深阅读2019年9月11日 星期三 主编 赵本春 责编 李德强 视觉 胡颖 康碧宏 责校 陈华

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本报讯 （重庆晨报·上游新闻记者 裘晋奕）昨日上午，正在火热进行中的“诗仙太白·2019中国（重庆）诗酒文化节”迎来重头戏，一场有关诗和酒在新时代如何传承的主旨论坛在南滨路正式开聊。近百位知名诗人带来的头脑风暴，碰撞出了无数有关“诗与酒”的火花。

邱华栋：重庆是一座可以燃烧诗意的城市

按计划，10日上午的论坛话题被分成了两轮：第一轮，7位诗人开聊《中国诗与酒在新时代的文化传承》；第二轮，6位诗坛大咖对《现代诗歌的传统与先锋》各抒己见。

虽然本人未能亲自到场，但中国作家协会

书记处书记邱华栋也从北京送来了自己的祝福。“重庆是一座与诗歌有着深厚渊源的城市。”邱华栋特别提到，重庆也是一座可以燃烧诗意的城市：除了盛唐的李白，巴蜀诗人在中国新诗的版图也占据着非常突出的地位。“从某种意义上说，流淌在重庆人血脉中的豪放、勇敢、正直，正是诗歌与酒相互交融的产物。”

邱正伦：诗和酒最大的共同点是“醉”

朦胧派诗人的代表欧阳江河是本次主旨论坛的主持人，更多职责在于串场的他也受现场的影响发表了自己对诗酒的看法。“东方的‘酒神’就是李白。”在他看来，李白用实际行动证明了这

样一个过程：粮食酿造、提取出的酒，进入人的肉身之后，最后来到诗人的良心当中，然后落到纸上变成语言，“变成我们的狂喜、忧郁和自由。在这种意义上，酒也是所有诗歌最重要的策源。”

“诗和酒最大的共同点，就是一个字‘醉’，离开‘醉’就没有任何意义了。”邱正伦说，诗其实和好坏无关，（而是看）你写作时，它醉不醉你？“如果连你自己都没有感受到醉意，那怎么说得过去。”

李钢：《兰亭序》都是带着酒味的

因为有着一头白发，诗人李钢可以说是登台分享的诗人中最具浪漫气息的。在他看来，

“中国的酒可以说对中国的文化浸染是各个方面的，诗歌只是其中一个方面。”

“我在陕西渭南老家看到了造字的仓颉和酿酒始祖杜康，他们都在同一个县，可以说代表中国文化的发源。”李钢说，在自己看来，这就是说中国的字和酒从起始上就是结合在一起的。

“包括中国的书法，它也是带有酒精味的。”李钢说，流传千古的《兰亭序》就是非常有意思的诗、酒和书法的结合。同时，李钢提到，重庆诗人多人所共知，即本地诗人很长时间都没有本地代表酒可以喝。如此一来，“诗仙太白”的打造就变得格外重要了。

在本次诗酒文化节主旨论坛最后，中国作家协会诗歌委员会主任叶延滨还现场宣布了

“中国诗酒文化百人榜”的评选正式启动。

实验剧场朝二十九中方向前行百来米，到了462路公交总站夫子池路口，“我们小时候这里是2路电车总站，过去曾是重庆市越剧团所在地，再早则是有名的大众游艺园。”邹建明指着夫子池一街之隔正对的中华巷说。

川剧团宿舍背面，靠近大同路的街口“和平药房”的位置，是我们探访的最后一个目标——胜利剧场。“越剧团团址在夫子池，驻场演出则是街对面的胜利剧场。”邹建明说，比较好玩的是，这个剧场虽然后来归了越剧团，但更早则是京剧、川剧唱主角。

原来，胜利剧场原名得胜大舞台，是京剧名家刘玉山率领的“刘家班”于1942年在第三剧场的基础上改建的；1951年，得胜川剧团接管后改名为胜利剧场；1952年为市文化局接管，成为胜利川剧团与光明越剧团（重庆市越剧团前身）常年演出场所，后来成为重庆市越剧团专属剧场；1985年后，剧场成为危房，停止营业。

