tema 12. el arte barroco
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Tema 12. El arte Barroco. La arquitectura barroca Tema 12. El arte Barroco. La arquitectura barroca italiana (G.L. Bernini y F. Borromini). El palacio del italiana (G.L. Bernini y F. Borromini). El palacio del
poder (Versalles). Escultura (G.L. Bernini).poder (Versalles). Escultura (G.L. Bernini).
Barroco.Barroco. El término barroco (“perla irregular y rara” en El término barroco (“perla irregular y rara” en
castellano y portugués) fue utilizado por los castellano y portugués) fue utilizado por los neoclásicos para referirse peyorativamente al arte neoclásicos para referirse peyorativamente al arte desarrollado en Europa y América Latina desde finales desarrollado en Europa y América Latina desde finales del siglo XVI hasta bien entrado el siglo XVIII.del siglo XVI hasta bien entrado el siglo XVIII.
Dos entidades rigen en Europa este movimiento:Dos entidades rigen en Europa este movimiento: ElEl PapadoPapado que intenta retomar las riendas del poder tras la escisión que intenta retomar las riendas del poder tras la escisión
producida por la Reforma.producida por la Reforma. Las monarquías absolutasLas monarquías absolutas de Francia (Luis XIV) y en España (Austrias de Francia (Luis XIV) y en España (Austrias
Menores), que quieren dejar patente el poder y la gloria de sus Menores), que quieren dejar patente el poder y la gloria de sus reinadosreinados
El Barroco nace como instrumento artístico de una Iglesia El Barroco nace como instrumento artístico de una Iglesia Católica, que para combatir la difusión del protestantismo, Católica, que para combatir la difusión del protestantismo, esgrime la doctrina de la Contrarreforma, surgida del Concilio esgrime la doctrina de la Contrarreforma, surgida del Concilio de Trento.de Trento.
Las monarquías absolutas se sirven del arte para presentar un Las monarquías absolutas se sirven del arte para presentar un gigantesco espectáculo de poder y de gloria.gigantesco espectáculo de poder y de gloria.
El arte desempeña, la doble función El arte desempeña, la doble función de impresionar y de impresionar y transmitir contenidos ideológicos.transmitir contenidos ideológicos.
El Barroco llama a los sentidos del espectador y quiere El Barroco llama a los sentidos del espectador y quiere fascinarlo.fascinarlo.
El Barroco es El Barroco es movimiento, ansia de novedad, búsqueda del movimiento, ansia de novedad, búsqueda del contraste, de lo teatral y de lo fastuosocontraste, de lo teatral y de lo fastuoso, contraponiéndose al , contraponiéndose al equilibrio, sobriedad, racionalismo, lógica, contención y equilibrio, sobriedad, racionalismo, lógica, contención y serenidad que preconizaba el renacimiento.serenidad que preconizaba el renacimiento.
ArquitecturaArquitectura El edificio barroco se plantea como un bloque único que El edificio barroco se plantea como un bloque único que
se articula como un todose articula como un todo:: Plantas elípticas, ovales o con gran complejidad geométrica.Plantas elípticas, ovales o con gran complejidad geométrica. Líneas curvas y superficies onduladas (paredes, Líneas curvas y superficies onduladas (paredes,
entablamentos y fachadas . . .) con entablamentos y fachadas . . .) con vocación de movimientovocación de movimiento..
ArquitecturaArquitectura Orden ondulante y orden giganteOrden ondulante y orden gigante, que se suman a los cinco órdenes de la , que se suman a los cinco órdenes de la
arquitectura tradicional (enriquecidos y complicados en exuberancia y arquitectura tradicional (enriquecidos y complicados en exuberancia y fantasía).fantasía).
Volutas y aletas (contrafuertes en forma de voluta).Volutas y aletas (contrafuertes en forma de voluta). Arcos ovales y mixtilíneos (combinación de partes rectas y curvas).Arcos ovales y mixtilíneos (combinación de partes rectas y curvas). Bóvedas de cañón.Bóvedas de cañón. Decoración arquitectónica menuda y tupida, que contribuye al movimiento.Decoración arquitectónica menuda y tupida, que contribuye al movimiento.
Dramatización de la atmósfera gracias al Dramatización de la atmósfera gracias al estudio de la iluminaciónestudio de la iluminación: : violentos claroscuros, contrastes entre pronunciados salientes y entrantes violentos claroscuros, contrastes entre pronunciados salientes y entrantes bruscos . . . La luz guía la mirada en una dirección determinada.bruscos . . . La luz guía la mirada en una dirección determinada.
