kodu t u k akts kodu t u k akts · görsel sanatların ortak öğelerinin siyah-beyaz tasarımlarla...

T.C. Kastamonu Üniversitesi

Resim-iş Öğretmenliği Ders Programı BİRİNCİ YIL

I. Yarıyıl II. Yarıyıl Kodu T U K AKTS Kodu T U K AKTS

RÖA101 Temel Tasarım I 4 4 6 10 RÖA104 Temel Tasarım II 4 4 6 10 RÖA105 Perspektif 1 2 2 4 RÖA106 Desen II 2 2 3 5 RÖA103 Desen I 2 2 3 5 RÖA102 Sanat Tarihine Giriş 2 0 2 4 GNK101 Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi I 2 0 2 2 GNK102 Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi II 2 0 2 2 GNK103 Türkçe 1: Yazılı Anlatım 2 0 2 2 GNK104 Türkçe II: Sözlü Anlatım 2 0 2 2 GNK105 Yabancı Dil I 3 0 3 3 GNK106 Yabancı Dil II 3 0 3 3 EMB101 Eğitim Bilimine Giriş 3 0 3 4 EMB102 Eğitim Psikolojisi 3 0 3 4 Toplam Kredi: 21 30 Toplam Kredi 21 30

İKİNCİ YIL III. Yarıyıl IV Yarıyıl

Kodu T U K AKTS Kodu T U K AKTS RÖA201 ASA I (Resim) 2 4 4 8 RÖA202 ASA II (Resim) 2 4 4 8 RÖA201 ASA I (Seramik) 2 4 4 8 RÖA202 ASA II (Seramik) 2 4 4 8

RÖA201 ASA I (Geleneksel Türk Sanatları) 2 4 4 8 RÖA202 ASA II (Geleneksel Türk Sanatları) 2 4 4 8

RÖA203 SSA I (Resim) 2 2 3 5 RÖA204 SSA II (Resim) 2 2 3 5 RÖA203 SSA I (Grafik) 2 2 3 5 RÖA204 SSA II (Seramik) 2 2 3 5 RÖA203 SSA I (Seramik) 2 2 3 5 RÖA204 SSA II (Geleneksel Türk Sanatları) 2 2 3 5

RÖA203 SSA I (Geleneksel Türk Sanatları) 2 2 3 5 RÖA204 SSA II (Bilgisayarlı Grafik Tasarım) 2 2 3 5

RÖA205 Yazı 1 2 2 3 RÖA206 Çocuğun Sanatsal Gelişimi 2 0 2 4 GNK201 Batı Sanatı Tarihi 3 0 3 4 RÖA208 Sanat Felsefesi 2 0 2 4 GNK207 Bilgisayar I 2 2 3 4 GNK202 Bilgisayar II 2 2 3 4

EMB201 Öğretim İlke ve Yöntemleri 3 0 3 4 EMB204 Öğretim Tekn. ve Materyal Tasarımı 2 2 3 5

RÖA207 Mitoloji (Seçmeli) 2 0 2 2

Toplam Kredi: 17 30 RÖA207 Görsel Kültür ve Sanat (Seçmeli) 2 0 2 2

Toplam Kredi: 20 30

ÜÇÜNCÜ YIL V. Yarıyıl VI Yarıyıl

Kodu T U K AKTS Kodu T U K AKTS RÖA301 ASA III (Resim) 2 4 4 8 RÖA302 ASA IV (Resim) 2 4 4 8 RÖA301 ASA III (Seramik) 2 4 4 8 RÖA302 ASA IV (Seramik) 2 4 4 8

RÖA301 ASA III (Geleneksel Türk Sanatları) 2 4 4 8 RÖA302 ASA IV (Geleneksel Türk

Sanatları) 2 4 4 8

RÖA303 SSA III (Resim) 2 2 3 5 RÖA304 SSA IV (Resim) 2 2 3 5 RÖA303 SSA III (Seramik) 2 2 3 5 RÖA304 SSA IV (Seramik) 2 2 3 5 RÖA303 SSA III (Özgün Baskı) 2 2 3 5 RÖA304 SSA IV (Özgün Baskı) 2 2 3 5 RÖA303 SSA III (Grafik Üretim Teknikleri) 2 2 3 5 RÖA304 SSA IV (Grafik Üretim Teknikleri) 2 2 3 5

RÖA303 SSA III (Geleneksel Türk Sanatları) 2 2 3 5 RÖA304 SSA IV (Geleneksel Türk Sanatları) 2 2 3 5

GNK301 Bilimsel Araştırma Yöntemleri 2 0 2 4 RÖA306 Özel Öğretim Yöntemleri II 2 2 3 4 GNK303 Türk Sanatı Tarihi 3 0 3 5 GNK302 Sanat Eleştirisi 2 0 2 3 EMB303 Özel Öğretim Yöntemleri I 2 2 3 5 GNK304 Çağdaş Sanat 3 0 3 3 EMB301 Sınıf Yönetimi 2 0 2 3 GNK304 Türk Eğitim Tarihi 2 0 2 3

Toplam Kredi: 17 30 EMB202 Ölçme ve Değerlendirme 3 0 3 4

Toplam Kredi: 20 30

DÖRDÜNCÜ YIL VII. Yarıyıl VIII Yarıyıl

Kodu T U K AKTS Kodu T U K AKTS RÖA401 ASA V (Resim) 4 4 6 10 RÖA402 ASA VI (Resim) 4 4 6 10 RÖA401 ASA V (Seramik) 4 4 6 10 RÖA402 ASA VI (Seramik) 4 4 6 10 RÖA401 ASA V (Geleneksel Türk

Sanatları) 4 4 6 10 RÖA402 ASA VI (Geleneksel Türk Sanatları) 4 4 6 10

RÖA403 SSA V (Resim) 2 2 3 5 RÖA404 SSA VI (Resim) 2 2 3 5 RÖA403 SSA V (Seramik) 2 2 3 5 RÖA404 SSA VI (Seramik) 2 2 3 5 RÖA403 SSA V (Özgün Baskı) 2 2 3 5 RÖA404 SSA VI (Özgün Baskı) 2 2 3 5 RÖA403 SSA V (Geleneksel Türk

Sanatları) 2 2 3 5 RÖA404 SSA VI Geleneksel Türk Sanatları 2 2 3 5

RÖA405 Müze Eğitimi ve Uygulamaları 2 2 3 4 GNK402 Topluma Hizmet Uygulamaları 1 2 2 6

EMB403 Özel Eğitim 2 0 2 3 EMB404 Öğretmenlik Uygulaması 2 6 5 6 EMB401 Rehberlik 3 0 3 4 EMB402 Türk Eğitim Sistemi ve Okul

Yönetimi 2 0 2 3

EMB405 Okul Deneyimi 1 4 3 4 Toplam Kredi: 18 30 Toplam Kredi: 20 30

Kısaltmalar T= Haftalık Teorik Ders saati U=Haftalık Uygulama Ders Saati K=Dersin Kredisi

Genel Kredi Toplamı: 154 (240 AKTS) Zorunlu Ders Kredisi: 134 (212 AKTS) Seçmeli Ders Kredisi: 20 (28 AKTS) Bir öğrencinin mezun olabilmesi için gereken asgari kredi sayısı 154 (240 AKTS)’dir.

Dersin Kodu/Adı EMB101 - EĞİTİM BİLİMİNE GİRİŞ

Yıl/Yarıyıl Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Ugy. Lab. Projeler / Alan Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS

Kredisi 1/1 3 - - - - 3 3 4

Ders Dili Türkçe Zorunlu / Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok Dersin Amacı Bu dersin amacı, öğretmen adaylarına eğitim bilimlerinin özelliklerini ve ilkelerini,

öğretmen yetiştirme sistemini, eğitimin tarihi, sosyal, psikolojik, ekonomik, felsefi ve hukuki temellerini, Türk eğitim sistemini ve eğitim alanındaki alternatif perspektifleri tanıtmaktır.

Dersin Öğrenme Kazanımları

1 Eğitim, öğrenme, öğretme, öğretim, vb. kavramları bilebilme. 2 Eğitim, öğrenme, öğretme ve öğretim kavramları arasındaki ilişkileri

açıklayabilme. 3 Öğretmenlik mesleğinin özelliklerini açıklayabilme. 4 Etkili (ideal) öğretmen niteliklerini sıralayabilme. 5 Türkiye’deki öğretmen yetiştirme sisteminin geçirdiği aşamaları bilebilme. 6 Öğretmen yetiştirme programlarının temel özelliklerini açıklayabilme. 7 Eğitimin bilimselleşme sürecini açıklayabilme. 8 Eğitimin psikoloji, sosyoloji, felsefe ve ekonomi bilimi ile ilişkisini kurabilme. 9 Türk eğitim sisteminin yasal ve yönetsel temellerini açıklayabilme.

10 Eğitimin bireysel, toplumsal, kültürel, politik, ekonomik işlevlerini örneklendirebilme.

Ders Kitabı, Referanslar ve/veya Diğer Kaynaklar:

Memduhoğlu, H. B. & Yılmaz, K. (Eds) (2011) Eğitim Bilimine Giriş. Ankara: Pegem A Özden, Y. & Turan, S. (Eds) (2011) Eğitim Bilimine Giriş. Ankara: Pegem A Şişman, M. (2011) Eğitim Bilimine Giriş. Ankara: Pegem A Ünal, S. & Ada, S. (Eds) (2011) Eğitim Bilimine Giriş. Ankara: Nobel

Değerlendirme Ölçütleri Varsa X

koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Temel Kavramlar

2 Eğitimin Tarihsel Temelleri 3 Göçebe Topluluklarda Eğitim, Okul Ve Öğretmen 4 Eğitimin Felsefi Temelleri 5 Aile ve Eğitim 6 Psikolojinin Temelleri 7 Eğitim ve Psikoloji İlişkisi 8 Eğitimin Ekonomik Temelleri 9 Ekonomi Eğitim İlişkisi 10 Eğitimin Teknolojik Temelleri 11 Teknoloji, Eğitim Teknolojisi Ve Öğretim Teknolojisi Kavramları 12 Eğitimin Yönetsel Temelleri 13 Meslek ve Öğretmenlik Mesleği 14 Ülkemiz ve dünya eğitimde yönelimler

Dersin Kodu/Adı RÖA101 TEMEL TASARIM I



Kredisi 1/1 4 4 - - - 8 6 10

Ders Dili Türkçe

Zorunlu / Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Temel Tasarım I dersi, öğrencinin çevreyi duyarlı biçimde gözlemlemesini, ayırt etme ve yargılamayı öğrenmesini, görsel ifade gücünün arttırılmasını amaçlar. Tüm disiplinlerin temelinde olan sanatın elemanları; nokta, çizgi, biçim, form, değer (valör), doku, aralık (espas); ve sanatın ilkeleri; denge, ritm, hareket, zıtlık, bütünlük, vurgu, örnek (motif) gibi görsel sanatların ortak öğelerinin siyah-beyaz tasarımlarla öğrencilere kazandırılması ve üst sınıflara hazırlandırılması hedeflenmiştir. Öğrencilerin yeni problem ve yeni malzemelerle uğraşmaları için genelleştirilmiş teknikleri de kendilerinin geliştirmeleri ve elde etmeleri sağlanmaktadır. Öğrenciler ağırlıklı olarak siyah – beyaz iki ve üç boyutlu çalışmalar yapmaktadırlar.

Öğrenme Çıktıları ve Yeterlilikler

1 Temel sanat eleman ve ilkelerini tanımlayabilme 2 Temel sanat eleman ve ilkelerini özgün tasarımlarla uygulayabilme

3 Temel tasarımda kullanılan çeşitli malzemeleri tanıyabilme 4 Temel sanat eleman ve ilkelerini sanat tarihi ile ilişkilendirebilme 5 Tasarım oluşturmada yaratıcı öneriler geliştirebilme 6 Sanat eserlerini inceleyerek ve ilişkilendirerek iki ve üç boyutlu özgün çalışmalar

tasarlayabilme 7 Sanat araştırmalarında ve sanatsal yaratım sürecinde teknolojiyi kullanabilme 8 Temel sanat eleman ve ilkeleri ile çevre ilişkisini kurarak tasarımlar yapabilme

Ders Kitabı ve/veya Kaynaklar

ATALAYER, Faruk., Temel Sanat Ögeleri., Anadolu Ün. Yay. No: 769., G.S.F.Yay. No: 5., Eskişehir., 1994. BROMMER, Gerald F., Art in Your Visual Environment., Davis Publication, Worcester, Massachusetts., U.S.A., 1985. CHAPMAN, Laura H., A World of Images., Davis Publication, Worcester, Massachusetts., U.S.A., 1992. DEMİR, Abdullah., Temel Plastik Sanatlar Eğitimi., Anadolu Ün. Yay No: 576.,Açık Öğr. Fak Yay. No: 270., 1993. ERİM, Gonca., Temel Tasarım içerisinde Yaratıcılın Önemi., Yüksek Lisans Tezi., Bursa, Uludağ Ün. Sosyal Bilinler Ens., 1995. ERİM, Gonca., Temel Sanat Eğitiminde Renk Algılamaları., Sanatta Yeterlik Tezi., Marmara Üniversitesi, Güzel sanatlar Ens., 1999. ETİ, Erol., Mustafa Aslıer, Mümtaz Işıngör., Resim 1., Temel Sanat Eğitimi Resim Teknikleri Grafik Resim., M.E.B.Y., Ankara., 1986. FISCHNER – RATHUS, Lois., Understanding Art., 4. Edition., Prentis Hall, Inc., New Jersey., U.S.A., 1995. GÖKAYDIN, Nevide., Eğitimde Tasarım ve Görsel Algı (Temel Sanat Eğitimi)., Sedir Yayınevi., Ankara., 1990. GÜNGÖR, İ. Hulusi., Temel Tasar., Afa Matbaa., 2.Baskı.,İstanbul., 1983. GÜRER, Latife., Temel Tasarım., İstanbul; İ.T.Ü. Mat., 1990. GÜRER, Latife., Görsel Sanat Eğitimi ve Mekan – Form., İstanbul; İ.T.Ü. Mat., 1992. KIRIŞOĞLU, Olcay., Sanatta Eğitim., Demircioğlu matb., Ankara., 1991. LAUER, David., A., Design Basics., 3. Edition., H. Brace Jovanovich, Inc., U.S.A., 1990. LOWRY, Bates., Çev: Necla Yurtsever, Zahir Güvemli., Sanatı Görmek., Türkiye İş Bankası Kültür Yay.No: 119., İstanbul., 1972. LYNRON, Norbert., Modern Sanatın Öyküsü., Remzi Kitapevi., İstanbul., 1991. ÖZER, Mehmet., Temel Tasarımda “Zıtlık” İlkesi., İ.D.T.G.S.Y.O., İstanbul., 1981. Özol, Ahmet, Sanat Eğitiminde Tasarım ve Temel Değerler., Pastel Yayıncılık, İstanbul, 2012 RAGANS, Rosalind., Art Talk., Glencoe, McGraw – Hills., California., U.S.A., 1995. SéRULLAZ, Maurice., Çev: Devrim Erbil., Empresyonizm Sanat Ansiklopedisi., Remzi Kitapevi., İstanbul., 1983.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer

Dönem Sonu Sınavı X 60

Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama

1

Öğrencilere dersin içeriği, amacı ve hedef davranışlarıyla ilgili bilgilendirmenin yapılması. Malzeme ve araç – gereçlerin tanıtılması. Bir sonraki hafta için öğrencilerden özgeçmiş ve konuya uygun malzemelerin istenmesi.

Sevilen bir obje 25x35 cm boyutundaki resim kağıdına resmedilip, resmin arkasına objenin niçin sevildiğini açıklayan bir yazı yazılacaktır.

2

Temel sanat elemanlarından nokta öğesinin sanat akımları içerisinde incelenmesi. Konunun powerpoint sunumunun yapılması. Nokta tanımlamalarının yapılması, psikolojik ifadeleri ve zıtlıklarının açıklanması. Doğadan ve sanatçılardan nokta örnekleri gösterilmesi.

Nokta Çalışması: 13x15 cm boyutundaki çeşitli (siyah veya beyaz) kağıtlara, çeşitli kalemlerle tüm nokta çeşitlerini kullanarak nokta araştırmaları yapılacaktır. Aynı boyuttaki nokta araştırmaları 35 adet olacak ve 50x70 cm mukavva üzerine düzenleme yapılarak yapıştırılacaktır.

3

Temel sanat elemanlarından çizgi öğesinin sanat akımları içerisinde incelenmesi. Konunun powerpoint sunumunun yapılması. Çizgi tanımlamalarının yapılması, psikolojik ifadeleri ve zıtlıklarının açıklanması. Doğadan ve sanatçılardan çizgi örnekleri gösterilmesi.

Çizgi Çalışması: 13x15 cm boyutundaki çeşitli (siyah veya beyaz) kağıtlara, çeşitli kalemlerle tüm çizgi çeşitlerini kullanarak çizgi araştırmaları yapılacaktır. Aynı boyuttaki nokta araştırmaları 35 adet olacak ve 50x70 cm mukavva üzerine düzenleme yapılarak yapıştırılacaktır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Öğrencilerin kendi portre fotoğraflarının (ışık-gölgesi iyi, açık koyu orta tonları belirgin) kısa kenarı 40cm olacak şekilde büyütülmüş fotokopisi, Bristol kağıt ve rapido kalemi getirilecektir.

4

Nokta ve çizgiyle ilgili seçilen sanat eserlerinin estetik ve eleştiri açısından irdelenmesi. Empresyonizm (İzlenimcilik) akımının anlatılması. Georges Seurat, Claude Monet, Vincent Van Gogh adlı sanatçıların özgeçmişleri ile tanınması. Yapılan çalışmaların eleştirilmesi.

Nokta-Çizgi ile Portre Çalışması: Kısa kenarı 40 cm olarak büyütülmüş portre fotokopisi ışıklı masa yardımıyla bristol kağıda aktarılacaktır. Portreler iki eşit parçaya bölünerek, rapido kalemi ve karakalem ile bir tarafa nokta, diğer tarafa çizgi zıtlıkları kullanılarak tasarım yapılacaktır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Karakalem (3B) ve 35x50 cm resim kağıdı getirilecektir.

5

Değer (ton değerleri) konusunun teorik olarak anlatılması, powerpoint sunumunun yapılması. Işık – gölge, vurgu konularının sanat eserleri üzerinde incelenmesi, eleştirilmesi. Zıtlık ve dengenin konu ile bağlantılarının kurulması.

Ton Skalası Çalışması: 35x50 cm resim kağıdına 3B kalem ile ton değerleri uygulanacaktır. Her birim 3,5x6 cm boyutunda olacaktır. 1. sütuna beyazdan – siyaha (açıktan koyuya) geçişler; 2. sütuna en sağ ve en soldaki birim açık, ortası koyu geçişler, son sütuna da ortası açık kenarlar koyu olan geçişler sırasıyla uygulanacaktır. Her bir birim kendi ton değeri ile birbirinden ayrılmış olmalıdır.

6

Işık ve gölge öğesinin sanat tarihindeki öneminin eserler üzerinde gösterilerek vurgulanması. Sanat akımlarında ve sanatçılar arasında ışık – gölge kullanımındaki farklılıkların değerlendirilmesi. Yapılan çalışmaların eleştirilmesi.

Işık-Gölge Çalışması: 35x50 cm kağıda örneği gösterilen koni, silindir, küre ve küp formları üçer adet çizilecektir. Bu formların her biri 1-Soldan ışık, 2-karşıdan ışık, 3-arkadan ışık alır biçimde, küp formunun ise 1-aydınlık,2- loş, 3-daha loş ortamlardaki ışık-gölge görüntüleri 3B kalem ile uygulanacaktır.

7

Hareket–Yön, Form–Biçim, Ölçü (ve denge ile zıtlık) konularının çeşitli sanat eserleri ve öğrenci çalışmaları ile açıklanması. Konuyla ilgili

Ton Değerleri İle İki Boyutlu Geometrik Form Düzenleme Çalışması: 50x50 cm resim kağıdına 4x4 cm boyutlarında kareler çizilecektir. Her bir

powerpoint sunum yapılması. Yapılan çalışmaların eleştirilmesi.

karenin içine daire, üçgen, kare ve dikdörtgen formlarından biri kullanılarak iki boyutlu yüzey düzenlemesi yapılacaktır. Ton skalasında yer alan bütün tonlar ile 50x50 cm’lik yüzey içerisinde dengeli dağılım sağlanarak bir tasarım gerçekleştirilecektir. Bu işlem sırasında sadece 3B resim kalemi kullanılacaktır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Çeşitli yapay ve doğal dokular (kozalak, yaprak, taş, sünger, kumaş vb.), siyah renk çini mürekkebi, resim kağıtları, fırça, bol dokulu bir yaşlı insan portresi fotoğrafı getirilecektir.

8 Genel değerlendirme Yapılan çalışmaların teslimi ve eleştirisi

9

Doku (Tekstür) konusunun sanat eserleri ve öğrenci çalışmaları ile birlikte incelenmesi ve sanat eğitimi içerisindeki yerinin konuşulması. Konuyla ilgili powerpoint sunum yapılması. Doku türlerinin (doğal doku, yapay doku, algısal doku, görsel doku, organik, kimyasal, dinamik dokular, optik doku, güncel doku) örneklerle açıklanması. Doğadan ve sanatçıların çalışmalarından doku örneklerinin incelenmesi ve bu çalışmalar üzerine eleştiri yapılması. Dokunun psikolojik etkileri ve eserlerinde dokuyu kullanan sanatçılar üzerine konuşulması. Daha önce işlenmiş olan yön, biçim, ölçü, hareket gibi konuların doku görüntülerinin içinde tekrar irdelenmesi.

Doku Dosyası: Çeşitli yapay ve doğal dokuları olan objelerin dokusu belirgin olan yüzeylerine siyah renk çini mürekkebi sürülerek, 6x6 cm kesilen kağıtlara baskı yöntemiyle doku görüntüleri oluşturulacaktır. Bu çalışmada 35 adet doğal, 35 adet yapay doku kullanılacaktır. Dokuların yer aldığı 6x6 cm kağıtlar, düzenli bir biçimde dosyaya yapıştırılacak, altlarına dokunun ait olduğu objenin adı yazılacaktır. Bunların dışında 10 adet çizim tekniği ile yapılan dokular dosyaya eklenecektir. Doku İle Portre Çalışması: Öğrencilerden istenen yaşlı insan portresi fotoğrafı kısa kenarı 40 cm olarak büyütülerek kağıda aktarılacaktır. Portre çalışması siyah mürekkep kullanılarak doku-baskı tekniği ile uygulanacaktır. Bu uygulamada doku dosyasında araştırılmış olan en az beş doku kullanılacaktır. Kullanılan doku türlerinin isimleri ve 3x3 cm görüntüleri ile birlikte portrenin alt kısmında yer alacaktır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Bristol kağıdı, rapido kalemi, tel, hayvan fotoğrafı, teli bükmek için aletler getirilecektir.

10

Optik doku kavramının tekrar edilmesi ve optik dokuyu kullanan sanatçıların çalışmalarının incelenmesi ve eleştirilmesi. Strüktür konusunun teorik anlatımı ve powerpoint sunumunun yapılması. Form – Birlik konularının sanat eserleri (mimari – heykel) ve öğrenci çalışmaları ile açıklanması. Yapılan çalışmaların eleştirilmesi.

Optik Doku Çalışması: 30x30 cm boyutundaki Bristol kağıdına rapido kalemi kullanılarak optik doku çalışması yapılacaktır. Strüktür Çalışması: Seçilmiş olan bir hayvan fotoğrafından yararlanılarak tellerden 3 boyutlu strüktür çalışması yapılacaktır. Çalışmanın yüksekliği 25 cm’den az olmamalıdır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Karakalem tekniğiyle gerçekleştirilmek üzere doğal dokulu bir obje getirilecektir.

11

İllustrasyon kavramının powerpoint sunum ile teorik anlatımının yapılması. İllüstrasyonun kullanım alanlarının açıklanması. Sanatçı ve öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi ve bunlar üzerinde eleştirilerin yapılması.

İllüstrasyon Çalışması: Öğrencilerde istenilen doğal dokulu obje 20x20 cm ölçülerindeki resim kağıdına illustratif desen anlayışında çizilecektir. Aynı objenin kesiti alınarak yine 20x20 cm ölçülerindeki kağıda illüstrasyonu yapılacaktır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Bristol kağıdı, rapido kalemi getirilecektir.

12

Stilizasyon kavramının powerpoint sunum ile teorik anlatımının yapılması. Stilizasyonun kullanım alanlarının açıklanması. Sanatçı ve öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi ve bunlar üzerinde eleştiriler yapılması.

Stilizasyon Çalışması: İllüstrasyonu yapılmış olan objenin stilizasyon araştırmaları yapılacaktır. Bu araştırmalardan seçilen bir tanesi 20x20 cm ölçülerindeki bristol kağıdına rapido kalemi ile çizilecektir.

Bir sonraki hafta için malzemeler: Resim kağıdı, rapido kalemi getirilecektir.

13

Deformasyon ve yabancılaştırma kavramlarının teorik anlatımı ve powerpoint sunum ile açıklanması. Bu kavramları çalışmalarında kullanan sanatçıların eserlerinin incelenmesi ve bunlar üzerinde eleştiriler yapılması. Öğrenci çalışmalarından örnekler incelenmesi.

Deformasyon ve Yabancılaştırma Çalışması: İllüstrasyonu yapılmış olan objenin deformasyon ve yabancılaştırma araştırmaları yapılacaktır. Bu araştırmalardan seçilen birer tanesi 20x20 cm ölçülerindeki resim kağıtlarına karakalem tekniği ile gerçekçi bir şekilde çizilecektir.

14

Stilizasyon çalışmaları ile yüzey düzenleme konusunun anlatılması. Konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından çeşitli örnekler gösterilmesi. Birim tekrarının kullanım alanlarının açıklanması ve örnekler üzerinde eleştiri yapılması. Bu yarıyıl gerçekleştirilen tüm çalışmalarının değerlendirilmesi ve eleştirilerinin yapılması. Bir sonraki dönem Temel Tasarım II dersi için gerekli malzemelerin duyurulması.

Stilizasyon ile Yüzey Düzenleme Çalışması: Stilizasyon çalışmasından faydalanarak bir birim oluşturulacaktır. 20x20 cm boyutundaki bristol kağıdın 10x10 cm’lik bölümüne stilizasyonun küçültülmüş hali çizilecektir. 10x10 cm’lik ikinci kısmına oluşturulan birim raport çizilecektir. Kalan 10x20cm’lik bölüme tekrar-tam tekrar yöntemi ile yüzey düzenlemesi yapılacaktır. Bu çalışma rapido kalem kullanılarak uygulanacaktır. İllüstrasyon, 2. illüstrasyon (kesit), stilizasyon, deformasyon, yabancılaştırma ve stilizasyon ile yüzey düzenleme çalışmaları 100x70 cm boyutundaki siyah resim kağıdına yapıştırılarak bir arada sunulacaktır. Temel Tasarım II dersinde kullanılacak malzemeler: Ana ve ara renklerde guaj boyalar: Talens marka kırmızı (334), mavi (501), sarı (205), yeşil (602), mor (536), turuncu (235), beyaz ve siyah, guaj boya fırçaları (3, 5, 8 numara), palet, su kabı, damlalık ve peçete, gazete kağıdı, Bristol kağıdı, ya da kalın bir resim kağıdı getirilecektir.

Ders Kodu / Ders Adı RÖA103 DESEN I

Yıl/Yarıyıl

Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Ugy. Lab. Projeler /

Alan Çalışması

Diğer Toplam Kredi AKTS Kredisi

1/1 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Çizime dayalı plastik anlatım olan deseni öğrencilerin estetik ve teknik planlarda incelemeleri, görsel sanatlardaki önemini kavramaları, çizgi, kontur, ritm, perspektif, oran-orantı, denge, kompozisyon, ışık-gölge ve tonlama gibi plastik öğe ve ilkelerin gözleme dayalı uygulamalarla öğretilmesi amaçlanır.


1 Çevresindeki tüm formları çözümleyici yaklaşımla uygulayabilme. 2 Sanat eğitimi alanında karşılaştığı sorunların çözümünde desenin farklı uygulama

tekniklerini farklı alanlara uygulayabilme.

3 Görsel sanatlar eğitimi alanında bilgi, beceri tutumları ve estetik bilinci kazanabilme.

4 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 5 Mesleki değerleri kendisinde davranış olarak geliştirebilme. 6 Eğitimin tüm basamaklarını öğrenmek için güncel kaynakları etkin bir şekilde

kullanabilme. 7 Sergi, konferans, seminer, panel, söyleşi, atölye ve proje çalışmalarına etkin olarak

katılabilme. 8 Program içerisinde almış olduğu bilgi, beceriler ile sanat eğitimi dersi

planlayabilme.


PARRAMON Joje M, Çizim ve Resim Sanatı, Remzi Kitabevi, 1986 KONRAD Oberhuber, (Drawing Definet) Newyork, PERA MÜZESİ SERGİ KATALOGO, Rembrant ve Çevresi, İstanbul, 2008 TUNALI İsmail, Felsefenin Işığında Modern Resim, Remzi Kitabevi, İstanbul H. ANNA SUH, Leonardo’nun Defterleri - Büyük Ustadan Uygulamalı Dersler, Çeviri: Alev SERİN, Arkadaş Yayınevi, Ankara, 2010 GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul, 1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul, 1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul, 1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi, 1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi, 1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi, İstanbul, 1983 SALVATORE S. NİGRO, Herry N. Abrams, Pontormo Drawing, Newyork, 1992


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

1 Desen nedir anlatılarak malzeme araç gereç tanıtımı yapılır.

Desen seviye tespit çalışması modelden yapılır.

2 Form nedir, ölçü, oran-orantı (proporsiyon) anlatılır.

Form araştırması, boyut ve oran-orantı araştırmaları bir objeye bağlı olarak karakalem tekniğiyle uygulatılır.

3 Form nedir, ölçü, oran-orantı anlatılır. Ton değerleri detay alınarak anlatılır.

Form analizi, ton değerleri detay çalışması olarak karakalem tekniğiyle objeye bağlı olarak uygulatılır.

4 Ton değerlerine bağlı olarak ışık-gölge ve uzam ilişkisi anlatılır.

Doğal ışık, yapay ışık etkileri altında kurgusal kompozisyon oluşturulup (natürmort) karakalem tekniğiyle gözleme dayalı çalışmalar yaptırılır.

5 Ton değerlerine bağlı olarak ışık-gölge ve uzam ilişkisi anlatılır. (Geometrik formlar)

Geometrik objelerden gözleme dayalı çizimler yaptırılır.

6

Işık-gölgenin objeler üzerinde yarattığı etkiler gözleme dayalı olarak yapılmış eserlerden örneklerle anlatılır. (Dürer, Holbein, Murillo, Morandi, Şeker Ahmet Paşa, Mahmut Cüda)

Işık-gölgenin yarattığı etkiler (natürmort) gözleme dayalı, karakalem tekniğiyle valör önemsenerek yaptırılır.

7 Kompozisyon, ışık-gölge, perspektif, rakursi anlatılır.

Atölye içi natürmort çalışmaları karakalem tekniği ile gözleme dayalı, kompozisyon, ışık-gölge perspektif, rakursi çözümlemeleri yaptırılır.

8 Figüratif çözümlemeler detay uygulamalarına bağlı olarak anlatılır.

İnsan anatomisi çözümlemeleri (el-ayak) çizimleri yaptırılır.

9 Büst, torso uygulamaları ustalardan örneklerle anlatılır. Büst, torso karakalem tekniğiyle gözleme dayalı uygulatılır.

10 Büst, torso uygulamaları ustalardan örneklerle anlatılır. Büst, torso karakalem tekniğiyle gözleme dayalı uygulatılır.

11

Modelden çalışma, model ve anatomi, konstrüktiv, rakursi, ışık-gölge, perspektif, espas, oran-orantı, ton değeri kompozisyon öğelerine bağlı olarak anlatılır.

Modelden figüratif çözümlemeler karakalem tekniğiyle uygulatılır.

12

Modelden çalışma, model ve anatomi, rakursi, ışık-gölge, perspektif, espas, oran-orantı, ton değeri ve kompozisyon öğelerine bağlı olarak anlatılır.

Modelden figüratif çözümlemeler karakalem tekniğiyle gözleme dayalı olarak uygulatılır.

13

Modelden çalışma, model ve anatomi, rakursi, ışık-gölge, perspektif, espas, oran-orantı ton değeri ve kompozisyon öğelerine bağlı olarak anlatılır.


14

Modelden çalışma, model ve anatomi, rakursi, ışık-gölge, perspektif, espas, oran-orantı ton değeri ve kompozisyon öğelerine bağlı olarak anlatılır.


Ders Kodu / Ders Adı RÖA105 PERSPEKTİF


Teori Uyg. Lab. Projeler/Alan Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS

Kredisi 1/1 1 2 - 3 2 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin İçeriği -

Dersin Amacı Ders, öğrencinin mekânı en boy ve derinliğine algılama gücünü geliştirerek mekânda var olan cisimleri, oran orantı ve ölçüleriyle bağlantılı kurgulamak


1 Perspektif olgusunu kavram olarak açıklayabilme 2 Perspektif olgusunu kavram olarak açıklayabilme 3 Mekânı üç boyutta algılayabilme 4 Perspektifle ilgili çizim, yöntem ve teknikleri kurallarına uygun olarak

uygulayabilme 5 Ders araç gereç ve malzemeleri ilke, yöntem ve kurallarıyla kullanabilme 6 Öğrencinin, görsel algı gücüne bağlı olarak beğeni düzeyini yükseltebilme 7 Öğrencinin, el becerisine bağlı olarak yaratıcı gücünü geliştirebilme 8 Dersi, başta çizim yöntem ve teknikleri olmak üzere görsel sanatlar

alanının diğer disiplinleriyle örtüştürebilme


Hotan, Harbi. Mimari Perspektif ve Gölge. Yapı Endüstri Merkezi Yayınları: İstanbul,1993. Südor, Gülseren. Aynanın Gerçeği. Cumhuriyet Kitap Kulübü: İstanbul, 2000.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Perspektifin bir olgu ve kavram olarak tanımlanması ve üzerinde tartışılması.

Ders araç gereç ve malzemelerinin tanıtılması

2

Perspektifin nedeni olarak; gözden uzaklaşan cisimlerin, aralarındaki uzaklığa bağlı olarak görme açılarının daraldığı ve böylece küçük görüldükleri; ayrıca araya giren hava katmanına bağlı olarak renklerinin silikleşerek grileştiklerinin açıklanmasıPerspektifin nedeni olarak; gözden uzaklaşan cisimlerin, aralarındaki uzaklığa bağlı olarak görme açılarının daraldığı ve böylece küçük görüldükleri; ayrıca araya giren hava katmanına bağlı olarak renklerinin silikleşerek grileştiklerinin açıklanması

Doğanın gözlenmesiyle bağlantılı olarak konuyla ilgili fotoğraf ve örnek çalışmaların gösterilmesi

3 İzdüşüm kavramıyla bağlantılı olarak cisimlerin ön, üst ve yan görünüşlerinin teknik yöntemlerle nasıl çizdirileceğinin anlatılması

Konuyla ilgili çizimlerin teknik yöntemlerle çizdirilmesi

4 Resim sanatıyla bağlantılı olarak perspektifin tarihçesi ve konuyla ilgili temel terimlerin açıklanması

Terimlerle ilgili çizim çalışmalarının teknik

5 Plândan hareketle Bir noktası xy eksenine değen durumda perspektif çizimi

Konunun teknik yöntemlerle çizdirilmesi

6 Plândan hareketle; xy ekseninin cismin içinden geçtiği durumda perspektif çizimi


7

Plândan hareketle herhangi bir noktası xy eksenine değmeyen; xy ekseninin önünde ve arkasında olması durumunda perspektif çizimi


8 Tek kaçış noktalı perspektif çizim yöntem ve tekniklerinin çizimlerle anlatılması


9 Tek kaçış noktalı perspektif çizim yöntem ve tekniklerinin çizimlerle anlatılması


10 Tek kaçış noktalı perspektif ilkelerine göre iç mekân çizimleri Konunun teknik yöntemlerle çizdirilmesi

11 Çift Kaçış noktalı perspektif ilkelerine göre iç mekân çizimleri Konunun teknik yöntemlerle çizdirilmesi

12 Kafesleme perspektif yöntemiyle değişik yön ve konumlardaki cisimlerin perspektif çizimleri


13 İç mekânlarda serbest çizim teknikleriyle perspektif çizimleri Konunun teknik yöntemlerle çizdirilmesi

14 Dış mekânlarda serbest çizim teknikleriyle perspektif çizimleri Konunun teknik yöntemlerle çizdirilmesi

Ders Kodu / Ders Adı GNK101 ATATÜRK İLKELERİ VE INKILAP TARİHİ-I



Kredisi 1/1 2 - - - - 2 2 2

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin sonunda öğrenci Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi ile ilgili kavramları, Osmanlı yenileşme sürecini, I. ve II. Meşrutiyet Dönemlerini, buna paralel olarak Avrupa’da yaşanan gelişmeleri (Sanayi Devrimi ve Fransız İhtilali gibi), I. Dünya Savaşı ve sonuçlarını, Mondros Mütarekesi ve sonrasındaki gelişmeleri, Mili Mücadele kapsamındaki kongreleri, Son Osmanlı Mebusan Meclisi’nin aldığı Misak-ı Milli kararlarını, TBMM Dönemini, Kurtuluş Savaşı'ndaki cepheleri ve Mudanya Ateşkes Antlaşması’nı, Milli Mücadele’de takip edilen Dış Politikayı ve son olarak 1923 Lozan Barış Antlaşması’nı açıklayıp yorumlayabilecektir.


1 İmparatorluktan “Milli Devlete” geçiş sürecini gerekçeleri ile birlikte anlamak ve değerlendirmek

2 Mustafa Kemal Atatürk’ün “Türkiye’nin muasır medeniyet seviyesinin üzerine çıkarılması” fikrini anlamak.

3 Güncel konuları tarihi bilgiler ışığında değerlendirebilmek. 4 Sosyal politika, siyaset bilimi ve uluslararası ilişkiler ile ilgili genel bilgilere sahip

olmak 5 Farklı kaynaklardan bilgi edinimi ve analiz edebilme yeteneğini kazanmak 6 Yeni durumlara ve gelişmelere adapte olmaya, yeni fikirleri üretmeye, problem

çözmeye, karar verme, takım çalışması, sosyal ilişkiler ve liderlik becerilerine sahip olmak

7 Milli değerlerle evrensel değerlerin sentezini yapabilme yetisi kazandırmak 8 Türk modernleşme sürecinin temellerini anlayabilmek


Komisyon, Atatürk İlkeleri ve Devrim Tarihi I, Uludağ Üniversitesi Yayınları. 2008 Atatürk'ün Söylev ve Demeçleri, I-III, Atatürk Araştırma Merkezi, Ankara 1997 Bernard Lewis, Modern Türkiye’nin Doğuşu, Türk Tarih Kurumu Yay., Ankara 1993 İsmet Görgülü, Ana Hatlarıyla Türk İstiklal Harbi, Kastaş Yayınları, İstanbul 1985 Mustafa Kemal Atatürk, Söylev, I-II, (Haz. H.V. Velidedeoğlu), Çağdaş Yay., İstanbul 1988


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dersle ilgili temel kavramlar, tanımlar, ders yöntemleri ve kaynakların tanıtımı, 19. yüzyıl dünyasına genel bir bakış

2

Osmanlı Devleti’ne genel bir bakış ve Osmanlı Devleti’nin çöküş sebepleri, Islahat hareketleri ve sonuçları

3 Osmanlı Devleti’ni kurtarmaya dönük ıslahat ve fikir hareketleri

4 Şark Meselesi ve Osmanlı Devleti’nin çöküşünü tetikleyen savaşlar (93 Harbi, Trablusgarp Savaşı, Balkan Savaşları

5

I. Dünya Savaşı öncesinde dünyanın genel durumu ve Osmanlı Devleti, I. Dünya Savaşı’nın çıkışı, Osmanlı Devleti’nin savaşa girmesi ve savaştığı cepheler

6

20. yüzyılda dünyayı etkileyen fikir akımları, bu akımların azınlıklar üzerindeki etkisi ve Ermeni Meselesi

7 Mondros Mütarekesi, önemli hükümleri ve Osmanlı’yı paylaşma projeleri 8 İşgallerin başlaması

9 İşgaller, İşgaller karşısında toplumun, İstanbul hükümetinin ve azınlıkların tutumu, Cemiyetler, faaliyetleri ve genel özellikleri.

10

Mustafa Kemal’in Samsun’a çıkması, Milli Mücadele’nin başlaması, Genelgeler ve Kongreler.

11

Temsil Heyeti ile İstanbul hükümeti arasındaki ilişkiler Meclis-i Mebusan’ın açılması, Misak-ı Milli, İstanbul’un işgali, TBMM’nin açılması ve Milli Mücadele’nin yönetimini ele alması, İsyanlar ve tedbirler

12 Cepheler, Mustafa Kemal Paşa ve Batı Cephesindeki Askeri Faaliyetler, Büyük Zafer

13 Mudanya Mütarekesi, Saltanatın Kaldırılması, Saltanat Kavramı, Osmanlı Saltanatı, Siyasal Rejimler

14 Kurtuluş Savaşı Sonrası İç Siyasal Gelişmeler ve Lozan Antlaşması

Ders Kodu / Ders Adı GNK105 YABANCI DİL I



Kredisi 1/1 3 - - 3 3 3

Ders Dili İngilizce


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencilere temel gramer yapılarını ilgili konu anlatımları ve egzersizlerin yardımı ile öğretmek ve belirli bir düzeyde İngilizce okuma- anlama- yazma becerilerini geliştirmek.


1 Anahtar kelimeler yardımı ile verilen zamanları ayırt etme ve kullanabilme 2 Farklı zamanlarda olumlu- olumsuz ve soru cümleleri oluşturabilme 3 Cümledeki karışık öğeleri İngilizce cümle yapısına göre doğru sıralayabilme 4 Temel konularda diyaloglar oluşturabilme 5 Yeni kelimeler öğrenebilme 6 Artan kelime bilgisi ile cümle, paragraf ve metin düzeyinde okuduğunu anlayabilme 7 İlgili konularda verilen kalıpların yardımıyla paragraf ve metin düzeyinde yazma becerilerinin geliştirebilme


1- New Headway Elementary Student’s Book&Workbook Liz and John Soars third edition 2- English for Life Student’s Book&Workbook Tom Hutchinson 3- Essential Grammar In Use Raymond Murphy.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders İçeriği

Haftalar Konular

1 Dersin başında öğrencilerin düzeyini anlamak gereklidir. Genelde bu dersi alan öğrenciler farklı seviyelerde olmaktadır. Bu dersin İngilizcenin ilk konularından başlayacağı öğrencilere duyurulur. Ders genelde öğretmen merkezlidir ve öğrencilerden sınıf içi egzersizlerini yapmaları beklenir. Öğrencilerin ders dışı ekstra egzersizler yapması önerilir. Öğrencilerden anlamakta güçlük çektikleri konuları sormaları özellikle istenmektedir. Daha sonra İngilizce ve Türkçe cümle yapıları karşılaştırılır. Türkçede cümle özne- tümleç-yüklem sırasını izlerken İngilizcede özne-yüklem- nesne sırası izlenmektedir. Bir cümleyi olumsuz yapmak için NOT yapısı kullanılır ve cümleyi soruya çevirmek için yardımcı fiil cümlenin başına getirilir. Bu kurallar tüm tense’lerde geçerlidir.

2 UNIT 1 HELLO EVERYBODY!

Gramer konusu: am/is/are. “Olmak” fiilinin tekil ve çoğul, olumlu ve olumsuz olarak bütün şahısla kullanımı gösterilir. Daha çok olumlu cümleler ve soru kelimesi ile (nerede, ne, nasıl) yapılan soru cümleleri vurgulanır. Olumsuz yapılar ve evet/hayır soru tipi ikinci ünitede daha ayrıntılı gösterilecektir. Benim, senin, onun gibi aitlik bildiren sıfatlar gösterilir. Kelimelerde ülke isimleri tanıtılır. Alfabe gösterilir ve alfabe ile ilgili çalışmalar yapılır. Öğrenciler sözlükten kelime bakarken dikkat edilmesi gereken hususlar incelenir. Öğrencilerden a/an kullanımı ile ilgili kuralı ve çoğul yapma kuralını tahmin etmeleri istenir. 1-20 arası numaralar tekrarlanır ve telefon numaralarını nasıl söylemeleri gerektiği ile ilgili pratik yapılır. Telefon konuşmalarının giriş ve bitiş kısımları incelenir.

3 UNIT 2 MEETING PEOPLE

“Olmak” fiili ile ilgili daha fazla pratik yapılır. Vurgu daha çok soru olumsuz cümle ve kısa cevap üzerinde yoğunlaşır. Nerede, kim, nasıl, ne kadar gibi sorular tekrar edilir bilmeyenlere tanıtılır. Olumsuz cümlelerde “olmak” fiilinin nasıl kullanılacağı gösterilir. Aitlik bildiren s kullanımı Patrick’in ailesi ile ilgili bir paragraf ile tanıtılır. Aitlik bildiren s yapısının “olmak” fiillinden veya çoğulluk bildiren s yapısından farklı olduğu vurgulanır. Aitlik bildiren s yapısı ile birlikte ailevi bağları gösteren kelime gurubu tekrar edilir. Check it kısmında konu ile ilgili egzersizlerin tamamlanması istenir ve gramer egzersizleri ile birlikte öğrencilerden ailelerini tanıtan bir yazı yazmaları ve öğrenilen gramer konusunu kullanarak soru sormaları ve cevaplamaları beklenir.

4 UNIT 2 MEETING PEOPLE

Aile bağlarını ve kişisel bağları anlatan kelimeler bir önceki ders tanıtılmıştır. Çeşitli sorularla bu konu tekrar edilir ve bu hafta sık kullanılan basit sıfatlarla onların zıt anlamlıları tanıtılır. Öğrencilerin resimlerle sıfatları eşleştirmesi istenir ve sıfatların anlamları iyice anlaşıldıktan sonra öğrencilerin sıfatları kendi kuracakları cümlelerde kullanmaları istenir. Öğrencilerden kitapta geçen Danka isimli bir kişinin gönderdiği maili okumaları istenir. Daha sonra doğru yanlış cümlelerindeki hatalar bulunur ve düzeltilir. Mail ile ilgili sorular cevaplanır. Paragraf detaylı olarak incelendikten sonra öğrencilerden de öğrenilen yapıyı kullanmaları için benzer bir mail yazmaları istenir. Günlük İngilizce kısmında bir kafede geçen günlük dil incelenir. Yiyecek ve içeceklerle ilgili kelimeler tanıtılır ve fiyatların söylenmesi pratik yapılır.

5 UNIT 3 THE WORLD OF WORK

Gramer konusu: Geniş zaman. Geniş zaman İngilizcede en sık kullanılan zaman olarak karşımıza çıkar. Bu kitapta bu konu iki ünite ile işlenmiştir. Bu ünitede üçüncü tekil şahıslarla kullanım vurgulanırken diğer şahıslar dördüncü ünitede tanıtılacaktır. Müzik profesörü Istvan Kis ve doktor Pamela Green ile ilgili paragraflar konuyu işlerken kullanılır. Paragraflar okunduktan sonra üçüncü tekil şahıs fiilleri vurgulanır. Öğrenciler paragrafta altı çizilen filleri kullanarak boşlukları doldururlar. Daha sonra verilen bilgileri kullanarak Fernando karakteri için benzer bir paragraf yazdırılır. Olumsuz ve soru cümleleri verilir ve öğrencilerden konu ile ilgili gramer egzersizlerini yapmaları istenir. Nesne ve özne zamirleri ile birlikte aitlik bildiren sıfatlar yazma ile ilgili bölümde işlenir ve öğrencilerden konu ile ilgili egzersizleri tamamlamaları istenir.

