. B1.8. Elaboración de argumentacións e xuízos persoais, utilizando o léxico e a terminoloxía específica e xeral, sobre obras e textos relacionados coa música ou a danza, coas

correntes estéticas ou cos autores e as autoras.

B1.6. Elaborar traballos de investigación, individuais ou en grupo, sobre algún aspecto determinado e relativo á música, a danza, a literatura ou a estética da arte de calquera época.

HMDB1.6.1. Transmite certeza e seguridade na comunicación das ideas, e dominio do tema de investigación.

HMDB1.6.2. Selecciona correctamente temas obxecto de investigación, establecendo prioridades e superando con creatividade os obstáculos que vaian xurdindo.

HMDB1.6.3. Asume con responsabilidade o seu papel no traballo en grupo, tomando as decisións pertinentes.

HMDB1.6.4. Expón as súas re-flexións sobre o proceso de investigación e elabora conclusións sobre o procedemento establecido, a repartición do traballo, as conclusións obtidas e unha posible continuación da investigación, facendo explícitas as súas impresións persoais sobre a experiencia.

HMDB1.6.5. Expón de xeito preciso e ordenado os resultados do seu traballo de investigación, e cita as fontes consultadas.

HMDB1.6.6. Utiliza as novas tecnoloxías da información e da comunicación, así como distintos medios e soportes técnicos.

Bloque 2. A música e a danza da Antigüidade á Idade Media

b d g m n p

B2.1. Música sacra. Canto gregoriano: características, orixe e evolución. Nacemento e evolución da polifonía: Ars Antiqua e Ars Nova. O Código Calixtino. B2.2. Música profana: xograres e goliardos. B2.3. Instrumentos medievais. B2.4. A danza na Antigüidade: Exipto, Mesopotamia e Persia, pobo hebreo e Creta. B2.5. A danza na Antigüidade clásica. Danzas teatrais en Roma e Grecia. Traxedia grega. B2.6. A danza na Idade Media.Danza e Igrexa. Carola, danza mesurada, momería e danza macabra.

B2.2. B2.1. Identificar, a través da audición ou da visión, obras da Idade Antiga e medievais, e describir os seus trazos máis característicos,

xustificando a súa pertenza a este período histórico.

HMDB2.1.1. Capta e describe o carácter, o xénero, as características estéticas e os trazos estilísticos máis

importantes das obras propostas.

HMDB2.1.2. Coñece e describe as obras e os/as autores/as máis

representativos/as deste períodos

h n p

B2.7. Fontes iconográficas. Iconografía pétrea en Galicia

e códices afonsinos. B2.8. Lírica galaico-portuguesa. Afonso X o Sabio. B2.9. Contexto histórico, social e cultural no que se desenvolveron a música e a danza na Antigüidade e na Idade Media.

B2.2. Relacionar a historia da música

e da danza na Idade Antiga e na Idade Media, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB2.2.1. Analiza a

complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha éépoca, un estilo ou un/unha autora determinada, establecendo xuízos críticos.

Bloque 3. O Renacemento

b d g m n

B3.1. Polifonía renacentista: características e procedementos compositivos. Polifonía relixiosa. B3.2. Música da Reforma e da Contrarreforma. Música vocal profana: madrigal e estilo madrigalesco. Principais polifonistas. B3.3. O Renacemento en España: música vocal profana (vilancico e romance). Polifonistas do século de ouro:

Tomás Luis de Victoria. B3.4. Música instrumental en España. Organoloxía. Fontes de estudo. B3.5. Danzas de corte: tipos e características. B3.6. Nacemento e evolución do Ballet de Corte.

B3.1. Identificar obras do renacemento, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.

HMDB3.1.1. Capta e describe o carácter, o xénero, as características estéticas e os trazos estilísticos máis importantes das obras propostas.

HMDB3.1.2. Coñece e describe as obras e os/as autores/as máis representativos/as deste período.

d h n p

B3.2. Música da Reforma e da Contrarreforma. Música vocal profana: madrigal e estilo madrigalesco. Principais polifonistas. B3.3. O Renacemento en España: música vocal profana (vilancico e romance). Polifonistas do século de ouro: Tomás Luis de Victoria B3.4. Música instrumental en España. Organoloxía. Fontes de estudo.

B3.2. Relacionar a historia da música e da danza do Renacemento, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB3.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época, un estilo ou un/unha autor/a determinado/a, e establece

xuízos críticos.

Bloque 4. O Barroco

b d g m n

B4.1. Música no Barroco: características, periodización e escolas. B4.2. Nacemento da ópera. Ópera seria e ópera bufa. B4.3. Música e relixión: cantata, oratorio e paixón. B4.4. Formas instrumentais: orixe, características e evolución. B4.5. Organoloxía. Tipoloxía da orquestra barroca. B4.6. Ópera Ballet, Comedia Ballet e outros xéneros no Barroco. B4.7. Real Academia de Danza en París. Chegada do profesionalismo á danza.

B4.1. Identificar obras do barroco, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis

característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.

HMDB4.1.1. Capta e describe o carácter, o xénero, as características estéticas e os

trazos estilísticos máis importantes das obras propostas.


d h n p

B4.8. Música barroca en España. Música vocal sacra e profana. Teatro musical: ópera e zarzuela. Música instrumental. Música nas catedrais galegas. B4.9. Principais compositores e compositoras. Función social da

persoa compositora. B4.10. Danzas cortesás do Barroco. Ballet de Luís XIV. Música escénica.

B4.2. Relacionar a historia da música e da danza do barroco, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.


xuízos críticos.

