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Temario para el curso de 3º de ESOTRANSCRIPT
T1 ORIGENES DE LA MUacuteSICA OCCIDENTAL GRECIA Y ROMA MUacuteSICA CRSITIANA
PRIMITIVA
1 ORIGENES DE LA MUacuteSICA OCCIDENTAL
11 Antecedentes prehistoacutericos
- Manifestacioacuten musical en colectividad
- No aparece la figura de muacutesico profesional pero si que una persona que guiacutea hechicero
- El uso fundamental es ritual
12 Oriente Medio - Zona de Mesopotamia en los riacuteos Tigres y Eufrates y las ciudades Ur y Uruk actuales Iraacuten e
Irak
- Doble funcioacuten de la muacutesica Manifestaciones guerreras y ceremonias derivadas de guerras
- Manifestaciones religiosas
13 Egipto
- Desde el punto de vista musical la danza estaacute incluiacuteda en toda manifestacioacuten religiosa gran
relevancia de la danza fuacutenebre
- En cuanto a la organologiacutea seraacute la herencia de Egipto para la cultura griega por el
intercambio cultural de ambos
2 GRECIA
La muacutesica en Grecia es de gran importancia ya que supone el origen de la muacutesica occidental en cuanto a principios de organizacioacuten Los puntos maacutes importantes son
21 Organizacioacuten sonora Personajes como Pitaacutegoras o Aristoxeno haciacutean consideraciones
maacutes fiacutesicas y numeacutericas de los sonidos mientras que Platoacuten realizaba consideraciones desde
un punto maacutes afectivo y con la estimulacioacuten de los afectos y de los estados de aacutenimo
Dicho todo esto surge un sistema de organizacioacuten que va desde el maacutes baacutesico basado
en cuatro notas a organizaciones mayores que dependiendo el modo en el que se toque suscitaraacute
un estado de aacutenimo u otro Comenzamos por el tetracordo la escala (conjunta y disjunta)
sistemas (perfecto invariable y perfecto menor) y por uacuteltimo modos (doacuterico frigio lidio y
mixolidio)
Tambieacuten hablar del ritmo determinado por el texto Se empieza a estructurar por unas
costumbres dadas de la recitacioacuten poeacutetica Se estructura a traveacutes de unos pies riacutetmicos que se dan a su vez en determinados geacuteneros IGUAL espondeo anapesto y anfiacutebraco DOBLE
yambo troqueo y triacutebraco PSESQUIAacuteLTERO son ritmos irregulares o la combinacioacuten de uno
igual y otro doble a eacutestas combinaciones distintas que se pueden dar son las llamadas
PEONIOS
Otras aportaciones son la notacioacuten alfabeacutetica y la de silencios La primera que en
principio era de 15 sonidos y luego en el periacuteodo claacutesico se llegoacute a 24 sonidos y la segunda
estructurada en signos derivados del triangulo
22 Organologiacutea Instrumentos maacutes importantes son los formados por la jerarquiacutea dada en
funcioacuten de la utilizacioacuten y acompantildeamiento de la voz Por ello decimos en primer lugar los
de cuerda Atribuidos al dios APOLO Los instrumentos son LIRA ARPA CIacuteTARA
BARBITOacuteN y PHORMIX los de viento en segundo lugar y atribuido al dios DIONISO
hago la diferencia de ldquomuacutesica altardquo y ldquomuacutesica bajardquo (nomenclatura que se da posteriormente renacimiento para la relacioacuten instrumentoescenario) en funcioacuten del escenario donde se
toque y el instrumento maacutes adecuado a dicha funcioacuten Aquiacute tenemos a AULOS FLAUTAS
(de pan rectas etc) para una muacutesica baja (sitios maacutes recogidos cono teatros anfiteatros
recintos cerrados etc e instrumentos maacutes sonoros que son para utilizarlos en recintos maacutes
abiertos como el campo de batalla desfiles ceremoniales etc aquiacute tenemos TROMPETAS
RECTAS OLIFANTES CORNUS TALLADOS etc
Y por uacuteltimo y sin atribucioacuten a ninguacuten dios por ser puramente terrenal y funcional tenemos
los instrumentos de percusioacuten que simplemente acompantildean a danzas (croacutetalos krupezion aros
de sonajas) entrenamientos fiacutesicos y para la propia batalla que aquiacute teniacutean un papel sumamente
importante ya que dependiendo del ritmo que usasen (con instrumentos de parche como los
timpanon) significaba ataque defensa ataque flanco izquierdo etc muy utilizados por pueblos puramente guerreros como ESPARTA
23 Consideracioacuten de la muacutesica En este apartado citar la utilidad de la ensentildeanza de la
muacutesica para la formacioacuten integral de una persona en cuanto que le hace buen ciudadano
En cuanto a las especulaciones sonoras hablaremos de la afinacioacuten distancias tonales etc
24 Teoriacutea del ethos Concepcioacuten que trata de la conexioacuten que hay entre la muacutesica y los
afectos Cada melodiacutea y cada sonido estimulan un tipo de sentimiento o estado aniacutemico por
eso decimos que el Modo Doacuterico y el Frigio incitan a la calma y la virtud mientras que los
demaacutes suscitan comportamientos descontrolados como la danza guerra gimnasia etc
3 ROMA
- Toma toda su herencia de la cultura Griega casi todos los muacutesicos romanos son los esclavos
griegos - Roma a parte de invadir adapta aquello que le es de enriquecimiento cultural a todos los
niveles
- El idioma oficial es el latiacuten asiacute que la poesiacutea venida de los griegos era adaptada al latiacuten eacuteste
idioma tiene menos inflexiones que el griego
- Incluyen en el teatro la CONAMINATIO
- Instrumentos de viento para la funcioacuten guerrera LITUUS BUCCINA CORNUS
- Derivacioacuten del aulos griego tenemos la TIBIA
- Muacutesica en Roma con fines de diversioacuten y no como Grecia
4 MUacuteSICA CRISTIANA PRIMITIVA
- Muacutesica que se realizaba en los diferentes ritos que estaban relacionados con la iglesia cristiana
- Antildeo 313 edicto de Milan tratado en el que se pone de manifiesto que la religioacuten oficial del
imperio romano es la religioacuten cristiana por lo que la muacutesica tb seraacute la oficial del imperio
romano
- Caracteriacutesticas comunes Monoacutedicas sin acompantildeamiento instrumental e intervencioacuten del
pueblo
- Diferentes liturgias Visigoacutetica (eacutepoca en el que el rey es Recaredo I y establece Toledo
como capital de la peniacutensula Dos focos importantes zona norte LEON y zona de TOLEDO)
Bizantina (actual rito ortodoxo idioma el griego Papas importantes en la eacutepoca
AMALARIO y ABOGARDO) Galaicana Milanesa o Ambrosiana (llevada a cabo por el
Papa Ambrosio de Milaacuten) y la Paleorromana (punto d partida del Canto gregoriano)
T2 EDAD MEDIA EL CANTO GREGORIANO LA MUacuteSICA CRISTIANA PRIMITIVA
En el antildeo 313 dC se trata el Concilio de Milaacuten y se declara religioacuten oficial la religioacuten cristiana en
todo el imperio romano como no hay diferentes liturgias
Dichas liturgias tienen diferentes aspectos en comuacuten y las liturgias maacutes importantes estaacuten detalladas en el
anterior tema
1 EL CANTO GREGORIANO Nos encontramos en una de las manifestaciones maacutes importantes de la muacutesica occidental puesto que
supone el punto de partida de muchas manifestaciones que tendraacuten todas la referencia en el canto
gregoriano
2 EL CANTO GREGORIANO
21 ORIGEN
Son varias las teoriacuteas acerca del origen del canto gregoriano pero las dos teoriacuteas maacutes
importantes acerca de dicho origen son
Teoriacutea tradicional cristiana y Teoriacutea del origen en la liturgia Paleorromana
22 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES DEL CANTO GREGORIANO - Es un canto monoacutedico Intencionalidad religiosa Ritmo libre A capella Interpretado por
hombres Se canta en Latiacuten
23 USOS DEL GREGORIANO
- LITURGIA DE LAS HORAS Diferentes horas del diacutea en las que los monjes tienen que rezar
y eacuteste rezo se realiza cantando la funcioacuten de esto es consagrar todo el diacutea a Dios Las horas
en las que se realizaban eran
MAITINES hacia las 4 de la mantildeana
LAUDES a las 7 de la mantildeana al alba
HORA INTERMEDIA Son horas intermedias del diacutea que reciben el nombre de prima
tercia quinta y nona corresponde a las 9 11 13 y 17 horas respectivamente
VIacuteSPERAS Hacia las 7 de la tarde Junto con las laudas eacutesta es la hora maacutes importante porque lo hace todos los integrantes de la comunidad
COMPLETAS Es la uacuteltima hora del diacutea a las 12 de la noche Eacutesta hora se termina con
los cantos a la Virgen Mariacutea
- MISA Manifestacioacuten maacutes importante del Canto Gregoriano por ser la celebracioacuten de la
uacuteltima cena de Cristo
Podemos establecer dos tipos distintos de repertorio ORDINARIO y PROPIO
ORDINARIO Se establecen las siguientes partes Kyrie Eleison Gloria Credo
Sanctus y Agnus Dei
PROPIO Se interpretan las siguientes partes Introito Ite Misa est Gradual Salmos y
Antiacutefonas a la Virgen
24 ESTILOS
Nos referimos a la formas de interpretacioacuten del canto
Estilo de Tracto De caraacutecter breve en el que un solista hace un gran melisma que generalmente
es improvisado
Estilo Responsorial Alternancia de solista y coro generalmente entre las estrofas de un salmo
Estilo Antifonal Alternancia entre dos coros Lo que se busca son planos sonoros diferentes por
todo el recinto eclesiaacutestico
Estilo Directo Todo el coro a la vez En eacuteste estilo es faacutecil encontrarnos con el Padre Nuestro y
las antiacutefonas a la Virgen
25 TIPOS
Nos referimos a la forma de interpretar el texto Silaacutebico cada siacutelaba del texto corresponde a una nota musical
Adornado o neumaacutetico Dos o tres notas para cada siacutelaba
Melismaacutetico Cuando es un grupo maacutes numeroso de notas para una siacutelaba Eacuteste es el maacutes
complejo puesto que se requiere de una mayor memorizacioacuten por ello se empiezan a utilizar
teacutecnicas textuales que derivan en las llamadas SECUENCIAS
La combinacioacuten de estas formas da lugar a los TROPOS y las SECUNCIAS que en ocasiones
dieron su poleacutemica dentro del seno de la iglesia
26 MANIFESTACIONES GREGORIANAS
Se entiende que son aquellas obras o creaciones del gregoriano que se componen con
posterioridad a la creacioacuten del repertorio oficial de forma que a partir del sXII en adelante se empieza a
observar composiciones que parten de la improvisacioacuten o que son realizadas por determinados monjes
utilizando textos biacuteblicos o creando textos en honor a un Santo a la Virgenhellip
- TROPOS En principio son improvisaciones que se realizan sobre un melisma ya existente Consiste en
alargar el mismo pudiendo utilizarse un texto alternativo o solamente alargando la siacutelaba que se
interpreta
Puesto que parten de la improvisacioacuten deducimos que hay muchas variantes los maacutes importantes son
+ Tropos de sustitucioacuten Sustituir el texto ya existente por otro diferente
+ Tropos de adaptacioacuten Adaptar un texto a una muacutesica diferente
+ Tropos de interpolacioacuten Intercalar un texto y muacutesica diferente en un texto ya existente
+ Tropos de desarrollo Cuando se desarrolla un melisma con la posibilidad de antildeadir un texto
nuevo o no
- SECUENCIAS
Fragmentos que no surgen de la improvisacioacuten sino de una composicioacuten se parte en ocasiones de un melisma como melodiacutea base sobre la que se va poniendo un texto que al principio serviacutea para
memorizar dicho melisma
Este tipo de composiciones vieron los monjes de plasmar su espiacuteritu creativo esto hizo que en el sXVI
en el Concilio de Trento la jerarquiacutea eclesial tuviera que limitar a tres las posibilidades de interpretar
secuencias son
+ Victimae Paschali Laudes
+ Dies Irae
+ Veni Creator
27 LA ESCRITURA GREGORIANA
El canto gregoriano es una muacutesica que se transmite oralmente pero conforme se va ampliando el repertorio va siendo necesario un apoyo de teacutecnicas que favorecen la memorizacioacuten y asiacute permitan
recordar lo cantado
El primer paso es la direccioacuten quironoacutemica la realizacioacuten de gestos con la mano que nos indica
la altura a que se debe ir cantando El problema de esto es cuando cambiaba el maestro que ya no era
igual
Asiacute se empezoacute a utilizar una serie de signos que se colocaban encima o debajo del texto asiacute
permitiacutea recordar la altura estos signos reciben el nombre de neumas
Para afinar acerca de la altura de las notas a entonar se comienza a poner sIX liacuteneas de colores que
representan una nota diferente
Como escritura consolidada podemos hablar del uso de las siguientes aportaciones
+ El uso del tetragrama Cuatro liacuteneas que se empezoacute a usar a partir del sXI
+ Utilizacioacuten de la clave de DO Por ser la nota Do una abreviacioacuten de la palabra Dominus que significa Sentildeor Tambieacuten se utilizoacute la clave de Fa pero a partir del sXII
+ Neumas cuadrados Para mayor precisioacuten en la escritura Podiacutean ser de 12 3 o maacutes notas
siendo eacutestos uacuteltimos llamados grupo neumaacutetico
Los de una nota reciben el nombre de PUNCTUM o VIRGA el de dos CLIVIS los de tres notas
TORCULUS o PORRECTUS
28 MODOS
Nos referimos a la manera de jerarquizar y estructurar los sonidos de eacuteste tipo de muacutesica La
estructuracioacuten en ocho modos parece ser que viene de la palabra ldquoOKTOECHOSrdquo bizantino
Ocho modos divididos en auteacutenticos y plagales algo similar a lo que ocurriacutea en Grecia Los modos son
+ Modo I Protus empieza por la nota Re + Modo II Deuterus por la nota Mi
+ Modo III Tritus por la nota Fa
+ Modo IV Tetrardus por la nota Sol
29 INTEacuteRPRETES
Como grupos de interpretacioacuten tenemos a las comunidades de monjes que siguen usaacutendolo como
expresioacuten de fe
La abadiacutea de Solemnes es la que en los siglos XIX y XX se ha ocupado en mayor medida del
estudio del canto con figuras como DOM PONTHIER DOM GUERANGUER DOM
MOCQUEREAUhellip han sido los que han formulado diferentes teoriacuteas acerca del ritmo escriturahellip
En Espantildea tenemos la comunidad de Santo Domingo de Silos o el Monasterio de Leyre
T 3 MUacuteSICA PROFANA EN LA EDAD MEDIA
0 CONSIDERACIONES PREVIAS
- Concepto de muacutesica profana
- Consideracioacuten de las laudas y el drama lituacutergico
- Divisioacuten de la muacutesica eclesiaacutestica composita y vulgaris (cantus coronatus gestuales y
vulgaris)
1 LAS LAUDAS
Canciones realizadas en honor a la Virgen pero no con fines religiosos sino amorosos Canciones realizadas por hombres y el germen es la orden franciscana de Italia Dos tipos LAUDESI
Temaacutetica mariana
DISCIPLINATI Temaacutetica hogiograacutefica
2 DRAMA LITUacuteRGICO
Temaacutetica religiosa pero no de culto existen alusiones que precisamente son muy pocas sagradas por
eso la jerarquiacutea prohibioacute ciertos dramas y reformoacute fragmentos originales por considerar que incitaban
a todo menos a la virtud
Caract Import se representa se acompantildea de instrumentos variedad estiliacutestica utilizacioacuten de
lenguas vernaacuteculas
Dramas importantes Quem quaretis Quem quaretis in paesepre ludus danielis el misterio de elche y
el canto de la sibila
3 MOVIMIENTO TROVADORESCO
Movimiento que surge en el sX en el seno de las cortes europeas siendo el punto de partida el sur de
Francia y la zona de la Provenza
Caracteriacutesticas pertenecen a una clase social alta cantan en lengua vulgar la temaacutetica es variada
finalidad entretener componen sus propias obras
Trovadores importantes Guillermo de Aquitania Alfonso X el Sabio Martin Codax Rodericus
Trebor
Formas compositivas Pastorella poema amoroso albas plancto serventesio canciones
El trovador con cierto nivel se podiacutea permitir el contratar un grupo de muacutesicos para hacer
acompantildeamientos Los MINISTRILES Los instrumentos maacutes utilizados son las arpas zampontildeas
rabeles salterios oacuterganos positivos y portativos flautas de pico y vihuelas A medida que trascurre el tiempo el mov trovadoresco se va extendiendo por toda europa y seguacuten
