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INSTITUCION EDUCATIVA ACADEMICO CARTAGO

ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

PLAN DE ESTUDIO

INSTITUCION EDUCATIVA ACADEMICO

CARTAGO

PLAN AULA


PROFESORA: MARIA DE JESUS CANDELA BUENO

PLAN DE ESTUDIO

INTRODUCCIÓN

En el área de Educación artística se realiza una orientación al quehacer pedagógico artístico, con el cual se profundiza el aprendizaje de técnicas y en el mejoramiento de la capacidad de expresión de los estudiantes. La practica pedagógica que se aplica, permite conocer el sentido artístico, mediante la compresión del lenguaje estético, impulsando la construcción de un eje cultural comunitario donde se fomente la paz del espíritu y se practique el humanismo como parte del crecimiento personal. Estamos frente a una evolución artística donde el color, el sonido y el movimiento y cuanto percibimos por los sentidos, está encaminado hacia una reorganización de nuestra identidad, exaltando La fuerza de las diferentes etnias y culturas las cuales exploran senderos de libre expresión que conllevan a consolidar nuestra propia realidad. El arte posee propia metodología la cual conduce a un proceso de formación de sensaciones y percepciones y desde esta proyección se constituye en área fundamental en los niveles de enseñanza del pre-escolar, la básica primaria, la básica secundaria y la media. Las actividades curriculares relacionadas con la educación artística, son relevantes para el manejo adecuado de códigos simbólicos que son herramientas de comunicación tales como el lenguaje, la lectura, la escritura, la pintura, el dibujo y la música cuya práctica mejor al calidad de vida social y cultural y permite transformar las relaciones interpersonales y el compartir experiencias.

La educación artística es un área del conocimiento que estudia la sensibilidad impulsando el desarrollo de habilidades y destrezas a partir de las técnicas y teorías correspondientes a las disciplinas artísticas, la música y artes plásticas. La educación estética orienta al estudiante en el aprecio y comprensión de lo armónico, a partir de la percepción que se forma con los sentidos ya la reflexión.

MARCO TEORICO

Fundamentos epistemológicos del área: La Transversalidad: Las diferentes áreas se interrelacionan porque dependen del conocimiento, del dominio de destrezas y técnicas, de manipulación y elaboración de conceptos estéticos y de apreciación de diseños que abarcan los interese propios de los niños que les proporciona la motivación. Interdisciplinar la educación artística ya que se haya asociada con otros aspectos del aprendizaje y es un vehículo de la expresión individual. Los aspectos históricos y culturales contribuyen a aligar el trabajo con el desarrollo de una conciencia estética y el conocimiento artístico. La Educación Artística es una materia que posee la propiedad de vincularse a otras áreas del currículo. Facilita la actividad por que se caracteriza por el

“Hacer” y el “Actuar” y su naturaleza inmediata esta atreves de las imágenes y formas visuales plásticas. La Convivencia: La educación Artística es un vehículo que promueve la inventiva y la confianza en la creatividad. Ofrece un trabajo en equipo respeto por los demás, la participación libre de ideas, destrezas, surgen los cambios. Competencias ciudadanas: otorga a l niño la oportunidad de intervenir activamente en la elaboración artística y comunicar con materiales sus sentimientos y observaciones personales sobre ambientes cotidianos. Desarrolla el aprendizaje positivo y buenas aptitudes. Desarrolla una capacidad para trabajar solo y con otros. Desarrolla la capacidad para aprender de los errores y de los éxitos. Desarrolla la capacidad de resolver problemas.

Marco Filosófico del Área: en los procesos formativos, competencias laborales y proyectos pedagógicos: Formativa: la educación debe integrar no solamente el conocimiento preparado al hombre de una forma global capacitando en todas sus facetas donde su verdadero objetivo es: “Hacer surgir las aptitudes que todo ser humano posee desarrollando todas la facultades y medios de capacitación y sensibilidad unidos a un concepto integral para que ayude a incorporar al propio ser en todo aquello que enriquezca y favorezca su mundo interior. Las direcciones pedagógicas que definen la enseñanza como una formación física, moral, intelectual, permite el desarrollo creador. Fines: Marco social, moral, técnico, estético, psicológico. Social: Habilidades y expectativas sociales para vivir y desarrollar en comunidad. Moral: Medio de comunicación y expresión, proporcionan estímulos vitales orientándolo a una actividad positiva para vivir con los demás miembros de la comunidad en un espíritu de cooperación y comprensión. Técnico: capacita desarrollando sus posibilidades motoras, su habilidad manual y su gusto artístico. Estético: Organización de la percepciones del pensamiento y el sentimiento en forma de expresión que sirva de comunicación en primaria y es intuitivo y consiente en la básica secundaria, la estética está ligada a la personalidad. Psicológico: Desarrollo de la sensibilidad creadora que otorgue satisfacción y sea significante, el arte es un medico de la expresión, un lenguaje de pensamiento en que se halla libertad total, que lo lleven a una auto expresión. Capacidad creadora que el flexibilidad del pensamiento, y descubrimiento de nuevas relaciones.

PROBLEMA

Descripción del problema: Los diferentes niveles educativos suponen una postura pedagógica en el campo de la educación artística teniendo en cuenta los ritmos de aprendizaje, de habilidades y destrezas, por lo cual es docente debe favorecer el sentir que permita la evolución del pensamiento creativo y de aptitudes, conocimientos, practicas y emprendimiento, atendiendo el concepto de progreso escolar unido al dialogo, con el desarrollo de competencias básicas, ciudadanas y laborales. De acuerdo a las anteriores consideraciones es importante plantear los siguientes interrogantes:

• ¿Es importante articular el área de Educación Artística en el P.E.I para desarrollar la personalidad de estudiantes y sus actitudes democráticas?

• ¿Existe en todo ser humano un impulso creativo que lo conduzca al desarrollo de una sensibilidad estética utilizando sus manos y cualquier material?

• ¿Es importante la Educación Artística para estimular la inventiva y la observación de los estudiantes?

JUSTIFICACIÓN

La Educación Artística en los niveles educativos de transición básica primaria, secundaria, y media, posee una importancia especial, ya que dirige el arte hacia una orientación pedagógica, atreves de la exploración del conocimiento, estimulando la sensibilidad por medio de experiencias, lo cual permite elevar la calidad de vida.

La Educación Artística es de gran utilidad educativa, equilíbrante, armónica y permite desarrollar estructuras básicas del elemento humano. Los lineamientos curriculares de la Educación Artística, edifica la enseñanza –aprendizaje de lo artístico, con una pedagogía propia, expresando un lenguaje estético en forma singular y universal. Con la práctica pedagógica de lo artístico y estético surge un clima de confianza que proyecta al ser humano integrándolo a la familia, a la educación y a la sociedad.

JUSTIFICACIÓN

Desde la básica primaria la Educación artística proporciona una educación equilibrada y planificada, una formación de aptitudes y valores, al desarrollo de la creatividad y la sensibilidad con una visón e interpretación de la realidad del alumno, donde los temas se van transformando en intensiones de acuerdo a nuestros sentimientos expresivos, iniciándose de una manera en formas estéticas, donde se dan algunos componentes permitiéndole enriquecer su expresión.

Los niños son nuestros futuros ciudadanos, responsables activos de decisión en la comunidad, por esto experimentan comprenden los elementos básicos, enriquecen su vida porque, conocen el placer y la sensación de logro personal a través de la producción de objetos bellos, benefician su espíritu. El arte debe de emplearse para promover el potencial de aprendizaje y aumentar el rendimiento académico.

Se enseña que a través del curriculum el niño comprende con interés el conocimiento de una variedad de materiales que conllevan a una serie de actividades prácticas artísticas. A medida de que ellos crecen desarrollan una conciencia crítica y una expresión visual.

El arte analiza como recurso la observación del entorno y los materiales comunes en su vida cotidiana, orientando a los niños a situaciones de aprendizaje que le permitan, representar, imágenes y expresiones espontaneas mediante de la utilización de técnicas y herramientas como parte del proceso educativo artístico.

OBJETIVO

Orientar acertadamente los procesos en las diferentes disciplinas que conforman la Educación Artística en los niveles de pre-escolar, básica primaria, básica secundaria y media, proporcionando el cultivo de la imaginación, sensibilidad fomentando una actitud crítica y creativa que permita al estudiante la comunicación de un lenguaje simbólico y el conformar su mundo a través de técnicas de expresión, desarrollando el pensamiento asociado para formar personas armónicas e integrales. Propender por l desarrollo del ser y del sentir, promoviendo en las aulas el fortalecimiento de la estética y de las prácticas artísticas en la interacción socio cultural.

OBJETIVOS ESPECIFICOS

• Posibilitar la los estudiantes la oportunidad de adquirir habilidad paras seleccionar la técnica y los materiales teniendo en cuenta los

valores estético- expresivos.

• Promover el aprecio por el lenguaje plástico como medio de conocimiento y expresión creativa del propio mundo.

• Propiciar un escenario de posibilidades expresivas, mágicas, afectivas y emotivas.

• Generar espacios de aproximación al conocimiento de carácter exploratorio y propositivo.

• Promover el surgimiento del pensamiento conceptual.

• Permitir la formulación de hipótesis mediante la argumentación y el conocimiento.


LAS DIMENSIONES EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA

ÁREA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

Dimensiones de la experiencia GRADOS 1-2-3 Procesos

Dimensión

interpersonal

Interacción con

la naturaleza

Interacción con la

producción artística y cultural

Proceso contemplativo, imaginativo y selectivo Logros esperados. Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones, fantasías de la naturaleza y de las demás cosas.

Se relaciona con los otros y las cosas movido por sus gustos confiado y sin temor.

Proceso de transformación simbólica de la interacción con el mundo Logros esperados. Desarrollo de habilidades comunicativas que implican dominio técnico.

Simboliza afirma y comparte respetuosamente sentimientos, fantasías. Describe los procedimientos que ejecuta y transforma.

Procesos Reflexivos Logros esperados. Desarrollo de actividades conceptuales.

Manifiesta gusto y se pregunta sobre las cualidades estéticas de sus expresiones artísticas.

Proceso valorativo Logros esperados Formación del juicio apreciativo

Disfruta con manifestaciones artísticas.