Bloque 5. O Clasicismo

b d g m n

B5.1. Estilo Galante e Escola de Mannheim. B5.2. Formas instrumentais: orixe, características e evolución. B5.3. Música sinfónica e de cámara. Música vocal: reforma de Gluck.

Ópera bufa e ópera seria. B5.4. Principais compositores clásicos: Haydn, Mozart e Beethoven. B5.5. Organoloxía: o piano e o cuarteto de corda; evolución da orquestra. B5.6. Ballet de acción. Noverre e

outros reformadores. Novos aspectos do espectáculo. Estética. Innovacións da posta en escena

B5.1. Identificar obras do clasicismo, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.



d h n p

B5.7. Clasicismo en España B5.2. Relacionar a historia da música e da danza do Clasicismo, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do

mesmo período.

HMDB5.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época,

un estilo ou un/unha autor/a determinado/a, e establece xuízos críticos.

Bloque 6. O Romanticismo, o Nacionalismo e o Posromanticismo

b d g m n p

B6.1. Romanticismo. – Orquestra romántica. Formas sinfónicas. Sinfonía, concerto e música programática. – Piano romántico. Música de cámara. – Ópera. Tendencias. Evolución da ópera como espectáculo. Verismo. – Lied. Composición no Romanticismo e no

Posromanticismo. B6.2. Orixe e significado dos nacionalismos musicais: escolas e estilos. Figuras representativas da composición. B6.3. Rexurdimento musical en Galicia: música instrumental e vocal. B6.4. Ballet romántico: xénese e desenvolvemento; principais obras e figuras. B6.5. Período posromántico no ballet. Principais obras e

figuras do ballet imperial ruso. B6.6. Danza española. Orixes e consolidación das distintas vertentes: folclore, escola bolera, flamenco e danza estilizada.

B6.1. Identificar obras do Romanticismo, o Nacionalismo e o Posromanticismo, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.


HMDB6.1.2. Coñece e describe as obras e os/as autores/as máis representativos/ as deste período.

d h n p

B6.7. Música na España do século XIX. Zarzuela. Música galega: principais compositores. B6.8. Influencia da literatura na música.

B6.2.. Relacionar a historia da música e da danza no Romanticismo, o Nacionalismo e o Posromanticismo, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB6.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época, un estilo ou un/unha autor/a determinado/a, e establece xuízos críticos.

Bloque 7. Primeiras tendencias modernas

b d g m n h p

B7.1. Impresionismo: características musicais e figuras representativas. B7.2. Segunda Escola de Viena: Do Posromanticismo ao Dodecafonismo: composición e técnicas. B7.3. Neoclasicismo. Representantes principais da composición. Stravisnki. B7.4. Teatro musical europeo e americano a comezos do

século XX. B7.5. Orixe e desenvolvemento da música de jazz. B7.6. Concepcións da orquestra no século XX.

B7.1. Identificar obras do Impresionismo, o Expresionismo e outros movementos da primeira metade do século XX, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este

período histórico.


HMDB7.1.2. Coñece e describe as obras e os/as

autores/as máis representativos/as deste período.

d h n p

B7.7. Ballets rusos. Diaghiliev (coreógrafos, compositores e escenógrafos). Danza moderna B7.8. Novas linguaxes no século XX. O século dos ismos: Surrealismo, Expresionismo, etc. B7.9. Desenvolvemento da danza moderna nas primeiras décadas do século XX. B7.10. Música en España na primeira metade do século. Falla e a Xeración do 98. Xeración da República. B7.11. Música galega. Figuras representativas galegas na diáspora.

B7.2. Relacionar a historia da música e da danza da primeira metade do século XX, así como os seus movementos artísticos e as obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo

período.

HMDB7.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época, un estilo ou un/unha autor/a determinado/a,

e establece xuízos críticos.

Bloque 8. Música e Danza na segunda metade do século XX.

h m n l p

B8.1. Serialismo Integral. B8.2. Vangardas. Indeterminación e aleatoriedade. Novas grafías. Música electroacústica e música concreta. B8.3. Postserialismo. B8.4. Música de vangarda española: Xeración do 51. Música galega. Autores/as contemporáneos/as. B8.5. Música e danza popular moderna: jazz, pop e rock. B8.6. Danza contemporánea. Evolución e expansión na

segunda metade do século XX.

B8.1. Identificar obras pertencentes aos movementos estilísticos da segunda metade do século XX, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando o seu pertenza a este período histórico.


HMDB8.1.2. Coñece e

describe as obras e os/as autores/as máis representativos/as deste período.

d h n p

B8.7. Cante e baile flamenco. B8.8. Música e danza popular galega B8.9. Importancia da música cinematográfica, publicitaria e de ambientación. A danza no cine. B8.10. Novos instrumentos. Novas tecnoloxías aplicadas á música.

B8.2. Relacionar a historia da música

e da danza da segunda metade do século XX, así como os seus movementos artísticos e as obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB8.2.1. Analiza a

complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época, un estilo ou un/unha autor/a eterminado/a, e establece xuízos críticos.

Bloque 9. A música tradicional no mundo.

h n l g p

B9.1. Danza e música exótica, étnica, folclórica e popular. Música e danza popular galega. B9.2. Función social da música e a danza: ritos, tradicións e festas. B9.3. Características da música e da danza: ritmo, melodía, morfoloxía,

estilos de canto, texturas, pasos, disposicións e movementos. B9.4. Organoloxía. Introdución aos instrumentos tradicionais. O instrumento musical como obxecto etnográfico.

B9.1. Identificar obras da música tradicional, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, distinguindo estilos, estéticas e usos.

