Бисерное рукоделие…. Почти на семь десятилетий оно было забыто, точнее находилось поднемым запретом, как нечто несвойственное социалистической культуре. Действительно, в дореволюционной России бисерные шедевры, восновном, создавались в монастырях и представительницамивеликосветского общества. Особенно ярко это проявилось в Санкт‐Петербурге, где бисер занял прочное место в декоративно‐прикладномискусстве. Молодая столица нуждалась в ярких, красочных, долговечныхдекоративных материалах. И бисер, как нельзя лучше, отвечал этимтребованиям. Изделия из бисера украшали дворцовые интерьеры, особняки дворянскойзнати, жилища горожан. Широко использовались они и в качествеаксессуаров модной одежды. Так бисерное рукоделие, имея народныеистоки, в Санкт‐Петербурге приобрело характер городскогохудожественного ремесла, популярного во всех слоях общества, и к концуXIX века составило мощный пласт городской культуры.С начала ХХ века бисер прочно утвердился в мире моды. Многиемодельеры использовали бисерную бижутерию в своих коллекциях. В 1912 году санкт‐петербургская законодательница женской моды мадамБрисак, у которой одевались все дамы семьи Романовых , сталаиспользовать светские бисерные ожерелья в качестве аксессуаров длябальных платьев, чем заслужила похвалу императрицы АлександрыФёдоровны.К сожалению, эти факты мало известны даже жителям Петербурга. Большая часть старинных бисерных изделий хранится в запасниках музееви до 90‐ых годов XX века практически была недоступна для обозрения. 

Но всё истинно прекрасное рано или поздно возвращается клюдям. В Ленинграде возрождение бисерного рукоделия наметилосьв середине 80‐х годов ХХ столетия.В 80‐е годы в СССР большое внимание уделялосьорганизации и поддержке кружковой работы и клубнойдеятельности.Советские женщины находили время после работызаниматься на курсах рукоделия: макраме, фриволите, вязания, кройки и шитья, вышивки, учились изготавливатьдекоративные цветы. А в Ленинграде существовали редкие по тем временамкурсы, на которых Савельева А.И. учила всех желающихпочти забытому рукоделию, бисероплетению.ʺТерпением бабушекʺ называли скрупулезную, сосредоточенную работу по бисеру. Бисеринка забисеринкой осторожно низались на прочную нить, и избесформенной массы разноцветных шариков и трубочеквозникало маленькое чудо.Эти курсы привлекли многих женщин своей новизной.

В списках учениц Алевтины Ивановны было немало опытныхмастериц, умевших шить и вязать, вышивать и плестикружева. С огромным желанием принялись они постигатьтайны древнего плетения бисером.Одной из них была Майя Алексеевна Калинина, женщинауже пенсионного возраста, инвалид детства. Болезни иоперации на протяжении всей её жизни не помешаливыжить в блокаду, окончить школу, техникум, Ленинградскийэлектротехнический институт им. В. И. Ульянова (Ленина), («ЛЭТИ»),  в 1956 г. и 32 года отработать в научно‐исследовательском институте, из них более двадцати лет –ведущим инженером. Майя Алексеевна честно заработаласвою пенсию по старости, а выйдя на пенсию, решила вновьпоучиться. Вначале ‐ курсы макраме, затем ‐ фриволите и, наконец, ‐ после того как однажды побывала в Манеже навыставке декоративно‐прикладного искусства самодеятельныхкружков Ленинграда, где в глаза ей бросилось то, чего она ещёникогда раньше не видела, изделия из бисера,‐ курсыбисероплетения. И макраме, и фриволите сразу же отошлина второй план. Так Майя Алексеевна оказалась на курсахплетения бисером при ДК «Маяк».

В одной группе с нею оказалась ещё одна Майя, МайяВасильевна Анушонок, 1936 года рождения, инвалид пообщему заболеванию. Бывшая студенткаЛенинградского горного института, правда, незакончившая его, выйдя замуж, вырастив детей иподрастив внуков, заявила своим домашним «Хочусвободы!» :=)) Кто как воспринимает свободу, у каждого она своя. Майя Васильевна пошла учиться машинному вязанию. Пройдя двухгодичный курс обучения, Анушонок М. В. решила усовершенствовать свои навыки. В Доме культуры «Маяк», куда она пришла, проходилакак раз выставка изделий из бисера. Так и застыла МайяВасильевна перед витриной с украшениями. Поразилеё не столько блеск и таинственное мерцание бисера, сколько то, что изделия эти были сделаны простымилюдьми, а не ювелирами со стажем. И Майя Васильевнас радостью записалась на курсы бисероплетения. Так встретились две Майи.Обучение плетению с бисером шло быстро и споро.

У нас есть уникальная возможность взглянуть на сохранившийсяучебный план занятий Савельевой А.И. в ДК ʺМаякʺ в 1986‐87 учебном году, отражающий многообразие приёмов и техник, предложенных мастером своим ученицам, в числе которых были инаши героини.Вводное занятиеЦепочкиСоединение цепочекПостроение рисунка орнамента на схемахТехнология плетения изделий с орнаментным рисункомПлетение одним концом нитиЗарисовка схем плетения одной иглой и работа по их выполнениюОбъемное плетение. Трубочки (3‐х и 4‐х гранные, сплетенные поспирали, ажурные, трубочки со стеклярусом)Плетение по предмету (шариковая ручка)Плотное плетение по принципу ткачестваПлетение по сеткеТехника плетения по приготовленной основеМетод наложения (на простую нить из бисера, на цепочку, наготовую сетку)Трубочки с наложениемЦветы на проволокеПлетение одновременно многими нитями

Старательно плели женщины цепочки одной и двумяиглами, учились разнообразным приёмам ихсоединения, разрабатывали орнаментальные рисунки.Многие не останавливались на том, что давала накурсовых занятиях Савельева А.И.  и самипридумывали новые способы плетения, изобреталиновые формы изделий, подключая фантазию и опыт, приобретённый в других видах рукоделия, добиваясьпри этом превосходных результатов.С гордостью демонстрировали они свои первыесамостоятельные работы, вдохновляя других своимпримером.Возможности скопировать чью‐то работу илиповторить по образцу работу учителя просто несуществовало, что имело свои плюсы.Поэтому все ученицы Савельевой А.И.  с самого началабыли творцами своих фантазий в бисере.Главная заслуга Алевтины Ивановны состоит в том, чтоона смогла привить любовь к этому виду творчествавсем своим ученикам. 

Страстно увлекшись бисером и сдружившись на курсах, женщины жаждали общения друг с другом, обмена идеями иопытом своих наработок, совершенствования своих навыков ипосле завершения обучения. Всех их отличала тяга к осмыслению бисера как материала, изучению его возможностей для создания женскихукрашений и аксессуаров, декоративных произведений дляукрашения интерьеров и бытовых вещей. Так стихийно при ДК «Маяк» образовался своего родалюбительский клуб по интересам, где женщины делились нетолько идеями, но и обменивались адресами магазинов, торговавших тонкими иглами, фурнитурой и бисером, конечно.Бисер хорошего качества был труднодоступным материалом, поэтому делились и обменивались им, тщательно отмеряяграммы напёрстками, аптечными бутылочками испичечными коробками.На встречах, увлечённых бисероплетением женщин, всё чащезвучит идея организации творческого объединения «наоснове общности творческих интересов участников».

После недолгих согласований и разговоровс Алевтиной Ивановной Савельевой воктябре 1987 г. создаётся инициативнаягруппа во главе с Калининой М.А., которойпоручено составление и оформлениедокументации для получения клубомстатуса «творческого объединения».11 декабря 1987 г. с Драчёвым В.В., директором ДК «Маяк» согласовываетсяпроект Устава будущего творческогообъединения, а днём позже Уставтворческого объединения «Бисерныеузоры» утверждается его первыми членами.ТО «Бисерные узоры», как любительскоеобъединение, действующее по принципучастичной самоокупаемости, безобразования юридического лица, былозарегистрировано Домом самодеятельноготворчества и Исполкомом Октябрьскогорайона города Ленинграда в декабре 1987 г. 

Основными целями в Уставе ТО «Бисерные узоры» ставились:

• объединение любителей художественного плетения бисером втворческий коллектив

• создание условий, необходимых для совершенствованиямастерства членов данного коллектива

• развитие Ленинградской школы художественного плетениябисером на основе коллективного опыта

Художественным руководителем творческого объединениястала Савельева А.И, председателем правления – АнушонокМ.В., а её заместителем Калинина М.А.

В творческое объединение вошли талантливые ученикиСавельевой А.И., такие как Горбань Анна Григорьевна, ЖуковаЕлена Зиновьевна, Москаленко Галина Григорьевна, ТитаренкоНадежда Ивановна, Маркова Лариса Владимировна, МальцеваНина Сергеевна,  Киселева Юлия Сергеевна,  Кораблёва ВераКонстантиновна, Рогова Нина Ивановна, Феоктистова ЛидияИвановна, Борисенко Татьяна Петровна и ряд других.

