패션예술학과 department of fashion - caugs.cau.ac.krcaugs.cau.ac.kr/pdf/5902.pdf · 석 사...

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패션예술학과 Department of Fashion 1. 학과소개 (1) 학과사무실 가. 위치: 609관, 1229호 나. 연락처: 전화: 031-670-3277 팩스: 031-676-9932 다. 홈페이지: http://www.caucnt.ac.kr/ (2) 학과소개 급변하는 패션 환경에 부응하기 위해 패션아트·디자인, 패 션마케팅·브랜드매니지먼트, 복식미학콘텐츠·공연예술의상 등 의 영역에 관한 지식과 연구방법을 습득하여 창의적이고 전 문적인 연구를 할 수 있는 능력을 배양함으로써 의류학 전문 분야에 종사할 수 있는 고급 인력 양성을 목표로 하는 학과 이다. (3) 교육목표 본 학과는 세계적인 환경에 부응할 수 있는 패션산업의 지 도적 리더를 배양하기 위해 새로운 학술이론과 지식을 교육 하고 있으며, 또한 전통문화와 의류생활, 패션예술과 디자인, 정보와 첨단기술, 공연영상 및 미디어문화, 창작의상제작, 패 션마케팅 및 브랜드매니지먼트 등 학제적 융합을 통해 새로 운 지식정보 사회에 이바지할 수 있는 창의적이고 미래지향 적인 인력 양성을 목표로 하고 있다. (4) 세부전공 가. 패션아트 · 디자인 (Fashion Art and Design) 나. 패션마케팅 · 브랜드매니지먼트 (Fashion Marketing · Brand Management) 다. 복식미학콘텐츠 · 공연예술의상 (Aesthetic Contents · Costumes for Performing Arts) (5) 교수진 교수명 직위 최종출신학교 학위명 연구분야 E-mail 소황옥 교수 세종대학교 이학박사 동양복식비교/복식미학콘텐츠 [email protected] 정삼호 교수 숙명여자대학교 이학박사 패션디자인/의상과 심리 [email protected] 이혜주 교수 서울대학교 예술학석사 브랜드매니지먼트/텍스타일정보디자인 [email protected] 김영삼 부교수 중앙대학교 이학박사 복식미학/서양무대의상 [email protected] 김미현 조교수 중앙대학교 의류학박사 패션일러스트레이션/패션어패럴CAD [email protected] 안인숙 부교수 중앙대학교 이학박사 패턴메이킹/고급테일러링 [email protected] 정흥숙 명예교수 세종대학교 의상학박사 복식미학 [email protected] 홍병숙 명예교수 중앙대학교 이학박사 패션마케팅/소비자행동 [email protected] 문선정 강의전담교 중앙대학교 이학박사 창작의상제작/의복구성 [email protected]

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패션예술학과

Department of Fashion

1. 학과소개

(1) 학과사무실

가. 위치: 609관, 1229호

나. 연락처: 전화: 031-670-3277 팩스: 031-676-9932

다. 홈페이지: http://www.caucnt.ac.kr/

(2) 학과소개

급변하는 패션 환경에 부응하기 위해 패션아트·디자인, 패

션마케팅·브랜드매니지먼트, 복식미학콘텐츠·공연예술의상 등

의 영역에 관한 지식과 연구방법을 습득하여 창의적이고 전

문적인 연구를 할 수 있는 능력을 배양함으로써 의류학 전문

분야에 종사할 수 있는 고급 인력 양성을 목표로 하는 학과

이다.

(3) 교육목표

본 학과는 세계적인 환경에 부응할 수 있는 패션산업의 지

도적 리더를 배양하기 위해 새로운 학술이론과 지식을 교육

하고 있으며, 또한 전통문화와 의류생활, 패션예술과 디자인,

정보와 첨단기술, 공연영상 및 미디어문화, 창작의상제작, 패

션마케팅 및 브랜드매니지먼트 등 학제적 융합을 통해 새로

운 지식정보 사회에 이바지할 수 있는 창의적이고 미래지향

적인 인력 양성을 목표로 하고 있다.

(4) 세부전공

가. 패션아트 · 디자인

(Fashion Art and Design)

나. 패션마케팅 · 브랜드매니지먼트

(Fashion Marketing · Brand Management)

다. 복식미학콘텐츠 · 공연예술의상

(Aesthetic Contents · Costumes for Performing Arts)

(5) 교수진

교수명 직위 최종출신학교 학위명 연구분야 E-mail

소황옥 교수 세종대학교 이학박사 동양복식비교/복식미학콘텐츠 [email protected]

정삼호 교수 숙명여자대학교 이학박사 패션디자인/의상과 심리 [email protected]

이혜주 교수 서울대학교 예술학석사 브랜드매니지먼트/텍스타일정보디자인 [email protected]

김영삼 부교수 중앙대학교 이학박사 복식미학/서양무대의상 [email protected]

김미현 조교수 중앙대학교 의류학박사 패션일러스트레이션/패션어패럴CAD [email protected]

안인숙 부교수 중앙대학교 이학박사 패턴메이킹/고급테일러링 [email protected]

정흥숙 명예교수 세종대학교 의상학박사 복식미학 [email protected]

홍병숙 명예교수 중앙대학교 이학박사 패션마케팅/소비자행동 [email protected]

문선정강의전담교

수중앙대학교 이학박사 창작의상제작/의복구성 [email protected]

석 사 (선택 5과목) 박 사 (선택 3과목)

학점 교과목명 학점 교과목명

3

3

3

3

3

3

3

3

3

3

기초의복구성

브랜드디자인매니지먼트

서양복식문화사 (필수)

소비자와 패션마케팅 (필수)

의류와소재

컬러트렌드

패션디자인의 실제

패션리테일링

패션일러스트레이션

한국복식문화사 (필수)

3

3

3

3

3

3

3

3

3

3

3

3

20세기패션사

고급테일러링연구

문화경제와텍스타일정보코디네이션

서양복식사세미나

오리엔탈에스닉패션비교

특수기능복연구

패션마케팅전략

패션뷰티스타일링Ⅰ

패션소비자행동연구

패션아트드로잉세미나

패션악세사리디자인

패션직물&니트디자인특론

2. 학과내규

(1) 선수과목

가. 하위과정의 전공(학과)을 달리하여 입학한 석·박사 과

정생, 외국대학(원), 특수 및 전문대학원 출신자를 대

상으로 한다.

(단, 동종전공, 부전공, 복수전공일 경우는 이수를 면

제할 수 있음)

나. 석사학위과정

패션디자인학과 이외의 타 전공분야 졸업자로서

석사학위과정에 입학한 자는 대학원 시행세칙에 의거

본 학과의 교수회의가 결정하여 교과과정표상에 명시

한 전공별 학과 선수과목 15학점(5개 과목 중 필

수 4개 과목, 선택 1개 과목)을 이수하여야만 졸업학

위논문 제출자격을 갖게 된다.

다. 박사학위과정

전문대학원 졸업자 또는 패션디자인학과 이외의

타 전공분야 졸업자로서 박사학위과정에 입학한 자는

대학원 시행세칙에 의거 본 학과의 교수회의가 결정

하여 교과과정표상 명시한 전공별 학과 선수과목 9학

점을 이수하여야만 졸업학위논문 제출자격을 갖게 된

다.

라. 선수과목

* 석사과정은 학부 개설과목 중에서 선택

** 박사과정은 석사과정 개설과목 중에서 선택

※ 선수과목 학점은 졸업이수학점에 미포함

(2) 교과과정 구성

가. 교과목 개설

공통필수과목 매 학기 1~2과목 개설

세부전공별 필수과목 및 그 이외 과목은 매년 1회

또는 격년 1회 개설

나. 타 학과 개설과목의 수강 학점 상한

재학 중 타 학과에서 개설한 과목의 수강은 석사

과정은 6학점까지, 박사과정은 3학점, 석·박사학위 통

합과정은 9학점 까지만 허용함

다. 학위과정별 교과과정 구성

1) 석사과정

① 졸업이수학점: 총 30학점(10과목)과 전공연구 2학점

으로 총 32학점

② 재학 중 공통필수과목 1과목, 세부전공별 필수과목

2과목 반드시 이수해야 함

③ 재학 중 동일 교․강사가 담당하는 교과목은 3과목을

초과하여 수강할 수 없음

구분 패션아트·디자인 패션마케팅·브랜드매니지먼트 복식미학콘텐츠·공연예술의상

석사 공통필수

[1과목 이수]

문화와에스닉패션, 복식미학연구방법론, 의류학연구방법론, 창작의상연구, 패션셀프스타일링

선수과목

[5과목 이수]

기초의복구성, 브랜드디자인매니지먼트, 서양복식문화사, 소비자와 패션마케팅,

의류와소재, 컬러트렌드, 패션디자인의 실제, 패션리테일링,

패션일러스트레이션, 한국복식문화사

세부전공별

필수과목 [2과목

이수]

고급테일러링연구

컴퓨터패션디자인

패션디자인특론

패션디지털아트

패션저널리즘&통합미디어기호학

패션아트&디자인

브랜드매니지먼트특론

패션마케팅전략

패션머천다이징프로세스

패션소비자행동연구

에스닉패션디자인

오리엔탈에스닉패션비교

한국복식사세미나Ⅰ

공연영상디자인특론

서양복식사세미나

20세기패션사

남성복디자인,

남성복테일러링연구,

노년복연구, 디지털가상착의연구,

복식사회심리론, 봉제과학연구,

시니어디자인스튜디오,

아동복디자인, 유니폼연구,

중년복연구, 특수기능복연구,

특수장애인의복연구,

패션액세서리디자인,

패턴그레이딩,

패션트렌드세미나,

현대패션과디자인,

퍼스널컬러브랜딩&코디네이션,

라이프스타일리서치&패션트렌드디

자인기획론,

문화경제와텍스타일정보코디네이

션,

복식색채론&에스닉패션이미지,

색채브랜드마케팅&컨셉디자인,

토털패션트렌드예측&시나리오디자

인,

패션산업정책&컨벤션디자인매니지

먼트,

패션직물&니트디자인특론,

한국문화이미지&디자인상품개발,

어패럴CAD시스템활용,

예술과패션드로잉세미나,

전시기획연구,

컴퓨터패션일러스트레이션,

패션아트드로잉세미나,

패션아트프로젝트,

패션어패럴CAD,

패션일러스트레이션과테크놀로지,

패션크로키, 패턴그레이딩

국제의류무역,

글로벌마케팅커뮤니케이션,

글로벌패션브랜드전략세미나,

매장연출과디스플레이,

멀티숍브랜드와글로벌소싱,

문화마케팅사례연구,

소비자와서비스마케팅,

연구방법및통계,

온라인패션비즈니스,

인스토어머천다이징, 통계학,

패션바잉&SCM,

패션산업의지속가능전략연구,

패션소매점경영론,

패션유통채널연구,

패션창업비즈니스플랜,

패션프로모션,

프로패셔널인턴쉽, 회계실습,

미술의상디자인&예술경영,

뷰티문화산업디자인&패션스타일링

,

엔터테인먼트디자인&감성브랜딩,

예술문화이미지와글로벌브랜드리

서치

온라인커뮤니케이션&맞춤화디자인

프로세스연구,

유비쿼터스패션트렌드&디지털프린

팅,

콜래버레이티브브랜딩&통합미디어

스타일디자인,

한류문화이론&영상미디어스타일매

니지먼트

에스닉공연의상연구,

전통사극의상연구, 특수분장,

한스타일패션연구,

복식미학콘텐츠세미나Ⅰ,

복식미학콘텐츠세미나Ⅱ,

전통염색과직물문양Ⅰ,

전통염색과직물문양Ⅱ,

친환경소재와천연염색Ⅰ,

친환경소재와천연염색Ⅱ,

패션뷰티스타일링Ⅰ,

패션뷰티스타일링Ⅱ,

한국복식사세미나Ⅱ,

공연예술의상연구,

무대의상연구, 문화산업과패션,

변화된세계와패션,

복식과예술, 복식미학예술론,

서양고대·중세패션예술론,

서양근세·근대패션예술론,

서양현대패션예술론,

영화와패션,

패션과성그리고저항문화,

패션흐름예측과창의적사고,

현대문화와패션리서치

2) 박사과정

① 졸업이수학점: 총 30학점(10과목)과 전공연구 4학점으로 총 34학점

② 재학 중 공통필수과목 1과목, 세부전공별 필수과목 2과목 반드시 이수해야 함

③ 재학 중 동일 교․강사가 담당하는 교과목은 3과목을 초과하여 수강할 수 없음

구분 패션아트·디자인 패션마케팅·브랜드매니지먼트 복식미학콘텐츠·공연예술의상

박사 공통필수

[1과목 이수]

복식미학콘텐츠세미나Ⅰ, 복식미학론, 연구방법및통계, 현대패션과디자인, 패션디자인특론

선수과목

[3과목 이수]

20세기패션사, 고급테일러링연구, 문화경제와텍스타일정보코디네이션, 서양복식사세미나,

오리엔탈에스닉패션비교, 특수기능복연구, 패션마케팅전략, 패션뷰티스타일링Ⅰ, 패션소비자행동연구,

패션아트드로잉세미나, 패션액세서리디자인, 패션직물&니트디자인특론

세부전공별

필수과목 [2과목

이수]

디지털가상착의연구

복식사회심리론

색채브랜드마케팅&컨셉디자인

패션아트의이해

패션어패럴CAD

패션트렌드세미나

엔터테인먼트디자인&감성브랜딩

패션바잉&SCM

패션유통채널연구

패션창업비즈니스플랜

전통사극의상연구

복식미학콘텐츠세미나Ⅱ

한국복식사세미나Ⅱ

무대의상기획론

복식조형특론

서양복식세미나특론

고급테일러링연구, 남성복디자인,

남성복테일러링연구, 노년복연구,

봉제과학연구,

시니어디자인스튜디오,

아동복디자인, 유니폼연구,

중년복연구, 창작의상연구,

컴퓨터패션디자인,

특수장애인의복연구,

패션셀프스타일링,

패션아트&디자인,

패턴그레이딩,

패션저널리즘&통합미디어기호학,

퍼스널컬러브랜딩&코디네이션,

라이프스타일리서치&패션트렌드디

자인기획론,

복식색채론&에스닉패션이미지,

토털패션트렌드예측&시나리오디자

인,

패션산업정책&컨벤션디자인매니지

먼트,

한국문화이미지&디자인상품개발,

어패럴CAD시스템활용,

예술과패션드로잉세미나,

전시기획연구,

컴퓨터패션일러스트레이션,

패션디지털아트,

패션아트프로젝트,

패션일러스트레이션과테크놀로지,

패션크로키

국제의류무역,

글로벌마케팅커뮤니케이션,

글로벌패션브랜드전략세미나,

매장연출과디스플레이,

멀티숍브랜드와글로벌소싱,

문화마케팅사례연구,

브랜드매니지먼트특론,

소비자와서비스마케팅,

온라인패션비즈니스,

의류학연구방법론,

인스토어머천다이징, 통계학,

패션머천다이징프로세스,

패션산업의지속가능전략연구,

패션소매점경영론,

패션소비자행동연구,

패션창업비즈니스플랜,

패션프로모션,

프로패셔널인턴쉽, 회계실습,

미술의상디자인&예술경영,

뷰티문화산업디자인&패션스타일링,

예술문화이미지와글로벌브랜드리서

치,

온라인커뮤니케이션&맞춤화디자인

프로세스연구,

유비쿼터스패션트렌드&디지털프린

팅,

콜래버레이티브브랜딩&통합미디어

스타일디자인,

한류문화이론&영상미디어스타일매

니지먼트

문화와에스닉패션,

에스닉공연의상연구,

에스닉패션디자인, 특수분장,

한스타일패션연구,

전통염색과직물문양Ⅰ,

전통염색과직물문양Ⅱ,

친환경소재와천연염색Ⅰ,

친환경소재와천연염색Ⅱ,

패션뷰티스타일링Ⅰ,

패션뷰티스타일링Ⅱ,

한국복식사세미나Ⅰ,

공연예술의상연구,

무대의상연구, 문화산업과패션,

변화된세계와패션,

복식과예술, 복식미학예술론,

서양고대·중세패션예술론,

서양근세·근대패션예술론,

서양현대패션예술론,

영화와패션,

패션과성그리고저항문화,

패션흐름예측과창의적사고,

현대문화와패션리서치

3) 석․박사학위 통합과정

① 졸업이수학점: 총 60학점(20과목)과 전공연구 4학점으로 총 64학점

② 재학 중 공통필수과목 1과목, 세부전공별 필수과목 2과목 반드시 이수해야 함

③ 재학 중 동일 교․강사가 담당하는 교과목은 6과목을 초과하여 수강할 수 없음

구분 패션아트·디자인 패션마케팅·브랜드매니지먼트 복식미학콘텐츠·공연예술의상

석·박사학위

통합과정

공통필수

[1과목 이수]

문화와에스닉패션, 복식미학연구방법론, 의류학연구방법론, 연구방법및통계, 현대패션과디자인

선수과목

[5과목 이수]

기초의복구성, 브랜드디자인매니지먼트, 서양복식문화사, 소비자와패션마케팅, 의류와소재,

컬러트렌드, 패션디자인의실제, 패션리테일링, 패션일러스트레이션, 한국복식문화사

세부전공별

필수과목 [2과목

이수]

디지털가상착의연구

복식사회심리론

색채브랜드마케팅&컨셉디자인

패션디자인특론

패션일러스트레이션

패션저널리즘&통합미디어기호학

브랜드매니지먼트특론

패션마케팅전략

패션바잉&SCM

패션소비자행동연구

패션유통채널연구

엔터테인먼트디자인&감성브랜딩

에스닉패션디자인

복식미학콘텐츠세미나Ⅱ

한국복식사세미나Ⅱ

공연영상디자인특론

복식조형특론

서양복식세미나특론

고급테일러링연구, 남성복디자인,

남성복테일러링연구, 노년복연구,

봉제과학연구,

시니어디자인스튜디오,

아동복디자인, 유니폼연구,

중년복연구, 창작의상연구,

컴퓨터패션디자인,

특수기능복연구,

특수장애인의복연구,

패션셀프스타일링,

패션아트&디자인,

패션액세서리디자인,

패턴그레이딩,

퍼스널컬러브랜딩&코디네이션,

라이프스타일리서치&패션트렌드디

자인기획론,

복식색채론&에스닉패션이미지,

토털패션트렌드예측&시나리오디자

인,

패션산업정책&컨벤션디자인매니지

먼트,

한국문화이미지&디자인상품개발,

어패럴CAD시스템활용,

예술과패션드로잉세미나,

전시기획연구,

컴퓨터패션일러스트레이션,

패션디지털아트,

패션아트드로잉세미나,

패션아트프로젝트,

패션일러스트레이션과테크놀로지,

패션크로키

국제의류무역,

글로벌마케팅커뮤니케이션,

글로벌패션브랜드전략세미나,

매장연출과디스플레이,

멀티숍브랜드와글로벌소싱,

문화마케팅사례연구,

소비자와서비스마케팅,

온라인패션비즈니스,

의류학연구방법론,

인스토어머천다이징,

통계학, 패션바잉&SCM,

패션머천다이징 프로세스,

패션산업의지속가능전략연구,

패션소매점경영론,

패션창업비즈니스플랜,

패션프로모션, 프로패셔널인턴쉽,

회계실습,

미술의상디자인&예술경영,

뷰티문화산업디자인&패션스타일링

,

예술문화이미지와글로벌브랜드리

서치,

온라인커뮤니케이션&맞춤화디자인

프로세스연구,

유비쿼터스패션트렌드&디지털프린

팅,

콜래버레이티브브랜딩&통합미디어

스타일디자인,

한류문화이론&영상미디어스타일매

니지먼트

에스닉공연의상연구,

오리엔탈에스닉패션비교,

전통사극의상연구, 특수분장,

한스타일패션연구,

복식미학콘텐츠세미나Ⅰ,

전통염색과직물문양Ⅰ,

전통염색과직물문양Ⅱ,

친환경소재와천연염색Ⅰ,

친환경소재와천연염색Ⅱ,

패션뷰티스타일링Ⅰ,

패션뷰티스타일링Ⅱ,

한국복식사세미나Ⅰ,

공연예술의상연구,

무대의상연구, 문화산업과패션,

변화된세계와패션,

복식과예술, 복식미학예술론,

서양고대·중세패션예술론,

서양근세·근대패션예술론,

서양현대패션예술론,

영화와패션,

패션과성그리고저항문화,

패션흐름예측과창의적사고,

현대문화와패션리서치

(3) 지도교수 배정 및 세부전공 선택

가. 지도교수 배정 및 전공연구

1) 석사학위과정

ⓛ 1차 학기에 재학 중인 학생은 2차 학기 말까지 지

도 교수를 선정하여야 한다.

