teknik vokal 2

5/25/2018 Teknik Vokal 2

1/25

1. Tekhnik Dasar Vocal yang Baik

SENI ADALAH: Ungkapan perasaan seseorang yang dituangkan

kedalam kreasi dalam bentuk gerak, rupa, nada, syair, yang mengandung unsur-unsurkeindahan, dan dapat mempengaruhi perasaan orang lain.

TEKNIK VOCALadalah : Cara memproduksi suara yang baik dan benar, sehingga suara

yang keluar terdengar jelas, indah, merdu, dan nyaring

latian pernafasan-vokalisi (pemanasan)

dan ga harus pas mau manggung atau pas les vokal aja..tiap hari bagus tuh..pagi2 abis minum aer

anget-ngrokok jg mending jgn dehh..gak keliatan sekarang2 sih akibatnya tp kualitas swara ga tahan

smp lo tar tua..hehehe

-gorangan, es umhhkalo gw bandel sih ga pantangin makanan abis takut manja malah atau jd

sensitif tar minum es dikit serakkk gitu..-oya olahraga jg ngaruh ke nafas..berhubungan jg ama kualitas suara kan

- pemanasan, pernapasan dan usahakan tubuh relaks.

- menyanyikan tangga nada secara akurat. pelan-pelan aja, yang penting tepat semuanya.- Coba untuk produksi tone dengan baik. misalnya Aaa..ii..u..e.. o. Bentuk mulutnya

diperhatikan.

Imajinasikan di tenggorokan anda ada bola golf.. jadi bagian dalam tenggorokan bisa terbuka

lebar dan udara bisa bebas keluar masuk (nggak kecekik)

istirahat cukup dan banyak minum air putih

a.****Teknik (seni) Dasar Vokal ****

Teknik (seni) Dasar Vokal

Diantaranya yaitu;

1) Pertama-tama, hal yg paling penting dalam seni vokal menurut mereka adalah

pernafasan..Pernafasan saaat bernyanyi dengan pernafasan biasa tentu jauh berbeda..Bagi yg

tidak biasa bernyanyi, mungkin rasa ngos-ngosan bila bernyanyi..
http://cr77-teknikvokal.blogspot.com/2009/01/teknik-seni-dasar-vokal.htmlhttp://cr77-teknikvokal.blogspot.com/2009/01/teknik-seni-dasar-vokal.htmlhttp://ryezchafaithful2010.files.wordpress.com/2010/10/5.jpeghttp://cr77-teknikvokal.blogspot.com/2009/01/teknik-seni-dasar-vokal.html


2/25

2) Prinsip pernafasan saat bernyanyi adalah menghirup udara secepat dan sedalam mungkin, lalu

mengeluarkannya sehemat mungkin dan lama..

3) Bahkan kita tak perlu menghirup nafas! kita hanya perlu mengembangkan rongga dada, dan

kemudian udara otomatis akan terisi.. Jadi tak perlu ada suara2 yg mengganggu di microphone

saat kita bernyanyi..

4) Pernafasan di bagi menjadi tiga garis besar, yaitu: pernafasan dada,diafragma dan perut.. ada sedikit kontradiksi di sini.. sebagian orang ada yg bilang pernafasan

perut yg bagus dalam bernyanyi, ada jg yg bilang pernafasan diafragma.. Namun gw mengatakan

pernafasan perut itu melelahkan, dan pernafasan diafragma itu lebih menyimpan banyak udara..

Sikap Tubuh

Bagian selanjutnya adalah mengenai sikap tubuh secara keseluruhan ketika bernyanyi, walaubukan bagian yg terpenting, namun mau-tidak-mau hal ini turut berpengaruh terhadap performa

vokal kita..

badan kita mesti tegap, rileks, dan fleksibel.. Bahu jangan di angkat selama bernafas mungkin

selama bernyanyi, terutama saat menarik nafas.. dada diperlebar cenderung di majukan ke

depan.. kaki agak di jarangkan, agar bisa berdiri seimbang..

Bentuk Mulut

Mulut usahakan agar terbuka lebar bagi pemula, agar resonansi udara dalam berjalan dengan

baik.. resonansi dada berguna dalam mengambil nada2 rendah, hidung untuk nada2 tinggi,

tenggorokan untuk suara yg jernih (namun jangan menumpukan suara pada tenggorokan, karena

akan mengakibatkan kita kelelahan tenggorokannya), dan terakhir kepala bila hendak mengambil

nada2 amat tinggi..

Lidah di datar kan selama bernyanyi, dan ujungnya menyentuh bagian belakang gigi seri bawahkita.. Lidah harus se rileks mungkin, karena buat gw pribadi, ini yg sering gw perhatikan dan

menjadi yg sulit bagi pemula termasuk gw dulu Rongga mulut seperti kita menguap, jadi

prinsipnya agar ruang keluar udara dapat menjadi lebar..
http://ryezchafaithful2010.files.wordpress.com/2010/10/3.jpeg


3/25

Lebarkan mulut saat bernyanyi dengan nada rendah, karena hal itu dapat membantu..Perhatikan

juga bagian atas rongga mulut, usahakan agar selebar dan seluas mungkin, sekali lagi seperti kita

menguap..

Ukuran lebar bibir adalah 3 jari (coba masukkan 3 jari ke mulut lo, itulah ukuran minimalnya)

Lebarkan mulut ke samping bila hendak mengambil nada2 rendah, gw rasa itu membantu..

Outward Support

ini cukup vital utk bernyanyi, karena kita membutuhkan support untuk mengeluarkan nada agar

lebihgressdan pitch nya terjaga (sebenarnya gw sulit menguraikannya dengan kata2 )

Sebagai contoh, lihat Hany (kalo ga salah namanya itu: cowo loh) Indo Idol,, itulah contoh

vokalis yg sama sekali tidak menggunakan outward support

bagaimana caranya?? kencangkan bagian samping bawah tulang rusuk.. coba katakan

HISSSSS taruh tangan di bawah samping rusuk dan rasakan bagian itu mengencang..NAH!! tahan terus selama bernyanyi (fleksibel aja se)

Eric Martin adalah contoh vokalis yg bagus dalam penggunaan teknik itu.. dalam setiaplagu2nya, baik itu keras-tinggi maupun slow dia selalu menggunakannya.. (kalo lo nyanyiin ga

pake outward support,maka garing bgt suara lo! jauh beda sm Eric Martin aslinya!

b. Melatih Vibra

vibra itu sebenernya terjadi saat kita membunyikan suara. ini akibat adanya kontraksi pada pitasuara.

Hm. jadi begini.. ketika kita bernapas, pita suara akan terbuka dan udara akan lewat tanpamenghasilkan suara.. tapi ketika kita hendak bersuara/ menyanyi maka pita suara akan merapat

dan udara dari dalam membuat pita suara tersebut bergetar untuk menghasilkan bunyi2 tersebut.

nah.. sebagai bukti.. coba pegang jakun/ternggorokan tengah/ leher kalian untuk huruf2 seperti S,

SH, F maka gak ada getaran di jakun itu.. tapi coba kalau huruf2 G, K, NG,aaaaaah.. maka ada

getaran.. itulah gimana proses asal mula vibrasi/ getaran..

nah.. ide dari getaran tersebut diaplikasikan pada nyanyian.. berguna untuk:

1.ekspresi (secara emosi)

2. memudahkan untuk mencapai nada2 tinggi (secara teknik)

untuk melatihnya:

1. coba relaks..2. nyanyikan nada dengan benar dengan nada tinggi (jangan terlalu tinggi)

3. rasakan udara yang mengalir dari dalam ke luar/ pita suara

4. rasakan getarannya..