Коллектив творческого объединения быстро пополняется новыми мастерами.  В 1987 году членом «Бисерных узоров» становится Маркова Нина Сергеевна, прошедшая в 1986 г. курсы Савельевой А.И, а чуть позже курсы повышениямастерства при ДК им. В.П. Капранова.В коллектив «Бисерных узоров» вливались новые люди, желавшие внести свойвклад в общее дело развития Петербургской школы бисероплетения. Среди них:

• Безрукова Лариса Ивановна• Бурындина Маргарита Михайловна• Глушкова Маргарита Игнатьевна• Иванова Нина Михайловна• Казинар Нина Евгеньевна• Козакова Антонина Ивановна• Королева Людмила Николаевна• Коротенко Надежда Николаевна• Кукушкина Елена Петровна• Лащенко Нина Степановна• Лизогуб Татьяна Николаевна• Малахова Мара И.• Медведева Галина Ивановна• Никифорова Марксена Михайловна• Обухова Галина Петровна• Пряхина Елена Станиславовна• Помещикова Валентина Александровна• Свиридова Татьяна Ивановна

Художественное плетение ‐ идея новая, открывающаяперспективы профессионального и личного роста иустойчивого развития бисероплетения в Ленинграде!С энтузиазмом взялись мастерицы за дело, готовясь ксвоей первой городской выставке в «Золотой гостиной»ДК «Маяк», состоявшейся в мае 1988 г., на которойбыло представлено 220 изделий! «Искусство не знает предела фантазии!» ‐ восхищённовосклицали посетители, глядя на ожерелья, серьги, кольца, цветы, воротники из бисера, выполненные 16 мастерами. Ни одно изделие не повторялось ни поформе, ни по рисунку, и каждое было по‐своемууникальным.Воодушевлённые успехом выставки и восторженнымиотзывами людей, руководители ТО «Бисерные узоры»решили наладить продажу бисерных украшений.

В июне 1988 г., после подписаниянеобходимых документов осотрудничестве с кооперативом«Интурист», украшения«Бисерных узоров» появились вкиоске при гостинице «Москва», одной из самых известных иреспектабельных в городе и встране.  В гостинице останавливалисьизвестные политики, звездытеатра и кино, бизнесмены. Многие из них, не устояв переднежной красотою вручнуюизготовленных украшений, приобретали их для себя или вподарок родным и друзьям.В стране, где всё было поставленона поток, у людей, живших средипредметов, сработанныхмашинами, бисерные изделия, созвучные современной моде,  пользовались небывалойпопулярностью.

Всё острее ощущалась в «Бисерных узорах» нехваткасырья, бисера. Его приобретение оптом позволялосьлишь «юридическому лицу».Но и на оптовых базах Ленинграда было проблематичнонайти импортный чешский бисер. Начались серьёзныепоиски «бисерного пути».В Советском Союзе бисер не производился со времёнЛомоносова. Клинский бисер не в счёт! Крупныйпрозрачный бисер, выпускаемый на лыжной фабрике вгороде Клин, был низкого качества, ярких цветов, сбольшими отверстиями и мало подходил для созданияизящных украшений. Кроме как в Чехословакии, бисер достать было неоткуда. Значит надо ехать в Чехословакию. Но как? Через Москву!В июне 1988 г. Калинина М.А. и Анушонок М. В. предприняли первую поездку в столицу, где обратилисьза поддержкой в Министерство торговли СССР. ВМинистерстве, выслушав их внимательно, посоветовализаписаться на приём к торговому представителю ЧССР. 

Спустя месяц, взяв с собой несколько экземпляров бисерныхукрашений, руководители «Бисерных узоров» отважились навторой визит в Москву, в торговое представительствоЧехословакии.Беседуя с торгпредом,  смелые мастерицы поведали ему освоих проблемах, сопровождая рассказ показом изделий. На«смотрины» пригласили представителей внешнеторговогопредприятия «Яблонэкс», единственного экспортёра чешскогобисера во все страны мира во второй половине 20 века. Люди, компетентные по части украшений, взглянув на изделияленинградских мастериц, не смогли скрыть своего изумления. «Такого у нас не делают!» ‐ признались они. В тот год фирма «Яблонэкс»широко отмечала свой300‐летний юбилей, в честь которого устраивалась выставка«Бисер‐88» в Музее стекла и бижутерии в городе Яблонец ‐ на‐Ниссе.Встреча закончилась тем, что изделия ленинградских мастеров«уехали» на выставку в Чехословакию, а двух Май пригласилив город Яблонец‐на ‐Ниссе для отбора образцов бисера, необходимых для творческого объединения. Дали понять, однако, что пойдут на сотрудничество только скоммерческой, финансово независимой организацией, т.е. опять же с пресловутым «юридическим лицом».

Поскольку среди первых членов «Бисерных узоров» было многомастеров с пенсионным удостоверением и даже с инвалидностью, пришла идея искать помощи у Центрального ПравленияВсероссийского Общества Инвалидов (ЦП ВОИ), куда решили«заглянуть» в свой первый приезд в Москву две Майи. Московские чиновники посоветовали им обратиться в Союзинвалидов Ленинграда, основной целью деятельности которого, была социальная и трудовая реабилитация больных и инвалидов, проживавших в городе на Неве, и зачастую обречённых намонотонный, неинтересный и низкооплачиваемый труд.  «Инвалид такой же человек, как и все вокруг. Он может делать всёто, что делают здоровые люди. А для этого надо работать вколлективе здоровых людей, овладевать обычными профессиями, ане «привилегированными» ‐ для инвалидов, унижающимидостоинство человека», ‐ горячо говорил Борис АлександровичХренов, руководитель Общественной организации инвалидов, обещая организационную поддержку «Бисерным узорам» приусловии, что Анушонок М.В. и Калинина М.А. возьмутся заобучение инвалидов бисерному рукоделию. «Работа с бисером – это та сфера деятельности, которая доступналюдям с любой группой инвалидности, поскольку предполагаетнадомный труд, не связанный с каким‐либо специальнымоборудованием. И что самое главное – это труд творческий, потребность в котором инвалиды ощущают особенно остро», ‐продолжал он убеждать в успехе дела.

У женщин сразу возник вопрос: ‐ Обучим, а что дальше? Как реализовать бисерные изделияинвалидов, как их трудоустроить?‐ Вам нужен свой кооператив!‐ подытожил разговорХренов Б.А. 

В 1987 году в нашей стране началось возрождение кооперации. Государство поощряло частное предпринимательство истимулировало самозанятость населения,  оказывая поддержкумалому бизнесу в лице товариществ и кооперативов.Действительно, именно создание кооператива могло бырешить, поставленные перед «Бисерными узорами», задачи.Одно другому не мешает!  Творчество и образование всегдаидут рука об руку!Месяц ушёл на изучение вопроса, обсуждение и согласованиес ответственными чиновниками и, наконец, в августе 1988 г.,состоялось общее собрание членов ТО «Бисерные узоры», наповестку дня которого ставился вопрос о перерегистрациитворческого объединения «Бисерные узоры» в кооперативинвалидов «Бисерные узоры» с установлением соотношениямежду членами кооператива и работающими в кооперативе потрудовому договору в пределах 1:1. 

Перерегистрация предполагала и смену учредителя(вместо ДК «Маяк» исполком Октябрьского районаг. Ленинграда ((ныне Адмиралтейский район г. СПб))) и приобретение творческим коллективом статусаюридического лица, со всеми вытекающими из этогопреимуществами, такими как расчётный счёт в банке, собственное помещение, самостоятельное планированиесвоей творческой жизнедеятельности и трудоустройствочленов. На том собрании был составлен и утверждён списокпервых членов кооператива, выбрано его правление иутверждён Устав кооператива. После того собрания разошлись пути учителя, Савельевой А. И., и её учениц.Алевтина Ивановна продолжила обучение плетениюбисером всех желающих, ограничившись лишьбазовыми приёмами и техниками, ученицы же избралиэкспериментальный путь. Их интересовал поиск новыхформ, совершенствование уже известных техническихприёмов и разработка новых их комбинаций.

Кооператив инвалидов«Бисерные узоры» былзарегистрирован решениемисполкома Октябрьскогорайонного Совета народныхдепутатов за №374 от22.09.1988 г., как организация, целями которой ставилось

*    возрождение старинногоискусства бисероплетения, 

*    создание женских украшенийиз бисера и стеклярусаметодами художественногоплетения, 

*    а также социальная и трудоваяреабилитация женщин‐инвалидов.

Лидер организацииКалинина Майя Алексеевна(26.05.1927 – 26.06 2003). 

«Бисерным узорам» было выделено очень удобноепомещение, небольшая квартира на первом этаже поадресу Большая Подъяческая улица, дом 7, кв.11, требовавшее,  правда, весьма основательного ремонта. Деньги на ремонт помещения безвозмездно выделилкооператив «Антикор». Мебель дало объединениеЛОМО, а военное училище им. Фрунзе подарилогрифельную доску. Огромную благодарность выражалимастера «Бисерных узоров» В. А. Сукачу – председателюПетербургского Совета профсоюзов «Единение». «Здорово он тогда помог», ‐ вспоминают они. И добрымсловом, и делом, и деньгами. Да и сами женщины несидели, сложа руки. Уют создали простонеобыкновенный! Кроме кабинета Майи Алексеевны там был довольнопросторный класс со столами, стульями и класснойдоской. Сбоку, в нише, находилась небольшаякладовочка. Рядом с классом ‐ комнатка бухгалтерии. Отвхода по коридору располагались удобства и маленькаякомната типа кухни с раковиной и столом. И, наконец, комната‐кладовая побольше для храненияколлективного богатства: бисера и фурнитуры.

Только начались трудовые будни,  как вдруг пришло долгожданноеприглашение в Яблонец‐ на‐ Ниссе для заключения соглашения о творческоми деловом сотрудничестве с представителями фирмы «Яблонэкс»!Поездка в Чехословакию запомнилась Калининой М.А. и Анушонок М.В. навсю жизнь. На юбилейной выставке «Бисер‐88» они увидели витрину ссобственными изделиями рядом с коллекцией Ив Сен‐Лорана, платьями вАфриканском стиле, расшитыми бусинами и блёстками. Таким «соседством» можно по праву гордиться!Ещё бы, их работы высоко оценили специалисты «Яблонэкс», ведущегомирового производителя бижутерии. 

Ив Сен-Лоран, «Африканская коллекция»1967 г.

