radiokören sveriges radios symfoniorkester …...programtidning mars/april säsongen 12/13 pris 20...

ProgramtidningMars/april

Säsongen 12/13

Pris 20 kr

Radiokören Sveriges Radios Symfoniorkester

Kammarmusik i Berwaldhallen

Vad är det egentligen

bra för?

Sergej Chatjatrjan återvänder och en mandarin slinker in.

Sven-David SandströmUruppförande av ett nytt svenskt requiem.

Ane BrunSvenska stjärnor med nordisk prägel och norsk anstrykning.

Söndag 10 mars kl 19.00 Söndag 24 mars kl 19.00

RySKA ARménS KöR, BAlett oCh oRKeSteR

En färgsprakande show med ett hundratal av de mest framstående representanterna för rysk folklore, sång, dans och koreografi.

Biljetter: 110–510 krArrangör: Euroconcert

Lördag 16 mars kl 19.30

Animé the ConCeRt

Kungliga Akademiska KapelletStefan Karpe dirigentDavid Westerlund värd och pianistKohei tanaka special guest performerMusik från bla Pokémon, Narato, Neon Genesis m fl

Biljetter: 110–510 krArrangör: Musicum

Söndag 7 april kl 18.00

CARminA BuRAnA

ukranian State Symphony orchestraBelarusian national Philharmonic Choirnatalia Ponomarchuk director

Biljetter: 140–520 krArrangör: Euroconcert


ARménS muSiKKåR

en Svensk militärmusikkonsertmats Janhagen dirigentSolister ur Arméns MusikkårArméns Musikkår med klassisk militärmusik hämtad ur Svea Livgardes Musikkårs gamla notarkiv.

Fri entréArrangör: Försvarsmakten


SJung goSPel med Lasse Axelsson, We Love Gospel, Jazz Paris Renita, ”Unplugged”

Hela Berwaldhallen fylls med Gospel i ca en timme!

Biljetter: från 150 krArrangör: We Love Gospel

Fredag 12 kl 19.30Lördag 13 kl 15.00

tJAJKoVSKiJS RoKoKoVARiAtioneR

Sid 10Sveriges Radios Symfoniorkestermanfred honeck dirigenttruls mørk celloDAFGÅRD: Slöjor (Vårens tonsättare 2013)TJAJKOVSKIJ: RokokovariationerBRUCKNER: Symfoni nr 4

Biljetter: 110–395 kr

Torsdag 18 kl 18.00Fredag 19 kl 19.30

SeRgeJ ChAtJAtRJAnSid 11

Sveriges Radios SymfoniorkesterJuraj Valcuha dirigentSergej Chatjatrjan violinSTRAUSS: Don JuanSJOSTAKOVITJ: Violinkonsert nr 2BARTÓK: Den sällsamme mandarinen


Fredag 19 kl 12.00Radiohuset Studio 2

ChAmBeR unPluggeDSid 12

ex Corde String Quartet:iskandar Kolmilov violinCristina lixandru violinAnn Christin Ward violamagnus lanning cello

RAVEL: Stråkkvartett F-durMENDELSSOHN: Stråkkvartett nr 6

Biljetter: 100 kr


SVenSKA StJÄRnoRAne BRun

Sid 13Sveriges Radios Symfoniorkesterhans ek dirigentAne Brun solist


Söndag 3 kl 13.00 och 15.00

mumin i muminDAlen

Stockholms muminensembleMusikteater med alla kända sånger av Erna Tauro.

Biljetter: 90 kr (barn), 140 kr (vuxna)

Måndag 4 kl 12.00 Radiohuset Studio 2

ChAmBeR unPluggeDSid 6

Anders Jonhäll flöjtemmanuel laville oboeAndreas Sundén klarinetthenrik Blixt fagottChris Parkes hornmalin William-olsson violineriikka nylund violaerik Williams celloWalter mctigert kontrabasFARRENC: Nonett Ess-durMARTINU: Nonett

Biljetter: 100 kr


mAhleRS Femte SymFoniSid 7

Sveriges Radios SymfoniorkesterDaniel harding dirigentKRAUS: Symphonie funèbreMAHLER: Symfoni nr 5


Fredag 22 kl 19.30

SAnDStRömS ReQuiemSid 8

RadiokörenSveriges Radios Symfoniorkestergustaf Sjökvist dirigentelin Rombo sopranKatija Dragojevic mezzosopranolle Persson barytonmatthew Rose bas J S BACH: Jesu meine FreudeS-D SANDSTRÖM: Requiem, uruppf


Onsdag 27 kl 18.00Torsdag 28 kl 18.00

BeethoVen, DVoRÁK, SJoStAKoVitJ

Sid 9Sveriges Radios Symfoniorkesterilyich Rivas dirigentBEETHOVEN: Coriolanus-uvertyrDVORÁK: Symfoniska variationerSJOSTAKOVITJ: Symfoni nr 1


Mars/april 12/13 Konsertprogram 3

Programtidning Mars/april säsong 12/13

Ansvarig utgivareMichael Tydén

AdressBerwaldhallenDag Hammarskjölds väg 3105 10 Stockholm

ProjektledareKarin Ekedahl

Skribenter (i detta nummer)Karin Ekedahl, Mikaela Kindblom,Edward Klingspor, Andreas Konvicka, Gunnar Lanzky-Otto, Johan Norberg,Nicholas Ringskog Ferrada-Noli,Robert Stjernberg

FormLupo Design

TryckIneko

Information och biljetterBerwaldhallens biljettkontorDag Hammarskjölds väg 3Öppet mån–fre kl 12–18 samt två timmar före konsert

Tel 08-784 18 [email protected]

OmslagsbildChamber Unplugged med Renée Ohldin, violin, Astrid Lindell, cello och Maria Rostot-sky, piano.Foto Sveriges Radio/Mattias Ahlm

Programtidningen utkommer med ca nio nummer per säsong från september till maj och publiceras av Sveriges Radio Berwaldhallen. Den presenterar månadens konserter tillsam-mans med fördjupande artiklar om händelser i och kring Berwaldhallen och dess ensembler: Sveriges Radios Symfoniorkester och Radiokören.

Tidningen trycks i 2 000 exemplar och distri- bueras i Berwaldhallen och dess biljettkassa samt till utvalda adressater. michael tydén

Konserthuschef Berwaldhallen

Kära publik KonSeRteR mARS/APRili eXteRn RegimARS APRilJag älskar klassisk musik men kan tveka över benämningen.

