vinterfest programbok 2015

Sida 1Med reservation för ändringar

5–8 FEBRUARI // MORA, ORSA & ÄLVDALENprogrambok 2015


roots

Från kyrkan klingar gregorianikens entoniga, och av himmelsk vördnad fyllda, melodier. Det är den sakrala musikens urkälla. Tonsättare alltifrån Bach och Mozart fram till såväl Stravinskij, Arvo Pärt, Hillborg och åter andra, har alltid fascinerats och inspirerats av denna egenartade stränghet och askes.

På muren som omger kyrkogården sitter vi, spelemän, gycklare och underhåller de förbipasserande med våra historier. Vi får några skärvor av dem som samlats när vi utfört våra konster och vi tänker att vi vill komma tillbaka när vi besökt andra byar i trakten. Den här profana källan är den andra stora som ton-sättare i alla tider öst ur. Bägge stilarna fanns innan det fanns namngivna upphovsmän till tonslingorna.

Ursprunget var kanske inte alltid viktigast utan sättet att göra det på och det är där vi och ni kära publik kommer in i bilden. Munkarna sjöng, gycklarna spelade, musiken förändrades, transformerades och var den samma - sig själv - och handlade om allt.

Förmodligen har musik funnits i alla tider. Kanske var sången tidigare än talet. Bland de första försöken att notera musik som hittats härstammar några från grekerna under århundra-dena runt vår tideräknings början, alltså för mer än tvåtusen år sedan. Tre av dessa antika hymner (Seikilos Epitafium, Del-fisk hymn och Hymn till Musan) har vi vävt in i Hildegard von Bingens hyllning till visdomen (O virtus Sapientie) som sedan får övergå i den folkmusikinspirerade finalen till en känd Telemann-konsert och avslutas med Piazzolla. En snabbspolning genom musikhistorien med den sakrala och profana urkällan i botten.

Precis som språken har musiken färdats över hav och över kon-tinenter, förändrats och upptagits men också påverkat och er-övrat, helt utan blanka vapen, men med vibrerande strängar, pipor och tungor, inte med död utan med liv. Människor som inte talar varandras språk har alltid kunnat spela tillsammans i samma orkester eller samma spelmanslag, och nere bland Central- och Sydeuropas länder är det nästan alltid romerna som förvaltar, förmedlar och förmerar såväl den grekiska rebe-ticon som den judiska klezmern eller rumänsk panflöjt. Så skjut inte budbäraren eller som Shakespeare säger: Fo

to: M

ats

Bä

ck

er

”Intet är så stelt, så tungt, så stormigt, Att ej musik ibland förbytt dess väsen”

Det är med stor glädje och tacksamhet jag tittar på de tio vin-terfesterna som jag fått vara med om! Frivilligarbetare, eldsjä-lar, artister och publik. Musik i Dalarna, de tre kommunerna, församlingarna, folkhögskolor som alla varit bidragande till att de fått luft under vingarna och jag har en visshet om att Vin-terfest kommer flyga vidare, och förhoppningsvis ännu högre, i framtiden. Jag tackar och bockar djupt för att jag fått vara med om denna resa och delat den med musiker och publik. Denna resa som kom att bli ett av mina viktigaste projekt un-der denna period. Nu lämnar jag festen när den är som roli-gast! Jag välkomnar nästa konstnärlig ledare å det varmaste och önskar Vinterfest i framtiden lika innehållsrika år som jag har fått glädjen att uppleva.

Nu är det dags att avnjuta Vinterfests tionde festival! Välkomna!

Martin FröstKonstnärlig ledare Vinterfest 2015


Välkommen till Vinterfest!

Vinterfest arrangeras 2015 för tionde gången och vi gläder oss att åter en gång få öppna portarna till våra konsertsalar, kyrkor och andra spelrum för de världsartister som vår konst-närlige ledare Martin Fröst valt att samarbeta med i år. Fram-för oss väntar fantastiska och unika musikaliska upplevelser i kammarmusikform och i större format tillsammans med vår egen Dalasinfoniettan och solister från världens scener.

Mötet med kammarmusikfestivalen ”Vinterfestspill i Berg- staden” i norska Röros 2005 blev den avgörande inspiratio-nen till att förverkliga tankarna på att skapa en plats för män-niskor att upptäcka och uppleva klassisk musik. Upptäckten att en musikfestival kunde äga rum mitt i vintern stämde väl överens med vårt landskap och skapade förutsättningar för att evenemanget skulle kunna bli något unikt och eget. I visionen från starten 2006 finner vi ledorden ”djärvt och spännande, högklassigt artisteri och internationell standard” men också ”mörker, snö, kyla, gnistrande vitt” med kontrasterna ”glädje, ljus, glöd och värme” som en hjälp att finna det rätta innehål-let och stämningen.

På Vinterfests finalkonsert 2006 presenterade vi Mar-tin Fröst som vår konstnärlige ledare. Han hade redan för tio år sedan gjort starka avtryck i musikvärlden som en av de främsta blåsarsolisterna med sin personliga, nytän-kande artistiska stil. Vårt samarbete med honom har natur-ligtvis varit avgörande för Vinterfests utveckling och för att festivalen skulle få den spännande profil och det internationel-la rykte den har idag. Under hans ledning har vi vant oss vid en artistisk höjd på program och gästande musiker vi knappt vågat drömma om och varje år har vår publik kunnat lämnat Vinterfest med stora musikaliska upplevelser i bagaget. När nu Martin efter tio år väljer att lämna Vinterfest för att med full kraft kunna ägna sig åt tre nya stora och utmanande musikaliska projekt med start säsongen 2015/16, kän-ner vi förstås ett stort vemod men också en oerhörd tack samhet för den resa vi fått vara med om i hans sällskap, känslor som vi delar med vår publik.

Så vad händer nu? Hur ska vi söka efter Vinterfests framtid och utveckling och vem ska vara djärv nog att ta stafettpinnen från Martin och visa oss ett nytt spår till personliga musikaliska möten med artister från världens scener i Mora, Orsa och Älvdalen? Det är självklart en relevant fråga i sammanhanget och om inom kort hoppas vi kunna presentera en ny konst-närlig ledare för Vinterfest 2016/17 med ett spännande och eget musikaliskt tilltal.

Välkommen till årets festival!

karin switzinitiativtagare till Vinterfest& f.d. länsmusikchef

Karin Holdar, länsmusikchef

Martin Fröst, konstnärlig ledare

David LundblaD, projektledare

Caroline smitmanis smids, kulturchef mora

Maria Thorstensson, kultur- och fritidschef älvdalen

Peter Bernhorn, kulturchef orsa


Dalasinfoniettan ger ljus åt Dalarnas kulturliv och sät-ter länet på den kulturella kartan; varje år erbjuder orkestern ett rikt och varierat konsertutbud till alla dalakommuner. I samband med den internationella kam-marmusikfestivalen Vinterfest musicerar Dalasinfoniet-tans musiker med världsartister och regelbundet får orkestern förfrågningar om att spela runtom i Sverige och utomlands. Förutom Vinterfest är Dalasinfoniettan även orkestervärd för sommarfestivalen Musik vid Siljan. Till ti-digare meriter hör bland annat ”Orchestra-in-Residence”-

uppdrag, uppsättningarna av musikalerna Oliver! och Spelman på taket tillsammans med Dalateatern och den kri-tikerrosade uppsättningen av Wagners Rhenguldet i Dalhal-la. Senaste inspelningen var tillsammans med Rigmor Gus-tafson och hennes skiva “When you make me smile”. Till tidigare inspelningar hör bl.a. Henning Kraggerud, Peter Asplund Quartet och Hillevi Martinpelto. ”Dalasinfoniet-tan klingar verkligen bra”, ”Utsökt spel… hoppas få höra mer på skiva av denna ensemble” är några av alla vitsord orkestern fått.

Tobias Ringborg är Dalasinfoniettans chefdirigent och konstnärlige rådgivare som avslutar sitt uppdrag under 2015.

www.dalasinfoniettan.sefacebook.com/dalasinfoniettaninstagram.com/dalasinfoniettan

Vinterfests ständiga värdar

dalasinfoniettan vinterfest 2015:Violin 1 Vlad Stănculeasa & Anders Jakobsson, konsertmästare, Staffan Eriksson, Johannes Paulsson, Ola Lindgård, Ewa Gammelgård Violin 2 Manu Berkeljon, Elisabeth Lagergren, Maud Norman, Johanna Tysk, Erika Lindgren Viola Mats Hedrén, Anders Norén, Anna Raihle, Thomas Ringqvist Cello Tomas Blanch, Beata Söderberg, Marika Erlandsson Kontrabas Jan-Anders Ernlund, Björn Jernberg Flöjt Karin Lekteus, Tomas Hellström Oboe Inken Menck, Hanna Svensson Klarinett Jonas Viklund, Anna McGregor Fagott Gabriel Litsgård, Are Bøen Lauritzen Horn Christina Landén, Johan Lindstrand Trumpet Per Larsson Tysk, Mats Heinemann TROMBON Paulina Moberg SAXOFON Tomas Agnas PIANO Bengt Forsberg cembalo Henrik Alinder PUKor David Kangasniemi SLAGVERK Johan Bejke

Foto

: Pe

r E

rik

sso

n g

ra

fisk

/ d

esi

gn

: da

nie

l g

ar

peb

rin

g


Med unga i fokus – MUSIKOM

Barn och unga är för Musik i Dalarna väldigt viktiga och satsningen på dem är en självklarhet för Vinterfest. I år är det också sjunde året som vårt hjärteprojekt MUSIKOM, ”Musikupplevelse med Kompis”, går av stapeln i samband med festivalen. Projektet är ett samarbete mellan Vinter-fest, Mora, Orsa och Älvdalens musik- och kulturskolor samt Musikkonservatoriet Falun och pågår inför, under och efter Vinterfest.

I god före Vinterfest möts de deltagande eleverna och in-formeras om årets program, konserter och artister. Här lär också musikskoleeleverna känna de deltagamde elev-erna vid Musikkonservatoriet Falun, som under projek-tets gång fungerar som äldre musikkompisar till de yngre musikskoleeleverna. Det brukar vara cirka 30 deltagande barn och ungdomar varje år. Under Vinterfest går musik-skoleeleverna på konserter de valt ut tillsammans med

sina musikkompisar. Senare under våren besöker elev-erna från Ovansiljan Musikkonservatoriet i Falun. Där får de följa undervisningen på skolan, äta lunch, hälsa på hos Musik i Dalarna och tillsammans med sina musikkompisar gå på en konsert med Dalasinfoniettan i Kristinehallen.