doacutende nos encontremos se llamaraacute de una forma u otra por eso en el norte de Francia se llamaraacute
troveros en el sur trovadores en Alemania se llamaraacuten Minnesanger (dentro de ello hay como un
gremio en el que se puede ir ascendiendo en rango meistersanger maestro cantor meisterconzert
maestro de concierto y KAMMERMEISTER Maestro de grupo de caacutemara y minnelieder son
las canciones bajo la forma LIED que tanta importancia tendraacute en el romanticismo
4 JUGLARES
Es el movimiento de muacutesica profana maacutes popular de la edad media
Caracteriacutesticas importantes Caraacutecter itinerante cantan las hazantildeas de los heacuteroes son artistas
muacuteltiples pertenecen a una clase social baja aunque pueden ascender en la clase social y poder
pertenecer a un grupo de ministriles al servicio de un trovador
Diferentes tipos de juglares Goliardos monjes expulsados por exceso en el aacutembito monaacutestico Soldaderas mujeres que cantaban a cambio de dinero (soldadera moneda oficial)
T4 LA MUacuteSICA EN EL RENACIMIENTO TEORIacuteA MUSICAL ORGANOLOGIacuteA
1 CRONOLOGIacuteA Y CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
El renacimiento en muacutesica es el periodo que comprende los sXV-XVI habiendo diferenciaciones en
lo vocal principalmente de ambos estilos
- sXV El llamado estilo Internacional por realizar las mismas formas todos los paiacuteses europeos
- SXVI El llamado estilo Nacional por las adaptaciones que se realizaban al copiar a Italia que
era la que estaba de moda
- Caracteriacutesticas Generales Transcripciones de lo vocal a lo instrumental importancia del compositor desarrollo de la danza evolucioacuten de las teacutecnicas de composicioacuten y el auge de la
organologiacutea son las caracteriacutesticas maacutes importantes de estas dos eacutepocas del renacimiento
2 ESTILOS Y FORMAS
- Estilo vocal
Es la praacutectica maacutes extendida ya sea por lo religioso como lo profano
En el aacutembito profano vemos diferentes estilos que son Chanson (nombre geneacuterico que se le
otorga a la cancioacuten proviene del franceacutes y es una forma para voz maacutes instrumento Dependiendo
en queacute paiacutes estemos se denominaraacute de una forma u otra
Francia Chanson francesa Alemania Lied Espantildea Villancico Italia Madrigal Todas estas
nomenclaturas se empezaron a utilizar a finales del sXV
- Hay otras formas maacutes pequentildeas que son frotolla cantos carnavalescos romances madrigal ingleacutes etc
En el aacutembito religioso tenemos la forma MISA con sus posibles variantes Misa Original
Tenor (Lacutehomme armegrave) Parodia Cantus Firmus Tambieacuten tenemos el Motete que en el sXV
era maacutes imitativo y en el sXVI maacutes severo
Como otras formas tambieacuten importantes tenemos el Coral en Alemania y el Anthem en
Inglaterra
- Estilo Instrumental
Son generalmente adaptaciones de lo vocal pero conforme pasa el sXVI se va despojando de lo
vocal y va teniendo autonomiacutea Las formas instrumentales maacutes importantes son Tientos
Fantasiacuteas Diferencias
- En cuanto a la danza se empezoacute a popularizar y se fueron asociando en danzas raacutepidas (Saltarello) y lentas (Pavana) entre otras como la Gallarda
3 ORGANOLOGIacuteA
- Instrumentos de cuerda
o Frotada Viola da braccio y da gamba Punteada Arpa Lauacuted Vihuela Violas De tecla
Claviceacutembalo
o Instrumentos de viento Sacabuche Trompetas naturales Cromorno Flauta traverso
Bombarda etchellip
o Oacutergano de catedral positivo y portativo
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
24 Teoriacutea del ethos Concepcioacuten que trata de la conexioacuten que hay entre la muacutesica y los
afectos Cada melodiacutea y cada sonido estimulan un tipo de sentimiento o estado aniacutemico por
eso decimos que el Modo Doacuterico y el Frigio incitan a la calma y la virtud mientras que los
demaacutes suscitan comportamientos descontrolados como la danza guerra gimnasia etc
3 ROMA
- Toma toda su herencia de la cultura Griega casi todos los muacutesicos romanos son los esclavos
griegos - Roma a parte de invadir adapta aquello que le es de enriquecimiento cultural a todos los
niveles
- El idioma oficial es el latiacuten asiacute que la poesiacutea venida de los griegos era adaptada al latiacuten eacuteste
idioma tiene menos inflexiones que el griego
- Incluyen en el teatro la CONAMINATIO
- Instrumentos de viento para la funcioacuten guerrera LITUUS BUCCINA CORNUS
- Derivacioacuten del aulos griego tenemos la TIBIA
- Muacutesica en Roma con fines de diversioacuten y no como Grecia
4 MUacuteSICA CRISTIANA PRIMITIVA
- Muacutesica que se realizaba en los diferentes ritos que estaban relacionados con la iglesia cristiana
- Antildeo 313 edicto de Milan tratado en el que se pone de manifiesto que la religioacuten oficial del
imperio romano es la religioacuten cristiana por lo que la muacutesica tb seraacute la oficial del imperio
romano
- Caracteriacutesticas comunes Monoacutedicas sin acompantildeamiento instrumental e intervencioacuten del
pueblo
- Diferentes liturgias Visigoacutetica (eacutepoca en el que el rey es Recaredo I y establece Toledo
como capital de la peniacutensula Dos focos importantes zona norte LEON y zona de TOLEDO)
Bizantina (actual rito ortodoxo idioma el griego Papas importantes en la eacutepoca
AMALARIO y ABOGARDO) Galaicana Milanesa o Ambrosiana (llevada a cabo por el
Papa Ambrosio de Milaacuten) y la Paleorromana (punto d partida del Canto gregoriano)
T2 EDAD MEDIA EL CANTO GREGORIANO LA MUacuteSICA CRISTIANA PRIMITIVA
En el antildeo 313 dC se trata el Concilio de Milaacuten y se declara religioacuten oficial la religioacuten cristiana en
todo el imperio romano como no hay diferentes liturgias
Dichas liturgias tienen diferentes aspectos en comuacuten y las liturgias maacutes importantes estaacuten detalladas en el
anterior tema
1 EL CANTO GREGORIANO Nos encontramos en una de las manifestaciones maacutes importantes de la muacutesica occidental puesto que
supone el punto de partida de muchas manifestaciones que tendraacuten todas la referencia en el canto
gregoriano
2 EL CANTO GREGORIANO
21 ORIGEN
Son varias las teoriacuteas acerca del origen del canto gregoriano pero las dos teoriacuteas maacutes
importantes acerca de dicho origen son
Teoriacutea tradicional cristiana y Teoriacutea del origen en la liturgia Paleorromana
22 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES DEL CANTO GREGORIANO - Es un canto monoacutedico Intencionalidad religiosa Ritmo libre A capella Interpretado por
hombres Se canta en Latiacuten
23 USOS DEL GREGORIANO
- LITURGIA DE LAS HORAS Diferentes horas del diacutea en las que los monjes tienen que rezar
y eacuteste rezo se realiza cantando la funcioacuten de esto es consagrar todo el diacutea a Dios Las horas
en las que se realizaban eran
MAITINES hacia las 4 de la mantildeana
LAUDES a las 7 de la mantildeana al alba
HORA INTERMEDIA Son horas intermedias del diacutea que reciben el nombre de prima
tercia quinta y nona corresponde a las 9 11 13 y 17 horas respectivamente
VIacuteSPERAS Hacia las 7 de la tarde Junto con las laudas eacutesta es la hora maacutes importante porque lo hace todos los integrantes de la comunidad
COMPLETAS Es la uacuteltima hora del diacutea a las 12 de la noche Eacutesta hora se termina con
los cantos a la Virgen Mariacutea
- MISA Manifestacioacuten maacutes importante del Canto Gregoriano por ser la celebracioacuten de la
uacuteltima cena de Cristo
Podemos establecer dos tipos distintos de repertorio ORDINARIO y PROPIO
ORDINARIO Se establecen las siguientes partes Kyrie Eleison Gloria Credo
Sanctus y Agnus Dei
PROPIO Se interpretan las siguientes partes Introito Ite Misa est Gradual Salmos y
Antiacutefonas a la Virgen
24 ESTILOS
Nos referimos a la formas de interpretacioacuten del canto
Estilo de Tracto De caraacutecter breve en el que un solista hace un gran melisma que generalmente
es improvisado
Estilo Responsorial Alternancia de solista y coro generalmente entre las estrofas de un salmo
Estilo Antifonal Alternancia entre dos coros Lo que se busca son planos sonoros diferentes por
todo el recinto eclesiaacutestico
Estilo Directo Todo el coro a la vez En eacuteste estilo es faacutecil encontrarnos con el Padre Nuestro y
las antiacutefonas a la Virgen
25 TIPOS
Nos referimos a la forma de interpretar el texto Silaacutebico cada siacutelaba del texto corresponde a una nota musical
Adornado o neumaacutetico Dos o tres notas para cada siacutelaba
Melismaacutetico Cuando es un grupo maacutes numeroso de notas para una siacutelaba Eacuteste es el maacutes
complejo puesto que se requiere de una mayor memorizacioacuten por ello se empiezan a utilizar
teacutecnicas textuales que derivan en las llamadas SECUENCIAS
La combinacioacuten de estas formas da lugar a los TROPOS y las SECUNCIAS que en ocasiones
dieron su poleacutemica dentro del seno de la iglesia
26 MANIFESTACIONES GREGORIANAS
Se entiende que son aquellas obras o creaciones del gregoriano que se componen con
posterioridad a la creacioacuten del repertorio oficial de forma que a partir del sXII en adelante se empieza a
observar composiciones que parten de la improvisacioacuten o que son realizadas por determinados monjes
utilizando textos biacuteblicos o creando textos en honor a un Santo a la Virgenhellip
- TROPOS En principio son improvisaciones que se realizan sobre un melisma ya existente Consiste en
alargar el mismo pudiendo utilizarse un texto alternativo o solamente alargando la siacutelaba que se
interpreta
Puesto que parten de la improvisacioacuten deducimos que hay muchas variantes los maacutes importantes son
+ Tropos de sustitucioacuten Sustituir el texto ya existente por otro diferente
+ Tropos de adaptacioacuten Adaptar un texto a una muacutesica diferente
+ Tropos de interpolacioacuten Intercalar un texto y muacutesica diferente en un texto ya existente
+ Tropos de desarrollo Cuando se desarrolla un melisma con la posibilidad de antildeadir un texto
nuevo o no
- SECUENCIAS
Fragmentos que no surgen de la improvisacioacuten sino de una composicioacuten se parte en ocasiones de un melisma como melodiacutea base sobre la que se va poniendo un texto que al principio serviacutea para
memorizar dicho melisma
Este tipo de composiciones vieron los monjes de plasmar su espiacuteritu creativo esto hizo que en el sXVI
en el Concilio de Trento la jerarquiacutea eclesial tuviera que limitar a tres las posibilidades de interpretar
secuencias son
+ Victimae Paschali Laudes
+ Dies Irae
+ Veni Creator
27 LA ESCRITURA GREGORIANA
El canto gregoriano es una muacutesica que se transmite oralmente pero conforme se va ampliando el repertorio va siendo necesario un apoyo de teacutecnicas que favorecen la memorizacioacuten y asiacute permitan
recordar lo cantado
El primer paso es la direccioacuten quironoacutemica la realizacioacuten de gestos con la mano que nos indica
la altura a que se debe ir cantando El problema de esto es cuando cambiaba el maestro que ya no era
igual
Asiacute se empezoacute a utilizar una serie de signos que se colocaban encima o debajo del texto asiacute
permitiacutea recordar la altura estos signos reciben el nombre de neumas
Para afinar acerca de la altura de las notas a entonar se comienza a poner sIX liacuteneas de colores que
representan una nota diferente
Como escritura consolidada podemos hablar del uso de las siguientes aportaciones
+ El uso del tetragrama Cuatro liacuteneas que se empezoacute a usar a partir del sXI
+ Utilizacioacuten de la clave de DO Por ser la nota Do una abreviacioacuten de la palabra Dominus que significa Sentildeor Tambieacuten se utilizoacute la clave de Fa pero a partir del sXII
+ Neumas cuadrados Para mayor precisioacuten en la escritura Podiacutean ser de 12 3 o maacutes notas
siendo eacutestos uacuteltimos llamados grupo neumaacutetico
Los de una nota reciben el nombre de PUNCTUM o VIRGA el de dos CLIVIS los de tres notas
TORCULUS o PORRECTUS
28 MODOS
Nos referimos a la manera de jerarquizar y estructurar los sonidos de eacuteste tipo de muacutesica La
estructuracioacuten en ocho modos parece ser que viene de la palabra ldquoOKTOECHOSrdquo bizantino
Ocho modos divididos en auteacutenticos y plagales algo similar a lo que ocurriacutea en Grecia Los modos son
+ Modo I Protus empieza por la nota Re + Modo II Deuterus por la nota Mi
+ Modo III Tritus por la nota Fa
+ Modo IV Tetrardus por la nota Sol
29 INTEacuteRPRETES
Como grupos de interpretacioacuten tenemos a las comunidades de monjes que siguen usaacutendolo como
expresioacuten de fe
La abadiacutea de Solemnes es la que en los siglos XIX y XX se ha ocupado en mayor medida del
estudio del canto con figuras como DOM PONTHIER DOM GUERANGUER DOM
MOCQUEREAUhellip han sido los que han formulado diferentes teoriacuteas acerca del ritmo escriturahellip
En Espantildea tenemos la comunidad de Santo Domingo de Silos o el Monasterio de Leyre
T 3 MUacuteSICA PROFANA EN LA EDAD MEDIA
0 CONSIDERACIONES PREVIAS
- Concepto de muacutesica profana
- Consideracioacuten de las laudas y el drama lituacutergico
- Divisioacuten de la muacutesica eclesiaacutestica composita y vulgaris (cantus coronatus gestuales y
vulgaris)
1 LAS LAUDAS
Canciones realizadas en honor a la Virgen pero no con fines religiosos sino amorosos Canciones realizadas por hombres y el germen es la orden franciscana de Italia Dos tipos LAUDESI
Temaacutetica mariana
DISCIPLINATI Temaacutetica hogiograacutefica
2 DRAMA LITUacuteRGICO
Temaacutetica religiosa pero no de culto existen alusiones que precisamente son muy pocas sagradas por
eso la jerarquiacutea prohibioacute ciertos dramas y reformoacute fragmentos originales por considerar que incitaban
a todo menos a la virtud
Caract Import se representa se acompantildea de instrumentos variedad estiliacutestica utilizacioacuten de
lenguas vernaacuteculas
Dramas importantes Quem quaretis Quem quaretis in paesepre ludus danielis el misterio de elche y
el canto de la sibila
3 MOVIMIENTO TROVADORESCO
Movimiento que surge en el sX en el seno de las cortes europeas siendo el punto de partida el sur de
Francia y la zona de la Provenza
Caracteriacutesticas pertenecen a una clase social alta cantan en lengua vulgar la temaacutetica es variada
finalidad entretener componen sus propias obras
Trovadores importantes Guillermo de Aquitania Alfonso X el Sabio Martin Codax Rodericus
Trebor
Formas compositivas Pastorella poema amoroso albas plancto serventesio canciones
El trovador con cierto nivel se podiacutea permitir el contratar un grupo de muacutesicos para hacer
acompantildeamientos Los MINISTRILES Los instrumentos maacutes utilizados son las arpas zampontildeas
rabeles salterios oacuterganos positivos y portativos flautas de pico y vihuelas A medida que trascurre el tiempo el mov trovadoresco se va extendiendo por toda europa y seguacuten
doacutende nos encontremos se llamaraacute de una forma u otra por eso en el norte de Francia se llamaraacute
troveros en el sur trovadores en Alemania se llamaraacuten Minnesanger (dentro de ello hay como un
gremio en el que se puede ir ascendiendo en rango meistersanger maestro cantor meisterconzert
maestro de concierto y KAMMERMEISTER Maestro de grupo de caacutemara y minnelieder son
las canciones bajo la forma LIED que tanta importancia tendraacute en el romanticismo
4 JUGLARES
Es el movimiento de muacutesica profana maacutes popular de la edad media
Caracteriacutesticas importantes Caraacutecter itinerante cantan las hazantildeas de los heacuteroes son artistas
muacuteltiples pertenecen a una clase social baja aunque pueden ascender en la clase social y poder
pertenecer a un grupo de ministriles al servicio de un trovador
