solnhofen, un viaje a las canteras de piedra litogrÁfica

SOLNHOFEN, UN VIAJE A LAS CANTERAS DE PIEDRA LITOGRÁFICA

Isabel Carralero

Comisaria Sara Torres Vega

Del 14 de abril al 14 de mayo

Sala ES/UM Vicerrectorado de Calidad, Cultura y Comunicación

SOLNHOFEN, UN VIAJE A LAS CANTERAS DE PIEDRA LITOGRÁFICA Del 14 de abril al 14 de mayo Espacio ES/UM Campus de La Merced Campus de La Merced - Edificio Paraninfo Tel.: 868 88 82 12/13 - Fax 868 88 82 08 E-mail: [email protected] www.um.es/cultura/exposiciones

ORGANIZA Universidad de Murcia Vicerrectorado de Calidad Cultura y Comunicación EXPOSICIÓN ISABEL CARRALERO Comisaria Sara Torres Vega Coordina Francisco Caballero Cano CATÁLOGO Edita Universidad de Murcia Vicerrectorado de Calidad, Cultura y Comunicación Textos Isabel Carralero Sara Torres David Llorente Ávila

Vega

Fotografía Isabel Carralero

978-84-09-30520-9

ISBN


Isabel Carralero

Comisaria

Sara Torres Vega

Del 14 de abril al 14 de mayo

Sala ES/UM

Sala ES/UM Universidad de Murcia

Vicerrectorado de Calidad, Cultura y Comunicación

CONVOCATORIA DE PROYECTOS EXPOSITIVOS, 2020

AGRADECIMIENTOS Al Servicio de Cultura, por posibilitar la ejecución y publicación de este proyecto tal y como se ideó. A Sara Chaparro y a Sara Torres, por acompañarme en este viaje. A José Luis Ceña y Ramón Freire, por su valiosa dirección en la ejecución de las obras. A Pablo Díaz, por su amor, paciencia y colaboración en las distintas fases de la exposición. A Sonia Cabello, David Llorente y Antonio Navarro, por estar siempre cerca. A mi familia, mis padres y mi hermana.

Libros de Artista

a las piedras del período Jurásico

La línea, la piedra azul Solnhofen blues

y la imaginación

David Llorente

ÍNDICE P. 016 PREÁMBULO Isabel Carralero P. 020 SOLNHOFEN, PAISAJES EXTRAÑOS Sara Torres Vega P. 030 RELACIÓN DE OBRAS P. 098 FICHAS TÉCNICAS P. 106 BIOGRAFÍAS

PREÁMBULO En julio de 2019 iniciamos un viaje hacia las canteras de piedra litográfica de Solnhofen: buscábamos un paisaje que fuera sujeto y, a la vez, matriz de nuestras imágenes. El recorrido se convirtió en una experiencia estética cuyo panorama superaba todas las imágenes que nuestros ojos gráficos habían visto hasta la fecha, un paisaje en negativo que se proyectaba en nuestras retinas como la imagen fantasma de una piedra litográfica. Este proyecto recoge la producción artística realizada a través de este viaje en una serie de instalaciones compuestas tanto por material escultórico como gráfico y audiovisual, una especie de homenaje a los paisajes marginales, a la litografía y a las rocas del periodo jurásico.

Isabel Carralero

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SOLNHOFEN, PAISAJES EXTRAÑOS Las exposiciones son paisajes extraños. Antes de aventurarnos a explorarlos, muchas veces hay que imaginarlos o soñarlos. Solnhofen, municipio de Baviera, Alemania, situado en el valle del río Altmühl, habita en la imaginación de los creadores de litografías desde el siglo XVIII. La razón es geológica: es una zona conocida por su piedra caliza de origen marino de período jurásico. La piedra de Solnhofen se utiliza para la elaboración de matrices litográficas debido a su densidad, dureza y calidad del grano. Pero queda mucho para llegar a la piedra. Partimos con Site, en tren, desde Múnich en un transitar en negativo, en el que desaparecen poco a poco edificios y puentes para ir al encuentro del lugar de donde vienen las piedras litográficas. Cómo llegar, como en el cuento de Pulgarcito, son miguitas de pan que la artista deja para trazar el camino sin posibilidad de pérdida. Estas miguitas se configuran como trazados y observaciones en la tierra. Para el viajero que lo quiera llevar consigo, puede contar con un libro de artista que supone un despliegue de información en forma de mapa. Estas miguitas no se las