HMDB.9.1.1. Coñece e describe as principais características da música e da danza tradicional, distinguindo estilos de canto, melodías, escalas, texturas e ritmos.

CCEC CCL CD

5.UNIDADES DIDÁCTICAS

Organización das unidades didácticas

A modo de resumo, estableceremos os Contidos en termos de Unidades Didácticas e así sinalaremos a

temporalización, aína ca nosa intención e ir desenvolvendo eses cinco bloques de contidos de forma simultánea ó longo do curso, xa que consideramos que eses contidos se complementan e dalgún xeito se

autoalimentan na seu afondamento.

Tema 1: Percepción, análise e documentación

Tema 2: A música e a danza da Antigüidade á Idade Media

Tema 3: O Renacemento

Tema 4: O Barroco

Tema 5: O Clasicismo

Tema 6: O Romanticismo, Nacionalismo e Posromanticismo

Tema 7: Principais tendencias modernas

Tema 8: Música e Danza na segunda metade do século XX

Tema 9: A música tradicional no mundo

Distribución temporal das unidades didácticas.

1ª Avaliación: Unidades 1, 2, 3

2ª Avaliación: Unidades 4, 5, 6

3ª Avaliación: Unidades 7, 8

A unidade 9 trabállase de forma transversal e práctica en todas as unidades didácticas, e terá una aplicación eminentemente práctica, coa interpretación de cancións, danzas e pezas tradicionais das distintas culturas.

CONTIDOS MÍNIMOS

Contidos mínimos esixibles para a obtención dunha avaliación positiva en HMD de 2º BAC.


- Escoita, visión e análise de obras de música e danza representativas de cada período, procedentes doutras

culturas o de manifestacións urbanas actuais, apreciando as súas características formais, estéticas e

estilísticas.

- A obra artística no seu contexto histórico.

- Elaboración de conclusións e valoracións estéticas propias, relacionando a música e a danza con outros

aspectos do contexto en que se crearon

-Estudo da música e da danza como soporte literario e como medio de intensificación dramática.


-Música sacra. Canto gregoriano: características, orixe e evolución.

-Nacemento e evolución da polifonía: Ars Antiqua e Ars Nova. O Código Calixtino.

-Música profana: xograres e goliardos.

-Instrumentos medievais.

-A danza na Idade Media.Danza e Igrexa.


-Polifonía relixiosa. Música da Reforma e da Contrarreforma.

-Música vocal profana: madrigal e estilo madrigalesco. Principais polifonistas.

-O Renacemento en España: música vocal profana (vilancico e romance). Polifonistas do século de ouro:

Tomás Luis de Victoria.

-Danzas de corte: tipos e características.

Bloque 4. O Barroco

-Música no Barroco: características, periodización e escolas.

-Nacemento da ópera. Ópera seria e ópera bufa.

-Música e relixión: cantata, oratorio e paixón.

-Formas instrumentais: orixe, características e evolución.

-A orquestra barroca.

-Danzas cortesás do Barroco. Ballet de Luís XIV. Música escénica.


-Formas instrumentais: orixe, características e evolución.

-Música sinfónica e de cámara. Música vocal: reforma de Gluck. Ópera bufa e ópera seria.

-Principais compositores clásicos: Haydn, Mozart e Beethoven.

-Organoloxía: o piano e o cuarteto de corda; evolución da orquestra.

-Ballet de acción.


-Romanticismo.

–Orquestra romántica. Formas sinfónicas. Sinfonía, concerto e música programática.

–Piano romántico. Música de cámara.

–Ópera. Tendencias. Evolución da ópera como espectáculo. Verismo.

–Lied. Composición no Romanticismo e no Posromanticismo.

-Orixe e significado dos nacionalismos musicais: escolas e estilos

-Rexurdimento musical en Galicia: música instrumental e vocal.

-Ballet romántico e posromántico.

-Música na España do século XIX. Zarzuela.


-Impresionismo, Segunda Escola de Viena e Neoclasicismo

-Teatro musical europeo e americano a comezos do século XX.

-A música de jazz.

-Ballets rusos. Diaghiliev (coreógrafos, compositores e escenógrafos). Danza moderna

-Novas linguaxes no século XX. O século dos ismos: Surrealismo, Expresionismo, etc.

-Música en España na primeira metade do século. Falla e a Xeración do 98. Xeración da República.

-Música galega. Figuras representativas galegas na diáspora.


-Vangardas. Indeterminación e aleatoriedade. Novas grafías. Música electroacústica e música concreta.

-Música de vangarda española: Xeración do 51. Música galega. Autores/as contemporáneos/as.

-Música e danza popular moderna: jazz, pop e rock..

-Música e danza popular galega-Importancia da música cinematográfica, publicitaria e de ambientación.

-Novos instrumentos. Novas tecnoloxías aplicadas á música.

Bloque 9. A música tradicional no mundo

-Danza e música exótica, étnica, folclórica e popular. Música e danza popular galega.

-Función social da música e a danza: ritos, tradicións e festas.

-Organoloxía. Introdución aos instrumentos tradicionais.

Plan de recuperación dos aspectos curriculares afectados pola suspensión da actividade


As medidas de reforzo para a consecuncion das aprendizaxes imprescindibles de 2ºBAC


Ensinanza non presencial


2º Bacharelato: Historia da Música e da Danza


Obxecti

vos

Contidos Criterios de avaliación Estándares de

aprendizaxe

imprescindibles

CC

i d n m

B1.1. Escoita, visión e análise de obras de música e danza representativas de cada período, procedentes doutras culturas o de manifestacións urbanas actuais, apreciando as súas características formais, estéticas e estilísticas.