Den används ofta som samlingsnamn för allt från renässans- till helt nyskriven musik. Ett verk som skapas idag kan kall-las nutida, modern- eller samtida musik och jag undrar om dessa olika beteckningar behövs alla gånger. Kanske försvå-rar de i mötet med en ny publik. Ett modernt stycke av till exempel György Ligeti kan nå rakt in i hjärtat hos en miljonpublik när det blir ”sound-track” i en stor Hollywoodfilm, men presenterat i vanlig konsertform lockar det bara de redan frälsta. Det är synd för från filmmusikens exempel lär vi oss att ingen musik är för svår för att kunna uppskattas av vem som helst, oavsett förkunskaper. Olika etiketter kan behövas för ordningens skull i skiv-hyllan och på tidningsredaktionerna, men när man ska locka nya lyssnare kan det skapa bekymmer. För hur förklarar man toner med ord? Ja säg det. Naturligtvis kan man musikteo-retiskt analysera vissa förlopp men varför det finns musik, det begriper vi ändå inte. Och ändå vet vi omedelbart när det är bra utan att riktigt förstå varför. Jag vill uppmuntra publiken att våga lita på sitt om-döme, om det känns bra, då är det bra. Och, även om det står i programmet att världens främste solist står på scenen, känns det dåligt, då är det så. Bara du kan veta hur musiken landar hos just dig. Samverkan med åhörarna kan tyckas självklar men det är inget givet. Många konserthus riskerar att ånga på i samma hjulspår år efter år i ett konsertprogram som blir mer av ett musikaliskt förvaltningsuppdrag. Den typen av verksamhet gräver sin egen grav, därför tycker jag det är oerhört viktigt när vi presenterar ny musik och nya tonsättare. Men där skulle jag också vilja få med er, publiken och till och med sätta lite press på er. Vi behöver en delaktig pu-blik som berättar om sina upplevelser för oss. På så sätt kan vi vara ett levande konserthus i samverkan med vår publik.

Välkomna till Berwaldhallen

Bokningsavgift på biljettpriset kan tillkomma.

Alla konserter spelas in. Det är viktigt att inspelningen blir av högsta kvalitet även tekniskt. här har du som kon-sertbesökare möjlighet att hjälpa till. glöm inte att stänga av mobiltelefon, också efter paus! Fotografering är ej tillåten. Försök undvik att hosta. om det är nödvändigt gör det så diskret som möjligt.

ProgramtidningMars/april

Säsongen 12/13

Pris 20 kr

Radiokören Sveriges Radios Symfoniorkester

Kammarmusik i Berwaldhallen

Vad är det egentligen

bra för?

Sergej Chatjatrjan återvänder och en mandarin slinker in.

Sven-David SandströmUruppförande av ett nytt svenskt requiem.

Ane BrunSvenska stjärnor med nordisk prägel och norsk anstrykning.

4 Artikel Mars/april 12/13 Mars/april 12/13 Artikel 5

an blir en bättre orkes-termusiker i alla fall, det är helt klart, slår Malin Broman fast. Jag träffar första konsertmästaren Malin

Broman tillsammans med harpisten Lisa Viguier Vallgårda och klarinettisten Andreas Sundén, båda stämledare i sina respektive stämmor, och pratar om kammarmusikens förtjänster. Alla tre är flitiga på den fronten: Lisa har precis spelat på en kammarmusi-kalisk bonus och hon pratar med värme om vilket fint framförande det blev. För Andreas står Chamber Unplugged den 4 mars på schemat härnäst och Malin har Berwaldhallens publik mött många gånger i bl a Kungsbacka pianotrio. – När jag spelar en fras så ger jag den till någon, då har vi en viss kontakt men känslan är att podiet är enormt stort. Men får jag den där rätta blicken tillbaka från brasset t ex då har storleken på podiet minskat och då är det som att alla vi som sitter där i orkestern spelar kammarmusik, utvecklar Malin. Egentligen är kanske skillnaden inte så stor mellan att musicera i trio eller orkester. – Orkester är kammarmusik i stort for-mat, hävdar Andreas, så även där gäller att ju mer flexibel man är desto bättre är det. Musicerandet i mindre grupper för-stärker flexibiliteten och ökar förståelsen – känslan för varandra och varandras musi-cerande växer: – Vi har bildat starka band och om en dirigent lämnar hål så ska vi i orkestern kunna fylla dem. Då tror jag det hjälper om vi har mötts i den lilla kammaren, säger Malin. – Det är lite som ett äktenskap som man går in i, tanken är också att vi musiker ska mötas i de här sammanhangen. Men, som Lisa påpekar, det är skillnad

också; i orkestern finns en dirigent. – Risken är att man bara fokuserar på dirigenten, man glömmer bort att sam-spela, att lyssna och svara. När man spelar kammarmusik måste man kommunicera. – Ja, och i bästa fall kan man spela lite kammarmusik med dirigenten också, inflikar Malin. Det är klart att det är skillnad att spela i en orkester som hela tiden spelar under en tydlig ledare till att musicera i en trio, kvar-tett eller kvintett där alla är likvärdiga. Så är det även i den lite större ensemblen, där får musiken leda: – Som i en nonett som vi ska spela framöver, då är det musiken som är avgö-rande. I ett parti där någon har en ledande musikalisk roll så följer man den, sen kan den fortplanta sig vidare genom ensemblen. Sen kan det vara så att ju fler musiker som spelar desto fler viljor gör sig påminda, så det gäl-ler att man går åt samma håll musikaliskt, men det går bra försäkrar Andreas. De här tre musikerna går in i kammar-musicerandet från lite olika utgångspunk-ter: som harpist har Lisa långa pauser i orkestermusiken: – För mig som inte spelar hela tiden, är det otroligt viktigt att spela kammarmusik för att därigenom få större möjlighet att uttrycka och utveckla mig som musiker. Orkestern är som en bank välvilligt inställd till lån. Men istället för pengar, fylld med musiker som ger oändliga möjligheter: det är bara att låna! I orkestersituationen spelar Malin desto mer, men ska höras tillsammans med 16 andra violinister medan Andreas som trä-blåsare sitter vänd mot publiken och tydligt hörs för det mesta. Som konsertmästare måste Malin dessutom oupphörligen ha fokus på att leda orkestern. – Jag får större chans att fokusera på mitt eget spel och får en tydligare röst när

jag spelar kammarmusik. Repertoaren till kammarmusikkon-serterna väljs utifrån vilka som får en idé om att spela tillsammans eller så är det tvärtom, musikvalet styr; någon vill spela ett visst stycke och sätter ihop just den besättningen. Det kan ske väldigt spontant, i fikarummet eller efter en konsert. Och så gäller det att få ihop både konsertdatum och repetitionstider, något som inte är helt lätt som när man t ex bestämmer sig för att spela nonett. – Det optimala är egentligen en trio, konstaterar Andreas med visst eftertryck. Jag undrar hur stor den kammarmusi-kaliska repertoaren för harpa är men inser snart att den är ansenlig, gärna harpa i kombination med flöjt och viola. Kanske inte lika mycket för just harpa och klarinett funderar Andreas och Lisa då Malin kom-mer på att man skulle kunna spela Ravels Introduktion och allegro för stråkkvartett, flöjt, klarinett och harpa. Idén är född och plötsligt åskådliggörs processen på ett tyd-ligt sätt. Det är så det går till, i fikarummet, efter repetitionen – eller under en intervju. Är publikkontakten annorlunda när man spelar i det mindre formatet? Alla tre intygar att det beror på så många olika parametrar: lokal, konstellation, musik eller publik. – Jag spelar alltid för publiken, inte för mikrofonen, framhåller Andreas, mitt mål är att nå ut, att beröra. Samtidigt betonar Malin hur fantastiskt och otroligt roligt det är när det kommer 600 personer på en kammarkonsert. – Då känns det som om publiken kom-mer närmare, som att det finns ett band mellan oss. Och att det bandet även finns när publiken kommer och lyssnar på oss i ett annat musikaliskt sammanhang.

