teatro alfieri, 7 novembre 2016, ore 16 · da camera per violino e pianoforte” ... b. bartok...

PERIODICO DI INFORMAZIONE, CULTURA E SPETTACOLO - ANNO XXIII n. 13 del 3 ottobre 2016

INIZIATIVA C.A.M.T. CULTURA ARTE MUSICA TURISMO COORDINAMENTO NAZIONALE CIRCOLI DI CULTURA IGNAZIO SILONE

Una ricca “golosità” di 10 concerti - spettacolo per chi non ama uscire di sera con vantaggiosi abbonamenti

A grande richiesta l’eclettica soprano torinese Susy Picchio Premio delle Arti per la Lirica e Premio Silone d’Oro per la Cultura

presenta a Torino dal 7 novembre 2016 al 22 marzo 2017 la XXVII EdizioneI CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI

Teatro Alfieri, lunedì 7 novembre 2016, ore 16

Posto numerato € 10, ridotto € 9 - Abbonamenti 5 concerti a scelta € 40 - Abbonamenti a tutti i 10 concerti posto fisso numerato € 70 - Info 011.562.3800

Duo Maclé pianoforte a 4 mani SABRINA DENTE pianoforteANNAMARIA GARIBALDI pianoforte

“Dalle danze di Brahms alla Rapsodia in blu di Gershwin”

Sabrina Dente e Annamaria Garibaldi costituiscono il duo Maclé nel 2003. Sotto la guida di Marcella Crudeli si perfezionano presso L’Accademia Angelica Costantiniana di Roma, ottenendo prestigiosi riconoscimenti: Concorso Internazionale Roma 2004 (2°premio e premio Carisch), Concorso Nazionale Città di Cento (2° premio); 14° Concorso Nazionale Dino Caravita di Fusignano (1° premio assoluto e premio speciale); 6°Concorso Na-zionale Riviera Etrusca di Piombino (1° premio); Concorso Nazionale Città del Vasto (1° premio e premio Mozart); Concorso Roma 2005 (2° premio e premio Carisch); Concorso Roma 2006 (1° premio). Il duo tiene un’intensa attività concertistica: Forum di Cultura Austriaco, Auditorium Tito Brad-sma, Auditorium S. Chiara, Auditorium del Gonfalone (Roma); Festival Musicale (Asolo); Estate Musicale Frentana e Fondazione Negri Sud (Lancia-no); Suoneria (Settimo Torinese); Matinée Musicali (Bari); Festival Estivo Malcesine (Verona); Festival Internazionale Medio Olona (Varese);Notturni alle Conserve (Cesenatico); Rassegna internazionale Valle dell’Orfento (Majella). Nel 2007 presenta a Madrid il cd Maclé Interpretazioni e mette in scena con l’attore Rasia dal Polo lo spettacolo Ti prego, seducimi! (Teatro della Gioventù di Genova, Salone Estense di Varese, Teatro delle Erbe di Milano). Nel 2009 è la volta del cd Maclé Interpretazioni 2, dopo la partecipazione al Festival Internazionale Tango y más (Macerata). Partecipa al Rencontre Internationale temp’óra 2012 presso Bordeaux, proponendo interpretazioni di musica contemporanea e performance di teatro musicale. La stagione 2013/2014 vede il duo impegnato nella promozione del Progetto Maclé +, in collaborazione con diversi compositori di musica nuova, in nu-merosi récital: Alcaudete e Linares Fundacion Andres Segovia (Spagna), temp’óra Intenational Meetings École de musique nationale Lubomir Pipkov Sofia (Bulgaria), Festival “Musique à la source” in Chaudfontaine (Belgio), Fürstenzell (Germania), Simc & Pomeriggi Musicali Palazzina Liberty (Milano), Bergen Community College (New York).

Johannes Brahms dalle Danze ungheresi volume primo: Sergej Rachmaninoff da Six pieces op. 11 n. 1 in sol minore (Allegro) Russian theme n. 4 in fa minore (Poco sostenuto) Scherzo n. 6 in re bemolle maggiore (Vivace) Waltz n. 8 in la minore (Presto) n. 5 in fa diesis minore (Allegro) George Gershwin Rapsodia in blu Johann Strauss Junior Frühlingstimmen An der schönen blauen Donau

Il nostro pubblico è ilvero protagonista del

successo della rassegna “I Concerti del Pomeriggio”

2Stagione 2016-2017 - Edizione XXVII dal 7 novembre al 22 marzo 2017

INIZIATIVA C.A.M.T. CULTURA ARTE MUSICA TURISMOCOORDINAMENTO NAZIONALE CIRCOLI DI CULTURA IGNAZIO SILONE

Fondazione CRT - Regione Piemonte - Città di Torino - - Torino Spettacoli

I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI TORINOViva il Teatro!

Anno XXIII - N. 13 del 3/10/2016

Teatro Alfieri, lunedì 14 novembre 2016, ore 16

ROBERTO D’AURIA violinoANTONELLA DE VINCO pianoforte “Suggestioni sonore...il fascino della musica da camera per violino e pianoforte”

Roberto D’Auria, nato il 4 luglio 1994, ha iniziato a suonare il violino all’età di quattro anni e mezzo sotto la guida del M° Matteo Gigantino e si è diplomato a diciassette anni con il massimo dei voti, lode e menzione speciale. Si è classificato Primo Assoluto in numerosi concorsi nazionali di esecu-zione solistica, i riconoscimenti più prestigiosi li ha ottenuti ai concorsi “Andrea Postacchini” di Fermo, classificandosi secondo, alla Rassegna d’archi “Mario Benvenuti” di Vittorio Veneto conseguendo il primo premio, e al concorso “Città di Firenze” vincendo il primo premio assoluto. Ha ricevuto il Premio Straordinario per la migliore interpretazione di un brano d’ autore italiano al concorso “Francesco Pavia” di Castel San Giovanni eseguendo il IV Concerto in re minore di Niccolò Paganini. Si è esibito da solista e camerista ai festival “Aurora Chamber Music” in Vanersborg (Svezia), “Omag-gio all’Umbria nei luoghi di Assisi”, “Uto Ughi per Roma”, “Gubbio Summer Festival”, “Europa Musica fuori centro” in Roma, “Baronissi Europe Festival”. Ha svolto attività concertistica accompagnato dai Cameristi del Maggio Musicale Fiorentino, dall’ Orchestra da Camera Italiana, in duo con i pianisti Oliver Kern, Maria Conti Gallenti e Francesca Vidal, con i violinisti Masha Diatchenko e Fabrizio Falasca, con l’arpista Marta Marinelli , in Quartetto con i Solisti della Bayerische Staatsoper e con diversi gruppi cameristici composti dai professori dell’ Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai. Ha ricoperto il ruolo di concertino dei primi violini nell’orchestra “Goffredo Petrassi” di Roma e nell’orchestra dei quattro conservatori della Campania. E’ stato membro dell’European Union Youth Orchestra (EUYO). E’ stato allievo effettivo dell’ Accademia Chigiana di Siena nella classe di Salvatore Accardo. Si è perfezionato con i maestri Dejan Bogdanovic, Fabrizio Von Arx, Aldo Matassa, Salvatore Accardo e Felice Cusano. Ha partecipato alle masterclasses di Zakhar Bron, Gerhard Schulz, MiKyung Lee, Graf Mourja, Dora Schwarzberg, Mihaela Martin, Viktor Tretjakov. Da febbraio 2014 è violino di fila nell’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai.