② 지도교수 신청은 학과에 구비된 신청서류를 작성하

여 제출해야 한다. 단, 1인의 지도교수는 석박사과

정생을 모두 합하여 연간 8인까지만 신규배정 받을

수 있다.

③ 지도교수는 교수님 및 학생의 사정으로 인하여 이후

에 변경할 수 있다.

④ 본인의 세부전공을 결정한 후에는 전공에 따른 교과

과정에 맞춰서 강의를 수강하여야 한다.

(※ 교과과정표 참조)

⑤ 전공 및 지도교수가 결정된 이후, 4차 학기 수강신

청시 지도교수가 개설하는 전공연구Ⅰ(2학점)을 수

강하여야 한다.

⑥ 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

2) 박사학위과정

ⓛ 1차 학기에 재학 중인 학생은 학기말에 지도 교수

를 선정하여야 한다.

② 지도교수 신청은 학과에 구비된 신청서류를 작성하

여 제출해야 하며, 지도교수의 최종선정은 학생의

의사를 최대한 반영하여 교수회의를 거쳐서 이루어

진다. 단, 1인의 지도교수는 석박사과정생을 모두

합하여 연간 8인까지만 신규배정 받을 수 있다.

③ 지도교수는 교수 및 학생의 사정으로 인하여 이후에

변경할 수 있다.

④ 본인의 세부전공을 결정한 후에는 전공에 따른 교과

과정에 맞춰서 강의를 수강하여야 한다. (※ 교과과

정표 참조)

⑤ 전공 및 지도교수가 결정된 이후, 3차 학기 수강신

청시부터는 지도교수가 개설하는 전공연구Ⅱ(3차학

기)․Ⅲ(4차학기)을 수강하여야 한다.

⑥ 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

3) 석박사학위 통합과정

ⓛ 1차 학기에 재학 중인 학생은 학기말에 지도 교수

를 선정하여야 한다.

② 지도교수 신청은 학과에 구비된 신청서류를 작성하

여 제출해야 한다. 단, 1인의 지도교수는 석박사과

정생을 모두 합하여 연간 8인까지만 신규배정 받을

수 있다.

③ 지도교수는 교수 및 학생의 사정으로 인하여 이후에

변경할 수 있다.

④ 본인의 세부전공을 결정한 후에는 전공에 따른 교과

과정에 맞춰서 강의를 수강하여야 한다. (※ 교과과

정표 참조)

⑤ 전공 및 지도교수가 결정된 이후, 7차 학기 수강신

청시 지도교수가 개설하는 전공연구Ⅱ(7차학기) ․ Ⅲ(8차학기)을 수강하여야 한다.

⑥ 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

나. 세부전공 선택

세부전공은 1차 학기말까지 선택하여, 세부전공배정요

청서를 제출해야 한다.

(4) 학위논문 제출자격시험

가. 외국어(영어)시험

외국어(영어)시험은 1차 학기 때부터 신청 가능하며,

성적은 100점 만점에 60점 이상을 합격으로 한다. 다

만, TOEFL 530점(CBT233점, IBT91점), TOEIC 780점

이상, TEPS 664점 이 취득자는 어학시험 대체인정서

를 제출함으로서 합격한 것으로 본다(단, 어학시험 대

체인정서 제출일 현재 유효한 성적표에 한함).

기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

나. 전공시험

1) 석사과정 : 총 3과목 중 2과목은 세부전공별 필수과

목 중에서, 1과목은 세부전공별 선택과목

중에서 택하여 응시

박사과정 : 총 4과목 중 2과목은 세부전공별 필수과

목 중에서 택하여 응시하며, 2과목은 세

부전공별 선택과목 중에서 택하여 응시

2) 종합시험 출제는 해당과목 담당교수가 함.

3) 종합시험 평가는 해당과목 담당교수 1인과 관련분야

교수 1인의 평가점수를 평균함.

4) 과목당 100점 만점에 평균 80점 이상을 취득하여야

합격. 불합격시 불합격 과목 각각에 대하여 1번의 기

회 더 부여. 단, 응시생에게 불가피한 사유가 있다고

인정되는 경우 학과 전체교수회의의 결정으로 두 번

째 재시험의 기회를 부여함.

5) 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

(5) 논문 프로포절 심사

가. 석사논문 프로포절 심사

1) 시기 및 장소

석사논문 프로포절 심사는 4차 학기에 실시하고, 학기

시작 후 30일 이내 하루를 지정하여 실시한다. 장소는

논문 프로포절 심사 일정이 확정된 이후에 추가로 홈

페이지 및 학과사무실 게시판을 통해 공고한다.

2) 심사위원회의 구성

석사논문 프로포절 심사위원회는 지도교수를 포함하여

4인 이상으로 구성하며, 심사위원장은 학과장이 맡도

록 한다.

3) 심사과정

① 석사논문 프로포절 심사 대상자는 석사과정 재학생

및 수료생이 이에 해당된다.

② 석사논문 프로포절 심사를 원할 경우 학기 초에 대

학원 조교에게 통보를 하며, 안내를 받도록 해야 한

다.

③ 석사논문 프로포절 심사 대상자들은 심사일 일주일

전까지 발표 자료를 지도교수를 포함한 전체 교수

및 대학원 조교에게 직접, 또는 이메일, 우편 등을

통하여 전달하여야 한다.

④ 석사논문 프로포절 심사 대상자들은 심사당일 발표

자료 사본을 준비하여 참석자들에게 배부하며, 개인

별로 20~30분간 논문내용에 대해서 발표를 실시하

도록 하고, 심사위원은 논문주제의 타당성, 연구방

법의 타당성 등을 엄밀히 심사하여 수정·보완이 필

요한 사항을 지적한다.

⑤ 석사논문 프로포절 심사는 심사에 참석한 학과 교수

2분의 1 이상의 찬성을 얻어야 통과되며, 프로포절

심사에 합격하여야만 학위논문심사를 받을 수 있다.

⑥ 석사논문 프로포절 심사결과 불합격한 경우 당해 학

기에는 다시 심사를 받을 수 없다.

나. 박사논문 프로포절 심사

1) 시기 및 장소

박사논문 프로포절 심사는 본 논문 심사 학기 이전에

중간고사 기간 중 하루를 지정하여 실시한다. 장소는

논문 프로포절 심사 일정이 확정된 이후에 추가로 홈

페이지 및 학과사무실 게시판을 통해 공고한다.

2) 심사위원회의 구성

박사논문 프로포절 심사위원회는 지도교수를 포함하여

본교 전임교원 4인 이상으로 구성하며, 심사위원장은

학과장이 맡도록 한다.

3) 심사과정

① 박사논문 프로포절 심사 대상자는 박사과정 재학생

및 수료생이 이에 해당된다.

② 박사논문 프로포절 심사를 원할 경우 학기 초에 대

학원 조교에게 통보를 하며, 안내를 받도록 해야 한

다.

③ 박사논문 프로포절 심사 대상자들은 심사일 일주일

전까지 발표 자료를 지도교수를 포함한 전체 교수

및 대학원 조교에게 직접, 또는 이메일, 우편 등을

통하여 전달하여야 한다.

④ 박사논문 프로포절 심사 대상자들은 심사당일 발표

자료 사본을 준비하여 참석자들에게 배부하며, 개인

별로 20~30분간 논문내용에 대해서 발표를 실시하

도록 하고, 심사위원은 논문주제의 타당성, 연구방

법의 타당성 등을 엄밀히 심사하여 수정·보완이 필

요한 사항을 지적한다.

⑤ 박사논문 프로포절 심사는 심사에 참석한 학과 교수

3분의 2 이상의 찬성을 얻어야 통과되며, 프로포절

심사에 합격하여야만 학위논문심사를 받을 수 있다.

⑥ 박사논문 프로포절 심사결과 불합격한 경우 당해 학

기에는 다시 심사를 받을 수 없다.

(6) 학위논문 제출자격

가. 석사과정

1) 본 대학원 석사학위과정 수료자 또는 수료 예정자

2) 석사학위 논문제출자격시험에 합격한 자

3) 연구윤리 및 논문작성법 특강 이수 후 연구윤리서약

서를 제출한 자

4) 석사논문 프로포절 심사를 통과한 자

5) 학과에서 지정한 세부전공별 필수과목(2과목)과 선수

과목(5과목, 해당되는 경우)을 이수한 자

6) 논문 지도교수로부터 1학기 이상 논문 지도를 받은

7) 입학 후 5년을 초과하지 아니한 자. 다만, 논문 제출

시한 최종학기에 지도교수의 해외연수, 신분변동, 공

공성을 띤 학생의 해외연수, 해외유학, 해외근무 또

는 6개월 이상의 입원 치료 등의 사유가 발생한 경우

에는 최장 1년간 그 기간을 연장 할 수 있다.

(단. 병역으로 인한 휴학기간은 미산입)

8) 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

나. 박사과정

1) 본 대학원 박사학위과정 수료자 및 수료 예정자

2) 박사학위 논문제출자격시험에 합격한 자

3) 연구윤리 및 논문작성법 특강 이수 후 연구윤리서약

서를 제출한 자

4) 논문제출 이전학기에 박사논문 프로포절 심사를 통과

한 자

5) 학과에서 지정한 공통필수과목(2과목) 및 세부전공별

필수과목(3과목), 선수과목(3과목, 해당되는 경우)을

이수한 자

6) 논문 지도교수로부터 2학기 이상 논문 지도를 받은

7) 입학 후 8년을 초과하지 아니한 자. 다만, 논문 제출

시한 최종학기에 지도교수의 해외연수, 신분변동, 공

공성을 띤 학생의 해외연수, 해외유학, 해외근무 또

는 6개월 이상의 입원 치료 등의 사유가 발생한 경우

에는 최장 2년간 그 기간을 연장 할 수 있다.

(단. 병역으로 인한 휴학기간은 미산입)

8) 박사과정 입학 후에 1편 이상의 논문을 학술진흥재단

의 등재(후보)지에 게재한 실적(공저일 경우는 주저자

이어야 한다)

9) 박사학위 심사기준 3~6개월 전에 예비심사를 진행한

다.

10) 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

(7) 학위논문 본심사

가. 석사논문심사

1) 심사위원회의 구성

① 심사위원은 본 대학교의 교수, 부교수, 박사학위를

소지한 조교수 및 박사학위를 소지한 본교 비전임

교수, 명예교수, 타 대학교수 및 기타 논문지도 자

격이 있다고 인정되는 연구경력자로 대학원장의 승

인을 받은 자에 한함.

② 외부심사위원은 1인까지 위촉가능함

③ 심사위원은 논문심사가 개시된 이후에는 교체 불가

2) 심사과정

① 석사논문심사는 공개발표와 내용심사 및 구술시험으

로 하고, 논문심사 일정 및 장소는 심사일 이전에

학과사무실 게시판과 학과 홈페이지에 공고하도록

② 논문심사와 구술시험은 각각 100점 만점으로 하여,

각각 평균 80점 이상, 논문심사위원 3분의 2 이상

의 찬성으로 통과함

3) 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

나. 박사논문심사

1) 심사위원회의 구성

① 심사위원은 본 대학교의 교수, 부교수, 박사학위를

소지한 조교수 및 박사학위를 소지한 본교 비전임

교수, 명예교수, 타 대학교수 및 기타 논문지도 자

격이 있다고 인정되는 연구경력자로 대학원장의 승

인을 받은 자에 한함.

② 외부심사위원은 최소 1인은 의무적으로 위촉하되 2

인을 초과할 수 없음

③ 심사위원은 논문심사가 개시된 이후에는 교체 불가

④ 심사위원은 학기당 2편을 초과하여 논문심사 불가

⑤ 박사논문 심사위원에는 해당 논문 프로포절 심사위

원 중 반드시 2인이 포함되어야 함

2) 심사과정

① 박사논문심사는 2회 이상이어야 하며, 각 심사일의

간격은 최소한 7일 이상으로 하고, 심사위원 5분의

4이상의 출석으로 진행함

② 박사논문심사는 공개발표(1차심사의 경우)와 내용심

사 및 구술시험으로 하고, 논문심사 일정 및 장소는

심사일 이전에 학과사무실 게시판과 학과 홈페이지

에 공고하도록 함

③ 논문심사와 구술시험은 각각 100점 만점으로 하여,

각각 평균 80점 이상, 논문심사위원 5분의 4 이상

의 찬성으로 통과함

④ 박사논문 심사위원회는 논문심사 개시 후 8주 이내

에 심사를 완료해야 함

3) 기타 사항은 대학원 시행세칙에 따른다.

3. 전공별 교과목

가. 공통필수과목

1) 석사과정 공통필수 과목

문화와 에스닉패션 (Ethnic Fashion in Culture) 3학점

고대부터 현재에 이르기까지 아시아 지역의 복식 변천과

교류를 사회, 문화적 배경을 통해 보다 확장된 범주의 복식

문화사를 연구한다.

복식미학연구방법론 (Methodology for Aesthetic study in

Costume) 3학점

복식미학을 연구하는데 있어 역사적 고찰법, 귀납법, 연

역법 등 다양한 연구방법론에 관한 지식습득과 자료조사,

문헌조사, 논문 proposal 작성법, 참고문헌작성법 등의 연

구방법에 관한 교육을 실시한다.

의류학연구방법론 (Seminar in Clothing & Textiles) 3학점

의류학 연구의 다양한 방법을 고찰하여 방법론적인 측면

에서 연구의 기본 개념과 프로세스를 이해하고, 연구계획서

작성 및 논문 작성 능력을 높인다.

창작의상연구 (Study of Creative Fashion) 3학점

세계적인 유행 추세에 앞장설 수 있는 창의적인 조형 감

각을 살린 개성 있는 의상을 창작 할 수 있도록 창작의상에

필요한 디자인, 제도, 재단, 봉제방법 등을 학습한다.

패션셀프스타일링 (Fashion Self Styling) 3학점

급속히 변화하는 유행경향에 따라 자신에게 어울리는 패

션연출과 패션 감각을 익히도록 학습한다. 구체적으로 아이

템별 토털 코디네이션, 체형별 코디네이션, 패션 이미지별

코디네이션을 통해 실제적 연출연습을 통해 패션 감각을 향

상시킨다.

2) 박사과정 공통필수 과목

복식미학콘텐츠세미나Ⅰ (Seminar of Costume ContentⅠ)

3학점

복식문화를 문화콘텐츠개발의 원형으로 보고 현재 복식과

관련한 콘텐츠에 대한 비평 및 논의와 함께 한국적 복식미

를 표현하는 콘텐츠의 디자인의 개발 및 활용을 연구한다.

복식미학론 (Costume Aesthetics) 3학점

복식에 대한 미학적 접근을 위해 미학, 예술사 등 여러 인

접학문과의 연계를 통하여 복식에 나타난 문화적 상징을 해

석하고 미적 가치관과의 관계를 연구한다.

연구방법 및 통계 (Reserch Methods & Statistics) 3학점

의류학 연구방법의 비교 분석과 논문 평가를 통해 심층적

으로 연구방법론을 고찰하고, 연구주제나 조사방법에 적절

한 통계방법 및 결과해석능력을 기른다.

현대패션과 디자인 (Modern Fashion & Design) 3학점

현대 패션의 흐름을 이해하고 창의력 개발을 촉진시키도

록 하고, 유명 디자이너들의 의상 작품을 분석하여 다른 패

션스타일을 현대 패션 모드로 표현할 수 있게 한다.

패션디자인특론 (Special Topic in Fashion Design) 3학점

디자인 개념과 다양한 측면들의 이해를 기초로 디자인 원

리와 요소를 착용자 및 용도, 목적에 부합하도록 활용하는

방법을 연구하게 하고, 실질적 디자인의 훈련을 통해 의상

디자이너로서의 기본소양을 갖추도록 한다.

3) 석·박사 통합과정 공통필수 과목

문화와 에스닉패션 (Ethnic Fashion in Culture) 3학점

고대부터 현재에 이르기까지 아시아 지역의 복식 변천과

교류를 사회, 문화적 배경을 통해 보다 확장된 범주의 복식

문화사를 연구한다.

복식미학연구방법론 (Methodology for Aesthetic study in

Costume) 3학점

복식미학을 연구하는데 있어 역사적 고찰법, 귀납법, 연

역법 등 다양한 연구방법론에 관한 지식습득과 자료조사,

문헌조사, 논문 proposal 작성법, 참고문헌작성법 등의 연

구방법에 관한 교육을 실시한다.

의류학연구방법론 (Seminar in Clothing & Textiles) 3학점

의류학 연구의 다양한 방법을 고찰하여 방법론적인 측면

에서 연구의 기본 개념과 프로세스를 이해하고, 연구계획서

작성 및 논문 작성 능력을 높인다.

연구방법 및 통계 (Reserch Methods & Statistics) 3학점

의류학 연구방법의 비교 분석과 논문 평가를 통해 심층적

으로 연구방법론을 고찰하고, 연구주제나 조사방법에 적절

한 통계방법 및 결과해석능력을 기른다.

현대패션과 디자인 (Modern Fashion & Design) 3학점

현대 패션의 흐름을 이해하고 창의력 개발을 촉진시키도

록 하고, 유명 디자이너들의 의상 작품을 분석하여 다른 패

션스타일을 현대 패션 모드로 표현할 수 있게 한다.

나. 세부전공별 필수과목

1) 석사과정 세부전공별 필수과목

① 패션아트·디자인

고급테일러링연구(Study of High-grade Tailoring) 3학점

체형과 패턴과의 관계를 실험을 통하여 분석하고 디자인에

따른 패턴의 봉제방법을 연구한다.

컴퓨터패션디자인 (Computer aided Fashion Design) 3학

패션 트렌드, 색상, 직물, 트리밍 등을 분석한 후 CAD를

통해 의복을 디자인하는 심도 있는 연구를 한다.

