1

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ГОРОДА МОСКВЫ

«ШКОЛА №852»

РАССМОТРЕНО

Педагогическим Советом

ГБОУ Школа №852

Протокол №1

от «29» августа 2016г.

УТВЕРЖДАЮ

Директор ГБОУ Школа №852

_________Т.И. Смотрова

Приказ №23-у

«30» августа 2016г.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

«Танцевальная ритмика»

(платные дополнительные образовательные услуги) возраст обучающихся 3-7 лет

срок реализации – 1 год

Программа разработана в 2015 году

Автор-составитель:

Красивская Гаяне Анатольевна,

педагог дополнительного

образования

Консультант-методист:

Пронкина Ольга Николаевна

Зеленоград

2016

Пояснительная записка

2

Пояснительная записка

I. Обоснование необходимости разработки и внедрения предлагаемой программы в

образовательный процесс:

Хореография - искусство, особенно любимое детьми. Глядя, с какой лѐгкостью и мастерством

танцуют дети на сцене, мы забываем, что за этим стоит каждодневный, кропотливый труд, как их самих,

так и их педагогов. Плавные, ритмичные движения под мелодичную, красивую музыку доставляют

эстетическое наслаждение каждому и тем более детям, которые в силу своих возрастных наклонностей

особенно стремятся к движениям и к ритмике.

Искусство танца является одним из ранних проявлений творчества человека. Танец таит в себе

огромное богатство для успешного художественного и нравственного воспитания, он сочетает в себе не

только эмоциональную сторону искусства, приносит радость не только исполнителю, но и зрителю —

танец раскрывает и растит духовные силы, воспитывает художественный вкус и любовь к творчеству и

прекрасному.

Актуальность программы

Программа «Танцевальная ритмика» позволяет сформировать у ребѐнка определѐнное мироощущение,

отношение к себе как к части этого Мира. Поэтому, прежде всего, нужно помнить, что танец-это

выражение чувств и эмоций человека посредством «пластических и ритмических движений тела».

Истинный танец есть сумма различных поз и па.

Практическая значимость

Занятия танцевальной ритмикой, в отличие от физических нагрузок мягко, щадяще и ненавязчиво в

игровой форме научат детей ритмическим танцевальным движениям, танцевальным и музыкальным

играм, основным позам классического танца, дыхательной гимнастике, через которые ребенок научится

чувствовать музыку и психологически раскрепостится.

Направленность программы

Дополнительная общеобразовательная программа «Танцевальная ритмика» относиться к

программам физкультурно-спортивной направленности и ориентирована на физическое

совершенствование обучающихся, приобщение их к здоровому образу жизни способами танцевальной

ритмики.

Вид программы

Программа модифицированная. Соответствует основным положениям Приказа №1008 от 29.08.13г.

«Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным

общеобразовательным программам», структура программы соответствует требованиям письма

Министерства образования и науки РФ от 11.12.2006 №06-1844 «Требования к содержанию и оформлению

образовательных программ дополнительного образования детей». Отражает идеи Концепции развития

дополнительного образования, утвержденной распоряжением Правительства Российской Федерации от

4 сентября 2014 года №1726-р.

Особенности возрастной группы детей, которым адресована программа:

Программа «Танцевальная ритмика» рассчитана для детей дошкольного возраста от 3-х до 7 лет.

Именно в этом возрасте у детей закладываются и очень быстро развиваются способности различного рода.

Учебные группы комплектуются из числа обучающихся дошкольного возраста:

Предусмотрено формирование двух возрастных групп: группа обучающихся 3-4 лет, группа обучающихся

в возрасте от 5 до 7 лет;

3

- состав группы постоянный;

- принимаются все желающие на основании заявления родителей и личной беседы

-в группе первого года обучения одновременно могут заниматься до 15 человек;

Формы и режим занятий

Занятия проводятся 2 раза в неделю по 30 минут.

Общее количество занятий за год обуславливается годовым графиком работы педагога, который ежегодно

может изменяться.

Программой предусмотрены следующие организационные формы работы:

Фронтальная форма предусматривает подачу учебного материала всей группе обучающихся.