Karin Ekedahl

Serien Chamber Unplugged är etablerad och dessutom äger emellanåt en kammarmusikalisk bonus rum då musiker ur orkestern spelar kammar-musik efter ordinarie konsert, något som inträffar efter några konserter

denna säsong. Mer eller mindre fasta konstellationer tycks plötsligt upp-stå, Programtidningen blev nyfiken fenomenet och på hur orkestermusi-

kerna egentligen ser på att musicera i det lilla formatet?

VARFöR ÄR Det Så BRA Att SPelA KAmmARmuSiK?

KAmmARmuSiK VåRen 2013

måndag 4 mars kl 12.00 Nonett av bl a Farrenc. Se sid 6.

onsdag 27 mars kl 18.00 Stråkkvartett av bl a Beethoven.

Se sid 9.

Fredag 19 april kl 12.00Stråkkvartett av

Mendelsohn m fl. Se sid 12.

01 02 03

01 Malin Broman Foto Thomas Carlgren 02 Lisa Viguier Vallgårda Foto Thomas Carlgren 03 Andreas Sundén 04 Klarinettkvintett med Malin Broman, violin Per Öman, violin Niklas Andersson, klarinett Eriikka Nylund, viola Ola Karlsson, cello Foto Sveriges Radio

04

6 Konsertprogram Mars/april 12/13 Mars/april 12/13 Konsertprogram 7

JoSePh mARtin KRAuS Symphonie funèbre skrevs, på mycket kort tid, till bi-sättningsceremonin, den som föregår den egentliga begravningsceremonin, den 13 april 1792 av den mördade Gustav III. Dess utformning, med fyra satser istället för gängse tre, varav de två mellersta kortare satserna omsluts att två större yttersatser, gör att den sticker ut från Kraus övriga sym-fonier. Verket uppvisar en tydlig blandning av olika element. Vi finner den traditionella kyrkostilen, med mycket blåsinstrument, kontrasterad mot lyriska partier och ef-fekter som hörde hemma i teatermusiken. Den uppvisar även drag av populära sorg-marscher som förekom i frimurarnas kretsar och som hade sitt ursprung i Frankrike vid tiden för revolutionen. Detta märks bland annat i valet av den för frimurarna så viktiga tonarten c-moll, som symboliserar heroisk död. Kraus var själv frimurare och tillhörde samma loge i Wien som Mozart. Verket inleds med en sorgmarsch, andante mesto (sorgfyllt) som följs av ett larghetto. Koralen, Lät oss thenna kropp begrafa, som utgör tredje satsen är hämtad ur 1697 års psalmbok och församlingen sjöng troligen med i den. Sista satsen, andante, inleds med ett citat från hans egen Symfoni c-moll från 1783, kanske som en personlig hälsning från Kraus. Koralen åter-kommer så i en dubbelfuga innan satsen avslutas med att återknyta till inledningen av andante mesto. Kraus stil är som mest personlig här och symfonin får anses vara höjdpunkten i hans symfoniska skapande.

”Mina symfonier representerar mitt livs hela innehåll; i dem har jag beskrivit alla mina erfarenheter och umbäranden”. Så sa guStAV mAhleR och vi har all anledning att tro honom. Under de två år, 1901–02, som han arbetar med symfonin överlever han med nöd och näppe ett blödande magsår, lider av ångestattacker, träffar Alma Schindler och gifter sig med henne. Händelser som påverkar honom starkt och sätter sin prägel på hans musik från denna tid. Symfonin beskrivs som en resa från mörker till ljus, per aspera ad astra, genom svårigheter mot stjärnorna. Den är inne-hållsmässigt tydligt grupperad: sats I och II utgör första delen, sats III den andra och IV och V den tredje och sista. Det första Mahler komponerar färdigt är den tredje satsen, scherzot i D-dur. Det är som om han vill börja med att beskriva det som hjälper mot svårigheterna – humor. Sedan ägnar han sig åt de första två sat-serna, Trauermarsch i ciss-moll respektive Stürmisch bewegt i a-moll. De är mörkare och mer ångestfyllda och visar upp denna omvittnade sida av Mahler. Så till det vackra adagiettot i F-dur, tro-ligen hans mest kända musik. Länge var det bara denna sats som ensamt framfördes på konserthusen innan det breda intresset för Mahlers musik tog fart. Dirigenten Willem Mengelberg har som vän till familjen Mahler vittnat om att satsen är Gustavs kärleksförklaring till Alma. Lätt dolt, som ett musikaliskt citat, lägger han här även in kär-leksmotivet (Blickmotiv) ur Wagners Tristan och Isolde, något som den musikkunniga Alma utan svårigheter noterar. I den sista satsen, rondo – finale åter-vänder Mahler till D-dur. Nu är ångesten, alla tvivel och besvär besegrade. Enkla rena teman bygger upp förväntningarna och det kulminerar slutligen i den återkommande ko-ral som anades i andra satsens slut. Segern är vunnen! – i varje fall för denna gång.

Andreas Konvicka

Fredag 8 mars kl 19.30 Lördag 9 mars kl 15.00

mAhleRS Femte SymFoniSveriges Radios SymfoniorkesterMalin Broman konsertmästareDaniel harding dirigent

JOSEPH MARTIN KRAUS (1756–1792)Symphonie funèbre c-moll, Bisättningsmusik- Andande mesto- Larghetto- Koral- Adagio

Paus

GUSTAV MAHLER (1860–1911)

Symfoni nr 5- Trauermarsch- Stürmisch bewegt, mit grösster Vehemenz- Scherzo- Adagietto- Rondo-Finale

Presentatör: Boel AdlerKonserten sänds i Sveriges Radio P2 den 29 mars kl 19.00 med repris 3 april kl 10.30.Ungefärlig konsertlängd: 2 timmar 10 min inkl paus

01

Måndag 4 mars kl 12.00Studio 2, Radiohuset

ChAmBeR unPluggeDAnders Jonhäll flöjtemmanuel laville oboeAndreas Sundén klarinettChris Parkes hornhenrik Blixt fagottmalin William-olsson violineriikka nylund violaerik Williams celloWalter mctigert kontrabas

LOUISE FARRENC (1804–1875)Nonett Ess-dur op 38- Adagio. Allegro- Andante con moto- Scherzo. Vivace- Adagio. Allegro

BOHUSLAV MARTINU (1890–1959)Nonett (1959)