패션디자인특론 (Special Topic in Fashion Design) 3학점

디자인 개념과 다양한 측면들의 이해를 기초로 디자인 원

리와 요소를 착용자 및 용도, 목적에 부합하도록 활용하는

방법을 연구하게 하고, 실질적 디자인의 훈련을 통해 의상

디자이너로서의 기본소양을 갖추도록 한다.

패션디지털아트 (Study of Fashion Digital Art) 3학점

디지털 시대의 도래와 함께 새롭게 부상한 정보화시대에

맞춰 디지털 이미지의 생성 및 변형을 연구하여 패션드로잉

에 접목하는 방법을 연구하여 패션 디지털 아트의 창조적

개념 및 원리를 이해한다.

패션아트&디자인 (Fashion Art & Design) 3학점

현대 예술양식을 중심으로 거시적이고 미시적인 관점의

예술과 패션과의 연관관계를 연대기적 관찰과 더불어 시대

적 맥락을 살펴봄으로써 예술의 한 장르로서의 패션의 특성

과 언어를 이해한다.

패션저널리즘&통합미디어기호학 (Study of Fashion

Journalism & Integrecd Media Semiotics) 3학점

역사적 변천에 따른 저널리즘의 역할 및 통합미디어 환경

에서 쌍방향 커뮤니케이션 기호체계에 대해 고찰하며 실제

패션저널의 사례를 통해 콘텐츠 구성, 디자인 전략 등 브랜

드 개성의 특성을 비교, 분석한다. 그리고 스타일 및 커뮤

니케이션 컨셉 이미지 창출, 색채 코디네이션 기획, 에디팅

등의 기획 과정 및 구체적인 운영관리 체계에 대해 연구한

다.

② 패션마케팅·브랜드매니지먼트

브랜드매니지먼트특론 (Brand Management) 3학점

문화가치 및 브랜드 이미지 창출 모형, 브랜드 컨셉 개발

의 의의, 브랜드 슬로건 및 컬러전략 등을 통한 고객창출

방법론에 대해 고찰하고 실제 브랜딩 사례를 통해 다각적인

창의적 방법에 대해 논의한다. 아울러 감성적 가치를 활용

한 관계마케팅, 인간마케팅, 감성마케팅, 스토리마케팅, 문

화마케팅 등의 브랜드마케팅 기법에 대해 고찰함으로써 통

합적 브랜드 전략을 수립한다.

패션마케팅전략 (Fashion Marketing strategy) 3학점

패션산업 특성에 따른 패션 기업의 새로운 마케팅 전략을

탐색하고 브랜드전략, STP 전략, SWOT분석을 토대로 일관

성 있는 상품기획, 상품믹스 프로세스 등을 분석하여 경쟁

력 있는 패션비즈니스 경영전략을 모색한다.

패션머천다이징 프로세스(Fashion Merchandising Process)

3학점

패션 머천다이징의 개념과 머천다이징 프로세스를 이해하

고, 패션 환경 분석, 마켓 리서치, 상품기획 과정 및 전략

분석을 통해 패션상품의 기획력과 머천다이저로서의 자질을

강화한다.

패션소비자행동연구 (Fashion & Consumer Behavior) 3학

패션 소비자행동 연구를 위한 기법과 모델을 탐구하고,

소비자행동에 영향을 미치는 사회문화적, 경제적, 심리적

요인들을 심도 있게 분석하여 소비자행동의 접근방법 및 연

구 방법을 모색한다.

③ 복식미학콘텐츠·공연예술의상

에스닉패션디자인 (Design of Ethnic Fashion) 3학점

아시아 전반에 걸친 민족 및 나라의 이미지를 활용한 패

션을 개발하기 위해 종교적, 지역적, 역사적 관점에서 민족

의 문화를 조사하여 문화모티브를 찾아내고 민족의 문화적

이미지를 표현한 패션상품을 개발한다.

오리엔탈에스닉패션비교 (Study of Asia Costume

Comparative) 3학점

중국 일본 등 한국의 인접 국가를 넘어 중앙아시아 및 동

남아시아 등 역사적 복식의 변천 및 교류를 사회, 문화적

배경을 알아봄으로써 보다 확장된 범주의 복식문화사를 연

구한다.

한국복식사세미나Ⅰ (Seminar in History of Korean

CostumeⅠ) 3학점

문헌과 유물을 통해 한국 복식의 역사적 변천 과정과 사

회적 배경을 연구하고 이를 통해 한국 복식의 특질을 파악

하도록 한다.

공연영상디자인특론 (Study on Design for Performing Arts

& Film) 3학점

공연영상예술, 즉 연극, 무용(현대무용, 발레), 오페라,

뮤지컬, 음악극, 영화 등과 같은 공연영상을 위하여 전문적

으로 계획되고 마련되는 의상디자인의 특징을 이해한 후 공

연영상분야의 특수한 디자인 환경의 이해와 디자인 과정에

관한 분석 및 토의를 통하여 관련분야의 의상에 대한 올바

른 이해능력과 디자인 능력을 증진 시키는데 목표를 둔다.

서양복식사세미나 (Seminar in Western Costume) 3학점

고대에서 현대에 이르기까지 서양복식의 변천을 각 시대

별로 문화적인 배경과 관련시켜 고찰하고 복식미를 분석하

여 현대 패션 디자인에 활용할 수 있도록 한다.

20세기패션사 (History of 20th Century Fashion) 3학점

20세기의 예술양식의 변천과 함께 현대복식의 변천과 흐

름을 고찰하고, 현대 활동하고 있는 디자이너의 작품과의

비교·분석을 통하여 현대복식의 양상 및 상관관계를 연구한

다.

2) 박사과정 세부전공별 필수과목

① 패션아트·디자인

디지털가상착의연구 (Digital Design of Virtual Clothing)

3학점

패션디자인의 3차원 시뮬레이션을 이용한 가상착의를 위

한 연구를 목적으로 하며, 3D스캔 데이터로부터의 인체치

수 정보나 또는 직접 측정된 인체치수를 이용하여 가상모델

을 형성하고 2D패턴 정보를 입력하여 3차원의 의복디자인

을 실시간으로 가봉 수정하는 인터렉션을 취하는 패션과 IT

기술을 통합한 방식을 통해 디자인을 한다.

복식사회심리론 (Fashion Psychology of Clothing) 3학점

복식사회심리론은 의복이 인간행동에 어떤 영향을 주는가

를 심리학적, 사회학적 이론을 토대로 연구하는 과목이다.

이를 위해 사회심리학과 문화 이론에 대한 이해가 필요하며

의복의 사회심리학적 측면에서의 의복 행동에 관한 연구를

함으로써 개인의 내면적인 특성들이 의복행동에 반영되어

나타나는 현상을 집중적으로 연구한다.

색채브랜드마케팅&컨셉디자인 (Color Brand Marketing &

Concept Design) 3학점

모더니즘과 포스트모더니즘 디자인을 중심으로 러브마크

로서 역할을 하는 색채기호학의 변화와 의미에 대해 고찰하

며 경제발전, 사회문화의 흐름, 브랜딩의 관점에서 색채전

략의 중요성을 인지시킨다. 또한 패션, 디지털 액세서리, 리

빙, 코스메틱, 로봇, 이벤트, 파티, 푸드스타일 등 실제 색

채브랜드 마케팅에서 나타난 컨셉 디자인을 분석, 논의한

다.

패션아트의 이해 (Understanding of the Fasion Art) 3학점

20세기 이후 급변해온 전반적인 현대예술양식의 이론적

조형적 특징을 이해하고, 개별 예술분야와 패션과의 연관성

을 연구한다.

패션 어패럴 CAD (Fashion Apparel CAD) 3학점

국내는 물론 전 세계적으로 의류업체에서 많이 사용하는

Pattern 전문용 Apparel CAD System을 이용하여 의복의

Pattern 제작 및 수정 기법을 연구한다.

패션트렌드세미나 (Seminar of Fashion Trend) 3학점

패션트렌드 관련 사례와 선행연구를 분석하여 사회문화현

상과 패션과의 관련성을 통해 이론적 체계를 수립함으로써

논문의 기획과 구성능력을 기른다.

② 패션마케팅·브랜드매니지먼트

엔터테인먼트디자인&감성브랜딩 (Entertainment Design &

Emotional Branding) 3학점

감성경제시대에서 엔터테인먼트 디자인이 이벤트, 스타마

케팅, 스포츠마케팅, 올림픽, 월드컵, 디지털 영상미디어 산

업의 활성화에 미친 영향에 대해 체계적으로 고찰한다. 아

울러 감성문화산업으로서 토털 패션 및 뷰티산업에서 엔터

테인먼드 디자인의 역할과 창의적 프로세스 개발에 대해 연

구한다.

패션바잉&SCM (Fashion Buying & SCM) 3학점

성공적인 패션 비즈니스를 위한 상품 구매와 관리에 대한

이론과 프로세스를 연구하고, SCM 구축을 위한 기술요소와

QR 및 고객만족 극대화 전략을 통해 글로벌 경쟁력을 강화

할 수 있는 관리 실무 능력을 높인다.

패션유통채널연구 (Fashion Distribution Channel

Management) 3학점

패션유통채널별 전략 연구와 유통시스템에 관해 이론적으

로 학습하고, 패션상품의 유통관리를 위한 프로세스와 패션

리테일링 기법 탐구, 관련 사례를 분석한다. IT산업의 발달

과 정보화에 따른 신유통 채널을 살펴보고, 유통채널별 전

략을 구축함으로써 패션 리테일 전문가로서의 능력을 습득

한다.

패션창업비즈니스플랜 (Fashion Business Plan) 3학점

패션 점포나 온라인 사업을 시작하기 위한 준비과정을 탐

구하고 사업 목표와 여건에 맞는 사업계획서 작성과정을 연

습하여 패션 창업과 컨설팅 능력을 기른다.

③ 복식미학콘텐츠·공연예술의상

전통사극의상연구 (Study on the Costume Design in the

Korean Drama) 3학점

시대극을 통하여 한국복식의 변천과정을 고찰하고 한국복식

의 의복, 장신구 등의 구성과 색상 등을 분석하여 시대극의

복식고증과 창작시대극의 복식디자인 연구를 한다.

복식미학콘텐츠세미나 Ⅱ (Seminar of Costume Content

Ⅱ) 3학점

국내외 전반에 걸친 지역축제 및 국가 행사의 분석과 복

식의 활용을 살펴보고 행사의 구성 등을 파악함과 동시에

한국복식의 활용을 위한 다각적 분석 및 연구를 바탕으로

복식을 활용한 문화콘텐츠를 개발한다.

한국복식사세미나Ⅱ (Seminar in History of Korean

CostumeⅡ) 3학점

한국복식사세미나Ⅰ의 심화과정으로 문헌과 유물을 통해

한국 복식의 역사적 변천 과정과 사회적 배경을 파악하며

다양한 논제를 바탕으로 한국복식을 연구한다.

무대의상기획론 (Study on planning for Stage Costume)

3학점

무대의상제작 전반에 관련된 기획을 연구함으로써, 대본

분석, 자료조사, 샘플조사, 작업지시서 등을 제작함으로써

무대의상제작 전반에 관련된 기획력을 연구한다.

복식조형특론 (Study on Formative Meaning of Dress)

3학점

디자인요소인 색채, 선, 재질을 토대로 복식조형을 고찰

해보고 형태변화의 문화적·미적 관점의 의미에 대해 체계화

할 수 있는 새로운 관점 및 방법을 구체적으로 연구하여 복

식에 대한 새로운 사고의 틀을 정립한다.

서양복식세미나특론 (Special Topic in Western Costume)

3학점

고대에서 현대까지 서양복식의 변천을 연구하고, 각 시기

마다 예술양식과 복식양식의 특징과 영향을 관련시켜 고찰

함으로써 현대 복식을 이해하고 창작하는데 도움이 되도록

한다.

3) 석·박사 통합과정 세부전공별 필수과목

① 패션아트·디자인

디지털가상착의연구 (Digital Design of Virtual Clothing)

3학점

패션디자인의 3차원 시뮬레이션을 이용한 가상착의를 위

한 연구를 목적으로 하며, 3D스캔 데이터로부터의 인체치

수 정보나 또는 직접 측정된 인체치수를 이용하여 가상모델

을 형성하고 2D패턴 정보를 입력하여 3차원의 의복디자인

을 실시간으로 가봉 수정하는 인터렉션을 취하는 패션과 IT

기술을 통합한 방식을 통해 디자인을 한다.

복식사회심리론 (Fashion Psychology of Clothing) 3학점

복식사회심리론은 의복이 인간행동에 어떤 영향을 주는가

를 심리학적, 사회학적 이론을 토대로 연구하는 과목이다.

이를 위해 사회심리학과 문화 이론에 대한 이해가 필요하며

의복의 사회심리학적 측면에서의 의복 행동에 관한 연구를

함으로써 개인의 내면적인 특성들이 의복행동에 반영되어

나타나는 현상을 집중적으로 연구한다.

패션디자인특론 (Special Topic in Fashion Design) 3학점

디자인 개념과 다양한 측면들의 이해를 기초로 디자인 원

리와 요소를 착용자 및 용도, 목적에 부합하도록 활용하는

방법을 연구하게 하고, 실질적 디자인의 훈련을 통해 의상

디자이너로서의 기본소양을 갖추도록 한다.

색채브랜드마케팅&컨셉디자인 (Color Brand Marketing &

Concept Design) 3학점

모더니즘과 포스트모더니즘 디자인을 중심으로 러브마크

로서 역할을 하는 색채기호학의 변화와 의미에 대해 고찰하

며 경제발전, 사회문화의 흐름, 브랜딩의 관점에서 색채전

략의 중요성을 인지시킨다. 또한 패션, 디지털 액세서리, 리

빙, 코스메틱, 로봇, 이벤트, 파티, 푸드스타일 등 실제 색

채브랜드 마케팅에서 나타난 컨셉 디자인을 분석, 논의한

다.

패션일러스트레이션 (Fashion Illustration) 3학점

형태와 색채에 의한 패션 커뮤니케이션을 전제로 한 시각

적 표현 수단으로서 패션 드로잉의 최종과정이다. 이 과정

을 통하여 다양한 재료와 기법을 사용하여 변화하는 시대에

부응하는 개성과 새로운 이미지를 창출할 수 있는 능력을

기른다.

패션저널리즘&통합미디어기호학 (Study of Fashion

Journalism & Integrecd Media Semiotics) 3학점

역사적 변천에 따른 저널리즘의 역할 및 통합미디어 환경

에서 쌍방향 커뮤니케이션 기호체계에 대해 고찰하며 실제

패션저널의 사례를 통해 콘텐츠 구성, 디자인 전략 등 브랜

드 개성의 특성을 비교, 분석한다. 그리고 스타일 및 커뮤

니케이션 컨셉 이미지 창출, 색채 코디네이션 기획, 에디팅

등의 기획 과정 및 구체적인 운영관리 체계에 대해 연구한

다.

② 패션마케팅·브랜드매니지먼트

브랜드매니지먼트특론 (Brand Management) 3학점

문화가치 및 브랜드 이미지 창출 모형, 브랜드 컨셉 개발

의 의의, 브랜드 슬로건 및 컬러전략 등을 통한 고객창출

방법론에 대해 고찰하고 실제 브랜딩 사례를 통해 다각적인

창의적 방법에 대해 논의한다. 아울러 감성적 가치를 활용

한 관계마케팅, 인간마케팅, 감성마케팅, 스토리마케팅, 문

화마케팅 등의 브랜드마케팅 기법에 대해 고찰함으로써 통

합적 브랜드 전략을 수립한다.

패션마케팅전략 (Fashion Marketing strategy) 3학점

패션산업 특성에 따른 패션 기업의 새로운 마케팅 전략을

탐색하고 브랜드전략, STP 전략, SWOT분석을 토대로 일관

성 있는 상품기획, 상품믹스 프로세스 등을 분석하여 경쟁

력 있는 패션비즈니스 경영전략을 모색한다.

패션바잉&SCM (Fashion Buying & SCM) 3학점

성공적인 패션 비즈니스를 위한 상품 구매와 관리에 대한

이론과 프로세스를 연구하고, SCM 구축을 위한 기술요소와

QR 및 고객만족 극대화 전략을 통해 글로벌 경쟁력을 강화

할 수 있는 관리 실무 능력을 높인다.

패션 소비자 행동연구 (Consumer Behavior & Fashion) 3

학점

의류상품, 뷰티, 액세서리 등의 패션상품 구매자의 행동

특성을 파악하고 구매 및 사용에 영향을 미치는 사회문화

적, 심리적, 경제적, 인구통계적인 요인들을 심도 있게 분석

하여 마케팅 전략에 활용한다.

패션유통채널연구 (Fashion Distribution Channel

Management) 3학점

패션유통채널별 전략 연구와 유통시스템에 관해 이론적으

로 학습하고, 패션상품의 유통관리를 위한 프로세스와 패션

리테일링 기법 탐구, 관련 사례를 분석한다. IT산업의 발달

과 정보화에 따른 신유통 채널을 살펴보고, 유통채널별 전

략을 구축함으로써 패션 리테일 전문가로서의 능력을 습득

한다.

엔터테인먼트디자인&감성브랜딩 (Entertainment Design &

Emotional Branding) 3학점

감성경제시대에서 엔터테인먼트 디자인이 이벤트, 스타마

케팅, 스포츠마케팅, 올림픽, 월드컵, 디지털 영상미디어 산

업의 활성화에 미친 영향에 대해 체계적으로 고찰한다. 아

울러 감성문화산업으로서 토털 패션 및 뷰티산업에서 엔터

테인먼드 디자인의 역할과 창의적 프로세스 개발에 대해 연

구한다.

③ 복식미학콘텐츠·공연예술의상

에스닉패션디자인 (Design of Ethnic Fashion) 3학점

아시아 전반에 걸친 민족 및 나라의 이미지를 활용한 패

션을 개발하기 위해 종교적, 지역적, 역사적 관점에서 민족

의 문화를 조사하여 문화모티브를 찾아내고 민족의 문화적

이미지를 표현한 패션상품을 개발한다.

복식미학콘텐츠세미나 Ⅱ (Seminar of Costume Content

Ⅱ) 3학점

국내외 전반에 걸친 지역축제 및 국가 행사의 분석과 복

식의 활용을 살펴보고 행사의 구성 등을 파악함과 동시에

한국복식의 활용을 위한 다각적 분석 및 연구를 바탕으로

복식을 활용한 문화콘텐츠를 개발한다.

한국복식사세미나Ⅱ (Seminar in History of Korean

CostumeⅡ) 3학점

한국복식사세미나Ⅰ의 심화과정으로 문헌과 유물을 통해

한국 복식의 역사적 변천 과정과 사회적 배경을 파악하며

다양한 논제를 바탕으로 한국복식을 연구한다.

공연영상디자인특론 (Study on Design for Performing Arts

& Film) 3학점

공연영상예술, 즉 연극, 무용(현대무용, 발레), 오페라,

뮤지컬, 음악극, 영화 등과 같은 공연영상을 위하여 전문적

으로 계획되고 마련되는 의상디자인의 특징을 이해한 후 공

연영상분야의 특수한 디자인 환경의 이해와 디자인 과정에

관한 분석 및 토의를 통하여 관련분야의 의상에 대한 올바

른 이해능력과 디자인 능력을 증진 시키는데 목표를 둔다.

