vray4su-interior

Tutorial Vray for SketchUp – Interior Composed by Explainking

1

Bài hướng dẫn sử dụng Google SketchUp 6 Pro và Vray for SketchUp (nếu bạn chưa có 2 phần mềm này, đi tìm chúng ngay trước khi đọc tiếp)

Bài Tuts này bao gồm các nội dung sau :

1. Ánh sáng cho nội thất a. Sử dụng VraySun và Sky (ánh sáng ban ngày) Trang 3 b. Không sử dụng VraySun (ánh sáng ban đêm) Trang 7 c. Các loại đèn đặc biệt sử dụng cho Nội thất Trang 9

2. Đặt và hiệu chỉnh Camera Trang 14 3. Tạo và hiệu chỉnh Vật liệu

a. Vật liệu ko có Texture Trang 17 b. Vật liệu có Texture Trang 23

4. 1 số hiệu chỉnh trong Vray Options Trang 29 5. Rendering và Post rendering Trang 38

Các chữ viết tắt thường gặp trong Tuts này :

Tuts : Tutorial – bài hướng dẫn SU : dĩ nhiên là SketchUp rồi, ở đây là nói về Google SketchUp 6 Pro

Vray: Vray for SU do ASGvis mua bản quyền lại từ ChaosGroup (Vray Max) Mat : vật liệu, trong tuts sẽ có 2 loại SU Mat (tức vật liệu SketchUp) và Vray Mat (tức vật liệu Vray) Cam : Camera VCB : Vietcombank ??? Ko, đó là Value control box – hộp nhập thông số bên góc phải dưới màn hình đấy.


2

GI : Global Illumination –Việc chiếu sáng tổng thể toàn bộ 1 khung cảnh Subdivs : Subdivisions – độ chia nhỏ hạt (ánh sáng) QMC : Quasi-Monte Carlo – Phương pháp tính toán ánh sáng phản xạ trực tiếp tương tự Photon map, dùng các hạt ánh sáng. Irr : Irradiance map – Phương pháp tính ánh sáng phản xạ gián tiếp bằng nội suy, thường dùng làm Primary Engine trong tab GI của Vray Options thay cho QMC để tính sáng lần phản xạ đầu tiên LC : Lightcache – Phương pháp tính toán ánh sáng phản xạ bằng cách dùng nhiều tia sáng cùng chiếu vào 1 điểm cần tính toán, thường dùng làm Secondary Engine trong tab GI của Vray Options để tính sáng các lần phản xạ thứ 2-3… PTS : Photoshop - phần mềm xử lý ảnh mạnh và đa năng nhất, là công cụ đắc lực để xử lý Post-rendering, 1 bức render chưa đạt nhưng kỹ thuật xử lý shop điêu luyện có thể khiến tác phẩm đẹp hơn rất nhiều, đến nỗi 1 người bạn của tôi đã gọi đùa rằng đây là phần mềm Photoshop for SketchUp (nhại theo Vray for SketchUp). Tôi đang sử dụng PTS CS3.

Những điều cần lưu ý :

Đây là Tuts Vray for SketchUp part 2, vì vậy, điều kiện đầu tiên là bạn cần nhớ những gì đã đọc trong Part 1, đặc biệt là phần lý thuyết ý nghĩa các thông số và hiệu chỉnh, ở trong Tuts này tôi sẽ ít nhắc tới lý thuyết, chỉ trình bày chủ yếu kinh nghiệm và thực hành thực tế. Lưu ý các yếu tố dựng hình cho thật chuẩn. Dù bạn có render hay ko hoặc render bằng bất kỳ phần mềm nào khác thì bước dựng hình cũng là bước đầu quan trọng nhất. Quản lý bản vẽ thành những Group lớn, ví dụ như Phần xây ( gồm các group tường, sàn, trần…), Furniture (các group hoặc comp. bàn, ghế, tủ kệ, chén dĩa…)… để tiện quản lý. Các group và comp. cũng cần nằm trong các Layer tương ứng ( vdụ group tường phải nằm trong Layer Tường, comp. cửa sổ phải nằm trong layer Cửa …) để tiện ẩn đi bằng tab Layer khi cần, tránh thể hiện nhiều thứ trên màn hình làm việc làm nặng bản vẽ. Hình dưới là mục đích của chúng ta sau khi thực hành theo tuts này(Raw Render), đây là 1 scene trong 1 tuts của Vray Max, 1 SU user đã dựng lại bằng SU, tôi sẽ sử dụng scene này để thực hiện các setting trong Tuts Nội thất này.


3

1. Ánh sáng cho nội thất

a. Sử dụng Vray Sun và Sky

Ở đây bàn về việc căn phòng của bạn có cửa sổ và bạn muốn tác phẩm cuối cùng của bạn có ánh nắng lung linh chiếu vào phòng, nếu phòng ko có cửa sổ hoặc bạn muốn render cảnh đêm, xin mời coi các phần b,c . Trước hết bạn phải chỉnh hướng ánh sáng mặt trời (chỉnh ngày và giờ trong bảng Shadow của SU ) sao cho ánh sáng chiếu vào phòng là đẹp nhất (dĩ nhiên là theo cảm nhận của bạn), ở đây tôi chọn hướng ánh sáng như hình bên dưới


4

Trong setting mặc định của Vray4SU, trong tab Environment thì ở cả GI và BackGround được chọn mặc định là dùng Vray Sky, bấm vào chữ M của tab GI hoặc Background để hiện bảng Texture editor, chú ý các thông số có mũi tên :

Bắt đầu từ trái sang : Type : loại texture sẽ chọn làm ánh sáng, ở đây đã được chọn sẵn là Sky, chúng ta có thể để Multiplier ở dưới là 1 theo mặc định của GI (Skylight) và tăng Multiplier trong Background lên 2-2,5 để bầu trời nhìn trong xanh hơn.


