a gép forog machine is running - budaikreativhaz.hu · (ladyfingers), kereszt (cross), pop...

a gép forog...macHINE IS rUNNINg... 20

20. fe

bru

ár

7. –

márc

ius

8.

2020

2020. február 7. – március 8.

a gép forog... KIÁLLÍTÁS aZ YBL BUDaI KrEaTÍV HÁZBaN

macHINE IS rUNNINg...

EXHIBITIoN aT THE YBL crEaTIVE HoUSE BUDa

机器在运转… 伊布勒布达创意之家的展览

3

(1937–2018)

munkácsy- és Kossuth-díjas képzőművész a magyar konstruktív geomet-

rikus művészet egyik vezéralakja. Kitartó, több évtizedes munkássága

alatt egyedülálló szigorral kutatta az empirikus és geometriai jelensé-

geket. Ismétlődő elemekből álló struktúrákkal és azok variációival foglalkozott

széleskörű művészeti gyakorlatában. formai kísérletei grafikai munkák,

szitanyomatok, festmények, fali objektek és szobrok formájában maradt

ránk. a gép forog… című posztumusz megvalósuló kiállítása az ismét-

léssel kialakuló kompozíciók, a vonalak és formák fokozatos, tengelyes,

középpontos elforgatásával, tükrözésével létrejövő, egymásra transzpa-

rensen rétegelt elemekből álló emblematikus művekből válogat.

a bemutatásra kerülő meghatározó formai megoldások méltán szereztek

nevet fajónak: a piskótaforma, a Kereszt, a pop variáció, vagy a Nyilak,

mind esszenciálisan fajói formák, kimagasló alkotások, főművek, az életmű

pillérei.

az érett fajónak az alkotáshoz nem volt szüksége tárgyakra, amelyeket

ábrázolhat, mégis úgynevezett „nem-ábrázoló” művészetében fel-fel

tűnnek olyan organikus motívumok, amelyek az emberre és annak környe-

zetére utalnak, címadásai is ebbe az irányba mutatnak.

műveinek könnyen felismerhető, rendezett és összehangolt képi

világa a lehető legegyszerűbb képiségen keresztül mutat rá a világ szín-

és formatárának kimeríthetetlenségére. alkotásai tömör kijelentések,

térbeli törvényszerűségek és összefüggések vegytiszta képletei. az általa

használt egyszerű síkformák mozgatásával szimmetriát, aszimmetriát,

a mozgás végtelen variációját, ritmust és dinamizmust teremtett.

festményeit mindig lemodellezte fajó és papírkivágásokat készítve

állította össze a kompozícióit. Ez a munkafolyamat vezetett széleskörű

szobrászati tevékenységéhez: a térbe kihajtogatott kétdimenziós papírki-

vágások síkplasztikákban manifesztálódtak. Sík vagy tömör objektjeinek

ívein, élein, áttört testein dinamikusan szalad végig a tekintet körbeírva

az építészet, design és a tudományos és matematikai modellek között

elhelyezkedő formákat. Létrehozásukhoz igen változatos anyagokat

használ a márványtól az acélon át, a bronztól a réz és fa anyagokig.

Nagyméretű, több méter magas fém és fa plasztikáit csúcstechnoló-

giával készítette kezdetben Németországban, később itthon.

4 5

(1937–2018),

winner of both the munkácsy and Kossuth prizes (two of Hungary’s

most prestigious awards), was one of the figureheads of the Hungarian

constructive geometry movement. Through tireless work in a career

spanning for decades, he was the most meticulous explorer of empirical

and geometric phenomena. Structures that included repetitions and

variations formed the basis of his extensive oeuvre. His legacy of formal

experimentation includes graphics, serigraphs, paintings, wall decor and

sculptures. “machine is running” is a posthumous exhibition, featuring

some of his most famous compositions created out of repetition, lines

and forms that gradually turn around an axis or through a point, or are

made by reflection and transparent layers stacked on one another.

These are the constructions that made fajó famous: piskótaforma

(Ladyfingers), Kereszt (cross), pop variáció (pop Variation) and Nyilak

(arrows) are all his essential forms, his highest achievements and the

pillars of his career.