Dimensiones de la experiencia GRADOS 4-5 Procesos

Dimensión

interpersonal

Interacción con

la naturaleza

Interacción con la


Proceso contemplativo, imaginativo y selectivo Logros esperados. Apertura al dialogo pedagógico. Cambios y generación de actitudes.

Muestra sorpresa y entusiasmo por sus propias evocaciones, recursos, fantasías y expresiones artísticas.

Proceso de transformación simbólica de la interacción con el mundo Logros esperados. Desarrollo expresivo de sensaciones sentimientos e ideas a través de metáforas y símbolos.

Coordina y orienta activamente su motricidad hacia la construcción de formas específicas.

Procesos valorativos Logros esperados. Comprensión de los sentidos estéticos y de pertenencia cultural.

Expresa una actitud de género sincera y segura, asume con responsabilidad y equilibrio sus éxitos y equivocaciones.



Dimensión

interpersonal

Interacción con

la naturaleza

Interacción con la


Proceso contemplativo, imaginativo y selectivo Logros esperados. Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones, fantasías de la naturaleza y de las demás cosas.

Muestra sorpresa con los cambios de su cuerpo y con los nuevos alcances de su imaginación y los asume sensiblemente.

Proceso de transformación simbólica de la interacción con el mundo Logros esperados. Desarrollo expresivo de sensaciones sentimientos e ideas a través de metáforas y símbolos.

Se comunica mediante lenguajes artísticos particularmente emotivos.

Procesos Reflexivos Logros esperados. Construcción y reconocimiento de elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico.

Hace composiciones organizadas sobre concepciones de su imaginario fantástico y de estética.



Dimensión

interpersonal

Interacción con

la naturaleza

Interacción con la


Proceso contemplativo, imaginativo y selectivo Logros esperados. Apertura del dialogo pedagógico, cambios y generación de actitudes.

Propone ideas artísticas, novedosas para su medio ambiente natural social y cultural, asume una actitud de compromiso con ellas.

Proceso de transformación simbólica de la interacción con el mundo Logros esperados. Desarrollo de habilidades comunicativas que implican dominio técnico y tecnológico.

Describe, compara y explica los procedimientos técnicos que utiliza transforma creativamente los accidentes, errores e imprevistos.

Procesos Reflexivos Logros esperados. Desarrollo de habilidades conceptuales.

Manifiesta entusiasmo por elaborar, conocer e intercambiar conceptos, reflexionar sobre ellos y sobre las características estéticas artísticas de los lenguajes que utiliza y el entorno natural y sociocultural.



Dimensión

interpersonal

Interacción con

la naturaleza

Interacción con la


Proceso contemplativo, imaginativo y selectivo Logros esperados. Apertura del dialogo pedagógico, cambios y generación de actitudes.

De nota un comportamiento respetuoso y sensible con la naturaleza, con los otros y con el patrimonio cultural.

Proceso de transformación simbólica de la interacción con el mundo Logros esperados. Desarrollo de habilidades comunicativas que implican dominio técnico.

Descubre y explica comparativamente los procedimientos técnicos que desarrolla, transforma creativa y artísticamente..

Procesos Reflexivos Logros esperados. Desarrollo de actividades conceptuales.

Configura investigaciones teóricas y practicas sobre los artes individuales o colectivas.

Proceso valorativo Logros esperados Comprensión de los sentidos estéticos y de pertenencia cultural.

Manifiesta sin temor sus emociones frente a eventos y cosas que lo conmueven.

INSTITUCION EDUCATIVA ACADEMICO

CARTAGO

PLAN ANUAL


PLAN DE ESTUDIO

GRADO: 1 INTENSIDAD HORARIA

EJES CONCEPTUALES O TEMÁTICOS

ESTANDAR

LOGRO

INDICADORES DE LOGROS Y COMPETENCIAS

I

Elementos básicos del: Diseño Punto y Línea. Técnica Papel: exploración e imaginación.

Desarrollo aptitudes mediante el empleo y la práctica de diferentes elementos como parte fundamental de la expresión

Expresa de forma clara las ideas y sentimientos con los elementos relacionados

y la técnica papel.

Interpretativa: identifica los elementos del punto y línea para reproducir su entorno con el papel. Propositiva: construye diferentes figuras con los elementos a través de espacios creativos. Argumentativa: contempla la belleza y la plasticidad de los elementos y línea en trabajos llenos de imaginación.

II

Técnica pintura Laboratorio de color Efectos de textura Huella dactilar

Exploro nuevas combinaciones con el color

Recrea nuevas figuras utilizando el color imprimiendo huellas de su cuerpo.

Interpretativa: se apropia del proceso y utilización del color en forma espontanea. Propositiva: imagina y explora con libertad trabajos expresivos con la huella. Argumentativa: utiliza deliberadamente la huella a color, según los estados de ánimo.

III

Dibujo del esquema de la figura humana.

Exploro y demuestro sorpresas y apertura en mis recursos, fantasías y lo manifiesto con gesticularidad corporal elaboraciones artísticas seguras y espontaneas.

Utiliza líneas y dibuja el esquema humano.

Interpretativa: conoce con el dibujo al expresión grafica del esquema de la figura humana. Propositiva: busca en el dibujo de la figura humana una respuesta inmediata al estimulo. Argumentativa: produce creativamente el dibujo del esquema de la figura humana explorando y sintiendo su mundo inferior.

IV

Técnica origami (plegado) Concepto de volumen

Participo y exploro un mundo de emociones e imaginación creando figuras del entorno con el plegado.

Aplica el doblado al papel de manera exacta de acuerdo a la figura.

Interpretativa: coordina y orienta diferente plegados en diseños creativos. Propositiva: maneja la técnica origami dándole forma plástica a sus figuras. Argumentativa: aprecia la figura realizada en el plegado lleno de fantasia, sentimiento y alegria.

INSTITUCIÓN EDUCATIVA ACADÉMICO PLAN ANUAL ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA.




ESTANDAR

LOGRO


I

Dibujo de la forma Geométrica simple Dibuja y crea una figura

Observo las figuras que hay en la naturaleza para dibujarlas al relacionarlas con la forma geométrica movido por sus gustos.

Relaciona las formas geométricas para representar una idea

Interpretativa: es hábil al dibujar las figuras con base en la forma geométrica. Propositiva: aplica al dibujo la forma geométrica como ayuda a una nueva creación plástica. Argumentativa: elabora dibujos geométricos creativos al plantear ideas nuevas .

II

Mezcla del color Textura grabado Soplado Espejo: monocopia Cuerda

Obtengo experiencias espontaneas libres al mezclar y explorar el color en lenguajes artísticos

Busca con el color la formación de figuras artísticas

Interpretativa: se apropia del grabado texturas que permite un trabajo rápido y espontaneo. Propositiva: se esmera en enriquecer con la magia del color grabados espontáneos. Argumentativa: se esmera en transformación con el material obras creativas al grabar.

III

Dibujo del esquema humano Evolución de sus partes.

Identifico las características generales de la figura humana.

Reconoce los detalles que conforman la figura humana

Interpretativa: interpreta el esquema humano el rostros y sus partes. Propositiva: usa el proceso adecuado al dibujar el esquema humano. Argumentativa: plantea con el esquema humano diferentes momentos con agrado.

IV

El friso sencillo y secuencial Expresión literaria (cuento grafica)

Describió con propiedad un contexto natural y sociocultural, dibujando figuras artísticas con la expresión literaria el cuento.

Elabora esquemas que continúan una secuencia.

Interpretativa: identifica los dibujos de la secuencia Creando en el friso un cuento artístico. Propositiva: produce diferentes frisos con manifestación literaria. Argumentativa: despierta la imaginación expresiva con el friso al dibujar composiciones literarias.



ESTANDAR

LOGRO


I

Variables del diseño : Espacio –tamaño-forma Color Dibujo La formación geométrica

Coordino la motricidad expresivamente y exploro la naturaleza.

Identifica las variables del diseño a través del dibujo.

Interpretativa: identifica en un plano la importancia de las variables dibujando composiciones creativas. Propositiva: Emplea los diferentes elementos la dibujar espacios creativos. Argumentativa: realiza dibujos entiendo en cuenta los elementos y expresándose creativamente.

II

Combinaciones del color : Colores primarios y secundarios Efecto de texturas Monotipia

Combino los colores y observo el cambio de textura.

Busca con el color la formación de figuras artísticas

Interpretativa: aplica la técnica adecuada al combinar el color, creando espacios en grabado monotipia. Propositiva: Usa el procedimiento adecuado al combinar le color y grabar. Argumentativa: valora creativamente las combinaciones al crear espacios expresivos con el color y el grabado.

III

dibujo del esquema humano integración de la familia

Represento con el realismo visual la figura humana.

Reconoce los detalles que conforman la figura humana

Interpretativa: Aprende a distinguir lo equilibrado y armonioso en la figura humana en su familia al dibujar. Propositiva: Adquiere habilidad para dibujar la figura humana con su forma y tamaño adecuado. Argumentativa: realiza con el dibujo composiciones artísticas con la familia, al interiorizar y representar plásticamente el esquema corporal.

IV

Técnica collage Títeres diferentes material y (construcción)

Conozco y practico la técnica del collage y la elaboración de títeres.

Elabora esquemas que continúan una secuencia.

Interpretativa: conoce el proceso técnico del recortado y construcción de títeres. Propositiva: Describe con collage y os títeres diferentes formas de expresión. Argumentativa: realiza diferentes manifestaciones artísticas con el collage y títeres.

INTENSIDAD HORARIA

INSTITUCIÓN EDUCATIVA ACADÉMICOPLAN ANUAL ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA.

GRADO: 4


ESTANDAR

LOGRO


I

Variables del diseño. Concepto de: Estructura-Espacio-Forma.

Relaciono diferentes elementos para expresar fantasías en el entorno estructural.

Organiza ideas para representarlas en dibujo.

Interpretativa: Se apropia de los elementos para reproducir su entorno. Propositiva: construye figuras con los elementos estructurales a través del espacio y la forma. Argumentativa: Produce en un espacio composiciones con los elementos.

II

El color y su comunicación Grabado a partir de texturas. Materiales y elementos de la naturaleza (Rolos y sellos)

Contemplo y disfruto del color frente a la naturaleza y obtengo efectos texturales.