5

Intensity multiplier(IM) : cường độ sáng của mặt trời, mặc định là 1, chúng ta có thể tăng lên nếu thấy ánh sáng mặt trời quá dịu, ko đúng màu sắc ánh sáng thực tế, chuyện tăng hay giảm cường độ sáng này còn tuỳ thuộc vào hiệu chỉnh Physical Cam đc nói ở phần sau, nên ko có 1 con số nào cụ thể cả, tuỳ thuộc vào cảm nhận của bạn, tôi thường chỉ sử dụng trong khoảng 1-1,5. Size multiplier(SM) : kích thước mặt trời, dễ nhận thấy nhất khi chúng ta thể hiện 1 cảnh bầu trời, mặt biển có mặt trời xuất hiện (tương đối ít gặp và làm = Photoshop có lẽ hiệu quả hơn :D), nên trong trường hợp rendering nội thất, nó có ý nghĩa hiệu chỉnh độ nét của bóng đổ xuống các mặt sàn, tường. Để SM = 1, bóng đổ sắc nét, lớn hơn 1, bóng đổ nhoè dần ra. Tôi thường dùng các số trong khoảng 1-1,3

Shadow Subdivs : độ chia nhỏ của bóng, con số này càng lớn bóng càng mịn hơn và render time sẽ lâu hơn, tôi hay dùng những con số 8 – 12 – 20. Tips :

Đôi khi bạn thực hiện đc 1 option khá chuẩn và lưu lại thành file Visopt, và load nó để sử dụng cho 1 file khác, khi đó bạn đã chỉnh hướng bóng theo ý mình nhưng render ra hướng bóng đổ lại khác, đừng lo lắng, trong bảng Texture của Sky bên trên, có chữ Sun-light source,

hãy click bỏ chọn dấu tick Override Sun’s Parameters, sau đó lại click chọn lại và nhấn Apply, hướng bóng sẽ theo đúng ý bạn.)


6

Dù có sử dụng hay ko sử dụng Vray Sky thì tôi cũng khuyên bạn sử dụng Physical Camera để dễ dàng hiệu chỉnh cân bằng ánh sáng.

Có ánh sáng mặt trời, bạn vẫn cần đặt rectangle light ở những vị trí sau :

Vị trí nào mà camera ko ghi lại đc để cung cấp đủ sáng cho khung cảnh của bạn, hãy tham khảo hình minh hoạ ở dưới, RecLight của bạn nên có size lớn và Multiplier nhỏ vừa đủ để ánh sáng đều và đẹp hơn, nên dùng ánh sáng màu hơi vàng cho ban ngày và hơi xanh ban đêm.

Vị trí ngay bên ngoài cửa sổ, và hướng chiếu gần đúng với hướng chiếu

của VraySun nhất để ánh nắng vào phòng nhìn trong hơn, đẹp hơn.

Phần màu xanh là đèn Rec Light – Màu hồng là trường nhìn của Camera . Hiệu chỉnh các RecLight này như sau :

Do chúng ta đã chọn nguồn sáng chính là Vray Sun, đã có bóng đổ, nên phần Shadow của RecLight chúng ta ko chọn để tránh bóng loạn xạ, chọn Invisible để Reclight này hoàn toàn vô hình khi render (ko thấy hình chữ nhật viền của đèn), chọn doubled-size để cường độ sáng mạnh hơn, chọn Store with Irra Map – theo kinh nghiệm, khi chọn phần này và tăng Subdivs bên dưới lên cao (20-30), hình ảnh đẹp lên đáng kể và thời gian render cũng giảm đáng kể so với việc chúng ta tăng Subdivs của VraySun (Chân thành cảm ơn StonecoldK11A3 đã giúp tôi biết đến Tips này). Multiplier thì tuỳ vào yêu cầu sáng, tuỳ cường độ ánh sáng mặt trời, camera setting, độ rộng của phòng… mà bạn điều chỉnh cho phù hợp.


7

b. Không sử dụng Vray Sky Dùng cho trường hợp phòng ko có cửa sổ, hoặc có cửa sổ nhưng bạn muốn render 1 view ban đêm, trong trường hợp này thì Rectangle Light là công cụ đc sử dụng nhiều nhất do nó cho ánh sáng đều và mịn. Giữ nguyên những rec light bạn đã tạo ở phần trên (một đèn ngoài cửa sổ, 1-2 đèn ở góc khuất Camera) để làm đèn chính cho việc render cảnh đêm. Có 2 cách để render ra cảnh ban đêm :

Cách 1 :Giữ nguyên hiện trạng file ở trên, vào Shadow setting chỉnh thời gian vào 1 thời điểm trời tối (9h00 PM chẳng hạn :D) (tất nhiên bạn phải vào Vray Options/ Environment… làm như tôi đã hướng dẫn ở phần trên để Vray nhận ra sự thay đổi thời gian của scene) Render và bạn sẽ đc sản phẩm như hình dưới

Cách 2 : Vào Vray Options/ Environment/ bỏ chọn cả 2 mục GI(skylight) và

Background Render và bạn sẽ đc sản phẩm như hình dưới, bạn nhận thấy 2 tác phẩm giống hệt nhau và chỉ khác nhau thời gian render, cách 2 làm thời gian render nhanh hơn.


