que es diseñ editorial parte2

67

InDesign

InDesign

Diseño Editorial y Piezas Publicitarias

1. Conceptos básicos de diagra- mación.2. Piezas gráficas editoriales y publicitarias.

-Comprender los conceptos básicos sobre diseño y diagramación editorial.

- Elaborar piezas gráficas con la ayuda de InDesing, Photoshop e ILlustrator.

LOGROS

Comunicación Gráfica Publicitaria

Que esDiseño Editorial

Hay otra serie de elementos menores tales como catálo-

gos, dípticos, trípticos, dossiers...que también hacen parte

del Diseño Editorial.

El Diseño Editorial es la maquetación y composición de publicaciones tales como revistas,periódicos o libros.

A lo largo del tiempo han ido surgiendo di-versos métodos de comunicación, desde los grafitis (que eran las pintadas en la pared que realizaban los romanos para comunicar alguna noticia), los carteles, los primeros diarios y más tarde las revistas, hasta la ra-dio, la televisión y el Internet.Este desarrollo de los medios, se ve ligado a su vez al desarrollo del mercado, los produc-tos, las empresas, factores que defenderán en gran medida de los diferentes medios. Y es en este momento cuando aparecen los anuncios (tanto en prensa como en radio y televisión) como forma de publicidad, y con ellos los folletos, los catálogos, trípticos, dipticos y packaging.

68 69

InDesign

eInstituto Colombiano de Aprendizaj


El vocabulario usado para la descripción de las diferentes partes de una letra, se compo-ne de una serie de términos acuñados des-de hace mucho tiempo y que se asemejan a los usados para describir las partes de nues-tro cuerpo. Así las letras tienen brazos, pier-nas, ojos, y otras partes como cola y asta de las que afortunadamente nosotros care-cemos (la mayoría).De todas formas, creemos que debido a las tradiciones del oficio en losdiferentes países, no hemos visto todavía que la descripción de las partes de una letra coincidan de forma unánime en los libros sobre ti-pografía y diseño. En todo caso, los tér-minos que aquí se muestran constituyen un

TipografíaLa tipografía es el arte y la técnica de crear y componer tipos a fin de comunicar mensajes.

buen ejemplo para comprender y conocer las distintas partes de una letra.

El término “tipo “ incluye el diseño y fun-ción de símbolos alfabéticos y no alfabéti-cos para representar el lenguaje. El elemen-to fundamental de un carácter es el trazo. Cada tipo occidental moderno ha evolucio-nado y sus características visuales lo distin-

guen al resto. Por ejemplo la letra mayúscula A se reconoce por tener dos astas verti-cales que convergen en un triangulo

cortado por un asta horizontal. Mu-chos caracteres comparte las mismas partes, lo que ayuda a comprender el alfabeto como un sistema de símbo-

los.

Grosor de los caracteres

La negrura o pesadez de un carácter es el grosor.El grosor de un carácter se deter-mina por la relación entre el espesor del

FDHFormador dice y hace

diseña en al menos dos grosores: normal y negrita.

Ancho del carácterEl ancho de un carácter viene determinado por el intervalo de espacio entre las astas verticales y los ojales. Condensados, normal y expandido son algunos de los términos

que describen el ancho .en tipografía, no hay ninguna normativa sobre grosor y an-cho .Hay medidas relativas que dependen del diseño de un tipo específico.

Postura del carácterLa posición estándar, recta, de un carácter se conoce como romana porque surgió del alfabe-to creado por los romanos. La letra del alfabeto romano eran rígidas y tiesas hasta en el siglo xv en 1498, un estudioso e impresor llamado Aldus Manutius abrió una imprenta en Venecia para imprimir textos latinos y griegos en diferentes lenguas, como el italiano ,francés y latín, pero se sintió muy limitado por las letras tan verticales del alfabeto romano .En 1499 , Aldus encargo a un tipo llamado Fran-cesco Griffo la creación de un tipo que se pare-ciera a la escritura a mano para poder imprimir las letra más cerca una a otra y lograr así introdu-cir más palabras a una pagina . Griffo creo en la primera cursiva. Los caracteres que se inclina ha-cia la derecha y posen una estructura diferente a la romana se conoce como cursiva. Las formas cursivas originales se desarrollaron para ser dis-

asta y la altura general. Tradicional mente, un tipo set.