4/25

5. fokus dan coba untuk mendapatkan vibrasi tersebut pada nyanyian secara natural.. ingat..

jangan dibuat2 seperti menggerakkan bagian tenggorokan kita hingga bergerak secara

berlebihan..hal ini malah akan menguras energi dan membuat suara nggak stabil/ nggak jelastone nya

6. kalau udah terasa vibrasinya.. baru boleh gerakkan bagian dalam tenggorokan dengan

seperlunya.. gak perlu berlebihan.. tergantung ekspresi dan kebutuhan lagu.7. ingat vibrasi yang baik adalah vibrasi yang secara natural terbentuk dengan getaran yangstabil. Jadi mesti dilatih pelan-pelan.. yang penting stabil..stabil..stabil

sebenernya lebih baik untuk fokus pada pembelajaran nyanyi/ vocalizing aja. coz pada

penyanyi2 handal, vibrasi itu biasanya keluar seiring dengan frekuensi suara yang dihasilkan.

juga sesuai dengan power yang dikeluarkan..

oia, ini link bagus untuk lebih menjelaskan ttg bagaimana vibrasi vokal itu terjadi.. dan..

analoginya terhadap instrumen lain.. nice link lah pokoknya

c. Cara Suara Tinggi Tanpa Mengotot

Perkara suara tinggi itu emang udah bawaan range vokal masing2 orang

range vokal standar penyanyi itu 3 oktaf.. dari oktaf rendah sampai oktaf tertinggi berdasarkan

scale masing2 (do-re-mi-fa-sol-la-si-do sampe 3 oktaf..).. namun ada juga orang yg memilikirange vokal di atas 3 oktaf.. bisa sampai 4, 5, bahkan 6 oktaf..

walaupun begitu, kita masih bisa melatih (meng-expand) range kita agar mampu mencapainadatinggi:

1) lakukan pemanasan. lemaskan pita suara dengan menyanyikan bunyi ah, mah, doh, atau

mi, mei, mah, mow, mu dalam oktafrendah maupun oktaf tinggi scale vokal kamu.

2) lakukan latihan sesering mungkin, lbh bagus kalo bisa tiap hari.. karena pita suara dapatkembali melempem/melemas jika tidak sering dilatih. tips.. lakukan latihan dengan piano atau

keyboard agar nadanya lbh presisi.

3) nyanyikan satu lagu yg kira2 mampu mencapai oktaf tertinggi kamu. ulangi lagu tersebut 2

sampai 3 kali. sebaiknya dilakukan dengan santai, dan ambil napas secukupnya, dan

bayangkan/konsentrasi kalo nada tinggi itu mudah kamu capai. setelah mampu menyanyikannada tinggi tersebut dengan baik, maka latihlah suara kamu dengan lagu lain yg nada tingginya

kurang lebih sama dengan lagu sebelumnya.

4) nyanyikan satu lagu yang mampu mencapai oktaf terendah kamu. ikuti cara latihan yg tertulis

di nomor 3). jika menemukan kesulitan, coba nyanyikan mah atau ah. setelah mampu

menyanyikan nada rendah tersebut dengan baik, maka latihlah suara kamu dengan lagu lain ygnada rendahnya kurang lebih sama dengan lagu sebelumnya.

tips selama latihan:


5/25

- hindari mengkonsumsi makanan/minuman yang mengandung susu, krn zat ini akan melapisi

pita suara kamu dan menyebabkan pita suara menjadi tegang. minum lah teh hangat untuk

melemaskannya.

- banyak minum air putih

- preferably minum madu+lemon anget..

- Jangan lupa pake pernafasan yg bener.. Karena ini salah satu yg bikin output suara lo jd oke..

- jangan pernah memaksakan kemampuan oktaf! ulangi pelan2, dengan napas yg cukup

- setelah kamu berhasil mencapai suatu oktaf yg diinginkan dengan sempurna, maka otomatis

oktaf tersebut akan mudah anda capai di kesempatan berikutnya

- nikmati latihan ini. jika kamu berlatih dengan enjoy, maka suara yg kamu hasilkan akan

terdengar lebih jelas dan santai.

2. Dasar-dasar dalam Bernyanyi

Kali ini saya mau menjelaskan kepada teman-teman yang ingin mengetahui apa itu vocaldan

bagaimana cara melatih suara yang benar. Semua disini meliput dasar-dasarnya suara serta apaaja yang dinilai dari suara seorang penyanyi. Cerita ini saya kutip dari pelajaran yang pernah

saya dapatkan dan juga berdasarkan pendapat dari para musisi yang berpengalaman.

Untuk menyajikan suara yang indah dalam bernyanyi, sebelumnya kita harus tahu beberapa

tahapan yang harus dilatih, dibina, dan diasah secara teratur serta memerlukan disiplin yang

tinggi, yaitu :

A. PERNAPASAN

B. MEMBENTUK SUARAC. RESONANSI ( Menggemakan suara )

D. VOCAL & KONSONAN

E. INTONASI ( Menyanyikan nada dengan tepat )

F. ARTIKULASI ( Pengucapan yang benar & Jelas )G. FRASERING ( Menyanyikan kalimat dengan utuh )

H. INTERPRETASI & EKSPRESI ( Memahami & Menjiwai nyanyian )

Tahapan yang diatas akan tersaji dalan satu kegiatan yaitu PENAMPILAN atauPEMENTASAN. PERNAPASAN

Ini adalah bagian utama dan terpenting dalam sebuah latihan vocal. Kalian tahu kenapa..? Karena

nafas adalah penggerak utama darisuara. Kuatnya nafas dapat menimbulkan dan menciptakan

getaran sebagai sumber dari pada Bunyi . Dan nafas juga sebagai Vitamin yang paling ampuhuntuk menyehatkan suara. Makanya pernafasan harus dilatih dengan baik dan teliti.


6/25

Dalam bernyanyi, kita mengenal 3 ( tiga ) jenis pernafasan. Masingmasing mempunyai

kelebihan dan kelemahan tersendiri.

1. Pernafasan BahuYaitu pada saat mengambil / menarik nafas, dilakukan dengan mengangkat bahu untuk mengisi

paru-paru. Cara seperti ini tidak begitu baik, karena nafas yang dihasilkan dangkal danmengakibatkan kalimat jadi terputus-putus.

2. Pernafasan DadaYaitu dengan membusungkan dada pada saat menarik nafas untuk mengisi paru-paru. Cara

seperti ini juga tidak begitu baik, karena jadi terkesan cepat lelah dan akibatnya suara jadi tidak

stabil dan terputus-putus.

3. Pernapasan Diafragma

Lazim kita sebut dengan pernafasan rongga perut. Yaitu menarik

/ mengambil nafas untuk mengisi paru-paru dengan mengembangkan rongga perut ataudiafragma, serta mengembangkan tulang rusuk. Cara inilah yang terbaik yang dilakukan untuk

bernyanyi, karena akan menghasilkan nafas yang panjang, ringan, santai dan produksi suara

lebih bermutu.

Dengan pernafasan diafargma penyanyi dapat leluasa dalam berekspresi karena tidak ada

tekanan dan desakan dalam pernafasan.

a. GIMANA CARANYA MELATIH PERNAFASAN DALAM BERNYANYI?

Cape neh ngetiknya.. Gini aja, ada beberapa cara yang dapat dilakukan untuk melatih

pernafasan ini, khususnya melatih DIAFRAGMA penyanyi, antara lain:

a. Dengan berdiri santai, badan lurus, sambil meletakkan ujung jempol jari di ujung tulang rusuk

terbawah. Tariklah nafas melalui hidung dengan cara perlahan atau dengan cepat, dan rasakanbahwa jempol kamu tadi terdorong kesebelah luar, sebagai reaksi dari melonggarnya tulang iga.

