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3 2016年2月26日 星期五

文化观察

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目前，全国各地的大剧院都会在春节期间开展惠民演出活动，如深圳大剧院已连续 8年承办“深圳新春艺术关爱系列活动”，向市民奉上本土文艺精品演出，并免费赠票。

天津大剧院去年开展了“邀请市民参观大剧院”的项目，不少热心市民带领孩子参与活动，大家在讲解员的带领下，参观了大剧院的歌剧厅、音乐厅、餐厅、教育中心、观景平台等配套设施，了解了大剧院的建筑特色和灵感来源，还有舞台声学、电学等基础知识及音乐知识，活动的最后一站：大型图片展《艺术之光闪耀天津》也受到了市民点赞。此

外，天津大剧院的手机APP和微店也正式上市，线上活动丰富多彩。提及此，我省多位业内人士都提出了哈尔滨大剧院配套设施需

要完善的建议。王文说，世界各地的大剧院都会建在城市的文化中心地段，哈尔滨大剧院周边应该完善配套设施，尤其是交通要便利，演出结束后，晚上有没有班车和地铁，是解决市民愿不愿意去看戏的大问题。目前，哈尔滨大剧院周边的生活气息不浓，这样会影响它的发展速度。

哈尔滨资深乐迷、东北林业大学朱东哲老师说，如果只是听音乐，

哈尔滨音乐厅就很专业了。我认为哈尔滨大剧院应该多引进以视觉享受为主的经典剧目演出，比如说芭蕾舞、话剧、歌剧等。并完善服务功能和配套设施，把这里打造成一个市民看戏和观光相结合的文化景观。

省社科院文学所副所长、研究员郭淑梅说，我到台湾旅游，最深的感触就是人家把服务做得非常到位，各个层面、大大小小的场所都有人去认真经营，而且人性化，不但有参与互动的内容，比如教你现场做一个小点心、小工艺品；还有脑洞大开的文创旅游产品，比如根据台北故宫博物院收藏的“翡翠白菜”做成的雨伞，印有康熙、乾隆等皇帝亲笔签名的“朕知道了”的胶带，还有各种各样的书签、茶具等，都会给你带来惊喜。如果哈尔滨大剧院也能完善演出、观光、餐饮、购物等一系列产业链，完全可以与我们的旅游与时尚产业对接，打造可观、可游、可参与的知名文化景点。

完善服务 打造可观可游可参与“文化景点”

□《生活报》记者 李佳

原黑龙江日报社副总编耿兆贵，已经去世30多年了，可至今，他的几个已经步入“老年人群体”的子女们，仍在搜集有关父亲那些“沉默”许久却耐人寻味的故事……

跨越新、旧两个社会，经历生死、荣辱、顺逆流，年轻时拿过“枪杆子”，直到生命的最后时刻还要紧握“笔杆子”，从通信员、战地记者到总编、台长，耿兆贵用自己的大半生诠释出一个新闻人的脊梁！

“但父亲很少在我们面前讲自己的经历，后来我们参加工作，才听别人说起父亲更多的故事，我们非常震撼，这些故事不应该被遗忘……”2016 年冬日的一个下午，耿兆贵其中的两个子女——年逾六旬的耿晓搬与耿健，约记者在一家快餐厅相见。厅内播放着轻音乐，周围坐满了有说有笑的时尚年轻人，可两位老人似乎并没有觉察这一切，深情地看着手中照片上的父亲，又一次感受着父亲的慈爱与鼓舞……

他是神勇的战地记者冒着生命危险写下新闻名篇

耿兆贵的个子很高，相貌堂堂，定格的举手投足间，无不透露出气宇轩昂；他的性情平和，真诚的微笑传递着友善、睿智，如果不是两位老人补充介绍，谁也不会想到，照片中温文尔雅的耿先生还是一位智勇双全的战士……

耿兆贵 1913年 11月 10日生，山东淄博人。读过几年小学。1938年参加抗战活动。1939年 2月加入中国共产党。组织上发现耿兆贵身上具有几个难得的优点：第一，真诚、忠诚，是党和群众值得信赖的人；第二，热心，善于联系群众；第三，机智勇敢；第四，文采出众……于是，便把艰巨的通信员工作派给他去做，他先后在博山县、沂南县任抗日民众动员委员会通信员、盘查站长、中共区委宣传委员、县委秘书等。

于今，通信员只是庞大新闻系统中一个小环节，而在当时交通、信息闭塞以及白色恐怖的笼罩下，通信员则是非常重要的关键点，甚至一条消息是否能及时发布出去，都会影响大局！那时的耿兆贵，经常乔装成农民，在密林深山中行走，联络分散在各地的通信员采写战地报道，而身上是绝不能带任何纸笔的，否则就会暴露而遭致杀身之