6 UNIT 3 THE WORLD OF WORK

Bu ünitenin konuları iş ve meslekler olduğu için okuma parçasında İskoçya’nın uzak bir adasında yaşayan ve 13 tane işe sahip olan bir adam anlatılmaktadır. Öğrencilerden parçayı okumaları istenir ve daha sonra parça detaylı

olarak incelenir. Meslekleri tanıtan resimler ve cümleler eşleştirilir ve parça ile ilgili sorular cevaplanır. Kelimeler ile ilgili bölümde farklı meslekler ve yaptığı işler tanıtılır. Günlük İngilizce kısmında öğrenciler İngilizcede saati söylemeyi öğrenirler ve kısa diyaloglar yardımı ile pekiştirirler.

7 UNIT 4 TAKE IT EASY!

Bu ünite geniş zamanı işlemeye devam eder ve geçen ünitede işlenen üçüncü şahıslar dışında kalan şahısların geniş zamanda kullanımını olumlu, olumsuz ve soru cümlelerinde inceler. Üçüncü tekil şahıs ile kullanım tekrarlanır ve öğrencilerin farkı anlaması sağlanır. Ceri Bevan isimli karakterin bir hafta boyunca yaptıkları konuyu işlerken kullanılır. Öğrencilerden eksik kısımları olan soru cümlelerini tamamlamaları ve daha sonra oluşturdukları bu soruları parçaya göre cevaplamaları beklenir. Verilen cümlelerin olumlu ve olumsuzlarını yazmaları istenir. Çeşitli aktiviteler tanıtılır ve “sevmek” fiili kullanılarak bu aktivitelerin anlamı ve kullanımı öğrenilen zaman ile birlikte çalışılır.

8 UNIT 4 TAKE IT EASY!

Bu kısım üç farklı ülkeden insanların en sevdikleri mevsimleri ve bu mevsimlerde yaptıklarını anlattıkları bir bölümden oluşur. Böylece geniş zamanda şimdiye kadar öğrenilen bilgiler ve şahıslar tekrarlanır. Paragraflar okunmadan önce öğrencilerden o haftanın içinde olduğu mevsimi ve ayı söylemeleri istenir. Daha sonra öğrencilerden fotoğraflarla ilgili konuşmaları istenir. Parçalar okunur ve detaylıca incelenir ve ilgili sorular cevaplanır. Egzersizde verilen hatalar parça göz önüne alınarak düzeltilir. Günlük İngilizce kısmında sık kullanılan bir takım deyişler tanıtılır ve kısa diyaloglar yardımı ile pekiştirilir. Yazma becerisi ile ilgili çalışmada resmi olmayan mektup türü mektup arkadaşına yazılan bir mektup ile tanıtılır. Öğrencilerden öğrendikleri yapıları derlendirerek benzer bir mektubu kendileri yazmaları istenir.

9 UNIT 5 WHERE DO YOU LIVE?

There is/ there are yapısı bu ünite ile tanıtılır. Bir oturma odası resmi konuyu tanıtmak için kullanılır. Bu yapı öğrencilere farklı örnekler verilerek gösterilir ve onlardan resimler yardımı ile olumlu/ olumsuz ve soru cümleleri oluşturmaları istenir. Bunun yanında bir evde kullanılan basit ve temel eşya isimleri tanıtılır ve yer bildiren temel edatlar bu eşyaların bulunduğu yerleri tarif ederken tanıtılır. Bu ünitede some/any yapılarının sayılabilen isimlerle kullanımı gösterilir. This/that/these/those gibi yapılar tanıtılır ve öğrencilerden ilgili konularda egzersizleri tamamlamaları istenir.

10 UNIT 5 WHERE DO YOU LIVE?

Bu kısımda farklı bir ev tipinde yaşayan bir adamın evini anlatan bir okuma parçası işlenir. Bu parça daha önce işlenen ev ile ilgili eşyaları, ilgili gramer konusunu ve yer yön kavramlarını pekiştirmek için kullanılır. Öğrencilerden evin kısımlarını ve buralarda yapılan aktiviteleri hatırlamaları istenir. Daha sonra parçayı okurlar ve verilen bilgilerden hareketle doğru/yanlış kısmını ve parça ile ilgili soruların olduğu kısmı incelerler. Parçanın ayrıntılı bir şekilde incelenmesinden sonra farklı kelime grupları tekrarlanır. Yazma becerileri ile ilgili kısımda öğrencilerden temel bağlaçları kullanarak verilen cümleleri bağlamaları istenir ve konu ile ilgili eksikler tamamlandıktan sonra öğrencilerden kendi evlerini anlatan bir parça yazmaları ve öğrenilen bağlaçlar yardımıyla cümlelerini bağlamaları istenir. Günlük İngilizce kısmında yer ve yön tarifi ve temel bina isimleri tanıtılır.

11 UNIT 6 CAN YOU SPEAK ENGLISH?

Bu ünitede can/ can’t yapısı başlıca gramer konusu olarak karşımıza çıkar. Yetenek, yeterlilikten bahsederken kullanılan bu yapı olumlu olumsuz ve soru cümlesi bağlamında incelenir. Öğrencilerden resimlere bakmaları ve verilen resimleri verilen cümlelerle eşleştirmeleri istenir. Daha sonra çeşitli yeteneklerin yazılmış olduğu tabloyu doldurmaları istenir ve buna göre kendilerinin ve arkadaşlarının yeteneklerini ve yapabildiklerini öğrenilen yapıyı kullanarak söylemeleri istenir. Sonra bilgisayarların yetenekleri ile ilgili soru cevap çalışması yapılır ve gelecekteki olası yeterliklilerini tahmin etmeleri istenir. İşlenen konu ile ilgili egzersizlerden sonra “olmak” fiilinin geçmiş zamanda kullanımı ve can/can’t yapısının geçmiş zamandaki kullanımını gösteren could/couldn’t yapısı işlenir. Geçmiş ve günümüz ile ilgili resimler kullanılır ve karşılaştıran cümleler ile yapıların farkı vurgulanır. Gramer egzersizleri tamamlanır ve öğrencilerden geçen hafta belirli zamanlarda nerede olduklarını söylemeleri istenir. İşlenen yapı ünlü kişilerin çocukken neler yapabildiklerini anlatan cümleler oluşturarak pekiştirilir ve öğrencilerden benzer cümleleri kendileri için kurmaları istenir. Olası yanlış anlamalar gramer egzersizleri ve kontrol egzersizleri ile düzeltilir.

12 UNIT 6 CAN YOU SPEAK ENGLISH?

Kelimeler ile ilgili kısımda aynı şekilde telaffuz edilen ama farkı yazılan kelime örnekleri incelenir. Okuma parçası olarak ise iki tane yetenekli gencin başarılarını anlatan iki paragraf incelenir. Öğrencilerden parçaları okuması istenir ve okunan parçalar ayrıntılı olarak işlenir. Parçalar ile ilgili sorular cevaplanır. Günlük İngilizce kısmında telefon

konuşmalarında sık karşılaşılan diyaloglar incelenir. Yazma becerileri için basit bir resmi mektup örneği incelenir ve öğrencilerden bir benzerini yazmaları istenir. 13 UNIT 7 THEN AND NOW Geçmiş zaman tanıtılır, düzenli ve düzensiz fiillerin incelemesi yapılır. Olumlu/ soru ve olumsuz cümle oluşturma şekilleri işlenir. Eski aktris Shirley Temple ile ilgili iki parça işlenir ve bu iki parça yardımı ile geniş zaman ve geçmiş zaman karşılaştırılır. Öğrencilerden verilen boşlukları doldurmaları istenir. İlk önce düzenli daha sonra ise düzensiz fiiller işlenir. Gramer kısmında yapının oluşumu ve doğru kullanımı ile ilgili örnekler verilir ve pekiştirilir. “Olmak” fiilinin geçmişi ve did yardımcı fiili karşılaştırmalı olarak incelenir. “Doğduğum sene” isimli parça yardımı ile düzensiz fiiller vurgulanır ve öğrencilerden öğrenilmiş yapılarla ilgili cümleler kurmaları istenir. Geçmiş zamanı işaret eden zaman zarfları tanıtılır ve öğrencilere geçmiş zaman kullanarak sorulan sorulara bu zarfları kullanarak cevap vermeleri beklenir. Kontrol egzersizleri ile olası yanlış anlamalar düzeltilir ve yapının önemli özellikleri ile ilgili uyarılar yapılır. Yazma becerileri ile ilgili kısımda öğrenciler tatili anlatan bir parça okurlar ve benzer bir kendi tatillerini anlatan benzer bir parça kendileri yazarlar. 14 UNIT 7 THEN AND NOW Amelia Mary Earhart ve Yuri Gagarin ile ilgili iki okuma parçası verilir. Bu kontekst yardımı ile ünlü iki kişinin geçmiş yaşantısı öğrenilen yapı ile incelenir. Öğrencilerden parçaları okumaları istenir ve parçaların detaylı incelemesinden sonra doğru yanlış cümleleri incelenip düzeltilir ve öğrencilerden eksikleri olan soru cümlelerini tamamlamaları ve oluşturdukları soruları cevaplamaları beklenir. Kelimelerle ilgili kısımda bileşik isimler, basit edatlar, beraber kullanılan isimler ve fiiller işlenir. Günlük İngilizce kısmında sıra sayıları ve tarihlerin okunuşu ile yazılışı incelenir.

Ders Kodu / Ders Adı GNK103 TÜRKÇE I YAZILI ANLATIM



Kredisi 1/1 2 0 - - - 2 2 2

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencileri, Türkçe’nin zenginliğinin ve gücünün bilincinde olarak etkili bir yazılı ifade becerisine sahip kılmak. Onlarda dil ve kültür bilinci oluşturarak duygu ve düşünceleri yazarak anlatmanın önemine dikkat çekmek. Yazmanın da konuşmak ve düşünmek kadar bir önemli ihtiyaç olduğunu hissettirmek


1 Türk dilinin ve bu dille yaratılmış edebiyat eserlerini özelliklerini edinme ve bu özellikleri yapılacak çalışmalara aktarma

2 Türkçenin dil olarak yapısını ve genel özelliklerini öğrenme ve dili kullanırken bunları davranış haline dönüştürme

3 Dilin ve edebiyatın eğitim öğretimde malzeme olarak kullanılmasını öğrenme ve bunlarla ilgili uygulamalar yapma.

4 Yazılı anlatımında Türkçeyi kurallarına uygun bir şekilde kullanma. 5 Duygu, düşünce ve izlenimlerini yazılı olarak ifade etme.

6 Farklı türlerde planlı yazılar oluşturma 7 Yazım kurallarını kavrayarak uygulama 8 Bir metindeki yazım yanlışlarını bularak düzeltme. 9 Farklı türde yazılmış yazıların özelliklerini bilme 10 Türkçenin yazılı anlatım alanlarında nasıl kullanılcağını öğrenme


Mustafa Cemiloğlu,Teachinh Turkish Written Expression , Alfa Aktüel, Bursa 2009. Şerif Aktaş, Osman Gündüz, Written and Oral Expression, Akçağ, Ankara 2002.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Yazılı iletişimin özellikleri, yazılı anlatımla ilgili temel kavramlar

2

Konuyu sınırlandırma Konu, bakış açısı, ana fikir

3 Paragrafın özellikleri 4 Giriş, gelişme ve sonuç paragrafları 5 Yazılı anlatımda planlama 6 Öğretici anlatım tarzı 7 Duygulandırıcı anlatım tarzı 8 Bilimsel anlatım tarzı 9 Tartışmacı anlatım tarzı

10 Bilgilendirici türler Makale, fıkra, deneme,

11

Duygulandırıcı türler Şiir, roman, hikâye

12

İşlevsel türler Dilekçe, mektup, ilan, reklâm, haber

13 Yazım kuralları ve noktalama işaretleri 14 Dil ve anlatım yanlışlarını düzeltme

Dersin Kodu/Adı EMB102 - EĞİTİM PSİKOLOJİSİ



Kredisi 1/2 3 - - - - 3 3 4


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Gelişim ve öğrenme süreçlerini kavrayabilmek, gelişim ve öğrenme ile ilgili kavramları

açıklayabilmek Dersin Öğrenme Kazanımları

1 Gelişimin tanımını ve ilkelerini kavrayabilme 2 Fiziksel, duygusal ve bilişsel gelişimin kavramlarını açıklayabilme 3 Kişilik gelişimine ilişkin kuramları kavrayabilme 4 Bilişsel ve ahlaki gelişime ilişkin kuramları açıklayabilme 5 Sosyal, dil ve mizah gelişimini kavrayabilme 6 Öğrenmenin tanımını kavrayabilme, öğrenmeyle ilişkili değişkenleri açıklayabilme 7 Öğrenmeye ilişkin davranışçı, bilişsel, sosyal öğrenme yaklaşımlarını

kavrayabilme 8 Gelişim ve öğrenme arasındaki ilişkiyi sentezleyebilme 9 Gelişim ve öğrenme dersinden öğrendiklerini günlük yaşama uyarlayabilme 10 Gelişim ve öğrenme dersinden öğrendiklerini eğitsel çalışmalarında kullanabilme


Öğrenme Psikolojisi-Prof.Dr.Sırrı Akbaba


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60

Ders Sorumluları Haftalar Konular Ders içeriği

1 Gelişim, büyüme, olgunlaşma, gelişimin ilkeleri ve hazır bulunuşluluk 2 Bedensel gelişim 3 Duygusal gelişim 4 Kişilik gelişimi 5 Sosyal ve dilsel gelişim 6 Gelişimle ilgili kuramlar 7 Ders tekrarı ve Ara sınav 8 Öğrenmenin tanımı ve öğrenmeyi etkileyen faktörler, öğrenmeyle ilişkili kavramlar 9 Davranışçı kuramlar 10 Sosyal Öğrenme Yaklaşımı 11 Bilişsel kuramlar 12 Öğrenmeyi kolaylaştırıcı etmenler 13 Öğrenme ilkelerinin sınıf ortamında uygulanabilirliğinde dikkat edilmesi gerekenler 14 Genel Özet

Dersin Kodu/Adı RÖA104 TEMEL TASARIM II



Kredisi 1/2 4 4 - - - 8 6 10

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Temel Tasarım II dersi, öğrencinin çevreyi duyarlı biçimde gözlemlemesini, ayırt etme ve yargılamayı öğrenmesini, görsel ifade gücünün arttırılmasını amaçlar. Tüm disiplinlerin temelinde olan sanatın elemanlarını ve sanatın ilkelerini; renk öğesiyle birlikte öğrencilere kazandırılması ve öğrencilerin üst sınıflara hazırlanmaları hedeflenmiştir. Öğrencilerin yeni problem ve yeni malzemelerle uğraşmaları için genelleştirilmiş teknikleri de kendilerinin geliştirmeleri ve elde etmeleri sağlanmaktadır. Renkli iki ve üç boyutlu çalışmalar yapılmaktadır. (espas); ve sanatın ilkeleri; denge, ritm, hareket, zıtlık, bütünlük, vurgu, örnek (motif) gibi görsel sanatların ortak öğelerinin siyah-beyaz tasarımlarla öğrencilere kazandırılması ve üst sınıflara hazırlandırılması hedeflenmiştir. Öğrencilerin yeni problem

ve yeni malzemelerle uğraşmaları için genelleştirilmiş teknikleri de kendilerinin geliştirmeleri ve elde etmeleri sağlanmaktadır. Öğrenciler ağırlıklı olarak siyah – beyaz iki ve üç boyutlu çalışmalar yapmaktadırlar.


1 Temel sanat eleman ve ilkelerini renk teorileriyle açıklayabilme 2 Temel tasarımda kullanılan renkli malzemeleri tanıyabilme 3 Temel sanat eleman ve ilkeleri ile iki - üç boyutlu renkli özgün tasarımlar yapabilme 4 Temel sanat eleman ve ilkelerini sanat tarihi ile ilişkilendirebilme 5 İki ve üç boyutlu renkli özgün çalışmalarla estetik duyarlılığı geliştirebilme 6 Tasarım oluşturmada yaratıcı öneriler geliştirebilme 7 Sanat araştırmalarında ve sanatsal yaratım sürecinde teknolojiyi kullanabilme 8 Temel sanat eleman ve ilkeleri ile çevre ilişkisini kurabilme 9 Proje ve sergiler için bireysel ya da grup çalışması yapabilme


ATALAYER, Faruk., Temel Sanat Ögeleri., Anadolu Ün. Yay. No: 769., G.S.F.Yay. No: 5., Eskişehir., 1994. BROMMER, Gerald F., Art in Your Visual Environment., Davis Publication, Worcester, Massachusetts., U.S.A., 1985. CHAPMAN, Laura H., A World of Images., Davis Publication, Worcester, Massachusetts., U.S.A., 1992. DEMİR, Abdullah., Temel Plastik Sanatlar Eğitimi., Anadolu Ün. Yay No: 576.,Açık Öğr. Fak Yay. No: 270., 1993. ERİM, Gonca., Temel Tasarım içerisinde Yaratıcılın Önemi., Yüksek Lisans Tezi., Bursa, Uludağ Ün. Sosyal Bilinler Ens., 1995. ERİM, Gonca., Temel Sanat Eğitiminde Renk Algılamaları., Sanatta Yeterlik Tezi., Marmara Üniversitesi, Güzel sanatlar Ens., 1999. ETİ, Erol., Mustafa Aslıer, Mümtaz Işıngör., Resim 1., Temel Sanat Eğitimi Resim Teknikleri Grafik Resim., M.E.B.Y., Ankara., 1986. FISCHNER – RATHUS, Lois., Understanding Art., 4. Edition., Prentis Hall, Inc., New Jersey., U.S.A., 1995. GÖKAYDIN, Nevide., Eğitimde Tasarım ve Görsel Algı (Temel Sanat Eğitimi)., Sedir Yayınevi., Ankara., 1990. GÜNGÖR, İ. Hulusi., Temel Tasar., Afa Matbaa., 2.Baskı.,İstanbul., 1983. GÜRER, Latife., Temel Tasarım., İstanbul; İ.T.Ü. Mat., 1990. GÜRER, Latife., Görsel Sanat Eğitimi ve Mekan – Form., İstanbul; İ.T.Ü. Mat., 1992. KIRIŞOĞLU, Olcay., Sanatta Eğitim., Demircioğlu matb., Ankara., 1991. LAUER, David., A., Design Basics., 3. Edition., H. Brace Jovanovich, Inc., U.S.A., 1990. LOWRY, Bates., Çev: Necla Yurtsever, Zahir Güvemli., Sanatı Görmek., Türkiye İş Bankası Kültür Yay.No: 119., İstanbul., 1972. LYNRON, Norbert., Modern Sanatın Öyküsü., Remzi Kitapevi., İstanbul., 1991. ÖZER, Mehmet., Temel Tasarımda “Zıtlık” İlkesi., İ.D.T.G.S.Y.O., İstanbul., 1981. Özol, Ahmet, Sanat Eğitiminde Tasarım ve Temel Değerler., Pastel Yayıncılık, İstanbul, 2012 RAGANS, Rosalind., Art Talk., Glencoe, McGraw – Hills., California., U.S.A., 1995. SéRULLAZ, Maurice., Çev: Devrim Erbil., Empresyonizm Sanat Ansiklopedisi., Remzi Kitapevi., İstanbul., 1983.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Bu derste yapılacak olan uygulamalar hakkında bilgi verilmesi. Guaj boya tekniğinin açıklanması ve örnekler gösterilmesi. Renk çemberinin tanıtılması ve uygulama aşamalarının anlatılması. Dönem projesi hakkında genel bilgilendirme yapılması.

Renk Çemberi: Bristol kâğıdına renk çemberinin şablonu oluşturulacaktır. Kullanılacak malzemeler: Guaj boyalar, fırça, palet, su kabı, gazete kağıdı, damlalık, peçete, Bristol kağıdı getirilecektir.

2

Renk konusun powerpoint sunum ile teorik anlatımının yapılması. Işık-renk ilişkisinin ve rengin fiziksel özelliklerinin tartışılması. Pigment ve ışık renklerinin tanıtılması. Guaj boya kullanımının gösterilerek anlatılması. Johannes Itten’ın teorisinin anlatılması. Projeksiyonlar yardımı ile ışık renkleri deneyinin yapılması.

Renk Çemberi: Johannes Itten’in renk çemberinin Bristol kağıdı üzerine guaj boya tekniğiyle uygulaması yapılacaktır.

3

Renk teorileri konusunun Powerpoint sunum ile sanat tarihsel perspektif içinde anlatılması. Erken dönemden soyut sanata gelişen renk teorilerinin ve sanatçıların rengi ele alışlarının örneklerle irdelenmesi. Powerpoint sunum ile örneklerinin gösterilmesi. Johannes Itten’ın yedi renk zıtlığının tanımlanması. Miktar zıtlığı kavramının anlatılması ve konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi. Sanatçıların eserlerinin miktar zıtlığı açısından eleştirilmesi. Sene sonu sergisi için proje konusunun öğrencilere örneklerle açıklanması.

Miktar Kontrastı (Zıtlığı): Ana ve ara renkler arasındaki miktar zıtlığının A4 boyutundaki Bristol kağıdına guaj boya tekniğiyle uygulaması yapılacaktır.

4

Itten’ın yedi renk zıtlığı içinde yer alan yanıltıcı zıtlık kavramının anlatılması ve konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi. Sanatçıların eserlerinin yanıltıcı zıtlık açısından eleştirilmesi.

Yanıltıcı Kontrast (Zıtlık): Tüm öğrencilere bir zıt renk ikilisi verilecektir. Bu renkler yanıltıcı zıtlığı gösterecek şekilde A4 boyutundaki Bristol kağıdına guaj boya tekniğiyle uygulanacaktır.

5

Yedi renk zıtlığı içinde yer alan sıcak-soğuk zıtlık kavramının anlatılması ve konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi. Sanatçıların eserlerinin sıcak-soğuk zıtlık açısından eleştirilmesi. Dönem Projesi çalışmalarının eskizlerinin

Sıcak-Soğuk Kontrast (Zıtlık): Sıcak renklerin her birinin (kırmızı, turuncu ve sarı) soğuk renklerden mavi ve yeşil renge geçişleri gerçekleştirilecektir. Her bir sıcak renkten mavi ve yeşil renge geçiş A4 boyutundaki Bristol kağıtlara guaj boya tekniğiyle uygulanacaktır. Her bir geçiş 5 aşamadan (toplamda 7 adet ton değeri)

incelenmesi ve eleştirilmesi. oluşacaktır. Her bir ton değeri 3,5x3,5 cm boyutlarında kesilerek Bristol kağıdına yapıştırılacaktır.

6

Yedi renk zıtlığı içinde yer alan tamamlayıcı zıtlık kavramının anlatılması ve konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi. Sanatçıların eserlerinin tamamlayıcı zıtlık açısından eleştirilmesi.

Tamamlayıcı Kontrast (Zıtlık): Renk çemberindeki tamamlayıcı renklerin (Kırmızıdan yeşile, maviden turuncuya, sarıdan mora) geçişleri guaj boya tekniğiyle uygulanacaktır. 17 aşamada uygulanan her bir ton değeri 3,5x3,5 cm boyutlarında kesilerek A4 boyutundaki bristol kağıdına düzenleme yapılarak yapıştırılacaktır.

7

Yedi renk zıtlığı içinde yer alan kalite (doygunluk) zıtlığı kavramının anlatılması ve konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi. Sanatçıların eserlerinin kalite zıtlığı açısından eleştirilmesi. Dönem Projesi çalışmalarının eskizlerinin incelenmesi ve eleştirilmesi.

Doygunluk (Kalite) Kontrastı (Zıtlığı): Renk çemberinde yer alan 12 adet renkten her biri öğrencilere dağıtılacaktır. Verilen rengin siyaha, beyaza ve gri değerlere geçişleri guaj boya tekniğiyle uygulanacaktır. Rengin doygunluk ve kalitelerindeki değişimler çalışmada gözlemlenebilecektir. Her bir ton değeri 3,5x3,5 cm boyutlarında kesilerek bristol kağıdına yapıştırılacaktır.

8 Genel değerlendirme Yapılan çalışmaların teslimi ve eleştirisi

9

Yedi renk zıtlığı içinde yer alan yalın zıtlık kavramının açıklanması ve konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi. Sanatçıların eserlerinin yalın zıtlık açısından eleştirilmesi.

Yalın Zıtlık (Üçlü Armoni Çalışması): Renk çemberinden faydalanarak öğrencilere 3’lü armoni renkleri dağıtılacaktır. Bu armoni renkleriyle sadece üçgen formu kullanılarak bir birim oluşturulacaktır. 30x30 cm bristol kağıdına birim tekrarı yapılıp guaj boya tekniğiyle boyanacaktır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Suluboya, suluboya fırçası (3, 5, 8 numara), suluboya kağıdı, su kabı getirilecektir.

10

Yedi renk zıtlığı içinde yer alan açık-koyu zıtlık kavramının açıklanması ve konuyla ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi. Sanatçıların eserlerinin açık-koyu zıtlık açısından eleştirilmesi. Suluboya tekniğinin özelliklerinin anlatılması, uygulamasının gösterilmesi. Resim sanatından suluboya örneklerinin incelenmesi. Motif (Örnek) konusunun afiş ve göstergeler yardımı ile açıklanması. Dönem Projesi çalışmalarının eleştirilmesi.

Açık-Koyu Kontrast (Zıtlık): 40x40 cm boyutlarında suluboya kağıdına motiflerle yüzey düzenleme yapılacaktır. Her motifte ana ve ara renklerin siyaha ve beyaza geçişleri suluboya tekniğiyle gerçekleştirilecektir. Geçişler en az 7 aşama olup araları en fazla 0,5 cm olmalıdır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Yağlı pastel boya, bir sanatçının peyzaj çalışmasının örneği getirilecektir. (Peyzaj çalışmasının ön plan, orta plan ve arka planı içerecek perspektife sahip olması gerekmektedir.)

11

Renk perspektifi konusunun açıklanması. Rengin psikolojik etkilerinin, halkın, sanatçının renk yoluyla algılamalarının ve diğer alanlarda rengin öneminin Powerpoint sunum ile anlatılması ve tartışılması. Gustav Courbet ve Monet’ten örnekler göstererek sıcak-soğuk renk zıtlığının tekrar açıklanması.

Sıcak-Soğuk Renk Zıtlığı İle Peyzaj Çalışması: Seçilen peyzaj fotoğrafı kısa kenarı 40 cm olacak şekilde büyütülüp bristol kağıdına geçirilecektir. Peyzaj çalışması, renk perspektifi zıtlığı kullanılarak (sıcak renkler arka planda, soğuk renkler ön planda) uygulanacaktır. Bir sonraki hafta için malzemeler: Guaj boyalar, fırça, palet, su kabı, gazete kağıdı, damlalık, peçete, bristol kağıdı getirilecektir.

12

Yapılan çalışmaların eleştirilmesi. Tamamlayıcı zıtlık konusunun örneklerle tekrar açıklanması. Dönem Projesi çalışmalarının eleştirilmesi ve düzenlemelerin yapılması.

Tamamlayıcı Zıtlık ile Yüzey Düzenleme: Bir birim oluşturularak bu birim içerisinde herhangi bir tamamlayıcı renk ikilisinin birbirine geçişleri guaj boya ile gerçekleştirilecektir. Geçişler en az 8 aşama olup araları en fazla 0,5 cm olmalıdır. Birim ile 35x40 cm boyutundaki bristol kağıdının tamamına yüzey düzenlemesi yapılacak ve çalışmaya üç tamamlayıcı renk ikilisi de (sarı-mor, kırmızı-yeşil, mavi-turuncu) dengeli bir biçimde dağıtılacaktır.

13

Dönem projesi sergisinin hazırlanışı ile ilgili uyarıların yapılması. Öğrencilere sergi esnasında uyulması gereken kuralların anlatılması. Sergi düzeni hakkında bilgi verilmesi.

Dönem projesi sergi hazırlıkları ve sergi açılışı gerçekleştirilecektir. Bir sonraki hafta için malzemeler: Pigment boya malzemesi, beyaz tutkal, kalın fırça, boş kaplar, 50x70 resim ve kraft kağıtları, gazete kağıtları getirilecektir.

14

Algı, görme, görme ve algılama ilişkisi, renk algılamaları ve yaş gruplarına göre renk algılamaları konularının anlatılması. Pigment boyanın özelliklerinin anlatılması ve nasıl hazırlanması gerektiğinin öğrencilere gösterilmesi.

Pigment Boyalar İle Yüzey Düzenleme: Pigment boya kullanılarak 50x70 cm boyutlarındaki resim ya da kraft kağıtlarına serbest yüzey düzenleme çalışmaları yapılacaktır. Bu çalışmalar gerçekleştirilirken tüm temel sanat ilke ve elemanları ile renk zıtlıkları göz önünde bulundurulacaktır.

Ders Kodu / Ders Adı RÖA106 DESEN II

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


1/2 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Çizime dayalı plastik anlatım diye tanımladığımız deseni, öğrencilerin estetik ve teknik planda incelemeleri, resim sanatındaki önemini bilmeleri sağlanmaktadır.


1 Formu görme yeteneği kazanabilme. 2 Görsel sanatlar eğitimi alanında bilgi ve beceri tutumlarını geliştirebilme. 3 Karakalem tekniğiyle yapılmış desen çalışmalarının kaynaklardan tarama ve

kopyalama uygulamaları süresince Klasik-Çağdaş Türk ve Avrupa resim sanatçılarının üsluplarını öğrenebilme.

4 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 5 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme.

6 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme. 7 Sanat eğitimi alanında karşılaştığı sorunların çözümünde resmin temeli olan

desenin uygulama tekniklerini kullanabilme. 8 Sanat ve tasarımla ilgili özgün düşünme, deneme ve üretme yöntemi geliştirebilme.


ERGÜVEN Mehmet, Yoruma Doğru, YKY, İstanbul 1992 BATUR Enis, Modernizmin Serüveni, YKY Sanat Sayı13 TUNALI İsmail, Felsefenin Işığında Modern Resim, Remzi Kitabevi İstanbul GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann SALVATORE S. NİGRO, Herry N. Abrams, Pontormo Drawing Newyork 1992 KONRAD Oberhuber, (Drawing Definet) Newyork PARRAMON Joje M, Çizim ve resim sanatı, Remzi Kitabevi, 1986


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

1 Modelin plastik incelemesi mekan ve figür ilişkisi çerçevesinde anlatılır.

Sanatçıların iç mekanda canlı model desen uygulamaları sanat eleştirisi yöntemiyle değerlendirilir.

2

Modelin plastik incelemesi mekan ve figür ilişkisi çerçevesinde gerçekçi gözleme dayalı çizim nasıl yapılır anlatılır. (perspektif çizgileri, proporsiyon, kompozisyon analizi, üç boyutlu etki yaratabilme.)

Sanatçıların iç mekanda canlı model desen uygulamaları sanat eleştirisi yöntemiyle değerlendirilir ve karakalem tekniğiyle çalıştırılır.

3 Füzen kalem tekniğiyle model ve anatomi analiz uygulanması teknikle ilişkilendirilerek anlatılır.

Model ve anatomi analizleri füzen kalem tekniğiyle uygulanır.

4 Füzen kalem tekniğiyle model ve anatomi analiz uygulanması teknikle ilişkilendirilerek anlatılır.

Model ve anatomi analizleri füzen kalem tekniğiyle uygulanır.

5

Füzen kalem tekniğiyle farklı teknikler ilişkilendirilerek (beyaz tebeşir, beyaz pastel boya) kaynak kitaplardan sanatçı örnekleriyle anlatılır.

Figür ve mekan ilişkisi (espas) ışık etkileri altında füzen kalem ve beyaz pastel boya tekniğiyle uygulanır.

6



7

Kraft kağıt üzerine füzen kalem ve beyaz tebeşir tekniğiyle algıya dayalı kompozisyon öğeleri anlatılır. (natürmort)

Kraft kağıt üzerine füzen kalem ve beyaz tebeşir tekniğiyle algıya dayalı kompozisyon çalışmaları yapılır.

8 Kraft kağıt üzerine füzen kalem ve beyaz tebeşir tekniğiyle algıya dayalı kompozisyon çalışmaları yapılır.

Karakalem silgileme tekniği ile artistik ifade biçimleri ve efektler oluşturularak figür analizi yapılır.

9 Tahta kalem ve çini mürekkebi tekniği anlatılır. Tahta kalem ve çini mürekkebi tekniği anlatılır.

10 Tahta kalem ve çini mürekkebi tekniği anlatılır. Tahta kalem ve çini mürekkebi tekniği anlatılır.

11 Lavi tekniği anlatılır.

Lavi tekniği ile Portre ve Fiğüratif çözümlemeler artistik ifade biçimiyle gerçekleştirilir.

12 Tarama tekniği anlatılır. Tarama tekniği ile artistik ifade biçimleri oluşturulur.

13 Doğadan doku çözümlemeleri anlatılır. (ağaç, çiçek, hayvan v.b.)

Doğadan doku çözümlemeleri kompozisyon öğeleri de dikkate alınarak karışık teknikle uygulanır.

14 Edinilen tüm bilgilerin tekrarı Uygulanmış olan tüm çalışmaların sanat eleştirisi bağlamında değerlendirilir.

Ders Kodu / Ders Adı RÖA102 SANAT TARİHİNE GİRİŞ



Kredisi 1/2 2 - - 2 2 3


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Tarihsel süreç içinde sanatın gelişimi ve buna eşlik eden diğer unsurların

öğrenilmesi Öğrenme Çıktıları ve Yeterlilikler

1 Sanat kavramının tarihsel geri planına genel bir bakış 2 Entellektüel gelişimin bir yansıması olarak İlkçağ sanatları 3 Prehistorik dönemlerden Roma devrine kadar olan dönemde sanatın ana

hatları


-E. Akurgal, Anadolu Uygarlıkları, 1988. -E. Akurgal, Die Kunst der Hethiter, 1961. -E. Akurgal, Phrygische Kunst, DTCF, 1955. -E. Akurgal, Die Kunst Anatoliens, von Homer bis Alexander, 1961. -C. Gates, Ancient Cities, The Archaeology of Urban Life in the Ancient Near East and Egypt, Greece and Rome, 2003.

-A. M. Mansel, Ege ve Yunan Tarihi 1947. -R. Naumann, Eski Anadolu Mimarlığı 1975. -J. Mellart, Çatal Höyük, A Neolithic Town in Anatolia, 1967. -C. W. Blegen, Troy and the Trojans, 1963. -A. Turani, Dünya Sanat Tarihi, Resim Heykel Mimari, 1971. -H. Tahsin Uçankuş, Ana Tanrıça Kybele ve Kral Midas Ülkesi Phrygia, Kültür Rehberi, Kültür Bakanlığı, 2002.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40 Kısa Sınavlar Ödevler Projeler Dönem Ödevi Laboratuar Diğer Dönem Sonu Sınavı X 60

Ders Sorumluları - Ders içeriği Haftalar Konular Hafta Teorik Uygulama

1 Paleolitik çağ yaşamı ve maddi kültürü 2 Göbeklitepe’den Çatalhöyük’e sanattaki değişim 3 Erken Yüksek kültürler ve sanatları: Sümer ve Akkad 4 Eski Mısır kültürü ve sanatı 5 Anadolu’da Tunç Çağı kültürleri 6 Yunan Kültürü’nün ana hatları 7 Yunan mimarisine genel bakış 8 Yunan vazo sanatına genel bakış 9 Yunan heykel sanatı: Arkaik çağ 10 Yunan Heykel Sanatı: Kliasik çağ 11 Hellenistik çağ sanatı 12 Hellenistik heykeltraşi, Bergama okulu 13 Roma sanatı 14 Anadolu’da Roma izleri

Ders Kodu / Ders Adı GNK102 ATATÜRK İLKELERİ VE İNKİLAP TARİHİ-II



Kredisi 1/2 2 - - - - 2 2 2

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin sonunda öğrenci Milli Mücadele sonrasında Türk siyasi hayatında gerçekleştirilen siyasi inkılâpları (Saltanatın kaldırılması, Cumhuriyet’in ilanı ve Halifeliğin kaldırılması) ve bunları takiben hukuk, eğitim, ekonomi, toplumsal ve kültürel alanlarda gerçekleştiren inkılâpları, Atatürk döneminde yürütülen dış politikanın temel özellikleri ve yine Atatürk’ün ilkelerini açıklayıp yorumlayabilecektir.


1 İmparatorluktan milli devlete geçiş sürecini gerekçeleri ile birlikte anlamak ve değerlendirmek

2 Mustafa Kemal Atatürk’ün “Türkiye’nin muasır medeniyet seviyesinin üzerine çıkarılması” fikrini anlamak

3 Güncel konuları tarihi bilgiler ışığında değerlendirebilme yeteneği kazandırmak 4 Sosyal politika, siyaset bilimi ve uluslararası ilişkiler ile ilgili bilgilere sahip olmak 5 Farklı kaynaklardan bilgi edinimi ve analiz edebilme yeteneğini kazanmak 6 Yeni durumlara ve gelişmelere adapte olmaya, yeni fikirleri üretmeye, problem

çözmeye, karar verme, takım çalışması, sosyal ilişkiler ve liderlik becerilerine sahip olmak

7 Milli değerlerle evrensel değerlerin sentezini yapabilme yetisi kazandırmak 8 Türk modernleşme sürecinin temellerini anlayarak dersler çıkarmak


Prof. Dr. Refik Turan, Atatürk İlkeleri ve İnkılâp Tarihi,

Prof. Dr. Azmi Süslü, Türkiye Cumhuriyeti Tarihi I.II Değerlendirme Ölçütleri Varsa X

koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Cumhuriyet kavramı, Cumhuriyet’in ilan edilmesi, Ankara’nın başkent olması

2

Siyasi alanda yapılan inkılaplar: Saltanatın ve Hilafetin kaldırılması, Çok partili döneme geçiş denemeleri ve tepkiler, Atatürk’e suikast girişimi, Şeyh Sait isyanı, Menemen olayı

3

Sosyal alanda yapılan inkılaplar: Şapka inkılabı, Tekke ve Zaviyelerin kapatılması, Takvim, Saat ve Soyadı Kanunu

4

Eğitim ve kültür alanında yapılan inkılaplar: Tevhid-i Tedrisat kanunu, Harf inkılabı,Türk Tarih ve Dil inkılabı

5 Ekonomik alanda yapılan inkılâplar 6 Hukuk alanında yapılan inkılaplar

7 Atatürk dönemi Türk dış politikası: Milletler Cemiyeti ve Türkiye, Balkan Antantı, Sadabat Paktı

8

Atatürk dönemi Türk dış politikası: Montrö Boğazlar Sözleşmesi, Hatay’ın anavatana katılması

9 Türkiye’nin diğer ülkelerle ikili münasebetleri, II. Dünya Savaşı ve Türkiye 10 Atatürk İlkeleri: Cumhuriyetçilik-Milliyetçilik 11 Atatürk İlkeleri: Halkçılık-Laiklik 12 Atatürk İlkeleri: Devletçilik-İnkılapçılık

13 Atatürk’ün ölümü ve İsmet İnönü’nün Cumhurbaşkanı seçilmesi sonrası gelişmeler Atatürk’ten sonra Türkiye’nin iç politikası (1938-1960)

14 Genel Değerlendirme ve Sonuç

Ders Kodu / Ders Adı GNK104 TÜRKÇE II SÖZLÜ ANLATIM



Kredisi 1/2 2 - - 2 2 2

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı, öğretmen adaylarına iyi bir konuşmanın temel ilkelerini kavratarak doğal dili ve beden dilini doğru ve etkileyici bir şekilde kullanmalarını kazandırmaktır.


1 Türkçe ve Türk edebiyatı başta olmak üzere Türk kültür ve sanatını geliştirmek için Türkçenin ve bu dille yaratılmış olan edebiyat eserlerinin özelliklerini öğrenip öğrendiği bu özellikleri yapılacak çalışmalara aktarabilme.

2 Doğal dili ve beden dilini tanıyarak iyi bir konuşmanın özelliklerini bilip kullanma. 3 Konuşmada vurgu, tonlama, duraklama ve diksiyona dikkat etme. 4 Hazırlıklı ve hazırlıksız konuşma yapabilme. 5 Konuşmasında konu seçimi ve sınıflandırması yapabilme. 6 Bir konuşmanın bakış açısını, ana ve yan düşüncelerini belirleyebilme. 7 Konuşmayı planlama, konuşma metnini yazma ve konuşmayı sunabilme. 8 Karşılıklı konuşma örnekleri uygulama. 9 Farklı konularda hazırlıksız konuşma yapabilme, konuşmalardaki dil ve anlatım

yanlışlıklarını düzeltebilme. 10 Öğretmenin rehberlik görevlerini ve öğrenciyi tanıma yollarını kavrayarak öğrencilerin

gelişim özellikleri doğrultunda farklı öğrenme yaklaşımlarını bilerek ve uygulama.


Şerif Aktaş, Osman Gündüz, Yazılı ve Sözlü Anlatım-Kompozisyon Sanatı, Akçağ Yayınları.

Nurettin Demir, Emine Yılmaz, Türk Dili Yazılı ve Sözlü Anlatım, Nobel Yayınları.

İsmail Parlatır, Hatice Şahin, Türk Dili Sözlü ve Yazılı Anlatım Türleri ile Anlatım Teknikleri, Ekin Basım Yayın Dağıtım.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

1 Sözlü dilin ve sözlü iletişimin temel özellikleri 2 Sözlü anlatım; konuşma becerisinin temel özellikleri (doğal dili ve beden dilini kullanma) 3 iyi bir konuşmanın temel ilkeleri; iyi bir konuşmacının temel özellikleri (vurgu, tonlama, duraklama; diksiyon) 4 Hazırlıksız ve hazırlıklı konuşma; hazırlıklı konuşmanın aşamaları (konunun seçimi ve sınırlandırılması) 5 Hazırlıksız ve hazırlıklı konuşma; hazırlıklı konuşmanın aşamaları (amaç, bakış açısı, ana ve yan düşüncelerin belirlenmesi) 6 Hazırlıksız ve hazırlıklı konuşma; hazırlıklı konuşmanın aşamaları (planlama, metni yazma; konuşmanın sunuluşu) 7 Konuşma türleri I: (karşılıklı konuşmalar, söyleşi, kendini tanıtma, soruları yanıtlama) 8 Konuşma türleri : (yılbaşı, doğum, bayram v.b. önemli bir olayı kutlama) 9 Konuşma türleri : (yol tarif etme, telefonla konuşma, iş isteme) 10 Konuşma türleri : (biriyle görüşme/röportaj yapma, radyo ve televizyon konuşmaları, değişik kültür, sanat programlarına konuşmacı olarak katılma) 11 Değişik konularda hazırlıksız konuşma yapma 12 Konuşma örnekleri üzerinde çalışmalar 13 Sözlü anlatım uygulamaları, konuşmalardaki dil ve anlatım yanlışlarını düzeltme 14 Sözlü anlatım uygulamaları, konuşmalardaki dil ve anlatım yanlışlarını düzeltme

Ders Kodu / Ders Adı GNK106 YABANCI DİL II



Kredisi 1/2 3 - - - - 3 3 3

Ders Dili İngilizce


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencinin temel dil becerilerini okuma, yazma, dinleme ve konuşma yoluyla geliştirmek.


1 Öğrenciler basit günlük diyalogları gerçekleştirebilecekler. 2 Öğrenciler basit yapılar ve kelime bilgisiyle günlük konular hakkında konuşabilecekler. 3 Öğrenciler kısa, basit yabancı dil metinlerinin ana fikrini anlayabilecekler. 4 Öğrenciler otantik metinleri (örn. formlar, talimatlar, broşürler, ilanlar) anlayabilecekler.

5 Öğrenciler sözlük yardımıyla kartpostallar ve kişisel mektuplar yazabilecek ve bunları cevaplayabilecekler.


1- New Headway Elementary Student’s Book&Workbook Liz and John Soars ÜÇÜNCÜbaskı2- English for Life Student’s Book&Workbook Tom Hutchinson.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

1 Ünite 8 Geçmiş Zaman 2-olumsuz/ago

Starter(SB. s60) İkişerli gruplar halinde kutu içindeki fiillerin Geçmiş Zaman hallerini söyleme. Sınıf olarak cevapları kontrol etme. Geçmiş zaman hallerini doğru yazma ve doğru telaffuz etmelerini sağlama. FamousInventions(SB. s60) Fotoğraf inceleme ve gösterilenleri isimlendirme.Telaffuzları dikkatle kontrol etme, özellikle diğer dillerde benzer veya aynı anlama gelen kelimelerin ör. lzamburger/'hamba:ga/, Coca-Cola l'kauka 'kaulal, jeans /dgi:nz/, television /'telrvrgn/, andphotograph /fautagra:f/.İkişerli çalışma ve isimleri Starteraktivitesinde eşleştirme. Sınıf olarak cevapları kontrol etme. Grammar Spot: Grammar Spottablosunu inceleme. Öğrencileri önce sözel olarak cevaplar üzerinde çalıştırma. Sonra sınıf olarak cevapları kontrol etme ve cümleleri tahtaya yazma. he/she/it‘in Geniş Zaman kipinde farklı fakat Geçmiş Zaman kipinde aynı hallere sahip olduğunu belirtme. S 129’da bulunan Grammar Reference 8.1 ve8.2’yi sınıf olarak okuma veya ödev verme ve sorular sormalarını sağlama.

2 Uygulama (SB s62) Three inventors Üç fotoğrafa bakıp neler görüldüğünü söyletme. Üç metni okuma, cloth, painkiller, arthritis….vb. yeni kelimeleri sözlükten öğrenme.Metinleri öğrencilere tekrar okutma, tarihler üzerine odaklanma. Her bir metinde bulunan bu üç tarihin hatalı olduğunu belirtme ve ikişerli gruplar halinde doğru tarihleri yazmalarını isteme. Famous Inventions, alıştırma 4’te bazı doğru tarihlerin bulunduğunu hatırlatma ve kendilerinden doğru tahminlerin bulunmasının beklenmediğini ve eğlence maksatlı tahminlerde bulunmalarının istendiğini belirtme. Dinleme ve tarihleri düzeltme. Her bir tarihi kullanarak bir olumlu bir de olumsuz cümle kurmalarını isteme. Student’sBook’ta bulunan örnek cümleyi koro halinde ve tek tek okutma.Zaman ifadeleri Zaman ifadeleri için doğru edatı belirlemelerini isteme. Yardımcı olmak maksadı ile kuralları verme.on + gün/haftanın günleri ve günün belirli bölümleri ör. onSaturdaymorning in + günün bölümler (gece hariç)/ay/mevsim/yıl/yüzyıl at + saat Günlük İngilizce: Özel günler,Günler listesine bakma ve hangilerinin özel günler olduğunu söyleme. Resimleri özel günlerle eşleştirme. Ülkemizde hangi özel günlerin ve nasıl kutlandığı hakkında konuşma. Diyalogları tamamlama ve özel günleri belirtme. Dinleme ve kontrol. Ev ödevi: Workbook Ünite8Alıştırma8A kelime alıştırması - hem isim hem fiil olan kelimeler. Alıştırma 9 A yap-boz aktivitesi -makineler ve icatlar.