8

Tuy vậy, với cách 2, bạn chỉ có thể thể hiện đc 1 nền trời màu đen (giống trong

khung cửa sổ hình trên), còn với cách 1, bạn có thể thể hiện đc bầu trời đêm màu xanh tím đậm, hoặc xanh đậm, hoặc bầu trời đêm có trăng… bằng cách tăng Multiplier lên cao, xem hình dưới


9

Và kết quả như hình dưới đây

Lưu ý : Nếu màu sắc của bầu trời ko quan trọng với bạn hoặc bạn có thể xử lý chuyện đó bằng PTS thì nên chọn cách thứ 2 (bỏ chọn GI và Background) cho lẹ, việc tách lớp background đã có PTS xử lý. Vậy là ta đã có đủ ánh sáng chung cho toàn bộ căn phòng, bạn cần xem lại và học thuộc những thông số thường xuyên sử dụng để thao tác được nhanh nhẹn hơn.

c. Các loại đèn đặc biệt trong nội thất :

Đèn chiếu spotlight :

Dùng để chiếu sáng vào 1 điểm với 1 mục đích nào đó như là chiếu sáng 1 bức tranh, 1 điểm nhấn trang trí trên tường, dưới sàn…Với 3dsmax chúng ta có thể tạo ra rất nhiều loại đèn spotlight, bao gồm cả nhiều loại đèn IES với các thông số phức tạp. SU và Vray4SU ko có, vì thế người ta đã nghiên cứu và tìm ra nhiều cách khác để tạo ra hiệu quả tương tự. Đầu tiên là nói về IES, để tạo ra đèn IES ta làm những bước đơn giản sau : Cũng với scene mà chúng ta đang sử dụng, tôi lấy từ trong thư viện Components cái đèn spotlight ra bỏ vào scene làm việc và hiệu chỉnh nó như sau :


10

Chúng ta vẽ 1 mặt tròn ở phần cuối của chụp đèn, apply vào đó 1 vật liệu SU sử dụng 1 bitmap giả lập IES (map này bạn có thể download trên diễn đàn Sketch Up VN trong bài Tutorials IES for SU “http://www.suvn.net/forum/showthread.php?t=232” hoặc tự tạo ra theo ý thích – cái nào thấy đẹp thì hãy nhớ chia sẻ với mọi người), sử dụng Texture/Position để canh chỉnh vị trí map cho ngay ngắn. Phía trên chúng ta đặt 1 đèn (Omni hay Reclight tuỳ thích – với Omni bạn nên chọn ở phần Decay là Inverse hoặc Inverse Square – Multiplier là tuỳ bạn hiệu chỉnh vừa đủ - Màu sắc nên chọn màu vàng cam nhạt cho giống thực), đặt càng sâu trong chụp đèn thì ánh sáng toả ra càng ít và ngược lại. Mở bảng VrayMat và tạo vliệu VrayLink với vliệu IES mà chúng ta vừa tạo ra, hiệu chỉnh như sau :


11

Click vào chữ M của mục Transparency, chọn Type Bitmap và click vào chữ “m”, browse tới đúng file mà chúng ta đã dùng lúc nãy để làm map IES.

Vậy là ta đã có đèn IES, đặt thêm vài đèn nữa trong khung cảnh và render ra, ta được kết quả như thế này :


12

Ta thấy phần ánh sáng toả ra từ đèn bị gãy khúc, ko sao, đó là do cái component của ta ko đc smooth đấy thôi, bạn nhớ vẽ kỹ và smooth nó nhé, đừng vẽ ẩu như tôi. Còn làm 1 spotlight bình thường thì còn đơn giản hơn, bạn chỉ việc bỏ cái tấm hình tròn đã ốp map IES kia đi, render ra và chúng ta có hậu quả như sau :

Đèn huỳnh quang,neon (âm trần hoặc ko âm trần) : Ánh sáng trong phòng chỉ cần 1-2 cái reclight đặt như phần trên đã đủ, nhưng căn phòng vẫn chưa đẹp vì còn thiếu những điểm nhấn ánh sáng, ngoài spotlight, ta còn cần ánh sáng từ những bóng đèn huỳnh quang, việc này có thể dùng Reclight để tạo ra, nhưng


13

chúng ta ko muốn dùng thêm Rec Light nữa để tránh nặng bản vẽ mà sử dụng vật liệu tự phát sáng - Emissive layer. Mở bảng vật liệu Vray bằng cách click vào công cụ đầu tiên trên Vray Tool bar, bảng Vray Mat xuất hiện, ta tạo vliệu Light bằng các thao tác như sau :

Vẽ lại tấm trần mới có khe đặt đèn huỳnh quang âm trần (hoặc không), bạn cần vẽ thêm vài cái bóng đèn huỳnh quang để đặt bên trong nó nữa. Lời khuyên, để cho thực tế nhất, các bóng đèn này bạn vẽ bằng hình trụ - đường kính 35-40mm và dài đúng 1,2m, 2 bóng đặt cách nhau khoảng 150-200mm thì ánh sáng toả ra nhìn sẽ giống thực tế hơn. Tôi để Intensity ở mức 20000. Apply vật liệu Light cho các bóng đèn này, render ra và bạn được kết quả tương tự thế này (tương tự thôi vì có thể bạn vẽ trần và đặt đèn ko giống tôi :D).


14

Ánh sáng từ đèn huỳnh quang là tương đối, nhưng độ toả ra chưa mạnh lắm, tuỳ yêu cầu mà bạn có thể tăng giảm tuỳ thích, ở đây tôi có thể tăng Intensity lên 30000 và render lại nhưng việc đó rất mất thời gian, cơ bản là các bạn đã hiểu vấn đề, tôi sẽ đi tiếp đến phần tiếp theo. Cũng xin lưu ý là phạm vi toả ra của 1 vật thể được apply vật liệu Emissive có giới hạn, nên đừng bao giờ nghĩ đến việc vẽ 1 hình chữ nhật thật lớn và apply 1 vật liệu Emissive layer với Intensity thật cao nhé, rất khó dùng Emissive layer để tạo nguồn chiếu sáng chính cho scene, vì khi render rất dễ bị dơ.

* Làm đèn Downlight hoặc đèn lon, đèn chùm… cách làm của chúng ta tương tự như làm đèn huỳnh quang tôi đã nói ở phía trên : chúng ta cần có 1 component (hoặc Group) đèn (tự modelling hoặc lấy từ thư viện) và nhớ vẽ cả bóng đèn sao cho giống thực tế nhất, apply cho nó 1 vật liệu Emissive là xong. * Làm các loại đèn bọc vải : đèn lồng, đèn ngủ … đã có Tuts trên diễn đàn SUVN chúng ta trong mục Vray , xem ở đây nè bạn http://www.suvn.net/forum/showthread.php?t=622&highlight=vray

2. Đặt và hiệu chỉnh Camera :

Trước hết ta chọn góc nhìn bao quát (thường là từ trên cao) để chọn vị trí thích hợp và dùng Công cụ Position Camera để đặt Cam.


