INDICE

• IniziativaRolexMaestroeAllievo

• MaestrieAllievi2002-2013

• CennibiograficisuMaestrieAllievi2012-2013 Architettura Artifigurative Cinema Danza Letteratura Musica Teatro

• Comitatoconsultivodell’IniziativaRolex2001–2012

• IlRolexInstitute

T H E R O L E X M E N T O R A N D P R O T É G É A R T S I N I T I A T I V EP.O. Box 1311 – 1211 Geneva 26 – Switzerland – Tel. +41 (0)22 302 22 00 – Fax +41 (0)22 302 25 85 – Email rmp@rolex.com

rolexmentorprotege.com

FACT SHEET

The Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative is an international philanthropic programme devised by Rolex and run by a team at the company’s headquarters in Geneva. It seeks out highly talented young artists from around the world and brings them together with great masters for a year of creative collaboration in a one-to-one mentoring relationship.

History and objectives

The Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative was launched in June 2002. It runs biennially and is currently in its fifth cycle (2010-2011). Its objective is to help perpetuate the world’s artistic heritage. In keeping with its tradition of supporting individual excellence, Rolex is giving emerging artists time to learn, create and grow.

Programme format

 Rolex invites masters in dance, film, literature, music, theatre and the visual arts to provide individual guidance to gifted young artists. In six disciplines, a senior artist (the mentor) agrees to foster and counsel a young artist (the protégé) for one year. Each pair decides the most effective way of interacting.

Selection of mentors

 Every two years, a new Advisory Board of distinguished artists and practitioners suggests and endorses potential mentors. Once the mentors have been approached and have agreed to take part, Rolex works with them to establish a profile of the protégé they would like to work with. Each mentor receives an honorarium of $50,000.

Selection of protégés

Then, six Nominating Panels – one panel per discipline – are assembled. The panels are made up of experts qualified to identify suitable potential protégés. To ensure that the process is impartial, panel members remain anonymous during the selection period. Artists do not apply directly to the programme. Each Nominating Panel recommends potential protégés, who are then invited by Rolex to submit applications. The protégés are gifted, young, professional artists who have not had the opportunities to match their exceptional talent. The Nominating Panel studies all the applications and recommends three finalists. The entire process has an invaluable spin-off, as it allows the panellists to become aware of about 20 talented young people in their field. Rolex then arranges for the mentor to meet the finalists and choose his or her protégé.

Year of mentoring

Mentors and protégés spend a minimum of six weeks together, though many spend considerably more time sharing knowledge and experience. The place and time of these interactions are arranged by mutual agreement. The form of the interaction is flexible, ranging from a protégé being granted access to a master 

INIZIATIVA ROLEX MAESTRO E ALLIEVO

L’IniziativaMaestroeAllievoèunprogrammadiincentivazionedellearti,ideatodaRolexegestitoda

un’equipedellasedecentralediGinevra,chesiproponediindividuaregiovaniditalentoagliinizidella

carrieraperconsentireloroditrascorrereunannoastrettocontattoconunesponentedispiccodella

propriadisciplina.

Storia e obiettivi

IstituitadaRolexnelgiugnodel2002,l’IniziativaMaestroeAllievohaunacadenzabiennaleedègiunta

allasuasestaedizione(2012-2013).Animatadallavolontàdifornireunaiutoall’eccellenzaindividuale,

Rolexintendecontribuireallacontinuitàdelleartipermettendoagiovaniartistiemergentidiusufruiredi

un’esperienzaunicanelsuogenereafiancodiungrandedellapropriadisciplina.

Modalità organizzative

AogniedizionedelProgramma,Rolexinvitaeminentipersonalità(Maestri)delladanza,delcinema,

dellaletteratura,dellamusica,delteatro,delleartifigurativee,dal2012,dell’architetturaaguidarenel

lorocamminogiovanidiriconosciutacapacità,chehannofattodell’arteilpropriomestiere(Allievi).

L’insegnamentoabbracciaunperiododiunanno.

Selezione dei Maestri

Acadenzebiennali,unComitatoconsultivocompostodapersonalitàdichiarafamaproponeinomidei

potenzialiMaestriesifagarantedellalorodisponibilità.Unavoltaottenutol’assensodeisettegrandi

artisti,Rolexelaboraconloroilprofilodell’Allievoconilqualeintendonolavorare.

Selezione degli Allievi

Sononominatesettegiurieesterne,unaperognidisciplinaartistica,icuimembrisianoqualificatiper

identificareipotenzialicandidati.Pergarantirel’imparzialitàdellorooperato,imembridelleGiurie

mantengonounrigorosoanonimato.Igiovaniartistinonpossonocandidarsispontaneamente:ogniGiuria

raccomandauncertonumerodicandidatichevengonoinvitatidaRolexapresentarelapropriadomanda

dipartecipazione.LeGiurieesaminanotuttelecandidatureeselezionanounarosaristrettaditrefinalisti.

RolexorganizzainfineunincontrotrafinalistieMaestri,cuispettalasceltadefinitivadeipropriAllievi.

Anno di insegnamento

Nell’arcodiunanno,ogniMaestrodevetrascorrereconilproprioAllievoalmenoseisettimane(in

numerosicasiquestoperiodosièrivelatomoltopiùlungo).Illuogoeilcalendariodegliincontrivengono

fissatidicomuneaccordo.Ilprogrammaincoraggialanascitadiunfortelegameediunacollaborazione

creativafraMaestroeAllievograzieaunafruttuosainterazionenelcorsodell’annodiinsegnamento.Ogni

coppiaMaestro/AllievosiavvalediunreferenteRolexincaricatodiorganizzarelalogisticadegliincontri.A

conclusionedelprogrammaipartecipantisonoospitidiRolexinoccasionediuneventoduranteilqualeil

lavorodegliAllieviottieneungiustoriconoscimentoevienepresentatoalgrandepubblico.