Antonella De Vinco, nasce ad Atripalda (AV), studia sino al conseguimento del diploma in pianoforte con il M° Carlo Lapegna e successivamente si perfeziona con il M° Franco Medori e la concertista Laura De Fusco. Ha frequentato varie Masterclasses tenute dai Maestri Franco Scala, Riccardo Risaliti e Boris Petrushansky. Nel 2006 ha conseguito brillantemente il Diploma Accademico di Laurea di II livello in Pianoforte presso il Consevato-rio di Musica “San Pietro a Majella” di Napoli. Ha suonato per importanti istituzioni concertistiche ed enti musicali in Italia: Trieste - Teatro Miela, Chieti - Teatro Marrucino, Benevento - Teatro Comunale, Sassari - Teatro “G. Verdi”, Cagliari - Ente Concerti Palestrina, Torino - Teatro Alfieri, Mi-lano - Teatro Piccolo, Bologna - Auditorium Università J. Hopkins, Ferrara - Casa dell’Ariosto, Perugia - Auditorium Università degli Stranieri,Teatro del Pavone, Spoleto - I Concerti dell’Orfeo, XI Stagione Concertistica - Toscana Classica A.GI.MUS di Firenze, Roma - Auditorium Sagrestia del Borromini, Bari - Fondazione Piccinni, Messina - Sala Laudamo Università, Società dei Concerti di Ravello, Società dei Concerti di Monza, Alba MusicFestival, Gressoney Festival Internazionale di Musica da Camera; in Europa: Germania (Philharmonie, Istituto Italiano di Cultura di Wolfsburg, I. I.C. di Amburgo, I.I.C. di Berlino, Auditorium Università di Kiel, Beethoven Haus di Bonn); Austria (Konzerthaus - Vienna); Spagna (Festival de Verano – Barcellona, “Espacios Sonoros“- Teatro de Murcia, Palacio Consistorial de Cartagena, Auditorio Nacional de Musica - Madrid), Portogallo (Auditorium Conservatorio - Oporto); Belgio (Auditorium Wielick - Liegi), Francia: Parigi, (Musicalta Festival); Norvegia( Bergen Summer Festival); Bulgaria (Sala Bulgaria - Filarmonica di Sofia), Repubblica Ceca- (Smetana Hall di Praga); in Russia (Società “Dante Alighieri” di Mosca); in Sud America: Argentina (I.I.C. di Buenos Aires, Salon Dorado - La Plata); Brasile (Dipartimento di Cultura dello Stato di San Paolo); Messico (IIC di Città del Messico, Teatro Principal di Puebla , Museo Nishizawa e Auditorium Università di Toluca, Museo National di Zacatecas); in Texas e California: Dallas, Istituto Italiano di Cultura di S.Francisco; in Nord America: Canada (Università di Toronto, Auditorium National di Ottawa, Chapelle du Bon Pasteur di Montreal); negli Stati Uniti: Carnegie Hall - New York; in Asia: Giappone (Kioto, Hiroshima, Metropolitan Art Space - Tokio). Ha curato la direzione artistica della XXVII e XXVIII edizione di “Musica in Irpinia” Festival Internazionale di orchestre. E’ Presidente dell’Associazione Mu-sicale Internazionale “Arturo Toscanini” della quale dal 2006 ricopre anche la carica di Direttore Artistico pro-tempore.

F. Kreisler Liebesleid J. S Bach Ciaccona dalla Partita n. 2 in re minore BWV 1004W. A. Mozart Sonata in mi minore K 304 Allegro-Tempo di minuetto

F. Kreisler Preludio e Allegro A. Dvorak Romanza in fa minore op. 11 B. Bartok Danze popolari rumeneP. de Sarasate Zigeunerweisen op.20


3Viva il Teatro!Anno XXIII - N. 13 del 3/10/2016

I CONCERTI DEL POMERIGGIO 2016-2017 AL TEATRO ALFIERI DI TORINO – EDIZIONE XXVIIorganizzazione: INIZIATIVA C.A.M.T. CULTURA ARTE MUSICA TURISMO – Presidente: Alberto Violet

Direzione Artistica: Secondo Villata – Segreteria : Maria Borasio tel. 011.223.9138 Biglietto posto unico numerato € 10 , ridotto € 9 - Abbonamenti a 5 concerti a scelta € 40

Abbonamenti a tutti i 10 concerti posto fisso numerato € 70 Biglietti e abbonamenti presso: TEATRO ALFIERI piazza Solferino 4, tel. 011.562.3800

TEATRO GIOIELLO via C.Colombo 31, tel. 011.580.5768 - TEATRO ERBA corso Moncalieri 241, tel. 011.661.5447

Teatro Alfieri, mercoledì 16 novembre 2016, ore 16

ROBERTO COGNAZZO pianoforte

“Un po’ di buonumore… in musica”Edizione del cinquantenario

G. Rossini da “L’Italiana in Algeri” Sinfonia

L. Arditi Il bacio valzer

A. Czibulka Gavotte - Stéphanie

J. Burgmein Tramway, Galop caratteristico

R. Marenco dal Ballo “Excelsior” Preludio, Mazurka, Valzer e Galop

J. Offenbach da “Orfeo all’inferno” Ouverture

J. Strauss jr. Tre Polke veloci: Tritsh - Tratsh (Pettegolezzi), Viaggio di piacere,

Tuoni e fulmini

G. Blanck Malombra valzer

E. Carosio Ritorna! Valzer Hésitation, Detective - Rag

S. Joplin Originals Rags

Roberto Cognazzo è nato nel 1943 a Montiglio AT. Dal 1967 esercita la professione musicale operando in diversi settori. Come esecutore (pianoforte, organo, clavicembalo e fortepiano) ha tenuto oltre tremila concerti sia solistici che come collaboratore di noti strumentisti e cantanti. Ha insegnato al Conservatorio di Torino dal 1968 al 2003. Ha collaborato con il Centro Produzione Rai di Torino e con il Teatro Regio ed ha diretto il Piccolo Regio dal 1974 al 77. E’ autore di musica corale e cameristica. Ha registrato oltre cinquanta lp e cd di musica pianistica, da camera e per organo. Ha partecipato alle serie televisive “Pickwick” e “Opera Quiz” condotte su Rai Tre da Alessandro Baricco, Enrico Stinchelli e Michele Suoz-zo. Collabora con grandi industrie (Fiat, Ferrero, Edison, Ansaldo) per seminari sulla gestione delle risorse umane e con il matematico Piergiorgio Odifreddi per conferenze su musica e matematica. E’ autore di voci per enciclopedie, di articoli e saggi per riviste specializzate e del libro “Il bis più lungo della Storia” edito da SEI Frontiere. Ha ricevuto nel 2009 il Premio San Giovanni della Città di Torino e nel 2012 il Premio Valdo Fusi del Centro Studi Mario Pannunzio.

I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI TORINO


Anno XXIII n. 13 del 3 ottobre 2016Red. e Amm. C. Moncalieri, 241 - 10133 TorinoTel. 011.661.5447 - Fax [email protected] www.torinospettacoli.itEditrice: Torino Spettacoli S.R.L.