15

Sau khi đặt Cam, SU sẽ chuyển tới view nhìn bạn đã đặt và chuyển thành công cụ Look Around, nhập giá trị vào VCB khoảng 1500 – 1650mm (bằng tầm mắt người), đây là con số so với mặt phẳng toạ độ, nếu mặt sàn của bạn cao hơn mặt phẳng toạ độ thì phải cộng thêm phần cao hơn vào.

Cuối cùng khi đã có view ưng ý, tạo 1 scene mới cho dễ làm việc (coi lại Part 1 nếu chưa biết Scene là gì và tạo scene như thế nào) Mở VrayOptions, click vào mục Camera để mở rộng menu này ra.


16

a. Đầu tiên là nói về Physical Camera như setting mặc định của Vray đã thiết lập sẵn. Physical camera được hiểu là 1 máy ảnh với đầy đủ các thông số kỹ thuật như 1 máy ảnh Canon hay Nikon thông thường, bạn nào rành về nhiếp ảnh sẽ dễ dàng hiểu ý nghĩa các thông số này. Ta xem hình sau :

Chúng ta chỉ quan tâm những thông số đánh dấu đỏ, còn lại chúng ta ko cần quan tâm làm gì. Shutter speed : tốc độ màn sập của Cam, số này càng cao thì tốc độ sập càng cao, ánh sáng có ít thời gian để lọt vào Cam ảnh càng tối, ngược lại thì ảnh càng sáng, hiểu đơn giản : tăng ảnh tối hơn, giảm ảnh sáng hơn. Film speed (ISO) : độ nhạy của film (máy phim) hoặc của cảm biến (máy số), độ nhạy càng cao thì khả năng bắt sáng càng mạnh ảnh sáng hơn và ngược lại, thông số này hoàn toàn ngược lại với Shutter speed, nghĩa là : tăng ảnh sáng hơn, giảm ảnh tối hơn. Override Focal Length(OFL) : hiểu nôm na là khoảng cách tiêu cự của Cam và target của Cam, scene của bạn khi render, chưa chắc view trong ảnh render đã giống với view trong khung nhìn, thông số này sẽ giải quyết việc này, bạn muốn view thấy đc nhiều thứ hơn(xa hơn) giảm con số này xuống, hoặc muốn view thấy đc ít thứ hơn (gần lại) tăng con số này lên.

Zoom : thay vì giảm OFL quá nhiều có thể dẫn đến việc bị lệch góc nhìn, bạn có thể hiệu chỉnh Zoom, tăng hình sẽ gần lại, giảm hình xa ra.

b. Khi ta bỏ dấu tick phía trước chữ “On” trong Physical Camera, nghĩa là

chúng ta ko dùng Physical Cam nữa mà chuyển sang dùng Default Cam.


17

Tôi chưa có dịp sử dụng các Type khác như Sphere, Fish eyes… ngoài Type Standard mặc định nên chỉ bàn về Standard. Override FOV hiệu chỉnh tăng giảm hoàn toàn tương tự Override Focal length bên Physical Cam. Vậy khác gì với Phys Cam khi xài Default Cam ??? Khi dùng Default Cam, nếu có sử dụng Vray Sky làm nguồn sáng chính, bạn phải giảm Intensity multiplier trong Environment xuống vài trăm lần (do Default Cam ko thể hiệu chỉnh ISO hay shutter speed như Phys Cam, ko thể hiệu chỉnh đc lượng ánh sáng mặt trời chiếu vào scene, nên nếu để nguyên setting như cũ và đổi từ Phys Cam sang Default Cam, hình render của bạn sẽ gần như là trắng xoá). Vậy lợi ích gì khi xài Default Cam? Dĩ nhiên Physical Cam ko thể nào render ra 1 cái gọi là Hình chiếu trục đo hay Hình chiếu thẳng góc được (vì Cam này mô phòng theo thực tế mà), vậy, khi muốn render Mặt Đứng – Mặt bằng – Mặt cắt … thẳng góc, chúng ta xài Default Cam.

3. Tạo và hiệu chỉnh vật liệu : Đây cũng là phần quan trọng để tạo ra 1 bức ảnh đẹp ko chỉ cho nội thất mà cả ngoại thất, nhưng với Nội thất chúng ta buộc lòng phải làm vật liệu kỹ càng hơn ngoại thất. Phần vật liệu tôi chia ra làm 2 mục nhỏ như sau : Vật liệu ko có texture : Inox, nhôm, kính trong… Vật liệu có texture : gỗ, gạch, đá …

a. Vật liệu ko có texture : Như đã biết ở Part 1, vật liệu Vray có 4 layer cơ bản là Emissive (phát sáng – đã nói ở phần trên, ko nhắc lại nữa ) – Diffuse (màu bản thân) – Reflection (phản xạ) – Refraction (khúc xạ). Rất may với loại vật liệu ko cần texture này, ASGvis đã tạo sẵn cho chúng ta 1 đống vật liệu (định dạng là *.vismat) trong C:\Program Files\ASGvis\Materials, bạn chỉ cần mở bảng vật liệu Vray và import chúng vào mà thôi (bạn cũng có thể download trên SUVN hoặc đâu đó, ASGvis chẳng hạn).