Dotazione

OgniAllievoottieneunaborsadistudiodiCHF25.000nonchéilrimborsodellespesediviaggioe

altricostidirilievo.Allafinedell’annodiinsegnamentoogniAllievopuòusufruirediunimportodi

CHF25.000destinatoallacreazionediunanuovaoperad’arte,aunapubblicazione,aun’esibizioneo

all’organizzazionediuneventopubblico.OgniMaestroriceveuncompensodiCHF50.000.

Documentazione

PergarantirelamassimavisibilitàagliAllieviealProgramma,Rolexproduceun’opportuna

documentazionesull’annodiinsegnamento.Unatroupecinematografica,unfotografoeunpubblicista,

illustranolacollaborazionefraMaestrieAllievi.IlsitoInternetrolexmentorprotege.comfornisce

informazionidettagliateinmerito.

Risultati

Allafinedell’annodiinsegnamentoRolexrestaincontattocongliAllieviesegueconinteresselaloro

carriera.Irisultatidell’interazioneconilMaestrocambianodivoltainvolta;citiamofraipiùsignificativi:

unnuovoromanzo,unaproduzioneteatrale,l’iniziodiunacarrieranelcorpodiballodelMaestro,

un’effettivacollaborazioneartistica.Inognicaso,Rolexritieneche,permoltideigiovaniartisti,l’Iniziativa

eserciteràeffettipositivianchenegliannifuturi.

Una comunità globale della cultura e delle arti

Dall’istituzionedell’IniziativaRolexnel2002,310fraartistiedeminentipersonalitàdelmondodellacultura

hannopartecipatoalprogramma.Fraessivannocitatigli86membridelComitatoconsultivochehanno

messoadisposizionelelorocompetenzenellaselezionedeiMaestriei178membridelleGiuriechehanno

collaboratoallaselezionedegliAllievi.ÈnatacosìunacomunitàRolexdellearticheabbracciaattualmente

piùdi40paesielacuipotenzialitàcrescecostantemente.

MAESTRI E ALLIEVI 2002-2013

Architettura

KAZUYO SEJIMA YANG ZHAO (2012-2013)(Giappone) (Cina)

Arti figurative

WILLIAM KENTRIDGE MATEO LÓPEZ (2012-2013)(Sudafrica) (Colombia)

ANISH KAPOOR NICHOLAS HLOBO (2010-2011)(GranBretagna) (Sudafrica)

REBECCA HORN MASANORI HANDA (2008-2009)(Germania) (Giappone)

JOHN BALDESSARI ALEJANDRO CESARCO (2006-2007)(StatiUniti) (Uruguay)

DAVID HOCKNEY MATTHIAS WEISCHER (2004-2005)(GranBretagna) (Germania)

ÁLVARO SIZA SAHEL AL-HIYARI (2002-2003)(Portogallo) (Giordania)

Cinema(Dal2004)

WALTER MURCH SARA FGAIER (2012-2013)(StatiUniti) (Italia)

ZHANG YIMOU ANNEMARIE JACIR (2010-2011)(Cina) (TerritoriPalestinesi)

MARTIN SCORSESE CELINA MURGA (2008-2009)(StatiUniti) (Argentina)

STEPHEN FREARS JOSUÉ MÉNDEZ (2006-2007)(GranBretagna) (Perù)

MIRA NAIR ADITYA ASSARAT (2004-2005)(India) (Thailandia)

Danza

LIN HWAI-MIN EDUARDO FUKUSHIMA (2012-2013)(Taiwan) (Brasile)

TRISHA BROWN LEE SERLE (2010-2011)(StatiUniti) (Australia)

JIŘÍ KYLIÁN JASON AKIRA SOMMA (2008-2009)(RepubblicaCeca) (StatiUniti)

ANNE TERESA DE KEERSMAEKER ANANI DODJI SANOUVI (2006-2007)(Belgio) (Togo)

SABURO TESHIGAWARA JUNAID JEMAL SENDI (2004-2005)(Giappone) (Etiopia)

WILLIAM FORSYTHE SANG JIJIA (2002-2003)(StatiUniti) (Cina)

Teatro

PATRICE CHÉREAU MICHAL BORCZUCH (2012-2013)(Francia) (Polonia)

PETER SELLARS MAYA ZBIB (2010-2011)(StatiUniti) (Libano)

KATE VALK NAHUEL PEREZ BISCAYART (2008-2009)(StatiUniti) (Argentina)

JULIE TAYMOR SELINA CARTMELL (2006-2007)(StatiUniti) (GranBretagna)

SIR PETER HALL LARA FOOT (2004-2005)(GranBretagna) (Sudafrica)

ROBERT WILSON FEDERICO LEÓN (2002-2003)(StatiUniti) (Argentina)

Musica

GILBERTO GIL DINA EL WEDIDI (2012-2013)(Brasile) (Egitto)

BRIAN ENO BEN FROST (2010-2011)(GranBretagna) (Australia)

YOUSSOU N’DOUR AURELIO MARTÍNEZ (2008-2009)(Senegal) (Honduras)

PINCHAS ZUKERMAN DAVID AARON CARPENTER (2006-2007)(Israele) (StatiUniti)

JESSYE NORMAN SUSAN PLATTS (2004-2005)(StatiUniti) (Canada)

SIR COLIN DAVIS JOSEP CABALLÉ-DOMENECH (2002-2003)(GranBretagna) (Spagna)

Letteratura

MARGARET ATWOOD NAOMI ALDERMAN (2012-2013)(Canada) (GranBretagna)

HANS MAGNUS ENZENSBERGER TRACY K. SMITH (2010-2011)(Germania) (StatiUniti)

WOLE SOYINKA TARA JUNE WINCH (2008-2009)(Nigeria) (Australia)

TAHAR BEN JELLOUN EDEM AWUMEY (2006-2007)(Marocco) (Togo)

MARIO VARGAS LLOSA ANTONIO GARCÍA ÁNGEL (2004-2005)(Perù) (Colombia)

TONI MORRISON JULIA LEIGH (2002-2003)(StatiUniti) (Australia)

MAESTRI E ALLIEVI 2012-2013

Architettura

Kazuyo Sejima, Maestro

Riconosciutacomeunodeipiùgrandieinnovativiarchitettideinostrigiorni,Kazuyo

Sejimaabbinasemplicitàesteticaetecnicismonellarealizzazionedeifamosiedifici

progettatiincollaborazioneconRyueNishizawa,insiemealqualehavintoilPremio

Pritzker2010,ilmassimoriconoscimentonelcampodell’architettura.