Jika telah terasa penuh, kemudian nafas tadi dikeluarkan dalam bentuk senandung vocal a atau

konsonan s ataupun dengan hitungan. Yang jelas bukan dengan cara mendorong, tapi

mengeluarkan nafas sehemat mungkin.


7/25

Lakukan minimal 20x setiap hari atau setiap ada kesempatan buat latihan. Ini akan membuat

otot-otot perut kamu menjadi semakin kokoh dan kuat.

b. Dengan posisi tidur terlentang lurus dan kedua tangan diletakkan sejajar dengan tubuh.

Letakkan beberapabenda seperti buku diatas perut sebagai beban dan tariklah nafasseperti bagian

a diatas serta rasakan bahwa beban diatas perut terangkat keatas, juga rasakan tulang rusukikut mendorongnya.

Jika telah terasa penuh, keluarkan lagi seperti yang a tadi dan lakukan minimal 20x sehari ato

tambahan kapan aja kamu punya waktu buat latihan.

Latihan ini bisa membuat otot perutmenjadi kokoh serta kita pun jadi santai untuk mengucapkan

kalimat. Selain itu juga dapat merubah kebiasaan bernafas yang dilakukan dengan mengangkatbahu atau membusungkan dada.

Ada juga cara buat nguatin otot perut yaitu dengan tertawa terbahak bahak , sampai terasa klo

perut tergoncang goncang. Tapi klo latihan ini harus dilakukan dengan sangat hati hati, karena

nanti bisa dibilang orang gila (hehehe)

Pengambilan nafas pada saat memulai lagu atau awal kalimat lagu dapat dilakukan dengan

menarik nafas melalui hidung dengan santai. Namun jika pada saat bernyanyiatau ditengah lagusebaiknya dilakukan dengan singkat atau dengan mendengkus, seperti kita nyium aroma yang

harum atau aroma makanan ( Hmmm Jadi laper neh.. ).

Pada pernafasan yang demikian, kita hanya mengembangkan pernafasan alami yang kitamiliki, akan tetapi jika pernafasan alami naik turunnya sama sedangkan penyanyian itu

menariknafas dengan cepat dan mengeluarkannya dengan sehemat mungkin karena tujuan

utama kita adalah menyelesaikan satu kalimat dalam satu tarikan nafas. Dengan demikian

kalimat yang kita ucapkan /nyanyikan kedengaran indah dan bermutu, tidak tersendat-sendat.

b. Teknik Berlatih Paduan Suara : Tips dan Trik

Dalam dunia tarik suara kita mengenal jenis-jenis kelompok vokal seperti Duet, Trio, Kwartet,

Ansambel, Paduan Suara dll. Paduan Suara sering kita saksikan pada acara-acara rutin gereja

bahkan yang bersifat tahunan misalnya : Pesparawi (Pesta Paduan Suara Gerejawi), PerayaanPaskah/Natal.

.

Pembinaan Paduan Suara pada umumnya bersifat temporer, artinya hanya dibentuk jika adaevent yang membutuhkan dan menyewa pelatih dari luar dengan biaya yang relatif mahal.

Padahal bila kita memahami trik/teknik latihan Paduan Suara sebenarnya tidak terlalu sulit dan

bisa kita kerjakan sendiri. Yang penting kita bisa membuat program latihan yang baik, tentunya

dengan sarana/tempat latihan yang representatif.

KLASIFIKASI PADUAN SUARA

.Penulis megklasifikasikan Paduan Suara menjadi 3 (tiga) level, yaitu:

.

Level1 (Penguasaan Materi).


8/25

Kriteria : Anggota Paduan Suara mampu menyanyikan lagu/materi sesuai dengan notasi yang

tertulis pada partitur.

.

Tips :- Nyanyikan panjang pendek not sesuai nilai not pada partitur.

- Nyanyikan tinggi rendah nada sesuai dengan interval nada yang tertulis di partitur.- Tekankan anggota untuk menghafal syairnya..

Level2 (Interprestasi).Kriteria : Anggota Paduan Suara mampu menyanyikan lagu/materi sesuai dengan interprestasi

lagu yang diinginkan oleh komponis maupun aranger lagu tersebut.

.

Tips:- Latih keras/lembut suara sesuai dengan tanda dinamik pada partitur. Kalau tidak tercantum

pada partitur, dinamik disesuaikan dengan makna syair atau karakter alur melody.

- Latih Artikulasi (pengucapan) syair agar terdengar jelas. Misalnya pengucapan konsonan r,s, ng, serta vokal a, i, u, e, o, sehingga terdengar perbedaannya.

- Perhatikan Intonasi (penekanan) suku kata yang sesuai dengan Birama lagu.

- Perhatikan Frasering (pengkalimatan) agar sesuai dengan kalimat yang benar. Ini dapat dicapai

jika dilaksanakan dengan teknik pernafasan yang baik.- Lakukan pemanasan (vokalisi) yang cukup sebelum pelaksanaan latihan dimulai agar diperoleh

Timbre (warna suara) yang menyatu, sehingga tidak ada suara yang menonjol sendiri.

Level3 (Ekspresi).

Kriteria : Setelah melalui tahap level 1 dan 2, anggota Paduan Suara mampu menyanyikan

lagu/materi dengan penghayatan dan dikeluarkan melalui ekspresi..

Tips:

- Latih cara menyanyikan lagu sesuai dengan karakter lagu, misalnya: Lagu/aransemen yangriang dinyanyikan dengan lincah dan riang.Perhatikan pada aransemen yang terdapat tanda

perubahan tempo, misalnya : Accelerando, rittardando, A- tempo dll., agar dinyanyikan dengan

tepat sehingga mendukung ekspresi.- Tidak semua anggota dapat bernyanyi dengan ekspresi. Tempatkan anggota pada posisi central

dan banjar terluar (samping kiri/kanan), karena posisi ini mempengaruhi penampilan secara

keseluruhan.

.

Pembagian Kelompok Suara.

Paduan suara umumnya terdiri dari 4 kelompok suara yaitu Sopran, Alto, Tenor dan Bass.Beberapa arransemen ada pula yang membagi Sopran, Meso, Alto, Tenor, Bariton dan Bass.

Untuk mendapatkan balance yang baik, perlu pembagian yang tepat untuk masing-masing

kelompok. Tips:- Kelompokan anggota berdasarkan Range/ambitus suara, jangan paksakan penyanyi Alto

bernyanyi dikelompok sopran dengan alasan karena kekurangan anggota sopran, demikian juga


9/25

kelompok yang lainnya.

- Komposisi SATB (sopran, alto, tenor, bass) yang Ideal adalah 3:2:2:3., namun demikian

pedoman di atas dapat berubah dengan pertimbangan potensi Power penyanyi yang ada.

Program Latihan

.Ada peribahasa Seberangilah sungai dari tempat yang dangkal artinya mulailah segala sesuatu

dari yang mudah dahulu. Artinya dalam membuat program latihan harus bertahap dari yang

mudah dahulu..

Tips :- Selesaikanlah dahulu level-1 baru kemudian mulai level-2, dst. Contoh : jangan mengajarkan

materi level-2 kalau anggota belum semuanya lulus level-1, karena akan sia-sia akibatterpecahnya konsentrasi.

- Kelompok paduan suara ibarat rangkaian gerbong kereta api. Jika salah satu gerbong tersendat

maka gerbong yang lain kecepatanya terpaksa ikut melambat, menyesuaikan kecepatan gerbong

yang tersendat tadi. Perbaiki gerbong (baca : kelompok suara) yang lemah dahulu, barukelompok gerbong lainnya.

- Awali latihan dengan vokalisi terlebih dahulu, sesuai dengan karakter lagu yang akandinyanyikan. Jika lagu banyak menggunakan stacato, perbanyak vokalisi stacato, jika lagubanyak nada panjang, perbanyak vokalisi nada panjang.