祸。有一次，他在去联络点的路上被“鬼子”抓到，“鬼子”在他身上连一个纸片也没找到，就以为他是农民，放松了警惕，使得他得以有机会逃脱！

那么，问题来了，身上连个“鸡毛信”都没有，耿兆贵怎样完成组织上交给的任务？据其子女介绍，父亲有着超强的记忆力，遇到时间、地点、名称等，他会用树枝作笔在泥地上打“草稿”进行记忆，全部记住后就将“草稿”毁掉。等到达绝对安全的地带，才会将心中“腹稿”誊在纸上，从来没有出过任何差错！

战地环境艰苦，把新闻又准又快地发布出去，对于那时的“新闻人”来说，也是一个极大的挑战！耿兆贵为此练就了很多“特异本领”，比如，他可以长时间保持蹲坐姿势，用自己的腿当桌子写稿；他还可以在漆黑的野外进行盲写；此外，他的写字速度奇快，四五个小时的时间就可以写下“万字文”。大量新鲜的报道就是这样“生产”出来的，从来没有过延误。

最危险的是深入战地进行采访，大炮在耳畔“轰轰”响起，子弹就在身边“嗖嗖”穿梭。“在一次战斗中，父亲的胳膊被子弹击中，用布缠了缠，就接着工作……”耿健说，那篇著名的《石桥伏击战》就是父亲冒着生命危险完成的，当时在战士们之间热烈地传阅，几乎每个人都为上面的文字而激动不已，他们坚信，下一场战斗仍是胜利！

他是勤奋创新的总编辑提出办报“六字思想”至今适用

耿兆贵从齐鲁大地来到哈尔滨安家立业，也是因为“新闻”的缘故。受党组织委派，他曾担任山东《沂蒙导报》、《鲁中日报》编委、特派记者、通联科长。1948年末，任《东北日报》编委、文教组长。1952年 6月，调任黑龙江日报社社长。1954年 8月，《黑龙江日报》和《松江日报》合并改版，他任副总编辑。

耿健告诉记者，父亲虽然出身于普通农民家庭，但他博览群书、知识渊博，又具有较高的政治理论素养和新闻实践经验，而且非常勤奋，所以党的每一次指派任命，他都能不负重望。“记得当时我们家住在电车街，离报社只有两三分钟路程。妈妈做好晚饭后，就叫我们到报社喊爸爸回家吃饭。每次去，他不是在写稿子就是和同事聊工作，总是很忙。有时跑了好几趟，他不但没回家吃饭，也没回家睡觉。”

耿兆贵经常通宵达旦地工作，报纸有些重要社论，他亲自执笔。他修改稿件、版样从来都是字斟句酌，一丝不苟。有人说，他干起工作“太拼命、不要命”，他说，“报纸工作无小事，万万大意不得。”耿兆贵还经常带队采访，住在农民家中，与他们促膝谈心，采访到许多第一手材料，为一批年轻的新闻记者带出了好的采访作风。

而耿兆贵关于报纸改革的事情竟然让当时读小学的女儿也受到

了影响。耿晓搬介绍说，上世纪 60年代初，父亲领导编委会提出把“新、全、高、快、短、活”六字作为报纸的指导思想，做出了《关于改进报纸工作的意见》，积极改进宣传报道的宣传方法，使报纸呈现了新的面貌，至今，这“六字思想”仍是适用报纸的思想。“当时，父亲就按这样的要求指点我写作文，说我写的文章不实在，太长，形容词又太多。后来我逐步改正，竟也成才了。在工作中还受到领导器重，每年都要写 30万字的材料！”耿晓搬回忆，父亲始终把工作、事业放在高于一切、重于一切的位置上，甚至在生命垂危之际，40多天没进食的情况下，在昏迷中仍喊着要上班……

他是大义的好领导“你不关心他，他怎么能关心工作？”

耿晓搬与耿健说，父亲很少在家人面前讲自己，他们是参加工作后，才听到很多人说起父亲的故事，也几乎每个讲父亲的人都会感叹，“老耿做过很多实事，帮过很多人。”原来父亲比他们所了解的父亲还要“伟大”。

“父亲没有丝毫官架子，即使单位扫大院的老师傅也是家里的座上宾；他爱主动找人家唠家常，遇到有困难的人，也会想办法去帮助；父亲还善于调解各种矛盾，像同事矛盾、夫妻矛盾、婆媳矛盾等，一直能聊到人家和好如初为止，其实人家见他这样诚恳，也是不好意思再闹了……”子女们后来还知道，父亲在报社期间为职工也做了许多实事，比如，组建当时最有名气篮球队、足球队，其中篮球队曾在哈尔滨职工大赛上获得冠军；办了一个游艺室，职工和家属业余时间可以在那里消遣娱乐；每到周末还会请来说唱团演出、办舞会，职工们都身为这个团队中的一员而感到幸福和骄傲……“记得父亲说过这样一句话，你不关心他，他怎么能关心工作！”