Obsesiva búsqueda del efecto Obsesiva búsqueda del efecto que no pone reparos en crear que no pone reparos en crear engaños engaños ópticosópticos: si no hay mármol, se convierte en mármol la madera; si no hay oro, : si no hay mármol, se convierte en mármol la madera; si no hay oro, se dora el yeso. Los espejos de las galerías alteran y hacen irreconocibles las se dora el yeso. Los espejos de las galerías alteran y hacen irreconocibles las perspectivas; los techos planos se convierten en bóvedas gracias a los perspectivas; los techos planos se convierten en bóvedas gracias a los frescos; el reflejo del agua modifica el exterior, . . .frescos; el reflejo del agua modifica el exterior, . . .
Tipología arquitectónica y urbanísticaTipología arquitectónica y urbanística:: El arquetipo de El arquetipo de iglesiaiglesia de la Contrarreforma es Il Gesú, representando el de la Contrarreforma es Il Gesú, representando el
poder eclesiástico.poder eclesiástico. Palacios, Palacios, representan el poder real.representan el poder real. Plazas y avenidasPlazas y avenidas articulan la ciudad. Las plazas presididas por edificios articulan la ciudad. Las plazas presididas por edificios
simbólicos o fuentes, son el origen de avenidas. simbólicos o fuentes, son el origen de avenidas. Los jardines Los jardines de los palacios, de los palacios, especialmente franceses, articulan el recinto.especialmente franceses, articulan el recinto.
Fuentes monumentales Fuentes monumentales integran arquitectura, escultura y agua.integran arquitectura, escultura y agua.
VIGNOLA Y GIACOMO DE LA PORTAVIGNOLA Y GIACOMO DE LA PORTA Iglesia del Gesú.Iglesia del Gesú.
MADERNAMADERNABasílica de San Pedro del Vaticano.Basílica de San Pedro del Vaticano.
Carlo Maderno.Carlo Maderno.Basílica de San Pedro del Vaticano.Basílica de San Pedro del Vaticano.Después de Miguel Ángel, las obras de la basílica de San Pedro se Después de Miguel Ángel, las obras de la basílica de San Pedro se interrumpieron hasta principios del siglo XVII.interrumpieron hasta principios del siglo XVII.C. Maderno reconvirtió la planta de cruz griega en una de C. Maderno reconvirtió la planta de cruz griega en una de cruz latina cruz latina que que duplicaba la capacidad del recinto, y erigió la nueva fachada.duplicaba la capacidad del recinto, y erigió la nueva fachada.
Carlo Maderno.Carlo Maderno.
Añadió la nave longitudinal con el máximo respeto por la obra de Miguel Añadió la nave longitudinal con el máximo respeto por la obra de Miguel Ángel y la trató como un recorrido que introducía a los fieles hasta la Ángel y la trató como un recorrido que introducía a los fieles hasta la estructura centralizada preexistente, presidida por la cúpula.estructura centralizada preexistente, presidida por la cúpula.En el exterior, la nave añadida distorsionaba irremediablemente la visión En el exterior, la nave añadida distorsionaba irremediablemente la visión de la cúpula. Por ello Maderno planteó una de la cúpula. Por ello Maderno planteó una fachada horizontalfachada horizontal, con dos , con dos campanarios que enmarcarían la cúpula, pero que quedaron inacabados, campanarios que enmarcarían la cúpula, pero que quedaron inacabados, provocando un desequilibrio del conjunto.provocando un desequilibrio del conjunto.Utilizó el Utilizó el orden giganteorden gigante para no provocar una ruptura con el exterior para no provocar una ruptura con el exterior miguelangelesco.miguelangelesco.
MADERNOMADERNO
La fachada se erige a partir de La fachada se erige a partir de pilastras de orden gigante y semicolumnas corintias pilastras de orden gigante y semicolumnas corintias que abarcan los dos pisos que la conforman; siguen un entablamento y un ático que abarcan los dos pisos que la conforman; siguen un entablamento y un ático coronado por una balaustrada.coronado por una balaustrada.El El eje central de la fachada, ligeramente avanzado eje central de la fachada, ligeramente avanzado hacia la plaza para conseguir un hacia la plaza para conseguir un efecto de movimiento, resalta por un pequeño frontón.efecto de movimiento, resalta por un pequeño frontón.El trabajo de Maderno cumplió las expectativas de la Contrarreforma: la fachada El trabajo de Maderno cumplió las expectativas de la Contrarreforma: la fachada adquiere el carácter de un adquiere el carácter de un cartel propagandístico cartel propagandístico que refleja la magnificencia que refleja la magnificencia universalista de la Iglesia.universalista de la Iglesia.