- Tekankan anggota untuk membaca not, jangan menghafal not, karena kemampuan membaca

sangat diperlukan dalam PS. Setelah anggota dapat menyanyikan notasi dengan benar tekankanuntuk menghafal syair.

Dirigen.

Dirigen dalam Paduan Suara sangat berpengaruh terhadap keberhasilan penampilan PaduanSuara. Idealnya Dirigen Paduan Suara merangkap pelatih sejak awal program latihan

dilaksanakan, agar secara emosional akan terjalin komunikasi. Namun karena keterbatasanpersonel di TNI AL yang bisa memimpin Paduan Suara, seringkali Dirigen ditunjuk berdasarkan

senioritas, atau dari sukarelawan yang memberanikan diri karena tidak ada yang mau menjadi

dirigen. Sebaiknya hal ini dihindari..

Tips:

- Pilihlah Dirigen yang mempunyai wawasan PS lebih daripada anggota Paduan Suara lainnya,jangan berdasarkan senioritas saja.

- Fungsi Dirigen memadukan Suara dari anggotanya sehingga menjadi satu komposisi yang padu

dan harmonis. Untuk itu Dirigen harus menguasai materi dengan baik dan benar, sebelum iamemadukan (memimpin) kelompok Paduan Suaranya.- Dirigen jangan memulai aba-aba jika belum seluruh mata anggota memperhatikan Dirigen,

karena kontak mata sangat penting untuk menjalin komunikasi antara Dirigen dan anggota

Paduan Suara

3. Unsur-Unsur Tekhnik Vocal

Dalam Seni Musik terdapat 2 (dua) unsur yaitu : Vocal dan Instrument.


10/25

Vocal adalah alunan nada-nada yang keluar dari suara manusia.

Instrument adalah nada-nada yang keluar dari alat musik yang digunakan.

TEKNIK VOCAL adalah : Cara memproduksi suara yang baik dan benar, sehingga suara yang

keluar terdengar jelas, indah, merdu, dan nyaring.

UNSUR-UNSUR TEKNIK VOCAL :

1. Artikulasi, adalah cara pengucapan kata demi kata yang baik dan jelas.

2. Pernafasan, adalah usaha untuk menghirup udara sebanyak-banyaknya, kemudian disimpan,

dan dikeluarkan sedikit demi sedikit sesuai dengan keperluan.Pernafasan di bagi tiga jenis, yaitu :

- Pernafasan Dada : cocok untuk nada-nada rendah, penyanyi mudah lelah.

- Pernafasan Perut : udara cepat habis, kurang cocok digunakan dalam menyanyi, karena akan

cepat lelah.- Pernafasan Diafragma : adalah pernafasan yang paling cocok digunakan untuk menyanyi,

karena udara yang digunakan akan mudah diatur pemakaiannya, mempunyai power dan stabilitasvocal yang baik.

3. Phrasering, adalah aturan pemenggalan kalimat yang baik dan benar sehingga mudahdimengerti dan sesuai dengan kaidah-kaidah yang berlaku.

4. Sikap Badan, adalah posisi badan ketika seseorang sedang nyanyi, bisa sambil duduk, atau

berdiri, yang penting saluran pernafasan jangan sampai terganggu.5. Resonansi, adalah usaha untuk memperindah suara dengan mefungsikan rongga-rongga udara

yang turut bervibrasi/ bergetar disekitar mulut dan tenggorokan.

6. Vibrato, adalah usaha untuk memperindah sebuah lagu dengan cara memberi gelombang/

suara yang bergetar teratur, biasanya di terapkan di setiap akhir sebuah kalimat lagu.7. Improvisasi, adalah usaha memperindah lagu dengan merubah/menambah sebagian melodi

lagu dengan profesional, tanpa merubah melodi pokoknya.8. Intonasi, adalah tinggi rendahnya suatu nada yang harus dijangkau dengan tepat.

Syarat-syarat terbentuknya Intonasi yang baik :a. Pendengaran yang baik

b. Kontrol pernafasanc. Rasa musical.

Nada, adalah bunyi yang memiliki getaran teratur tiap detiknya.Sifat nada ada 4 yaitu :

a. FITCH yaitu ketepatan jangkauan nada.

b. DURASI yaitu lamanya sebuah nada harus dibunyikan

c. INTENSITAS NADA yaitu keras,lembutnya nada yang harus dibunyikan.d. TIMBRE yaitu warna suara yang berbeda tiap-tiap orang.

AMBITUS SUARA adalah luas wilayah nada yang mampu dijangkau oleh seseorang.Seorang penyanyi professional harus mampu menjangkau nada-nada dari yang paling rendah

sampai yang paling tinggi sesuai dengan kemampuannya.


11/25

CRESCENDO adalah suara pelan berangsur-angsur keras.

DESCRESCENDO adalah suara keras berangsur-angsur pelan.

STACATO adalah suara dalam bernyanyi yang terpatah-patah.SUARA MANUSIA DIBAGI 3 (TIGA) :

Suara Wanita Dewasa ;a. Sopran (suara tinggi wanita)

b. Messo Sopran (suara sedang wanita)

c. Alto (suara rendah wanita)

Suara Pria Dewasa :

a. Tenor (suara tinggi pria)b. Bariton (suara sedang pria)

c. Bas (suara rendah pria)

Suara Anak-anak :

a. Tinggi

b. Rendah.

TANGGA NADA DIATONIS adalah rangkaian 7 (tujuh) buah nada dalam satu oktaf yangmempunyai susunan tinggi nada yang teratur.

Tangga Nada Diatonis Mayor adalah Tangga Nada yang mempunyai jarak antar nadanya 1 (satu)dan (setengah).

Ciri-ciri tangga nada Diatonis Mayor :

- Bersifat riang gembira- Bersemangat

- Biasanya diawali dan diakhiri dengan nada Do = C

- Mempunyai pola interval : 1 , 1 ,. , 1 , 1 , 1, Contoh Lagu yang bertangga nada Mayor :Maju Tak Gentar, Indonesia Raya, Hari merdeka, Halo-halo Bandung, Indonesia Jaya, Garuda

Pancasila, Mars Pelajar.

Ciri-ciri Tangga nada Diatonis Minor :- Kurang bersemangat.

- Bersifat sedih

- Biasanya diawali dan diakhiri dengan nada La = A- Mempunyai pola interval : 1 , , 1 , 1 , ,1 , 1 .

Catatan : Teori ini kurang sesuai dengan musik Dangdut yang banyak berkembang di Indonesia.

Contoh Lagu yang bertangga nada Minor : Syukur, Tuhan, Gugur Bunga.

TANGGA NADA KROMATIS adalah tangga nada yang mempunyai jarak antar nadanya hanya

. Contoh : CCisDDis- EFFisGGisAAisB

TANGGA NADA ENHARMNONIS adalah rangkaian tangga nada yang mempunyai nama dan

letak yang berbeda, tetapi mempunyai tinggi nada yang sama.Contoh : Nada Ais-Bes, Cis-Des, Gis-As, Dis-Es, Fis-Ges.


12/25

APRESIASI yaitu Totalitas kegiatan yang meliputi penglihatan, pengamatan, penilaian, dan

penghargaan terhadap suatu karya seni.

BIRAMA adalah ketukan tetap yang berulang-ulang pada sebuah lagu.

Contoh birama : 2/4 , 3/4 , 4/4 , 6/8

PADUAN SUARA adalah Penyajian musik vocal yang terdiri dri 15 orang atau

lebih yang memadukan berbagai warna suara menjadi satukesatuan yang utuh dan dapat menampakan jiwa lagu yang dibawakan.