И Калининой М.А., и Анушонок М.Вбросилось в глаза то, что украшенийтакого изысканного дизайна исложности исполнения, каковымиотличались изделия «Бисерныхузоров» не было представлено ниодной другой страной мира. Современные русские мастераоказались «впереди планеты всей»!Несомненно, та выставкапредставляла собой парад идей, будила творческую фантазию иоткрывала русским мастерам ещёбольшие перспективы роста. Анушонок и Калинина вернулисьдомой удовлетворённые радушнымприёмом и с подарками, несколькими килограммами бисера, компенсацией, своего рода, зачасть украшений, участвовавших ввыставке и, переданных «в дар»Музею стекла и бижутерии попросьбе руководства «Яблонэкс».

Комплект "Букет", брошь, клипсы - Е.И.РодинаКомплект «Лада" , - Л.А.КнязеваКомплект "Камея", - автор М.А.Калинина, исполнительЕ.Н.КутузоваПо его фотографии с брошью «Букет» был заказан небольшойтираж календариков, которые раздавались мастерами«Бисерных узоров» в качестве визиток.

В коллективе мастеров «Бисерных узоров» всегда царила творческая атмосфера. В отсутствие книг по бисероплетению мастера изучали книги по историиювелирного искусства, посещали музеи и ювелирные выставки, находили мотивыдля своих украшений во всём, что окружало их в повседневной жизни и вприроде, делясь знаниями друг с другом.«Искусство требует творческого видения, настойчивости и…чтобы было кое‐что отБога», ‐ любила поговаривать Майя Алексеевна Калинина.«Те, у которых было кое‐что от бога», сразу выделились в отдельную группумастеров ‐ новаторов. Удивительно творческие люди, авторы множестванеповторимых работ в сложной технике объемного плетения, Горбань АннаГригорьевна, Безрукова Лариса Ивановна, Лизогуб Татьяна Николаевна, Мартьянова Галина Владимировна, Малахова Мара И., Москаленко ГалинаГеоргиевна, Маркова Нина Сергеевна, Анушонок Майя Васильевна, и самаКалинина Майя Алексеевна, понимали также, что «вписать» бисер в костюмсовременной женщины не просто. Они, постоянно изучая направления и тенденции современной моды, цвет ифактуру ткани для повседневной и вечерней одежды, изобретали на основестаринных техник свои приёмы, создавая целые комплекты украшений, отвечающие образу современной женщины, усиливая её женственное, загадочноеначало. Несмотря на тяжкую ношу административной работы, отнимавшую много сил издоровья, находила Майя Алексеевна Калинина время и для бисероплетения.Инженеру‐конструктору Калининой всегда было интересно узнать, ЧТО ещёпозволяет бисер. Её новаторские работы «Костёр», «Каменный цветок», «Лиана», выполнены вавторской технике косого плетения, известного сейчас как «косая мозаика». «Русский листочек» был разработан ею ещё в 1986 г. Даже учитель Савельева А.И. высоко оценила эту «находку» своей ученицы, так как она позволяла создаватьнеповторимые по красоте цветочно‐лиственные украшения. 

Мастера встречались, как правило, раз в одну или две недели. Сдавали готовые работы, получали новые заказы, обсуждалинакопившиеся вопросы по работам, делились наработками ипросто общались друг с другом. Отношения междумастерами были доброжелательными и спокойными. Вовремя встреч у всех было приподнятое настроение. Обсуждали не только работу, но и делились домашнимирадостями и горестями, всегда готовые помочь друг другу. Нановичков никто не смотрел свысока, наоборот, подбадривалии всегда помогали своими советами. Новеньким было так важно это!У первого набора учеников «Бисерных узоров» преподавалабисероплетение по курсу, разработанному Савельевой А.И., Рогова Нина Ивановна, профессиональный учитель (физики) и талантливый педагог (Рогова Н.И. жива, ей исполнился 81 год).Многие из учеников были инвалидами и требовали особоготакта при обучении такому кропотливому рукоделию.Обучением инвалидов занималась и Анушонок М.В.Тут и там слышалось: «я не смогу научиться», «у меня неполучится», ‐ а в ответ слышалось:  «Мы вас научим, верьте внас и в себя, овладевайте техниками плетения, это сейчасглавное».  

Была среди них девушка с ДЦП, СавельеваНадежда, которой не отказали лишьпотому, что чувствовалось её огромноежелание приобщиться к искусствутворения, а Майя Алексеевна не нашла всебе силы сказать в лицозаинтересованному человеку: « Вы нам неподходите! Вы... инвалид и у вас ничего невыйдет!» Калинина М.А. решила: «Будь чтобудет! В конце концов, программа курсовочень сложная и если девушка сама несправится, то и уйдет сама... »А в результате в «Бисерных узорах»появилась мастер, которая своей работой нетолько себе и близким радость доставляла, но и славы «Бисерным узорам» добавила, даи Питеру в целом.Кто из нас не знает удивительное, ювелирное по исполнению колье «Ника» ?Его автор ‐ Савельева НадеждаГеннадьевна, та самая «девушка с ДЦП».Это колье и по сей день считаетсятехнически сложным для выполнения.Надежда Геннадьевна любила работать ссамым мелким бисером! Её изделия принимались на реализацию безпроверок, потому что всё и всегда былоочень аккуратно и надежно, и красиво дажена изнанке!

Кстати, о качестве!«К качеству исполнения бисерного изделия были строгиеподходы!» ‐вспоминает Валентина Александровна Помещикова. Майя Алексеевна отличалась большой аккуратностью, кропотливостью и трудолюбием. От учеников и соратниковтребовала такого же отношения к работе.«Когда мы приносили работы для реализации или выставки, ихпринимали с особой тщательностью, ‐ продолжает Помещикова.‐У Майи Алексеевны Калининой были очки такие, что на часовыхзаводах работники надевают. Так вот в них очень даже хорошовидны все огрехи в работе такие как, натяжение нитей и заделка еёконцов. Даже к бирке на изделии предъявлялись высокиетребования!»Для работы мастера использовали только капроновые нити 50 или 40 Прядильно‐ниточного комбината им. С.М. Кирова. Считалось высшим мастерством создавать объемные работы спомощью лишь нити, иглы и бисера.Правда, некоторые элементы украшений, для жёсткости формы, вдобавок прошивались невидимой нейлоновой нитью(мононитью) или леской.К работе с проволокой прибегали крайне редко. Её использовали, чаще всего, для выполнения цветов в декоративных панно ибукетах.

Осенью 1989 года пришли двепервых посылки с бисером от«Яблонэкс», а в январе 1990 гподоспела и фурнитура.Ох и радости‐то было!!!!

У киоска в Доме мод наПетроградской, работавшего посредам и четвергам, в буквальномсмысле слова выстраиваласьочередь за стильнымибисерными украшениями, «изготовленнымисвоеобразными, доселенеизвестными методами». С появлением чешского бисерарасширился ассортиментмоделей женских украшений иих цветовое решение.Невероятным успехомпользовались украшенияАнушонок М.В., Титаренко Н.И., Феоктистовой Л.И.  

На фотографии две «Волны»могут принадлежатьТитаренко Надежде Ивановне, гарнитур «Русь» и колье«Листики» ‐работы АнушонокМайи Васильевны, другиеукрашения ассоциируются состилем Феоктистовой ЛидииИвановны.

Новинкой сезона было и колье«Снежинка» в исполненииПомещиковой В.А.    «Приходилось выполнять подва‐три таких колье в неделю»,‐ призналась она. 

В 1989 году на курсы бисероплетения в «Бисерные узоры» пришло новое пополнение:Благовещенская Татьяна Михайловна, Гриценко Михаил Васильевич, Лисицкая ЛюбовьТрофимовна, Мартьянова Галина Владимировна, Онищенко Галина Вячеславовна, ОрловДмитрий Евгеньевич, Пряхина Надежда Михайловна, Прусова Галина Викторовна, РейнишМаргарита Самойловна, Филюта Ирина Петровна, Савельева Надежда Геннадьевна.Давайте взглянем на учебный план курсов 1989 годаРоговой Н.И., Бисерные узоры, 1989 год

• Плетение простой цепочки в 2 конца нити• Схемы плетения простой цепочки• Соединение цепочек• Плетение одной иглой• Зарисовка и проработка схем плетения• Объемное плетение. Трубочки (3‐х и 4‐х гранные, сплетенные по спирали, ажурные, трубочки

со стеклярусом)• Шарик на основе 5‐ти бисерин• Шарик на основе 4‐х бисерин• Составление схемы изделия по его фотографии• Плотное плетение по принципу ткачества• Плетение многими нитями• Способы наложения на плотную основу• Способы наложения отделочного бисера на трубочку• Цветы для плетения ожерелья (звездочка, цветок со стеклярусом, многоярусный цветок)• Вышивка бисером по ткани• Изделия из бисера со стеклярусом типа ʺволнаʺ и ʺракушкаʺ• Фигурные цепочки (одинарные и двойные)• Цветочки на цепочке• Цветок из 4‐х лепестков• Косое плетение (цепочка, ромбик)• Цветы (сирень)

Как существенно усложнилась программа обучения!Как удлинился список приёмов и техник!Как много среди техник новых, ранее просто несуществовавших!И в этом абсолютная заслуга мастеров «Бисерных узоров»!Кроме всего прочего, новичков учили плести «Волну» и«Ракушку», цепочки и ромбики в стиле косого плетения,  однослойные и многослойные цветы, сирень в технике«коралл» (авторская разработка Нины Сергеевны Мальцевой), шарики на основе 4‐х и 5‐ти бисерин.Новым в программе было также обучение вышивке бисеромпо ткани.Немалое внимание уделялось умению составлятьсобственные схемы и делать зарисовки схем, глядя нафотографию изделия.«К окончанию курса нужно было повторить ту работу (пофотографии), которую выбирала Майя Алексеевна, а те, кточувствовал в себе уверенность, мог предложить на суд строгой«приёмной комиссии» свою, авторскую, работу», ‐вспоминает Родина Е.И.Учеников с первых занятий вдохновляли на творчество.Творчество высоко ценилось!