Utöver denna satsning erbjuder vi i år musik- och kultur-skoleeleverna från ovansiljan en heldag med workshop och konsertupplevelser. Årets workshop leds av Emil Björklund och är inriktad på dirigering. Ungdomarna från Musikkonservatoriet deltar som hjälplärare.

Sedan tre år tillbaka anordnas Lilla Vinterfest – en konsert för de yngre barnen. Till Vinterfest 2015 har vi bjudit in Nordisk kammaropera med föreställningen Näktergalen, en sagoopera baserad på H C Andersens saga. Föreställn-ing ges två gånger, kl 11.00 och kl 13.00, lördagen den 7 februari i Rosa Huset i Mora.

Lisen Stibeck

DAUGHTERS

- Alla är döttrar till någon.

På vernissage fre 6/2 kl 15-18 kommer Lisen Stibeck att signera sin nya bok ”Daughters”. Trio Spektra uppträder kl 15.00. Utställningen är öppen även lör 7/2 kl 11-15. Utställningen pågår 6/2-9/3 i Mora kulturhus.

Alla är döttrar till någon. Det är utgång-spunkten i Lisen Stibecks fotosvit som porträtterar flickor och kvinnor mellan 16 och 25 år från olika länder, kontinent-er och samhällsskikt. Styrd av sin fascina-tion för fotografier som visar livet kring människor som inte annars syns.


// TORSDAG 5 FEBRUARI Våmhus kyrka kl 18.00

Se solen sjunkerHur kommer det sig att den långsamma satsen i Schu-berts Pianotrio i Ess-dur bygger på en svensk folkvisa? Jo, skälet är att den unge sångaren Isaak Albert Berg, efter fullbordade sångstudier i Köpenhamn, under åren 1827 – 29 reste i Europa och framträdde på åtskilliga platser, bland annat i Wien, där han träffade Schubert och sjöng Se solen sjunker för honom. När Berg efter sina framgång-srika turnéer återvände till Stockholm blev han ganska snart utnämnd till hovsångare och blev samtidigt anställd som sånglärare vid Kungliga Teatern. Bland hans många elever fanns också Jenny Lind.

Ess-durtrion tillhör Schuberts sista större verk och full-bordades i november 1827, ett år innan han gick bort. I likhet med den oftare framförda trion i B-dur är den stort upplagd med en speltid på närmare 50 minuter. Den är också mera dramatisk, i synnerhet i yttersatserna, och andrasatsen kommer som en välgörande vilopunkt. Scherzosatsen är utformad som en kanon där violin och cello imiterar pianot, medan i finalsatsen dyker den sven-ska folkvisan upp ett par gånger och knyter ihop verket. Det temat har ofta förekommit som musik i filmer, däri-bland Stanley Kubricks Barry Lyndon (1975) och Michael Hanekes prisbelönta La pianiste (2001).

Brahms älskade de tyska folkvisorna – han arrangerade ett stort antal för sång och piano – men han var också förtjust i den ungerska musiken, vilket i första hand de populära ungerska danserna vittnar om. Men också i andra stycken hittar man ungerska rytmer, t.ex. i pia-nokvintetten och som här den första pianokvartetten. Den skrevs mellan 1856 och 1861 och uruppfördes i Ham-burg med Clara Schumann som pianist. Och det är pia-nisten som ensam får inleda och presentera huvudtemat i den första satsen, och ur denna ”cell” utvecklas även

följande teman i satsen. Scherzosatsen bygger på åtta en-vist upprepade toner som ger en känsla av ständig rörelse, ja rent av oro. Även här finns en rikedom av teman och så är fallet också i den långsamma satsen som inleds med en av Brahms allra vackraste lyriska melodier. Den avbryts av ett andratema där de åtta upprepade tonerna från föregående sats dyker upp på nytt och längre fram kommer ett rytmiskt tema som står i skarp kontrast mot inledningens stillsamma sång. Finalen i rondoform är en veritabel orgie i rytmer där musikerna släpper alla hämningar och framkallar känslan av en festkväll med flammande eldar, rykande het och kry-ddstark gulasch och det ungerska vinet flödande. Brahms låter till och med pianot imitera cimbalom, det i Ungern och Rumänien vanligt förekommande stränginstrument som spelas med klubbor och var särskilt populärt bland romer-na. Arnold Schönberg var mycket förtjust i g-mollkvartetten och gjorde 1937 ett arrangemang för stor orkester.

Program:Isaak Albert Berg (1803–1886): Se solen sjunkerFranz Schubert (1797–1828): Pianotrio nr 2 i Ess-dur D. 929 I. Allegro II. Andante con moto III. Scherzando. Allegro moderato IV. Allegro moderato

PAUS

Johannes Brahms (1833–1897): Pianokvartett nr 1 i g-moll Op. 25 I. Allegro II. Intermezzo: Allegro III. Andante con moto IV. Rondo alla Zingarese: Presto

Medverkande:Alina Pogostkina, violin, Polina Leschenko, piano, Maxim Rysanov, viola, Nicolas Altstaedt, cello, Jacob Koranyí, cello, Roland Pöntinen, piano, Vinterfolket

Pris: 280:- vuxna, 140:- barn/ungaLängd: 2 tim inkl. paus.


// TORSDAG 5 FEBRUARI Teaterbaren, Orsa kl 19.00

Ung JazzJazzlinjen vid Musikkonservatoriet i Falun gör kära åter-besök även detta år. Njut av solo och ensemble med mor-gondagens jazzstjärnor.

Musikkonservatoriet Falun erbjuder ett gymnasium med en estetisk spetsutbildning med riksintag. Endast ett fåtal skolor i Sverige har liknande utbildning, och kraven som ställs för att få driva en estetisk spetsutbildning är stora. I kraft av Sveriges i särklass största erfarenhet på området, tillsammans med det faktum att Musikkonservatoriets lärarkår är mycket engagerad, välutbildad och kompetent, uppvisar Musikkonservatoriet Falun en enastående statistik när det gäller att slussa unga begåvningar till vidare studier på musikhögskolor i Sverige och utomlands.

Medverkande:Fifty Second Street

Pris: 100:- för allaLängd: 2 tim inkl. paus.

VINTERFEST 18-21 februari 2016mora, orsa & älvdalen

www.vinterfest.se


Bilkompaniet, Mora kl 16.00

Ung Jazz möter Magnus LindgrenJazzlinjen vid Musikkonservatoriet i Falun gör ett spän-nande besök på Bilkompaniet. Denna gång i ett intressant möte med jazzmusikern Magnus Lindgren som är en multi-begåvad musikskapare. Hans förmåga att uttrycka sig på såväl tenorsaxofon som klarinett och flöjt är mästerlig, samtidigt som han med beröm godkänt hanterar en rad ytterligare instrument. Njut av en härlig fusion i form av solo och ensemble med en redan etablerad och mång-facetterad musiker tillsammans med morgondagens jazzstjärnor.

Medverkande:Magnus Lindgren, saxofon, Fifty Second Street

Pris: 100:- för allaLängd: 1,5 tim med paus.

// FreDAG 6 FEBRUARI Älvdalens kyrka kl 12.00

Vandraren - en pilgrims resaDen österrikiske greven och filantropen Ferdinand Troyer var också en god amatörklarinettist och spelade gärna Beethovens septett, som var mycket populär både i Wien och utomlands I början av år 1824 beställde han av Franz Schubert ett verk av liknande slag, vilket Schubert accepterade men utökade instrumenteringen med en extra violin till en oktett, bestående av en klarinett, en fagott, ett valthorn, två violiner, en altfiol, en cello och en kontrabas.

Strukturen ligger nära Beethovens liksom tonartsrela-tionerna mellan satserna, även om Beethovens verk går i Ess-dur medan Schuberts går i F-dur. Med sina sex sat-ser och en speltid på nära en timme är detta det mest storskaliga kammarmusikverket av Schubert. Med tanke på beställaren är klarinettstämman extra framträdande. Det är till exempel klarinetten som får presentera huvudmelodin i den långsamma andra satsen. Schubert återanvände, liksom i flera andra verk, en del teman från tidigare kompositioner. Sålunda är huvudtemat i första sat-sen hämtat från sången Der Wanderer och variationerna i fjärde satsen bygger på ett tema från hans sångspel Die Freunde von Salamanka

Program:Franz Schubert (1797–1828): Oktett i F-dur D 803 I. Adagio – Allegro – Più allegro II. Adagio III. Allegro vivace – Trio – Allegro vivace IV. Andante con variazioni. Un poco più mosso – Più lento V. Menuetto. Allegretto – Trio – Menuetto – Coda VI. Andante molto – Allegro – Andante molto – Allegro molto

Medverkande:Pekka Kuusisto, violin, Alina Pogostkina, violin, Blythe Eng-ström, viola, Martin Fröst, klarinett, Fredrik Ekdahl, fagott, Jasper de Vaal, horn, Matthew McDonald, kontrabas, Nico-las Altstaedt, cello

Pris: 280:- vuxna, 140:- barn/ungaLängd: 1,5 tim inkl. paus.


Plats för annons eller liknande

Plats för annons eller liknande

En levande musikfestival för hela familjenLeksand • Mora • Rättvik

www.musikvidsiljan.se

Alltid

vecka 27!


// FreDAG 6 FEBRUARI Mora kyrka kl 18.00

RootsDet är många musikaliska rötter som strålar samman under denna konsert – en del har grott under 900 år medan andra började utvecklas först för ett par år sedan. Tillsammans bil-dar de ett nätverk av förgreningar som sammantaget utgör den mångfald som det vi lite högtidligt kallar den väster-ländska konstmusiken.

Den amerikanske tonsättaren och dirigenten Eric Whitacre är en av de populäraste och mest spelade tonsättarna i vår tid. Lux Aurumque, den latinska översättningen av ”Light and Gold” - hans första album - är en julsång som skrevs år 2000.

Hildegard av Bingen var en stark personlighet under medeltiden. Hon var abbedissa, mystiker, predikant och för-fattare, komponerade musik och anlade kloster och ägnade sig också åt naturmedicin. O virtus Sapiente är en hyllning till visheten.

Georg Philip Telemann var verksam i Hamburg och var god vän med både Bach och Händel. Av sin samtid ansågs han som den främste av de tre. Han var oerhört produktiv och det är först på senare tid – 1980- och 1990-talen – som man har lyckats kartlägga hans produktion och kommit fram till att han skrev över 3000 verk. Han skrev t ex mer än 35 op-eror som bevarats, och fler lär det ha funnits, kyrkomusik i mängder och antalet orkesterverk är näst intill oräkneliga.