JENIS-JENIS PADUAN SUARA :

1. Paduan Suara UNISONO yaitu Paduan suara dengan menggunakan satu suara.

2. Paduan Suara 2 suara sejenis, yaitu paduan suara yang menggunakan 2 suara manusia yangsejenis, contoh : Suara sejenis Wanita, Suara sejenis Pria, Suara sejenis anak-anak.

3. Paduan Suara 3 sejenis SSA, yaitu paduan suara sejenis dengan menggunakan suara

Sopran 1, Sopran 2, dan Alto.4. Paduan Suara 3 suara Campuran SAB, yaitu paduan suara yang menggiunakan 3 suara

campuran , contoh : Sopran, Alto Bass.

5. Paduan suara 3 sejenis T- TB, yaitu paduan suara 3 suara sejenis pria dengan suara Tenor 1,

Tenor 2, Bass.6. Paduan Suara 4 suara Campuran, yaitu paduan suara yang mengguanakan suara campuran pria

dan wanita, dengan suara SATB. Sopran, Alto, Tenor, Bass.

DIRIGEN / CONDUCTOR adalah orang yang memimpin Paduan Suara.


13/25

Syarat-syarat seorang Dirigen/ Conductor yang baik :

a. memiliki sifat kepemimpinan

b. memiliki ketahanan jasmani yang tangguhc. sebaiknya sehat jasmani dan rohani

d. simpatik

f. menguasai cara latihan yang efektifg. memiliki daya imajinasi yang baik

h. memiliki pengetahuan, keterampilan, dan kemampuan bermain musik.

TANDA DINAMIK adalah tanda utuk menyatakan keras, lembutnya sebuah lagu yangdinyanyikan. Contoh-contoh Tanda Dinamik :

1. f : forte = keras

2. ff : fortissimo = sangat keras3. fff : fortissimo assai = sekeras mungkin

4. mf : mezzo forte = setemgah keras

5. fp : forte piano = mulai dengan keras dan diikuti lembut6. p : piano = lembut

7. pp : pianissimo = sangat lembut

8. ppp : pianissimo possibile = selembut mungkin9. mp : mezzo piano = setengah lembut

PERUBAHAN TANDA DINAMIKA :- Diminuendo (dim) : melembut

- Perdendosi : melembut sampai hilang

- Smorzzande : sedikit demi sedikit hilang

- Calando : mengurangi keras- Poco a poco : sedikit demi sedikit / lambat laun

- Cresscendo : berangsur-angsur keras

- Decrsescendo : berangsur-angsur lembut

TANDA TEMPO adalah tanda yang diguakan untuk menunjukan cepat atau lambatnya sebuah

lagu yang harus dinyanyikan.A.TANDA TEMPO CEPAT

1. Allegro : cepat
http://ryezchafaithful2010.files.wordpress.com/2010/10/a.jpeg


14/25

2. Allegratto : agak cepat

3. Allegrissimo : lebih cepat

4. Presto : cepat sekali5. Presstissimo : secepat-cepatnya

6. Vivase : cepat dan girang

B. TANDA TEMPO SEDANG

1. Moderato : sedang

2. Allegro moderato : cepatnya sedang3. Andante : perlahan-lahan

4. Andantino : kurang cepat

C. TANDA TEMPO LAMBAT

1. Largo : lambat

2. Largissimo : lebih lambat

3. Largeto : agak lambat

4. Adagio : sangat lambat penuh perasaan5. Grave : sangat lambat sedih

6. Lento : sangat lambat berhubung-hubungan.

4. Komponen dan Tanda-tanda dalam Unsur Tekhnik Vocal

SENI ADALAH: Ungkapan perasaan seseorang yang dituangkan kedalam kreasi dalam

bentuk gerak, rupa, nada, syair, yang mengandung unsur-unsur keindahan, dan dapat

mempengaruhi perasaan orang lain.

TEKNIK VOCALadalah : Cara memproduksi suara yang baik dan benar , sehingga suara

yang keluar terdengar jelas, indah, merdu, dan nyaring.

KOMPONEN TEKNIK VOCAL :

1. Artikulasi,adalah cara pengucapan kata demi kata yang baik dan jelas.2. Pernafasanadalah usaha untuk menghirup udara sebanyak-banyaknya, kemudian

disimpan, dan dikeluarkan sedikit demi sedikit sesuai dengan keperluan.

Pernafasan di bagi tiga jenis, yaitu :

Pernafasan Dada: cocok untuk nada-nada rendah, penyanyi mudah lelah.

Pernafasan Perut: udara cepat habis, kurang cocok digunakan dalam menyanyi, karena akan

cepat lelah.

Pernafasan Diafragma: adalah pernafasan yang paling cocok digunakan untuk menyanyi,

karena udara yang digunakan akan mudah diatur pemakaiannya, mempunyai power dan stabilitasvocal yang baik.


15/25

1. Phraser ing adalah: aturan pemenggalan kalimat yang baik dan benar sehingga mudahdimengerti dan sesuai dengan kaidah-kaidah yang berlaku.

2. Sikap Badan: adalah posisi badan ketika seseorang sedang nyanyi, bisa sambil duduk,atau berdiri, yang penting saluran pernafasan jangan sampai terganggu.

3. Resonansi adalah : usaha untuk memperindah suara dengan mefungsikan rongga-ronggaudara yang turut bervibrasi/ bergetar disekitar mulut dan tenggorokan.4. Vibratoadalah : Usaha untuk memperindah sebuah lagu dengan caramemberigelombang/ suara yang bergetar teratur, biasanya di terapkan di setiap akhir

sebuah kalimat lagu.

5. Improvisasi adalah usaha memperindah lagu dengan merubah/menambah sebagianmelodi lagu dengan profesional, tanpa merubah melodi pokoknya.

6. Intonasiadalah tinggi rendahnya suatu nada yang harus dijangkau dengan tepat.Syarat-syarat terbentuknya Intonasi yang baik :

Pendengaran yang baik

Kontrol pernafasan

Rasa musical.

NADAadalah bunyi yang memiliki getaran teratur tiap detiknya.

SIFAT NADA ADA 4 (EMPAT) :

1. FITCHyaitu ketepatan jangkauan nada.2. DURASIyaitu lamanya sebuah nada harus dibunyikan3.

INTENSITAS NADAyaitu keras,lembutnya nada yang harus dibunyikan.4. TIMBRE yaitu warna suara yang berbeda tiap-tiap orang.

AMBI TUS SUARAadalah luas wilayah nada yang mampu dijangkau oleh seseorang.

Seorang penyanyi professional harus mampu menjangkau nada-nada dari yang paling rendah

sampai yang paling tinggi sesuai dengan kemampuannya.

CRESCENDOadalah suara pelan berangsur-angsur keras.

DESCRESCENDOadalah suara keras berangsur-angsur pelan.

STACATOadalah suara dalam bernyanyi yang terpatah-patah.

SUARA MANUSIA DIBAGI 3 (TIGA) :

1. Suara Wanita Dewasa ;Sopran (suara tinggi wanita)


16/25

Messo Sopran (suara sedang wanita)

Alto (suara rendah wanita)

1. Suara Pr ia Dewasa:Tenor (suara tinggi pria)

Bariton (suara sedang pria)

Bas (suara rendah pria)

2.Suara Anak-anak:

Tinggi

Rendah.

TANGGA NADA DIATONISadalah rangkaian 7 (tujuh) buah nada dalam satu oktaf yang

mempunyai susunan tinggi nada yang teratur.

Tangga Nada Diatonis Mayoradalah Tangga Nada yang mempunyai jarak antar nadanya 1

(satu) dan (setengah).