Diferentes tipos de juglares Goliardos monjes expulsados por exceso en el aacutembito monaacutestico Soldaderas mujeres que cantaban a cambio de dinero (soldadera moneda oficial)
T4 LA MUacuteSICA EN EL RENACIMIENTO TEORIacuteA MUSICAL ORGANOLOGIacuteA
1 CRONOLOGIacuteA Y CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
El renacimiento en muacutesica es el periodo que comprende los sXV-XVI habiendo diferenciaciones en
lo vocal principalmente de ambos estilos
- sXV El llamado estilo Internacional por realizar las mismas formas todos los paiacuteses europeos
- SXVI El llamado estilo Nacional por las adaptaciones que se realizaban al copiar a Italia que
era la que estaba de moda
- Caracteriacutesticas Generales Transcripciones de lo vocal a lo instrumental importancia del compositor desarrollo de la danza evolucioacuten de las teacutecnicas de composicioacuten y el auge de la
organologiacutea son las caracteriacutesticas maacutes importantes de estas dos eacutepocas del renacimiento
2 ESTILOS Y FORMAS
- Estilo vocal
Es la praacutectica maacutes extendida ya sea por lo religioso como lo profano
En el aacutembito profano vemos diferentes estilos que son Chanson (nombre geneacuterico que se le
otorga a la cancioacuten proviene del franceacutes y es una forma para voz maacutes instrumento Dependiendo
en queacute paiacutes estemos se denominaraacute de una forma u otra
Francia Chanson francesa Alemania Lied Espantildea Villancico Italia Madrigal Todas estas
nomenclaturas se empezaron a utilizar a finales del sXV
- Hay otras formas maacutes pequentildeas que son frotolla cantos carnavalescos romances madrigal ingleacutes etc
En el aacutembito religioso tenemos la forma MISA con sus posibles variantes Misa Original
Tenor (Lacutehomme armegrave) Parodia Cantus Firmus Tambieacuten tenemos el Motete que en el sXV
era maacutes imitativo y en el sXVI maacutes severo
Como otras formas tambieacuten importantes tenemos el Coral en Alemania y el Anthem en
Inglaterra
- Estilo Instrumental
Son generalmente adaptaciones de lo vocal pero conforme pasa el sXVI se va despojando de lo
vocal y va teniendo autonomiacutea Las formas instrumentales maacutes importantes son Tientos
Fantasiacuteas Diferencias
- En cuanto a la danza se empezoacute a popularizar y se fueron asociando en danzas raacutepidas (Saltarello) y lentas (Pavana) entre otras como la Gallarda
3 ORGANOLOGIacuteA
- Instrumentos de cuerda
o Frotada Viola da braccio y da gamba Punteada Arpa Lauacuted Vihuela Violas De tecla
Claviceacutembalo
o Instrumentos de viento Sacabuche Trompetas naturales Cromorno Flauta traverso
Bombarda etchellip
o Oacutergano de catedral positivo y portativo
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T2 EDAD MEDIA EL CANTO GREGORIANO LA MUacuteSICA CRISTIANA PRIMITIVA
En el antildeo 313 dC se trata el Concilio de Milaacuten y se declara religioacuten oficial la religioacuten cristiana en
todo el imperio romano como no hay diferentes liturgias
Dichas liturgias tienen diferentes aspectos en comuacuten y las liturgias maacutes importantes estaacuten detalladas en el
anterior tema
1 EL CANTO GREGORIANO Nos encontramos en una de las manifestaciones maacutes importantes de la muacutesica occidental puesto que
supone el punto de partida de muchas manifestaciones que tendraacuten todas la referencia en el canto
gregoriano
2 EL CANTO GREGORIANO
21 ORIGEN
Son varias las teoriacuteas acerca del origen del canto gregoriano pero las dos teoriacuteas maacutes
importantes acerca de dicho origen son
Teoriacutea tradicional cristiana y Teoriacutea del origen en la liturgia Paleorromana
22 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES DEL CANTO GREGORIANO - Es un canto monoacutedico Intencionalidad religiosa Ritmo libre A capella Interpretado por
hombres Se canta en Latiacuten
23 USOS DEL GREGORIANO
- LITURGIA DE LAS HORAS Diferentes horas del diacutea en las que los monjes tienen que rezar
y eacuteste rezo se realiza cantando la funcioacuten de esto es consagrar todo el diacutea a Dios Las horas
en las que se realizaban eran
MAITINES hacia las 4 de la mantildeana
LAUDES a las 7 de la mantildeana al alba
HORA INTERMEDIA Son horas intermedias del diacutea que reciben el nombre de prima
tercia quinta y nona corresponde a las 9 11 13 y 17 horas respectivamente
VIacuteSPERAS Hacia las 7 de la tarde Junto con las laudas eacutesta es la hora maacutes importante porque lo hace todos los integrantes de la comunidad
COMPLETAS Es la uacuteltima hora del diacutea a las 12 de la noche Eacutesta hora se termina con
los cantos a la Virgen Mariacutea
- MISA Manifestacioacuten maacutes importante del Canto Gregoriano por ser la celebracioacuten de la
uacuteltima cena de Cristo
Podemos establecer dos tipos distintos de repertorio ORDINARIO y PROPIO
ORDINARIO Se establecen las siguientes partes Kyrie Eleison Gloria Credo
Sanctus y Agnus Dei
PROPIO Se interpretan las siguientes partes Introito Ite Misa est Gradual Salmos y
Antiacutefonas a la Virgen
24 ESTILOS
Nos referimos a la formas de interpretacioacuten del canto
Estilo de Tracto De caraacutecter breve en el que un solista hace un gran melisma que generalmente
es improvisado
Estilo Responsorial Alternancia de solista y coro generalmente entre las estrofas de un salmo
Estilo Antifonal Alternancia entre dos coros Lo que se busca son planos sonoros diferentes por
todo el recinto eclesiaacutestico
Estilo Directo Todo el coro a la vez En eacuteste estilo es faacutecil encontrarnos con el Padre Nuestro y
las antiacutefonas a la Virgen
25 TIPOS
Nos referimos a la forma de interpretar el texto Silaacutebico cada siacutelaba del texto corresponde a una nota musical
Adornado o neumaacutetico Dos o tres notas para cada siacutelaba
Melismaacutetico Cuando es un grupo maacutes numeroso de notas para una siacutelaba Eacuteste es el maacutes
complejo puesto que se requiere de una mayor memorizacioacuten por ello se empiezan a utilizar
teacutecnicas textuales que derivan en las llamadas SECUENCIAS
La combinacioacuten de estas formas da lugar a los TROPOS y las SECUNCIAS que en ocasiones
dieron su poleacutemica dentro del seno de la iglesia
26 MANIFESTACIONES GREGORIANAS
Se entiende que son aquellas obras o creaciones del gregoriano que se componen con
posterioridad a la creacioacuten del repertorio oficial de forma que a partir del sXII en adelante se empieza a
observar composiciones que parten de la improvisacioacuten o que son realizadas por determinados monjes
utilizando textos biacuteblicos o creando textos en honor a un Santo a la Virgenhellip
- TROPOS En principio son improvisaciones que se realizan sobre un melisma ya existente Consiste en
alargar el mismo pudiendo utilizarse un texto alternativo o solamente alargando la siacutelaba que se
interpreta
Puesto que parten de la improvisacioacuten deducimos que hay muchas variantes los maacutes importantes son
+ Tropos de sustitucioacuten Sustituir el texto ya existente por otro diferente
+ Tropos de adaptacioacuten Adaptar un texto a una muacutesica diferente
+ Tropos de interpolacioacuten Intercalar un texto y muacutesica diferente en un texto ya existente
+ Tropos de desarrollo Cuando se desarrolla un melisma con la posibilidad de antildeadir un texto
nuevo o no
- SECUENCIAS
Fragmentos que no surgen de la improvisacioacuten sino de una composicioacuten se parte en ocasiones de un melisma como melodiacutea base sobre la que se va poniendo un texto que al principio serviacutea para
memorizar dicho melisma
Este tipo de composiciones vieron los monjes de plasmar su espiacuteritu creativo esto hizo que en el sXVI
en el Concilio de Trento la jerarquiacutea eclesial tuviera que limitar a tres las posibilidades de interpretar
secuencias son
+ Victimae Paschali Laudes
+ Dies Irae
+ Veni Creator
27 LA ESCRITURA GREGORIANA
El canto gregoriano es una muacutesica que se transmite oralmente pero conforme se va ampliando el repertorio va siendo necesario un apoyo de teacutecnicas que favorecen la memorizacioacuten y asiacute permitan
recordar lo cantado
El primer paso es la direccioacuten quironoacutemica la realizacioacuten de gestos con la mano que nos indica
la altura a que se debe ir cantando El problema de esto es cuando cambiaba el maestro que ya no era
igual
Asiacute se empezoacute a utilizar una serie de signos que se colocaban encima o debajo del texto asiacute
permitiacutea recordar la altura estos signos reciben el nombre de neumas
Para afinar acerca de la altura de las notas a entonar se comienza a poner sIX liacuteneas de colores que
representan una nota diferente
Como escritura consolidada podemos hablar del uso de las siguientes aportaciones
+ El uso del tetragrama Cuatro liacuteneas que se empezoacute a usar a partir del sXI
+ Utilizacioacuten de la clave de DO Por ser la nota Do una abreviacioacuten de la palabra Dominus que significa Sentildeor Tambieacuten se utilizoacute la clave de Fa pero a partir del sXII
+ Neumas cuadrados Para mayor precisioacuten en la escritura Podiacutean ser de 12 3 o maacutes notas
siendo eacutestos uacuteltimos llamados grupo neumaacutetico
Los de una nota reciben el nombre de PUNCTUM o VIRGA el de dos CLIVIS los de tres notas
TORCULUS o PORRECTUS
28 MODOS
Nos referimos a la manera de jerarquizar y estructurar los sonidos de eacuteste tipo de muacutesica La
estructuracioacuten en ocho modos parece ser que viene de la palabra ldquoOKTOECHOSrdquo bizantino
Ocho modos divididos en auteacutenticos y plagales algo similar a lo que ocurriacutea en Grecia Los modos son
+ Modo I Protus empieza por la nota Re + Modo II Deuterus por la nota Mi
+ Modo III Tritus por la nota Fa
+ Modo IV Tetrardus por la nota Sol
29 INTEacuteRPRETES
Como grupos de interpretacioacuten tenemos a las comunidades de monjes que siguen usaacutendolo como
expresioacuten de fe
La abadiacutea de Solemnes es la que en los siglos XIX y XX se ha ocupado en mayor medida del
estudio del canto con figuras como DOM PONTHIER DOM GUERANGUER DOM
MOCQUEREAUhellip han sido los que han formulado diferentes teoriacuteas acerca del ritmo escriturahellip
En Espantildea tenemos la comunidad de Santo Domingo de Silos o el Monasterio de Leyre
T 3 MUacuteSICA PROFANA EN LA EDAD MEDIA
0 CONSIDERACIONES PREVIAS
- Concepto de muacutesica profana
- Consideracioacuten de las laudas y el drama lituacutergico
- Divisioacuten de la muacutesica eclesiaacutestica composita y vulgaris (cantus coronatus gestuales y
vulgaris)
1 LAS LAUDAS
Canciones realizadas en honor a la Virgen pero no con fines religiosos sino amorosos Canciones realizadas por hombres y el germen es la orden franciscana de Italia Dos tipos LAUDESI
Temaacutetica mariana
DISCIPLINATI Temaacutetica hogiograacutefica
2 DRAMA LITUacuteRGICO
Temaacutetica religiosa pero no de culto existen alusiones que precisamente son muy pocas sagradas por
eso la jerarquiacutea prohibioacute ciertos dramas y reformoacute fragmentos originales por considerar que incitaban
a todo menos a la virtud
Caract Import se representa se acompantildea de instrumentos variedad estiliacutestica utilizacioacuten de
lenguas vernaacuteculas
Dramas importantes Quem quaretis Quem quaretis in paesepre ludus danielis el misterio de elche y
el canto de la sibila
3 MOVIMIENTO TROVADORESCO
Movimiento que surge en el sX en el seno de las cortes europeas siendo el punto de partida el sur de
Francia y la zona de la Provenza
Caracteriacutesticas pertenecen a una clase social alta cantan en lengua vulgar la temaacutetica es variada
finalidad entretener componen sus propias obras
Trovadores importantes Guillermo de Aquitania Alfonso X el Sabio Martin Codax Rodericus
Trebor
Formas compositivas Pastorella poema amoroso albas plancto serventesio canciones
El trovador con cierto nivel se podiacutea permitir el contratar un grupo de muacutesicos para hacer
acompantildeamientos Los MINISTRILES Los instrumentos maacutes utilizados son las arpas zampontildeas
rabeles salterios oacuterganos positivos y portativos flautas de pico y vihuelas A medida que trascurre el tiempo el mov trovadoresco se va extendiendo por toda europa y seguacuten
doacutende nos encontremos se llamaraacute de una forma u otra por eso en el norte de Francia se llamaraacute
troveros en el sur trovadores en Alemania se llamaraacuten Minnesanger (dentro de ello hay como un
gremio en el que se puede ir ascendiendo en rango meistersanger maestro cantor meisterconzert
maestro de concierto y KAMMERMEISTER Maestro de grupo de caacutemara y minnelieder son
las canciones bajo la forma LIED que tanta importancia tendraacute en el romanticismo
4 JUGLARES
Es el movimiento de muacutesica profana maacutes popular de la edad media
Caracteriacutesticas importantes Caraacutecter itinerante cantan las hazantildeas de los heacuteroes son artistas
muacuteltiples pertenecen a una clase social baja aunque pueden ascender en la clase social y poder
pertenecer a un grupo de ministriles al servicio de un trovador
Diferentes tipos de juglares Goliardos monjes expulsados por exceso en el aacutembito monaacutestico Soldaderas mujeres que cantaban a cambio de dinero (soldadera moneda oficial)
T4 LA MUacuteSICA EN EL RENACIMIENTO TEORIacuteA MUSICAL ORGANOLOGIacuteA
1 CRONOLOGIacuteA Y CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
El renacimiento en muacutesica es el periodo que comprende los sXV-XVI habiendo diferenciaciones en
lo vocal principalmente de ambos estilos
- sXV El llamado estilo Internacional por realizar las mismas formas todos los paiacuteses europeos
- SXVI El llamado estilo Nacional por las adaptaciones que se realizaban al copiar a Italia que
era la que estaba de moda
- Caracteriacutesticas Generales Transcripciones de lo vocal a lo instrumental importancia del compositor desarrollo de la danza evolucioacuten de las teacutecnicas de composicioacuten y el auge de la
organologiacutea son las caracteriacutesticas maacutes importantes de estas dos eacutepocas del renacimiento
2 ESTILOS Y FORMAS
- Estilo vocal
Es la praacutectica maacutes extendida ya sea por lo religioso como lo profano
En el aacutembito profano vemos diferentes estilos que son Chanson (nombre geneacuterico que se le
otorga a la cancioacuten proviene del franceacutes y es una forma para voz maacutes instrumento Dependiendo
en queacute paiacutes estemos se denominaraacute de una forma u otra
Francia Chanson francesa Alemania Lied Espantildea Villancico Italia Madrigal Todas estas
nomenclaturas se empezaron a utilizar a finales del sXV
- Hay otras formas maacutes pequentildeas que son frotolla cantos carnavalescos romances madrigal ingleacutes etc
En el aacutembito religioso tenemos la forma MISA con sus posibles variantes Misa Original
Tenor (Lacutehomme armegrave) Parodia Cantus Firmus Tambieacuten tenemos el Motete que en el sXV
era maacutes imitativo y en el sXVI maacutes severo
Como otras formas tambieacuten importantes tenemos el Coral en Alemania y el Anthem en
Inglaterra
- Estilo Instrumental
Son generalmente adaptaciones de lo vocal pero conforme pasa el sXVI se va despojando de lo
vocal y va teniendo autonomiacutea Las formas instrumentales maacutes importantes son Tientos
Fantasiacuteas Diferencias
- En cuanto a la danza se empezoacute a popularizar y se fueron asociando en danzas raacutepidas (Saltarello) y lentas (Pavana) entre otras como la Gallarda
3 ORGANOLOGIacuteA
- Instrumentos de cuerda
o Frotada Viola da braccio y da gamba Punteada Arpa Lauacuted Vihuela Violas De tecla
Claviceacutembalo
o Instrumentos de viento Sacabuche Trompetas naturales Cromorno Flauta traverso
Bombarda etchellip
o Oacutergano de catedral positivo y portativo
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
La combinacioacuten de estas formas da lugar a los TROPOS y las SECUNCIAS que en ocasiones