Dopoglistudipressol’UniversitàfemminiledelGiapponeequalcheannodilavoro

conToyoIto,Sejimaaprì,nel1987,unpropriostudio,KazuyoSejimaeAssociati.Nel

1995,treannidopoaverottenutoilriconoscimentodiGiovanearchitettogiapponese

dell’anno,fondò,conilcollegaRyueNishizawa,SANAA(Sejima,Nishizawae

Associati),unostudiodiarchitetturaconsedeaTokyo.

Circadieciannidopo,SANAAsiimposeall’attenzionedegliespertiperlarealizzazione

delMuseodiArteContemporaneadelXXISecolodiKanazawa(Giappone),progetto

perilquale,nel2004,idueprofessionistiottenneroilLeoned’orodellaBiennaledi

VeneziaArchitettura.AltriprogettiinnovatividiSANAAsonoilnuovoMuseodiArte

ContemporaneadiNewYorkeilPadiglionedellaSerpentineGallerydiLondra.

Nel2010,annofondamentaledellasuacarriera,Sejimaèstatalaprimadonnaad

esserenominatacuratricedellaBiennalediVeneziaArchitetturaconresponsabilità

specificheperlarealizzazionedellaMostra.“Sejimatornaaunaconcezione

dell’architetturachedàrisaltoallefunzioni,airapportiealladivisionedellospazio”,

haaffermatoilPresidentedellaBiennalePaoloBaratta;“Lasuavisionesintetica

dell’architetturaèfunzionaleealtempostessolirica”.IlCentrodiapprendimento

(LearningCenter)RolexdelPolitecnicofederalediLosanna,uncomplessocheriunisce

bibliotecaespaziperladidattica,realizzatosecondoilprogettodellostudioSANAA,è

statoinauguratonel2010suscitandoentusiasmoeammirazione.

FraiprogetticheSANAAcuraattualmentecitiamoilLouvre-Lens,unpolodelMuseo

delLouvrenellaregionefrancesediNord-Pas-de-Calais,l’auditoriumHyundaiCard

diSeoulinCorea,laTorreNerudadiGuadalajara,inMessico,leGraceFarmsin

Connecticut,negliStatiUniti,el’AccademiadiArtieDesigndiBezalelaGerusalemme,

inIsraele.

Oltreallarealizzazionediprogettiindividuali,comeilcomplessoShibauradiTokyo,

completatodirecente,SejimainsegnapressoprestigioseuniversitàinGiapponee

all’estero.

Yang Zhao, Allievo

YangZhaoènatoaChongqing(Cina)nel1980.Dopoaverconseguitounalaurea

magistraleall’UniversitàTsinghua,hafondato,nel2007,Zhaoyang,unpropriostudio

diarchitettura.Finoal2010YangZhaohamantenutounastrettacollaborazionecon

Standardarchitecture,unasocietàleaderdellanuovagenerazionediarchitetticinesi

consedeaPechino.Nel2010sièiscrittoallaGraduateSchoolofDesign(Università

diHarvard)pressolaqualehaconseguitounmasterinarchitettura(massimodei

votielode).FralesuerealizzazionivacitatoilCentroVisitatoridelFiumeNiyang

(Tibet),completatoincollaborazioneconStandardarchitecture:l’operahasuscitato

ammirazionealivellointernazionalegrazieaundesignchebensiinseriscenel

paesaggionaturalecreandounapresenzaediliziaunicanelsuogenere.Nel2010Yang

ZhaoharicevutoilPremiodiarchitetturaWA,conferitodallarivistadiPechinoWorld

Architecture.ConsedeaDali,nellaprovinciadelloYunnan,lostudiodiarchitetturadi

YangZhaoricercasoluzioniedilizieperlacrescenteurbanizzazionedelleregionirurali

dellaCina.

Data di nascita: 24 aprile 1980

Arti figurative

William Kentridge, Maestro

Artistafigurativoportatodallapropriacreativitàaesplorarealtrimedia,William

Kentridgeèfamosoperleopereaffascinantiincuihafattoconfluireilsuovissutoe

levicendechehannosegnatoilSudafricaduranteedopol’apartheid.“Ciòchemi

interessaèun’artepolitica...fattaquindidiambiguità,contraddizioni,gestiincompleti

edesitiincerti”,affermaKentridgeicuigenitori,militantiavvocatianti-apartheid,gli

insegnaronoamettereindiscussioneilmondoincuiviveva.

DopoessersilaureatoinScienzePoliticheallaWitwatersrandUniversitynel1976,

Kentridgedecisediapprofondireipropriinteressiartistici(disegnoeteatro)studiando

allaJohannesburgArtFoundationeallaEcoleJacquesLecoqdiParigielavorandocon

lacompagniateatraleJunctionAvenueTheatreCompany.

Versolafinedeglianni’80,Kentridgeiniziòacrearequellaformadiespressione

artisticaperlaqualeèfamoso:unafusioneinnovativadidisegnoacarboncino,

animazione,cinemaeteatrochecomprendesequenzebasatesusuccessionidi

disegni,immaginiacarboncinoprimacancellateepoiridisegnateeimmessenelle

piècediteatrorealizzateperlaHandspringPuppetCompanyeperlasuabennota

seriedifilmNine Drawings for Projection.

LoscorsoannoleoperediKentridgesonostateesposteallaMetropolitanOpera

diNewYork,alTeatroallaScaladiMilano,alMuseumofModernArtdiNewYork,

all’AlbertinaMuseumdiVienna,alLouvreealJeudePaumediParigi.Nel2009èstato

inseritodaTime Magazinetrale100personalitàpiùinfluentidelmondo.Nel2010è

statoinsignitodelPremioKyotoperleartielafilosofiae,nel2011,èstatonominato

membroonorariodell’AccademiaamericanadelleArtiedelleLettere.