- Poco allegro - Andante - Allegretto

Presentatör: Niklas LindbladKonserten sänds vid ett senare tillfälle i Sveriges Radio P2. Ungefärlig konsertlängd: ca 1 tim

louiSe FARRenC växte upp i Paris, i en synnerligen artistisk omgivning. Hennes far var skulptören Jacques-Edme Dumont, brodern den minst lika berömde Auguste Dumont. Hon kom själv att bli ett mycket stort namn som pianovirtuos, tonsättare och pedagog. Komposition studerade hon för Antonín Reicha, troligen utom ramen för hans konservatorieklass i den franska huvudstaden, eftersom endast män vid den tiden fick ägna sig åt något så knepigt. Senare blev hon pianoprofessor vid samma konservatorium, en toppost som hon behöll i tre decennier. Den kvalitativa tyngdpunk-ten i hennes tonsättargärning anses ligga hos kammarmusiken, men nog skulle man till exempel gärna vilja höra hennes tre symfonier. Nonetten från 1849 blev en stor succé, självaste Joseph Joachim hörde till musikerna vid uruppförandet. Framgången var sådan att Louise plötsligt kunde begära, och beviljas, samma lön som sina manliga professorskolleger. Det parisiska musiklivets totala operadominans har nämnts som or-sak till att hennes musik föll i glömska, men så klart kan man också tala om diskrimine-ring. Kvinnliga tonsättare verkar inte bara ha svårare att bli spelade, de tycks mystiskt nog även lättare bli bortglömda. Det finns det en mängd exempel på. I Sohlmans mu-siklexikon, producerat i det förment moder-na Sverige som samtidigt gladdes åt Jösses flickor, hittar man på namnet Farrenc – bara hennes man! I slutet av artikeln om den i och för sig rimligt framgångsrike musikför-läggaren Aristide nämns lite i förbifarten att han 1821 gifte sig med pianisten Louise Dumont, och att hon också ”framträdde som tonsättare”. Hm. Har vi sett det förr?

BohuSlAV mARtinuS far var klockare i den tjeckiska staden Policka, på gränsen mellan Böhmen och Mähren. Tonsättaren påminde alltid gärna omgivningen om att han vuxit upp i ett klocktorn. Det förkla-rade känslan av avskildhet från den värld han betraktat ur fågelperspektiv, menade han. De tickande uren och det utbredda landskapet fascinerade också, säkert med effekt på det framtida skapandet. Nonetten från hans sista levnadsår skrevs på beställ-ning av Tjeckiska nonetten, unik som fast ensemble och vid den här tiden i färd med att fira 35-årsjubileum. Man är fortfarande verksamma, och har genom åren lyckats locka fram över 300 nonetter ur olika kom-positörer. De tre satserna är rätt korta, den första en solig sak med drag av Haydns humör. Andra satsen är långt mer sorgsen, det kanske inte är allt för fantasifullt att tänka sig att cancern som snart skulle ta hans liv funnits i tankarna. Ljuset återvänder i den rytmiskt pregnanta finalen.

Dagens nio musikanter är välkända för vår publik som solister, kammar- och orkester-musiker. De är alla medlemmar av Sveriges Radios Symfoniorkester, majoriteten av dem som stämledare.

Gunnar Lanzky-Otto

01

03

”Tingen vi ser dagligen är inte de vi känner bäst.”

J M Kraus i frimurarlogen Zur gekrönten Hoffnungs besöksbok

02

04

01 Anders Jonhäll Foto Thomas Carlgren02 Malin William Olsson Foto Thomas Carlgren03 Erik Williams Foto Thomas Carlgren04 Eriikka Nylund Foto Thomas Carlgren

01 Daniel Harding med Sveriges Radios Symfoniorkester Foto Magnus Laupa

Mästerliga nonetter – en från Paris musikparnass, en annan från en som växte upp på hög höjd.

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

introBokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro Eftersits Författar-

träffClub

BerwaldPre-

concerttalk

Konsert-intro

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro Eftersits Författar-

träffClub

BerwaldPre-

concerttalk

Konsert-intro

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro Eftersits

med Daniel Harding i nedre foajén 30 min före respektive konstert.

i övre foajén efter fredagens konsert.

Lördag kl 13.00 i övre foajén.


Onsdag 27 mars kl 18.00Torsdag 28 mars kl 18.00

BeethoVen, DVoRÁK, SJoStAKoVitJSveriges Radios Symfoniorkesterilyich Rivas dirigent

LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770–1827)Coriolanus-uvertyr op 62

ANTONIN DVORÁK (1841–1904)Symfoniska variationer op 78

DMITRIJ SJOSTAKOVITJ (1906–11975)Symfoni nr 1 f-moll op 10- Allegretto – Allegro non troppo - Allegro – Meno mosso – Allegro – Meno mosso - Lento – Largo – Lento (attacca:)- Allegro molto – Lento – Allegro molto – Meno mosso – Allegro molto – Molto meno mosso – Adagio

Presentatör: Niklas Lindblad Konserten sänds i Sveriges Radio P2 fredag 5 april kl 19.00.Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 15 min (ingen paus)

KAmmARmuSiKAliSK BonuSEfter onsdagens konsert spelar ex Corde String Quartet

LUDWIG VAN BEETHOVENStråkkvartet nr 11 f-moll, Serioso, op 95

DMITRIJ SJOSTAKOVITJStråkkvartett nr 7 fiss-moll op 108

20 min paus mellan konsert och kammarmusikalisk bonus.Ungefärlig konsertlängd: 40 min

luDWig VAn BeethoVen var på top-pen av sina förmågor när han 1807 kompo-nerade sin uvertyr till Coriolanus, en pjäs av Heinrich Joseph von Collin. Beethoven komponerade detta dramatiska och kon-centrerade stycke precis efter att ha blivit färdig med sin fjärde pianokonsert och sin fjärde symfoni; dessa blev uruppförda vid samma tillfälle som Coriolanus-uvertyren. Pjäsen är handlar om den romerska ledaren Gaius Marcius Coriolanus som är på väg att invadera Rom och slits mellan å ena sidan sin aggressivitet och sitt maktbegär, å andra sidan modern och frun som bönar och ber om att han ska låta bli. Till slut ger Coriolanus efter för ömheten inom sig, men eftersom han har lett en armé till Roms portar kan han inte backa, och han tar sitt liv. I Beethovens suveräna uvertyr kan man se huvudtemat, som går i moll, som det krigiska hos huvudpersonen, och sidotemat i dur som det mjuka och kärleksfulla. En liknande dialog kan höras i den långsamma satsen i Beethovens fjärde pianokonsert, där orkestern låter ilsken och pianot försö-ker lugna.

Den tjeckiska tonsättaren Antonín DVoRÁKS symfoniska variationer från 1877 hör till de mest kända verken i denna genre. Variationerna är över en melodi från Huslař, en av sångerna för manskör som Dvorák hade komponerat samma år. De symfoniska variationerna uruppfördes samma år, men fick ett svalt mottagande, och verket blev inte utgivet förrän tio år senare. Vid den tidpunkten hade Dvorák fått ett stort genombrott i musikvärlden, och nu blev de symfoniska variationerna en stor framgång. Den assymetriska och harmoniskt ambivalenta melodin behandlar

Dvorák på ett utsökt sätt i 27 variationer och en mäktig final – det är bara att luta sig tillbaka och njuta.