dieron su poleacutemica dentro del seno de la iglesia
26 MANIFESTACIONES GREGORIANAS
Se entiende que son aquellas obras o creaciones del gregoriano que se componen con
posterioridad a la creacioacuten del repertorio oficial de forma que a partir del sXII en adelante se empieza a
observar composiciones que parten de la improvisacioacuten o que son realizadas por determinados monjes
utilizando textos biacuteblicos o creando textos en honor a un Santo a la Virgenhellip
- TROPOS En principio son improvisaciones que se realizan sobre un melisma ya existente Consiste en
alargar el mismo pudiendo utilizarse un texto alternativo o solamente alargando la siacutelaba que se
interpreta
Puesto que parten de la improvisacioacuten deducimos que hay muchas variantes los maacutes importantes son
+ Tropos de sustitucioacuten Sustituir el texto ya existente por otro diferente
+ Tropos de adaptacioacuten Adaptar un texto a una muacutesica diferente
+ Tropos de interpolacioacuten Intercalar un texto y muacutesica diferente en un texto ya existente
+ Tropos de desarrollo Cuando se desarrolla un melisma con la posibilidad de antildeadir un texto
nuevo o no
- SECUENCIAS
Fragmentos que no surgen de la improvisacioacuten sino de una composicioacuten se parte en ocasiones de un melisma como melodiacutea base sobre la que se va poniendo un texto que al principio serviacutea para
memorizar dicho melisma
Este tipo de composiciones vieron los monjes de plasmar su espiacuteritu creativo esto hizo que en el sXVI
en el Concilio de Trento la jerarquiacutea eclesial tuviera que limitar a tres las posibilidades de interpretar
secuencias son
+ Victimae Paschali Laudes
+ Dies Irae
+ Veni Creator
27 LA ESCRITURA GREGORIANA
El canto gregoriano es una muacutesica que se transmite oralmente pero conforme se va ampliando el repertorio va siendo necesario un apoyo de teacutecnicas que favorecen la memorizacioacuten y asiacute permitan
recordar lo cantado
El primer paso es la direccioacuten quironoacutemica la realizacioacuten de gestos con la mano que nos indica
la altura a que se debe ir cantando El problema de esto es cuando cambiaba el maestro que ya no era
igual
Asiacute se empezoacute a utilizar una serie de signos que se colocaban encima o debajo del texto asiacute
permitiacutea recordar la altura estos signos reciben el nombre de neumas
Para afinar acerca de la altura de las notas a entonar se comienza a poner sIX liacuteneas de colores que
representan una nota diferente
Como escritura consolidada podemos hablar del uso de las siguientes aportaciones
+ El uso del tetragrama Cuatro liacuteneas que se empezoacute a usar a partir del sXI
+ Utilizacioacuten de la clave de DO Por ser la nota Do una abreviacioacuten de la palabra Dominus que significa Sentildeor Tambieacuten se utilizoacute la clave de Fa pero a partir del sXII
+ Neumas cuadrados Para mayor precisioacuten en la escritura Podiacutean ser de 12 3 o maacutes notas
siendo eacutestos uacuteltimos llamados grupo neumaacutetico
Los de una nota reciben el nombre de PUNCTUM o VIRGA el de dos CLIVIS los de tres notas
TORCULUS o PORRECTUS
28 MODOS
Nos referimos a la manera de jerarquizar y estructurar los sonidos de eacuteste tipo de muacutesica La
estructuracioacuten en ocho modos parece ser que viene de la palabra ldquoOKTOECHOSrdquo bizantino
Ocho modos divididos en auteacutenticos y plagales algo similar a lo que ocurriacutea en Grecia Los modos son
+ Modo I Protus empieza por la nota Re + Modo II Deuterus por la nota Mi
+ Modo III Tritus por la nota Fa
+ Modo IV Tetrardus por la nota Sol
29 INTEacuteRPRETES
Como grupos de interpretacioacuten tenemos a las comunidades de monjes que siguen usaacutendolo como
expresioacuten de fe
La abadiacutea de Solemnes es la que en los siglos XIX y XX se ha ocupado en mayor medida del
estudio del canto con figuras como DOM PONTHIER DOM GUERANGUER DOM
MOCQUEREAUhellip han sido los que han formulado diferentes teoriacuteas acerca del ritmo escriturahellip
En Espantildea tenemos la comunidad de Santo Domingo de Silos o el Monasterio de Leyre
T 3 MUacuteSICA PROFANA EN LA EDAD MEDIA
0 CONSIDERACIONES PREVIAS
- Concepto de muacutesica profana
- Consideracioacuten de las laudas y el drama lituacutergico
- Divisioacuten de la muacutesica eclesiaacutestica composita y vulgaris (cantus coronatus gestuales y
vulgaris)
1 LAS LAUDAS
Canciones realizadas en honor a la Virgen pero no con fines religiosos sino amorosos Canciones realizadas por hombres y el germen es la orden franciscana de Italia Dos tipos LAUDESI
Temaacutetica mariana
DISCIPLINATI Temaacutetica hogiograacutefica
2 DRAMA LITUacuteRGICO
Temaacutetica religiosa pero no de culto existen alusiones que precisamente son muy pocas sagradas por
eso la jerarquiacutea prohibioacute ciertos dramas y reformoacute fragmentos originales por considerar que incitaban
a todo menos a la virtud
Caract Import se representa se acompantildea de instrumentos variedad estiliacutestica utilizacioacuten de
lenguas vernaacuteculas
Dramas importantes Quem quaretis Quem quaretis in paesepre ludus danielis el misterio de elche y
el canto de la sibila
3 MOVIMIENTO TROVADORESCO
Movimiento que surge en el sX en el seno de las cortes europeas siendo el punto de partida el sur de
Francia y la zona de la Provenza
Caracteriacutesticas pertenecen a una clase social alta cantan en lengua vulgar la temaacutetica es variada
finalidad entretener componen sus propias obras
Trovadores importantes Guillermo de Aquitania Alfonso X el Sabio Martin Codax Rodericus
Trebor
Formas compositivas Pastorella poema amoroso albas plancto serventesio canciones
El trovador con cierto nivel se podiacutea permitir el contratar un grupo de muacutesicos para hacer
acompantildeamientos Los MINISTRILES Los instrumentos maacutes utilizados son las arpas zampontildeas
rabeles salterios oacuterganos positivos y portativos flautas de pico y vihuelas A medida que trascurre el tiempo el mov trovadoresco se va extendiendo por toda europa y seguacuten
doacutende nos encontremos se llamaraacute de una forma u otra por eso en el norte de Francia se llamaraacute
troveros en el sur trovadores en Alemania se llamaraacuten Minnesanger (dentro de ello hay como un
gremio en el que se puede ir ascendiendo en rango meistersanger maestro cantor meisterconzert
maestro de concierto y KAMMERMEISTER Maestro de grupo de caacutemara y minnelieder son
las canciones bajo la forma LIED que tanta importancia tendraacute en el romanticismo
4 JUGLARES
Es el movimiento de muacutesica profana maacutes popular de la edad media
Caracteriacutesticas importantes Caraacutecter itinerante cantan las hazantildeas de los heacuteroes son artistas
muacuteltiples pertenecen a una clase social baja aunque pueden ascender en la clase social y poder
pertenecer a un grupo de ministriles al servicio de un trovador
Diferentes tipos de juglares Goliardos monjes expulsados por exceso en el aacutembito monaacutestico Soldaderas mujeres que cantaban a cambio de dinero (soldadera moneda oficial)
T4 LA MUacuteSICA EN EL RENACIMIENTO TEORIacuteA MUSICAL ORGANOLOGIacuteA
1 CRONOLOGIacuteA Y CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
El renacimiento en muacutesica es el periodo que comprende los sXV-XVI habiendo diferenciaciones en
lo vocal principalmente de ambos estilos
- sXV El llamado estilo Internacional por realizar las mismas formas todos los paiacuteses europeos
- SXVI El llamado estilo Nacional por las adaptaciones que se realizaban al copiar a Italia que
era la que estaba de moda
- Caracteriacutesticas Generales Transcripciones de lo vocal a lo instrumental importancia del compositor desarrollo de la danza evolucioacuten de las teacutecnicas de composicioacuten y el auge de la
organologiacutea son las caracteriacutesticas maacutes importantes de estas dos eacutepocas del renacimiento
2 ESTILOS Y FORMAS
- Estilo vocal
Es la praacutectica maacutes extendida ya sea por lo religioso como lo profano
En el aacutembito profano vemos diferentes estilos que son Chanson (nombre geneacuterico que se le
otorga a la cancioacuten proviene del franceacutes y es una forma para voz maacutes instrumento Dependiendo
en queacute paiacutes estemos se denominaraacute de una forma u otra
Francia Chanson francesa Alemania Lied Espantildea Villancico Italia Madrigal Todas estas
nomenclaturas se empezaron a utilizar a finales del sXV
- Hay otras formas maacutes pequentildeas que son frotolla cantos carnavalescos romances madrigal ingleacutes etc
En el aacutembito religioso tenemos la forma MISA con sus posibles variantes Misa Original
Tenor (Lacutehomme armegrave) Parodia Cantus Firmus Tambieacuten tenemos el Motete que en el sXV
era maacutes imitativo y en el sXVI maacutes severo
Como otras formas tambieacuten importantes tenemos el Coral en Alemania y el Anthem en
Inglaterra
- Estilo Instrumental
Son generalmente adaptaciones de lo vocal pero conforme pasa el sXVI se va despojando de lo
vocal y va teniendo autonomiacutea Las formas instrumentales maacutes importantes son Tientos
Fantasiacuteas Diferencias
- En cuanto a la danza se empezoacute a popularizar y se fueron asociando en danzas raacutepidas (Saltarello) y lentas (Pavana) entre otras como la Gallarda
3 ORGANOLOGIacuteA
- Instrumentos de cuerda
o Frotada Viola da braccio y da gamba Punteada Arpa Lauacuted Vihuela Violas De tecla
Claviceacutembalo
o Instrumentos de viento Sacabuche Trompetas naturales Cromorno Flauta traverso
Bombarda etchellip
o Oacutergano de catedral positivo y portativo
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
29 INTEacuteRPRETES
Como grupos de interpretacioacuten tenemos a las comunidades de monjes que siguen usaacutendolo como
expresioacuten de fe
La abadiacutea de Solemnes es la que en los siglos XIX y XX se ha ocupado en mayor medida del
estudio del canto con figuras como DOM PONTHIER DOM GUERANGUER DOM
MOCQUEREAUhellip han sido los que han formulado diferentes teoriacuteas acerca del ritmo escriturahellip
En Espantildea tenemos la comunidad de Santo Domingo de Silos o el Monasterio de Leyre
T 3 MUacuteSICA PROFANA EN LA EDAD MEDIA
0 CONSIDERACIONES PREVIAS
- Concepto de muacutesica profana
- Consideracioacuten de las laudas y el drama lituacutergico
- Divisioacuten de la muacutesica eclesiaacutestica composita y vulgaris (cantus coronatus gestuales y
vulgaris)
1 LAS LAUDAS
Canciones realizadas en honor a la Virgen pero no con fines religiosos sino amorosos Canciones realizadas por hombres y el germen es la orden franciscana de Italia Dos tipos LAUDESI
Temaacutetica mariana
DISCIPLINATI Temaacutetica hogiograacutefica
2 DRAMA LITUacuteRGICO
Temaacutetica religiosa pero no de culto existen alusiones que precisamente son muy pocas sagradas por
eso la jerarquiacutea prohibioacute ciertos dramas y reformoacute fragmentos originales por considerar que incitaban
a todo menos a la virtud
Caract Import se representa se acompantildea de instrumentos variedad estiliacutestica utilizacioacuten de
lenguas vernaacuteculas
Dramas importantes Quem quaretis Quem quaretis in paesepre ludus danielis el misterio de elche y
el canto de la sibila
3 MOVIMIENTO TROVADORESCO
Movimiento que surge en el sX en el seno de las cortes europeas siendo el punto de partida el sur de
Francia y la zona de la Provenza
Caracteriacutesticas pertenecen a una clase social alta cantan en lengua vulgar la temaacutetica es variada
finalidad entretener componen sus propias obras
Trovadores importantes Guillermo de Aquitania Alfonso X el Sabio Martin Codax Rodericus
Trebor
Formas compositivas Pastorella poema amoroso albas plancto serventesio canciones
El trovador con cierto nivel se podiacutea permitir el contratar un grupo de muacutesicos para hacer
acompantildeamientos Los MINISTRILES Los instrumentos maacutes utilizados son las arpas zampontildeas
rabeles salterios oacuterganos positivos y portativos flautas de pico y vihuelas A medida que trascurre el tiempo el mov trovadoresco se va extendiendo por toda europa y seguacuten
doacutende nos encontremos se llamaraacute de una forma u otra por eso en el norte de Francia se llamaraacute
troveros en el sur trovadores en Alemania se llamaraacuten Minnesanger (dentro de ello hay como un
gremio en el que se puede ir ascendiendo en rango meistersanger maestro cantor meisterconzert
maestro de concierto y KAMMERMEISTER Maestro de grupo de caacutemara y minnelieder son
las canciones bajo la forma LIED que tanta importancia tendraacute en el romanticismo
4 JUGLARES
Es el movimiento de muacutesica profana maacutes popular de la edad media
Caracteriacutesticas importantes Caraacutecter itinerante cantan las hazantildeas de los heacuteroes son artistas
muacuteltiples pertenecen a una clase social baja aunque pueden ascender en la clase social y poder
pertenecer a un grupo de ministriles al servicio de un trovador
Diferentes tipos de juglares Goliardos monjes expulsados por exceso en el aacutembito monaacutestico Soldaderas mujeres que cantaban a cambio de dinero (soldadera moneda oficial)
T4 LA MUacuteSICA EN EL RENACIMIENTO TEORIacuteA MUSICAL ORGANOLOGIacuteA
1 CRONOLOGIacuteA Y CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
El renacimiento en muacutesica es el periodo que comprende los sXV-XVI habiendo diferenciaciones en
lo vocal principalmente de ambos estilos
- sXV El llamado estilo Internacional por realizar las mismas formas todos los paiacuteses europeos
- SXVI El llamado estilo Nacional por las adaptaciones que se realizaban al copiar a Italia que
era la que estaba de moda
- Caracteriacutesticas Generales Transcripciones de lo vocal a lo instrumental importancia del compositor desarrollo de la danza evolucioacuten de las teacutecnicas de composicioacuten y el auge de la
organologiacutea son las caracteriacutesticas maacutes importantes de estas dos eacutepocas del renacimiento
2 ESTILOS Y FORMAS
- Estilo vocal
Es la praacutectica maacutes extendida ya sea por lo religioso como lo profano
En el aacutembito profano vemos diferentes estilos que son Chanson (nombre geneacuterico que se le
otorga a la cancioacuten proviene del franceacutes y es una forma para voz maacutes instrumento Dependiendo
en queacute paiacutes estemos se denominaraacute de una forma u otra
Francia Chanson francesa Alemania Lied Espantildea Villancico Italia Madrigal Todas estas
nomenclaturas se empezaron a utilizar a finales del sXV
- Hay otras formas maacutes pequentildeas que son frotolla cantos carnavalescos romances madrigal ingleacutes etc
En el aacutembito religioso tenemos la forma MISA con sus posibles variantes Misa Original
Tenor (Lacutehomme armegrave) Parodia Cantus Firmus Tambieacuten tenemos el Motete que en el sXV
era maacutes imitativo y en el sXVI maacutes severo
Como otras formas tambieacuten importantes tenemos el Coral en Alemania y el Anthem en
Inglaterra
- Estilo Instrumental
Son generalmente adaptaciones de lo vocal pero conforme pasa el sXVI se va despojando de lo
vocal y va teniendo autonomiacutea Las formas instrumentales maacutes importantes son Tientos
Fantasiacuteas Diferencias
- En cuanto a la danza se empezoacute a popularizar y se fueron asociando en danzas raacutepidas (Saltarello) y lentas (Pavana) entre otras como la Gallarda
3 ORGANOLOGIacuteA
- Instrumentos de cuerda
o Frotada Viola da braccio y da gamba Punteada Arpa Lauacuted Vihuela Violas De tecla
Claviceacutembalo
o Instrumentos de viento Sacabuche Trompetas naturales Cromorno Flauta traverso
Bombarda etchellip
o Oacutergano de catedral positivo y portativo
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T 3 MUacuteSICA PROFANA EN LA EDAD MEDIA
0 CONSIDERACIONES PREVIAS
- Concepto de muacutesica profana
- Consideracioacuten de las laudas y el drama lituacutergico