Reproduce al grabar con el color figuras secuenciales.

Interpretativa: aprecia la belleza del color al grabar con la pintura. Propositiva: Produce a partir del grabado experiencias artísticas. Argumentativa: Utiliza la pintura al

grabar diferentes efectos de textura en una obra.

III

Técnica: Hilo Figura humana. Bidimension

Determino en el espacio la forma e la figura humana.

Representa por medio del Hilo, la definición de la figura humana.

Interpretativa: Expresa en forma creativa sus sentimientos y emociones dándole movimiento a la figura humana. Propositiva: Explora sus fantasías en la figura humana bidimensional como expresión artística Argumentativa: Utiliza el material al transformarlo en la figura humana.

INSTITUCIÓN EDUCATIVA ACADÉMICO PLAN ANUAL ÁREA EDUCACIÓN

ARTÍSTICA. GRADO: 5 INTENSIDAD HORARIA

IV

Modelado Técnica: La Plastilina

Utilizo la técnica del modelado en creaciones artísticas.

Modela con la plastilina su mundo interior y aflora su fantasía.

Interpretativa: Se apropia de la plastilina al crear espacios llenos de color. Propositiva: Maneja la técnica de la plastilina al crear diferentes figuras. Argumentativa: Realiza diferentes creaciones con la plastilina.


ESTANDAR

LOGRO


I

Relación de los elementos del diseño: Línea-Punto-TamañoForma y Estructura

Conozco los elementos constitutivos del lenguaje visual y construyo diferentes composiciones.

Representa con los elementos compositivos diferentes paisaje.

Interpretativa: Coordina y orienta los elementos del diseños en creaciones artísticas. Propositiva: Representa con los elementos diferentes paisajes. Argumentativa: Se esmera en construir expresiones artísticas con los elementos del diseño.

II

Percepción visual del color. Técnica: Pintura: EstarcidoEscarchado.

Comparto el juego espontaneo, aplico y realizo con el color expresiones artísticas

Aplica la técnica del estarcido para elaborar dibujos artísticos.

Interpretativa: Reconoce la percepción visual y el uso expresivo del color con la pintura. Propositiva: Produce efectos de textura a través de diferentes materiales. Argumentativa: Valora la experiencia visual del color realizada en una obra.


ARTÍSTICA. INTENSIDAD HORARIA

III

Cuerpo humano: Esquema Técnica. Alambre.

Represento la figura humana volumétricamente.

Adquiere expresividad en al posición y movimiento conseguido a la figura.

Interpretativa: Denomina le material al crear la figura humana y su ambiente. Propositiva: Representa la figura humana en movimientos diferentes al transformar el material. Argumentativa: Explora manualmente y con agrado el apropiarse del material, al crear la figura humana.

IV

Modelado: Técnica: Arcilla

Construyo con las manos y la arcilla figuras sencillas.

Elabora el modelar el material la arcilla, composiciones plásticas.

Interpretativa: Se apropia de la arcilla plásticamente creando composiciones artísticas. Propositiva: Maneja la técnica de la arcilla dando formas a sus figuras. Argumentativa: Elabora creativamente espacios llenos de imaginación y fantasía.

GRADO: 6


ESTANDAR

LOGRO


I

Dibujo la letra. Conocimiento y manejo de la línea

Llevo a cabo procedimientos de búsqueda utilizando el trazo de las líneas y la letra para dibujarlas de manera correcta.

Desarrolla habilidad, destreza y precisión al dibujar la letra a través de ejercicios. Adquiera la rapidez al trazar la línea

Interpretativa: elabora diferentes ejercicios de la letra destreza la trazar la línea. Propositiva: Aplica diferentes letras en la elaboración de ejercicios. Argumentativa: valora la perfección e la caligrafía. Utiliza la línea para expresarse.



II

Expresión comunicativa de la escritura.

Elaboro con el dibujo de la letra diferentes textos para comunicarme, expresiones graficas a través de mensajes.

Expresa a través de la escritura diferentes frases.

Interpretativa: Identifica las característica de la letra en la frase a construir. Propositiva: construye la frase para expresar sus sentimientos. Argumentativa: Manifiesta gusto al dibujar la letra de la frase.

III

El diseño

Identifico los elementos para construir las formas logradas en el pensamiento con su creatividad.

Relaciona diferentes elementos para expresar su fantasía en su entorno.

Interpretativa: Identifica los elementos para reproducir su entorno. Propositiva: Construye diferentes figuras con los elementos a través del espacio. Argumentativa: Completa la belleza y la plasticidad de los elementos.

IV

Exploración manual.

Practico diferentes técnicas acordes a los materiales utilizados.

Tiene la capacidad de crear o armara para enriquecer su parte espiritual y cultural.

Interpretativa: Coordina y orienta diferentes diseños creativos manuales. Propositiva: Representa en forma simbólica diferentes trabajos. Argumentativa: Aprecia le trabajo realizado.


ESTANDAR

LOGRO




I

Expresión de líneas y medidas y cuadricula. Expresión literaria.

Propongo diferentes representaciones artísticas expresivas derivadas de la percepción de los objetos de su entorno.

Coordina y orienta activamente su motricidad hacia la construcción creativa de formas expresivas con la línea y medidas a base de la cuadricula. Describe con propiedad una expresión literaria artística de su contexto natural y socio-cultural.

Interpretativa: Domina la técnica en la línea y medidas en contracciones expresivas. Propositiva: Emplea adecuadamente en un espacio la expresión de líneas y medidas. Argumentativa: Se esmera en construir expresiones artísticas. Interpretativa: Identifica los elementos expresivos literarios. Propositiva: Valora la expresión literaria en un leguaje cotidiano.

II

Modelado Barro arcilla. Técnica: La plastilina.

Aplico las diferentes técnicas en la realización de obras creativas.

Modela con el barro y la arcilla y la plastilina su mundo interior y aflora sus fantasías.

Interpretativa: Se apropia de la plastilina plásticamente creando composiciones artísticas. Propositiva: Maneja la técnica de la plastilina dando formas a sus figuras llenas de color. Argumentativa: Elabora creativamente en plastilina espacios llenos de imaginación y fantasía.

III

El color. Efectos de texturas.

Desarrollo mis emociones y evocaciones con el color como experiencia estética y de lenguaje artístico textural.

Reconoce que el color y las texturas son fuente de admiración en trabajos artísticos.

Interpretativa: Aplica los efectos de texturas con experiencias artísticas. Propositiva: Se esmera para enriquecer sus combinaciones texturales al encuentro con la naturaleza. Argumentativa: Realiza los efectos texturales en composiciones artísticas.

IV

Técnica expresiva. Material de desecho.

Realizo trabajos creativos artísticos aplicándoles la técnica adecuada a un determinado material.

Transforma creativamente el material de desecho.

Interpretativa: conoce el material de desecho en el trabajo artístico que va a realizar. Propositiva: Conserva con agrado el material de desecho por que es apoyo para la creación artística. Argumentativa: Utiliza el material de desecho que transforma con su imaginación en una obra



GRADO: 8


ESTANDAR

LOGRO


I

Expresión creativa de la figura humana.

Identifico con el dibujo los rasgos y características del rostro humano.

Conoce lso diferentes rostros de la raza humana y los dibuja según la capacidad.

Interpretativa: Domina el procesos para dibujar los rostros.. Propositiva: Dibuja el rostro de las razas y lo comprende Argumentativa: Es sensible al

valorar las características de los rostros.

II

Diferentes técnicas mixtas y aplicadas.

Represento en diferentes momentos creaciones propias imprimiéndole un sello personal con el material.

A través de la exploración desarrolla trabajos estéticos con diversos materiales de nuestro entono.

Interpretativa: conoce las diferentes técnicas en la elaboración de sus trabajos.. Propositiva: utiliza creativamente diferentes materiales para expresar sus trabajos. Argumentativa: disfruta con su obra realizada.

III

Volumen.

Utilizo técnicas y herramientas para la construcción de cuerpos decorados creativamente.

Transforma el material bidimensional en tridimensional de la figura geométrica logrando una sensación de profundidad y sentido de admiración.

Interpretativa: Emplea el material bidimensional al construir figuras tridimensionales. Propositiva: Realiza una figura tridimensional. Argumentativa: Contempla con gusto su trabajo.

IV

Composición.

Organizo estéticamente las composiciones creando expectativas plásticas.

Determina con el orden estético una representación plástica compositiva.

Interpretativa: Aplica el orden estético del trabajo. Propositiva: Dibuja estéticamente trabajos

de composición.. Argumentativa: Se siente anonadado

por su creación.



EJES CONCEPTUALES O

TEMÁTICOS

ESTANDAR

LOGRO


I

Elementos de la composición

Describo una idea organizando los elementos armónicamente para interpretar la composición por medio de la observación.

Identifica y aplica los elementos en dibujos artísticos.

Interpretativa: conoce los diferentes elementos plásticos. Propositiva: Descubre la importancia de la ubicación correcta de dichos elementos. Argumentativa: Contempla la armonía dada a la composición.

II

Efectos de la composición

Desarrollo visualmente un orden plástico creativo de su mundo fantástico.

Organiza composiciones teniendo en cuenta los efectos artísticos.

Interpretativa: Inventa expresiones artísticas. Propositiva: Realiza composiciones armónicas. Argumentativa: Se apropia con sensibilidad a la organización compositiva.

III

Psicología del color.

Identifico la importancia del color y la transcendencia del arte en la vida cotidiana.

Maneja el procedimiento de la técnica del color.

Interpretativa: Comprende los diferentes estados del hombre a través de su simbología. Propositiva: Define a través del c olor estados de animo y estilos. Argumentativa: Experimenta sensaciones y emociones frente al color.


IV

Teoría de color.

Conozco y experimento la mezcla del color para expresar creativamente e interpreto a través de su entorno.

Plantea con la técnica del color diferentes manifestaciones artísticas.

Interpretativa: Aplica la teoría del color en su expresión artística cotidiana. Propositiva: Experimenta y descubre los efectos en diferentes mezclas con el color. Argumentativa: Muestra interés al adquirir un nuevo conocimiento del color.

INSTITUCIÓN EDUCATIVA ACADÉMICO

PLAN ANUAL ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA.