B1,1, Expresar xuízos persoais mediante unha análise estética ou un comentario crítico a partir da audición ou a visión e a análise dunha obra determinada, considerando aspectos técnicos, expresivos e interpretativos,

utilizando os coñecementos adquiridos e a terminoloxía apropiada.

HDMB1.1.1. Realiza dende unha perspectiva persoal unha valoración estética e crítica dunha obra concreta ou dunha interpretación dela.

CCEC CAA

d i n e p

B1.2. A obra artística no seu contexto histórico. B1.3. Seguimento de fragmentos musicais escritos en diferentes notacións para unha mellor comprensión das características da obra.

B1.2. Situar cronoloxicamente una obra, tras a súa escoita ou a súa visión e análise, ou comparar obras de similares características, representativas dos estilos ou as

escolas principais, e sinalar semellanzas e diferenzas entre elas.

HDMB1.2.1. Identifica e sitúa cronoloxicamente os diferentes períodos da historia da música e da danza.

CCEC

HDMB1.2.2. Coñece e explica as principais características dos estilos, os xéneros ou as escolas, e detecta as diferenzas

entre varias obras.

CAA CCL

HDMB1.2.3. Contextualiza a obra no seu momento histórico e/ou estilístico.

CCEC CCL

d n

B1.4. Elaboración de conclusións e valoracións estéticas propias, relacionando a música e a danza con outros aspectos do contexto en que se crearon, e seleccionando información procedente de diversas fontes sobre autorías e

obras.

B1.3. Identificar as circunstancias culturais ou sociolóxicas que poidan incidir no desenvolvemento evolutivo das épocas, os estilos ou

os/as autores/as máis representativos/as da historia da música e da danza.

HDMB1.3.1. Comprende e explica a complexidade do fenómeno artístico, e extrae conclusións propias con base

nos coñecementos adquiridos na materia

CCEC CAA

HDMB1.3.2. Entende e explica a función das obras e a influencia na sociedade e noutras disciplinas artísticas no momento da súa creación.

CCEC CAA CSC

HDMB1.3.3. Comprende e describe o proceso creativo de músicos/as e coreógrafos/as.

CAA CSC

d e h

B1.5. Lectura e comentario crítico de textos literarios-musicais e relativos á danza.

B1.4. Analizar textos relativos á música ou á danza.

HMDB1.4.1. Describe as formulacións plasmadas polo/pola autor/a do texto, en relación coas correntes estéticas e estilísticas dunha época concreta.

CCL CAA CCEC

HMDB1.4.2. Elabora una análise de texto de xeito ordenado e metódico, sintetizando as ideas, distinguindo a información principal da secundaria e usando un vocabulario técnico

acorde.

CAA CCL

b d e

B1.6. Estudo da música e da danza como soporte literario e como medio de intensificación dramática.

B1.5. Explicar, a partir dun exemplo proposto, a través dunha análise ou dun comentario, a utilización da música e da danza como soporte dun texto literario ou como medio de intensificación dramática en óperas, ballet, cine ou teatro.

HMDB1.5.1. Comprende e explica o papel da música e da danza, e o xeito en que se relaciona con outras artes, para configurar xunto a elas unha obra artística total.

CAA CCEC CCL

HMDB1.5.2. Explica a utilización que se fixo da música nunha situación concreta.

CAA CCL

HMDB1.5.3. Selecciona pezas musicais para sonorizar ou ambientar situacións artísticas concretas.

CD CSIEE

a b d e h l p

B1.7. Documentación: recursos bibliográficos e ferramentas de consulta; fontes musicais, audiovisuais, iconográficas e sonoras. B1.8. Elaboración de argumentacións e xuízos persoais, utilizando o léxico e a terminoloxía específica e xeral, sobre

obras e textos relacionados coa música ou a danza, coas correntes estéticas ou cos autores e as autoras.

B1.6. Elaborar traballos de investigación, individuais ou en grupo, sobre algún aspecto determinado e relativo á música, a danza, a literatura ou a estética da arte de calquera época.

HMDB1.6.1. Transmite certeza e seguridade na comunicación das ideas, e dominio do tema de investigación.

CAA CCEC CCL

HMDB1.6.2. Selecciona correctamente temas obxecto de investigación, establecendo prioridades e superando con creatividade os obstáculos que vaian xurdindo.

CCL CCEC CAA

HMDB1.6.3. Asume con responsabilidade o seu papel no traballo en grupo, tomando as decisións pertinentes.

CSC CSIEE

HMDB1.6.4. Expón as súas re-flexións sobre o proceso de investigación e elabora conclusións sobre o procedemento establecido, a repartición do traballo, as conclusións obtidas e unha posible continuación da investigación, facendo explícitas as súas impresións persoais sobre a experiencia.

CSC CSIEE CCEC

HMDB1.6.5. Expón de xeito preciso e ordenado os resultados do seu traballo de investigación, e cita as fontes consultadas.

CCL CAA CSIEE CCEC

HMDB1.6.6. Utiliza as novas

tecnoloxías da información e da comunicación, así como distintos medios e soportes técnicos.

CD CAA


b d g m n p

B2.1. Música sacra. Canto gregoriano: características, orixe

e evolución. Nacemento e evolución da polifonía: Ars Antiqua e Ars Nova. O Código Calixtino. B2.2. Música profana: xograres e goliardos. B2.3. Instrumentos medievais. B2.4. A danza na Antigüidade: Exipto, Mesopotamia e Persia, pobo hebreo e Creta. B2.5. A danza na Antigüidade clásica. Danzas teatrais en

Roma e Grecia. Traxedia grega. B2.6. A danza na Idade Media.Danza e Igrexa. Carola, danza mesurada, momería e danza macabra.