Argentinaren Astor Piazzolla var den som flyttade tangon från nattklubbar och danssalonger till konsertlokalerna. Genom att kombinera den traditionella tangon med ele-ment från såväl jazz som samtida konstmusik skapade han den syntes som idag går under benämningen ”Nuevo tan-go”. La Muerte del Ángel (Ängelns död) komponerades på 1960-talet och ingick i en hel serie med ”änglastycken”.

På sin ålders höst, när han redan var en bra bit över sextio år, gav sig Haydn i kast med att komponera ett oratorium. Han hade i London hört Händels Messias och fått tag på en text som varit avsedd för Händel och byggde, ganska fritt, på Miltons Paradise lost. Hans gode vän Baron von Swieten hjälpte honom med översättningen till tyska och med den texten som underlag skapade han ett av de ungdomligaste och mest älskliga verk som skrivits i genren: full av fantasi och melodirikedom och, inte minst, de naturmålningar som skildrar skapelseberättelsen. Inspirationen flödade rikt när Skapelsen blev till.

Andrea Tarrodi framstår alltmer som en av de mest in-tressanta svenska kompositörerna och hon har även haft stora internationella framgångar. Lucioles skrevs 2011 på uppdrag av Svenska Kammarorkestern i Örebro och urupp-fördes i Örebro Konserthus den 29 mars 2012. ”Lucioles” är det franska ordet för eldflugor och det var en haikudikt om just eldflugor som inspirerade Andrea till kompositionen.

Bo Nilsson slog igenom internationellt med dunder och brak vid nitton års ålder då hans Zwei Stücke spelades i Köln. Arctic Air komponerades 2001 och anknyter naturligtvis till hans norrländska bakgrund. På 50-talet när han slog igenom tyckte sig lyssnarna på kontinenten upple-va norrsken och kyla i hans musik. Arctic Air är knappast ky-lig men visst är luften hög, klar och ren – och vacker! Men var beredd på en surpris – det vore inte Bo Nilsson annars.

Någon har sagt att Camille Saint-Saëns är den främste ton-sättaren i musikhistorien som inte var ett geni. Vara hur det vill med detta, men en hel del av hans musik har stått sig genom tiderna även om hans stjärna kanske inte står som högst för tillfället. Saint-Saëns var en av sin tids främsta pianister och han kunde skriva för sitt instrument. Av hans fem pianokonserter är den andra den oftast spelade.


Program:Eric Whitacre (f. 1970): Lux AurumqueAncient suite (transkr. och arr. Jonas Forssell): 1st Deplic Hymn Hymn to the Sun Hymn to the Muse Hildegard av Bingen (1098–1179): O virtus Sapientie Georg Philip Telemann (1681–1767): Presto ur DubbelkonsertAstor Piazzolla (1921–1992): Muerte del Ángel (arr. Göran Fröst)Joseph Haydn (1732–1809): ur Skapelsen: Die Vorstellung des Chaos Nun beut die Flur das frische Grün Auf starkem Fittiche schwinget sich der Adler stolzAndrea Tarrodi (f. 1981): Lucioles

PAUS

Bo Nilsson (f. 1937): Arctic AirCamille Saint-Saëns (1835–1921): Pianokonsert nr 2 Op. 22 I. Andante sostenuto II. Allegro scherzando III. Presto

Medverkande:Elin Rombo, sopran, Roland Pöntinen, piano, Martin Fröst, klarinett, Magnus Lindgren, flöjt & saxofon, Anders Jakobs-son, violin, medlemmar ur Dalasinfoniettans kör, David Lund-blad, kormästare, Lunds studentsångare, Folke Alin, dirigent, Dalasinfoniettan, Tobias Ringborg, dirigent

Pris: 360:- vuxna, 180:- lyssnarplats (bakom pelare med bildskärm)160:- barn/ungaLängd: 2 tim inkl. paus.

Efter avslutad invigningskonsert följer...

Fackeltåg till Moraparken

Moraparken kl 22.00

Frost & FriendsMartin Fröst samlar årets artister till en avslappnad kväll med musik, artister och publik i fokus.

Pris: 400:- för alla biljetten inkluderar en tallrik läcker-heter i form av kallskurna delikatesserLängd: ca 2 tim inkl. paus.

Hembygd - S:t Mikaelsskolans estetprogram med inriktningarna musik, bild, teater och dans har under några veckor arbetat i ett gemen-samt projekt med frågeställningar kring begreppet hembygd. Med olika estetiska uttryckssätt gestaltas deras och andras bild av Dalarna.


// LörDAG 7 FEBRUARI Mora kl 11.00

TriptykMykola Lysenko kallas inte sällan “den ukrainska klassiska musikens fader”. Han bar fler epitet - kompositör, pianist, musiketnolog och pedagog. Hans drevs av övertygelsen att hans egen konst skulle tjäna den ukrainska nationens intressen och kanske var det därför han producerade “Elegie” som är synonymt med klagodikt eller klagosång.

För Jean Sibelius började det nya århundradet med en förfärlig tragedi då den yngsta dottern i deras dåtida trebarnsfamilj, Kirsti, dog i tyfus. Sibelius sinnesstämning förändrades och ett bevis på den melankoliska stämnin-gen är den snabbt komponerade Fantasia för cello och piano, som senare fick namnet Malinconia som på sven-ska betyder just “melankoli”.

Sergei Rachmaninovs produktion av kammarmusik inne-håller två pianotrios som båda bär namnet Trio Elégiaque (varav det senare är en hyllning till Tjajkovskij), samt Cel-losonat i g-moll Op. 19. Han sägs ha ogillat att kalla den just för en cellosonat eftersom han ansåg de båda instru-menten, piano och cello, var lika framträdande.

Pjotr Tjajkovskij har alltid hört till de populäraste tonsät-tarna. Anledningen till detta är åtminstone trefaldig: hans musik är personlig – det är ofta lätt att känna igen han särdrag – den är elegant utformad och den är melodiös. Framför allt är det hans orkesterverk som drar storpublik: symfonierna och konserterna, där den första pianokon-serten i varje fall tidigare fanns på bästsäljarlistorna; bal-etterna är också populära – Nötknäpparen spelas årligen vid jultid i många av de stora operahusen och av hans tio-talet operor står Eugen Onegin och Spader Dam ständigt på spelplanerna runt om i operavärlden.

Hans produktion av kammarmusik är däremot ganska mager: en pianotrio, en stråksextett, ett stycke för vio-lin och piano och tre stråkkvartetter – fyra om vi räknar ett tidigt verk som aldrig blev fullbordat. Endast en sats finns bevarad. Av dessa verk är Stråkkvartett nr 1 den i särklass mest spelade. Kvartetten skrevs i februari 1871 och fick sitt första framförande följande månad i Moskva.

Populariteten får nog framför allt tillskrivas den långsamma andra satsen, Andante cantabile, som ofta spelas separat och som har arrangerats för alla möjliga och omöjliga instru-mentkombinationer.

En ricercar är ett instrumentalstycke från senrenässansen eller den tidiga barocken. Ordet är italienskt och betyder undersöka eller utforska. Många gånger fungerar en ricer-car som ett förspel till ett följande stycke där man söker sig fram till en tonart eller en form. Den kan också användas för att utforska utvecklingsmöjligheter av ett tema. ”Ricercar sopra Benedictus” skulle då betyda att man utvecklar motiv från en motett med titeln Benedictus.

En invention är en benämning för korta klaverstycken av imiterande karaktär, framför allt av Johann Sebastian Bach. Han skrev två samlingar inventioner. Varje samling är ord-nad efter stigande tonart och omfattar åtta dur- och sju mollstycken.

Program:Andreaskapellet:Mykola Lysenko (1842–1912): ElegieJean Sibelius (1865–1957): Malinconia Op. 20Sergei Rachmaninov (1873–1943): Cello Sonata Op. 19 III. Andante

Zornmuséet:Pjotr Tjajkovskij (1840–1893): Stråkkvartett nr 1 i D-dur Op. 11 I. Moderato e semplice II. Andante cantabile III. Scherzo. Allegro non tanto e con fuoco – Trio IV. Finale. Allegro giusto – Allegro vivace

Korsnäsgården:Giovanni Gabrieli (c. 1555–1612): RicercarJohann Sebastian Bach (1685–1750): ur Inventioner, BWV 772-786

Medverkande:Jakob Koranyí, cello, Polina Leschenko, piano, Anthony Mar-wood, violin, Nicolas Altstaedt, cello, Apollon Musagète

Pris: 280:- vuxna, 140:- barn/unga 2 x fika ingår i biljettenLängd: 3 tim inkl promenad och förtäring.


Rosa Huset, Mora kl 13.00

Näktergalen - sagooperaRepris på familjeföreställningen, lämplig för barn 5-11 år, baserad på H C Andersens saga och med musik av Inger Wikström och Michael Bartov, regi.

Rosa Huset, Mora kl 11.00

Näktergalen - sagooperaDenna familjeföreställning, lämplig för barn 5-11 år, är baserad på H C Andersens saga och med musik av Inger Wikström och Michael Bartov, regi.

Möt den mäktiga och grymma Kejsaren i Kina, hans lust-iga och virriga hovmarskalk Sing-Ping, den yngsta lilla pigan i palatset och framför allt Näktergalen som med sin undersköna sång kan förändra allt. Sagooperan framförs av fyra sångare och en pianist. Nordisk Kammaropera gästspelade 1995 med Näktergalen på Kungl. Operan och föreställningen fick fina lovord i pressen:

“En underbar saga om konstens frihet“ - Svenska Dagbladet

“Melodierna, både vackra och roliga, etableras snabbt och visar vägen i sagan“ - Expressen

“Det är en musikaliskt och konstnärligt lysande oper-aföreställning med sagoskimmer och humor“ - Östgöten

Medverkande:Kejsaren i Kina - Johan Wållberg Näktergalen - Lisa Bauer Pigan och Den mekaniska fågeln - Karin Nybom Hovmarskalken Sing-Ping - Håkan Starkenberg Samuel Skönberg, piano

Pris: 100:- vuxna, 50:- barn 1-15 årLängd: 1 tim utan paus.

Älvdalens Bibliotek kl 13.00

Ung JazzJazzlinjen vid Musikkonservatoriet i Falun gör kära åter-besök och spelar återigen på Älvdalens bibliotek. Njut av solo och ensemble med morgondagens jazzstjärnor.

Medverkande:Fifty Second Street

Pris: 100:- för allaLängd: 2 tim inkl. paus.