Direttore Responsabile: Secondo VillataRegis. Trib. di Torino n. 4654 del 12-03-1994Stampa: Grafica Ferriere - Buttigliera Alta PUBBLICAZIONE QUINDICINALE

Stagione 2016-2017 - Edizione XXVII dal 7 novembre al 22 marzo 2017INIZIATIVA C.A.M.T. CULTURA ARTE MUSICA TURISMO

COORDINAMENTO NAZIONALE CIRCOLI DI CULTURA IGNAZIO SILONEFondazione CRT - Regione Piemonte - Città di Torino - - Torino Spettacoli

4 Viva il Teatro!Anno XXIII - N. 13 del 3/10/2016

Teatro Alfieri, mercoledì 23 novembre 2016, ore 16

“Luna tu... Selezione di arie dalle operette più amate”

SUSY PICCHIO sopranoALEJANDRO ESCOBAR tenore FULVIO MASSA baritono MASSIMILIANO BRIZIO pianoforte

Susy Picchio, soprano, si è diplomata al Conservatorio G.Verdi di Torino. Svolge attività concertistica in Italia e all’estero rivolta ad ogni genere di musica vocale, da quella barocca a quella contemporanea, ed è specialista del repertorio piemontese.In teatro è stata protagonista di Madama Butterfly,La Serva Padrona, Don Pasquale e Il Barbiere di Siviglia. Da anni è attiva nel campo dell’operetta e del musical in qualità di soprano e di soubrette. Ha frequentato un corso di recitazione, prendendo parte come attrice a lavori teatrali e produzioni RAI. Ha inciso parecchi CD per importanti etichette discografiche tra cui:“Canzoni di Garcia Lorca e Enrique Granados”, “Addio tabarin”con canzoni e romanze degli Anni Venti, “El piasì’d cantè” liriche e brani della tradizione piemontese fra cui lo storico brano “Baron Litron” la cui esecuzione citata dal professor Gianrenzo Clivio nel suo volume “Profilo di storia della letteratura in Piemontese” viene definita “...di altissimo livello artistico”, “da Mozart a Schubert”contenente anche Bellini e i vertiginosi virtuosismi della funambolica “Canzonetta spagnola” di Rossini. Ha interpretato, con importanti orchestre, molte musiche da film e musicals e tenuto numerose tournée in Spagna, in Austria e in Francia, particolarmente a Parigi nella Chiesa di Saint-Merry. Nel 1997 è stata invitata al Conservatorio di Musica di Yerevan (Armenia) ad esibirsi alla Chamber Music House come primo soprano ospite italiano e nel 1998 ha tenuto un recital nella prestigiosa Sala del Gasteig ( Filarmonica ) di Monaco di Baviera. Da parecchi anni è ospite fissa al Teatro Alfieri di Torino, dove oltre ad esibirsi come protagonista di svariati concerti-spettacolo ne cura anche la messinscena. Ha al suo attivo più di tremila recitals. Nel 2003 le è stato assegnato all’Archivio di Stato di Milano l’ambito “Pre-mio delle Arti per la Lirica”. Nel 2011 ha ricevuto in Campidoglio a Roma il Premio Ignazio Silone per la Cultura, lo stesso premio nel 2013 è stato assegnato a Ennio Morricone.

E. Kalman da “La principessa della czarda” Hurrà! Hurrà!J. Strauss da “Sangue viennese” Wiener Blut P. Abraham da “Fior d’Haway” Un bambolino come teG. Pietri da “Acqua cheta” Com’è bello guidare i cavalliM. Costa da “Scugnizza” NapoletanaM. Costa da “Scugnizza” Salomè, una rondine non fa primaveraF. Lehar da “Il paese del sorriso” Tu che m’hai preso il cuorBenatzky-Stolz da “Al Cavallino Bianco” Entrata di SigismondoBenatzky-Stolz da “Al Cavallino Bianco” Duetto Claretta - Sigismondo

***F. Lehar da “La vedova allegra” Tace il labbroF. Lehar da “La vedova allegra” Stanotte faccio il pariginL. Bard da “La Duchessa del Bal Tabarin” Entrata di Frou FrouF. Lehar da “Donne viennesi” Duetto dell’aeroplanoP. Sorozabal da “La tabernera del puerto” No puede serF. Barbieri da “El barberillo de Lavapies” Cancion de la PalomaE. Kalman da “La principessa della czarda” Ma senza donneV. Ranzato da “Cin-ci-là” Oh, Cin-ci-làBenatzky-Stolz da “Al Cavallino Bianco” Al Cavallino è l’hotel più bel

I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI TORINOStagione 2016-2017 - Edizione XXVII dal 7 novembre al 22 marzo 2017



5Viva il Teatro!Anno XXIII - N. 13 del 3/10/2016 I CONCERTI DEL POMERIGGIO AL TEATRO ALFIERI TORINO



COORDINAMENTO NAZIONALE CIRCOLI DI CULTURA IGNAZIO SILONEFondazione CRT - Regione Piemonte - Città di Torino - - Torino Spettacoli

Di Alejandro Escobar, tenore, sono stati fatti elogi sulle testate giornalistiche più importanti del settore lirico: “Il principe Ramiro è stato Alejandro Escobar, un artista dal timbro vocale di grande bellezza che lascia sempre soddisfatti ad ogni sua inter-pretazione.” “Il Tenore Alejandro Escobar, nel ruolo di Ernesto, possiede un gradevolissimo timbro, canta con gusto e si percepisce che conosce perfettamente il repertorio belcantistico: la sua voce ha più corpo dei tipici tenori leggeri e buon volume.” “Alejandro Escobar è il Don Ottavio aggraziato che tradizione comanda. Aggiunge in qualche momento accenti di nobiltà che giovano al perso-naggio. Bene nelle due arie, impreziosite da intriganti legati in pianissimo che hanno variato e reso interessanti i “da capo”. E ancora “Alejandro Escobar ha dato a Nemorino la migliore caratterizzazione possibile: timido, impacciato, ingenuo, follemente innamorato. Il suo canto non è mai andato sopra le righe e si è mantenuto in quel clima di elegia che ha toccato il culmine in Una furtiva lagri-ma interiorizzata.” E infine “Alejandro Escobar era Almaviva. Il tenore colombiano ha una bellissima voce e non dimostra alcuna difficoltà in una parte che mette a dura prova molti interpreti.” Questi sono solo alcuni degli apprezzamenti che fanno di Alejandro Escobar uno degli interpreti più interessanti del panorama lirico internazionale risaltando le sue origini Latinoamericane. Grazie alle sue qualità vocali, si è rivelato un ottimo interprete del repertorio dell’800 Italiano. È stato vincitore di importanti competizioni internazionali, quali: Concorso Teatro Nazionale di Tokio. Concorso A.Bonci (2001, Cesena) per l’opera Don Pasquale di Donizetti, XXXIV Concorso Internazionale Toti dal Monte (2004, Treviso) per l’opera Il Barbiere di Siviglia di Rossini. È stato inoltre finalista in altri concorsi di notevole importanza, quali: Giacomo Lauri Volpi (1997, Latina), Marie Kraja (2004, Tirana, Albania). Proprio la sua partecipazione al Toti dal Monte ha dato a questo artista la possibilità di debuttare presso il Teatro Comunale di Treviso e da Treviso è incominciata e si è sviluppata velocemente la sua carriera, non solo in Italia ma anche all’estero: Francia, Portogallo, Malta, Svizzera, Germania, Slovacchia, Colombia, Ecuador, Messico, Brasile, Svezia, Finlandia, Giappone, Cina. Si è esibito con un repertorio molto ampio, specialmente dell’800 Italiano: Barbiere di Siviglia, La Cenerentola, Don Giovanni, Die Zauberflute, Elisir d’amore, Don Pasquale, Lucia di Lammermoor, I Puritani, La Sonnambula, La Traviata, Rigoletto. Buona parte della sua carriera si è sviluppata anche intorno allo studio e l’interpretazione degli oratori, specialmente di Mozart, Haydn, Mendelsshon e Rossini. Ha partecipato a diversi Master Class con artisti di grande prestigio, quali Robert Ketelsson, Rockwall Blake, Claudio Desderi, e a partire dai loro insegnamenti ha costruito il suo repertorio. Non dimentica, tuttavia che la sua formazione vocale è da attribuire al celebre soprano Cecilia Nunez Albanese.