При этом неизбежными являются занятия в смешанной группе, предполагающей разный возраст и разную

степень подготовленности обучающихся. В ходе таких занятий дети изучают общую тему, но при этом

выполняют различные по степени сложности и объему задания.

Индивидуальная форма используется, как правило, в работе с сильными и слабыми обучающимися;

предполагает самостоятельную работу обучающихся, оказание такой помощи каждому из них со стороны

педагога, которая позволяет, не уменьшая активности обучающегося, содействовать выработке навыков

самостоятельной работы.

В ходе групповой работы обучающимся предоставляется возможность самостоятельно построить свою

деятельность, ощутить помощь со стороны друг друга, учесть возможности каждого на конкретном этапе

деятельности. Вырабатывается умение настроится на партнера. Все это способствует быстрому и

качественному выполнению задания. Групповая работа позволяет выполнять наиболее сложные и

масштабные работы при выполнении которых каждый обучающийся может научиться конкретному

элементу, который является частью танцевального номера.

В процессе обучения ритмике применяются традиционные методы обучения: словесные,

наглядного восприятия и практические методы.

Метод использования слова – с его помощью решаются различные задачи: раскрывается содержание

музыкальных произведений, объясняются элементарные основы музыкальной грамоты, описывается

техника движений в связи с музыкой, терминология и др. Это определяет разнообразие методических

приѐмов использования слова в обучении:

- рассказ и объяснение педагогом учебного материала

- обсуждение и анализ танцевальных заданий

- беседы о пользе занятиями ритмикой, хореографией, о культуре поведения

- комментирование – сопровождение движений под музыку, счет

- похвала.

Методы наглядного восприятия способствуют более быстрому, глубокому и прочному усвоению

обучающимися программы обучения, повышения интереса к изучаемым упражнениям и к занятиям

ритмикой. К этим методам можно отнести: показ педагогом нового материала (танцевальные элементы,

фигуры, композиции и т.д.), демонстрация иллюстраций, видеозаписей…

Метод практического обучения, основан на активной деятельности самих учащихся, когда в учебно-

тренировочной работе осуществляется освоение основных умений и навыков, связанных с постановочной,

репетиционной работой, осуществляется поиск художественного и технического решения:

- упражнения на развитие гибкости, выносливости, скорости, специальных технических танцевальных

навыков, музыкально-ритмических навыков и т.д.

- разучивание танцевальных элементов, фигур, композиций,

-повторный метод (многократное повторение упражнения, задания,)

- игровой метод – важнейший метод включения детей в процесс, используется при проведении музыкально

– ритмических игр, в процессе занятий фразами: «Мы сейчас превратимся…», «Давайте поиграем…» и так

далее.

Для разучивания особенно сложных движений может быть применено «временное упрощение» –

этот метод заключается в том, что сложное движение сводится к упрощѐнной форме, а затем движение

постепенно усложняют, приближаясь к законченной форме.

4

Отличительные особенности программы

В содержании программы учитывается, что занятия в объединении проводятся не каждый день.

Следовательно, для изучения и отработки отобраны лишь те базовые движения, которые необходимы для

исполнения любых танцев и доступны всем детям, не имеющим длительной подготовки и хороших

физических данных.

Основное место занимают музыкально-ритмичные упражнения и партерная гимнастика.

Упражнения на полу позволяют с наименьшими затратами энергии достичь сразу трех целей: повысить

гибкость суставов, улучшить эластичность мышц и связок, нарастить силу мышц. Обучение проходит по

принципу «от простого к сложному».

Весь процесс реализации программы условно разбит на несколько этапов.

I этап «Введение в программу»: на данном этапе обучающиеся знакомятся с целями и задачами

изучаемого предмета. Выявляется уровень подготовленности и психологические особенности детей, а

также происходит знакомство с элементами ритмики и партерного экзерсиса (партерной гимнастики).

II этап «Основной»: он включает в себя освоение теоретического и практического материала.

Осуществляется более глубокое изучение партерного экзерсиса, отрабатываются танцевально -

ритмические комбинации.