18

Muốn tạo vật liệu kim loại, bạn nhấn import rồi browse đến thư mục C:\Program Files\ASGvis\Materials\Metals như hình trên, mỗi kim loại đều có nhiều trạng thái Blurry : mờ - Matte : nhám - Shiny : sáng bóng Vật liệu Inox : bạn có thể load file chrome shiny và hiệu chỉnh như sau

Click vào chữ “M” của Reflection, lưu ý chỗ Fresnel IOR của Chrome_shiny là 24 nhưng tôi đã chỉnh lại là 10, điều này ko giảm hiệu quả thị giác của vật liệu bao nhiêu nhưng lại giảm đáng kể thời gian render. Thế là bạn có vật liệu Inox hoàn toàn sáng


19

bóng, để giảm bớt độ sáng bóng, bạn hãy giảm 2 con số 1 ở chỗ có dấu tròn xuống khoảng 0.93 – 0.99 (ko nên giảm thấp hơn 0.9 vì như vậy bề mặt vật liệu sẽ mờ đi nhiều và có phần giống nhôm hơn là Inox). Các vật liệu kim loại hay nhựa bóng khác (có reflection layer) cách làm tương tự, và cũng luôn nhớ giảm Fresnel IOR xuống khoảng 8-12 là đủ để giảm bớt thời gian render. Vật liệu kính : ta lại import material, lần này là trong Glass chứ ko phải Metals nữa.

Ta load ClearGlass.


20

Ta thấy vật liệu kính trong có cả lớp Reflection và Refraction, đánh dấu chọn cả Affect Shadows và Affect Alpha. Để ý các thông số Highlight Glossiness và Reflection Gloss của Reflection, Glossiness của Refracion đều = 1. Màu Fog Color bạn dùng để hiệu chỉnh màu kiếng sẽ cho kết quả tốt nhất, Fog multiplier tầm 0.05 – 0.2 , nếu để quá cao thì màu kiếng sẽ rất tối. Cũng cần lưu ý là trong mục Diffuse – Phần Transparency phải để là màu trắng, nghĩa là kiếng trong suốt hoàn toàn, nếu bạn giảm màu của Transparency xuống thành màu đen (đục hoàn toàn) thì Refraction layer ko còn ý nghĩa gì nữa.


21

Vật liệu kính mờ, hoàn toàn tương tự, nhưng lúc này trong Reflection, Highligh Gloss và Reflection Gloss và Glossiness của Refraction đã nhỏ hơn 1 (nghĩa là kính có độ mờ trong cả Reflect lẫn Refract) và như vậy ta có vật liệu kính mờ. 1 điều lưu ý là kính mờ render lâu hơn kính trong, nên nếu bất khả kháng thì hãy dùng, nếu ko thì bạn có thể dùng PTS để giả lập kính mờ. Riêng tôi, tôi thích dùng vật liệu kính của SU luôn, để làm kính trong tôi apply 1 vật liệu bất kỳ vào tấm kính và giảm Opacity của vật liệu đó xuống = 0 hoặc 1,2…10. Để làm các loại kính phản quang trong các office có độ trong thấp thì tôi cho Opacity khoảng 60-90 và dùng màu xanh lục hoặc vàng tương tự như màu kiếng phản quang, kết quả cũng tương đối khả quan và render time thì có vẻ nhanh hơn nhiều. Vật liệu kính tráng thuỷ (Mirror) : với vật liệu 1 tấm gương soi thì ta làm như sau – tạo 1 vật liệu Vray mới


22

Sau đó tạo 1 layer reflection cho vật liệu Mirror, click vào chữ M sau chữ Reflection để đổi bitmap reflect thành None, ta sẽ có vật liệu gương phằng phản xạ hoàn toàn.

Giải thích thêm tí cho rõ ý nghĩa thay đổi này : mặc định vật liệu Reflection khi ta tạo ra đều dùng bitmap fresnel, đây là cách tính toàn sự phản xạ của vật liệu chính xác nhất, nghĩa là tuỳ vào góc độ chúng ta nhìn vào vật liệu mà nó có các độ phản xạ khác nhau, góc chúng ta nhìn thẳng sẽ thấy ảnh phản xạ rõ nhất, càng ra xa góc nhìn đó thì ảnh phản xạ sẽ mờ dần. Khi làm 1 tấm gương phẳng thì độ phản xạ là tối đa, dù nhìn


23

góc nhìn nào và nhìn vào chỗ nào thì ảnh phản xạ đều như nhau, ko có sự mờ dần, nên ta thực hiện sự thay đổi như trên.

b. Vật liệu có texture : 3dsMax có “Show map in Viewport”và UVW map… còn Vray4SU của chúng ta thì ko có, khi Áp 1 vật liệu Vray có texture thì chúng ta ko đc thấy nó hiển thị trong khung nhìn làm việc, chỉ có thể thấy chúng khi render và cầu nguyện sao cho nó ra đúng ý đồ của chúng ta. Cách xử lý tốt nhất đối với các vật liệu có Texture là chúng ta dùng chính vật liệu SU để tạo vật liệu có texture theo ý muốn sau đó link qua Vray (tất nhiên cách này chỉ áp dụng với bản Vray đầu tiên, với bản Vray SR1 thì VrayMat và Sumat là 1 nên ko còn khái niệm Vraylink mat nữa). Ở đây ta làm thử với vật liệu gỗ ốp sàn. Chọn mặt sàn cần ốp và ốp vật liệu gỗ như sau :


24

Chỉnh lại Texture – Position nếu cần thiết, khi đã ưng ý, ta tạo vật liệu Vraylink tới Vật liệu gỗ sàn ta vừa mới ốp xong.


25

Ta đã có vật liệu Gỗ sàn mới (trong trường hợp của ví dụ là Linked_Wood_Floor_Dark), vì là sàn gỗ nên vật liệu này sẽ có độ bóng(phản xạ), độ sần sùi và có roan nối giữa các tấm ốp. Tạo 1 layer Reflection cho vật liệu này.

