"müzekol" İmoga baskı müzesi koleksiyon sergisi kataloğu

KOLEKSİYON SERGİSİ

3 0 N İ S A N - 6 T E M M U Z 2 0 1 4

B Ü Y Ü K E F E S S A N A TK O R D O N 1 S A L O N U

ADNAN ÇOKER

ADNAN TURANİ

ALİ TEOMAN GERMANER

BEDRİ RAHMİ EYÜBOĞLU

BURHAN DOĞANÇAY

ERGİN İNAN

EROL AKYAVAŞ

FERRUH BAŞAĞA

MUSTAFA ATA

SÜLEYMAN SAİM TEKCAN

KO L E K S İ YO N S E R G İ S İCOLLECTION EXHIBITION

3 0 N İ S A N / A P R I L - 6 T E M M U Z / J U L Y 2 0 1 4

B Ü Y Ü K E F E S S A N A TK O R D O N 1 S A L O N U / H A L L

2

Özgün baskı resmin gelişimi adına ilerleyen bu çizgide, uluslararası standartlarda önem taşıyan bir başka gelişme daha yaşandı ki bu, Türkiye’de ve dünyada bugün geldiği noktada çağdaş bir kurumsal model olarak karşımıza çıkmaktadır: 1974’te temelleri mütevazi bir sanatçı atölyesi olarak atılan ancak geçen otuz sene içinde dünya standartlarında bir nitelik ve nicelik kazanarak bir müzeye dönüşen bir yapıdır...

Süleyman Saim Tekcan Özgün Baskı Atölyesi’nden IMOGA’ya ulaşan bir sanat yolculuğu...

Her şeyden önce ülke gençliğine hizmet vermek amacı ile tutuşan genç bir eğitimci, idealist bir insan olarak yola çıkan Süleyman Saim Tekcan için özgün baskı, yaratım dili için cazibesi olan bir resim türüydü ki, 1960’lardan başlayarak, sanatçının tüm dönemlerine damgasını vurdu. Tekcan’ın sanatçı kişiliğinde tüm yaratım süreci boyunca öne çıkan araştırmacı, yenilikçi ve kendini yinelemeyen kişiliği; keşif özellikleri uçsuz bucaksız, geniş olanaklı ve bir o kadar da bilinmeyenle dolu baskı resim tekniği ile bütünleşti. Ve tekniklerinde artan hakimiyeti, özgün baskının olağanüstü zengin imkanlarının verdiği heyecan ve coşku ile, bu alanda sadece üretmekle değil, sanatçılığı kadar önde tuttuğu eğitimcilik ruhu ile de özgün baskının ülke çapında yaygınlaşmasını sağlamak için, başarılı sonuçlar doğuran girişimlerde bulundu.

Süleyman Saim Tekcan, güzel sanatlar eğitimini tamamlayıp, yaşama bir eğitmen ve sanatçı olarak adım atma döneminde yaşam misyonuna dair durumunu sorguladı. Bu sorgulamanın sonucunda vardığı kanı şuydu: Türkiye’de çağdaş uygarlık düzeyine ulaşma hedefinde önceliği oluşturan eğitim sadece okullarla sınırlı kalamazdı, bunun için toplumsal bazda, sosyal ve yaygın eğitimin gereği kaçınılmazdı.

Tüm uygar toplumlarda medeniyetin en önemli ölçütü toplumların kültür ve sanatta ulaştıkları seviyedir: Sanatın geniş kitlelere ulaşabilmesi için her anlamda erişilebilir olması gereği, bu gelişme için bir önkoşuldu. Bu bilinçle, gerek kendi sanatsal üretimi açısından araştırma ve deneysel gelişime açık olan üretim imkanlarını sunması ve gerekse sanat eserinin tekillikten çıkarılarak çoğul paylaşıma olanak tanıması ve bu yolla da maddi anlamda erişilebilir bir boyuta imkan vermesi açısından, sanatçı, tüm sanatsal üretiminde özgün baskı resmi öncelik olarak benimsedi.