EJES CONCEPTUALES O

TEMÁTICOS

ESTANDAR

LOGRO


I

Dibujo y técnica de la letra El dibujo técnico

Selecciono y uso técnicas e instrumentos para explorar nuevas habilidades en el dibujo.

Contribuir al desarrollo sensomotriz al dibujar la letra. Que manejen y disfruten el material de trabajo (escuadras). Para realizar expresiones artísticas.

Interpretativa: Interpreta los diferentes signos y símbolos que contiene la letra para su dibujo. Propositiva: El estudiante dibuja la letra que es un medio de comunicación y expresión. Argumentativa: El estudiante dibuja la letra para su escritura. Interpretativa: Plantea con el dibujo y dedicación una idea, organizando las escuadras adecuadamente. Propositiva: Conoce el proceso técnico de las escuadras. Argumentativa: Usa el procedimiento adecuado con las escuadras al espacio compositivo artístico.

II

El dibujo geométrico.

Conozco y practico el dibujo geométrico partiendo de la construcción de imágenes

Aplica la secuencia correcta al dibujar figuras creativas.

Interpretativa: Es hábil en la contracción de figuras geométricas. Propositiva: Aplica al dibujo geométrico como ayuda a una nueva creación artística. Argumentativa: Elabora en un

espacio diferentes polígonos para plantear ideas nuevas geométricas.



III

El claroscuro

Observo e identifico con la técnica diferentes tonalidades.

Reconoce la importancia de claro oscuro en los elementos de nuestro medio.

Interpretativa: Contempla expresivamente y detalla las diferentes tonalidades de luz sobre los objetos. Propositiva: Descubre las diferentes tonalidades en las imágenes que se dibujan de nuestro entorno. Argumentativa: Usa adecuadamente el proceso de las tonalidades al pintar lo que nos rodea.

IV

Aplicar los principios del claroscuro en diversas compasiones.

Argumento la importancia de la luz y la oscuridad en la representación de dibujos artísticos.

Identifica a través del análisis de diferentes trabajos creativos compositivos en claroscuro, integrándolo al quehacer cotidiano.

Interpretativa: Expresa con el claro oscuro diferentes ambientes artísticos. Propositiva: Conocer y practicar los valores estéticos y plásticos del claro oscuro. Argumentativa: Realiza composiciones artísticas con el claroscuro.



ESTANDAR

LOGRO


I

Publicidad Conocimiento de la perspectiva y su aplicación

Comprendo los principios básicos de la perspectiva a realizar dibujos creativos.

Conoce y practica los valores estéticos y plásticos de la letra y la publicidad. Conoce y practica los principios generales de la perspectiva artística en trabajos creativos.

Interpretativa: Comprende el método de la letra al dibujarla. Propositiva: Aplica estéticamente el dibujo de la letra como medio de comunicación. Argumentativa: Usa la letra al dibujarla en el espacio. Interpretativa: las clases de perspectiva al dibujar diferentes elementos. Propositiva: se apropia del espacio al plantear las figuras. Argumentativa: en perspectiva dibujo de figura.


II

La perspectiva como experiencia arquitectónica y cultural de Cartago.

Participo en el contexto cercano y reconozco su expresión estética plástica.

Denota un comportamiento respetuoso sensible con la naturaleza ye l patrimonio cultural de Cartago.

Interpretativa: conserva y enriquece el legado cultural practicando la perspectiva. Propositiva: aplica la técnica de la perspectiva al dibujar nuestro entorno. Argumentativa: realiza la perspectiva como fuente de inspiración para componer una obra.

III

El color Técnica y manejo del color.

Expreso con el color información acerca de un objeto o una situación en la cual vivo.

Identifica nuevas mezclas del color.

Interpretativa: emplea las diferentes combinaciones del color adecuado al tema creado. Propositiva: Aprecia las manchas de color que dan los efectos de la luz al pintar una obra. Argumentativa: realiza la perspectiva como fuente de inspiración para componer una obra.

IV

Expresivo y comunicacional del color.

Desarrollo expresivo de sus propias percepciones, evocaciones y el encuentro contemplativo del color de la naturaleza.

Caracteriza con el color su mundo exterior.

Interpretativa: aplica libremente el color logrado su propia expresión y sensación. Propositiva: imagina y explora al dibujar diferentes composiciones llenas de color. Argumentativa: comunica mediante el color expresiones del medio que nos rodea.



PLAN ASIGNATURA


PLAN DE ESTUDIO

PLAN ANUAL ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA.GRADO: 1 INTENSIDAD HORARIA

EJES CONCEPTUALES O TEMÁTICOS OBJETIVO INDICADORES DE LOGROS Y COMPETENCIAS

1.unidad

• Punto: punto en movimiento • Línea: para expresar sentimientos

y emociones (línea recta, curva, quebrada, paralela, mixta)

• Técnica del papel silueta (diferentes colores) expresando su imaginación con figuras.

Analizar e identificar las

características del punto y la línea con la técnica del papel en construcciones

exploradas

Cognitivo: aplica el punto y la línea en figuras expresivas con el papel. Procedimental: es hábil para realizar trabajos con el papel, con diferentes elementos en figuras creativas. Valorativo: contemplara en la obra su diseño creativo.

2.unidad

• Características del color: colores claros-oscuros(valor)

• Manejo de la técnica: tempera • Textura dactilar: Huella

Jugar para expresar

sensaciones diversas con el color y desarrollar su

sensibilidad al imprimir su huella

Cognitivo: Mezcla por su propia iniciativa y descubre cómo se puede obtener los colores, realizando trabajos artísticos con la huella. Procedimental: concentra la atención de los niños, la mezclad el color al utilizarla en obras creativas imprimiendo su huella. Valorativo: se sensibiliza plásticamente volcando su imaginación creativa llena de color con sus propias manos.

3. Unidad

Esquema de la figura humana con: punto y línea.

Explora y representa con el dibujo la forma de la figura

humana

Cognitivo: adquiere habilidad para realizar trazos en punto y línea, dibujando el esquema de la figura humana. Procedimental: experimenta a través del dibujo esquemático de la figura humana, sensaciones y emociones. Valorativo: Realiza con el punto y línea esquemas creativos de la figura humana con gusto estético.

4. Unidad

Plegados a base de figuras geométricas

Manifiesta inventiva con el plegado al doblar y cortar

construyendo figuras creativas

Cognitivo: identifica con el plegado el concepto del volumen en las figuras creadas. Procedimental: Construye con habilidad creativa una figura con el plegado. Valorativo: valora correctamente el uso de los materiales emulado en el plegado.


ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Y PEDAGÓGICAS

• Planificar le aprendizaje en forma procesal y progresiva. Partir de los interese de los alumnos Crear ambiente de comunicación. Destreza motriz del material Orientación del trabajo. • Organización del sitio. • Realización de los trabajos gráficos con los niños en el sitio del trabajo teniendo en cuenta la edad, las condiciones psicológicas. Organización de los elementos del taller. • Realización de trabajos con los ejercicios respectivos Propuesta a través del juego.

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN

• Organización de talleres aportando materiales y trabajando activamente Organizar muestras de trabajo con las experiencias de los niños. • Presentación del trabajo y su proceso. • Apreciaron cosas nuevas.

RECURSOS

• Lápiz, borrador, cartulina, lápices de colores, papel silueta, pegante, regla • Tempera, papel blanco, recipiente para agua, paleta, platos plásticos, trapo, papel. • Elemento humano


GRADO: 2 INTENSIDAD HORARIA EJES CONCEPTUALES O TEMÁTICOS OBJETIVO INDICADORES DE LOGROS Y COMPETENCIAS 1.unidad

• Punto: dibujar la forma geométrica: cuadrado-circulo-rectángulo-triangulo.

• .dibujo de figuras con base en forma geométrica.

Conocer y practicar con el dibujo la forma geométrica

en construcción de imágenes

Cognitivo: aplica el punto y la línea en figuras expresivas con el papel. Procedimental: es hábil para realizar trabajos con el papel, con diferentes elementos en figuras creativas. Valorativo: contemplara en la obra su diseño creativo.

2.unidad

• Pintura mágica: mezcle el color con gotas de pintura.

• Al doblar el papel: espejo Deslizar la cuerda.

Descubre la relación en el

color y los objetos que explora

Cognitivo: Mezcla por su propia iniciativa y descubre cómo se puede obtener los colores, realizando trabajos artísticos con la huella. Procedimental: concentra la atención de los niños, la mezclad el color al utilizarla en obras creativas imprimiendo su huella. Valorativo: se sensibiliza plásticamente volcando su imaginación creativa llena de color con sus propias manos.

3. Unidad

Dibujo la figura humana con detalles definidos.

Dibuja con asombro los

detalles que le dan expresividad a la figura

humana

Cognitivo: adquiere habilidad para realizar trazos en punto y línea, dibujando el esquema de la figura humana. Procedimental: experimenta a través del dibujo esquemático de la figura humana, sensaciones y emociones. Valorativo: Realiza con el punto y línea esquemas creativos de la figura humana con gusto estético.

4. Unidad

• Figuras que se realizan en el friso • Crear ambiente de comunicación a

través del cuento

Desarrolla habilidades

comunicativas al expresar imágenes secuenciales.

Cognitivo: identifica en un espacio las figuras al relacionarlas en un lenguaje plástico. Procedimental: elabora diferentes figuras en cuentos expresivos. Valorativo: tiene sentido apreciativo sus propuestas imaginadas.


ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Y PEDAGÓGICAS * Planificar el aprendizaje en forma procesal. * Orientación del trabajo. * Talleres didácticos. * Se utilizan diferentes materiales técnicas como medio para la expresión creativa. * Relación producto idea- Friso. * Motivación e imaginación y libertad a crear el trabajo. * Experiencias individuales del juego a partir de el.

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN * Presentación del trabajo y su proceso. * Organización de material. * Creatividad en la interpretación. * Exploración de trabajos. * Exposición de trabajos. RECURSOS * Lápiz, borrador, cartulina o cartón. Lápices de colores, regla. * Temperas o vinillos, recipiente para agua, paleta, platos plásticos, trapo, papel, pitillo, cuerda. * Elemento humano.