III этап «Заключительный»: включает в себя повторение и закрепление пройденного материала и

подготовку к концерту.

Цель и задачи программы

Цель программы – формирование разносторонне физически и творчески развитой личности,

готовой к активной реализации своих способностей. Развитие творческой самостоятельности посредством

танцевальной ритмики.

Задачи программы

для обучающихся 3-4 лет:

Обучающие задачи:

-формирование и совершенствование двигательных навыков, обеспечивающих развитие мышечного

чувства, пространственных ориентировок и координации, четкости и точности движений;

-обучение основным движениям, необходимым для физического развития;

-обучение основам музыкального движения;

-обучение основам партерного экзерсиса;

- формирование умения создавать образ персонажа по поставленным задачам, осмысленно использовать

выразительные движения в соответствии с музыкально-игровым образом.

Воспитательные задачи:

-воспитание интереса и потребности движения под музыку;

-воспитание культуры поведения (умение вести себя в группе во время движения, формирование чувства

такта и культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, мальчикам уметь

пригласить девочку на танец и затем проводить ее на место, извиниться, если произошло нечаянное

столкновение и т.д.)

-воспитание умения эмоционального выражения, раскрепощѐнности и творчества в движениях.

Развивающие задачи:

-развитие мышления, воображения, находчивости и артистизма (творческие способности и фантазия);

-развитие умения ориентироваться в пространстве (самостоятельно находить свободное место в зале,

перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом, строиться в шеренгу и колонну …)

-развитие гибкости и пластики тела ребенка;

-развитие основных физических и двигательных качеств и способностей, используя различные виды

движений;

-формирование навыков здорового образа жизни

5

Задачи программы для обучающихся

5-7лет:

Обучающие задачи:

-формирование и совершенствование двигательных навыков, обеспечивающих развитие мышечного

чувства, пространственных ориентировок и координации, четкости и точности движений;

- обучение основам музыкального движения;

-обучение детей основам партерного экзерсиса;

-формирование умения создавать образ персонажа по поставленным задачам, осмысленно использовать

выразительные движения в соответствии с музыкально-игровым образом;

-формирование навыков выразительности, пластичности, грациозности и изящества танцевальных

движений и самостоятельного выражения их под музыку.

Воспитательные задачи:

-воспитание культуры поведения (умение вести себя в группе во время движения, формирование чувства

такта и культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, мальчикам уметь

пригласить девочку на танец и затем проводить ее на место, извиниться, если произошло нечаянное

столкновение; находить себе место, не толкаясь; не шуметь в помещении и т.д.)

-воспитание умения эмоционального выражения, раскрепощѐнности и творчества в движениях;

-воспитание интереса и любви к музыке, потребности слушать знакомые и новые музыкальные

произведения, двигаться под музыку;

Развивающие задачи:

-развитие основ музыкальной культуры;

-развитие мышления, воображения, находчивости и артистизма, умение импровизировать под

незнакомую музыку, сочинять несложные плясовые движения и их комбинации (творческие способности и

фантазия);

-развитие умения ориентироваться в пространстве (самостоятельно находить свободное место в зале,

перестраиваться в круг, несколько кругов, становиться в пары и друг за другом, в шеренги, колонны,

самостоятельно выполнять перестроения на основе танцевальных композиций ("змейка", "воротики",

"Звездочка" и др.);

-развитие гибкости и пластики тела ребенка;

-обучение детей приемам самостоятельной и коллективной работы, самоконтроля и взаимоконтроля;

развитие основных физических и двигательных качеств и способностей, используя различные виды

движений:

6

Прогнозируемые результаты и способы их проверки

В соответствии с поставленными целями и задачами программы, после успешного освоения

содержания ожидаются следующие результаты:

Обучающийся будет знать:

- основы музыкального движения (ритм, темп, такт, затакт);

- музыкальные размеры, темп и характер музыки;

- хореографические названия изученных элементов;

- позиции ног и рук;

- требования к внешнему виду на занятиях.