但是，“文革”的到来，也将耿兆贵卷入迷茫之中。1965年 3月，他被调任黑龙江大学任代理书记，时隔不久，他就成为造反派批斗的对象。耿晓搬对那时的情景记忆犹新，“父亲的头发、身上经常被造反派洒满了蓝墨水、红墨水，还不让洗；有时晚上回来身上还有大面积的瘀伤；他当时想不通，甚至还想自杀，家里人就将斧头、剪子等钝器全都藏了起来……不过，在报社这边，却贴出了几张‘让耿兆贵回来’的大字报，一些职工还帮他到安全的地方安身，给他送药送饭。”

耿兆贵很快被平反，先后又被调到哈尔滨外国语专科学校、黑龙江省广播事业局工作，直到退休。这期间，在他的领导和多方协调下，新建了电视大楼，扩充了宣传阵地，使我省广播电视工作有了很大的发展，报道内容也有了创新和突破。1983年 10月 12日，耿兆贵因病去世，可对于他的孩子而言，父亲仍是一本未读完的“书”，做人，做事，该是怎样的？他们仍在思考！

从通信员、战地记者到总编、台长

真诚神勇“新闻人”耿兆贵

哈尔滨大剧院近日获评“世界最佳建筑”，如何在剧院演出与管理运行上完成挑战，听听专家怎么说——

打造“流动符号”让城市新地标活起来

哈 尔 滨大剧院全景。

本 报 记者 陈宝林摄

□赵怡 本报记者 杨宁舒

最近，著名建筑新闻网 站 ArchDaily 评 选 了2015年度世界最佳建筑（其读者大多是来自各国的建筑师），哈尔滨大剧院作为中国唯一获奖建筑，被评为“最佳文化类建筑”。据介绍，哈尔滨大剧院从设计到建成横跨六年时间，其间曾荣登世界各大重要权威建筑、设计杂志封面及报道，如美国《建筑实录》、意大利Abitare、荷兰 MARK、日本GA、英国 ICON等。

就像悉尼歌剧院之于悉尼的文化地标身份，哈尔滨大剧院总建筑面积达 7.9万平方米，由包含 1600 座的大剧场和 400 座的小剧场组成，它坐落于松花江北岸江畔，远远望去，张力十足的曲线结构很像雪峰，与冰城的北国风光默契呼应，它无疑将成为哈尔滨的“新地标”建筑。而目前，全国大剧院建设正在成为一种趋势，预计未来五年，每年将有10家左右的大剧院建成并交付使用。与此同时，如何运营将成为全国新建大剧院要考虑的关键问题，其中，剧院管理和内容供应将成为主要挑战。哈尔滨大剧院如何交出满意答卷？记者采访了有关专家和业内人士，就哈尔滨大剧院的发展献计献策。

2010年 6月 22日，哈尔滨被联合国授予“音乐之都”称号。这座城市有百年的交响乐团，有在中国持续最久的哈尔滨之夏音乐会，坚持与热爱，是这座城市以及生活在这里的人民对音乐的态度。每每提起这些，哈尔滨的音乐人都深感自豪。

省音协副主席、省艺术研究院研究员刘学清说，哈尔滨音乐厅、哈尔滨音乐学院和哈尔滨大剧院的建成，是哈尔滨作为音乐之都必备的“三大硬件”。哈尔滨大剧院建筑特色鲜明，具备国际一流水准，

可以说，它的“固化符号”有了，接下来就要打造“流动符号”，打造自己的乐团和品牌剧目，实现驻场演出、公共音乐教育、对外交流等职能，让音乐流动起来，形成良性循环。

刘学清说，中国国家大剧院和深圳大剧院有自己的交响乐团，广州大剧院有自己的少儿芭蕾舞团和童声合唱团，而国际著名的大剧院，几乎都有自己的歌剧团、交响乐团和芭蕾舞剧团等，打造自己的王牌剧目，成为传播地域文化的重要载体。

哈尔滨音乐学院陶亚兵教授介绍说，哈尔滨是西方歌剧传入中国的发源地，哈尔滨歌剧院的历史不晚于哈尔滨交响乐团。1908年中东铁路建设，俄侨就把歌剧和交响乐带到了哈尔滨。1959 年哈尔滨歌剧院重新组建时，中国只有北京和上海建立了歌剧院。当时哈尔滨歌剧院的创作和演出是很有规模的，在全国处于领先地位。如今，哈尔滨交响乐团从哈尔滨歌剧院分离出来，让歌剧院的演出受到了阻碍，因为歌剧是一定要有交响乐团来伴奏的。而哈尔滨大剧院的主要功能应以演出“戏剧”为主，歌剧更应该作为其常演内容。因此，政府有必要整合资源，将哈尔滨歌剧院与哈尔滨大剧院有效结合起来，重新配备交响乐团，恢复其原有的水准和演出规模。