Plaza de San Pedro.Plaza de San Pedro. Bernini estableció los principios de la arquitectura barroca Bernini estableció los principios de la arquitectura barroca
italiana, reflejando las ansias de poder de la Iglesia.italiana, reflejando las ansias de poder de la Iglesia. La plaza diseñada por Bernini superó los problemas de visión La plaza diseñada por Bernini superó los problemas de visión
del frente basilical. Permitía acoger a un gran número de del frente basilical. Permitía acoger a un gran número de peregrinos y permitir, desde cualquier punto, la perfecta visión peregrinos y permitir, desde cualquier punto, la perfecta visión del Papa en el balcón de la Loggia.del Papa en el balcón de la Loggia.
G. L. BERNINIG. L. BERNINI
Plaza de San Pedro.Plaza de San Pedro. Convertía en punto central de la plaza el obelisco que el Convertía en punto central de la plaza el obelisco que el
Papa Sixto V había ubicado en línea con el eje de la basílica Papa Sixto V había ubicado en línea con el eje de la basílica y, por último, tuvo en cuenta los desniveles del terreno, . . .y, por último, tuvo en cuenta los desniveles del terreno, . . .
Como sede de la Iglesia Cristiana Universal, la propia forma Como sede de la Iglesia Cristiana Universal, la propia forma del recinto debía revestir una significación especial.del recinto debía revestir una significación especial.
G. L. BERNINIG. L. BERNINI
Plaza de San Pedro.Plaza de San Pedro.G. L. BERNINIG. L. BERNINI
Dos brazos rectos y convergentes que se abren formando la gran plaza elíptica.
Gran plaza elípticaEl desnivel del terreno se supera con una plaza recta en terrazas.
La forma de los dos brazos abiertos remite a dos brazos abiertos La forma de los dos brazos abiertos remite a dos brazos abiertos que simbolizan la voluntad de acogida de la Iglesia.que simbolizan la voluntad de acogida de la Iglesia.
Cada brazo ovalado consta de cuatro hileras de columnas y pilares Cada brazo ovalado consta de cuatro hileras de columnas y pilares toscanos que forman tres calles y sostienen un entablamento toscanos que forman tres calles y sostienen un entablamento jónico.jónico.
La columnata culmina en una balaustrada que acoge 140 estatuas La columnata culmina en una balaustrada que acoge 140 estatuas de santos y mártires.de santos y mártires.
Con este proyecto Bernini otorgó a la cúpula de Miguel Ángel Con este proyecto Bernini otorgó a la cúpula de Miguel Ángel la relevancia que se merecía.la relevancia que se merecía.
Utilizó Bernini algunos recursos ópticos para acentuar la altura Utilizó Bernini algunos recursos ópticos para acentuar la altura de la fachada y convertir la cúpula, a la que atribuía la función de la fachada y convertir la cúpula, a la que atribuía la función simbólica de “cabeza de la cristiandad”, en eje visual simbólica de “cabeza de la cristiandad”, en eje visual dominante: la menor altura de la columnata realzaba la dominante: la menor altura de la columnata realzaba la verticalidad de la fachada y daba mayor esbeltez a las verticalidad de la fachada y daba mayor esbeltez a las columnas gigantes del frente basilical.columnas gigantes del frente basilical.
BERNINIBERNINI
BALDAQUINO DE SAN PEDRO DEL VATICANO. BALDAQUINO DE SAN PEDRO DEL VATICANO. Cronología (1624-1633).Cronología (1624-1633).
Se trata de un movido palio de bronce, apeado en Se trata de un movido palio de bronce, apeado en cuatro columnas salomónicas, situada bajo la cuatro columnas salomónicas, situada bajo la cúpula de la basílica para conmemorar que allí está cúpula de la basílica para conmemorar que allí está la tumba del primer apóstol: San Pedro.la tumba del primer apóstol: San Pedro.