Gỗ sàn ko phản xạ hoàn toàn và ảnh phản xạ cũng ko rõ ràng như là kính, inox… nên ta hiệu chỉnh như sau


26

Đổi màu trắng mặc định ở chỗ Reflection thành xám nhạt để giảm bớt độ phản xạ (ta chỉ để trắng khi làm vật liệu kiếng, kiếng tráng thuỷ, inox …), với vật liệu gỗ tôi thường để thanh màu ở đoạn như hình trên, giảm Highlight Glossiness và Reflection Glossiness xuống trong đoạn khoảng 0,75-0,85 ( các thông số = 1 thì ảnh phản xạ là rõ nhất, càng nhỏ thì ảnh phản xạ sẽ càng nhoè đi, nếu nhỏ hơn 0,6 thì ảnh rất mờ, hầu như ko nhìn thấy gì giống như vật thể ko có phản xạ. Ok, render thử và ta có kết quả như sau :

Vật liệu gỗ này còn cần bump để thể hiện chỗ nối các tấm gỗ và bề mặt hơi sần sùi của gỗ thì mới thật. Để thực hiện việc làm map bump chính xác và ko cần phải can thiệp vào các hiệu chỉnh UV phức tạp, ta xuất texture của vật liệu gỗ này ra.


27

Ta được 1 hình jpg có độ phân giải 256x256 pixel

Dùng Photoshop hay bất kỳ chương trình Edit ảnh nào bạn quen dùng mở hình này lên và sau vài phút edit ta được bump map của hình này :D (chuyển ảnh sang dạng Grayscale thành màu trắng đen, chỉnh sửa Level hoặc Bright/Contrast để tạo độ tương phản trắng đen ưng ý, dựa vào hình mà vẽ thêm các nét roan màu đen cho vliệu sàn gỗ) :

Mở bảng VrayMat và thêm Bump cho vật liệu Sàn gỗ


28

Dùng Type là bitmap, chọn hình bump map (ở đây tôi đặt tên mà Wood_Floor_Dark bump)mà chúng ta vừa tạo để làm bump, chỉnh Multiplier khoảng 0.2 – 1 (mặt sàn ko cần bump nhiều lắm)

Ok, render thử xem nào :D (Multiplier của bump = 0,2) Kết quả là thế này, bạn có thể so sánh với hình trên (khi chưa có bump) để thấy sự khác biệt.


29

Sàn đã có roan, có sần sùi (mặc dầu hơi tởm 1 tí :D ) nhưng hoàn toàn khớp với texture, chúng ta đã (tạm) thành công. Để dễ dàng hiệu chỉnh thì muốn làm Displacement bạn cũng làm tương tự như trên, ko cần hiệu chỉnh UV phức tạp, cứ load map rồi chỉnh Multiplier. Tips

Thư viện vật liệu của ASGVis (đã được Arch KHT upload trên diễn đàn) có sẵn texture (cả diffuse và bump) và file .vismat, bạn có thể dùng những texture này để làm vật liệu Vraylink rất tốt, còn nếu xài file vismat có sẵn thì bạn phải can thiệp UV khá phức tạp. Cuối cùng chúng ta cũng đã xong về phần vật liệu, đơn giản mà phải ko các bạn :D Phần tuts của tôi cũng coi như gần đi tới đoạn kết, bi giờ tôi sẽ nói thêm về các hiệu chỉnh trong Vray Options mà gần đây khá nhiều bạn thắc mắc, hi vọng đọc xong thì các bạn sẽ hết thắc mắc.

4. Một số hiệu chỉnh trong Vray Options : Lần lượt tôi sẽ giới thiệu sơ lược ý nghĩa 1 số thông số và những con số tôi thường dùng trong setting, những cái tôi không nhắc tới thì các bạn cứ để mặc định, vì 2 lý do : 1 là nó ko có nhiều ý nghĩa đối với việc render, 2 là tôi ko hiểu rõ nó nên ko dám lạm bàn :D, chính các bạn sẽ là người nghiên cứu và tìm ra nhiều thứ hay hơn. Global Switches (GS)


30

Bật Vray Options và mở GS lên, đây là những thông số chung điều khiển Materials (vật liệu-chủ yếu là sự phản xạ và khúc xạ của vật liệu) – Indirect Illumination (sự phát sáng gián tiếp) – Render (diễn hoạ) – Lighting (ánh sáng) – Gamma Correction (cân bằng màu) Phần Materials thì chúng ta chỉ cần chú ý phần Override Materials, chọn chức năng này thì tất cả vliệu trong khung cảnh đều sẽ đc render bằng 1 màu hoặc 1 vật liệu do chúng ta chỉ định, chức năng này rất tiện khi bạn muốn render toàn bài thành dạng mô hình (ko phải ốp tất cả vliệu cho tất cả) hoặc chỉ render để test thử ánh sáng, giảm thời gian tính toán. Phần Render, bật chức năng Low thread priority sẽ giúp hệ thống ko sử dụng quyền ưu tiên của CPU cho việc render, nghĩa là bạn vẫn có thể làm các việc khác như lướt web, vẽ CAD trong khi render, dĩ nhiên tốc độ render sẽ chậm hơn lúc bạn ko chọn chức năng này. Phần Lighting, tắt Default light và Hidden light khi bạn sử dụng Skylight trong Environment, chỉ bật Default light khi bạn muốn render Hình chiếu thẳng góc (Mặt bằng – Mặt đứng…), vì muốn render hình chiếu thẳng góc bạn ko thể xài Physical Camera mà xài Default Camera nên phải tắt VraySun trong Environment (nếu ko tắt VraySun thì ánh sáng sẽ rất chói và gắt), và sử dụng Default light của SU làm nguồn sáng chính. System