B2.2. B2.1. Identificar, a través da

audición ou da visión, obras da Idade Antiga e medievais, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.

HMDB2.1.1. Capta e describe

o carácter, o xénero, as características estéticas e os trazos estilísticos máis importantes das obras propostas.

CAA CCEC CCL

HMDB2.1.2. Coñece e describe as obras e os/as autores/as máis representativos/as deste períodos

CCEC CCL CD

h n p

B2.7. Fontes iconográficas. Iconografía pétrea en Galicia e códices afonsinos. B2.8. Lírica galaico-portuguesa. Afonso X o Sabio. B2.9. Contexto histórico, social e cultural no que se desenvolveron a música e a danza na Antigüidade e na

Idade Media.

B2.2. Relacionar a historia da música e da danza na Idade Antiga e na Idade Media, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB2.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha

éépoca, un estilo ou un/unha autora determinada, establecendo xuízos críticos.

CAA CCEC CSC CCL


b d g m n

B3.1. Polifonía renacentista: características e procedementos compositivos. Polifonía relixiosa. B3.2. Música da Reforma e da Contrarreforma. Música vocal profana: madrigal e estilo madrigalesco. Principais polifonistas. B3.3. O Renacemento en España: música vocal profana (vilancico e romance). Polifonistas do século de ouro:

Tomás Luis de Victoria. B3.4. Música instrumental en España. Organoloxía. Fontes de estudo. B3.5. Danzas de corte: tipos e características. B3.6. Nacemento e evolución do Ballet de Corte.

B3.1. Identificar obras do renacemento, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.


CAA CCEC CCL


CCEC CCL CD

d h n p

B3.2. Música da Reforma e da Contrarreforma. Música vocal profana: madrigal e estilo madrigalesco. Principais polifonistas. B3.3. O Renacemento en España: música vocal profana (vilancico e romance). Polifonistas do século de ouro: Tomás Luis de Victoria B3.4. Música instrumental en España. Organoloxía.

Fontes de estudo.

B3.2. Relacionar a historia da música e da danza do Renacemento, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB3.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época, un estilo ou un/unha autor/a

determinado/a, e establece xuízos críticos.

CAA CCEC CSC CCL

Bloque 4. O Barroco

b d g m n

B4.1. Música no Barroco: características, periodización e escolas. B4.2. Nacemento da ópera. Ópera seria e ópera bufa. B4.3. Música e relixión: cantata, oratorio e paixón. B4.4. Formas instrumentais: orixe, características e evolución. B4.5. Organoloxía. Tipoloxía da orquestra barroca. B4.6. Ópera Ballet, Comedia Ballet

e outros xéneros no Barroco. B4.7. Real Academia de Danza en París. Chegada do profesionalismo á danza.

B4.1. Identificar obras do barroco, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis

característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.

HMDB4.1.1. Capta e describe o carácter, o xénero, as características estéticas e os

trazos estilísticos máis importantes das obras propostas.

CAA CCEC CCL


CCEC CCL CD

d h n p

B4.8. Música barroca en España. Música vocal sacra e profana. Teatro musical: ópera e zarzuela. Música instrumental. Música nas catedrais galegas. B4.9. Principais compositores e compositoras. Función social da

persoa compositora. B4.10. Danzas cortesás do Barroco. Ballet de Luís XIV. Música escénica.

B4.2. Relacionar a historia da música e da danza do barroco, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.


xuízos críticos.

CAA CCEC CSC CCL


b d g m n

B5.1. Estilo Galante e Escola de Mannheim. B5.2. Formas instrumentais: orixe, características e evolución. B5.3. Música sinfónica e de cámara. Música vocal: reforma de Gluck. Ópera bufa e ópera seria. B5.4. Principais compositores clásicos: Haydn, Mozart e Beethoven. B5.5. Organoloxía: o piano e o cuarteto de corda; evolución da orquestra. B5.6. Ballet de acción. Noverre e outros reformadores. Novos aspectos do espectáculo. Estética.

Innovacións da posta en escena

B5.1. Identificar obras do clasicismo, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.


CAA CCEC CCL


CCEC CCL CD

d h n p

B5.7. Clasicismo en España B5.2. Relacionar a historia da música e da danza do Clasicismo, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do

mesmo período.

HMDB5.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época,

un estilo ou un/unha autor/a determinado/a, e establece xuízos críticos.

CAA CCEC CSC CCL


b d g m n p

B6.1. Romanticismo. – Orquestra romántica. Formas sinfónicas. Sinfonía, concerto e música programática. – Piano romántico. Música de cámara. – Ópera. Tendencias. Evolución da ópera como espectáculo. Verismo. – Lied. Composición no Romanticismo e no

Posromanticismo. B6.2. Orixe e significado dos nacionalismos musicais: escolas e estilos. Figuras representativas da composición. B6.3. Rexurdimento musical en Galicia: música instrumental e vocal. B6.4. Ballet romántico: xénese e desenvolvemento; principais obras e figuras. B6.5. Período posromántico no ballet. Principais obras e

figuras do ballet imperial ruso. B6.6. Danza española. Orixes e consolidación das distintas vertentes: folclore, escola bolera, flamenco e danza estilizada.

B6.1. Identificar obras do Romanticismo, o Nacionalismo e o Posromanticismo, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, xustificando a súa pertenza a este período histórico.


