Roland Topor

Pamiętnik starego pierdołyprzeł. Ewa Kuczkowska

[fragment]

Najkrótsza droga do stania się osobistością wiedzie przez umiejętność wybrania właściwego

towarzystwa.

Balthasar Gracián

Wyrocznia podręczna i sztuka roztropności

Moje wybitne uzdolnienia w dziedzinie sztuk plastycznych dawały o sobie znać od

najwcześniejszego dzieciństwa. Już wówczas przejawiałem wyjątkowy talent. W wieku lat trzech

rytowałem widelcem w purée ziemniaczanym takie Klee, że rodzina nie posiadała się ze zdumienia.

Czwarty rok życia przedrzemałem, ale mając lat pięć, już rysowałem ołówkiem portrety kolegów,

piękniejsze i lepiej oddające podobieństwo niż zdjęcia Lewisa Carrolla. Pewien fotograf uznał mnie

nawet za winnego swego bankructwa. Moje dłonie były najcudowniejszymi, najprecyzyjniejszymi

z narzędzi, o jakich mogłaby marzyć ludzka istota. Słowem, byłem obdarzony łaską. U nas,

w Luksemburgu, mówi się, że taki ktoś ma „złote ręce”. A przecież mój ojciec, jako bankier,

zajmował się sprawami niemającymi nic wspólnego z estetyką. Był człowiekiem akcji. To znaczy,

zajmowały go akcje, pieniądze i inwestycje… Odebrał staranne wykształcenie, a ponadto był nader

wrażliwy i roztargniony. Muszę przyznać, że nigdy nie próbował sprzeciwiać się memu powołaniu.

Matka z kolei była kobietą niepospolitą: arystokratycznej piękności, kulturalna, światowa, oczy,

usta… no i ta głowa. Moja matka, ja nazywałem ją mamą, zawsze we mnie wierzyła. Uśmiechała

się z dobrocią, oglądając moje dzieła, a najbardziej udane z nich zachowywała w swojej sypialni,

jeśli to tylko było możliwe. Purée akurat jest nietrwałe, ale zdarzały się tworzywa lepiej trzymające

się ściany.

Byłem jedynakiem, a to zawsze niesie ze sobą pewne niebezpieczeństwo. Mogłem stać się

tyranem, zadufanym w sobie, jak niektórzy znani mi osobnicy zaśmiecający Historię Sztuki. Jednak

dość okrutne wydarzenie uchroniło mnie przed tak podłym losem.

Właśnie skończyłem sześć lat, kiedy bajecznie bogaci znajomi moich rodziców zaprosili nas

na wypoczynek do swego zamku w Wiltenstein, a może Wildenstein, dokładnie już nie pamiętam.

Była to okazała siedziba, wypełniona po brzegi dziełami sztuki: rzeźbami, obrazami, tkaninami…

Pamiętam plafon Williama Blake’a przedstawiający olimpijskich bogów na górze Parnas, który

wywarł na mnie głębokie wrażenie. Ale nade wszystko oczarował mnie pastel Odilona Redona,

portret dziewczynki. Byłem przekonany, że dziewuszka jest żywa, że na mnie patrzy. Prawdziwa

miłość od pierwszego wejrzenia! W moim otoczeniu uczucie to nie pozostało niezauważone

i wszyscy mieli uciechy co niemiara. Pewnego wieczoru poprosiłem o zgodę na zabranie

dziewczynki do pokoju, żeby móc spać w jej towarzystwie. Naturalnie nie było o tym mowy.

Kapryśnie upierałem się przy swoim (miałem charakterek). Dostałem po buzi i posłano mnie do

łóżka. Nim wyszedłem, z rumieńcem na czole wypowiedziałem zdanie, które spowodowało wybuch

śmiechu: „Podoba mi się wyłącznie ta dziewczynka. Portret jest zaledwie taki sobie. Mógłbym

namalować identyczny!”

Okrzyki zgorszenia, wywołane moją szczerością, dotknęły mnie do żywego. W nocy wstałem

z łóżka i w ciszy wielkiego domostwa zabrałem się do kopiowania Redona. Rysowałem kredkami,

które zawsze ze sobą woziłem. Pracowałem jak w gorączce, smagany strachem, że nie zdążę.

Wreszcie o brzasku dnia uznałem dzieło za skończone. Wyjąłem z ram oryginał, a na jego miejsce

wstawiłem kopię. Po czym, przyciskając do serca słynną dzieweczkę, udałem się na spoczynek.

Nazajutrz jak zwykle obudziłem się późno. Nikt nie zauważył zamiany. Po powrocie do

domu, do Luksemburga, wyznałem ojcu prawdę. Nie chciał mi wierzyć, dopóki nie przedstawiłem

mu niezbitego dowodu swego bohaterskiego wyczynu: Redona złożonego na cztery i wsuniętego za

koszulę. Obawiając się najgorszego, z ciężkim sercem poszedł go oddać prawowitemu

właścicielowi. Kiedy wrócił po spełnieniu tej delikatnej misji, blady uśmiech rozjaśniał jego twarz

prawego człowieka interesu. Matka, pełna niepokoju, spytała o przebieg spotkania. Ojciec podał mi

banknot dziesięciomarkowy, kwotę niebagatelną w owym czasie.