Es similar al usado en las procesiones pero de Es similar al usado en las procesiones pero de tamaño gigante (29 m de altura).tamaño gigante (29 m de altura).
La base de mármol da lugar a cuatro retorcidas La base de mármol da lugar a cuatro retorcidas columnas helicoidales columnas helicoidales de bronce que evocaban el de bronce que evocaban el templo de Salomón.templo de Salomón.
El El dosel dosel , , diseñado por Borromini, acoge cuatro diseñado por Borromini, acoge cuatro gigantescas volutas que prolongan el movimiento gigantescas volutas que prolongan el movimiento de las columnas. Rematan el globo terrestre y la de las columnas. Rematan el globo terrestre y la cruz, símbolos del triunfo universal de Cristo.cruz, símbolos del triunfo universal de Cristo.
BERNINIBERNINI El reto de Bernini consistió en El reto de Bernini consistió en
llenar el crucero basilical, centro llenar el crucero basilical, centro arquitectónico y simbólico del arquitectónico y simbólico del templo, bajo la gran cúpula templo, bajo la gran cúpula miguelangelesca.miguelangelesca.
Se convierte en interlocutora, Se convierte en interlocutora, gracias a sus dimensiones gracias a sus dimensiones colosales, a su carácter colosales, a su carácter transparente y a su dinamismo.transparente y a su dinamismo.
El baldaquino simboliza la El baldaquino simboliza la continuidad histórica de la continuidad histórica de la Jerusalén bíblica en la Jerusalén bíblica en la Roma Roma papal, triunfante papal, triunfante sobre la sobre la Reforma.Reforma.
BERNINIBERNINI
BALDAQUINO DE SAN PEDRO DEL VATICANO. Cronología (1624-1633).Rematan el globo terrestre y la cruz, símbolos del triunfo universal de Cristo. El color oscuro y dorado del bronce crea un atractivo contraste con el blanco de los pilares que sostienen la cúpula. Cuenta el pintor Carracci, que estando un día acompañado de Bernini niño, dijo, mientras observaba la construcción de San Pedro: “Aún está por venir el prodigioso artesano que realice dos grandes monumentos proporcionados con la grandiosidad de este templo, uno en el centro y otro en el extremo”. Ante lo cual el joven genio exclamó: “Ojalá pudiera ser yo ese”.
BERNINIBERNINI SAN ANDRES DEL QUIRINAL, ROMASAN ANDRES DEL QUIRINAL, ROMA1658-1670.1658-1670.
Iglesia de planta central, destinada a Iglesia de planta central, destinada a los novicios jesuitas, donde juega con los novicios jesuitas, donde juega con la línea cóncava y convexa.la línea cóncava y convexa.Sobre una fachada clásica purista, Sobre una fachada clásica purista, antepone un pequeño pórtico curvo antepone un pequeño pórtico curvo rematado por un frontón de la más rematado por un frontón de la más audaz inventiva.audaz inventiva.
BERNINIBERNINI SAN ANDRES DEL QUIRINAL, ROMA. 1658-1670.SAN ANDRES DEL QUIRINAL, ROMA. 1658-1670.
Francisco Castelli, llamado el BORROMINIFrancisco Castelli, llamado el BORROMINI San Carlo alle Quattro Fontane.San Carlo alle Quattro Fontane. Fachada de dos pisos, combinando columnas normales y Fachada de dos pisos, combinando columnas normales y
gigantes.gigantes. Ritmos ondulantes y ascendentes confieren un inusitado Ritmos ondulantes y ascendentes confieren un inusitado
dinamismo al conjunto.dinamismo al conjunto. Unió con audacia tres estratos diferentes, una parte inferior Unió con audacia tres estratos diferentes, una parte inferior
ondulada, una transición mediante pechinas y una forma ondulada, una transición mediante pechinas y una forma ovalada de la cúpula.ovalada de la cúpula.
Francisco Castelli, llamado el BORROMINIFrancisco Castelli, llamado el BORROMINI San Carlo alle Quattro Fontane.San Carlo alle Quattro Fontane. Iglesia, convento y claustro, construido en un lugar irregular. Iglesia, convento y claustro, construido en un lugar irregular.
La planta de iglesia es en esencia un óvalo sobre el que se La planta de iglesia es en esencia un óvalo sobre el que se erige un intrincado espacio en el que todos los elementos, erige un intrincado espacio en el que todos los elementos, sinuosos y ondulantes, se compenetran para crear un claro sinuosos y ondulantes, se compenetran para crear un claro dramatismo.dramatismo.