Fulvio Massa, baritono, si è diplomato in scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna e in canto lirico presso il Con-servatorio G.B.Martini di Bologna, sotto la guida del M° Leone Magiera. Ha proseguito gli studi ottenendo il Diploma di Perfezio-namento per Cantanti Lirici presso l’Accademia Verdiana di Busseto. Si è esibito, in importanti teatri italiani e stranieri, in ruoli primari fra i quali: “Escamillo” in Carmen, “Alfio” in Cavalleria Rusticana, “Silvio” ne I Pagliacci, “Belcore” e “Dulcamara” ne L’Elisir d’Amore, “Don Giovanni” nel Don Giovanni, “Papageno” nel Flauto Magico, “Falstaff ” in Falstaff e “Figaro” ne Le Nozze di Figaro. Ha fatto parte di diverse Compagnie d’Operetta, debuttando con Sandro Massimini e poi con Corrado Abbati ne Il Paese dei Campanelli, La Principessa della Czarda, La Vedova Allegra, Frasquita, Cin-Ci-là. Ha partecipato per quattro anni al Festival dell’Operetta di Sassari. Attualmente fa parte dell’Associazione Teatro Musica Novecento che produce opere, operette e concerti per i principali teatri italiani.

Massimiliano Brizio è nato nel 1963 a Torino dove si diploma in pianoforte nel 1984 presso il Conservatorio “G. Verdi” di Torino e parallelamente si laurea, all’Università di Torino, in Medicina con specializzazione in Dietetica. Contemporaneamente agli studi classici inizia ad interessarsi e a seguire corsi di musica jazz, rock e pop, e già dall’età di tredici anni si esibisce dal vivo esorden-do, come solista, ai “Punti Verdi” di Torino con brani del genere “Ragtime”, esperienza che risulterà cruciale nel futuro sviluppo del proprio interesse jazzistico. Da questa età inizia una intensa attività concertistica sia in Italia che all’estero (Francia, Germania, Paesi Balcanici, Regno Unito, Spagna). Negli anni dal 1979 al 1982 si esibisce con diverse formazioni Pop torinesi, anche occasionalmente come bassista. Dal 1992 approfondisce la conoscenza del jazz, ed esordisce nel 1993 come pianista dell’Emoli-Belletti sextet. Negli anni successivi ha suonato con diverse formazioni jazzistiche e collaborato con importanti artisti internazionali e italiani. Dal 1996 inizia la collaborazione con il gruppo teatrale OASI del quale cura la parte musicale nell’ambito di un progetto teso a diffondere il “teatro da camera”. Dagli anni 90 si esibisce come accompagnatore di importanti cantanti di vari generi vocali. Nel 2011 ha parteci-pato alla serie televisiva “Tropical park” su Rete4, dedicata alla musica latinoamericana. Attivo anche come compositore ha inciso parecchi CD di brani originali e composto pezzi musicali per trasmissioni televisive, cortometraggi e per il cinema, effettuando in-cisioni per importanti emittenti radio televisive ”. Con il Max Brizio Trio ha partecipato al Balkan art edizione 2003, a Banja Luka, ed inciso il cd “Attese”. Dal 2007 collabora stabilmente con la rassegna “I Concerti del Pomeriggio al Teatro Alfieri di Torino” ed ha collaborato con il soprano Susy Picchio in diverse tounée in Italia e all’estero.

A.Piazzolla Violentango A. Piazzolla Ave MariaA.Piazzolla Invierno porteño L. Demare MalenaA Villoldo El choclo S. Piana Milonga sentimentalA.Troilo La trampera A. Piazzolla da “Maria de Buenos Aires” Yo soy Maria

A. Piazzolla Michelangelo 70 A. Piazzolla Los pajaros perdidos Scarpino-Caldarella Canaro en Paris M. Buzon Mano brava A. Piazzolla Oblivion E. Balcarce La bordona J. Plaza PayadoraA. Piazzolla Rinascerò

Teatro Alfieri, mercoledì 18 gennaio 2017, ore 16

“Concerto per l’anno nuovo...a passo di tango”HYPERION ENSEMBLESUSY PICCHIO sopranoJOSE’ LUIS BETANCOR bandoneonVALERIO GIANNARELLI violinoDAVIDE D’AMBROSIO chitarra BRUNO FIORENTINI flauto GUIDO BOTTARO pianoforteDANILO GRANDI contrabbasso

Susy Picchio, soprano, si è diplomata al Conservatorio G.Verdi di Torino. Svolge attività concertistica in Italia e all'estero rivolta ad ogni genere di musica vocale, da quella barocca a quella contemporanea, ed è specialista del repertorio piemontese.In teatro è stata protagonista di Madama Butterfly, La Serva Padrona,Don Pasquale e Il Barbiere di Siviglia. Da anni è attiva nel campo dell'operetta e del musical in qualità di soprano e di soubrette. Come attrice a partecipato a lavori teatrali e produzioni RAI. Ha inciso parecchi CD tra cui:“Canzoni di Garcia Lorca e Enrique Granados”, “Addio tabarin”con canzoni e romanze degli Anni Venti, “El piasì'd cantè” liriche e brani della tradizione piemontese fra cui lo storico brano “Baron Litron” la cui esecuzione citata dal professor Gianrenzo Clivio nel suo volume “Profilo di storia della letteratura in Piemontese” viene definita “...di altissimo livello artistico”, “da Mozart a Schubert”contenente anche Bellini e i vertiginosi virtuosismi della funambolica “Canzonetta spagnola” di Rossini. Ha interpretato, con importanti orchestre, molte musiche da film e musicals e tenuto numerose tournée in Spagna, in Austria e in Francia, particolarmente a Parigi nella Chiesa di Saint-Merry. Nel 1997 è stata invitata al Conservatorio di Musica di Yerevan (Armenia) ad esibirsi alla Chamber Music House come primo soprano ospite italiano e nel 1998 ha tenuto un recital nella prestigiosa Sala del Gasteig ( Filarmonica ) di Monaco di Baviera. Da parecchi anni è ospite fissa al Teatro Alfieri di Torino, dove oltre ad esibirsi come protagonista di svariati concerti-spettacolo ne cura anche la messinscena. Ha al suo attivo più di tremila recitals. Nel 2003 le è stato assegnato all'Archivio di Stato di Milano l'ambito “Premio delle Arti per la Lirica”. Nel 2011 ha ricevuto in Campidoglio a Roma il Premio Ignazio Silone per la Cultura, lo stesso premio nel 2013 è stato assegnato a Ennio Morricone.