Обучающийся будет уметь:

- воспроизводить заданный ритмический рисунок хлопками;

- владеть корпусом во время исполнения движений;

- ориентироваться в пространстве;

- координировать свои движения;

- создавать образ персонажа по поставленным задачам (творческая фантазия, артистизм); осмысленно

использовать выразительные движения в соответствии с музыкально-игровым образом;

- импровизировать под незнакомую музыку, сочинять несложные плясовые движения и их комбинации;

- исполнять хореографический этюд в группе;

- владеть основами партерного экзерсиса (пластика, гибкость).

Оценка знаний, умений и навыков обучающихся проводится в процессе занятий, контрольных

срезов, творческих отчетов (концертов). При этом обращается внимание не только на параметры для

определения качества обучения, но и на сообразительность, активность, дисциплинированность, точное

выполнение заданий.

Итоговое занятие в конце года проводится в форме концерта. Концерт является наиболее

интересной, основной и конечной формой контроля знаний, умений, навыков и творческой самореализации

обучающихся. Дети наиболее ярко раскрывают свои способности, чувствуют себя исполнителями на сцене,

что помогает развитию их творческих способностей.

7

Учебно-тематический план Первого года обучения

№п/п

НАИМЕНОВАНИЕ РАЗДЕЛОВ И

ТЕМ

ОБЩЕЕ

КОЛ-ВО

ЧАСОВ

В ТОМ ЧИСЛЕ

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

I.

1.1.

1.2.

1.3.

Ритмика. Техника безопасности

Основы танцевального движения.

Ритмическая разминка.

Ориентировка в пространстве.

Партерная гимнастика

12

1

11

II.

2.1.

2.2.

2.3.

Средства музыкальной

выразительности. Элементы

музыкальной грамоты.

Динамические оттенки музыки, темп,

метроритм, размер.

Строение музыкального произведения

(форма).

Жанры произведений (песня, танец,

марш)

5

2

3

III. 4.1.

4.2.

4.3.

4.4.

Элементы танцев.

Народный

Классический

Бальный

Эстрадный

7 1 6

IV 4.1.

4.2.

4.3.

Творческая деятельность.

Музыкально-подвижные игры и образы.

Танцевальные импровизации.

Мимика и пантомимика.

3 - 3

V

Танцевальные этюды и композиции. 9 1 8

Итого 36 5 31

8

Содержание программы

I. Ритмика. Основы танцевального движения.

На первом занятии педагог знакомится с детьми. Решаются организационные вопросы: форма одежды,

правила поведения на занятиях, кратко объясняются задачи программы. Проводится инструктаж по технике

безопасности.

1.1.Ритмическая разминка:

ТЕОРИЯ. На занятиях регулярно вводятся новые названия и понятия выполняемых ритмических

движений и упражнений для дальнейшего использования их на практике.

ПРАКТИКА. Педагог разучивает с детьми упражнения на различные группы мышц, постановку корпуса,

координацию движений и равновесие: маршировка, ходьба на пятках, полупальцах, пружинный шаг, шаг с

высоким подъемом ног, перекаты стоп, легкий бег, прыжки на месте и с продвижением вперед-назад,

боковой и прямой галоп, подскоки на месте с ноги на ногу, с продвижением вперед, приставной шаг,

приставной с приседаниями, повороты и наклоны головы, поднятие плеч поочередно и вместе, наклоны и

вращение корпуса, выпады в сторону.

1.2.Ориентировка в пространстве.

ТЕОРИЯ. Дети учатся называть и отличать правую и левую руку/ногу. Знакомятся с пространственными

направлениями: вперед-назад, вправо-влево, вверх-вниз.

ПРАКТИКА. Упражнения на развитие ориентировки в пространстве. Фигурная маршировка с

построениями.

Построение в шеренгу и в колонну, соблюдая интервалы, из шеренги в круг, из круга в два круга и обратно.

Перестроение в пары, свободное размещение в зале, с возвратом в колонну, шеренгу.

Сужение и расширение круга.

1.3. Партерная гимнастика.

ТЕОРИЯ. Педагог объясняет детям о том, что такое партерная гимнастика (упражнения выполняются лежа

на спине, на животе и сидя на полу) и для чего она необходима.