Türkiye’de pek çok üniversitede özgün baskı atölyelerinin kurulması ve eğitiminin başlatılmasının yanı sıra 1974 yılında, Türkiye’nin ilk profesyonel özel atölyesini kurdu. Sanat eğitimciliği ve üretimciliğini yoğun bir tempoda sürdüren Süleyman Saim, tüm makine donanımını Almanya’dan getirdiği örnek projeleri uygulayarak, kendisinin oluşturduğu bu atölye ile Türkiye’de özgün baskı resim adına önemli bir örnek oluşturdu. Başlarda sadece kendi üretimi için düşündüğü atölyesinin imkanlarını çok geçmeden döneminin

Ressamın beyni gördüğünü kaydetmekle başlar ve ileride bir gün ne zaman, nasıl yeryüzüne çıkacağı, ne şekil alacağı ufkunun boyutu ile belirlenir. Aslında yaşamının tümüdür sanatçı için varolan; yaşanmış, biriktirilmiş ve günü geldiğinde bir renk, bir biçim, bir söylem olarak şekle dökülmüş olan.

Eğitimci ve yenilikçi sanatçı kimliği ile çağdaş özgün baskı sanatı alanına öncü bir etkisi olan Süleyman Saim Tekcan’ın da vizyonunda, Türkiye standartlarını dünya standartlarına ulaştırma amacı ve ülkemizin gelişmesinde atılan bu büyük adımın önemli bir parçası olmak vardı...

Dünyanın en eski şehirlerinden biri olan İstanbul, gerek Asya ve Avrupa arasındaki köprü konumu ile, gerekse en eski medeniyetlere ev sahipliği yapması açısından, sanatın varolması ve gelişebilmesi için dünyanın önemli merkezlerinden biri konumundadır.

İstanbul’da Avrupa sanatının gelişmesi 19.yy’da, Türkiye’nin ilk sanat okulu olan Mektep-i Sanayi-i Nefise’nin kuruluşuyla başladı. 1930’lu yılların sonlarında Paris’ten, resim bölüm başkanlığına getirilen Leopold Levy, burada kurduğu gravür atölyesinde, bugünün çok önemli gravür sanatçılarını yetiştirmiş ve Türkiye’de özgün baskı sanatının gelişmesindeki ilk tohumları serpmiştir. Devam eden zamanda Türkiye, 1900’lü yılların ikinci yarısına doğru tanıştığı dünya standartlarındaki “özgün baskı resim” kavramına, pek çok faktörün de bir araya gelmesi ile daha yoğun biçimde yakınlık ve bilinç kazanmıştır.

Bu süreç içerisinde önemli rol oynayan faktörlerden en belirleyicisi hiç kuşkusuz ülkenin önde gelen güzel sanatlar eğitimi veren üniversitelerinde, özgün baskı tekniklerinin öğretilmeye başlanması ve bu tekniklerle üretim yetkinliği kazanan sanatçıların yetiştirilmesi oldu. Yine bu dönemden itibaren uluslararası özgün baskı bianellerine katılan ve bu alanda Türkiye dışında da özgün baskı konusundaki üretimleri takip eden, iletişim kuran, eğitim ve Türkiye’de özgün baskı resim alanındaki üretimin ve izlenimin oluşması, yerleşmesi ve üretimini bu alanda yoğunlaştıran, uzmanlaştıran sanatçı/eğitimciler kazanılmaya başlandı.

TÜRKİYE’DE ÇAĞDAŞ ve ÖZGÜN BİR BASKI RESİM MÜZESİ: IMOGA

3

önemli sanatçılarına ve eğitimcilerine de açma kararı aldı. Bu kararın altında; sanatın yaygınlaşması adına sanat izleyicisinin farklı beğenilerine cevap verecek çeşitlilik ve boyutta sanat eserinin üretilebileceği olanakların oluşturulması ve henüz özgün baskı resim ile tanışmamış ancak sanatsal başarı adına büyük önem taşıyan sanatçıların, bu tekniklerle tanışarak üretim aşamasında önünün açılması amacı vardı.

