les bases de la prise de vue photo

Faire de la photo et l’utiliser sur le web

1ere Partie :La Prise de Vue

Prise en main de l’appareil photo numérique

Les principaux leviers techniques et comment bien les utiliser

4 leviers essentiels:- Sensibilité du capteur (ISO)- Exposition (couple diaphragme/temps de pose)- Flash- Mise au point

Sensibilité du capteur (ISO)

LE PRINCIPE : Entre 100 ISO (capteur peu sensible, situations lumineuses) et 1000 ISO (capteur très sensible, situations peu lumineuses, mais attention au bruit).

Sensibilité du capteur (ISO)

SUR LE TERRAIN : On détermine la sensibilité ISO manuellement, dès que l’on arrive sur le terrain, en fonction de l’ambiance lumineuse. En extérieur jour on ira vers du 100 ou 200 ISO, en intérieur nuit vers du 800 ISO. Garder à l’esprit que monter en sensibilité au delà de 800 ISO a un impact sur la qualité de l’image (du bruit risque d’apparaitre quand on monte la sensibilité).

Exposition : couple diaphragme/tps de pose

LE PRINCIPE : Consiste en un couple ouverture de diaphragme qui détermine la quantité de lumière qui va entrer dans l’appareil (f/2.8 = très ouvert, beaucoup de lumière entre / f/22 = peu ouvert, peu de lumière entre) et temps de pose qui va déterminer le temps pendant lequel on laisse la lumière entrer (1/125e = temps de pose court, image nette / 1 sec = temps de pose long, image floue si l’on n’utilise pas de trépied ou que le sujet est mouvant).

Un couple équilibré entre ces deux paramètres permettra d’offrir au capteur la quantité de lumière nécessaire à une bonne exposition, c’est à dire une image ni sous-exposée (trop sombre) ni sur-exposée (trop claire).

Sur-exposition Exposition normale Sous-exposition


SUR LE TERRAIN : Le diaphragme contrôle, outre la quantité de lumière qui pénètre dans l’appareil, une partie des questions de netteté. Lorsqu’il est très ouvert (à f/2.8 par exemple) la distance entre le premier point net et le dernier point net est réduite. On isole donc le sujet de son envrionnement, qu’on occulte en le rendant flou. Lorsque le diaphragme est plus fermé (entre f/8 et f/22) les éléments nets sur l’image sont plus nombreux. La distance entre le premier point net et le dernier est plus importante.


SUR LE TERRAIN : Le temps de pose contrôle, outre le temps pendant lequel la lumière entre dans l’appareil, une autre partie des questions de netteté. Lorsque le temps de pose est trop long, on risque les flous de bougé. Il est donc important lorsque un long temps de pose s’impose, de stabiliser l’appareil pour les éviter. A l’inverse dans des situations où le sujet est mouvant, il faut s’assurer d’un temps de pose supérieur à 1/125e de seconde pour être certain que le sujet ne soit pas flou.

1/125

1 sec

Flou lié au mouvement du sujet

1/125

Flou lié au mouvement du sujet

1/85

Le Flash

LE PRINCIPE : Le flash s’utilise comme un complément de lumière dans certaines situations peu lumineuses. Il est automatique sur certains appareils, mais le mieux est de pouvoir le contrôler. Penser donc à le débrayer lorsqu’il s’actionne intempestivement. La lumière produite par le flash ne porte qu’à 1 mètre ou au maximum 2 mètres de l’appareil.

Le flash porte juste suffisamment pour couvrir la personne de la tête aux pieds

SUR LE TERRAIN : Le flash modifie les conditions de lumière naturelle, et retire donc l’information que cet environnement lumineux apporte. A éviter autant que possible car il est rare qu’un flash intégré à un appareil photo apporte des résultats heureux. Il peut dépanner dans certains cas, bien qu’ils soient restreints par sa portée limitée. Le flash est donc utile essentiellement dans des situations de portrait en basse lumière ou pour des objets fixes de taille petite à moyenne. On ne peut par exemple pas espérer photographier une voiture au flash - taille trop importante du sujet et reflets disgracieux.

Le flash ne porte pas suffisamment pour les scènes/sujets plus larges

La Mise au Point / Netteté

LE PRINCIPE : La mise au point est un réglage qui va déterminer l’endroit de référence sur lequel l’appareil va rendre une image nette. Elle peut être réalisée automatiquement ou manuellement. Il est préférable, sur des appareils numériques, du fait de la visée assez restreinte, de réaliser des mises au point automatiques. Il est donc important de maitriser le fonctionnement de l’autofocus et de déjouer ses automatismes - il fera par exemple de lui-même le point sur le centre de l’image.

L’autofocus fait la mise au point derrière le sujet

SUR LE TERRAIN : En fonction des réglages que vous avez faits, notamment concernant le diaphragme, les choix que vous ferez sur la mise au point seront influents quant au sens de l’image. Lorsque la profondeur de champ est réduite (à f/2.8 par exemple) faire le point sur l’avant plan signifiera qu’on condamne l’arrière plan qui sera flou, et inversement. Il faut donc faire un choix qui modifiera la signification de l’image. Sur un portrait, la question ne se posera pas - sauf cas exceptionnel de quelqu’un dont les mains, ou l’activité peuvent prendre de l’importance. Là encore il faudra faire un choix.

Choix d’une mise au point sur le premier plan....

...ou sur l’arrière plan.

Avant de déclencher - Avoir une intention

* Quelle information supplémentaire vais-je pouvoir apporter avec mes images ? * Que souhaiterais-je voir si j’étais lecteur ? * Quel cadrage fait sens pour le sujet que je photographie ? * Dois-je montrer l’environnement, ou dois-je plutôt me focaliser sur un détail ? * Quelles sont les lumières que j’ai à disposition ? * Comment les utiliser intelligemment ? * Quel compromis trouver entre l’image que je souhaite réaliser et les contraintes techniques dues aux conditions lumineuses en présence ?

Plan serré

Plan moyen

Plan large

Question centrale : la Lumière!

Températures de couleur contradictoires

Situation de contre-jour

Rattrapage du contre-jour avec une sur-exposition

Cadrage générant moins de contrastes

Prise de vue réalisée avecun long temps de pose, grâce à un trépied

PORTRAIT Remarque : Attention, en situation de portrait, à utiliser une focale (en milimè-tres) qui ne déforme pas la personne. Eviter donc dans la mesure du pos-sible les focales en dessous de 50mm, qui ont tendance à déformer les vi-sages : à moins de souhaiter produire un effet particulier, proscrire donc les 18mm, 24mm, ou 35mm. Prendre du recul et opter pour de plus lon-gues focales.

105 mm

PORTRAIT Réglages idéaux :

* Temps de pose : Il s’agit d’un sujet mouvant - éviter d’aller en dessous de 1/125e de seconde.

* Diaphragme : Si on veut isoler le sujet de son environnement pour donner de la force au portrait, ouvrir le diaphragme autant que possi-ble (entre f/1.4 et f/5.6 par exemple).

pose requis pour une bonne exposition soit en deçà de 1/15e de se-conde.

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