3 Ünite 9 Sevdiğiniz Yiyecekler

STARTER (SB s66) Kendi gözde meyve, sebze ve içeceğinizi örnek verme. Sonra öğrencilerden kendi cevaplarını yazmalarını isteme. Öğrencilerin cevaplarını ikişerli gruplar halinde karşılaştırmalarını isteme.Her bir kategori için cevaplarını sınıfa anlatmalarını isteme. Tahtada liste oluşturma ve bu listeleri kendi kelime defterlerine yazmalarını isteme.YİYECEK VE İÇECEK -FOODANDDRINK- (SB s 66) Sayılabilen ve sayılamayan isimler A ve B sütunlarındaki resimleri yiyecek ve içeceklerle eşleştirme. Öğrencilere sevdikleri ve sevmedikleri yiyecek ve içecekler hakkında konuşan iki çocuğu dinleyeceklerini söyleme. S66’da bulunan A ve B listeleri üzerinde hem Tom’un hem de Daisy’nin sevdiği şeyleri işaretlemek için dinleme. Cevapları kontrol etme. Tekrar dinleyerek öğrencilerin kimin hangi cümleyi söylediğini belirlemelerini sağlama. Daisy için D, Tom için T yazma. Cevapları kontrol etme. Öğrencilerin listeleri kontrol ederek hangi yiyecek ve içecekleri sevdiklerini belirlemeleri. İkişerli çalışarak öğrencilerin beğeniler hakkında konuşmalarını sağlama. Öğrencileri basit kalıplardan ziyade örn. I like/I don’tlike… değil de alıştırma 2’de bulunan kalıpları kullanarak konuşmaya teşvik etme. İzleme ve kontrol etme. GRAMMAR SPOT Sınıf olarak soruları inceleme ve Grammar Spot’aodaklanma. Öğrencilere düşünme zamanı bırakma. Sınıf içinde Grammar Reference 9.1’i okuma-s143 veya ödev verme. Konu üzerinde soru sormaları için öğrencileri teşvik etme. Sayılabilen ve sayılamayan kelimeleri like ile tekrar etme. I like and I’dlike. Fotoğrafa dikkat çekme ve kısaca öğrencilerden tasvir alma.Okuma ve diyalog dinleme. Bir partner ile diyaloğu okuma ve yiyecek içecekle ilgili benzer diyaloglar kurma.

4 GRAMMAR SPOT Grammar Spot sorularına sınıf olarak bakma.I likeveI’dlikearasındaki farkı gösterme. wouldlikekalıbının naziklik belirten bir rica ve teklif belirtme yolu olduğunu gösterme. Genel olarak nesneler hakkında konuşurken çoğul

sayılabilir ve sayılamayan isimlerden önce artikel kullanmadığımızı belirtme. Örn.:I likebiscuits. (*I likesomebiscuits. *DEĞİL).somekelimesinin sayılabilen ve sayılamayan isimlerle rica ve tekliflerde kullanıldığını gösterme.Somekelimesinin rica ve tekliflerdeki özel kullanımını ve diğer soru ve olumsuz cümlelerinde any olarak kullanıldığını belirtme. Grammar Reference 9.2’yi-s143sınıfta okuma veya ev ödevi verme.Konu üzerinde soru sormaları için öğrencileri teşvik etme. UYGULAMAWould/Do you like………?Veya I/I’dlike… . Dinleme ve kontrol. Partner ile pratik yapma.Dinleme ve doğru cevabı seçme.PRACTICEa /someSayılabilen ve sayılamayan isimler kavramı hakkında bilgi verme ve a/an/some kullanımını gösterme.Konsepti anladıklarından emin olma.İsimlerden önce a, an,someyazdırma. AT THEMARKET some/any, much/manysome/any, pratiği yaptırma ve (not) much/manykelimelerini hem sayılabilen hem de sayılamayan kelimelerden önce gösterme. Talimatları okuma ve resme odaklanma. Öğrencilerin ev yapımı kahverengi ev ekmeği ve ev yapımı beyaz ekmeği anladıklarından emin olma ve resimde bulunan diğer maddeleri kısaca tekrar etme. Örneklere dikkat çekme. Sınıf olarak örnekleri tekrar etme. Resme bakarak sınıfça olumlu ve olumsuz cümleler kurma.GRAMMAR SPOTGrammarSpot kısmına sınıfça bakma. Student'sBook’ta bulunan many kelimesinin çoğul fiil are, ve much kelimesinin tekil fiil is ile kullanıldığını belirtmek.Grammar Reference 9.4’ü-s143sınıfça okuma veya ev ödevi verme. Konu üzerinde soru sormaları için öğrencileri teşvik etme. Sorularda any ve cevaplarda some/many’nin kontrast kullanımını sayılabilen kelimelerle gösterme, örn. Yes, there are some. buttherearen'tmany, vesome/much’ınsayılamayan kelimelerle gösterme örn. Yes, there is some, but thereisn't much. Soruları kitaplar açık ve kapalı olarak ikişerli olarak tekrar etme.DİNLEMEAlışveriş listesine odaklanma. Mağazadaki diyaloğu dinleme ve Piers’in ne aldığını işaretleme. Gerekli ise ikinci kez dinleme ve onun belli maddeleri almayışının sebeplerini bulma. Cevapları kontrol etme. UYGULAMA Soruları much veya many ile tamamlama. Alıştırmadaki sorular için cevaplar seçme. Bir partner ile soru ve cevapları pratik etme. Eşli olarak hataları bulma.

5 EVERYDAY ENGLISH

Politerequests. GÜNLÜK İNGİLİZCE Nazik ricalar.Fotoğrafa bakarak öğrencilerin neler gördüklerini söyletme. Pass(the salt), sparkling veya still kelimelerini önceden öğretme. Soru ve karşılıkları öğrencilere eşleştirme. Dinleme ve cevapları kontrol etme. Ricalara bakma ve tamamlama, Can/Could I . . . ? veya Can/Could you . . . ?kullanımlarını gösterme. Eşli olarak ricaları ve karşılıklarını pratik etme. Kayıttan dinleterek cevaplarını karşılaştırmalarını sağlama. ÜNİTE 10 Bigger and better! CITYLIFE- KENT YAŞAMI Comparative adjectives - Karşılaştırma sıfatları Öğrencileri eşleştirerek sıfatların zıtlarını eşleştirmelerini sağlama. Cevapları kontrol etme. Hangi kelimelerin kent yaşamını ve köy yaşamını tasvir ettiğini öğrencilere sorma. Tabloya bakarak kent ve köy yaşamını karşılaştıran cümleler yapmalarını sağlama. GRAMMAR SPOT Karşılaştırma sıfatlarının yapısını kuralları vererek öğrencilere kavratma. Bireysel olarak öğrencileri karşılaştırmalı cümleleri ve kuralları tamamlatma. Eşli çalışma ile sıfatların karşılaştırma formlarını doğru yazmalarını sağlama. Sınıfça cevapları kontrol etme, doğru yazmalarını/kodlamalarını sağlama. bigger kelimesini kısa ünlü ses barındıran sıfatlarda ünsüz ikilemesine örnek olarak verme. good ve bad kelimelerinin düzensiz hallerini gösterme. Grammar Reference 10.1’i-s144sınıfça okuma veya ev ödevi olarak verme. Konu üzerinde soru sormaları için öğrencileri teşvik etme.DİNLEME Öğrenciler Andy ve Joel arasında geçen bir telefon konuşmasını okuyup dinleyeceklerini söyleme. Konuşmayı eksik sıfatları yazarak tamamlamalarını isteme. Bazı sıfatların karşılaştırmalı bazılarının ise karşılaştırmalı olmadığını belirtme. İlk dinlemede cevaplarını kontrol etmelerini ikinci dinlemede eksikleri tamamlamalarını ve bunu eşli olarak yapmalarını isteme.Sınıfça cevapları kontrol etme.

6 GRAMMAR SPOT havegot ile have kelimelerinin karşılaştırılması. Sınıfça notları okuma.have got kalıbının sahiplik anlamıyla daraldığını fakat have kelimesinin anlam daralmasına uğramadığının belirtilmesi.Kutuda bulunan örneklerin pratik edilmesi. Koro halinde ve tek tek okuma.have ve havegot’ın geçmiş halini belirtme.Önceden sahip oldukları şeylerden örnekle verdirme örn. I had a dog. I had a bike. Diyaloğu çalışma ve havegot ve had örneklerinin altını çime.Sadece olumlu örnekleri değil soru ve olumsu örneklerin de altını çizdirme. Eşli olarak ve sınıfça kontrol etme.

7 OKUMA TheWorld’s Best Hotels-Superlative adjectives-enlik (en üstünlük) sıfatları- Otel resimlerine ve bilgilerine bakma ve inceleme. Hangilerini sevdiklerini ve sebeplerini sorma. Yeni yapıyı verme. Örneklere dikkat çekme ve enlik örneğine the cheapest ile dikkat çekme ve bu aşamada detaya girmeme. Eşli çalışarak doğru ve yanlış cümleleri

belirlemeye çalışma ve yanlış olanları düzeltme. Sınıfça cevapları kontrol etme. Eşli çalışma ile 6 doğru cümle üzerine odaklanma.Tüm cümlelerde dikkatlerini neyin çektiğini sorma. Kısa sıfatlarda –est son ekinin, uzun sıfatlarda themost yapısının kullanımına dikkat çekme. best kelimesinin good sıfatının enlik bildiren hali olduğunun kavranmasını sağlama. Yaşadıkları yerde bulunan en iyi otelin hangisi olduğu hakkında konuşmalarını ve tasvir etmelerini sağlama.

8 GRAMMAR SPOT Enlik bildiren cümleleri tamamlama ve kuralları verme. Öğrencileri örneklerle yönlendirme. Kuralları tahtaya yazma ve karşılaştırma yapılarını tekrar etme. Düzensiz yapılar üzerine odaklanma. Grammar Reference 10.1’i - s144sınıfça okuma veya ev ödevi olarak verme. Konu üzerinde soru sormaları için öğrencileri teşvik etme. UYGULAMA Yüksek sesle örneği sınıfa okuyarak gösterme. Öğrencilere kendi başlarına okuyarak cümleleri tamamlatma. Kayıttan dinleterek cevapları kontrol etme.Sınıfınız hakkında konuşma – Talking about your class Öğrencilerle birlikte örnekleri okuma ve gruplara ayırarak onları diğer öğrenciler hakkında konuşturma. Bir ya da iki kişiyi tasvir edebilecekleri kadar zaman verme. Eşli veya küçük gruplar halinde çalışarak doğru cümleyi işaretleme yaparak kontrol etme. Sessiz çalışma ile sınıfa doğru cümleleri belirletme. Öğrencilere birbirlerinin duydukları hatalarını sebeplerini vererek düzelttirme. KELİME: City andcountrywords- Kent ve Köy kelimeleriEşli çalışma ile kelimeleri sözlük yardımıyla doğru sütuna yerleştirme. Kelimeleri resimlerle eşleştirerek cümleleri tamamlama. Dinleme ve kontrol. GÜNLÜK İNGİLİZCE - EVERYDAYENGLISHDirections 2 - Yer, yön tarifiAndy’yi kendi kulübesine giden yolu tarif ederken dinleme. Harita üzerinde doğru yolu işaretleme ve tarifi tamamlama. Metni edatlarla tamamlama. Joelve Andy’ninkonuşmasını dinleme. Cevapları kontrol etme. Metni kapatma. Resimlere bakma ve Joel’in hikâyesini anlatma.

9 ÜNİTE 11 Looking good! StarterÖğrencilere sınıfa bakmalarını ve giysileri fark etmelerini söyleme. trousers, jeans, shorts,shoes, trainers,vebootsörneklerine dikkat çekme. Bu kelimelerde neyin dikkatlerini çektiğini sorma. (hepsi İngilizcede çoğul halde bulunurlar). Telaffuzlarını ve kısaca renkleri tekrar etme.Öğrencilerden It'sa white T-shirt, They'reblackshoes gibi cümleler kurmalarını isteme.İNSAN TASVİRİPresentContinousÖnceden öğretme: prettyvefair/dark/grey (hair). good-looking (general), handsome (for men), vepretty (forgirls/women) kalıplarına dikkat çekme. Poppy ve tasviri üzerine dikkat çekme. Sınıftan bir ya da iki tasvir örneği alma ve cümleleri sınıfça okuma. Listedeki kelimeleri önceden öğretme.Fiileri öğretmek için gerekliyse mimikleri kullanma. Kitaptaki örnekler için sorular sorma ve ceapları öğrencilere okutma. örn.Toni’ssmilingandAngela'srunning. Listedeki her bir soruyu öğrencilere sorma ve cevap alma ve üçüncü tekil şahıs kısaltmalarını PresentContinuous için kullanma. Eşli olarak soru ve cevap yapma. GRAMMAR SPOTSınıfça notları okuma. Diğer örnekleri sınıftan verme örn. He'stall. It'snew. We'rehappy, vb..Notları sınıfça okuma ve kısa halleri kullanarak tabloyu doldurma. Sınıfça cevapları kontrol etme. Zamanın adını söyleyerek öğrencilerin olumsuz ve soru yapılarını çalışmalarını sağlama.Cevapları eşli olarak tahtaya yazdırma. Grammar Reference 11.1and11.2’yi-s145 inceleme. Cümleler üzerine odaklanma. Present Simple vePresentContinuous arasındaki farka dikkat çekme.Kendiniz hakkında konuşma - Talkingaboutyouİki ya da üç örnek vererek aktiviteyi kendiniz üzerinde gösterme. Öğrencileri bireysel olarak çalıştırma ve cevaplar yazdırma. Eşil çalışma ile karşılaştırmalar yaptırma. PresentContinuous’un doğru kullanımını sağlamaörn.I'm not wearing a jacket.

10 Who’s at theparty? Patide kimler var?Talimatları sınıfça okuma. Dinleme yaparak insanların isimlerini yanlarına yazma. Birinci sütundaki ziyaretçilerin isimlerine ve tabloya odaklanma. He works in LA‘e kadar kayıttan dinleme ve öğrencilere tablodaki örneği okutma. Eşli olarak tabloyu tamamlama. Tekrar dinleyerek cevapları kontrol etme. THE HOUSE IS A MESSWhose is it?-Kim o?Whose is it?ve iyelik zamirlerini sınıf ortamında ve kitapta bulunan materyaller ile gösterme. Öğrencilerden kişisel eşyalarını herkesin görebileceği gibi masa üstüne koymalarını isteme.Bir eşyayı göstererek Whose is this? Is it Pelin's? Is it Mehmet's?Sorularını sorma. Tahtaya Whose is this?, yazarak whosevewho'skelimelerinin farklı olduğunu gösterme. Kendinize ait bir eşyayı göstererek Whose is this? Sorusunu ve It's minecevabını öğretme.Diğerlerini yours, his, hers, ours,vetheirstahtaya yazma. Resme odaklanma. Eşli çalışma ile bir ortamdaki nesneler üzerinde çalışma. His, hers veya theirs kullanarak dinleme ve cevapları tamamlama. Kayıttan dinleyerek soru - cevap yapma. Alıştırma 1’i yapmalarını sağlama. Whose is thebike? Whosearethesunglasses? Sorularını cevaplama. GRAMMAR SPOT Basit cümleleri tahtaya yazarak öğrencilerin farklı kategorileri anlamalarını ve anahtar kelimelerin altını çizmelerini sağlama örn. Wespeak English. (özne zamiri) Theyarehelpingus. (nesne zamiri) Ourclassroom is large. (iyelik sıfatı) Thosebookareours. (iyelik zamiri). Sınıfça notları okumak. İki şekilde iyelik sorusu yapılabileceğini öğretme, whose+ noun + is this, orwhose+ is this+

noun. Who's= Who is andWhose? arasındaki farkı öğretme. Telaffuzlarının aynı fakta anlamlarının ayrı olduğunu söyleme. Grammar Reference 11.3’ü -s145sınıfça okuma veya ev ödevi olarak verme. Öğrencilerin konu hakkında soru sormalarını teşvik etme. UYGULAMA who'sya dawhose?Bireysel çalışma yaparak doğru kelimeyi bulma. Öğrencilerin cevaplarını birbirleriyle karşılaştırmalarını isteme ve doğru cevapları verme.

11 What a mess: PresentContinuous’un yakın gelecek düzenlemeleri için kullanıldığını tanıtma. Konuşmayı dinleme ve tamamlama. Cevapları kontrol etme. Kayıttan tekrar dinleme. Dinleme ve tekrar ettirme. Eşli çalışma ile benzer diyaloglar yaptırma. İlk çifti örnek olarak sınıfta konuşturma. Tekli çalışma ile hata düzeltme ve sınıf olarak cevapları kontrol etme. GÜNLÜK İNGİLİZCEGiysi mağazasındaGiysi mağazasındaki karşılıklı konuşmada kimin neyi söylediğini tahmin etme. Satırları eşleştirme. Öğrencilere doğru oluşturulan satırları okutturmafakat tamamını bitirtmeme. Eşli çalışma ile konuşmanın tamamını oluşturmaya çalışma. Ev ödeviWorkbookÜnite 11 Alıştırma 12Kelime - vücut organlarıAlıştırma13 - 14Bağlaçlar alıştırması ve bir aile ferdi hakkında yazı yazma. ÜNİTE 12 Life’s an adventure STARTERI'm goingtoBrazilveI wenttoBrazilcümleleri üzerine odaklanma. Zaman referansları ile genel olarak past, present,veyafuturehakkında konuşma. wentkelimesinin go kelimesinin geçmiş hali olduğunu fakat goingto kalıbının geleceğe işaret ettiğinin gösterilmesi. Retire kelimesinin önceden öğretilmesi. Eşli çalışma ile ikinci kutu içindeki zaman referanslarını kullanarak cümleler kurma. Sınıfça cevapları kontrol etme. Kendiniz hakkında basit örnekler vererek aktiviteyi göstermeörn. I'm goingto (İstanbul) soon. I wentto(South America) when I was a student, etc. Kitaptaki cümleleri tekrar etme ve eşli olarak çalışmaya devam etme. Kısa bir şekilde geri dönüşlerle konuyu tekrar etme. GELECEK PLANLARI goingtoGelecekle ilgili olarak goingtokavramının sunumu için kitaptaki genç çocuğu ve emekli olmak üzere olan spor eğitmeninin söylediklerini okuma. Öğrencilerden Jackve ve onun öğretmeni Danny Carrick’e bakmalarını isteme. Onların gelecek planlarından bazılarını tahmin etme. growup, train, scuba-divekelimelerini önceden öğretme. Öğrencilere Jack veMr. Carrick'in gelecek planları hakkında bir parça okuyacaklarını belirtme.Öğrencileri eşlere ayırarak cümleleri tartışma ve bu cümleleri kimlerin söylemiş olabileceğini tartışma. Kimi zaman her ikisinin de aynı planları olduğunu söyleme. J ve DC harflerini tahmin ettikleri cümlelerin yanına yazmalarını söyleme. Kayıttan dikkatlice dinleyerek doğru tahminlerde bulunup bulunmadıklarını kontrol etmelerini sağlama. Eşlere ayırarak öğrencilerin birbirlerine sırayla Jack ve D. Carrick’in planlarını goingto kalıbını kullanarak anlatmalarını sağlama... Bunu yaparken öğrencileri izleme ve hatalarını düzeltme.

12 GRAMMAR SPOT to be fiilinin olumlu ve olumsuz halleri ile goingto kalıbının kullanımını belirtme. Sınıfça notları okuma ve kısa halleri kullanarak tabloyu tamamlama. Sınıfça cevapları kontrol etme. Eşli çalışarak öğrenciler soru ve olumsuz hallerini buldurmaya çalışma. Grammar Reference - s146 inceleme. UYGULAMAQuestionsaboutJackEşli çalışma yaparak Jack hakkında sorular oluşturma ve cevapları eşleştirme. Öğrencilerin cevaplarını kontrol etmeleri için kayıttan dinleme. Soru ve cevapları birbirlerine tekrar ettirme. QuestionsaboutyouÖğrencileri kendileri ve partnerleri hakkında konuşturma ve bu sayede üçüncü tekil şahıs ve birinci tekil şahıs ve çoğulları pratik etme.I’m goingtosneeze.goingto kalıbının ikinci kullanımını yani gelecekte olması kesin olan şeyler için kullanıldığı bilgisini verme. Dikkat Kutusu’nu sınıfça okumak. Öğrencilerin resimlere bakmalarını isteme. Her bir resim için goingto kalıbını kullanarak cümleler kurmalarını isteme. Sınıfça cevapları kontrol etme. Öğrencilerden bazılarına cümleleri sesli okutma. Tekli veya eşli olarak yukarıdaki alıştırmadan cümlelerle boşlukları doldurmalarını isteme. Kayıttan dinleyerek cevapları kontrol etme.I WANTTOSEETHE WORLDamaç bildiren mastars93 üzerinde bulunan fotoğrafa bakmalarını isteme, sonra nereleri tanıdıklarını sorma. Bir aktivite ile bir ülke veya şehri eşleştirmelerini isteme. Sınıfça alıştırmayı kontrol etme.Sınıfça diyaloğu yapma. Bir öğrenciye Danny Carrick diğer birine de Harold’un satırlarını sesli okutma. Danny Carrick’in son satırını tamamlatma. Cevapları kontrol etmek ve vurgulara aşina olmak için kayıttan dinleme.

13 GRAMMAR SPOT Sınıfça notları okuma vegoing/comingratherthangoingtogo/goingtocomekalıplarını tanıtma. Cümleler üzerine odaklanma ve öğrenciler anlam farkının bulunup bulunmadığını sorma. Mastarın WHY..?sorusuna cevap olarak kullanılabileceğini anlatma. Kitaptaki örnek üzerine odaklanma. Grammar Reference 12.2’yi-s146sınıfça okuma veya ev ödevi olarak verme. Öğrencilerin konu hakkında soru sormalarını teşvik etme. UYGULAMADörtlü gruplar halinde Danny Carrikc’in planladığı seyahat hakkında sırayla konuşturma. first. then, next, afterthat, finallykelimelerini kullanmalarını onlara hatırlatma. Why veWhen?Sadece kitaptaki örnekleri kullanarak aktiviteyi yapma ve ziyaret ettiğiniz birkaç yerin ismini verme ve ziyaret sebebinizi söyleme. Öğretmen: Iwentto Madrid. Öğrenci(ler): WhydidyougotoMadrid?

Öğretmen: Tovisit a friendandtopractisemy Spanish. Öğrenci(ler): Whendidyougo? Öğretmen: Eighteenmonthsago. Öğrencilere geçmişte ziyaret ettikleri yerlerden bazılarının isimlerini yazmalarını söyleme. Eşler halinde bu yerler hakkında birbirlerine soru sordurma. Aktiviteyi toparlamak için kimi öğrencilere sınıfa feedback verdirtme.KELİME VE KONUŞMAHavaHava sembollerine bakmalarını öğrencilerden isteme. Öğrencilerin hali hazırda bildiği semboller için kelimeleri verme ve eşleştirme yapmalarını sağlama. Sınıfça cevapları kontrol etme. Öğrencilerden pencereden dışarı hava durumuna bakmalarını isteme.Ya kayıttan dinleterek ya da kendiniz söyleyerek What…………….like?kalıbını gösterme veWhat is theweatherlike? sorusunun hava durumu sormak için kullanıldığını belirtme.Öğrencilerden bugün, dün ve yarın için hava durumunu dinleyip yazmalarını isteme. Cevapları kontrol etme.

14 GÜNLÜK İNGİLİZCE Teklifte/Öneride bulunmaİki örnek üzerine odaklanarak iyi hava durumları için aktiviteleri verme(gofora walk, playtennis, gardening, vb.) vebirkaç tane de kötü hava durumları için ( reada book, do a jigsaw, playchess, vb.) Öğrencilerinher iki listeye kendilerinin devam etmesi. Öğrencilere biri kötü diğeri iyi hava durumu için olmak üzere iki diyaloğun başını dinleyeceklerinin söylenmesi.Aynı anda hem dinlemelerinin hem de okumalarının öğrencilere söylenmesi ve onlardan B’nin önerilerini tamamlamalarının istenmesi. Karşılıklı konuşmaları eşler halinde pratik etmelerinin istenmesi. Dikkat Kutusu’nu sınıfça okuma. Öğrenciler eşler halinde çalışmalarının söylenmesi. Önce “iyi hava” satırlarının daha sonra da “kötü hava” satırlarının okunmasının istenmesi. Her iki takım satırı sıraya koyup alıştırma 2’de bulunan konuşmaların tamamlanmasının öğrencilerden istenmesi. Cevapların kayıttan dinlenmesi. Kaydın tekrar dinlenip öğrencilerin tekrar etmesinin istenmesi ve vurgulara dikkat çekilmesi. Eşli halde karşılıklı konuşmaları öğrencilerin pratik etmelerinin istenmesi. Ev ödeviWorkbookÜnite 12 Alıştırma 8 - 9.Şimdiye kadar işlenen tüm yardımcı fiillerin bir araya getirilip tekrar edilmesi.Alıştırma 10 - 11 Şimdiye kadar işlenen kelimelerin tekrar edilmesi. Kelime listesi.s140 üzerindeki kelime listesinin öğrencilere hatırlatılması.

Dersin Kodu/Adı RÖA201 - ASA I (RESİM)



Kredisi 2/1 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Öğrencilerin boyaların teknik özelliklerini, objelerin renk ve doku özelliklerini tecrübe

etmeleri, ustaların deneyimlerinden de yararlanarak algılama düzeylerini arttırmaları amaçlanır.


1 Uygulamalı çalışmalarda boya ve sürüş tekniklerini, malzemeyi kullanabilme. 2 Görsel yansıtma yetisini ve İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 3 Farklı boya tekniklerini, kompozisyon bilgisini ve sanatsal yaratımda metod

geliştirme mantığını kazanabilme. 4 Çağdaş teknolojiyi ve görsel sunum becerilerini geliştirebilme 5 Mesleki değerleri kendisinde bilgi ve davranış olarak geliştirebilme. 6 Eğitim ortamlarında karşılaşılan sorunları çözmek için problem çözme becerileri

geliştirebilme 7 Sergi, konferans, seminer, panel, söyleşi ve atölye, proje çalışmalarına etkin

olarak katılabilme 8 Klasik ustaların yapıtlarını sanat eleştirisi bağlamında inceleyebilme


GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 RENAİSSANCE, The art of Italian, Könemann


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgiler verilir. Malzemelerin tanıtımı yapılır.

2 Uygulama malzemeleri, boyaların pigment özellikleri, sürüş teknikleriyle ilgili bilgiler verilir.

Kağıt üzerine, su bazlı boyaların, çeşitli fırçaların sürüş olanakları araştırılır, siyah-beyazın tonlarıyla forma bağlı kalmadan kompozisyon kurguları yaptırılır.

3 Malzemenin uygulanış yöntemlerine bağlı olarak biçim araştırmaları üzerine anlatılır.

Biçim araştırma deneyimlerini el ve bilek hareketlerini zenginleştirerek boyanın maddi güzelliği tecrübe edilir.

4 Ustaların karakteristik, özgür, duygusal, analitik biçimci boya sürüş teknikleri anlatılır.

Ustaların boya sürüş teknikleri araştırılarak kağıt üzerine örneklemeler aktarılır, teknik analizleri uygulanır.

5 Ustaların tıpkıbasımlarından yararlanarak espiri kopya çalışma yöntemiyle ilgili bilgiler verilir.

Su bazlı boyalarla siyah beyaz ton değerlerine bağlı olarak ustaların sanat eserlerinden espri kopya yaptırılır.

6

Organik ve inorganik objelerden oluşan düzenlemeler kurulur. Ustalardan natürmort çalışma örnekleri gösterilip kompozisyon olgusu öğretilir.

Su bazlı siyah-beyaz boyalarla ton değerleri oluşturup kompozisyon öğesi dikkate alınıp natürmort çalışması yaptırılır.

7 Resim sanatında tekstür öğesi incelenir. Ustalardan örneklerle anlatılır.

Su bazlı boyalarla siyah-beyaz ton değerleri oluşturularak farklı tekstür etkileri uygulatılır.

8

Resim sanatında tekstür öğesi incelenir. Ustalardan örneklerle boyanın dokusal etkisi tanıtılır.

Plastik-akrilik boyalar ve çeşitli fırçalarla, Siyah-beyaz renkte, değişik ölçülerde kâğıtlar üzerine, dergilerden fotoğrafları alınan hayvan figürlerinin dokusal etkileri uygulamalı olarak çözümlenir.

9



10 Ustalardan kopya yapılacak örnek eserler seçilerek eser analizleri yapılır.

Su bazlı boyalarla sanatçıların eserlerinden portre konulu kopya yaptırılır.



12

Renk armonisi, renk zıtlıkları, su bazlı boyaların pigment yoğunluğu anlatılır. Ustalardan kompozisyon örnekleri gösterilir.

Atölye içi organik ve inorganik objelerden oluşan kompozisyon kurularak tamamlayıcı renklerle renk ve rengin olanakları keşfedilir.

13


Görsel doku özellikleri (kilim, kumaş, istiridye) belirgin olan objelerden oluşan bir düzenleme renk öğesi dikkate alınarak uygulanır.

14

Renk armonisi, renk zıtlıkları, su bazlı boyaların pigment yoğunluğu anlatılır. Renk öğesi ışık etkileri altında incelenir. Ustalardan kompozisyon örnekleri gösterilir.

Nesnelerin doğal renkleri ışık etkisi altında gözlemlenir. Gözleme dayalı kompozisyon kurguları uygulanır.

Dersin Kodu/Adı RÖA201 - ASA I (SERAMİK)



Kredisi 2/1 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Seramik sanatının tarihsel süreç içerisindeki yerini kavratabilmek ve seramik

malzemesinin (kilin) teknolojik olanaklarını kullanarak, temel şekillendirme tekniklerini çeşitli uygulamalarla uygulatarak, seramik sanatını öğretmek.


1 Plastik sanatlar arasında seramik sanatının farkını açıklayabilme.

2 Seramik sanatı hakkında bilgi edinebilme.

3 Seramik çamuru ve malzemelerini tanıyabilme.

4 Seramik yapımında karşılaşabileceği sorunlara çözüm üretebilme.

5 Seramik üretimindeki temel şekillendirme yöntemlerini açıklayabilme.

6 Seramiğin oluşum aşamalarını gerçekleştirebilme.

7 Seramik şekillendirme yöntemlerinden yola çıkarak, yeni yöntemler geliştirebilme.

8 Seramik ile ilgili kaynakları etkin bir şekilde kullanarak , söyleşi ve sunum yapabilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The new ceramics trends tradions Firs published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Turay Anna , Anılanmert Beril Daha Çok Ateş İstabul 1994


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Ders Sorumluları Ders içeriği

Haftalar Konular

Dersin İçeriği:


1 Atölyenin tanıtımı, çalışmalar hakkında bilgi, gerekli malzeme tanıtımı. -

2

Seramik sanatının tarihsel süreç içerisindeki yeri, seramiğin tanımlanması, kullanım alanları, seramikte kullanılan serbest şekillendirme teknikleri ve çeşitli seramik çamurları hakkında, örneklerle desteklenen slayt gösterisi ile konuların anlatılması.

Çamur yoğurma, plaka tekniği, plaka açma uygulaması.

3

Seramik objeler üzerine uygulanan dekorlama yöntemleri olan, barbuttin, doku, kafes oyma, sır üstü,dekorlama,astarlama,sgraffito gibi uygulamaların örneklerle gösterilerek anlatılması.

6 adet(15x15cm) plakalar üzerine, gösterilmiş olan dekorlama yöntemlerinin uygulanması.

4 Kurutma hakkında bilgilendirme, kurutma hatalarını örneklerle gösterilerek anlatılması.

Bütün dekorlama yöntemlerini içeren kare tabak yapımı.

5 Kurumuş işler üzerinde rotüşleme çalışması uygulaması hakkında bilgi verilmesi.

Sucuk tekniği (fitil tek.) kullanılarak bir form uygulaması (kalemlik)

6 Bisküvi pişirimi hakkında teorik bilgiler verilmesi, fırının doldurulması ve ilk pişirimin nasıl yapıldığı hakkında bilgilendirme.

Hazırlanan eskiz çalışmaları sucuk tekniği kullanılarak tabak yapımı.

7 Genel Tekrar Genel Tekrar

8 Kutu tekniğinin tanıtılması, örnekler üzerinde tekniğin anlatılması ve tasarımların oluşturulması.

Kutu tekniği ile dört kap ve bir tepsiden oluşan tasarımın uygulanması.

9

Final ödevinin duyurulması. “Anadolu’da idol” kavramının tarih sürecinde yeri konusunun araştırılarak incelenmesi. Örneklendirilerek anlatılması üç çağdaş idol tasarımlarının oluşturulması. Uygulamanın devamı.

10 Sır ve oksitler hakkında genel bir bilgi verilmesi.

Üç çağdaş idol tasarımlarının uygulanması.

11 - Sırlama yöntemleri - Daldırma- Akıtma yöntemi Uygulamanın devamı.

12 Sır fırınının doldurulması ve sır fırının yakılması.

Pişirimleri yapılmış ürünlerin oksitleme ve sırlama çalışmalarının yapılması.

13 “Anadolu’da idol” konulu araştırma ödevinin öğrenciler tarafından sunumlarının yapılması. Sırlamanın devamı.

14 Sunumun devamı

Çalışmalara son şeklinin verilmesi-sunum aşamasına getirilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA201 - ASA I (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 2/1 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Tezhip sanatı tasarım ilkelerinin öğretilmesi


1) Bitkisel motiflerinin anlam ve içeriğini, nasıl uygulanacağını kavramış olur. 2) Bitkisel motifleri tanır, motif ve Tezhip deseni arasında ilişkiler kurar ve uygular. 3) Bitkisel motifler ve Halı deseni arasında ilişkiler kurar ve uygular. 4) Geleneksel Türk sanatlarında uygulanan bitkisel motifleri tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir. 5) Desen üretirken, geleneksel unsurları kullanabilme yetisi kazanmış olur.


C.Keskiner,Türk Süsleme Sanatlarında Stilize Çiçekler, C. Keskiner,Türk Süsleme Sanatında Desen ve Motif,İ. A.Birol-Ç.Derman,Türk Tezyinî Sanatlarında Motifler,


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK Ders içeriği

Haftalar Konular 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Tezhip sanatının tarihi Tezhip sanatında üsluplar Tezhip sanatı ve sanatçıları Başlıca Bitkisel Motifler Bitkisel Motiflerin Tarihi Gelişimi Bitkisel Motiflerin anlam ve içeriği Bitkisel Motiflerin Uygulanıldığı Alanlar Bitkisel Motiflerin Başlıca Çizim Kuralları Basit Yaprak Motifinin Tanımı, Çizim Kuralları ve Uygulaması Basit Yaprak Motifinin Çizimi Dilimli Yaprak Motifinin Tanımı, Çizim Kuralları ve Uygulaması Dilimli Yaprak Motifinin Çizimi Gonca Motifinin Tanımı, Çizim Kuralları ve Uygulaması Gonca Motifinin Çizimi

Ders Kodu / Ders Adı RÖA205 YAZI

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


2/1 1 2 - - - 3 2 3

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Yazının tarihsel gelişim sürecini kavratmak. İlk ve ortaöğretimin amaç ve ilkeleri doğrultusunda doğru ve kurallara uygun yazabilmeyi öğretmek.


1 Yazının gelişim süreci ile ilgili bilgi edinebilme. 2 Görsel Sanatlar öğretmeni için yazının önemini öğrenebilme. 3 İlk ve ortaöğretim de yazı eğitiminin amaç, ilkelerini bilme. 4 Güzel yazının temel kurallarını kavrayabilme. 5 Yazı için kullanılabilecek farklı araçları tanıyabilme. 6 Yazıda espas kurallarını uygulayabilme 7 Kaligrafi sanatını bilebilme. 8 Yazının grafik sanatlar içerisindeki yerini kavrayabilme.


USLAY Yüksel Yazı Sanatı 1989 ÇEKİÇ Savaş Yazı Disiplini Ders Notları YADA Sait Yazı Sanatı Milli Eğitim Basımevi Ankara 1949 Öğretmenler Kitapları Yazı Öğretimi Milli Eğitim Basımevi İstanbul 1964 ERDOĞAN Munis- Sevinç Matbaası Ankara 1966


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Atölyenin tanıtımı, çalışmalar hakkında bilgi,gerekli malzeme tanıtımı.

2 Latin alfabesinin tarihsel gelişimini bilebilme.

Tablalı uç ile dik temel yazı çalışmalarına başlanması.

3 Yazıda kontrastlar konusunu öğrenebilme. Harf çiziminden cümle yazımına geçiş.

4 Harflerin çıkış formlarını kavrayabilme. Cümle yazma çalışmalarına devam edilmesi.

5 Harflerin ölçülendirilme sistemlerini bilebilme. Küçük dik temel yazı çalışmalarına başlanması.

6 Dar ve geniş harflerin yapısını öğrenebilme ve uygulayabilme.

Küçük dik temel harf karakteri ile atasözleri ve deyişlerin yazılması.


8 Yazıda espas kavramı konusunu bilebilme. Kesik ucun öğrencilere tanıtılması, kamıştan kesik uç yapımının öğretilmesi.

9 Paragraf ve sütun espaslarını ayarlayabilme. Kesik uç kullanmanın kurallarının öğretilmesi, alfabenin yazılması.

10 Yazıda başlık ve arabaşlıkların yerlerini ayarlayabilme. Kesik uç ile cümle yazma çalışmalarının yapılması.

11 Egyptian yazının anatomik yapısını bilebilme. Kesik uç ile dekoratif yazı çalışmalarının tamamlanması.

12 Gotik yazı nedir? Özellikleri nelerdir bilebilme. Seçilen karakterler ile şiir yazımı ve süsleme yapılması

13 Yazının grafik sanatlarda uygulama alanlarını bilebilme. Yazıda süsleme çalışmalarının tamamlanması.

14 Uygulama çalışmalarının tamamlanması. Yarıyıl boyunca yapılan tüm uygulamaların topluca değerlendirilmesi.

Ders Kodu / Ders Adı GNK207 BİLGİSAYAR I



Kredisi 2/1 2 2 - 4 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı; öğrencilerin bilgisayar sistem ve çevre birimleri ile işletim sistemlerinin genel özelliklerini tanımalarını; Windows işletim sisteminde program ekleyip kaldırabilmelerini, masaüstü öğeleri, görüntü ve sistem ayarlarını değiştirebilmelerini ve kelime işlemci programını kullanabilmelerini sağlamaktır.


1 Bilgisayar sistem ve çevre birimlerinin işlevlerini açıklayabilme.

2 İşletim sistemlerinin genel özelliklerini hatırlayabilme.

3 Windows masaüstü öğelerini kullanabilme,görüntü ve sistem ayarlarını değiştirebilme.

4 Windows’da dosya ve klasör oluşturma, silme, kopyalama ve taşıyabilme.

5 Windows işletim sisteminde program yükleyebilme veya yüklü olan programı kaldırabilme.

6 Kelime işlemci programında yazı tipi özelliklerini değiştirebilme,resim, otomatik şekil, grafik işlemleri yapabilme.

7 Kelime işlemci programında sayfa numarası, simge ve üstbilgi-altbilgi ekleyebilme.

8 Sayfa yapısı ayarlarını düzenleyebilme.

9 Kelime işlemci programında yazım ve dilbilgisi denetimi yaptırabilme.

10 Kelime işlemci programında tablo işlemlerini yapabilme.


Şentürk, Aysan (ed.2011) Temel Bilgi Tenolojileri ve Bilgisayar Kullanımı, Ekin Yayınevi, Bursa. Güneş, Ali (ed.).(2007). Bilgisayar I-II: Temel Bilgisayar Becerileri. Ankara: PegemA Yayıncılık. Bilgisayar Kurs Kitabı, Arkadaş Yayınları, 2008, Ankara. MEB Eğitim Teknolojileri Genel Müd. (2003). Eğitim Teknolojileri: Bilgisayar. Ankara: MEB EğiTek, Yay.No-9.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dersin tanıtımı: Kapsamı, gerekçesi, önemi, kural ve gerekleri Tanışma

2 Bilgisayar sistem ve çevre birimleri (dış ve iç donanım birimleri) Sunuş yoluyla anlatım

3 İşletim sistemlerinin genel özellikleri (Windows’un diğer işletim sistemlerinden farklı yönleri) Sunuş yoluyla anlatım

4 Windows masaüstü öğeleri, görüntü ve sistem ayarları Gösterip yaptırma yöntemi

5

Dosya ve klasör oluşturma, silme, kopyalama ve taşıma. Windows işletim sisteminde program yükleme veya yüklü olan programı kaldırma. Gösterip yaptırma yöntemi

6 Kelime işlemci programlarının genel özellikleri. Kelime işlemci programda yazı tipi özellikleri.

Sunuş yoluyla anlatım, gösterip yaptırma yöntemi

7 Kelime işlemci programında resim, otomatik şekil, grafik işlemleri. Gösterip yaptırma yöntemi

8 Kelime işlemci programında sayfa numarası, simge ve üstbilgi-altbilgi ekleme, sayfa yapısı ayarlarını düzenleme.

Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

9 Kelime işlemci programında yazım ve dilbilgisi denetimi.


10 Kelime işlemci programında tablo işlemleri.


11 Kelime işlemci programında içindekiler tablosu ve dizin oluşturma.


12 Kelime işlemci uygulamaları. Çalışma yaprakları aracılığıyla bireysel uygulamalar.

13 Kelime işlemci uygulamaları. Çalışma yaprakları aracılığıyla bireysel uygulamalar.

14 Dönem sonunda dersle ilgili değerlendirmeler

Öğrencilerin dersle ilgili görüşlerinin sözlü / yazılı olarak alınması

Ders Kodu / Ders Adı GNK201 BATI SANAT TARİHİ



Kredisi 2/1 3 - - - - 3 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Ortaçağdan empresyonizme kadar Avrupa’daki sanat gelişiminin ana hatlarıyla ve karşılaştırmalı olarak öğrenilmesi


1 Mimari eserleri tanıma

2 Resim sanatı örneklerini tanıma (altar panosu, fresko, tablo, vb)

3 Heykel örneklerini tanıma

4 İkonografik ve mitolojik açıklama

5 Teknik bilgileri öğrenme

6 Sanat eserine bakış açısını öğrenme

7 Eserleri tarihlendirip analiz edebilme

8 Sanatçılar hakkında bilgi edinme

9 Sanat eserlerine farklı açılardan yaklaşma

10 Sanat dallarını birbiriyle karşılaştırma


E.Akyürek, Orta Çağ’dan Yeni Çağ’a Felsefe Ve Sanat, İstanbul, 1994. N.Atasoy, 17. ve 18.Yüzyıllarda Avrupa Sanatı, İstanbul 1985. F.Claudon; Romantizm, İstanbul 1988. B.Cömert, Giotto’nun Sanatı, Ankara, 1977. B.Cömert, Mitoloji Ve İkonografi, Ankara, 1999. S.Germaner, 18.Yüzyıl Avrupa Resmi, İstanbul 1996. S.Germaner, Z.İnankur, Oryantalistlerin İstanbulu, İstanbul 2008. E.H.Gombrich, Sanatın Öyküsü, İstanbul 2011. Z.İnankur; 19.yy.Avrupasında Heykel ve Resim Sanatı, İstanbul 1997. M.&N.İpşiroğlu, Oluşum Süreci İçinde Sanatın Tarihi, İstanbul, 1983. E.Panofsky, Gotik Mimarlık Ve Skolastik Felsefe, İstanbul, 1999. N.Pirim (ed.), Rönesansın Serüveni, İstanbul 2005. L.M.Roth, Mimarlığın Öyküsü, İstanbul 2002. H.Wölfflin, Sanat Tarihinin Temel Kavramları, İstanbul 1985.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Temel Bilgiler, Romanesk ve Gotik mimari; Erken Rönesans mimari ve heykel sanatı

2

Giotto, Masaccio, Uccello, Piero della Francesca, A.Mantegna, Bellini’ler, C.Crivelli A.da Messina, J.van Eyck, Q.Massys

3

Fransa: Limbourg kardeşler, J.Fouquet; Yüksek Rönesans: S.Botticelli, Leonardo da Vinci, H.Bosch

4 Michelangelo, Raffaello, A.Dürer, H.Holbein, P.Bruegel, G.Arcimboldo

5 Venedik ekolü : Giorgione, Tiziano, Veronese, Tintoretto; Maniyerizm: Pontormo, Parmigianino, Bronzino, El Greco

6

Barok mimari ve heykel örnekleri (L.Bernini vb); Barok resim: Caravaggio, G.de la Tour, Le Nain kardeşler

7 Arasınav-ders tekrarı 8 Barok resim: Velazquez, Murillo, Rubens, Rembrandt, Vermeer

9 Rokoko resim: A.Watteau, J.Fragonard, F.Boucher, J.B.Chardin; Neo-klasik resim: J.L.David, J.D.Ingres, E.Vigee Lebrun

10 Rokoko ve Neo-klasik mimari ve heykel örnekleri 11 Romantizm: W.Turner, J.Constable, C.D.Friedrich, T.Gericault, E.Delacroix 12 Goya, Oryantalizm (İngiliz ressamlar) 13 Oryantalizm (Fransız ve diğer ressamlar) 14 Realizm: G.Courbet, H.Daumier, F.Millet

Ders Kodu / Ders Adı EMB201 ÖĞRETİM İLKE VE YÖNTEMLERİ



Kredisi 2/1 3 - - 3 3 4

Ders Dili TÜRKÇE


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı, öğretmen adaylarının program geliştirme süreç ve kavramları, ünitelendirilmiş yıllık ve ders planlarının geliştirilmesi, içerik seçimi ve organizasyonu ile öğretim yöntemleri konularında bilgi, beceri ve tutumlarını geliştirmektir.


1 Eğitim programı ile ilgili temel kavramları tanımlayabilme, 2 Eğitim programını oluşturan öğeleri ve özelliklerini açıklayabilme 3 Program geliştirme kavramını tanımlayabilme 4 Program geliştirme sürecini açıklayabilme 5 Öğretim ilkelerini ve öğretim sürecindeki yerini açıklayabilme 6 Öğretim stratejilerini tanıma ve açıklayabilme 7 Öğretim yöntemlerini tanıma ve açıklayabilme 8 Öğrenme stillerini açıklayabilme 9 Öğretimde kullanılan araç-gereçleri genel hatlarıyla tanıyabilme 10 Ünitelendirilmiş yıllık ve ders planlarını hazırlayabilme


Demirel, Özcan. Plandan Değerlendirmeye Öğretme Sanatı 2010, Ankara. Pegem Yayıncılık Demirel, Özcan. Program Geliştirme.2010,Ankara. Pegem Yayıncılık Ertürk, Selahattin. Eğitimde Program Geliştirme.1993, Ankara. Hesapcıoğlu, Muhsin. Öğretim İlke ve Yöntemleri. 1999, İstanbul. Nobel


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Hafta Teorik Uygulama 1 Eğitim ve eğitim programları ile ilgili temel kavramlar

2 Eğitim programlarının temel öğeleri 3 Program geliştirmenin teorik temelleri 4 Program geliştirme süreci 5 Öğretim ilkeleri 6 Öğretim stratejileri 7 Öğretim yöntemleri- I 8 Öğretim yöntemleri- II 9 Öğretim yöntemleri- III 10 Öğrenme stilleri 11 Araç-gereçler 12 Ünitelendirilmiş yıllık ve ders planları- I 13 Ünitelendirilmiş yıllık ve ders planları- II 14 Dersin genel değerlendirilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA203 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE I (RESİM)



Kredisi 2/1 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe

Zorunlu / Seçmeli Seçmeli

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencilerin boyaların teknik özelliklerini, objelerin renk ve doku özelliklerini tecrübe etmeleri, ustaların deneyimlerinden de yararlanarak algılama düzeylerini arttırmaları amaçlanır.


1 Uygulamalı çalışmalarda boya ve sürüş tekniklerini, malzemeyi kullanabilme. 2 Sanatsal yaratımda metod geliştirme mantığını kazanabilme. 3 Farklı boya tekniklerini kullanabilme. 4 Görsel yansıtma yetisini geliştirebilme. 5 Kompozisyon bilgisini kullanabilme 6 Sanat eğitimi alanında karşılaştığı sorunların çözümünde bilimsel yöntem kullanma

alışkanlığı edinebilme. 7 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 8 Klasik ustaların yapıtlarını sanat eleştirisi bağlamında inceleyebilme.


GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann LAUER, David., A., Design Basics., 3. Edition., H. Brace Jovanovich, Inc., U.S.A., 1990. LOWRY, Bates., Çev: Necla Yurtsever, Zahir Güvemli., Sanatı Görmek., Türkiye İş Bankası Kültür Yay.No: 119., İstanbul., 1972. LYNRON, Norbert., Modern Sanatın Öyküsü., Remzi Kitapevi., İstanbul., 1991. ÖZER, Mehmet., Temel Tasarımda “Zıtlık” İlkesi., İ.D.T.G.S.Y.O., İstanbul., 1981. Özol, Ahmet, Sanat Eğitiminde Tasarım ve Temel Değerler., Pastel Yayıncılık, İstanbul, 2012 RAGANS, Rosalind., Art Talk., Glencoe, McGraw – Hills., California., U.S.A., 1995. SéRULLAZ, Maurice., Çev: Devrim Erbil., Empresyonizm Sanat Ansiklopedisi., Remzi Kitapevi., İstanbul., 1983.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgiler verilir. Malzemelerin tanıtımı yapılır.

2 Uygulama malzemeleri, boyaların pigment özellikleri, sürüş teknikleri ile ilgili bilgiler verilir.

Kağıt üzerine, su bazlı boyaların, çeşitli fırçaların sürüş olanakları araştırılır, siyah-beyazın tonlarıyla forma bağlı kalmadan kompozisyon kurguları yaptırılır.

3 Malzemenin uygulanış yöntemlerine bağlı olarak biçim araştırmaları üzerine açıklamalar yapılır.

Biçim araştırma deneyimlerini el ve bilek hareketlerini zenginleştirerek boyanın maddi güzelliği tecrübe edilir.

4 Ustaların karakteristik, özgür, duygusal, analitik biçimci boya sürüş teknikleri anlatılır.

Ustaların boya sürüş teknikleri araştırılarak kağıt üzerine örneklemeler aktarılır, teknik analizleri uygulanır.

5 Ustaların tıpkıbasımlarından yararlanarak espiri kopya çalışma yöntemiyle ilgili bilgiler verilir.

Su bazlı boyalarla siyah beyaz ton değerlerine bağlı olarak ustaların sanat eserlerinden espri kopyası yaptırılır.

6

Organik ve inorganik objelerden oluşan düzenlemeler kurulur. Ustalardan natürmort eser örnekleri gösterilip kompozisyon olgusu öğretilir.

Su bazlı siyah-beyaz boyalarla ton değerleri oluşturup kompozisyon öğesi dikkate alınıp natürmort çalışması yaptırılır.

7 Resim sanatında tekstür öğesi incelenir. Ustalardan örneklerle anlatılır.

Su bazlı boyalarla siyah-beyaz ton değerleri oluşturularak farklı tekstür etkileri uygulanır.

8


Plastik-akrilik boyalar ve çeşitli fırçalarla, siyah-beyaz renkte, değişik ölçülerde kâğıtlar üzerine, dergilerden fotoğrafları alınan hayvan figürlerinin dokusal etkileri uygulamalı olarak çözümlenir.

9

Resim sanatında tekstür öğesi incelenir. Ustalardan örneklerle boyanın dokusal ve pentür etkisi tanıtılır






12


Atölye içi organik ve inorganik objelerden oluşan kompozisyon kurularak Tamamlayıcı renklerle renk ve rengin olanakları keşfedilir.

13 Renk armonisi, renk zıtlıkları, su bazlı boyaların pigment yoğunluğu anlatılır. Ustalardan

Görsel doku özellikleri (kilim, kumaş, istiridye) belirgin olan objelerden oluşan bir düzenleme renk

kompozisyon örnekleri gösterilir. öğesi dikkate alınarak uygulanır.

14

Renk armonisi, renk zıtlıkları, su bazlı boyaların pigment yoğunluğu anlatılır. Renk öğesi ışık etkileri altında incelenir. Ustalardan kompozisyon örnekleri gösterilir.

Nesnelerin doğal renkleri ışık etkisi altında gözlemlenir. Gözleme dayalı kompozisyon kurguları uygulanır.

Dersin Kodu/Adı RÖA203 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE I (SERAMİK)



Kredisi 2/1 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe Zorunlu / Seçmeli Seçmeli

Önkoşullar Yok Dersin Amacı Seramik sanatının tarihsel süreç içerisindeki yerini kavratabilmek ve seramik

malzemesinin (kilin) teknolojik olanaklarını kullanarak, temel şekillendirme tekniklerini çeşitli uygulamalarla uygulatarak, seramik sanatını öğretmek.


1 Plastik sanatlar arasında seramik sanatının farkını açıklayabilme.

2 Seramik sanatı hakkında bilgi edinebilme.

3 Seramik çamuru ve malzemelerini tanıyabilme.

4 Seramik yapımında karşılaşabileceği sorunlara çözüm üretebilme.

5 Seramik üretimindeki temel şekillendirme yöntemlerini açıklayabilme.

6 Seramiğin oluşum aşamalarını gerçekleştirebilme.

7 Seramik şekillendirme yöntemlerinden yola çıkarak, yeni yöntemler geliştirebilme.

8 Seramik ile ilgili kaynakları etkin bir şekilde kullanarak , söyleşi ve sunum yapabilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The new ceramics trends tradions Firs published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Turay Anna , Anılanmert Beril Daha Çok Ateş İstabul 1994


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Haftalar Konular Ders içeriği


1 Atölyenin tanıtımı, çalışmalar hakkında bilgi, gerekli malzeme tanıtımı. -

2

Seramik sanatının tarihsel süreç içerisindeki yeri, seramiğin tanımlanması, kullanım alanları, seramikte kullanılan serbest şekillendirme teknikleri ve çeşitli seramik çamurları hakkında, örneklerle desteklenen slayt gösterisi ile konuların anlatılması.

Çamur yoğurma, plaka tekniği, plaka açma uygulaması.

3

Seramik objeler üzerine uygulanan dekorlama yöntemleri olan, barbuttin, doku, kafes oyma, sır üstü,dekorlama,astarlama,sgraffito gibi uygulamaların örneklerle gösterilerek anlatılması.

6 adet(15x15cm) plakalar üzerine, gösterilmiş olan dekorlama yöntemlerinin uygulanması.

4 Kurutma hakkında bilgilendirme, kurutma hatalarını örneklerle gösterilerek anlatılması.

Bütün dekorlama yöntemlerini içeren kare tabak yapımı.

5 Kurumuş işler üzerinde rotüşleme çalışması uygulaması hakkında bilgi verilmesi.

Sucuk tekniği (fitil tek.) kullanılarak bir form uygulaması (kalemlik)

6 Bisküvi pişirimi hakkında teorik bilgiler verilmesi, fırının doldurulması ve ilk pişirimin nasıl yapıldığı hakkında bilgilendirme.

Hazırlanan eskiz çalışmaları sucuk tekniği kullanılarak tabak yapımı.


8 Kutu tekniğinin tanıtılması, örnekler üzerinde tekniğin anlatılması ve tasarımların oluşturulması.

Kutu tekniği ile dört kap ve bir tepsiden oluşan tasarımın uygulanması.

9

Final ödevinin duyurulması. “Anadolu’da idol” kavramının tarih sürecinde yeri konusunun araştırılarak incelenmesi. Örneklendirilerek anlatılması üç çağdaş idol tasarımlarının oluşturulması. Uygulamanın devamı.

10 Sır ve oksitler hakkında genel bir bilgi verilmesi.

Üç çağdaş idol tasarımlarının uygulanması.

11 - Sırlama yöntemleri - Daldırma- Akıtma yöntemi Uygulamanın devamı.

12 Sır fırınının doldurulması ve sır fırının yakılması.

Pişirimleri yapılmış ürünlerin oksitleme ve sırlama çalışmalarının yapılması.

13 “Anadolu’da idol” konulu araştırma ödevinin öğrenciler tarafından sunumlarının yapılması. Sırlamanın devamı.

14 Sunumun devamı

Çalışmalara son şeklinin verilmesi-sunum aşamasına getirilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA204 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE I (GRAFİK)



Kredisi 2/1 2 2 - - - 4 3 4


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Bu derste, çeşitli tekniklerle serbest grafik çalışmaları,

grafik elemanlarla kompozisyon çalışmaları ve teknik grafik resim çalışmaları gerçekleştirilerek öğrencinin, gözlem, ifade gücü, kompozisyon ve grafik uygulama yeteneklerini geliştirmek amaçlanmıştır. Öğrencilere, grafik tasarım süreci ve ilkeleri, grafik tasarımın tarihsel gelişimi, bu gelişimi sağlayan önemli hareketler, Türkiye, Avrupa, Amerika ve Uzak Doğu’da grafik tasarım, yabancılaştırma, stilizasyon ve uygulanabilirlikleri konularında teorik alan bilgisi kazandırılması hedeflenmiştir. Bu konuları destekleyen uygulama çalışmalarının gerçekleştirildiği dertse öğrencilere teknik yeterlik kazandırılması ve öğrencilerin bir sonraki döneme hazırlandırılması amaçlanmıştır.


1 Grafik Tasarım süreci ve ilkelerini açıklayabilme

2 Grafik iletişimde kullanılan elemanları günlük yaşam ile ilişkilendirebilme

3 Grafik tasarım ilkelerini özgün tasarımlarında uygulayabilme

4 Tasarım oluşturmada yaratıcı öneriler geliştirebilme

5 İki boyutlu illüstrasyonlar tasarlayabilme

6 Araştırmalarında ve yaratım sürecinde teknolojiyi kullanabilme

7 Grafik tasarımın ülkemizdeki ve diğer ülkelerdeki tarihsel gelişimini açıklayabilme

8 Grafik tasarımın tarihsel gelişimini etkileyen hareketlerin önemini açıklayabilme

9 Proje ve sergiler için bireysel ya da grup çalışması yapabilme


ODABAŞI, Hatice A., Grafikte Temel Tasarım, Yorum Sanat, İstanbul, 2006. WEILL, Alain, Grafik Tasarım, YKY, İstanbul, 2012 BECER, Emre, İletişim ve Grafik Tasarım, Dost Yayıncılık, Ankara, 1999. TEKER, Ulufer, Grafik Tasarım ve Reklam, Yorum Sanat, İstanbul, 2009. UÇAR, Tevfik F., Görsel İletişim ve Grafik Tasarım, İnkılap Yayınevi, İstanbul 2004. BEKTAŞ, Dilek, Çağdaş Grafik Tasarımın Gelişimi, YKY, İstanbul, 1992. BERGER, John, Görme Biçimleri, Metis Yayınları, İstanbul, 1990. GENÇ, Adem, SİPAHİOĞLU, Ahmet, görsel algılama ve sanatta Yaratıcı Süreç, sergi yayın evi, İzmir, 1990. GOMBRICH, Ernst H., Sanat ve Yanılsama, Remzi Kitapevi, İstanbul, 1992.

HEDGECOE, John ‘Fotografie Für Könner’ München, 1982 KOSHOFER, Gert. ‘Moderne Fotopraxis’ Falken, 1990. EDGÜ, Ferit, Biçimler Renkler Sözcükler, Sel Yayıncılık, İstanbul, 2008. LEPPERT, Richard, Sanatta Anlamın Görüntüsü İmgelerin Toplumsal İşlevi, Ayrıntı Yayınları, İstanbul, 2009. ARNHEIM, Rudolf, Görsel Düşünme, Metis Yayıncılık, İstanbul, 2009. BARNARD, Malcolm, Sanat Tasarım Ve Görsel Kültür, Ütopya Yayınları, Ankara, 2002. JUNG, Carl G., İnsan ve Sembolleri, Okuyan Us Yayıncılık, İstanbul, 2009.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Öğrencilere dersin içeriği, amacı ve hedef davranışları ve malzemeler ile ilgili bilgilendirmenin yapılması. Tasarım ve Grafik Tasarım süreci konularında anlatımların yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler göstererek örnekler üzerinde eleştiriler yapılması ve konunun günlük yaşam ile ilişkilendirilmesi.

Bu dönem kullanılacak malzemeler: Guaj boya, guaj boya fırçaları, palet, su kabı, damlalık, peçete, gazete kağıdı, kuru boya, bristol kağıdı, trilin, cetvel, eskiz defteri getirilecektir.

2

Grafik tasarım ilkeleri ve tasarımın görselleştirilmesi konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Uygulama ile ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi.

Bileşim: İşlevsel özelliği belirgin olan üç obje seçilecek ve bu objeler işlevleri gösterilecek şekilde 20x20 cm boyutlarındaki bristol kağıtlarına çalışılacaktır. Objenin işlevini gerçekleştirdiği diğer obje, seçilen objenin baş harfi formunda olacaktır. Bu şekilde uygulanacak 3 adet çalışma 50x70 ebatlarındaki mukavva üzerine yapıştırılarak teslim edilecektir.

3

Sanayi Devriminde grafik tasarım ve baskı tekniklerinin gelişmesi konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Proje konusunun öğrencilere örneklerle açıklanması. Bileşim çalışmasının tamamlanması ve eleştirilmesi.

4

Arts and Craft hareketi, Art Nouveau hareketi ve afişin gelişimi konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Uygulama ile ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi.

Ben ………… : Öğrenci, kendi karakteristik huylarını veya özelliklerini gösterebileceği bir illüstrasyon gerçekleştirecektir. Çalışmada öğrencinin kendisi de gözlemlenebilmelidir. Çalışmanın başlığında her öğrencinin kendi adı yer alacaktır. 20x20 cm boyutlarında gerçekleştirilecek olan çalışma 30x30 cm ebatlarındaki mukavva üzerine yapıştırılarak teslim edilecektir.

5

20. yy başında Avrupa’da grafik tasarım ve I. Dünya Savaşı döneminde afiş konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Ben ………… çalışmasının tamamlanması ve eleştirilmesi.

6

Rus Süprematizmi ve Konstrüktivizm konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Uygulama ile ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi.

Çocuk Oyunları: Bu çalışmada çocuklara sayıları öğretmeye yönelik iskambil kartları hazırlanacaktır. Kartlar üzerinde öğrencilerin oluşturacağı veya mevcut çizgi film karakterleri illüstrasyonları yer alacaktır. 12x8 cm boyutlarında hazırlanacak olan kartlar, 12 adet olacak ve 50x70 ebatlarındaki mukavva üzerine düzenleme ile yapıştırılarak teslim edilecektir.

7

De Stijl hareketi ve Bauhaus okulu konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması.

Çocuk Oyunları çalışmasının tamamlanması ve eleştirilmesi.

8 Yapılan çalışmaların teslimi ve eleştirisi Yapılan çalışmaların teslimi ve eleştirisi

9

Yabancılaştırma, modern sanat hareketleri ortamında grafik tasarım ve New York okulu konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Uygulama ile ilgili öğrenci çalışmalarından örnekler gösterilmesi.

Yabancılaştırma: Formu belirgin olan bir sebze veya meyve seçilerek 10x10 cm boyutlarındaki 14 adet bristol kağıdına o sebze / meyvenin yabancılaştırma uygulamaları gerçekleştirilecektir. 10x10 cm olan başka bir kağıda da seçilen sebze / meyvenin logo çalışması uygulanacaktır. Toplamda 15 adet olacak çalışma 50x70 ebatlarındaki mukavva üzerine düzenleme ile yapıştırılarak teslim edilecektir.

10

Polonya afiş sanatı ve Küba afişlerinin örneklerle anlatılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması.

Yabancılaştırma çalışmasının tamamlanması ve eleştirilmesi.

11

Stilizasyon, kavramsal anlatımda fotografik ve Grapus okulu konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Uygulama ile ilgili öğrenci

Stilizasyon ile Kompozisyon Oluşturma: Çalışma 3 aşamadan oluşmaktadır. İlk iki aşama 25x35 cm ebadındaki resim kağıdına gerçekleştirilecektir. Bir obje seçilerek, yatay tutulan 25x35 ebadındaki resim kağıdının sol tarafına karakalem ile o objenin bire bir illüstrasyonu, sağ tarafına ise o objenin karakalem ile stilizasyon çalışması gerçekleştirilecektir. 3. aşama 30x30 cm ebadındaki bristole guaj boya ile uygulanacaktır.

çalışmalarından örnekler gösterilmesi.

Stilizasyon çalışmasında kullanılan formların veya stilizasyon çalışmasının bütününün tekrar veya tam tekrarları ile bir yüzey düzenleme oluşturulacak ve bu formlar siyah, beyaz ve gri tonlar ile boyanacaktır. Objeye verilecek bir ürün adı da bu çalışma içerisine yerleştirilecektir.

12

Savaş sonrası Japonya’da grafik tasarım konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması.

Stilizasyon ile Kompozisyon Oluşturma çalışmasının tamamlanması ve eleştirilmesi.

13

Amerikan grafik tasarımında postmodernizm ve Hollanda’da grafik tasarım konularının örneklerle anlatımlarının yapılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması.

Proje Çalışması: Dönem sonunda sergilenmek üzere, seçilecek bir tema çerçevesinde serbest teknikle, 30x30 cm ölçülerinde bir grafik tasarım çalışması gerçekleştirilecektir. Eskizleri onaylanan çalışmaların uygulamasına devam edilecektir.

14

Türkiye’de grafik tasarım ve önemli Türk grafik sanatçılarının anlatılması. Powerpoint sunum ile örnekler gösterilmesi ve örnekler üzerinde açıklamalar ve eleştiriler yapılması. Proje çalışmasının tamamlanması ve eleştirilmesi.

Dersin Kodu/Adı RÖA204 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE I (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 2/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Ebru Sanatını uygulama tekniklerini öğretilerek özgün

tasarımlar yaptırılması amaçlanır. Dersin Öğrenme Kazanımları

1) Ebru Sanatının anlam ve içeriğini kavramış olur. 2) Ebru Sanatının uygulama tekniklerini ve kurallarını öğrenmiş olur. 3) Ebru Sanatının kompozisyon figürlerini tanır ve bunlar arasında ilişkiler kurar. 4) Öğrendiği figürlerden yola çıkarak, özgün Ebru kompozisyonları oluşturur. 5) Ebru Sanatını özelliklerini tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir.


Türk Sanatında Ebru, Akbank Yayınları, Türk Ebru Sanatı, Gözen Yayınları, Ebru Terimleri Sözlüğü, Anadolu Sanat Yayınları, Suyun Rüyası Ebru: Yaşayan Gelenek. Ebristan Yayınları, Anadolu'da Türk İslam Sanatı, Diyanet İşleri Başkanlığı Yayınları


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi Konak, öğr. Gör. Işılay Konak Ders içeriği

Hafta 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Konular Geleneksel sanatların tanıtımı Geleneksel sanatların tanıtımı Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ara Sınav Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması

11 12 13 14

Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı sunum teknikleri Ebru Sanatı sunum teknikleri Genel Tekrar ve Değerlendirme

Dersin Kodu/Adı RÖA207 SEÇMELİ (MİTOLOJİ)



Kredisi 2/1 2 - - - - 2 2 2


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Öğrencilere sorgulamayı öğretir, evrensel düşünceye

ulaşmalarını sağlar.Yunan mitolojisi ve bütün dünya mitolojilerine de değinilerek öğrencilerin bakış acısını objektifleştirmesi amaç edinilmiştir.


1 Mitolojinin tanımı,tarih boyunca mitos türleri,mitoloji ve sanat ilişkisi,mitolojinin

diğer bilimlerle ilişkisini öğretebilme.

2 Farklı kültür mitolojileri ile ilgili bilgilenme,karşılaştırma yaparak bağlantılar kurma yetisini öğrenebilme.

3 Eski tarihlerde kullanılan sembolik formları gözlemleyerek mitolojilerin görsel yansımalarının uygulanış biçimlerini tanıyabilme.

4 Yunan Mitolojisinin yansıtıldığı görsel yapıtları çözümleyebilme.

5 Yunan ve Dünya Mitolojilerinde geçen söylenceleri günümüzdeki sosyal yaşantı ile ilişkilendirebilme.

6 Evrensel düşünce yapısını geliştirebilme.

7 Sanatı görsel iletişim aracı olarak kullanabilme.

8 Sanatsal yaratımda metod bilinci kazanabilme.


HOMEROS İliada,Can Yay.İstanbul 1992. HOMEROS Odeseia, Can Yay.İstanbul 1992. ERHAT Azra,mitoloji sözlüğü İstanbul 1993 URAS Murat Türk Mitolojisi CÖMERT Bedrettin Mitoloji ve İkonografi DİNÇMEN Kriton Pskyhiatria ve mythos HAMİLTON Edit Mitologya Varlık Yay.İst 1992


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Hafta Teorik Uygulama 1 Dersin içeriği ile ilgili bilgilendirme yapılır.

2

Yunan Mitolojisinde yaradılış(İliada ve Odeseia,Tanrıların yaradılışları,Yunan Panteonu)anlatılır.

3

Yunan Mitolojisinde yaradılış(İliada ve Odeseia,Tanrıların yaradılışları,Yunan Panteonu)anlatılır.

4

Yunan Mitolojisinde yaradılış,Türk Mitolojisinde yaradılış ve Dünya Mitolojilerindeki yaradılış söylenceleri karşılaştırılarak anlatılır.

5

Yunan Mitolojisinde yaradılış,Türk Mitolojisinde yaradılış ve Dünya Mitolojilerindeki yaradılış söylenceleri karşılaştırılarak anlatılır.

6

Yunan Mitolojisinde yarı ölümlü,ölümsüz tanrı ve tanrıçalar anlatılır(Herakles,Purometeus,Demeter vb..)

7

Yunan Mitolojisinde ve Dünya Mitolojilerinde yarı ölümlü,ölümsüz tanrı ve tanrıçalar anlatılır(Herakles,Purometeus,Demeter,Gılgameş,Enkido,yerlikan vb..)

8

Yunan Mitolojisinde yarı ölümlü,ölümsüz tanrı ve tanrıçalar anlatılır(Herakles,Purometeus,Demeter vb..)

9 Olimposun diğer önemsiz tanrı ve tanrıçaları anlatılır. 10 Olimposun diğer önemsiz tanrı ve tanrıçaları anlatılır. 11 Mitolojinin sanat yapıtlarına yansıması görsel örnekleri ile anlatılır.

12 Mitolojinin sanat yapıtlarına yansıması(Rönesans,Barok Sanat) görsel örnekleri ile anlatılır.

13 Mitolojik temalı sanat yapıtları görsel örneklerle çözümlenerek anlatılır. 14 Mitolojik temalı sanat yapıtları görsel örneklerle çözümlenerek anlatılır.

Dersin Kodu/Adı RÖA207 SEÇMELİ (GÖRSEL KÜLTÜR VE SANAT)



Kredisi 2/1 2 - - - - 2 2 2


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Öğrenciye görsel kültür analizi yapma becerisi

kazandırmak Dersin Öğrenme Kazanımları

Dersin Öğrenme Çıktıları 1) Görsel kültüre ilişkin kavramları tanımlar 2) Biçim bilinç nesne ilişkisini kurar ve eleştirir 3) Çeşitli görme tecrübelerini nesne üzerinde belirler 4) Biçimin dayandığı görme tecrübesini tanımlar 5) Görsel kültür analizi yapabilir


Rudolf Arnheim, Görsel Düşünme, Metis Yay., İstanbul 2007; S. Veyis Örnek, İlkellerde Din, Büyü, Sanat, Efsane, Gerçek Yayınevi; Mircae Eliade, Dinsel İnançlar ve Düşünceler Tarihi / cilt 1, 2, 3, Kabalcı Yay., 2009; Donna Rosanberg, Dünya Mitolojisi, İmge Kitabevi, 2011


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK Haftalar Konular Ders içeriği Hafta 1 2 3 4 5 6 7 8 9

Konular Görsellik ve Görsel Kültür, Sanat kavramının tanımı ve kapsamı, ilgili alanın kavram ve tanımları Bakmak/Görmek, Görmek/Bilmek, Gerçeklik, Algı, Gerçeğin Temsili Nasıl Görüyoruz? Göz’ü tanımak, Görme Duyusunun Tanımlanması Görsel Algı Ve Algılama, Algıda Seçicilik, Görsel Algı Süreci Ve Sanat Mitik Görme Nitel ve nicel görme Psikolojik ve Metafizik görme Politik ve dini-ideolojik görme Bilimsel Görme

10 11 12 13 14

Sayısal Görme Estetik görme ve sanat Mekan Bilinç Sanatsal Biçim

Dersin Kodu/Adı RÖA202 - ASA II (RESİM)



Kredisi 2/2 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Bu ders yarı kuramsal bir atölye dersidir. Resim sanatında nesne ve figürde oran orantı

bağlamlarını sorgulama, renk, hava perspektifi yoluyla espas ve renk uygulamasını pekiştirmek, estetik öğelerin disiplinler çerçevesinde çözümünü hedefler.


1 Estetik görme bilinci ve tasarım geliştirme yetisini kazanabilme. 2 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme yetisi kazanabilme. 3 Güzel sanatlar eğitimi alanında bilgi,beceri ve tutumlarını geliştirebilme. 4 Kompozisyon bilgisini kullanabilme. 5 Renk ve bilgisi kullanabilme. 6 Farklı boya tekniklerini kullanabilme. 7 Klasik ustaların yapıtlarını sanat eleştirisi bağlamında inceleyebilme. 8 Sanat Eğitimi alanında teknik ve beceriyi geliştirebilme Eğitim formasyonu bilgisi

edinebilme.


GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann LYNTON Norbert, Modern sanatın öyküsü Remzi kitabevi İstanbul-1982 BATUR Enis, Modernizmin Serüveni YKY Sanat sayı 43


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Dersin İçeriği

Haftalar Konular


1

Yarıyıl ders içerikleri hakkında açıklamalar, dönem boyu yapılacak ödev ve çalışmalarla ilgili detaylı bilgilendirme yapılır. Malzeme tanıtımı yapılır

2

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri gösterilir. Yağlı boya tekniği ışık ve gölge öğesine bağlı olarak tanıtılır.

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri seçilerek yağlıboya tekniği, espri kopyaları yaptırılarak çözümlenir.

3

Gerçekçi gözleme dayalı ustalardan sanat yapıtı örnekleri gösterilerek anlatılır. Renk ve ışık-gölge öğesi kompozisyon öğesine bağlı olarak anlatılır.

Atölye içi, organik ve inorganik objelerden oluşan kompozisyon kurguları ışık ve gölge öğesine bağlı olarak teknik çözümlemelerle gerçekleştirilir.

4

Realist form çözümleme örnekleri gösterilerek, kompozisyon öğesine dayalı teknik çözümlemeler anlatılır.

Görsel algılama yetisini realist tarzda geliştirmek için kurgusal kompozisyon oluşturulur ve teknik çözümlemeler uygulanır.

5

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri seçilir, öğrencilerin teknik gelişim düzeylerine göre tercihler yaptırılır ve kopya yöntemi öğrencinin teknik yöneliş özelliğine göre anlatılır.

Yağlıboya tekniğiyle kopya yöntemi öğrencinin teknik eğilimi doğrultusunda uygulatılır.

6

Yağlıboya tekniğiyle kurgulanmış atölye içi natürmort çalışmaları ışık-gölgeye bağlı olarak mekân çözümlemeleri anlatılır.

Yağlıboya tekniği ile (Tuval, fırçalar, eskiz kağıtları, kadraj kartonları vb.) yansıtma yetisinin geliştirilmesi amacıyla natürmort çalışmaları uygulatılır.

7

Estetik etki yaratma tekniği olan kolaj yöntemi anlatılır. Teknik uygulaması ile ilgili bilgilendirme yapılır.

Tıpkıbasım görsel dokümanlar (dergiler, gazeteler, fotoğraf kartları, tutkal v.b.) iki boyutlu düzlem üzerinde üç boyutlu etki arayışlarına girilir.

8

Açık havada pastel boya tekniğiyle peyzaj çalışmaları doğal ışık etkisi altında gözlemlenerek nasıl görsel etki kazandırılacağı anlatılır. Ustaların peyzaj örnekleri gösterilir.

Görsel algılama, kavrama, anlama süreçleri teknikle birleştirilerek çözümlenir. Soft pastel yağlı pastel gibi malzemeler uygulanış yöntemlerine bağlı olarak öğrencilerin biçim deneyimleri geliştirilir.

9

Su bazlı boyalardan olan suluboya tekniği ustalardan yapıt örnekleriyle anlatılır. Kullanılacak malzeme tanıtımı yapılır.

Teknik yöntemi gerektiren malzemelerle (Suluboya, fırçalar, palet, suluboya resim kağıdı vb.) dış mekanda peyzaj çalışmaları yapılır.

10



11

Öğrenilmiş olan teknik bilgiler doğrultusunda bütün malzemeler örtüştürülerek (karışık teknik) problem çözme, bilgi toplama, çözümleme seçenekler ve değerlendirme sonucunda tasarım oluşturma geliştirme süreci anlatılır.

Öğrenilmiş olan tüm teknik yöntem malzemeleri ile figüratif kompozisyonlar kurulur.

12

Öğrenciler yağlı boya tekniğiyle otoportrelerini ışık-gölge esasına dayanan bir yöntemle aynaya bakarak tuval üzerine yansıtırlar.


13

Figüratif çözümlemeler oran orantıya (proporsiyon) bağlı olarak anlatılır. Figür mekân ilişkisi, kompozisyon öğeleri dikkate alınarak sorgulanır.

Atölye içi canlı modelden etüt çalışmaları yapılır. Figür mekân ilişkisi yağlıboya tekniğiyle renk-ışık öğesi de dikkate alınarak tuval üzerine aktarılır.

14 İç mekan ve figür ilişkisi oran orantı, espas, renk, ışık öğeleri dikkate alınarak anlatılır.

Canlı modelden figür ve iç mekân ilişkisi oluşturularak yağlı boya tekniği ile gerçekçi gözleme dayalı figüratif kompozisyonlar oluşturulurken plastik bütünlük sağlanır.

Dersin Kodu/Adı RÖA202 - ASA II (SERAMİK)



Kredisi 2/2 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Anasanat I. sınıfta öğrenilmiş olan temel şekillendirme yöntemlerinin öğrenci tarafından

yorumlanarak ve sentezlenerek mesleki gelişimini sağlamaktır. Dersin Öğrenme Kazanımları

1 Görsel sanatlar eğitimi alanında Türk seramik sanatını açıklayabilme.

2 Alanındaki teknolojik gelişmeleri takip edebilme.

3 Seramiğin kullanım alanlarını açıklayabilme.

4 Teknolojik gelişmeleri alanına uygulayabilme.

5 Yorum çalışmaları ile yaratıcılığı geliştirebilme.

6 Çeşitli şekillendirme ve dekor tekniklerini uygulayabilme.

7 Tarihi çevre ile seramik sanatını ilişkilendirerek açıklayabilme.

8 Sırlama yöntemlerini uygulayabilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The New Ceramics Trends Tradions Firs Published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Turay Anna: Anılanmert Beril Daha Çok Ateş İstabul 1994


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular

Dersin İçeriği:


1

Seramikte yüzey tasarımı hakkında teorik bilgiler verilmesi (doku, boşluk doluluk, negatif pozitif, ritm, denge.. vb)

Seçilen konu üzerinde tasarım ögeleri dikkate alınarak tasarımlar oluşturulmaya başlandı.

2

Farklı türlerde seramik pano örneklerinin görsel materyalle incelenmesi. Standart 60x60 cm standart kesimli pano uygulaması için eskizlerin istenmesi.

Eskizler değerlendirilerek uygulamaya hazır hale getirilmesi ve gerekli materyalin hazırlanması.

3 Uygulama sırasında dikkat edilmesi gereken teknik ve estetik değerlerin anlatılması.

Pano uygulaması için gerekli plakaların kilden açılarak eskizlerin aktarılması.

4 Mimaride seramik pano uyumuyla ilgili sunum yapılması.

Farklı teknikler sentezlenerek eskize uygun çalışmanın yapılması.

5

Kutu tekniği hakkında teknik bilgi verilerek bu teknikle uygulanabilecek farklı çalışmaların incelenmesi, genli vazo konusunda yapılmış çalışmaların yorumlanarak incelenmesi.

Genli vazonun üç ayrı formda değişik oranlarda ölçülendirilerek varyasyonlarının eskizlerle hazırlanması.

6 Sır hakkında teorik bilgi verilmesi. Sırın özelliklerinin tanıtılması. Plakalar oluşturularak formların oluşturulması.

7 Genel Tekrar Genel tekrar

8

Final ödevinin duyurulması. ilköğretime yönelik bir uygulama seçilerek uygulanması ve her aşamasının fotoğraflanarak bir adım adım uygulama panosu yapılması.

Kuruyarak bisküvi pişirimi yapılmış olan pano çalışmaları püskürtme yöntemi gösterilerek sırlanması.

9 Sırlama hatalarının anlatılması. Genli vazo uygulamalarının tamamlanması.

10 Sırlı fırın doldurulması ve sırlı pişirim hakkında bilgi verilmesi.

Sırlı fırın doldurulması, genli vazoların sırlanması.

11 Seramikte bir form olan çılgın çaydanlık sanatçı örneklerinin incelenmesi.

Çılgın çaydanlık konusunda tasarımlar oluşturularak geliştirilmesi.

12

Eskizlerin incelenip irdelenerek uygulamaya, hem teknik hem de estetik yönden hazır hale getirilmesi. Çılgın çaydanlık formunun uygulanması.

13

Üniversitemize yakın ve ülkemizdeki çini ve seramik açısından en önemli merkez İznik’e gezi düzenlenmesi.

Müze ve ören alanlar ile tarihi mekanlarda çini ve mimaride çini kullanımının incelenmesi. Seramik objelerin izlenmesi, var olan seramik atölyelerinde üretimin gözlenmesi.

14 Gezi sonrasındaki izlenimler hakkında görüş bildirme ve değerlendirme

Bitmiş çalışmaların son şeklinin verilmesi-sunum aşamasına getirilmesi.

Dersin Kodu/Adı RÖA202 - ASA II (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 2/2 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Tezhip sanatında kullanılan tasarım ilkelerinin öğretilmesi


1) Desen çizmeyi öğrenir. 2) Motif bilgisini geliştirir. 3) Kompozisyon çeşitlerini öğrenir. 4) Halkar deseni çizmeyi öğrenir. 5) Tezhip deseni çizmeyi öğrenir.


C.Keskiner,Türk Süsleme Sanatlarında Stilize Çiçekler,C. Keskiner,Türk Süsleme Sanatında Desen ve Motif,İ. A.Birol-Ç.Derman,Türk Tezyinî Sanatlarında Motifler,


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK Dersin İçeriği

Haftalar

Konular

1 Tezhip deseninin ölçüsünün verilmesi 2 Desenin çizilmesi 3 Desenin Düzeltilmesi 4 Desenin murakka üzerine geçirilmesi 5 Altın zeminin ve motiflerin boyanması 6 Tahrir çekilmesi 7 Tahrir çekilmesi 8 Ara sınav 9 Zeminin boyanması 10 Zeminin boyanması 11 Motiflere kademe veya tarama yapılması 12 İç bordürün çizilmesi

13 İç bordürün uygulanması 14 Tığ yapılması

Ders Kodu / Ders Adı RÖA206 ÇOCUĞUN SANATSAL GELİŞİMİ

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


2/2 2 - - - 2 2 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Geleceğin sanat eğitimcilerine, 2-14 yaş arası çocukların zihinsel, fiziksel, ve ruhsal gelişimleri doğrultusunda yaşanacak Resimsel Gelişim Evrelerini kavratarak çocuk resimleri inceleyebilme becerisi kazandırmaktır.


1 Çocuk resimlerinin, çocuğun eğitimdeki yeri ve önemini kavrayabilme 2 Çocuk resimlerinin ortak özelliklerini belirleyebilme 3 Görsel algılama tipleri ve çocuğun karalama döneminden yetişkinlik dönemine

kadar sanatsal gelişim basamaklarını saptayabilme, 4 Okul ya da sergi ortamında karşılaşılan özgün çocuk resimlerini gelişim evrelerine

göre analiz edebilme 5 “Çok alanlı sanat eğitiminde kopya yöntemi” içeriğine uygun proje çalışmaları

yapabilme 6 Çocuğun yaşının gerektirdiği resimsel gelişim evresinde olup olmadığını

saptayabilme 7 Yaratıcılık sürecinde yer alan basamakları belirleyebilme 8 Iraksak düşünme becerilerini geliştirebilme 9 İlköğretim ikinci kademe öğrencilerinin sahip olduğu sanatsal yönelimleri

saptayabilme 10 2-14 yaş aralığındaki çocuklarla çalışma, sergi düzenleyebilme ve çalışmaları

değerlendirebilme


• Olcay Tekin KIRIŞOĞLU, Sanatta Eğitim, Eğitim Kitabevi, 1991, Ankara. • Kazım ARTUT, Sanat Eğitimi, Anı Yayıncılık, 2001, Ankara. • Serap-Ufuk BUYURGAN, Sanat Eğitimi ve Öğretimi, Pegem A Yayıncılık, 2001, Ankara. • ABACI, A. ALAKUŞ, İlköğretim Sanat Eğitimi Kuramları ve Yöntemleri, Görsel Sanatlar Eğitimi Derneği Yayınları, 2005, Ankara. • Osman YALÇIN, Çocuk Resminin Dili, Ozan Yayınevi,1973, İstanbul. • İnci SAN, Sanatsal Yaratma ve Çocukta Yaratıcılık, 1977, Ankara. • Haluk YAVUZER, Resimleriyle Çocuk, Remzi kitabevi, 1992, İstanbul. • Ortaöğretim Sanat Öğretimi, Yök/Dünya Bankası Milli Eğitimi Geliştirme Projesi Yayını, Ankara. • Özgün Çocuk Resimleri


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dersin amaç ve hedeflerinin açıklanması, ünite başlıklarının belirtilmesi Çocuk resimlerinin çocuğun eğitimdeki yeri ve öneminin açıklanması.

2 Sanatta gelişim kuramlarının kuramcıların görüşleri ile birlikte açıklanması.

3

Çocuğun resimsel gelişim evrelerinin (2-14 yaş) belirlenmesi. Karalama Evresi ve Şema Öncesi Evrenin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi.

4 Şematik Evrenin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi 5 Gerçekçilik Evresinin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi 6 Mantık Evresinin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi

7

Beş sanatsal gelişim evresine ait örnek resimlerin incelemesi ve gelişim evrelerinin saptanması İlgili bir kuruluşla bağlantıya geçilerek resim çalışmalarına başlanması.

8 Genel değerlendirme

9 Çocuk Resimlerinin Ortak Özelliklerinin açıklanması, Çocuk Tiplerinin belirlenmesi ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi.

10

Yaratıcılık başlığı altında Süreç Olarak Yaratıcılık evrelerinin açıklanması, Yaratıcılığı Geliştiren Etmenlerin saptanması, Zeka ve Yaratıcılık ilişkisinin kurulması.

11

İkonoklastik Görüş ya da Yaratıcı Gelişmede Kopya Kuramının açıklanması,Çocuklarda Kopyaya Yönelimin belirlenmesi,Kopyanın Sanat Öğretimindeki Yerinin tartışılması ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi. Sergi hazırlıklarının sürdürülmesi.

12

Ortaöğretim Öğrencilerinin Özelliklerinin belirlenmesi ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi.

13

Ortaöğretim Öğrencilerinin Sanatsal Yönelimlerinin belirlenmesi ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi.

14

Düzenlenen sergi ile ilgili sonuçların değerlendirilmesi. Derse ait bir değerlendirilme yapılarak, öğretim yönteminin tartışılması ve öğrenci önerilerinin alınması.

Ders Kodu / Ders Adı RÖA208 SANAT FELSEFESİ



Kredisi 2/2 2 0 - 2 2 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Sanat ve yaratma süreçlerinin arkasındaki felsefi soruları algılamak.Bu ders felsefe ve estetik alanlarıyla ilişkili olarak sanata ilişkin sorulara odaklanan (Sanat nedir? Sanatın insan hayatındaki fonksiyonu, rolü ve önemi nedir?) bir derstir.Bu kapsamda bu ders önemli sanat kuramları, sanat felsefeleri ve estetik yaklaşımları öğretmeyi esas alır.


1 Sanatın arkasındaki anlamı kavramak. 2 İnsan kültür ve medeniyetlerindeki sanatın anlam ve önemini kavramak. 3 Farklı yaklaşımlar olarak önemli sanat kuramlarını öğrenmek. 4 Sanat ve sanatın bağlamsal ilişkilerini, sosyal, kültürel, politik ve

gelenekler bağlamında anlamak. 5 Sanatı anlamak için kavramsal çözümler sunan farklı felsefeleri

öğrenmek. 6 İnsan ürünü olan eserler, sanat eserleri ve diğer kavramlar arasında ilişki

kurabilmek. 7 Sanatın tarihi, felsefi, sosyal, kültürel bağlamsal ilişkilerini anlayarak

bilinçli, duyarlı bir sanat izleyicisi, sanat eğitimcisi, veya profesyoneli olmak.

8 Sanatı ve sanat eserini felsefi, kültürel algılamalar çercevesinde ve aynı zamanda formal yaklaşımlar aracılığıyla yorumlayabilmek.


Turgut, İ. (1993) Sanat Felsefesi Üniversite Kitapevi: İzmir Kottak, C.P. (2000). Anthropology. McGraw Hill: New York Powell, B.B. (1998). Classical Myth. Prentice Hall: New Jersey Dutton, D.(2010) . The Art Instinct: Beauty, Pleasure, and Human Evolution. Oxford University Press: Chippenham, UK Hale, B. H. (1989). Drawing lessons from the great masters. New York: Watson-Guptill. Civardi, G. (2006). Complete guide to drawing. Welwood, GB: Search Press. Ocvirk, O. G., Stinson, R. E., Wigg, P. R., Bone, R. O., & Cayton, D. L. (1998). Art fundamentals. New York: McGraw Hill. Hercun, D. (Ed.). (2007). Complete watercolor course. London: Amber Books. Piper, D. (2006). The illustrated history of art. London: Bounty Books. Parramon’s Editorial Team (2001). Charcoal, sanguine, crayon, and chalk. New York: Barron’s. Amber Books (2007). Drawing & painting techniques. London: Amber Books. Monahan, P., Seligman, P., & Clouse, W. (2000). Art school: A complete painters course. London: Hamlyn

Chipp, H.B. (1996). Theories Of Modern Art. Los Angeles, CA: University of California Press. Collingwood, R.G. (1958) The Principles of Art. New York: Oxford University Press.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Haftalar Konular

Ders içeriği


1 Ders tanıtımı ve içeriği hakkında bilgi.Sanat nedir? Sanatın doğuşu nasıl olmuştur?

2 İlk çağ felsefeleri.Plato ve mimesis kuramı. Platonik realizm

3 İlk çağ felsefeleri.Aristo ve mimesis kuramı. Epicurean felsefe.

4 Rönesans felsefesi ve realistik idealizm. 5 Sosyal realizm ve sosyalist realizm. 6 Postmodernizm ve Critical Theory. 7 Marxist estetik ve Marxizm 8 Marxist estetik ve Marxizm

9 Sanat kuramları: 1.Realist kuram 2.Dışavurumcu kuram 3.Formal kuram 4. Fonksiyonelci kuram

10 Kant estetiği 11 Hegel ve güzelin metafiziği 12 Darwinci güzellik kuramı 13 Modern sanat kuramları ve yaklaşımlar 14 Modern sanat kuramları ve yaklaşımlar

Ders Kodu / Ders Adı GNK202 BİLGİSAYAR II



Kredisi 2/2 2 2 - - - 4 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı; öğrencilerin elektronik tablolama ve sunum programını etkili olarak kullanabilmelerini sağlamaktır.


1 Elektronik Tablolama programında çalışma sayfaları ile ilgili işlemleri yapabilme. 2 Elektronik Tablolama programında hücrelere veri girişi ve düzenlemeler yapabilme. 3 Elektronik Tablolama programında basit formüller oluşturabilme. 4 Elektronik Tablolama programında mutlak adres kullanan formüller oluşturabilme. 5 Elektronik Tablolama programında basit matematiksel fonksiyonları (Topla,

Ortalama v.b.) kullanabilme. 6 Elektronik Tablolama programında mantıksal fonksiyonları (Eğer, Eğersay, Etopla

v.b.) kullanabilme. 7 Elektronik Tablolama programında grafik oluşturabilme. 8 Sunum programında slayt düzenleme işlemleri (ekleme, silme, kopyalama, taşıma)

yapabilme. 9 Sunum programında tasarım şablonu seçebilme. 10 Sunum programında resim, otomatik şekil, ses, görüntü ekleyebilme.


Şentürk, Aysan (ed.2011) Temel Bilgi Tenolojileri ve Bilgisayar Kullanımı, Ekin Yayınevi, Bursa. Güneş, Ali (ed.).(2007). Bilgisayar I-II: Temel Bilgisayar Becerileri. Ankara: PegemA Yayıncılık. Bilgisayar Kurs Kitabı, Arkadaş Yayınları, 2008, Ankara. MEB Eğitim Teknolojileri Genel Müd. (2003). Eğitim Teknolojileri: Bilgisayar. Ankara: MEB EğiTek, Yay.No-9.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dersin tanıtımı: Kapsamı, gerekçesi, önemi, kural ve gerekleri. Tanışma.

2 Elektronik Tablolama programında çalışma sayfaları. Sunuş yoluyla anlatım.

3 Elektronik Tablolama programında hücrelere veri girişi. Gösterip yaptırma yöntemi.

4 Elektronik Tablolama programında basit formüller. Gösterip yaptırma yöntemi.

5 Elektronik Tablolama programında mutlak adres kullanan formüller.


6 Elektronik Tablolama programında basit matematiksel fonksiyonları (Topla, Ortalama v.b.)


7 Elektronik Tablolama programında mantıksal fonksiyonları (Eğer, Eğersay, Etopla v.b.)


8 Elektronik Tablolama programında grafikler. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

9 Sunum programında slayt düzenleme işlemleri (ekleme, silme, kopyalama, taşıma)


10 Sunum programında resim, otomatik şekil, ses ve görüntü işlemleri.


11 Sunum programında slayt geçişleri. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

12 Sunum programında nesnelere özel animasyon efektleri. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

13 Sunum programında sunu uygulamaları. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

14 Sunum programında sunu uygulamaları. Öğrencilerin dersle ilgili görüşlerinin sözlü / yazılı olarak alınması

Ders Kodu / Ders Adı EMB204 ÖĞRETİM TEKNOLOJİLERİ VE MATERYAL TASARIM



Kredisi 2/2 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencinin öğretim teknolojisinin önemini kavrayarak sağlıklı iletişim kurabilme; güncel öğretim model ve teknolojilerini tanıma, kullanabilme ve etkili öğretim materyalleri tasarlayabilme becerisini artırmaktır.


