1 1 6 1 1 7付録　実践アドリブ・トレーニング

ロック・スタイルロック・スタイルRockRockRock

付録　実践アドリブ・トレーニング

ポップス・スタイルポップス・スタイルPopsPopsPops

　①：ルール5のオクターブを活用しています。メロディ・ラインのようなフレーズを弾く際、オクターブ奏法を使用すると音が太くなり、サウンドに厚みが出ます。ポップスのギター・ソロではよく使用されますので、各弦のオクターブ関係を把握しておきましょう。　②：ルール16の横移動です。似た音の流れをスムーズに聴かせるには横移動によるフレージングが効果的です。スライドなどのテクニックとも相性抜群です。　③：ルール12に従い、ブルージィに歌い上げています。ここではBブルー・ノート・スケールを使用していま

す。2小節目は定番リックです。　④：ルール13の歌うようなチョーキングです。チョーキング状態から、弦を元の位置に戻さず、少しだけ音程を戻し、ハーフ・チョーキング状態に持っていきます。音程に注意しましょう。　⑤：ルール26、リズムの裏切りを使いました。１小節目が16分音符中心なのに対して２小節目では3連中心のリズムです。勢いのあるフレージングに続き、リズムを緩めることで、聴き手にハッとさせるばかりでなく、より音程感がわかりやすくなります。

ポップス・スタイル 模範演奏 50カラオケ 51

CDTRACK

　このコーナーでは本書の内容を応用して筆者が弾いたアドリブを紹介します。カラオケ演奏に合わせて、自分なりのアドリブを弾いてみましょう！　①：ルール25の規則的に駆け上がるフレーズです。ここではEフリジアン・スケールを使用しています。5〜6弦、3〜4弦がそれぞれ同じ運指になっています。　②：ルール33の特殊奏法です。長い音符の中で、急にグリス・アップ＆ダウンが入っています。　③：ルール7のリズム・モチーフです。3拍単位で同じリズムをくり返すフレーズです。くり返すことで印象に

残るフレーズとなります。　④：ルール8を応用し、音程差で感情を表現しました。感情を表現しやすいチョーキングに加えて、Cコードの箇所では1オクターブ以上の跳躍があり、さらに強い感情が動きます。また、ここではルール9の“とりあえず３度”を使い、EmとCで各コードの３度を最初に弾いています。これでコード感を出すことができ、聴き手は流れを把握しやすくなります。　⑤：ルール27のツー・ファイブ・リックです。ここではBオルタード・スケールを使用しています。

ロック・スタイル 模範演奏 48カラオケ 49

CDTRACK

1 1 8 1 1 9付録　実践アドリブ・トレーニング 付録　実践アドリブ・トレーニング

　①：ルール7のリズム・モチーフです。6つの音がセットになってひとつのリズムになっています。これを２回くり返しますが、最初の３つの音が同じで、あとの音程を変化させています。前に進むようなイメージになっています。　②：ルール26のリズムのアイディアです。符割がかなり複雑なので、CDをよく聴いて音のため方などを、真似して下さい。ブルースは譜面上の情報より、フィーリングが大事です。耳で、身体で、覚えましょう。　③：ルール14の、しゃべり過ぎないアイディアです。

音源では１弦17フレットのチョーキング音が減衰し、最後の方では消えているように聴こえます。音が消えてしまうと不安になり、焦ってピッキングする人が多いようです。音のない状態を心地よく感じる余裕を持つには、B.B.キングなどのブルースを聴くといいでしょう。　④：ルール20のクォーター・チョーキングは、ブルースには必須です。　⑤：ルール23のスケールです。Aリディアン   7thスケールを使用しました。ブルージィなフレージングの中に混ぜると、よりジャジーに響きます。

模範演奏 54カラオケ 55

CDTRACK

　①：ルール41のダブル・ストップです。ここでのバックはスカスカではありませんが、コード感とメロディをミックスするにはダブル・ストップが便利です。　②：ルール20のクォーター・チョーキングです。音符の半分の長さからベンドし始めると良いでしょう。　③：ルール31のコードの見つけ方から、クロマティック・アプローチを使用しています。コードに合う音から2音単位のフレーズを半音ずつ上昇しています。不安定な音を一定の動きでくり返すことで、着地した時の安心感が増します。

　④：ルール33の特殊奏法です。ブラッシングとグリスをミックスさせてパーカッシヴな効果音になっています。次に出てくるカッティングへの布石となります。　⑤：ルール38からのアイディアです。今回のフレーズでは、前半はクリーントーンで乗り切らなくてはいけません。勢いも出したいし、流れも止めたくない、という時には、このようにカッティングを組み込むのもアリといえます。　⑥：ルール22の半音ずらしです。Eマイナー・ペンタトニックを部分的に半音上に上げています。

模範演奏 52カラオケ 53

CDTRACKFunkFunkFunk ファンク・スタイルファンク・スタイルファンク・スタイル ブルース・スタイルブルース・スタイルブルース・スタイルBluesBluesBlues

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　①：ルール41のダブル・ストップはアコギで使っても効果があります。隣合った弦での複弦フレーズではコード感が、１本挟んだダブル・ストップではハモり感が出ます。　②：ルール9の“とりあえず３度”です。コードが変わるタイミングで各コードの３度の音を当てて、安定感を増しています　③：ルール6のコンパクトなフォームです。うしろで流れているコード感が増して、一体感が出ます。コードAmの小節の２拍目では、人差指で弾いたあとの弦にも触

れてミュートをして各弦の音が重ならないようにしましょう。　④：ルール16の横移動フレーズです。Aマイナー・スケール上を、スライドを使用しながら横移動しています。ボックス・ポジションを縦に弾くだけだと、スケールを教科書通りに弾いているような感じがするので、このような横移動を取り入れると歌い上げている感じが強くなります。　⑤：ルール4のコード分解です。うまく使うとコード感が増します。

模範演奏 56カラオケ 57

CDTRACK

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