Espaciado “Set” Todas las letras de alfabeto occidental mo-derno tienen un ancho determinado por su estructura inherente. Debido a esto, las le-tras se unen para formar palabras con que se conoce como espaciado diferencial.Este es el espaciado de cada letra de acuer-do con su ancho individual.

tintas pero complementarias de sus equivalentes romanas.Los caracteres que se inclinan hacia la derecha pero se parecen a los caracteres romano en cuanto escritura, se dé nominan romana inclina-da u oblicua.

Tamaño del carácterAl principio el tamaño de un carácter venia de-terminado por el tamaño de bloque tridimensio-nal en el que se creaba el tipo o fuente y no en el propio carácter. La medida del tipo digital todavía se basa en las características de dicho bloque. El tamaño en puntos de un tipo digital viene deter-minado por el asta ascendente y el asta descen-dente mas baja. Tradicional mente, en los tipos impresos, los de menos de doce puntos se con-sidera letra de texto y los demás de doce puntos se consideran tipos para titulares y se utilizan en contextos en los que es necesario un tipo gran-de. Esta reglas general mente pueden cambiarse según el caso cuando se hablan de tipos y movi-mientos, en concreto tipos que aparecen en una pantalla de un computador o de video.

70 71

InDesign



TrackingEl tracking es un ajuste de espacio uniforme de las letras en una palabra, frase, párrafo o texto completo. Los caracteres sin remate y los caracteres de caja baja condensada suelen im-primirse con un tracking de normal apretado. Por el contrario, los caracteres de caja baja con remates suelen imprimirse con un tracking de normal a distendido. No hay que confundir el tracking con el kerning.

KerningKerning hace referencia a la relación espacial entre dos caracteres concretos. En la mayoría de los casos, cuando se colocan dos letras una al lado de la otra, los anchos de los respectivos ojos permiten que los caracteres queden lo suficientemente cerca como para considerar-se parte de una palabra. En algunos casos, el espacio de un carácter debe ser invadido por su vecino para lograr un espaciado coheren-te en la palabra. En la imprenta tradicional se realizaba muestras a los bloques para que los caracteres quedaran más cerca. El espa-cio creado para permitir que los caracteres se acerquen más se denomina Kern. Algunas le-tras con un espacio poco acertado cuando se emparejan. Por ejemplo. Letras con largas as-tas horizontales como la T, y hasta con ángulos dominantes, como la A, V, W, y contienen más espacio entre sus zonas. Así mismo el número 1 es una letra difícil de espaciar, debido a que es extremadamente estrecho.

Because there are so many differences between QuarkXPress and InDesign, it’s impossible to predictall the conversion issues that may arise. The good

FiletesLos filetes son atributos de párrafo que se mueven y cambian de tamaño junto con el párrafo en la página. Si utiliza un filete en los títulos del documento, es aconsejable que éste forme parte de la definición del estilo del párrafo. El ancho del filete se determina con el ancho de columna.El desplazamiento de un filete por encima de un párrafo se mide desde la línea de base de la línea superior del texto hasta la parte inferior del filete. El desplazamiento de un filete por la parte inferior de un párrafo se mide desde la línea de base de la última línea del texto hasta la parte superior del filete.

Galen Gruman is the principal at The Zango Group, an

editorial development and book production

firm. As such, he has produced several books for Wiley

Publishing and is a regular contributor

to Macworld and CIO. He is author or coauthor of 22

other books on desktop publishing. Gruman

led one of the first successful conversions of a national

magazine to desktop publishing in 1986

Filete por encima de un párrafo

Filete por debajo de un párrafo

Elementos de Composición editorial

Los elementos de la composición y la forma en que estos se disponen, es “todo” en nuestra maque-tación. Cada uno de estos elementos tiene su función dentro del diseño y por tanto su grado de

importancia.