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comerán los pájaros como en el cuento, pero una no puede evitar preguntarse si será algún día pasto la acción humana. Hay algo paradójico en este viaje. Partir de Site, con la visión que avanza a través de la estación para después llegar a un Non-site. Las exposiciones son, como decía, paisajes extraños. En el Non-site hay non-stone. Ni el lugar es lugar, ni la piedra es piedra. La serie Non-site está constituida por facsímiles de piedra litográfica hechas con resina transparente y pigmentos. La primera completamente limpia, la segunda nos habla del proceso litográfico descrito por la artista: una piedra Rosetta que encierra un lenguaje de creación.

LASPIEDRASAMARILLASSONMASDURASQUELASIIIIIIIIBLANCASLASGRISESSONMASDURASAMARILLASCUANTOMASOSCURASMASDURASCUANTOMASGRISESMASDURAS

Non-site III vira hacia el pardo rojizo. Me planteo cuán dura será esta y hasta qué punto es fiel el color de este facsímil que ni es gris ni amarilla. La piedra es de un pardo rojizo más bien cobrizo como las planchas de cobre entintadas que finalizan la pieza. Del pardo rojizo la piedra se torna en rojo y el terreno se convierte en un 22

mapa en Non-site IV (mapa hacia ninguna parte). Un entramado de caminos constituye una maraña que recuerda lo errático del proceso creativo. La fauna del paisaje aparece en Non-site VI : Archaeopteryx/ Mirror-Travels en forma de fósil facsímil. En Non-site VI (Einfühlung) aparece un azul que late en toda la exposición: el origen marino de la roca jurásica. En la serie Limestone el viaje se torna personal. La piedra caliza con sus cicatrices surge como personaje que aparece una y otra vez en formato libro, en variaciones a color, en fotolibro… como en los encuentros casuales de la vida una piensa en lo azaroso del cruce, especialmente con quien nos ayuda a entender lo que no comprendemos. Estas rocas calizas, formadas hace unos ciento cincuenta millones de años plantean esta oportunidad y se sientan a hablar, con quien pueda interesarle, de huellas y heridas. Un momento de comunión con la piedra, capturado en impresiones digitales a partir del cual la vida humana y geológica prosigue. El mapa ha cambiado y se manifiesta en la exposición como el punto de partida de un relato que no culmina del todo. Solo queda Solnhofen (foto-ensayo) como testimonio de la interacción de la artista con el lugar. Solnhofen es un paisaje extraño. En esta exposición se desentrañan algunos 24

de sus secretos sin perder una pizca del mito. Solnhofen sigue siendo un lugar para ser soñado e imaginado en términos de su área, relieve, agua, clima, suelo, minerales, flora, fauna... pero innegablemente, algo ha cambiado: tras explorar “Solnhofen, un viaje a las canteras de piedra litográfica”, el mito queda fijado o adherido a la memoria para siempre en azul ultramar.

Sara Torres Vega Comisaria

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RELACIÓN DE OBRAS

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FICHAS TÉCNICAS

RELACIÓN DE OBRAS, FICHAS TÉCNICAS Site (Solnhofen) 2019-20 Vídeo instalación compuesta por: 4 vídeos monocanal 40 impresiones digitales en papel de poliéster mate 75 micras. Medidas varias Montaje de las fotografías sobre mesa de luz de 120 x 70 cm Landschaft III (kopie) 2019 Impresión digital

Papel de poliéster mate 75 micras Medidas: Alto: 21cm / Ancho: 29,7 cm P.E. (sin edición) Obra perteneciente a Site (Solnhofen), 2019-20 München Hauptbahnhof (Estación Central de Múnich) 2019 Vídeo digital monocanal HD, color, 16:9, 00'21". Obra perteneciente a la vídeo-instalación Site (Solnhofen), 2020

