Proyecto final: Perfume del tiempo

Emiliano Castrillón

Preproducción: planteamiento original

Realizar una canción de post punk/synth pop que jugara con elementos de baladas románticas en

español de la década de 1980.

Preproducción

Selección de timbres, estilos y estética

The Cure

Preproducción

Joy Division

Preproducción

Los Ángeles Negros

Preproducción

Bronco

Preproducción

José José

Detalles técnicos de grabación

● La batería y bajo de la pista se secuenciaron con un teclado Casio XW-G1; toqué también todas las partes de teclado en este aparato.

Detalles técnicos de grabación

● Los datos MIDI del secuenciador y de la ejecución fueron enviados a un módulo de sonido Roland XV3080.

Detalles técnicos de grabación

● El módulo mencionado cuenta con seis salidas mono independientes, que se pueden configurar en el aparato mismo, y una salida stereo de audífonos. De esta manera, asigné diferentes salidas a los diferentes instrumentos internos a usar, y se empleó una mezcladora Peavey PV8 para monitoreo, mientras grababa el track que fuera necesitando en una TASCAM DR-07 MkII, conectada a la salida stereo de audífonos. Se grabó cada parte por separado, de una en una.

Detalles técnicos de grabación

● Aunque el módulo tiene flexibilidad para insertar efectos internamente, se desactivaron para la grabación, con la finalidad de poder manipular posteriormente el audio en el software.

Posproducción

● Por cuestiones técnicas (posteriormente resueltas), al tener un problema con el sistema Linux, el programa Ardour y los drivers de audio ALSA y Jack, se hizo la mezcla de la pista en Audacity; se agregaron algunos efectos de sonido de películas de la década de 1970, y grabaciones de transportes públicos de la Ciudad de México, descargados de la página freesound.org

Posproducción

● Jugué y apliqué efectos de reverb, noise gate, ecualización, paneo, compresión a los tracks por separado. En este proceso me fueron útiles las disecciones a la producción de los tracks A Forest de The Cure, y Tainted Love, de Soft Cell, en el sitio Sound On Sound.

Detalles técnicos de grabación

● Se hizo una primera grabación de voz con el micrófono Shure SM57, y la mencionada mezcladora Peavey PV8, usando el EFX Send, al ser el que sonaba mejor en esta mezcladora que necesita servicio.

● Sin embargo, las tomas no fueron de mi agrado como para que quedaran en primer plano, y se dejaron al fondo del track.

Lista de tracking

Detalles técnicos de grabación

● Se realizaron dos grabaciones de bajo (instrumento que había practicado por un total de dos días), con un P-Bass de Squier, microfoneando, con un Shure SM57, el amplificador Yamaha GA-10. El Shure se conectó a un Korg Kaoss Pad 2, y de ahí se llevó a la grabadora TASCAM DR-07 MkII. No se usó la mezcladora porque empezó a chillar de forma incontrolable al hacer esa conexión.

● La manera de monitorear fue muy poco sofisticada: en un oído tenía en el audífono el mixdown disponible, que me guiaba; con el otro, escuchaba la salida del amplificador que iba a ser microfoneado.

● Fueron consideradas de suficiente calidad pero reemplazadas después.

Detalles técnicos de grabación

● Se realizaron, finalmente, tres grabaciones de bajo conectando el mismo al Casio XW-G1 que se usó antes; el teclado permite procesar mediante un filtro resonante y dos Low Frequency Osscilator (LFO) la señal de algún instrumento que se conecte en él. Así, decidí añadir de una vez chorus, reverb, el filtro con un cutoff bajo, y un poco de resonancia. En una segunda y tercera tomas se añadió el LFO aplicado a la frecuencia, lo que implica una ligera desafinación. En la tercera, se añadieron tres kilos de reverb. Se grabó llevando de la salida stereo de audífonos al input de la TASCAM DR-07. Al ser una grabación y una ejecución más afortunada, borré secciones de la pista de bajo secuenciada en el proyecto de Audacity, y la grabación anterior de bajo eléctrico. Nuevamente el monitoreo fue realizado de una manera imprecisa, escuchando con el altavoz de mi celular el track.

Lista de tracking

Parte Nombre Canal MIDI en el XV3080

1 Arp String Machine 1

2 Synth Choir 1

3 Dark Vox 2

4 D20 Voice 2

5 Surf’s Up! 2

6 60’s Lead Organ 2

716

FairlightD50 Pad

22

Roland XV3080: ruteo de las pistas que se grabaron a mano en el teclado. Se grabó en una toma la pista básica y se añadió un overdub de órgano.

* Canal 1: usado del 0:10-1:20; 1:58-3:00* Canal 2: 1:20-1:56

# Audacity Nombre Comentarios

1 Bajo 3080 Dry Pan 100%L

2 Bajo 3080 REV Pan 100%R

3 Solina y VOX Pan 10%L

4 Solina y VOX REV Pan 10%R

5 Drm Noise/EQ Se aplicó noise Gate y se redujeron los agudos.

6 Drm REV

7 Mix REV Se realizó un mix con mucho reverb a todas las pistas instrumentales de teclado en este track.

8 Drm DRY

9 Jamón Overdub Pan 50%R

10 Efectos de película Procesados con reverb para dar una sensación metálica.

11 Te vapegar la puerta Efecto de sonido de las puertas del metro de la Ciudad de México, marca una transición.

12 BackVOX Primera toma, paneada a la derecha

13 BackVOX Segunda toma, paneada a la izquierda

141516

BajoBajo 2Bajo 3

Se añadió chorus, compresor y reverbSe añadió más reverb y LFO

Capturas de pantalla de la sesión

Capturas de pantalla de la sesión

Problemáticas encontradas

● El uso del programa Ardour, ya que no sonaba nada al inicio (se desinstaló y reinstaló y con eso se arregló).

● Tanto Audacity como Ardour (no usado en este proyecto, pero cuando se utilizó en la tarea), se pasmaron frecuentemente, teniendo que matar la ventana y reabrirla, con la pérdida de datos consiguiente.

● Problemas de sincronización, ya que el alinear uno y otro track se hizo básicamente al tanteo en Audacity, y no sé si haya una manera más precisa de hacerlo en Ardour.

● Problemas con el equipo (mezcladora, módulo): chillidos, hiss.● Accesibilidad a plug-ins de audio VST de Windows en Linux.● Cómo realizar monitoreo de manera más afortunada

Conclusiones

● Me hace falta practicar más técnicas de microfoneo: como toco principalmente instrumentos electrónicos, me he acostumbrado a trabajar con ellos, más que usar micrófonos.

● Parece que en el proyecto, como en grabaciones y composiciones anteriores, a pesar de usar sobre todo instrumentos electrónicos, me opongo a usar la computadora.

● El proceso de usar software ha sido algo incómodo, principalmente cuando hay problemas técnicos.

● La clase me ha permitido sistematizar de manera general algunas cosas aprendidas por aquí y por allá.

● Tal vez en la clase se plantea trabajar con muchos recursos técnicos, buscando aprovechar los que tiene el estudio del Limme. Estaría interesante hacer una clase enfocada en grabar creativamente con los recursos mínimos necesarios y cómo ajustarse a éstos.