Francisco Castelli, llamado el BORROMINIFrancisco Castelli, llamado el BORROMINI San Carlo alle Quattro Fontane.San Carlo alle Quattro Fontane. 16 gigantescas columnas de orden compuesto.16 gigantescas columnas de orden compuesto. Un poderoso entablamento.Un poderoso entablamento. Espacio intermedio formado por arcos de medio punto y Espacio intermedio formado por arcos de medio punto y
pechinas.pechinas. La cúpula de forma oval, con casetones geométricos: La cúpula de forma oval, con casetones geométricos:
octógonos, hexágonos y cruces. Los casetones disminuyen octógonos, hexágonos y cruces. Los casetones disminuyen de tamaño siguiendo las leyes de la perspectiva y con el de tamaño siguiendo las leyes de la perspectiva y con el objetivo de crear la sensación de mayor altura en la objetivo de crear la sensación de mayor altura en la semicúpula del altar.semicúpula del altar.
Francisco Castelli, llamado el BORROMINIFrancisco Castelli, llamado el BORROMINI San Carlo alle Quattro Fontane.San Carlo alle Quattro Fontane. Las ventanas semiocultas entre la decoración de la cúpula Las ventanas semiocultas entre la decoración de la cúpula
contribuyen a crear el efecto de que la cúpula, con la linterna contribuyen a crear el efecto de que la cúpula, con la linterna central, brilla suspendida sobre el espacio de la iglesia.central, brilla suspendida sobre el espacio de la iglesia.
Francisco Castelli, llamado el BORROMINIFrancisco Castelli, llamado el BORROMINI Sant´Ivo alla Sapienza.Sant´Ivo alla Sapienza. Es su obra culminante, la más original y herética.Es su obra culminante, la más original y herética. Su dinámica planta está formada por dos triángulos Su dinámica planta está formada por dos triángulos
equiláteros que, al cruzarse, crean un hexágono.equiláteros que, al cruzarse, crean un hexágono. Esta celdilla de panal, se repite en la cúpula y se ha Esta celdilla de panal, se repite en la cúpula y se ha
interpretado como una alusión al Papa Urbano VIII, cuyo interpretado como una alusión al Papa Urbano VIII, cuyo emblema era la abejaemblema era la abeja
Francisco Castelli, llamado el BORROMINIFrancisco Castelli, llamado el BORROMINI Sant´Ivo alla SapienzaSant´Ivo alla Sapienza
Francisco Castelli, llamado el BORROMINIFrancisco Castelli, llamado el BORROMINI Sant´Ivo alla SapienzaSant´Ivo alla Sapienza
El palacio del poder (Versalles).El palacio del poder (Versalles).
El palacio de VersallesEl palacio de Versalles Máximo representante del Máximo representante del Grand Siècle Grand Siècle francés por la suntuosidad francés por la suntuosidad
de sus interiores y el equilibrio y armonía de sus exteriores.de sus interiores y el equilibrio y armonía de sus exteriores. Versalles estableció el llamado Versalles estableció el llamado “urbanismo abierto”, “urbanismo abierto”, que está en que está en
contacto con la naturaleza y concibe los espacios como un todo contacto con la naturaleza y concibe los espacios como un todo unitario. Marcará la pauta en los palacios coetáneos europeos. En unitario. Marcará la pauta en los palacios coetáneos europeos. En España se hizo sentir con fuerza en el Palacio Real.España se hizo sentir con fuerza en el Palacio Real.
El palacio de VersallesEl palacio de Versalles Situado a las afueras de París, tuvo tres fases constructivas:Situado a las afueras de París, tuvo tres fases constructivas:
Entre 1661 y 1668, cuando Luis XIV reformó el que había sido pabellón de caza de Luis Entre 1661 y 1668, cuando Luis XIV reformó el que había sido pabellón de caza de Luis XIII.XIII.
De 1668 a 1678 se realiza la segunda ampliación para convertirlo en sede de gobierno. De 1668 a 1678 se realiza la segunda ampliación para convertirlo en sede de gobierno. Estas dos ampliaciones fueron realizadas por Estas dos ampliaciones fueron realizadas por Le Vau.Le Vau.