INSTITUCIÓN EDUCATIVA ACADÉMICO PLAN ANUAL ÁREA Y ASIGNATURA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

GRADO: 3 INTENCIDAD HORARIA: EJES CONCEPTUALES O TEMÁTICOS

OBJETIVO INDICADORES DE LOGROS Y COMPETENCIAS

1 Unidad * El dibujo Comparación de tamaño y forma. * Forma geométrica.

Reconoce la importancia de los elementos comparando su tamaño y forma compositivamente con el dibujo.

Cognitivo: Aplica en el plano los elementos al explorar dibujos expresivos. Procedimental: Usa los diferentes elementos del diseño al dibujar. Valorativo: se apropia de los elementos al dibujar espacios ricos en sensaciones.

2 Unidad * Colores primarios y secundarios * Color ambiente que nos rodea. *Grabado de vidrio.

Descubre nuevos colores combinándolos a partir de lo primarios en experiencias compositivas al gravar en vidrio.

Cognitivo: Aplica la combinación del color en trabajos expresivos al grabar. Procedimental: Es hábil al obtener la combinación el color. Valorativo: Manifiesta al grabar sensación al combinar el color.

3 Unidad. * Figura humana: padre – madre- hijo. * Edades cronológicas. * Dibuja y crea ambientes compositivos.

Busca un realismo de la figura humana definiendo su personalidad.

Cognitivo: Tiene capacidad y actitud para dibujar el esquema humano al definir su personalidad. Procedimental: Realiza dibujos expresivos con el esquema corporal familiar. Valorativo: De manera apropiada crea composiciones al descubrir que es miembro de la familia y la sociedad

4 Unidad * Diferentes técnicas a través de recortar * Coleccionar y clasificar objetos. * Materiales vegetales. * Creación de títeres.

Desarrolla habilidad, destreza actitudes psicomotrices y de expresión estética en trabajos creativos por medio de collage y elaboración de títeres.

Cognitivo: Domina la técnica del collage al recortar y elaborar títeres. Procedimental: Realiza con el recortado dibujos creativos y títeres. Valorativo: Tiene gusto al recortar y crear composiciones expresivas.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Crear ambientes de comunicación. * Taller didáctico (Collage) explicación teórico practica. * Se planifica el aprendizaje en forma procesal progresiva. * Destreza motriz en el material. * Inculca valores para su desarrollo humano. * En forma individual el alumno elabora un trabajo aplicando la combinación del color. * Descubrir su propia investigación a través de diferentes técnicas. * Producción de colores y su expresividad emotiva y sentido estético. ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Organización del espacio. * Organización del material de experiencias individuales. * Procedimiento correcto al combinar el color con el material y la sensación de gusto al ver realizada la mezcla. * Formativa individual. * Presentación del trabajo creativo. * Títere, creatividad, terminado, vestuario. * Exposición de trabajos creativos.

RECURSOS * Lápiz, regla. * Collage: Recortar: Revistas, papel, cartón, cartulina, tijeras, papel, pegante, Vegetal: Hojas secas, ramas, etc. * Coleccionar y clasificar objetos: cajas, palitos de madera, tapas, botones, material de desecho. * Creación de títeres: Diversos materiales naturales, pegante, papel, bolsas. * Colores: Vinilos: Amarillo, azul, rojo, blanco, negro, vasos, platos, trapos, pinceles. * Monotipia: Vidrio.


GRADO: 4 INTENSIDAD HORARIA EJES CONCEPTUALES O TEMÁTICOS


1 Unidad * El espacio y la estructura * El dibujo.

Reconoce los diferentes elementos del diseño expresando su estructura y espacio plásticamente en figuras al dibujar.

Cognitivo: Identifica los elementos de la estructura y espacio al crear figuras. Procedimental: Emplea con los elementos dibujos compositivos. Valorativo: Contempla al dibujar la belleza y plasticidad de los elementos.

2 Unidad * El color Grabado en color con vegetales papa, Zanahoria (crudas) * Grabado con hojas.

Usa la pintura e imprime con soltura los materiales.

Cognitivo: Domina la técnica de la impresión al experimentar con la pintura composiciones. Procedimental: Emplea la impresión correcta al grabar. Valorativo: Siente la pintura al imprimir espacios creativos

3 Unidad * Bidimensionalmente crea la figura humana En hilo. * Diferentes escenas.

Adquiere habilidad para manipular y construir diferentes figuras (humana) recreadas por medio del hilo.

Cognitivo: Identifica los conceptos bidimensión, en la elaboración de composiciones con la figura humana al hilo. Procedimental: Realiza creativamente la técnica del hilo en composiciones. Valorativo: Valora la construcción artística en hilo de la figura humana.

4 Unidad * Técnica: plastilina: Rollo – * El color y la mezcla. * Creación relacionando su entorno.

Reconocer y manejar el proceso del moldeado de la plastilina permitiendo su expresión creativa.

Cognitivo: Domina la técnica de la plastilina al mezclar el color. Procedimental: Realiza la mezcla del color con la plastilina moldeando creativamente figuras. Valorativo: Valora el moldeado de la plastilina dando expresión a sus vivencias.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Taller didáctico (collage) explicación teórico práctica. * Planificar el aprendizaje de forma procesal. * Orientación de trabajo. * Utilización de diferentes materiales y técnicas como medio de expresión creativa. * Relación entre el producto y la idea. * Observación directa. * Crear ambiente de comunicación. * Busca mediante la mezcla variedad de colores.

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Presentación del trabajo y su proceso. * Organización del material y procedimiento. * Aplicación de la técnica, utilice el material adecuado. * Respeta y mantiene el ambiente de trabajo. * Manejo de instrumentos. * Exposición de trabajos. * ¿Cuál técnica ofreció mayores posibilidades, podrán aplicar esos nuevos conocimientos a otros materiales? RECURSOS * Lápiz , regla * Bidimensión: hilo de diferente color ( no tan delgado), pegante, cartulina, tijeras,. * Plastilina: papel cartón, cartulina, base de apoyo, instrumentos, (palitos, etc. para decorar), trapo etc.

* Color: pintura vinilo: amarillo, azul, rojo, blanco, negro, soporte, platos, vasos desechables, trapo, papel absorbente, cartulina blanca. * Grabado: textura: papas, palillo, tijera, cartulina base.




1 Unidad * Crea diferentes ambientes con la base del diseño. * Dibuja paisajes

Explorará de manera creativa los elementos del diseño al dibujar paisajes.

Cognitivo: Identifica con el paisaje los elementos del diseño al dibujar. Procedimental: Realiza paisajes armoniosos creativos. Valorativo: Aprecia la belleza del paisaje y de la riqueza de sus elementos al dibujar.

2 Unidad * Composiciones con vegetales – figuras. * Diferente material: estarcido (cepillo). * Manejo del color

Encontrar patrones (negativos y positivos) sobre el papel al pintar con el cepillo en forma de llovizna.

Cognitivo: Explora con el cepillo diferentes trabajos a color de una manera rápida y sencilla. Procedimental: Emplea diferentes materiales al crear espacios libres de textura. Valorativo: Aprecia la belleza del color con la técnica estarcido en composiciones.

3 Unidad * Construcción de la figura humana: su volumen. * Ambientes cotidianos. * Técnica alambre (suave).

Experimenta diferentes movimientos con materiales para representar la figura humana en ambientes.

Cognitivo: Analiza el material al relacionarlo, expresa y crea la figura humana en su entorno. Procedimental: Representa la figura humana en sus diferentes movimientos al transformar el material. Valorativo: Aprecia y crea con agrado diferentes escenas cotidianas de la figura humana.

4 Unidad * Modelar métodos: amasado del rollo – cintas- placas.

Modelar cacharros aplicando técnicas diferentes de elaboración, dándoles un buen acabado, mediante diferentes clases de decoración.

Cognitivo: Domina la técnica de la arcilla al utilizar los métodos. Procedimental: Elabora la técnica con el barro al lograr la forma. Valorativo: Moldea con el barro expresiones vivenciadas de formas.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. *Trabajo individual – crear ambiente de comunicación. * Orientación del trabajo – utilización de materiales uso y técnica. * Preparación de la arcilla – aprendizaje diferentes métodos: rollos – cintas – placas – dándoles un acabado aceptable, decoración en forma

Libre * Expresión creativa – partir del interés del alumno. * Técnica alambre: configurar el mensaje en forma progresiva. * Actividades de motivación- despertar su videncias.

.

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Identificación de cada taller. * Su proceso – análisis – desarrollo y producto. * Aplicación de la técnica y tratamiento. * Observación directa – formativa – individual – grupal. * La presentación explicativa – explorativa - práctica. * Exposición de trabajos. * Técnica alambre: características de la figura humana con su entorno y creatividad. * Respeto del color: ¿Qué aprendizaje o descubrimiento les ofreció cada experiencia?

* Moldeado arcilla: elaboración de diferentes figuras, decoración, acabado, creatividad. RECURSOS * Lápiz, regla, papel blanco. * Figura humana: alambre (dulce), elemento humano individual, Fácil de plasticidad en el movimiento – alicaté para cortar el alambre. * Pintura vinilo: amarillo, azul, rojo, blanco, negro.

Estarcido: cepillo, tijeras platos, vasos desechables, trapo, papel suave, cartulina blanca. * Moldeado: arcilla, tabla, herramientas para moldear, recipiente para agua, trapo, plástico y palillos, etc.




1 Unidad * Ejercicios de soltura de la mano. * Mano alzada para construir una línea.

Habilidad para la caligrafía al dibujar una línea.

Cognitivo: Adquiere agilidad de la mano para dibujar líneas. Procedimental: Realice ejercicios de soltura de la mano. Valorativo: Se esmera por mejorar el dominio de la mano.

2 Unidad * Conocimiento de la letra. * Manejo de letra en palabras y frases.

Expresa en forma escrita sus pensamientos.

Cognitivo: Domina la letra para organizar palabras y frases. Procedimental: Dibuja creativamente estilos de letra. Valorativo: Se expresa con entusiasmo a través del escrito.

3 Unidad * Punto – línea. * Forma – color. * Textura – espacio

Se apropia descubriendo las formas, observado su entorno.

Cognitivo: Identifica la forma para construir figuras Procedimental: Representa las figuras de su entorno. Valorativo: Descubre la riqueza de su medio.