整合资源 打造剧院自己的歌剧团和名角

省歌舞剧院目前正在排演世界经典歌剧《茶花女》，预计四月初首演。该院男高音歌唱家王文说，引进世界各地的高端演出，是哈尔滨大剧院内容供应中必不可少的一项。以歌剧为例，可以是人们熟知的，如意大利的《茶花女》、法国的《卡门》、俄国《叶甫盖尼·奥尼金》等，也可以是中国题材的，如《图兰朵》。哈尔滨有历史悠久的“哈夏”音乐会，可以利用音乐会举办的时期，多邀请国内外著名的音乐家和团队来演出。

黑龙江音乐博物馆馆长、省艺术研究院研究员苗笛说，国际一些城市如维也纳、莫斯科、巴黎、柏林等大剧院里，几乎每天都有艺术活动，排练、演出、讲座、展览和参观等，而且活动的安排基本上都是一年前就签好了协定，随后就是照章执行。许多经典剧目的票早在一年前就被预订一空，真正是一票难求。当然，这种繁荣、严谨与规范化的文化管理背后，是细致缜密的工作和理性与科学的决策。从哈尔滨目前的实际情况看，大剧院的生存不能完全市场化，演出严肃音

乐的阵地还需要政府的大力扶植。1992年，深圳大剧院创办“深圳大剧院艺术节”，开创了全国以剧

院命名艺术节的先河。迄今已成功举办了 18届，成为市民每年期盼的舞台艺术表演盛事。言及此，刘学清说，国内外许多大剧院都有自己固定的音乐节和演出季，长期以往就能形成品牌效应。

陶亚兵说，哈尔滨大剧院是公共文化设施，应该更好地体现为民服务的功能。除了引进国内外的高端经典演出，也应该积极联合本地的音乐团体和艺术院校，作为新剧目发布平台和人才培养的实习基地，举办各种丰富多彩的演出。对于音乐爱好者自己组建的演出团体，只要达到一定的演出水准，也应该敞开绿灯，起到活跃市民文化生活的积极作用。

内容为王 举办“艺术节”引进经典演出

哈师大美术学院教授田卫平，曾撰写多篇关于古典音乐的评论，是超级音乐发烧友。他说，自己与音乐结缘是上个世纪 80年代初，作为中央工艺美术学院的学生，他经常跟同学去听时任中央乐团（中国交响乐团前身）指挥李德伦的演出及讲座。当时票价非常便宜，分成 8 毛钱、6 毛钱和 4 毛钱三个等级。因为大部分听众是学生，往往演出开始前，只有后排的三分之一座位坐满。李德伦上台一挥指挥棒，示意我们到前面来，然后一边演出，一边细致地为大家一个乐句一个乐句地解析，我们就是在那样的氛围下成

了音乐爱好者。而李德伦和中央乐团确实做到了放下架子，在北京连续多年举办高雅音乐的普及讲座，才有了中国交响乐团演出一票难求的今天。

田卫平说，严肃音乐的欣赏不比流行音乐，它确实需要音乐家一边讲解一边演奏，才能让听众从理解到热爱，这需要一个过程。哈尔滨大剧院想要迸发活力，培育观众是第一要务。世界各地大剧院的蓬勃发展，都离不开当地浓郁的艺术氛围。这其中，学生是最重要的观众群体，哈尔滨大剧院应该多开展针对中小学、高校的专

场演出，票价要优惠，同时建立自己的发烧友群体，开展各种主题的线上和线下活动。

王文说，哈尔滨音乐氛围浓厚，人才济济，为全国输送了许多歌唱家和作曲家。我们应该组织建设多支专业、非专业的音乐队伍，将专业和业余相结合，适应不同群体的需要。让老百姓有接触高雅艺术的条件，高品位的艺术才能长期潜移默化地影响市民音乐修养。

苗笛认为，从文化场所凝聚“人气”的角度看，哈尔滨大剧院在没有演出的时间里，应该尽量多搞公益性讲座、参观展览活动，这不仅有利于“合格观众”的培养，更是树立大剧院“艺术竭诚为民”的社会形象。这一点看似普通，实则重要。当观众面对亲切而温暖的艺术殿堂时，他们的选择是毋庸置疑的。

培育观众 长期举办高雅音乐公益讲座

工作时的耿兆贵。

耿兆贵的工作笔记，因为他写字奇快，字体自成一派。