L'Hyperion Ensemble, formatosi nel 1992 come ensemble interessato alla musica contemporanea, si dedica sin dall'inizio al repertorio piazzollia-no ed al Tango in generale, partecipando nei suoi lunghi anni di attività ad oltre 900 spettacoli di Tango in Festival e Teatri di tutta Europa. L'Ensemble dalla sua fondazione ad oggi ha collaborato e collabora con vari bandoneonisti di celebrità internazionale come Luis Stazo, Juan Josè Mosalini, Daniel Binelli, Alfredo Marcucci ed altri notabili musicisti come Luis Bacalov, Antonella Ruggiero; i bandoneonisti stabili dell’Ensemble sono attualmente l’urugayo Josè Luis Betancor, Antonio Ippolito, e Dario Polonara. I cantanti dell’Ensemble sono i due argen-tini Ruben Peloni ed Hernan Godoy. L’Ensemble è invitato dai principali Festival di tango in tutta Europa: Paris, London, Istanbul, Brussels, Tarbes, Berlin, Barcelona (Sitges), Torino, Roma, Firenze, Genova, Mantova, Oslo, Krakow, Zurich, Antwerp etc. Ha collaborato spesso con i migliori ballerini sulla scena mondiale del Tango (Miguel Angel e Osvaldo Zotto, Frumboli/Sepulveda, Arce/Montes, etc.) ed ha accom-pagnato musicalmente numerosi Shows con varie compagnie argentine; tra queste citiamo: lo show “Tangovivo” con la compagnia Union Tanguera di Esteban Moreno e Claudia Codega, “Tango Metropolis” con Claudio Hoffmann e Daniel Binelli, “Tango x 2” con Miguel Angel Zotto, “TangObsesion” con la Compañia Leonardo Cuello, “Conceptango” con la compagnia di Leo Calvelli e Eugenia, “Tango Nuevo” con la compagnia di Roberto Herrera, ed altri: in febbraio 2015 ha partecipato alla tournèe tedesca con la Compagnia di Gustavo Russo nello show Tango Revolution. In queste occasioni l’Ensemble ha calcato le scene dei più prestigiosi Teatri europei, come il Teatro Regio e l’Auditorium del Lingotto a Torino, il Gewandhaus di Lipsia, Darmstadtium a Darmstadt, la Brucknerhaus a Linz, Die Glocke a Bremen l’Auditorium della Conciliazione a Roma, l’Arena del sole di Bologna, Dom Musyck a Mosca, il Teatro Regina Victoria a San Sebastian, Trui teatro di Palma de Mallorca, Concert Noble a Bruxelles, Mustafa Kemal Merkezi a Istanbul, il Teatro Bellini di Napoli, il Piccolo Teatro e il Blue Note a Milano, il Teatro Comunale di Piacenza, il Teatro del Giglio a Lucca, Teatro Bibiena a Mantova, Villa Doria Pamphili a Roma, Teatro Romano di Ve-rona, oltre ai Teatri di molte altre città europee. Nel marzo 2010 ha iniziato una interessante collaborazione con la celebre cantante Antonella Ruggiero, assieme alla quale l’Ensemble Hyperion realizza lo spettacolo “Contemporanea Tango”, in tour nei Teatri della penisola. Nel luglio 2010 ha realizzato anche un concerto assieme al compositore/pianista argentino Luis Bacalov, premio Oscar per la musica de “Il Postino”. La produzione discografica dell'Ensemble ha al suo attivo otto CD: "Livin Tango" (1998) - "Boulevard Tango" (2000) - "Corso Buenos Aires" (2005) – “Buenos Aires hora cero” (2006), “Hyperion Live in Paris”, con la partecipazione speciale di Luis Stazo (2008), “Contemporanea Tango Live” con la cantante Antonella Ruggiero (2010), il CD Live “Tango: Epoca de oro” (2011)., “Remembranzas” (2014), “Tango 9”.



6 I CONCERTI DEL POMERIGGIO - TEATRO ALFIERI TORINOViva il Teatro!


Teatro Alfieri, mercoledì 25 gennaio 2017, ore 16

SILVANO DEMATTEIS flauto ROBERTO ISSOGLIO pianoforte

“Le più belle fantasie dalle opere di Verdi e altro”

C. Reinicke Sonata “Undine”P. A. Genin Fantasia su “Rigoletto” di G. VerdiG. Briccialdi Fantasia su “Trovatore” di G. Verdi

G. Briccialdi Fantasia su “La Traviata” di G. VerdiF. Schubert Introduzione Variazioni su “Trockne Blumen”

Silvano Dematteis, nato ad Imperia nel 1976, si è brillantemente diplomato in flauto nel 1995 presso il Conservatorio “G. Verdi” di Torino e ha studiato canto lirico presso il Conservatorio “N. Paganini” di Genova con Gabriella Ravazzi. Attualmente si sta perfezionando con Diego Collino e Rocco Abate negli studi superiori presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano. Ha partecipato a numerosi concorsi nazionali ed in-ternazionali ottenendo molti primi premi assoluti (Rovere d’Oro, Tortona, Genova, Verbania, Stresa). Svolge intensa attività concertistica in duo con il pianista Roberto Issoglio con cui è spesso invitato in rassegne in Italia, Francia e Germania. Collabora con varie formazioni cameristiche ed ha svolto attività orchestrale come solista e come primo flauto. Ha effettuato numerose registrazioni, ancora in duo con Roberto Issoglio, ottenendo svariati consensi da parte della critica. Alcune esibizioni del duo sono state trasmesse da emittenti radiofoniche tedesche e dalla Radio Vaticana. Svolge attività didattica, è direttore di coro ed è sacerdote presso la Diocesi di Albenga-Imperia dal 2004.

Roberto Issoglio è nato a Torino dove ha intrapreso gli studi di Pianoforte poi proseguiti in Germania con Roland Pröll, presso l’Ibach Akade-mie di Schwelm. La sua formazione ed il suo perfezionamento si sono in seguito completati con Maria Gachet e Bruno Canino. Ha frequentato corsi di perfezionamento con Pavel Gililov e Peter Lang (Universitat Mozarteum Salzburg). Si è diplomato in pianoforte ed ha conseguito la laurea specialistica ad indirizzo concertistico con il massimo dei voti e la lode. Ha inoltre conseguito il Diploma Accademico in Didattica del pianoforte con una tesi bilingue che confronta la formazione musicale di base in Germania e in Italia. Svolge attvità concertisca sia come solista sia in varie formazioni cameristiche nazionali ed internazionali; in entrambi gli ambiti si è distinto in numerosi Concorsi musicali ottenendo svariati primi premi. Più volte invitato da note orchestre (tra cui la Bayerische Philharmonie di München) a tenere concerti come solista, ha ot-tenuto grande consenso da parte della critica che lo ha indicato come un talento per la sua sensibilità interpretativa mozartiana e come eccellente strumentista di solida preparazione. Ha collaborato con i musicisti della BBC Orchestra e della London Philharmonic Orchestra e, dal 2009, suona regolarmente con i gruppi da camera dei Berliner Philharmoniker. Per la prossima stagione ha in programma numerosi recital, concerti cameristici e collaborazioni con artisti quali Bruno Canino, Antonio Ballista, Alessandro Milani, Julius Berger, Cihat Askin, Claudio Ferrarini, David Riondino. Le numerose registrazioni effettuate su CD a partire dal 1998, sono state accolte favorevolmente dalla critica; tra le recensioni si segnala quella del noto critico musicale Giorgio Pestelli. Numerose emittenti tedesche, Radio Vaticana e Radio TRT3 Istanbul hanno tramesso esecuzioni di questo artista il quale, dal 2004 ad oggi, è stato (anche) invitato più volte a Londra presso “St. Martin in the Fields”. Roberto Isso-glio tiene regolarmente Corsi di perfezionamento per Musica da camera e Duo pianistico ed è stato membro di Giuria in Concorsi nazionali ed internazionali in Italia, Francia e Germania. È professore ospite di Musica da camera presso la Hochschule di Osnabruck in Germania. Da dieci anni è Direttore Artistico dei Corsi di perfezionamento di Musica da camera del Festival di Pasqua di Cervo (IM); dal 2010 è Presidente della Sede di Torino dell’Associazione Mozart Italia e ha fondato, con il M° Marcello Abbado e il patrocinio del Mozarteum Salzburg, il Concorso internazionale Mozart di Torino per l’interpretazione dei concerti per pianoforte e orchestra e violino e orchestra di W.A. Mozart.

Stagione 2016-2017 - Edizione XXVII dal 7 novembre al 22 marzo 2017




7I CONCERTI DEL POMERIGGIO - TEATRO ALFIERI TORINOViva il Teatro!