Bu amaçla kısa sürede oluşturduğu tüm teknik imkanları, özgün baskıda ulaştığı üstün bilgi ve tecrübesi ile birlikte tüm sanatçıların katılım ve üretimine sundu. Kuruluşunun 10. yılı olan 1984 yılında, Çamlıca eteklerindeki yeni binasına taşınan atölye, burada genişleyen olanakları ve gelişen kimliği ile uluslararası alanda da tanınan ismini aldı:

Artess Özgün Baskı Atölyesi...

Sanatçılar buradaki çalışmalarına karşılık belli bir bedel ödemek yerine -bugün kabul gören ressam ve heykeltraşları tanıtan A.B.D.’deki baskı kuruluşlarında uygulanan sistem gibi- baskılarından bir bölümü atölyeye bıraktılar. Tekcan’ın baskıya olan bağlılığı, sırf yaratma sürecinden keyif almasından dolayı değil, aynı zamanda ekonomik, politik ve pratik anlamda ülkesini geliştirmeye yardımcı olma isteğinden dolayı da sanatçılar arasında fikir alışverişi yaptığı bir merkez konumuna geldi. Zamanla burası, Amerika ve Avrupa’daki baskı merkezlerinde görülen bir anlayış ile sanatçıların bir araya geldiği, sanat hakkında konuşulup, tartışılan ve aynı zamanda da üretim yapılan bir mekan oldu. Günümzde ise tümüyle amaca yönelik olarak inşa edilen özel bir binaya taşınan Artess Özgün Baskı Atölyesi, 2004 baharından bu yana, oluşumuna olanak sağladığı daha kapsamlı bir kurumsal yapının çatısı altında üretimine devam ediyor.

Ve atölye, otuz yılın deneyimi, eser ve tecrübe birikimi ile yeni bir boyutta tekrar inşa edildi:

IMOGA - İstanbul Museum of Graphic Arts / İstanbul Grafik Sanatlar Müzesi.

IMOGA, Anadolu yakasında, Acıbadem ile Göztepe arasında, yine Çamlıca tepesinin eteklerinde konumlanan bir muhitte, gelişmekte olan Ünalan mevkiinde ana üretim ve sunum binası olarak yapılandı. 2000m2 kapalı alana sahip binanın çeşitli etkinlik ve amaçlara hizmet etmek üzere kurgulanmış altı katı bulunuyor. Giriş ve altındaki iki kat ile beraber toplam 1100m2 sergileme alanı olarak tasarlanan bölümde, sürekli koleksiyondaki eserler dönüşümlü olarak sanatseverlere sunuluyor. Binanın birinci katında Artess, Süleyman Saim Tekcan Özgünbaskı Atölyesi üretim ve çalışmalarını sürdürmeye devam ediyor. İkinci katta Heykeltıraş Ali Teoman Germaner’in heykel atölyesi sanatseverleri karşılıyor. Binanın en üst katında ise müzenin kapsamlı sanatsal etkinliklerine ev sahipliği yapacak çok amaçlı bir salon bulunmakta. Dünyadaki

karşılığı ile gerçek anlamında bir müze kavramına yaklaşılması amacıyla mekanda, görsel sanatların yanı sıra sanatın çeşitli alanlarındaki üretimler için de imkan yaratılıyor. IMOGA bünyesinde yine dünya standartlarında bir eser arşiv sistemi bulunuyor. Tüm envanterin dijital ortamda belgelendiği sistem, yakın gelecekte sanal ortamda da hayata geçecek olan müze sitesinin altyapısını oluşturuyor. Ayrıca, müzenin gerektirdiği yan fonksiyonlar olan çerçeve atölyesi ve fotoğraf stüdyosu da binanın içinde bulunan diğer gereksinimler arasındadır. Yönetim ofisleri, toplantı bölümü ve grafik tasarım ofisinin konumlandığı çatı katı ile müzenin mekanları tamamlanıyor. Tüm katlarda bulunan birer stüdyo daire ise atölyede çalışmak üzere gelen yabancı sanatçıların, bina içinde misafir edilmelerine olanak sağlıyor. Böylece üretilen eserlerin uluslararası sanat alanında gördüğü kabul ve atölyenin olanaklarının uluslararası boyutta sanatçılara açılmış olması, IMOGA’yı dünya boyutunda konumlanan bir kurum statüsüne taşıyor.