Tingshusparken, Älvdalen kl 16.00

Pseudo-yoikMöt Lunds studentsångare i en spektakulär och kraftfull utomhuskonsert med en repertoar förankrad såväl i röt-terna under jord som i havet och på fjälltoppen ovan jord.

Program:Veljo Tormis (f. 1930): Kaksikpühendus, diptühhon Mart Saar (1882–1963): LeeloHugo Alfvén (1872–1960): Gryning vid havetAdam de la Halle (c. 1237– 1288): Madrigal (Kom, du ljuva hjärtevän) (arr. C. Schreiber)Wilhelm Peterson-Berger (1867–1942): På fjället i regnMorten Johannes Lauridsen (f. 1943): O Magnum MysteriumJaakko Mäntyjärvi (f. 1963): Pseudo-Yoik

Medverkande:Lunds studentsångare, Folke Alin, dirigent

Pris: fri entré30 min utan paus.


// Lördag 7 februariOrsa Missionskyrka kl 17.00

Musical Legacy

Mikhail Glinka känner vi bäst som skaparen av en na-tionell rysk operatradition med Livet för tsaren (1836) och Ruslan och Ludmila (1842). Dessförinnan komponerade han, trots bristande formell utbildning, en hel del sånger och kammarmusikverk. 1830 reste han till Italien, där han träffade Mendelssohn, Berlioz, Bellini och Donizetti och speciellt de två sistnämnda blev betydande förebilder för honom. Sextetten kom till när han bodde vid Lago Maggiore, där luften skulle vara hälsosam. Där blev han förälskad i sin läkares gifta dotter och henne uppvaktade han flitigt tills doktor de Filippi satte stopp för kurtisen. Det var emellertid till hennes ära han började komponera sextetten som var färdig hösten 1832. Han kunde dock inte dedicera verket till den tillbedda utan det blev en av hennes väninnor som fick den äran. Påföljande år läm-nade han Italien och återvände, via Wien och Berlin, till Ryssland. Sextetten är skriven för piano och stråkkvartett förstärkt med en kontrabas.

Antonín Dvořák fick sommaren 1891 en inbjudan att bli dirigent vid National Conservatory of Music i New York, en tjänst som han tillträdde följande höst. Kontraktet gällde på två år och förlängdes med ytterligare två men redan våren 1895 återvände han till Prag och angav hem-längtan som den främsta anledningen. Under dessa två och ett halvt år komponerade han emellertid flera av sina mest berömda verk: symfonin ”Från nya världen”, den ”amerikanska kvartetten”, den ”amerikanska kvintetten” och cellokonserten. I vilken utsträckning Dvořák tog in-tryck av den amerikanska musik han kom i kontakt med har flitigt diskuterats – andra satsen i symfonin ”Från nya världen” kan ju lätt identifieras som en negro spir-itual, ”Goin’ home”, men i grund och botten var Dvořák en tvättäkta tjeck, och sentida forskning har visat att det i själva verket var en elev till Dvořák som 1922 satte en-gelsk text till Dvořáks melodi. Det har emellertid gjorts

gällande från amerikanskt håll att rytmiken liksom i viss mån melodierna skulle vara influerade av nya världen.

Kvintetten är skriven för stråkkvartett med en extra viola och det är den som öppnar första satsen med en långsam variant av det som sedan blir huvudtemat i satsen. Den punkterade rytmen i ackompanjemanget ger hela satsen stor rörelseenergi. I scherzosatsen som sedan följer är det åter den extra violan som spelar en upprepad rytmisk fras – en imitation av irokesernas trumrytmer, har det sagts – som sedan förstaviolinen utvecklar en dansmelodi över. Som en tydlig kontrast kommer så triodelen med en liksom suckande melodi. Tredje satsen, Larghetto, ett molltema med fem variationer, är så vemodigt tjeckisk som bara går att tänka sig. Finalens friska rytmik kan kanske med lite god vilja uppfattas som amerikansk men visst är det en äkta tjeckisk ton över alltsammans!

Program:Mikhail Glinka (1804–1857): Grand Sextet i Ess-dur I. Allegro – Maestoso II. Andante III. Allegro con spirito

PAUS

Antonín Dvořák (1841–1904): Stråkkvintett i Ess-dur Op. 97 I. Allegro con tanto II. Allegro vivo III. Larghetto IV. Finale: Allegro giusto

Medverkande:Blythe Engström, viola, Polina Leschenko, piano, Anthony Marwood, violin, Jakob Koranyí, cello, Piotr Szumiel, viola, Vlad Stanculeasa, violin, Matthew McDonald, kontrabas, Apollon Musagète

Pris: 280:- vuxna, 140:- barn/ungaLängd: 1,5 tim med paus.


Tingshusparken, Mora kl 19.30

Pseudo-yoikMöt Lunds studentsångare i en spektakulär och kraftfull utomhuskonsert med en repertoar förankrad såväl i röt-terna under jord som i havet och på fjälltoppen ovan jord.

Program:Veljo Tormis (f. 1930): Kaksikpühendus, diptühhon Mart Saar (1882–1963): LeeloHugo Alfvén (1872–1960): Gryning vid havetAdam de la Halle (c. 1237–1288): Madrigal (Kom, du ljuva hjärtevän) (arr. C. Schreiber)Wilhelm Peterson-Berger (1867–1942): På fjället i regnMorten Johannes Lauridsen (f. 1943): O Magnum MysteriumJaakko Mäntyjärvi (f. 1963): Pseudo-Yoik

Medverkande:Lunds studentsångare, Folke Alin, dirigent

Pris: fri entré30 min utan paus.

Moraparken kl 21.30

Mistero Buffo Musicale

”Precis som språken har musiken färdats över hav och över kontinenter, förändrats och upptagits men också påverkat och erövrat, helt utan blanka vapen, men med vibrerande strängar, pipor och tungor, inte med död utan med liv. Männ-iskor som inte talar varandras språk har alltid kunnat spela tillsammans i samma orkester eller samma spelmanslag.”

Med det sagt önskas du varmt välkommen till en hisnande resa i musikens ursprung och rötter där folkmusikinfluen-serna tydligt skiner igenom.

// SönDAG 8 FEBRUARI Fryksås Hotell kl 11.00

Bach & BreakfastJohann Sebastian Bach skrev sex sviter för solovioloncell. De tillkom troligen mellan 1717–1723 när han var verksam som kapellmästare i Köthen. En barocksvit bestod av ett förspel och ett antal danssatser.

Program:J. S. Bach (1685–1750): Cello Suite No.2 in D minor, BWV 1008J. S. Bach (1685–1750): ur Inventioner, BWV 772-786

Medverkande:Anthony Marwood, violin, Jakob Koranyí, cello, Nicolas Alts-taedt, cello

Pris: 200:- för alla biljetten inkluderar kaffe och smörgås Längd: 1 tim utan paus.

Program:Robert Schumann (1810–1856): Stücke im Volkston Op. 102 (arr. Rolf Martinsson)Göran Fröst (f. 1974) Klezmer Dances No. 2Johannes Brahms (1833–1897): 21 Ungerska danser, WoO 1 1. Allegro molto (G minor)Göran Fröst (f. 1974) Klezmer Dances No. 3Artie Butler (f. 1972): Here’s to life (arr. Magnus Lindgren)R. Rodgers (1902–1979) & O. Hammerstein II (1895–1960): It might as well be spring (arr. Magnus Lindgren) Antônio Carlos Jobim (1927–1994): Bôto (arr. Magnus Lindgren) Magnus Lindgren (f. 1974): BuhoChick Corea (f. 1941): Armando’s Rhumba

PAUS

Improvisationer av Gabriela Montero på teman av publiken.

Medverkande:Gabriela Montero, piano, Magnus Lindgren, saxofon, Martin Fröst, klarinett och tal, Dalasinfoniettan

Pris: 280:- vuxna & 140:- barn/ungaLängd: 2 tim inkl. paus.


// SÖNDAG 8 FEBRUARI Orsa Missionskyrka kl 13.00

Varifrån kommer musiken?

Musik, film och initierat berättande i en gränsöverskri-dande cocktail för cineaster, pianofantaster och Berg-manomaner. I radioprogrammet ”Sommar” (2004) ställde Bergman frågan ”Varifrån kommer musiken, varför gör människan musik?”. En lavin av lyssnarsvar blev resultatet och frågan har inspirerat till konsertens titel.

Pianisten Roland Pöntinen spelar bl.a. Mozart, Bach och Chopin i en cineastisk föreställning som kombinerar musiken från Bergmans filmer med klipp från de aktuella verken. Bergmankännaren Marie Nyreröd guidar publiken genom regissörens landskap och belyser hur han arbeta-de med musik i sina filmer. Hon bjuder även på stycken ur sin kritikerrosade dokumentärtrilogi om Bergman och inblickar i deras samarbete. Marie och Roland har tidigare framfört detta program i Stockholm och på Capri.

Program:Musik ur Ingmar Bergmans filmerRobert Schumann (1810–1856): Pianokvintett i Ess-dur Op. 44 I. Allegro brillante II. In modo d’una marcia. Un poco largamente III. Scherzo: Molto vivace IV. Finale: Allegro ma non troppo

Medverkande:Marie Nyreröd, berättare, Roland Pöntinen, piano, Gabri-ela Montero, piano, Apollon Musagète

Pris: 280:- vuxna, 140:- barn/ungaLängd: 1,5 tim inkl. paus.

Älvdalens Bio kl 15.00

FrostBiovisning av flerfaldigt Oscars-belönade Disney-filmen ”Frost”. Alla talar svenska.

Pris: 70:- för allaLängd: 1,5 tim utan paus.

Sollerö Kyrka kl 17.00

La Création du MondeDer Hirt auf dem Felsen (Herden på klippan) var en av Schuberts allra sista kompositioner. Sopranrösten, klari-netten och pianot har jämbördiga roller och stycket skulle mycket väl kunna kallas en kammarmusiktrio. Sången är tredelad. I det första avsnittet står herden där på berg-stoppen och blickar ner mot dalen. Han sjunger och han hör ekot komma tillbaka och tänker på sin älskade som finns långt därnere. I det andra avsnittet är han dyster och känner sig ensam och övergiven men så tänds hoppet i sista avsnittet när han tänker på våren som snart kom-mer och då kan han vandra vidare.