El palacio de VersallesEl palacio de Versalles Situado a las afueras de París, tuvo tres fases constructivas:Situado a las afueras de París, tuvo tres fases constructivas:
1678-1710, muerto 1678-1710, muerto Le VauLe Vau, , Jean Hardouin-MansartJean Hardouin-Mansart, lleva a cabo la tercera fase, en la , lleva a cabo la tercera fase, en la que se lleva a cabo la replanificación gigantesca de Versalles, materializada en la que se lleva a cabo la replanificación gigantesca de Versalles, materializada en la construcción de dos alas laterales que configuraron la ciudad cortesana (con una construcción de dos alas laterales que configuraron la ciudad cortesana (con una capacidad de alojamiento de 20.000 personas).capacidad de alojamiento de 20.000 personas).
Le Brun Le Brun (pintor y decorador y (pintor y decorador y Le Nôtre Le Nôtre (paisajista) sentaron las bases de la decoración (paisajista) sentaron las bases de la decoración de interiores y del paisajismo europeos del siglo XVIII.de interiores y del paisajismo europeos del siglo XVIII.
Palacio de Versalles. Le Vau y Hardouin-MansartPalacio de Versalles. Le Vau y Hardouin-Mansart
Versalles tiene dos fachadas: la principal al centro urbano. y la trasera (1) se abre al jardín.
Palacio de Versalles. Le Vau y Hardouin-MansartPalacio de Versalles. Le Vau y Hardouin-Mansart
Versalles tiene dos fachadas: la principal al centro urbano. y la trasera (1) se abre al jardín.
Los jardines proyectados por el paisajista Le Nôtre están cargados de Los jardines proyectados por el paisajista Le Nôtre están cargados de simbolismosimbolismo: se inicia con una configuración dominada por la mano del : se inicia con una configuración dominada por la mano del hombre –con un trazado prácticamente geométrico-, que va liberándose hombre –con un trazado prácticamente geométrico-, que va liberándose hasta convertirse en naturaleza que crece con plena libertad.hasta convertirse en naturaleza que crece con plena libertad.
El efectismo barroco explota a conciencia el El efectismo barroco explota a conciencia el potencial del agua.potencial del agua.
En el interior del palacio destaca la En el interior del palacio destaca la Capilla RealCapilla Real, construida por , construida por Mansart, maestro del Barroco tardío francés.Mansart, maestro del Barroco tardío francés.
Iglesia de corte, más palatina que religiosa, con cabecera Iglesia de corte, más palatina que religiosa, con cabecera semicircular, tres grandes naves y se divide en dos pisos: el semicircular, tres grandes naves y se divide en dos pisos: el inferior de arcadas sobre pilares (reservada a los cortesanos y a inferior de arcadas sobre pilares (reservada a los cortesanos y a la nobleza), y el superior, que comunica con las dependencias la nobleza), y el superior, que comunica con las dependencias reales, más esbelto y con una elegante columnata.reales, más esbelto y con una elegante columnata.
La decoración preciosista y el La decoración preciosista y el estudio de la luz estudio de la luz anticiparon la anticiparon la estética de las décadas siguientes.estética de las décadas siguientes.
Galería de los Espejos.Galería de los Espejos.Le BrunLe Brun
Le BrunLe Brun, influido por el Barroco italiano, estableció la fastuosa , influido por el Barroco italiano, estableció la fastuosa imagen interior de los palacios barrocos, que combinaba imagen interior de los palacios barrocos, que combinaba arquitectura, escultura y pintura.arquitectura, escultura y pintura.
Alusiones a la gloria de Luis XIV conviven con mobiliario de lujo Alusiones a la gloria de Luis XIV conviven con mobiliario de lujo y tapicería que beben de la mitología y las fábulas clásicas.y tapicería que beben de la mitología y las fábulas clásicas.
Galería de los Espejos.Galería de los Espejos.Le BrunLe Brun
En la En la Galería de los EspejosGalería de los Espejos asume el máximo refinamiento asume el máximo refinamiento artístico. Es un recinto de 75 metros de largo, que en la parte artístico. Es un recinto de 75 metros de largo, que en la parte que se abre a los jardines, se abren grandes ventanales que se que se abre a los jardines, se abren grandes ventanales que se corresponden con enormes espejos que reflejan la luz, tanto corresponden con enormes espejos que reflejan la luz, tanto del sol como de las velas, y crean un intenso juego lumínico.del sol como de las velas, y crean un intenso juego lumínico.