복식조형특론 (Study on Formative Meaning of Dress)

3학점

디자인요소인 색채, 선, 재질을 토대로 복식조형을 고찰

해보고 형태변화의 문화적·미적 관점의 의미에 대해 체계화

할 수 있는 새로운 관점 및 방법을 구체적으로 연구하여 복

식에 대한 새로운 사고의 틀을 정립한다.

서양복식세미나특론 (Special Topic in Western Costume)

3학점

고대에서 현대까지 서양복식의 변천을 연구하고, 각 시기

마다 예술양식과 복식양식의 특징과 영향을 관련시켜 고찰

함으로써 현대 복식을 이해하고 창작하는데 도움이 되도록

한다.

다. 세부전공별 선택과목

1) 석사과정 세부전공별 선택과목

① 패션아트·디자인

남성복디자인 (Design of Men's Wear) 3학점

남성복과 관련된 디자인의 트렌드 경향과 최신 정보를 조

사하며, 남성복을 실제로 정장(formal)과 캐주얼웨어(casual

wear)로 제작 할 수 있도록 학습시킨다.

남성복테일러링연구 (Study of man's Tailoring) 3학점

신사복 상의와 하의 테일러링 기술을 조사하여 비교, 분

석하고, 직접 제작함으로써 테일러링의 기법을 연구한다.

노년복연구(Senior Age Wear) 3학점

노년기 여성의 신체적 퇴화에 따른 의복 연구를 통해 의

복을 외모에 만족을 줄 수 있는 디자인 분석과 소재 선택

및 구성법상의 여러 문제들을 연구한다. 한편, 기성복업체

의 치수체계실태조사 분석을 통해 체형에 적합한 맞음새 있

는 의복연구를 한다.

디지털가상착의연구 (Digital Design of Virtual Clothing)

3학점

패션디자인의 3차원 시뮬레이션을 이용한 가상착의를 위

한 연구를 목적으로 하며, 3D스캔 데이터로부터의 인체치

수 정보나 또는 직접 측정된 인체치수를 이용하여 가상모델

을 형성하고 2D패턴 정보를 입력하여 3차원의 의복디자인

을 실시간으로 가봉 수정하는 인터렉션을 취하는 패션과 IT

기술을 통합한 방식을 통해 디자인을 한다.

복식사회심리론 (Fashion Psychology of Clothing) 3학점

복식사회심리론은 의복이 인간행동에 어떤 영향을 주는가

를 심리학적, 사회학적 이론을 토대로 연구하는 과목이다.

이를 위해 사회심리학과 문화 이론에 대한 이해가 필요하며

의복의 사회심리학적 측면에서의 의복 행동에 관한 연구를

함으로써 개인의 내면적인 특성들이 의복행동에 반영되어

나타나는 현상을 집중적으로 연구한다.

봉제과학연구 (Sewing Science) 3학점

직물과 실의 특성 및 의류나 피혁류의 대량생산 공정에서

내구성을 높일 수 있는 봉제기술 개발에 관하여 과학적 접

근 방법을 학습해서 의류생산업체의 봉제 장비기구들을 직

접 다룸으로서 봉제과학 기술습득을 향상시킨다.

시니어디자인스튜디오 (Senior Design Studio) 3학점

급속한 고령화와 더불어 새로운 라이프스타일을 추구하는

실버층 대상으로 실버의류제품에 대한 디자인 분석과 기능

성과 편리성을 발휘 할 수 있는 품목개발, 실버층의 의복구

매 욕구를 충족시키도록 학습한다.

아동복디자인 (Children's wear Design) 3학점

아동의 발달단계에 의한 영아복, 유아복, 학령전기 및 학

령후기 의복을 디자인하고 봉제법을 습득함으로써 아동복

디자인에 응용하도록 학습시킨다.

유니폼연구 (Studies in Uniform) 3학점

직업과 직종에 따른 유니폼의 디자인 및 구성 방법을 습

득함으로써 유니폼의 디자인 개선 및 질적 향상을 도모한

다.

중년복연구 (Middle Age Wear) 3학점

중년기 여성의 체형 변화에 따른 적합한 의복연구를 통해

디자인 분석과 소재선택 및 구성법상의 모든 문제들을 연구

한다.

창작의상연구 (Study of Creative Fashion) 3학점

세계적인 유행 추세에 앞장설 수 있는 창의적인 조형 감

각을 살린 개성 있는 의상을 창작 할 수 있도록 창작의상에

필요한 디자인, 제도, 재단, 봉제방법 등을 학습한다.

컴퓨터패션디자인 (Computer aided Fashion Design) 3학

패션 트렌드, 색상, 직물, 트리밍 등을 분석한 후 CAD를

통해 의복을 디자인하는 심도 있는 연구를 한다.

특수기능복연구 (Study of special functional clothing) 3학

인체구조, 기능성, 직물특성을 분석하여 신소재 활용을 통

한 합리적인 기능복의 구성방법을 연구한다.

특수장애인의복연구 (disable women's Clothing) 3학점

장애유형에 따른 여성의 신체적․심리적 분석을 통한 디자

인 선호도 및 기능적․심미적 의복 디자인을 연구하여 제작

한다.

패션셀프스타일링 (Fashion Self Styling) 3학점

급속히 변화하는 유행경향에 따라 자신에게 어울리는 패

션연출과 패션 감각을 익히도록 학습한다. 구체적으로 아이

템별 토털 코디네이션, 체형별 코디네이션, 패션 이미지별

코디네이션을 통해 실제적 연출연습을 통해 패션 감각을 향

상시킨다.

패션액세서리디자인 (Fashion Accessory Design) 3학점

현대의상에서 요구하는 심미적 감각이나 시각적 아름다움

을 위해 액세서리의 개론 설명과 더불어 액세서리의 종류를

분석하여 패션디자인에 응용시킨다.

패션트렌드세미나 (Seminar of Fashion Trend) 3학점

패션트렌드 관련 사례와 선행연구를 분석하여 사회문화현

상과 패션과의 관련성을 통해 이론적 체계를 수립함으로써

논문의 기획과 구성능력을 기른다.

패턴그레이딩 (Pattern Grading) 3학점

패턴의 평변 구성제도법을 습득하고 그레이딩법을 응용하

여 다양한 사이즈의 기성복을 위한 패턴 그레이딩을 연구한

다.

현대패션과 디자인 (Modern Fashion & Design) 3학점

현대 패션의 흐름을 이해하고 창의력 개발을 촉진시키도

록 하고, 유명 디자이너들의 의상 작품을 분석하여 다른 패

션스타일을 현대 패션 모드로 표현할 수 있게 한다.

퍼스널컬러브랜딩&코디네이션 (Personal Color Banding &

Coordination) 3학점

문화인류학적 측면에서 ‘퍼스널 브랜드 매니지먼트’에 대

한 이론적 체계 및 개인의 심리적, 외향적 측면과 퍼스널

컬러 이미지와의 관련성에 대해 연구한다. 또한 퍼스널 컬

러와 생활문화, 리빙, 패션, 디지털악세사리, 뷰티문화와 관

련된 제품 컬러와의 관련성을 분석하고 아울러 동.서양의

차이에 의한 ‘라이프스타일 코디네이션’에 대해 고찰하고

컬러 브랜드디자인의 방향에 대해 논의한다.

라이프스타일리서치&패션트렌드디자인기획론 (Lifestyle

Research & Fashion Trend Design Planning) 3학점

20세기부터 21세기로 이어지는 세계화, 정보화, 계층의

확대, 사회문화, 통합적 영상미디어문화의 파급, 가치관의

변화, 리빙 환경 등 소비자의 토털 패션 라이프스타일의 변

천에 대해 고찰, 논의 한다. 또한 프랑스 트렌드 기획력을

토대로 문화 인플루언스, 라이프스타일, 색채, 소재의 측면

에서 체계적인 패션트렌드 디자인 단계를 통해 키워드를 추

출하며 새로운 트렌드를 창출, 예측한다.

문화경제와 텍스타일정보코디네이션 (Special Study of

Textile Coordination & Anthropology) 3학점

세계의 문화경제 및 인류학적 배경을 분석하고 직물, 염

색, 의류, 카페트, 생활문화 등에 나타난 세계의 전통 및 현

대적 직물염색의 역사적 흐름에 대해 심층적으로 연구, 논

의한다.

복식색채론&에스닉패션이미지 (Analysis of Costume Color

& Ethnic Fashion Image) 3학점

글로벌 패션산업에서 시대에서 에스닉 패션 이미지의 변

화를 분석하고 통합미디어 시대에서 복식의 현대적 활용 사

례에 대해 논의한다. 종교적, 지역적, 역사적 관점에서의 복

식의 색채를 고찰하며 아울러 전통복식 색채의 세계적 전파

와 국가 색채 이미지의 창출효과에 대해 연구한다.

색채브랜드마케팅&컨셉디자인 (Color Brand Marketing &

Concept Design) 3학점

모더니즘과 포스트모더니즘 디자인을 중심으로 러브마크

로서 역할을 하는 색채기호학의 변화와 의미에 대해 고찰하

며 경제발전, 사회문화의 흐름, 브랜딩의 관점에서 색채전

략의 중요성을 인지시킨다. 또한 패션, 디지털 액세서리, 리

빙, 코스메틱, 로봇, 이벤트, 파티, 푸드스타일 등 실제 색

채브랜드 마케팅에서 나타난 컨셉 디자인을 분석, 논의한

다.

토털패션트렌드예측&시나리오디자인 (Fashion Trend

Forecasting & Scenario Design) 3학점

정보테크놀로지, 영상미디어, 환경, 사회문화 및 경제발전

론의 관점에서 소비자 가치관을 분석하며 패션산업 환경을

토대로 연령별, 계층별, 문화집단별, 행동유형별, 집단과 집

단의 관련성, 집단과 제품과의 관련성 등 다각적인 측면에

의한 가치관 형성에 대해 심층적으로 논의, 분석한다. 이를

바탕으로 구체적인 시나리오를 구축함으로써 패션트렌드 예

측 능력을 배양한다.

패션산업정책&컨벤션디자인매니지먼트 (Policy of

Fashion Industry & Convention Design Management) 3학

한국 패션산업 및 정책의 발전사 및 종합적 소프트산업으

로서 컨벤션 산업디자인의 이론적 개념과 역사에 대해 국내

외 사례를 비교, 고찰하며 미래의 발전방안에 대해 논의한

다. 트렌드 설정, 컨셉화 과정, 색채브랜딩, 클러스터 디자

인, 코-브랜딩(Collaborative Branding) 과정 등에 대해 종

합적으로 분석, 고찰한다.

패션직물&니트디자인특론 (Special Study of Wovenr &

Knitting Design) 3학점

새로운 신소재의 직조기법, 표면감, 창조성, 컬러 등의 트

렌드를 분석, 논의하며 이를 토대로 실제 직물 및 니트 기

법을 습득함으로써 리빙, 패션, 통합미디어영상, 무대디자인

을 위한 작품을 디자인, 개발한다.

한국문화이미지&디자인상품개발 (Development of Korea

Cultural Image & Design Product) 3학점

새로운 차원에서 한국의 국가이미지를 창출할 수 있는 사

상, 종교, 인간행동, 자연활동, 사회문화, 문양, 색채 등에

대해 논의, 문화적 요소를 추출한다. 또한 글로벌 관점에서

현대 트렌드에 부응할 수 있는 컨셉 디자인 프로세스를 통

해 패션문화 상품을 개발한다.

어패럴CAD시스템활용 (Application of Apparel CAD

System) 3학점

의류 생산 업체와 연계하여 의류 생산 과정에 있어 CAD

System 활용 실태를 실질적으로 이해하도록 한다. 또한

CAD 시스템의 유형별로 그 특성과 효과 및 활용도를 고찰

한다.

예술과 패션드로잉세미나 (Study of Art & Fashion

Drawing) 3학점

1960년대 이후 예술 양식을 중심으로 패션 드로잉의 미

적 특성을 파악하고, 상호간의 관련성과 패션 드로잉에 표

현된 미의식을 분석함으로써 확대된 표현 영역의 이론적 재

정립과 패션 드로잉의 미래 방향과 가능성을 살펴본다.

전시기획연구 (Study of Exhibition Manage) 3학점

패션 일러스트 작품제작 이후의 과정인 디스플레이, 도

록, 포트폴리오 제작에 관한 연구를 통해 전시를 기획함으

로써 실질적인 전시 효과에 대한 실전 능력을 발전시킨다.

컴퓨터패션일러스트레이션 (Computer Fashion Illustration)

3학점

컴퓨터 그래픽에 의한 패션드로잉 과정의 연구와 다양한

소프트웨어의 경험을 살피고, 새로운 매체인 컴퓨터를 통해

창조적인 패션일러스트레이션의 예술작업들을 수행할 수 있

게 한다.

패션아트드로잉세미나 (Study of Fashion Art Drawing) 3

학점

사실적 표현 능력들을 바탕으로 추상적 개념을 시각화하

고 그에 따른 자유로운 표현능력을 개발하는 과정이다. 패

션창작의 기본과정으로서 인체구조에 대한 연구와 패션사진

분석을 통해 인체를 기본적인 Fashion Figure로 전환시키

고, 복식의 창의적인 표현 방법을 개발해 낼 수 있도록 한

다.

패션아트프로젝트 (Fashion Art Project) 3학점

예술의 관점에서 패션을 해석하고 표현하여 실현하는 프로

세스 구축을 목표로 한다. 패션을 오브제로, 예술 창작품으

로 표현하는 조형능력을 배양하기 위하여 컨셉에 따른 형태

와 소재 및 재료를 창작하여 패션아트를 구현한다.

패션 어패럴 CAD (Fashion Apparel CAD) 3학점

국내는 물론 전 세계적으로 의류업체에서 많이 사용하는

Pattern 전문용 Apparel CAD System을 이용하여 의복의

Pattern 제작 및 수정 기법을 연구한다.

패션일러스트레이션과 테크놀로지 (Study of Fashion

Illustration & Technology) 3학점

과학기술의 발전은 패션일러스트레이션의 역사에서 늘 지

대한 영향을 끼쳐왔다. 본 과정은 패션일러스트레이션과 테

크놀로지의 발달에 따른 관계를 사조와 작품들의 사례연구

를 통해 분석하고 미래 패션일러스트레이션의 전망과 방향

을 모색한다. 20세기 문화 예술을 특징짓는 다양한 매체의

등장과 새로운 재료 사용의 사례 고찰을 통하여 검증한다.

패션크로키 (Fashion Croquis) 3학점

패션 드로잉의 진보된 과정으로 인체를 대상으로 한 정확

한 관찰력과 순발력 있는 표현 능력을 갖추도록 하며 다양

한 재료와 기법을 통한 묘사력과 창의력을 기른다.

② 패션마케팅·브랜드매니지먼트

국제의류무역 (International Apparel Trade) 3학점

글로벌 마켓으로의 진출과 글로벌 소싱을 위한 패션상품

무역의 절차와 업무 프로세스, 효율적인 커뮤니케이션 능력

을 기르고 더 나아가 관련 국제법을 연구한다.

글로벌마케팅커뮤니케이션 (Global Marketing

Communication) 3학점

글로벌 패션 비즈니스 환경에서 나타나는 다양한 문화에

대해 비교 고찰하고, 실무 외국어와 글로벌 에티켓을 배우

며, 패션 매체 및 글로벌 환경의 새로운 미디어를 통해 표

현된 마케팅 커뮤니케이션을 분석한다.

글로벌패션브랜드전략세미나 (Seminar of Global Fashion

Brand Strategy) 3학점

다국적 기업이 늘어남에 따라 현재 성공적인 글로벌 패션

브랜드의 머천다이징 컨셉과 프로세스, 소싱기술, 유통전략

등을 비교 분석하여 한국 패션브랜드가 세계시장의 환경변

화와 진입 장벽을 넘어 글로별 브랜드로 가기위한 전략을

수립한다.

매장연출과 디스플레이 (Store Layout and Display) 3학점

마케팅 컨셉에 부합하는 패션매장 디스플레이 방법을 연

구하고, 공간연출 및 점포내 판매촉진 광고를 실현하여 판

매의 효율성을 극대화시키는 방안을 모색한다.

멀티숍브랜드와 글로벌소싱 (Multishop Brend & Global

sourcing) 3학점

세계의 현대예술의 흐름을 고찰하며 국가문화 이미지가

반영된 특징적 예술문화에 대해 논의함으로써 국가브랜드

이미지 전략이 기업 브랜드 및 경제발전에 기여하는 순환과

정에 대해 고찰한다. 그리고 미디어, 정보테크놀로지, 뷰티

문화, 퍼포먼스, 영상, 드라마, 공연, 패션텍스타일 등의 토

털 패션산업에 적용된 사례를 연계하여 분석함으로써 예술

문화를 통한 브랜드 이미 전략에 대해 연구한다.

문화마케팅사례연구 (Case Study of Culture Marketing)

3학점

급변하는 소비문화와 산업 환경에 따른 패션 회사의 관계

마케팅, 감성마케팅, 체험마케팅, 엔터테인먼트마케팅 등 새

로운 트렌드 마케팅 전략 사례를 심도 있게 분석하고 활용

방안을 모색한다.

소비자와 서비스마케팅 (Consumer and Service

Marketing) 3학점

토털 패션, 뷰티 소비자의 급변하는 욕구를 연구하고 그

에 영향을 미치는 메가트렌드와 패션수용 생활을 분석하여

서비스마케팅 전략의 핵심인 CRM을 구축하고 매출 증대에

기여한다.

연구방법 및 통계 (Reserch Methods & Statistics) 3학점

의류학 연구방법의 비교 분석과 논문 평가를 통해 심층적

으로 연구방법론을 고찰하고, 연구주제나 조사방법에 적절

한 통계방법 및 결과해석능력을 기른다.

온라인패션비즈니스 (On-Line Fashion Business) 3학점

패션 비즈니스에 관한 이론과 실무를 바탕으로 온라인 비

즈니스의 특성과 방법을 학습하고, e-비즈니스 환경, 사례

및 비즈니스 모델의 심층적 분석을 통해 온라인 창업 & 경

영기법을 습득한다.

인스토어머천다이징 (Instore Merchandising) 3학점

마케팅 컨셉에 부합하는 매장내 시각적 상품기획 방법을

연구하여, 점포내 공간연출 진열, POP등을 활용한 프로모

션을 실현하여 판매의 효율성을 극대화시키는 방안을 모색

한다.

통계학 (Statistics) 3학점

주어진 현상의 객관적 기술을 위해 통계학적 방법 습득을

위한 확률분포, 함수론 등을 기초로 하여 여러 가지 통계

방법을 실제로 적용할 수 있는 능력을 배양한다.

패션바잉&SCM (Fashion Buying & SCM) 3학점

성공적인 패션 비즈니스를 위한 상품 구매와 관리에 대한

이론과 프로세스를 연구하고, SCM 구축을 위한 기술요소와

QR 및 고객만족 극대화 전략을 통해 글로벌 경쟁력을 강화

할 수 있는 관리 실무 능력을 높인다.

패션산업의 지속가능전략연구 (Sustainability & Fashion

Industry) 3학점

글로벌 패션 비즈니스에서의 지속가능성 개념을 고찰하고

패션산업이 환경과 사회, 문화, 경제에 미치는 영향을 논의

하여 지속가능한 발전을 위한 전략적 접근방법에 관해 연구

한다.