Landschaft IV 2019 Impresión digital Papel de poliéster mate 75 micras Medidas: Alto: 21 cm / Ancho: 29,7 cm P.E. (sin edición) Obra perteneciente a la vídeo-instalación Site (Solnhofen), 2019-20 Cómo llegar… (instalación) 2018-20

:rop atseupmoc nóicalatsnI

14 estampas en litografía sobre piedra, litografía sobre plancha de aluminio y fotograbado sobre plancha de aluminio Papel Canson XL Black 150 gr, Zerkall 350 gr y Velin Arches Negro 250 gr Medidas varias Landschaft II 2019 Litografía sobre plancha metálica de aluminio Papel Canson XL Black 150 gr Medidas: Alto: 28 cm / Ancho: 35 cm Obra perteneciente a la pieza Cómo llegar … (instalación), 2018-20

100

Landschaft III 2019 Litografía sobre plancha metálica de aluminio Papel Canson XL Black 150 gr Medidas del papel: Alto: 28 cm / Ancho: 35 cm Medidas de la imagen: Alto: 19,6 cm / Ancho: 27,5 cm Edición de 2 ejemplares y 1 P. A. Obra perteneciente a la instalación Cómo llegar... (instalación), 2018-20. Cómo llegar... (libro de artista)

2018-19 ortleif ed alet ed adnuf ne atsitra ed orbiL

Ejemplar único Medidas abierto: Alto: 29 cm / Ancho: 70 cm / Profundidad: 9 cm (cerrado) Contiene: - 1 folleto desplegable en impresión digital sobre papel de 80 gr Medidas plegado: Alto: 23,5 cm/ Ancho: 11,5 cm / Profundidad: 2,5 cm Medidas desplegado: Alto: 177,6 cm / Ancho: 125 cm -30 estampas únicas realizadas como pruebas de estado de 8 matrices en cobre. Técnicas empleadas: aguatinta, aguafuerte, punta seca y barniz blando. Papel Zerkall 350 gr Medidas de las matrices: 10 x 10 cm. Medidas del papel: Alto: 18,6 cm / Ancho: 13, 3 cm - 8 matrices en cobre Medidas: 10 x 10 cm - Libro de 23 pruebas de estado y dibujos preparatorios intervenidos con grafito, acrílico, tinta china y tintas al alcohol. Papel Zerkall 350 gr y Biblos 140 gr de Cartiera

Magnani. Medidas abierto: Alto 27 cm/ Ancho: 38,2 cm Medidas cerrado: Alto: 27 cm / Ancho: 19 cm / Profundidad: 0,5 cm Non-site I (facsímil) 2019-20

acifárgotil ardeip ed otnemgarf ed limíscaF Ejemplar único Ferpol 1973 Resina transparente y pigmentos Medidas: Alto: 25 cm / Ancho: 23 cm / Profundidad: 4 cm Peso: 0,249 Kg

Non-site II (la piedra Rosetta) 2020

a adinevretni acifárgotil ardeip ed limíscaF mano Ejemplar único

aloyacsE Hebör Exaduro y lápiz azul litográfico Medidas de la piedra: Alto: 25 cm / Ancho: 23 cm Profundidad: 4 cm Peso: 2,70 kg

nóicapmatse ed osecorp le erbos setnupa :otxeT de piedras litográficas Non-site VI (Einfühlung)

2020 Facsímil de piedra litográfica Ejemplar único

:selairetaM Translux D150- Epoxi Transparente para colada y tinte translúcido Medidas: Alto: 25 cm / Ancho: 23 cm Profundidad: 4 cm Peso: 1,629 Kg Non-site IV (mapa hacia ninguna parte) 2019-20 Instalación compuesta por: - 1 mapa a color colgado Técnica: litografía sobre planchas metálicas de aluminio Papel Biblos 140 gr de Cartiera Magnani Número de planchas: 4 Medidas del mapa: Alto: 110 cm / Ancho: 50 cm - 16 espejos de 30 x 30 cm - 1 placa de yeso laminado (suelo) Medidas: Alto: 120 cm / Anchura: 164 cm / Profundidad: 1 cm - 2 mapas enrollados a color Técnica: litografía sobre planchas metálicas de aluminio