Nel2010,unagranderetrospettiva,William Kentridge: Five Themes,èstata

organizzataalMuseumofModernArtdiNewYorkmentrevenivarappresentataalla

MetropolitanOperalaprimadelsuospettacoloIl nasodiShostakovich.“Èdifficile

pensareaunaltroeventoconilqualeunartistaabbiaesercitatounacosìampia

influenzasullavitaculturaledellacittàopadroneggiatoconlamassimanaturalezzaun

talnumerodidiscipline”hascrittoCalvinTomkinssulNew Yorker.

Mateo López, Allievo

ConsideratofragliartistipiùpromettentidellaColombia,MateoLópezhasuscitato

l’attenzionedeimaggioricuratorid’Americaed’Europacondisegnieinstallazioni

innovativi.ComeilsuoMaestro,WilliamKentridge,Lópezcercadiespandereil

campodiapplicazionedeldisegnoche,grazieaglistrumentiacquisiticonglistudi

inizialiinarchitettura,consideraunaformadicomunicazionetridimensionale(anziché

bidimensionale),chesisviluppanellospazioeneltempo.Ilfattodinonessere

ancoratoaununicopostodilavoroeilcostanteflussodiinformazioniraccoltenei

suoiviaggisonotrattidistintividelleinstallazionidiLópez.L’esposizioneTopografía

anecdótica(Topografiaaneddotica,Bogotà,2008)erauninsiemenarrativodidisegni,

oggettiefotografieatestimonianzadiunviaggioinmotodi2.153km,effettuato

lungolestradedellaColombia.Nel2009,hapubblicatoDeriva(Alladeriva),un

librocommissionatodallaTrienalPoli/gráficadiSanJuan.L’installazioneViaje sin

movimiento(Viaggiosenzamovimento,2008-2010)èstataacquistatadalMuseo

diArteModernadiNewYork.Nel2010èstatopresentatoadArtBaselilprogetto

Ping Pong,undialogovisivo,compostodi31tematicheillustratecon62immagini,

creatoincollaborazioneconl’artistaJoséAntonioSuárez.Lópezconsideral’anno

diinsegnamentochetrascorreràconKentridgeun’occasioneper“individuarenuovi

percorsidiricercaedesplorarenuovicontesti”.

Data di nascita: 30 settembre 1978

Cinema

Walter Murch, Maestro

Riconosciutocomeunodeimassimiesponentidellasettimaarte,WalterMurchè

universalmenteapprezzatoperilsuolavorodimontatoree“sounddesigner”,un

terminecheluistessohaconiato.“Noncercodivisualizzaremadi‘auralizzare’,vale

adirepensareisuoniinterminidispazio”,affermaMurchchehacontribuitoalla

realizzazionedidecinedifilmcultdegliultimi40anni.

Figliodiunpittore,Murchhamostratosindall’infanziaunospiccatointeresseper

il“paesaggiodeisuoni”.L’artistaricordache,daragazzo,quandoisuoigenitori

acquistaronounregistratoreanastro-unanovitàassolutaperitempi-sidivertìa

tenereilmicrofonofuoridellafinestraper“registrareisuonidiNewYork”.Ilsuo

coinvolgenteinteresseperilmondodelcinemasiconsolidòquando,pressola

famosaScuoladicinematografiadell’UniversityofSouthernCalifornia,incontròuna

personalitàconcuiavrebbelavoratoinfuturo–GeorgeLucas–ealtriastrinascentidel

cinemaamericano.

Dal1969,annochesegnal’iniziodellasuacarriera,Murchhalavoratoconregisti

delcalibrodiFrancisFordCoppolaperpietremiliaridellastoriadelcinemaqualiIl

Padrino I, II e III e Apocalypse Now,cheglièvalsoilprimoOscarnel1979,eAnthony

MinghellaperilfilmIl paziente inglese.Proprioperquestaproduzionehaottenutodue

Oscarnel1996(perilmontaggioeilsonoro,casouniconellastoriadegliAwards)eun

premioBAFTA.Nel2003haeseguitoilmontaggiodelfilmdiMinghellaRitorno a Cold

Mountain.NelsuolibrosulmontaggiocinematograficoIn the Blink of an Eye(2001),e

neldocumentarioMurch(2007)l’artistaamericanospiegaisegretidellesuenumerose

innovazionitecniche.

WalterMurchè“unverouomorinascimentale”,affermailgrandeautoreMichael

OndaatjenellibroThe Conversations: Walter Murch and the Art of Editing Film.

OndaatjespiegacomegliinteressiculturalidiMurchabbraccinounagamma

sorprendentementeampiadiargomenti,dall’architetturaall’astronomia,dallateoria

dellamusicaallatraduzioneletteraria,dallescienzeallamatematica.Pochepersonea

Hollywoodpossonoaffrontareconautorevolezzaaltrettantitemididiscussione.

Sara Fgaier, Allieva

L’italianaSaraFgaier,tecnicadelmontaggio,hariscossol’approvazionedellacritica

cinematograficaperlasuacreatività,sensibilitàeprecisione.“Laqualitàdelsuo

lavorosimetteinlucegrazieallacapacitàdiselezionareefarinteragirematerialidi

naturadiversa”,haaffermatouncriticodellarivistaHollywood Reporter.Affascinata

dalcinemafindall’adolescenza,SaraFgaierhastudiatoall’UniversitàdiBolognama

sidefinisceautodidatta.Haimparatolatecnicadelmontaggioanalizzandoiclassici

delgrandeschermocompresiquelliaiqualihalavoratoWalterMurch.Parlandodel

suoMaestrolagiovaneartistaitalianaaffermachesvolgeperleiilruolodi“Maestro

adistanza”findaitempiincuiisuoiinsegnantilefeceroleggereillibrochiave

In the Blink of an Eye.“Questotestomihaispiratanelmiobattesimo del fuoco”,

affermaSaraFgaierriferendosialsuoprimolavorodimontaggioperLa bocca del

lupo(2009),undocumentarioaltamentepoeticovincitoredelTorinoFilmFestival,

alqualeSaraFgaierhalavoratocomericercatricediimmaginidirepertorioecome

primoassistentedelregistaPietroMarcello.Nel2011,hacuratoilmontaggiodelfilm

Il silenzio di Pelešjan,semprediPietroMarcello,ediIl treno va a MoscadiMichele

ManzolinieFedericoFerrone.SaraFgaierèdesiderosadiconfrontarsiconnuovesfide

professionalisottolaguidadiungrandemontatoredelcalibrodiWalterMurch.

