Эстетика античности. Ранняя классика и Сократ.

Т. Ю. Быстрова

2012

Литература к теме

1. Борев Ю. Б. Эстетика. В 2 т. Т. 2. Смоленск, 1997.2. Бычков В. В. Эстетика: Учебник для вузов. М.:

Академический Проект, 2009.3. Гаспаров М. Л. Занимательная Греция. М., 1996.4. История эстетической мысли. В 6 т. Т. 1. М., 1985. 5. Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки. URL:

http://www.klex.ru/29a6. Шестаков В. П. История эстетических учений:

учебное пособие. М., 2009.

Историческое своеобразие античной эстетики

• «… очеловечивание природы и вместе с тем отсутствие очеловечивания общества»

• Мифологическое истолкование мира• Физический, телесный мир – живой, одушевленный организм• Космос как порядок и произведение искусства• Мера, размеренность, симметрия, ритм, гармония – основные

категории• Рациональность красоты. Эстетическое как целесообразное• Искусство как мастерство• Искусство как подражание (mimesis)

[4; 148-149]

Историческое своеобразие античной эстетики

Есть племя людей,Есть племя богов,

Дыхание в нас — от единой матери,Но сила нам отпущена разная:

Человек — ничто,А медное небо — незыблемая обитель

Во веки веков.Но нечто есть

Возносящее и нас до небожителей, — Будь то мощный дух,

Будь то сила естества, —Хоть и неведомо нам, до какой межиНачертан путь наш дневной и ночной

Роком. Пиндар. Нимейские песни. [3; 5]

Историческое своеобразие античной эстетики

Pyxis with a horse as handle lid. Chest belts and support indicate a draught horse. Attica, ca. 570 BC. http://commons.wikimedia.org/wiki/

«Греческий профиль». Афина на вазе Эфрония, к. VI—н. V в. до н. э. (поздняя архаика)(Википедия)

Историческое своеобразие античной эстетики

Греческие латники [3; 21]. http://www.libs-web.ru/philol/gasparov/zgrec/108.html Античная мозаика

Историческое своеобразие античной эстетики

Аполлон Бельведерский. Дионис. Рисунок на вазе.

Классическая античная эстетика

• Ранняя классика. Космологический этап• Средняя классика. Индивидуальность и

самостоятельность человека• Поздняя классика. Теория идей.

Платонизм. Аристотелизм

Ранняя классика

А. Ф. Лосев [4]:•Красота и искусство как нечто внешнее и материальное•Становящаяся пластика вещей•Внешнее упорядочивает внутреннее•Выразительная форма – выражение определенной идеи в форме

Ранняя классика. Пифагорейцы

• От практической мистики к теоретическому, математическому и музыкальному обоснованию.

• Бытие есть число. Число – оформленное, материальное, организованное тело

Ранняя классика. Гераклит (540 г. до н.э. – год смерти неизвестен)

• Гармония Логоса• «Расходящееся

сходится, а из различного образуется прекраснейшая гармония, и все возникает через вражду»

• Твердые, определенные формы красоты (красота богов, красота человека, красота животных)

Ранняя классика. Гераклит (540 г. до н.э. – год смерти неизвестен)

А. Ф. Лосев (http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Losev_HistEst/Est2_4_5.php):•Красота есть огонь и основанный на нем круговорот стихий. •Красота есть логос, мысль, мышление, мудрость, всеобщий закон. •а. Красота есть поток, море бытия, молния, война, раздор, золото.

– Красота есть душа, светлое и теплое испарение, гармония противоположностей. – Красота есть нечто подобное лире и луку. Она – вечность в виде играющего дитяти.

•а. Красота есть космос. – Красота есть космическая ритмика. – Красота есть вечность.

•а. Красота есть демоническая индивидуальность. – Красота есть сухой блеск души. – Красота есть мудрость, логос и символ, творчески зарождаемые в душе.

•Красота есть время, необходимость боги и судьба. •Эти шесть тезисов, легко развиваемые в шесть групп тезисов, следует понимать совершенно тождественно: красота как огонь есть совершенно то же самое, что красота как логос, ум; красота как логос совершенно неотличима от красоты как души, как гармонии, как судьбы. Это разные аспекты одного и то же.

Ранняя классика. Демокрит (ок. 460 г. до н.э. – ок. 370 до н.э.)

• Автор самых ранних трактатов об искусстве

• Атом как «неделимое»

• Диалектика целого и части

• Бытие и небытие существуют

• Учение о движении

Ранняя классика. Примеры

Голова Афины.Дискобол. Мирон. Мраморная римская копия. 450 г. до н.э. Рим. Музей Терм.

Ранняя классика. Примеры

Парфенон(http://www.antica.lt/page-id-236.html)

Впечатление безупречной красоты Парфенона возникает благодаря ясному чувству меры и гармонии, которые проявляются во всем облике храма. Все линии представляются глазу идеально правильными. На самом деле Парфенон построен с учетом особенностей человеческого зрения. Прямая линия стилобата, на котором возвышается здание, так же как и линия архитрава, в действительности изогнута в силу того, что идеальная прямая линия издали нам показалась бы слегка вогнутой. Чтобы избегнуть этого, строители сделали стилобат и ведущие к нему ступени в центре на 10 см выше, чем по краям. Угловые колонны Парфенона более массивны и ближе подвинуты к соседним, иначе при ярком свете они казались бы более тонкими. Измерения показали, что колонны слегка наклонены к центру здания, но кажутся строго вертикальными.