Papel Biblos 140 gr de Cartiera Magnani Número de planchas: 4 Medidas: Ancho: 50 cm / Profundidad: 4,5 cm - 1 mapa desplegado a color Técnica: litografía sobre planchas metálicas de aluminio Papel Biblos 140 gr de Cartiera Magnani Número de planchas: 2 Medidas: Alto: 40 cm / Ancho: 50 cm - 2 mapas plegados a color Técnica: litografía sobre planchas metálicas de aluminio Papel Biblos 140 gr de Cartiera Magnani Número de planchas en cada mapa: 8 Medidas cerrado: Alto: 56 cm / Ancho: 13, 4 cm Profundidad: 1,5cm Medidas abierto: Alto: 110 cm / Ancho: 100 cm 1 facsímil de una piedra litográfica patinada con pintura acrílica en espray Medidas: Alto: 25 cm / Ancho: 23 cm / Profundidad: 1,5 cm Peso: 0, 249 Kg Non-site V, Mirror/Travels: Archaeopteryx y Apidorhynchus hace 150 millones de años 2018-20 Instalación compuesta por: - 1 facsímil del fósil Archaeopteryx Materiales: Escayola Hebör Exaduro Medidas: Alto: 38 cm / Ancho: 35 cm /

Profundidad: 1cm - 1 facsímil del fósil Apidorhynchus comiéndose a un Rhamphorhynchus hace 150 millones de años Materiales: Escayola Hebör Exaduro Medidas: Alto: 25 cm / Ancho: 35 cm / Profundidad: 1cm -Restos de piedras litográficas de las canteras de Solnhofen en placas Petri de vidrio de 10 cm, tubos de ensayo de vidrio de 1,6 x 10 cm y portaobjetos de microscopio de 2,6 x 7,6 x 5 cm

Limestones (libros de artista) 2020 4 libros de artistas realizados en huecograbado con planchas de aluminio e impresión digital - Libro I Estampas: aguafuerte sobre planchas de aluminio. Estampas cortadas a sangre. Medidas varias, entre 25 y 16 cm de ancho. Papel Biblos 140 gr Cartiera Mgnani Carpeta: impresión digital sobre papel

sadideM .rg 051 etam ocifárgotof 59,4 x 42 cm (abierta) Libro II Aguafuerte sobre aluminio e impresión digital

Papel Velin Arches Michel 240 gr Medidas 112 cm x 42 cm Estuche de tela de fieltro Libro III Aguafuerte sobre aluminio Papel Hahnemuhle 230 gr. Blanco natural Medidas 78 x 106 cm. Estuche de tela de fieltro Libro IV Impresión digital Papel Japonés Okawara 51 gr Medidas: 29,7 x 21 cm Estuche de tela de fieltro Libro IV Impresión digital Papel Japonés Okawara 51 gr Medidas: 29,7 x 21 cm Estuche de tela de fieltro

BIOGRAFÍAS

ISABEL CARRALERO Madrid, 1987 EXPOSICIONES INDIVIDUALES 2021 "Solnhofen, un viaje a las canteras de piedra litográfica", Sala ES/UM, Universidad de Murcia, España. 2019 "Landschaften", Atelier N.O.11. DomagkAteliers gGmbH. Múnich, Alemania. 2014 "La casa es una gran cuna", Galería Modus Operandi. Madrid, España. 2012 "Isabel Carralero: dibujos", Centro Cultural Caja de Ávila. Barco de Ávila, Ávila, España. "Isabel Carralero: dibujos", Centro Cultural Caja de Ávila. Las Navas del Marqués, Ávila, España. "Isabel Carralero: dibujos", Centro Cultural Caja de Ávila. Arévalo, Ávila, España. 2011 "Isabel Carralero: dibujos", Centro Cultural Caja de Ávila. Arenas de San Pedro, Ávila, España. "Isabel Carralero: dibujos", Centro Cultural Caja de Ávila. El Tiemblo, Ávila, España. "Isabel Carralero: dibujos", Centro Cultural Caja de Ávila. Cebreros, Ávila, España. EXPOSICIONES COLECTIVAS 2020 Tinta de Verano 2020. Exposición de obras del Máster en Grabado y Diseño Gráfico Real Casa de la Moneda. Exposición virtual. Escuela de Grabado y Diseño Gráfico, Fábrica Nacional de Moneda y Timbre-Real Casa de la Moneda con