4 Unidad * Origami. * Trabajo con el papel.

Demuestra la capacidad para construir figuras a través del dobles del papel.

Cognitivo: Explora las alternativas que ofrece el papel. Procedimental: Reproduce con el papel una figura al doblarla. Valorativo: Muestra satisfacción al realizar figuras en papel.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Talleres didácticos – explicación teórica práctica. * Partir de los intereses de los alumnos. * Planificar el aprendizaje en forma procesal y progresiva. * Crear un ambiente de comunicación. * Destreza motriz con el material. * Actividad que le permite al alumno solucionar problemas. * Orientación del trabajo. .

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Presentación del trabajo y su proceso. * Organización del material y procedimiento. * Organización del espacio. * Aplicación de la técnica. * Exposición del trabajo.

RECURSOS * Papel, lápiz mirado #2, cartulina. Elemento humano y sus vivencias propias. * Vinilos. * Regla- escuadras – tijeras – colbon. BIBLIOGRAFÍA * LA ALEGRÍA DE CREAR. Estrategias para enriquecer la vida escolar con actividades creativas, Blanca Isabel Triada de Rivera. Santa fe de Bogotá, Ministerio 1999. * AYUDAS EDUCATIVAS- “Creatividad y aprendizaje” Elizabeth Borda A. Elizabeth Páez ministerio Ed. 1997. * CALIGRAFÍA PRÁCTICA PALMER


PLAN ANUAL ÁREA Y ASIGNATURA EDUCACIÓN ARTÍSTICA



1 Unidad * La relación expresiva del entorno y su apreciación estética de la línea y sus medidas * Ubicación en un plano describiendo la forma geométrica y la cuadrícula. * Expresión oral vivencial, narración, cuento, canto, trova, poema, etc. * Se dibuja vivenciando el ambiente

Desarrollo de habilidades comunicativas, medidas y líneas, que implican dominio técnico para la cuadrícula. Conocer los elementos consecutivos del lenguaje visual permitiendo la construcción literaria.

Cognitivo: Identifica las medidas construyendo líneas en figuras geométricas Procedimental: Realiza a base de medidas y líneas la forma en la cuadrícula. Valorativo: Se esmera por construir diferentes figuras en un plano. Cognitivo: Analiza la expresión literaria y los elementos estéticos que la componen. Procedimental: Emplea la expresión literaria adecuada al entorno cotidiano. Valorativo: sobresale por su originalidad en la expresión literaria.

2 Unidad * El color en plastilina. * La simetría y asimetría. * Construcción de formas * Clasificación del color muestreo * Moldear la plastilina. * Técnica y su modelado.

Conocer y manejar el proceso del moldeado de la plastilina permitiendo su expresión creativa.

Cognitivo: Domina la técnica de la plastilina al mezclar el color.. Procedimental: Realiza la mezcla del color con la plastilina moldeando creativamente la figura.. Valorativo: valora el moldeado de la plastilina dando expresión a sus vivencias.

3 Unidad * Textura dactilar * Monotipia * Grabado vegetales * Estarcido * Espacios compositivos en pintura

El encontrar diferentes formas para experimentar efectos de textura.

Cognitivo: Identificar las distintas combinaciones del color en trabajos que permite los efectos de textura. Procedimental: Realiza combinaciones del color en trabajos de efectos de textura. Valorativo: se esmera por la combinación del color en trabajos de efectos de textura.

4 Unidad * Técnicas y orientaciones para manipular el El material de desecho. Papel, hilo, etc. * Creatividad con el material de desecho. * La textura con el material de desecho * Composiciones creadas

El demostrar capacidad de realizar composiciones libres con material de desecho.

Cognitivo: identificar el material de desecho en la realización de trabajos. Procedimental: Emplea con el material temas compositivos Valorativo: de manera apropiada crea composiciones con el material de desecho.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Talleres didácticos (plastilina y color) – Explicación teórica practica. * Partir de los intereses de los alumnos. * Planificar el aprendizaje en forma procesal y progresiva * Crear un ambiente de comunicación * Destreza motriz con el material * Actividad que le permite al alumno solucionar problemas * Orientación del trabajo. .

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Presentación del trabajo y su proceso * Organización del material y procedimiento * Organización del espacio. * Aplicación de la técnica. * Exposición del trabajo.

RECURSOS * Papel, lápiz cartulina. Elemento humano y sus vivencias propias * Plastilina * Vinilos * Regla – escuadras. BIBLIOGRAFÍA * LA ALEGRÍA DE CREAR. Estrategias para enriquecer la vida escolar con actividades creativas, Blanca Isabel Triada de Rivera. Santa fe de Bogotá, Ministerio 1999. * AYUDAS EDUCATIVAS- “Creatividad y aprendizaje” Elizabeth Borda A. Elizabeth Páez ministerio Ed. 1997. * LA MAGIA DE LA PLASTILINA, Edgar Humberto Álvarez. Impreso Colombia – 1996.

O: 8 INTENSIDAD HORARIA



1 Unidad * Rostros.

Dibuja las proporciones de las diferentes razas de las personas del mundo.

Cognitivo: Tiene la capacidad de dibujar rostros a través del canon. Procedimental: Emplea el canon para dibujar diferentes rostros. Valorativo: Se sorprende por la diversidad de razas existentes.

2 Unidad * Paisajes * Bodegones

Conoce las diversas técnicas para realizar ideas compositivas creativas, que relacionan con su entorno.

Cognitivo: Aplica con diferentes materiales el empleo de la técnica adecuada. Procedimental: Utiliza la técnica adecuada al tema elegido. Valorativo: Siente satisfacción con el trabajo realizado.

3 Unidad * Creación de figuras tridimensionales.

Observa en el espacio los cambios realizados en el plano por los efectos del claroscuro.

Cognitivo: Tiene la capacidad de crear figuras con volumen en un plano. Procedimental: Muestra habilidad del manejo del claroscuro. Valorativo: Se entusiasma al ver en el espacio una figura.

4 Unidad * Forma – textura * Espacio - color

Explora sus evocaciones para ubicar los elementos en un orden estético.

Cognitivo: Aplica en un plano variedad de efectos plásticos a la figura. Procedimental: Utiliza el proceso adecuado para lograr creativamente una figura. Valorativo: Aprecia la belleza a través de los cambios estéticos.


GRAD ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Talleres didácticos – Explicación teórica práctica. * Partir de los intereses de los alumnos}* Planificar el aprendizaje en forma procesal y progresiva. * Crear un ambiente de comunicación * Destreza motriz con el material * Actividad que le permite al alumno solucionar problemas * Orientación del trabajo. .

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Presentación del trabajo y su proceso. * Organización del material y procedimiento * Organización del espacio * Aplicación de la técnica * Exposición del trabajo.

RECURSOS * Lápiz mirado # 2, turquesa 6B, stanly (profesional) cartulina. Elemento humano y sus vivencias propias * Regla – escuadras – papel bond 115 .- 120 gramos – regla T. BIBLIOGRAFÍA * LA ALEGRÍA DE CREAR. Estrategias para enriquecer la vida escolar con actividades creativas, Blanca Isabel Triada de Rivera.

Santa fe de Bogotá, Ministerio 1999. * FACIL DIBUJAR EXPRESIÓN ARTÍSTICA: desarrollo de competencias y creatividad. Jorge Peña Ramos, Santa fe de Bogotá, Cooperativa Editorial Magisterio 2000.




1 Unidad * Características. Tamaño – Forma Color - Textura Proporción

Distribuye estéticamente los elementos plásticos al crear ideas.

Cognitivo: Identifica en el plano la ubicación correcta de la idea Procedimental: Elabora dibujos creativamente con proporciones adecuadas Valorativo: Aplica el orden armonioso y estético de su trabajo.

2 Unidad * Orden estético. Ritmo – Simetría – Asimetría Contraste – Equilibrio. Relación – figura fondo

Descubre diferentes alternativas estéticas para crear un todo armonioso.

Cognitivo: Domina el equilibrio armonioso de la obra. Procedimental: Ubica apropiadamente los elementos de la composición. Valorativo: Le satisface los resultados estéticos.

3 Unidad * Sensación que produce el color (práctico).

Aplica el color mejorando su estado emocional según la relación con los demás.

Cognitivo: Identifica emocionalmente el color Procedimental: Emplea el color en las diferentes actividades cotidianas. Valorativo: Aprecia la importancia del color en sus estados de ánimo.

4 Unidad * Estrella cromática * Clasificación de color * degradación de color

Adquiere un conocimiento profundo al mezclar el color.

Cognitivo: Aplica la mezcla en proporciones adecuadas para obtener el color deseado. Procedimental: Usa un procedimiento adecuado al mezclar el color. Valorativo: Se sorprende de la variedad de colores al realizar las diferentes mezcla..


GRAD ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Talleres didácticos – Explicación teórica práctica. * Partir de los intereses de los alumnos. * Planificar el aprendizaje en forma procesal y progresiva * Crear un ambiente de comunicación * Destreza motriz con el material * Actividad que le permite al alumno solucionar problemas * Orientación del trabajo. .

ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Presentación del trabajo y su proceso. * Organización del material y procedimiento * Organización del espacio * Aplicación de la técnica * Exposición del trabajo.

RECURSOS * Lápiz mirado # 2, turquesa 6B, stanly (profesional) cartulina. Elemento humano y sus vivencias propias * Regla – escuadras – papel bond 115.- 120 gramos – regla T – diferente tipo de papel- lápiz de color. BIBLIOGRAFÍA * LA ALEGRÍA DE CREAR. Estrategias para enriquecer la vida escolar con actividades creativas, Blanca Isabel Triada de Rivera.

Santa fe de Bogotá, Ministerio 1999. * FACIL DIBUJAR EXPRESIÓN ARTÍSTICA: desarrollo de competencias y creatividad. Jorge Peña Ramos, Santa fe de Bogotá, Cooperativa Editorial Magisterio 2000.




1 Unidad * Construcción de letra * La letra desarrollo de habilidad comunicativa * Técnica y manejo de las escuadras * Construcción ángulos * Construcción de figuras geométricas

Desarrollar la capacidad de trabajo tanto individual como grupal a través de una disciplina: manejo de letra. Con las escuadras construyen y utilizan la línea, su dirección, su posición e intensidad en un plano creando figuras.