- Divisioacuten de la muacutesica eclesiaacutestica composita y vulgaris (cantus coronatus gestuales y
vulgaris)
1 LAS LAUDAS
Canciones realizadas en honor a la Virgen pero no con fines religiosos sino amorosos Canciones realizadas por hombres y el germen es la orden franciscana de Italia Dos tipos LAUDESI
Temaacutetica mariana
DISCIPLINATI Temaacutetica hogiograacutefica
2 DRAMA LITUacuteRGICO
Temaacutetica religiosa pero no de culto existen alusiones que precisamente son muy pocas sagradas por
eso la jerarquiacutea prohibioacute ciertos dramas y reformoacute fragmentos originales por considerar que incitaban
a todo menos a la virtud
Caract Import se representa se acompantildea de instrumentos variedad estiliacutestica utilizacioacuten de
lenguas vernaacuteculas
Dramas importantes Quem quaretis Quem quaretis in paesepre ludus danielis el misterio de elche y
el canto de la sibila
3 MOVIMIENTO TROVADORESCO
Movimiento que surge en el sX en el seno de las cortes europeas siendo el punto de partida el sur de
Francia y la zona de la Provenza
Caracteriacutesticas pertenecen a una clase social alta cantan en lengua vulgar la temaacutetica es variada
finalidad entretener componen sus propias obras
Trovadores importantes Guillermo de Aquitania Alfonso X el Sabio Martin Codax Rodericus
Trebor
Formas compositivas Pastorella poema amoroso albas plancto serventesio canciones
El trovador con cierto nivel se podiacutea permitir el contratar un grupo de muacutesicos para hacer
acompantildeamientos Los MINISTRILES Los instrumentos maacutes utilizados son las arpas zampontildeas
rabeles salterios oacuterganos positivos y portativos flautas de pico y vihuelas A medida que trascurre el tiempo el mov trovadoresco se va extendiendo por toda europa y seguacuten
doacutende nos encontremos se llamaraacute de una forma u otra por eso en el norte de Francia se llamaraacute
troveros en el sur trovadores en Alemania se llamaraacuten Minnesanger (dentro de ello hay como un
gremio en el que se puede ir ascendiendo en rango meistersanger maestro cantor meisterconzert
maestro de concierto y KAMMERMEISTER Maestro de grupo de caacutemara y minnelieder son
las canciones bajo la forma LIED que tanta importancia tendraacute en el romanticismo
4 JUGLARES
Es el movimiento de muacutesica profana maacutes popular de la edad media
Caracteriacutesticas importantes Caraacutecter itinerante cantan las hazantildeas de los heacuteroes son artistas
muacuteltiples pertenecen a una clase social baja aunque pueden ascender en la clase social y poder
pertenecer a un grupo de ministriles al servicio de un trovador
Diferentes tipos de juglares Goliardos monjes expulsados por exceso en el aacutembito monaacutestico Soldaderas mujeres que cantaban a cambio de dinero (soldadera moneda oficial)
T4 LA MUacuteSICA EN EL RENACIMIENTO TEORIacuteA MUSICAL ORGANOLOGIacuteA
1 CRONOLOGIacuteA Y CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
El renacimiento en muacutesica es el periodo que comprende los sXV-XVI habiendo diferenciaciones en
lo vocal principalmente de ambos estilos
- sXV El llamado estilo Internacional por realizar las mismas formas todos los paiacuteses europeos
- SXVI El llamado estilo Nacional por las adaptaciones que se realizaban al copiar a Italia que
era la que estaba de moda
- Caracteriacutesticas Generales Transcripciones de lo vocal a lo instrumental importancia del compositor desarrollo de la danza evolucioacuten de las teacutecnicas de composicioacuten y el auge de la
organologiacutea son las caracteriacutesticas maacutes importantes de estas dos eacutepocas del renacimiento
2 ESTILOS Y FORMAS
- Estilo vocal
Es la praacutectica maacutes extendida ya sea por lo religioso como lo profano
En el aacutembito profano vemos diferentes estilos que son Chanson (nombre geneacuterico que se le
otorga a la cancioacuten proviene del franceacutes y es una forma para voz maacutes instrumento Dependiendo
en queacute paiacutes estemos se denominaraacute de una forma u otra
Francia Chanson francesa Alemania Lied Espantildea Villancico Italia Madrigal Todas estas
nomenclaturas se empezaron a utilizar a finales del sXV
- Hay otras formas maacutes pequentildeas que son frotolla cantos carnavalescos romances madrigal ingleacutes etc
En el aacutembito religioso tenemos la forma MISA con sus posibles variantes Misa Original
Tenor (Lacutehomme armegrave) Parodia Cantus Firmus Tambieacuten tenemos el Motete que en el sXV
era maacutes imitativo y en el sXVI maacutes severo
Como otras formas tambieacuten importantes tenemos el Coral en Alemania y el Anthem en
Inglaterra
- Estilo Instrumental
Son generalmente adaptaciones de lo vocal pero conforme pasa el sXVI se va despojando de lo
vocal y va teniendo autonomiacutea Las formas instrumentales maacutes importantes son Tientos
Fantasiacuteas Diferencias
- En cuanto a la danza se empezoacute a popularizar y se fueron asociando en danzas raacutepidas (Saltarello) y lentas (Pavana) entre otras como la Gallarda
3 ORGANOLOGIacuteA
- Instrumentos de cuerda
o Frotada Viola da braccio y da gamba Punteada Arpa Lauacuted Vihuela Violas De tecla
Claviceacutembalo
o Instrumentos de viento Sacabuche Trompetas naturales Cromorno Flauta traverso
Bombarda etchellip
o Oacutergano de catedral positivo y portativo
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T4 LA MUacuteSICA EN EL RENACIMIENTO TEORIacuteA MUSICAL ORGANOLOGIacuteA
1 CRONOLOGIacuteA Y CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
El renacimiento en muacutesica es el periodo que comprende los sXV-XVI habiendo diferenciaciones en
lo vocal principalmente de ambos estilos
- sXV El llamado estilo Internacional por realizar las mismas formas todos los paiacuteses europeos
- SXVI El llamado estilo Nacional por las adaptaciones que se realizaban al copiar a Italia que
era la que estaba de moda
- Caracteriacutesticas Generales Transcripciones de lo vocal a lo instrumental importancia del compositor desarrollo de la danza evolucioacuten de las teacutecnicas de composicioacuten y el auge de la
organologiacutea son las caracteriacutesticas maacutes importantes de estas dos eacutepocas del renacimiento
2 ESTILOS Y FORMAS
- Estilo vocal
Es la praacutectica maacutes extendida ya sea por lo religioso como lo profano
En el aacutembito profano vemos diferentes estilos que son Chanson (nombre geneacuterico que se le
otorga a la cancioacuten proviene del franceacutes y es una forma para voz maacutes instrumento Dependiendo
en queacute paiacutes estemos se denominaraacute de una forma u otra
Francia Chanson francesa Alemania Lied Espantildea Villancico Italia Madrigal Todas estas
nomenclaturas se empezaron a utilizar a finales del sXV
- Hay otras formas maacutes pequentildeas que son frotolla cantos carnavalescos romances madrigal ingleacutes etc
En el aacutembito religioso tenemos la forma MISA con sus posibles variantes Misa Original
Tenor (Lacutehomme armegrave) Parodia Cantus Firmus Tambieacuten tenemos el Motete que en el sXV
era maacutes imitativo y en el sXVI maacutes severo
Como otras formas tambieacuten importantes tenemos el Coral en Alemania y el Anthem en
Inglaterra
- Estilo Instrumental
Son generalmente adaptaciones de lo vocal pero conforme pasa el sXVI se va despojando de lo
vocal y va teniendo autonomiacutea Las formas instrumentales maacutes importantes son Tientos
Fantasiacuteas Diferencias
- En cuanto a la danza se empezoacute a popularizar y se fueron asociando en danzas raacutepidas (Saltarello) y lentas (Pavana) entre otras como la Gallarda
3 ORGANOLOGIacuteA
- Instrumentos de cuerda
o Frotada Viola da braccio y da gamba Punteada Arpa Lauacuted Vihuela Violas De tecla
Claviceacutembalo
o Instrumentos de viento Sacabuche Trompetas naturales Cromorno Flauta traverso
Bombarda etchellip
o Oacutergano de catedral positivo y portativo
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T5 MUacuteSICA EN EL BARROCO
1 PANORAMA GENERAL CARACTERIacuteSTICAS CRONOLOGIacuteA
La forma de gobierno en la monarquiacutea absoluta y donde se realizaraacute la produccioacuten
musical seraacute en los palacios Se pone de moda tener al servicio privado un grupo
instrumental
En cuanto a lo religioso la iglesia perderaacute gran parte de su poder por ello las
producciones seraacuten mucho menores pero las producciones seraacuten espectaculares dentro
del seno protestante fruto de las genialidades de Bach
Las caracteriacutesticas son que hay una diferenciacioacuten social de la muacutesica (ecleacutectica teatral
y cunicular) surge el bajo continuo estilo fugado predominio de la melodiacutea
acompantildeada (claridad de liacuteneas otorgado a Rousseau) se diferencia entre lo vocal y lo
instrumental y se profesionaliza la figura del muacutesico
La cronologiacutea del Barroco es primer barroco (1590-1630) MANIERISMO hay un
solapamiento de estilos y tendencias el segundo barroco (1630-1680) con la
consolidacioacuten de la oacutepera y el debate de imitacioacuten-melodiacutea clara el tercer barroco
(1680-1750) se le otorga a la estructuracioacuten de la oacutepera la estandarizacioacuten de la suite y
de la fuga y la muacutesica es la gran demandada a todos los niveles como gran arte
2 ESTILOS
21 ESTILO VOCAL
El estilo vocal maacutes importante es la Oacutepera La primera oacutepera escrita como tal es
Euridice de Jacopo Peri en 1600 y fue el puente directo de pasar de hablar de
madrigal a oacutepera Las partes de una oacutepera son Preludio Aria Recitativo Coros
Interludios y duettos
Otros estilos fuera de la oacutepera tenemos la Zarzuela que es una variante espantildeola de
la oacutepera en la que tiene partes habladas Sebastiaacuten Duroacuten ldquoCelos auacuten del aire matanrdquo
y Juan Hidalgo como figuras maacutes importantes
El Oratorio se convierte en una forma propagandiacutestica similar al drama lituacutergico de
la EM Tenemos a figuras como Cavalieri ldquoRepresentacioacuten del alma y del cuerpordquo
ldquoEl Mesiasrdquo de Haendel
La Pasioacuten variante del oratorio sobre la pasioacuten y muerte de Cristo Una de las
primeras pasiones la compuso SCHUTZ
La Cantata evolucioacuten del madrigal Las primeras son de Stradella y Carisinni Las
maacutes importantes las cantatas sacras de Bach
El Coral supuso una gran evolucioacuten en el aspecto armoacutenico Las resoluciones
La Misa decae mucho a nivel europeo excepto en Espantildea con autores como
Vivanco
22 ESTILO INSTRUMENTAL
Fuga tema manipulado a traveacutes de la obra a partir de las voces dando sensacioacuten de
continuidad
Suite agrupacioacuten de danzas allemande courante sarabande giga Asociacioacuten
atribuida a Frogerber
Concerto grosso formacioacuten orquestal en el que el generalmente el violiacuten principal
realiza diaacutelogos con el tutti Compositores importantes Vivaldi Haendel Corelli
Telemann
Tocata Obra para probar y a modo de estudio y calentar el oacutergano Se podriacutea decir
que es el principio del virtuosismo
Fantasiacutea Busca el virtuosismo mediante trinos escalas complejas etc
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
3 TEORIacuteA MUSICAL
- Temperamento igual Afinacioacuten Gran debate sobre queacute era maacutes coacutemodo
instrumento o cantante Por eso mismo la afinacioacuten podiacutea variar entre 350-500
Hz Gracias al oacutergano que no permite variacioacuten alguna se fue consolidando
poco a poco a 440 Hz
- Tonalidad-modalidad Equilibrio y claridad compositiva
4 ORGANOLOGIacuteA
41 Cuerda Frotada incorporacioacuten del alma en los instrumentos Aparecen las
familias Stradivarius Amati y Guarnieri Se comienza a formar agrupaciones
orquestales de cuerda
42 Cuerda con tecla El instrumento maacutes importante es el clave y compositores
como Haendel Bach o el Padre Soler realizan numerosas composiciones para
este instrumento A mediados de siglo aparece el clavicordio para
posteriormente pasar al pianoforte
43 Cuerda pulsada Las vihuelas estaacuten en desuso y son sustituidas por la
guitarra El Lauacuted es el instrumento maacutes utilizado en la muacutesica privada y es
utilizado para el acompantildeamiento del recitado Los compositores maacutes
importantes son Gaspar Sanz para la guitarra en Espantildea y Viseeacute para el Laud en
Francia Otro instrumento es la Mandolina que es utilizada por Vivaldi en Italia
44 Instrumentos de viento Aparece el sistema de llaves Boeumlhm para los
instrumentos de viento tales como las flautas de pico oboe o el fagot Este
sistema no prolifera hasta sXIX que es cuando se produce un avance teacutecnico
bastante importante
45 Oacutergano El instrumentos maacutes importante en el entorno religioso El oacutergano
alemaacuten es el maacutes desarrollado puesto que ofrece gran variedad tiacutembrica y no
seraacute igualada en toda Europa Compositores como Buxtehude Froberger
Haendel Telemann van a tener un nuacutemero considerable de obras dedicadas para
este instrumento
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T6 ESTILOS PRECLAacuteSICOS Y CLAacuteSICOS GENERAL
1 PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO
En el periacuteodo de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante El Rococoacute es el final
del Barroco mira hacia delante y atraacutes (ornamentacioacuten en estado puro) Empfindsamer o
Empfinsamkeit significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical Otra nomenclatura es
el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante
2 PRECALSICISMO
o 1750-1790 mezcla de tendencias tanto barrocas como claacutesicas
o Paulatina desaparicioacuten del bajo continuo o Bajo alberti
o Desaparicioacuten de la ornamentacioacuten
o Paulatina unificacioacuten de estilos
o Ampliacioacuten de la orquesta
o Buacutesqueda del buen gusto
o Compositores importantes Sammartini WFBach KPEBach
o La formas maacutes importantes son
- Sonata Evolucioacuten de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos Primer
movimiento A en I y B en V segundo movimiento es la sonata bipartita y el tercer
movimiento es la reexposicioacuten del primer movimiento todo en I
- Sinfoniacutea Independencia de la parte introductoria de la oacutepera como una obertura o inicio de la sinfoniacutea La orquesta es bastante maacutes amplia que para realizar una sonata
- Oacutepera diferencia de oacuteperas seguacuten la clase social Bufa y Seria Se realiza la reforma de
Gluck en la oacutepera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos
3 CLASICISMO
o 1780-1820
o Consolidacioacuten de la tonalidad
o Diferenciacioacuten entre la consonancia y disonancia
o Formas estructuradas y regladas
o Muacutesico como sirviente
o Simetriacutea y regularidad compositiva
o Compositores importantes Haydn y Mozart
o Las formas maacutes importantes son - Sonata Sonata claacutesica Estructuradas en tempos Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-
A(I) segundo tempo LENTO que puede ser tipo sonata una forma lied ternario o un tema
con variaciones el tercer tempo MINUEgrave y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay
una Exposicioacuten I-V-I un Desarrollo en V y una reexposicioacuten I-V-I
- Sinfoniacutea Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es
la sinfoniacutea claacutesica y la orquesta para este tipo de sinfoniacuteas es maacutes grande por lo que los
integrantes de la orquesta ahora seraacuten entre 35 y 40 muacutesicos
- Concierto claacutesico Instrumento solista maacutes orquesta en formato sonata En el segundo
movimiento hay una cadencia libre del solista La estructura del concierto claacutesico es en tres
movimientos Forma Sonata- Cancioacuten- Rondoacute
- Muacutesica de caacutemara Era el entretenimiento de los nobles y la formacioacuten principal era un cuarteto de cuerda