In his later years fajó did not need any objects to depict: his creations

remained non-representational, though they included organic motifs

recalling the human form and its environment, as hinted by his titles.

He shows us, how endless the shapes and colour of our world is,

through the structured and harmonised visual coherency of his easily

recognisable works. His works are solid statements, pure mathematical

equations of three-dimensional facts and conclusions. By moving simple

planes he created symmetry and asymmetry, infinite variations and

dynamic rhythm.

fajó always made models of his paintings, using paper cut-outs to compile

his compositions. This process eventually led to his extensive range of

sculptures, in which flat two-dimensional cut-outs in paper folded out

to three-dimensional space. The curves, edges, and perforated shapes of

his objects invite our gaze to flutter between architecture, design, scientific

and mathematical ways of seeing. He uses a variety of materials from

marble through steel, from bronze to copper and wood. for his large metal

and wooden sculptures rising several metres in height, he used cutting-

edge technology, at first in germany, then at Hungary.

a papírkivágások, temperamunkák, szitanyomatok, szobrok és festmények

egymás mellé helyezésével az Ybl Budai Kreatív Házban megvalósuló

kiállítás a fajó által reciklált formák evolúciójára is jó példával szolgál,

hiszen a különböző médiumokon keresztül jól megfigyelhetővé válik,

hogyan manifesztálódhat több különböző módon viselkedő anyagban

egy-egy motívum, és hogyan változhat meg a tulajdonsága ugyanannak

a formakísérletnek, ha papírmunkán, szitanyomaton, acélszoborban vagy

olajfestményen jelenik meg.

Sárvári Zita, kurátor

6 7

法约·贾诺斯(faJÓ János) (1937–2018) 穆卡奇和科苏特奖得主，是匈牙利建筑几何艺术的主要人物之一。在数十年的辛勤工作中，他以独特的严谨性研究了经验和几何现象。在他广泛的艺术实践中，他处理的结构包括重

性元素及其变化。他在形式上的实验：图形作品，丝网印刷，绘画，墙面物体和雕塑留给后代欣赏。《机器在运转》遗展览，是一系列象征性作品的重复组成，这些作品由逐渐通过旋转，反射，轴向，线条和形状居中而彼此透明层压的元素组成。fajó展示的设计解决方案广受赞誉，例如：饼干、十字架、流行变异或箭头，基本上都是艺术形式，杰作和生活支柱。成熟的fajó不需要任何物体来表示，但是他所谓的“非描述性”艺术显示了涉及人及其环境的有机图案，并且他的头衔指向了这个方向。他的作品易于识别，组织和协调的视觉世界通过最简单的视觉效果展示了世界色彩和格式的取之不尽。他的作品是简洁明了，空间规律和相互关系的纯粹公式。通过移动他使用的简单平面形式，他创造了对称性，不对称性，运动的无限变化，节奏和活力。

他总是将自己的画作模型，然后将他的作品编成剪纸。此工作流程导致了各种各样的雕塑活动：在平面雕塑中展现了在空间中展开的二维剪纸。通过平面或固体物体的拱门，边缘和刺穿的物体，他动态地注视着建筑，设计以及科学和数学模型之间的形式。它使用从大理石到钢，从青铜到铜和木材的各种材料。他最初在德国，后来在匈牙利，用高科技制作了数米高的大型金属和木质雕塑。

通过将剪纸，蛋彩画，丝网印刷，雕塑和绘画并置，在Ybl Buda创意之家的展览也是fajó回收形式演变的一个很好的例子，因为它可以通过各种媒介看到主题，以及同一设计实验的属性如果出现在纸张，屏幕，钢铁或油画上，可能会如何变化。

Sárvári Zita, 策展人

By exhibiting the paper cut-outs, tempera works, serigraphs, sculptures

and paintings side by side at the Ybl Buda creative House, the exhibition

provides an overview of the evolution of forms that fajó moved among;

it becomes easy to observe how a single motif can manifest itself in various

materials, and how the same form-experiment can take on different nature

when used in paper works, serigraphs, steel sculptures and oil paintings.