Фотографии работ мастеров «Бисерных узоров», по которым выпускникамкурсов предлагалось сделать копииИз личного фотоархива Родиной Елены Ивановны

Возвращаясь к вопросу о развитии техник иприёмов, хочется добавить следующее: зачастую бывало так, что у ʺмолодыхʺ мастеров появлялись, ими еще неосознанные идеи, а ʺстаршиеʺ подхватывалии дорабатывали их позже. Поэтомуразвитие техник, по большому счету,  былоколлективным творчеством и заслугой всехмастеров «Бисерных узоров».

Украшения «Бисерных узоров» всё чащепоявляются на обложках женских журналови станицах журналов мод («Наши новыемодели»№4 1989, Ленинградодежда, «Социальное обеспечение» №3, 1990 г.).

Комплект, ожерелье и серьги,«Кармен»Автор‐ А.Г. Горбань

«Розы» (исполнитель Н.С. Маркова)и «Яблоневый цвет»(автор – Г.В. Онищенко)Фото из журнала«Социальное обеспечение»№3 1990 г. (фотограф И. Бебешин)

«Розы» (исполнитель Безрукова Л.И)Фото из архива Родиной Е.И.

Ожерелье, серьги и браслет «Ханума»Автор ‐ М.В. АнушонокФото из журнала «Социальное обеспечение»№3 1990 г. (фотограф И. Бебешин)

К 1990 году коллектив«Бисерных узоров»насчитывал около 30 мастеров, неограничивавшихся в своёмтворчестве изготовлениемлишь женских украшений.Советскому покупателюпредлагались предметы дляукрашения интерьера, такиекак панно, вазочки, цветы, салфетки, шкатулки. Продукция кооперативазаинтересовала ипредставителей деловогомира.

В 1990 г. бисерные изделияленинградских мастеровбыли широко представленына международной выставке«Ленинград – крупнейшийнаучно‐технический икультурный центр» вЮгославии, в городе Загреб.Панно «Маки» и «Белые цветы» (автор Родина Е.И)

Шкатулка «Мухомор» (автор Родина Е.И.)1996 г.

Солонка «Грибок» (автор Калинина М.А)Подарена Каменских Галине Андреевнена день рождения.Собственность семьи Каменских.

Но, пожалуй, самым ответственнымсобытием 1990 г. стало участие «Бисерныхузоров» в Первой международной выставке«Бисер в культуре народов мира», предложенной сотрудником музеяэтнографии народов СССРЕ.Я. Тимофеевой и представителем фирмы«Яблонэкс» Владиславом Хвалиной. Выставка позволяла создать достаточнополное представление о данном видеискусства, как в его временном развитии, таки в многообразии национальных вариантов.Практическое осуществление и финансовыерасходы взяло на себя совместноепредприятие «Пётр Великий» (Ленинград). Ими были привлечены к участию в выставкеГосударственный музей историиЛенинграда, Государственный музейантропологии и этнографии им. ПетраВеликого, Государственный Эрмитаж. В результате тщательного отбораматериалов, хранящихся в этих музеях, решено было выставить около тысячиэкспонатов, в большинстве своём ранее непубликовавшихся.Выставка предполагала и участиесовременных мастеров.

На выставочных стендах современных народных мастеров«Бисерные узоры» были представлены работами:

• АНУШОНОКМ. В.«Ханума», «Русь», «Бабье лето»

• ГОРБАНЬ А. Г.«Кармен»

• КАЛИНИНАМ.А.«Каменный цветок»

• МАРКОВА Н.С.«Аида»

• МАЛЬЦЕВА Н.С.«Славянка»

• МАРТЬЯНОВА Г.В.«Лира»

• МАЛАХОВАМ. И.«Розы»

• МОСКАЛЕНКО В.В.«Водоросли»

• ОНИЩЕНКО Г.В.«Яблоневый цвет»

• ПРЯХИНА Н.М.«Жар‐Птица»

• ТИТАРЕНКО Н.И.«Лохматушки»

• ФЕОКТИСТОВА Л.И.«Лилии», бальное платье, унизанное и расшитое бисером

После этой выставки руководство «Бисерных узоров» всё чащезадумывается о целенаправленном формировании собственногостиля «Бисерных узоров», равно как и собственной «школы» вбисероплетении.Решить эту задачу был призван Художественный совет в составеАнушонок М.В., Калининой М.А., Марковой Н.С., ФеоктистовойЛ. И., Титаренко Н.И. и Горбань А.Г. Основными задачами Художественного совета также ставились:

• выработка единого подхода к оценке художественного уровняизделий из бисера («системы взглядов», позволяющей наиболееобъективно судить о художественных достоинствах изделий);

• отбор критериев оценки качества для различныхклассификационных групп изделий из бисера;

• разработка нормативов для оценки стоимости изделий.

В функции Художественного Совета входило:

• приём и оценка изделий, предназначенных для демонстрации навыставках

• выявление и регистрация авторских работ

Художественный совет собирали и по спорным вопросам, когда, например, мастер твёрдо настаивал на своем цветовомрешении собственной авторской работы. «Был один такой показательный случай, когда личное мнениемастера разошлось с мнением большинства, ‐ вспоминаетРодина Е.И. ‐ Однажды Москаленко Галина Георгиевнасплела комплект «Полянка», совершенно выпадающий изпривычного контекста цветовой гаммы бисера: ярчайшегоцвета керамика желтого, синего и зеленого оттенков. ГалинаГригорьевна «специализировалась» на выполнении«Полянок» и обычно плела их монохромными, играя«рубкой» и «огоньком» с керамикой, либо нежных цветныхоттенков. А тут такое! Все были против, а она горой стояла засвое сочетание, аргументируя, что подбирала его осознанно. Махнули рукой и решили оставить. Как раз случиласьвыставка в одном из ДК. Эту выставку посетил братизвестного ювелира Андрея Ананова и из всех работ выбралименно эту «Полянку»! Так наша Галина Георгиевна осталасьпобедительницей в споре,  ‐ продолжила Елена Ивановна идобавила: А я навсегда сделала для себя такой вывод: раз одинчеловек придумал что‐то и полюбил свое творение, тообязательно найдется другой человек, который непременнооткликнется на это». 

Колье «Полянка»Автор ‐ МоскаленкоГалина Георгиевна

Художественный совет приступил к работе поформированию «Коллекции эталонных изделий» мастеров«Бисерных узоров», куда входили самыевысокохудожественные и виртуозно исполненные образцыукрашений.Коллекция эта пополнялась на протяжении всейшестнадцатилетней истории существования «Бисерныхузоров», считалась неприкосновенной и выставлялась толькона крупных выставках.«Не раз находились покупатели на эту коллекцию (однаждынемцы предлагали оптом скупить её прямо со стенда)», ‐вспоминает Родина Е.И.«Коллекцию ВСЕГДА лишь пополняли! И в самые трудныегоды, когда у Общества накапливались коммунальные долги ‐даже тогда! ‐ Майя Алексеевна НИКОГДА и НИЧЕГО из нееНЕ ПРОДАВАЛА! Она находила спонсоров и обивала порогиучреждений Петербурга, но Коллекция быланеприкосновенной!» ‐ вторит ей Каменских С.А.Коллекцию сопровождает список‐каталог, в которыйзанесены все данные на каждое изделие, в том числе дата егосоздания и автор. 

По поводу авторских прав Майя Алексеевна не разконсультировалась у юристов. Свидетельством авторства могла быть фотография работы, опубликованная в журнале, в книге, на календарике суказанием имени мастера ... НО! При этом любую из ихнаходок можно было легко скопировать и выдать за свою. Длятого чтобы остаться безнаказанным, довольно было сменитьцвет изделия или чуть откорректировать изгиблистика/веточки ‐ любую мелкую деталь ‐ тогда в суде этоизделие призналось бы новой авторской работой. Разработанные мастерами «Бисерных узоров» технологиибисероплетния запатентовать в России на тот момент былоневозможно ‐ не существовало соответствующих пунктов ипараграфов в законах.Мастера вкладывали в разработку новых идей много сил ивремени, а плоды их труда мог использовать любой человек, умеющий плести бисером.Поэтому Калинина М.А. была твёрдо убеждена, что лучшаязащита права автора в бисероплетении ‐ это корпоративноемолчание!

Уставом «Бисерных узоров» мастерам запрещалось снятиекопий с изделий, разработанных кем‐либо из членовобъединения, без согласия автора, представление этих копийна выставках, реализация их через торговую сеть членамиобъединения, не имеющими отношения к даннымразработкам.Не разрешалось также представление своих работ навыставках, организуемых помимо объединения «Бисерныеузоры», без ведома Совета объединения.Членство в коллективах аналогичного направления былонедопустимо.  Такие «суровые» требования не всем пришлись по душе.Часть мастеров, несогласных с такой постановкой вопроса, покинула «Бисерные узоры».      Тогда же тяжело заболела Анушонок Майя Васильевна ипрактически не выходила из дома.Майе Алексеевне Калининой пришлось взвалить весь грузадминистративной работы на свои плечи. В разное время приходили на помощь Майе АлексеевнеАкулиничева Г.П., Князева Е.А., Ашихмина О.Е. иРодина Е.И.

Наступил богатый на события 1991 год!В 1991 году, после проведенного опроса горожан, Указом ПрезидиумаВерховного Совета РСФСР от 6 сентября 1991 года городу Ленинградубыло возвращено его первоначальное название— Санкт‐Петербург. В связи со сменой названия города, «Бисерным узорам» пришлосьпереоформлять весь пакет своей документации, а заодно и поменятьструктуру правления кооператива.Мастерами «Бисерных узоров» становятся Ржавкина СветланаСергеевна, Муравьева Кима Александровна, Климова ИринаАркадьевна, Тимофеева Антонина Алексеевна, Логинова ГалинаАлександровна, Князева Елена Алексеевна и Робачевская ВиолеттаИльинична. «Бисерные узоры» активно сотрудничают с популярными в Санкт‐Петербурге в 90‐е годы магазинами ТОО ʺХудожественные промыслыʺ, где можно было приобрести авторские работы многих художников, втом числе и изделия из бисера.В 1991 и 1992 гг.  работы мастеров были широко представлены нагородских и международных выставках, самые крупные из которых: 

• выставка во дворце Белосельских‐Белозерских, 1991 г.• выставка в артистическом салоне театра Оперы и балета им. С.М. 