CAA CCEC CCL

HMDB6.1.2. Coñece e describe as obras e os/as autores/as máis representativos/ as deste período.

CCEC CCL CD

d h n p

B6.7. Música na España do século XIX. Zarzuela. Música galega: principais compositores. B6.8. Influencia da literatura na música.

B6.2.. Relacionar a historia da música e da danza no Romanticismo, o Nacionalismo e o Posromanticismo, así como as súas obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto

histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB6.2.1. Analiza a complexidade de circunstancias que, pola súa importancia, determinen o desenvolvemento dunha época, un estilo ou un/unha autor/a

determinado/a, e establece xuízos críticos.

CAA CCEC CSC CCL


b d g m n h p

B7.1. Impresionismo: características musicais e figuras representativas. B7.2. Segunda Escola de Viena: Do Posromanticismo ao Dodecafonismo: composición e técnicas. B7.3. Neoclasicismo. Representantes principais da composición. Stravisnki. B7.4. Teatro musical europeo e americano a comezos do século XX. B7.6. Concepcións da orquestra no século XX.

B7.1. Relacionar obras do Impresionismo, o Expresionismo e outros movementos da primeira metade do século XX, con outros

aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo período.

HMDB7.1.1. Capta e describe o carácter, o xénero, as características estéticas e os trazos estilísticos máis

importantes das obras propostas.

CAA CCEC CCL


CCEC CCL CD

d h n p

B7.7. Ballets rusos. Diaghiliev (coreógrafos, compositores e escenógrafos). Danza moderna B7.8. Novas linguaxes no século XX. B7.10. Música en España na primeira metade do século. Falla e a Xeración do 98. Xeración da República. B7.11. Música galega. Figuras representativas galegas na diáspora.

B7.2. Relacionar a historia da música e da danza da primeira metade do século XX, así como os seus movementos artísticos e as obras máis significativas, con outros aspectos da cultura, o contexto histórico e a sociedade do mesmo

período.


xuízos críticos.

CAA CCEC CSC CCL


h m n l p

B8.1. Serialismo Integral. B8.2. Vangardas. Indeterminación e aleatoriedade. Novas grafías. Música electroacústica e música concreta. B8.3. Postserialismo. B8.4. Música de vangarda española: Xeración do 51. Música galega. Autores/as contemporáneos/as.

B8.1. Identificar obras pertencentes aos movementos estilísticos da segunda metade do século XX, a

través da audición ou da visión.

HMDB8.1.1. Capta o carácter, o xénero, as características estéticas máis importantes das

obras propostas.

CAA CCEC CCL

HMDB8.1.2. Coñece as obras e os/as autores/as máis representativos/as deste período.

CCEC CCL CD

Bloque 9. A música tradicional no mundo.

h n l g p

B9.1. Danza e música exótica, étnica, folclórica e popular. Música e danza popular galega.

B9.1. Identificar obras da música tradicional, a través da audición ou da visión, e describir os seus trazos máis característicos, distinguindo estilos, estéticas e usos.

HMDB.9.1.1. Coñece e describe as principais características da música e da danza tradicional

CCEC CCL CD


A cualificación realizarase de maneira ponderado entre os indicadores de contidos teóricos e os indicadores

de competencias. Da táboa de indicadores despréndese que o sistema de cualificación será amplo, avaliándose deste xeito tanto o comportamento, interese, adaptación e participación nas actividades de

clase, como o grao de consecución dos obxectivos, contidos e competencias básicas da área que reflictan

as probas obxectivas e os traballos que se realicen, sempre en consonancia cos criterios de avaliación

establecidos para cada curso.

A cualificación será positiva cando dos resultados da avaliación continua infírase que o alumno alcanzou

todos e cada un dos contidos mínimos establecidos na programación da área e que son os aplicados de maneira xeral a todos os alumnos. Esta cualificación será establecida de maneira trimestral, segundo o

calendario que estableza o centro. Para a cualificación final de todo o curso, non só se considerará a nota

media das tres avaliacións, senón tamén o progreso ao longo do curso escolar. As cualificacións trimestrais

serán formuladas mediante unha cualificación numérica dun a dez sen empregar decimais.

A media das notas trimestrais obterase da seguinte maneira:

1. Traballo individual. Neste apartado cualificarase fundamentalmente a elaboración persoal de temas de Historia da Música e da danza a partir de bibliografía e información facilitada polo profesor. Revisaranse

cada avaliación e valorarase neles: a correcta presentación, a adecuación dos contidos, a referencia aos

autores e obras, a capacidade de organización dos conceptos, a claridade e a orde na presentación, a terminoloxía apropiada e a ortografía. Tamén incluirá estes apartado exercicios, audicións e comentarios

de texto referentes aos temas elaborados, con exposicións orais respecto diso. Este apartado supoñerá un

30% da nota media da avaliación, debido a que inclúe indicadores de contidos e indicadores de

competencias. Considérase requisito imprescindible a realización dos traballos individuais e tarefas expostas polo profesor ao longo e ao final do curso. A non execución dos mesmos nos prazos acordados

supoñerá a imposibilidade de realizar a nota media co resto de probas obxectivas.

2. Un traballo que recolla as presentacións de audicións feitas para cada unidade didáctica. Como este

traballo require a asistencia a clase, non se admitirán os traballos dos alumnos que falten a tres ou máis

períodos lectivos da asignatura. Este apartado supoñerá outro 20% da nota media da avaliación. A nota

media mínima deste traballo a partir da cal se poderá facer a media coas notas dos apartados 1 e 3 será dun 4 sobre 10. A non presentación do mesmo no prazo acordado (ou a imposibilidade de presentalo polas faltas

de asistencia) suporá que deberá facer un exame específico sobre todas as audicións presentadas en clase,

no que se preguntarán as características e deberán facer unha análise e comentario sobre as mesmas.