패션소매점경영론 (Management of Fashion Stores) 3학점

패션상품 소매점의 상권 분석, 트렌드 분석, 매장구성, 판

매가격선정, 소싱방법, 상품믹스와 점원교육 등 점포 운영

에 관한 전반적인 내용을 학습하고 사례분석을 통하여 효율

적인 소매점 경영 능력을 기른다.

패션유통채널연구 (Fashion Distribution Channel

Management) 3학점

패션유통채널별 전략 연구와 유통시스템에 관해 이론적으

로 학습하고, 패션상품의 유통관리를 위한 프로세스와 패션

리테일링 기법 탐구 및 관련 사례를 분석한다. IT산업의 발

달과 정보화에 따른 신유통 채널을 살펴보고, 유통채널별

전략을 구축함으로써 패션 리테일 전문가로서의 능력을 습

득한다.

패션창업비즈니스플랜 (Fashion Business Plan) 3학점

패션 점포나 온라인 사업을 시작하기 위한 준비과정을 탐

구하고 사업 목표와 여건에 맞는 사업계획서 작성과정을 연

습하여 패션 창업과 컨설팅 능력을 기른다.

패션프로모션 (Fashion Promotion) 3학점

패션 비즈니스와 관련된 프로모션의 기본이론과 여러 방

법을 학습하고, 매체 특성과 패션회사의 성격과 규모, 유통

방법 등에 적합하면서 소비자와의 커뮤니케이션에 활용할

수 있도록 사례분석을 통하여 연구한다.

프로패셔널인턴쉽 (Professional Internship) 3학점

학술적 연구나 창업 또는 취업에 응용할 수 있는 패션, 뷰

티관련 회사나 매장에서의 실습을 통해 현장을 이해하고 비

교 분석 능력과 연구역량을 기른다.

회계실습 (Mathematics for Marketing) 3학점

패션업체의 재무에 기본이 되는 회계의 개념을 학습하고,

연습문제를 통하여 이를 실무에 적용하는 능력을 길러 패션

업체 머천다이저의 자질을 기른다.

미술의상디자인&예술경영 (Art to wear & Art Business

Management) 3학점

통합미디어 시대의 예술경영의 관점에서 창의적 크리에이

티브 아트 디렉터(Creative Art Director)의 역할 및 이벤트,

퍼포먼스, 무대, 영상 등에 적용된 아트 스타일 디자인에

대해 논의한다. 또한 미술의상의 역사와 창의적 컨셉 창출

에 대해 연구하며 텍스타일과 조명의 효과, 컨셉 설정에 따

른 특수소재의 개발, 예술적 의상형태 창출에 대해 논의,

디자인한다.

뷰티문화산업디자인&패션스타일링 (Beauty Industrial

Design & Fashion Styling) 3학점

21세기 감성문화 시대의 신산업으로서 뷰티문화산업 디

자인에 대한 개념적 이론체계에 대해 고찰한다. 또한 실제

사례를 통해 영상미디어 스타일이 소비자 패션 라이프스타

일에 미치는 상호 관련성에 대해 분석함으로써 토털 패션

산업분야로서 미래트렌드에 대해 논의한다.

엔터테인먼트디자인&감성브랜딩 (Entertainment Design &

Emotional Branding) 3학점

감성경제시대에서 엔터테인먼트 디자인이 이벤트, 스타마

케팅, 스포츠마케팅, 올림픽, 월드컵, 디지털 영상미디어 산

업의 활성화에 미친 영향에 대해 체계적으로 고찰한다. 아

울러 감성문화산업으로서 토털 패션 및 뷰티산업에서 엔터

테인먼드 디자인의 역할과 창의적 프로세스 개발에 대해 연

구한다.

예술문화이미지와 글로벌브랜드리서치 (Special studies of

Cultural Image & Global Brand Research) 3학점

세계의 현대예술의 흐름을 고찰하며 국가문화 이미지가

반영된 특징적 예술문화에 대해 논의함으로써 국가 브랜드

이미지 전력이 기업브랜드 및 경제발전에 기여하는 순환과

정에 대해 고찰한다. 그리고 미디어, 정보테크놀로지, 뷰티

문화, 퍼포먼스, 영상, 드라마, 공연, 패션텍스타일 등의 토

털패션산업에 적용된 사례를 연계하여 분석함으로써 예술문

화를 통한 브랜드 이미지 전략에 대해 연구한다.

온라인커뮤니케이션&맞춤화디자인프로세스연구 (On-Line

Communication & Customization Design) 3학점

통합적 브랜딩 시스템을 이해하기 위해 전통적 마케팅과

브랜드 마케팅의 특성에 대해 비교, 분석하며 아울러 커뮤

니케이션-테크놀로지 발전과정과 창의적 ‘온라인 커뮤니케

이션 믹스’ 전략에 대해 연구한다. 뷰티문화산업을 포함한

토털패션산업에서 스토리마케팅, 관계마케팅, 체험마케팅,

휴먼마케팅, 이벤트마케팅, 스폰서십마케팅, 게릴라마케팅,

PPL, MPR 등이 적용된 사례에 대해 고찰하며 창조적 커뮤

니케이션 마케팅 전략에 대해 논의한다. 또한 이론적 논의

를 토대로 인터렉티브 경험디자인의 요소로서 맞춤화 디자

인 프로세스를 창의적으로 연구, 개발한다.

유비쿼터스패션트렌드&디지털프린팅 (Ubiquitous Fashion

Trend & Digital Printing) 3학점

통합미디어 시대에 있어서 유비쿼터스 기술의 트렌드에

대해 고찰하며 특히 사회문화의 구조 및 소비자의 감성적

변화에 대해 논함으로써 패션산업에 미치는 ‘심리-환경적

변화’에 대해 연구한다. 그리고 디지털 컴퓨터 기술을 체계

적으로 습득하며 창의적 디자인 프로세스를 통해 의류, 리

빙, 디자인 영상미디어, 디지털악세사리, 뷰티문화 등과 관

련된 디지털 프린팅 문화상품을 기획한다.

콜 래 버 레 이 티 브 브 랜 딩 & 통 합 미 디 어 스 타 일 디 자 인

(Collaborative Branding & Intergrated Media Style

Design) 3학점

유비쿼더스 정보테크놀로지의 발전과 더불어 감성시대의

대두, 통합 영상미디어 디자인의 진화에 따른 창의적 다양

한 코-브랜딩 전략에 대해 고찰, 논의한다. 통합적 영상미

디어 시대에서 리드할 수 있는 스타일 디자인 전략의 체계

적 구축의 중요성을 인지하며 세분화된 디자인 전략을 수립

한다.

한류문화이론&영상미디어스타일매니지먼트 (Theory of

Korean Wave & Fashion Brand Management) 3학점

감성경제 시대에서 한류문화 전파의 역사적 의의와 경제

적 효과에 대해 국가이미지 전략적 관점에서 논의한다. 미

래 한류 트렌드를 창출할 수 있는 유비쿼터스 정보, 컨벤

션, 영상미디어, 리빙, 패션, 메이크업, 색채 등의 요소를

통해 스타일링 및 브랜드 디자인의 창의적 프로세스를 통해

전략적 방안을 구축한다.

③ 복식미학콘텐츠·공연예술의상

에스닉공연의상연구 (Study of Ethnic Costume for

Performing) 3학점

각 문화 속에서 특징 있는 형태로 존재하는 민속 고유의 의

상들을 공연에 알맞게 재구성해 봄으로써 그 독특한 특질과

아름다움을 음미해보며 더불어 민속의상 특유의 감각을 공

연의상에 응용하고 표현해본다.

전통사극의상연구(Study on the Costume Design in the

Korean Drama) 3학점

시대극을 통하여 한국복식의 변천과정을 고찰하고 한국복식

의 의복, 장신구 등의 구성과 색상 등을 분석하여 시대극의

복식고증과 창작시대극의 복식디자인 연구를 한다.

특수분장 (Special Make-up Effects) 3학점

현장에서 활용할 수 있도록 무대에서의 분장의 개념, 무

대 분장, 영상분장, 특수 분장에 관한 전반적인 지식 습득

과 함께 실습을 통해 무대와 현장에 적용할 수 있는 기술적

인 부분을 익힌다.

한스타일패션연구 (Topics in Practical Korea Costume)

3학점

전통복식을 통한 한국 복식 콘텐츠의 다양한 개발을 통하

여 패션의 대중화․산업화․세계화에 대한 현대적 디자인 방안

을 모색하고자 한다.

복식미학콘텐츠세미나Ⅰ (Seminar of Costume ContentⅠ)

3학점

복식문화를 문화콘텐츠개발의 원형으로 보고 현재 복식과

관련한 콘텐츠에 대한 비평 및 논의와 함께 한국적 복식미

를 표현하는 콘텐츠의 디자인의 개발 및 활용을 연구한다.

복식미학콘텐츠세미나 Ⅱ (Seminar of Costume Content

Ⅱ) 3학점

국내외 전반에 걸친 지역축제 및 국가 행사의 분석과 복

식의 활용을 살펴보고 행사의 구성 등을 파악함과 동시에

한국복식의 활용을 위한 다각적 분석 및 연구를 바탕으로

복식을 활용한 문화콘텐츠를 개발한다.

전통염색과 직물문양Ⅰ (Traditional dyeing and Textile

designⅠ) 3학점

우리나라의 다양한 전통 염색법의 종류와 방법을 알아보

고 고유의 직물과 문양의 종류와 아름다움을 살펴본다. 또

한 전통염색법 및 문양 등을 현대 문화상품에 적용할 수 있

도록 응용하여 본다.

전통염색과 직물문양Ⅱ (Traditional dyeing and Textile

designⅡ) 3학점

전통염색과 직물문양Ⅰ의 심화과정으로 우리나라의 염색

법,직물, 문양을 넘어 아시아에서 사용되었던 염색법 및 문

양 등의 종류와 아름다움을 살펴보고 응용방법을 연구한다.

친환경소재와 천연염색Ⅰ (Natural Dyeing in Eco-friendly

fabricsⅠ) 3학점

환경적 문제가 대두되고 있는 현대사회에서 역사 속 천연

염색을 통한 환경친화적 염색법이 주목받고 있다. 천연 식

물성 염료에 의한 염색을 주로 하며 천연염료의 특징, 매염

제의 종류, 염료와 매염제 사용에 따른 염색물의 색상변화

의 특성 등을 조사한다.

친환경소재와 천연염색Ⅱ (Natural Dyeing in Eco-friendly

fabricsⅡ) 3학점

친환경소재와 천연염색Ⅰ의 심화과정으로 천연염색의 인

체에 끼치는 이로운 영향 등을 알아보고 천연염색과 친환경

소재를 활용하여 현대 소비자들의 니즈를 반영한 작품제작

및 상품기획을 한다.

패션뷰티스타일링Ⅰ (Fashion&Beauty StylingⅠ) 3학점

패션과 뷰티의 이해와 함께 패션&뷰티 디자인의 요소와

패션디자인의 원리, 패션&뷰티스타일링에 관한 이론적 내용

을 목표로 한다.

패션뷰티스타일링Ⅱ (Fashion&Beauty StylingⅡ) 3학점

패션뷰티스타일링Ⅰ의 심화과정으로 이론적내용을 바탕으

로 현장조사 및 스타일링 실습을 통해 감각을 키우며 새로

운 패션&뷰티이미지를 창조해낸다.

한국복식사세미나Ⅱ (Seminar in History of Korean

CostumeⅡ) 3학점

한국복식사세미나Ⅰ의 심화과정으로 문헌과 유물을 통한

한국 복식의 역사적 변천 과정 및 사회적 배경에 관한 연구

와 함께 한국복식사와 관련한 선행연구를 중심으로 복식사

에 관련한 다양한 견해와 이론을 연구한다.

공연예술의상연구 (Study on Costume for Performing

Arts) 3학점

연극, 영화, 오페라, 뮤지컬, TV, 기타 공연예술 전반에

필요한 무대의상에 대한 전반적 이론을 익히고 용도에 알맞

은 무대의상을 직접 디자인한다.

무대의상연구 (Study of Stage Costume) 3학점

무대의상의 시각화 및 전문화를 극대화시키기 위해 무대

의상의 특수복으로의 연극, 오페라, 무용 등의 의상 디자인

에 대한 이론을 연구한다.

문화산업과 패션 (Cultural Industy & Fashion) 3학점

문화산업의 각 장르 및 전공분야의 기초적인 교육을 통

해, 문화산업으로서의 패션의 가치를 연구하고 각 장르와

패션과의 융합으로 패션의 고부가가치 창출 방안을 모색한

다.

변화된 세계와 패션 (The Changing World of Fashion and

Fashion Development) 3학점

빠르게 변화하는 현대사회 안에서 패션의 변화에 대하여

세계적 흐름에 따른 패션의 발전적인 양상을 고찰하고 앞으

로 패션이 나아가야할 방향에 대하여 연구하고 검토한다.

복식과 예술 (Art & Fashion) 3학점

고대부터 현대까지의 예술양식과 복식 양식의 관계를 비

교, 분석 연구하기 위한 과정으로서 비교 미학적 접근방법

으로서 각 시기마다 예술양식과 복식 양식의 특징과 영향을

파악함으로써 문화적 공유성을 이해한다. 특히, 20세기 예

술양식과 현대복식양식의 특징을 분석함으로써 미래 복식

양식의 방향을 예시 할 수 있는 능력을 기른다.

복식미학예술론 (Aesthetic Study in Costume) 3학점

복식 디자인의 예술적 감각을 실현시키기 위해 예술사를

통해 복식의 예술양식과 미적 가치관과의 관계를 연구하고

복식에 영향을 미치는 요소를 연구, 분석한다.

서양고대·중세패션예술론 (History of Fashion in Ancient &

Middle Age) 3학점

고대 이집트부터 중세까지의 의복의 변천과정을 역사적,

사회적 문화적 배경과 함께 관련시켜 고찰하고 복식미를 분

석하여 현대 패션 디자인에 활용할 수 있도록 한다.

서양근세·근대패션예술론 (History of Fashion in 16th to

19th Century) 3학점

16세기부터 19세기 말까지의 의복의 변천과정을 역사적,

사회적, 문화적 배경과 함께 관련시켜 고찰하고 복식미를

분석하여 현대 패션 디자인에 활용할 수 있도록 한다.

서양현대패션예술론 (The Theory of 20th Century

Fashion) 3학점

20세기의 예술 양식의 변천과 함께 현대 복식의 변천을

연구하며, 각 시기마다 예술 양식과 복식 양식의 특징성과

각 분야에 미친 영향을 파악함으로써 현대 복식을 이해하고

창작하는데 도움이 되도록 한다.

영화와 패션 (Film & Fashion) 3학점

영화의상과 디자이너의 세계에 대한 분석과 최근 국내외

의 영화의상과 관련 연구 자료를 중심으로 연구 현황과 전

망에 관하여 연구한다.

패션과 성 그리고 저항문화 (Fashion and gender, Anti-

culture) 3학점

과거와 현대의 다양한 현상 속에 내재되어 있는 생물학인

성과 사회학적 성의 의미, 또한 저항문화와 연관시켜 패션

에서 나타나고 있는 양상에 초점을 맞추어 다양한 관점으로

고찰해보고 논의해본다.

패션흐름예측과 창의적사고 (Fahion Forecasting and

Critical Thinking) 3학점

현대의 변화하는 패션의 흐름뿐만 아니라 문화와의 상호

관련성을 파악하기 위해 관련 서적들 및 비주얼 자료 등을

고찰하고 이를 바탕으로 함께 토론하여 패션예측에 관한 아

이디어를 도출한다.

현대문화와 패션리서치 (Contemporary Culture and

Fashion History Survey) 3학점

문학 속에 내재되어 있는 다양한 예술사조와 대표인물들

의 이론의 이해를 통하여 현대 패션과의 관계성을 고찰하고

학제적인 연구를 한다.

2) 박사과정 세부전공별 선택과목

① 패션아트·디자인

남성복디자인 (Design of Men's Wear) 3학점

남성복과 관련된 디자인의 트렌드 경향과 최신 정보를 조

사하며, 남성복을 실제로 정장(formal)과 캐주얼웨어(casual

wear)로 제작 할 수 있도록 학습시킨다.

남성복테일러링연구 (Study of man's Tailoring) 3학점

신사복 상의와 하의 테일러링 기술을 조사하여 비교, 분

석하고, 직접 제작함으로써 테일러링의 기법을 연구한다.

노년복연구(Senior Age Wear) 3학점

노년기 여성의 신체적 퇴화에 따른 의복 연구를 통해 의

복을 외모에 만족을 줄 수 있는 디자인 분석과 소재 선택

및 구성법상의 여러 문제들을 연구한다. 한편, 기성복업체

의 치수체계실태조사 분석을 통해 체형에 적합한 맞음새 있

는 의복연구를 한다.

봉제과학연구 (Sewing Science) 3학점

직물과 실의 특성 및 의류나 피혁류의 대량생산 공정에서

내구성을 높일 수 있는 봉제기술 개발에 관하여 과학적 접

근 방법을 학습해서 의류생산업체의 봉제 장비기구들을 직

접 다룸으로서 봉제과학 기술습득을 향상시킨다.

시니어디자인스튜디오 (Senior Design Studio) 3학점

급속한 고령화와 더불어 새로운 라이프스타일을 추구하는

실버층 대상으로 실버의류제품에 대한 디자인 분석과 기능

성과 편리성을 발휘 할 수 있는 품목개발, 실버층의 의복구

매 욕구를 충족시키도록 학습한다.

아동복디자인 (Children's wear Design) 3학점

아동의 발달단계에 의한 영아복, 유아복, 학령전기 및 학

령후기 의복을 디자인하고 봉제법을 습득함으로써 아동복

디자인에 응용하도록 학습시킨다.

유니폼연구 (Studies in Uniform) 3학점

직업과 직종에 따른 유니폼의 디자인 및 구성 방법을 습

득함으로써 유니폼의 디자인 개선 및 질적 향상을 도모한

다.

중년복연구 (Middle Age Wear) 3학점

중년기 여성의 체형 변화에 따른 적합한 의복연구를 통해

디자인 분석과 소재선택 및 구성법상의 모든 문제들을 연구

한다.

특수장애인의복연구 (disable women's Clothing) 3학점

장애유형에 따른 여성의 신체적․심리적 분석을 통한 디자

인 선호도 및 기능적․심미적 의복 디자인을 연구하여 제작

한다.

패션아트&디자인 (Fashion Art & Design) 3학점

현대 예술양식을 중심으로 거시적이고 미시적인 관점의

예술과 패션과의 연관관계를 연대기적 관찰과 더불어 시대

적 맥락을 살펴봄으로써 예술의 한 장르로서의 패션의 특성

과 언어를 이해한다.

패션저널리즘&통합미디어기호학 (Study of Fashion

Journalism & Integrecd Media Semiotics) 3학점

역사적 변천에 따른 저널리즘의 역할 및 통합미디어 환경

에서 쌍방향 커뮤니케이션 기호체계에 대해 고찰하며 실제

패션저널의 사례를 통해 콘텐츠 구성, 디자인 전략 등 브랜

드 개성의 특성을 비교, 분석한다. 그리고 스타일 및 커뮤

니케이션 컨셉 이미지 창출, 색채 코디네이션 기획, 에디팅

등의 기획 과정 및 구체적인 운영관리 체계에 대해 연구한

다.