Antes de empezar a diseñar debemos plan-tearnos una serie de preguntas como: ¿qué debemos comunicar? o lo que es lo mis-mo, ¿cuál es el objetivo de nuestro diseño?, ¿qué elementos son los más adecuados?... Una vez tenemos esto claro, tendremos que decidir cómo desarrollar la composición, y en definitiva cómo lanzar el mensaje.Podemos empezar haciendo unos bosquejos (bo-cetos) para ir analizando los resultados que pueden dar diferentes composiciones: ayu-da a aclarar las ideas y a tomar decisiones.Veamos ahora las dos formas básicas de presentación del contenido que nos po-demos encontrar en diseño tanto editorial

como publicitario: texto e imágenes.Podemos empezar haciendo unos bos-quejos (bocetos) para ir analizando los re-sultados que pueden dar diferentes compo-siciones: ayuda a aclarar las ideas y a tomar decisiones.Veamos ahora las dos formas básicas de presentación del contenido que nos po-demos encontrar en diseño tanto editorial como publicitario: texto e imágenes.

TextoPodemos encontrar titulares, subtítulos, bloques de texto y pie de foto. •Imágenes: fotografías, ilustraciones y espa-cios en blanco.

InterlineadoLos primeros interlineados se realizaban co-locando tiras de plomo entre las líneas. En la actualidad, el valor del interlineado (distancia vertical entre las líneas bases del tipo) equi-vale a la suma del tamaño en puntos del tipo usado en la cantidad de espacio añadido entre las líneas base.

Como se ve en el siguiente ejemplo.

72 73

InDesign



Dependiendo del trabajo que realice, una revista, un anuncio, un libro..., utilizará, tex-to, imágenes o ambas cosas, y en cualquier caso cada uno de los elementos utilizados debe tener su función y su correcta disposi-ción dentro del diseño.

El titularEs el elemento lingüístico más importante de la composición, ya que tiene la misión de lla-mar la atención e introducir al resto del con-tenido.El titular puede ser largo, corto, más o menos grande, no hay leyes sobre este tema, pero si algunas recomendaciones que parten de estu-dios realizados.Algunos autores recomiendan las frases y las palabras cortas, que los titulares estén com-puestos de mayúsculas y minúsculas, que sea tipografía con serifa para su mejor legibilidad, que el texto no esté en negativo, o que no se utilicen elementos de puntuación en los titu-lares cortos... Lo importante es que consiga llamar la aten-ción, transmitir un mensaje rápido, y si es ca-paz de conseguirlo con una frase larga, será igualmente bueno que un anuncio con un ti-tular corto.Lo lógico es que el tamaño del titular sea ma-yor que el resto de texto que exista en la com-posición, sin olvidar que aún teniendo diferen-tes tamaños deben estar equilibrados.

El cuerpo de textoEs normalmente el elemento al que menos se le presta atención, bien porque resulta pesa-do, aburrido, o por la sencilla razón de que en algunas ocasiones, con la imagen (infografía, ilustración) y el titular ya parece que se han desarrollado los elementos fundamentales, además el texto “nadie lo lee”. La cuestión es tener siempre presente que cuando hablamos de un anuncio, por ejemplo, aunque el tanto por ciento de personas que lean el texto sea bajo, para el que lo lea el cuerpo de texto pue-de ser nuestro mejor vendedor, por lo que deberemos cuidarlo.Es quizás por este motivo, por el que debemos

prestarle una atención especial al bloque de texto (si lo hay), hacerlo lo más legible y claro posible, procurar que no sea pesado o denso, debemos hacer cruzar la barrera del desinte-rés. Visualmente ese bloque de texto debe in-vitar al receptor.

Pie de fotoEste elemento tiene como misión dar información sobre la fotografía, y normalmente es preciso y no muy denso. Aunque pueda parecer de poca importancia, es uno de los elementos que más se leen, por lo que debemos aportar una información suplementaria a la imagen y que pueda despertar más interés en otros ele-mentos de la composición.Normalmente al pie de foto se le aplica un cuerpo pequeño ( 6, 7 u 8 puntos), no debe-mos pensar que eso evita su poder de atrac-ción o visibilidad, ya que normalmente el re-ceptor se siente atraído tanto por tipografía grande como por cuerpos pequeños en los que hay que esforzarse para saber que dicen.Al contrario que en la prensa, en publicidad

no se suele utilizar mucho. Aunque au-tores como Ogilvy abogan

por su utiliza-

ción dentro de la publicidad, por el poder de atracción que ejerce sobre el receptor.

Fotografía e ilustraciónSon por lo general los elementos que más lla-man la atención y es la parte de la composi-ción que seguro observaremos. La presencia de una imagen abre al diseñador un abanico de posibilidades mucho más am-plio, ya que son elementos que:

• Proporcionan información. • Enseñan el producto tal como es. • Hacen la comunicación más real y creíble. • Sugieren, expresan sensaciones, estimulan.