Cognitivo: Aplica en ejercicios de aprestamiento socio- motriz el dibujo de la letra. Procedimental: Es hábil para realizar trabajos con el dibujo de la letra. Valorativo: es constante con la dedicación del desarrollo de los ejercicios en el dibujo de la letra. Cognitivo: Interpretar en un espacio las diferentes líneas y ángulos con el manejo de las escuadras. Procedimental: Elabora con las escuadras diferentes líneas y ángulos formando figuras. Valorativo: se esmera al dibujar las figuras con el manejo de las escuadras.

2 Unidad * Polígonos regulares * Construcción del polígono estrellado * Utilización del compás creando diferentes espacios.

Identificar la posición del polígono en un plano por medio de líneas y el compás.

Cognitivo: Acepta y aplica el uso de materiales a emplear en la construcción delas figuras en el dibujo geométrico. Procedimental: Elabora en su espacio dibujos de polígonos. Valorativo: Sobresale porque posee originalidad en el trabajo de dibujo geométrico usando el material indicado

3 Unidad * técnica el dibujo de la escala tonal. * Luz y sombra proyectada en formas geométricas. * Forma de la sombra proyectada según sea nuestro punto de vista.

El conocer los elementos básicos de la composición y reconocer su importancia en el proceso de formación artística.

Cognitivo: Aplica la escala de valores en las figuras al dibujarlas. Procedimental: Usa el procedimiento básico de la luz y sombra en los objetos vistos. Valorativo: Es constante al estudiar el claroscuro sobre los objetos que dibujan.


GRAD 4 Unidad * Temas compositivos de paisajes y bodegones aplicando los conceptos luz y sombra.

* Temas compositivos a línea, diferente intensidad.

Aplicar los principios del claroscuro en diversas composiciones.

Cognitivo: Tiene capacidad y actitud para construir paisajes y bodegones, compositivamente manejando su volumen. Procedimental: Construye composiciones creativas de paisajes y bodegones teniendo en cuenta la luz . Valorativo: Plantea ambientes compositivos con diferentes intensidades.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Explicación por parte del profesor (Teórico práctico) * Ejercicios de explicación creativa en cada tema de clase * Desarrollo destreza creativa * Manejo de las escuadras * Manejo del compás * Destreza al empleo del material * Configurar el mensaje como un proceso a través de actividades de coordinación * Talleres teóricos prácticos ( exposición) . ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * La destreza en la técnica y conocimiento de material * Talleres prácticos * Procedimientos y correcto desarrollo en el manejo formativo e individual. * Presentación de los trabajos * Expresión en el tema transformado en una situación creativa. RECURSOS * Block blanco – Diferente tipo de lápices – blancos.

* Escuadras – Compás * Observación directa de objetos. BIBLIOGRAFÍA * EDUCACIÓN ARTÍSTICA – LINEAMINETO CUADRICULARES – ÁREAS OBLIGATORIAS Y FUNDAMENTALES, dirección General de investigación y desarrollo pedagógico grupo de investigación pedagógico. Santa fe de Bogotá, D.C julio de 2000. * FACIL DIBUJAR EXPRESIÓN ARTÍSTICA: desarrollo de competencias y creatividad. Jorge Peña Ramos, Santa fe de Bogotá, Cooperativa Editorial Magisterio 2000. * APRENDAMOS A DIBUJAR: polo Aguirre Edman Jonny Vargas R. E Colombia Ediarte. * DIBUJO GEOMÉTRICO Carlos E. Poveda B. Guía didáctica imp. Colombia.




1 Unidad * Construcción técnica de la letra en publicidad * Fundamentos básicos de la perspectiva * Clases de perspectiva * Aplicación de sólidos (práctica)

El desarrollo de habilidades comunicativas con el manejo de la letra publicitaria. Como se construya y se dibuja la letra (planta) El manejar los elementos básicos de la perspectiva.

Cognitivo: Aplica el dibujo de la letra en un espacio para crear una idea Procedimental; Realiza carteleras, avisos como campaña educativa Valorativo: Tiene sentido y gusto estético sus propuestas al dibujar la letra. Conjuntivo: Comprende los conceptos básicos de la perspectiva. Procedimental: Emplea los conceptos básicos de la perspectiva en la construcción de sólidos. Valorativo: Sabe aplicar la perspectiva al tema de estudios

2 Unidad * La perspectiva proyectada a una figura. * Perspectiva a un campo compositivo. * Riqueza cultural y arquitectónica de nuestra región.

Conocer y practicar los principios generales de la perspectiva en composiciones artísticas Conocer los espacios arquitectónicos ligando sus emociones y sueños.

Cognitivo: Aplica perspectiva en diferentes ambientes Procedimental: Emplea las perspectivas en diferentes temas compositivos (paisajes bodegones) investiga sobre el patrimonio cultural. Valorativo: Manifiesta sentido de pertenecía por el patrimonio cultural.


GRAD 3 Unidad * Teoría de los colores, técnica vinilo * Clasificación de los olores – primarios, binarios (teórico práctico) * Circulo cromático * Colores cálidos y fríos * Colores intermedios

Conocer y aplicar los valores estéticos y plásticos de la teoría cromática.

Cognitivo: Identifica las distintas combinaciones que permite el color. Aplica adecuadamente el material a manejar como técnica. Procedimental: Tiene habilidad para mezclar el color. Valorativo: Plantéela buenas combinaciones con el color.

4 Unidad * Construcción de formas geométricas en un plano A color. * Técnica vinilo * Composiciones artísticas de paisajes y bodegones a color.

Cultivar la imaginación y la sensibilidad como fundamento de la educación estética a través del color.

Cognitivo: Es creativo en la combinación de colores e imágenes al expresar situaciones. Procedimental: Usa los procedimientos y técnicas de la pintura empleando el color en organización de composiciones de paisajes y bodegones. Valorativo: Sobre sale porque posee originalidad en su trabajo de pintura a color.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS Y PEDAGOGICAS. * Creatividad en el desarrollo de la idea. * Manejar la técnica del color * Enunciar los principios teóricos, explicación por parte del profesor. * Se hacen talleres , individuales, grupales * La actividad en el trabajo es práctico * Procedimientos y sustentación, libertad, expresión y experimentación. . ESTRATEGIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN. * Aplicación de la técnica y el tratamiento y utilización de los materilaes. * Proceso de los trabajos * Formativo individual y grupal * Libertad, expresión y experimentación.

RECURSOS * Desarrollo creativo propio * Block blanco, tipo de lápices , etc. * Pintura vinilo, pinceles. * Escuadras

BIBLIOGRAFÍA * EDUCACIÓN ARTÍSTICA – LINEAMINETO CUADRICULARES – ÁREAS OBLIGATORIAS Y FUNDAMENTALES, dirección General de investigación y desarrollo pedagógico grupo de investigación pedagógico. Santa fe de Bogotá, D.C julio de 2000. * LAS ARTES DE LA EXPRESIÓN PRIMARIA – tercera Edición, Ediciones Morata S.L. Ed 1920, Madrid Ministerio de cultura * FACIL DIBUJAR EXPRESIÓN ARTÍSTICA: desarrollo de competencias y creatividad. Jorge Peña Ramos, Santa fe de Bogotá, Cooperativa Editorial Magisterio 2000. * APRENDAMOS A DIBUJAR: polo Aguirre Edman Jonny Vargas R. E Colombia Ediarte.

METODOLOGÍA En el desarrollo físico, ético y estético de los estudiantes, la educación artística desempeña un papel preponderante, ya que influye en la percepción del, propio cuerpo y se estimula regularmente el desarrollo de las habilidades motoras, como la orientación espacial, equilibrio, sentido del ritmo, el transcurrir del tiempo se enriquece la imaginación, la memoria táctil, visual y auditiva, permitiendo la formación del gusto estético posibilitando la escogencia personal de algunos medios de expresión. La Educación artística es una de las áreas que permite mayor número de estratégicas de enseñanza, con acciones participativas tanto como individuales como de trabajo en equipo de acuerdo al material utilizado por medio de talleres didácticos, tomando en cuenta los intereses de los estudiantes en las actividades plásticas las cuales requieren una dinámica que produce una participación activa y relajante. Las actividades que permiten la manipulación táctil de materiales y herramientas se constituyen en un campo productivo para la investigación y el conocimiento ya que admiten una experimentación con los objetos, que es la comunicación directa con la realidad que rodea al ser racional. Todo tema es propicio para ser, expresado en un lenguaje plástico, para ser transformado en una situación creativa. * La capacidad de abstraer para ser representada en un proceso creativo. * La percepción es la exploración de los sentidos. * En los talleres se utilizan diferentes materiales y técnicas como medios para la expresión creativa. * Motivación es detección de de ideas

previas. * Conocimiento de lo que se va a dibujar. * Reflexión sobre la experiencia y valoración. * Reconocer y describir sobre las nuevas técnicas de valoración.

PEDAGOGÍA

La práctica pedagógica en el área de educación artística, a través de los procesos de aprendizaje, desarrolla en los estudiantes la sensibilidad y la creatividad que son categorías mentales de apropiación selectiva transformadora, de comprensión y permiten la proyección de experiencias dando autenticidad al mundo propio del estudiante por medio de la invocación de sentimientos, de expresividad, de las emociones y la atención. En el proceso de aprendizaje se articulan signos, símbolos y valores de la comunidad que involucran la formación de personas integras mejoran el tejido social y adquieren responsabilidad con el futuro. Lo pedagógico es elemento básico en la formación artística. Lo educativo va dirigido a la formación de seres humanos a partir de principios y valores. CATEGORÍAS MENTALES CREATIVIDAD Un aspecto de la vida del estudiante es la creatividad con la cual se adopta el entorno según la manera de cada quien, y tomándola desde el aspecto psicológico compromete la parte intelectual y espiritual y permite expresar encuentros con lo novedoso y original, ya que la novedad es componente central de la creatividad dando paso a la libertad de la imaginación, la razón y las emociones. La escuela integra la fantasía como un lugar para la creatividad, dando la oportunidad de apreciar la naturaleza como símbolo de experiencias cambiantes en un lugar y en un tiempo. La educación debe promover los ambientes adecuados para que los estudiantes se apropien de los saberes acerca del mundo y los proyecten armónicamente desde su interior, de acuerdo a sus sentimientos y preocupaciones, desarrollando así facultades y aptitudes con una organización estructural orientada por la enseñanza.