패턴그레이딩 (Pattern Grading) 3학점

패턴의 평변 구성제도법을 습득하고 그레이딩법을 응용하

여 다양한 사이즈의 기성복을 위한 패턴 그레이딩을 연구한

다.

퍼스널컬러브랜딩&코디네이션 (Personal Color Banding &

Coordination) 3학점

문화인류학적 측면에서 ‘퍼스널 브랜드 매니지먼트’에 대

한 이론적 체계 및 개인의 심리적, 외향적 측면과 퍼스널

컬러 이미지와의 관련성에 대해 연구한다. 또한 퍼스널 컬

러와 생활문화, 리빙, 패션, 디지털악세사리, 뷰티문화와 관

련된 제품 컬러와의 관련성을 분석하고 아울러 동.서양의

차이에 의한 ‘라이프스타일 코디네이션’에 대해 고찰하고

컬러 브랜드디자인의 방향에 대해 논의한다.

라이프스타일리서치&패션트렌드디자인기획론 (Lifestyle

Research & Fashion Trend Design Planning) 3학점

20세기부터 21세기로 이어지는 세계화, 정보화, 계층의

확대, 사회문화, 통합적 영상미디어문화의 파급, 가치관의

변화, 리빙 환경 등 소비자의 토털 패션 라이프스타일의 변

천에 대해 고찰, 논의 한다. 또한 프랑스 트렌드 기획력을

토대로 문화 인플루언스, 라이프스타일, 색채, 소재의 측면

에서 체계적인 패션트렌드 디자인 단계를 통해 키워드를 추

출하며 새로운 트렌드를 창출, 예측한다.

복식색채론&에스닉패션이미지 (Analysis of Costume Color

& Ethnic Fashion Image) 3학점

글로벌 패션산업에서 시대에서 에스닉 패션 이미지의 변

화를 분석하고 통합미디어 시대에서 복식의 현대적 활용 사

례에 대해 논의한다. 종교적, 지역적, 역사적 관점에서의 복

식의 색채를 고찰하며 아울러 전통복식 색채의 세계적 전파

와 국가 색채 이미지의 창출효과에 대해 연구한다.

토털패션트렌드예측&시나리오디자인 (Fashion Trend

Forecasting & Scenario Design) 3학점

정보테크놀로지, 영상미디어, 환경, 사회문화 및 경제발전

론의 관점에서 소비자 가치관을 분석하며 패션산업 환경을

토대로 연령별, 계층별, 문화집단별, 행동유형별, 집단과 집

단의 관련성, 집단과 제품과의 관련성 등 다각적인 측면에

의한 가치관 형성에 대해 심층적으로 논의, 분석한다. 이를

바탕으로 구체적인 시나리오를 구축함으로써 패션트렌드 예

측 능력을 배양한다.

패션산업정책&컨벤션디자인매니지먼트 (Policy of

Fashion Industry & Convention Design Management) 3학

한국 패션산업 및 정책의 발전사 및 종합적 소프트산업으

로서 컨벤션 산업디자인의 이론적 개념과 역사에 대해 국내

외 사례를 비교, 고찰하며 미래의 발전방안에 대해 논의한

다. 트렌드 설정, 컨셉화 과정, 색채브랜딩, 클러스터 디자

인, 코-브랜딩(Collaborative Branding) 과정 등에 대해 종

합적으로 분석, 고찰한다.

한국문화이미지&디자인상품개발 (Development of Korea

Cultural Image & Design Product) 3학점

새로운 차원에서 한국의 국가이미지를 창출할 수 있는 사

상, 종교, 인간행동, 자연활동, 사회문화, 문양, 색채 등에

대해 논의, 문화적 요소를 추출한다. 또한 글로벌 관점에서

현대 트렌드에 부응할 수 있는 컨셉 디자인 프로세스를 통

해 패션문화 상품을 개발한다.

어패럴CAD시스템활용 (Application of Apparel CAD

System) 3학점

의류 생산 업체와 연계하여 의류 생산 과정에 있어 CAD

System 활용 실태를 실질적으로 이해하도록 한다. 또한

CAD 시스템의 유형별로 그 특성과 효과 및 활용도를 고찰

한다.

예술과 패션드로잉세미나 (Study of Art & Fashion

Drawing) 3학점

1960년대 이후 예술 양식을 중심으로 패션 드로잉의 미

적 특성을 파악하고, 상호간의 관련성과 패션 드로잉에 표

현된 미의식을 분석함으로써 확대된 표현 영역의 이론적 재

정립과 패션 드로잉의 미래 방향과 가능성을 살펴본다.

전시기획연구 (Study of Exhibition Manage) 3학점

패션 일러스트 작품제작 이후의 과정인 디스플레이, 도

록, 포트폴리오 제작에 관한 연구를 통해 전시를 기획함으

로써 실질적인 전시 효과에 대한 실전 능력을 발전시킨다.

컴퓨터패션일러스트레이션 (Computer Fashion Illustration)

3학점

컴퓨터 그래픽에 의한 패션드로잉 과정의 연구와 다양한

소프트웨어의 경험을 살피고, 새로운 매체인 컴퓨터를 통해

창조적인 패션일러스트레이션의 예술작업들을 수행할 수 있

게 한다.

패션디지털아트 (Study of Fashion Digital Art) 3학점

디지털 시대의 도래와 함께 새롭게 부상한 정보화시대에

맞춰 디지털 이미지의 생성 및 변형을 연구하여 패션드로잉

에 접목하는 방법을 연구하여 패션 디지털 아트의 창조적

개념 및 원리를 이해한다.

패션아트프로젝트 (Fasion Art Project) 3학점

예술의 관점에서 패션을 해석하고 표현하여 실현하는 프로

세스 구축을 목표로 한다. 패션을 오브제로, 예술 창작품으

로 표현하는 조형능력을 배양하기 위하여 컨셉에 따른 형태

와 소재 및 재료를 창작하여 패션아트를 구현한다.

패션일러스트레이션과 테크놀로지 (Study of Fashion

Illustration & Technology) 3학점

과학기술의 발전은 패션일러스트레이션의 역사에서 늘 지

대한 영향을 끼쳐왔다. 본 과정은 패션일러스트레이션과 테

크놀로지의 발달에 따른 관계를 사조와 작품들의 사례연구

를 통해 분석하고 미래 패션일러스트레이션의 전망과 방향

을 모색한다. 20세기 문화 예술을 특징짓는 다양한 매체의

등장과 새로운 재료 사용의 사례 고찰을 통하여 검증한다.

패션크로키 (Fashion Croquis) 3학점

패션 드로잉의 진보된 과정으로 인체를 대상으로 한 정확

한 관찰력과 순발력 있는 표현 능력을 갖추도록 하며 다양

한 재료와 기법을 통한 묘사력과 창의력을 기른다.

② 패션마케팅·브랜드매니지먼트

국제의류무역 (International Apparel Trade) 3학점

글로벌 마켓으로의 진출과 글로벌 소싱을 위한 패션상품

무역의 절차와 업무 프로세스, 효율적인 커뮤니케이션 능력

을 기르고 더 나아가 관련 국제법을 연구한다.

글로벌마케팅커뮤니케이션 (Global Marketing

Communication) 3학점

글로벌 패션 비즈니스 환경에서 나타나는 다양한 문화에

대해 비교 고찰하고, 실무 외국어와 글로벌 에티켓을 배우

며, 패션 매체 및 글로벌 환경의 새로운 미디어를 통해 표

현된 마케팅 커뮤니케이션을 분석한다.

글로벌패션브랜드전략세미나 (Seminar of Global Fashion

Brand Strategy) 3학점

다국적 기업이 늘어남에 따라 현재 성공적인 글로벌 패션

브랜드의 머천다이징 컨셉과 프로세스, 소싱기술, 유통전략

등을 비교 분석하여 한국 패션브랜드가 세계시장의 환경변

화와 진입 장벽을 넘어 글로별 브랜드로 가기위한 전략을

수립한다.

매장연출과 디스플레이 (Store Layout and Display) 3학점

마케팅 컨셉에 부합하는 패션매장 디스플레이 방법을 연

구하고, 공간연출 및 점포 내 판매촉진 광고를 실현하여 판

매의 효율성을 극대화시키는 방안을 모색한다.

멀티숍브랜드와 글로벌소싱 (Multishop Brend & Global

sourcing) 3학점

세계의 현대예술의 흐름을 고찰하며 국가문화 이미지가

반영된 특징적 예술문화에 대해 논의함으로써 국가브랜드

이미지 전략이 기업 브랜드 및 경제발전에 기여하는 순환과

정에 대해 고찰한다. 그리고 미디어, 정보테크놀로지, 뷰티

문화, 퍼포먼스, 영상, 드라마, 공연, 패션텍스타일 등의 토

털 패션산업에 적용된 사례를 연계하여 분석함으로써 예술

문화를 통한 브랜드 이미 전략에 대해 연구한다.

문화마케팅사례연구 (Case Study of Culture Marketing)

3학점

급변하는 소비문화와 산업 환경에 따른 패션 회사의 관계

마케팅, 감성마케팅, 체험마케팅, 엔터테인먼트마케팅 등 새

로운 트렌드 마케팅 전략 사례를 심도 있게 분석하고 활용

방안을 모색한다.

브랜드매니지먼트특론 (Brand Management) 3학점

문화가치 및 브랜드 이미지 창출 모형, 브랜드 컨셉 개발

의 의의, 브랜드 슬로건 및 컬러전략 등을 통한 고객창출

방법론에 대해 고찰하고 실제 브랜딩 사례를 통해 다각적인

창의적 방법에 대해 논의한다. 아울러 감성적 가치를 활용

한 관계마케팅, 인간마케팅, 감성마케팅, 스토리마케팅, 문

화마케팅 등의 브랜드마케팅 기법에 대해 고찰함으로써 통

합적 브랜드 전략을 수립한다.

소비자와 서비스마케팅 (Consumer and Service

Marketing) 3학점

토털 패션, 뷰티 소비자의 급변하는 욕구를 연구하고 그

에 영향을 미치는 메가트렌드와 패션수용 생활을 분석하여

서비스마케팅 전략의 핵심인 CRM을 구축하고 매출 증대에

기여한다.

온라인패션비즈니스 (On-Line Fashion Business) 3학점

패션 비즈니스에 관한 이론과 실무를 바탕으로 온라인 비

즈니스의 특성과 방법을 학습하고, e-비즈니스 환경, 사례

및 비즈니스 모델의 심층적 분석을 통해 온라인 창업 & 경

영기법을 습득한다.

의류학연구방법론 (Seminar in Clothing & Textiles) 3학점

의류학 연구의 다양한 방법을 고찰하여 방법론적인 측면

에서 연구의 기본 개념과 프로세스를 이해하고, 연구계획서

작성 및 논문 작성 능력을 높인다.

인스토어머천다이징 (Instore Merchandising) 3학점

마케팅 컨셉에 부합하는 매장내 시각적 상품기획 방법을

연구하여, 점포내 공간연출 진열, POP등을 활용한 프로모

션을 실현하여 판매의 효율성을 극대화시키는 방안을 모색

한다.

통계학 (Statistics) 3학점

주어진 현상의 객관적 기술을 위해 통계학적 방법 습득을

위한 확률분포, 함수론 등을 기초로 하여 여러 가지 통계

방법을 실제로 적용할 수 있는 능력을 배양한다.

패션머천다이징프로세스 (Fashion Merchandising Process)

3학점

패션 머천다이징의 개념과 머천다이징 프로세스를 이해하

고, 패션 환경 분석, 마켓 리서치, 상품기획 과정 및 전략

분석을 통해 패션상품의 기획력과 머천다이저로서의 자질을

강화한다.

패션산업의 지속가능전략연구 (Sustainability & Fashion

Industry) 3학점

글로벌 패션 비즈니스에서의 지속가능성 개념을 고찰하고

패션산업이 환경과 사회, 문화, 경제에 미치는 영향을 논의

하여 지속가능한 발전을 위한 전략적 접근방법에 관해 연구

한다.

패션소매점경영론 (Management of Fashion Stores) 3학점

패션상품 소매점의 상권 분석, 트렌드 분석, 매장구성, 판

매가격선정, 소싱방법, 상품믹스와 점원교육 등 점포 운영

에 관한 전반적인 내용을 학습하고 사례분석을 통하여 효율

적인 소매점 경영 능력을 기른다.

패션소비자행동연구 (Fashion&Consumer Behavior) 3학점

패션 소비자행동 연구를 위한 기법과 모델을 탐구하고,

소비자행동에 영향을 미치는 사회문화적, 경제적, 심리적

요인들을 심도 있게 분석하여 소비자행동의 접근방법 및 연

구 방법을 모색한다.

패션창업비즈니스플랜 (Fashion Business Plan) 3학점

패션 점포나 온라인 사업을 시작하기 위한 준비과정을 탐

구하고 사업 목표와 여건에 맞는 사업계획서 작성과정을 연

습하여 패션 창업과 컨설팅 능력을 기른다.

패션프로모션 (Fashion Promotion) 3학점

패션 비즈니스와 관련된 프로모션의 기본이론과 여러 방

법을 학습하고, 매체 특성과 패션회사의 성격과 규모, 유통

방법 등에 적합하면서 소비자와의 커뮤니케이션에 활용할

수 있도록 사례분석을 통하여 연구한다.

프로패셔널인턴쉽 (Professional Internship) 3학점

학술적 연구나 창업 또는 취업에 응용할 수 있는 패션,

뷰티관련 회사나 매장에서의 실습을 통해 현장을 이해하고

비교 분석 능력과 연구역량을 기른다.

회계실습 (Mathematics for Marketing) 3학점

패션업체의 재무에 기본이 되는 회계의 개념을 학습하고,

연습문제를 통하여 이를 실무에 적용하는 능력을 길러 패션

업체 머천다이저의 자질을 기른다.

미술의상디자인&예술경영 (Art to wear & Art Business

Management) 3학점

통합미디어 시대의 예술경영의 관점에서 창의적 크리에이

티브 아트 디렉터(Creative Art Director)의 역할 및 이벤트,

퍼포먼스, 무대, 영상 등에 적용된 아트 스타일 디자인에

대해 논의한다. 또한 미술의상의 역사와 창의적 컨셉 창출

에 대해 연구하며 텍스타일과 조명의 효과, 컨셉 설정에 따

른 특수소재의 개발, 예술적 의상형태 창출에 대해 논의,

디자인한다.

뷰티문화산업디자인&패션스타일링 (Beauty Industrial

Design & Fashion Styling) 3학점

21세기 감성문화 시대의 신산업으로서 뷰티문화산업 디

자인에 대한 개념적 이론체계에 대해 고찰한다. 또한 실제

사례를 통해 영상미디어 스타일이 소비자 패션 라이프스타

일에 미치는 상호 관련성에 대해 분석함으로써 토털 패션

산업분야로서 미래트렌드에 대해 논의한다.

예술문화이미지와 글로벌브랜드리서치 (Special studies of

Cultural Image & Global Brand Research) 3학점

세계의 현대예술의 흐름을 고찰하며 국가문화 이미지가

반영된 특징적 예술문화에 대해 논의함으로써 국가 브랜드

이미지 전력이 기업브랜드 및 경제발전에 기여하는 순환과

정에 대해 고찰한다. 그리고 미디어, 정보테크놀로지, 뷰티

문화, 퍼포먼스, 영상, 드라마, 공연, 패션텍스타일 등의 토

털패션산업에 적용된 사례를 연계하여 분석함으로써 예술문

화를 통한 브랜드 이미지 전략에 대해 연구한다.

온라인커뮤니케이션&맞춤화디자인프로세스연구 (On-Line

Communication & Customization Design) 3학점

통합적 브랜딩 시스템을 이해하기 위해 전통적 마케팅과

브랜드 마케팅의 특성에 대해 비교, 분석하며 아울러 커뮤

니케이션-테크놀로지 발전과정과 창의적 ‘온라인 커뮤니케

이션 믹스’ 전략에 대해 연구한다. 뷰티문화산업을 포함한

토털패션산업에서 스토리마케팅, 관계마케팅, 체험마케팅,

휴먼마케팅, 이벤트마케팅, 스폰서십마케팅, 게릴라마케팅,

PPL, MPR 등이 적용된 사례에 대해 고찰하며 창조적 커뮤

니케이션 마케팅 전략에 대해 논의한다. 또한 이론적 논의

를 토대로 인터렉티브 경험디자인의 요소로서 맞춤화 디자

인 프로세스를 창의적으로 연구, 개발한다.

유비쿼터스패션트렌드&디지털프린팅 (Ubiquitous Fashion

Trend & Digital Printing) 3학점

통합미디어 시대에 있어서 유비쿼터스 기술의 트렌드에

대해 고찰하며 특히 사회문화의 구조 및 소비자의 감성적

변화에 대해 논함으로써 패션산업에 미치는 ‘심리-환경적

변화’에 대해 연구한다. 그리고 디지털 컴퓨터 기술을 체계

적으로 습득하며 창의적 디자인 프로세스를 통해 의류, 리

빙, 디자인 영상미디어, 디지털악세사리, 뷰티문화 등과 관

련된 디지털 프린팅 문화상품을 기획한다.

콜 래 버 레 이 티 브 브 랜 딩 & 통 합 미 디 어 스 타 일 디 자 인

(Collaborative Branding & Intergrated Media Style

Design) 3학점

유비쿼더스 정보테크놀로지의 발전과 더불어 감성시대의

대두, 통합 영상미디어 디자인의 진화에 따른 창의적 다양

한 코-브랜딩 전략에 대해 고찰, 논의한다. 통합적 영상미

디어 시대에서 리드할 수 있는 스타일 디자인 전략의 체계

적 구축의 중요성을 인지하며 세분화된 디자인 전략을 수립

한다.

한류문화이론&영상미디어스타일매니지먼트 (Theory of

Korean Wave & Fashion Brand Management) 3학점

감성경제 시대에서 한류문화 전파의 역사적 의의와 경제

적 효과에 대해 국가이미지 전략적 관점에서 논의한다. 미

래 한류 트렌드를 창출할 수 있는 유비쿼터스 정보, 컨벤

션, 영상미디어, 리빙, 패션, 메이크업, 색채 등의 요소를

통해 스타일링 및 브랜드 디자인의 창의적 프로세스를 통해

전략적 방안을 구축한다.

③ 복식미학콘텐츠·공연예술의상

문화와 에스닉패션 (Ethnic Fashion in Culture) 3학점

고대부터 현재에 이르기까지 아시아 지역의 복식 변천과

교류를 사회, 문화적 배경을 통해 보다 확장된 범주의 복식

문화사를 연구한다.

에스닉공연의상연구 (Study of Ethnic Costume for

Performing) 3학점

각 문화 속에서 특징 있는 형태로 존재하는 민속 고유의 의

상들을 공연에 알맞게 재구성해 봄으로써 그 독특한 특질과

아름다움을 음미해보며 더불어 민속의상 특유의 감각을 공

연의상에 응용하고 표현해본다.

에스닉패션디자인 (Design of Ethnic Fashion) 3학점

아시아 전반에 걸친 민족 및 나라의 이미지를 활용한 패

션을 개발하기 위해 종교적, 지역적, 역사적 관점에서 민족

의 문화를 조사하여 문화모티브를 찾아내고 민족의 문화적

이미지를 표현한 패션상품을 개발한다.