Кирова, 1991 г.

• выставка‐продажа в Англии, март 1991 г.• выставка‐продажа в Италии, апрель‐май 1992 г.• «Ты и твой мир», Германия, Гамбург, 1992 г.

1993 год в истории «Бисерных узоров» был годом последнего наборана курсы бисероплетения. Обучение плетению бисером вела сама Калинина М.А. по следующейучебной программе:Калинина М.А., Бисерные узоры, 1993 год

• Цепочки (простая, фигурная)• Повороты цепочек. Соединение цепочек. Бисерное полотно.• Плетение одним концом нити. Сложные цепочки. Технология

изготовления изделия.• Наложение на цепочку. Соединение простой цепочки в кольцо. 

Прямоугольная рамка из простой цепочки.• Трубочки (3‐х и 4‐х гранные, сплетенные по спирали, ажурные, 

трубочки со стеклярусом). Плетение 4‐хгранной трубочки однойиглой

• Соединение трубочек (4‐хгранной с 4‐х гранной под прямым углом; 2‐хгранной с 4‐хгранной;  4‐хгранной с 3‐хгранной). Пико из 4‐хгранныхтрубочек.

• Повороты трубочек (3х и 4‐х гранных)• Повороты 2‐хгранных трубочек• Шарики (на основе 4‐х и 5‐ти бисерин).Шишечки. Ромб ‐ элемент

плотного плетения. Цветок из ромбов.• Листик (4 способа плетения). Водоросли (2 варианта плетения).• Оплетение камня. Особенности работы с камнем.

Бывшая ученица Родина Елена Ивановна, рассказывает о своём обученииследующее: «Я пришла в «Бисерные узоры» в 1993 году осенью. Это был последний набор. Меня порекомендовала моя давняя подругаИрина Филюта, которая знала, что я с детства увлекаюсь всеми видамирукоделия. Когда я у нее увидела ученические образцы с бисернымицепочками, то была просто поражена в самое сердце и очень просиланаучить и меня такому мастерству. Мечта начинала сбываться.Занятия вела М.А.Калинина. Первое занятие ослепляло работами мастеров и строгим наказом невыдавать тайны мастерства и не передавать их никому. Мы с готовностью иблагоговением соглашались, сгорая от нетерпения в постижении этихтаинств.Первые занятия в плетении мы пыхтели, используя для работы нить в дваконца с лакированными кончиками и лыжный бисер. Потом нас научилизатачивать швейную иглу советского производства 0, так, чтобы ею можнобыло пользоваться в плетении бисером и научили плести в один конец нити. А уж потом наступило полное счастье: Майя Алексеевна выдала всем подрасписку чешский бисер и настоящие английские иглы для бисера 11 и 12!!! Купить их в городе не было никакой возможности. Это была песня души! Так бы сидела и плела сутками! Но, кроме занятий, оставались только ночи. А что нам ‐ ʺсовамʺ? :=))

Постепенно, занятие за занятием, мы осваивали цепочки, полотно, трубочки, их повороты и соединения, плетение листиков, коготков, шариков и прочих премудростей плетения. К окончанию этого курсанадо было повторить ту работу (по фотографии), которую для тебявыберет М.А., а те, кто может, свою, авторскую…. Когда собирались мастера, мы могли задавать им свои вопросы иучиться у них каким‐либо тонкостям работы. Лично у меня было несколько этапов внутреннего состояния. Когда явпервые увидела такую красоту неописуемую, то робко думала: ʺНеужели и я так смогу?ʺ. Постепенно, постигая тайны плетения, ядумала: ʺГосподи, только бы никого не повторить случайно, найти что‐нибудь свое!ʺ И на третьем этапе: ʺБоже, когда же я успею сделать все то, что роится в моей голове! Как бы все запомнить и осуществить!ʺМы прошли ускоренный курс подготовки (три месяца обучения), сплели свои зачетные работы и наступил день Посвящения в мастера. Пришли все старшие наши мастерицы, и была устроена выставканаших итоговых работ. Мы услышали похвалы и критику, и с этоготоржественного дня стали мастерами Бисерных узоров. …За обучение снас не брали денег, но две свои первые работы мы отдали всобственность коллектива, то есть деньги от реализации этих работ мыне получили….Потом и мы стали получать заказы или выполняли свои авторскиезадумки…».

Елена сразу стала делать своисобственные разработки. Её первыми работами быликомплект из ожерелья исережек ʺБароккоʺ (Его МайяАлексеевна сразу забрала, может быть в коллекцию, таккак хвалила) и ʺБабочкаʺ.  Вкладом Родиной Е.И вКоллекцию эталонныхизделий «Бисерных узоров»стали броши «Лилия» и«Букет» с использованиемобъёмных цветов, деталикоторых были сплетены не напроволоке или леске, а толькокапроновой нитью. Это было в1994 году. Позже ЕленаИвановна возрождала техникивышивки по канве, вязаниякрючком с бисером. В 1996 году ею была разработанатехнология оплетениядеревянной шкатулки. 

Брошь «Букет», Родина Е.И.,1995 г.

Брошь «Исполнение желаний», Родина Е.И., 1996 г.

В одной группе сЕленой Родиной в 1993‐94 учебном годуучились плетениюбисером КутузоваЕлена Николаевна, Скопина НадеждаИвановна, ДорошинаРаиса Алексеевна, Гассуль РевеккаИосифовна, ГусароваТатьяна Яковлевна, Егорова НинаПавловна, ЗаринаВалерия Всеволодовна, Матвеева ТатьянаВалентиновна, Принцева АлевтинаИвановна, ШолоховаСветлана Ивановна, Соловьева ГалинаФёдоровна и БахваловаЕлена Леонидовна.

Шкатулки и панно, Родина Е.И.,1996 г.Чёрная шкатулка работы Князевой Е.А

Автор украшения Горбань А.Г

В июле 1993 года журналом«Стиль» была проведенафотосъёмка 11 изделий«Бисерных узоров» споследующим размещениемфотографий работ на обложках истраницах журнала.Время сохранило лишь одну изнескольких публикаций.

3 января 1993 года не сталоАнушонок Майи Васильевны, верной подруги и соратникаКалининой М.А., одного из талантливейшихмастеров «Бисерных узоров».

Колье «Морозко», Анушонок М.В.

«В 1994 году в «Бисерные узоры» поступил необычный заказ. Заказчиками были две Светланы, Светлана Мудрецова (известная в товремя петербургская певица) и Светлана Кудряшова (ее подруга имодельер). Подруги заканчивали разные факультеты института Культуры и длязащиты своих дипломных работ заказали нам платье и шапочку к нему. Для Кудряшовой С. это было дополнение к дипломной работе, а дляМудрецовой С. ‐ концертное платье.Основа – чёрное трикотажное платье, поверх которого надевался чехол, сплетенный из «бензиновых», как майский жук, бусин (вместо бисерамы взяли чешские, но пластмассовые бусины, для уменьшения весаизделия.) Платье со спины имело застежку‐молнию. Монастырскимкрестиком были сплетены стойка‐воротник, проймы рукавов, низ полинии бедер. А от этой линии до низа платья были приплетены нацепочках в 4 звена фигурные сплетенные из бисера подвесы. Основноеполотно платья‐чехла было сплетено сеточкой с выдержкой всехвытачек выкройки так, чтобы платье было по фигуре,» ‐ рассказываетРодина Е.И.Над всей верхней частью платья работала Ирина Климова, а ЕленаРодина плела подвесы с цепочками и шапочку. Это были авторскиеразработки Ирины и Елены.К большому сожалению, не сохранилось ни одной фотографии этогоудивительного комплекта. Хозяйкой его стала Светлана Кудряшова.У Родиной Елены Ивановны сохранился эскиз этого платья ʺот рукиʺ идомашнее фото с шапочкой и отдельными подвесами.

Эскиз концертного платья для Мудрецовой С.ʺот рукиʺ и фото с шапочкой и отдельнымиподвесами, 1994 г.Из домашнего фотоархива Родиной Е.И.

Слава о талантливых мастерах «Бисерныхузоров» дошла до «сильных мира сего».Всемирный клуб петербуржцев в лицеакадемика Дмитрия Лихачева, директораГосударственного Эрмитажа МихаилаПиотровского, государственногогерольдмейстера Георгия Вилинбахова, учредилв 1996 г. награду «Звезда Прометея», символизирующую стремление к знаниям, дляталантливых детей из различных стран мира ввозрасте 10‐17 лет, заявившим о себе нароссийских и международных научныхолимпиадах и конкурсах. Разработать и выполнить награду попросилимастеров «Бисерных узоров».Немало предложений было выдвинутоведущими мастерами, правда, осуществитьзадуманное на практике оказалось весьмапроблематично!Вначале была идея вышить эту звезду на бархатеили ином материале. Елена Родина в то времявела разработку методики вышивания бисеромпо канве. Ей было поручено проработать идею свышивкой. Однако, та версия показалась несовсем удачной, после чего было решено сплестизвезду из бисера.И здесь многочисленные попытки заканчивалисьнеудачей.