ПРАКТИКА:

- упражнения для ног (сокращенная, вытянутая стопа);

- упражнения для развития осанки («черепаха – жираф»);

- упражнения для гибкости спины («мостик», «стойка на лопатках», «рыбка»);

Стретчинг - упражнения для развития танцевального шага (шпагат, «бабочка», «растяжка»).

- упражнения для выворотности ног («лягушка»), развитие тазобедренного сустава.

II. Средства музыкальной выразительности.

Элементы музыкальной грамоты.

2.1. Динамические оттенки музыки, темп, метроритм, размер.

ТЕОРИЯ. Определение понятий темпа, динамики и регистра. Педагог знакомит детей с динамическими

оттенками на примере прослушивания смысловых произведений, различных музыкальных фрагментов.

Детям нетрудно уяснить, что например, торжественный марш исполняется громко, а колыбельная песня -

тихо. Поначалу обучающимся предлагаются музыкальные произведения, имеющие яркие динамические

контрасты в частях или отдельных музыкальных фразах. Затем, дети учатся реагировать на постепенное

9

усиление или ослабление звучания, появления ярких акцентов. Выполняя хлопки и притопы, обращает

внимание на связь между динамикой и изменением силы мышечного напряжения.

Различие темпа на слух: быстрый, умеренный, медленный, ускорение и замедление. На конкретных

примерах, преподаватель может показать детям, что в быстром темпе легче и удобнее двигаться, выполняя

«мелкие» движения, а в более медленном темпе – «крупные», широкие, плавные.

Метроритм - знакомятся с понятиями «Сильная и слабая доли».

Размер, постепенно, в ходе разучивания различных ритмических рисунков, педагог вводит понятие

размера произведения (2/4, ¾) . Предлагает примеры для прослушивания.

ПРАКТИКА.

Динамика. Педагог в игровой форме, используя различные образы, указывает на различие динамических

оттенков (например: «Топает слон», «Крадется лисичка») Дети самостоятельно определяют динамику, в

зависимости от заданного образа педагогом.

Темп. Показ педагогом комбинаций в разных темпах и с различной динамикой. Движение в темпе

исполняемого произведения. Ускорение и замедление (Например: «Поезд набирает ход», «Поезд

постепенно останавливается»). Выполнять по памяти ходьбу и ритмические рисунки в заданном темпе,

после временного прекращения музыки.

Метроритм. Преподаватель предлагает детям прохлопать, пройти шагами или простучать простейшие

ритмические рисунки. Ощущение сильных и слабых долей. Акцентирование сильной доли в различных

музыкальных произведениях.

Размер. При отработке элементарных ритмических рисунков, педагог вводит варианты с размерами 2/4, ¾,

4/4.

2.2. Строение музыкального произведения (форма)

ТЕОРИЯ. В процессе освоения данной темы педагог вырабатывает у детей представления о следующих

элементах музыкальной формы: вступлении, частях, фразах. Объясняет, что тема звучит не сразу, что

вступление подготавливает наш слух к восприятию произведения, служит сигналом к началу движения.

Происходит знакомство и со строением произведения в целом, делением его на части, музыкальные фразы.

Дети легче различают более крупные элементы музыкальной формы (части, разделы пьесы), чем более

мелкие (музыкальные фразы).

ПРАКТИКА. Осваивая тему «Строение музыкального произведения», преподаватель использует

разнообразные методические приѐмы. Например, детям предлагается хлопнуть в ладоши на конец

музыкальной фразы или на начало новой. Наглядным оказывается также изображение музыкальных фраз

дугообразным движением руки. Постепенно дети приучаются начинать движение точно после вступления,

начинать и заканчивать движение в соответствии с музыкальной фразой.

2.3. Жанры произведений (песня, танец, марш…)

ТЕОРИЯ. Педагог знакомит детей с тремя жанрами музыки (песня, танец марш). Объясняет их понятия.

Песня – это стихотворное и музыкальное произведение, исполняемое голосом, т.е. состоит из

стихотворного текста и мелодии, чаще всего в сопровождении музыкального инструмента, оркестра.