“胜利剧场相当于就在我家隔壁。”邹建明隐约记得，1970年代前期，重庆市越剧团一批现代戏曾在此上演，“像《海岛女民兵》《李双双》这些，大家知道越剧以前都是全女班，小生也是女演员，但当时为了适应演现代戏的需要，越剧团还从川剧院引进了几位男小生，实现男女合演，这样就为柔美的越剧艺术注入了一股阳刚之气。”

等到1970年代末1980年代初，越来越多的越剧传统戏出现在胜利剧场的舞台，“改革开放以后，重庆越剧迎来了第二春，恢复了大批传统戏，如《梁山伯与祝英台》《孟丽君》等，那时山城还有很多来自江浙一带的‘下江人’，他们因为抗战或支援三线建设来重庆，越剧对他们来说是乡音，因此非常有感情，他们也成为胜利剧场观众的主力军。”

重庆晨报·上游新闻记者 赵欣 摄影 高科

2019中国（重庆）诗酒文化节论坛开聊

“诗酒不分家”诗人们来了一场头脑风暴！

如今吃货扎堆的解放碑、八一路50年前，这里有重庆最文艺的剧场

对于老市中区（今渝中区）解放碑下长大的本土知名文化推手、美食家、生活家邹建明来说，八一路一带记录了他的成长，那些记忆深处的鲜活印象，却远非今日的熙攘。

“今天这里是吃货趋之若鹜的好吃街，我小时候，这一带可是重庆最有文艺范的地方。”我们约在一个周末的早上，碰头地点正是八一路解放军影剧院，说起今天探访的行程，邹建明烂熟于胸，如数家珍：“我们现在面前的解放军影剧院是解放后重庆最好的剧场，也是今天唯一还能看到实物的剧场；八一路后半段有重庆歌舞团和歌剧院；八一路邹容路那个拐拐，是已经消失的重庆剧场；再多走几步，邹容路头头上靠近中华路，有胜利剧场；中华路青年路路口，还有实验剧场……那年代随时都有演出，感觉街上到处都是文化人。”

本期我们的老街龙门阵，跟随这位情怀满满的“老解放碑”开场了……

在八一路，抬头打量起眼前这座“重庆解放后最好的剧场”，即使在四周充斥着扩音器嘈杂的叫卖声里，这栋建筑也不失庄严持重的时代气息：六根红柱撑起剧院外立面主体，顶端装饰有传统的中式歇山顶和优雅的纹章，红柱之间是五扇高大的墨绿玻璃窗。

“最好”在哪里？邹建明解释，要从场馆设施的硬件和演出剧目的软件两方面来说。

“20世纪50年代，贺龙元帅主政重庆时主持修建了三大建筑，解放军影剧院是其中之一，

建成于1953年，另外两个是人民大礼堂和大田湾体育馆。”

当时解放碑附近没有什么高楼，这座剧院的体量显得比较抢眼。

不过，2006年全面歇业重整之后，如今的解放军影剧院只剩下了建筑空壳，临街的门面和剧场内部都成了好吃街店铺。

邹建明第一次来到解放军影剧院是在1970年代，“我父亲是川剧演员，我从小也在剧场长大，但解放军影剧院跟其他剧场太不一样，比如墙面的装饰都是当时少见的瓜米石。我在这里最早看的演出是重庆歌舞团的《白毛女》，后来还有重庆京剧团厉家班的《杜鹃山》，这些都是当时重庆最有影响的剧目，闹热得很。记得我父亲说过，上世纪五六十年代剧院刚落成就很受欢迎，也经常演出川剧，几乎天天都有好几场，那时没啥别的娱乐形式，剧场上座率很高，遇到袁玉堃、许倩云、周企何、陈书舫等名角登台，更是一票难求，场场爆满。”

除了本土川剧，外地戏曲院团到重庆来几乎首选都是这里，除了演戏，剧院也放映一些战争题材部队的老电影，有时还有那个年代很难看到的内参片。后来演出市场不景气，这里干脆就改成了电影院，直到2006年。”