Artess Özgün Baskı Atölyesi’nde Türk ve yabancı sanatçılara gravür, ipekbaskı, linolyum, litografi gibi çeşitli özgünbaskı tekniklerinde eserler üretebilecekleri her türlü üretim imkanları sunulurken, sanatçılar bizzat yürüttükleri kendi üretimleri esnasında, atölyenin uluslararası boyuttaki bilgi ve sanat tecrübesinden de faydalanma imkanı buluyorlar. Artess anlayışı; özgünbaskı teknikleri, sanatçılar tarafından bir ‘çoğaltma’ tekniği olarak değil, aksine özgün bir eser üretmede özgün baskının teknik olanaklarının getirileri ile sanatçılara yeni yaratım imkanları sunan bir ‘yaratma’ tekniği olarak algılanır. Bu anlayış çerçevesinde sunulan teknik danışmanlık ile atölyede üretilen eserlerin özgünlüğü, üretim kalitesi ve özgün baskı yetkinliği Artess güvencesi altına alınmış olur. Artess Özgün Baskı Atölyesi ve IMOGA için güvenirlilik ve sanatsal etik gerek sanatçıların üretimi açısından, gerekse özgünbaskı alıcısı açısından son derece önem taşır. IMOGA prensipleri sayesinde, sanat üretimi etiği her yönü ile üretim ve satış aşamasında titizlikle kontrol altında tutulur, sanatçı ve sanat alıcısının hakları karşılıklı olarak korunur.

IMOGA, ellinin üzerinde Türk ve yabancı sanatçının ürettiği 1000’i aşkın eser ve 30’un üzerinde sanatçının bağış ve satın alma yolu ile koleksiyona katılan 200’ün üzerinde eser ile, dünyanın sayılı özgün baskı resim koleksiyonlarından birine sahiptir. Bu etkileyici sistem ve sonucunda ulaşılan koleksiyon boyutu ile IMOGA, kendine tüm dünya sanat çevrelerinde haklı bir yer edinmiş, Türkiye’nin öncü bir sanat kurumudur. Ve Süleyman Saim Tekcan’ın Türkiye’deki çağdaş ve kültürel hayata olan katkısı, uzmanlaştığı özgün baskı alanı kadar evrensel bir boyut taşımaktadır.

4

Süleyman Saim Tekcan believed that in order for Turkey to reach a civilized and modern standard, education could not be limited to schools and had to be given socially in an extensive manner.

The most important criterion for a civilized community is the level attained in arts and culture. In order for art to reach a wide spectrum of people, accessibility in every sense is a must. With this in mind, Tekcan generously shared his facilities and accorded priority to printmaking since it enabled reproduction of a more affordable art work, allowing it to reach a wider span of people.

Tekcan not only played a role in the establishment of printmaking studios in universities, but also founded the first professional private printmaking studio in 1974. He provided an important example for printmaking in Turkey, by building his own print machines with the help of the drawings he brought back from Germany. The studio which he initially intended for his own use soon became a center for many other artists. This not only enabled varied ranges and sizes of artworks to open up to the demand of a broader audience, but also made possible for other artists to learn and execute printmaking.

In 1984, the studio was relocated to Çamlıca with increased facilities, gaining its internationally recognized name: Artess Printmaking Studio...

The artists, instead of paying a fee in return for using the facilities of the studio, left a portion of their prints to the studio, a system common in print foundations in the U.S. Tekcan’s devotion to printmaking was based not only on the joy he had from the process, but also on his commitment to help develop his country economically, politically and practically. His studio soon evolved into a center in which artists came to exchange and discuss ideas, as well as to produce.