Фотография из статьи Любимова Е. «Созвездие Прометея», журнал «Санкт-Петербургский университет», № 24 (3747), 30 декабря 2006 года

Калинина М.А. сама взялась за дело.Разработала эскиз награды, схему и продумалатехнологию её выполнения, предварительно«отплела» все детали.ʺЗвезда Прометеяʺ представляет собой семиконечнуюзвезду, выполненную из бисера. В желтые лучи«Звезды Прометея»‐ символы света ‐ вкрапленкрасный бисер, символизирующий огонь познания, который подарил человечеству мифический геройПрометей. Звезда прикреплена к банту голубогоцвета, символизирующего вечность.

На протяжении нескольких лет в работе поизготовлению наградного знака «Звезда Прометея»по схеме и технологии Калининой М.А. принималиучастие Логинова Г.А., Ржавкина С.С., Климова И.А., Князева Е.А. и Гассуль Р.И.

В настоящее время награду «Звезда Прометея»выполняет сестра Калининой М.А., мастербисероплетения Елена Алексеевна Князева.

Награждение «Звездой Прометея» ежегодно проходитв день рождения академика Д.С. Лихачева ‐ великогогуманиста и просветителя, первого Почетногогражданина Санкт‐Петербурга. 

Фотографии наград с сайтаЦДЮТТ „Охта“

Лауреатами ʺЗвезды Прометеяʺ в разные годы становилисьтакие знаменитые люди, как академик Дмитрий Сергеевич Лихачев, артист Евгений Алексеевич Лебедев, шведская писательница АстридЛиндгрен.

На фотографииКнязева Л.А. у памятникаАстрид ЛиндгренСтокгольм, 2006 г.

В 1994 году в соответствии с новыми нормами и положениямитворческое объединение «Бисерные узоры» было переименовано вОбщественное объединение (инвалидов), призванное способствоватьсоциальной и трудовой реабилитации людей, лишённыхвозможности трудиться в обычных условиях. Такая перерегистрация позволила ослабить бремя налогов, получитьпослабление по выплатам за коммунальные услуги и по налогу надоход (прибыль) в виде освобождения от налога.А налоги буквально душили на корню все добрые начинаниямастеров!Обивание порогов спонсоров и администраций в поисках денег наоплату коммунальных платежей подтверждает и Родина Е.И.Ей это знакомо из первых рук, так как она почти три года из четырехлет своего пребывания в «Бисерных узорах» работала заместителемМайи Алексеевны и сопровождала её во всех поездках. Им часто шли навстречу, увидев работы мастеров вживую. И на всех выставках они принимали участие бесплатно, с трудомдобиваясь этого.Это не могло продолжаться бесконечно!И лишь с приобретением «Бисерными узорами» статусаобщественного объединения (инвалидов), коллектив вздохнул соблегчением. 

В 1994 году в Бисерных узорах числился 31 мастер.

1.Акулиничева Галина Петровна2.Безрукова Лариса Ивановна3.Горбань Анна Григорьевна4.Кафтырева Татьяна Сергеевна5.Киселева Юлия Сергеевна6.Климова Ирина Аркадьевна7.Князева Лениана Алексеевна8.Лисицкая Любовь Трофимовна9.Логинова Галина Александровна10.Лампусова Людмила Ивановна11.Меркушева Елена Васильевна12.Муравьева Кима Александровна13.Ржавкина Светлана Сергеевна14.Москаленко Галина Георгиевна15.Савельева Надежда Геннадьевна16.Старцев Михаил17.Тимофеева Антонина Алексеевна18.Филюта Ирина Петровна19.Кутузова Елена Николаевна20.Скопина Надежда Ивановна21.Дорошина Раиса Алексеевна22.Гассуль Ревекка Иосифовна23.Гусарова Татьяна Яковлевна24.Егорова Нина Павловна25.Зарина Валерия Всеволодовна26.Матвеева Татьяна Валентиновна27.Принцева Алевтина Ивановна28.Родина Елена Ивановна29.Шолохова Светлана Ивановна30.Соловьева Галина Фёдоровна31.Бахвалова Елена Леонидовна

Была у Майи Алексеевны индивидуальная ученица,    сургутянка Светлана Анатольевна Каменских.Света ‐ инвалид детства, передвигается на инвалиднойколяске, но всегда тяготела к творчеству.Её кружок вязания для девочек при Доме культуры«Нефтяник» в Сургуте пользовался большой популярностью. Света и азам бисероплетения научилась сама по книжицеЭ.Н.  Литвинец «Рукоделие для девочек» .  

Примерно в середине девяностых годов Каменских узнали отом, что в Санкт‐Петербурге работает творческоеобъединение инвалидов‐любителей бисероплетения. Разработанные ими технологии позволяют создаватьизящные современные украшения.Работы этих мастеров приобретают настоящие ценителиискусства, украшения вывозятся даже за рубеж, где горятжеланием освоить тонкости стеклянного кружева российскихмастериц. Галина Андреевна, мама Светланы, отправилась в город наНеве, чтобы показать работы дочери и договориться овозможности обучения Светланы этому ремеслу.Руководитель общества, Майя Алексеевна Калинина, отметила творческий потенциал Светланы, но сказала, чтоСвете нужно ещё многому научиться, чтобы стать мастером. 

Как ни велико было желание Светланы, нообучение в северной Пальмире сулилоинвалиду‐колясочнику множество трудностей. Галина Андреевна предложила летнийвариант обучения, совместив приятное сполезным. Она пригласила Калинину М.А. вМайкоп, где у семьи Каменских есть летнийдомик с садиком. Предложение было принятопосле того, как Калинина М. А. получила отСветы удовлетворивший её ответ на вопрос: как девушка предполагает использовать тезнания, что получит от Майи Алексеевны.

Три года училась Светлана у Майи Алексеевны (с 1996 по 1999 гг.)«Мы обычно начинали плести часов в 9 утра и работали до обеда (часовдо 14‐15 дня), после обеда были практические работы до 22.00. Потомлишь сон.... В эти дни я разбиралась в схемах и отплетала образцы, аМайя Алексеевна готовила свои уроки и разрабатывала модели длямастерской, те которые считала рентабельными...Майя Алексеевна всегда подчеркивала, что то,  чему она учит меня, ‐очень большая ценность и принадлежит их коллективу ТООИ ʺБисерныеузорыʺ , где каждый мастер зарабатывает своим талантом.Светлана усвоила главный урок своего педагога: «Чтобы стать Мастером, нужно много трудиться, нельзя пользоваться чужими идеями, копировать других ‐ это дурной вкус.»

Каменских Галина Андреевна и Светлана

Так как Светлана не могла принять участия в церемонии Посвящения в мастера«Бисерных узоров», ей было выдано свидетельство по окончанию курсов«художественное плетение бисером».

В марте 1996 года «Бисерные узоры» приняли участие вПервой Санкт‐Петербургской выставке‐ярмарке«ПетербургскийЮвелир ‐1996 г.», «Jewelry ‐96», посвящённой 150‐летию со дня рождения Фаберже, первой для них ювелирной выставке.Мастера очень переживали, как отнесутся к ихтворчеству ювелиры. Ожидали некоторогопренебрежения. Но, к своему удивлению, их принялиочень тепло и с большим пониманием к столькропотливому труду, который сродни ювелирномутворчеству. Ювелиры разных стран подходили к стендус украшениями «Бисерных узоров», долгорассматривали, не скрывая своего восхищениямастерством, с каким были сделаны работы.Профессионализм мастеров «Бисерных узоров» ихудожественные достоинства их изделий былиподтверждены в 1996 году Художественным Советом подекоративно‐прикладному искусству при комитете покультуре мэрии Санкт‐Петербурга, а шестью годамираньше, в 1990 году, Художественным Советом подекоративно‐прикладному искусству ЛОХФ РСФСР.

Вроде и рано ещё заканчивать статью о легендарныхМастерах «Бисерных узоров».Впереди ещё годы поиска и творчества.Ещё можно было бы написать о двух выставках «Фуар –де‐ Пари» (1995, 1996 гг.), где работы мастеров«Бисерных узоров» были отмечены дипломами и, что«Бисерные узоры» активно сотрудничали стрикотажными салонами («Костюм от Клавыʺ, «СтильДегаʺ) и с санкт‐петербургскими модельерами.  Также мастера принимали активное участие вгородских выставках выставочного объединенияʺРестэкʺ, ʺЛенэкспоʺ, в ярмарках моды и подарковʺПетербургская осень, веснаʺ, ʺРусь православнаяʺ, вежегодной выставке ʺИнвалиды и обществоʺ в рамкахЕжегодного Международного Медицинского КонгрессаʺЧеловек и его здоровьеʺ. Много всего впереди у «Бисерных узоров»!

Нам же с вами, дорогой читатель, остаётся подвестиитог 16‐летней деятельности творческой мастерской«Бисерные узоры».А итог такой:

• Мастера «Бисерных узоров» сумели не тольковозродить в Петербурге забытое бисерное рукоделие, но и технологически усовершенствовать егоизумительную красоту, придав ему статусИСКУССТВА.

• Развитие и популяризация искусства бисероплетения вПетербурге привели, в конечном итоге, к признаниюего в качестве самостоятельного направления вдекоративно‐прикладном искусстве.

• Украшения из бисера и стекляруса, выполненныеталантливыми Мастерами‐художниками,  приравниваются по художественному уровню кювелирным изделиям.

• «Бисерные узоры», опираясь на традиции «петербургской школы»светского бисероплетения, создали свой, неповторимый и хорошоузнаваемый стиль женских украшений, отвечающий современности.

• Этому в немалой мере способствовали новые методы и приёмыплетения, разработанные мастерами Творческого объединения, чтопозволило раскрыть неизвестные ранее декоративные возможностибисера и стекляруса.

• К таким методам относятся: плотное косое плетение, многослойное иобъёмное плетения, на основе которых выполняются вставки, имитирующие самоцветы, создаются малые скульптурные формы, нетребующие арматуры, использование бисерных оправ для кабошонов, с последующим использованием оплетённых камней в сложныхкомпозиционных украшениях.