31

Region Division với 2 con số Width và Height (đều mặc định là 48), bạn có nhớ lúc render, sau khi tính toán ánh sáng xong đến phần Rendering Image thì có 2 cái ô vuông chạy quanh hình để render ko, chính là cái này đấy, mặc định của nó là mỗi ô vuông như vậy là 48 pixel, có lẽ cũng ko cần hiệu chỉnh cái này. Chỉ cần để ý phần Order : thứ tự render, mặc định là Triangulation, nhưng tôi hay chọn chế độ Spiral (vòng xoắn), nghĩa là hình sẽ đc render xoắn ốc từ trong ra ngoài, bạn cũng có thể chọn Top-Bottom (chạy ngang từ trên xuống dưới) hay Left-Right )từ trái qua phải. Phần Reverse order cho phép đảo ngược trật tự bạn chọn trong Order, nghĩa là nếu bạn chọn Order là Top-bottom và chọn thêm Reverse Order, hình sẽ được render từ dưới lên trên. Cách này rất tốt nếu bạn muốn render bằng 2 máy tính, 2 file giống nhau trong mỗi máy, 1 máy chọn Reverse Order và 1 máy ko chọn, thế là 2 máy mỗi máy sẽ render 1 nửa hình, đến khi chúng giao nhau thì bạn có thể tắt render đi và lưu cả 2 hình lại vào PTS ghép lại thành 1, tiết kiệm đc rất nhiều thời gian render. Camera và Environment đã nói ở phần trên, Output thì ko có jì để nói cả, chuyển sang Image sampler nào Image Sampler Hiểu 1 cách đơn giản đây là công cụ để khử răng cưa (Antialiasing ) cho hình ảnh, bạn dễ nhận thấy răng cưa nhất ở các cạnh xiên, cạnh cong của 1 hình. Có 3 type là Fixed rated, Adaptive QMC và Adaptive Subdivision, trong đó Fixed Rated hầu như ko xài nên tôi sẽ ko đề cập, ở đây chỉ nói Adaptive Subdivision và Adaptive QMC Adaptive Subdivision (AS): dùng tốt nhất trong trường hợp khung cảnh có ít các chi tiết nhỏ và ko có các hiệu ứng mờ (blurry – như Depth of Field-DOF, phản xạ và khúc xạ sáng bóng…) sẽ cho kết quả render nhanh và đẹp, ví dụ như Ngoại thất. Còn nếu khung


32

cảnh nhiều chi tiết nhỏ hoặc nhiều hiệu ứng bóng, mờ thì nó sẽ cho kết quả ko đẹp và render lâu. Adaptive QMC (AQ) : trong trường hợp khung cảnh nhiều chi tiết nhỏ (ví dụ làm displacement 1 tấm thảm lông chẳng hạn) và nhiều hiệu ứng mờ ( bóng mờ chuyển động, depth of field…), kiểu này cũng sử dụng ít RAM hệ thống hơn. Cái này có lẽ tốt nhất cho Nội thất.

Việc hiệu chỉnh các thông số của Image sampler càng cao thì hình ảnh càng mịn màng, ít răng cưa cũng đồng nghĩa thời gian render tăng và ngược lại, có thời gian các bạn hãy vọc thêm, những thông số tôi đưa ra là những thông số tôi đã tham khảo và sử dụng thường xuyên. Trước tiên bật khử răng cưa ở phần Antialiasing, chọn On và kiểu Catmull Rom ( nếu có điều kiện bạn test các kiểu khác xem, còn kiểu này là phổ biến nhất) Đối với AS : Khoảng Min rate và Max rate càng rộng ( ví dụ 0-3 thì rộng hơn 0-2) và trị số càng lớn thì hình càng đẹp (ví dụ -1 – 0 thì ko bằng 0 – 1), setting thông thường khoảng 0-2, nếu thấy thời gian render quá lâu bạn có thể chủ động giảm setting xuống -1 – 1 chẳng hạn. Threshold càng bé thì càng đẹp, nhưng đừng giảm nhiều quá, chỉ giảm xuống 1 chút thì render time đã tăng đáng kể rồi. Nói thêm : Min rate kiểm soát số lượng mẫu (sample) tối thiểu trên 1 pixel, 0 nghĩa là 1 sample – 1 pixel, -1 là 1sample – 2 pixel, -2 là 1sample – 4 pixel…Max rate kiểm soát số lượng mẫu tối đa trên 1 pixel, 0 nghĩa là 1-1, 1 nghĩa là 4 sample-1pixel, 2 là 8 sample – 1 pixel, có thể hiểu, 1 hình có 100 pixel mà đc lấy 100 sample tính toán thì dĩ nhiên sẽ có chất lượng kém hơn là lấy 400 sample để tính toán. Đối với AQ : Tương tự Min rate và Max rate của AS có Min subdivs và Max subdivs, Min Subdivs nên để nguyên mặc định là 1, còn Max subdivs nên khoảng 8-10 là vừa.


33

QMC sampler QMC sampler điều khiển các thông số chung của quá trình tính toán Quasi-Monte-Carlo (tính sáng trực tiếp), ảnh hưởng đến các tính chất mờ (blurry), sự phản xạ/khúc xạ (reflection/refraction), các dạng chiếu sáng(GI), xác lập QMC sampler ảnh hưởng lớn đến thời gian render và chất lượng hình ảnh xuất ra.

Trong QMC sampler tất cả thông số đều quan trọng, trong đó ta thường xuyên hiệu chỉnh Noise threshold ( Giới hạn nhiễu) và Adaptive amount, Noise threshold và Adaptive amount càng bé và thì hình ảnh càng mịn, đẹp, ít bị dơ nhưng thời gian render lâu, và ngược lại. Min samples càng lớn thì càng tốt, nhưng theo tôi nên để mặc định. Subdivs Multipler kiểm soát số lượng sample toàn ảnh render và vì vậy tác động lên tất cả các tính chất của ảnh như độ sâu ko gian (DOF), hiệu ứng phản xạ/khúc xạ, ánh sáng và bóng đổ từng khu (area lights & shadows),irradiance map… Vì vậy tăng Sudivs Mult cũng có nghĩa tăng chất lượng ảnh và tăng thời gian render. Cụ thể như sau :


34

Xác lập cả 2 giá trị Amount = 0 Xác lập cả 2 giá trị Amount =1, Noise threshold=0.005

