Toaster Tales Sara Björkqvist sarbj273@student.liu.se

Kelly Backlöf kelba041@student.liu.se

Christoffer Torstensson chrto760@student.liu.se

Olivia de Flon oliha448@student.liu.se

1 Inledning Uppdraget gick ut på att göra en 3D-baserad produkt av valfritt slag. Därför valde vi att animera en kort 3D-film då detta var något som ingen i gruppen hade tidigare erfarenhet av och ville lära sig mer om. 1.1 Målgrupp Målgruppen för projektet är vår examinator och de personer som skulle tänkas vara intresserade av vår film, kurskamrater och övriga med ett intresse för grafiska produkter. För framtida mål anser vi att filmen kan vara intressant för potentiella arbetsgivare då den kan förekomma i portfoliosammanhang. 1.2 Syfte Syftet med projektet är att lära sig hur man animerar en kortfilm från början till slut. Att följa hela produktionskedjan genom att modellera 3D-objekten, skapa material, ljussätta, animera och till sist rendera.

2 Verktygsval Programvaran vi arbetat med för 3D-objekten, animeringen, ljussättningen och materialen är 3DS MAX. Programvaran vi använt för att sätta ihop filmen är Premier Pro. För att skiss av storyboard använde vi först penna och papper för att skissa analogt, därefter gjorde vi en mockup-film med hjälp av en mobilkamera. 2.1 Brödrosten Verktygsval för brödrosten var i första steg en vanlig box som sedan delades upp i grids genom att förena linjer på boxens samtliga sidor med hjälp av verktygen Connect och Chamfer i sidomenyn för linjesegment. Detta gjordes till fördel för att avgränsa och isolera de delar av brödrosten som inte skulle rundas av och smetas ut när vi sedan applicerade Turbo Smooth via modifier list. Dessa två tekniker användes för att få ett mjukt men ändå maskinlikt utseende på grundboxen som senare bildade själva “kroppen” på brödrosten. För att ge de ett snällare och lite mjukare uttryck togs polygoner bort ur fronten på boxen. Nya polygoner installerades i den nybildade fördjupingen och utgjorde basen för spåret där brödrostens handtag skulle placeras. Med hjälp av Target Weld och Cap i roll out-listen under Editable Poly-menyn sammanfogades polygoner till nya, resulterande i en slät och fin grund med avsikt att underlätta för applicering av material.

Brödrost med synliga paneler och i renderad version med krom-material.

Hålen avsedda för brödskivor gjordes med hjälp av Extrude-verktyget där polygoner sänktes ner för att skapa ett tomrum stort nog för att rymma en brödskiva vardera. Nya grids såg till att hålen inte demolerades eller “krusades” i Turbo Smooth-lagret. Externa detaljer såsom handtag och värmereglerande knapp gjordes separat för att sedan appliceras till brödrostskroppen. Lampan är en produkt av låga Chamfertal i samband med en lätt Extrude-effekt. Den tilldelades sedan ett modifierat LED-material från grundbiblioteket i 3DS MAX med hjälp av Sub-gruoping. Benen fästa i underredet skapades med hjälp av Symmetry som tillät oss att skapa båda ben samtidigt, på rätt plats där de var ämnade att sitta placerade. I grund och botten är det en box som modifierats med move gizmo och effekten Shell från Modifier List. Align via centrering på x-axeln skapade detaljrik symmetri. För materialet använde vi Raytrace Reflection Map för att göra den kromade metallen samt att vi använde noise för att få till ytan som finns på borstat stål. Ett lågt antal Glossiness applicerades för att ge den en slät och lysterrik ytbehandling som reflekterar närliggade material i miljön. 2.2 Scen Den övriga scenen, bänk, vägg och sladd modellerade vi själva. Eluttaget och kontakten laddades ner från internet och sladden modellerade vi med en NURMS-Spline. Brödskivorna modellerade vi själva formen på utifrån en bild från internet och använde sedan samma bild som material. Utöver Bitmap i materialet skapades även en egen Bump Map av brödskivebilden för att få struktur i brödet på de ställen som brödskivan på bilden hade det.

Bitmap för rostat bröd samt Bump Map.

2.3 Figuren Figuren modellerades med en box som utgångspunkt som omvandlades till en Editable Poly. Därefter användes Cut och Extrude för att lägga till fler segment och på så sätt modellera figurens olika kroppsdelar. Figuren rundades av och slätades till med hjälp av Mesh Smooth. När modelleringen var klar använde gruppen sig av ett Biped-skelett som skalades om för att passa figurens proportioner. För att figuren skulle röra sig realistiskt justerade gruppen skelettets Envelopes ett flertal gånger.

Uppbyggnad av figur. Kropp, Biped och färdigt utförande.

2.4 Animering Animeringen gjordes med hjälp av Keyframes och ompositionering av filmens olika element. Ett flertal Kameror användes för att skapa mer dynamik och olika vinklar i filmen.

3 Arbetsprocess Initialt bestod arbetet av tankeverksamhet, brainstorming och planering av det kommande projektet. En skissad storyboard togs fram för att underlätta visualiseringen av slutprodukten, likväl som den var behändig att använda vid pitch. Efter möte med

handledare kunde gruppen påbörja arbetet med projektet. Efter diskussion inom gruppen fattades beslutet att korta ned filmen dramatiskt och fokusera på det som var viktigast, alltså momentet när figuren blir rädd av brödrosten. Detta beslut fattades på grund av att gruppen insåg att den första storyboarden skulle ta alldeles för lång tid att producera för att kunna hålla tidsmålet för angiven deadline.

Skisser över figur och storyboard.