Танец – это искусство движения под музыку или ритмичные звуки, стремление передать свои чувства,

мысли и настроение. Приводятся примеры танцев: вальс, полька, танго, мазурка, кадриль, хоровод…

Магсhе — французское слово, в переводе значит «ходьба». Поэтому пишутся они всегда в четком

музыкальном размере 2/4 или 4/4, чтобы было удобно идти в строю. И хотя марши отличаются друг от

друга мелодией, характером и содержанием, их объединяет четкий и энергичный ритм.

ПРАКТИКА. В игровой форме проходит изучение жанров. В записи звучат различные отрывки песен,

маршей и танцев. Детям предлагается быстро перестроиться и исполнять заданные движения, меняя их в

10

соответствии со сменой звучания музыкального жанра. Например, под марш они начинают маршировать,

под песню имитируют пение, под танец выполняют танцевальные движения.

III. Элементы танцев.

Педагог, на своѐ усмотрение, разучивает только те элементы, которые наиболее доступны для

данного состава детей. Показывает детям движения, подробно разъясняя технику его

исполнения, обращает внимание учащихся на детали. Движение может разучиваться целиком

или по частям.

3.1. Народный

ТЕОРИЯ. Происхождение и особенности народных танцев. Просмотр видео.

ПРАКТИКА. Построения и перестроения, орнаментальные хороводы («Звездочки», «Плетень», «Ручеек»),

Хороводные шаги: переменный, топающий (топотушки, перетопы), дробный шаг, шаг с притопом…

Выставление ноги на носок, полуприсядка, полуприседание с выставлением ноги на пятку, раскрывание

рук вперед – в стороны из положения на поясе, «ковырялочка», «гармошка», моталочка»…

3.2. Классический

ТЕОРИЯ. Педагог раскрывает основные особенности классического танца. Классический танец является

стержнем, на основе которого развивались другие танцы. Он наиболее правильно и гармонично развивает

тело, активно исправляя физические недостатки, создавая прекрасную манеру танца и осанку... Знакомит с

терминами - releve (поднимать), Plie (приседание), demi plie (полуприседание)... Просмотр видео.

ПРАКТИКА. Постановка корпуса, осанка. Основные позиции ног (1,2,3,6) и рук(подготовительная,1,2,3) в

классическом танце. Деми-плие, батман-тандю, релеве.

3.3. Бальный

ТЕОРИЯ. На занятиях проходит знакомство обучающихся с краткой характеристикой бальных стилей

танца. Показ видеороликов.

ПРАКТИКА. Элементы польки – боковой галоп в паре, танцевальный шаг с носка, шаг на полупальцах,

бег с высоко поднятыми коленями. Приставки, подскоки. Элементы ча-ча-ча – приставной шаг, позиции

рук и ног в танце, стойка в паре. Шаг вальса, постановка корпуса, рук…

3.4. Эстрадный

ТЕОРИЯ. Педагог знакомит детей с особенностями эстрадного танца.

ПРАКТИКА. Танцевальные комбинации и перестроения в эстрадных танцах (движения на координацию;

прыжки; перестроение из одного рисунка в другой; движения по кругу, танцевальные движения в образах и

т.д.)

IV. Творческая деятельность.

4.1. Музыкально-подвижные игры и образы.

ПРАКТИКА. Образные упражнения и музыкально-подвижные игры являются наиболее интересными для

детей видами музыкально-ритмической деятельности. Обучение двигательным навыкам проводится в

увлекательной форме. В играх дети изображают отдельных персонажей – сказочных или реальных,

отражают повадки животных, птиц, а также трудовые действия людей. Передают в пластике музыкальный

образ, настроение или состояние, используя различные виды движений (например: легкий бег - "бабочки",

"птички", "ручейки" и т.д.; широкий ("волк"); острый (бежим по "горячему песку"; прямой галоп -

"лошадки"; пластичная ходьба - «хитрая лисица»; маршировка - "бравый солдат" т.д.);

11

4.2.Танцевальные импровизации.