• «Русский листочек» и листочек в технике сдвоенной Санкт‐Петербургской цепочки, разработанные мастерами «Бисерных узоров», позволили, разнообразив ассортимент женских украшений, создавать3‐D цветочно‐лиственные колье.

• К концу существования «Бисерных узоров» мастерами был разработанцелый комплекс современных декоративных произведений дляукрашения интерьеров, бытовых вещей, ещё недостаточно освоенных к1990 году и слабо представленных на международной выставке «Бисер вкультуре народов мира», когда художники ещё только пробовали своисилы, нащупывали пути.

На собственном примере «Бисерные узоры» доказали, что• бисероплетение – это радость творчества, свободасамовыражения, развивающие художественный вкус, и, вконечном счёте, приносящие огромное удовлетворение.

• бисероплетению все возрасты покорны.• бисероплетение доступно не только здоровым людям, нои людям с любой группой инвалидности, позволяя ихсоциальную и трудовую реабилитацию. 

Мастера «Бисерных узоров» достигли небывалых по темвременам вершин мастерства, на несколько лет опередивсвоих зарубежных коллег по цеху.Своим талантом и мастерством «Бисерные узоры» нетолько себе славу создали, но и родному Питеру иматушке‐России.

Все годы существования «Бисерных узоров»МайяАлексеевна Калинина трудилась над книгой и успелазакончить свой фундаментальный труд. Одного не успела Калинина М.А. ‐ опубликовать книгу.В книгу вошли порядка 100 схем различных техник иприёмов, разработанных и применяемых мастерами«Бисерных узоров» для создания бисерных украшений, с фотографиями многих коллекционных работ.Однако, уже четвёртый год рукопись книгиКалининой М.А. находится «в столе» издательства и всвязи с экономическим кризисом пока труднопредположить дату её появления на прилавкахкнижных магазинов.Хочется надеяться, что данная публикация ускорит еёвыход в свет. 

В заключение хотелось бы сказать несколько слов осудьбах мастеров творческого объединения «Бисерныеузоры». 

Маркова Нина Сергеевна«…С 1986 года расстаться с бисером не могу, хотя докурсов бисероплетения в моей жизни были курсыпо пошиву меховых изделий, курсы кройки ишитья, кулинарные курсы, курсы по изготовлениюдекоративных цветов.В моём доме бисера очень много, но всё времяприходится докупать, творческий процесс этоготребует…» пишет в письме, отвечая на моивопросы, Нина Сергеевна.Маркова Н.С. и невестку свою, Нину Анатольевну, научила плести бисером в перестроечные годы.А сын Нины Сергеевны, Леонид Викторович, пройдя путь от «камнереза до бисероплета», основал Мастерскую Марковых.Петербургские мастера династии Марковыхучаствовали в выставках, проводившихся в Санкт‐Петербурге, Москве, Курске, Воронеже, Новгороде, а также в Германии, Франции, Греции, Финляндии. Они постоянные участники петербургскихвыставок: «Мир камня», «Блеск самоцветов», «Самоцветы на Кузнецком», «Симфониясамоцветов».

Нина Сергеевна по сей день поддерживаетобщение с мастерами «старой гвардии» «Бисерныхузоров»:  Мальцевой Ниной Сергеевной, Борисенко Татьяной Петровной,  Жуковой ЕленойЗиновьевной и другими.

Витрина с работамидинастии Марковых

Светлана Сергеевна РжавкинаВ 1952 году окончила школу сзолотой медалью. Поступила вЛенинградский электротехническийинститут им. Ульянова (Ленина). После окончания по распределениюпопала в центральный НИИ«Гидроприбор». Работала ведущиминженером в одном коллективе довыхода на пенсию по возрасту. Ещеработая в институте, увлекласьплетением фриволите с бисером. В 1988‐1989 г. была принятаАнушонок М.В., художественнымруководителем, в ТО «Бисерныеузоры». Освоив техники бисероплетения, серьёзно увлеклась бисером, ставшим смыслом всей её жизни. С 2003 года по настоящее времяСветлана Сергеевна преподаётбисероплетение на курсах вАлександро‐Невской лавре приБлаготворительном фондеинвалидов ʺКедрʺ. 

Ржавкина Светлана Сергеевна

Ирина Петровна ФилютаОт рождения больна тяжелымзаболеванием с поражением мышечнойсистемы. Всё детство лечилась, но всеже передвигается при помощи костылей испециальных аппаратов на ногах.Несмотря на свой недуг, всю жизнь училасьи живёт наполненной жизнью. Закончивспециализированную школу‐интернатʺКрасные зориʺ в Ленинграде, поступила вСиверский сельскохозяйственныйтехникум‐интернат и получила тамспециальность бухгалтера. Неостанавливаясь на достигнутом, в 1981 годузакончила Ленинградский Финансово‐экономический институт. Пораспределению работала экономистом. В1988 году пришлось оставить эту работуиз‐за трудностей с преодолением дороги наработу и обратно.Стала искать возможность работы на дому. Перепробовала множество вариантов. И тутдрузья подсказали о наборе на курсыобучения в «Бисерные узоры». Поскольку сдетства увлекалась вязанием и шитьем, тобисероплетение поглотило её с головой, стало целью и смыслом в жизни. Бисерпозволил более полно и творческивоплотить ей свое внутреннее состояние нарадость людям. Таким образом, с 1989 годаеё жизнь тесно сплелась с жизнью«Бисерных узоров». 

Филюта Ирина Петровна

Помещикова Валентина Александровнапосвятив «Бисерным узорам» два года (1988‐1991 г), с переводом мужа ‐офицера в Москву, перебралась в столицу и сама начала обучатьбисероплетению женщин‐москвичек. В 1992 ‐1995 гг. вела курсы бисероплетения и«давала все ленинградское».Среди её учениц известные Л. А. Божко и Л.А. Маркман.

В журнале «Сделай сам»№1 1996 г. опубликованыописания к нескольким украшениямПомещиковой В.А.

Валентина Александровна открыла виртуальнуюшколу бисероплетения Помещиковой В.А., вкоторой учатся мастерству плетения бисером142 человека из 22 стран мира!!!!

Борисенко Татьяна ПетровнаТатьяна Петровна закончила самые первые курсыбисероплетения у Савельевой А.И., где проучилась 3 года, с 1983 г. Каждый год сдавали экзамены, которые принимали представители городскогоДома творчества. В конце 80‐х Анушонок М.В. пригласила ее в«Бисерные узоры». Вскоре Борисенко Т. П. вошла всостав Художественного совета «Бисерных узоров» ипреподавала на курсах плетение бисером. Среди еёучениц ‐ Л.А.Князева. Официально по трудовой книжке Борисенко Т.П. оформлена мастером «Бисерных узоров» с 1990 годапо 1992. В настоящее время Татьяна Петровна являетсяодним из учредителей некоммерческой творческоймастерской ʺБоРаʺ, созданной в 1992 году.Мастера «БоРа» принимают участие в организации исоздании центров бисероплетения в Петербурге и вдругих городах России и ближнего зарубежья: Волхове, Пскове, Риге, Ижевске, Нижнем Новгороде, Казани... Их работы неоднократно экспонировалисьна зарубежных выставках: в Гамбурге, Базеле, Мадриде, Стокгольме, Карловых Варах, Дрездене идр. «БоРа» стремится сохранить преемственностьпоколений, привлекая к участию в выставках иконкурсах не только отдельных мастеров, но и целыесемьи и предоставляя им возможность показать своёвидение прекрасного.

Родина Елена Ивановнавыпускница пединститута им. А.И. Герцена, бывший научныйработник в лаборатории генетикив Санитарно‐гигиеническом мед. институте, не расстаётся сбисером с 1993 г. Родина Е.И. создаёт авторскиеукрашения из поделочных, драгоценных и полудрагоценныхкамней с бисером. До недавнеговремени много работала навыставках в Санкт‐Петербурге. Еёработы отмечены дипломами на«Ювелирном Олимпе» 2005‐го и2006‐го года и множественнымидипломами различных выставок всоставе творческой группыРегиональной общественнойорганизации инвалидов с детстваʺВикторияʺ. В настоящее времяЕлена Ивановна работает восновном по заказам и, сотрудничая с камнерезноймастерской России НатальиКимбер, создаёт коллекциюукрашений из уральскогоселенита.

Витрина с работами Родиной Е.И.

Каменских Светлана Анатольевна

В 1997 году перепрофилировала свой кружоквязания в Д/И «Нефтяник» на кружокбисероплетения «Бусинка» и благополучноучила древнему и вечно юному искусствугородских девчонок от 13 до 16 лет.В 2001 г. её мама, Галина АндреевнаКаменских на примере успехов своей дочери, инвалида детства, сумела добиться отгородских властей организации Студиихудожественного плетения бисером для детейс тяжелыми формами инвалидности, обучающихся на дому. Таким образом,  пустьи в Сургуте, а не в Петербурге исполниласьмечта Б. А. Хренова и М. А. Калининой :=))Для организации работы Студии Светлананаписала обучающую программу «Путь ксебе» и подготовила четырех педагогов‐прикладников, выразивших желание работатьс такими трудными учениками, научив ихосновам и тонкостям художественногоплетения бисером. Когда программа, рассчитанная на возрастную группу от 12 лет, сроком обучения от 3‐х до 5‐ти лет, прошласертификацию в Департаменте образования инауки администрации г. Сургута,  и студия«Нескучающие руки» начала свою работу, Галина Андреевна возглавила её пед. коллектив, а Светлана стала (на общественныхначалах) её ведущим методистом. Сейчас работы студийцев принимают участиеи побеждают в конкурсах областного имеждународного уровня. Сами воспитанникипринимают активное участие в культурнойжизни города и округа, несмотря наограничение своих физических возможностей.