Расстояния между ними различны, хотя воспринимаются как одинаковые. Все это придает архитектурному облику Парфенона удивительную жизненность и неповторимую красоту.

Средняя классика. Сократ (469-399 до н.э.)

• Красота как сознание (рационализм)

• Прекрасное = целесообразному

• Свобода искусства от мифа

• Ирония

Сократ. Скульптурный портрет, выполненный Лисиппом. Лувр.

Греческое искусство как результат взаимодействия двух начал. Ф. Ницше.

«Было бы большим выигрышем для эстетической науки, если бы … пришли к сознанию, что поступательное движение искусства связано с двойственностью аполлонического и дионисического начал, подобным же образом, как рождение стоит в зависимости от двойственности полов, при непрестанной борьбе и лишь периодически наступающем примирении. Названия эти мы заимствуем у греков (…) С их двумя божествами искусств, Аполлоном и Дионисом, связано наше знание о той огромной противоположности в происхождении и целях, которую мы встречаем в греческом мире между искусством пластических образов — аполлоническим — и непластическим искусством музыки — искусством Диониса; эти два столь различных стремления действуют рядом одно с другим, чаще всего в открытом раздоре между собой и взаимно побуждая друг друга ко всё новым и более мощным порождениям» //

«Рождение трагедии из духа музыки».

Греческое искусство как результат взаимодействия двух начал. Ф. Ницше. «Рождение трагедии из духа музыки».

Аполлон«Эта радостная необходимость сонных видений также выражена греками в их Аполлоне; Аполлон, как бог всех сил, творящих образами, есть в то же время и бог, вещающий истину, возвещающий грядущее. Он, по корню своему «блещущий», божество света, царит и над иллюзорным блеском красоты во внутреннем мире фантазии».

Дионис«Под чарами Диониса не только вновь смыкается союз человека с человеком: сама отчуждённая, враждебная или порабощённая природа снова празднует праздник примирения со своим блудным сыном — человеком. Добровольно предлагает земля свои дары, и мирно приближаются хищные звери скал и пустыни».

Греческое искусство как результат взаимодействия двух начал. Ф. Ницше. «Рождение трагедии из духа музыки».

Аполлон«Но и та нежная черта, через которую сновидение не должно переступать, дабы избежать патологического воздействия — ибо тогда иллюзия обманула бы нас, приняв вид грубой действительности, — и эта черта необходимо должна присутствовать в образе Аполлона: как полное чувство меры, самоограничение, свобода от диких порывов, мудрый покой бога — творца образов. Его око, в соответствии с его происхождением, должно быть «солнечно»; даже когда он гневается и бросает недовольные взоры, благость прекрасного видения почиет на нём».

Дионис

«В пении и пляске являет себя человек сочленом более высокой общины: он разучился ходить и говорить и готов в пляске взлететь в воздушные выси. Его телодвижениями говорит колдовство. Как звери получили теперь дар слова и земля истекает молоком и мёдом, так и в человеке звучит нечто сверхприродное: он чувствует себя богом, он сам шествует теперь восторженный и возвышенный».

Греческое искусство как результат взаимодействия двух начал. Ф. Ницше. «Рождение трагедии из духа музыки».

Аполлон«Про Аполлона можно было бы даже сказать, что в нём непоколебимое доверие к этому принципу и спокойная неподвижность охваченного им существа получили своё возвышеннейшее выражение, и Аполлона хотелось бы назвать великолепным божественным образом principii individuationis, в жестах и взорах которого с нами говорит вся великая радость и мудрость «иллюзии», вместе со всей её красотой».

Дионис

Греческое искусство как результат взаимодействия двух начал. Ф. Ницше. «Рождение трагедии из духа музыки».

«Противопоставленный этим непосредственным художественным состояниям природы, каждый художник является только «подражателем», и притом либо аполлоническим художником сна, либо дионисическим художником опьянения, либо, наконец, — чему пример мы можем видеть в греческой трагедии — одновременно художником и опьянения и сна; этого последнего мы должны себе представить примерно так: в дионисическом опьянении и мистическом самоотчуждении, одинокий, где-нибудь в стороне от безумствующих и носящихся хоров, падает он, и вот аполлоническим воздействием сна ему открывается его собственное состояние, т. е. его единство с внутренней первоосновой мира в символическом подобии сновидения».

Влияние идей античной эстетики на последующие эпохи

Поликлет. Дорифор. 5 в. до н.э.Леонардо да Винчи. Витрувианский человек. 1485.

Влияние идей античной эстетики на последующие эпохи

Андре Палладио. Вилла «Ротонда» близ Виченцы. 1551—67. Окончена в 1580—91 архитектором В. Скамоцци.

Таврический дворец. Санкт-Петербург, Россия. 1783-1789. Арх. И. Е. Старов

Проявления рационалистического подхода в дизайне

М. Бройер. СтулAdidas. Горнолыжные очки. 2008. Премия red dot.

Спасибо за внимание!