특수분장 (Special Make-up Effects) 3학점

현장에서 활용할 수 있도록 무대에서의 분장의 개념, 무

대 분장, 영상분장, 특수 분장에 관한 전반적인 지식 습득

과 함께 실습을 통해 무대와 현장에 적용할 수 있는 기술적

인 부분을 익힌다.

한스타일패션연구 (Topics in Practical Korea Costume)

3학점

전통복식을 통한 한국 복식 콘텐츠의 다양한 개발을 통하

여 패션의 대중화․산업화․세계화에 대한 현대적 디자인 방안

을 모색하고자 한다.

전통염색과 직물문양Ⅰ (Traditional dyeing and Textile

designⅠ) 3학점

우리나라의 다양한 전통 염색법의 종류와 방법을 알아보

고 고유의 직물과 문양의 종류와 아름다움을 살펴본다. 또

한 전통염색법 및 문양 등을 현대 문화상품에 적용할 수 있

도록 응용하여 본다.

전통염색과 직물문양Ⅱ (Traditional dyeing and Textile

designⅡ) 3학점

전통염색과 직물문양Ⅰ의 심화과정으로 우리나라의 염색

법,직물, 문양을 넘어 아시아에서 사용되었던 염색법 및 문

양 등의 종류와 아름다움을 살펴보고 응용방법을 연구한다.

친환경소재와 천연염색Ⅰ (Natural Dyeing in Eco-friendly

fabricsⅠ) 3학점

환경적 문제가 대두되고 있는 현대사회에서 역사 속 천연

염색을 통한 환경친화적 염색법이 주목받고 있다. 천연 식

물성 염료에 의한 염색을 주로 하며 천연염료의 특징, 매염

제의 종류, 염료와 매염제 사용에 따른 염색물의 색상변화

의 특성 등을 조사한다.

친환경소재와 천연염색Ⅱ (Natural Dyeing in Eco-friendly

fabricsⅡ) 3학점

친환경소재와 천연염색Ⅰ의 심화과정으로 천연염색의 인

체에 끼치는 이로운 영향 등을 알아보고 천연염색과 친환경

소재를 활용하여 현대 소비자들의 니즈를 반영한 작품제작

및 상품기획을 한다.

패션뷰티스타일링Ⅰ (Fashion&Beauty StylingⅠ) 3학점

패션과 뷰티의 이해와 함께 패션&뷰티 디자인의 요소와

패션디자인의 원리, 패션&뷰티스타일링에 관한 이론적 내용

을 목표로 한다.

패션뷰티스타일링Ⅱ (Fashion&Beauty StylingⅡ) 3학점

패션뷰티스타일링Ⅰ의 심화과정으로 이론적내용을 바탕으

로 현장조사 및 스타일링 실습을 통해 감각을 키우며 새로

운 패션&뷰티이미지를 창조해낸다.

한국복식사세미나Ⅰ (Seminar in History of Korean

CostumeⅠ) 3학점

문헌과 유물을 통해 한국 복식의 역사적 변천 과정과 사

회적 배경을 연구하고 이를 통해 한국 복식의 특질을 파악

하도록 한다.

공연예술의상연구 (Study on Costume for Performing

Arts) 3학점

연극, 영화, 오페라, 뮤지컬, TV, 기타 공연예술 전반에

필요한 무대의상에 대한 전반적 이론을 익히고 용도에 알맞

은 무대의상을 직접 디자인한다.

무대의상연구 (Study of Stage Costume) 3학점

무대의상의 시각화 및 전문화를 극대화시키기 위해 무대

의상의 특수복으로의 연극, 오페라, 무용 등의 의상 디자인

에 대한 이론을 연구한다.

문화산업과 패션 (Cultural Industy & Fashion) 3학점

문화산업의 각 장르 및 전공분야의 기초적인 교육을 통

해, 문화산업으로서의 패션의 가치를 연구하고 각 장르와

패션과의 융합으로 패션의 고부가가치 창출 방안을 모색한

다.

변화된 세계와 패션 (The Changing World of Fashion and

Fashion Development) 3학점

빠르게 변화하는 현대사회 안에서 패션의 변화에 대하여

세계적 흐름에 따른 패션의 발전적인 양상을 고찰하고 앞으

로 패션이 나아가야할 방향에 대하여 연구하고 검토한다.

복식과 예술 (Art & Fashion) 3학점

고대부터 현대까지의 예술양식과 복식 양식의 관계를 비

교, 분석 연구하기 위한 과정으로서 비교 미학적 접근방법

으로서 각 시기마다 예술양식과 복식 양식의 특징과 영향을

파악함으로써 문화적 공유성을 이해한다. 특히, 20세기 예

술양식과 현대복식양식의 특징을 분석함으로써 미래 복식

양식의 방향을 예시 할 수 있는 능력을 기른다.

복식미학예술론 (Aesthetic Study in Costume) 3학점

복식 디자인의 예술적 감각을 실현시키기 위해 예술사를

통해 복식의 예술양식과 미적 가치관과의 관계를 연구하고

복식에 영향을 미치는 요소를 연구, 분석한다.

서양고대·중세패션예술론 (History of Fashion in Ancient &

Middle Age) 3학점

고대 이집트부터 중세까지의 의복의 변천과정을 역사적,

사회적 문화적 배경과 함께 관련시켜 고찰하고 복식미를 분

석하여 현대 패션 디자인에 활용할 수 있도록 한다.

서양근세·근대패션예술론 (History of Fashion in 16th to

19th Century) 3학점

16세기부터 19세기 말까지의 의복의 변천과정을 역사적,

사회적, 문화적 배경과 함께 관련시켜 고찰하고 복식미를

분석하여 현대 패션 디자인에 활용할 수 있도록 한다.

서양현대패션예술론 (The Theory of 20th Century

Fashion) 3학점

20세기의 예술 양식의 변천과 함께 현대 복식의 변천을

연구하며, 각 시기마다 예술 양식과 복식 양식의 특징성과

각 분야에 미친 영향을 파악함으로써 현대 복식을 이해하고

창작하는데 도움이 되도록 한다.

영화와 패션 (Film & Fashion) 3학점

영화의상과 디자이너의 세계에 대한 분석과 최근 국내외

의 영화의상과 관련 연구 자료를 중심으로 연구 현황과 전

망에 관하여 연구한다.

패션과 성 그리고 저항문화 (Fashion and gender, Anti-

culture) 3학점

과거와 현대의 다양한 현상 속에 내재되어 있는 생물학인

성과 사회학적 성의 의미, 또한 저항문화와 연관시켜 패션

에서 나타나고 있는 양상에 초점을 맞추어 다양한 관점으로

고찰해보고 논의해본다.

패션흐름예측과 창의적사고 (Fahion Forecasting and

Critical Thinking) 3학점

현대의 변화하는 패션의 흐름뿐만 아니라 문화와의 상호

관련성을 파악하기 위해 관련 서적들 및 비주얼 자료 등을

고찰하고 이를 바탕으로 함께 토론하여 패션예측에 관한 아

이디어를 도출한다.

현대문화와 패션리서치 (Contemporary Culture and

Fashion History Survey) 3학점

문학 속에 내재되어 있는 다양한 예술사조와 대표인물들

의 이론의 이해를 통하여 현대 패션과의 관계성을 고찰하고

학제적인 연구를 한다.

3) 석·박사 통합과정 세부전공별 선택과목

① 패션아트·디자인

고급테일러링연구(Study of High-grade Tailoring) 3학점

체형과 패턴과의 관계를 실험을 통하여 분석하고 디자인에

따른 패턴의 봉제방법을 연구한다.

남성복디자인 (Design of Men's Wear) 3학점

남성복과 관련된 디자인의 트렌드 경향과 최신 정보를 조

사하며, 남성복을 실제로 정장(formal)과 캐주얼웨어(casual

wear)로 제작 할 수 있도록 학습시킨다.

남성복테일러링연구 (Study of man's Tailoring) 3학점

신사복 상의와 하의 테일러링 기술을 조사하여 비교, 분

석하고, 직접 제작함으로써 테일러링의 기법을 연구한다.

노년복연구(Senior Age Wear) 3학점

노년기 여성의 신체적 퇴화에 따른 의복 연구를 통해 의

복을 외모에 만족을 줄 수 있는 디자인 분석과 소재 선택

및 구성법상의 여러 문제들을 연구한다. 한편, 기성복업체

의 치수체계실태조사 분석을 통해 체형에 적합한 맞음새 있

는 의복연구를 한다.

봉제과학연구 (Sewing Science) 3학점

직물과 실의 특성 및 의류나 피혁류의 대량생산 공정에서

내구성을 높일 수 있는 봉제기술 개발에 관하여 과학적 접

근 방법을 학습해서 의류생산업체의 봉제 장비기구들을 직

접 다룸으로서 봉제과학 기술습득을 향상시킨다.

시니어디자인스튜디오 (Senior Design Studio) 3학점

급속한 고령화와 더불어 새로운 라이프스타일을 추구하는

실버층 대상으로 실버의류제품에 대한 디자인 분석과 기능

성과 편리성을 발휘 할 수 있는 품목개발, 실버층의 의복구

매 욕구를 충족시키도록 학습한다.

아동복디자인 (Children's wear Design) 3학점

아동의 발달단계에 의한 영아복, 유아복, 학령전기 및 학

령후기 의복을 디자인하고 봉제법을 습득함으로써 아동복

디자인에 응용하도록 학습시킨다.

유니폼연구 (Studies in Uniform) 3학점

직업과 직종에 따른 유니폼의 디자인 및 구성 방법을 습

득함으로써 유니폼의 디자인 개선 및 질적 향상을 도모한

다.

중년복연구 (Middle Age Wear) 3학점

중년기 여성의 체형 변화에 따른 적합한 의복연구를 통해

디자인 분석과 소재선택 및 구성법상의 모든 문제들을 연구

한다.

창작의상연구 (Study of Creative Fashion) 3학점

세계적인 유행 추세에 앞장설 수 있는 창의적인 조형 감

각을 살린 개성 있는 의상을 창작 할 수 있도록 창작의상에

필요한 디자인, 제도, 재단, 봉제방법 등을 학습한다.

컴퓨터패션디자인 (Computer aided Fashion Design) 3학

패션 트렌드, 색상, 직물, 트리밍 등을 분석한 후 CAD를

통해 의복을 디자인하는 심도 있는 연구를 한다.

특수기능복연구 (Study of special functional clothing) 3학

인체구조, 기능성, 직물특성을 분석하여 신소재 활용을 통

한 합리적인 기능복의 구성방법을 연구한다.

특수장애인의복연구 (disable women's Clothing) 3학점

장애유형에 따른 여성의 신체적․심리적 분석을 통한 디자

인 선호도 및 기능적․심미적 의복 디자인을 연구하여 제작

한다.

패션셀프스타일링 (Fashion Self Styling) 3학점

급속히 변화하는 유행경향에 따라 자신에게 어울리는 패

션연출과 패션 감각을 익히도록 학습한다. 구체적으로 아이

템별 토털 코디네이션, 체형별 코디네이션, 패션 이미지별

코디네이션을 통해 실제적 연출연습을 통해 패션 감각을 향

상시킨다.

패션아트&디자인 (Fashion Art & Design) 3학점

현대 예술양식을 중심으로 거시적이고 미시적인 관점의

예술과 패션과의 연관관계를 연대기적 관찰과 더불어 시대

적 맥락을 살펴봄으로써 예술의 한 장르로서의 패션의 특성

과 언어를 이해한다.

패션액세서리디자인 (Fashion Accessory Design) 3학점

현대의상에서 요구하는 심미적 감각이나 시각적 아름다움

을 위해 액세서리의 개론 설명과 더불어 액세서리의 종류를

분석하여 패션디자인에 응용시킨다.

패턴그레이딩 (Pattern Grading) 3학점

패턴의 평변 구성제도법을 습득하고 그레이딩법을 응용하

여 다양한 사이즈의 기성복을 위한 패턴 그레이딩을 연구한

다.

퍼스널컬러브랜딩&코디네이션 (Personal Color Banding &

Coordination) 3학점

문화인류학적 측면에서 ‘퍼스널 브랜드 매니지먼트’에 대

한 이론적 체계 및 개인의 심리적, 외향적 측면과 퍼스널

컬러 이미지와의 관련성에 대해 연구한다. 또한 퍼스널 컬

러와 생활문화, 리빙, 패션, 디지털악세사리, 뷰티문화와 관

련된 제품 컬러와의 관련성을 분석하고 아울러 동.서양의

차이에 의한 ‘라이프스타일 코디네이션’에 대해 고찰하고

컬러 브랜드디자인의 방향에 대해 논의한다.

라이프스타일리서치&패션트렌드디자인기획론 (Lifestyle

Research & Fashion Trend Design Planning) 3학점

20세기부터 21세기로 이어지는 세계화, 정보화, 계층의

확대, 사회문화, 통합적 영상미디어문화의 파급, 가치관의

변화, 리빙 환경 등 소비자의 토털 패션 라이프스타일의 변

천에 대해 고찰, 논의 한다. 또한 프랑스 트렌드 기획력을

토대로 문화 인플루언스, 라이프스타일, 색채, 소재의 측면

에서 체계적인 패션트렌드 디자인 단계를 통해 키워드를 추

출하며 새로운 트렌드를 창출, 예측한다.

복식색채론&에스닉패션이미지 (Analysis of Costume Color

& Ethnic Fashion Image) 3학점

글로벌 패션산업에서 시대에서 에스닉 패션 이미지의 변

화를 분석하고 통합미디어 시대에서 복식의 현대적 활용 사

례에 대해 논의한다. 종교적, 지역적, 역사적 관점에서의 복

식의 색채를 고찰하며 아울러 전통복식 색채의 세계적 전파

와 국가 색채 이미지의 창출효과에 대해 연구한다.

토털패션트렌드예측&시나리오디자인 (Fashion Trend

Forecasting & Scenario Design) 3학점

정보테크놀로지, 영상미디어, 환경, 사회문화 및 경제발전

론의 관점에서 소비자 가치관을 분석하며 패션산업 환경을

토대로 연령별, 계층별, 문화집단별, 행동유형별, 집단과 집

단의 관련성, 집단과 제품과의 관련성 등 다각적인 측면에

의한 가치관 형성에 대해 심층적으로 논의, 분석한다. 이를

바탕으로 구체적인 시나리오를 구축함으로써 패션트렌드 예

측 능력을 배양한다.

패션산업정책&컨벤션디자인매니지먼트 (Policy of

Fashion Industry & Convention Design Management) 3학

한국 패션산업 및 정책의 발전사 및 종합적 소프트산업으

로서 컨벤션 산업디자인의 이론적 개념과 역사에 대해 국내

외 사례를 비교, 고찰하며 미래의 발전방안에 대해 논의한

다. 트렌드 설정, 컨셉화 과정, 색채브랜딩, 클러스터 디자

인, 코-브랜딩(Collaborative Branding) 과정 등에 대해 종

합적으로 분석, 고찰한다.

한국문화이미지&디자인상품개발 (Development of Korea

Cultural Image & Design Product) 3학점

새로운 차원에서 한국의 국가이미지를 창출할 수 있는 사

상, 종교, 인간행동, 자연활동, 사회문화, 문양, 색채 등에

대해 논의, 문화적 요소를 추출한다. 또한 글로벌 관점에서

현대 트렌드에 부응할 수 있는 컨셉 디자인 프로세스를 통

해 패션문화 상품을 개발한다.

어패럴CAD시스템활용 (Application of Apparel CAD

System) 3학점

의류 생산 업체와 연계하여 의류 생산 과정에 있어 CAD

System 활용 실태를 실질적으로 이해하도록 한다. 또한

CAD 시스템의 유형별로 그 특성과 효과 및 활용도를 고찰

한다.

예술과 패션드로잉세미나 (Study of Art & Fashion

Drawing) 3학점

1960년대 이후 예술 양식을 중심으로 패션 드로잉의 미

적 특성을 파악하고, 상호간의 관련성과 패션 드로잉에 표

현된 미의식을 분석함으로써 확대된 표현 영역의 이론적 재

정립과 패션 드로잉의 미래 방향과 가능성을 살펴본다.

전시기획연구 (Study of Exhibition Manage) 3학점

패션 일러스트 작품제작 이후의 과정인 디스플레이, 도

록, 포트폴리오 제작에 관한 연구를 통해 전시를 기획함으

로써 실질적인 전시 효과에 대한 실전 능력을 발전시킨다.

컴퓨터패션일러스트레이션 (Computer Fashion Illustration)

3학점

컴퓨터 그래픽에 의한 패션드로잉 과정의 연구와 다양한

소프트웨어의 경험을 살피고, 새로운 매체인 컴퓨터를 통해

창조적인 패션일러스트레이션의 예술작업들을 수행할 수 있

게 한다.

패션디지털아트 (Study of Fashion Digital Art) 3학점

디지털 시대의 도래와 함께 새롭게 부상한 정보화시대에

맞춰 디지털 이미지의 생성 및 변형을 연구하여 패션드로잉

에 접목하는 방법을 연구하여 패션 디지털 아트의 창조적

개념 및 원리를 이해한다.

패션아트드로잉세미나 (Study of Fashion Art Drawing) 3

학점

사실적 표현 능력들을 바탕으로 추상적 개념을 시각화하

고 그에 따른 자유로운 표현능력을 개발하는 과정이다. 패

션창작의 기본과정으로서 인체구조에 대한 연구와 패션사진

분석을 통해 인체를 기본적인 Fashion Figure로 전환시키

고, 복식의 창의적인 표현 방법을 개발해 낼 수 있도록 한

다.

패션아트프로젝트 (Fasion Art Project) 3학점

예술의 관점에서 패션을 해석하고 표현하여 실현하는 프로

세스 구축을 목표로 한다. 패션을 오브제로, 예술 창작품으

로 표현하는 조형능력을 배양하기 위하여 컨셉에 따른 형태

와 소재 및 재료를 창작하여 패션아트를 구현한다.

패션일러스트레이션과 테크놀로지 (Study of Fashion

Illustration & Technology) 3학점

과학기술의 발전은 패션일러스트레이션의 역사에서 늘 지

대한 영향을 끼쳐왔다. 본 과정은 패션일러스트레이션과 테

크놀로지의 발달에 따른 관계를 사조와 작품들의 사례연구

를 통해 분석하고 미래 패션일러스트레이션의 전망과 방향

을 모색한다. 20세기 문화 예술을 특징짓는 다양한 매체의

등장과 새로운 재료 사용의 사례 고찰을 통하여 검증한다.

패션크로키 (Fashion Croquis) 3학점

패션 드로잉의 진보된 과정으로 인체를 대상으로 한 정확

한 관찰력과 순발력 있는 표현 능력을 갖추도록 하며 다양

한 재료와 기법을 통한 묘사력과 창의력을 기른다.

② 패션마케팅·브랜드매니지먼트

국제의류무역 (International Apparel Trade) 3학점

글로벌 마켓으로의 진출과 글로벌 소싱을 위한 패션상품

무역의 절차와 업무 프로세스, 효율적인 커뮤니케이션 능력

을 기르고 더 나아가 관련 국제법을 연구한다.