La fotografía, aporta realismo y constituye en la mayoría de los casos un modelo de la realidad, por tanto, debe tener fuerza y un sentido específico y claro.Debemos procurar que las fotografías utiliza-das no contengan información innecesaria, ya que esto puede provocar confusión y desinte-rés.

La ilustración, Puede ser tan eficaz como la fotografía y de igual manera representar sen-saciones. Dependiendo de la composición o estructura que tenga la ilustración, reflejará sensaciones diferentes. Por ejemplo:• Las rectas pueden expresan fuerza, defini-ción, direccionalidad...Por otro lado las líneas horizontales reflejan calma y serenidad, y las líneas verticales majestuosidad, superioridad... • Las curvas pueden expresar movimiento, be-lleza, y flexibilidad.En muchos casos muestra una gran dosis de originalidad. Hay que tener en cuenta que la ilustración dentro de un diseño, no es una parte indepen-diente , sino un elemento que forma parte de una composición, es decir de un todo.

1. Las figuras, los fondos y todos los elementos que compongan la ilustración han de tener un aspecto agradable y atractivo.

2. Además debemos conseguir, no solo el aspec-to estético o de atracción, sino que exprese las cualidades o características de lo que esta-mos representando, es decir de lo que queremos comunicar.

El logotipo(utilizado en ciertos casos, como anuncios, catálogos, trípticos...), es el elemento del di-seño que representa a la empresa, el producto, servicio del anunciante, en definitiva, la ima-gen de la empresa.El logotipo debe presentarse de una forma clara y visible, y aunque normalmente se ubica al fi-nal, en el caso de los anuncios, su posición pue-de ser perfectamente otra, siempre que sea coherente y equilibrada con la composición.

Espacios en blancoTienen más importancia de lo que parece, aunque algunos anuncios casi prescindan de ellos.Los espacios es blanco transmiten clari-dad, libertad, espacio, y ayudan en muchos casos a equilibrar la composición.

74 75

InDesign



Secciones y partes de una

PublicaciónEn el momento en que comenzamos a concebir una determinada publicación deberemos analizar

todos los factores importantes (el lector, contenido, objetivos de la publicación...) pero sobre todo debere-mos tener en cuenta cautivar al lector.

Cuando hablamos de secciones, nos referi-mos a las diferentes partes en que se puede dividir un libro, una revista o un periódico.Existen algunas secciones utilizadas por to-dos, otras son más características de un tipo de publicación determinada. Por ejemplo:Una revista puede constar de portada, con-traportada, editorial, sumario o contenido, en el que podemos encontrar diferentes temas y anuncios. Sin embargo un libro puede tener infinidad de partes diferentes como: la portada, contraportada, página de guarda, presentación, prólogo, bibliografía, la cubierta, lomo, solapas, la página de cré-ditos, la dedicatoria, el prefacio, la nota de agradecimientos, el sumario, el texto -con sus partes, capítulos e ilustraciones- y los materiales finales como apéndices, notas bibliográficas, páginas de créditos de las ilustraciones, glosarios, índices, colofones...

Pese a todo, en el diseño editorial actual la

El exterior del libro puede constar de

Sobre cubierta, la parte colocada sobre la cubierta.Se utiliza en algunos casos para añadir calidad a la publicación y como ele-mento decorativo y protector de la edición. Normalmente adquiere el mismo diseño que la cubierta, pero en aquellos libros en los que la cubierta es de piel o tela la sobre-

cubierta es en pa-pel con una impre-sión y conteniendo diferentes datos de la obra (título, au-tor, editorial...).

Solapas, son las par-tes laterales de la so-

brecubierta que se doblan hacia el interior. En muchas

ocasiones se utiliza este espacio para incluir datos sobre la obra (sinopsis),

el autor (bibliografía) u otras colecciones o títulos de la misma editorial.

anatomía o partes que componen una pu-blicación deben ser consideradas de una forma más flexible añadiendo y eliminando partes, ordenando estas de una forma dife-rente a la tradicional o uniendo partes para dar una estructura diferente sin perder la perspectiva tradicional de la edición.Para ver las diferentes partes que puede te-ner una publicación y las funciones que es-tas desempeñan, pondremos de ejemplo la anatomía de un libro.Pondre de ejemplo la anatomía de un libro.