©c

opy

rig

ht

20

14 W

alt

Dis

ney


Haydns cellokonsert i C-dur är ett tidigt verk, troligen kom-ponerat i början av 1760-talet. Den ansågs länge försvun-nen men 1961 hittade en musikforskare ett exemplar av partituret på nationalmuseet i Prag. Sedan dess har kon-serten blivit ett omtyckt repertoarnummer. Alla tre satser-na är skrivna i sonatform och strukturmässigt påminner den mycket om hans tredje violinkonsert som skrevs vid ungefär samma tid. Det finns också spår av barockinflytande, bland annat i form av en generalbasstämma. Orkesterbesättnin-gen är också liten - stråkar, två oboer och två horn - och i mellansatsen tar också blåsarna paus. Solostämman är virtuos med spel i mycket höga lägen och snabba växlingar mellan höga och låga register. I finalsatsen kan det upplevas som att det är två instrument som spelar mot varandra.

Darius Milhaud, som ingick i tonsättargruppen Les Six, bodde en tid i slutet av 1910-talet i Brasilien och kom då i kontakt med landets populärmusik, som han använde sig av ibland annat baletten Le boeuf sur le toit (Tjuren på taket) (1920). När han ett par år senare fick beställning på en ny balett för Ballets suédois hade han kommit i kontakt med den äkta jazzmusiken vid besök i Harlem, New York City, och i det nya verket begagnade han sig av jazzrytmer och –harmonier. La création du monde (Jordens skapelse) blev resultatet och var knappast någon succé men blev ändå omskrivet. I dag framförs det knappast sceniskt längre men som konsertsvit är det populärt.

Artie Shaw (1910 – 2004) var en av de främsta jazzklari-nettisterna och storbandsledarna på 1930- och 40-talen, i konkurrens med t ex Benny Goodman. År 1940 medverkade han med sin orkester i en Hollywoodfilm, Second Chorus, där Fred Astaire spelade en av huvudrollerna. För filmen skrev Shaw sin klarinettkonsert, som rätteligen borde haft titeln ”rapsodi”. Det är en ganska löst sammanfogad svit med lite boogie-woogie, lite blues, lite traditionella stor-bandsriff men framför allt ett tacksamt uppvisningsstycke för en skicklig klarinettist där han på slutet stegvis söker sig upp till ett stratosfäriskt högt C.

Program:Franz Schubert (1797–1828): Der Hirt auf dem Felsen D 965Joseph Haydn (1732–1809): Cellokonsert nr 1 C-dur Hob. VIIb:1 I. Moderato II. Adagio III. Allegro molto

PAUS

Darius Milhaud (1892–1974): La Création du Monde Op. 81Artie Shaw (1910–2004): Klarinettkonsert

Medverkande:Gabriela Montero, piano, Elin Rombo, sopran, Martin Fröst, klarinett, Nicolas Altstaedt, Cello, Dalasinfoniettan, Tobias Ringborg, dirigent

Pris: 280:- vuxna, 140:- barn/ungaLängd: 2 tim inkl. paus.

foto

: Nik

ola

j lu

nd

2012-02-17 Moraparken


Martin Fröst - klarinett

Bland de starkast lysande stjärnorna i den klassiska musik-ens värld är klarinettisten, tillika Vinterfests avgående konstnärlige ledare, Martin Fröst. I maj 2014 erhöll Martin Fröst Léonie Sonning Music Prize, en av världens tyngsta musikutmärkelser. Fröst är den första klarinet-tisten som tilldelas utmärkelsen och hamnar därmer på en prestigefylld lista över tidigare mottagare som inklud-erar Igor Stravinsky, Daniel Barenboim och Simon Rattle. Han spelar regelbundet med orkestrar som Concertgebou-workestern Amsterdam, Gewandhausorkestern Leipzig, Philharmonia Orchestra London, New York och Los Ange-les Philharmonic Orchestre National de France, Wiener Symphoniker (och dirigerar bland annat Detroit Symphony Orchestra, Deutsche Kammerphilharmonie, Academy of St Martin in the Fields och Kungliga Filharmonikerna i Stockholm). Den här säsongen är Fröst Artist in Resi-dence vid Amsterdams Concertgebouw, Göteborgs Sym-foniker och vid Londons Wigmore Hall och framöver Artist in Residence för Kungliga Filharmonikerna och Ned-erländernas filharmoniska orkester.

Gabriela Montero, piano

Gabriela föddes i Venezuela och gjorde konsertdebut i sin hemstad Caracas vid åtta års ålder vilket ledde till ett stipendium från regeringen för att studera privat i USA. Hon fortsatte sina studier under Hamish Milne vid Royal Academy of Music i London. Prisbelönta Gabri-ela Monteros fantasifulla tolkningar och unika improvi-sationgåva har inneburit hängivna följare i hela världen. Anthony Tommasini skrev i The New York Times “Monter-os spel hade allt”, “sprakande rytmiskt”, “subtila nyans-er” och ”osentimental uttrycksfullhet” när han beskrev Gabriela. Förutom lysande tolkningar av kärnpianoreper-toaren är Gabriela också hyllad för sin förmåga att impro-visera - komponera och spela nya verk i realtid. Hon säger “jag ansluter till min publik på ett helt unikt sätt - och de ansluter till mig”. Vidare “eftersom improvisation är en så stor del av vem jag är så är det är det mest naturliga och spontana sättet jag kan uttrycka mig på”. Höjdpunkter från senaste säsongerna inkluderar framträdanden vid bland annat Avery Fisher Hall, Kennedy Center, Wigmore Hall, Wien Konzerthaus, Berlin Philharmonie och mycket mer.

Foto

: M F

lan

ge

Foto

: Ma

ts B

äc

ker


Foto

: Ma

rc

o B

or

gg

re

ve

Foto

: Pete

r K

nu

tso

n

Polina leschenko, piano

Den ryskfödda pianisten Polina Leschenko kombinerar en fenomenal teknik med djup känslighet och riklig fantasi. Hennes karriär kännetecknas av en spännande kombina-tion av konserter och kammarmusik. Leschenko har givit konserter på Lincoln Center, Carnegie Hall, Wigmore Hall, Amsterdam Concertgebouw och Wien Konzerthaus, och är en regelbunden gäst hos orkestrar som: Hallé Orches-tra, Australian Chamber Orchestra och Camerata Salzburg. Polina Leschenko har ett skivkontrakt med Avanticlassic. Hennes senaste skiva ägnas helt åt musik av Franz Liszt, däribland h-mollsonaten. Skivan har vunnit flera priser, bl a Choc du Monde de la Musique. Leschenko är en pas-sionerad kammarmusiker och framträder regelbundet med musiker som Martha Argerich, Patricia Kopatchin-skaja, Ivry Gitlis, Julian Rachlin, Maxim Rysanov, Heinrich Schiff, Mischa Maisky och Torleif Thedéen.

Elin Rombo - sopran

Hovsångerskan Elin Rombo debuterade vid festspelen i Salzburg i den ledande rollen i Luigi Nonos Al gran sole carico d’amore under ledning av Ingo Metzmacher och återkom i samma uppsättning när den gavs av Staatsoper på Kraftwerk Berlin. De senaste säsongerna har innefat-tat Agnès i George Benjamins Written on Skin på Ned-erlandse Opera i Amsterdam, Adina i Kärleksdrycken på GöteborgsOperan, Donna Elvira i Don Giovanni på Kungli-ga Operan i Stockholm och Fairy Queen oder Aschemond på Staatsoper Berlin. Elin har mottagit en rad stipendier och utmärkelser, bland dem Jenny Lindstipendiet 1999, Bernadottestipendiet 2003, Kungliga Musikaliska Akad-emiens Stipendium, samt Birgit Nilsson-stipendiet 2009. Hon är utbildad vid Brandon University Queen Elisabeth II i Canada samt vid Operahögskolan i Stockholm, där hon tog examen 2003. I november 2013 utnämndes Elin Rom-bo till hovsångerska. Hon debuterade på Kungliga Operan som Christa i Janáceks Fallet Makropoulos.


BLYTHE ENGSTRÖM - viola

Amerikanska violinisten och violasten Blythe Teh Eng-ström gjorde merparten av sina studier vid Indiana Uni-versity i Bloomington där hon studerade med Nelli Shkol-nikova, Mimi Zweig och Josef Gingold för violin och Atar Arad för viola. Hon fortsatte senare sina studier med Andres Cardenes i Pittsburgh. Blythe är en passionerad kammarmusiker och har haft äran att samarbeta med ar-tister som Menahem Pressler, Yuja Wang, Lisa Batiashvili, Renaud Capuçon, Leonidas Kavakos, Gábor Takács-Nagy, Kim Kashkashian, Lawrence Power, Nobuko Imai, Gautier Capuçon, Gary Hoffman och Quatuor Ébène. Hon är för närvarande medlem i Serafino Quartet. Blythe har spelat på ett stort antal festivaler i världen. Hon bidrog till att skapa Verbier Festival Chamber Orchestra och har ett nära samarbete med orkesterns dirigent, Gábor Takács-Nagy. Kammarorkestern turnerar regelbundet tillsammans med framstående artister såsom Martha Argerich, Joshua Bell och Martin Fröst, och gjorde sin första inspelning med Maxim Vengerov för EMI. Hon har varit konsertmästare men för närvarande stämledare för viola.

ALINA POGOSTKINA - Violin

Alina Pogostkina är född i St Petersburg studerade med Antje Weithaas vid Berlins Hochschule für Musik Hanns Eisler. Hon spelar på en 1717 års Sasserno-fiol av Anto-nio Stradivari, som tillhandahållits av Nippon Foundation.Hyllad för hennes “djupt rörande” framträdanden ( enligt Hamburger Abendblatt), och vinnare av Sibelius Compe-tition 2005 i Helsingfors, uppträder Alina Pogostkina på många av världens mest kända festivaler och konsert-lokaler. Hon är en eldig kammarmusiker och har arbetat med musiker som Steven Isserlis, Jurij Basjmet, Gidon Kremer och Menahem Pressler. Hon har en förkärlek för samtida musik, har nyligen spelat in Peteris Vasks sam-lade verk för violin. Alina har samarbetat med dirigenter som Vladimir Ashkenazy, Gustavo Dudamel, Sakari Ora-mo, David Zinman, Jonathan Nott, Paavo Järvi, Michael Sanderling, David Afkham, Robin Ticciati och Thomas Hengelbrock.