글로벌마케팅커뮤니케이션 (Global communication) 3학점

언어와 현지문화를 비교 연구하여 실무 외국어와 글로벌

에티켓을 배우고 해외시장 진출 시 각 문화권에 맞는 성공

적인 비즈니스를 위한 협상능력을 키운다.

글로벌패션브랜드전략세미나 (Seminar of Global Fashion

Brand Strategy) 3학점

다국적 기업이 늘어남에 따라 현재 성공적인 글로벌 패션

브랜드의 머천다이징 컨셉과 프로세스, 소싱기술, 유통전략

등을 비교 분석하여 한국 패션브랜드가 세계시장의 환경변

화와 진입 장벽을 넘어 글로별 브랜드로 가기위한 전략을

수립한다.

매장연출과 디스플레이 (Store Layout and Display) 3학점

마케팅 컨셉에 부합하는 패션매장 디스플레이 방법을 연

구하고, 공간연출 및 점포내 판매촉진 광고를 실현하여 판

매의 효율성을 극대화시키는 방안을 모색한다.

멀티숍브랜드와 글로벌소싱 (Multishop Brend & Global

sourcing) 3학점

세계의 현대예술의 흐름을 고찰하며 국가문화 이미지가

반영된 특징적 예술문화에 대해 논의함으로써 국가브랜드

이미지 전략이 기업 브랜드 및 경제발전에 기여하는 순환과

정에 대해 고찰한다. 그리고 미디어, 정보테크놀로지, 뷰티

문화, 퍼포먼스, 영상, 드라마, 공연, 패션텍스타일 등의 토

털 패션산업에 적용된 사례를 연계하여 분석함으로써 예술

문화를 통한 브랜드 이미 전략에 대해 연구한다.

문화마케팅사례연구 (Case Study of Culture Marketing)

3학점

급변하는 소비문화와 산업 환경에 따른 패션 회사의 관계

마케팅, 감성마케팅, 체험마케팅, 엔터테인먼트마케팅 등 새

로운 트렌드 마케팅 전략 사례를 심도 있게 분석하고 활용

방안을 모색한다.

소비자와 서비스마케팅 (Consumer and Service

Marketing) 3학점

토털 패션, 뷰티 소비자의 급변하는 욕구를 연구하고 그

에 영향을 미치는 메가트렌드와 패션수용 생활을 분석하여

서비스마케팅 전략의 핵심인 CRM을 구축하고 매출 증대에

기여한다.

온라인패션비즈니스 (On-Line Fashion Business) 3학점

패션 비즈니스에 관한 이론과 실무를 바탕으로 온라인 비

즈니스의 특성과 방법을 학습함으로서, 창업자, 소비자 욕

구에 적합한 사이버 경영 기법을 습득한다.

의류학연구방법론 (Seminar in Clothing & Textiles) 3학점

의류학 연구의 다양한 방법을 고찰하여 방법론적인 측면

에서 연구의 기본 개념과 프로세스를 이해하고, 연구계획서

작성 및 논문 작성 능력을 높인다.

인스토어머천다이징 (Instore Merchandising) 3학점

마케팅 컨셉에 부합하는 매장내 시각적 상품기획 방법을

연구하여, 점포내 공간연출 진열, POP등을 활용한 프로모

션을 실현하여 판매의 효율성을 극대화시키는 방안을 모색

한다.

통계학 (Statistics) 3학점

주어진 현상의 객관적 기술을 위해 통계학적 방법 습득을

위한 확률분포, 함수론 등을 기초로 하여 여러 가지 통계

방법을 실제로 적용할 수 있는 능력을 배양한다.

패션바잉&SCM (Fashion Buying & SCM) 3학점

성공적인 패션 비즈니스를 위한 상품 구매와 관리에 대한

이론과 프로세스를 연구하고, SCM 구축을 위한 기술요소와

QR 및 고객만족 극대화 전략을 통해 글로벌 경쟁력을 강화

할 수 있는 관리 실무 능력을 높인다.

패션상품 분석(Fashion Product Analysis) 3학점

의류상품, 뷰티상품 등의 종류, 품질, 브랜드, 패션, 소싱,

가격정책, 프로모션전략, 판매방법 등을 세세히 비교 분석

하여 마케팅 컨셉이나 STP전략에 부합하는가를 평가할 수

있는 실무 능력을 배양한다.

패션산업의 지속가능전략연구 (Sustainability & Fashion

Industry) 3학점

글로벌 패션 비즈니스에서의 지속가능성 개념을 고찰하고

패션산업이 환경과 사회, 문화, 경제에 미치는 영향을 논의

하여 지속가능한 발전을 위한 전략적 접근방법에 관해 연구

한다.

패션소매점경영론 (Management of Fashion Stores) 3학점

패션상품 소매점의 상권 분석, 트렌드 분석, 매장구성, 판

매가격선정, 소싱방법, 상품믹스와 점원교육 등 점포 운영

에 관한 전반적인 내용을 학습하고 사례분석을 통하여 효율

적인 소매점 경영 능력을 기른다.

패션창업비즈니스플랜 (Fashion Business Plan) 3학점

패션 점포나 온라인 사업을 시작하기 위한 준비과정을 탐

구하고 사업 목표와 여건에 맞는 사업계획서 작성과정을 연

습하여 패션 창업과 컨설팅 능력을 기른다.

패션프로모션 (Fashion Promotion) 3학점

패션 비즈니스와 관련된 프로모션의 기본이론과 여러 방

법을 학습하고, 매체 특성과 패션회사의 성격과 규모, 유통

방법 등에 적합하면서 소비자와의 커뮤니케이션에 활용할

수 있도록 사례분석을 통하여 연구한다.

프로패셔널인턴쉽 (Professional Internship) 3학점

학술적 연구나 창업 또는 취업에 응용할 수 있는 패션, 뷰

티관련 회사나 매장에서의 실습을 통해 현장을 이해하고 비

교 분석 능력과 연구역량을 기른다.

회계실습 (Mathematics for Marketing) 3학점

패션업체의 재무에 기본이 되는 회계의 개념을 학습하고,

연습문제를 통하여 이를 실무에 적용하는 능력을 길러 패션

업체 머천다이저의 자질을 기른다.

미술의상디자인&예술경영 (Art to wear & Art Business

Management) 3학점

통합미디어 시대의 예술경영의 관점에서 창의적 크리에이

티브 아트 디렉터(Creative Art Director)의 역할 및 이벤트,

퍼포먼스, 무대, 영상 등에 적용된 아트 스타일 디자인에

대해 논의한다. 또한 미술의상의 역사와 창의적 컨셉 창출

에 대해 연구하며 텍스타일과 조명의 효과, 컨셉 설정에 따

른 특수소재의 개발, 예술적 의상형태 창출에 대해 논의,

디자인한다.

뷰티문화산업디자인&패션스타일링 (Beauty Industrial

Design & Fashion Styling) 3학점

21세기 감성문화 시대의 신산업으로서 뷰티문화산업 디

자인에 대한 개념적 이론체계에 대해 고찰한다. 또한 실제

사례를 통해 영상미디어 스타일이 소비자 패션 라이프스타

일에 미치는 상호 관련성에 대해 분석함으로써 토털 패션

산업분야로서 미래트렌드에 대해 논의한다.

예술문화이미지와 글로벌브랜드리서치 (Special studies of

Cultural Image & Global Brand Research) 3학점

세계의 현대예술의 흐름을 고찰하며 국가문화 이미지가

반영된 특징적 예술문화에 대해 논의함으로써 국가 브랜드

이미지 전력이 기업브랜드 및 경제발전에 기여하는 순환과

정에 대해 고찰한다. 그리고 미디어, 정보테크놀로지, 뷰티

문화, 퍼포먼스, 영상, 드라마, 공연, 패션텍스타일 등의 토

털패션산업에 적용된 사례를 연계하여 분석함으로써 예술문

화를 통한 브랜드 이미지 전략에 대해 연구한다.

온라인커뮤니케이션&맞춤화디자인프로세스연구 (On-Line

Communication & Customization Design) 3학점

통합적 브랜딩 시스템을 이해하기 위해 전통적 마케팅과

브랜드 마케팅의 특성에 대해 비교, 분석하며 아울러 커뮤

니케이션-테크놀로지 발전과정과 창의적 ‘온라인 커뮤니케

이션 믹스’ 전략에 대해 연구한다. 뷰티문화산업을 포함한

토털패션산업에서 스토리마케팅, 관계마케팅, 체험마케팅,

휴먼마케팅, 이벤트마케팅, 스폰서십마케팅, 게릴라마케팅,

PPL, MPR 등이 적용된 사례에 대해 고찰하며 창조적 커뮤

니케이션 마케팅 전략에 대해 논의한다. 또한 이론적 논의

를 토대로 인터렉티브 경험디자인의 요소로서 맞춤화 디자

인 프로세스를 창의적으로 연구, 개발한다.

유비쿼터스패션트렌드&디지털프린팅 (Ubiquitous Fashion

Trend & Digital Printing) 3학점

통합미디어 시대에 있어서 유비쿼터스 기술의 트렌드에

대해 고찰하며 특히 사회문화의 구조 및 소비자의 감성적

변화에 대해 논함으로써 패션산업에 미치는 ‘심리-환경적

변화’에 대해 연구한다. 그리고 디지털 컴퓨터 기술을 체계

적으로 습득하며 창의적 디자인 프로세스를 통해 의류, 리

빙, 디자인 영상미디어, 디지털악세사리, 뷰티문화 등과 관

련된 디지털 프린팅 문화상품을 기획한다.

콜 래 버 레 이 티 브 브 랜 딩 & 통 합 미 디 어 스 타 일 디 자 인

(Collaborative Branding & Intergrated Media Style

Design) 3학점

유비쿼더스 정보테크놀로지의 발전과 더불어 감성시대의

대두, 통합 영상미디어 디자인의 진화에 따른 창의적 다양

한 코-브랜딩 전략에 대해 고찰, 논의한다. 통합적 영상미

디어 시대에서 리드할 수 있는 스타일 디자인 전략의 체계

적 구축의 중요성을 인지하며 세분화된 디자인 전략을 수립

한다.

한류문화이론&영상미디어스타일매니지먼트 (Theory of

Korean Wave & Fashion Brand Management) 3학점

감성경제 시대에서 한류문화 전파의 역사적 의의와 경제

적 효과에 대해 국가이미지 전략적 관점에서 논의한다. 미

래 한류 트렌드를 창출할 수 있는 유비쿼터스 정보, 컨벤

션, 영상미디어, 리빙, 패션, 메이크업, 색채 등의 요소를

통해 스타일링 및 브랜드 디자인의 창의적 프로세스를 통해

전략적 방안을 구축한다.

③ 복식미학콘텐츠·공연예술의상

에스닉공연의상연구 (Study of Ethnic Costume for

Performing) 3학점

각 문화 속에서 특징 있는 형태로 존재하는 민속 고유의 의

상들을 공연에 알맞게 재구성해 봄으로써 그 독특한 특질과

아름다움을 음미해보며 더불어 민속의상 특유의 감각을 공

연의상에 응용하고 표현해본다.

오리엔탈에스닉패션비교 (Study of Asia Costume

Comparative) 3학점

중국 일본 등 한국의 인접 국가를 넘어 중앙아시아 및 동

남아시아 등 역사적 복식의 변천 및 교류를 사회, 문화적

배경을 알아봄으로써 보다 확장된 범주의 복식문화사를 연

구한다.

전통사극의상연구(Study on the Costume Design in the

Korean Drama) 3학점

시대극을 통하여 한국복식의 변천과정을 고찰하고 한국복식

의 의복, 장신구 등의 구성과 색상 등을 분석하여 시대극의

복식고증과 창작시대극의 복식디자인 연구를 한다.

특수분장 (Special Make-up Effects) 3학점

현장에서 활용할 수 있도록 무대에서의 분장의 개념, 무

대 분장, 영상분장, 특수 분장에 관한 전반적인 지식 습득

과 함께 실습을 통해 무대와 현장에 적용할 수 있는 기술적

인 부분을 익힌다.

한스타일패션연구 (Topics in Practical Korea Costume)

3학점

전통복식을 통한 한국 복식 콘텐츠의 다양한 개발을 통하

여 패션의 대중화․산업화․세계화에 대한 현대적 디자인 방안

을 모색하고자 한다.

복식미학콘텐츠세미나Ⅰ (Seminar of Costume ContentⅠ)

3학점

복식문화를 문화콘텐츠개발의 원형으로 보고 현재 복식과

관련한 콘텐츠에 대한 비평 및 논의와 함께 한국적 복식미

를 표현하는 콘텐츠의 디자인의 개발 및 활용을 연구한다.

전통염색과 직물문양Ⅰ (Traditional dyeing and Textile

designⅠ) 3학점

우리나라의 다양한 전통 염색법의 종류와 방법을 알아보

고 고유의 직물과 문양의 종류와 아름다움을 살펴본다. 또

한 전통염색법 및 문양 등을 현대 문화상품에 적용할 수 있

도록 응용하여 본다.

전통염색과 직물문양Ⅱ (Traditional dyeing and Textile

designⅡ) 3학점

전통염색과 직물문양Ⅰ의 심화과정으로 우리나라의 염색

법,직물, 문양을 넘어 아시아에서 사용되었던 염색법 및 문

양 등의 종류와 아름다움을 살펴보고 응용방법을 연구한다.

친환경소재와 천연염색Ⅰ (Natural Dyeing in Eco-friendly

fabricsⅠ) 3학점

환경적 문제가 대두되고 있는 현대사회에서 역사 속 천연

염색을 통한 환경친화적 염색법이 주목받고 있다. 천연 식

물성 염료에 의한 염색을 주로 하며 천연염료의 특징, 매염

제의 종류, 염료와 매염제 사용에 따른 염색물의 색상변화

의 특성 등을 조사한다.

친환경소재와 천연염색Ⅱ (Natural Dyeing in Eco-friendly

fabricsⅡ) 3학점

친환경소재와 천연염색Ⅰ의 심화과정으로 천연염색의 인

체에 끼치는 이로운 영향 등을 알아보고 천연염색과 친환경

소재를 활용하여 현대 소비자들의 니즈를 반영한 작품제작

및 상품기획을 한다.

패션뷰티스타일링Ⅰ (Fashion&Beauty StylingⅠ) 3학점

패션과 뷰티의 이해와 함께 패션&뷰티 디자인의 요소와

패션디자인의 원리, 패션&뷰티스타일링에 관한 이론적 내용

을 목표로 한다.

패션뷰티스타일링Ⅱ (Fashion&Beauty StylingⅡ) 3학점

패션뷰티스타일링Ⅰ의 심화과정으로 이론적내용을 바탕으

로 현장조사 및 스타일링 실습을 통해 감각을 키우며 새로

운 패션&뷰티이미지를 창조해낸다.

한국복식사세미나Ⅰ (Seminar in History of Korean

CostumeⅠ) 3학점

문헌과 유물을 통해 한국 복식의 역사적 변천 과정과 사

회적 배경을 연구하고 이를 통해 한국 복식의 특질을 파악

하도록 한다.

공연예술의상연구 (Study on Costume for Performing

Arts) 3학점

연극, 영화, 오페라, 뮤지컬, TV, 기타 공연예술 전반에

필요한 무대의상에 대한 전반적 이론을 익히고 용도에 알맞

은 무대의상을 직접 디자인한다.

무대의상연구 (Study of Stage Costume) 3학점

무대의상의 시각화 및 전문화를 극대화시키기 위해 무대

의상의 특수복으로의 연극, 오페라, 무용 등의 의상 디자인

에 대한 이론을 연구한다.

문화산업과 패션 (Cultural Industy & Fashion) 3학점

문화산업의 각 장르 및 전공분야의 기초적인 교육을 통

해, 문화산업으로서의 패션의 가치를 연구하고 각 장르와

패션과의 융합으로 패션의 고부가가치 창출 방안을 모색한

다.

변화된 세계와 패션 (The Changing World of Fashion and

Fashion Development) 3학점

빠르게 변화하는 현대사회 안에서 패션의 변화에 대하여

세계적 흐름에 따른 패션의 발전적인 양상을 고찰하고 앞으

로 패션이 나아가야할 방향에 대하여 연구하고 검토한다.

복식과 예술 (Art & Fashion) 3학점

고대부터 현대까지의 예술양식과 복식 양식의 관계를 비

교, 분석 연구하기 위한 과정으로서 비교 미학적 접근방법

으로서 각 시기마다 예술양식과 복식 양식의 특징과 영향을

파악함으로써 문화적 공유성을 이해한다. 특히, 20세기 예

술양식과 현대복식양식의 특징을 분석함으로써 미래 복식

양식의 방향을 예시 할 수 있는 능력을 기른다.

복식미학예술론 (Aesthetic Study in Costume) 3학점

복식 디자인의 예술적 감각을 실현시키기 위해 예술사를

통해 복식의 예술양식과 미적 가치관과의 관계를 연구하고

복식에 영향을 미치는 요소를 연구, 분석한다.

서양고대·중세패션예술론 (History of Fashion in Ancient &

Middle Age) 3학점

고대 이집트부터 중세까지의 의복의 변천과정을 역사적,

사회적 문화적 배경과 함께 관련시켜 고찰하고 복식미를 분

석하여 현대 패션 디자인에 활용할 수 있도록 한다.

서양근세·근대패션예술론 (History of Fashion in 16th to

19th Century) 3학점

16세기부터 19세기 말까지의 의복의 변천과정을 역사적,

사회적, 문화적 배경과 함께 관련시켜 고찰하고 복식미를

분석하여 현대 패션 디자인에 활용할 수 있도록 한다.

서양현대패션예술론 (The Theory of 20th Century

Fashion) 3학점

20세기의 예술 양식의 변천과 함께 현대 복식의 변천을

연구하며, 각 시기마다 예술 양식과 복식 양식의 특징성과

각 분야에 미친 영향을 파악함으로써 현대 복식을 이해하고

창작하는데 도움이 되도록 한다.

영화와 패션 (Film & Fashion) 3학점

영화의상과 디자이너의 세계에 대한 분석과 최근 국내외

의 영화의상과 관련 연구 자료를 중심으로 연구 현황과 전

망에 관하여 연구한다.

패션과 성 그리고 저항문화 (Fashion and gender, Anti-

culture) 3학점

과거와 현대의 다양한 현상 속에 내재되어 있는 생물학인

성과 사회학적 성의 의미, 또한 저항문화와 연관시켜 패션

에서 나타나고 있는 양상에 초점을 맞추어 다양한 관점으로

고찰해보고 논의해본다.

패션흐름예측과 창의적사고 (Fahion Forecasting and

Critical Thinking) 3학점

현대의 변화하는 패션의 흐름뿐만 아니라 문화와의 상호

관련성을 파악하기 위해 관련 서적들 및 비주얼 자료 등을

고찰하고 이를 바탕으로 함께 토론하여 패션예측에 관한 아

이디어를 도출한다.

현대문화와 패션리서치 (Contemporary Culture and

Fashion History Survey) 3학점

문학 속에 내재되어 있는 다양한 예술사조와 대표인물들

의 이론의 이해를 통하여 현대 패션과의 관계성을 고찰하고

학제적인 연구를 한다.

4) 전공연구

전공연구Ⅰ (Studies in Major FieldⅠ) 2학점

전공연구Ⅱ (Studies in Major FieldⅡ) 2학점

전공연구Ⅲ (Studies in Major FieldⅢ) 2학점