DmitRiJ SJoStAKoVitJ var bara 19 år när han komponerade den första av sina 15 symfonier, som också blev hans examens-prov vid Leningrads musikkonservatorium. Det är slående hur mogen Sjostakovitj var redan här – symfonin är inget förvirrat och banalt ungdomsverk, utan en av 1900-talets starkaste symfonier. Verket blev en interna-tionell sensation direkt efter uruppförandet 1925, dels för att det var den första symfo-nin från Sovjetunionen som togs upp i den allmänna repertoaren, dels för att den var komponerad av en tonåring. Formmässigt är symfonin en hisnande imponerande ba-lansgång mellan den ryska symfoniska tra-ditionen, som konservatoriet höll hårt på, och den progressiva musik från Stravinsky och Hindemith som den unge Sjostakovitj hört och förälskat sig i. Men framför allt är det musik full av naken smärta, ödesmättad kamp och episk tragedi – en fängslande berättelse utan ord.

Den venezuelanske dirigenten ilyiCh RiVAS, född 1993, gör här sin debut med Sveriges Radios Symfoniorkester. Hans pappa Alejandro Rivas är också dirigent och började tidigt lära upp Ilych i dirige-randets konst. Som tonåring började Ilyich Rivas studera musik, och han gjorde sin professionella debut med Atlantas symfo-niorkester säsongen 2009/2010. Han har dirigerat Sjostakovits första symfoni med Baltimore Symphony Orchestra, en tolkning som Washington Post beskrev som mästerlig.

Nicholas Ringskog Ferrada-Noli

01 Gustaf Sjökvist 02 Sven-David Sandström Foto Sveriges Radio

01 Ilyich Rivas Foto Mark McNulty

Fredag 22 mars kl 19.30

SAnDStRömS ReQuiemRadiokörenSveriges Radios SymfoniorkesterTomo Keller konsertmästaregustaf Sjökvist dirigentelin Rombo sopranKatija Dragojevic mezzosopranolle Persson barytonmatthew Rose bas

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685–1750)Jesu meine Freude, motett

Paus

SVEN-DAVID SANDSTRÖM (1942)Requiem, uruppförande- Requiem- Dies irae- Tuba mirum- Liber scriptus- Quid sum miser- Rex tremendae- Recordare- Ingemisco- Confutatis- Lacrymosa- Offertorium- Sanctus- Hosanna- Benedictus- Hosanna- Agnus Dei- Lux aeterna- Libera me

Presentatör: Katarina LindbladKonserten sänds direkt i Sveriges Radio P2 med repris 27 mars kl 10.30. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 50 min inkl paus

Briljant Bachmotett och ett nyskrivet requiem med historiskt perspektiv.

Sommaren 1723 dör hustrun till postmästa-ren i Leipzig; JohAnn SeBAStiAn BACh får i uppdrag att skriva begravningsmusik. Ett par månader hade gått sen han tillträdde sin tjänst så det kan knappast ha betytt något för honom personligen. Likväl skri-ver Bach ett vitt spänt och skickligt bygge med en oftast genomskinlig men stundtals mycket tät struktur. Genom de elva satserna alternerar Bach verser ur Johann Francks förtröstansfulla och närmast ljuva koral med verser ur Paulus romarbrev som kontrasterar med sitt resonerande om världslig död och himmelsk evighet i en närmast uppfordrande ton: i mitten tronar en fuga där teologi och musik, som alltid hos Bach, blir ett.

”Jag har ju skrivit ett requiem förut men det här är något helt annat” säger SVen-DAViD SAnDStRöm som fortsatt på den väg av stora kyrkomusikaliska verk som han slagit in på: ”Det är roligt att hitta en historisk förank-ring, ett spel, samtidigt funderar jag över hur vi uppfattar requietexten i dag. För mig är den meningsfull, den ger ett perspektiv på liv och död, på nutid och framtid.” Och visst finns det en tydlig förankring. Sandströms Requiem, som f ö är en beställning från Sveriges Radios Symfoniorkester, har t ex samma text och indelning som Verdis Re-quiem. ”Samtidigt är problemet att man hör den gamla musiken – Mozart, Brahms, Verdi – så det gäller att ta död på den och göra sin egen.” Ett grepp är att undvika samma besättning i samma satser, men ”ibland är det omöjligt”. ”Jag ville göra ett bra stycke som är vackert, som berör och närmar sig människorna.”

elin RomBo debuterade som Krista i Janá-ceks Fallet Makropoulos på Kungliga Operan i Stockholm redan under studietid. Sedan dess har det blivit många roller där för en av våra sopraner av världsklass. Repertoaren är bred, till exempel debuterade hon vid Salz-burgfestspelen i den ledande rollen i Luigi Nonos Al gran sole carico d’amore. Bland stipendier och utmärkelser kan nämnas Jenny Lind-stipendiet, Bernadotte-stipendiet och Birgit Nilsson-stipendiet.

olle PeRSSon tillhör Sveriges främsta konsert- och operasångare. En lysande uttol-kare inte minst av den tyska liedrepertoaren, bejublad Don Giovanni på Göteborgsope-ran, Kungliga Operan och Folkoperan. På Folkoperan som bl a Posa i Don Carlos, Jago i Otello, Scarpia i Tosca samt solist i Carmina Burana. Han är även verksam som pedagog och regissör på den sceniska sånglinjen vid Härnösands folkhögskola.

mAttheW RoSe studerade på Curtis Institute innan han blev medlem i operapro-grammet Young Artist’s på Covent Garden. 2006 debuterade han på Glyndebourne som Bottom i En midsommarnattsdröm och har sedan sjungit rollen på La Scala, Covent Garden, Lyonoperan och operan i Houston. Han har också sjungit på Göteborgsoperan, Münchenoperan, Santa Fe samt Metropo-litan. Rose har arbetat med dirigenter som Colin Davis, Michael Tilson Thomas och Gustavo Dudamel.

KAtiJA DRAgoJeViC är utbildad vid Musikhögskolan i Stockholm och Guildhall School of Music and Drama i London. De senaste säsongerna har innefattat Zerlina i Don Giovanni i Baden-Baden Cherubino i Figaros bröllop på Festspelen i Salzburg och La Scala i Milano. Hon har framträtt med bl a Sveriges Radios Symfoniorkester, Gulbenkian Orchestra i Lissabon NDR Sinfonieorchester i Hamburg och samarbetat med dirigenter som Daniel Harding, Manfred Honeck och Robin Ticciati.

guStAF SJöKViSt var mellan åren 1967 och 2011 verksam i Storkyrkan i Stockholm som domkyrkoorganist med ansvar för kyr-kans kör- och konsertverksamhet. Han har studerat kördirigering för Eric Ericson och orkesterdirigering för Sixten Ehrling. 1986–1994 var Gustaf chefdirigent och konstnärlig ledare för Radiokören och sedan 1994 är han förste gästdirigent hos Bayerska radions kör i München.

Karin Ekedahl

01 0102

Symfonisk musik av klassicismens legend, romantikens mästare och en av 1900-talets största symfoniker.

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

introBokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen


Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

introBokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen


med Katarina Lindblad 1 tim före konserten i nedre foajén.

efter torsdagens konsert med klarinettstäm-man. Musik, instrument-demonstration och frågestund.