Data di nascita: 25 novembre 1982

Danza

Lin Hwai-min, Maestro

Notocomeilprimograndecoreografoasiatico,LinHwai-minhafattoopera

pionieristicanelladanzacontemporaneacinesefondando,40annifa,ilCloudGate

DanceTheatrediTaiwan.RiferendosiallasuacapacitàdiconiugarepiùstiliilNew York

Timeshaaffermato:“LinHwai-minsaproporreunabrillantefusioneditecnichedi

danzaeconcezioniteatralicheattingonoallatradizioneorientaleeoccidentale”.

Linraccontachelasuapassioneperladanzanacquequando,acinqueanni,guardò

perundicivolteilfamosofilmbritannicoScarpette rosse.Masoltantodopoaver

assistito,dieciannipiùtardi,aunospettacolodelgrandecoreografoLimóndecisedi

dedicarsiinteramentealla“sestaarte”.

DopoaverstudiatoaNewYorkconMarthaGrahameMerceCunninghamtrala

finedeglianni’60el’iniziodeglianni‘70,LintornònellasuanativaTaiwannel1973

perfondarelaprimacompagniadidanzacontemporaneacinese,CloudGate.Le

produzionidiquelperiodo,compresalasuaprimaoperaTale of the White Serpent

(Raccontidelserpentebianco)sonoreinterpretazioniinchiavemodernadiracconti

epiciedispettacolidelteatroliricocinese.Lanotorietàdellacompagniacrebbe

enormementeneglianni’90quandoLinabbandonòilfilonenarrativopercreareun

nuovovocabolariodelladanzascevrodariferimenticulturali,comeneglispettacoli

Songs of the Wanderers(Cantidelviandante)eMoon Water(AcquadiLuna),

inspiratialTaiChi,laconcezionecinesediqi(energia)ecalligrafia.“Perquantomi

riguarda,ladanzanonèfattadisignificati,madicorpiinmovimento,dinamicheed

energia”,affermaLinilcuiobiettivoèricercareunrapportoemotivoconilpubblico.

Ilcoreografocinesehaapprofonditoquestotipodicoinvolgimentoconlatrilogia

Cursivee,recentemente,conWater Stains on the Wall.

Lin,cheèancheunnotoscrittore,incoraggiaigiovanicoreografitaiwanesigrazie

alleattivitàdiCloudGate2,unacompagniafondatanel1999.NominatoCavaliere

dell’OrdinedelleArtiedelleLettere(Francia)evincitorediunPremioallacarriera

dell’InternationalMovimentosDancePrize(Germania),Linèstatoselezionatocome

unodegli“Eroiasiatici”2005daTime,edizioneAsia.

Eduardo Fukushima, Allievo

Cittadinobrasilianodioriginiitalo-nipponiche,EduardoFukushimaèunballerinoe

coreografoilcuilavorostariscuotendoampiconsensidicriticaepubbliconelsuo

paesenatale.L’artistasièlaureatonel2011pressolaPontificiaUniversitàCattolica

diSanPaoloseguendouncorsodistudiinGestualità.Èstatoallievodeimaggiori

esponentidelladanzacontemporaneainBrasileedhaprodottoilsuoprimoassolo

nel2004.RecentementehapresentatocongrandesuccessoEntre Contenções(Fra

le contese,2008)eComo superar o grande cansaço?(Come vincere la prostrazione,

2009/2010).Entrambelepièceseguonounalineadiricercacheprendespunto

dallagestualitàedalmovimento.IspirandosialsuoMaestro,LinHwai-min,l’artista

brasilianofadelmovimentoilvettoredellaspiritualitàdell’interprete.“Partoda

unostudiodellacineticaedanzoperchéilmiocorpomispingeafarlo”,afferma

Fukushima.Nell’ambitodiunprogrammadiinsegnamentochepotrebberivelarsi

decisivoperlasuacarrieraecheglipermetteràdiapprofondirelasuavisionedel

movimentoedellacoreografiasottolaguidadiLinHwai-min,EduardoFukushima

intendecontinuarelericerchesulletecnichegestualicinesiegiapponesiriallacciandosi

alleproprieoriginiasiatiche.

Data di nascita: 15 aprile 1984

Letteratura

Margaret Atwood, Maestro

Romanziera,poetessa,saggistaecriticaletteraria,MargaretAtwoodèunafiguradi

spiccodellaletteraturacanadeseefragliautoripiùstimatieprolificideinostritempi.

Definitadall’Economistuna“personalitàdallebrillanticapacitàespressive”haalsuo

attivopiùdi50volumi.

LascritturaèunaveravocazioneperMargaretAtwoodche,daragazza,usava

trascorrereseimesil’annonelleincontaminatedistesedelnorddelCanada.“Scrivere

eral’unicacosachedesiderassiveramente,”ricordal’autrice,chehacompostola

suaprimapoesiaall’etàdiseiannieche,appenaiscrittaall’università,dichiaròchela

suaveraambizioneeradiventarescrittricediprofessione.Dopounalaureatriennale

all’UniversitàdiToronto,Atwoodsiiscrisseaunalaureaspecialisticadell’Harvard’s

RadcliffeCollegeconseguendoneildiplomanel1962.Giàinquelperiodoscriveva

peralcunerivisteabassatiraturalecuiattivitàcontinuaoggiasponsorizzare.Quattro

annipiùtardi,ilsuosecondovolumedipoesie,The Circle Game,vinseilGovernor

General’sAward,aitempilamaggioreonorificenzaletterariacanadese,ecostituìil

primopassodelsuocamminoversolafamainpiùgeneriletterari.