En mockup-film spelades in, där gruppmedlemmarna gestaltade filmens huvudkaraktär med hjälp av lo-fi-prototyper såsom fingervantar och en låda av kartong. Detta för att delvis avgöra förhållandet mellan figur och rumsgestaltning men även hur många sekunder varje sekvens borde vara för att skapa ett dynamiskt narrativ. Denna process skedde relativt naturligt, och därmed snabbt, på grund av att gruppen är familjär med arbetet kring uppstart av projekt samt användning av storyboards som kreativt underlag för produktframtagning.

Utdrag ur mock up-film i jämförelse med färdig slutrendering.

3.1 Figuren Det som var mest tidskrävande var att modellera och justera figurens skelett och få till helhetsscenen med alla olika objekt som finns med i bakgrunden. 3.2 Brödrosten För att modellera brödrosten tog gruppen hjälp av tutorials på internet. Första försöket att modellera brödrosten gjordes efter en youtube-video (frenchguy999, 2007) men

resultatet av detta hade en väldigt låg standard och vi valde därför att skapa brödrosten efter en bättre och mer utförlig tutorial (Guy BlueSummers, 2009).

Brödrost. Första modellen och renderad slutversion.

Det första materialet som gjordes till brödrosten var av glansig krom via Raytrace. Gruppen ansåg att materialet blev för blankt eftersom det speglade alldeles för mycket av omgivningen och de ljuskällor som fanns i scenen. Därför valdes det att göra ett mer matt material vilket resulterade i ett material som imiterade känslan av borstat stål. Vid bearbetning av materialet valdes först en seemless Bitmap som återgav borstat stål, en bild som laddades ner från internet. Vid applicering av Bitmapen uppstod en tydlig skarv på brödrostens framsida, trots att materialet speglades med hjälp av 2-sided-kommandot i materialhanteraren. Således valde gruppen att skapa ett eget material istället för att lägga onödig tid på att redigera bort eventuella färgskillnader i Adobe Photoshop. En Bump Map med mycket låg tolerans skapades för att försöka återskapa de små “borststråna” som kan upplevas på rostfria produkter för att således öka trovärdigheten. Detta skapade så småning om problem vid rendering av filmsekvensen då de små “stråna” som skapades av småskaligt Noise i Bump Mappen inte klarade av att återges i sin fulla potential. Dessa fick således manipuleras (förstoras och öka avståndet) till den grad att det inte störde det reflekterande materialet vid rendering. Dock hann gruppen inte att rendera ut nya filer utan Noise-störningar innan redovisningstillfället och valde att använda sig av redan utrenderade filer till fördel för tidsbrist och extrema renderingstider i 3DS MAX. 3.3 Ljussättning och scen Själva scenen är även ljussatt med olika ljuskällor för att skapa en varm och behaglig känsla som konnoterar tidig höstmorgon i ett kök. Totalt användes fem ljuskällor. Användningen av Sunlight är avsedd för att imitera det varma ljuset som uppstår vid tidig morgonsol - ett behagligt och stämningshöjande ljus. En Mr AreaSpot är placerad på avstånd i förhållande till köksbänken för att imitera en taklampa som är placerad mitt i rummet. Kalla spotlights, även de av slaget Mr AreaSpot är placerade över bänkytan för att imitera skenet från LED-belysning som ofta används i köksspottar. Varmt bakgrundsljus i samband med kallt pitch light simulerar även en djupgörande effekt, där 3D-upplevelsen av objekten i scenen förstärks.

Ljussättningen tog lång tid att justera eftersom skuggor och spotlights var tvungna att återge samma ljus i samtliga sekvenser av filmen. Justering och placering av ljus skedde fortgående under hela projektprocessen och uppdaterades därför för varje ny version av animeringen som skapades.

Ljussättning av scen, placering av Mr AreaSpots och renderad vy.

3.4 Animation Scenerna animerades i tre separata filer, döpta i kronologisk ordning. Det innebar att gruppen kunde tidsmaximera arbetet med animationen då flera kunde arbeta med olika sekvenser simultant. Filmen renderades ut i lägsta möjliga kvalitet, till fördel för korta renderigstider, för att sedan råklippas i Premiere Pro. På så sätt fick gruppen ett hum om filmens längd och tempo och kunde justera klippen till önskvärd längd. Eftersom scenerna är producerade efter en mockup-version var det lätt att beräkna hur många frames som varje sekvens krävde och således minimerades klippningsarbetet i filmredigerigsstadiet. Högupplösta filmklipp renderades ut. På grund av dess extrema tidsåtgång utfördes dessa över en helg för att minimera avbrutna renderingar under veckas lektionsschema. De lågupplösta klippen i timelinen byttes sedan ut mot de högupplösta renderingarna och gruppen kunde börja detaljklippa filmmaterialet, lägga på bakgrundsmusik, ljudeffekter och grundläggande färgkorrigering. Specialeffekten av värmevågor valdes att skapas med hjälp av After Effects genom att med ett partikelsystem (Particle CC) och tillämping av effektverktyget Displacement map distorta bilden.

4 Resultat Projektet resulterade i en kort animerad sekvens. Den lyckades, dock i förkortad version, att förmedla samtliga moment i gruppens ursprungliga storyboard. Enligt gruppen blev resultatet över förväntan eftersom de lyckades att rendera ut en fullgod filmsekvens modellerad helt med 3D-objekt under den givna tidsperioden som projektet fortlöpte.

5 Referenser frenchguy999, 3ds max 7 simple toaster, https://www.youtube.com/watch?v=TfzjSqnZSks, 2007 [Hämtad 2015-11-18]. Guy BlueSummers, Making Of 'A Toaster, http://www.3dtotal.com/index_tutorial_detailed.php?id=649#.VmrdNOPhDVo, 2009 [Hämtad 2015-11-20].