Cir i-cir i tangga nada Diatonis Mayor:

1. Bersifat riang gembira2. Bersemangat3. Biasanya diawali dan diakhiri dengan nada Do = C4. Mempunyai pola interval : 1 , 1 ,. , 1 , 1 , 1,

Cir i-cir i Tangga nada Diatonis M inor:

1. Kurang bersemangat.2. Bersifat sedih3. Biasanya diawali dan diakhiri dengan nada La = A4. Mempunyai pola interval : 1 , , 1 , 1 , , 1 , 1 .

Catatan :Teori ini kurang sesuai dengan musik Dangdut yang banyak berkembang diIndonesia.

Contoh Laguyang bertangga nada Mayor: Maju Tak Gentar, Indinesia Raya, Hari merdeka,Halo-halo Bandung, Indonesia Jaya, Garuda Pancasila, Mars Pelajar.

Contoh Laguyang bertangga nada Mi nor: Syukur, Tuhan, Gugur Bunga.


17/25

TANGGA NADA KROMATI Sadalah tangga nada yang mempunyai jarak antar nadanya hanya

. Contoh : CCisDDis- EFFisGGisAAisB

TANGGA NADA ENHARMNONISadalah rangkaian tangga nada yang mempunyai nama dan

letak yang berbeda, tetapi mempunyai tinggi nada yang sama.Contoh : Nada Ais-Bes, Cis-Des,

Gis-As, Dis-Es, Fis-Ges.

APRESIASIyaitu Totalitas kegiatan yang meliputi penglihatan, pengamatan, penilaian, dan

penghargaan terhadap suatu karya seni.

BIRAMAadalah ketukan tetap yang berulang-ulang pada sebuah lagu. Contoh birama :

2/4 , 3/4 , 4/4 , 6/8

PADUAN SUARAadalah Penyajian musik vocal yang terdiri dri 15 orang atau lebih yang

memadukan berbagai warna suara menjadi satu kesatuan yang utuh dan dapat menampakan

jiwa lagu yang dibawakan.

JENIS-JENIS PADUAN SUARA:

1. Paduan Suara UNISONO yaitu Paduan suara dengan menggunakan satu suara.2. Paduan Suara 2 suara sejenis, yaitu paduan suara yang menggunakan 2 suara manusia

yang sejenis, contoh : Suara sejenis Wanita, Suara sejenis Pria, Suara sejenis anak-anak.3. Paduan Suara 3 sejenis SSA, yaitu paduan suara sejenis dengan menggunakan suara

Sopran 1, Sopran 2, dan Alto.4. Paduan Suara 3 suara Campuran SAB, yaitu paduan suara yang menggiunakan 3

suara campuran , contoh : Sopran, Alto Bass.

5.

Paduan suara 3 sejenis T- TB, yaitu paduan suara 3 suara sejenis pria dengan suaraTenor 1, Tenor 2, Bass.

6. Paduan Suara 4 suara Campuran, yaitu paduan suara yang mengguanakan suaracampuran pria dan wanita, dengan suara SATB. Sopran, Alto, Tenor, Bass.

DIRIGEN / CONDUCTORadalah orang yang memimpin Paduan Suara.

Syarat-syarat seorang Di r igen/ Conductor yang baik:

1. memiliki sifat kepemimpinan2. memiliki ketahanan jasmani yang tangguh3.

sebaiknya sehat jasmani dan rohani4. simpatik

5. menguasai cara latihan yang efektif6. memiliki daya imajinasi yang baik7. memiliki pengetahuan, keterampilan, dan kemampuan bermain musik.

TANDA DINAMIKadalah tanda utuk menyatakan keras, lembutnya sebuah lagu yangdinyanyikan. Contoh-contoh Tanda Dinamik :


18/25

1. f : forte= keras

2. ff : fortissimo= sangat keras

3. fff : fortissimo assai = sekeras mungkin

4. mf : mezzo forte = setemgah keras

5. fp : forte piano= mulai dengan keras dan diikuti lembut

6. p : piano= lembut

7. pp : pianissimo= sangat lembut

8. ppp : pianissimo possibile= selembut mungkin

9. mp : mezzo piano= setengah lembut

PERUBAHAN TANDA DINAMIKA:

- Diminuendo (dim): melembut

- Perdendosi : melembut sampai hilang

- Smorzzande: sedikit demi sedikit hilang

- Calando : mengurangi keras

- Poco a poco: sedikit demi sedikit / lambat laun

- Cresscendo : berangsur-angsur keras

- Decrsescendo : berangsur-angsur lembut

TANDA TEMPOadalah tanda yang diguakan untuk menunjukan cepat atau lambatnya sebuah

lagu yang harus dinyanyikan.


19/25

A.TANDA TEMPO CEPAT:

1. Allegro : cepat

2. Allegratto : agak cepat

3. Allegrissimo : lebih cepat

4. Presto : cepat sekali

5. Presstissimo : secepat-cepatnya

6. Vivase : cepat dan girang

B. TANDA TEMPO SEDANG:

1. Moderato : sedang

2. Allegro moderato : cepatnya sedang

3. Andante : perlahan-lahan

4. Andantino : kurang cepat

C. TANDA TEMPO LAMBAT:

1. Largo : lambat

2. Largissimo : lebih lambat

3. Largeto : agak lambat

4. Adagio : sangat lambat penuh perasaan

5. Grave : sangat lambat sedih

6. Lento : sangat lambat berhubung-hubungan.

5. Meningkatkan Range Vokal

Solfegio

Range vokal setiap orang berbeda-beda. Standar normal umumnya orang memiliki dua oktav.

Semakin panjang rang vokal seseorang, semakin memungkinkan dia untuk membawakan

berbagai jenis lagu dengan baik. Dengan catatan, dia memiliki kemampuan/teknik vokal yangbaik pula tentunya.


20/25

Seseorang yang bertipikal vokal bass, bariton, alto, dan mezo sopran, biasanya memiliki rang

vokal yang pendek. Lain halnya seseorang yang bertipikal vokal tenor atau sopran, biasanya ia

memiliki range vokal panjang. Namun, terkadang ada juga, meski ia bertipikal bass, tapimemiliki range vokal panjang. Sebaliknya, orang yang bertipikal tenor tapi range-nya pendek.

Pemahaman terhadap tipikal vokal sangat penting. Terutama untuk menentukan nada dasarketika hendak bernyanyi. Bagi Anda yang bertipikal vokal rendah, jangan khawatir kehilangan

kesempatan bernyanyi. Tak masalah. Anda bisa menyesuaikan nada dasar di mana Anda mulai

bernyanyi yang sesuai dengan jenis suara Anda. Misalnya dengan menurunkan nada dasar daripenyanyi aslinya. Ilmu vokal bukanlah ilmu eksak.

Pada dasarnya range vokal seseorang bisa ditingkatkan. Ada beberapa jenis latihan yang dapatmembantu meningkatkan range vokal. Salah satu di antaranya adalah dengan teknik vokal

kepala atau suara langit-langit.

Output vokal seseorang secara natural terbagi dua, yakni vokal kepala dan vokal dada. Vokal

kepala adalah vokal yang dihasilkan dari langit-langit atas rongga mulut. Sementara vokal dadaadalah vokal yang dihasilkan dari rongga dada.

Untuk menemukan vokal kepala. Mulailah dengan latihan berikut:

Tentukan nada terendah yang mampu Anda bawakan dengan baik, nyanyikan solmisasi (do re mi

fa sol la si do) dari suara terendah tersebut hingga nada tertinggi yang Anda kuasai. Pada saat

vokal Anda tidak mampu mengeluarkan nada tertinggi dengan baik atau sampai Andamembutuhkan untuk mengubah nada Anda ke dalam vokal kepala.