ПРАКТИКА. Педагог предлагает детям прослушать музыку и самостоятельно отобразить еѐ характер в

движении. Это дает возможность выявить отношение детей к данному произведению, а также определить

их творческие возможности. Педагог обращает внимание на более удачное исполнение.

4.3. Мимика и пантомимика.

ПРАКТИКА. Педагог работает над выразительностью мимики и пантомимики, над умением передавать в

мимике, позе и жестах разнообразную гамму чувств, исходя из музыки и содержания композиции (страх,

радость, удивление, настороженность, восторг, тревогу (упражнение на развитие мимики: «Утром

солнышко проснулось, потянулось, улыбнулось», «умываемся-чистим зубки», «слушаем-грустим-

плачем», «Спать хочется», «Усталая старушка», «Веселая собачка» и т.д.).

V. Танцевальные этюды и композиции.

ТЕОРИЯ. Перед разучиванием нового танца, педагог сообщает о нѐм некоторые сведения. Даѐт

объяснение названию. Отмечает характерные особенности музыки и хореографии. Затем дети

прослушивают музыку к танцу, определяют еѐ характер, темп, ритм, строение (части музыкального

произведения, фразы).

ПРАКТИКА. Разучивание элементов танца, танцевальных движений, поз, переходов и рисунка танца.

Приступая к разучиванию, педагог показывает элементы и движения, затем повторяют обучающиеся.

Фигуры танца и весь танец многократно повторяются детьми, и в целях запоминания, и для достижения

более грамотного музыкального и выразительного исполнения.

12

Методическое обеспечение программы

Процесс обучения по программе «Танцевальная ритмика» в основном построен

на реализацию дидактических принципов:

Принципы сознательности и активности предусматривают сознательность в отношении занятий,

формирование интереса в овладении танцевальными движениями и осмысленного отношения к ним,

воспитание способности к самооценке действий и к соответствующему их анализу.

Принцип наглядности помогает создать представление о темпе, ритме, амплитуде движений; повышает

интерес к более глубокому и прочному усвоению танцевальных элементов на основе показа педагогом,

видеозаписей…

Принцип доступности и учета возрастных особенностей - требует постановки перед учащимися задач,

соответствующих их силам, индивидуальным способностям и возрасту, постепенного повышения

трудности осваиваемого учебного материала по дидактическому правилу: от известного к неизвестному,

от медленного к быстрому, от простого к сложному…

Принцип систематичности предусматривает непрерывность процесса формирования танцевальных

навыков, чередование работы и отдыха для поддержания работоспособности и активности учащихся,

определенную последовательность решения танцевально-творческих заданий.

Техническое и дидактическое обеспечение занятий.

Важным условием выполнения учебной программы является достаточный уровень материально –

технического обеспечения:

наличие специального зала.

качественное освещение в дневное и вечернее время;

музыкальная аппаратура, аудиозаписи, видеозаписи;

специальная форма и обувь для занятий.

13

Список литературы для педагога:

1. Васильева Т.К. Секрет танца.- С-Пб.: Диамант, 1997

2. Барышникова Т. Азбука хореографии.- С-Пб.: Респекс, 1996

3. Лифиц И.В. Ритмика: Учебное пособие. - М.: Академия, 1999.

4. Ротэрс Т.Т. Музыкально-ритмическое воспитание и художественная гимнастика. - М.:

Просвещение, 1989.

5. Зарецкая Н., Роот З. Танцы в детском саду. - М.: Айрис-пресс, 2006

6. Шершнев В.Г. От ритмики к танцу. - М., 2008

Список литературы, рекомендуемой для детей и родителей:

1. Буренина А.И. Ритмическая мозаика. – С-Пб.: ЛОИРО, 2000

2. Бурмистрова И., Силаева К. Школа танца для юных. С-Пб.: Терция, 2003

3. Колодницкий Г.А. Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы для детей.

4. М.: Просвещение, 1997

5. Смит Л. Начальный курс. Танцы.- М.: Астрель, 2001

6. Фирилева Ж.И., Сайкина Е.Г. Са фи дансе. Танцевальная игровая гимнастика для

7. детей. Сб-П.: Детство-пресс, 2001