“我个人认为，上世纪五六十年代仅次于解放军影剧院的，应该就是重庆剧场了。”我们跟着邹建明来到了海逸酒店对面的半岛国际街口，这里正是二十多年前重庆剧场消失的地方。

“按理说，我对重庆剧场的评价应该要偏心些。”他笑着解释，自己是川剧团子弟，而重庆剧场正是当年重庆川剧演出最重要的场所，“解放前这里叫苍坪街，重庆剧场的前身是又新大戏院，1953年在又新大戏院旧址修了重庆剧场，1955年开幕后隶属于原来的川

剧一团，可惜1995年拆除，修了现在的半岛。”

提到又新大戏院，邹建明又多提了几句，“又新大戏院对重庆川剧有很大贡献，当时在这里演戏的川剧名家周裕祥、胡裕华、吴晓雷等，开设了戏院的附设科班——又新科班，是重庆市解放前著名的川剧科班之一。在1947年初到1949年，陆续招收科生80余人。它以科生众多，教学系统完整、严格著称。科生们出科后大多成才，且几乎都集中在重庆从事川剧艺术事业。”

身为川剧团子弟，在邹建明印象里，这座已经消失的剧场有着与山城气质迥异的样貌，“进剧场就是两扇门，接着要穿过左手边一条优美的长廊，像走进了江南园林，古色古香，剧场的硬件也很讲究，900多座，那个年代还用上了红布椅子，看场戏真的好安逸。”

虽然是川剧的主场，重庆剧场留给邹建明最深印象的演出，却是一部话剧作品。

“1971年北京人艺带来了于是之原版的《茶馆》，啧啧，当时重庆剧场好风光。”

原版《茶馆》集结了于是之、蓝天野、英若诚等老一辈表演艺术家，即使是在资讯并不发达的1970年代，他们的到来也让山城市民激动了一把，邹建明回忆，《茶馆》在重庆剧场演了两场，票价一块多钱一张，场场爆满。

重庆剧场旧址在邹容路的尾巴上。资料显示，实验剧场前身是民国时期的“陪都青年馆”，1951年重庆文化局曾在原址大修，后更名实验剧场。

如今，实验剧场建筑已荡然无存，这片黄金地段未来的样子暂时不明，但事实上，区别于解放军影剧院，作为以“剧场”命名的演出场馆，实验剧场已是解放碑一带“坚持得最长久”的存在了。

很多重庆人都记得实验剧场的模样，“典

型的民国时期建筑，三层楼高，西式风格，比较素朴的外表。剧场倒也不小，应该有上千个座位，主要是贴背靠椅。”邹建明说，作为京剧团演出场地，实验剧场留给自己最多的记忆来自“厉家班”。

“虽然重庆是川剧大本营，但要承认的是当年厉家班名气更大，班主厉彦芝是厉慧森父亲，1936年在上海创办，抗战时期享誉全国，后来避战乱由武汉乘船溯江而上，最后落户扎根于重庆，并在1956年整体转制成立了重庆市京剧团，那时登台的主要是厉家班二代，即班主厉彦芝的儿女们。”

除了演戏，实验剧场也曾是解放碑一带颇有人气的电影院。渝中区文管所曾考证，实验剧场与电影的渊源，甚至可以追溯到清朝末年——

1905年，中国第一部电影《定军山》在北京放映，同一年，重庆也有了最早的电影放映记录：一位名叫赫德希的希腊人来到重庆，靠一台手提式小型放映机和一台手摇发电机放映电影，地点是桂花街五世同堂周家大院，正是实验剧场所在的位置。据说，这第一次放映电影影响不大，持续约半月，山城民众头一回看稀奇，搞不懂为啥大活人会出现在白布上，认为是洋人玩的妖术，于是很快停映。

解放军影剧院1953年开幕，2006年停业

解放军影剧院原址。

▶邹建明。 上游新闻记者 高科 摄

重庆剧场1955年开幕，1995年拆除

重庆剧场原址。

实验剧场前身是民国青年馆，2010年左右拆除

实验剧场原址。

胜利剧场原名得胜大舞台，1985年左右停业

胜利剧场原址。