Mulailah lakukan dengan menggunakan vokal kepala. Caranya lemparkan suara di dalam

rongga mulut Anda ke atas langit-langit. Rasakan suara Anda menjadi lebih ringan dan jaga agartetap bright (jelas). Pada tahap awal, jika Anda menggunakan vokal kepala dengan baik akan

terasa dahi atau kepala Anda bergetar. Untuk tahap awal biasanya akan terasa sedikit pusing.

Selain itu ada juga teknik lain, yaitu dengan menggunakan teknik falsetodan kop stem.

TipsMengapa Muncul Nada Fals

Seorang penyanyi harus mampu melakukan kontrol nada (pitch control) ketika bernyanyi. Hal ini

sangat penting dilakukan untuk menjaga konsistensi vokal, sehingga terhidar dari nada fals

(atonal). Munculnya nada fals akan sangat menggangu kenikmatan pendengar. Akibatnya,

cemoohanlah yang akan mendera si penyanyi. Bahkan, lebih parah lagi, ia akan kehilangankredibilitas!

Ada beberapa faktor penyebab munculnya nada fals:

Talenta Musik


21/25

Tuhan menciptakan manusia dengan karakter dan kemampuan masing-masing. Ada orang yang

memiliki talenta musik yang baik, ada pula yang tidak memilikinya. Seseorang yang sama sekali

tidak memiliki kecenderungan musik (musikalitas) yang baik, akan cukup sulit untuk menjagadan mengontrol nada. Diperlukan kerja keras

dan cerdas untuk mendapatkannya. Memang ada beberapa tips latihan vokal yang bisamengatasinya, namun memerlukan waktu relatif lama.

Lain halnya dengan seseorang yang telah memiliki talenta musik (sekecil apapun itu). Melaluilatihan intensif, ia akan lebih mudah menguasai dan mengontrol nada, hingga ia bisa bernyanyi

mulus, tanpa fals sedikitpun.

Range Vokal Penyanyi

Range Vokal adalah jarak antar nada dari satu interval ke interval lainnya. Dimana satu intervalterdiri dari nada: do re mi fa sol la si. Sementara tata nada sebelum dan sesudahnya adalah

interval lain.

Manusia pada umumnya, paling tidak memiliki 2 interval nada. Namun ada juga yang memiliki 6

interval, bahkan 8 interval nada. Vokalis Steel Hearth , Mariah Carey, Whitney Houstonadalah

beberapa penyanyi dengan range vokal sangat panjang.

Nah, apa hubungannya dengan Fals?

Penyanyi dengan range vokal pendek, dia akan kesulitan menjangkau nada-nada yang terlampautinggi atau rendah. Saat itulah yang paling rawan bagi mereka.

Penguasaan Teknik Vokal

Bagi para penyanyi dengan range vokal pendek, sebetulnya ada beberapa cara untuk

menghindari ranjau-ranjau fals. Diantaranya adalah dengan menggunakan teknik falseto dan

cop stemp. Kedua cara ini hampir sama, yakni dengan menggunakan nada palsu ketikamenemui nada-nada tinggi. Perbedaanya adalah output power cop stemp lebih kuat dibandingkan

dengan teknik falseto. Sehingga, dengan cop stemp, seolah-olah ia mengeluarkan nada asli atau

normal.

Nah, jika kedua teknik ini tidak dikuasai, maka nada fals akan relatif banyak ditemukan.

Tingkat Kesulitan Lagu

Tingkat kesulitan lagu berbeda-beda. Mulai dari yang hanya memiliki dua atau tiga chord saja.

Hingga lagu yang memiliki puluhan chord dalam musik pengiringnya. Untuk lagu yang relatif

mudah, tentunya tidak terlalu dibutuhkan kemampuan ekstra untuk mengontrol nada. Tetapi,

ketika menyanyikan lagu dengan tingkat kesulitan tinggi, seringkali diperlukan beberapa kalilatihan penguasaan untuk mendapatkan kualitas vokal yang mulus dari lagu tersebut. Hal ini

tidak hanya dialami oleh para penyanyi pemula, tetapi juga oleh para penyanyi kaliber


22/25

profesional sekali pun. Terutama dalam take vokal untuk rekaman di studio. Seorang penyanyi

profesional bisa berkali-kali mengulang baris lagu yang sulit, untuk mencapai tone yang

sempurna.

Perangkat Audio Pendukung

Selain faktor internal penyanyi, faktor eksternal juga turut menentukan munculnya nada fals.

Misalnya dalam sebuah pertunjukan di dalam gedung yang tidak disertai dengan setting akustik

ruangan yang memadai, kemudian kualitas sound system seadanya, dengan tanpa disertaimonitor vokal yang baik, niscaya si penyanyi akan sangat kesulitan untuk mengontrol nada.

Sehebat apapun kemampuan vokal si penyanyi, jika menghadapai kondisi seperti itu akan sangat

sangat keteteran. Gedung tanpa penataan akustik yang baik, akan menimbulkan gaung yang

sangat mengganggu stabilitas tempo. Akibatnya semakin kacau, karena si penyanyi akan

menggunakan acuan tempo musik hasil pantulan (gaung), sementara si pendengar/penontonmendengarkan tempo yang asli.

Tips Mengatasi Nada Fals

Ketika bernyanyi liveseorang penyanyi terkadang terpeleset ke dalam nada-nada fals. Hal ini

cukup wajar terjadi, karena biasanya diakibatkan oleh beberapa faktor kendala, sebagaimanatelah dibahas pada tulisan saya sebelumnya. Akan tetapi, akan sangat tidak wajar jika penyanyi

tersebut selalu fals dalam setiap penampilannya. Tentunya adasomething wrongdi balik itu.

Apakah ia harus pensiun sebagai penyanyi?? Oh tidak, tentunya kesimpulan itu terlalu dini.Setidaknya ia harus berusaha terlebih dahulu untuk memperbaiki kemampuan vokalnya melalui

latihan intensif. Setahap demi setahap ia akan memiliki kepekaan terhadap nada, sehingga ia

mampu untuk mengontrol nadanya dengan baik.

Di dalam term akademis dikenal teknik latihan solfegio(baca:solfej). Bentuk latihan solfegio

bervariasi, mulai dari yang termudah sampai ke tingkat yang relatif sulit. Gunanya adalah untukmelatih ketajaman dan ketepatan nada si penyanyi. Salah satu bentuk latihan solfegio yang cukup

praktis dan mudah digunakan adalah teknik latihan yang dikenal dengan nama moami amo.

Sesuai dengan tujuannya, yakni untuk melatih kepekaan nada, latihan ini bertumpu kepada

penguasaan tangga nada melalui naik turunnya nada. Selain untuk melatih kepekaan nada,

moami amo juga sangat bermanfaat untuk lebih melenturkan vokal. Tak sedikit penyanyi

pemula masih memiliki vokal yang cenderung kaku. Maksudnya, ketika menemukanperpindahan nada tertentu (misal cengkok dangdut, legato, dll) sangat sulit ia raih. Nah melalui

moami amo ini kendala itu bisa diatasi.

Mari kita baca nada dibawah ini :

| 1 3 | 2 4 | 3 5 | 4 2 | 1 . | . . | . . |

atau:


23/25

Ulangi beberapa kali hingga nada demi nada terkuasai dengan baik. Untuk moami amo

pertama, cari dan tentukan nada dasar yang paling bawah. Ingat, kontrol selalu setiap nada yang

dinyanyikan. Pastikan nada benar benar pas! Setelah itu baru dinaikkan nada dasarnya satu demisatu. Lakukan terus hingga mencapai nada tertinggi yang bisa dikuasai. Jika telah mencapai nada

dasar yang cukup tinggi, ada kendala yang biasa dijumpai, yaitu nada 5 (sol) akan semakin sulit

dicapai. Oleh karena itu, perketat lagi kontrol nada, khususnya terhadap nada 5 (sol) tadi.