Foto

: ww

w.2

5st

un

den

.co

m

Foto

: pr

ess


PEKKA KUUSISTO - violin

“En violinist vars sällsynta gåva är att bli, snarare än att utföra, musiken han spelar” skrev The Guardian om den omåttligt populäre, internationellt kända solisten och dirigenten Pekka Kuusisto. Säsongen 2014/15 inne-fattar debuter med Seattle Symphony Orchestra, BBC Scottish Symphony Orchestra, MDR Sinfonieorchester Leipzig och Orquesta sinfonica de Galicia. Kuusisto dirig-erar också Deutsche Kammerphilharmonie Bremen på en turné i Sydamerika och ansluter sig till Svenska Kamma-rorkestern för ett speciellt Sibelius-projekt. Pekka samar-betar ofta med artister över hela konstnärliga spektru-met; 2015 kommer han samarbeta med dansaren Kaari Martin (flamenco) och Minna Tervamäki (balett) och pianisten Heini Kärkkäinen för en koreograferad tolkning av Sibelius Violin Concerto, som skall framföras vid 2015 Dresdner Musikfestspiele. Som förespråkare för ny musik gav Pekka världspremiären av Sebastian Fagerlunds Vio-lin Concerto och samarbetar regelbundet med tonsättare som Nico Muhly och Thomas Adès. I oktober 2013 tillde-lades han 2013 Nordic Council Music Prize.

ROLAND PÖNTINEN - piano

Sedan debuten med Kungliga Filharmonikerna år 1981 har Roland Pöntinen framträtt med namnkunniga orkestrar över hela världen. Han har varit återkommande gäst på festivaler som Schleswig-Holstein, Verbier och La Roque d’Antheron och arbetat med dirigenter som Esa-Pekka Salonen, Leif Segerstam, Jevgenij Svetlanov för att nämna några. Bland höjdpunkterna finns föreställningar med Filharmonikerna i Paris och London, Los Angeles Philhar-monic i Hollywood Bowl, med Scottish Chamber Orches-tra i Glasgow och Edinburgh, liksom framträdanden vid London Proms, där Roland har spelat både Griegs Piano Concerto och Ligetis Piano Concerto. Han är också verk-sam som kompositör och hans Blue Winter framfördes av Philadelphia Orchestra i Carnegie Hall år 1998. Hans Danse Serpentine, för klarinett och piano, hade världs-premiär på Wigmore Hall 2010 tillsammans med Martin Fröst. Pöntinen är medlem i Kungliga Musikaliska Akad-emien och 2001 fick han Litteris et Artibus - en kunglig medalj för erkännande av eminent kompetens och skick-lighet inom det artistiska området.

Foto

: Ka

apo

Ka

mu

Foto

: Ma

ts B

äc

ker


MAXIM RYSANOV - viola

Ukrain-engelske Maxim Rysanov har etablerat sig som en av världens främsta altviolinister. Han framträder med alla ledande orkestrar och dirigenter i prestigefyllda konserthallar världen över. Han har vunnit en rad priser, bl.a tidningen Gramophones Young Artist of the Year 2008 och BBC New Generation Award. Många tonsättare skriver direkt för honom och bland hans många skivin-spelningar har en konsert av Muhai Tang tillsammans med Svenska Kammarorkestern fått lysande recensioner. Säsongen 2014/15 innebär en ny release på BIS av Mar-tinus violarepertoar i samarbete med BBC Symphony Orchestra, Jiří Bělohlávek, Alexander Sitkovetsky och Katya Apekisheva, samt en inspelning av Mozarts Sinfo-nia Concertante med Vilde Frang på Parlophone. Maxim framträdde också som både solist och dirigent på debut-skivan av kompositören Dobrinka Tabakova (ECM) under 2013 - en skiva som nådde #2 på Storbritanniens topplista för klassisk musik och var nominerad till en Grammy 2014. I Sverige har han haft ett regelbundet samarbete med Dalasinfoniettan och återvänder till Vinterfest även 2015.

MAGNUS LINDGREN - saxofon

Magnus Lindgren är en multibegåvad musikskapare. Hans förmåga att uttrycka sig på såväl tenorsaxofon som klarinett och flöjt är mästerlig, samtidigt som han med beröm godkänt hanterar en rad ytterligare instrument. Den uppenbara särklassen i Magnus Lindgrens mångskif-tande musikaliska arsenal är ändå hans snillrika känsla för att arrangera musik. Storheten består i att sammanfoga notbilder, klangfärger, rytmfigurer och harmonisekven-ser på ett självklart och organiskt vis, utan att det känns påklistrat eller övertydligt, samtidigt som slutresultatet andas daggfräsch nutidskänsla. Improvisationsmomentet ser Magnus Lindgren som musikens innersta kärna. I den klassiska jazzkvartetten ges generösa möjligheter till ett kreativt personligt flöde. Magnus återkommer ständigt till sådant kammarmusikaliskt samspel. Senast doku-menterat i cd-produktionen Fyra, som släpptes 2012 och åtföljdes av pressrosor och Grammisnominering. Mag-nus Lindgren sätter högst ogärna gränser för vad som är möjligt att genomföra; det gränslösa i musiken utgör en ständig lockelse och utmaning.

Foto

: Ir

ina

& P

av

el K

oz

hev

nik

ov

Foto

: Len

na

rt

Sten

ber

g


ANTHONY MARWOOD - violin

Anthony Marwood är en av de mest framstående violin-isterna i sin generation och är internationellt känd både som solist och dirigent. Han samarbetar regelbundet med många framstående ensembler runt om i världen; the Academy of St Martin in the Fields, the Australian Cham-ber Orchestra, Les Violons du Roy and the Irish Chamber Orchestra (där han också var konstnärlig ledare). Som solist har han arbetat med framstående dirigenter som Valery Gergiev, Andrew Davis, Douglas Boyd, Yan Pascal Tortelier, Marin Alsop, David Robertson, Martyn Brabbins och Ilan Volkov. Marwood var violinist i Florestan Trio un-der trions 16 verksamma år. Han var också konstnärlig ledare och dirigent för den irländska Chamber Orchestra från 2006 till 2011. The Royal Philharmonic Society ut-nämnde Anthony Instrumentalist of the Year 2006. Han spelar på en 1736 års Carlo Bergonzi-violin.

NICOLAS ALTSTAEDT - cello

Tysk-franske Nicolas Altstaedt var en av Boris Pergamen-schikow sista studenter i Berlin, där han fortsatte sina studier med Eberhard Feltz. Efter att ha vunnit flera in-ternationella tävlingar och en “Borletti Buitoni Trust Fel-lowship” under 2009, tilldelades han Credit Suisse Young Artist Award 2010 och framträdde med Wiens filhar-moniker under ledning av Gustavo Dudamel på Lucerne Festival. Som en BBC New Generation Artist 2010-2012 har han framträtt med alla BBC orkestrar, vid Proms och Wigmore Hall. Höjdpunkter de gågna säsongerna inklud-erar konserter vid Tonhalle Orchestra Zürich, Tchaikovsky Symphony Orchestra, Tapiola Sinfonietta, Simon Bolivar Orchestra, Radio symfoniorkestrar Berlin, Stuttgart och Helsingfors, Melbournes och Nya Zeelands symfoniorkes-trarna, Bamberger Symphoniker, och München, Zürich och Stuttgart kammarorkestrar. Detta under ledning av dirigenter som Vladimir Fedoseyev, Sir Neville Marriner, Sir Roger Norrington, Sir Andrew Davis, Mario Venzago, Andrej Boreyko, Vassily Sinaisky, Adam Fischer, Dennis Russell Davies och Alexander Shelley.

Foto

: Pia

Jo

hn

son

Foto

: Ma

rc

o B

or

gg

re

ve


MATTHEW MCDONALD - kontrabas

Som barn var Matthew McDonald faktiskt endast in-tresserad av att spela jazz och rock. Hans föräldrar gav honom en elbas i julklapp under förutsättning att han också skulle lära sig att spela kontrabas. Matthew blev snabbt förälskad i det stora instrumentets mörka, fylliga klang. År 1996 påbörjade han studier med Max McBride vid Canberra School of Music och vidare med Kees Boers-ma i Sydney, där han tog sin kandidatexamen 2000. Från 2000 till 2001 var han student vid Berliner Philharmoni-ker’s Orchestra Academy och blev kort efter det anlitad som altinerande stämledare på kontrabas av Danish Na-tional Orchestra. Han avträdde den positionen för att för-bereda sig för hans examenskonsert med Esko Laine vid Hochschule für Musik “Hanns Eisler” i Berlin. Anställning följde som stämledare för kontrabas med Ensemble Mod-ern (2003-06) och med Berlins Rundfunk Sinfonie Orches-ter och Deutsches Symphonie-Orchester innan han kom till Berliner Philharmoniker där han nu är anställd.

JACOB KORANYÍ - cello

Den svenska cellisten Jakob Koranyí har etablerat sig på den klassiska musikscenen som en av Europas mest in-tressanta unga solister. Han samarbetar med orkestrar som Kungliga Filharmonikerna, Malmö Symfoniorkester, Västerås Sinfonietta, Heidelberger Sinfoniker och Norr-bottens Kammarorkester. Han är känd för att ta sig an nya, spännande verk och kollaborationer med konstnärer från andra discipliner.

Medan han fortfarande var student vann Jakob första pris i samtliga nationella musiktävlingar i Sverige, bland annat det prestigefyllda solistpriset som delas ut av Kungliga Musikaliska Akademien. En del av utmärkelsen var in-spelningen och släppet av hans kritikerrosade CD “Jakob Koranyí, cello” innehållande musik av Britten, Ligeti och Brahms. Tack vare denna inspelning blev Jakob “a force to be reckoned with” (“en kraft att räkna med“) enligt The Strad Magazine.

Foto

: An

na

-Len

a A

hls

trö

m

Foto

: PR

ESS


JASPER DE WAAL - horn

Jasper de Waal är känd som hornist och stämledare i The Royal Concertgebouw Orchestra i Amsterdam och för sina enastående prestationer då han spelat tillsam-mans med ett antal namnkunniga orkestrar och ensem-bler. Hans CD-inspelningar har alla fått ett positivt mot-tagande. Nyligen breddade Jasper sitt spektrum då han debuterade som dirigent. På grund av hans mångåriga expertis och hans breda repertoarkunskap, i kombination med hans sätt att smitta av sin entusiasm och passion till andra musiker, är hans karriär som dirigent förutspådd en lysande framtid. Både publik och orkester kommer att bli glatt överraskade av denne soloshornist som också är dirigent. Jasper har dirigerat orkestrar med hög interna-tionellt standard, exempelvis Seoul Philharmonic Orches-tra, (Brass) Rotterdam Philharmonic Orchestra, Filarmon-ica Cluj, Het Gelders Orkest och (Brass) Nederländerna Philharmonic Orchestra.