— Najpierw nie chcieli mi wierzyć — wydusił wreszcie. — Ale zdołałem ich przekonać. Kupili

rysunek Rolanda, żeby Redon mógł leżeć bezpiecznie w sejfie. Zapraszają chłopca na przyszły

weekend, gdyż chcieliby mieć także kopię Williama Blake’a.

Naturalnie, byłem z siebie dumny, lecz po chwili zastanowienia myśl, że mój obraz będzie

służył jako, co tu dużo mówić, przynęta dla ewentualnych złodziei, wydała mi się raczej niemiła.

Zrozumiałem, że choć tak w ogóle dość łatwo jest dorównać mistrzom, to o wiele trudniej będzie

samemu zostać jednym z nich! Poprzysiągłem sobie od tej chwili nigdy więcej nie służyć jako

„zastępca” dawnych malarzy, lecz starać się im dorównać. Tak oto pobrałem lekcję skromności.

Pierwsze w życiu pudło farb olejnych otrzymałem w prezencie na szóste urodziny. Dwa lata

zajęło mi poznawanie tej nowej techniki o niespodziewanym bogactwie możliwości. Z rozkoszą

ugniatałem oleistą masę. Gołymi rękami rozprowadzałem kolory na wszystkim, co mi się tylko

nawinęło: na sukniach matki, ścianach, meblach i prześcieradłach. Moc mojej energii twórczej

bywała powodem wielu dramatów. Józefina, nasza dzielna pokojowa, zaczynała dzień od okrzyków

rozpaczy. Mama natomiast zachowywała spokój ducha. W mgnieniu oka szacowała jakość dzieła.

Jeśli ocena była pozytywna, dostawałem buziaka, jeśli nie, matka stawała się najbardziej

bezlitosnym z krytyków, wytykającym słabe strony, analizującym błędy, odkrywającym intencje,

o których ja sam nie miałem pojęcia. Wypowiedź niezmiennie kończyła słowami: „Józefino, proszę

mi to wyczyścić!”

Taka była moja matka, połączenie najbardziej wybujałego idealizmu z realizmem złagodzonym

poczuciem humoru. Była moim pierwszym i najlepszym profesorem.

W tym czasie zdołałem zniechęcić dwóch guwernerów. Jeden z nich, Hugo von

Hofmannsthal, uczył mnie miłości do poezji. Całymi godzinami deklamował Kleista lub Goethego.

Nie rozumiałem niemieckiego, lecz natchniona melodia tego poetyckiego języka zniewalała mnie.

Sylaby wryły mi się w pamięć tak, że potrafiłem z zadziwiającą szybkością wyrecytować całego

Księcia z Hombourga. W końcu wychowawca zniechęcił się i zwiał, zabierając na pamiątkę srebrne

łyżeczki. Zacząłem uczęszczać do gimnazjum jezuickiego, ale mi się tam nie podobało. Zwłaszcza

lekcje rysunków irytowały mnie w najwyższym stopniu. Nauczyciel, ojciec Chardin, całą energię

zużywał na wbijanie nam do głowy zasad perspektywy, które były dla niego nie mniej święte niż

zasady ewangeliczne. Usilnie starałem się doprowadzić go do szału. Oddawałem prace domowe, na

których wszystko było umieszczone na opak. Czerpałem jakieś niezdrowe zadowolenie

z powiększania elementów odległego planu kosztem najbliższych szczegółów. Nieszczęsny

ojczulek lękał się tych moich odchyleń od normy, przypisując im szatańskie pochodzenie.

— Ależ to niesłychane! — wykrzyknął któregoś dnia. — W tym pejzażu wszystko jest na opak.

Wszystko!

Odgrywałem ucznia przepełnionego dobrą wolą, zrozpaczonego swoją nieudolnością.

— Jednakże — wtrąciłem niepewnym głosem — proszę zauważyć, że gdy złoży się kartkę na

osiem, o tak, a następnie rozłoży na drugą stronę, w ten sposób, to kiedy popatrzymy z boku, pejzaż

staje się wręcz trójwymiarowy!

Ojciec Chardin wznosił ręce do nieba i wypowiadał egzorcyzmy, a moi szkolni koledzy skręcali się

ze śmiechu.

Przyznaję, że z mojej strony nie było to zachowanie zbyt miłosierne, ale nudziłem się obrzydliwie

i musiałem się rozerwać. Ta nieodparta potrzeba rozrywki towarzyszyła mi przez całe życie i nigdy

nie potrafiłem się jej oprzeć. Niesforna wesołość, wyrażająca gwałtowne umiłowanie życia, jest

jedną z głównych cech mojego charakteru.

Miałem rację, korzystając z tych beztroskich lat, gdyż rychło nadszedł ich kres. Pewnego wieczoru

ojciec oświadczył, że jest zrujnowany. Ucałował nas czule i poszedł na górę do swojej sypialni.

Matka płakała. W chwilę później do drzwi zadzwoniła policja. Przyszli z nakazem aresztowania.

Huk wystrzału dopadł ich na pierwszych stopniach schodów. To tatuś właśnie palnął sobie w łeb.