Ilaria Schettini, si diploma in pianoforte con ottimi risultati al Conservatorio Statale di Musica G Verdi di Torino con la Prof.ssa A. Careggio. Successivamente si perfeziona con maestri di fama internazionale quali A. Lucchesini, N. Delle Vigne, V. Berman, L. Berman , G. Sebok, S. Perticaroli, approfondisce lo studio del repertorio di musica da camera con il M° M. Mika. Si diploma in Musica da Camera con il M° P. N. Masi presso l’Accademia “Incontri col Maestro” di Imola e si laurea in “Discipline musicali: pianoforte indirizzo interpretativo-compositivo” presso L’Istituto Superiore di Studi Musicali - Conservatorio G.Cantelli di Novara, con il massimo dei voti e la lode. Ottiene prestigiose affer-mazioni in concorsi pianistici nazionali ed internazionali, risultando vincitrice di numerosi Primi premi Assoluti. Ha fondato l’Associazione Musicale Culturale “Preludio Ensemble” di cui è Presidente e Direttore Artistico. Svolge intensa attività concertistica in recitals pianistici ed in varie formazioni cameristiche in Italia e all’estero e collabora con numerose orchestre sinfoniche e da camera italiane e straniere. Tiene regolar-mente tournèes in tutta Europa. Incide con il Quintetto Libermusic CD con musiche di Piazzolla , come solista con l’orchestra della Compagnia d’Opera Italiana incide il concerto di Grieg per pianoforte e orchestra e con la Wind orchestra Accademia registra il Concerto di Strawinskij per pianoforte e strumenti a fiato. Collabora da anni con l’attrice Mariella Fabbris e hanno al loro attivo numerosi lavori teatrali .All’attività concertistica affianca una vivace attività didattica: è titolare della cattedra di pianoforte principale presso la Civica Scuola Comunale di Musica Vallotti di Vercelli e la Civica Scuola di Musica di Torino.

Giuseppina Scravaglieri, torinese, ha iniziato giovanissima lo studio del pianoforte e si è diplomata con il massimo dei voti sotto la guida di Maria Golia. Si è perfezionata con il M° Jean Micault, seguendo le sue lezioni a Parigi presso L’Ecole Normale “A.Cortot” dove ha conseguito il Diplome Superieur D’Einsegnement con menzione d’onore e i complimenti speciali della Giuria. Ha partecipato a diversi Concorsi Pianistici nazionali ed internazionali, ottenendo premi e riconoscimenti: finalista al Concorso Internazionale Viotti-Valsesia, 1° premio al Conservatorio di Meudon ( Francia), 3° al Concorso Schumann, 1° premio al Concorso Fidapa . Ha continuato il perfezionamento pianistico seguendo Stages e Master-Class con i più importanti pianisti: Lazar Berman, Alexander Lonquich, Jeffrey Swann, Marian Mika. Ha tenuto Recitals in Italia (Festi-val Viottiano,Vercelli, Iniziativa C.A.M.T., Torino, Rassegna Musicale Concertistica Alghero, Istituzione Universitaria dei Concerti di Sassari, Circolo degli Artisti di Torino, Amici della Musica di Cagliari, I Concerti del Pomeriggio al Teatro Alfieri di Torino). In Francia (Conservatoire Marcel Dupre, Auditorium de l’Ecole de Musique di Meudon , AMCCS di Chambery, Soirèes Musicales du Chateau du Cingle di Verna, Centre Musical International d’Annecy), e in Germania (Illinger, Saarbrucken),riportando lusinghiere critiche e successo di pubblico: (“pianista dal suono caldo e comunicativo sorretto da una tecnica eccellente”…[La Stampa] ) Suona anche in formazioni da Camera e con cantanti, spaziando nel repertorio fino alla musica contemporanea. Ha effettuato registrazioni per RTA ed ha partecipato alla registrazione del cd Nuove musiche per il nuovo Millennio, con l’Insieme Contemporaneo del Conservatorio di Torino. Ha insegnato presso vari Conservatori in Italia, fa parte di giurie in Concorsi Pianistici Nazionali ed Internazionali. Tiene regolarmente corsi di perfezionamento estivi, attualmente è docente di Pianoforte presso il Conservatorio “A.Vivaldi” di Alessandria.

Teatro Alfieri, mercoledì 1 febbraio 2017, ore 16

ILARIA SCHETTINI pianoforte GIUSEPPINA SCRAVAGLIERI pianoforte

“Un viaggio a Vienna”

W.A.Mozart Sonata in Si b magg. K.V. 358

Allegro-Adagio-Molto presto

F.Schubert Fantasia in fa diesis min. op.103

J.Strauss Valzer “Voci di Primavera”

Valzer “Leggenda del bosco viennese”

Valzer “Il bel Danubio blu”










Teatro Alfieri, mercoledì 8 marzo 2017, ore 16

CORO A.N.A. VALLEBELBO DI ASTIdirettore SERGIO IVALDIcon la partecipazione del soprano SUSY PICCHIO “I più famosi canti della tradizione alpina, popolare e contemporanea”

Anonimo Fantasia alpina arm. S. IvaldiS. Gambardella O marenariello (con soprano) elab. S. Ivaldi Anonimo Monte Canino arm. G. Malatesta elab. S. IvaldiA. Pedrotti Sui Monti Scarpazi arm. A PedrottiL. Sinigaglia La pastora fedele (con soprano) elab. S. IvaldiB. Fornelli La preghiera di un alpino arm. M. BazzoliAnonimo Valore alpino (33) arm. Coro Monte CauriolAnonimo A Turin a la reusa bianca (con soprano) elab. S. Ivaldi T. Ortelli La montanara arm. L. PigarelliJ. Berthier Nada te Turbe (con soprano) elab. S. IvaldiM. Maiero L’ora della seraM. Maiero Daur San Pieri G. Farassino Montagne del me Piemont (con soprano) elab. S. IvaldiB. De Marzi Volano le biancheB. De Marzi Signore delle cime L. Denza Funiculì funiculà (con soprano) elab. S. Ivaldi

Sergio Ivaldi, direttore di coro, ha insegnato musica per 41 anni nelle scuole medie ed ha diretto per molti anni le corali di San Marzano Oliveto e di San Tom-maso a Canelli. Il Coro ANA Vallebelbo, sezione di Asti, fondato nel 1976, è diretto, fin dalle prime prove, dal Maestro Sergio Ivaldi. Con il passare degli anni si è ampliato l’organico. «Il Coro ANA - sottolinea il Maestro Sergio Ivaldi - ha sempre posto nel Canto e nella Musica impegno e dedizione usando le canzoni alpine, e non solo, per far riflettere i nostri cuori. Un coro di voci che portano emozione e riflessione. Alcune di queste canzoni chiedono all’uomo se è e sarà ancora capace di vivere con la natura e quanto di meraviglioso ci circonda; se sarà ancora capace di aprire il proprio cuore e lasciargli capire e vivere in armonia sfiorando e non calpestando questa nostra Terra. La musica sa fare miracoli, dobbiamo essere noi ad aiutarla a compierlo».

Il Coro Vallebelbo ANA, sezione di Asti, nasce nel lontano 1976 e nel 2016 ha festeggiato 40 anni di attività. E’ una grande soddisfazione raggiungere questo traguardo, ma è anche motivo di orgoglio pensare che alcuni di loro ne hanno fatto parte fin dalla sua fondazione. In tutti questi anni il gruppo corale ha tenuto oltre 1000 concerti, sia in Italia, alcuni al Teatro Alfieri di Asti ed in molte altre città, che oltre confine, ottenendo sempre ampi consensi e attestati di stima. Il coro Vallebelbo si è formato nel 1976 sotto il patrocinio dell’Associazione Nazionale Alpini, diventando ben presto il coro ufficiale della sezione di Asti. Attualmente conta 38 elementi sotto la guida di Sergio Ivaldi (direttore dalla fondazione), il quale cerca con passione, competenza e dedizione, i canti più significativi del patrimonio popolare piemontese e alpino, adattandoli per il proprio organico. Negli anni il coro ha contribuito a rallegrare non soltanto i raduni alpini e a solennizzare le messe celebrate in varie circostanze, ma ha partecipato a numerose manifestazioni canore in ambito nazionale e internazionale, riscuotendo ovunque ampi consensi di pubblico e di critica, distinguendosi per uno stile personale ed efficace. “Ricche di soddisfazioni - spiega Ivaldi - sono state alcune esibizioni in Francia, in particolare quella di Orleans, che ha suggellato il gemellaggio con la corale di quella città”. Nel 1995 il coro ha inciso una musicassetta con alcuni brani del proprio repertorio. Visto l’incoraggiante risultato, sono seguiti nuovi album in CD. Nel 2015 il coro è stato ricevuto in udienza in Vaticano da Papa Francesco e in quell’occasione hanno dedicato al Santo Padre alcuni brani del loro repertorio.