FREDRIK EKDAHL - fagott

Fredrik Ekdahl är solofagottist i Sveriges Radios Symfo-niorkester och lärare vid Kungl. Musikhögskolan i Stock-holm. 2003 tog Fredrik solistdiplomexamen vid KMH och 2006 erhöll han 2:a pris i den prestigefyllda amerikan-ska tävlingen Gillet-Fox Competition. Vid sidan av SRSO gästar Fredrik regelbundet orkestrar som London Sym-phony Orchestra, Mahler Chamber Orchestra och Cham-ber Orchestra of Europe under ledning av dirigenter som Claudio Abbado, Bernhard Haitink och Sir John Eliot Gar-diner. Han är även en flititigt anlitad gästlärare och har givit mästarklasser vid bl.a. Musikhochschule Stuttgart och Pekings Musikkonservatorium. Hösten 2011 urupp-förde Fredrik solokonserten Vicinities av Jesper Nordin tillsammans med Sveriges Radios Symfoniorkester och Daniel Harding, och våren 2014 var det dags för ett nytt uppförande, den här gången tillsammans med Kungl. Fil-harmonikerna. Fredrik är en återkommande gäst vid kam-marmusikfestivalen i Utrecht och han spelar regelbundet kammarmusik med bl a Janine Jansen. Sedan 2014 är Fre-drik gästlärare vid Musikhochschule Mannheim.

Foto

: Eef

je S

imo

ns

Foto

: Jen

s Ek

ber

g


Bengt Forsberg - piano

Bengt Forsberg intar något av en särställning i svenskt musikliv. Han är en mycket uppskattad och flitigt engag-erad kammarmusiker och bland hans regelbundna samar-betspartners finns t ex mezzosopranen Anne Sofie von Otter, cellisten Mats Lidström och violinisten Nils-Erik Sparf, med vilka han också har spelat in ett stort antal cd-skivor. Tillsammans med von Otter konserterar han regel-bundet runt om i världen och flera av deras inspelningar har belönats med prestigefyllda priser. Han engageras dessutom ofta som solist och har framträtt med såväl samtliga större svenska symfoniorkestrar som ett flertal utländska. Forsbergs repertoar är osedvanligt bred och han drar inte sällan fram bortglömda verk i rampljuset – ovanliga verk av kända tonsättare såväl som oförtjänt åsidosatta verk av mindre kända eller udda tonsättare. Han är även konstnärlig ledare för kammarmusiken i Allhelgonakyrkan i Stockholm, liksom en ofta förekom-mande gäst i Konserthuset.

Foto

: Et

tor

e c

au

sa /

gr

afi

k: d

an

iel

ga

rpe

br

ing

Foto

: Da

nie

l G

ar

peb

rin

g

vlad stanculeasa - violin

Vlad, född i Craiova, Rumänien, studerande vid Interna-tional Menuhin Music Academy, i Gstaad, Schweiz, under Alberto Lysy och Liviu Prunaru. Vidare tog han sin examen vid Conservatoire de Lausanne med Pierre Amoyal. Som vinnare i George Enescu International Violin Competition uppträdde han tillsammans med Maxim Vengerov, James Maddox, Ettore Causa, Viktoria Mullova, Per Enoksson, Philippe Graffin och Ana Chumachenco. Han har varit en konsertmästare i Kammerorchester Basel och är sedan 2010 konsertmästare i Göteborgs Symfoniker. Efter sin inspelning på RCA Red Seal skrev Strad Magazine: “Stan-culeasa tvivlar aldrig i detta krävande program - hans bildspråk är, i Impressions d’enfance i synnerhet, både subtilt och lysande”.

Vlad spelar på en Sanctus Serafin från 1739 på lån från Tharice Foundation, Schweiz.

c


TOBIAS RINGBORG - dirigent

Tobias Ringborg har på kort tid etablerat sig som en av de mest spännande svenska musikprofilerna i sin genera-tion, lika framgångsrik i operahus som på konsertestrad-erna – som dirigent, solist och kammarmusiker. Karriären inleddes 1994 då han vann det prestigefyllda Solistpriset. Samma år tog han solistdiplom vid Kungliga Musikhög-skolan i Stockholm, där professor Harald Thedéen varit hans lärare och mentor. Violinstudierna avslutades därefter på The Juilliard School i New York.

År 2000 inledde Tobias Ringborg en karriär som dirigent, då han vann en dirigenttävling i Helsingborg, och har sedan dess framträtt med samtliga svenska och många skandinaviska orkestrar, ofta i den dubbla rollen som solist och dirigent. Han hyser en livslång passion för op-era och debuterade 2001 som operadirigent på Folkop-eran och på Kungliga Operan i Stockholm. Under 2015 avslutar han sitt treåriga förordnande som chefdirigent och konstnärlig rådgivare för Dalasinfoniettan.

APOLLON MUSAGÈTE

Apollon Musagète, bestående av Paweł Zalejski, violin, Bartosz Zachłod, violin, Poitr Szumieł, viola och Poitr Skw-eres, cello, valdes 2012/13 av BBC Radio 3 som New Gen-eration Artists och Vienna’s Konzerthaus och Musikverein som Rising Stars 2010/11. I januari 2014 vann ensemblen en prestigefylld Borletti-Buitoni Trust Award.

Höjdpunkter för säsongen 2014/15 inkluderar återinb-judningar till Londons Wigmore Hall, New Yorks Carnegie Hall, Louvren i Paris, Concertgebouw i Amsterdam och deSingel i Antwerpen. Förutom ett besök på Vinterfest spelar de även på festivaler såsom Brighton Festival, Cho-pin Festival i Warszawa och Würzburg Mozartfest.

Ensemblens debut-CD släpptes 2010 på OEHMS Classics och fick utmärkelsen CD of the Month av Radio Stephans-dom Vienna samt ORF Pasticcio Prize.

Foto

: Ma

rc

o B

or

gg

re

ve

Foto

: Ry

an

Ga

rr

iso

n


LUNDS STUDENTSÅNGARE

Lunds Studentsångförening, räknar sin historia från 1831 och är en av Sveriges äldsta körer. Sin höga ålder till trots har kören kunnat behålla sin vitalitet genom åren tack vare sina professionella och hängivna körledare samt den uppfriskande omsättningen av körmedlemmar, vilket ofta är utmärkande för en universitetskör. Studentsångarna räknar i dag runt 50 aktiva sångare. Lunds Studentsån-gares konserttraditioner har blivit hela Lunds, inte minst vårkonserterna i universitetets aula och Lussikalen som 2007 återföddes i ett nytt spännande samarbete med Malmö Symfoniorkester. Internationellt ser Lunds Stu-dentsångare som en av sina uppgifter att på konserttur-néer dela med sig av den stora kulturskatt som svenska och nordiska sånger utgör.

Lunds Studentsångförenings solistpris tilldelades året 2012 Martin Fröst.

Folke Alin har en lång meritlista. Han har studerat piano för Irène Mannheimer och romansinterpretation för Dor-othy Irving. Alin dirigerar Lunds Studentsångare under Vinterfest.

NORDISK KAMMAROPERA

Nordisk Kammaropera startades av Inger Wikström 1980. Den växte fram ur Nordiskt Musikkonservatorium, som hon grundade 1977. NKO har under åren regelbundet turn-erat med operor runt om i landet med bl a Figaros bröllop, Don Giovanni, Cosi fan tutte och Trollflöjten. Flera av Inger Wikströms operor har också framförts som Den Fredlöse, Den brottsliga modern, Näktergalen, Evigt din Mozart, och Raoul Wallenberg - saknad. NKO har även gästspelat i bl a Frankrike, Italien och USA. NKO har ett stort utbud för barn och ungdom och turnerar med barnoperor både på skolor och offentliga föreställningar. En stor satsning görs för att nå ut till elever på högstadiet och gymnasiet. 2014 var det urpremiär på operan ”Raoul Wallenberg - saknad,” med musik och libretto av Inger Wikström. Urpremiären ägde rum på Confidencen Ulriksdals Slottsteater den 24 sept. NKO kommer också att ge skolföreställningar av operan på Confidencen under våren 2015. 2015–2016 står två barn-operor på repertoaren, Peter Pan och Näktergalen. 2012 gästspelade NKO i New York med Strindberg operan En dåres försvarstal, som framfördes bl.a. i Scandinavia House och på Columbia University. Även denna opera finns på NKOs repertoar.

Foto

: Lu

nd

s St

ud

ents

ån

ga

re

Foto

: Ma

rti

n H

ells

trö

m


Vinterfolket

Fem fantastiska musiker ur Dalasinfoniettan utgör den sammansatta stråkensemblen Vinterfolket som med-verkar under Vinterfest. Ensemblen består exempelvis av inte mindre än tre riksspelmän, stämledare och konsert-mästare. Det är som bäddat för succé när dessa eminenta musiker medverkar under årets festival. Vinterfolket är Anders Jakobsson, violin, Johanna Tysk, violin, Elisabeth Lagergren, violin, Staffan Eriksson, violin, och Jan Anders Ernlund, kontrabas. Det är inte första, eller sista, gången som musiker ur Dalasinfoniettan slår sig samman för att bilda nya, spännande konstellationer. Att finnas tillgänglig för olika typer av kammarmusikuppdrag ingår till exem-pel i musikernas tjänster. Dalecarlia Clarinet Quintet är ett av uppdragen, för att nämna något, som under 2014 besökte Nya Zeeland för skivinspelning och en månad-slång turné vars huvudsyfte var att representera Sverige och framförallt Dalarna på andra sidan jorden. Vem vet vart Vinterfolket hamnar härnäst efter Vinterfest?

fifty second street

Jazzlinjen vid Musikkonservatoriet i Falun gör kära åter-besök även detta år. Sextetten består av fem elever vid Musikkonservatoriets jazzlinje i Falun, samt Lars Ekström som vikarierar på kontrabas och är huvudansvarig för jazzlinjen. Detta år heter ensemblen Fifty Second Street. Namnet är inte taget från Billy Joels Grammy-belönade album med samma namn. Inte heller från brittiska jazz-funkiga R&B-gruppen med samma namn. Nej, namnet är taget efter den berömda jazzgatan 52nd Street på Man-hattan i New York som under 1930–1950-talet var kärnan i New Yorks jazzliv och där i stort sett varje jazzstjärna uppträtt. Det är inte omöjligt att jazztalangerna en dag kommer att uppträda på någon härlig jazzklubb på sam-ma gata om ett antal år.

Fifty Second Street består av (från vänster på bilden) Anton Hägg Meijer, trummor, Alexander Dellerhagen, saxofon, Lars Ekström, kontrabas, Amanda Tidare, sång, Jonas Brodin, trombon och Pär Holmberg, piano.