1 Güzel Sanatlar Eğitimi alanında öğretim teknolojilerinin önemini kavrayabilme 2 Öğretim teknolojilerine ait özellikleri kavrayabilme 3 Öğretim materyali hazırlama ilkelerini kavrayabilme 4 Öğretimde yararlanılan çeşitli araç-gereçleri tanıyabilme ve kullanabilme 5 Kendi alanına ait öğretim materyalleri tasarlayabilme 6 Öğretim materyalleri hazırlayarak bir ders anlatabilme 7 İletişim araç ve yöntemlerini tanıyarak kullanabilme 8 Ortamına uygun öğretim materyali seçebilme, hazırlayabilme 9 Çağdaş ve güncel öğretim materyallerini takip edebilme


Öğretim Teknolojileri ve Materyal Tasarımı, Editör:Mustafa SARITAŞ, PegemA Yayıncılık, 2007,Ankara. Öğretim Teknolojileri ve Materyal Tasarımı, Editör:Prof.Dr.Ferhan Odabaşı, Anadolu Üniversitesi Yayınları, 2007, Eskişehir. Şahin, T.Y. ve Yıldırım, S., ÖğretimTeknolojileri ve Materyal Geliştirme, Anı Yayıncılık 2001,Ankara. Yalın, H.İ., Öğretim Teknolojileri ve Materyal Geliştirme, Nobel Yayın Dağıtım, 2006, Ankara: Erişti, S.D. (Ed). Okulöncesinde Materyal Geliştirme ve Görsel Sanatlar Eğitimi, Anadolu Üniversitesi Yayınları, 2008, Eskişehir


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Dersin amaç ve hedeflerinin açıklanması, ünite başlıklarının belirtilmesi Öğretim teknolojisi ile ilgili temel kavramlara giriş Ödev I: Gösterge yapımı

2 Öğretim teknolojisi ile ilgili temel kavramlar ; öğrenme, öğretim, yaşantı, öğretim teknolojisi Ödev I: Gösterge yapımı

3 Öğretim ortamları ve materyal tasarımı Ödev I: Gösterge yapımı

4 Materyal Tasarımının Temel İlkeleri

Ödev I: Gösterge yapımı 5 İletişim, çeşitleri, özellikleri, öğretim sürecinde iletişim Ödev I: Gösterge yapımı 6 Öğretimde kullanılan araç-gereçler ve etkili kullanımı Ödev 2: Sunu hazırlama 7 Programlı öğretim; modelleri ve örnek çalışmalar Ödev 2: Sunu hazırlama 8 Programlı öğretim; modelleri ve örnek çalışmalar Ödev 2: Sunu hazırlama 9 Bilgisayar destekli öğretim Ödev 2: Sunu hazırlama

10 Ödev sunumları: Görsel sanatlar alanına ait bir konuda power point sunumu gerçekleştirme

Ödev sunumları: Görsel sanatlar alanına ait bir konuda power point sunumu gerçekleştirme





13 Ödev 3 sunumu: Oyun tasarımının uygulanması Ödev 3 sunumu: Oyun tasarımının uygulanması

14

Ödev 3 sunumu: Oyun tasarımının uygulanması Derse ait bir değerlendirilme yapılarak, öğretim yönteminin tartışılması ve öğrenci önerilerinin alınması. Ödev 3 sunumu: Oyun tasarımının uygulanması

Dersin Kodu/Adı RÖA204 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE II (RESİM)



Kredisi 2/2 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu ders yarı kuramsal bir atölye dersidir. Resim sanatında nesne ve figürde oran orantı bağlamlarını sorgulama, renk, hava perspektifi yoluyla espas ve renk uygulamasını pekiştirmek, estetik öğelerin disiplinler çerçevesinde çözümünü hedefler.


1 Estetik görme bilinci ve tasarım geliştirme yetisini kazanabilme. 2 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme yetisi kazanabilme. 3 Güzel sanatlar eğitimi alanında bilgi, beceri ve tutumlarını geliştirebilme. 4 Kompozisyon bilgisini kullanabilme. 5 Renk bilgisini kullanabilme. 6 Farklı boya tekniklerini kullanabilme. 7 Klasik ustaların yapıtlarını sanat eleştirisi bağlamında inceleyebilme. 8 Sanat Eğitimi alanında tekniği ve beceriyi geliştirebilme. Eğitim formasyonu bilgisi

edinebilme.


GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann LYNTON Norbert, Modern sanatın öyküsü Remzi kitabevi İstanbul-1982 BATUR Enis, Modernizmin Serüveni YKY Sanat sayı 43


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Dersin içeriği

Haftalar Konular


1

Yarıyıl ders içerikleri hakkında açıklamalar, dönem boyu yapılacak ödev ve çalışmalarla ilgili detaylı bilgilendirme yapılır. Malzeme tanıtımı yapılır.

2

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri gösterilir. Yağlı boya tekniği ışık ve gölge öğesine bağlı olarak tanıtılır.

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri seçilerek yağlıboya tekniği, espri kopyaları yaptırılarak çözümlenir.

3

Gerçekçi gözleme dayalı ustalardan sanat yapıtı örnekleri gösterilerek anlatılır. Renk ve ışık-gölge öğesi kompozisyon öğesine bağlı olarak anlatılır.

Atölye içi, organik ve inorganik objelerden oluşan kompozisyon kurguları ışık ve gölge öğesine bağlı olarak teknik çözümlemelerle gerçekleştirilir.

4

Realist form çözümleme örnekleri gösterilerek, kompozisyon öğesine dayalı teknik çözümlemeler anlatılır.

Görsel algılama yetisini realist tarzda geliştirmek için kurgusal kompozisyon oluşturulur ve teknik çözümlemeler uygulanır.

5

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri seçilir, öğrencilerin teknik gelişim düzeylerine göre tercihler yaptırılır ve kopya yöntemi öğrencinin teknik yöneliş özelliğine göre anlatılır.

Yağlıboya tekniğiyle kopya yöntemi öğrencinin teknik eğilimi doğrultusunda uygulatılır.

6

Yağlıboya tekniğiyle kurgulanmış atölye içi natürmort çalışmaları ışık-gölgeye bağlı olarak mekân çözümlemeleri anlatılır.

Yağlıboya tekniği ile (Tuval, fırçalar, eskiz kağıtları, kadraj kartonları vb.) yansıtma yetisinin geliştirilmesi amacıyla natürmort çalışmaları uygulatılır.

7

Estetik etki yaratma tekniği olan kolaj yöntemi anlatılır. Teknik uygulaması ile ilgili bilgilendirme yapılır.

Tıpkıbasım görsel dokümanlar (dergiler, gazeteler, fotoğraf kartları, tutkal v.b.) iki boyutlu düzlem üzerinde üç boyutlu etki arayışlarına girilir.

8

Açık havada pastel boya tekniğiyle peyzaj çalışmaları doğal ışık etkisi altında gözlemlenerek nasıl görsel etki kazandırılacağı anlatılır. Ustaların peyzaj örnekleri gösterilir.

Görsel algılama, kavrama, anlama süreçleri teknikle birleştirilerek çözümlenir. Soft pastel yağlı pastel gibi malzemeler uygulanış yöntemlerine bağlı olarak öğrencilerin biçim deneyimleri geliştirilir.

9



10



11

Öğrenilmiş olan teknik bilgiler doğrultusunda bütün malzemeler örtüştürülerek (karışık teknik) problem çözme, bilgi toplama, çözümleme seçenekler ve değerlendirme sonucunda tasarım oluşturma geliştirme süreci anlatılır.

Öğrenilmiş olan tüm teknik yöntem malzemeleri ile figüratif kompozisyonlar kurulur.

12



13 Figüratif çözümlemeler oran orantıya (proporsiyon) Atölye içi canlı modelden etüt çalışmaları yapılır.

bağlı olarak anlatılır. Figür mekân ilişkisi, kompozisyon öğeleri dikkate alınarak sorgulanır.

Figür mekân ilişkisi yağlıboya tekniğiyle renk-ışık öğesi de dikkate alınarak tuval üzerine aktarılır.

14 İç mekan ve figür ilişkisi oran orantı, espas, renk, ışık öğeleri dikkate alınarak anlatılır.

Canlı modelden figür ve iç mekân ilişkisi oluşturularak yağlı boya tekniği ile gerçekçi gözleme dayalı figüratif kompozisyonlar oluşturulurken plastik bütünlük sağlanır.

Dersin Kodu/Adı RÖA204 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE II (SERAMİK)



Kredisi 2/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Anasanat I. sınıfta öğrenilmiş olan temel şekillendirme

yöntemlerinin öğrenci tarafından yorumlanarak ve sentezlenerek mesleki gelişimini sağlamaktır.


1 Görsel sanatlar eğitimi alanında Türk seramik sanatını açıklayabilme.

2 Alanındaki teknolojik gelişmeleri takip edebilme.

3 Seramiğin kullanım alanlarını açıklayabilme.

4 Teknolojik gelişmeleri alanına uygulayabilme.

5 Yorum çalışmaları ile yaratıcılığı geliştirebilme.

6 Çeşitli şekillendirme ve dekor tekniklerini uygulayabilme.

7 Tarihi çevre ile seramik sanatını ilişkilendirerek açıklayabilme.

8 Sırlama yöntemlerini uygulayabilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The New Ceramics Trends Tradions Firs Published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Turay Anna: Anılanmert Beril Daha Çok Ateş İstabul 1994


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Seramikte yüzey tasarımı hakkında teorik bilgiler verilmesi (doku, boşluk doluluk, negatif pozitif, ritm, denge.. vb)

Seçilen konu üzerinde tasarım ögeleri dikkate alınarak tasarımlar oluşturulmaya başlandı.

2

Farklı türlerde seramik pano örneklerinin görsel materyalle incelenmesi. Standart 60x60 cm standart kesimli pano uygulaması için eskizlerin istenmesi.

Eskizler değerlendirilerek uygulamaya hazır hale getirilmesi ve gerekli materyalin hazırlanması.

3 Uygulama sırasında dikkat edilmesi gereken teknik ve estetik değerlerin anlatılması.

Pano uygulaması için gerekli plakaların kilden açılarak eskizlerin aktarılması.

4 Mimaride seramik pano uyumuyla ilgili sunum yapılması.

Farklı teknikler sentezlenerek eskize uygun çalışmanın yapılması.

5

Kutu tekniği hakkında teknik bilgi verilerek bu teknikle uygulanabilecek farklı çalışmaların incelenmesi, genli vazo konusunda yapılmış çalışmaların yorumlanarak incelenmesi.

Genli vazonun üç ayrı formda değişik oranlarda ölçülendirilerek varyasyonlarının eskizlerle hazırlanması.

6 Sır hakkında teorik bilgi verilmesi. Sırın özelliklerinin tanıtılması. Plakalar oluşturularak formların oluşturulması.

7 Genel Tekrar Genel tekrar

8

Final ödevinin duyurulması. ilköğretime yönelik bir uygulama seçilerek uygulanması ve her aşamasının fotoğraflanarak bir adım adım uygulama panosu yapılması.

Kuruyarak bisküvi pişirimi yapılmış olan pano çalışmaları püskürtme yöntemi gösterilerek sırlanması.

9 Sırlama hatalarının anlatılması. Genli vazo uygulamalarının tamamlanması.

10 Sırlı fırın doldurulması ve sırlı pişirim hakkında bilgi verilmesi.

Sırlı fırın doldurulması, genli vazoların sırlanması.

11 Seramikte bir form olan çılgın çaydanlık sanatçı örneklerinin incelenmesi.

Çılgın çaydanlık konusunda tasarımlar oluşturularak geliştirilmesi.

12

Eskizlerin incelenip irdelenerek uygulamaya, hem teknik hem de estetik yönden hazır hale getirilmesi. Çılgın çaydanlık formunun uygulanması.

13

Üniversitemize yakın ve ülkemizdeki çini ve seramik açısından en önemli merkez İznik’e gezi düzenlenmesi.

Müze ve ören alanlar ile tarihi mekanlarda çini ve mimaride çini kullanımının incelenmesi. Seramik objelerin izlenmesi, var olan seramik atölyelerinde üretimin gözlenmesi.

14 Gezi sonrasındaki izlenimler hakkında görüş bildirme ve değerlendirme


Dersin Kodu/Adı RÖA204 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE II (BİLGİSAYARLI GRAFİK TASARIM)



Kredisi 2/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Bu derste, öğrencilere grafik tasarımlarında kullanılan Freehand ve Photoshop

programlarının tanıtılması, öğretilmesi, bu programların gerektiği gibi kullanılabilmesi amaçlanarak öğrencilerin sanat eğitiminde donanımlı birer tasarımcı olmaları hedeflenmiştir.


1 Grafik tasarımında kullanılan programları yetkin bir biçimde uygulayabilme

2 Grafik tasarımında kullanılan programların işlevlerini kavrayabilme

3 Sanatsal yaratım sürecinde grafik tasarım programlarını kullanabilme

4 Tasarım oluşturmada yaratıcı öneriler geliştirebilme

5 Grafik tasarımında teknolojinin olanaklarını değerlendirebilme

6 Çağın teknolojik gelişmelerine bağlı olarak sunduğu medya ortamlarını, bilgisayar programlarını ve iletişim olanaklarını kullanabilme

7 Tasarımın tarihsel, kültürel ve sanatsal geçmişle olan ilişkisini evrensel bir anlayışla yorumlama becerisi kazanabilme


DİKMEN, Gürcan, Nihat Demirli, Yüksel İnan, Macromedia Freehand MX, Palme Yayıncılık, Ankara, 2005. İNKAYA, Ozan, Photoshop CS5, Kodlab Yayın, İstanbul, 2010. ÖZ, Erkan, Hızlı ve Kolay Photoshop CS5, Dikeyeksen Yayıncılık, İstanbul, 2011.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


1 Öğrencilere dersin içeriği, amacı ve hedef davranışları ile ilgili bilgilendirmenin yapılması.

Tasarım sürecinde kullanılacak olan bilgisayarların özelliklerinin tanıtılması, bilgisayarlarla ilgili bazı önemli teknik bilgilerin verilmesi.

2 Freehand 11 programı ile ilgili genel bilgilerin verilmesi, araç kutusundaki elemanların işlevlerinin anlatılması, File ve Edit menülerinin işlevlerinin örnek uygulamalarla gösterilmesi.

3

Freehand 11 programındaki View ve Modify menülerinin işlevlerinin örnek uygulamalarla gösterilmesi.

4

Freehand 11 programındaki Text ve Xtras menülerinin işlevlerinin örnek uygulamalarla gösterilmesi. Öğrencilerin alt menülerle uygulama denemeleri gerçekleştirmesi.

5

Freehand 11 programı ile ilgili şimdiye kadar anlatılan ve gösterilen menü ve alt menüler doğrultusunda öğrencilerin basit çizimler yapmaları.

6

Programın pekiştirilmesi için araştırmalara devam edilmesi, sorunlar karşısında çözüm önerileri geliştirilmesi.

7 Antetli kağıt, zarf ve kartvizit tasarımı uygulamaları gerçekleştirilmesi. Çalışmaların eleştirilmesi. 8 Çalışmaların eleştirisi.

9 Photoshop cs5 programı ile ilgili genel bilgilerin verilmesi, araç kutusundaki elemanların işlevlerinin anlatılması, File ve Edit menülerinin işlevlerinin örnek uygulamalarla gösterilmesi.

10

Photoshop cs5 programındaki Image ve Layer menülerinin işlevlerinin örnek uygulamalarla gösterilmesi.

11

Photoshop cs5 programındaki Select ve Filter menülerinin işlevlerinin örnek uygulamalarla gösterilmesi.

12

Photoshop cs5 programındaki View ve Window menülerinin işlevlerinin örnek uygulamalarla gösterilmesi.

13

Programın pekiştirilmesi için araştırmalara devam edilmesi, sorunlar karşısında çözüm önerileri geliştirilmesi.

14 Dergi ilanı ve küçük kutu tasarımı uygulamaları gerçekleştirilmesi. Çalışmaların eleştirilmesi.

Dersin Kodu/Adı RÖA204 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE II (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 2/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Ebru Sanatını uygulama tekniklerini öğretilerek özgün tasarımlar yaptırılması amaçlanır.





koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi Konak, Öğr. Gör. Işılay Konak Haftalar Konular Ders içeriği

Hafta 1 2 3 4 5 6 7 8 9

Konular Geleneksel sanatların tanıtımı Geleneksel sanatların tanıtımı Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ara Sınav Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması

10 11 12 13 14

Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı sunum teknikleri Ebru Sanatı sunum teknikleri Genel Tekrar ve Değerlendirme

Dersin Kodu/Adı RÖA301 – ASA III (RESİM)



Kredisi 3/1 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Somut görsel öğeler olan leke çizgi renk form doku ışık- gölgenin birbirleriyle

karşılaştırılması ve düzenlenmesiyle kompozisyonun değişmez unsuru olan denge oluşur. Buna bağlı olarak biçim çekil form olgusu araştırılır. Ritim duygusu oluşturulur ve yüzey üzerinde kompozisyon olgusu çözümlenir.


1 Topluma aktarabileceği sanatsal edinimleri kazanabilme. 2 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 3 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirme. 4 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme yetisi kazanabilme. 5 Sanatsal yaratımda metod bilinci kazanabilme. 6 Bilinçli sanat izleyicisi olma yetisi kazanabilme. 7 Sanatı görsel iletişim aracı olarak kullanabilme. 8 Taşınır ve taşınmaz kültür ve tabiat varlıklarına sahip çıkma.


GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular


1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgilendirip, yararlanılacak kaynaklar açıklanır. Atölye çalışma düzeni ve disiplinlerle ilgili açıklamalar yapılır.

Tasarım ve kompozisyon ilkeleri hakkında ustalardan örneklerle görsellerin incelenmesi gerçekleştirilir.

2

Kompozisyonu oluşturan görsel öğelerin bir sistem içinde ilkeler bağlamında nasıl bir araya getirileceği Rönesans dönemine ait çalışma görselleriyle anlatılır. Merkezi, üçgen kompozisyon çeşidiyle ilgili bilgilendirme yapılır.

Atölye olanakları içinde kurulan, merkezi üçgen kompozisyon çeşidine bağlı olarak natürmort çalışması gerçekçi gözleme dayalı yağlı boya tekniğiyle tuvale yansıtarak uygulatılır.

3

Kompozisyonu oluşturan öğeler olan leke renk ışık-gölge çizgi hareket ritim açık- koyu tonlamalar gibi kompozisyon öğeleriyle üç boyutlu etkisi olan bir düzenlemede denge nasıl oluşturulur ustalardan görsel örnekleriyle anlatılır.

Kompozisyon öğeleri dikkate alınarak atölye içi kurgusal kompozisyon (natürmort) klasik kompozisyon (Rönesans) özelliklerine (merkezi, üçgen, simetrik, kapalı) göre tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle gerçekçi gözleme dayalı biçimde uygulatılır.

4


Kompozisyon olgusunun görsel değer öğelerine bağlı olarak gerçekçi gözleme dayalı uygulamalar (merkezi, üçgen, simetrik, kapalı kompozisyon) dış-iç mekan tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle gerçekleştirilir.

5

Klasik kompozisyon çeşitleri (kapalı, üçgen, simetrik) figüratif çözümleme örnekleriyle anlatılır.

Klasik kompozisyon (Rönesans) anlayışına bağlı olarak canlı modelden figür çözümlemeleri kompozisyon öğeleri dikkate alınarak tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır.

6

Figüratif kompozisyon analizleri diyagonal, açık asimetrik kompozisyon (barok) çeşitlerine bağlı olarak ustalardan görsel örnekleriyle anlatılır.

Diyagonal açık, simetrik kompozisyon biçimleri iç ve dış mekan- figür ilişkisi oluşturularak tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle çözümlenerek uygulatılır.

7

Kompozisyonda bütünlüğün sağlanması modern sanatı yapıtı örnekleriyle figür ve mekan ilişkisine dayalı anlatılır. (empresyonizm- ekspresyonizm)

Açık, asimetrik kompozisyon biçimleri figür ve mekan ilişkisi oluşturularak atölye ortamında modelden tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır.

8


Kompozisyon çeşidine bağlı olarak uygulama çalışmasına devam edilir.

9

Düzenlenmiş, açık, dairesel kompozisyon kurgularında bütünlüğün nasıl sağlanacağı parçaları birleştirirken kompozisyon öğelerinden nasıl yararlanılacağı modern sanat yapıtı görselleriyle anlatılır.

Atölyede modelden düzenlenmiş kompozisyon uygulaması 120 x 100 cm. ölçülerinde tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır.

10



11

Kompozisyon öğe ve ilkeleriyle ilgili tekrar bilgiler verilir. Dengeyi oluşturan karşılaştırmalar anlatılır.

Kompozisyon öğeleri ilkeler bağlamında dengeyi oluşturmaya yönelik değerlendirilir. Modelden figüratif çözümlemelerle tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır.

12 Kompozisyon öğe ve ilkeleriyle ilgili tekrar bilgiler verilir.

Kompozisyon öğeleri ilkeler bağlamında figüratif çözümlemeleri tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır. (Atatürk Portresi)



14 Dönem içerisinde tüm kompozisyon çeşitleri öğe ve ilkeler bağlamında değerlendirilir.

Kompozisyon çeşitlerini öğe ve ilkeler bağlamında değerlendirerek uygulamalarla tekrar ettirilir.

Dersin Kodu/Adı RÖA301 - ASA III (SERAMİK)



Kredisi 3/1 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Seramik teknolojisini öğretmek ve doğaldan yola çıkarak farklı form araştırma, tasarım

ve uygulamalar ile yaratıcılığı geliştirebilmek. Dersin Öğrenme Kazanımları

1 Seramik sanatı öğretimine ilişkin gerekli hammadde ve materyallerini geliştirebilme.

2 Seramik sanatı ile ilgili sergi, söyleşi gibi etkinlikler düzenleyebilme.

3 Seramik sanatını , kültür ve sanat ortamı oluşturmada çevre ile ilişkilendirebilme.

4 Kil malzemesi ile doğadan seçilen objeleri gerçekçi bir gözlemle taklit edebilme.

5 Doğal formlardan yola çıkarak özgün formlar oluşturabilme.

6 İşlevsel formlar tasarlayarak oluşturabilme.

7 Seramik malzemesini diğer yardımcı malzemelerle (cam, ahşap, metal) ilişkilendirebilme.

8 Türk seramik sanatının belli başlı sanatçılarını ve eserlerini açıklayabilme


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The new ceramics trends tradions Firs published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Zeytinoğlu Emre Direnç Sadi Retrospektif İş Bankası Yayınları 2009


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular


1 Form nedir? Açık form, kapalı form un anlatılması. Çalışmalarla ilgili bilgi verilmesi.

2

Form araştırmasına yönelik doğal objelerin incelenmesi, her öğrencinin ilgi duyduğu ve konuya uygun bir doğal objenin araştırılarak seçimi. (Bu yıla özel konu, kestane olarak belirlenmiştir). 1.aşamada seçilen objenin birebir doğala en yakın uygulaması (malzemenin zorlanması) 2. Aşamada, aynı objenin yorumlanarak özgün form araştırması ve 3. Aşamada, aynı doğal objenin bir iş ile yüklenerek ilginç bir işlevsel obje tasarlanması olarak verilmesi.

Konuya uygun eskiz çalışmalarının yapılması.

3

Bu konuda yapılmış benzer çalışma örneklerinin incelenmesi. Eskizlerin incelenmesi. Teknik çözümlemelerin yapılarak hangi kilin hangi teknik ve yöntemlerin kullanılarak yapılacağına karar verilmesi.

Uygulamanın başlaması. (doğadan taklit edilen formda hedef, form, doku ve malzemenin teknik imkanlarının zorlanmasıdır)

4 Uygulamanın geldiği aşamayla ilgili eleştiri ve düzeltmenin yapılması.

Uygulamanın devam ederek sonlandırılması ve kurutulmaya bırakılması.

5

Çalışmanın ikinci aşama uygulamasında öğrenci doğal objede ayırtına vardığı form, doku ve renk kendi sezgi, algı ve yorumuyla birleştirerek yorumlar. Deforme edebilir, abartabilir veya sadeleştirebilir… vb. bu çalışmayla yaratıcılığın uç boyutlarının zorlanması hedeflenir.

Oluşturulan eskizlerin yorumlanarak uygulamalara başlanması.

6 Oluşmaya başlayan yorum çalışmalarıyla ilgili eleştirilerin yapılması estetik ve teknik açıdan öğrencinin geliştirilmesi.

Doğal formdan yorumlanan objelerin uygulanmasının sonuçlanması ve uygun koşullarda kurumasının sağlanması.


8

Renk bilgisinin verilmesi form renk, doku renk ilişkisinin anlatılması formsal özelliklere göre sırlamada dikkat edilmesi gereken konuların açıklanması.

Bisküvi pişirimi yapılmış olan uygulamasının sırlamalarının yapılması.

9 Form araştırmasının son aşaması olan işlevsel obje ile ilgili form işlev, malzeme işlev ilişkilerinin anlatılması.

Oluşumun eskiz doğrultusunda çalışmalardan başlaması.

10

Seramiği destekleyen yardımcı malzemelerle ilgili bilgiler verilmesi. Seramik - cam Seramik – metal Seramik – ahşap Seramik – tekstil ‘in bir arada kullanıldığı tasarımların incelenmesi.

Oluşturulmaya başlanan doğal obje çıkışlı işlevsel tasarımlarda farklı malzeme kullanımının sağlanması.

11 Türk seramik sanatında tanınmış bir seramik sanatçısı ile öğrencilerin söyleşi ortamında buluşturulması.

Türk seramik sanatında tanınmış bir seramik sanatçısı ile öğrencilerin söyleşi ortamında buluşturulması.

12

Türk seramik sanatı içinde yer edinmiş bir ismin seçilerek, sanat anlayışı ve oluşturduğu eserlere yönelik araştırma çalışmasının proje ödevi olarak verilmesi.

Uygulaması bitmiş objelerin sırlamalarıyla ilgili çalışmaların yapılması.

13 Sanatçı araştırmalarıyla ilgili öğrencilerin sunumlar oluşturmaları.

Uygulamaların sonuçlandırılması.

14 Sunumların devamı


Dersin Kodu/Adı RÖA301 – ASA III (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 3/1 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Geleneksel Türk minyatür sanatında kompozisyon, yöntem ve uygulama çalışmaları

yapılması ve bu kapsamda öğrencilerin kazandıkları tasarım becerilerini ve uygulama tekniklerini güncel konulara taşıyarak özgün tasarımlar yapması amaçlanır.


1) Türk Minyatür Sanatının anlam ve içeriğini kavramış olur. 2) Türk Minyatür Sanatının uygulama tekniklerini ve kurallarını öğrenmiş olur. 3) Minyatür Sanatının kompozisyon figürlerini tanır ve bunlar arasında ilişkiler kurar. 4) Öğrendiği figürlerden yola çıkarak, özgün minyatür kompozisyonları çizer. 5) Türk Minyatür Sanatını özelliklerini tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir.


ATASOY, N., Hasbahçe, İstanbul, Koç Kültür Sanat ve Tanıtım hizmetleri, 2003., - ÇAĞMAN, F., "Minyatür Sanatı", Geleneksel Türk Sanatları, T.C. Kültür Bakanlığı Yayınları, Sayfa:185., DERMAN, M. U., M. Uğur DERMAN 65. Yaş Armağanı, İstanbul, Sabancı Üniversitesi Yayınları, 2000.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK Ders içeriği


Minyatür Sanatının kısa tarihi gelişimi Natüralist çiçek kompozisyonları yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Uygulama Uygulama Uygulama Ara sınav Tek figür kompozisyon yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Uygulama Uygulama Uygulama

Ders Kodu / Ders Adı GNK301 BİLİMSEL ARAŞTIRMA YÖNTEMLERİ

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


3/1 2 - - - - 2 2 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu derste öğrencilerin bilimsel araştırmalarda kullanılan yöntemleri ve araştırma sürecini tanımaları, belirli bir konu hakkında araştırma yapabilmeleri için gereken literatür tarama, veri toplama, verileri değerlendirme ve rapor yazma tekniklerini öğrenmelerini sağlamak amaçlanmıştır.


1 Bilimsel bir araştırmanın yöntemini açıklayabilme 2 Araştırma sürecini tanımlayabilme 3 Bilimsel bir yazının bölümlerini sıralayabilme 4 Bilimsel araştırmaların hazırlanmasında dikkate alınan kuralların önemini

açıklayabilme

5 Bilimsel bir araştırma için literatür taraması yapabilme 6 Çeşitli veri toplama tekniklerini açıklayabilme 7 Bilimsel bir yazıda kullanılan tablo, şekil, sayı, dipnot, vb. ile ilgili detayları

kurallarına göre kullanabilme 8 Kaynak gösterme ile ilgili detayları kurallarına göre kullanabilme 9 Araştırma sürecinde uyulması gereken etik kuralları açıklayabilme


BALCI, Ali, Sosyal Bilimlerde Araştırma Yöntem, Teknik ve İlkeler, Pegem A Yayıncılık, Ankara, 2007. BÜYÜKÖZTÜRK, Şener, Ebru Kılıç Çakmak, Funda Demirel, Özcan Erkan Akgün, Şirin Karadeniz, Bilimsel Araştırma Yöntemleri, Pegem A Yayıncılık, Ankara, 2010. YILDIRIM, Ali, Hasan Şimşek, Sosyal Bilimlerde Nitel Araştırma Yöntemleri, Seçkin Yayıncılık, Ankara, 2005. Ünalan, H. Turgay, Müge Gültekin, S. Esin Erol, Türkiye Kaynaklı Sanat Eğitiminde Makale Bibliyografyası, Maya Akademi Yayınları, 2011, Ankara. Gay, L. R., Geoffrey E. Mills, Peter Airasian, Educational Research, Pearson Merrill Prentice Hall, Ohia, 2006. DAY, Robert, A., Bilimsel Bir Makale Nasıl Yazılır ve Yayımlanır?, Tübitak Yayınları, Ankara, 1996. GÜLBAHAR; Kural, Muzaffer Üstdal, Bilimsel Araştırma (Nasıl Yapılır Nasıl Yazılır), Beta Yayınevi, İstanbul, 1997. KARASAR, Niyazi, Bilimsel Araştırma Yöntemi, Nobel Yayıncılık, İstanbul, 2010. DİNLER, Zeynep, Bilimsel Araştırma ve E-Kaynaklar, Ekin Basım Yayın, Bursa, 2012. AKIN, Galip, Bilimsel Araştırma ve Yazım Teknikleri, Tiydem Yayıncılık, Ankara, 2009. CEBECİ, Suat, Bilimsel Araştırma ve Yazım Teknikleri, Alfa Basım Yayın, İstanbul, 2010. ŞENCAN, Hüner, Sosyal ve Davranışsal Bilimlerde Bilimsel Araştırma, Seçkin Yayıncılık, Ankara, 2007. YÜKSEL, Atila, Burak Mil, Yasin Bilim, Nitel Araştırma Neden Nasıl Niçin?, Detay Yayıncılık, Ankara, 2007 KUŞ, Elif, Nicel-Nitel Araştırma Teknikleri, Anı Yayıncılık, Anlara, 2009.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Öğrencilere dersin içeriği, amacı ve hedef davranışları ile ilgili bilgilendirmenin yapılması.

Bilim, bilimsel yöntem, bilimsellik, bilimsel araştırma ve bilimsel araştırmanin aşamaları, araştırmaya dayalı bilginin nitelikleri, araştırmada bilimsel dil ve geçerlik, güvenirlik kavramları hakkında powerpoint sunum ile anlatımın yapılması.

2 Araştırma yaklaşımlarından nicel ve nitel araştırmanın örneklerle anlatılması. Nitel ve Nicel araştırma yaklaşımlarının karşılaştırılması. Powerpoint sunum ile anlatımın yapılması.

3

Araştırma süreç ve teknikleri kapsamında yer alan “Giriş” başlığının ele alınması. Problem, problem kaynakları, problem seçimi ve ölçütler, değişken kavramının powerpoint sunum ile anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

4

Araştırma süreci içerisindeki “Giriş” başlığı altında amaç, önem, varsayımlar, sınırlılıklar ve tanımlar konularının powerpoint sunum ile anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

5

Araştırma süreç ve teknikleri kapsamında yer alan “Yöntem” başlığının ele alınması. Araştırma modeli, evren ve örneklem, örnekleme türleri, örnekleme aşamaları konularının powerpoint sunum ile anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

6

Araştırma süreci içerisindeki “Yöntem” başlığı altında verilerin toplanması konusunun powerpoint sunum ile anlatılması. Veri kavramı, veri türleri, veri kaynakları ve veri toplama yöntemlerinden Literatür taraması konusunun anlatımının yapılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

7

Akademik aşırma (intihal), raporlaştırma ve raporlaştırma kriterleri konularında örneklerle anlatım yapılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

8 Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi. Tartışma.

9

Veri toplama yöntemlerinden Anket ve Gözlem yönteminin niteliklerinin, aşamalarının, avantajlarının ve dezavantajlarının powerpoint sunum ile örneklerle anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

10

Veri toplama yöntemlerinden Görüşme yönteminin niteliklerinin, aşamalarının, avantajlarının ve dezavantajlarının powerpoint sunum ile örneklerle anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

11

Odak grup görüşmesi, durum (örnek olay) çalışması ve eylem araştırması yöntemleri hakkında örneklerle anlatımların yapılması. Verilerin işlenmesi, çözümü ve yorumlanması (very analizi) konularının powerpoint sunum ile anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

12

Araştırma süreci kapsamındaki “Bulgular ve Yorum” başlığı altında bulgu türleri, bulguların sunuluşu ve yorumlama aşamaları konularının powerpoint sunum ile anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

13

Araştırma süreci kapsamındaki “Özet, Yargı ve Öneriler” konusunun powerpoint sunum ile anlatılması. Bilimsel araştırmalardan örnekler incelenmesi.

14

Etik kavramı, araştırma etiği ve araştırmaya katılanlarla ilgili etik sorunlar konularında örneklerle anlatımın gerçekleştirilmesi.

Ders Kodu / Ders Adı GNK303 TÜRK SANATI TARİHİ



Kredisi 3/1 3 - - - - 3 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Batılılaşma’dan günümüze Türkiye’de, başta resim sanatı olmak üzere sanat gelişimi hakkında bilgi sahibi olma


1 Resim sanatı örneklerini tanıma 2 Sanat eserine bakış açısını öğrenme 3 Eserleri tarihlendirip analiz edebilme 4 Sanatçılar hakkında bilgi edinme 5 Sanat eserlerine farklı açılardan yaklaşma 6 Sanat dallarını birbiriyle karşılaştırma 7 Farklı resim tekniklerini tanıma (minyatür, duvar resmi, tuval resmi)


O.Arsal, Modern Osmanlı Resminin Sosyolojisi, İstanbul 2000. B.Ayvazoğlu, Malik Aksel-Evimizin Ressamı, İstanbul 2011. N.Berk, H.Gezer, 50 Yılın Türk Resim ve Heykeli, İstanbul 1973. F.Berksoy, Aydın Portreleri, Bursa 2002. S.P.Boyar, Osmanlı İmparatorluğu ve Türkiye Cumhuriyeti Devirlerinde Türk Ressamları, İstanbul 1948. M.Cezar, Sanatta Batı’ya Açılış ve Osman Hamdi, İstanbul 1995. H.Dostoğlu, Z.Ögel, Mavi Kitap-Türk Resminde Deniz ve Ressamları, İstanbul 2002. İ.Duben, Türk Resmi ve Eleştirisi, İstanbul 2007. İ.Duben, Seksenlerde Türkiye’de Çağdaş Sanat-Yeni Açılımlar, İstanbul 2008. G.Elibal, Atatürk ve Resim Heykel, İstanbul 1973. N.Elvan (yay.), D Grubu, İstanbul 2002. K.Giray, Çallı ve Atölyesi, İstanbul 2000. K.Giray, Müstakil Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği, İstanbul 1997. K.Giray, Nuri İyem, İstanbul 1998. A.K.Gören, Avni Lifij, İstanbul 2001. A.K.Gören, Türk Resim Sanatında Şişli Atölyesi ve Viyana Sergisi, İstanbul 1997. G.İrepoğlu, Feyhaman Duran, İstanbul 1986. G.İrepoğlu, Zeki Faik İzer, İstanbul 2005. N.İslimyeli, Asker Ressamlar ve Ekoller, İstanbul 1965. O.Koloğlu, Fikret Mualla-Bir Garip Kişi, İstanbul 2003. B.Mahir, Osmanlı Minyatür Sanatı, İstanbul 2005. E.Özdeniz, Türk Deniz Subayı Ressamları, İstanbul 1994. F.Özgür (yay.), Turan Erol, İstanbul 1999. K.Özsezgin, Cumhuriyet’in 75.Yılında Türk Resmi, İstanbul 1998. G.Renda, Batılılaşma Döneminde Türk Resim Sanatı, Ankara 1977. G.Renda, T.Erol, vd, Başlangıcından Bugüne Türk Resim Sanatı Tarihi, 4 cilt, İstanbul 1980, 1981. Ö.Şerifoğlu (ed.), Hanedandan Bir Ressam Abdülmecit Efendi, İstanbul 2004. Ö.Şerifoğlu (haz.), Hoca Ali Rıza, İstanbul 2005. M.Sözen, M.Tapan, Cumhuriyet’in 50.Yılı-50 Yılın Türk Mimarisi, İstanbul 1973. S.Tansuğ, Çağdaş Türk Sanatı, İstanbul 1993. S.Tansuğ, Çağdaş Türk Sanatı, İstanbul 1996. H.Topuz, Fikret Mualla, İstanbul 2005. B.Tut (haz.), Paris Okulu ve Türk Ressamları, İstanbul 2000. V.Uğurlu (haz.), Sami Yetik, İstanbul 1997. S.Yetik, Ressamlarımız, İstanbul 1940.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Osmanlı minyatür sanatı gelişimi, Duvar resimleri, primitifler 2 Şeker Ahmet Paşa, Süleyman Seyyit, Hüseyin Zekai Paşa, A.Ziya Akbulut 3 Osman Hamdi Bey, Abdülmecit Efendi, Ömer Adil Bey

4 Halil Paşa, Hoca Ali Rıza, Kadın ressamlar (Müfide Kadri, Mihri Müşfik), Tevfik Fikret, Deniz ressamları (Bahriyeli İsmail Hakkı, Hüsnü Tengüz)

5

1914 Kuşağı : Sami Yetik, Hikmet Onat, Nazmi Ziya, İbrahim Çallı, Şevket Dağ, Feyhaman Duran

6 A.Sami Boyar, Ali Cemal Benim, Ruhi Arel, Namık İsmail, H.Avni Lifij 7 Arasınav- ders tekrarı

8 Müstakil ressamlar ve Heykeltıraşlar Birliği (Mahmut Cuda, Hale Asaf, Refik Epikman, Ali Avni Çelebi, Zeki Kocamemi, Cevat Dereli, Şeref Akdik)

9 D Grubu (Nurullah Berk, Elif Naci, Cemal Tollu, Halil Dikmen, vb) 10 Zeki Faik İzer, Bedri Rahmi Eyüboğlu, Abidin Dino, Fikret Mualla 11 Turgut Zaim, Malik Aksel, Nuri İyem 12 Nedim Günsür, Neşet Günal, Neşe Erdok, Cihat Burak, Mümtaz Yener

13 Devrim Erbil, Turan Erol, Sabri Berkel, Fahrünnisa Zeid, Nejad Devrim, Adnan Turani, Erdal Alantar, vb.

14 Batılılaşma’dan Cumhuriyet’e Türk heykel ve mimari örneklerine kısaca bakış

Ders Kodu / Ders Adı EMB301 SINIF YÖNETİMİ



Kredisi 3/1 2 - - - - 2 2 3

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı, öğretmen adaylarında kendi sınıf yönetimi anlayışını oluşturmak, uygun öğrenme ortamlarını hazırlamayı bilmelerinin sağlamak, istenmeyen davranışlarla başa geçme stratejileri oluşturmak, öğretmenlik mesleğine ilişkin olumlu tutum geliştirmelerini sağlamak.


1 Sınıf yönetimi alanını, boyutlarını ve modellerini açıklar. 2 Sınıfın fiziki ve davranış düzenini oluşturmayı ve sürdürmeyi bilir. 3 Uygun sınıf içi iletişim ve etkileşim düzeni oluşturmayı ve sürdürmeyi bilir. 4 Öğretim etkinliklerini uygun biçimde planlamayı ve uygulamayı bilir. 5 Olumlu davranışların devamlılığının sağlanması için uygun koşulları oluşturur. 6 İstenmeyen davranışların çıkış nedenlerini kestirir ve önlemler alır. 7 İstenmeyen davranışları belirlemeyi ve değiştirmeyi bilir. 8 Öğretmenlik mesleğine karşı olumlu tutum geliştirir.


Başar, H. (2003). Sınıf yönetimi. Ankara: Anı. Karip, E. (Ed.). (2003). Sınıf yönetimi. Ankara: Pegem. Burden, P.R. (2003). Classroom management: Creating a successfull learning community. (2nd Ed.). NY: John Wiley & Sons, Inc. Jones, F.V. ve Jones, L.S. (2006) Comprehensive classroom management. Boston: Allyn & Bacon. Küçükahmet, L. (2001). Sınıf yönetimi. Ankara: Nobel. Levin, J. ve Nolan, J.F. (2000). Principles of classroom Management. Boston: Allyn and Bacon. Weinstein, C.S. ve Mignano, A.J. (1993). Elementary classroom management, McGraw-Hill, Inc.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Sınıf yönetimi ile ilgili temel kavramlar

2 Sınıf yönetiminin alanı ve boyutları 3 Sınıf yönetimi modelleri 4 Sınıf yönetimini yakın ve uzak çevresi 5 Sınıfın fiziksel ortamının düzenlenmesi 6 Öğretim etkinliklerinin planlanması ve uygulanması 7 Sınıf kuralları ve işlemleri 8 Öğrencilerin derse hazırlanması ve güdülenmesi 9 Sınıf iletişimi 10 Zaman yönetimi 11 Farklı özelliklerdeki sınıfların yönetilmesi 12 Olumlu sınıf iklimini oluşturulması 13 İstenmeyen davranışların önlenmesi 14 İstenmeyen davranışların önlenmesi

Ders Kodu / Ders Adı EMB303 ÖZEL ÖĞRETİM YÖNTEMLERİ I



Kredisi 3/1 2 2 - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu ders, Görsel Sanatlar dersi öğretmen adaylarına lisans öğretimi içerisinde bulanan alan ve mesleki formasyon derslerini birleştirerek ders öğretim yöntemlerini benimsemelerini amaçlamaktadır. Bu amaç doğrultusunda sanat eğitimi ile ilgili eleştiri, estetik, sanat tarihi ve uygulama gibi dört konu alanını, uygun öğretim ve eğitim ortamında kazandırılmasını sağlamaktadır.


1 Sanat Eğitimi alanında uygulanan çağdaş öğretim yöntemlerini açıklayabilme 2 Sanat ve sanat eğitimi ile ilgili bilimsel araştırmaları sunabilme 3 Sanat eğitimi alanında çağdaş teknolojiyi kullanabilme 4 Sanat Tarihi, estetik, eleştiri ve uygulama disiplinlerini açıklayabilme 5 Öğrenci çalışmalarını ve sanat eserlerini öznel yöntemle eleştirebilme 6 Estetik alanında sanatın evrensel yapısını açıklayabilme 7 Sanatsal ürün oluşturmada kullanılan öğretim yöntemlerini açıklayabilme 8 Farklı kültürlerin sanatını ve sanat eğitimini kendi kültüründekilerle karşılaştırabilme


ARTUT, Kazım., Sanat Eğitimi., Anı Yay. Ankara ., 2001 ALAKUŞ, Ali Osman., Levent Mercin., (Editörler)., Sanat Eğitimi ve Görsel Sanatlar Öğretimi., Pegem Akademi Yay., Ankara., 2009. BUYURGAN, Serap,, Ufuk Buyurgan., Sanat Eğitimi ve Öğretimi., Pegem Akademi Yay., Ankara., 2007. ETİKE , Serap., Sanat Eğitimi Yazıları., İlke Kitap ve Yayınevi., Ankara., 1995. FISCHNER – RATHUS, Lois., Understanding Art., 4. Edition., Prentis Hall, Inc., New Jersey., U.S.A., 1995. KIRİŞOĞLU, Olcay T. (Prof.Dr.), Prof. Dr.Mary STOCKROCKİ, Ortaöğretim Sanat Öğretimi – YÖK – Dünya Bankası, Milli Eğitimi Geliştirme Projesi, Hizmet Öncesi Öğretmen Eğitimi.,Ankara, 1997. KIRİŞOĞLU, Olcay T., Sanat Kültür Yaratıcılık, Pegem Akademi Yay., Ankara., 2009. KIRIŞOĞLU, Olcay., Sanatta Eğitim., Demircioğlu matb., Ankara., 1991. KURUOĞLU, Nihal., Kaynaştırılmış Sanat Eğitimi Yönteminin İlköğretimde Uygulanması ve Sonuçları., Yüksek Lisans Tezi., Ankara Ün. Sosyal Bilimler Ens. , Ankara., 1997 ÖZSOY, Vedat., Görsel Sanatlar Eğitimi, Resim-İş Eğitiminin Tarihsel ve Düşünsel Temelleri., Gündüz Eğitim ve Yay.., Ankara., 2003. ÖZSOY, Vedat., Ali Osman Alakuş., Görsel Sanatlar Eğitiminde Özel Öğretim Yöntemleri, Pegem Yay., Ankara., 2009. ÖZSOY, Vedat. (Editör)., Yöntem ve Teknikleri ile Görsel sanatlar Eğitiminde Uygulamalar., GÖRSED Yay., Ankara., 2006. RAGANS, Rosalind., Art Talk., Glencoe, McGraw – Hills., California., U.S.A., 1995. SAN, İnci., Sanat Eğitimi Kuramları., Tan Kitap ve yayın, Ankara, 1983. TÜRKDOĞAN, Galip., Sanat Eğitimi Yöntemleri., Kadıoğlu Matbaası., Ankara., 1984. ÜNVER, Erdem., Sanat Eğitimi., Nobel Yay., Ankara., 2002


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1

-Öğrencilere dersin amacı, içeriği ve hedef davranışlarıyla ilgili bilgilendirmenin yapılması. -Süreç dosyalarının düzenlenip hazırlanma biçimlerinin anlatılması. -Ünite1.1. Ortaöğretim Sanat Eğitimi Tarihi nedir? Ünitesine giriş. Ve Ön test uygulaması

Etkinlik: “Yaratıcılık nedir? Sanat Eğitiminde (Görsel Sanatlar Eğitiminde) yaratıcılık nasıl geliştirilir?” sorularına yanıt aramak için araştırma yapılacaktır. Araştırma sonucunda alıntı olarak 3’ten fazla tanım alınmayacaktır. Daha sonra her öğrenci kendi tanımını yapmalıdır. Alıntılar “..” içinde yer alacak ve parantez içine (Yazar soyadı, Adı., Kitabın Adı., Yayın evi, Yayın yeri, Yayın tarihi, sayfa no (s.): ) bilgilerin yazılarak yapılmalıdır. Araştıma yazısının tamamı en fazla 3 sayfa olmalıdır.

2

-Ünite1.1. Ortaöğretim Sanat Eğitimi Tarihi nedir? -Sanat eğitimi tarihinin tanıtılması, -Tarihsel süreç içinde kuram ve akımların açıklanması, -Sanat eğitimi ile ilgili kimi kavram yanılgılarının açıklanması ve tartışılması, bu kavramlarla ilgili bilgi sunulması. -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen araştırmaların tartışılması ve dönüt verilmesi. -Dönem ödevinin verilmesi. : Temel Sanat Öğe ve elemanları çekiliş ile belirlenecek ve öğrenciye çıkan öğe/elemana dair sanat eserleri bulup formata uygun gösterge tasarlanacaktır. Örnek şablon öğrenciye verilmektedir. Bu çalışma Final Sınavı gün ve saatinde gelecektir.

3

-Ünite1.2. Sanat ne içindir? Sanatın işlevleri nelerdir? Ön test uygulaması -Sanatın işlevlerinin tartışılması, kavramlarla ilgili bilgi sunulması. -Sanat ne içindir? Sorusu içinde çeşitli tanımların ve kuramların açıklanması ve tartışılması.

Dönem ödevi ile ilgili araştırmalarının ders içerisinde kontrolünün yapılması Etkinlik: Öğrenciler “İlköğretimden günümüze sanat alanındaki gelişiminiz nasıl olmuştur? Çalışmalarınızda hangi sanat kuramını benimsiyorsunuz? Neden?” sorularını yanıtlayan bir yazı yazacaklardır. Yazının tamamı en fazla 2 sayfa olmalıdır.

4

-Ünite1.2.Sanat ne içindir? Sanatın işlevleri nelerdir? -Sanat bir şeyi özel kılmaktır, sanat bir dışavurumdur, sanat toplumsal bir eleştiridir, sanat bir dünya kurmaktır ve sanat sanat içindir kuramlarının açıklanması ve tartışılması. -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen araştırmaların tartışılması ve dönüt verilmesi.

5

-Ünite1.3.Sanat eleştirisi nedir? Nasıl öğretilir? Ön test uygulaması -Sanat eleştirisinin ne olduğunun, niçin sanat eleştirisi yapmayı öğrenmemiz gerektiğinin, sanat eleştirmenlerinin ne yaptığının ve eleştirinin nasıl öğretileceğinin tartışılması ve anlatılması.