01 Juraj Valcuha 02 Sergej Chatjatrjan Foto Sveriges Radio

01 Truls Mørk Foto Morten Krogvold 02 Manfred Honeck Foto Sveriges Radio

Torsdag 18 april kl 18.00Fredag 19 april kl 19.30

SeRgeJ ChAtJAtRJAnSveriges Radios SymfoniorkesterMats Zetterqvist konsertmästareJuraj Valcuha dirigentSergej Chatjatrjan violinKör

RICHARD STRAUSS (1864–1949)Don Juan, symfonisk dikt op 20

DMITRIJ SJOSTAKOVITJ (1906–1975)Violinkonsert nr 2 ciss-moll op 129- Moderato- Adagio- Adagio. Allegro

Paus

BÉLA BARTÓK (1881–1945)Den sällsamme mandarinen, balettpantomim op 19

Presentatör: Boel AdlerFredagens konsert sänds direkt i Sveriges Radio P2 med repris den 24 april kl 10.30.Ungefärlig konsertlängd: 2 tim inkl paus

Don Juans älskogsglöd, mörkt glödande färger hos Sjostakovitj och en sällsamt glödande mandarin.

Hos RiChARD StRAuSS är Don Juan en mer ångerfull karaktär än i Mozarts opera med samma namn. Strauss byggde 1888 främst på Nikolaus Lenaus dikt, där Don Juan i en känsla av tomhet efter alla eröv-ringar begår självmord genom att låta en motståndare vinna en duell. Dessförinnan har färden dock gått över den så kallade erotikens ocean, med obändig kraft. Den unge tonsättaren åstadkom här den ultimata symfoniska dikten, kanske bara jämförbar med hans egen Till Eulenspiegels lustige Streiche.

DmitRiJ SJoStAKoVitJS Violinkonsert nr 2 från 1967 är liksom nr 1 tillägnad le-genden David Ojstrach. I samband med tonsättarens 60-årsdag skrev Ojstrach: ”Jag och alla mina kolleger väntar ivrigt på en ny gåva från Sjostakovitj. En andra violinkonsert, eller i vart fall en sonat. Det vore en stor glädje för alla verkliga musik-vänner”. Året efter kom konserten alltså. En hjärtattack drabbade Sjostakovitj 1966, och musiken som tillkom därefter är ofta mörkt färgad, inåtvänd men ack så vacker. Men gamängen dyker också upp i allegrot. Orkestersatsen är sparsmakad, och liksom i hans båda cellokonserter har solohornisten mycket att stå i.

Balettpantomimen Den sällsamme manda-rinen från 1918–19, efter en berättelse av Menyhért Lengyel, blev BélA BARtóKS sista sceniska verk. Den uruppfördes i Köln 1926, men bannlystes som osedlig efter en enda föreställning. Så här osedligt är det: tre medellösa skurkar i slummen tvingar en ung flicka att bidra till försörjningen genom

att locka in män från gatan, för en dans med åtföljande rån. Först en äldre, risig herre – inget att ta. Så en blyg yngling – inte där heller. Sedan en mandarin, vad nu en så fin kinesisk ämbetsman gör i dessa kvarter. Mandarinen blir snart helt besatt av den livrädda flickan. Rånarna tar hans peng-ar och juveler och försöker mörda honom på tre olika, allt våldsammare, sätt. Inget biter på mandarinen – hans ögon fixerar oupphörligt flickan. Han börjar glöda med ett spöklikt grönt sken. Flickans medlidan-de tar över, hon omfamnar honom. Då hans önskan nu uppfyllts börjar såren blöda. En kort dödskamp, och är allt över.

Den unge armeniern SeRgeJ ChAtJA-tRJAn är en kär återvändare. Stor succé vid Östersjöfestivalen 2007, nu är han här för femte gången. Ändå är han restriktiv med konserter, bara runt 45 per år brukar det bli. Chatjatrjan spelar med de främsta ensemblerna under dirigenter som Masur, Harding, Gergiev och Noseda. Yngste vin-naren någonsin av Sibelius-tävlingen vid 15, fem år senare överst på pallen vid självaste Queen Elizabeth i Bryssel.

Den slovakiske dirigenten JuRAJ VAlCuhA är även han en trogen gäst i Berwaldhallen. Han har lett orkestrar som Los Angeles Philharmonic, Philharmonia Orchestra i London och Staatskapelle Dresden. Bland operascener han arbetat vid finns La Fe-nice, Deutsche Oper i Berlin och Bayerische Staatsoper. Sedan 2009 är han chefsdirigent för Italienska radions symfoniorkester i Turin.

Gunnar Lanzky-Otto

02

Orkesterstycket Slöjor är den svenske tonsät-taren JöRgen DAFgåRDS genombrottsverk. Det uruppfördes av Sveriges Radios Symfoni-orkester efter att år 2000 ha vunnit första pris i Berwaldhallens kompositionstävling och fick därpå snabbt internationell spridning. Dafgård har skrivit flera stora orkes-terverk och körverk, samt en mängd kam-marmusik. Den suggestiva titeln Slöjor leder tankarna till både nordiskt dimbeslöjad älvdans och fransk impressionism. Även om den tidiga modernismens klangvärld ligger nära till hands, så visar Slöjor prov på en stor musikalisk fantasi präglad av naturmys-tik och en rik klanglig färgpalett.

Den store romantikern PeteR tJAJKoVSKiJ hyste en stark nostalgisk kärlek till 1700-ta-lets musik. Den eleganta, klassicistiskt influerade stilen i Rokokovariationerna för cello och orkester är bland annat inspirerad av Mozart, som Tjajkovskij beundrade högt. Rokokovariationerna skrevs under vintern 1876–77 med hjälp av vännen och cellisten Wilhelm Fitzenhagen, som också tillägna-des och uruppförde verket. I några av de sju variationerna får cel-lon ge utlopp för hela sin lyriska kapacitet, medan andra har en mer virtuos karaktär. Rokokovariationerna är det närmaste Tjajo-kovskij kom en cellokonsert.

Många av Anton BRuCKneRS symfonier finns i otaliga versioner, som resultat av åratal av omarbetningar. Detta har gjort det svårt att utröna Bruckners intentioner, och brukar beskrivas som det så kallade ”bruck-nerproblemet”. En av de trassligaste till-komsthistorierna har Symfoni nr 4 Ess-dur, den kanske mest spelade och populära. Bruckner kallade symfonin ”den roman-tiska”; där finns hänvisningar till skog, jakt, riddare, fågelsång och dans – detta var det närmaste ett program han kom.

Bruckners musik beskrivs ofta som monu-mental och inspirerad av natur och tro, på vilket fjärde symfonin är ett bra exempel. Från första satsens typiska inledning med ett fjärran horntema stigandes ur ett klang-moln av stråkar leds vi genom ett rikt me-lodiskt flöde med alltifrån folkmusikaliska stämningar, drömska passager, mystik till ett rustikt jaktscherzo, och mynnar till slut i finalen, resans mål, där de tre föregående satserna kulminerar.

Den norske cellisten tRulS møRK är född i Bergen och betraktas som en av världens främsta cellister. Mørk fick sin första under-visning av fadern och vann tidigt i karriären flera tävlingar. Han har spelat med bland andra Berlinfilharmonikerna, Concert-gebouworkestern, Staatskapelle Dresden samt London Philharmonic och har spelat in en stor mängd CD-skivor. Mørk är också en flitig kammarmusiker och spelar på en Domenico Montagnana-cello från 1723.