Zita Sárvári, curator

14 15

Nyilak I. – arrows I.


1975 | 200×150 cm

Nyilak II. – arrows II.


1978 | 200×150 cm

16 17

Nyilak III. – arrows III.


1975 | 200×150 cm

fehér metszés II. – White gap II.


1968–78 | 130×120 cm

18 19

Kék és Zöld III. – Blue and green III.


1979 | 200×199 cm

gömb – globe

márvány | marble

1998 | 38 cm átmérő | diameter 38 cm

20 21

mozgás II. – move II.


1969–89 | 200×200 cm

Kör – circle

0,2 cm-es krómacél | 0,2 cm chrome steel

1970 | 40×22×38 cm

22 23

Kereszt II. – cross II.


1973 | 150×150 cm

piskóta térplasztika – Ladyfinger sculpture

lakkcsiszolt alumínium | brushed lacquered aluminium

1977 | 27×17,8×47 cm

24 25

piskóták II. – Lady fingers II

gouache, paper | gouache on paper

1971 | 51×51 cm

piskóta térplasztika – Ladyfinger sculpture


1977 | 27×17,8×47 cm

26 27

Kitárulás a/E – Unfold a/E

szitanyomat | serigraph

1973–2009 | 103×77 cm

Kitárulás 4/5 – Unfold 4/5

szitanyomat | serigraph

1973 | 85×69 cm

28 29

Isteni rés III. – Divine gap III.

lakkcsiszolt fa | brushed lacquered wood

1999 | 62×15×11 cm

Isteni rés állva II. – Standing divine gap


1998 | 43×16×8 cm

páros hullám – Double wave


69×8×16 cm

Hullám – Wave

lakkozott fa | lacquered wood

56×16×8 cm

Ívek diagonálissal | curves with diagonal


63×14 cm

Hullám család I. – Wave family I.


2009 | 74×14×10 cm

30 31

Négy forma – four shapes

1987 | 146×160 cm

olaj, vászon – oil on canvas

pop I. – pop I.


1985 | 40×23×18 cm

32 33

éLETúTJa

fajó János 1937-ben született orosházán. 1961-ben diplomázott az

Iparművészeti főiskolán. 1971-ben megalapította a neves neoavantgárd

csoportot, a pesti műhelyt, amely sokszorosított grafikák kiadásával

foglalkozott a művészet demokratizálásának idealista céljával. Kiadói

tevékenysége mellett évtizedekig szabadiskolát vezetett és a Józsefvárosi

galéria vezetőjeként 1976-tól tematikus kiállításokat szervezett ipar-

és képzőművészeti témákban. 1985-ben megkapja a munkácsy-díjat,

2008-ban a Kossuth-díjat. 1989-től tanít az Iparművészeti Egyetemen.

2016-ban a Széchenyi Irodalmi és művészeti akadémia tagjává választják.

művei olyan jelentős hazai és nemzetközi múzeumi gyűjteményekben

láthatóak, mint a Ludwig múzeum, a magyar Nemzeti galéria, a moDEm,

a pécsi modern magyar Képtár, a Szombathelyi Képtár, a paksi Városi

múzeum, a győri Városi művészeti múzeum, a bécsi albertina, a grazi

Neue galerie am Landesmuzeum, a zürichi „Haus Konkrete”, a berni

fondation Leschot, a baseli Das progressive Kunst museum, a musée

maDI maubergben, a moszkvai moderne museum, vagy a piet mondrian

Haus Hollandiában, hogy csak néhányat említsünk. Emellett művei

fontos hazai és nemzetközi magángyűjteményekben is megtalálhatóak.

2018-as halálát követően felesége, Hajós Ágnes 2019-ben megalapította

a fajó alapítványt, amelynek célja a művész hagyatékának védelme és

gondozása mellett, művészeti értékének gyarapítása, valamint az életmű

kutathatóvá és megtekinthetővé tétele méltó körülmények között.