Dönem ödevi ile ilgili görsellerinin ders içerisinde kontrolünün yapılması Etkinlik 1: 2011 yılı yayını olmak koşulu ile dergi veya gazetelerden Görsel Sanatlara ait bir eleştiri yazısı bulunarak okunacaktır. Okunmuş olan eleştiri yazısı içerisinde öğrenilen sanat eleştirisi aşamalarından betimleme, çözümleme, yorumlama, yargı ve kuram bölümleri bulunup renkli kalemlerle işaretlenecek ve yanlarına yazılacaktır. (Yayının kapak ve tarihinin yer aldığı sayfa fotokopisi ilave edilmesi gerekmektedir) Etkinlik 2: Ulusal sanatçılarımızdan bir peyzaj eseri bulunacaktır. Bulunan bu eser hakkında öğrenilen eleştiri evrelerine göre eleştiri metni yazılacaktır. Yazıda eleştiri aşamalarının başlıkları yer almayacak, sadece metne bir başlık (ad) yazılacaktır. (Sanatçının eserinin bir fotoğrafı yazının

yanına ilave edilecektir.)

6

-Ünite1.3.Sanat eleştirisi nedir? Nasıl öğretilir? -Sanat eleştirisinin doğasının ve sürecinin öğretilmesi ve tartışılması. -Araştırıcı sanat eleştirisi yönteminin, evrelerinin ve sorgulama stratejilerinin öğretilmesi ve tartışılması. -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi


7

Öğrencilere verilmiş olan bilgiler doğrultusunda 8-10 adet kapalı uçlu soru sorma yöntemi ile değerlendirme yapılmaktadır.

8

-Ünite1.4.Sanat tarihi nedir? Nasıl öğretilir? Ön test uygulaması -Sanat tarihinin tanımının yapılması, -Sanat tarihi araştırma yöntemlerinden bağlam içinde ve yapıt yoğun yaklaşımların tartışılması ve açıklanması.

Dönem ödevi ile ilgili araştırma ve görsel materyallerin düzenlemelerinin ders içerisinde kontrolünün yapılması Etkinlik: Öğretmen olduklarında Görsel sanatlar dersinde kullanılabilecek bir çizgi karakter yaratılacaktır. Bu çalışmayı her öğrenci kendi görüntüsünü karikatüre ederek yapacaktır. Karikatürize edilmiş karakter A4 kağıdına çizilecektir. Başka bir A4 kağıdına karikatürize edilmiş karakter İlköğretim Görsel Sanatlar dersi kapsamında bir konuyu anlatırken 3 kare halinde resmedilecektir.

9

-Ünite1.4.Sanat tarihi nedir? Nasıl öğretilir? -Sanat tarihsel anlayışın gelişim evrelerinin tartışılması ve anlatılması. -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen tasarımların değerlendirilmesi ve dönüt verilmesi.

10

-Ünite1.5.Estetik nedir? Nasıl Öğretilir? Ön test uygulaması - Estetikle ilgili anlam ve kapsamların tartışılması ve anlatılması - Güzellik kavramı tartışılması -Estetik, zanaat ve görsel sanatlarla ilgili diğer alanların güzellik kavramı ile ilişkilendirilmesi -Doğadaki güzellik ve sanattaki güzellik arasındaki farkların tartışılması

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: “Doğadaki güzellik ile sanattaki güzellik arasındaki fark nedir?” sorusu tartışarak yazılacaktır. Bir doğa görümü fotoğrafı ile bir sanatçının doğa resmini (peyzaj) bulunacak ve kıyaslanacaktır. Sanat tarihi bilgileri ile karşılaştırarak ilk izlenimler yazılacaktır. Örnek olarak kullanılan fotoğraf ve sanatçı yapıtı yazının yanında yer almalıdır. Seçilen yapıtların sanatçı adı, yapıtın adı, tekniği, ölçüleri, tarihi ve şu anda bulunduğu yer hakkındaki bilgileri fotoğrafların altına yazılmalıdır. Alıntı kullanılıyorsa alıntılar “..” içinde yer almalı ve parantez içine ( Yazar soyadı, Adı., Kitabın Adı., Yayın evi, Yayın yeri, Yayın tarihi, sayfa no (s.): ) bilgileri yazılmalıdır. Yazının tamamı en fazla 3 sayfa olmalıdır. Sayfa sonunda yararlanılan kaynaklar soyadı alfabetik sırasına göre sayfa numarası belirtilmeden yazılmalıdır. (Örnek alıntılardaki gibi). İnternet kaynaklı bilgiler yazarı belirli güvenilir olmalıdır. Alındığı tarih mutlaka belirtilmelidir.

11

-Ünite1.5.Estetik nedir? Nasıl Öğretilir? -Sanat dünyasında yer alanların kimler olduğunun anlatılması ve drama yöntemi ile örneklendirilmesi. -Biçimci, yansıtmacı, dışavurumcu, işlevsel gibi çeşitli estetik kuramları açıklanır ve örneklerle tartışılır. -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi


12

-Ünite1.6.Uygulamalı çalışma nedir? Nasıl öğretilir? Ön test uygulaması -Uygulamalı çalışmaların ne olduğun açıklanması -Uygulamalı çalışmaların niçin öğretilmesi gerektiğinin tartışılması -Uygulamalı çalışmaların nasıl öğretilebileceğinin, çalışmaları nasıl sıralanması gerektiğinin tartışılması ve anlatılması.

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Her öğrenci anasanat atölyesinin uygulamaya dair bir konusunu seçip, bu konu hakkında kavram haritası oluşturacaktır. A4 kağıdına çizim ve yazı ile yapılacak olan kavram haritasına küçük fotoğraflar eklenecektir.

13

-Ünite1.6.Uygulamalı çalışma nedir? Nasıl öğretilir? -Uygulamalı çalışmaların sanat tarihi, sanat eleştirisi, estetik disiplinleri ile birleştirilebileceğinin tartışılması -Görsel Sanatlar eğitimi dersi için sanat odası (atölye) düzenlenmesi, araç gereçlerin depolanması, güvenlik önlemlerinin alınması gibi konuların ve eğitimde teknolojik olanakların açıklanması. -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen araştırmaların ve tasarımın tartışılması ve dönüt verilmesi.

14

-Dönem konularının özetlenmesi ve değerlendirilmesi -Öğrencilerin öz değerlendirmelerinin yapılması

Verilen araştırma ödevlerinin düzen, disiplin ve sunum açısından gözden geçirilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA303 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE III (RESİM)



Kredisi 3/1 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Somut görsel öğeler olan leke çizgi renk form doku ışık- gölgenin birbirleriyle karşılaştırılması ve düzenlenmesiyle kompozisyonun değişmez unsuru olan denge oluşur. Buna bağlı olarak biçim çekil form olgusu araştırılır. Ritim duygusu oluşturulur ve yüzey üzerinde kompozisyon olgusu çözümlenir.


1 Topluma aktarabileceği sanatsal edinimleri kazanabilme. 2 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 3 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirme. 4 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme yetisi kazanabilme. 5 Sanatsal yaratımda metod bilinci kazanabilme. 6 Bilinçli sanat izleyicisi olma yetisi kazanabilme. 7 Sanatı görsel iletişim aracı olarak kullanabilme. 8 Taşınır ve taşınmaz kültür ve tabiat varlıklarına sahip çıkma.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgilendirip, yararlanılacak kaynaklar açıklanır. Atölye çalışma düzeni ve disiplinlerle ilgili açıklamalar yapılır.

Tasarım ve kompozisyon ilkeleri hakkında ustalardan örneklerle görsellerin incelenmesi gerçekleştirilir.

2

Kompozisyonu oluşturan görsel öğelerin bir sistem içinde ilkeler bağlamında nasıl bir araya getirileceği Rönesans dönemine ait çalışma görselleriyle anlatılır. Merkezi, üçgen kompozisyon çeşidiyle ilgili bilgilendirme yapılır.

Atölye olanakları içinde kurulan, merkezi üçgen kompozisyon çeşidine bağlı olarak natürmort çalışması gerçekçi gözleme dayalı yağlı boya tekniğiyle tuvale yansıtarak uygulatılır.

3


Kompozisyon öğeleri dikkate alınarak atölye içi kurgusal kompozisyon (natürmort) klasik kompozisyon (Rönesans) özelliklerine (merkezi, üçgen, simetrik, kapalı) göre tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle gerçekçi gözleme dayalı biçimde uygulatılır.

4


Kompozisyon olgusunun görsel değer öğelerine bağlı olarak gerçekçi gözleme dayalı uygulamalar (merkezi, üçgen, simetrik, kapalı kompozisyon) dış-iç mekan tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle gerçekleştirilir.

5 Klasik kompozisyon çeşitleri (kapalı, üçgen, simetrik) figüratif çözümleme örnekleriyle anlatılır.

Klasik kompozisyon (Rönesans) anlayışına bağlı olarak canlı modelden figür çözümlemeleri kompozisyon öğeleri dikkate alınarak tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır.

6

Figüratif kompozisyon analizleri diyagonal, açık asimetrik kompozisyon (barok) çeşitlerine bağlı olarak ustalardan görsel örnekleriyle anlatılır.

Diyagonal açık, simetrik kompozisyon biçimleri iç ve dış mekan- figür ilişkisi oluşturularak tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle çözümlenerek uygulatılır.

7


Açık, asimetrik kompozisyon biçimleri figür ve mekan ilişkisi oluşturularak atölye ortamında modelden tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır.

8


Kompozisyon çeşidine bağlı olarak uygulama çalışmasına devam edilir.

9



10



11 Kompozisyon öğe ve ilkeleriyle ilgili tekrar bilgiler verilir. Dengeyi oluşturan karşılaştırmalar anlatılır.

Kompozisyon öğeleri ilkeler bağlamında dengeyi oluşturmaya yönelik değerlendirilir. Modelden figüratif çözümlemelerle tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle uygulatılır.





14 Dönem içerisinde tüm kompozisyon çeşitleri öğe ve ilkeler bağlamında değerlendirilir.

Kompozisyon çeşitlerini öğe ve ilkeler bağlamında değerlendirerek uygulamalarla tekrar ettirilir.

Dersin Kodu/Adı RÖA303 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE III (SERAMİK)



Kredisi 3/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Seramik teknolojisini öğretmek ve doğaldan yola çıkarak

farklı form araştırma, tasarım ve uygulamalar ile yaratıcılığı geliştirebilmek.


1 Seramik sanatı öğretimine ilişkin gerekli hammadde ve materyallerini geliştirebilme.

2 Seramik sanatı ile ilgili sergi, söyleşi gibi etkinlikler düzenleyebilme.

3 Seramik sanatını , kültür ve sanat ortamı oluşturmada çevre ile ilişkilendirebilme.

4 Kil malzemesi ile doğadan seçilen objeleri gerçekçi bir gözlemle taklit edebilme.

5 Doğal formlardan yola çıkarak özgün formlar oluşturabilme.

6 İşlevsel formlar tasarlayarak oluşturabilme.

7 Seramik malzemesini diğer yardımcı malzemelerle (cam, ahşap, metal) ilişkilendirebilme.

8 Türk seramik sanatının belli başlı sanatçılarını ve eserlerini açıklayabilme




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1 Form nedir? Açık form, kapalı form un anlatılması. Çalışmalarla ilgili bilgi verilmesi.

2

Form araştırmasına yönelik doğal objelerin incelenmesi, her öğrencinin ilgi duyduğu ve konuya uygun bir doğal objenin araştırılarak seçimi. (Bu yıla özel konu, kestane olarak belirlenmiştir). 1.aşamada seçilen objenin birebir doğala en yakın uygulaması (malzemenin zorlanması) 2. Aşamada, aynı objenin yorumlanarak özgün form araştırması ve 3. Aşamada, aynı doğal objenin bir iş ile yüklenerek ilginç bir işlevsel obje tasarlanması olarak verilmesi.

Konuya uygun eskiz çalışmalarının yapılması.

3

Bu konuda yapılmış benzer çalışma örneklerinin incelenmesi. Eskizlerin incelenmesi. Teknik çözümlemelerin yapılarak hangi kilin hangi teknik ve yöntemlerin kullanılarak yapılacağına karar verilmesi.

Uygulamanın başlaması. (doğadan taklit edilen formda hedef, form, doku ve malzemenin teknik imkanlarının zorlanmasıdır)

4 Uygulamanın geldiği aşamayla ilgili eleştiri ve düzeltmenin yapılması.

Uygulamanın devam ederek sonlandırılması ve kurutulmaya bırakılması.

5

Çalışmanın ikinci aşama uygulamasında öğrenci doğal objede ayırtına vardığı form, doku ve renk kendi sezgi, algı ve yorumuyla birleştirerek yorumlar. Deforme edebilir, abartabilir veya sadeleştirebilir… vb. bu çalışmayla yaratıcılığın uç boyutlarının zorlanması hedeflenir.

Oluşturulan eskizlerin yorumlanarak uygulamalara başlanması.

6 Oluşmaya başlayan yorum çalışmalarıyla ilgili eleştirilerin yapılması estetik ve teknik açıdan öğrencinin geliştirilmesi.

Doğal formdan yorumlanan objelerin uygulanmasının sonuçlanması ve uygun koşullarda kurumasının sağlanması.


8

Renk bilgisinin verilmesi form renk, doku renk ilişkisinin anlatılması formsal özelliklere göre sırlamada dikkat edilmesi gereken konuların açıklanması.

Bisküvi pişirimi yapılmış olan uygulamasının sırlamalarının yapılması.

9 Form araştırmasının son aşaması olan işlevsel obje ile ilgili form işlev, malzeme işlev ilişkilerinin anlatılması.

Oluşumun eskiz doğrultusunda çalışmalardan başlaması.

10

Seramiği destekleyen yardımcı malzemelerle ilgili bilgiler verilmesi. Seramik - cam Seramik – metal Seramik – ahşap Seramik – tekstil ‘in bir arada kullanıldığı tasarımların incelenmesi.

Oluşturulmaya başlanan doğal obje çıkışlı işlevsel tasarımlarda farklı malzeme kullanımının sağlanması.

11 Türk seramik sanatında tanınmış bir seramik sanatçısı ile öğrencilerin söyleşi ortamında buluşturulması.

Türk seramik sanatında tanınmış bir seramik sanatçısı ile öğrencilerin söyleşi ortamında buluşturulması.

12

Türk seramik sanatı içinde yer edinmiş bir ismin seçilerek, sanat anlayışı ve oluşturduğu eserlere yönelik araştırma çalışmasının proje ödevi olarak verilmesi.

Uygulaması bitmiş objelerin sırlamalarıyla ilgili çalışmaların yapılması.

13 Sanatçı araştırmalarıyla ilgili öğrencilerin sunumlar oluşturmaları. Uygulamaların sonuçlandırılması.

14 Sunumların devamı


Dersin Kodu/Adı RÖA303 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE III (ÖZGÜN BASKI I)



Kredisi 3/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Anasanat Atölye derslerini destekleyici nitelikte bir ders

olan Seçmeli Sanat Atölye III Özgün baskıresim dersinin amacı; sanat ve metod bilinci, imgelem gücü, buluş ve kompozisyon yeteneği kazandırmakla birlikte öğrencilerimizin gelecekteki mesleki yaşantılarında kendi öğrencilerine uygulatabilecekleri özgünbaskı tekniklerini öğretmek ve uygulatmaktır.


1 Özgün Baskıresmin tanımını yapabilme.

2 Özgün Baskıresmin kısa tarihçesini açıklayabilme.

3 Özgün Baskıresim tekniklerini uygulayabilme.

4 Özgün Baskıresimde uygulanacak tekniğe göre farklı araç ve gereçleri kullanabilme.

5 Temel Sanat Eğitimi bilgileri ışığında tasarım yapabilme

6 Çeşitli monotipi teknikleriyle uygulamalar yapabilme.

7 Yüksek kolografi baskı tekniği ile uygulamalar yapabilme.

8 Çukur kolografi baskı tekniği ile uygulamalar yapabilme.


ATAR, Atilla, Başlangıcından Günümüze Taşbaskı, Anadolu Ünv. Yayınları; no: 846, Eskişehir – 1995 BRUNNER, Felix, Gravürün El Kitabı, Yeni Basım Matbaacılık, İstanbul – 2001 IŞINGÖR, Mümtaz, Resim 1, M.E.B. Devlet Kitapları, Türk Tarih Kurumu Basımevi Web Ofset Matbaası, Ankara – 1986 METİN, Nevzat, Mustafa Aslıer, Bilim Sanat Galerisi, Malkoçoğlu Matbaacılık, İstanbul – 1995 PEKMEZCİ, Hasan, Tüm Yönleri ile Serigrafi Baskı Yay. San. Tic. Tekışık Web Ofset Matbaası – 1993 RENDA, Günsal, Türk Plastik Sanatlar Tarihi, Anadolu Ünv. Yayın no: 581, Ertam A.Ş. Web matbaası – 1993 ROSS, John, The Complete Printmaker, The Free Press, New York – 1990 UÇKAN, Özgür, Süleymen Saim Tekan, Bilim Sanat Galerisi, Mas Matbaacılık, İstanbul – 1996


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Dönem içerisinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgi verilir. Baskı resmin tarihsel gelişimi ve çağdaş baskı sanatçılarının çalışmaları gösterilip baskı araçları tanıtılır.

Cam üzerinden çizme yöntemiyle doğaçlama olarak mono baskı çalışması yapılır.

2 Monotip baskı hakkında teorik bilgi verilip, mono baskı tekniğiyle yapılmış örnekler incelenir.

Eskizlerden yola çıkılarak cam üzerinden mono baskı çalışması yapılır.

3 Fotokopi transfer baskı tekniği anlatılır ve bu teknikle yapılmış örnek çalışmalar incelenir.

Fotokopi transfer baskı uygulamaları yapılır.

4

Formika, çinko, plexglass gibi malzemeler üzerinden silme yoluyla yapılan mono baskı tekniği anlatılır. Çağdaş ustaların eserlerinden örnekler seçilerek gösterilir.

Formika, çinko, plexglass gibi malzemelerle mono baskı uygulamaları yapılır.

5

Karışık mono baskı uygulamalarının nasıl yapılacağı anlatılır. (cam üzerinden, kalıptan silme yoluyla, fotokopi transfer)

Daha önceden uygulanan mono baskı tekniklerini bir arada kullanarak karışık mono baskı uygulamaları yapılır.

6 Yüksek kolograf baskı yöntemi hakkında bilgi verilip, çalışma sistemi ayrıntılı olarak anlatılır.

Yüksek kolograf baskı yöntemi için eskiz çalışmaları yapılır.

7 Yüksek kolograf baskı için yapılan eskiz çalışmalarının eleştirileri yapılır.

Yüksek kolograf baskı tekniğiyle kalıplar oluşturmaya başlanır.

8 Oluşturulan kalıplar teknik açıdan değerlendirilir. Prova baskı için onay verilir.

Hazırlanan kolograf baskı kalıplarından prova baskı alınır.

9 Kolograf baskı kalıplarıyla yapılan prova baskılar plastik değerler ve teknik yeterlilik referans alınarak eleştirilir.

Hazırlanan kalıplardan orijinal baskılar alınır.

10 Kolograf baskı kalıplarıyla yapılan prova baskılar plastik değerler ve teknik yeterlilik referans alınarak eleştirilir.

Hazırlanan kalıplardan orijinal baskılar alınır.

11 Çukur kolograf baskı yöntemi tanıtılır. Bu teknikte yapılmış örnekler incelenir.

Çukur kolograf baskı tekniğine göre eskiz oluşturulur.

12 Oluşturulan eskizler teknik açıdan değerlendirilir. Plastik açıdan uygun çalışmalara prova baskı için onay verilir.

Eskiz çalışmaları tamamlanır. Kalıp oluşturulup prova baskı yapılır.

13 Yapılan prova baskılar plastik açıdan eleştirilir.

Eleştiriler doğrultusunda kalıplarda gerekli düzeltmeler yapılır ve orijinal baskı gerçekleştirilir.

14 Yapılan çukur ve yüksek kolograf baskı kalıpları incelenir. Yüksek + çukur kolograf baskı yöntemi anlatılır.

Yüksek + çukur baskı uygulamaları gerçekleştirilir.

Dersin Kodu/Adı RÖA303 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE III (GRAFİK ÜRETİM TEKNİKLERİ)



Kredisi 3/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Grafik tasarımların üretiminde kullanılan teknoloji,

malzeme ve teknikleri öğretmek aynı zamanda kullanım becerilerini kazandırmaktır.


1 Grafik tasarımın üretiminde kullanılan malzemelerin özelliklerini tanımlar. 2 Geçmişten günümüze tüm baskı sistemlerinin bilgilerine hakimdir. 3 Grafik tasarım teknolojisinin kullanım becerisine sahiptir. 4 Grafik tasarımın bilgisayar ortamında baskıya hazırlık işlemlerini gerçekleştirir. 5 Renk sistemlerini tanımlar ve uygulama alanları ile ilişkilendirir. 6 Tasarımı, PANTONE ve CMYK renk ayrımı ve ofset baskı özelliklerine göre hazırlayabilir. 7 Baskı sonrası tekniklerin malzeme özelliklerini ve tasarıma katkılarını açıklar. 8 Sayısal yayıncılık sistemlerini (web, sunum, multi media) uygulayabilir.


1 İletişim ve Grafik Tasarım Emre Becer Dost Kitabevi Yayınları 2 Masaüstü yayıncılık Hayri Yanık - Pınarbaş Matbaacılık 3 Grafik üretim Teknikleri Atilla Özer - Anadolu Üniversitesi


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular

1 Baskı Öncesi; Grafik tasarım teknolojisi 2 Hardware 3 Software 4 Formatlar 5 Kağıdın tarihçesi, türleri ve özellikleri 6 Katlama ve forma şekilleri 7 Boya, Bilgisayar destekli sunu. 8 Renk sistemleri; Renklerin Üçlü Modelleri 9 RGB - CMY - Pantone 10 Baskı ortamlarında renk CMY - Pantone 11 Renk ayrımı 12 Baskıya hazırlık - Pantone 13 Baskıya hazırlık - CMY 14 Dönem değerlendirmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA303 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE III (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 3/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Geleneksel Türk minyatür sanatında kompozisyon, yöntem

ve uygulama çalışmaları yapılması ve bu kapsamda öğrencilerin kazandıkları tasarım becerilerini ve uygulama tekniklerini güncel konulara taşıyarak özgün tasarımlar yapması amaçlanır.


1) Geleneksel Türk Minyatür Sanatının anlam ve içeriğini kavramış olur. 2) Geleneksel Türk Minyatür Sanatının uygulama tekniklerini ve kurallarını öğrenmiş olur. 3) Minyatür Sanatının kompozisyon figürlerini tanır ve bunlar arasında ilişkiler kurar. 4) Öğrendiği figürlerden yola çıkarak, özgün minyatür kompozisyonları çizer. 5) Türk Minyatür Sanatını özelliklerini tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir.


ATASOY, N., Hasbahçe, İstanbul, Koç Kültür Sanat ve Tanıtım hizmetleri, 2003., - ÇAĞMAN, F., "Minyatür Sanatı", Geleneksel Türk Sanatları, T.C. Kültür Bakanlığı Yayınları, Sayfa:185., DERMAN, M. U., M. Uğur DERMAN 65. Yaş Armağanı, İstanbul, Sabancı Üniversitesi Yayınları, 2000.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi Konak Haftalar Konular Ders içeriği


Minyatür Sanatının kısa tarihi gelişimi Natüralist çiçek kompozisyonları yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Uygulama Uygulama Uygulama Ara sınav Tek figür kompozisyon yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Uygulama Uygulama Uygulama

Dersin Kodu/Adı RÖA302 - ASA IV (RESİM)



Kredisi 3/2 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Sanat eğitimcisi olarak yetişecek öğrencilere yaratıcılığı ve hayal gücünü zenginleştirici

çalışma ve araştırma mantığı kazandırmak. Çalışmalarına mitoloji, folklor, minyatür, hat, ebru gibi Anadolu uygarlıklarının etkileriyle biçim ve renk zenginliği katmak, imgesel düşünme mantığı kazandırmak.


1 Sanat eğitimi öğrencisi olarak araştırma öğrenme coşkusuna sahip olabilme. 2 Sanatsal yaratımda metod geliştirme mantığını kazanabilme. 3 Bireysel ya da grup çalışmaları ile sorumluluk iş birliği ve dayanışma anlayışını

geliştirebilme. 4 Kompozisyon öğelerini ve ilkelerini teknik ve estetik yaklaşımla kullanırken sanat

eğitimi ile ilişkilendirebilme becerisini edinebilme. 5 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirirken özgün düşünme deneme ve üretme

yöntemini kullanabilme. 6 Güzel sanatlar eğitimi alanında bilgi beceri ve tutumlarını geliştirebilme. 7 Bilinçli sanat izleyicisi olabilme. 8 Çevresindeki kültürel etkinlikleri düzenleyebilme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgilendirme yapılır. Yararlanılacak kaynaklar açıklanır. Tekniklerle ilgili bilgilendirme çağdaş sanatçılardan görsel örneklerle anlatılır.

Dönem içinde uygulamada kullanılacak malzeme (yağlı boya, tuval, palet, fırçalar) tanıtımı yapılır.

2

İmgesel yaratımda deformasyon, stilizasyon, transformasyon yöntemlerinin bir araç olarak plastik dönüşümde değerlendirilmesi anlatılır.

Çağdaş ustaların (Picasso, Burhan Uygur, Mehmet Güleryüz) sanat yapıtlarına bağlı olarak espri kopyaları yağlıboya tekniği ile uygulatılır.

3 İmgesel yaratımda deformasyon yöntemi bir araç olarak plastik dönüşümde değerlendirilmesi anlatılır.

Atölye içi kurgusal kompozisyon oluşturularak objeler çağdaş sanat anlayışları doğrultusunda deformasyona uyarlanarak yağlıboya- tuval tekniğiyle çözümlenir.



5

İmgesel yetinin kendi kültürümüze bağlı olarak mesleki formasyonunu nasıl geliştirileceği ustalardan sanat yapıtı örnekleriyle stilizasyon yöntemine bağlı olarak anlatılır. ( Nurullah Berk, Matisse)

Kendi kültürümüzden yola çıkarak figüratif çözümlemeler stilizasyon bağlamında değerlendirilerek yağlı boya tekniğiyle uygulamalar yaptırılır.

6



7

İmgesel yetinin kendi kültürümüze bağlı olarak mesleki formasyonunu nasıl geliştirileceği ustalardan sanat yapıtı örnekleriyle deformasyon yöntemine bağlı olarak anlatılır. (Nuri İyem, Bedri Rahmi Eyüboğlu)

Kendi kültürümüzden yola çıkarak figüratif çözümlemeler deformasyon bağlamında değerlendirilerek yağlı boya tekniğiyle uygulamalar yaptırılır.

8

İmgesel yetinin kendi kültürümüze bağlı olarak mesleki formasyonunu nasıl geliştirileceği ustalardan sanat yapıtı örnekleriyle transformasyon yöntemine bağlı olarak anlatılır. ( Salvador Dali)

Kendi kültürümüzden yola çıkarak figüratif çözümlemeler transformasyon bağlamında değerlendirilerek yağlı boya tekniğiyle uygulamalar yaptırılır.

9


Kendi kültürümüzden yola çıkarak figüratif çözümlemeler transformasyon bağlamında değerlendirilerek yağlı boya tekniğiyle uygulamalar yaptırılır

10



11 Deformasyon, Stilizasyon, Transformasyona bağlı olarak buluş ve kompozisyon kurgusu anlatılır.

Deformasyon, Stilizasyon, Transformasyona bağlı olarak kültürel estetik etki yaratımları yağlı boya tekniğiyle uygulatılır.







Dersin Kodu/Adı RÖA302 - ASA IV (SERAMİK)



Kredisi 3/2 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Seramiği gerek bir malzeme gerekse sanat formu olarak kavramak ve bir birim

üzerinden yola çıkarak bütün bir form oluşturma bilincini geliştirebilmek. Alçı kalıp alma tekniklerinin öğrenilmesini sağlamaktır.


1 Plastik sanatlar arasında var olan seramik sanatının içeriğini açıklayabilme.

2 Tek bir birim kullanarak, bütün bir form oluşturabilme.

3 Bitmiş bir seramik objeyi, sunum aşamasına getirebilme.

4 Dünyada ve Türkiye de gerçekleşen seramik sanat eğitimi alanındaki gelişmeleri takip ederek yeni bakış açıları geliştirebilme.

5 Seramik sanatındaki kaynakları kullanarak yüzey bir birimin kalıbını alabilme.

6 Sanat eserlerini inceleme ve değerlendirme yoluyla, özgün görsel çalışmalar yapabilme.

7 Seramik sanatını diğer görsel sanat dalları ile ilişkilendirerek anlatabilme.

8 Kalıp tekniği ile seri üretim yapma becerisini uygulayabilme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular


1

Proje çalışması nasıl olur, neleri kapsar konusunda bilgi verilmesi. Proje çalışması, tasarımı, uygulama ve montajı içeren kapsamlı bir konu anlatımı. (geometrik bir şekli birim olarak kabul ederek bütüne gitmek) Konu: seramik mozaik 80x80 ebadında masa yapımı. Hayvan figürü araştırılmasının istenmesi.

Görsel araştırma ve inceleme. Eskiz çalışması.

2

İncelenen hayvan figürleri üzerinden “teknik ve estetik bir form nasıl oluşturulur.” Konusu üzerinde tartışılarak karar verilmesi. Uygulama aşamasına geçildi.

3

Uygulanan çalışmalar üzerinden eleştirisel bir yaklaşımla çalışmaların incelenmesi. Gerekli yönlendirmelerin yapılması. Uygulama devam etti.

4

Bir müzik aleti seçilerek üç boyutlu bir form şekline getirilmesi üzerine tartışma ortamı oluşturulması. Sanatçı örneklerinin incelenmesi.

Araştırma yapıldı. Tasarım aşamasına geçildi.

5 Bisküvi pişirimi bitmiş olan çalışmaların, sır ve sırlama yöntemleri hakkında teorik bilgilerin verilmesi.

Uygulamaya başlandı. Kuruyan çalışmalarda rotüşleme işlemi yapıldı ve bisküvi fırını dolduruldu.

6 Proje çalışmasında kullanılacak mozaik tekniği hakkında bilgi verilmesi.

Sırlama çalışmalarının yapılması. Sır fırınının doldurulması.

7 Genel Tekrar. Genel Tekrar

8

Kalıp teknik ve yöntemleri nelerdir? İki boyutlu, üç boyutlu parçalı kalıp alma teknikleri hakkında konunun işlenmesi. Kalıp tekniği kullanılarak oluşturulmuş örneklerin incelenmesi. Final ödevinin verilmesi. Üç boyutlu ödül heykelciği tasarımı.

Bitmiş olan üç boyutlu çalışmaların, sergilenmek üzere montaj çalışmalarının yapılması. (platform, ayak gibi )

9

Proje çalışmalarının eskizleri inceleme, yönlendirme ve bilgilendirmenin yapılması. Seri üretim hakkında bilgi verilmesi, alçı kalıp, döküm, pres tekniklerinin anlatılması.

Belirlenen birimlerin alçı kalıplarının alınması. İlk birimlerin oluşturulması.

10

Proje çalışması kapsamında oluşturulan 80x80 ebatlarındaki masa projesinin, masa tasarımı ve renk seçimleri hakkında bilgi verilmesi. Uygulamaya devam edildi.

11 Montaj ve malzemeler hakkında bilgi verilmesi. Uygulamaya devam edildi.

12

Birimlerin yüzey üzerine montajı hakkında bilgi verilmesi (demir profilin hazırlanması, yapıştırma, dolgu malzemesi gibi) Uygulamaya devam edildi.

13

Kent içindeki seramik atölyeleri kapsamında gezi düzenlenmesi. Seri üretim ve farklı üretim biçimlerinin yerinde incelenmesi. Seramik atölyesi inceleme.

14 Bitmiş Çalışmalar üzerinde tartışma ortamının oluşturulması.

Sırlanan birimlerin montaj çalışmasının gerçekleştirilmesi.

Dersin Kodu/Adı RÖA302 - ASA IV (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 3/2 2 4 - - - 6 4 8


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Geleneksel Türk minyatür sanatında kompozisyon, yöntem ve uygulama çalışmaları

yapılması ve bu kapsamda öğrencilerin kazandıkları tasarım becerilerini ve uygulama tekniklerini güncel konulara taşıyarak özgün tasarımlar yapması amaçlanır.


1) Türk Minyatür Sanatının anlam ve içeriğini kavramış olur. 2) Türk Minyatür Sanatının uygulama tekniklerini ve kurallarını öğrenmiş olur. 3) Minyatür Sanatının kompozisyon figürlerini tanır ve bunlar arasında ilişkiler kurar. 4) Öğrendiği figürlerden yola çıkarak, özgün minyatür kompozisyonları çizer. 5) Türk Minyatür Sanatını özelliklerini tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir.


C.Keskiner,Türk Süsleme Sanatlarında Stilize Çiçekler,C. Keskiner,Türk Süsleme Sanatında Desen ve Motif,İ. A.Birol-Ç.Derman,Türk Tezyinî Sanatlarında Motifler.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK Ders içeriği


Doğa kompozisyonları yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Uygulama Uygulama Uygulama Ara sınav Çoklu figür kompozisyon yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Uygulama Uygulama Uygulama

Ders Kodu / Ders Adı RÖA306 ÖZEL ÖĞRETİM YÖNTEMLERİ II

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


3/2 2 2 - - - 4 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu ders sanat eğitimi ile ilgili bilgi ve deneyimi birleştirerek, eleştiri, estetik, sanat tarihi ve uygulama konu alanlarının kazandırılmasını amaçlar. Bu amaç doğrultusunda sanat eğitimi ile öğretmenlik bilgilerinin pekiştirilmesi yer almaktadır.


1 Sanat Eğitimi alanında yer alan çağdaş öğretim yöntemlerini uygulayabilme 2 Bir sanat öğretim ünitesinde, estetik, sanat tarihi, eleştiri ve uygulamalı çalışmaları

süreklilik ve ardıllık ilkesine göre kullanabilme 3 Kendi kültürü ile diğer kültürlerin sanat formlarını, değerlerini ve sanat rollerini

karşılaştırabilme 4 Farklı öğretim yöntemlerine yönelik sanat tarihi şeridi, drama etkinlikleri,

öyküleştirme, sanat oyunu stratejileri gibi materyaller tasarlayabilme 5 Bilgi ve ürün oluşturmaya yönelik değerlendirme ölçütleri oluşturabilme. 6 Galeri ve müze gibi sanat eserlerini koruyan ve sergileyen kurum ve kuruluşları

ders eğitim - öğretim materyali olarak kullanabilme 7 Mesleği ile ilgili diğer kişi, kurum ve kuruluşlarla işbirliği içinde çalışabilme 8 Sanat eğitimi öğretmenlik bilgilerini kapsamlı bir raporla sunabilme


ARTUT, Kazım., Sanat Eğitimi., Anı Yay. Ankara ., 2001 ALAKUŞ, Ali Osman., Levent Mercin., (Editörler)., Sanat Eğitimi ve Görsel Sanatlar Öğretimi., Pegem Akademi Yay., Ankara., 2009. BUYURGAN, Serap,, Ufuk Buyurgan., Sanat Eğitimi ve Öğretimi., Pegem Akademi Yay., Ankara., 2007. ETİKE , Serap., Sanat Eğitimi Yazıları., İlke Kitap ve Yayınevi., Ankara., 1995. FISCHNER – RATHUS, Lois., Understanding Art., 4. Edition., Prentis Hall, Inc., New Jersey., U.S.A., 1995. KIRİŞOĞLU, Olcay T. (Prof.Dr.), Prof. Dr.Mary STOCKROCKİ, Ortaöğretim Sanat Öğretimi – YÖK – Dünya Bankası, Milli Eğitimi Geliştirme Projesi, Hizmet Öncesi Öğretmen Eğitimi.,Ankara, 1997. KIRİŞOĞLU, Olcay T., Sanat Kültür Yaratıcılık, Pegem Akademi Yay., Ankara., 2009. KIRIŞOĞLU, Olcay., Sanatta Eğitim., Demircioğlu matb., Ankara., 1991. KURUOĞLU, Nihal., Kaynaştırılmış Sanat Eğitimi Yönteminin İlköğretimde Uygulanması ve Sonuçları., Yüksek Lisans Tezi., Ankara Ün. Sosyal Bilimler Ens. , Ankara., 1997 ÖZSOY, Vedat., Görsel Sanatlar Eğitimi, Resim-İş Eğitiminin Tarihsel ve Düşünsel Temelleri., Gündüz Eğitim ve Yay.., Ankara., 2003. ÖZSOY, Vedat., Ali Osman Alakuş., Görsel Sanatlar Eğitiminde Özel Öğretim Yöntemleri, Pegem Yay., Ankara., 2009. ÖZSOY, Vedat. (Editör)., Yöntem ve Teknikleri ile Görsel sanatlar Eğitiminde Uygulamalar., GÖRSED Yay., Ankara., 2006. RAGANS, Rosalind., Art Talk., Glencoe, McGraw – Hills., California., U.S.A., 1995. SAN, İnci., Sanat Eğitimi Kuramları., Tan Kitap ve yayın, Ankara, 1983. TÜRKDOĞAN, Galip., Sanat Eğitimi Yöntemleri., Kadıoğlu Matbaası., Ankara., 1984. ÜNVER, Erdem., Sanat Eğitimi., Nobel Yay., Ankara., 2002


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1

-Öğrencilere dersin amacı, içeriği ve hedef davranışlarıyla ilgili bilgilendirmenin yapılması. -Süreç dosyalarının düzenlenip hazırlanma biçimlerinin anlatılması. -Ünite 3.1. Sanat Eğitiminde Çağdaş Öğretim Yöntemleri Nelerdir? Ön test uygulaması -Öğrenci-odaklı görüş bağlamında çağdaş sanat eğitiminde geçerli genel öğretim yöntemlerinin tartışılması

Etkinlik: Mesleklerin tanıtımı konusunda bir konuşma metni hazılanacaktır. Konuşma metni içerisinde, her öğrencinin anabilimdalımızda almış oldukları akademik eğitimi, mesleklerinin temel özelliklerini ve çağdaş sanat eğitimini tanıtması ve açıklaması gerekmektedir. Yazılı metin, konuşma süresinin 15-20 dakika olacağını varsayarak hazırlanacaktır. Bu sürede yapılacak konuşma giriş, gelişme ve sonuç kısımları dikkate alınarak bilimsel bir dille yazılacaktır.

2

-Ünite 3.1. Sanat Eğitiminde Çağdaş Öğretim Yöntemleri Nelerdir? -Yöntembilim ve yöntemler içinde sorgulanabilir uygulamaların neler olduğunun tartışılması -Dört sanat disiplininde kullanılan öğretim yöntemlerinin incelenmesi ve konuya açıklık getirilmesi, dört sanat disiplini ve beş öğretim evresinin anlatılması -Genel öğretim yöntemleri, ön değerlendirme, öğretmenlerin öğretim amacı ile sergilerden yararlanma şekilleri ve öğrencilere sanatçı rollerini üstlendirme konusunda bilgi verilmesi -Öğrencilere ders ile ilgili hazırlık, güdüleme, süreç içinde iletişim, dersin özetlenmesi ve değerlendirilmesi yöntemlerin tartışılması ve açıklanması - Ders planlarının süreklilik ve ardıllık ilkesine göre bir dizge içerisinde yapılması konusunda ve hangi yöntem uygulanırsa uygulansın öğrencinin estetik, eleştiri, sanat tarihi ve uygulamayı etkin bir araştırıcı olarak birleştirilmesine olanak veren yöntemler hakkında bilgi verilmesi -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen etkinliğin tartışılması ve dönüt verilmesi. -Dönem ödevinin verilmesi. : Her öğrenci dönem içerisinde hazırlayacakları ünite planları içinde yer alan uygulama aşamalarını gösterge şeklinde düzenleyecektir. En az 6 en çok 10 aşamadan oluşacak olan uygulama aşamaları ders anlatımı sırasında kolaylık sağlayacak fotoğraflı ve açıklamalı bir düzenleme olmalıdır. Boyut 50x70cm. Örnek şablon öğrenciye verilmektedir. Bu çalışma Final Sınavı gün ve saatinde gelecektir.

3

-Ünite 3.2. Çok kültürlü ve kültürler arası eğitim nedir? Ön test uygulaması -Farklı kültürlerin estetik değerlerinin karşılaştırılması. -Öğrenci grupları ile bir müze veya galeriden farklı kültüre ait bir sanat yapıtı seçilip, sanat formu olarak nasıl bir değere sahiptir?, Sanatçının beklentileri nelerdir?, O kültürde sanatçının başardığı roller nelerdir? Onlar için önemli olan imge ya da simgeler var mıdır? Sorularının tartışılması -Kendi kültürümüzü tanıma amacıyla, bizim kültürümüzün geliştirdiği sanat formları, gösterdiği estetik değerler ve toplum içindeki

Dönem ödevi ile ilgili araştırmalarının ders içerisinde kontrolünün yapılması Etkinlik: Broşür Tasarımı: A4 kağıdı ikiye katlanarak yapılacak olan broşür tasarımının Kapak Sayfası : “Ben kimim?”, “Ne yapmak istiyorum?” temalarını içeren renkli bir resim ya da fotoğraflar ile kolaj tasarımını (teknik serbest; kolaj, suluboya, pastel…) 2.Sayfa (Kapağın arkası): Öğrencilerin yaşadığı ve büyüdüğü yer ile nereli olduğunu gösteren fotoğraflarla kolaj tasarımı (Az yazılı metinle anlatımını yapılacaktır) 3.Sayfa: Ailelerinin gelmiş olduğu bölgeyle ilgili sanatsal eserlerin fotoğrafları ve açıklamaları içeren düzenlemeyi (Folklorik kıyafetler, mimari yapılar,

rollerinin tartışılması. yöresel el sanatları vb..) (Kolaj) 4.Sayfa: Kişinin kendisini ve gelmiş oldukları bölgeyi birleştirerek ifade eden bir amblem tasarımının yapılmasını (Bu amblem kişiye ait olacaktır.) (Örn: Kişinin ismi ve soy isminin baş harfleri ile geçmişine ait sanatsal eserin birleştirilmesi ile gerçekleştirilecek bir amblem olabilir.) Bu amblemin hemen alt kısmına kişinin geleceğine yönelik bakış açısını ifade eden kısa bir yazı (dörtlük (şiir), atasözü veya deyimi, İçermesi gerekmektedir.

4

-Ünite 3.2. Çok kültürlü ve kültürler arası eğitim nedir? -Çok kültürlü ve kültürler arası eğitimin tanımlanması ve dört sanat disiplinin kültürlerarası eğitimde nasıl birleştirileceğinin anlatılması -Karşıt kültürel sürecin açıklanması, -Kültürler arası eğitimin öğrencilerin keşfedeceği, paylaşacağı, geçmiş ve gelecekteki kültürlerini yorumlayacağı bir süreç olarak açıklanması -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen araştırma ve tasarım etkinliğinin tartışılması ve dönüt verilmesi.

5

-Ünite 3.3. Sanat eleştirisi Sanat Tarihi uygulamalı çalışmalar ve estetik nasıl birleştirilir? Ön test uygulaması -Sanat tarihi, Uygulamalı çalışmalar veya diğer disiplinlerin hangi etkinliklerde merkez alınabilileceğinin tartışılması. -Ünitede yer verilen etkinliklerden kronolojinin (tarih şeridinin) öğretmen adaylarına anlatılması ve örnekler gösterilmesi -Sanat öğretimi yöntemlerinden öyküleştirmenin, eski kültürlerden seçilecek olan bir sanat formu üzerinde örneklendirilmesi

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Osman Hamdi Bey’in “Kaplumbağa terbiyecisi” adlı eseri hakkında ilköğretim birinci kademe düzeyine uygun bir öykü tasarlama. Öykünün içinde sanat eserinin uygulanış şekli ve tekniği, sanat tarihindeki yeri, estetik ve sanat eleştirisini içeren anlatımlar olmalıdır. Bu etkinlik, seçilen sanat eserinin fotoğrafı dahil en az 3, en fazla 5 sayfa olmalıdır. Alıntı kesinlikle yasaktır.

6

-Ünite 3.3. Sanat eleştirisi Sanat Tarihi uygulamalı çalışmalar ve estetik nasıl birleştirilir? -Birlikte öğretim aracı olarak dört sanat disiplinini birleştirici bir oyun tasarlayabilme, yaratabilme, uygulayabilmenin tartışılması ve açıklanması -Drama yönteminin açıklanması ve örneklendirilmesi (Sanat tarihsel değeri olan figüratif tarzda seçilen bir eser, gruplara ayrılan öğretmen adayları tarafından sınıf içerisinde sanat yapıtlarındaki olayları ve kişileri yaratıcı drama yöntemiyle canlandırır.) -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen öykü yazımının kontrolü ve dönüt verilmesi.

7

Öğrencilere verilmiş olan bilgiler doğrultusunda 8-10 adet kapalı uçlu soru sorma yöntemi ile değerlendirme yapılmaktadır.

8

-Ünite 3.4. Müze Eğitimi Nedir? Ön test Uyg. -“Müze” tanımının yapılması ve Müzelerin görevlerinin açıklanması

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Karagöz Müzesi içindeki eserlerle ilgili çapraz bulmaca hazırlamaları.

-“Kaç çeşit müze vardır?” sorusu ile Arkeolojı müzesi, antropolojik ya da etnografik müze, sanat müzesi tanımları yapılarak aralarındaki farklar ve amaçları tartışılır ve açıklanır -Müze gezisinin aşamaları olan, hazırlanma, zihni rahatlatma, salt müzede yoğunlaşma, ayrıntılarıyla bir sanat yapıtının grupça eleştirilerek incelenmesi, sanat yapıtlarını çalışma kağıtları ile birlikte yalnız başına inceleme aşamalarının açıklanması

Soldan sağa en az 10 soru, yukarıdan aşağıya en az 10 soru oluşturulacak, ihtiyaç duyulursa fotoğraflarla desteklenecektir. Bulmacanın içi boş olmalıdır. Cevap anahtarı başka bir kağıda yazılı olarak etkinlik tamamlanmalıdır. Gerekirse fotoğraf kullanılabilir.

9

-Ünite 3.4. Müze Eğitimi Nedir? -Müze eğitimi kapsamında, müzedeki herhangi bir halk sanatı ya da el sanatı örneğinin, zaman içinde toplumsal ve tarihsel olaylarla ilgisini anlama ve araştırma üzerinde yoğunlaşma ve tartışma -İki farklı kültürden tarihsel halk sanatı ürününün sınıf içinde betimleme, çözümleme, yorumlama ve yargı aşamaları ile tartışılması -İlköğretim veya Ortaöğretim öğrencileri ile bir müzeyi ziyaret etmeleri durumunda basit bir rehber tasarlamaları için rehberi hazırlarken nelere dikkat etmeleri konusunda bilgi verilmesi -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Etkinlik: Bir önceki haftada verilen çapraz bulmacanın kontrolü ve dönüt verilmesi.

10

-Ünite 3.5. Geniş kapsamlı bir ünite ve ders planı nedir, nasıl hazırlanır? Ön test uygulaması -Öğrencilere bir ünite planının nasıl yapılacağının, uygulama, eleştiri, sanat tarihi, estetiğin bir plan içinde nasıl kaynaştırılacağının, etkinliklerin nasıl süreklilik ve ardıllık içinde düzenleneceğinin gösterilmesi ve açıklanması -Dört disiplini içine alan kapsamlı bir ünite planı hazırlarken konuyla ilgili olarak ilköğretim ve orta öğretim programının, amaçların ve kavram türleri gibi tanımların açıklanması -Ünite planı formunun nasıl kullanılacağının gösterilmesi - Ünite planında yer alması gereken öğretim yöntemlerinin (ders verme, gösterme, soru sorma, tartışma, küçük grup çalışması, örnekleme, çalışma kağıtları, süreç içinde değerlendirme, uygulamalı çalışmalar...vb.) açıklanması -Güdüleyici öğretim kaynaklarının ve değerlendirme süreçlerinin örneklenerrek açıklalanması -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Okul deneyimi ve Öğretmenlik uygulamasında kullanılabilecek, İlköğretim veya Ortaöğretim öğretim planı içerisinde yer alan öğrenci kazanımlarına yönelik bir Ünite planı hazırlanması gerekmektedir.