Tapa (cubierta), cada una de las dos cubier-tas de un libro encuadernado. Las cubiertas de un libro pueden ser de diferentes mate-riales, papel, cartón, cuero u otras menos comunes. En la parte anterior de la cubier-ta, tanto en la forma como en el concepto a transmitir debe estar en relación con el contenido del libro. Los elementos que nor-malmente aparecen en ella son el título de la obra, autor y la identificación gráfica de la editorial.

Lomo, la parte del libro en la que se unen los pliegos de hojas constituyendo el canto del libro, por lo que dependiendo del núme-ro de éstas, del gramaje del papel y del tipo de encuadernación,variará el grosor. Contratapa, no tiene un uso predetermina-do. En las novelas se utiliza como resumen del texto principal o, en ciertos casos, para ubicar la biografía del autor. También, como continuación del concepto predominante o del diseño de la tapa.El interior del libro puede constar de:

Página de cortesía o de respeto, son pági-nas en blanco que se colocan al principio, al final, o en ambos sitios, dependiendo de la calidad del libro.

Portadilla, es la primera página impar an-terior a la portada. Se suele escribir solo el título de la obra o también con el nombre del autor.

Contraportada, es la parte del libro enfrenta-da con la portada.A veces contiene otras obras del autor u otros aspectos, y otras veces no lleva ningún tipo de contenido.

Portada, la primera página impar que contie-ne el nombre de la obra y en algunas ocasio-nes el nombre del autor y la editorial. Suele contener los mismos datos de la tapa.

Créditos o Página de derecho, Contienen da-

tos específicos de la edición: año y número de la misma, nombres de los colaboradores (di-señador, fotógrafo, ilustrador, traductor, etc.), Copyright (derechos reservados al autor y edi-tor) e ISBN (International Standard Book Num-bers, que corresponde al código numérico del país de edición, editorial y temática del libro).

Dedicatoria, es la página impar en la que el au-tor dedica la obra.

Indice, En el supuesto caso de tratarse más de un tema existirá la necesidad de poder ubi-carlo y ver la distribución de los mismos. Para esto se establecerá un índice al principio o al final del texto principal.

Texto principal, Estará compuesto en la tipo-grafía elegida, y según la elección del cuerpo, interlineado y característica de la caja tipográ-fica variará su longitud. Se alternarán texto e imagenes en la medida de considerarse conve-niente. En relación con la tipografía podrá ha-cerse uso de más de una familia o de variacio-nes dentro de una misma familia para poder diferenciar entre títulos, subtítulos, epígrafes, citas, notas, etc.

Cabezal / encabezamiento, Es la indicación del nombre de la obra, autor, capítulo o frag-mento ubicado en la parte superior de cada página correspondiente al texto principal (no siempre se utiliza).

Pie de página, Es la ubicación habitual del fo-lio (o numeración de página) y de las notas y citas correspondientes al texto principal.

Folio o numeración de página: Es la in-dicación de la numeración en cada una de las páginas. Para la numeración se considera a partir de la portada en adelante. No se fo-lian las páginas fuera del texto principal ni las blancas.

Biografía del autor, Se la puede ubicar en las solapas, si las hubiera, o en la contratapa.

76 77

InDesign



Conceptos EditorialesArracadaEs un blanco que se hace en el texto tanto en sentido horizontal como vertical para co-locar determinados elementos, como una capitular, una ilustración o un subtítulo.

PliegoEn artes gráficas, se llama pliego al conjunto de páginas que se imprimen en una misma hoja y con una misma plancha, y que des-pués de impresos serán plegados, cortados y cosidos para formar una publicación.Nueva ediciónCuando una obra vuelve a imprimirse ha-biendo sido modificada sustancialmente, como es el caso de una ampliación, revisión, corrección, supresión, añadidos, etc. Se le debe agregar el número oportuno (primera, segunda, tercera edición).

Corrección de estiloConsiste en la revisión del texto desde todos los puntos de vista propios de la ciencia de la lingüística (ortografía, gramática, semán-tica, etc.), así como desde el punto de vista de la inteligibilidad del texto.