METODOLOGÍA

La educación artística en la Básica Primaria es una de las áreas que permite nuevas destrezas que aprende el niño en determinada actividad y como encajan al proyecto integrado. El docente debe mostrar al niño respeto teniendo en cuenta sus niveles de destreza y sus intereses. Las actividades artísticas permiten: - Planificación de las actividades artísticas. - Estudio del tema. - Talleres con instalaciones y adecuación especial. - Contribuyen a una atmósfera creativa motivacional. - Planificación del trabajo práctico. -Variedad del material. - Seleccionar el material adecuado. - Tipo de vestimenta que debe emplear en el momento de una actividad artística específica. - Número de niños. - No se debe descuidar la creatividad y la comunicación ya que los alumnos deben conocer los elementos de la expresión y esto les facilita

Apreciar su realidad.

PEDAGOGÍA

El proceso pedagógico del aprendizaje en el área de la Educación Artística para la enseñanza de la Básica Primaria se tiene en cuenta los aspectos que se interrelacionan: el desarrollo del niño, motivación del niño, apreciación del arte, destrezas creativas, medios y materiales, la formación de conceptos artísticos y el desarrollo de una alfabetización. La educación debe promover una planificación y planteamiento y modos de abordar el problema la consideración de ideas razones posibles, resultados teóricos y debates en pequeños grupos y participación de la actividad. Experiencia y organización en el trabajo, reacción e investigación. Actividad práctica con nuevas ideas, desarrollo y solución, presentación y evaluación. En el proceso de aprendizaje el niño aprende experiencia y uso de la gramática visual, destrezas manuales, aprende a dibujar a partir de la observación. Escucha los sonidos naturales. Comprende las características de los materiales. Aprende la importancia de la técnica y destreza. El niño aprende a pensar, a apreciar, a cultivar el gusto estético integrándola a su formación humana.

SOPORTE DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

El conocimiento de los elementos y materiales así como las técnicas con el aporte de la imaginación, dan como resultado el desarrollo de la capacidad de crear, en combinación de materiales y elementos. TÉCNICAS La técnica representa la acción mediante la cual se transforman los materiales, para dar existencia a las imágenes. Están relacionadas con el hacer es decir con el procedimiento, simultáneamente intervienen conceptos y actitudes Son agentes de fines expresivos en la realización de la imagen, y ciertas habilidades específicas. Algunas técnicas requieren de una normatividad. MATERIALES Son el soporte de la creación plástica, aquello con lo que construimos la imagen. Cada material tiene sus propias características visuales y táctiles. Demanda habilidades para su dominio, abre puertas al conocimiento y a la exploración. HERRAMIENTAS Son el medio que permite la transformación de los materiales, y el desarrollo de las técnicas, dominio y cierta habilidad. Se elige la adecuada para aquello que se desea realizar.

RECURSOS Y MATERIALES

Como soporte artístico: Orientación basada en la experiencia. - Formulación de peticiones específicas de materiales, como y cuando se necesitan - Materiales de dibujo: lápices, barras de lápices, soporte de papel (clases) - Materiales para impresión (pinturas) temperas vinilo. - Materiales para moldear. - Empleo de espacio en el aula. - Equipamiento mantenimiento almacenamiento del material.

EVALUACIÓN

Al evaluar el resultado de una situación hay que permitir la libertad de expresión. La evaluación se orientará hacia la expresión artística, donde los estudiantes realicen para elaborar y desarrollar actividades como: sensibilización, contextualización, concreción, operacionalidad, evaluación formativa, trabajo personal y en equipo, talleres y exposiciones. CRITERIOS EVALUATIVOS Para evaluar es necesario tener en cuenta que los trabajos reflejen la interpretación propia del estudiante. 1. HÁBITOS * Mantiene limpio y en orden el trabajo. * Se esfuerza en el trabajo. * Muestra sensibilidad hacia la belleza y la admira. * Respeta y mantiene el ambiente de trabajo. * Trabaja en equipo exitosamente. * Termina las actividades que comienza. * Limpia el material utilizado. 2. DESTREZAS * Utiliza correctamente el material. * Conoce y emplea diversas técnicas. * Comprende el tema a tratar. * Sabe emplear el material * Creatividad en la interpretación. * Visualización de la idea. 3. DESARROLLO * Están bien distribuido el espacio en sus trabajos. * Los trabajos contarán con un espacio didáctico explicativo en la investigación. * Sus representaciones incluyen el buen manejo de los instrumentos y técnicas. * Representa sus dibujos con detalle. * Interpretación en la visualización de la idea. 4 CREATIVIDAD * Se expresa creativamente a través del dibujo, plasmando es su trabajo lo que sabe y siente. * Utiliza la técnica y el material adecuado para lo que quiere representar.

* Busca formas nuevas para expresarse, reconoce e identifica. * Representa los temas especificados en los talleres describiendo y analizando aspectos. * Indaga el estado de conservación. * Se reflexiona entre el producto idea, que medios se seleccionaron, como se utilizaron y que resultados se obtuvieron. * Se desarrolla en distintos momentos. * El diagnóstico representa un tipo de evaluación inicial durante el proceso del trabajo van surgiendo. * Se socializa el conocimiento sea, aprende de otro, de tomar la experiencia de los demás enriquece la propia. * Como fueron los

resultados. 5. ACTIVIDADES * Se tendrá en cuenta el logro obtenido, su proceso didáctico. * Confrontación y dificultades, * Conocimiento y dificultades. * Conocimiento de los diferentes materiales. * Observación directa formativa e individual.

EVALUACION

La evaluación se orientará hacia la expresión artística permitiendo su libertad y creatividad en cada actividad.

- Asegurar la continuidad del proceso. - Percepción y exploración. - Reconocimiento de ideas, sentimientos soluciones. - Expresión de la respuesta. - El desarrollo de la capacidad de cada niño para manejar con confianza y destreza los materiales y técnicas. - Lenguaje visual: la capacidad para manejar el vocabulario.

METAS DE CALIDAD

El lugar que la educación artística debe ocupar en la Educación esta en relación con los objetivos y propósitos que desea alcanzar. La concentración urbana la compensación de una evacuación hacia la naturaleza, hace que el arte sea necesario para mantener un equilibrio saludable en nuestro contexto social.

- El sistema educativo asocia a las actividades por medio de una pedagogía, arte en la vida, que permita responder a las necesidades futuras, a un desarrollo de la sensibilidad para comprender:

- La significación de la forma, los valores, materiales. - Las práctica en lo medios de expresión. - El ejercicio del desarrollo de las facultades creadoras. - Preparar a un hombre responsable y sensible de vida en su contexto social y cultural. - Contribuir a que sea el medio y signo. De mas

alta calidad de vida. Y en su profundización en el área didáctica: - Lograr que los alumnos experimenten y comprendan diferentes clases de pinturas y distintas calidades pictóricas. -

Descubran el placer de mezclar técnicas y pinturas, para desarrollar sus propios trabajos. - Desarrollar su conocimiento en la manipulación de pinturas. - Conseguir que exploren texturas pictóricas a través de la demostración y experimentación. - Que los alumnos extiendan su experimentación y desarrollen sus destrezas en nuevas producciones. - Llevarlos a

una evaluación crítica de su trabajo es positivo.

BIBLIOGRAFÍA

* EDUCACIÓN ARTÍSTICA – LINIAMIENTOS CUADRICULARES – ÁREAS OBLIGATORIAS Y FUNDAMENTALES, Dirección general de investigación y desarrollo pedagógico grupo de investigación pedagógico. Santa Fe de Bogotá D.C julio de 2000.

* LAS ARTES DE LA EXPRESIÓN, PRIMARIA – Tercera Edición , Ediciones Morata. S.L. Ed. 1920, Madrid Ministerio de cultura.

* FÁCIL DIBUJAR EXPRESIÓN ARTÍSTICA. Desarrollo de competencias y creatividad Jorge Peña Ramos, Santa Fe de Bogotá, Cooperativa Editorial Magisterio 2000.

* APRENDAMOS A DIBUJAR. Polo Aguirre Edaman Jonny Varga R. Colombia Ediarte.

* DIBUJO GEOMÉTRICO. Carlos E. Poveda B. Guía didáctica Imp. Colombia.

* ALEGRÍA DE CREAR, estrategias para enriquecer la vida escolar con actividades creativas. Blanca Isabel Triada De Rivera. Satna Fe de Bogotá, Magisterio 1999.

* AYUDAS EDUCATIVAS, “creatividad y aprendizaje” Elizabeth Borda A. Elizabeth Páez Magisterio Ed. 1997.

* LA MAGIA DE LA PLASTILINA. Edgar Humberto Álvarez. Impreso – 1996.

* EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN LA ESCUELA – UN LENGUAJE EN ACCIÓN. Mariana Spraukin. Edición Novedades Educativas de México S.A Octubre de 1998.

PROGRAMA DE MOTIVACIÓN PARA EST UDIANTES CON DESEMPEÑO SUPERIOR BAJO

DESENPEÑO SUPERIOR

* Taller didácticos para facilitar la transición de experiencias personales, que permitan trasformar un conocimiento en otro, mediante la observación.

* Presentar talleres en los cuales se aplique la riqueza existente en la menara de aprender y de trabajar. * Crear en el aula un ambiente adecuado para que el alumno desarrolle sus habilidades para aplicar lo que ha aprendido y se sienta

motivado a intercambiar ideas con sus propios compañeros y con el docente. * Propiciar la participación activa de los estudiantes en programas socio- culturales proyectados a la comunidad. DESEMPEÑO BAJO. * Permitir la transmisión de experiencias visuales de un estudiante con ritmo de aprendizaje rápido habilidades y destrezas más

desarrolladas a otro con dificultades. * El trabajo en equipo permite mejorar el desempeño de los estudiantes con dificultades * Utilizar una pedagogía orientada a despertar motivaciones intrínsecas que permitan aprender y despierten en los estudiantes el gusto y

el disfrute por el aprendizaje. * Disposición del tiempo para actividades extracurriculares.

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