3. Unha ou dúas probas escritas, sobre os contidos das unidades didácticas traballadas. A nota media mínima

nestas probas a partir da cal se poderá facer a media coa nota dos apartados 1 e 2 será dun 4 sobre 10. A

proba constará de:

-Exposición detallada dun tema. Valoraranse os mesmos indicadores reflectidos no apartado 1 anterior.

- Contestación de cuestións curtas sobre outros temas incluídos na avaliación. Valorarase ademais aquí a

capacidade de síntese e a claridade e propiedade da linguaxe utilizada.

A nota resultante destas probas escritas suporá o 50% restante da nota media da avaliación.

Na nota media total valorarase a actitude, interese, e comportamento e poderá matizar a mesma, positiva

ou negativamente. En todos os casos terase que ter polo menos a cualificación media de 5 en cada avaliación

para aprobar a materia. Se se detectase que o alumno/para ha realizado algunha das probas con métodos ilícitos, é dicir copiou, o profesor resérvase o dereito para repetir a mesma con outros sistemas, como pode

ser unha proba oral. A data dos exames será sempre pactada co grupo de alumnos/as con tempo suficiente,

co que esa data será inamovible. A non asistencia a un exame só xustificarase de maneira oficial e cando

non se poida prever con antelación. Só nestes casos poderá ser repetido.

Recuperación trimestral As actividades de recuperación asociaranse aos contidos mínimos de cada unha

das avaliacións realizadas ao longo de todo o proceso pedagóxico, e serán dirixidas a aqueles alumnos que obtivesen a cualificación de insuficiente na materia de tras cualificar o proceso sumativo ou final de cada

avaliación. Os procedementos de recuperación serán os seguintes:

1. Plan de traballo individualizado, tendo en conta as actividades de reforzo naqueles aspectos non superados das Unidades Didácticas ou de interpretación das pezas musicais. Este plan consistirá en realizar

novamente os exercicios ou traballos non superados ou non realizados propostos para a avaliación.

2. Unha proba escrita sobre os contidos mínimos de cada unidade didáctica, e que se realizará nas primeiras semanas de comezo de trimestre, similar á de avaliación, a cal constará da exposición dun tema máis longo,

a contestación de cuestións curtas referidos á unidade e a análise dunha audición. Os criterios de

cualificación serán os seguintes:

-Corrección do plan de traballo individualizado: 50 %

-Proba escrita: 50 %

Naqueles casos nos que se cualifique positivamente estas actividades, entenderase que devanditos alumnos

superaron as avaliacións. Se estes alumnos, aínda así, estivesen suspensos a final de curso, poderían realizar

a proba extraordinaria de fin de curso, se se considerase conveniente.

-Proba ordinaria de fin de curso (maio) A esta proba deberán acceder os alumnos que non superen o proceso

de avaliación continua e será similar á proba da avaliación extraordinaria de xuño.

-Proba extraordinaria no mes de Xuño: A proba extraordinaria no mes de Setembro terá que ser realizada por aqueles alumnos que obtivesen a cualificación de insuficiente unha vez concluído o proceso ordinario

de avaliación. Esta proba constará de:

1. Unha proba escrita similar ás realizadas durante as avaliacións con desenvolvemento de tema e

cuestións curtas.

2. Unha proba práctica de comentario e análise de características dalgunhas das audicións traballadas

durante o curso e cuxo listaxe coñecerá o alumno previamente.

Os criterios de cualificación serán os seguintes:

-Proba escrita: 70 %

-Proba práctica: 30 %

Gardaranse e teranse en conta para a avaliaición na convocatoria extraordinaria as notas do traballo individual que realizase o alumno durante o curso, de tal maneira que ao alumno que teña este apartado

superado en maio valoraráselle positivamente devandito traballo. A proba extraordinaria de xuño terá lugar

nas datas que determine o centro docente. Os resultados da avaliación expresaranse nos termos que determina a normativa básica. A recuperación de alumnos coa materia pendente realizara o profesor da

mesma, mediante o seguimento de traballos individuais correspondentes aos contidos da programación

propostos para cada trimestre, así como a realización dunha proba similar á mencionada como proba de

avaliación extraordinaria.

Calquera actitude inapropiada durante os exames (molestar, copiar, impuntualidade, non se presentar ao

exame sen xustificación médica oficial...) impedirá aprobar a asignatura nesa avaliación. No caso de que

fose ao final de curso, tería que presentarse ás probas extraordinarias.

Metodoloxía no ensino non presencial

Seguirase a mesma metolodoxía sinalada para a ensinanza presencial ca salvedade de que os trraballos en grupo realizarasen polos medios de comunicación telemática dos que dispoñan os alumnos.A continuación,

pódense comentar as liñas de investigación, as dificultades, os erros atopados, mediante unha discusión de

clase moderada polo profesor e consistente nunha posta en común dos grupos por videoconferencia.


Os criterios de cualificación serán os mesmos cos da ensinanza presencial. Haberá penalizacións no caso

de non asistir a clases programadas por videoconferencia na mesma medida, salvo causa xustificada, que

no caso da asistencia presencial.