- Oacutepera En el clasicismo se diferencia claramente seguacuten la temaacutetica que tiene y la carga
moralizante la clase social a la que va destinada Las oacuteperas se diferencian en serias
coacutemicas y bufas
4 ORGANOLOGIacuteA
En la organologiacutea los aspectos maacutes importantes que se dan en el periodo pre y claacutesico son
- El piano tambieacuten llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices)
- En la orquesta tenemos la inclusioacuten del viento madera y metal
- La evolucioacuten del mecanismo de llaves y pistones
- Los instrumentos de cuerda pulsada maacutes utilizados son el arpa y la guitarra
T7 ROMANTICISMO ETAPAS ESTEacuteTICA ORGANOLOGIacuteA
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
Destacamos diferentes aspectos importantes Uno de ellos es la Revolucioacuten francesa con la abolicioacuten de
las monarquiacuteas y el levantamiento del pueblo la decadencia de la religioacuten por dar de lado a la monarquiacutea
la proliferacioacuten de las clases burguesas empresarias la aparicioacuten de grandes empresas y el desarrollo de
las comunicaciones aparecen el tren el teleacutegrafo teleacutefono y se desarrolla la imprenta en cuanto a que
aparecen gacetas revistas y diarios de informacioacuten general
2 CRONOLOGIacuteA
La cronologiacutea del Romanticismo la dividimos en tres periacuteodos
- Primer romanticismo de 1810 a 1845 es la eacutepoca de rupturas con lo claacutesico y la introduccioacuten de nuevas formas y armoniacuteas Compositores Beethoven Schubert Schumann y Chopin
- Segundo romanticismo 1845 a 1880 es cuando la muacutesica estaacute muy vinculada a manifestaciones
poliacuteticas y sociales Compositores importantes tenemos a Brahms Wagner Bruckner hellip
- Tercer romanticismo 1880 a 1914 a caballo entre lo que ya hay en el XIX y las nuevas
tendencias del XX como el impresionismo Es el periacuteodo de grandes sinfoniacuteas como las de
Wagner o Franck entre otros
3 CARACTERIacuteSTICAS MUSICALES
Las caracteriacutesticas son las siguientes
- Nuevo concepto de frase
- Paulatina salida de la tonalidad y la armoniacutea convencional
- Potenciacioacuten de grandes desarrollos a traveacutes de un motivo - Salida de la cuadratura riacutetmica
- Predileccioacuten por las formas pequentildeas
- Auge del virtuosismo
- Grandes obras orquestales
- Inspiracioacuten en el folclore
- Auge de la oacutepera
4 PENSAMIENTO ESTEacuteTICO
El pensamiento que se tiene en el XIX sobre la muacutesica es el arte sublime y capaz de expresar lo maacutes
espiritual del ser humano
Wackenroder Niega todo valor de la obra si se hace bajo paraacutemetros cientiacuteficos (armoniacutea
tonalidad etc)
Schelling Hay dos tipos de arte el REAL que muestra lo que se quiere percibir como las
obras literarias y el IRREAL que es el maacutes puro y superior porque el sonido es subjetivo tanto
para el que lo hace como para el que lo escucha
Hegel La muacutesica y la poesiacutea es el reflejo de lo subjetivo
Schopenhauer Muacutesica por encima de todo arte
Hoffman La muacutesica es el objeto de lo infinito
Beethoven La muacutesica es la razoacuten de ser y es la expresioacuten maacutes alta del ser humano
Listz Predileccioacuten por el piano Le otorga que no hay herramienta maacutes uacutetil ni otro universo
para expresar la subjetividad
Chopin Buacutesqueda de la muacutesica perfecta e ideal
Schumann La forma es la esencia del espiacuteritu
Mendelsshon La muacutesica es un sentimiento muy concreto derivado de la naturaleza
Wagner Muacutesica es la obra de arte total como la oacutepera por ejemplo
5 ORGANOLOGIacuteA
- La orquesta y su ampliacioacuten la orquesta en el romanticismo se va ampliando hacia atraacutes
- El piano cada vez maacutes grande y con mejor sonoridad Pasaremos a tener dos clases de pianos
uno que seraacute el de pared para el estudio en casa y el cola destinado en lugares de concierto
- La guitarra muy apreciada en las casa de los nobles de Pariacutes y Viena
- Violiacuten Instrumento principal en orquesta y formaciones de caacutemara
- Percusioacuten incorporacioacuten de instrumentos nuevos como la caja castantildeuelas triaacutengulo caja china
gong etchellip
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T8 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX
EXPRESIONISMO Y NACIONALISMO
1 PANORAMA GENERAL POLIacuteLTICA ECONOMIacuteA Y CULTURA
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial - Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del
teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
2 EL NACIONALISMO
Las caracteriacutesticas generales del nacionalismo son las siguientes
- Surgen por presiones poliacuteticas
- Se expresan en la oacutepera y en la muacutesica sinfoacutenica
- Utilizacioacuten y referencias del folclore como inspiracioacuten y como recurso teacutecnico
Nacionalismo Ruso Glinka como el padre del Nacionalismo ruso Dargominsky el grupo de los 5
Mussorgsky Balakirev Borodin Cui Rimsky-Korsakov y otros compositores que aun no estando dentro del grupo de los 5 tambieacuten son importantes de citar comoGlazunov Tchaikovsky y Scriabin
Bohemia con Smetana Dvorak y Janacek
Noruega Grieg
Finlandia Sibelius
Hungria Bartok y Kodaly
Espantildea Pedrell (como padre del nacionalismo espantildeol) Albeniz Granados y Falla
3 EL EXPRESIONISMO
Las causas de la aparicioacuten de esta corriente se debe a que en las eacutepocas de ansias de poder de la Iordf Guerra
Mundial los artistas comenzaron a protestar a traveacutes de la provocacioacuten que generalmente era salirse de lo
convencional Era eacutepoca de la persecucioacuten judiacutea y de auteacutentica miseria El expresionismo de SCHOENBERG consiste en despejar la muacutesica de lo superfluo la utilizacioacuten de
sonidos-ruidos no convencionales (Urschei es un grito primitivo de caraacutecter sorpresivo y Sprechstime es
la utilizacioacuten de la voz de forma no convencional y exagerada con gritos jadeos etc)
Las obras de Schoenberg donde se pueden apreciar este tipo de teacutecnicas son
- ERWANTUNG la angustia de una mujer que estaacute en el bosque por la noche y estaacute sometida a
peligros que hacen que el temor sea cada vez mayor
- LA MANO FELIZ temaacutetica eroacutetica mezclada con tintes sentimentales
- LA NOCHE TRANSFIGURADA es una obra que mira hacia el postromanticismo
- PIERROT LUNAIRE es una obra instrumental que se mezcla instrumentos tratados de manera
convencional y no convencional
Otros compositores cercanos a este estilo seraacuten los pertenecientes a la escuela de Viena asiacute tenemos
fragmentos expresionistas en el Wozzeck de Alban Berg
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T9 DIVERSIDAD DE ESTILOS DE FINALES DEL XIX Y PRINCIPIOS DEL XX EL
IMPRESIONISMO
1 PANORAMA SOCIO-POLIacuteTICO
En el panorama general destacamos los siguientes aspectos
- Unificacioacuten de Italia y Alemania con Victor Manuel I y Otto von Bismarck
- Independencia de paises dominados sobre todo de Grecia
- Alianzas militares Triple Alianza (Austria-Alemania-Italia) y la Triple Entente (Francia-
InglaterraRusia) todo esto derivoacute en la IIordf Guerra Mundial
- Surge los medios de comunicacioacuten radio prensa escrita teleacutegrafo y los primeros ingenios del teleacutefono
- En cuanto a la muacutesica decir que hay una gran vinculacioacuten del compositor con hechos poliacuteticos
- En el terreno de la pintura aparece un grupo de artistas llamados ldquoEl saloacuten de los rechazadosrdquo en
el que estaacuten figuras como Monet Rendir Pisarro Sisley Cezanne o Degas
- En el movimiento obrero aparece el socialismo
2 CARACTERIacuteSTICAS GENERALES
- Pretende evocar situaciones o momentos concretos
- La armoniacutea es el elemento maacutes uacutetil
- La armoniacutea rompe con las reglas convencionales y tradicionales
- La orquestacioacuten es novedosa gran orquesta poco ruido
- La ruptura con la forma - Tiacutetulos de las obras poeacuteticos o sugerentes como recurso de evocacioacuten
3 AUTORES DESTACADOS
FAUREacute Precursor del impresionismo no teniacutea grandes dotes de orquestacioacuten y en el piano tiene
influencias de Chopin Tiene un Reacutequiem
DEBUSSY Desprecia el hedonismo comercial Es un compositor innovador en el terreno del
tratamiento de la orquesta El prefiere en la orquesta ldquozonasrdquo orquestales por lo que podemos hablar de
una disolucioacuten orquestal
- Oacuteperas Pelleas et Mellisande cuyo libretista fue Maeterlinck
- Obras El Mar con tres esbozos sinfoacutenicos Del alba al mediodiacutea Juegos de olas y Dialogo del
viento y el mar
- Obras de mayor claridad Suite Bergamasque suite para piano RAVEL Estudioacute piano y composicioacuten con Faureacute sus primeras obras fueron ldquoHabaneras para dos
pianosrdquo y ldquoCuarteto en Fardquo Una de las obras maacutes importantes fue Juegos de agua con teacutecnica pianiacutestica
de Listz Entre las obras para piano destaca Mirroirs conjunto de 5 piezas compuestas en 1905 entre la
Alborada del Gracioso Valses Nobles y Sentimentales
Unas de sus uacuteltimas obras fueron Concierto para mano izquierda y el Bolero
4 OTROS AUTORES DESTACADOS
PAUL DUKAS Espiritualidad sencillez y honestidad son los adjetivos que describen a este
compositor en sus obras Destacamos Polliuto en textos de Corneille El aprendiz de brujo el ballet La
Peri y su oacutepera Ariana y Barba Azul
ZAROL ZYMANOWSKY Tras Chopin es el muacutesico polaco maacutes importante de este paiacutes Obras maacutes
importantes son Stabat Mater el ballet Harnasie y la oacutepera Rey Ruggero Tiene influencias del
misticismo oriental y el paganismo de Nieztche RESPIGHI Con sus obras maacutes importantes Las fuentes de Roma Pinos de Roma o Impresiones
Brasileiras
En Italia tenemos a Janacek y en Espantildea tenemos a Manuel de Falla o a Turina como compositores maacutes
importantes
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T 10 LA MUacuteSICA DEL XX LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
1 PANORAMA GENERAL
En el panorama socio-poliacutetico influyen en la muacutesica la transicioacuten musical a traveacutes de la radio y primeros sistemas
de grabacioacuten primeros discos y primeras emisoras
Los teatros tambieacuten tienen su auge en cuanto a las viacuteas de interpretacioacuten instrumental
2 LA ESCUELA DE VIENA ASPECTOS GENERALES
La segunda escuela de Viena se realiza a principios de siglo en Viena y tiene como punto de salida-llegada el
dodecafonismo Decir que la primera escuela de Viena estaacute formada por compositores como Beethoven y Schubert
Otra consideracioacuten o divisioacuten seriacutea la primera escuela formada por Mozart CPEBach la segunda por
Beethoven Schuberthellip y la tercera por Schoenberg
La maacutes aceptada es que la 1ordf escuela es de Beethoven y la 2ordf la de Schoenberg
3 LA ESTEacuteTICA DE LA SEGUNDA ESCUELA DE VIENA
Las caracteriacutesticas principales de la esteacutetica de este movimiento es la expresioacuten de los sentimientos extremos la
vinculacioacuten con las otras artes la aparicioacuten del dodecafonismo con sus diferentes recursos a realizar
retrogradacioacuten inversioacuten retrogradacioacuten inversahellip Hay un predominio de la disonancia la serie no se altera no
hay modulaciones no hay forma Lo que se pretende es realizar combinaciones con la serie con diferentes
instrumentos diversos ritmos y diferentes combinaciones teacutecnicas
4 COMPOSITORES DESTACADOS - Arnold SCHOENBERG Compositor casi autodidacta en 1923 realiza el ldquoMeacutetodo de 12 sonidosrdquo serie
dodecafoacutenica Schoenberg tiene cuatro periacuteodos destacados principalmente por las influencias plasmadas en sus
obras Convencional expresionista y dodecafoacutenica En su primer periacuteodo destacar Pelleas et Mellisande y la
Noche Transfigurada con unas influencias convencionales
En un segundo periacuteodo La Mano Feliz de caraacutecter expresionista
En su tercer periacuteodo toma ya influencias del dodecafonismo con sus obras Suite para Piano y Variaciones para
orquesta
Hay un cuarto periacuteodo en el que la influencia dodecafoacutenica ya es maacutes consolidada y flexibiliza el meacutetodo de los
doce sonidos adquiriendo una muacutesica serial obras de este tipo tenemos el quinteto de cuerda o el cuarteto 4
op37
- Alban BERG Alumno de Schoenberg en 1904 Realiza numerosos lieder y dos obras maestras en oacutepera el Wozzeck y Luluacute La obra de Berg tiene una carga de expresividad intensa tanto a nivel tonal como dodecafoacutenica
Tiene un gran manejo de la teacutecnica Fuga como se plasma en el quinteto de piano y cuerda en 1907 bajo la
supervisioacuten de Schoenberg
- Anton WEBERN Tambieacuten disciacutepulo de Schoenberg en 1904 antes que Berg Las obras maacutes importantes son
Passacaglia en 1908 Sus fuentes de pensamiento son mucho maacutes amplias que las de Berg ya que realiza una
Tesis del Renacimiento fruto de ello tenemos obras de estas influencias tales como 6 bagatellas quinteto para
piano y cuerdas y el cuarteto de cuerdas op28
Otros aspectos a tener en cuenta es que el dodecafonismo va evolucionando hasta tal punto que se lleva al
extremo el concepto de serie Lo que dariacutea lugar al llamado Serialismo Integral La serie es la manera de
seleccionar una ceacutelula que seraacute objeto del que parta la composicioacuten en cuestiones de melodiacutea atonalidad
cuestiones riacutetmicas tiacutembricas armoacutenicas o incluso formales A los que tambieacuten se aplicariacutean los recursos teacutecnicos del dodecafonismo (inversioacuten retrogradacioacuten retrogradacioacuten inversahellip) para que al oyente le llegue la sensacioacuten
de CAOS
Bajo esta estela tambieacuten hay compositores como Cowell y en algunos fragmentos de obras de compositores como
Stravinsky o Stockhausen
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T 11 MUacuteSICA DEL XX LAS VANGUARDIAS HISTOacuteRICAS
1 CONCEPTO DE VANGUARDIA Y PANORAMA GENERAL
Las vanguardias hacen referencia a los artistas y las tendencias que tuvieron un papel destacado en la
buacutesqueda de nuevos lenguajes ya no tan tonales
En cuanto al panorama general decir que hay luchas entre fronteras y el triunfo de la revolucioacuten
proletariada en la entonces Unioacuten Sovieacutetica
2 LOS NACIONALISMOS TARDIacuteOS
Parten de un ideal de muacutesica nacional el uso del folclore la investigacioacuten musical (etnomusicologiacutea) y las influenzas del jazz muacutesica indiacutegena etc son algunas de las caracteriacutesticas maacutes importantes de estos
nacionalismos
21 HUNGRIacuteA
Bela BARTOK Pianista y pedagogo En 1903 compone un poema sinfoacutenico KOSSUTH Una de las
piezas maacutes importantes fue la coleccioacuten Para nintildeos al piano Su obra maacutes temprana fue Allegro Barbaro y
en cuanto a la muacutesica vocal destacar el Castillo de barbazul o el ballet El Mandariacuten Maravilloso
KODALY es maacutes conocido por sus aportaciones como pedagogo Su obra de eacutexito relevante fue Hary
Janus y su obra maacutes misticista fue Psalmus Hungaricus
22 EEUU
Charles IVES Ambiguumledad y cierto nivel al mezclar diferentes estilos compositivos Obras
importantes son Sinfoniacutea 1 Cuarteto 1 y Celestal Country George GERSWIN Compositor que fundioacute elementos tan populares como el jazz con los claacutesicos De
aquiacute nacieron obras como Rapsodie in Blue y la oacutepera Porgy and Bess
Aaron COPLAND Viaja a Europa y conoce a Stravinsky y el grupo de los 6 Toma influencias del
folclore norteamericano del jazz y cierto folclore suramericano Nacen asiacute obras como Billy the kid
Primavera apalache fanfarria para un hombre corriente o el concierto para clarinete dedicado a Gerswin
Edgar VARESE Tiene gran admiracioacuten por Debussy y Stravinsky Obra maacutes importante es Ionisation