Since 2004, Artess Printmaking Studio now has a new home:

IMOGA – Istanbul Museum of Graphic Arts

IMOGA, located on the Asian side of Istanbul at Ünalan, covers a six-storey, 2000 sqm building designed to serve various activities and purposes. The ground and lower two floors have an 1100 sqm potential area for exhibition, where the works in the museum’s permanent collection are displayed in an alternating fashion. On the first floor, continuing its production is Artess, Süleyman Saim Tekcan Studio. Ali Teoman Germaner’s Sculpture Studio is located on the second floor. The top floor is a multi-purpose area intended for art events and activities. IMOGA offers opportunity for the production of not only Visual Arts, but other branches of art as well. The Museum has a world class archive system. The whole inventory is documented in digital format, forming the basis of the soon to open museum website. IMOGA additionally

An artist’s journey begins by recording one’s surroundings. Art is the reflection of these recordings and life itself, the only limit is one’s mind.

Süleyman Saim Tekcan, an educator and established artist, is a pioneer in printmaking,aiming to leverage Turkish standards to international norms.

Being one of the oldest cities in the world, a bridge between Asia and Europe, and home to the most ancient civilizations, Istanbul is an important center for the existence and development of art.

The spread of European art in Istanbul, began in the 19th century with the foundation of the first school of fine arts, ‘Mektep-i Sanayi-i Nefise’. By the late 1930’s, Leopold Levy, a Parisian appointed as the Head of the Painting Department, established the first printmaking studio, where he raised numerous significant artists in the field. In the second half of the 20th century, printmaking gained more recognition and acquired wider application in Turkey.

Universities and artists played a major role in this development. There was an increase in the population of artists/educators (now attending international printmaking biennials) who focused on promoting the art, working to ensure its recognition and development, introducing printmaking to a broader audience.

Another highlight not only for printmaking, but for arts in Turkey and across the world has been the establishment of then a modest art studio, which, over three decades, reached world standards and finally transformed into a museum.

From Süleyman Saim Tekcan’s Printmaking Studio to IMOGA...

Süleyman Saim Tekcan started off as a young and idealist educator, fascinated with the potentials of printmaking. From the 1960’s on, printmaking played a major part throughout his expedition in art. Tekcan’s innovative and inquisitive character reflected on to his prints. As he mastered in the technique, he spread his excitement and enthusiasm not only by forcing the limits of printmaking, but also by continuing his mission as an educator throughout the country.

ISTANBUL MUSEUM OF GRAPHIC ARTS:IMOGA

5

features, a framing and photography studio. The administrative offices, conference room and graphic design office are located on the top floor. Each floor has a studio flat, built to accommodate foreign artists who come to work in the art studios. The world wide recognition of the artworks produced and the fact that the studio has opened its facilities to international artists make IMOGA a global foundation.

At Artess Printmaking Studio, while Turkish and foreign artists are offered the chance to produce in various techniques such as etching, silk screen, linoleum and lithography, they also have the opportunity to benefit from the studio’s international knowledge and experience. Artess’ mentality of printmaking is not perceived as a technique of reproduction, but as a tool enabling a potential of various techniques to create an original work of art. The quality and authenticity of the prints are under the guarantee of Artess. Reliability and ethical values are of utmost importance to Artess and IMOGA, with regard to the printmaking procedures by the artist and to the buyers of the prints. Because of IMOGA’s firmly established principles, production and sales are carried out with great care and control, protecting the rights of both the artist and the buyer.

IMOGA owns one of the world’s rare collection of prints, with more than 1000 prints made by over 50 Turkish and foreign artists and with another 200 prints which were either donated or bought and included in the collection. By means of its vast collection and its impressive system, IMOGA has proven to be one of Turkey’s leading art foundations and has acquired an important place in the art world. Süleyman Saim Tekcan’s contribution to printmaking is as universal as his contribution to modern and cultural life in Turkey.