TipsMenghindari Nada Fals Ketika Bernyanyi

Lakukanlah latihan bernyanyi dengan menutup salah satu telinga, bisa telinga kiri atau kanan.

Dengan menutup salah satu telinga ketika bernyanyi, kita bisa lebih jelas mendengar output

vocal kita. Jadi, kita bisa lebih mudah mengontrol nada yang kita keluarkan.

Cara ini bisa juga dilakukan ketika kita sedang bernyanyi di atas panggung. Di tengah bingarnya

iringan musik, terkadang kita sulit mengontrol nada. Nah, dengan menutup salah satu telinga,vocal kita akan lebih terkontrol. Tapi, untuk menjaga performance, sebaiknya cara ini dilakukan

ketika diperlukan saja. Jangan terlalu sering, cukup ketika kita betul betul sangat sulitmengontrol nada atau ketika kita akan menjangkau nada-nada yang beresiko.

6.Teknik vocal falsetto

Teknik falsetto adalah teknik vocal dengan volume pelan (piano), adalah salah satu teknik yg

cukup sulit dikuasai. Soalnya, saat kita melantunkan nada-nada falsetto tuh gak didukung ama

tekanan udara, kayak kalo pake fullvoice, kayak Brandon Boyd vocalist Incubus yg bisanggunain teknik ini dengan baik, dan bukan cuma teknik falsetto aja yang dia bisa, tapi hampir

semua teknik pun dia kuasai.

Jadi, biasanya falsetto lebih mudah dinyanyikan di register headvoice (nada2 yg tinggi, buat

suara cewe biasanya dari octave C, kalo suara cowo mulai dari B dibawah middle C). nyanyi

pake all 3 register pake tambahan, Minnie Riperton with pipevoice, yaitu suara yg tinggi banget

(beberapa octave dari middle C) yg cuma bisa dijangkau ama penyanyi2 tertentu yg emangsusunan anatomi ditenggorokannya sudah menunjang teknik itu.

Bedanya suara penyanyi seriosa dan penyanyi jazz/pop yg gak sekolah vocal,falsetto penyanyi

seriosa terdengar lebih bulat walaupun mereka nyanyi pake nada tinggi ama piano (suara pelan)

dan tone-nya jelas tanpa terdengar suara udara (cenderung lirih). beda lagi ama yang gak belajar

vocal, biasanya lebih banyak kedenger suara udara daripada tone-nya sendiri, kayak pas nyanyi

pake teknik falsetto. Semua itu terjadi karena koordinasi voicelips, muscles, tongue position,breathing, dan gak terlatih. Ini yg selalu kita denger dari penyanyi2 berbakat alami without

vocaltraining backround.

Tapi, falsetto yg kita dengar dari penyanyi2 terkenal, umumnya di dunia pop, bisa digunakan

untuk memberikan effect yg membuat lagu dinyanyikan lebih emosional. Cuman, terlalu seringnyanyi pake falsetto tapi belajar teknik vocal secara komprehensif, bisa ngerusak suara. Dan
http://done-pastel.blogspot.com/2009/02/teknik-vocal-falsetto.htmlhttp://done-pastel.blogspot.com/2009/02/teknik-vocal-falsetto.htmlhttp://done-pastel.blogspot.com/2009/02/teknik-vocal-falsetto.htmlhttp://done-pastel.blogspot.com/2009/02/teknik-vocal-falsetto.html


24/25

untuk nyembuhinnya perlu waktu ber-tahun2 dan orang itu gak boleh nyanyi dulu selama proses

penyembuhan.

7.Macam-macam VOCAL

Didalam berkomunikasi (berbicara, bernyaanyi, dan membaca) vocalsangat penting peranannyakarena:

- Dapat menghidupkan bunyi bagi konsonan lainnya.

- Dapat memberikan arti yang jelas bersama atau kepada konsonan.- Digunakan menjadi dasar pengucapan bagi konsonan.

Misalnya:

H dibaca ha M dibaca em K dibaca ka dst.

Kalimat vocal ini memiliki karakter, bunyi dan ciri masing masing baik dalam carapengucapannya man perlakuannya.

1.Vokal [A]- Dibunyikan dengan menjatuhkan rahang bawah sejauh mungkin, bukan denganmembuka kesamping.

- Gigi atas dan bawah tidak dilindungi atau ditutupi oleh kedua bibir atas dan

bawah, bibir atas dan bawah harus kelihatan.- Lidah diletakkan rata serta ujungnya menyentuh gigi bawah.

Setelah dibuat dalam posisi demikian bunyikanlah vocal [A] dengan santai.. (tapi jangan pake H

yah.. Kasihan disekelilingnya Bau..heheheehe

2. Vokal [E]Sama dengan posisi pada saat mengucapkan (A) tetapi dengan mengurangiluasnya mulut sepertiga dari ucapan [A].

- Kedudukan gigi atas dan bawah tetap dijaga.

- Rongga mulut dantenggorokantetap dipertahankan seperti pada vocal [A].

- Awas, jangan sampai bibir tertarik kesamping karena akan mengakibatkan warna [E] yangsedikit gepeng.

Khusus untuk vocal [E] ada tiga karakter bunyi yang digunakan sesuai denganKondisinya masing masing, bagi yang dari mEdan hilangkanlah kEbiasaan mEmbaca sEpErti

itu. ( maap ye, becanda ) perbedaannya seperti ini:- M e r d e k a : kedua [E} nya tidak sama tajam dan kedapnya.

- G e l a n g g a n g : vocal [E] sedikit lebih redup dibanding dengan dibandingvocal [E] pada kata sempat.

Vocal [E] jika dirasakan dan diraba, getarannya akan terasa dipelipis.

3. Vokal [I]Dengan tetap mempertahankan posisi rongga mulut dan tenggorokan pada saat mengucapkan


25/25

vocal [A&E], pada saat mengucapkan vocal [I] dikurangi sepertiga atau dua pertiga dari [A]

dengan sedikit mendorong sudut bibir kesebelah dalam.

Dengan bentuk mulut seperti corong, dapatkan pasisi [I] seperti pada kata kata: ini, kini, disini,tinggi, diri.

Hindari juga pengucapan [I] seperti pada kata tengik, nyindir dll.

Jika diraba dan dirasakan maka vocal [I] akan bergetar didepan mata.

Harus diperhatikan benar-benar, pada saat membunyikan [I] harus dibayangkan bahwa bunyinya

melintas diantara kedua mata, kemudian seperti berbunyi diubun-ubun.

4. Vokal [O]Berawal dari bentuk vocal [A] tetapi merubah bentuk bibir menjadi lonjongseperti corong, vocal [O] dapat dibunyikan dengan manis. Diupayakan sebulat atau

selonjang mungkin, sehingga akan terdengar bunyi vocal [O] seperti pada kata

toko, pohon, lorong.

Hindari vocal [O] seperti pada kata jengkol, tongkol, karena jika demikian

posisi mulut atau lidah akan berubah. Pada saat membunyikan vocal [O] kita akan merasakanbunyi dan getarannya di leher.

5. Vocal [U]Seperti pada posisi pengucapan vocal [O], vocal [U] dibunyikan dengan memperhatikan :

- Mulut lebih dipersempit sedikit, dan bibir sedikit lebih didorong kedepan.- Dapatkan vocal [U] yang sempurna, seperti pada kata busur, sungguh, dll,

dimana bunyi tidak didominasi bunyi [U] yang utuh melainkan terkesan lebih

boros dalam hal nafas.

- Hindari bunyi [U] yang menjurus ke [O] kecuali pada nada-nada rendah seperti adaBASS.Jika dirasakan dan diraba, maka vocal [U]akan terasa bergetar diatas tengkuk.

teknik vokal 2

Documents