COWELL Influenciado por la muacutesica concreta mezcla ruido y sonido en sus obras Suite Irlandesa o
Conjunto Celta son alguna de sus obras
23 INGLATERRA
Vaugham WILLIAM recopilador y rescatador de la obra del Barroco y renacimiento ingleacutes Las obras
maacutes importantes son Sinfoniacutea del Mar y La Pastoral Benjamiacuten BRITTEN Compositor con gran facilidad de invencioacuten meloacutedica y flexibilidad Algunas de
sus obras maacutes importantes son Variaciones sobre un tema de Franck Bridge o bien Guiacutea de la orquesta
para joacutevenes
24 UNIOacuteN SOVIETICA
PROKOFIEV compone ya desde la temprana edad de cinco antildeos Se impone la obra que realiza con los
ballets rusos de Diaghilev en Pariacuten y en Chicago Estrena ldquoEl Bufoacutenrdquo y ldquoHijo Prodigiordquo En su uacuteltimo
periacuteodo compone ldquoRomeo y Julietardquo y ldquoCenicientardquo
TSOSTAKOVICH Su muacutesica es muacutesica de vanguardia Su oacutepera Lady Macbeth fue acusada de
inmoral y alentar contra el reacutegimen
3 FUTURISMO
Movimiento fundado en 1909 por el escritor MARINETTI Russolo fue considerado como el abanderado de este movimiento en muacutesica Iguala el ruido al sonido El paso siguiente es la utilizacioacuten de meacutetodos de
grabacioacuten y aparatos tecnoloacutegicos para modificar esos ruidos De todo este movimiento surge la obra
INTONARUMORI
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T12 LA MUacuteSICA EN EL XX EL NEOCLASICISMO
1 PANORAMA GENERAL
Se vuelve a conceptos racionales tales como la forma la armoniacutea y la melodiacutea pero con influencias del XX como
propia eacutepoca en la que se vive Como impulsor de este movimiento tenemos a Stravinsky El no lo plantea como
Neoclasicismo sino que el no plantea ninguacuten concepto No lo encasillariacutea en ninguacuten teacutermino
2 AUTORES
21 Stravinsky compositor que desde bien joven apuntaba grandes cualidades por ello algunos compositores
le encargaron algunas obras Por ejemplo Diagilev le encargoacute transcripciones de obras de Chopin como el ballet Les Siacutelfides Otro encargo de otro ballet pero en este caso el texto era sobre la Rusia pagana asiacute nacioacute La
Consagracioacuten
Otra idea sensacional que tuvo Stravinsky fue que el piano realizara evoluciones acrobaacuteticas de gran
espectacularidad Nace asiacute Petrouchka en la que se abandona la tonalidad tradicional y lo que se realiza son
escalas en las que se eliminan notas recibiendo asiacute el nombre de escalas defectivas
La etapa maacutes neoclaacutesica es cuando en 1914 se establece en Ginebra y escribe la obra de Historia de un soldado
Otras obras de gran importancia son la oacutepera Maura y Edipo Rey En su uacuteltima etapa destacamos la Sinfoniacutea de
los Salmos y en su estancia en EEUU Circo Polka y Ebuny Concerto
22 El grupo de los 6 grupo formado por los compositores Satie Honneger Poulenc Milhaud Taillaferre
Auric y Durey
- Eric SATIE destacar como caracteriacutestica maacutes importante la melodiacutea como elemento esencial el ritmo inculcado de manera hipnoacutetica la armoniacutea como soporte esencial y la forma transgresora
- HONNEGER aproximacioacuten a la muacutesica ldquomaquinistardquo como se refleja en su obra ldquoPacific 231rdquo
- POULENC Ironiacutea y misticismo religioso Influencias de Satie Stravinsky y Ravel
- MILHAUD Muy atraiacutedo por la politonalidad Utiliza tanto teacutecnicas nuevas como antiguas
- TAILLEFERRE compositora con una economiacutea muy escasa y con una produccioacuten compositiva muy
escasa
- AURIC y DUREY Composiciones alegres pero no tan importantes como los demaacutes del grupo y por lo que
al paso de los antildeos su muacutesica fue desapareciendo
23 HINDEMITH y otros
- HINDEMITH destacoacute por hacer muacutesica utilitaria Gebrauch Music Realizaoacute dos oacuteperas muy importantes
Cardillac y Matias el pintor Sus comienzos de compositor son a niveles romaacutenticos luego se dejoacute influenciar por la corriente impresionista pero fue muy breve y en su corriente expresionista realizoacute dos oacuteperas y en su
eacutepoca neoclaacutesica tuvo un regreso a Bach
- Ottorino RESPIGUI compositor italiano que compuso Los Pinos de Roma y Las fuentes de Roma
- Alfredo CASELLA Junto con Stravinsky fue uno de los artiacutefices del Neoclasicismo
- MALIPIERO Supervisoacute composiciones de Monteverde y Vivaldi Su obra coral fue ldquoSan Francisco de
Asiacutesrdquo y la cantata ldquoLa Eneidardquo sobre textos de Virgilio
- Albert RUSSELL compositor franceacutes que toma influencias del impresionismo ldquoEl festiacuten de la Arantildeardquo
- Ernesto HALFFTER compositor que terminoacute la Atlaacutentida de Falla
- Rodolfo HALFFTER neoclaacutesico con tintes nacionalistas como refleja en su obra ldquoSonatas del Escorialrdquo
Derivoacute poco despueacutes a la tendencia del neoclasicismo
- Salvador BACARISSE Compositor de antes de la Guerra Civil obras neoclaacutesicas son el ballet ldquoLa corrida
de feriasrdquo o bien 24 preludios para piano - Ildebrando PIZZETTI quiso detener la decadencia en la que estaba innmersa la oacutepera italiana
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T 13 MUacuteSICA CONCRETA ELECTROacuteNICA Y ELECTROACUacuteSTICA
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 MUacuteSICA CONCRETA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica concreta es la emisioacuten de un sonido concreto o de un ruido concreto que no se puede realizar nada maacutes que
con un objeto determinado y tratado de manera precisa De lo que se trata es de igualar ruido a sonido y Rusollo es el punto de partida
Los movimientos que surgen a traveacutes de la muacutesica concreta son el dadaiacutesmo el surrealismo y el objeto encontrado
Las caracteriacutesticas maacutes importantes de este movimiento son los ruidos procedentes de objetos (madera grifoshellip) los
cuales se manipulan posteriormente en un estudio y lo que se busca es la provocacioacuten
3 MUacuteSICA ELECTROacuteNICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
La muacutesica electroacutenica surge utilizando ingenios que estaacuten ldquoenchufadosrdquo a la red eleacutectrica Estos aparatos son el
Theremin que genera un solo tono el Trautonio que genera una nota pero el timbre es variable y las Ondas Martenot
que se manipula la altura del sonido a traveacutes de un teclado o una cinta magneacutetica deslizante A Traveacutes de todo esto
empieza a surgir los primeros oacuterganos tales como el Novachord o el Solovox
Las caracteriacutesticas generales de estos instrumentos son realizar y generar a su vez los sonidos y los ruidos los cuales se
manipulan en un laboratorio y se mezclan con ruidos y sonidos convencionales y ya obtenemos el resultado final del trabajo
4 MUacuteSICA ELECTROACUacuteSTICA CONCEPTO Y CARACTERIacuteSTICAS
El concepto de muacutesica electroacuacutestica seriacutea la mezcla de componentes eleacutectricos con recursos convencionales
Las caracteriacutesticas principales de eacutesta muacutesica son la buacutesqueda de impacto con el puacuteblico la sofisticacioacuten de medios para
realizar la muacutesica la utilizacioacuten del espacio de manera alternativa utilizacioacuten de recursos paralelos su muacutesica es
baacutesicamente disonante la utilizacioacuten de instrumentos convencionales y su uso de manera NO convencional y como
uacuteltima caracteriacutestica es la de fusioacuten de estilos
5 NOTACIOacuteN DE LAS TRES TENDENCIAS
El sistema tradicional se ve modificado los signos utilizados son ineacuteditos con coacutedigos distintos nuevos principios
compositivos y el recurso del serialismo integral como la precisioacuten y la escritura abstracta
6 AUTORES - Luciano BERIO Junto con Bruno MADERNA fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Obras
importantes Secuencias Diferencias Serenata
- Bruno MADERNA Junto con Berio fundoacute el Estudio de Fonologiacutea musical de Milaacuten Abnegacioacuten y generosidad
excepcional seriacutean los adjetivos para calificarle Sus obras maacutes conocidas son Musica su due dimensione (1952)
Concierto para piano (1959) Concierto para oboe (1962) Don Perlimpliacuten (1962) Hyperion (1964) Stele a Diotima
(1965) y Quadrivium (1969) y Juilliard Serenade (1970)
- Luigi NONO Su muacutesica de vanguardia es expresioacuten de una revuelta contra la cultura burguesa provocada por su
compromiso con el comunismo revolucionario Como tal evitoacute los geacuteneros tradicionales de concierto y prefirioacute la oacutepera
y la muacutesica electroacutenica Recurre con frecuencia a textos poliacuteticos en sus obras Asiacute Il canto sospeso se elaboroacute con las
cartas de viacutectimas de la opresioacuten durante la Segunda Guerra Mundial y le dan renombre internacional Esta connotacioacuten
poliacutetica se encuentra igualmente en La fabbrica illuminata (1964) para soprano coro y cinta magneacutetica que denuncia
las peacutesimas condiciones de los obreros en las faacutebricas de aquellos antildeos en particular de la ItalSider de Geacutenova donde el propio Nono graboacute en su banda magneacutetica los ruidos de las maacutequinas que usoacute en para la composicioacuten de la pieza
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en
la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor Hermann Schroeder Fue
uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como pedagogo
- Edgar VARESE director de orquesta y fundoacute la la International Composers Group Obras importantes tenemos
Ameriques Offrandes e Hiperarius
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T 14 SERIALISMO INTEGRAL MUacuteSICA ALEATORIA Y OTRAS TENDENCIAS
1 PANORAMA GENERAL
Como rasgos generales decir que pasa la IIordf Guerra Mundial junto con el fascismo el comunismo sovieacutetico y el dominio
de paiacuteses la deportacioacuten de los judiacuteos la creacioacuten de la ONU el desarrollo de las tecnologiacuteas y el desarrollo del
transporte
En cuanto a la cultura decir que se retorna a las liacuteneas clasicistas y la experimental
2 SERIALISMO INTEGRAL
La caracteriacutestica principal es llevar al extremo el concepto de serie con recursos como la retrogradacioacuten
aumentacioacuten disminucioacuten etc para dar una sensacioacuten final de Caos Se buscan nuevas sonoridades la expresioacuten de los sentimientos extremos y la vinculacioacuten con las otras artes son
las teacutecnicas compositivas que coge el serialito integral y que ya con el dodecafonismo se utilizaban
Los autores destacados del serialismo integral son
- Oliver MESSIAEN En 1940 en la Batalla de Francia Messiaen fue hecho prisionero de guerra y
mientras estaba encarcelado compuso su laquoQuatuor pour la fin du tempsraquo (laquoCuarteto para el fin del tiemporaquo)
para los cuatro instrumentos disponibles alliacute piano violiacuten violonchelo y clarinete La obra fue estrenada
por Messiaen y sus amigos prisioneros ante una audiencia de prisioneros y vigilantes Messiaen estaba
fascinado por el laquocanto de los paacutejarosraquo deciacutea que los paacutejaros eran los mejores muacutesicos y se consideraba a siacute
mismo tanto ornitoacutelogo como compositor Transcribiacutea el canto de los paacutejaros en sus viajes por todo el
mundo e incorporoacute las transcripciones de estos cantos en gran parte de su muacutesica Su uso innovador del
color su concepcioacuten personal de la relacioacuten entre el tiempo y la muacutesica su uso del canto de los paacutejaros y su intento de expresar profundas ideas religiosas todo se combina de tal modo que hace casi imposible
confundir una composicioacuten de Messiaen con una obra de cualquier otro compositor claacutesico occidental
- Pierre BOULEZ Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Luis Barrault Continuando la
labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varegravese fue un precursor de la muacutesica claacutesica electroacutenica y
la muacutesica por computadora Uno de sus trabajos maacutes relevantes en este campo es Reacutepons (para seis solistas
orquesta y electroacutenica) Desde 1950 ha experimentado con la muacutesica aleatoria manteniendo una notable
correspondencia con John Cage En su primera etapa compuso ldquoRostro Nupcialrdquo ldquoEl sur de las aguasrdquo y su
obra maacutes importante ldquoEl martillo sin macillordquo En 1951 escribioacute el poleacutemico artiacuteculo ldquoSchoenberg ha
muertordquo
- STOCKHAUSEN De 1947 a 1951 Stockhausen estudioacute piano y pedagogiacutea musical en el Conservatorio Superior
de Colonia (la prestigiosa laquoHochschule fuumlr Musik Koumllnraquo) Tambieacuten estudioacute musicologiacutea filosofiacutea y lengua germaacutenica en la Universidad de Colonia Completoacute sus estudios de armoniacutea y contrapunto con el compositor
Hermann Schroeder Fue uno de los primeros estudiosos de la muacutesica concreta y destacoacute como muacutesico y como
pedagogo A partir de 1952 empieza a presentar sus obras seriales como ldquoKlavierstuckrdquo(ldquoEstudios de pianordquo) con la
teacutecnica del clusters que es la accioacuten directa sobre las cuerdas del piano
3 MUacuteSICA ALEATORIA
El proceso de azar para componer asiacute se rompe con los paraacutemetros compositivos y utiliza cualquier teacutecnica
tanto tradicional como innovadora Autores destacados
- Iannis XENAKIS fue un compositor y arquitecto de descendencia griega A nivel musical decir que su
muacutesica estaacute basada en la probabilidad matemaacutetica o como eacutel definiriacutea ldquomuacutesica estocaacutesticardquo Las obras maacutes
importantes son Metastasis Pithoprakta y Adorripsis todas ellas compuestas en los antildeos 50 Las obras maacutes
importantes son Nomos Alpha Nomos Gamma y Atemporales
Xenakis disentildeoacute ademaacutes dos importantes obras de la arquitectura del siglo XX el Convento de Sainte-Marie-de-la-Tourette (1953) y especialmente el Pabelloacuten Philips de la Exposicioacuten Internacional de Bruselas de
1958 basado en las mismas estructuras que su obra orquestal Metastasis de 1953-19541 Para el interior del
Pabelloacuten se le encargoacute a Edgar Varegravese que realizara la muacutesica quien compuso su Poegraveme Eacutelectronique y el
propio Xenakis compuso Concret PH que se escuchaba en los interludios entre las presentaciones de la obra
de Varegravese
4 OTRAS TENDENCIAS
- Muacutesica filosoacutefica basada en el budismo que usaraacute Jonh CAGE cuya influencia llegariacutea a la muacutesica Rock
y Pop en los estilos como el Glam o el Rock Sinfoacutenico
- Muacutesica con tratamientos de medios informaacuteticos es la muacutesica en la que se favorece el tratamiento
cientiacutefico de los sonidos
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T 15 EL FLAMENCO
1 ORIGEN DEL FLAMENCO ETIMOLOGIA
Resulta muy difiacutecil establecer con certeza absoluta cual es el origen del arte flamenco puesto que
comienza a aparecer tanto como arte como palabra en siacute misma allaacute por el siglo XVI en el que se pueden
observar alusiones a un arte musical y bailado que se realizaba en Espantildea
Uno de los aspectos interesantes es el anaacutelisis del teacutermino flamenco
Origen ldquoflamencordquo del teacutermino
Nos referimos al origen de la palabra tanto en cuanto seriacutea la manera en la que el seacutequito de Carlos V denominariacutea al arte gitano que tienen oportunidad de conocer al venir a Espantildea
Similitud con el ave flamenca
Existe un ave denominada flamenca que tiene unas patas muy largas y cuyo cuerpo es similar a la
compostura de un bailaor flamenco cuando lleva puesta la chaquetilla
Origen asiaacutetico
Flamear llamearhellip este seriacutea el significado si se compara con algunos vocablos que se dicen en India