34 35

BIograpHY

János fajó was born in 1937 in orosháza. He graduated from the college

of applied arts in 1961. In 1971 he founded the famous neo-avant-garde

group pesti műhely (pest Workshop). The workshop printed graphical works

in large volume, with the ideal of making art more democratic. Besides

his publishing activities, he ran an open art school for decades, and from

1976, as head of the 8th District gallery he organised themed fine and

applied art exhibitions. He was awarded the munkácsy prize in 1985, and

the Kossuth prize in 2008. He taught at the Hungarian University of art and

Design from 1989. He was elected as a member of the Széchenyi academy

of Literature and arts in 2016. His works are exhibited in prestigious

Hungarian and international museums such as the Ludwig museum, the

Hungarian National gallery, moDEm, the modern Hungarian gallery in pécs,

the Szombathely gallery, the paks city museum, the municipal museum

of art in győr, albertina in Vienna, the Neue galerie am Landesmuseum

in graz, museum Haus Konstruktiv in Zurich, fondation Leschot in Bern,

the Das progressive Kunst museum in Basel, the musée maDI in mauberg,

the museum of modern art in moscow, and the piet mondrian House

in the Netherlands, to mention but a few. His works are also in important

Hungarian and international private collections. after the artist’s death in

2018, his wife, Ágnes Hajós, founded the fajó foundation in 2019. Besides

maintaining and caring for the artist’s heritage, the foundation’s goal is to

further the artistic values of the creator and to ensure fitting conditions for

researching and viewing his oeuvre.

生涯

fajó János于1937年出生在orosháza。他于1961年毕业于应用艺术学院。1971年，他创立了著名的新先锋派团体pest Workshop, 为实现使民主化艺术的理想目而出版了

制图形。除出版外，他还经营免费学校数十年，自1976年以来，他一直是约瑟夫瓦罗斯画廊 (Józsefváros gallery) 的负责人，组织有关工业和美术的专题展览。他于1985年获得了穆卡奇 (munkácsy) 奖，并于2008年获得了科苏特奖。自1989年以来，他一直在应用艺术大学任教。2016年，他当选为塞切尼文学艺术学院会员。他的作品可以在国内外主要的博物馆收藏中找到，例如路德维希博物馆，匈牙利国家美术馆，moDEm，佩奇的现代匈牙利美术馆，松博泰利美术馆，帕克斯市博物馆，杰尔市美术馆，格拉茨的阿尔贝蒂娜博物馆Landesmuzeum的Neue galerie, 苏黎世的Haus Konkrete,

伯尔尼的Lesch基金会，巴塞尔的Das progressive艺术博物馆，mauberg的maDI,

莫斯科的moderne博物馆或荷兰的piet mondrian Haus等。此外，他的作品还可以在国内外重要的私人收藏中找到。继2018年他去世后，他的妻子Hajós Ágnes于2019

年成立了fajó基金会，其宗旨是保护和维护艺术家的遗产，提高他的艺术价值并使其作品易于研究和观看。

a gép forog... | macHINE IS rUNNINg... | 机器在运转…

Írta | Text: SÁrVÁrI Zitafordítás | Translation: VÁcZY Balázs, Espell Zrt.Kiadványterv | Design: NEmES anitaKiállításfotó | Exhibition photos: araDI Barna

a kiállítás a pallas athéné alapítvány támogatásával és a fajó alapítvány

közreműködésével valósult meg.

The exhibition is supported by the pallas athena foundation and was realised

in co-operation with the fajó foundation.

该展览由帕拉斯雅典娜基金会赞助，并由法约(fajó)基金会赞助。

ISBN 978-615-00-7485-6a borítón | front cover: Kereszt I. – cross I. olaj, vászon | oil on canvas | 1973 | 150×150 cm

www.budaikreativhaz.hu YblBudaiKreativHaz yblbudaikreativhaz

# yblbudaikreativhaz

a gép forog...macHINE IS rUNNINg... 20

20. fe

bru

ár

7. –

márc

ius

8.

2020

a gép forog machine is running - budaikreativhaz.hu · (ladyfingers), kereszt (cross), pop...

Documents