Esta ilusión favorece la interacción del paisaje interior con el Esta ilusión favorece la interacción del paisaje interior con el exterior y se presta a los efectos sorpresa tan propios del exterior y se presta a los efectos sorpresa tan propios del Barroco.Barroco.
ESCULTURA ITALIANAESCULTURA ITALIANAG.L. BERNINIG.L. BERNINI
CARACTERÍSTICAS DE LA ESCULTURACARACTERÍSTICAS DE LA ESCULTURA.. Gran dominio técnico, que en algunos casos llega al virtuosismo.Gran dominio técnico, que en algunos casos llega al virtuosismo. Esquemas libres y cánones más esbeltos que los del Esquemas libres y cánones más esbeltos que los del
renacimiento.renacimiento. Teatralidad.Teatralidad. Captación del movimiento y de los instantes fugaces.Captación del movimiento y de los instantes fugaces. Juegos de luces acentuados por gestos enfáticos y por ropajes Juegos de luces acentuados por gestos enfáticos y por ropajes
más anchos y aparatosos de los normal.más anchos y aparatosos de los normal. La escultura cumplirá habitualmente una función decorativa de La escultura cumplirá habitualmente una función decorativa de
la arquitectura.la arquitectura. Temas predominantes: religioso, mitológico y funerario.Temas predominantes: religioso, mitológico y funerario.
BERNINIBERNINI Apolo y Dafne Apolo y Dafne (1618-1625).(1618-1625). Parecen modelos de la antigüedad, Parecen modelos de la antigüedad,
representados según los criterios de la representados según los criterios de la idealización clásica.idealización clásica.
Capta magistralmente la Capta magistralmente la fugacidad del fugacidad del instante.instante.
Aunque se trata de una escultura Aunque se trata de una escultura exenta, Bernini lo diseñó para ser exenta, Bernini lo diseñó para ser observada desde un observada desde un punto de vista punto de vista privilegiado.privilegiado.
Bernini estaba interesado en el Bernini estaba interesado en el potencial dramático de la luz.potencial dramático de la luz.
Virutosisimo en el tratamiento de la piel Virutosisimo en el tratamiento de la piel y de las texturas.y de las texturas.
Las curvas que describen los cuerpos Las curvas que describen los cuerpos confluyen en la base rocosa de la que confluyen en la base rocosa de la que surge la corteza del árbolsurge la corteza del árbol
BERNINIBERNINI Apolo y Dafne Apolo y Dafne (1618-1625). (1618-1625).
Bernini. Bernini. Galería BorgheseGalería Borghese, , Roma.Roma. Escultura en mármol a tamaño natural.Escultura en mármol a tamaño natural. La escena recoge el momento en el que el La escena recoge el momento en el que el
dios Apolo alcanza a la ninfa Dafne, que huía dios Apolo alcanza a la ninfa Dafne, que huía de sus requerimientos amorosos. Dafne le de sus requerimientos amorosos. Dafne le pide ayuda a su padre, Peneo, dios del río, pide ayuda a su padre, Peneo, dios del río, quien la convierte en laurel. (quien la convierte en laurel. (Dafne significa Dafne significa laurel en griegolaurel en griego).).
Recoge el momento en el que la ninfa seestá Recoge el momento en el que la ninfa seestá transformando.transformando.
Dafne tiene expresión de terror, al ver que Dafne tiene expresión de terror, al ver que el dios la atrapa; Apolo presenta un rostro el dios la atrapa; Apolo presenta un rostro perplejo, como si no entendiera lo que le perplejo, como si no entendiera lo que le sucede al cuerpo de Dafne.sucede al cuerpo de Dafne.
BERNINIBERNINI Apolo y Dafne Apolo y Dafne (1618-1625). (1618-1625).
Bernini.Bernini.
Las imágenes y la perspectiva que recibimos Las imágenes y la perspectiva que recibimos que percibimos de la escultura, varían mucho que percibimos de la escultura, varían mucho según el lugar desde donde la miremos. según el lugar desde donde la miremos. Dependiendo del ángulo Dafne es casi Dependiendo del ángulo Dafne es casi humana, mientras que desde otros aparece ya humana, mientras que desde otros aparece ya como un arbusto.como un arbusto.