11

-Ünite 3.6. Sanatsal öğrenme nasıl değerlendirilir? Ön test uygulaması -Sanat eğitiminde ön değerlendirme, son değerlendirme gibi değişik değerlendirme türlerinin tanıtılması -Değerlendirme, sınama, derecelendirme arasındaki farkların açıklanması

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Bir önceki haftada verilen unite planı taslağının kontrolü ve dönüt verilmesi. Etkinlik: Beş tür değerlendirme ya da sanatsal öğrenme alanı vardır. Bunlar Değer, Algı, Bilgi, Yargı ve Ürün’dür. Bu beş değerlendirme alanına

-Sanatsal öğrenme alanlarına göre değerlendirme sorularının örneklerle anlatılması -Uygulamalı çalışmalar için ölçüt listesinin oluşturulmasının anlatılması

yönelik Ünite3.5. için hazılanmış olan unite planına uygun birer soru hazırlanacaktır. Her bir sorunun örnek fotoğrafları soruların üstünde yer almalıdır. Fotoğrafların altında sanat eserinin ismi, sanatçı adı, sanat eserinin yapılış tekniği, boyutu, tarihi, şu an bulunduğu yer yazılmalıdır.

12

-Ünite 3.6. Sanatsal öğrenme nasıl değerlendirilir? -Süreç dosyası da dahil olmak üzere niceliksel ve niteliksel sınav türlerinin açıklanması -Değerlendirmenin tanı koyma, öğretim programını gözden geçirme, kıyaslama işlevlerinin açıklanması -Her ünite için öz değerlendirme ölçüt listesi oluşturabilmenin anlatılması -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Bir önceki haftada verilen soru hazırlama etkinlik taslağının kontrolü ve dönüt verilmesi.

13

-Ünite3.7. Okul Uygulaması İçin Gözlem Formatı Nasıl Hazırlanır? Ön test uygulaması -Bir sanat dersini gözlemi sırasında; neye bakılması gerektiğinin, sınıflarda bilgilerin nasıl toplanıp kaydedileceğinin, öğrencilerle nasıl görüşüleceğinin ve çalışmaların nasıl çözümleneceğinin bilgisinin verilmesi -Eğitsel değerlendirme ve eğitsel eleştirinin açıklanması -Öğretmenlik Uygulaması sırasında hazırlanması gereken dosyada bulunacak etkinliklerin açıklanması -Etkinlik I; eğitsel eleştiri ve aşamaları, çevre, çalışma ortamı ve planlı (sosyogram), bağımsız, yönetsel, süreç-içi yönlendirme, işlevsiz öğretim yolları, renkli kodlama, zaman ayarlaması, öğrencilerin sanatsal yönelimleri ve öğrenme yolları, eğretileyici yorumlama gibi eğitim ile ilgili kavramların açıklanması -Etkinlik II; Sosyo – fiziksel çevre, sosyo - kültürel çevre ve görsel- fiziksel çevre tanımlarının açıklanması -Etkinlik III; bir sanat dersinin içeriğinin tanımlanması ve yargılanmasının nasıl yapılacağının açıklanması -Etkinlik IV; Öğretim ve öğretme biçimi olarak temel bilgi aktarımı, yönetsel, süreç içinde iletişimsel ve işlevsiz tanımlamalarının açıklanması -Etkinlik V; İlköğretim ve ortaöğretim öğrencilerinin kendi sanat yapıtlarını değerlendirme yöntemlerinin açıklanması

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Özel Öğretim Yöntemleri II dersi süresince hazırlanacak olan dosya için bir Öz değerlendirme raporu ve dersin değerlendirmesi nedenleriyle yazılmalıdır.

14

-Ünite3.7. Okul Uygulaması İçin Gözlem Formatı Nasıl Hazırlanır? -Etkinlik VI; İlköğretim ve ortaöğretim öğrencilerinin çeşitli sanat eğilimlerinin anlatılması -Etkinlik VII; İlköğretim ve ortaöğretim öğrencilerinin gelişim evrelerinin anlatılması ve yaratıcı davranışların tartışılması -Etkinlik VIII; Eğretileyici yorum tanımının

Dönem ödevi ile ilgili kontrolünün yapılması ve dönütlerin verilmesi Etkinlik: Bir önceki haftada verilen öz değerlendirme raporunun kontrolü ve dönüt verilmesi.

yapılması ve bir dosya kapağı tasarlayabilme, yaratabilme yolunun açıklanması -Etkinlik IV; Derin ve tartışmalı düşünme ile kişisel düşünceleri anlatabilme ve öz değerlendirmenin açıklanması -Sonuçta kapsamlı bir mesleki dosya oluşturulacağınıın anlatılması -Son test uygulaması -Öntest ve sontestlerin değerlendirilmesi

Ders Kodu / Ders Adı GNK302 SANAT ELEŞTİRİSİ



Kredisi 3/2 2 - - 2 2 3

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Sanat eserini anlama sürecinde on yapiyla birlikte arka yapıyı da oluşturan bağlamsal ilişkileri çözümleyebilmek. Eğitimde kullanılan sanat eleştirisi modellerini bilmek ve uygulayabilmek. Sanat eserini çağdaş ve tarihsel sanat kuramları çercevesinde yorumlayabilmek.


1 Sanatın arkasındaki anlamı kavramak için yorum getirebilmek. 2 İlk çağ sanatsal yaklaşımları ve güzellik teorilerini bilmek. 3 Farklı yaklaşımlar olarak önemli sanat kuramlarını öğrenmek. 4 Sanat ve sanatın bağlamsal ilişkilerini, sosyal, kültürel, politik ve

gelenekler bağlamında çözümleyebilmek. 5 Sanatı anlamak için kavramsal çözümler sunan farklı felsefeleri

öğrenmek. 6 Farklın eğitim modellerini sanat eleştirisinde kullanabilmek. 7 Sanatın tarihi, felsefi, sosyal, kültürel bağlamsal ilişkilerini anlayarak

bilinçli, duyarlı bir sanat izleyicisi, sanat eğitimcisi, veya profesyoneli olmak.

8 Sanatı ve sanat eserini felsefi, kültürel algılamalar çercevesinde ve aynı zamanda formal yaklaşımlar aracılığıyla eleştirebilmek.


Powell, B.B. (1998). Classical Myth. Prentice Hall: New Jersey Dutton, D.(2010) . The Art Instinct: Beauty, Pleasure, and Human Evolution. Oxford University Press: Chippenham, UK Hale, B. H. (1989). Drawing lessons from the great masters. New York: Watson-Guptill. Civardi, G. (2006). Complete guide to drawing. Welwood, GB: Search Press. Ocvirk, O. G., Stinson, R. E., Wigg, P. R., Bone, R. O., & Cayton, D. L. (1998). Art fundamentals. New York: McGraw Hill. Hercun, D. (Ed.). (2007). Complete watercolor course. London: Amber Books.

Piper, D. (2006). The illustrated history of art. London: Bounty Books. Parramon’s Editorial Team (2001). Charcoal, sanguine, crayon, and chalk. New York: Barron’s. Amber Books (2007). Drawing & painting techniques. London: Amber Books. Monahan, P., Seligman, P., & Clouse, W. (2000). Art school: A complete painters course. London: Hamlyn Chipp, H.B. (1996). Theories Of Modern Art. Los Angeles, CA: University of California Press. Collingwood, R.G. (1958) The Principles of Art. New York: Oxford University Press.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Ders tanıtımı ve içeriği hakkında bilgi.Sanat nedir? Sanatın doğuşu nasıl olmuştur?

2 İlk çağ felsefeleri.Plato ve mimesis kuramı. Platonik realizm 3 İlk çağ felsefeleri.Aristo ve mimesis kuramı. 4 Rönesans felsefesi ve realistik idealizm. 5 Sosyal realizm ve sosyalist realizm. 6 Marxist estetik ve Marxizm 7 Feldman modeli sanat eleştrisi 8 Ornek Sanat Elestirisi

9 Sanat kuramları: 1.Realist kuram 2.Dışavurumcu kuram 3.Formal kuram 4. Fonksiyonelci kuram

10 Anderson modeli sanat eleştrisi 11 Darwinci güzellik kuramı 12 Visual Culture kuramı 13 Smith modeli sanat eleştrisi 14 Clements modeli sanat eleştrisi

Ders Kodu / Ders Adı GNK304 ÇAĞDAŞ SANAT



Kredisi 3/2 3 - - - - 3 3 3

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Empresyonizmden 21.yüzyıla Avrupa’da, başta resim olmak üzere sanat gelişimi hakkında bilgi edinmek


1 Mimari eserleri tanıma

2 Resim sanatı örneklerini tanıma (altar panosu, fresko, tablo, vb)

3 Heykel örneklerini tanıma

4 İkonografik ve mitolojik açıklama

5 Teknik bilgileri öğrenme

6 Sanat eserine bakış açısını öğrenme

7 Eserleri tarihlendirip analiz edebilme

8 Sanatçılar hakkında bilgi edinme

9 Sanat eserlerine farklı açılardan yaklaşma

10 Sanat dallarını birbiriyle karşılaştırma


A.Antmen, 20.Yüzyıl Batı Sanatında Akımlar, İstanbul 2008. E.Batur (haz.), Modernizmin Serüveni, İstanbul 1997. F.Claudon, Sembolizm, İstanbul 1994. S.Germaner, 1960 Sonrası Sanat, İstanbul 1997. E.H.Gombrich, Sanatın Öyküsü, İstanbul 2011. Z.İnankur; 19.yy.Avrupasında Heykel ve Resim Sanatı, İstanbul 1997. M.&N.İpşiroğlu, Oluşum Süreci İçinde Sanatın Tarihi, İstanbul, 1983. N.-M.İpşiroğlu, Sanatta Devrim, İstanbul 1991. N.Lynton, Modern Sanatın Öyküsü, İstanbul 1982. R.Passeron, Sürrealizm, İstanbul 1982. N.Pirim (ed.), Rönesansın Serüveni, İstanbul 2005. L.Richard, Ekspresyonizm, İstanbul 1991. M.Serullaz; Empresyonizm, İstanbul 1983. M.Yılmaz, Modernizmden Postmodernizme Sanat, Ankara 2005.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Empresyonizm (E.Manet, C.Monet, Renoir, A.Sisley)

2 Empresyonizm (C.Pissarro, G.Caillebotte, B.Morisot, M.Cassatt, E.Degas) 3 Empresyonist heykel (A.Rodin), T.Lautrec, Neo-empresyonizm (G.Seurat, P.Signac) 4 Post-empresyonizm (P.Cézanne, V.van Gogh, P.Gauguin) 5 Sembolizm (G.Moreau, O.Redon, P.de Chavannes),

6 Art Nouveau (A.Mucha, G.Klimt) , Ekspresyonizm (E.Schiele, J.Ensor, A.Modigliani, E.Munch)

7 Arasınav- ders tekrarı

8 Die Brücke (E.Nolde, E.L.Kirchner, O.Mueller), Der Blaue Reiter (A.Macke, F.Marc, P.Klee, W.Kandinsky)

9 Fovizm (H.Matisse), Naif sanat (H.Rousseau), Kübizm (P.Picasso) 10 Kübizm (G.Braque, J.Gris, F.Léger), Fütürizm (Boccioni, Carra, Balla)

11 Suprematizm (Maleviç), De Stijl (P.Mondrian), Konstrüktivizm (N.Gabo, Tatlin, El Lissitzky), Dadaizm (M.Duchamp)

12 Sürrealizm (S.Dali, R.Magritte, M.Chagall, G.Chirico, J.Miro, Man Ray)

13 Pop Art (R.Hamilton, A.Warhol, R.Lichtenstein, C.Oldenburg), Op art (M.C.Escher, V.Vasarely, B.Riley)

14

Dışavurumculuk ve Gerçekçilik yorumları, minimal sanat, kavramsal sanat, Post-modernizm vb

Ders Kodu / Ders Adı EMB202 ÖLÇME VE DEĞERLENDİRME



Kredisi 2/2 3 - - 3 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı öğretmen adaylarının ölçme aracı geliştirebilecek bilgi ve becerilerle donatılmasıdır.


1 Ölçme ve değerlendirme ile ilgili temel kavramları tanımlayabilme,

2 Geçerlik, güvenirlik ve kullanışlılık kavramlarını açıklayabilme

3 Geçerlik ve güvenirlik hesaplama yöntemlerini bilebilme

4 Eğitimde kullanılan ölçme araçlarının özelliklerini açıklayabilme

5 Kurallara uygun sınav soruları hazırlayabilme

6 Ölçme sonuçları üzerinde yapılan istatistik işlemleri bilebilme.

7 Değerlendirme türlerini açıklayabilme

8 Normal dağılım ile ilgili işlemleri yapabilme

9 Madde zorluk ve ayıredicilik değerlerini hesaplayabilme

10 Alanına uygun başarı testi hazırlayabilme,


Atılgan, H., Kan, Adnan ve Doğan, N. (2007). Eğitimde Ölçme ve Değerlendirme. Ankara: Anı Yayıncılık. Tan, Ş. (2008). Eğitimde Ölçme ve Değerlendirme. Ankara: Pegem A Akademi Tekin, H. (2000). Eğitimde Ölçme ve Değerlendirme. Ankara: Yargı Yayıncılık. Bahar, M., Nartgün, Z., Durmuş, S., ve Bıçak, B. (2006). Geleneksel-Alternatif Ölçme ve Değerlendirme Yaklaşımları. Ankara: Pegem A Yayıncılık. Çepni, S., Bayrakçeken, S., Yılmaz, A., Yücel, C., Semerci, C., Köse, E., Sezgin, F., Demircioğlu, G., Gündoğdu, K. (2007). Ölçme ve Değerlendirme (Edit: Emin Karip). Ankara: Pegem A Yayıncılık.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular

1 Ölçme ve değerlendirme ile ilgili temel kavramlar

2 Ölçekler 3 Güvenirlik-I 4 Güvenirlik- II 5 Geçerlik I 6 Geçerlik- II 7 Ölçme araçları -I 8 Ölçme araçları -II 9 Ölçme araçları - III 10 Temel istatistik-I 11 Temel istatistik-II 12 Değerlendirme 13 Normal dağılım 14 Dersin genel değerlendirilmesi

Dersin Kodu/Adı (GNK304) TÜRK EĞİTİM TARİHİ



Kredisi 3/2 2 - - - - 2 2 3


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Bu dersin amacı öğretmen adaylarının Türk eğitim tarihinin

ana aşamalarını bilerek günümüz eğitim sorunlarıyla ilişkilendirmelerini sağlamaktır.


1 İslamiyet öncesi Türk eğitim sisteminin genel özelliklerini açıklayabilme

2 Selçuklu dönemi Türk eğitim sisteminin genel özelliklerini açıklayabilme

3 Medrese kurumlarının özelliklerini bilebilme

4 Osmanlı dönemi Türk eğitim sisteminin genel özelliklerini açıklayabilme

5 Tanzimat dönemi Türk eğitim sisteminin genel özelliklerini açıklayabilme

6 Meşrutiyet dönemi Türk eğitim sisteminin genel özelliklerini açıklayabilme

7 Cumhuriyet dönemi Türk eğitim sisteminin genel özelliklerini açıklayabilme

8 Tevhid-i Tedrisat kanununu açıklayabilme

9 Eğitim tarihinde önemli yeri olan eğitimcilerin temel görüşlerini bilebilme

10 Türk eğitim sisteminin geçirdiği aşamalar hakkında genel bir değerlendirme yapabilme


Akyüz, Y. (2010) Türk Eğitim Tarihi. Ankara: Pegem A Binbaşıoğlu, C. (2010) Eğitim Düşüncesi Tarihi. Ankara: Anı Doğan, İ. (2010) Türk eğitim Tarihinin Ana Evreleri. Ankara: Nobel


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Ders Sorumluları Haftalar Konular Ders içeriği


1 İslamiyet öncesinde eğitim 2 İslamiyetin kabulü ve Selçuklu döneminde eğitim 3 Medreseler 4 Osmanlı döneminde eğitim I 5 Osmanlı döneminde eğitim II 6 Tanzimat döneminde eğitim I 7 Tanzimat döneminde eğitim II 8 Meşrutiyet döneminde eğitim 9 Cumhuriyet döneminde eğitim I 10 Cumhuriyet döneminde eğitim II 11 Tevhid-I Tedrisat Kanunu 12 Cumhuriyet döneminde Yükseköğretim 13 Cumhuriyet döneminde öğretmen yetiştirme 14 Dersin genel değerlendirilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA304 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE IV (RESİM)



Kredisi 3/2 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Sanat eğitimcisi olarak yetişecek öğrencilere yaratıcılığı ve hayal gücünü zenginleştirici çalışma ve araştırma mantığı kazandırmak. Çalışmalarına mitoloji, folklor, minyatür, hat, ebru gibi Anadolu uygarlıklarının etkileriyle biçim ve renk zenginliği katmak, imgesel düşünme mantığı kazandırmak.


1 Sanat eğitimi öğrencisi olarak araştırma öğrenme coşkusuna sahip olabilme. 2 Sanatsal yaratımda metod geliştirme mantığını kazanabilme. 3 Bireysel ya da grup çalışmaları ile sorumluluk iş birliği ve dayanışma anlayışını

geliştirebilme. 4 Kompozisyon öğelerini ve ilkelerini teknik ve estetik yaklaşımla kullanırken sanat

eğitimi ile ilişkilendirebilme becerisini edinebilme. 5 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirirken özgün düşünme deneme ve üretme

yöntemini kullanabilme. 6 Güzel sanatlar eğitimi alanında bilgi beceri ve tutumlarını geliştirebilme. 7 Bilinçli sanat izleyicisi olabilme. 8 Çevresindeki kültürel etkinlikleri düzenleyebilme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgilendirme yapılır. Yararlanılacak kaynaklar açıklanır. Tekniklerle ilgili bilgilendirme çağdaş sanatçılardan görsel örneklerle anlatılır.

Dönem içinde uygulamada kullanılacak malzeme (yağlı boya, tuval, palet, fırçalar) tanıtımı yapılır.

2

İmgesel yaratımda deformasyon, stilizasyon, transformasyon yöntemlerinin bir araç olarak plastik dönüşümde değerlendirilmesi anlatılır.

Çağdaş ustaların (Picasso, Burhan Uygur, Mehmet Güleryüz) sanat yapıtlarına bağlı olarak espri kopyaları yağlıboya tekniği ile uygulatılır.





5



6



7

İmgesel yetinin kendi kültürümüze bağlı olarak mesleki formasyonunu nasıl geliştirileceği ustalardan sanat yapıtı örnekleriyle deformasyon yöntemine bağlı olarak anlatılır. (Nuri İyem, Bedri Rahmi Eyüboğlu)

Kendi kültürümüzden yola çıkarak figüratif çözümlemeler deformasyon bağlamında değerlendirilerek yağlı boya tekniğiyle uygulamalar yaptırılır.

8


Kendi kültürümüzden yola çıkarak figüratif çözümlemeler transformasyon bağlamında değerlendirilerek yağlı boya tekniğiyle uygulamalar yaptırılır.

9



10





Dersin Kodu/Adı RÖA304 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE IV (SERAMİK)



Kredisi 3/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Seramiği gerek bir malzeme gerekse sanat formu olarak

kavramak ve bir birim üzerinden yola çıkarak bütün bir form oluşturma bilincini geliştirebilmek. Alçı kalıp alma tekniklerinin öğrenilmesini sağlamaktır.


1 Plastik sanatlar arasında var olan seramik sanatının içeriğini açıklayabilme.

2 Tek bir birim kullanarak, bütün bir form oluşturabilme.

3 Bitmiş bir seramik objeyi, sunum aşamasına getirebilme.

4 Dünyada ve Türkiye de gerçekleşen seramik sanat eğitimi alanındaki gelişmeleri takip ederek yeni bakış açıları geliştirebilme.

5 Seramik sanatındaki kaynakları kullanarak yüzey bir birimin kalıbını alabilme.

6 Sanat eserlerini inceleme ve değerlendirme yoluyla, özgün görsel çalışmalar yapabilme.

7 Seramik sanatını diğer görsel sanat dalları ile ilişkilendirerek anlatabilme.

8 Kalıp tekniği ile seri üretim yapma becerisini uygulayabilme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Proje çalışması nasıl olur, neleri kapsar konusunda bilgi verilmesi. Proje çalışması, tasarımı, uygulama ve montajı içeren kapsamlı bir konu anlatımı. (geometrik bir şekli birim olarak kabul ederek bütüne gitmek) Konu: seramik mozaik 80x80 ebadında masa yapımı. Hayvan figürü araştırılmasının istenmesi.

Görsel araştırma ve inceleme. Eskiz çalışması.

2

İncelenen hayvan figürleri üzerinden “teknik ve estetik bir form nasıl oluşturulur.” Konusu üzerinde tartışılarak karar verilmesi. Uygulama aşamasına geçildi.

3

Uygulanan çalışmalar üzerinden eleştirisel bir yaklaşımla çalışmaların incelenmesi. Gerekli yönlendirmelerin yapılması. Uygulama devam etti.

4

Bir müzik aleti seçilerek üç boyutlu bir form şekline getirilmesi üzerine tartışma ortamı oluşturulması. Sanatçı örneklerinin incelenmesi.

Araştırma yapıldı. Tasarım aşamasına geçildi.

5 Bisküvi pişirimi bitmiş olan çalışmaların, sır ve sırlama yöntemleri hakkında teorik bilgilerin verilmesi.

Uygulamaya başlandı. Kuruyan çalışmalarda rotüşleme işlemi yapıldı ve bisküvi fırını dolduruldu.

6 Proje çalışmasında kullanılacak mozaik tekniği hakkında bilgi verilmesi.

Sırlama çalışmalarının yapılması. Sır fırınının doldurulması.

7 Genel Tekrar. Genel Tekrar

8

Kalıp teknik ve yöntemleri nelerdir? İki boyutlu, üç boyutlu parçalı kalıp alma teknikleri hakkında konunun işlenmesi. Kalıp tekniği kullanılarak oluşturulmuş örneklerin incelenmesi. Final ödevinin verilmesi. Üç boyutlu ödül heykelciği tasarımı.

Bitmiş olan üç boyutlu çalışmaların, sergilenmek üzere montaj çalışmalarının yapılması. (platform, ayak gibi )

9

Proje çalışmalarının eskizleri inceleme, yönlendirme ve bilgilendirmenin yapılması. Seri üretim hakkında bilgi verilmesi, alçı kalıp, döküm, pres tekniklerinin anlatılması.

Belirlenen birimlerin alçı kalıplarının alınması. İlk birimlerin oluşturulması.

10

Proje çalışması kapsamında oluşturulan 80x80 ebatlarındaki masa projesinin, masa tasarımı ve renk seçimleri hakkında bilgi verilmesi. Uygulamaya devam edildi.

11 Montaj ve malzemeler hakkında bilgi verilmesi. Uygulamaya devam edildi.

12

Birimlerin yüzey üzerine montajı hakkında bilgi verilmesi (demir profilin hazırlanması, yapıştırma, dolgu malzemesi gibi) Uygulamaya devam edildi.

13

Kent içindeki seramik atölyeleri kapsamında gezi düzenlenmesi. Seri üretim ve farklı üretim biçimlerinin yerinde incelenmesi. Seramik atölyesi inceleme.

14 Bitmiş Çalışmalar üzerinde tartışma ortamının oluşturulması.

Sırlanan birimlerin montaj çalışmasının gerçekleştirilmesi.

Dersin Kodu/Adı RÖA304 (SEÇMELİ SANAT ATÖLYE IV) ÖZGÜN BASKI



Kredisi 3/2 2 2 - - - 4 3 5



olan Seçmeli Sanat Atölye IV Özgün baskıresim dersinin amacı; sanat ve metod bilinci, imgelem gücü, buluş ve kompozisyon yeteneği kazandırmakla birlikte öğrencilerimizin gelecekteki mesleki yaşantılarında kendi öğrencilerine uygulatabilecekleri özgünbaskı tekniklerini öğretmek ve uygulatmaktır.


1 Türk özgün baskı resim sanatını ve sanatçılarını tanıyabilme.

2 Baskı tekniklerinde, kalıp olarak kullanılacak malzemenin yapısına göre tasarım ve biçim araştırmalarını geliştirebilme.

3 Temel Sanat Eğitimi bilgileri ile bağlantı kurarak eskiz yapabilme.

4 Yüksek baskı teknikleri ve araç gereçlerini kullanabilme.

5 Linolyum baskı tekniğiyle ilgili uygulamalar yapabilme.

6 Ağaç baskı tekniğiyle ilgili uygulamalar yapabilme.

7 Eskiz, kalıp hazırlama ve özgünbaskı uygulaması yapabilme.

8 Renkli baskı tekniğini ve kalıp oluşturma yöntemlerini kullanabilme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Yarıyıl ders içerikleri hakkında açıklamalar yapılır. Dönem içerisinde uygulanacak tekniklerle ilgili detaylı bilgi verilir. Baskı teknikleri ve araçları tanıtılır.

Eskizlerin oluşturma aşamalarına başlanır.

2 Türk özgün baskıresim sanatçılarının yapıtlarından örnekler gösterilir. Plastik ve teknik olarak incelenir. Eskiz çalışmalarına devam edilir.

3 Yüksek baskı yöntemleri anlatılır. Yüksek baskı tekniği ile yapılmış örnekler incelenip tartışılır. Eskiz çalışmalarına devam edilir.

4 Yüksekbaskı tekniklerinden linolyum baskı hakkında teorik bilgilerin verilir. Yapılan eskizlerin eleştirileri yapılır.

Eleştiriler doğrultusunda gerekli düzeltmeler yapılır.

5 Yapılan eskizlerin kalıplara aktarma yöntemleri anlatılır.

Linolyum baskı için seçilen eskiz çalışmaları kalıplara aktarılıp, oyma, kazıma işlemlerine başlanır.

6

Kalıp üzerinden yapılan oyma ve kazıma işlemleri teknik açıdan değerlendirilir. Prova baskı yapılması aşamalarıyla gösterilir.

Prova baskıda karşılaşılan eksikler kalıp üzerinde tamamlanarak orijinal baskı uygulaması gerçekleştirilir.

7 Orijinal baskılar değerlendirilir.

Linolyum baskı işleminde çoğaltma işlemine devam ederek belirlenen sayıda orijinal baskı gerçekleştirilir.

8 Siyah- beyaz çalışılmış desen kalıplarına renk kalıplarının hazırlama yöntemi anlatılır.

Linolyum baskı kalıbından ikinci bir kalıp hazırlama (Renkli baskı kalıbı)işlemine başlanır.

9 Renk kalıplarının oyma işleminin aşamaları değerlendirilir.

Renk kalıbının oyma işlemi bitirilir ve oyulan iki kalıptan renkli linolyum baskı alınır.

10 Renk kalıplarının oyma işleminin aşamaları değerlendirilir.

Renk kalıbının oyma işlemi bitirilir ve oyulan iki kalıptan renkli linolyum baskı alınır.

11 Yüksek baskı tekniklerinden ağaç baskı ile ilgili teorik bilgiler verilip örneklerle incelenir. Ağaç baskı için eskizlere başlanılır.

12 Eskizlerin değerlendirilmesi yapılır. Seçilen eskizlerin kalıp üzerine aktarımı ve oyma işlemine başlanır.

13

Oyma işlemi tamamlanan kalıplar değerlendirildikten sonra prova baskının yapılması aşamalarıyla gösterilir. Prova baskıların sonuçları değerlendirilir.

Oyma işlemi biten ağaç baskıların prova baskıları yapılır. Görülen eksiklikler düzeltilir.

14 Prova baskıdan sonra gerekli düzeltmeler yapılan kalıplar teknik açıdan değerlendirilir.

Önceden belirlenen sayıda orijinal baskılar tamamlanır.

Dersin Kodu/Adı RÖA304 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE IV (GRAFİK ÜRETİM TEKNİKLERİ)



Kredisi 3/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Grafik tasarımların üretiminde kullanılan teknoloji,

malzeme ve teknikleri öğretmek aynı zamanda kullanım becerileri kazandırmaktır.


1 Grafik tasarımın üretiminde kullanılan malzemelerin özelliklerini tanır. 2 Geçmişten günümüze tüm baskı sistemlerinin kuramsal bilgilerini tanımlar. 3 Grafik tasarım teknolojisinin kullanım becerisine sahiptir. 4 Grafik tasarımın bilgisayar ortamında baskıya hazırlık işlemlerini gerçekleştirir. 5 Renk sistemlerini tanımlar ve uygulama alanları ile ilişkilendirir 6 Tasarımı, PANTONE ve CMYK renk ayrımı ve ofset baskı özelliklerine göre hazırlayabilir. 7 Baskı sonrası tekniklerin malzeme özelliklerini ve tasarıma katkılarını açıklayabilir. 8 Sayısal yayıncılık sistemlerini (web, sunum, multi media) uygulayabilir.


1 Masaüstü yayıncılık Hayri Yanık - Pınarbaş Matbaacılık 2 Masaüstü yayıncılık Betül Dayıoğlu, - Derin Yayınları 3 Grafik üretim Teknikleri Atilla Özer - Anadolu Üniversitesi


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular

1 Baskı sistemleri 2 Yüksek baskı - Çukur baskı - Delikli baskı sistemleri 3 Düz baskı (Offset) sistemi 4 Dijital baskı, farklılıkları ve gelişimi 5 Baskı sonrası 6 Kaplama teknikleri Selefon, Laminant, Lak… 7 Ciltleme teknikleri 8 Sayısal ortamda formatlar ve özellikleri 9 Etkileşimli yayıncılık 10 Web yayıncılık standartları 11 Masaüstü yayıncılık standartları 12 Video yayıncılık standartları 13 Tasarım teknolojisindeki yenilikler 14 Yılsonu değerlendirme

Dersin Kodu/Adı RÖA304 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE IV (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 3/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Geleneksel Türk minyatür sanatında kompozisyon, yöntem

ve uygulama çalışmaları yapılması ve bu kapsamda öğrencilerin kazandıkları tasarım becerilerini ve uygulama tekniklerini güncel konulara taşıyarak özgün tasarımlar yapması amaçlanır.


1) Geleneksel Türk Minyatür Sanatının anlam ve içeriğini kavramış olur. 2) Geleneksel Türk Minyatür Sanatının uygulama tekniklerini ve kurallarını öğrenmiş olur. 3) Minyatür Sanatının kompozisyon figürlerini tanır ve bunlar arasında ilişkiler kurar. 4) Öğrendiği figürlerden yola çıkarak, özgün minyatür kompozisyonları çizer. 5) Türk Minyatür Sanatını özelliklerini tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir.


1 Masaüstü yayıncılık Hayri Yanık - Pınarbaş Matbaacılık 2 Masaüstü yayıncılık Betül Dayıoğlu, - Derin Yayınları 3 Grafik üretim Teknikleri Atilla Özer - Anadolu Üniversitesi


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK Ders İçerikleri

Hafta 1 2 3 4

Konular Minyatür Sanatının kısa tarihi gelişimi Natüralist çiçek kompozisyonları yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı

5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

Uygulama Uygulama Uygulama Ara sınav Tek figür kompozisyon yöntem ve uygulamaları Minyatür Tasarımı Minyatür Tasarımı Uygulama Uygulama Uygulama

Dersin Kodu/Adı RÖA401 ASA V (RESİM)



Kredisi 4/1 4 4 - - - 8 6 10


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Boya sürüş zenginliğini kazandırmak, boyaların maddi güzelliğinin farkına varmak, renk

ve leke olgusunu pekiştirmek, deformasyon, transformasyon, stilizasyon deneyimi kazanmak, kendi sanatsal felsefi ve toplumsal düşüncelerini olgunlaştırarak estetik bilince ve uygulamalara ulaşmak.


1 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme. 2 Yaratıcı sanat etkinliklerini farklı alanlara uygulayabilme. 3 Sanat eğitimi alanında karşılaştığı sorunların çözümünde bilimsel yöntem

kullanma alışkanlığı edinebilme. 4 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 5 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 6 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 7 Bilinçli sanat izleyicisi olma. 8 Yeterli sanat eğitimi formasyonuna sahip olma.


ERGÜVEN Mehmet, Yoruma Doğru, YKY, İstanbul 1992 BATUR Enis, Modernizmin Serüveni, YKY Sanat Sayı13 TUNALI İsmail, Felsefenin Işığında Modern Resim, Remzi Kitabevi İstanbul GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgilendirme, yararlanılacak kaynaklar, atölyede çalışma düzeni ve disiplinlerle ilgili açıklamalar, uygulamada kullanılacak malzemelerle ilgili bilgilendirme yapılır.

Çağdaş sanatçıların sanat yapıtları; kaynak kitaplara, görselleri bağlı olarak sanat eleştirisi bağlamında incelenir, değerlendirilir.

2

Kompozisyon- tasarım oluşumunda bilgi toplama, problem çözme, çözümleme, değerlendirme ve geliştirme aşamalarına bağlı olarak renk ve leke anlatılır (figür) .

Tuval üzerine yağlıboya tekniği ile figüratif çağdaş kompozisyon yorumları mekan-uzam olgusu çözümlenerek uygulatılır.

3



4

Sanatta biçim oluşumları çağdaş sanat örnekleriyle anlatılarak yaratıcı süreç içinde nasıl uygulanacağı anlatılır.

Çeşitli malzeme bilgisine dayalı biçim oluşumları (deformasyon, stilizasyon, transformasyon ) uygulatılır. Sonuçlar değerlendirilir.

5

Tasarım ilkeleri doğrultusunda, geliştirilen formlar çeşitli tekniklerle sanatsal ve yaratıcı uygulamaya nasıl dönüştürüldüğü anlatılır.

Çeşitli malzeme bilgisine dayalı biçim oluşumları (deformasyon, stilizasyon, transformasyon ) somut kavram yorumlarına bağlı olarak uygulatılır.

6


Çeşitli malzeme bilgisine dayalı biçim oluşumları (deformasyon, stilizasyon, transformasyon ) soyut kavram yorumlarına bağlı olarak uygulatılır.

7

Çok figürlü kompozisyon araştırmaları, soyut kompozisyonlar malzeme çeşitliliğine bağlı olarak anlatılır.

Çeşitli uygulama malzemeleriyle (deformasyon, stilizasyon, transformasyon ) imgesel kompozisyonlar çağdaş yaklaşımlar doğrultusunda uygulatılır ve değerlendirilir.

8



9

Önceki derslerde yapılan çalışmaların ve araştırma konularının pekiştirilmesini hedefleyen çalışmalarda deformasyon, transformasyon ve stilizasyona yönlendirilmiş uygulama çalışmaları değerlendirilir.

Yaratıcılık, tasarım ve kompozisyon, teknik olgunluk ve plastik bütünlük gerçekleştirilen uygulama çalışmalarında dikkate alınarak değerlendirilir.

10



11 Çağdaş ve avangard uygulama, çalışma örnekleri, ustalardan yaklaşım analizleri mantığında anlatılır.

Geleneksel uygulama malzemelerinden uzaklaşarak çağdaş yaklaşımlarda çalışmalar uygulatılır. (Can Göknil, Tomur Atagök, Burhan Uygur, Ergin İnan)



13


Yaratıcılık, tasarım, kompozisyon, teknik olgunluk ve plastik bütünlük içeren uygulamalar yaptırılır.

14



Dersin Kodu/Adı RÖA401 ASA V (SERAMİK)



Kredisi 4/1 4 4 - - - 8 6 10


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Çevreye sanata ve sanatçıya duyarlı genç eğitimciler yetiştirmek. Seramik ve sır

teknolojilerini, araştırma ve geliştirme projeleri ile kavratmak. Dersin Öğrenme Kazanımları

1 Seramik teknolojisi bilgisine sahip olabilme.

2 Seramik hammaddeleri hakkındaki bilgileri anlatabilme .

3 Sırların yapısal özelliklerini ayırt edebilme.

4 Sır nedir? Sorusuna cevap verebilme.

5 Seramik çamuru ile sır arasındaki ilişkiyi açıklayabilme.

6 Engop (astar) nedir? Yapısı ve kullanılmasının faydalarını açıklayabilme.

7 Araştırma projeleri ile yaratımda metod bilincini kazanabilme.

8 Farklı çamurlar üzerine yapılmış olan sırlamanın etkilerini tartışabilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The new ceramics trends tradions Firs published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Çobanlı Zehra The Blue Art Zehra Çobanlı Tugras Eskişehir 2006


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Seramik hammadde teknolojisinin teorik olarak anlatılması.

2 Özlü seramik hammaddelerinin teorik olarak anlatılması.

Deney araştırmaları yapabilmeleri için yüzeyler oluşturma.

3 Özsüz seramik hammaddelerinin teorik olarak anlatılması.

Öğrencilere seçilen üç hammadde ile değişik kombinasyonlarda sır araştırmasının uygulanması.

4 Engop (astar) nedir? Yapısı, üretimi ve kullanmanın faydalarının anlatılması.

Araştırılacak olan sır karışımlarının tartışılarak araştırılması.

5 Seri üretim hakkında bilgi verilmesi. Alçı kalıp, döküm, pres tekniklerinin anlatılması. Araştırmaların devam etmesi.

6 Sırlı pişirim hakkında teorik bilgilerin tekrarlanarak hatırlanması.

Hazırlanan sır araştırmalarının yüzeyler üzerinde denenerek sırlı pişirimin yapılması.


8

Final ödevinin duyurulması. Seri üretim teknikleri kullanılarak standart birimli bir panonun tasarlanması. Konunun nasıl yapılacağı hakkında bilgilerin verilmesi. Tek bir birim üzerine tasarlanmış, Rölyef etkisi olan bir desenin, farklı yerleştirmeler sonucu oluşturulacak yüzey düzeninin anlatılması. (30x30) Araştırma – eskiz hazırlama

9 Renk veren oksitler hakkında teorik bilgilerin verilmesi. Oluşturulan birim için seri üretim aşamalarının başlaması.

10 Renk veren oksitlerin katkı oranları hakkında bilgi verilmesi. Uygulamanın devamı.

11 Yapılan sır araştırmalarından uygun örnek seçimi. Renk üzerine tartışma.

Değişik katkı oranlarındaki oksitlerin etkilerinin uygulanması.

12 Bir doğal malzemenin kalsine edilerek sır içindeki etkilerinin neler olabileceğinin anlatılması.

Doğal malzeme kalsine edilerek sır içindeki etkilerinin uygulanması. Hazırlanan birimleri sırlı pişirimi.

13 Yüzey düzenlemesinin nasıl oluşturulacağı hakkında bilgi verilmesi.

Hazırlanan birimlerin yüzey düzenlemesinin yapılarak sunum aşamasına gelmesi.

14 Tamamlanmış çalışmaların incelemelerinin yapılması

Hazırlanan birimlerin yüzey düzenlenmelerin yapılarak son şeklinin verilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA401 ASA V (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 4/1 4 4 - - - 8 6 10




Dersin Öğrenme Çıktıları 1) Ebru Sanatının anlam ve içeriğini kavramış olur. 2) Ebru Sanatının uygulama tekniklerini ve kurallarını öğrenmiş olur. 3) Ebru Sanatının kompozisyon figürlerini tanır ve bunlar arasında ilişkiler kurar. 4) Öğrendiği figürlerden yola çıkarak, özgün Ebru kompozisyonları oluşturur. 5) Ebru Sanatını özelliklerini tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi Konak, öğr. Gör. Işılay Konak

Ders içeriği


Geleneksel sanatların tanıtımı Geleneksel sanatların tanıtımı Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ara Sınav Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı sunum teknikleri Ebru Sanatı sunum teknikleri Genel Tekrar ve Değerlendirme

Ders Kodu / Ders Adı RÖA405 MÜZE EĞİTİMİ VE UYGULAMALARI

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


4/1 2 2 - - - 4 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Sanat Egitimi kapsaminda muzelerin ve muzeciligin kultur kurumlari olarak onemini kavramak. Muzelerin formal ve informal egitim kurumlari olarak toplumsal kulturel gelisimdeki rolu ve onemini kavramak. Muzelerin Sanat Egitimi ile iliskili olarak egitim kurumlari olarak nasil kullanilabilecegini öğrenmek ve uygulama bicimleri gelistirebilmek.


1 Insanligin tarihsel ve kulturel gelisim surecinde “kultur” ve kultur aktarimi kavramlarinin nasil sekillendigini anlamak.

2 Insanligin tarihsel ve kulturel gelisim surecinde “medeniyetlerin” nasil sekillendigini anlamak ve kultur kavrami ile iliskilendirebilmek.

3 Sanatin kulturel alanda nasil bir fonksiyon ustlendigini ve insanin bir ifade tarzi olarak hayati onemini kavrayabilmek.

4 Sanat ve sanatın bağlamsal ilişkilerini, sosyal, kültürel, politik ve gelenekler bağlamında çözümleyebilmek.

5 Muzeciligin nasil bir gelisim gosterdigini ogrenmek. 6 Farkli uygulamalar ve muze eğitim modellerini kesfetmek. 7 Sanat egitimi kapsaminda muze egitim uygulamalari gelistirebilmek. 8 Cagdas muzecilik uygulamalarini anlamak.


Buyurgan, S. & Mercin, L. (2005). Muze Egitimi ve Uygulamalari. Varan Matbaacilik: Ankara. Burnaford, G.; Aprill, A. & Weiss, C. (2001). Renaissance in the Classroom. Lawrence Erlbaum: New Jersey Turgut, İ. (1993) Sanat Felsefesi Üniversite Kitapevi: İzmir Dutton, D.(2010) . The Art Instinct: Beauty, Pleasure, and Human Evolution. Oxford University Press: Chippenham, UK Ocvirk, O. G., Stinson, R. E., Wigg, P. R., Bone, R. O., & Cayton, D. L. (1998). Art fundamentals. New York: McGraw Hill. Piper, D. (2006). The illustrated history of art. London: Bounty Books. Chipp, H.B. (1996). Theories Of Modern Art. Los Angeles, CA: University of California Press. Collingwood, R.G. (1958) The Principles of Art. New York: Oxford University Press.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Ders tanıtımı ve içeriği hakkında bilgi. Sanat nedir? Sanat ve kultur iliskisi. -

2 Insanligin kulturel tarihi, “kultur” kavrami ve anlami.

Ara degerlendirme projesinin verilmesi: Yerel bir muzenin belirlenen konu basliklari dogrultusunda arastirilmasi ve incelenmesi.

3

Medeniyetlerin, tarihi, sosyolojik, kulturel olarak sekillenmesi. Medeniyet ve kultur iliskisi. Proje kapsaminda arastirmalar.

4 Kulturel antropoloji ve insanligin kulturel bir degeri olarak sanat. Proje kapsaminda arastirmalar.

5

Kultur yayma, ve kultur hazinesi olarak muzeler ve muzecilik. Muze Egitim Programlarinin incelenmesi. Egitim faaliyetleri ve aktiviteleri. Proje kapsaminda arastirmalar.

6

Muzeciligin tarihsel gelisimi ve alternatif yorumlar. Muze Egitimi Programlarinin incelenmesi. Proje kapsaminda arastirmalar.

7 Muze ornekleri, icerik ve kapsam olarak Proje kapsaminda arastirmalar.

muzelerin incelenmesi.

8 Muze ornekleri, icerik ve kapsam olarak muzelerin incelenmesi.

Proje Teslimi

9

Koleksiyonculuk ve koleksiyon olusturma. Muzeler nasil koleksiyon olustururlar? Muze Egitim Programlari gelistirme ve Sanat Egitimi ile iliskilendirme.

Final Projesinin verilmesi: Belirlenen ulusal ve uluslar arasi muzelerin 3 kisilik gruplar olarak arastirilmasi, incelenmesi, muze egitim programlarinin incelenmesi. Okullarda kullanilmak uzere bir muze egitim plani gelistirilmesi. Bu projenin sunumunun hazirlanmasi.

10

Muze cesitleri. Arkeoloji muzeleri, Sanat Muzeleri, Tarih Muzeleri, Doga Muzeleri, ve ender rastlanilan muze turleri. Proje kapsaminda arastirmalar

11 Muzelerin kurumsal yapilari ve kimlikleri, uluslar arasi muzeler ve yerel muzeler. Proje kapsaminda arastirmalar

12 Muzelerin ve Muze Egitimi uygulamalarinin yerinde incelenmesi. Proje kapsaminda arastirmalar.

13 Gelistirilen Muze Egitimi programlarinin sunumu, paylasilmasi ve tartisilmasi.

Gelistirilen Muze Egitimi programlarinin sunumu, paylasilmasi ve tartisilmasi.

14 Gelistirilen Muze Egitimi programlarinin sunumu, paylasilmasi ve tartisilmasi.

Gelistirilen Muze Egitimi programlarinin sunumu, paylasilmasi ve tartisilmasi.

Ders Kodu / Ders Adı EMB401 REHBERLİK



Kredisi 4/1 3 - - - - 3 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencilere rehberliğin tanımını, ilkelerini, hizmet alanlarını, türlerini, bireyi tanıma tekniklerini açıklama becerisi kazandırmaktır


1 Rehberliğin tanımını yapabilir ve tarihçesini açıklayabilir.

2 Rehberliğin ilkelerini ve amacını açıklayabilir.

3 Rehberlikte yanlış anlayışları açıklayabilir.

4 Rehberliğin öğrenci kişilik hizmetlerindeki yeri ve önemini açıklayabilir.

5 Rehberliğin eğitimle ilişkisini açıklayabilir.

6 Meslek danışmanlığında yaklaşımları açıklayabilir.

7 Rehberlikte gelişimsel yaklaşımları açıklayabilir.

8 Psikolojik danışma yaklaşımlarını açıklayabilir.

9 Özel eğitimde rehberliği açıklayabilir.

10 Bireyi tanıma tekniklerini açıklayabilir.


Rehberlik- Editörler: Prof.Dr.Sırrı Akbaba ve Doç.Dr.Asude Bilgin. Lisans Yayınları, 2009. Psikolojik Danışma ve Rehberlik-Prof.Dr.Muharrem Kepçeoğlu, Kadıoğlu Matbaası, Ankara, 1985.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Rehberliğin tanımı ve tarihçesi 2 Rehberliğin ilkeleri ve amacı 3 Rehberlikte yanlış anlayışlar 4 Rehberlik ve öğrenci kişilik hizmetleri 5 Rehberlik ve eğitim 6 Rehberlik ve diğer alanlar 7 Rehberlik türleri 8 Meslek Danışmanlığında Yaklaşımlar 9 Rehberlikte Gelişimsel Yaklaşım 10 Rehberlikte İletişim 11 Psikolojik Danışma Yaklaşımları 12 Rehberlik Hizmetlerinin Örgütlenmesi 13 Özel Eğitimde Rehberlik 14 Bireyi Tanıma Teknikleri

Ders Kodu / Ders Adı EMB405 OKUL DENEYİMİ



Kredisi 4/1 1 4 - - - 5 3 4

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğretmen adaylarının fakültedeki derste öğrendikleri kuramsal ve uygulama bilgilerini öğrenip, anlayıp, özümseyip, bu bilgileri uygulama okulunda izlediği İngilizce dersleriyle özdeşleştirebilmesi ve izlediği derslerdeki uygulamaları bu bilgiler ışığında değerlendirip sentezlemesi.

Öğrenme Çıktıları ve

1 öğretmen adayları stajla ilgili tüm kavram, terminoloji ve kuramları öğrenebilme,

Yeterlilikler anlayabilme ve özümseyebilme. 2 öğretmen adayları öğrendikleri kavram, terminoloji ve kuramları hem fakültedeki derste

hem de staj okulunda izledikleri derslerdeki uygulamalarla karşılaştırarak anlamlı hale getirebilme.

3 öğretmen adayları öğrendikleri kavram, terminoloji ve kuramları hem fakültedeki derste hem de staj okulunda izledikleri derslerdeki uygulamalarla sentezleyebilme.

