linguagem da arte

Linguagem da arte

Como ler uma obra-de-arte

• Quando estamos diante de uma obra-de-arte é preciso dispor de informações, geralmente reunidas numa ficha que indica:

• O autor (nome, sobrenome, data e lugar de nascimento e de morte); o título; a datação (o ano em que a obra foi realizada); as dimensões; a localização; a técnica utilizada; o gênero.

• Com base nas suas características técnicas e materiais, a obra pode pertencer aos códigos da pintura, da escultura, da arquitetura, das artes aplicadas além das novas denominações a partir do século 19 e 20: fotografia, cinema, instalação, happening, performance, vídeo-arte, objeto etc.

• A leitura descritiva:

• Depois de levantar esses dados, pode-se proceder a uma leitura descritiva do tema. Essa leitura, que é chamada precisamente de denotativa, nos diz simplesmente o que está representado na obra, o que se vê na imagem.

Marc Chagall; O passeio, 1917Óleo sobre tela;State Russian Museum,St. Petersburgo, Russia

• Leitura interpretativa:

• Pode-se passar em seguida à leitura interpretativa da obra-de-arte, também chamada de leitura conotativa, que constitui a fase mais complexa. Com efeito, interpretar uma obra-de-arte significa compreender a fundo a mensagem e a função que lhe foi atribuída pelo artista, vale dizer o que ele queria comunicar.

Frida Kahlo - A Coluna Partida, 1944

• Muitas vezes, para interpretar uma obra é preciso conhecer também o significado de figuras simbólicas; o autor pode ter usado algumas imagens com um significado diferente do que pareceria à primeira vista: a decodificação dos símbolos pode nos oferecer chaves interpretativas muito mais ricas.

Walmor Corrêa, "Ondina", 2006

• As referências:

• Por fim, pode ser interessante saber quais são as referências: os elementos comuns a obras de outras épocas. Todo artista se vale das experiências dos mestres que o antecederam e, por sua vez, deixa para as gerações seguintes uma herança de conhecimentos.

• A história da arte demonstra que ao longo dos séculos modelos antigos foram retomados e reinterpretados.

• Os gêneros artísticos

• Na história da arte encontra-se todo tipo de imagem, com os mais diversos conteúdos figurativos. No que se refere a esses conteúdos, as obras fazem parte de algumas categorias, ou gêneros artísticos, sendo os tradicionais:

• Arte sacra: compreende imagens de divindades ou cenas religiosas

Fra ANGELICO, Anunciação1433-34Têmpera sobre madeira, 150 x 180 cmMuseo Diocesano, Cortona

• O gênero mitológico: compreende temas relativos à mitologia grega, romana ou de outras civilizações

Agnolo Bronzino: Alegoria do triunfo de Vênus, 1540-1545. National Gallery of London

• O gênero histórico: compreende obras com tema relacionado a eventos ou personagens da história

Francisco Goya; Fuzilamento de três de maio, 1808-1814; Óleo sobre tela, 104 3/4 x 136 in; Museo del Prado, Madrid

• O retrato: pode ser de caráter privado, real ou oficial, ou seja, destinado a divulgação publicitária

Jan van EYCK.O casal Arnolfini1434Óleo sobre madeira, 82 x 60 cmNational Gallery, London

• Cenas da vida cotidiana: geralmente são cenas que mostram figuras num ambiente realista

Pierre Auguste Renoir, “Almoço em La Grenouillère”,1881. Óleo s/ tela

• A natureza morta: tem como tema frutas, flores, objetos e utensílios da vida cotidiana e doméstica, instrumentos musicais, abates de caça etc

Paul CézannePirâmide de crânios, 1900, óleo sobre tela. Grand Palais Exhibition,

Giuseppe Arcimboldo: Rodolfo II pintado como Vertumno, deus romano das estações, c.1590-1

• A paisagem: o principal conteúdo é a natureza e as vistas paisagísticas

John Constable. Chain Pier, Brighton1827 (170 Kb); Oil on canvas, 127 x 183 cm (50 x 72 in)

• A alegoria: é composta de figuras e objetos com significados simbólicos

Nicolas Poussin. Dança para a Música do Tempo, 1640 - The Wallace Collection.

• Outros gêneros artísticos que surgiram a partir do século 19 e 20 são: fotografia, cinema, arte conceitual, instalação, happening, performance, vídeo-arte, objeto, grafite etc.