la Universidad de Castilla-La Mancha. II Edición del ACUA ARTIST BOOK, Escuela de Arte de Albacete, Albacete. Open Itinera. Exposición itinerante. Obra gráfica Emergente. Centro Cívico Clara Campoamor, Barakaldo, Vizcaya. Diálogos a través de la historia. El mapa como recurso expresivo y metáfora docente. Biblioteca Histórica Marqués de Valdecilla, Madrid. II Edición del ACUA ARTIST BOOK, Sala ACUA de Cuenca. Cuenca. Vita Flumen. Homenaje a Esther Gómez Blanco. Sala de exposiciones Facultad de Bellas Artes, UCM, Madrid. 2019 Tinta de Verano 2019. Exposición de obras del Máster en Grabado y Diseño Gráfico Real Casa de la Moneda. Museo Casa de la Moneda, Madrid. Jóvenes Creadores. Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid. 2016 Notel Prinzregent. Room 105. Obra en colaboración con Sara Chaparro. Akademie der Bildenden Künste München. Múnich. En proceso. Sala de exposiciones Facultad de Bellas Artes, UCM, Madrid. 2015 VII Edición del Festival Internacional de Arte Independiente Incubarte. Sala de exposiciones Ibercaja, Valencia. XXIII Concurso de Dibujo Contemporáneo Gregorio Prieto. Museo Gregorio Prieto. Valdepeñas, Ciudad Real. Instantes de creación. Sala de exposiciones

Ibercaja, Guadalajara. Mitos y dioses. Galería Modus Operandi, Madrid. 2014 Libros que inspiran. Centro Cultural Azuqueca de Henares, Guadalajara. 2013 De la construcción a la ruina. Proyecto Final de Máster. Sala de exposiciones Facultad de Bellas Artes, UCM, Madrid. Neurosis. Galería Modus Operandi, Madrid. Verde y negro. Galería Modus Operandi, Madrid. Recordando a Menchu Gal. Galería Modus Operandi, Madrid. 2012 V Edición del Festival Internacional de Arte Independiente Incubarte, MuVIM. Valencia. El Museo Postal-El Prado Exprés. Galería Estampa, Madrid. Becarios 2012. Iglesia de San Miguel. Ayllón. Segovia. XXI Concurso de Dibujo Contemporáneo Gregorio Prieto. Sala de exposiciones La Lonja, Casa del Reloj, Madrid. 2011 XXI Concurso de Dibujo Contemporáneo Gregorio Prieto. Museo Gregorio Prieto, Valdepeñas, Ciudad Real. Sombras: lo incorpóreo como testigo de la materia. Sala de exposiciones El Site, Madrid. IV Certamen Nacional de Pintura Real Sitio de El Pardo. Sala de exposiciones del Centro Cultural de la Vaguada, Madrid. Premio Ciudad de Palencia de Artes Plásticas. Sala de exposiciones de la Fundación Díaz

Caneja, Palencia. Exprésate. Sala de exposiciones Facultad de Bellas Artes, UCM, Madrid. LXII Salón de Arte Ciudad de Puertollano, Certamen Nacional de Artes Plásticas, Puertollano. Zootropos Complutenses, La Casa del Estudiante, UCM, Madrid. Premio Joven 2010 de Artes Plásticas. Museo Municipal de Valdepeñas, Ciudad Real. 2010 Premio Joven 2010 de Artes Plásticas. Museo de América, Madrid. Visión de futuro, Galería Espacio Nolde. Navacerrada, Madrid. Premio Joven 2010 de Artes Plásticas. Museo de América, Madrid. XXXI Premio Gredos de Pintura 2010. Centro Cultural Josefina Carabías, Arenas de San Pedro, Ávila. Certamen Nacional de Pintura Ciudad de Torrejón. Casa de la Cultura de Torrejón de Ardoz, Madrid. 2009 Becarios 2009. Palacio del Obispo Vellosillo. Ayllón, Segovia. XXI Concurso de Pintura La Plaza de Cibeles. Museo de la Ciudad, Madrid. Curso Superior de Pintura de Paisaje, Sala de exposiciones Torre Blanca, Albarracín, Teruel. 2008 Certamen Nacional de Pintura Ciudad de Torrejón, Casa de la Cultura Torrejón de Ardoz, Cuenca. XX Certamen Nacional de Pintura Rápida del