Corrección de conceptoLa realiza el corrector de concepto, espe-cialista en el tema del que trate el texto, y consiste en revisar que la terminología es-pecífica sea correcta. Suele realizarse sólo en obras técnicas.

Corrección de capillasÚltima revisión que se hará del libro; como se realiza cuando los pliegos ya están impre-sos, plegados y alzados, sólo se corregirán errores muy graves.

Calles, callejones, ríos o avenidas Llamamos callejones a los blancos verticales que se forman cuando el blanco que hay en-tre dos palabras en varias líneas consecuti-vas coincide uno debajo de otro de manera que distrae la lectura.

HuérfanaPrimera línea de párrafo que queda a final de página o columna.

ViudaLínea de final de párrafo que queda a prin-cipio de página o columna. Es siempre inco-rrecta.

RecorridosDecimos “hacer recorridos en el texto” cuando queremos indicar que o bien se ba-jen sílabas que están a final de línea al prin-cipio de la línea siguiente, o bien se suban a la línea anterior sílabas que están a principio de línea. Hoy en día, con los programas de autoedición, esto se consigue reduciendo o aumentando los espacios entre letras y en-tre palabras. En muchos casos, la solución a

las líneas viudas y huérfanas está en hacer varios recorridos.

PiezasEditoriales y Publicitarias

Elementos con los que se hace la distribución de la información o publicidad, hay medios impresos y medios digitales o interactivos.

DípticosImpreso formado por una lámina de papel o cartulina que se dobla en dos partes. Consti-tuye un elemento publicitario ideal para co-municar ideas sencillas sobre un producto, servicio, empresa, evento, etc.

TripticosImpreso formado por una lámina de papel o cartulina que se dobla en tres partes.

CatálogoImpreso en el que las empresas muestran su oferta de productos y servicios a los clien-tes. Las primeras páginas del catálogo sue-len estar dedicadas a la presentación de la compañía.

PeríodicoPublicación de aparición regular (diaria, se-manal, quincenal, etc), cuya base es la difu-sión de información.

78 79

InDesign



FolletosImpreso de varias hojas qe sirve como ins-trumento divulgativo o publicitario.

Es una forma sencilla de dar publicidad a una compañía, producto o servicio.

RevistaUna revista, magazine (por su denomina-ción en inglés) o magacín es una publicación periódica, geenralmente financiada por pu-blicidad o por los lectores.

Sus publicaciones se clasifican en: especia-lizadas, informativas, de entretenimiento, científicas.Su periocidad puede ser semanal, quince-nal, mensual o bimestral.

LibroObra impresa, manuscrita o pintada en una serie de hojas de papel, pergami-no, vitela u otro material, unidas por un lado (es decir, encuadernadas) y prote-gidas con tapas, tambien llamadas cu-biertas.Un libro puede tratar sobre cualquier tema.

Tipos de libros: > Científicos. > Literatura y Lingüisticos. > De viaje. > Biografías. > Libros de texto. > Libros de Gran formato. > De referencia o consulta. > Instructivos. > De referencia o consulta.

fdehEdh

Formador dice, estudiante hace

Estudiante dice y hace TALLER 02

1. ¿Que es tipografía?

2. Cuál de las siguientes opciones no son características de una tipografía:

o Grosoro Anchoo Posturao Coloro Kerningo Ancho de baseo Tamaño de astao Espaciado “set”

3. ¿Que es el titular?

4. ¿Que es el cuerpo de texto?

Resuelva el siguiente cuestionario para ayudar a reforzar los conceptos y conocimientos sobre diagramación y manejo de Indesign.

80 81

InDesign



5. ¿Qué es una viuda y una huerfana?

6. La herramienta ceñir texto se encuentra en:

o Archivoo Edicióno Objetoo Textoo Composicióno Ventana

7. ¿Para qué sirve el panel de vínculos y en donde se encuentra dicho panel?

8. ¿Cuáles son los beneficios de generar estilos de párrafo y de carácter?

fdehEdh

Formador dice, estudiante hace

Estudiante dice y hace TALLER 031. FERIA DEL LIBRO-Desde esta unidad se debe comenzar a desarrollar el trabajo final.-Consiste en buscar un tema del interes del estudiante y realizar un libro y un afiche para la promoción del libro que se desarrollará.-El proyecto se realizará por dos estudiantes, ó los grupos que considere el formador.

que es diseñ editorial parte2

Documents