Князева Елена Алексеевна вспоминает: «Невозможно было не восхищаться работами мастеровʺБисерных узоровʺ: Майи Васильевны Анушонок, Марковой Нины Сергеевны, Феоктистовой ЛидииИвановны и, конечно, моей сестры Калининой МайиАлексеевны. Захотелось каждому платью, костюмупридать индивидуальность украшением из бисера, ведьтакого украшения не будет ни у кого. Но сестре былонекогда. Единственное украшение ʺСольвейгʺ к моемуновому платью, наконец, было готово, но, только взглянувна него, пришлось тут же расстаться: это колье в числедругих изделий целый год путешествовало по миру всоставе выставки в честь 300‐летия фирмы ʺЯблонэксʺ. Тогда‐то и пришло решение попробовать самойнаучиться бисероплетению. В 1991 г., выйдя на пенсию, пришла на курсы в ТО ʺБисерные узорыʺ.Плетение бисером оказалось очень увлекательнымзанятием, не менее интересным, чем работав Конструкторском бюро, которой было отдано 36 летжизни. За 20 лет работы с бисером, это занятие доставиломного радостных минут, особенно, когда видишьвосхищенные взгляды на твою работу, и не тольков России: мои работы, также как и работы другихмастеров ʺБисерных узоровʺ, уехали во Францию, Италию, Англию, Германию, США, Израиль.»С 2003 ‐2004 гг. Князева Е. А. помогала вести практическиезанятия по бисероплетению Ржавкиной С.С. вМонастырской слободе при Александро‐Невской лавре .В 2003 году, после ухода из жизни Калининой М.А., ЕленаАлексеевна сделала всё возможное, чтобы рукопись книги, законченной Майей Алексеевной незадолго до своейсмерти, наконец‐то оказалась в издательстве и со временемобрела своего читателя.

Невозможно проследить дальнейшую судьбу ВСЕХ мастеров, вбольшей или меньшей мере причастных к истории легендарных«Бисерных узоров».Ясно одно – все они когда‐то увлекшись бисероплетением, нет! влюбившись в бисероплетение, обрекли себя на творческие мукии познали радость созидания и человеческого самоутверждения.Огромная заслуга в этом иМАЙИ АЛЕКСЕЕВНЫ КАЛИНИНОЙ, бессменно руководившей творческой мастерской «Бисерныеузоры» на протяжении 16 лет и сумевшей объединитьтворческий потенциал десятков талантливых людей во имявозрождения почти забытого искусства.Будучи сама незаурядным МАСТЕРОМ бисероплетения, онапомогала творческому и профессиональному росту своихучеников и соратников.Отличаясь большой аккуратностью, кропотливостью итрудолюбием она и от других требовала того же.В истории отечественного бисероплетения мало найдётсяпримеров такой самоотверженности и столь беззаветнойпреданности делу.Каждый из мастеров «Бисерных узоров» внёс СВОЙ посильныйвклад в общее дело, в дело развития РУССКОГО БИСЕРА.И мы это ценим!!!

В верхнем ряду слева направо: Соловьёва Галина Фёдоровна, Муравьева Кима Александровна, Тимофеева Антонина

Алексеевна, Ржавкина Светлана Сергеевна, Логинова Галина Александровна, КлимоваИрина Аркадьевна, Князева Лениана Алексеевна, Гассуль Ревекка Иосифовна

В нижнем ряду слева направо: Ашихмина О.Е.,  Калинина Майя Алексеевна, Председатель ОИ Выборгскогорайона Дорошина Р.А. с дочерью

Родина Елена Ивановна в кабинетеМайи Алексеевны на БольшойПодъяческой улице, дом 7, кв.11

Галерея работ мастеров«Бисерные узоры»

Ленинград/Петербург1987 ‐2003 гг.

Колье «Каскад», Климова И. А.

Колье «Вечерняя звезда», Безрукова Л. И.

Колье «Аленушка»,Шолохова С. И.

Кулон «Кружевной»,Анушонок М.В.

Кулон «Цветочный»,двухстороннийАнушонок М.В.

Колье «Бантик»,Феоктистова Л.И, исполнено Соловьёвой Г.Ф.

Колье «Циния», Феоктистова Л.И, исполнено Логиновой Г.А.

Колье «Невеста», Маркова Н.С.

Колье «Восточная сказка», Маркова Н.С.

Колье «Серенада», Ржавкина С.С.

Комплект «Бирюсинка», Ржавкина С.С.

Колье «Элегант», Ржавкина С.С.

Колье «Бирюзовые квадраты», Муравьёва К.А.

Комплект «Былина»,Муравьёва К.А.

Комплект «Чешский», Калинина М.А.Выполнено Родиной Е.И., 2010 г.

Комплект «Дебют», Калинина М.А.

Комплект «Ромбы», Безрукова Л.И.

Комплект «Лилия», Родина Е.И., 1994 г.

Кулон «Волна», Борисенко Т.П.

Комплект «Менуэт»,Калинина М.А.Исполнено Матвеевой Т.В

Колье «Цветы», Маркова Н.С.

Колье «Восточный мотив»,Князева Е.А.

Орхидея жёлтая, Филюта И.П.

Кулон «Зоренька», Кулон «Аленький цветочек»,Логинова Г.А.

Колье «Цветочное», двухстороннееАнушонок М.В.

Комплект «Ника», Савельева Н.Г.

Колье «Восточная сказка», Маркова Н.С. 

Колье «Розовое кружево», исполнено Каменских С.А.

Колье «Наргис», 1997 г.Каменских С.А.

Колье «Галадриэль», 2001 г.Каменских С.А.

Колье «Майя»,Каменских С.А., 2003 г.

«Кулон для Нурико»,Каменских С.А., 2007 г.

Комплект «Полянка», Ржавкина С.С.

Колье «Снежинка», выполнялосьПомещиковой В.А.Соловьевой Г. Ф.

Комплект «Изумруд», Гассуль Р.И.

Комплект «Око тайфуна», Тимофеева Т.А.

Комплект «Колибри», Калинина М.А.

Колье «Вечернее», Калинина М.А.

Комплект «Лёд и пламя», Дорошина Р.А.

Комплект «Надежда», Савельева Н.Г.

Комплект «Электра», Калинина М.А.

Комплект «Хризантема», Робачевская В.И.

Колье «Сольвейг», Калинина М.А.

Колье «Офелия», Князева Л.А.

Колье «Белая ночь», Калинина М.А.

Колье «Такт», Князева Л.А.

Кулон «Лира», брошь «Фантазия»,Князева Л.А.

Колье «Искушение», Князева Л.А.

Гарнитур «Янтарный», Князева Л.А.

Гарнитур «Тайна», Ржавкина С.С.

Шкатулки «Снежная королева», «Земляничка», Родина Е.И., 1997 г. 

Шкатулка «Сова», Родина Е.И., 1996 г.

Комплект "Настроение" - Е.И. Родина, 1995 годКомплект «Ленинградская симфония» - И.А. Климова, 1996 г.Комплект «Северная Пальмира» - С.С. Ржавкина, 1996 г.(Этот комплект Майя Алексеевна выкупила для себя. Оночень подходил к ее костюму и был на ней на всехторжественных мероприятиях.)

Статья написана Ельцовой С.Р., Родиной Е.И., Каменских С.А.Коллектив авторов выражает огромную благодарность сестрамКалининой М.А., Князевой Е.А. и Ивановой З.А, за оказаннуюпомощь при работе над данной публикацией, предоставленныедокументальные материалы (рабочий дневник Калининой М.А иУстав ТО «Бисерные узоры)», а также вырезки статей из старых газети журналов, имеющих отношение к истории творческой мастерской«Бисерные Узоры».

Авторы признательны Помещиковой В.А., Филюта И.П., РжавкинойС.С., Марковой Н.С и другим мастерам, активно помогавшим в сборематериала о «Бисерных узорах».

Отдельное спасибо Сухопаровой Татьяне Васильевне и ЛесниковуАндрею Александровичу за прекрасную обложку к даннойпубликации.

От всей души благодарим также Георгия Гутина за обработкуфотографий работ мастеров «Бисерных узоров».

март 2010 года

Литература:• Бюллетень «Основные сведения о творческом коллективе «Бисерные узоры»»• Васильев А. «Талант мастериц», «Пенсионер» информационно‐справочная газета, август‐

сентябрь 1993 г.• Домашний архив Ивановой З.И. и Князевой Е.А• Домашние фотоархивы семьи Каменских• Домашний архив Ржавкиной С.С• Домашние фотоархивы Родиной Е.И• Калинина М.А. «тернистый путь бисерного рукоделия», «Адмиралтейский вестник»№3 1999 

г, (газета муниципального округа Адмиралтейского района г. Санкт‐Петербурга)• ««Кармен», «Ханума» и другие…», «Социальное обеспечение»№3 1990 г. • Короткова Л. «Утерянное и возрождённое искусство», «Электрик»№2 1997 г.• Косоурова Т., Бисер в культуре народов мира: Альбом‐каталог Первой междунар. выставки / 

Введение. ‐ Л., 1990• Любимов Е. «Созвездие Прометея», журнал «Санкт‐Петербургский университет», № 24 (3747), 

30 декабря 2006 года• «В Санкт‐Петербурге наградили победителей конкурса юных талантов ʺЗвездой Прометея”»

по материалам сайта «Великая эпоха»• Рабочий дневник Калининой М.А• Рекламный буклет украшений «Бисерных узоров»• Сенькина З. «Дом, где согревают сердца», сайт рекламной компании

«Мой Питер»• Солдатенкова Е. «Бисерный путь», «Контакт» Информационный листок

№6 ВОИ Ленинградской городской организации,  1990 г• Солдатенкова Е. «Бисерный путь», Моряк Балтики№21, 26 мая 1990 г.• «Стиль»№1 1994 г., журнал мод• Устав Творческого Объединения «Бисерные узоры»• Сайт детского (юношеского) технического творчества «ОХТА»