ANEXO I: PLAN DE REFORZO

Debido aos efectos provocados pola pandemia da COVID-19 na prestacion do servicio publico da

educacion e en virtude da reflexion e revision critica dos plantexamentos pedagoxicos aos que nos

abocou esta situacion excepcional, é necesario ca nosa programacion para o curso 2020-2021 teña

moi presentes os contidos e competencias traballadas, adquiridas e non adquiridas no curso

academico precedente e poder asi obrar en consecuencia.

Por iso,o departamento de Música adaptará, respetando a normativa básica, os curriculos e as

programacións dos distintos cursos da materia de Música co fin de priorizar os saberes

fundamentais e competencias crave, en lugar de abundar nos contidos, dos que importara mais a

súa correcta adquisicion e consolidacion que a súa plena imparticion, asi como para recuperar, no

primeiro trimestre do curso, as aprendizaxes no suficientemente tratados ou non adquiridos polo

alumnado na situacion de ensinanza a distancia do ultimo trimestre do curso 2019-2020.

A programacion seleccionará por etapas os contidos imprescindibles de cada curso e os contidos

minimos de aprendizaxe e incorporará aqueles outros necesarios e fundamentales que non foran

tratados ou non foran suficientemente asimilados por todo o alumnado e logo de analizar na

Memoria Anual o grado de cumplimento da programación xeral, esta seleccion das competencias

e contidos basicos comportara, consecuentemente, o reaxuste dos criterios da avaliación e

cualificacion.

Nos contidos progresivos que teñan continuidade, unificaranse os bloques de contidos no

impartidos de forma presencial durante o curso anterior, para evitar redundancias e asegurar unha

secuenciacion e temporalizacion adecuadas.

Co fin de poder determinar de forma obxectiva o nivel competencial do alumnado, poremos

máxima atención á avaliacion inicial e esta servirá para detectar as carencias e necesidades do noso

alumnado, referidas basicamente aos contidos minimos non traballados ou non adquiridos no curso

academico 2019-2020, y asi poder adecuar a programación didactica a devanditas necesidades e

establecer as medidas de reforzo e apoio que correspondan.

Medidas de reforzo e apoio

As medidas de reforzo e apoio para a adquisición das competencias e contidos básicos non

traballados no último trimestre do ano 2019-20 por mor da pandemia serán as seguintes:

Alumnado de 2º ESO :

Estes alumnos como queira que non tiveron a materia de Música en 1º da ESO, non se veran

afectados polas medidas de reforzo e comenzarán o curso dacordo a programación xeral,

contemplando tamén un posible ensino non presencial.

Alumnado de 3º ESO:

As tres últimas unidades de 2ºESO que non se impartiron durante o curso 2019-20 debido á

pandemia (Melodía, Forma e Textura) están recollidas a modo de repaso dentro da programación

de 3ºESO no bloque 1: Interpretación e Creación as que fai referencia ao longo das primeiras

unidades didácticas e tamén incorpóranse, por ser contidos que teñen continuidade, ao traballar os

distintos estilos musicais nos bloques 2: Escoita e bloque 3: Contextos musicais e culturais da

programación. Non é por tanto necesario facer un plan específico de reforzo para estes contidos.

Alumnado de 4ºESO

As unidades didácticas de 3ºESO que non se impartiron no curso anterior debido á pandemia son:

The classical period, Romanticism and Contemporary music.

Como queira que en 4ºESO a materia de Música é optativa e impártese en castelán e non en inglés

coma en 3ºESO, non se reforzarán de forma específica os contidos non traballados correspondentes

aos periodos musicais en inglés, pero si se incorporarán en castelán ao traballar o Bloque 2: Escoita

e Bloque 3: Contextos musicais e culturais da Unidade 1: Música teatral. Comezaremos na

primeira avaliación con estes contidos e os enlazaremos cos contidos propios de 4º ESO.

Alumnado de 1ºBAC

Dado que non hai continuidade de 4º ESO a 1º de BAC ao impartirse neste último curso unha

materia distinta que é “ Linguaxe e práctica musical”, non presentaremos un plan de reforzo neste

curso. Moitos dos alumnos que escollen esta materia, non a tiveron en 4º da ESO polo que sempre

durante o primeiro trimestre facemos un repaso da parte de linguaxe musical vista durante a ESO

e a adaptamos os contidos ao nivel do alumnado.

Alumnado de 2ºBAC

A materia que se imparte en 2º de BAC é Historia da Música e a Danza e non ten continuidade ca

de 1º de BAC; de feito algúns alumnos a escollen sen ter cursado música dende 3ºESO en que é

obrigatoria, polo tanto non haberá plan de reforzo para este curso.

Actvidades de cara as primeiras semanas.

-As profesoras dende o primeiro día de clase e durante as primeiras dúas semanas de clase,

explicarán ao seu alumnado o manexo da aula virtual ,de cara a un posible escenario de ensino

total ou parcialmente non presencial.

-Ao finalizar esta aprendizaxe ,os alumnos saberán acceder ao curso no que estean matriculados

na Aula virtual, coñecerán a organización da materia dentro dela e serán capaces de enviar tarefas

e mensaxes e consultar as cualifacións ou os comentarios que envíen as profesoras a través da

aula virtual.

-Os alumnos crearán unha conta de correo electrónico e aprenderán a manexarse cas

funcionalidades básicas desta.

-Actividades de repaso: Actividades que contemplen os contidos básicos para que a maioría do

alumnado poda seguilos sen dificultade.

-Actividades de reforzo: Actividades específicas para aqueles alumnos que teñen reforzo

individual na aula ou adaptacións curriculares.

-Actividades para favorecer o uso das TIC como recurso didáctico.

programación didáctica de música · 2021. 2. 23. · lectura rítmica, de entoación e...

Documents