Den österrikiske dirigenten mAnFReD honeCK är välkänd för den svenska pu-bliken bland annat tack vare sitt uppdrag som chefsdirigent för Sveriges Radios Symfoniorkester 2000–2006. Honeck, som gästat ett otal orkestrar i Europa och USA, är utbildad i Wien och var under lång tid verksam som violinist i Wienfilharmoni-kerna samt i Wiens statsoperaorkester. Nu är Honeck chefsdirigent vid Pittsburgh Symphony Orchestra, en tjänst han innehaft sedan 2008.

Edward Klingspor

Naturlyrisk orkesterprakt i Bruckners fjärde symfoni och Dafgårds Slöjor samt Truls Mørk som solist i Tjajkovskijs Rokokovariationer.

Fredag 12 april kl 19.30Lördag 13 april kl 15.00

tJAJKoVSKiJS RoKoKo-VARiAtioneRSveriges Radios SymfoniorkesterMalin Broman konsertmäsatremanfred honeck dirigenttruls mørk cello

JÖRGEN DAFGÅRD (1964) Vårens tonsättareSlöjor

PETER TJAJKOVSKIJ (1840–93)Rokokovariationer

Paus

ANTON BRUCKNER (1824–96)Symfoni nr 4 Ess-dur, Den romantiska- Bewegt, nicht zu schnell - Andante, quasi allegretto - Scherzo: Bewegt – Trio: Nicht zu schnell - Finale: Bewegt, doch nicht zu schnell

Presentatör: Katarina LindbladFredagens konsert sänds direkt i Sveriges Radio P2 med repris den 17 april kl 10.30.Ungefärlig konsertlängd: 2 tim 10 min (inkl paus)

01

02

01

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

introBokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen

Jubileums-intro EftersitsFörfattar-

träffClub

BerwaldPre-

concerttalk

Konsert-intro

Bokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen


med Jörgen Dafgård och Katarina Lindblad 1 tim före konserten i nedre foajén.

Lördag kl 13.00 i övre foajén.

Författar-träff

ClubBerwald

Pre-concert

talkKonsert-

introBokabiljett

Afternoon-tea

Radioprofilen


efter fredagens konsert i övre foajén.

VÅRENSTONSÄTTARE2013


Det är dags för ett nordiskt möte i Svenska Stjärnor. Norska låtskrivaren, sångerskan och gitarristen Ane BRun gör två unika konserter tillsammans med Sveriges Radios Symfoniorkester. Men hon får nog sägas vara lite av en svensk stjärna också – sedan 2001 bor hon i Stockholm. Här skriver hon och spelar in sin musik och driver sitt eget skivbolag. Sammanlagt har det blivit sex studio-album och två livealbum. Med rötterna i singer songwriter-traditionen har Ane Brun väckt stor uppmärksamhet och beundran med sin karaktäristiska röst och sitt egen-artade gitarrspel. Hennes musik är drömsk och tidlös, ofta med inslag av ett slags nordisk melankoli. Ane Brun har gått från ett avskalat sound – med sången och gitar-ren i centrum – till att under senare år söka nya vägar för att skapa musik. Någonting som är tydligt inte minst på hennes senaste album It All Starts with One. Första albumet Spending Time with Morgan gavs ut 2003 och efter år av tur-nerande följdes den 2005 upp med den kritikerrosade skivan A Temporary Dive som gav henne en Grammy för bästa kvinnliga artist i hemlandet. Samma år släpptes också Duets, en samling duetter med artister som Ron Sexsmith, Syd Matters och Teitur. Låten Lift Me – ett samarbete med norska rock-bandet Madrugada gav henne ytterligare en norsk Grammy. 2009 organiserade Ane Brun konserten No More Lullabies med syftet att upp-

märksamma klimatförändringsfrågan. Det blev en sjutimmarskonsert och några av de artister som medverkade var Robyn, Loney, Dear, Titiyo och Benny Andersson. Under 2010 turnerade Ane Brun med Peter Gabriel och hon medverkade även på hans album New Blood som gavs ut året efter. 2011 släppte hon sitt sjätte album It All Starts with One och samma år spelade hon med Sveriges Radios Symfoniorkester på Kulturfestivalen i Stockholm. Det här blir ett kärt återseende också med dirigenten Hans Ek som hon har arbetat med tidigare.

hAnS eK har med sin egen kammarorkes-ter Modern Fantazias tillsammans med Ane Brun gjort tolkningar av bland andra Clau-dio Monteverdi, John Cage och Henry Pur-cell. Han har arbetat med flertalet svenska symfoniorkestrar samt orkestrar i Norge, Danmark, England, Kanada, Litauen och Turkiet. Han har samarbetat med en lång rad av musiker och sångare inom jazz, pop och folkmusik. Förutom Maggio, Al Fakir och Lena Philipsson inom ramen för Svenska Stjärnor i Berwaldhallen, har Hans Ek jobbat med September, Magnus Lindgren, Tommy Körberg, Anders Widmark, the Real Group, Esbjörn Svensson Trio, Jojje Wadenius, Malena Ernman, Christian Lindberg, Stefano di Battista, Louise Hoffsten och Ale Möller.

Robert Stjernberg

Fredag 26 april kl 19.30Lördag 27 april kl 15.00

SVenSKA StJÄRnoRAne BRunSveriges Radios Symfoniorkesterhans ek dirigentAne Brun solist

Konserten sänds i Sveriges Radio P4 1 maj kl 15.00.Ungefärlig konsertlängd: 2 tim inkl paus

En personlig röst, ett särpräglat gitarrspel, nordisk melankoli och en artist som ständigt söker nya vägar.

Fredag 19 april kl 12.00Radiohuset Studio 2

ChAmBeR unPluggeDex Corde String Quartet:iskandar Komilov violinCristina lixandru violinAnn Christin Ward violamagnus lanning cello

MAURICE RAVEL (1875–1937)

Stråkkvartett F-dur

FELIx MENDELSSOHN (1809–1847)

Stråkkvartett nr 6, op 80

Konserten sänds vid ett senare tillfälle i Sveriges Radio P2. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim (ingen paus) 01

Lyssna till sorg och glädje och lekfullhet från fyra passionerade stråkmusiker.

mAuRiCe RAVelS stråkkvartett från 1903 är ljus. De fyra satserna beskrivs av kom-positören med ord som ”mycket mjuk”, ”mycket rytmisk”, ”ganska livlig”, och ”mycket långsam”. Det är ett ungdomsverk och tillägnas Ravels lärare i komposition vid konservatoriet i Paris, Gabriel Fauré. Ravel var vid den här tiden en stigande stjärna, främst för sin pianomusik men också på grund av de mycket uppmärksammade omständigheterna kring det prestigefyllda musikpriset Prix de Rome. Efter att Ravel hade försökt vinna priset fem gånger och misslyckats varenda gång, lämnade chefen för konservatoriet sin post till Fauré, Ravels lärare och mentor. Ravels stråkkvartett har också hittat sin väg in i filmens värld och förekommer i den franska filmen Un coeur en hiver (1991).