6

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

7

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

8

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

9

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

10

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

11

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

12

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

13

adnan çoker1927

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199390 x 70 cm

14

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

15

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

16

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

17

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

18

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

adnan turani1925

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

199970 x 90 cm

19

ali teoman germener1934

isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm

20


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm

21


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm

22


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm

23


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm


isimsizelek baskı

untitledscreenprint

197750 x 70 cm

24

bedri rahmi eyüboğlu1911-1975

isimsizmix teknik

untitledfine art mix technic

201378 x 54 cm

Ailesinin izniyle, 4 adet çoğaltılmıştır.

It has been reproduced 4 times with his parents permission.

25


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm

Ailesinin izniyle, 4 adet çoğaltılmıştır.It has been reproduced 4 times with his parents permission.

26


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm



27


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm


28


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm



29


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm


30


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm



31


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm


32


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm



33


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm


34


isimsizmix teknik


201378 x 54 cm



35

burhan doğançay1929-2013

isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

36


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

37


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

38


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

39


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

40


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

41


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

42


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

43


isimsizlitografi

untitledlithography

199070 x 50 cm

44

ergin inan1943

böcekli figürmix teknik

figure with insectfine art mix technic

201378 x 53 cm

45

ergin inan1943

ağustos böceğimix teknik

cicadafine art mix technic

201378 x 53 cm

46

ergin inan1943

sinekmix teknik

flyfine art mix technic

201378 x 53 cm

47

ergin inan1943

mektupmix teknik

letterfine art mix technic

201378 x 53 cm

48

ergin inan1943

ikonamix teknik

iconfine art mix technic

201378 x 53 cm

49

ergin inan1943

psikoportremix teknik

phsycoportraitfine art mix technic

201378 x 53 cm

50

ergin inan1943

üçlümix teknik

triofine art mix technic

201378 x 53 cm

51

ergin inan1943

libella IImix teknik

libella IIfine art mix technic

201378 x 53 cm

52

erol akyavaş1932-1999

isimsizmix teknik


197773 x 58 cm

53


isimsizmix teknik


197778 x 53 cm

54


isimsizmix teknik


197773 x 58 cm

55

ferruh başağa1914-2010

isimsizgravür

untitledgravure

200653 x 78 cm


isimsizgravür

untitledgravure

200653 x 78 cm

56


isimsizgravür

untitledgravure

200678 x 53 cm

57


isimsizgravür

untitledgravure

200678 x 53 cm

58


isimsizgravür

untitledgravure

200678 x 53 cm

59


isimsizgravür

untitledgravure

200678 x 53 cm

60


isimsizgravür

untitledgravure

200678 x 53 cm

61


isimsizgravür

untitledgravure

200678 x 53 cm

62

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201378 x 53 cm

63

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

64

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

65

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

66

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201378 x 53 cm

67

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

68

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

69

mustafa ata1945

isimsizmix teknik


201353 x 78 cm

70

süleyman saim tekcan1940

anadolu uygarlıkları üzerinemix teknik

about anatolian civilizationfine art mix technic

2013108 x 78 cm

71




2013108 x 78 cm

72




2013108 x 78 cm

73




2013108 x 78 cm

74




2013108 x 78 cm

75




2013108 x 78 cm

76




2013108 x 78 cm

77




2013108 x 78 cm

78




2013108 x 78 cm

www.buyukefessanat.com

B Ü Y Ü K E F E S OT E L I N D E K I V E YA SWISSÔTEL BÜYÜK EFES’TEKI

ANILARINIZITEKRAR CANLANDIRALIM

Arşivinizdeki fotoğraflarıbizimle paylaşın

sergileyelim

“Zaman Tünelinde Büyük Efes” konulu Ulusal Fotoğraf Yarışması için başvurular başlamıştır. Yarışmaya, eski Büyük Efes otelinde veya Swissôtel Büyük Efes’te çekilmiş eski ya da yeni fotoğraflarınız ile katılabilirsiniz. Otelde fotoğraf çekimi yapmak için “[email protected]”

adresinden rezervasyon yaptırmanız gerekmektedir.