AtwoodgiunseallanotorietàinternazionaleconromanzidisuccessoqualiLa donna

da mangiare(1969),Il racconto dell’ancella(1985),Occhio di gatto(1988),L’altra Grace

(1996)eL’assassino cieco(2000,vincitoredelBookerPrize).ConOryx and Crake,la

scrittricecanadeseètornataalla“narrativaspeculativa”,daleistessadefinitauna

narrativaimperniatasu“cosenonancorarealimachepotrebberoaccadere”.Ilsuopiù

recenteraccontoèL’anno del diluvio(2009).Nel2011hapubblicatoun’operadinon

fiction(narrativa-saggistica)intitolataIn Other Worlds: SF and the Human Imagination

(Inaltritermini:lafantascienzael’immaginazioneumana).

MargaretAtwoodènotacomeambientalista,opinionistaepaladinodeigiovani

scrittori,grazieallesueattivitàdiinsegnamento,editing,consulenzaon-lineeallesue

operedinonfiction.CofondatorediiDoLVine.com,siadoperaperlapromozionedella

letteraturamedianteeventiperilettori,fraiqualisessionidibooksigningadistanza.

“Laparolaèpotere”,affermalagrandescrittricecanadese.

Naomi Alderman, Allieva

LeopereprovocatorieealcontemporaffinatedellascrittricebritannicaNaomi

Aldermansonounasfidaallanozionestessadiortodossia,unj’accuserivoltosiaal

propriocredoebraicosiaalmondoesclusivodiOxford.Laureatasipressoquesta

universitànel1996,l’autricehaconseguitonel2003unMasterinScritturacreativa

all’universitàdiEastAnglia.TreannipiùtardipubblicavaDisobbedienza(ed.it.

Nottetempo,2007),unromanzosulletensioniesuicompromessifrareligioneevita

moderna,perilqualesièaggiudicata,nel2006,ilpremioOrangeforNewWritersedè

statariconosciutadaThe Sunday TimesGiovaneScrittricedell’Anno(2007).Aquesto

libro,tradottoin10lingue,hafattoseguitoThe Lessons(Le lezioni,2010),dedicatoal

fascinodelpotereeaiproblemichederivanodallaricchezza.NaomiAldermanprepara

attualmenteThe Liars’ Gospel(Il Vangelo del bugiardo)chenarralavitadiGesù

dalpuntodivistadeiFarisei.Ideatricedivideogiochi,haco-prodottorecentemente

Zombies, Run!,un’applicazioneperiPhonedestinataagliappassionatidijogging,che

prevedeancheungiocoaudio.Lascrittricepensaconpiacereal“viaggiointeriore”,

chescaturiràdallascritturadelsuonuovoromanzosottolaguidadiMargaretAtwood

checostituisceperleiuna“costantefontediispirazione,ideeinnovativeeunesempio

dicoraggiocivile”.

Data di nascita: 23 ottobre 1974

Musica

Gilberto Gil, Maestro

Leggendariocantante,compositoreechitarrista,GilbertoGilèunodeipiùfamosi

musicistidelBrasile.Notoperlasuavenainnovativaeperlaricchezzamelodicadei

suoibrani,Gilhapubblicato52album,dicuicinqueplatinumedodicigold,edha

vendutooltrequattromilionididischi.Daquasicinquant’annilasuamusicaèuna

felicefusionedimoltistili,qualibossanova,baião,samba,reggaeerockneiqualisi

integranoipiùsvariatiinflussi,daiBeatlesaJimiHendrix.

“Findall’infanzia,lamusicaèstatalamiaverapassioneelavorareperunapassione

èunsogno”,affermaGillacuisensibilitàartisticavenneincoraggiatadallamadrefin

dall’etàditreanni.Il1963èunannofondamentalenellasuacarriera:l’incontrocon

ilchitarristaecantanteCaetanoVelosoall’UniversitàfederalediBahiasegnal’inizio

diunacollaborazioneduratura,sfociatanellacreazionedelTropicáliabrasiliano.Il

movimentofuvistocomeunaminacciadalladittaturamilitarechegovernavailBrasile

econdusseallareclusioneeall’esilioinInghilterradeidueartisti.

DopoilritornodaLondra,avvenutonel1972,Gilperfezionòilsuostileconunaserie

dialbumediesibizionimemorabiliche,apartiredallapartecipazionealFestival

JazzdiMontreuxnel1978,glivalserolafamainternazionale.Daallorahavintodieci

GrammyAwardsconalbumqualiQuanta Live(1999),Eletracústico(2005)e,più

recentemente,conl’operaintitolataFé na Festa(2010).Daqualcheannohainiziatoa

viaggiare,spessoaccompagnatodalfiglioBem,esibendosiintournéedurantelequali

portaalpubblicodeicinquecontinentiilsuosoundinconfondibile.

LacarrieramusicalediGilèandatadiparipassoconlasuavocazioneambientalistae

politica:nel2003l’artistafunominatoMinistrodellaCultura,caricacheesercitòfinoal

2008.Fralemolteonorificenzecheglisonostateconferitevannoricordatel’Artistfor

Peacedell’Unesco(1999),ilPremiosvedesePolarMusicelaLegioned’Onorefrancese

(entrambenel2005).

Dina El Wedidi, Allieva

L’originalitàdellavoceedellostiledellacantanteegizianaDinaElWedidi,chedaoltre

cinqueannidominalascenamusicaledelsuopaese,èimmediatamentepercepitada

tutticolorochel’ascoltano.ElWedidiiniziòacomporrebranimusicaliingiovanissima

etàedurantegliannidiuniversitàalCairo,dedicatiallostudiodellelingueorientali.