4 öğretmen adayları öğrendikleri kavram, terminoloji ve kuramları hem fakültedeki derste hem de staj okulundaki uygulamalarla değerlendirebilme.

5 öğretmen adayları dönem boyunca fakültedeki derste yaptıkları kuramsal ve uygulama çalışmaları staj okulunda gözlem yaparak uygulayabilme

6 Staj okulunda mini-ders anlatma uygulamaları yapabilme. 7 ikinci dönem yapacakları öğretmenlik uygulamaları stajına hazır hala gelebilme.


Johnson, E. K. (2000). Teacher Education. Washington: TESOL Publications Wajnryb, R. (1992). Classroomobservation tasks. London: CUP YÖK - MİLLİ EĞİTİM BAKANLIĞI STAJ OKUL DENEYİMİ VE ÖĞRETMENLİK UYGULAMASI EL KİTABI


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Ders tanıtımı ve organizasyon Gözlem 2 Staj okulunun genel özelliklerinin ve yönetim örgüsünün tartışılması Gözlem 3 Staj ve 'Öğrenci' olgusu Gözlem 4 Staj ve 'öğrenci' olgusu Gözlem 5 Staj ve dil/yabancı dil olgusu Gözlem ve mini-ders uygulaması 6 Staj ve öğrenme olgusu Gözlem ve mini-ders uygulaması 7 Staj ve ders olgusu Gözlem ve mini-ders uygulaması 8 Staj ve ders olgusu Gözlem ve mini-ders uygulaması 9 Staj ve öğretme becerileri ve stratejileri olgusu Mini ders uygulaması

10 Staj ve sınıf yönetimi olgusu Mini ders uygulaması 11 Staj ve sınıf yönetimi olgusu Mini ders uygulaması 12 Staj ve materyal/kaynak olgusu Mini ders uygulaması 13 Staj ve materyal/kaynak olgusu Mini ders uygulaması 14 Genel Değerlendirme Mini ders uygulaması

Ders Kodu / Ders Adı GNK402 TOPLUMA HİZMET VE UYGULAMALARI

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


4/2 1 2 - - - 3 2 6

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencinin topluma hizmet etmenin önemini kavrayarak mevcut mevzuatı öğrenme, topluma ait sorunları belirleme, çözüme ilişkin projeler hazırlama, uygulama ve analiz edebilme becerilerini geliştirmesini sağlamaktır.


1 Topluma hizmet uygulamalarının önemini kavrayabilme 2 Toplumun güncel sorunlarını belirleyebilme 3 Araştırma (kütüphane, internet, canlı kaynaklar, kurum ve kuruluşlar vb.)

becerilerini artırabilme 4 Toplumsal sorunların çözümüne ilişkin proje hazırlayabilme 5 Proje yürütebilme, sonuçlandırabilme ve değerlendirebilme 6 Panel, konferans, söyleşi, sempozyum gibi etkinlikleri takip edebilme 7 Çeşitli kurum ve kuruluşlarla işbirliği

yapabilme 8 Proje sonuçlarına ilişkin rapor hazırlayabilme 9 Toplumsal sorumluluklarının farkına varabilme


Aksoy, Bülent/ Çetin, Turhan/ Sönmez, Ömer Faruk, Topluma Hizmet Uygulamaları, Pegem Akademi Yayıncılık, 2009.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dersin amaç ve hedeflerinin açıklanması, Topluma Hizmet Uygulamalarının Önemi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

2 İlgili mevzuata ilişkin açıklamalar I.Proje ödevine ait açıklama, termin belirlenmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

3 Sivil Toplum Kuruluşlarına ait açıklamalar Ekiplerin, I. Proje ile ilgili araştırmalarının incelenmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

4 I.Proje ile ilgili konuların onaylanması ve uygulamaların başlaması I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

5 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi 6 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi 7 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi 8 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

9 II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması

10 II.Projeler için yapılan araştırmaların incelenmesi II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması

11 II.Projeler için uygulamaların başlaması II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması

12 II.Projeler için uygulamaların sürdürülmesi II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması


14

II.Projelere ait değerlendirme Derse ait bir değerlendirilme yapılarak, uygulamaların tartışılması ve öğrenci önerilerinin alınması.

II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması

Dersin Kodu/Adı RÖA403 - SEÇMELİ SANAT ATÖLYE V SERAMİK



Kredisi 4/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Çevreye sanata ve sanatçıya duyarlı genç eğitimciler

yetiştirmek. Seramik ve sır teknolojilerini, araştırma ve geliştirme projeleri ile kavratmak.


1 Seramik teknolojisi bilgisine sahip olabilme.

2 Seramik hammaddeleri hakkındaki bilgileri anlatabilme .

3 Sırların yapısal özelliklerini ayırt edebilme.

4 Sır nedir? Sorusuna cevap verebilme.

5 Seramik çamuru ile sır arasındaki ilişkiyi açıklayabilme.

6 Engop (astar) nedir? Yapısı ve kullanılmasının faydalarını açıklayabilme.

7 Araştırma projeleri ile yaratımda metod bilincini kazanabilme.

8 Farklı çamurlar üzerine yapılmış olan sırlamanın etkilerini tartışabilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The new ceramics trends tradions Firs published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Çobanlı Zehra The Blue Art Zehra Çobanlı Tugras Eskişehir 2006


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1 Seramik hammadde teknolojisinin teorik olarak anlatılması.

2 Özlü seramik hammaddelerinin teorik olarak anlatılması.

Deney araştırmaları yapabilmeleri için yüzeyler oluşturma.

3 Özsüz seramik hammaddelerinin teorik olarak anlatılması.

Öğrencilere seçilen üç hammadde ile değişik kombinasyonlarda sır araştırmasının uygulanması.

4 Engop (astar) nedir? Yapısı, üretimi ve kullanmanın faydalarının anlatılması.

Araştırılacak olan sır karışımlarının tartışılarak araştırılması.

5 Seri üretim hakkında bilgi verilmesi. Alçı kalıp, döküm, pres tekniklerinin anlatılması. Araştırmaların devam etmesi.

6 Sırlı pişirim hakkında teorik bilgilerin tekrarlanarak hatırlanması.

Hazırlanan sır araştırmalarının yüzeyler üzerinde denenerek sırlı pişirimin yapılması.


8

Final ödevinin duyurulması. Seri üretim teknikleri kullanılarak standart birimli bir panonun tasarlanması. Konunun nasıl yapılacağı hakkında bilgilerin verilmesi. Tek bir birim üzerine tasarlanmış, Rölyef etkisi olan bir desenin, farklı yerleştirmeler sonucu oluşturulacak yüzey düzeninin anlatılması. (30x30) Araştırma – eskiz hazırlama

9 Renk veren oksitler hakkında teorik bilgilerin verilmesi. Oluşturulan birim için seri üretim aşamalarının başlaması.

10 Renk veren oksitlerin katkı oranları hakkında bilgi verilmesi. Uygulamanın devamı.

11 Yapılan sır araştırmalarından uygun örnek seçimi. Renk üzerine tartışma.

Değişik katkı oranlarındaki oksitlerin etkilerinin uygulanması.

12 Bir doğal malzemenin kalsine edilerek sır içindeki etkilerinin neler olabileceğinin anlatılması.

Doğal malzeme kalsine edilerek sır içindeki etkilerinin uygulanması. Hazırlanan birimleri sırlı pişirimi.

13 Yüzey düzenlemesinin nasıl oluşturulacağı hakkında bilgi verilmesi.

Hazırlanan birimlerin yüzey düzenlemesinin yapılarak sunum aşamasına gelmesi.

14 Tamamlanmış çalışmaların incelemelerinin yapılması

Hazırlanan birimlerin yüzey düzenlenmelerin yapılarak son şeklinin verilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA403 - SEÇMELİ SANAT ATÖLYE V ÖZGÜN BASKI



Kredisi 4/1 2 2 - - - 4 3 5



olan Seçmeli Sanat Atölye V Özgün baskıresim dersinin amacı; sanat ve metod bilinci, imgelem gücü, buluş ve kompozisyon yeteneği kazandırmakla birlikte öğrencilerimizin gelecekteki mesleki yaşantılarında kendi öğrencilerine uygulatabilecekleri özgünbaskı tekniklerini öğretmek ve uygulatmaktır.


1 Özgün Baskıresim sanatında geçen teknik ve sanatsal terimleri açıklayabilme.

2 Özgün Baskıresim tekniklerini uygulayabilme.

3 Özgün Baskıresimde uygulanacak tekniğe göre farklı araç ve gereçleri kullanabilme.

4 Çukur baskının başlangıcından günümüze tarihçesini açıklayabilme.

5 Çukurbaskı tekniklerinden Kurukazı, Asit Oyma, Aquatint, tekniklerini uygulayabilme.

6 Çukurbaskı tekniklerinden Kurukazı, Asit Oyma, Aquatint, teknikleri için kullanılan araç ve gereçleri kullanabilme.

7 Çukurbaskı tekniğinde çok kalıptan renkli baskı yapma yöntemini uygulayabilme.

8 Çukurbaskı tekniğinde çok kalıptan renkli baskı yapabilme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgi verilir. Çukur baskı tekniğinin tarihçesi hakkında bilgi verilir.

Uygulanacak baskı tekniğine göre eskiz çalışmalarına başlanır.

2

Çukur baskı hakkında teorik bilgi verilir. Çukurbaskı tekniklerinden kuru kazı yöntemiyle yapılan çalışmalardan incelenir. Eskiz oluşturmaya devam edilir.

3 Eskizler değerlendirilir çinko kalıp üzerine aktarma yöntemleri anlatılır.

Hazırlanan eskizler çinko üzerine transfer edilerek çelik uçlarla kazıma işlemine başlanılır.

4 Çelik uçlarla yapılan kuru kazı kalıbının, prova baskısının nasıl yapılacağı anlatılır. Prova baskı yapılır. Görülen eksiklikler tamamlanır.

5 Yapılan prova baskılar teknik açıdan değerlendirilir.

Önceden belirlenen sayıda orijinal baskı çoğaltma işlemi yapılır.

6

Çukurbaskı tekniklerinden asit oyma yöntemi teorik olarak anlatılır ve asit oyma tekniğiyle yapılmış çalışmalardan örnekler incelenir.


7

Tamamlanan eskizlerin asfalt ile kapatılmış çinko kalıp üzerine aktarılması ve asit indirme yöntemi anlatılır.

Tamamlanan eskizler asfalt ile kapatılmış çinko kalıp üzerine aktarılır ve metal uçlu kalemlerle desen çizimi gerçekleştirilir.

8

Metal uçlu kalemle çizimi gerçekleştirilen kalıp teknik açıdan değerlendirilir. Asit indirme aşamasına gelip gelmediği belirlenir. Asit indirme işlemi gerçekleştirilir. Prova baskı yapılır.

9 Yapılan provalar teknik açıdan değerlendirilir. Belirlenen sayıda orijinal baskı işlemi gerçekleştirilir.

10 Yapılan provalar teknik açıdan değerlendirilir. Belirlenen sayıda orijinal baskı işlemi gerçekleştirilir.

11 Aquatint yöntemi teorik olarak anlatılır.

Kurukazı ve asit oyma tekniği ile yapılan kalıplar üzerine aquatint tekniği uygulaması yapılarak açık koyu değerleri kalıp üzerinde uygulanır. Asit indirme işlemi gerçekleştirilir.

12 Aquatint tekniğiyle yapılmış örnek baskılar gösterilir.

Aquatint tekniği uygulanan kalıpların baskı işleminin tamamlanır ve istenilen sonuca ulaşılan bir kalıbın renkli klişelerinin hazırlanır ve prova baskı yapılır.

13 Tek kalıptan çok renkli baskı yöntemleri anlatılır. Tek kalıptan çok renkli baskı denemeleri gerçekleştirilir.

14 Yapılan renk denemeleri teknik ve plastik açıdan değerlendirilir.

Eleştirisi yapılan kalıplardan gerekli sayıda orijinal baskı yapılır.

Dersin Kodu/Adı RÖA403 - SEÇMELİ SANAT ATÖLYE V (RESİM)



Kredisi 4/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Boya sürüş zenginliğini kazandırmak, boyaların maddi güzelliğinin farkına varmak, renk

ve leke olgusunu pekiştirmek, deformasyon, transformasyon, stilizasyon deneyimi kazanmak, kendi sanatsal felsefi ve toplumsal düşüncelerini olgunlaştırarak estetik bilince ve uygulamalara ulaşmak.


1 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme. 2 Yaratıcı sanat etkinliklerini farklı alanlara uygulayabilme. 3 Sanat eğitimi alanında karşılaştığı sorunların çözümünde bilimsel yöntem

kullanma alışkanlığı edinebilme. 4 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 5 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 6 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 7 Bilinçli sanat izleyicisi olma. 8 Yeterli sanat eğitimi formasyonuna sahip olma.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Ders içeriği

Haftalar Konular


1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgilendirme, yararlanılacak kaynaklar, atölyede çalışma düzeni ve disiplinlerle ilgili açıklamalar, uygulamada kullanılacak malzemelerle ilgili bilgilendirme yapılır.

Çağdaş sanatçıların sanat yapıtları; kaynak kitaplara, görselleri bağlı olarak sanat eleştirisi bağlamında incelenir, değerlendirilir.

2



3



4

Sanatta biçim oluşumları çağdaş sanat örnekleriyle anlatılarak yaratıcı süreç içinde nasıl uygulanacağı anlatılır.

Çeşitli malzeme bilgisine dayalı biçim oluşumları (deformasyon, stilizasyon, transformasyon ) uygulatılır. Sonuçlar değerlendirilir.

5


Çeşitli malzeme bilgisine dayalı biçim oluşumları (deformasyon, stilizasyon, transformasyon ) somut kavram yorumlarına bağlı olarak uygulatılır.

6


Çeşitli malzeme bilgisine dayalı biçim oluşumları (deformasyon, stilizasyon, transformasyon ) soyut kavram yorumlarına bağlı olarak uygulatılır.

7



8



9



10







13



14



Dersin Kodu/Adı RÖA403 - SEÇMELİ SANAT ATÖLYE V (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 4/1 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Tezhip sanatı tasarım ilkelerinin öğretilmesi


1) Bitkisel motiflerinin anlam ve içeriğini, nasıl uygulanacağını kavramış olur. 2) Bitkisel motifleri tanır, motif ve Tezhip deseni arasında ilişkiler kurar ve uygular. 3) Bitkisel motifler ve Halı deseni arasında ilişkiler kurar ve uygular. 4) Geleneksel Türk sanatlarında uygulanan bitkisel motifleri tanıyabilecek ve değerlendirebilecek bir yetkinliğe erişir. 5) Desen üretirken, geleneksel unsurları kullanabilme yetisi kazanmış olur.


C.Keskiner,Türk Süsleme Sanatlarında Stilize Çiçekler,C. Keskiner,Türk Süsleme Sanatında Desen ve Motif,İ. A.Birol-Ç.Derman,Türk Tezyinî Sanatlarında Motifler


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi Konak Ders içeriği

Haftalar Konular 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

Tezhip sanatının tarihi Tezhip sanatında üsluplar Tezhip sanatı ve sanatçıları Başlıca Bitkisel Motifler Bitkisel Motiflerin Tarihi Gelişimi Bitkisel Motiflerin anlam ve içeriği Bitkisel Motiflerin Uygulanıldığı Alanlar Bitkisel Motiflerin Başlıca Çizim Kuralları Basit Yaprak Motifinin Tanımı, Çizim Kuralları ve Uygulaması Basit Yaprak Motifinin Çizimi Dilimli Yaprak Motifinin Tanımı, Çizim Kuralları ve Uygulaması Dilimli Yaprak Motifinin Çizimi

13 14

Gonca Motifinin Tanımı, Çizim Kuralları ve Uygulaması Gonca Motifinin Çizimi

Ders Kodu / Ders Adı EMB301 ÖZEL EĞİTİM



Kredisi 4/1 2 - - - - 2 2 3

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Özel eğitimin tanınması, özel eğitim alanının bilgisi, özel eğitime muhtaç çocukların tanınması, özel eğitime muhtaç olma nedenlerinin bilgisi, özel eğitime muhtaç çocukların sınıflandırılması


1 Özel eğitim alan bilgisine sahip olabilme. 2 Özel eğitime muhtaç öğrencileri sınıflandırabilme. 3 Özel eğitime muhtaç olma nedenlerini belirleyebilme.


1- “Özel Eğitime Giriş”Editör: Ayşegül Ataman 2- “Özel Eğitime Giriş” Yahya Özsoy, Mehmet Özyürek, Süleyman Eripek 3- “Özel Eğitime Giriş” Mitat Enç ve diğerleri.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders İçeriği

Haftalar Konular


1 Özel Gereksinimli Çocuklar

2 Özel Eğitime Muhtaç Olmanın Nedenleri 3 Özel Eğitimin Tarihçesi 4 Zeka Geriliği Olan Çocuklar 5 Zeka Geriliği Olan Çocuklar 6 Gelişimi Tehlike Altında Olan Çocuklar 7 Gelişimi Tehlike Altında Olan Çocuklar 8 Görme Yetersizliği Olan Çocuklar 9 Görme Yetersizliği Olan Çocuklar 10 İşitme Yetersizliği Olan Çocuklar 11 İşitme Yetersizliği Olan Çocuklar 12 İletişim Yetersizliği Olan Çocuklar 13 Öğrenme Güçlüğü Olan Çocuklar 14 Öğrenme Güçlüğü Olan Çocuklar

Dersin Kodu/Adı RÖA402 ASA VI (RESİM)



Kredisi 4/2 4 4 - - - 8 6 10


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Öğrencilere, doğa insan ilişkilerinin düzenini ve bütününü sezdirip kendilerini özgür

anlatıma yönlendirerek resim tekniklerini geliştirmeleri sağlanır, lisans eğitiminin bu son aşamasında daha önce almış oldukları sanat eğitimi formasyonu kapsamında kendi biçimsel anlayışlarının oluşmasına yönelik çalışmaları içerir.


1 Türkiye Cumhuriyeti ilkelerine bağlı, kendi milletini, kültürünü, doğayı ve insanı sevebilme.

2 Yeterli sanat eğitimi formasyonuna sahip olma. 3 Sanat eğitimi öğrencisi olarak araştırma, öğrenme ve öğretme coşkusuna sahip

olabilme. 4 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 5 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 6 .Çevresindeki kültürel etkinlikleri düzenleyebilme. 7 Bilinçli sanat izleyicisi olma. 8 Program içerisinde almış olduğu bilgi ve beceriler ile belirli sanat eğitimi dersi

planlama ve işleme.


Ders Kitabı, Referanslar ve/veya Diğer Kaynaklar: ERGÜVEN Mehmet, Yoruma Doğru, YKY, İstanbul 1992 BATUR Enis, Modernizmin Serüveni, YKY Sanat Sayı13 TUNALI İsmail, Felsefenin Işığında Modern Resim, Remzi Kitabevi İstanbul GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982 SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992 WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984 SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular


1

Anasanat atölye resim uygulamalarının son yarıyılında, öğrencilere daha önce almış oldukları disiplinler kapsamlı olarak bilgi verilir.

Yarıyıl içinde yapacakları çalışmalarla ilgili bilgilendirme, bilimsel yenilikler ve kaynak tarama, aktarma konusunda yönlendirmeler yapılır.

2


Çağdaş biçim yaklaşımlarıyla deneysel uygulama çalışmaları yaptırılır.

3

Öğrencilerin almış oldukları tasarım ve kompozisyon bilgileri ışığında, serbest ve özgün bir proje çalışması geliştirilir ve kendilerinin imgesel yaratılarını belirleyecekleri tasarlama ve yaratma süreciyle ilgili bilgilendirme yapılır.

Tasarım oluşumundaki aşamalar olan problem çözme, bilgi toplama, geliştirme ve değerlendirme ilkeleri proje çalışması kapsamında gerçekleştirirler

4


Öğrenciler tasarlama yaratma sürecini içeren proje çalışmasının ön hazırlıklarını gerçekleştirirler.

5



6


Tasarım oluşumundaki aşamalar olan problem çözme, bilgi toplama, geliştirme ve değerlendirme ilkelerini içeren onaylanmış proje çalışmasına devam edilir.

7



8 Uygulanan proje çalışmasının olumlu olumsuz yanlarının sanat eleştirisi bağlamında eleştirisi yapılır.

Uygulanan proje çalışmasının olumlu olumsuz yanlarının sanat eleştirisi bağlamında eleştirisi yapılır.





11

Öğrencilere edinmiş oldukları yaratıcı eğilimleri doğrultusunda sanatsal etkinliklerine yönlendirmeler yapılır. (sergi, yarışma, workshop)

Öğrencilerin estetik bilgiyi içeren uygulama çalışmaları eleştirilir ve değerlendirilir ve bunun sonucunda geliştirilir.

12


Öğrencilerin estetik bilgiyi içeren uygulama çalışmaları eleştirilir, değerlendirilir ve bunun sonucunda geliştirilir.

13

Bu çalışmaların topluma ve kültüre aktarma ve örnek oluşturması bağlamında projelerle geliştirilir. (yılsonu sergisi vb.)

Tüm çalışmaların teknik ve estetik açıdan analizi yapılır

14


Tüm çalışmaların teknik ve estetik açıdan analizi yapılır

Dersin Kodu/Adı RÖA402 ASA VI (SERAMİK)



Kredisi 4/2 4 4 - - - 8 6 10


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Yüzey tasarımını büyük ölçekte tasarlayabilmek. Mimari, seramik yüzey ilişkisinin

çözümleyebilmek. Proje çalışması ile ortak sorumlulukla sistemli olarak en başından sonuna kadar bir projeyi yürütebilmek.


1 Yüzeysel tasarımın ilkelerini seramik yüzeyinde ve büyük ölçekte çözümleyebilme.

2 Grup çalışmaları ile sorumluluk işbirliği ve dayanışma anlayışına sahip olabilme.

3 Eskiz aşamasında montaj aşamasının sonlanmasına kadar süren tüm bir oluşum sürecini uygulayabilme.

4 Çevreye, sanata, sanatçıya, sanat eserlerine duyarlı genç eğilimciler olarak yetişebilme.

5 Görsel sanatlar eğitmenleri olarak sanat atölyeleri düzenleyebilme.

6 Seramik sanatı ile ilgili kaynakları etkin kullanarak sergilere katılabilme.

7 Sanat eğitmenleri olarak, öğrencilerin gelişim özellikleri doğrultusunda farklı öğretim yaklaşımlarını uygulayabilme.

8 Seramik sanatını iç mekan, dış mekan, mimari gibi farklı alanlara yerleştirebilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The new ceramics trends tradions Firs Published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12

Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Çobanlı Zehra The Blue Art Zehra Çobanlı Tugras Eskişehir 2006


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0


Haftalar Konular


1

Yüzeysel tasarım hakkında teorik bilgilerin anlatılması. Yüzeysel tasarımda nokta, çizgi, büyük ,küçük, negatif, pozitif, boşluk, dolu, ritm, yön, form ve öğelerinin tasarım örnekleri ile irdelenmesi.

2 Ortak projeyle uygulanacak pano çalışması için mekan, duvar ve konunun saptanması, grupların oluşturulması.

Oluşan grupların konuya uygun araştırmaları ve eskiz çalışmalarının başlaması.

3

Oluşturulan eskizler üzerinde eleştiriler ile tasarım konusunun geliştirilmesi, öğrenci eskizlerinin sentezlenerek özgün tek bir eskiz haline getirilmesi. Seramiğin kuruması, küçülmesi ve hesaplanması ile ilgili teknolojik bilginin verilmesi.

Oluşturulan eskizin ölçeğine uygun büyütülmesi. Pano için büyük bir kil yüzeyinin oluşturulmaya başlanması.

4 Ölçekli çizim ve eskizlerin ölçeğe uygun şekilde büyütülmesinde kullanılacak tekniklerin anlatılması

Oluşturulan eskizin yüzeye aktarılması.

5 Eskize uygun olarak uygulamaya yönelik yöntemlerin saptanması.

Pano yüzeyinde çeşitli teknikler ile (doku, barbuttin, kafes oyma..vb.) oluşturulmaya başlanması.

6

Daha önceki yıllarda bu konuda yapılan ve montajı uygulanmış olan çalışmaların mekan, mimari ve eser bütünlüğü açısından irdelenmesi.

Uygulamanın sürerek tamamlanması.


8

Artistik kesimde dikkat edilmesi gereken noktaların anlatılması. Büyük yüzeylerin kurutulması ile ilgili bilgilerin verilmesi.

Oluşturulmuş olan panonun konu ve tasarım özelliklerine göre uygun büyüklüklerde kesiminin yapılması.

9

Geleneksel çini panoların bordürlerinin incelenmesi. Birimlerin birbiriyle bütünleşerek devam edişlerinin çözümlenmesi. Geleneksel motifler hakkında bilgiler verilmesi. Bu bilgilere

Panoyu oluşturmuş birimlerin numaralandırılması ve bisküvi pişiriminin yapılması.

bağlı olarak sadeleştirip modernize ederek 15x15 karo tasarımı ve bunu tamamlayan bir bordür tasarımı ve farklı yöntemler kullanılarak uygulanması (renkli sırlarla ve rölyef tekniğiyle) Final projesi olarak verilmesi.

10 Yüzey renk ilişkisinin anlatılarak tasarıma uygun renklendirme için bilgilerin verilmesi.

Panonun sırlama çalışmalarının başlaması.

11 Artistik kesim panoların montaj yöntemleriyle ilgili teknik bilgilerin verilmesi.

Sırlı fırının doldurularak panonun pişirilmesinin sağlanması.

12 Panonun uygulama yapılacağı duruma aktarılması.

Montaj çalışmalarını sonuçlandırma, rötuşlama çalışması.

13

Kentimize yakın olan Kütahya’da fabrika ölçeğinde bir işletmeye gezi düzenlenmesi. Fabrika ölçeğindeki uygulama ve yöntemlerin incelenmesi. Yöreden elde edilen seramik hammaddeleri ve ocakları ile ilgili incelemelerin yapılması.

14 Çalışmaların sunumun nasıl yapılacağının kararlaştırılması

Çalışmaları sunum aşamasına getirilerek son şeklinin verilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA402 ASA VI (GELENEKSEL EL SANATLARI)



Kredisi 4/2 4 4 - - - 8 6 10








koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi Konak, Öğr. Gör. Işılay Konak Ders içeriği


Geleneksel sanatların tanıtımı Geleneksel sanatların tanıtımı Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı malzeme bilgisi ve uygulama hazırlığı. Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ara Sınav Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı teorik anlatımı ve uygulaması Ebru Sanatı sunum teknikleri Ebru Sanatı sunum teknikleri Genel Tekrar ve Değerlendirme

Ders Kodu / Ders Adı EMB402 TÜRK EĞİTİM SİSTEMİ VE OKUL YÖNETİMİ



Kredisi 4/2 2 - - 2 2 3

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı, Türk eğitim sisteminin tarihsel ve düşünsel temellerini kavramak; yasal temellerini, amaç, yapı ve işleyişini tanımak; yönetim bilimi ve örgüt kavramı bağlamında okul yönetimini kuramsal ve uygulamalı yönleriyle kavramak.


1 Türk eğitim sisteminin tarihsel ve düşünsel temellerini açıklar 2 Türk eğitim sisteminin amaç, yapı ve sürecini bilir. 3 Örgütlerdeki insan davranışını anlar. 4 Okullarda liderlik ve yönetimin rollerini tanımlar. 5 Okul gelişmesiyle sonuçlanan teknikleri ve ilgili çalışmalara katılım

yollarını bilir. 6 İstenmeyen davranışların çıkış nedenlerini kestirir ve önlemler alır. 7 Örgüt ve yönetim teorilerinden hareketle; personel yönetimi, öğrenci

hizmetleri, okul işletmeciliği, okul-çevre ilişkisi konularında yapılması gerekenleri bilir.

8 Okul yönetimi ve yöneticiliğine karşı olumlu tutum geliştirir.


Açıkalın, A. (1998). Toplumsal kurumsal ve teknik Yönleriyle okul yöneticiliği. (4. Basım). Ankara: Pegem. Aydın, M. (2001). Eğitim yönetimi: Kavramlar, kuramlar, süreçler, ilişkiler. (4. Bası). Ankara: Hatiboğlu Yayınevi. Eren, E. (2001). Örgütsel davranış ve yönetim psikolojisi. (7. Baskı). İstanbul: Beta. Eurydice. (2011). Türk eğitim sisteminin örgütlenmesi: 2009-10. (http://www.eurydice.org). Kaya, Y.K. (1996). Eğitim yönetimi: Kuram ve Türkiye'deki uygulama. (6. Baskı). Ankara: Bilim. Koçer, T. (2010). İşletme yöneticiliği. Memduhoğlu, H.B. ve Yılmaz K. (Eds.). (2010). Türk eğitim sistemi ve okul yönetimi. 2. Baskı. Ankara: Pegem Akademi. Meriwether, C. ve Duyar, İ. (1997). Okul yönetimi. Ankara: YÖK/Dünya Bankası. Oktay, A. (Ed.). (2009). Türk eğitim sistemi ve okul yönetimi. İstanbul: Kriter Yayınları.management. Boston: Allyn & Bacon. Küçükahmet, L. (2001). Sınıf yönetimi. Ankara: Nobel. Levin, J. ve Nolan, J.F. (2000). Principles of classroom Management. Boston: Allyn and Bacon. Weinstein, C.S. ve Mignano, A.J. (1993). Elementary classroom management, McGraw-Hill, Inc.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders İçeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Türk eğitim sisteminin tarihsel temelleri

2 Türk eğitim sisteminin düşünsel temelleri 3 Türk eğitim sisteminin genel yapısı 4 Eğitimle ilgili yasal düzenlemeler 5 Türk eğitim sisteminde örgüt ve yönetim 6 Yönetim bilimi ve örgüt kavramı 7 Yönetim kuramları 8 Yönetim süreçleri 9 Okul örgütü, yönetimi ve okul yöneticiliği 10 Okul yönetiminde personel işleri 11 Okul yönetiminde personel işleri 12 Okul yönetiminde eğitim-öğretim işleri 13 Okul işletmesinin yönetilmesi 14 Okul-çevre ilişkileri

Ders Kodu / Ders Adı EMB404 ÖĞRETMENLİK UYGULAMASI



Kredisi 4/2 2 6 - - - 8 5 6

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı sınıf öğretmeni adaylarının öğretmenlik ile ilgili kazanmış oldukları bilgi ve becerileri uygulama okullarında bizzat eğitim öğretim faaliyetlerine katılarak deneyim elde etmelerini sağlamak, böylece öğretmenlik bilgi ve becerilerini geliştirmektir.


1 Uygulama okulunda değişik sınıflarda öğretmenlik yaparak mesleğinin yeterliklerini geliştirebilme

2 Kendi alanının ders programını anlayabilme, ders kitaplarını değerlendirebilme, ölçme ve değerlendirme yapabilme

3 Öğretmenlik uygulaması sırasında kazanmış olduğu deneyimleri arkadaşları ve uygulama öğretim elemanı ile paylaşarak kendisini bu yönde geliştirebilme

4 Sınıf içinde sınıf yönetimi, öğretimin planlanması ve uygulanması konusunda yeterliklerini geliştirebilme


Güneş ve Diğerleri(2006) Okul Deneyimi Anı Yayıncılık Ankara, Fakülte – Okul İşbirliği (1998), YÖK/Dünya Bankası Milli Eğitimi Geliştirme Projesi Hizmet Öncesi Öğretmen Eğitimi. Ankara.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders İçeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama 1 Dönem içeriğinin tanıtılması

2 Her hafta hazırlanan plan ya da plandaki bazı etkinlikleri uygulama 3 Her hafta hazırlanan plan ya da plandaki bazı etkinlikleri uygulama 4 Her hafta hazırlanan plan ya da plandaki bazı etkinlikleri uygulama 5 Her hafta hazırlanan plan ya da plandaki bazı etkinlikleri uygulama 6 Her hafta hazırlanan plan ya da plandaki bazı etkinlikleri uygulama 7 Her hafta hazırlanan plan ya da plandaki bazı etkinlikleri uygulama 8 Her hafta hazırlanan plan ya da plandaki bazı etkinlikleri uygulama

9 Yapılan uygulamanın okuldaki öğretmen, öğretim elemanı tarafından değerlendirilmesi sonucu eksiklerini tespit edilmesi ve düzeltmelerin yapılması

Uygulamaya katılım





12 Düzeltmelerin yapılması ve tekrar uygulama yapılması 13 Düzeltmelerin yapılması ve tekrar uygulama yapılması 14 Dönemin ve uygulama raporlarının değerlendirilmesi

Ders Kodu / Ders Adı GNK402 TOPLUMA HİZMET VE UYGULAMALARI

Yıl/Yarıyıl



Alan Çalışması


4/2 1 2 - - - 3 2 6

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencinin topluma hizmet etmenin önemini kavrayarak mevcut mevzuatı öğrenme, topluma ait sorunları belirleme, çözüme ilişkin projeler hazırlama, uygulama ve analiz edebilme becerilerini geliştirmesini sağlamaktır.


1 Topluma hizmet uygulamalarının önemini kavrayabilme 2 Toplumun güncel sorunlarını belirleyebilme 3 Araştırma (kütüphane, internet, canlı kaynaklar, kurum ve kuruluşlar vb.)

becerilerini artırabilme 4 Toplumsal sorunların çözümüne ilişkin proje hazırlayabilme 5 Proje yürütebilme, sonuçlandırabilme ve değerlendirebilme 6 Panel, konferans, söyleşi, sempozyum gibi etkinlikleri takip edebilme 7 Çeşitli kurum ve kuruluşlarla işbirliği

yapabilme 8 Proje sonuçlarına ilişkin rapor hazırlayabilme 9 Toplumsal sorumluluklarının farkına varabilme


Aksoy, Bülent/ Çetin, Turhan/ Sönmez, Ömer Faruk, Topluma Hizmet Uygulamaları, Pegem Akademi Yayıncılık, 2009.


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları -

Ders içeriği

Haftalar Konular


1 Dersin amaç ve hedeflerinin açıklanması, Topluma Hizmet Uygulamalarının Önemi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

2 İlgili mevzuata ilişkin açıklamalar I.Proje ödevine ait açıklama, termin belirlenmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

3 Sivil Toplum Kuruluşlarına ait açıklamalar Ekiplerin, I. Proje ile ilgili araştırmalarının incelenmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

4 I.Proje ile ilgili konuların onaylanması ve uygulamaların başlaması I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

5 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi 6 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi 7 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi 8 I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi I.Proje uygulamalarının sürdürülmesi

9 II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması

10 II.Projeler için yapılan araştırmaların incelenmesi II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması

11 II.Projeler için uygulamaların başlaması II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması



14

II.Projelere ait değerlendirme Derse ait bir değerlendirilme yapılarak, uygulamaların tartışılması ve öğrenci önerilerinin alınması.

II.Projeler için ekiplerin belirlenmesi, konuların saptanması

Dersin Kodu/Adı RÖA404 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE VI (RESİM)



Kredisi 4/2 2 2 - - - 4 3 5

Ders Dili Türkçe


Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Öğrencilere, doğa insan ilişkilerinin düzenini ve bütününü sezdirip kendilerini özgür anlatıma yönlendirerek resim tekniklerini geliştirmeleri sağlanır, lisans eğitiminin bu son aşamasında daha önce almış oldukları sanat eğitimi formasyonu kapsamında kendi biçimsel anlayışlarının oluşmasına yönelik çalışmaları içerir.


1 Türkiye Cumhuriyeti ilkelerine bağlı, kendi milletini, kültürünü, doğayı ve insanı sevebilme.

2 Yeterli sanat eğitimi formasyonuna sahip olma. 3 Sanat eğitimi öğrencisi olarak araştırma, öğrenme ve öğretme coşkusuna sahip

olabilme. 4 Çağdaş teknolojiyi sanat eğitimi alanında kullanabilme. 5 İmgesel düşünme yeteneğini geliştirebilme. 6 Çevresindeki kültürel etkinlikleri düzenleyebilme. 7 Bilinçli sanat izleyicisi olma. 8 Program içerisinde almış olduğu bilgi ve beceriler ile belirli sanat eğitimi dersi

planlama ve işleme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar

Ödevler

Projeler

Dönem Ödevi

Laboratuar

Diğer


Ders Sorumluları

Ders İçeriği

Haftalar Konular


1


Yarıyıl içinde yapacakları çalışmalarla ilgili bilgilendirme, bilimsel yenilikler ve kaynak tarama, aktarma konusunda yönlendirmeler yapılır.

2


Çağdaş biçim yaklaşımlarıyla deneysel uygulama çalışmaları yaptırılır.

3


Tasarım oluşumundaki aşamalar olan problem çözme, bilgi toplama, geliştirme ve değerlendirme ilkeleri proje çalışması kapsamında gerçekleştirirler.

4



5



6



7









11 Öğrencilere edinmiş oldukları yaratıcı eğilimleri Öğrencilerin estetik bilgiyi içeren uygulama

doğrultusunda sanatsal etkinliklerine yönlendirmeler yapılır. (sergi, yarışma, workshop)

çalışmaları eleştirilir ve değerlendirilir ve bunun sonucunda geliştirilir.

12


Öğrencilerin estetik bilgiyi içeren uygulama çalışmaları eleştirilir, değerlendirilir ve bunun sonucunda geliştirilir.

13


Tüm çalışmaların teknik ve estetik açıdan analizi yapılır.

14


Tüm çalışmaların teknik ve estetik açıdan analizi yapılır.

Dersin Kodu/Adı RÖA404 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE VI (SERAMİK)



Kredisi 4/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Yüzey tasarımını büyük ölçekte tasarlayabilmek. Mimari,

seramik yüzey ilişkisinin çözümleyebilmek. Proje çalışması ile ortak sorumlulukla sistemli olarak en başından sonuna kadar bir projeyi yürütebilmek.


1 Yüzeysel tasarımın ilkelerini seramik yüzeyinde ve büyük ölçekte çözümleyebilme.

2 Grup çalışmaları ile sorumluluk işbirliği ve dayanışma anlayışına sahip olabilme.

3 Eskiz aşamasında montaj aşamasının sonlanmasına kadar süren tüm bir oluşum sürecini uygulayabilme.

4 Çevreye, sanata, sanatçıya, sanat eserlerine duyarlı genç eğilimciler olarak yetişebilme.

5 Görsel sanatlar eğitmenleri olarak sanat atölyeleri düzenleyebilme.

6 Seramik sanatı ile ilgili kaynakları etkin kullanarak sergilere katılabilme.

7 Sanat eğitmenleri olarak, öğrencilerin gelişim özellikleri doğrultusunda farklı öğretim yaklaşımlarını uygulayabilme.

8 Seramik sanatını iç mekan, dış mekan, mimari gibi farklı alanlara yerleştirebilme.


Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition. Dormer Peter; The new ceramics trends tradions Firs Published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992 Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980 Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12 Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007 Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Çobanlı Zehra The Blue Art Zehra Çobanlı Tugras Eskişehir 2006


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Yüzeysel tasarım hakkında teorik bilgilerin anlatılması. Yüzeysel tasarımda nokta, çizgi, büyük ,küçük, negatif, pozitif, boşluk, dolu, ritm, yön, form ve öğelerinin tasarım örnekleri ile irdelenmesi.

2 Ortak projeyle uygulanacak pano çalışması için mekan, duvar ve konunun saptanması, grupların oluşturulması.

Oluşan grupların konuya uygun araştırmaları ve eskiz çalışmalarının başlaması.

3

Oluşturulan eskizler üzerinde eleştiriler ile tasarım konusunun geliştirilmesi, öğrenci eskizlerinin sentezlenerek özgün tek bir eskiz haline getirilmesi. Seramiğin kuruması, küçülmesi ve hesaplanması ile ilgili teknolojik bilginin verilmesi.

Oluşturulan eskizin ölçeğine uygun büyütülmesi. Pano için büyük bir kil yüzeyinin oluşturulmaya başlanması.

4 Ölçekli çizim ve eskizlerin ölçeğe uygun şekilde büyütülmesinde kullanılacak tekniklerin anlatılması

Oluşturulan eskizin yüzeye aktarılması.

5 Eskize uygun olarak uygulamaya yönelik yöntemlerin saptanması.

Pano yüzeyinde çeşitli teknikler ile (doku, barbuttin, kafes oyma..vb.) oluşturulmaya başlanması.

6

Daha önceki yıllarda bu konuda yapılan ve montajı uygulanmış olan çalışmaların mekan, mimari ve eser bütünlüğü açısından irdelenmesi.

Uygulamanın sürerek tamamlanması.


8 Artistik kesimde dikkat edilmesi gereken noktaların anlatılması. Büyük yüzeylerin kurutulması ile ilgili bilgilerin verilmesi.

Oluşturulmuş olan panonun konu ve tasarım özelliklerine göre uygun büyüklüklerde kesiminin yapılması.

9

Geleneksel çini panoların bordürlerinin incelenmesi. Birimlerin birbiriyle bütünleşerek devam edişlerinin çözümlenmesi. Geleneksel motifler hakkında bilgiler verilmesi. Bu bilgilere bağlı olarak sadeleştirip modernize ederek 15x15 karo tasarımı ve bunu tamamlayan bir bordür tasarımı ve farklı yöntemler kullanılarak uygulanması (renkli sırlarla ve rölyef tekniğiyle) Final projesi olarak verilmesi.

Panoyu oluşturmuş birimlerin numaralandırılması ve bisküvi pişiriminin yapılması.

10 Yüzey renk ilişkisinin anlatılarak tasarıma uygun renklendirme için bilgilerin verilmesi.

Panonun sırlama çalışmalarının başlaması.

11 Artistik kesim panoların montaj yöntemleriyle ilgili teknik bilgilerin verilmesi.

Sırlı fırının doldurularak panonun pişirilmesinin sağlanması.

12 Panonun uygulama yapılacağı duruma aktarılması. Montaj çalışmalarını sonuçlandırma, rötuşlama çalışması.

13

Kentimize yakın olan Kütahya’da fabrika ölçeğinde bir işletmeye gezi düzenlenmesi. Fabrika ölçeğindeki uygulama ve yöntemlerin incelenmesi. Yöreden elde edilen seramik hammaddeleri ve

ocakları ile ilgili incelemelerin yapılması.

14 Çalışmaların sunumun nasıl yapılacağının kararlaştırılması Çalışmaları sunum aşamasına getirilerek son şeklinin verilmesi

Dersin Kodu/Adı RÖA404 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE VI (ÖZGÜN BASKI)



Kredisi 4/2 2 2 - - - 4 3 5



olan Seçmeli Sanat Atölye VI Özgün baskıresim dersinin amacı; sanat ve metod bilinci, imgelem gücü, buluş ve kompozisyon yeteneği kazandırmakla birlikte öğrencilerimizin gelecekteki mesleki yaşantılarında kendi öğrencilerine uygulatabilecekleri özgünbaskı tekniklerini öğretmek ve uygulatmaktır.


1 Özgün Baskıresim sanatında geçen tüm teknik ve sanatsal terimleri açıklayabilme.

2 Özgün baskıresim ile boya resim arasındaki farklılıklar ve ortak yönleri karşılaştırabilme.

3 Serigrafinin tarihçesi ve gelişimini açıklayabilme.

4 Serigrafi baskı hakkında ayrıntılı açıklama yapabilme.

5 Serigrafi baskı araç ve gereçlerini kullanabilme.

6 Serigrafi atölye düzeneğini kullanabilme.

7 Serigrafi baskı tekniğini uygulayabilme.

8 Serigrafi baskı tekniğiyle uygulamalar yapabilme.




koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0



1

Dönem içinde yapılacak çalışmalarla ilgili bilgi verilir. Özgün baskı prensipleri açıklanır. Özgünbaskı tekniklerinden serigrafi baskı araç ve gereçleri tanıtılır.

Atölye ve baskı için gerekli malzemeler temin edilir. Atölye baskıya hazırlanır.

2

Serigrafi baskı hakkında teorik bilgi verilir, serigrafi baskı tekniğiyle yapılmış örnekler incelenir. Farklı film (kalıp) hazırlama yöntemleri anlatılır.


3 Yapılan eskizlerin eleştirisi yapılır. Film hazırlama yöntemi anlatılır. Yapılan eskizlerin filmi hazırlanır.

4 Hazırlanan filmlerin serigrafi kalıbına aktarılması anlatılır.

Baskı masası düzenlenir ve uygulamalar önceden belirlenen sayıda basılarak tamamlanır.

5 Renkli baskı tekniği anlatılır. Renkli baskı için film yapımı örneklerle gösterilir.

Renkli baskı için eskiz yapılır. Baskıya hazır hale getirilir.

6 Oluşturulan eskizler incelenir. Baskı uygulamalarına başlanır.

7 Yapılan çalışmalar ekizlerle bağlantılı olarak değerlendirilir. Baskı uygulamaları tamamlanır.

8

Biten çalışmalar teknik ve plastik açıdan eleştirilerek sınıf içinde tartışılır. Özgün baskıresmin boya resminden, estetik değerler açısından bir farkı olup olmadığını tartışılır.

Fotografik yöntemle yapılacak renkli baskı çalışması için çeşitli dergi, gazete ve bunun gibi materyallerle eskiz oluşturulur.

9 Tamamlanan eskizlerin filmleri fotografik yöntemle baskı kalıbına aktarımı gösterilir.

Tamamlanan eskizlerin filmleri fotografik yöntemle baskı kalıbına aktarılır.

10 Tamamlanan eskizlerin filmleri fotografik yöntemle baskı kalıbına aktarımı gösterilir.

Tamamlanan eskizlerin filmleri fotografik yöntemle baskı kalıbına aktarılır.

11 Fotoğrafik yöntemle hazırlanan kalıplar teknik açıdan değerlendirilir. Sorunlar tesbit edilir.

Fotoğrafik yöntemle hazırlanan kalıplardan renkli baskı yapımına başlanır.

12 Yapılan baskılar teknik açıdan değerlendirilir. Fotoğrafik yöntemle hazırlanan kalıplardan renkli baskı tamamlanır.

13 Biten çalışmalar teknik ve plastik açıdan eleştirilerek sınıf içinde tartışılır.

Daha önceden öğrenilen serigrafi baskı yöntemleri bir arada kullanılarak karışık taknik uygulamaları denenir.

14 Tamamlanan serbest çalışmalar incelenir. Genel değerlendirme yapılır.

Dönem boyunca yapılan çalışmalar tamamlanır.Çalışmalar imzalanır, sergiye hazır hale getirilir.

Dersin Kodu/Adı RÖA404 SEÇMELİ SANAT ATÖLYE VI (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)



Kredisi 4/2 2 2 - - - 4 3 5


Önkoşullar Yok Dersin Amacı Tezhip sanatında kullanılan tasarım ilkelerinin öğretilmesi Dersin Öğrenme Kazanımları

Dersin Öğrenme Çıktıları 1) Desen çizmeyi öğrenir. 2) Motif bilgisini geliştirir. 3) Kompozisyon çeşitlerini öğrenir. 4) Halkar deseni çizmeyi öğrenir. 5) Tezhip deseni çizmeyi öğrenir.


C.Keskiner,Türk Süsleme Sanatlarında Stilize Çiçekler,C. Keskiner,Türk Süsleme Sanatında Desen ve Motif,İ. A.Birol-Ç.Derman,Türk Tezyinî Sanatlarında Motifler,


koyunuz Yüzde

(%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60 Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi Konak Haftalar Konular Ders içeriği

Hafta 1 2 3 4 5 6 7 8

Konular Tezhip deseninin ölçüsünün verilmesi Desenin çizilmesi Desenin Düzeltilmesi Desenin murakka üzerine geçirilmesi Altın zeminin ve motiflerin boyanması Tahrir çekilmesi Tahrir çekilmesi Ara sınav

9 10 11 12 13 14

Zeminin boyanması Zeminin boyanması Motiflere kademe veya tarama yapılması İç bordürün çizilmesi İç bordürün uygulanması Tığ yapılması

kodu t u k akts kodu t u k akts · görsel sanatların ortak öğelerinin siyah-beyaz tasarımlarla...

Documents