Applications for “Büyük Efes in Time Tunnel” National Photography Competition have started. You may participate the contest with your new or old photos in old Büyük Efes Hotel and Swissôtel Büyük Efes. To organize a photo shooting at the hotel please make reservation via

“[email protected]”.

Son katılım: 15 Mayıs 2014, Perşembe, 17:00Application deadline: 15th May 2014, Thursday, 5 PM

Yarışma başvurusu, ödüller ve detaylı bilgi içinFor detailed information, awards and application

www.buyukefessanat.com

“ZAMAN TÜNELİ’NDE BÜYÜK EFES” U L U S A L F O T O Ğ R A F Y A R I Ş M A S I“ B Ü Y Ü K E F E S I N T I M E T U N N E L” P H O T O G R A P H Y C O M P E T I T I O N

JÜRİAhmet İmançer

Çerkes Karadağ

Gültekin Çizgen

Ömer Vargı

Salih Kalafatoğlu

Tahir Ün

Yusuf Tuvi

Zafer Gazi Tunalı

Yrd. Doç. Dr., Fotoğraf SanatçısıAssistant Prof. Dr., Photography Artist

Fotoğraf SanatçısıPhotography Artist

PTFD Kurucu KüratörPTFD Founding Curator

YönetmenDirector

Kültür Üni. Öğr. Gör., Sinema-TV Böl.Kültür Uni. Professor, Cinema-TV Dept.

Fotoğraf SanatçısıPhotography Artist

AFIAP UnvanlıHonoured with the AFIAP Title

TFSF TemsilcisiTFSF Representative

Yarışmamız Türkiye Fotoğraf Sanatı Federasyonu (TFSF) tarafından onaylanmıştır.

This contest has been approved by Turkish Photography Art Federation (TFSF).

2013/84

Rehberli Büyük Efes Sanat Koleksiyonu GezisiGuided Büyük Efes Art Collection Walk

Yıl boyunca kayıt / Registration during the year0232 414 51 76 - [email protected]

sanat yöneticisiart managermeriç aktaş ateş

IMOGA yönetim kurulu başkanıIMOGA chairmansüleyman saim tekcan

IMOGA koordinasyonIMOGA coordinationmerve turan

metintextmürşide içmeli

tasarımdesigngürkan kızılsakal

baskıprintnesa ofset, izmir

© 2014

Bu katalog 30 Nisan - 6 Temmuz 2014 tarihleri arasında Swissôtel Büyük Efes, İzmir’de düzenlenen “MüzEkol” adlı IMOGA (İstanbul Grafik Sanatlar Müzesi) KOLEKSİYON SERGİSİ için 1000 adet basılmıştır.

This catalog has been printed as 1000 copies for the Collection Exhibition of IMOGA (İstanbul Museum of Graphic Arts) “MüzEkol” in Swissôtel Büyük Efes, İzmir between 30th April - 6th July 2014.

Bu proje ve kataloğun her hakkı saklıdır. Kataloğun tamamı veya bir bölümü “Büyük Efes Sanat”ın yazılı izni olmaksızın fotokopi dahil herhangi bir yolla çoğaltılamaz, yeniden basılamaz.

All rights reserved. No parts of this project and catalog may be reproduced or transmitted in any form or by any means, including photocopy, recording and any other information storage and retrieval system, without prior written permission from “Büyük Efes Art”.

büyük efes sanatgaziosmanpaşa bulvarı no.1

alsancak, izmir 35210tel: 0232 414 51 76

e-mail: [email protected]: www.buyukefessanat.com

organizasyon / organization

basın sponsoru / press sponsorship

COLLECTION EXHIBITION

3 0 A P R I L - 6 J U L Y 2 0 1 4

B Ü Y Ü K E F E S S A N A TK O R D O N 1 H A L L

"müzekol" İmoga baskı müzesi koleksiyon sergisi kataloğu

Documents