Pakistaacutenhellip de raiacutez aacuterabe y que significa fuego en el sentido de pasioacuten
2 ELEMENTOS E INFLUENCIAS
INFLUENCIAS
La Espantildea de las tres culturas arte de simbiosis judiacutea-aacuterabe y cristiana - Influencia aacuterabe realizacioacuten de melismas improvisados giros similares a los que realiza un cantaor
flamenco cuando dice ldquoAyrdquo y no acaba nunca
- Influencias judiacuteas El pueblo judiacuteo ha sido un pueblo quejoso y lastimoso en el sentido de pueblo
perseguido y expulsado El pueblo gitano se impregna de este sentimiento de marginacioacuten e
incomprensioacuten social
- Influencias cristianas Hay una serie de ldquopalosrdquo que estaacuten vinculados con los Santos con la Virgen o
con Cristo nace asiacute el flamenco del Rociacuteo las saetas de semana santa o las interpretaciones que se
realizan en el rito de la iglesia evangeacutelica a la que estaacuten vinculada su gran mayoriacutea
TEMAacuteTICAS
- Temaacutetica amorosa Si se queja el hombre es por un ajuste de cuentas en cambio si la que se queja es
la mujer es porque se queda en tristeza por que el hombre se ha ido por estar preso o porque se ha ido con otra mujer
- Temaacutetica de denuncia social Denuncia la injusticia a la que se ve sometida la poblacioacuten gitana por
parte de las autoridades
- Temaacutetica de las festividades Tienen tendencia a celebrar todo con utilizacioacuten del cante como las
bodas bautizoshellip todo esto para expresar alegriacutea
- Temaacutetica religiosa Gran espiritualidad cantos laudativos hacia la Virgen Maria en pasos de semana
santa los lamentos de cristo crucificado o los villancicos alegres por Navidad
INSTRUMENTOS Y ELEMENTOS INTERPRETATIVOS
- El cante Manifestacioacuten maacutes genuina y primaria del flamenco que seriacutea el equivalente al blues del
jazz sentimientos profundos y que seraacuten tristes y quejosos El cante maacutes profundo se llama ldquojondordquo
- El baile Trata de sacar en forma de movimiento y manera cataacutertica los sentimientos maacutes profundos a
la vez que sirve de descarga emocional y liberacioacuten En el baile se aprecia mayor nuacutemero de feacuteminas y el baile se danza arreglo a unos pasos establecidos y
con un coacutedigo en cuanto a movimiento de las manos que se ha ido estableciendo por la fuerza de las
costumbres por lo que ha llegado al nivel academicista
El taconeo es otro rasgo tiacutepico de la danza flamenca el traje o vestimenta del hombre contribuye a
estilizar la figura dando gallardiacutea a la manera del toreo y en las mujeres realizando movimientos
voluptuosos e insinuantes dentro de un orden y respeto
- El toque Funcioacuten tanto de acompantildeamiento de la voz en el sentido de soporte tonal como para marcar
el ritmo del palo que se estaacute interpretando
La guitarra flamenca se aprende en principio de manera familiar tres son los elementos del guitarrista
flamenco el virtuoso el conocimiento de los palos y la improvisacioacuten de falsetas Los guitarristas Paco
de Luciacutea Manolo Sanlucar Tomatitohellip son los maacuteximos exponentes de este virtuosismo - Las palmas Uno de los elementos de los que no se prescinde Hay auteacutenticos virtuosos capaces de
hacer polirritmias muy complejas a esto se le llama ldquodoblarrdquo acentos combinados redobleshellip
- La percusioacuten Interpretacioacuten del cajoacuten se marca el ritmo de manera creativa
- Instrumentos de viento cuerdahellip Flauta travesera casi de manera fija otorga fluidez y diversidad
tiacutembrica en la imitacioacuten y realizacioacuten de melismas que dan color meloacutedico y tiacutembrico Menos normal es
la formacioacuten de instrumentos de cuerda frotada
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
EL DUENDE
Desde un punto loacutegico es algo asiacute como la inspiracioacuten pero la inspiracioacuten viene de repente el duende se
tiene y se manifiesta seguacuten esteacute el diacutea o el que canta
ldquohellip Con certeza nadie sabe lo que es pero consiste en algo que entra y sale y san se acaboacute lo tienes o
no lo tienes entra o no entra sale cuando quiere y no cuando tu quieres es curiosordquo
Paco de Luciacutea
3 EL CANTE JONDO Y EL FLAMENCO
El cante jondo cante improvisado en el flamenco original es el cante del duende y de la expresioacuten maacutes
personal
Se ha especulado que si no es improvisado ya no es jondo
A medida que avanza el sXX se produce una academizacioacuten del flamenco el flamenco acadeacutemico es el
representante del flamenco profesional se aprende a traveacutes de la ensentildeanza llevada a cabo por parte de un
maestro y permite la improvisacioacuten y creatividad a partir de paraacutemetros y palos aprendidos con
anterioridad
A nivel acadeacutemico influyen Paco de Luciacutea Antonio Canales Sanlucar Sara Barashellip
4 LOS PALOS La denominacioacuten de palo es equivalente a forma y eacutestos se han ido consolidando por la fuerza de la
costumbre Los palos maacutes destacados son
Alegriacuteas Buleriacuteas Cantildeas Fandango Fandanguillos
Farruca Jaleo Malaguentildea Mariana Polo
Medio polo Saeta Soleaacute Minera
5 EL FLAMENCO ACTUAL
El flamenco actual vive dos viacuteas principales por una parte la de la conservacioacuten del jondo y la
transmisioacuten de las ensentildeanzas que se remontan a los oriacutegenes y por otro lado la denominacioacuten de fusioacuten
Alrededor de los acute60 inteacuterpretes como Paco de Luciacutea introducen novedades desde la colocacioacuten de
instrumentos yo acordes procedentes del jazz que al principio fue mal visto pero luego se fue consolidando ofreciendo alternativas y sonoridades diferentes
Otro caso es la fusioacuten con la muacutesica comercial el flamenco puro queda anulado cuando nos referimos a la
rumba las sevillanas con caraacutecter comercial y a la mayor parte de folcloristas a excepcioacuten de Rociacuteo
Jurado que es considerada una de las cantaoras de flamenco maacutes genuina cuando no estaacute bajo la
dimensioacuten del cante comercial
Podemos constatar la influencia que el flamenco ha ejercido en la muacutesica culta o nacionalista espantildeola
pocos son los autores que en alguacuten momento no han utilizado escalas o acordes procedentes de eacuteste arte
para elevarlo a la categoriacutea de muacutesica sinfoacutenica asiacute vemos en las obras desde Manuel de Falla hasta
fragmentos maacutes contemporaacuteneos de Tomaacutes Marco o Bernaola
Sin maacutes damos por finalizado este breve estudio del flamenco en el que hemos plasmado los elementos
caracteriacutesticos asiacute como los estilos y los fundamentos del mismo
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
T16 FUNCIOacuteN SOCIAL DE LA MUacuteSICA A LO LARGO DE LA HISTORIA
1 PREHISTORIA
La funcioacuten de la muacutesica en la sociedad prehistoacuterica la podemos datar cuando el hombre ya es sedentario y se alimenta de
sus cultivos de la recolecta Estamos hablando de Homo NeardentalisSapiens La muacutesica principalmente es ritual
Para comunicarse con el maacutes allaacute y generalmente hay uno del grupo que es el que guiacutea llamado Chamaacuten
En cuanto a las funciones festivas lo celebran cuando cambian de haacutebitat por la caza etchellip aquiacute tambieacuten aparecen
signos de danzas con una cierta coreografiacutea
2 ANTIGUumlEDAD CLAacuteSICA
Hablamos pues de
21 GRECIA
En cuanto a la funcioacuten ritual es parecida a la de la prehistoria pero maacutes establecida Cada Dios se le atribuiacutea un tipo de
muacutesica
En cuanto a la funcioacuten cientiacutefica relacioacuten con la serie fiacutesico-armoacutenica el estudio de la afinacioacuten la acuacutestica en los
recintoshellip lo que nos da tambieacuten indicios de especulacioacuten arquitectoacutenica en funcioacuten de la muacutesica
En una funcioacuten maacutes moralizante se educa a los nintildeos con la muacutesica para mejorar y ser mejores personas La muacutesica
tambieacuten estaba destinada a un gran nuacutemero de personas que justamente es lo que criticaba Platoacuten La muacutesica y su
educacioacuten teniacutea que ser lo primordial de cualquier persona y era el centro del estado de aacutenimo de la persona es decir
seguacuten queacute muacutesica afectaba al estado de aacutenimo de una forma u otra En esta vertiente filosoacutefica estaban filoacutesofos como Aristoacuteteles Aristoacutexeno el propio Platoacuten Soacutefocles Pitaacutegoras Heraacuteclito Parmeacutenides etchellip con un uacutenico fin pero visto
de diferentes perspectivas ldquoLa Teoriacutea del Ethosrdquo
22 ROMA
Mientras que en Grecia se insistiacutea en la educacioacuten por la muacutesica en Roma el uso era distinto Era maacutes para la diversioacuten y
como propaganda como lo podiacutean realizar un grupo de instrumentistas llamados TIBICINES
El muacutesico era maacutes un pedagogo de las familias pudientes que teniacutea a su servicio en reacutegimen de esclavo para educar y
ensentildear a los nintildeos
El muacutesico esclavo no estaba en funciones de servidumbre propiamente dicho pero era esclavo y rehusaba ser ldquolibertordquo
3 EDAD MEDIA
Dos focos principales de produccioacuten musical El Monasterio y la Corte En el Monasterio el texto es lo maacutes importante y la muacutesica acompantildea el mensaje divino Por otro lado la funcioacuten de la
muacutesica religiosa es tambieacuten llevar el mensaje divino al pueblo por lo que tambieacuten adaptan textos del aacutembito profano el
Drama Lituacutergico En cuanto a las funciones del muacutesico decir que surge la figura de Maestro de Capilla que es el
encargado de educar a los nintildeos de las capillas y es el encargado de las funciones musicales de la iglesia
En el aacutembito de la Corte decir que la muacutesica es un hecho maacutes para la diversioacuten y lo consume y realiza tanto el rey como
los nobles La funcioacuten del muacutesico depende del rango social y educacioacuten musical que tenga Trovadores seraacuten productores
de muacutesica en la corte y seraacuten reyes o nobles es decir clase alta como Alfonso X el Sabio Ricardo Corazoacuten de Leoacuten
Gonzalo de Berceo Martiacuten Codax etchellip
El juglar seraacute aquella persona ambulante por los pueblo cantando hazantildeas de heacuteroes amor caballeresco etchellip realizaba
miacutemica chistes malabares tocaba gran repertorio de instrumentos etc Por esto uacuteltimo un juglar podiacutea formar parte de
un grupo de instrumentistas al servicio de un trovador Este grupo recibiacutea el nombre de ministriles
4 RENACIMIENTO
En este periacuteodo la muacutesica la catalogan como arte y como tal se tiene que estudiar y saber Se pone de moda en las clases
altas es saber muacutesica tocar un instrumento y saber danzar como luego diriacutea en su testimonio Castiglione Este testimonio
nos lleva a pensamientos de eacutepocas anteriores como la eacutepoca griega (claacutesica) ya que en le renacimiento se retoma los
cortes y caracteriacutesticas griegas en cuanto al pensamiento formal racional
La funcioacuten de la muacutesica se ve dividida en dos aacutembitos religioso con las Misas y profano con las diferentes formas que
van surgiendo en los diferentes paiacuteses Madrigal en Italia Lied en Alemania Villancico en Espantildea y Chanson francesa
en Francia y algunas maacutes formas de menos entidad que sergiran por la propia evolucioacuten de la muacutesica y de las formas
La muacutesica en el sXV es principalmente vocal y lo instrumental es el acompantildeamiento o bien adaptaciones de lo vocal
Conforme pasa el periodo s XVI lo instrumental va despojaacutendose de lo vocal y va tomando su propia corriente Por todo ello decir que la figura del muacutesico en esta eacutepoca es sumamente importante
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten
5 BARROCO-CLASICISMO
En el geacutenero vocal surge la oacutepera como principal forma vocal de eacuteste periodo y estaraacute supeditada a las exigencias del
puacuteblico en cuanto a clase social Apareceraacute la oacutepera como mero filtro social de masas en la que se veraacute que la propia
sociedad estaraacute delimitada por el tipo de oacutepera que se produzca seria coacutemica y bufa Todo ello loacutegicamente el muacutesico
se veraacute al servicio de las exigencias del puacuteblico y realizaraacute lo que maacutes se demande en esta eacutepoca El muacutesico retoma el
concepto de esclavo es decir estaacute literalmente atado a un contrato con el mecenas con el que trabaja y quiere
exclusividad por lo que no puede trabajar para varias personas a la vez como fue el caso de Mozart o Haydn con el
obispo de Salzburgo (Colloredo) en el clasicismo
En el terreno instrumental empiezan a surgir agrupaciones instrumentales que daraacuten lugar grupos reducidos como triacuteos cuartetos quintetos o bien agrupaciones maacutes grandes como agrupaciones orquestales En el clasicismo se estandariza la
orquesta con incorporaciones nuevas de instrumentos y surge asiacute la orquesta El muacutesico compondraacute seguacuten la demanda
orquestal y poco a poco iraacute evolucionando a producciones sinfoacutenicas (grandes masas) y tambieacuten producciones maacutes
pequentildeas (m de caacutemara)
6 ROMANTICISMO
Ante la propia evolucioacuten de la oacutepera y la muacutesica sinfoacutenica en el XIX se ven dos corrientes totalmente diferentes una en
cuanto a la operiacutestica-sinfoacutenica-relacional y otra maacutes artiacutestico-filosoacutefica-intimista
En cuanto a la primera decir que la oacutepera que se pone de moda es la italiana por todo el movimiento de Rosinni y de
Verdi y poco a poco se fueron haciendo oacuteperas nacionalistas como es el caso de la oacutepera alemana que empezoacute con
Mozart en el clasicismo Beethoven con Fidelio y el propio Wagner con grandes oacuteperas sinfoniacuteas y que se viera la grandilocuencia de la muacutesica alemana
Por otro lado y detractores de las grandes masas tenemos a muacutesicos que su produccioacuten musical va maacutes dirigida a un tipo
de gente maacutes selecto estamos hablando de producciones de cuartetos quintetos agrupaciones de caacutemara que estaraacuten
inmersos compositores como Schubert Schumann Chopin etchellip
La funcioacuten del muacutesico a parte de ser el compositor tambieacuten se va incorporando como pieza importantiacutesima el inteacuterprete
ya que gran mayoriacutea de piezas instrumentales se realizan para que la toque determinado inteacuterprete nace asiacute el concepto
de virtuoso en el terreno instrumental y el de Divo en el terreno vocal
A finales del XIX surge una corriente en la que la muacutesica estaacute afectada directamente por cuestiones poliacuteticas y por el
pensamiento directo del compositor
Pensadores como Schelling define a la muacutesica como el arte total eteacutereo y sublime
7 SIGLO XX
Ya en el siglo XIX se propone una ruptura en cuanto a las formas claacutesicas pues en el XX esto mismo se consolida ya no
hay una tonalidad formal sino disonancia y todo esto para buscar una provocacioacuten en el puacuteblico
Loacutegicamente esto llevaraacute a que haya gente a favor y otros en contra La muacutesica del XX es muy dispar desde la muacutesica
de consumo hasta la difusioacuten de la muacutesica a traveacutes de las nuevas tecnologiacuteas la muacutesica destinada a la publicidad o la
muacutesica hecha para una peliacutecula
La consideracioacuten del muacutesico en el XX es en primer lugar maacutes que compositor un inteacuterprete por ser maacutes espectacular
Este tipo de muacutesicas requiere un mayor estudio y asimilacioacuten de un nuevo coacutedigo dentro de la propia muacutesica y por ello
se requiere una mayor formacioacuten tanto para su realizacioacuten como para su comprensioacuten