Los cuerpos de los protagonistas forman dos Los cuerpos de los protagonistas forman dos líneas curvas paralelas. Una diagonal formada líneas curvas paralelas. Una diagonal formada por los brazos derechos de Apolo y Dafne, por los brazos derechos de Apolo y Dafne, atraviesan la composiciónatraviesan la composición
BERNINIBERNINI Apolo y Dafne Apolo y Dafne (1618-1625). (1618-1625).
Bernini.Bernini. También se puede apreciar como dos También se puede apreciar como dos
líneas curvas que forman los dos líneas curvas que forman los dos cuerpos se unen en el suelo.cuerpos se unen en el suelo.
Bernini se sentía especialmente Bernini se sentía especialmente orgulloso de la calidad con la que orgulloso de la calidad con la que había conseguido representar el había conseguido representar el cabello de Dafne.cabello de Dafne.
• DAVID. 1623 (1,70 m de altura)• Esta obra corresponde a los
encargos mitológicos y bíblicos del cardenal Scipione Borghese para decorar su villa.
• Está influenciada por la línea serpentinata del manierismo.
• Muestra en su ejecución un gran virtuosismo técnico en el tratamiento de la textura de la piel y en el estado psicológico del héroe judío.
• Bernini realizó estudios fisonómicos ante un espejo para realizar esta obra .
BERNINI
David. G.L. Bernini.David. G.L. Bernini. Esta escultura fue concebida para ser colocada ante una Esta escultura fue concebida para ser colocada ante una
pared. Así el punto de vista único permitiera percibir la pared. Así el punto de vista único permitiera percibir la intensidad máxima.intensidad máxima.
Sus líneas expresivas, que contraponen pierna-cuerpo-cuello Sus líneas expresivas, que contraponen pierna-cuerpo-cuello al giro de la cabeza y del brazo que sostiene la piedra en la al giro de la cabeza y del brazo que sostiene la piedra en la honda, contribuyen a reflejar la tensión previa.honda, contribuyen a reflejar la tensión previa.
David. G.L. Bernini.David. G.L. Bernini. El rostro es un compendio de tensión y concentración en los El rostro es un compendio de tensión y concentración en los
labios contraídos, los músculos rígidos, las fosas nasales labios contraídos, los músculos rígidos, las fosas nasales hinchadas, el ceño fruncido y la mirada resuelta.hinchadas, el ceño fruncido y la mirada resuelta.
Este David contrasta con el de Miguel Ángel, clásico, Este David contrasta con el de Miguel Ángel, clásico, contenido, meditabundo, y, al proponer la acción en contenido, meditabundo, y, al proponer la acción en desarrollo, supera el estatismo de la escultura renacentista.desarrollo, supera el estatismo de la escultura renacentista.
BERNINIBERNINI EL ÉXTASIS DE SANTA TERESA, EL ÉXTASIS DE SANTA TERESA,
IGLESIA DE SANTA MARÍA DE LA IGLESIA DE SANTA MARÍA DE LA VICTORIA, ROMA,1645-1652VICTORIA, ROMA,1645-1652
Consigue unir arquitectura, Consigue unir arquitectura, escultura y pintura para formar escultura y pintura para formar un un magistral espacio magistral espacio escenográficoescenográfico..
Ilumina la escena una ventana Ilumina la escena una ventana de cristal amarillo oculta, que de cristal amarillo oculta, que contribuye a crear la ilusión de contribuye a crear la ilusión de que el sol se materializa en el que el sol se materializa en el haz de rayos dorados que haz de rayos dorados que envuelve a los personajes.envuelve a los personajes.
Los miembros de la familia Los miembros de la familia Cornaro se asoman a unos Cornaro se asoman a unos balcones laterales, que balcones laterales, que convierten las tumbas de pared convierten las tumbas de pared en “palcos” de un teatro.en “palcos” de un teatro.
BERNINIBERNINI
SEPULCRO DEL PAPA URBANO VIII, SAN SEPULCRO DEL PAPA URBANO VIII, SAN PEDRO DEL VATICANO, 1628-1647PEDRO DEL VATICANO, 1628-1647
BERNINIBERNINI ESTATUA EQUESTRE DE CONSTANTINO, 1655-1670ESTATUA EQUESTRE DE CONSTANTINO, 1655-1670
BERNINIBERNINI
RETRATO DE LUIS XIV DE FRANCIARETRATO DE LUIS XIV DE FRANCIA