Oltreascriverecanzonicheparlanodellevicendepolitichedelsuopaese,ElWedidiha

lavorato,dal2007al2010,comecantanteeattriceperilgruppoteatrale“ElWarsha”,

riproponendoilfolkloreegizianoedesibendosisusceneinsolitecomeleprigioni

delCairo.Frail2009eil2010haeseguitocantitrattidallaculturaegizianaearaba

congli“Habayebna”perpoifondareunsuogrupponel2011.Parlandodell’anno

diinsegnamento,ElWedidiafferma:“Sperodigiungereaunafusionefralemie

creazioni,basatesulfolkloreegizianoelamusicaorientale,eiritmibrasilianidel

MaestroGilbertoGil”.

Data di nascita: 1 ottobre 1987

Teatro

Patrice Chéreau, Maestro

IlregistafrancesePatriceChéreauèfamosoperlesuenumeroseproduzioniteatrali,

cinematograficheelirichecheanalizzanoinprofonditàirapportiumani.“Nonvedo

unagrandedifferenzatralevarieformedispettacolocuimidedico:ilnucleodelmio

lavororestaraccontarestorie”.

El’abilitàdiChéreaunelraccontarestoriesimiseinluceingiovanissimaetàquando

l’artistafranceseiniziònonsoloarecitare,maancheadirigereeaorganizzare

spettacolipressoilteatrodellasuascuola.Figliod’arte–isuoigenitori,entrambi

pittori,contribuironoallosviluppodellasuasensibilitàartistica–eraconsiderato

“teatranteprodigio”giàall’etàdi15anni.Nel1966iniziòlasuacarrieradiregista

fondandounteatropubbliconellabanlieueparigina.All’etàdi30annidiresseilsuo

primoallestimentooperistico.

Ametàdeglianni’70Chéreauintrapreselasuaattivitàdiregistacinematograficocon

ilthrillerUn’orchidea rosso sangueerealizzòunadellesuepiùacclamateproduzioni,

latetralogiadell’AnellodelNibelungodiWagner,pericentoannidelFestivaldi

Bayreuth.Questofamosoallestimento,ambientatoprovocatoriamentenelcorso

dellarivoluzioneindustrialedelXIXsecolo,vieneancoraoggivistocomeunpuntodi

riferimentonelmondodellalirica.

NotoinFranciacomeregistaditeatrodaltemperamentovulcanico,Chéreauhadato

prova,negliultimitrent’anni,dellasuavenaartisticaconpellicolepluripremiatefra

lequaliL’Homme blessé(L’uomoferito,1983),laproduzioneepicaLa Regina Margot

(1994),Ceux qui m’aiment prendront le train(Quellichemiamanoprenderannoil

treno,1998),ilfilmdichiaratamenteeroticoNell’intimità(2001),Son frère(Suofratello,

2003),Gabrielle(2005)ePersécution(Persecuzione,2009).

DopoaverinsegnatopressolescuoledicinematografiadiNewYorkeParigi,Chéreau

siècimentatonelruolodiguest curatordelLouvredovehapresentato,nel2010,

Les Visages et les corps,unaproduzionecheconiugadanza,opera,teatro,cinemae

pittura.LaprimapièceteatraleininglesedirettadaChéreauèstatarappresentatanel

2011alLondon’sYoungVic.

Michał Borczuch, Allievo

MichałBorczuch,unodegliesponentipiùinteressantidelnuovoteatropolacco,ènoto

perlesueproduzioniiconoclaste,chespessomettonoindiscussioneletendenzeei

gustipiùdiffusi.“Cercodiintegrarenelmiolavorovisioniestetichediverse,talvolta

contraddittorie”,affermailregista,chefascaturireipropriprocessicreatividalle

sperimentazioniedalleimprovvisazionidegliattoriconiqualicollabora.Michał

Borczuchètitolarediduelaureemagistrali,unadell’AccademiadiBelleArtiel’altra

dell’Accademiad’ArteDrammaticadiCracovia,pressolaqualeinsegnaattualmente.

Dal2005curalaregiadipiècepresentateneiteatridellaPoloniaeafestivalculturali

internazionali,seguendounaparabolachelohaportatodaimoderniautoridelsuo

paeseaigrandiclassici.FralesuepiùrecentiproduzionicitiamoPortret Doriana Graya

(Il ritratto di Dorian Gray,2009),Werther(2009),Twelfth Night

(La dodicesima notte,2010),Brand. Miasto, Wibrani(Brand. La città. I prescelti,2011,

liberamenteispiratoaBranddiIbsen)eHans, Dora i wilk(Hans, Dora e il lupo.2012),

ispiratoaSigmundFreud.Cultorediteatroecinema,Borczuchintendediscutere

l’influssoreciprocodeiduemediaconilMaestroPatriceChéreau,registaditeatro,

cinemaeoperalirica.“Ilsuoinsegnamentomispingeràallaricercadinuovesoluzioni

esperimentazioniartistiche”,affermaBorczuch.