Susy Picchio, soprano, si è diplomata al Conservatorio G.Verdi di Torino. Svolge attività concertistica in Italia e all’estero rivolta ad ogni genere di musica vocale, da quella barocca a quella contemporanea, ed è specialista del repertorio piemontese.In teatro è stata protagonista di Madama Butterfly,La Serva Padrona,Don Pasquale e Il Barbiere di Siviglia. Da anni è attiva nel campo dell’operetta e del musical in qualità di soprano e di soubrette. Ha frequentato un cor-so di recitazione, prendendo parte come attrice a lavori teatrali e produzioni RAI. Ha inciso parecchi CD per importanti etichette discografiche tra cui:“Canzoni di Garcia Lorca e Enrique Granados”, “Addio tabarin”con canzoni e romanze degli Anni Venti, “El piasì’d cantè” liriche e brani della tradizione piemontese fra cui lo storico brano “Baron Litron” la cui esecuzione citata dal professor Gianrenzo Clivio nel suo volume “Profilo di storia della letteratura in Piemontese” viene definita “...di altissimo livello artistico”, “da Mozart a Schubert”contenente anche Bellini e i vertiginosi virtuosismi della funambolica “Canzonetta spagnola” di Rossini. Ha interpretato, con importanti orchestre, molte musiche da film e musicals e tenuto numerose tournée in Spagna, in Au-stria e in Francia, particolarmente a Parigi nella Chiesa di Saint-Merry. Nel 1997 è stata invitata al Conservatorio di Musica di Yerevan (Armenia) ad esibirsi alla Chamber Music House come primo soprano ospite italiano e nel 1998 ha tenuto un recital nella prestigiosa Sala del Gasteig ( Filarmonica ) di Monaco di Baviera. Da parecchi anni è ospite fissa al Teatro Alfieri di Torino, dove oltre ad esibirsi come protagonista di svariati concerti-spettacolo ne cura anche la mes-sinscena. Ha al suo attivo più di tremila recitals. Nel 2003 le è stato assegnato all’Archivio di Stato di Milano l’ambito “Premio delle Arti per la Lirica”. Nel 2011 ha ricevuto in Campidoglio a Roma il Premio Ignazio Silone per la Cultura, lo stesso premio nel 2013 è stato assegnato a Ennio Morricone.





SILVANO MINELLA violino FLAVIA BRUNETTO pianoforte

“Tre magiche sonate per violino e pianoforte”

W.A. Mozart Sonata in si bemolle maggiore KV 454

(1756-1791) Largo - Allegro - Andante - Allegretto

C. Debussy Sonata

(1862-1918) Allegro vivo - Intermède. Fantasque et léger - Finale. Très animé

***

E.Grieg Sonata op.13 in sol maggiore

(1843-1907) Lento doloroso - Allegro vivace - Allegretto tranquillo - Allegro animato

Silvano Minella è uno dei più noti violinisti italiani. Ospite dei più famosi teatri del mondo, dalla Carnegie Hall al Teatro alla Scala di Milano, e dei più noti Festival, svolge un’intensa attività concertistica internazionale in tutta Europa, in Canada, negli Stati Uniti, in Brasile, in Australia come solista, in duo, con il Nuovo Trio Fauré e con i complessi cameristici “I Solisti di Milano” e ”I Solisti di Cremona”. Ha compiuto gli studi a Milano, ottenendo poi il Diploma di merito all’Accademia Chigiana di Siena sotto la guida di Franco Gulli. Già violino di spalla di importanti orchestre, ha fatto parte dei più noti ensemble (Virtuosi di Roma, Masterplayers, Società Corelli, Ensemble Garbarino, Sestetto Italiano). Titolare della cattedra di Violino presso il Conservatorio di Musica “Giuseppe Verdi” di Milano, è dedicatario di numerose composizioni di importanti autori contemporanei. E’ Direttore Artistico dell’Associazione Amici della Musica di Gressoney. Ha inciso per le case discografiche Dynamic e Discantica. Suona un violino di Mattia Albani del 1695.

Flavia Brunetto, conclusi con il massimo dei voti gli studi al Conservatorio di Musica di Udine, si è contemporaneamente laureata in lettere classiche presso l’Università di Trieste con il massimo dei voti e la lode. Si è perfezionata con illustri pianisti quali M. Horszowski, J. Demus, W. Panhofer e M. Campanella. Affermatasi in diversi concorsi, ha effettuato numerose registrazioni televisive e radiofoniche ed ha tenuto concerti in tutta Europa, Cina, Giappone e Stati Uniti (Tokyo, Pechino, Monaco, Vienna, Lubiana, Salisburgo, Barcellona ecc.) come solista e con pre-stigiose orchestre tra cui l’Orchestra Filarmonica di Zagabria, l’Orchestra di San Pietroburgo, l’Orchestra di Padova e del Veneto, l’Orchestra di Madrid, il Collegium Musicum, il Tokyo Strings Ensemble. E’ stata ospite di festival quali Les Floraisons Musicales, Ost-West Festival, Nancy Festival, Ravello Festival, Julitafestivalen in Svezia, Festival Internacional de Toledo ecc. Ha suonato in duo con musicisti di grande fama quali Jörg Demus (i Concerti di Bach e di Mozart per due pianoforti e orchestra), Michel Lethiec, Edson Elias, Emil Klein e le prime parti dei “Solisti Veneti”, dei Solisti di Milano e dei “Salzburger Solisten”. E’ la pianista del Nuovo Trio Fauré, con cui svolge un’intensa attività concertistica internazionale. Le sono state dedicate, come solista ed in formazione di trio, importanti composizioni di autori contemporanei. Si occupa anche di musicologia, curando pubblicazioni e saggi critici. E’ invitata a far parte di giurie di concorsi pianistici internazionali ed è titolare di cattedra presso il Conservatorio “Jacopo Tomadini” di Udine.








SUSY PICCHIO soprano NINO CARRIGLIO clarinetto e sassofoni MASSIMILIANO BRIZIO pianoforte

“Emozioni sonore...Momenti musicali tra i più amati dal grande pubblico”

Susy Picchio, soprano, si è diplomata al Conservatorio G.Verdi di Torino. Svolge attività concertistica in Italia e all’estero rivolta ad ogni genere di musica vocale, da quella barocca a quella contemporanea, ed è specialista del repertorio piemontese.In teatro è stata protagonista di Madama Butterfly,La Serva Padrona,Don Pasquale e Il Barbiere di Siviglia. Da anni è attiva nel campo dell’operetta e del musical in qualità di soprano e di soubrette. Ha frequentato un corso di recitazione, prendendo parte come attrice a lavori teatrali e produzioni RAI. Ha inciso parecchi CD per importanti etichette discografiche tra cui:“Canzoni di Garcia Lorca e Enrique Granados”, “Addio tabarin”con canzoni e romanze degli Anni Venti, “El piasì’d cantè” liriche e brani della tra-dizione piemontese fra cui lo storico brano “Baron Litron” la cui esecuzione citata dal professor Gianrenzo Clivio nel suo volume “Profilo di storia della letteratura in Piemontese” viene definita “...di altissimo livello artistico”, “da Mozart a Schubert”contenente anche Bellini e i vertiginosi virtuosismi della funambolica “Canzonetta spagnola” di Rossini. Ha interpretato, con importanti orchestre, molte musiche da film e musicals e tenuto numerose tournée in Spagna, in Austria e in Francia, particolarmente a Parigi nella Chiesa di Saint-Merry. Nel 1997 è stata invitata al Conservatorio di Musica di Yerevan (Arme-nia) ad esibirsi alla Chamber Music House come primo soprano ospite italiano e nel 1998 ha tenuto un recital nella prestigiosa Sala del Gasteig ( Filarmonica ) di Monaco di Baviera. Da parecchi anni è ospite fissa al Teatro Alfieri di Torino, dove oltre ad esibirsi come protagonista di svariati concerti-spettacolo ne cura anche la messinscena. Ha al suo attivo più di tremila recitals. Nel 2003 le è stato assegnato all’Archivio di Stato di Milano l’ambito “Premio delle Arti per la Lirica”. Nel 2011 ha ricevuto in Campidoglio a Roma il Premio Ignazio Silone per la Cultura, lo stesso premio nel 2013 è stato assegnato a Ennio Morricone.