Kanske kan man säga att dagens konsert består av stråkkvartetter skrivna av berömda pianister som med sin musik försökt beveka död, sorg och besvikelser. FeliX menDelS-Sohn var liksom Ravel en berömd pianist. Och så var han mycket fäst vid sin syster Fanny, som också var en framstående pianist. När hon dog i maj 1847, sörjde Mendelssohn henne djupt. Han skrev denna stråkkvartett till henne som ibland kallas för Rekviem för Fanny. Den spelades första gången offentligt på ettårsdagen efter kompositörens död, den 4 november 1848.

Ex Corde betyder ”från hjärtat” på latin. Det är också namnet – eX CoRDe StRing QuARtet – på en nystartad stråkkvartett som består av fyra musiker som alla är verk-samma i Sveriges Radios Symfoniorkester. Kvartetten spelar kammarmusik med en stor spännvidd: Lyssna till sorg och glädje och lekfullhet från fyra passionerade stråk-musiker.

Mikaela Kindblom

01 Ex Corde String Quartet

01 Ane Brun Foto Knotan

DiSKogRAFiSpending Time with Morgan (2003)A Temporary Dive (2005) Duets (2005) Live in Scandinavia (2007)Changing of the Seasons (2008)Sketches (2008)Live at Stockholm Concert Hall (2009)It All Starts with One (2011)

14 Konsertpresentation Mars/april 12/13 Mars/april 12/13 Konsertpresentation 15

PRiSAD BASiStKontrabasisten Rick Stotijn, stämledare i Sveriges Radios Symfoniorkester samt Amsterdam Sinfonietta, har tilldelats 2013 Dutch Music Prize. Priset är det förnäm-ligaste klassiska musikpriset i Holland. Förnämligt var ordet.

notiSeR

RADioKöRen RöR På SigI april reser Radiokören till Italiens sköna land. Tillsammans med RAI Orchestra Sinfo-nia Nazionale framförs de Haydns oratori-um Skapelsen under ledning av Christopher Hogwood i Turin den 4 och 5 april. Sen bär det av till Florens med Brahms och Poulenc på programmet och med Peter Dijkstra som dirigent.

BARoCK meD nyA ögonNew Eyes on Baroque – så heter den CD-skiva som i januari kom ut på Redhorn Mu-sic. En CD-skivan där en rad gamla kända barockpärlor blir som nya. På denna

stilistiska makeover medverkar Radiokören, Nisse Landgren, Johan Norberg, Jeanette Köhn och Jonas Knutsson.

StiPenDieRegnRadiosymfonikernas och körens vänfören-ings stipendium om 20 000 kr tilldelades 2012 Bo Söderström, violin, Johan Hertz-berg, scentekniker, Niklas Engquist, Ra-diokören, Susan Sabin, valthorn. Utdelning ägde rum på julkonserten i Berwaldhallen den 19 december. Vi gratulerar!

Vårkväll med P2 Live!VÄLKOMMEN PÅ KONSERT I RADIOHUSET TORSDAGEN DEN 21 MARS 19.00 TILL 22.00

VI FIRAR VÅREN OCH NOWRUZ MED EN DIREKTSÄND MUSIKFEST:CECILIA ZILLIACUS SPELAR BACH OCH OSKAR EKBERG SPELAR ROMANERIK LINDEBORG SALONUL MAGIC MED ALLDELES NY MUSIKPADIK MED MUSIK FRÅN BALUCHISTAN (IRAN)

PROGRAMLEDARE SARA NORLING, PIERRE MARTIN OCH ESMERALDA MOBERG

LÄS MER PÅ SVERIGESRADIO.SE/P2FRI ENTRÉ Torsdag 21 mars, klockan 19.00-22.00. Radiohuset vid Gärdet, buss 4, 56 eller 76.

Bo Söderström

Program och biljettsläpp i mars.balticseafestival.com

Vi tackar våra samarbetspartners:

Snart preSenterar vi Över100 artiSter.

”Den här icke-ortodoxa produktionen är gjord med varsam inspiration.”

Ingrid Strömdahl, SvD

KonSeRteR mAJLördag 4 kl 15.00

VåRenS tonSÄttARe 2013: JöRgen DAFgåRD

Sveriges Radios SymfoniorkesterChristian eggen dirigentAndreas Sundén klarinettDAFGÅRD: EspritDAFGÅRD: KlarinettkonsertDAFGÅRD: Sinfonia no 1


Onsdag 8 kl 18.00

BRitten & tJAJKoVSKiJ

Sveriges Radios Symfoniorkestermalin Broman musikalisk ledningBRITTEN: Sinfonietta, op 1TJAJKOVSKIJ: Souvenir de Florence för stråkorkester


Fredag 17 kl 18.00 OBS Ny tid!Lördag 18 kl 15.00

tJAJKoVSKiJS FöRStA PiAnoKonSeRt

Sveriges Radios SymfoniorkesterDaniel harding dirigentlars Vogt pianoBIRTWISTLE: Earth DancesTJAJKOVSKIJ: Pianokonsert nr 1


Lördag 18 kl 15.00 S:t Jacobs kyrka

SPeglingAR – en DAg

RadiokörenPeter Dijkstra dirigentterés löf pianoWHITACRE: I thank you God for this most amazing dayBRAHMS: Warum ist das lichtREGER: O Tod, wie bitter bist duN LINDBERG: Om dagen vid mitt arbeite, urupppfRACHMANINOV: VokalisSTRAUSS: Der Abend

Biljetter: 150 kr


VåRSymFoni

Sveriges Radios SymfoniorkesterRadiokörenAdolf Fredriks gosskörDaniel harding dirigentFrank Peter Zimmermann violinSophie Bevan sopranAnne Sofie von otter mezzosopranmark Padmore tenorHINDEMITH: ViolinkonsertBRITTEN: Spring Symphony (ffg i Sverige)


i eXteRn Regi

Berwaldhallens biljettkontorDag Hammarskjölds väg 3Öppet helgfri månd – fred 12 – 18 samt två timmar före konsert.

telefon, fax, e-posttel: 08 – 784 18 00, öppet helgfri månd-fred 9 – 18, lörd 10 – 15, samt 2 timmar före konsert.Fax: 08 – 663 15 14e-post: [email protected]

berwaldhallen.se

Följ oss på Facebook och twitter

Lördag 11 kl 19.00

SmASK – SVeRigeS muSiKAKADemiKeRS Sång KånteSt

en kärleksfull parodi på schlager! Sveriges musikhögskolestudenter tävlar till-sammans med en stor orkester från Kungliga Musikhögskolan.

Biljetter: 195 kr studerande/barn under 18 år, 250 kr ordinarie. Biljettsläpp i mars. Arrangör: Kungliga Musikhögskolans Studentkår

Tisdag 14 kl 19.30

VåRKonSeRt

Stockholms musikgymnasiumKungsholmens gymnasiumBengt ollén dirigenthelen Stureborg dirigent

Biljetter: 150 krArrangör: Stockholms Musikgymnasium/Kungsholmens Gymnasium

radiokören sveriges radios symfoniorkester …...programtidning mars/april säsongen 12/13 pris 20...

Documents