Foto

: In

g-m

ar

ie a

. lit

sgå

rd

/ d

esig

n: J

on

as

Ma

rti

nss

on

Foto

: per

er

ikss

on

/ d

esig

n: j

on

as

Ma

rti

nss

on


jonas forsSell - presentatör

Tonsättaren Jonas Forssell var presentatör också på Vinterfest 2010, 2012 och 2013. Från början var Jonas framförallt verksam som teatermusiker, men har på senare tid gjort sig känd för att ha komponerat tiotalet operor där flera belönats inom- och utomlands. Exempel-vis komedin Riket är Ditt för Vadstena-akademien 1991, Trädgården-Drottningholms Slottsteaters första beställ-ningsverk på över 200 år. Detta är skrivet 1999 om den svenske vetenskapsmannen Carl von Linné efter en bok av Magnus Florin eller Death and the Maiden, uruppförd vid Malmöoperan 2008 med libretto av den chilensk-amerikanske författaren Ariel Dorfman efter dennes mycket uppmärksammade pjäs med samma namn. På verklistan finns även kammarmusik, sånger, orkesterverk och en klarinettkonsert. 2012 var han weekendtonsät-tare med Kungliga Filharmoniska Orkestern i Stockholms konserthus. Just nu arbetar han med att slutföra ett dok-torandarbete om operans text på Stockholms Konstnär-liga Högskola.

MARIE NYRERÖD - presentatör

Marie Nyreröd har arbetat som kulturreporter på SVT i över tjugofem år och producerat alla slags kulturpro-gram. 2004 gjorde hon en serie dokumentärer om och med Ingmar Bergman (”Bergman och filmen”, ”Bergman och teatern” och ”Bergman och Fårö”). Filmerna visades bland annat på filmfestivalen i Cannes och nominerades till International Emmy Award. Samarbetet med Ingmar Bergman ledde också till en vänskap som varade till Ing-mar Bergman avled 2007.

De senaste fem åren har Marie Nyreröd varit projektle-dare och producent för litteraturprogrammet Babel.

Foto

: Ja

n-O

lav

Wed

in

Foto

: SV

T


MORA PARKENDÄR KULTUR & SKIDÅKNING MÖTS

l Vackert beläget vid Österdalälven med 73 hotellrum i modern dalastill 800 meter från Mora centruml 600 meter till Zornmuséetl Mitt i Vasaloppsarenanl Restaurang med bowling

MORAPARKEN.SE 0250-276 00

Anders Zorn

2011-02-11 Invigningskonsert Mora kyrka

2010-02-19 Fackeltåg

2013-02-15 Martin Fröst under Frost & Friends

Foto

: Ma

rti

n L

iten

sFo

to: N

iko

laj

lun

dFo

to: N

iko

laj

lun

d


Inför Vinterfests 10-årsjubileum släpper vi en bok där du som läsare välkomas in bakom kulis-serna på Vinterfest - en plats som skapats för människor från när och fjärran att upptäcka och uppleva klassisk musik.

Köp boken under festivalen vid bokborden på utvalda konserter eller i Vinterfests kansli på Moraparken och vid helpdesk på kulturhuset i Mora.

Mer info via www.vinterfest.se.

ute nu!vinterfest-pris250 SEKord. pris 295 SEK


Dalasinfoniettans programbok för våren 2015 är äntli-gen här - 39 sidor fullmatade med intervjuer, konserter,

artister och dirigenter.

Möt nya länsmusikchefen Karin Holdar, läs musikernas egna hyllningsord till avgående chefdirigenten Tobias

Ringborg, möt fans och få reda på vilka fantastiska konserter som ligger framför oss!

Läs programboken via www.dalasinfoniettan.se

KALENDARIUM

FEBRUARI

5 VINTERFEST OVANSILJAN6 VINTERFEST OVANSILJAN7 VINTERFEST OVANSILJAN8 VINTERFEST OVANSILJAN21 SOUNDS OF DALECARLIA & SWEDEN FALUN26 SWEDISH COMBINED FALUN

MARS

6 VÅRANINGAR I D-DUR LUDVIKA7 VÅRANINGAR I D-DUR FALUN12 KMH* FALUN21 HJÄLTEMODIGA STJÄRNBILDER FALUN28 MAMMA MU & KRÅKAN FALUN

APRIL

2 MATTEUSPASSIONEN FALUN17 I VÄNTAN PÅ SOMMARNATTEN SILJANSNÄS18 I VÄNTAN PÅ SOMMARNATTEN FALUN30 VALBORGSKONSERT FALUN

MAJ

19 TZIGANE - NÄR STRÅKARNA GLÖDER... LUDVIKA20 TZIGANE - NÄR STRÅKARNA GLÖDER... BORLÄNGE30 KONSERT MUSIKKONSERVATORIET FALUN

JUNI

SEMESTER

JULI

V. 27 MUSIK VID SILJAN LEKSAND, MORA, RÄTTVIK

AUGUSTI

8 TURANDOT** DALHALLA14 LOA WITH FRIENDS** DALHALLA15 TURANDOT** DALHALLA

FLER DATUM OCH KONSERTER KAN TILLKOMMA!

WWW.DALASINFONIETTAN.SE FÖR AKTUELL INFORMATION

* MED DIRIGENTSTUDENTER FRÅN KUNGLIGA MUSIKHÖGSKOLAN. MER INFO KOMMER

** SE DALHALLAOPERA.SE FÖR UTFÖRLIG INFORMATION

www.dalasinfoniettan.sefacebook.com/dalasinfoniettaninstagram.com/dalasinfoniettan


O S H E R

Beskyddare av festivalen

Sponsorer

Arrangörer

Samarbetspartners

Moraparken

Orsa missionsförsamling

Rosa Huset Mora

Zornmuseet

Musik- och Kulturskolorna i OvanSiljan

Kulturföreningen Welest

Mora Kulturhus

Musikkonservatoriet Falun

Siljan Turism

Horsepower Media

Blåklinten Blommor, Interflora Fresh

Programbok

Omslagsfoto: Nikolaj Lund • www.nikolajlund.comOmslagsfoto (grafisk design): Daniel GarpebringTexter: Göran Forsling, Jonas Martinsson, Annika Nordqvist, David Lundblad & presstexter från respek-tive artists hemsida/agenturLayout: Jonas Martinsson & Daniel Garpebring

Barb

ro O

sher

Pro

Sue

cia

Foun

datio

n

ÄLVDALENS FÖRSAMLING

ORSA FÖRSAMLING

MORA FÖRSAMLING


Vinterfests kansli finner du på Moraparken Hotell men vi har också en helpdesk på Mora Kulturhus. Vinterfests administration utgörs av personal från Musik i Dalarna förstärkt med personal från våra samarbetskommuner. Här ser du vilka de är och vilka Vinterfest-roller de har:

Konstnärlig ledning Martin FröstProjektledning David LundbladMarknadsföring Jonas Martinsson & Daniel GarpebringTeknik Lars Vegerfors, Park Ljud & Ljus, Scekab & Amtech

Administration David Lundblad, Ing-Marie A. Litsgård, Annika Nordkvist, Eva Erdman, Jonas Martinsson, Cecilia Tegenfeldt, Anne Eriksson, Anita Norén Ås, Theres Vidin, Imola Mokos, Gun-Britt Hurtig, Tina Ängeby, Janne Bäck-man

Ansvariga Karin Holdar, länsmusikchef Musik i DalarnaKarin Switz, initiativtagare till Vinterfest, f.d. länsmusikchef 2002-2009 & 2014Caroline Smitmanis Smids, chef Mora kulturförvaltningPeter Bernhorn, chef Orsa kulturförvaltningMaria Thorstensson, kultur- och fritidschef Älvdalen

Här köper du biljetter

Biljetterna till Vinterfests 10-årsjubileum tillgängliggjordes onsdag 12:e november kl. 10.00 via Siljan Turism (och övri-ga turistbyråer i Dalarna) och Vinterfests hemsida.

Det finns tre tillvägagångssätt att köpa biljetter:

1. Via biljettshopen på www.vinterfest.se. Du väljer vilka konserter du vill köpa biljetter till - i en varukorg ser du hela tiden vad du köper -, väljer hur du vill betala dina biljetter och få dem levererade. Du kan välja att betala med ditt kort eller internetbank i en säker betallösning. Biljetterna kan du själv skriva ut från en pdf-fil du får till din mail, eller välja att hämta ut direkt i kassan konsert-kvällen.

2. Via turistbyråer i Dalarna: Siljan Turism Biljettbokning (Leksand, Mora, Orsa, Rättvik) 0248-79 72 00, Visit Södra Dalarna (Falun, Borlänge, Gagnef, Vansbro, Ludvika, Säter, Smedjebacken) 0771-62 62 62, Visit Idre (Älvdalen) 0771-99 88 00.

3. Direkt vid dörren på konsertkvällen. I mån av plats säljer vi alltid biljetter på konsertkvällen. Under Vinterfest öppnar biljettkassan 30 min innan konsert.

Har du frågor, kontakta Musik i Dalarna: 023-77 40 50.

Bra att veta

Välkommen till Vinterfest! Våra konserter äger rum i olika typer av lokaler – ett kännetecken för festivalen. Många av lokalerna har inte regelbunden konsertverksamhet, vilket innebär att lokalerna inte alltid är anpassade för publik med funktionshinder av olika slag. Har du särskilda behov, ring oss gärna i förväg så att vi kan förbereda ditt besök. Personer i rullstol kan vi självklart ta emot på alla konserter, men vi ber dig boka handikapplats så att vi kan förbereda besöket. Hörslinga finns på konserterna i Mora kyrka, Moraparken och Älvdalens kyrka.

Vi släpper in publiken 30 minuter före konsertstart vid samtliga konserter.

Under Vinterfest kommer det att finnas en helpdesk på Mora kulturhus onsdag - fredag kl 9.00-18.00 samt lördag kl 11.00-15.00.

Kontakt

Vinterfest arrangeras av Musik i Dalarna i samarbete med kommunerna Mora, Orsa och Älvdalen. Du når Musik i Dalarna på tel 023-77 40 50 eller [email protected]

Projektledare för Vinterfest är David Lundblad076-396 94 33 • [email protected]

N

S

ÖV

E45

70

70

E45

Vinterfest arrangeras av Musik i Dalarna och kommunerna Mora, Orsa och Älvdalen

WWW.VINTERFEST.SE

Sollerö kyrka

Våmhus kyrka

MORA

ORSA

Fryksåshotell

ÄLVDALEN

vinterfest programbok 2015

Documents