Data di nascita: 2 giugno 1979

COMITATO CONSULTIVO 2001 - 2012

NINA ANANIASHVILIballerina

PIERRE AUDIregista

FU PINA BAUSCHcoreografaeballerina

TAHAR BEN JELLOUNromanziere,poeta,saggista

BARRY BERGDOLLcuratoreedocente

MANUEL BORJA-VILLELstoricodell’arteedirettoredimuseo

ANDRÉ BRINKscrittore

TRISHA BROWNcoreografaeballerina

JONATHAN BURROWScoreografoeinterprete

DONNA ANTONIA S. BYATTscrittrice,novellistaecriticaletteraria

PETER CAREYscrittore

CAROLYN CARLSONcoreografaeballerina

SIR DAVID CHIPPERFIELDarchitetto

CHRISTO E FU JEANNE-CLAUDEartifigurative

ALAIN COBLENCEavvocatoefilantropo

MARÍA DE CORRALcuratriceecriticad’arte

ALFONSO CUARÓNcineasta

GUY DARMETanimatoreculturale,danza

ARIEL DORFMANscrittore

MARTIN T:SON ENGSTROEManimatoreculturale,musica

NURUDD IN FARAHscrittore,soggettistaetraduttore

GIAN ARTURO FERRARIeditore

WILLIAM FORSYTHEcoreografo

JANE FRIEDMANpubblicista

JONATHAN GALASSIpubblicista,traduttore,poeta

FRANK GEHRYarchitetto

AMITAV GHOSHromanziereesaggista

GILBERTO GILLcantante,compositoreechitarrista

FU CHARLIE GILLETTpresentatoreradiofonico,autoreeproduttoremusicale

OSVALDO GOLIJOVcompositore

FU PAUL GOTTLIEBredattoreepubblicista

GARY GRAFFMANpianistaedocente

CYNTHIA GREGORYprimaballerina

JOSEPH GRIMAarchitetto,ricercatore

AGNES GUNDcollezionistaefilantropa

CAI GUO-QIANGartifigurative

SIR PETER HALLregistaditeatroliricoedrammatico

GERALDINE JAMESattricedicinema,televisioneeteatro

JOSEPH KALICHSTEINpianista

ANISH KAPOORartifigurative

ALEX KATZartifigurative

IVAN NABOKOVpubblicista

MIRA NAIRcineasta

RYUE NISHIZAWAarchitetto

FU CLAUDE NOBSdirettoredifestivalmusicali

CEES NOOTEBOOMromanziereepoeta

JESSYE NORMANsoprano

HANS ULRICH OBRISTcuratoreecriticod’arte

MICHAEL ONDAATJEromanziereepoeta

GABRIEL OROZCOartifigurative

GIUSEPPE PENONEartifigurative

JULIA PEYTON-JONEScuratrice

AIDAN QUINNattoredicinema,televisioneeteatro

FU LYNN REDGRAVEattricedicinema,televisioneeteatro

EVE RUGGIERIanimatriceculturale,musica

CARLOS SAURAscrittoreeregistacinematografico

MARTHE KELLERattriceeregistaditeatrolirico

ANGÉLIQUE KIDJOcantanteecompositrice

JIŘÍ KYLIÁNcoreografo

ELIZABETH LECOMPTEregistaditeatro

REYNOLD LEVYfilantropoeproduttore

HARVEY LICHTENSTEINanimatoreculturale,spettacolo

CHO-LIANG LINviolinista

LIN ZHAOHUAregistaditeatro

SIR NEVILLE MARRINERdirettored’orchestra

FRANCES MCDORMANDattrice

SONNY MEHTApubblicista

JOSEPH V. MELILLOanimatoreculturale,danzaeteatro

FU ANTHONY MINGHELLAregistacinematografico,produttoreescrittore

YOKO MORISHITAprimaballerina

FU ELIZABETH MURRAYpittrice

PETER SELLARSregistaditeatroliricoedrammatico

SIR NICHOLAS SEROTAdirettoredimuseoecuratore

FIONA SHAWattrice

ANNA DEAVERE SMITHartistateatrale

VALERIE SOLTIscrittrice,filantropa

WOLE SOYINKAscrittore

ALISTAIR SPALDINGproduttoreculturale,danza

THOMAS STRUTHfotografo

HIROSHI SUGIMOTOfotografo,artistafigurativo,architetto

JULIE TAYMORregistadicinema,teatroliricoedrammatico

JENNIFER TIPTONlightingdesigner

JOSÉ VAN DAMbasso–baritono

ROBERT WILSONartistaditeatro

IL ROLEX INSTITUTE

Incoraggiamento dell’eccellenza individuale grazie a iniziative filantropiche e di formazione

Sorrettadaunincrollabilespiritopionieristicoefamosaperlenumeroseinnovazioninelcampo

dell’orologeria,Rolex SAèdivenutaunsimbolomondialedieccellenza.Ivaloridelmarchio–qualità,know-

howecapacitàindividuali–sonopresentiintuttelesuerealizzazioni.Rolexhaistituitounlegamedirettocon

personalitàrappresentativedellanostraepocae,findagliinizi,hasostenutouominiedonnechehannodato

provadiintraprendenzainmoltiambitidiricerca.

IlRolex Instituteabbracciaquestafilosofia.Puntodiincontrodiunaseriediprogrammifilantropici,di

sponsoringeformazione,siponel’obiettivodiindividuarel’eccellenzafornendounnotevolecontributoal

progressodell’umanità.Ungruppodiricercaecoordinamento,pressolasedemondialediGinevra,curale

attivitàdell’Istitutofralequali:

IRolexAwardsforEnterprise,banditiperlaprimavoltanel1976percelebrareil50°anniversariodel

RolexOyster(ilprimoorologiodapolsoimpermeabile),incoraggianouominiedonnecheintraprendono

programmidestinatiagarantireilbenesseredell’umanità.IPremivengonoconferitiapersonelungimiranti

dituttoilmondochehannoconcepitoprogettiinnovativiperilprogressoeperl’avanzamentodelle

conoscenzeincinquegrandiareedisciplinari:Scienzaesalute,Tecnologia,Esplorazioni,Ambientee

Patrimonioculturale.

Nel2010,l’iniziativaèstataestesaagiovaniricercatoridietàcompresafrai18ei30anni,istituendoi

Rolex Awards for Enterprise – Progetto Giovani.

L’IniziativaRolex Maestro e Allievocomprendesettedisciplineartisticheepermetteadartistiemergentidi

lavorareperunannoastrettocontattoconunodeimassimirappresentantidellapropriaprofessione.Dalla

suaistituzione,nel2002,questoprogrammahadatovitaaunagrandecomunitàinternazionaledellearti.

IlRolexInstitutepartecipainoltreadattività di formazione avanzatanelsettoredell’orologeriaedella

tecnologiaingenerale.Lasocietàginevrinaè,adesempio,ilmaggiorfinanziatoreprivatodelRolex Learning

Center,recentementeistituitopressoilPolitecnicofederalediLosanna(EPFL)inSvizzera.

Lescuole di orologeriafondatedaRolexinPennsylvaniaeaMumbai(Bombay)sonodestinateapreparare

iprofessionistididomaniformandoliperlepiùsevereesigenzedelmondodell’industria.Dopoilperiododi

istruzione,idiplomatinonsonotenutialavorareperRolex.