Nino Carriglio, nato a Trapani, intraprende gli studi musicali grazie al padre Nicolò che suonava il clarinetto nella banda cittadina e che introducendolo, sin da piccolo, nell’ambiente delle bande musicali, delle processioni, gli trasmette la passione e l’amore per la musica. Inizia lo studio del clarinetto e successiva-mente del saxofono con il musicista trapanese Francesco Bologna. A 16 anni si diploma al Conservatorio di Musica “A. Scontrino” di Trapani. Si perfeziona Palermo con Vittorio Luna e, in seguito trasferitosi a Torino, città dove risiede attualmente, al Conservatorio “G. Verdi” sotto la guida di Sergio Delmastro. Ha frequentato i corsi di perfezionamento strumentale con J. Villarojo in Spagna e con G. Deplus in Francia. Partecipa ai corsi di perfezionamento orchestrale di Lanciano con I. Capicchioni 1° clarinetto della Scala; sotto la direzione di Maestri come K. Martin, W. Humburg, G. Ferro. Ha collaborato con parecchi Enti Lirico Sinfonici, prendendo parte a parecchie Stagioni Musicali. Si è esibito nell’ importante rassegna “I Concerti del Pomeriggio al Teatro Alfieri di Torino”, e per l’ Ente musicale Luglio Trapanese, l’ Ente Teatro Comunale di Enna “G. Garibaldi”, il “Teatro romano di Benevento” e il Teatro Alfa di Torino. Ha all’attivo una buona attività concertistica sia come solista sia in complessi cameristici. Ha fatto parte del Gruppo strumentale Camerata di S. Croce. Attualmente è membro del Trio d’ance Piemontese e del Quartetto Crusell. Ha registrato per la Rai Tv con il Quartetto di fiati “A. Scontrino”. E’ stato docente di Clarinetto e Saxofono presso parecchie Scuole Civiche della provincia di Torino e dell’Istituto Musicale “L. Perosi” di Biella. Ha diretto , le Bande musicali di Locogrande (TP), di Trapani e di Borgaretto (TO). Con la Piccola orchestra “Guido Gozzano” costituita dagli alunni dell’omonima Scuola primaria si è classificato al 1° posto di categoria nelle ultime due edizioni del Concorso regionale di esecuzione musicale Città di Torino”. Ha all’attivo molte esperienze musicali che lo portano a esplorare il panorama sonoro attraverso la rivisitazione di generi diversi: dalla musica classica a quella operistica per confluire nelle atmosfere jazz, fusion e folk: quest’ultimo soprattutto con la pratica esecutiva di strumenti a fiato tipici della tradizione popolare italiana: zampogne, ciaramelle, pive: esibendosi in concerti, manifestazioni e festival in Italia ma anche all’estero. Nel 2011 consegue l’abilitazione all’insegnamento strumentale presso il Conservatorio G. Verdi di Torino. È docente di Clarinetto presso la Scuola Media ad indirizzo musicale “Pola” di Torino.

Massimiliano Brizio è nato nel 1963 a Torino dove si diploma in pianoforte nel 1984 presso il Conservatorio “G. Verdi” e parallelamente si laurea, all’Università di Torino, in Medicina con specializzazione in Dietetica. Contemporaneamente agli studi classici inizia ad interessarsi e a seguire corsi di musica jazz, rock e pop, e già dall’età di tredici anni si esibisce dal vivo esordendo, come solista, ai “Punti Verdi” di Torino con brani del genere “Ragtime”, esperienza che risulterà cruciale nel futuro sviluppo del proprio interesse jazzistico. Da questa età inizia una intensa attività concertistica sia in Italia che all’estero (Francia, Germania, Paesi Balcanici, Regno Unito, Spagna). Negli anni dal 1979 al 1982 si esibisce con diverse formazioni Pop torinesi, anche occasionalmente come bassista. Dal 1992 approfondisce la conoscenza del jazz, ed esordisce nel 1993 come pianista dell’Emoli-Belletti sextet. Negli anni successivi ha suonato con diverse formazioni jazzistiche e collaborato con importanti artisti internazionali e italiani. Dal 1996 inizia la collaborazione con il gruppo teatrale OASI del quale cura la parte musicale nell’ambito di un progetto teso a diffondere il “teatro da camera”. Dagli anni 90 si esibisce come accompagnatore di importanti cantanti di vari generi vocali. Nel 2011 ha partecipato alla serie televisiva “Tropical park” su Rete4, dedicata alla musica lati-noamericana. Attivo anche come compositore ha inciso parecchi CD di brani originali e composto pezzi musicali per trasmissioni televisive, cortometraggi e per il cinema, effettuando incisioni per importanti emittenti radio televisive ”. Con il Max Brizio Trio ha partecipato al Balkan art edizione 2003, a Banja Luka, ed inciso il cd “Attese”. Dal 2007 collabora stabilmente con la rassegna “I Concerti del Pomeriggio al Teatro Alfieri di Torino” ed ha collaborato con il soprano Susy Picchio in diverse tounée in Italia e all’estero.

G. Gershwin ‘S wonderful H. Carmichael Stardust S. de Yradier La paloma A. Isola La voce del silenzio V. Scotto J’ai deux amours A. Pestalozza Ciribiribin C. Chaplin Smile E. Morricone Gabriel’s oboe C. Porter Begin the beguine

C. Chaplin Arlecchinata G. Lama Reginella O. Farres Quizas, quizas, quizas N. Piovani Buongiorno principessa N. Piovani La vita è bella B. Kaempfert Spanish eyes G. Gershwin Swanee G. Gershwin Rapsodia in Blu J. Kander New York, New York












Conferenza di presentazione della stagionegiovedì 13 ottobre 2016, ore 11,30 al Teatro Alfieri

Abbonarsi convieneCon l’abbonamento si può arrivare in teatro con tutta comodità ed avere il posto fisso numerato

Sabrina DenteAnnamaria Garibaldi Roberto D’Auria Antonella de Vinco Roberto

Cognazzo

Susy Picchio Alejandro Escobar

Fulvio Massa Massimiliano Brizio

Hyperion EnsembleJosè Luis BetancorValerio GiannarelliDavide D’Ambrosio

Bruno Fiorentini Guido BottaroDanilo Grandi

Susy Picchio

Silvano Dematteis Roberto Issoglio Ilaria Schettini

Giuseppina Scravaglieri

Sergio Ivaldi Coro A.N.A. Vallebelbo di Asti

Silvano Minella Flavia Brunetto

Susy Picchio NIino Carriglio

Massimiliano Brizio

2016-2017

XXVII Edizione 2016-2017

teatro alfieri, 7 novembre 2016, ore 16 · da camera per violino e pianoforte” ... b. bartok...

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