Parque del Buen Retiro. Casa de Vacas del Retiro, Madrid. OBRA EN MUSEOS Y COLECCIONES 2020 Fundación Museo de Artes del Grabado a la Estampa Digital, Riberira, La Coruña 2019 Colección del Cabildo Insular de la Palma, Canarias Fondos del Dpto. de Dibujo y Grabado, UCM. 2014 Galería Modus Operandi 2012 Galería Estampa, proyecto El Prado Postal 2011 Galería Estampa, proyecto Bandera Galería Estampa, proyecto En bandeja Fondos del Dpto. de Dibujo y Grabado, UCM Colección Museo Municipal de Puertollano, Ciudad Real 2010 Colección Caja de Ávila 2009 Museo de Arte Contemporáneo, Palazio Obispo Vellosillo, Ayllón, Segovia 2008 Colección Ayuntamiento de Madrid, Junta Municipal del Distrito del Retiro FORMACIÓN Doctora en Bellas Artes por la UCM con Mención Internacional, 2018 Premio extraordinario de Doctorado Máster en Grabado y Diseño Gráfico, UCLM y la

Escuela de Diseño y Grabado de la Real Casa de la Moneda, Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, Madrid. 2018- 20 Máster Universitario en Investigación en Arte y Creación. UCM, 2012-13 Licenciatura en Bellas Artes. Especialidad en Artes Plásticas, UCM, 2005-11 Estancias en centros españoles y extranjeros MoMA. Museum of Modern Art NY. Nueva York, USA. 16- 26 de agosto de 2019 Laboratorio di Restauro Opere d'Arte su Carta, Istituto Centrale per la Grafica di Roma, Programa Erasmus +Traineeship. Financiado por la Unión Europea. Roma, 3 de marzo - 30 de junio de 2017 Acreditaciones Profesor Ayudante Doctor. ANECA, 24 de septiembre de 2020 Adscripción departamental Profesora Asociada en el Dpto. de Dibujo y Grabado de la UCM. Desde octubre de 2017- actualidad Becas, premios y menciones 2020 Selección en el Premio de Artes Plásticas Sala El Brocense 2019 Selección en la VI Edición del Open Portfolio FigBilbao, Emerging Graphics International Encounte. 2018-20 Beca en la Real Casa de la Moneda, Fábrica

Nacional de Moneda y Timbre, Madrid. Máster en Medios de Impresión Gráfica, Ilustración y Acuñación Artística 2017 Erasmus Traineeships, Beca de Movilidad Predoctoral en el Laboratorio di Restauro Opere d'Arte su Carta en el Istituto Centrale per la Grafica, Roma 2016 Selección Notel Prinzregent. Room 105. Obra en colaboración con Sara Chaparro. Akademie der Bildenden Künste München, Múnich 2015-16 Erasmusplus, Beca de Movilidad Predoctoral. Estancia de nueve meses, Accademia di Belle Arti di Roma 2015 Premio Galería Liebre, VII Edición del Festival Internacional de Arte Independiente Incubarte Selección, XXIII Concurso de Dibujo Contemporáneo Gregorio Prieto 2012-13 Beca de Colaboración Honorífica. Dpto. de Dibujo y Grabado, UCM 2012 Selección, V Edición del Festival Internacional de Arte Independiente Incubarte 2011-12 Beca de Colaboración Honorífica. Dpto. de Dibujo y Grabado, UCM 2011 Premio Mención de Honor, XXI Certamen de Dibujo Gregorio Prieto Finalista, Premio de Pintura Germán Calvo 2010-11

Beca de Colaboración. Gabinete de Dibujos del Dpto. de Dibujo y Grabado. UCM 2010 Selección Premio Joven 2010 de Artes Plásticas, UCM Selección Matrícula de Honor, Cátedra Francisco de Goya. UCM y Caja de Ávila 2009-10 Beca de Movilidad Erasmus. Estancia de nueve meses, Accademia di Belle Arti di Roma 2009 Beca de Residencia Artística en Ayllón. Dpto. de Pintura y Restauración, UCM Premio Mención de Honor, Curso Análisis, síntesis y abstracción. Fundación Santa María Albarracín II Premio XX Certamen Nacional de Pintura Rápida Parque del Buen Retiro, Madrid __________________________________ SARA TORRES VEGA Madrid , 1987 FORMACIÓN 2016 Doctorado en Bellas Artes UCM. El archivo de Educación en Museos: Tate y el Museo Pedagógico de Arte Infantil como Casos de Estudio [Premio Extraordinario] 2010-2011 Máster Universitario en Formación del Profesorado de ESO y Bachillerato, FP y Enseñanzas de Idiomas UCM 2005-2010 Licenciatura en bellas artes UCM

Mabel D’Amico. Art in everyday living [ARTÍCULO]. En: Studies in Art Education, 2019, no.60, pp. 75-79, 2019. NAEA ISSN: 0039-3541. Archiving the uncollectable: museum education and Memory loss [ARTÍCULO]. En Tate Working Papers. Tate, Londres, Reino Unido, 2015. EXPOSICIONES Y OBRA ARTÍSTICA 2020 Emigrantes invisibles. Españoles en EE.UU. (1868 - 1945). [comisariado pedagógico] en el Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque. 2019 Lorrie Goulet: Spirit into Stone [documental] galardonado con el premio ‘Made in New York’ Women’s Film, TV & Theatre Fund de la New York Foundation of the Arts. Art Education As A Radical Act [comisariado de la exposición], en The Museum of Modern Art (MoMA), Nueva York, Estados Unidos. 2018 Glyph Exchange en Carnival of Connectivity, Brooklyn, New York, USA. [obra en sala] 2017 Spiral Timeline, Sala de pieza única en el “People’s Studio: Design, Experiment, Build”. The Museum of Modern Art (MoMA). Nueva York, Estados Unidos. [obra en sala] BECAS Y PREMIOS 2019 New York Foundation for the Arts. “Made In NY" Women's Film, TV & Theatre Fund

MEDIACIÓN EN MUSEOS 2016-2019 MoMA Nueva York (EE. UU.) Mediadora en el People's Studio Activaciones con materiales de archivo. Historias orales de mediación Publicación y difusión Con Wendy Woon, Edward John Noble Deputy Director for Education 2015 Secondee de Investigación en Tate Learning en Tate Britain y Tate Modern, Londres (Reino Unido). Incorporación de registros de mediación en archivos. Publicación y difusión Mejora del sistema de archivo con la creación de una ayuda de búsqueda. Con Emily Pringle, Directora de Investigación en Tate 2011-2014 Coordinadora de Programas Públicos en el MuPAI, Madrid (España). PUBLICACIONES SELECCIONADAS Three Breakfasts with Indira Gandhi: Prabha Sahasrabudhe’s Reminiscences of the Children’s Art Carnival in India, [ARTÍCULO]. En: Post. Notes on Modern and Contemporary Art Around the Globe. New York: The Museum of Modern Art, 2019. Dahlov Ipcar. Blue Moons and Menageries, [LIBRO], Bates College, Maine, Estados Unidos. Premio 2019 New England Museum Association. ISBN: 978-1-63381-151-5.

Premio 2019 New England Museum Association 2016 Premio Extraordinario de Universidad Complutense de Madrid, España. 2014-2016 La educación artística en museos y otras instituciones culturales como herramienta para incrementar el bienestar de las personas que viven con Alzheimer (Ministerio de Educación-EDU2013-4325-R) 2013 Estancia de Investigación en la NYU con Dipti Desai. Nueva York. Color en Bal Mandir (Kathmandu, Nepal). 2012-2016 Beca predoctoral. Universidad Complutense de Madrid 2012 Premio al aprendizaje de idiomas: inglés, alemán y francés 2011- 2012 Color en Matruchhaya (Nadiad, India) 2009- 2011 Colaboración en departamentos. Departamento de Escultura, Facultad de Bellas Artes de Madrid con Sonia Cabello 2010- 2011 Beca Ayllón de creación artística. Premio Museo de Arte Contemporáneo de Ayllón. Segovia

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