Noise threshold=0.005. Nhận thấy là hình ảnh thu được giống lần trước nhưng thời

gian render giảm đi 2.5 lần

Xác lập cả 2 giá trị Amount =1, Noise threshold=0.1. Giảm Noise threshold càng tăng tốc độ tính nhưng đã làm tồi đi rõ rệt chất lượng hình ảnh (nhiễu ở góc và trên các vết nối của tường và sàn, xuất hiện các hạt trong bóng)

Color Mapping Color mapping điều khiển sự cân bằng màu sắc (sáng tối, sáng độ, ngưỡng màu…)trong hình render, giúp chúng ta dễ dàng hiệu chỉnh sự thể hiện màu sắc của hình sau khi render (bằng bộ chỉnh có sẵn của Vray hoặc dùng PTS…). Có các kiểu tính Color Mapping chính như hình dưới :


35

Tôi chỉ nói về các Type hay dùng :

Exponential : có cơ chế bão hoà màu tại các vùng sáng, tránh tình trạng sáng chói

HSV exponential : làm việc tương tự như Expo, đây là cách phổ biến nhất. Reinhard : là sự kết hợp giữa Linear Multiply và Expo

Ngoài Reinhard, các Type khác khi ta chọn thì tương ứng bên dưới đều có 2 thông số quan trọng là Dark Multiplier và Bright Multiplier Dark Mult : tăng cường độ đậm cho những màu tối Bright Mult : tăng cường độ đậm cho những màu sáng Còn cả 3 nút chọn bên phải, theo ý kiến riêng thì chọn hay ko chọn cũng được, ko quan trọng lắm, có thời gian bạn hãy test thử các kiểu tính Color mapping khác và chia sẻ kinh nghiệm. VFB Channel Cái mà ta hay dùng nhất cho Nội thất ko gì khác ngoài Zdepth, khi chọn Channel này, nhấn Add, khi render xong bạn sẽ có thêm 1 file có dạng “TênFile.ZDepth.đuôiFile”, là 1 hình đen trắng nhiều sắc độ giúp ta làm Depth of Field bằng PTS hoặc DOF.Pro, lưu ý là thời gian render cũng tăng chút ít khi chọn Channel này.


36

Indirect Illumination Phương pháp tính sáng ko trực tiếp, cụ thể là tính toán lần phản xạ đầu tiên (Primary Engine) của ánh sáng và các lần phản xạ tiếp theo (Secondary Engine).

Nhìn hình bạn có thể thấy Irra và LC là 1 “bộ đôi hoàn hảo”, đi với nhau rất hợp rơ, cho hình ảnh đẹp, thời gian render vừa phải, 2 con số multiplier bạn cũng có thể setting theo hình.


37

Ngoài ra bộ Quasi-Monte Carlo và LC cũng thường hay đc sử dụng, QMC setting cao sẽ cho ra hình ảnh đẹp hơn so với Irr và LC nhưng bù lại thời gian render tăng rất cao. Irradiance Map Chỉnh Irradiance map như sau (theo tôi đánh giá thì setting này là Medium-High)

Cách save map và lưu map Tuts Vray Part 1 đã có nói, tôi chỉ nhắc lại. Min rate và Max rate tương tự như Image Sampler ở phần trên. Min rate và Max rate : Low : - 4 – - 3 Medium : -3 – -1; -2 – 0 High : -3 – 0 , -2 – 1 … HSph.subdivs : khoảng 50-100 Samples : 20 – 50 Càng tăng cao thời gian render sẽ càng lâu, nếu có tăng chỉ nên tăng dần dần khoảng 5 đơn vị. Lightcache Lightcache Medium-High


38

Cách lưu map và load map tương tự Irr Map. Subdivs : để thử á sáng 500 - 800 Ren thật 1000 - 1200 Dư thời gian >1200 Sample size : hình nhiều chi tiết nhỏ thì nên giảm sample size so với mặc định và ngược lại. Lưu ý : map của Irr map (*.vrmap) và LC (*.vrlmap) nên lưu cùng tên ( ví dụ Scene 1.vrmap và Scene 1.vrlmap), và bỏ chung trong 1 thư mục để tránh nhầm lẫn, nếu load nhầm ông nọ bà kia thì sẽ bị lỗi hình render đấy các bạn.

5. Rendering và Post-rendering : Sau khi đã thiết lập như ý quá trình render diễn ra, trên bảng Vray Frame Buffer có 1 số thứ cần bạn quan tâm thêm


39

Nút save để lưu ảnh đã render Nút Track mouse while rendering : để chuột tới đâu render tới đó Bảng Color correction dùng hiệu chỉnh màu ảnh sau khi render, có 3 cách hiệu chỉnh kiểu Curved, Level và Expotion, tác dụng nó như thế nào, hãy tự mò vì nó ko quan trọng lắm. Bật đóng dấu ảnh để hiện Thời gian render và các thông số khác. Nên lưu ảnh ở định dạng Targa (*.tga) để cho chất lượng tốt nhất, file TGA ko đc tách lớp sẵn nên chúng ta sẽ tách lớp bằng PTS, cách làm rất đơn giản như sau :


40


41

Mời các bạn chiêm ngưỡng kết quả mà chúng ta đã làm từ đầu bài đến giờ(có thêm chút ít PTS) :


42

Vài hình của scene Nội thất này render bằng các phần mềm render khác

Vray Max


43

Artlantis

Podium


44

The End Chân thành cảm ơn các bạn stonecold_k11a3, C0ld, ArchKHT và rất nhiều bài Tuts, các tips trên diễn đàn www.SUVN.net đã giúp tôi thực hiện được Tutorial này. Các bạn có thể tham khảo thêm phần lý thuyết về ý nghĩa hiệu chỉnh các thông số rõ ràng, trực quan trong Tuts này của C0ld : http://www.suvn.net/forum/showthread.php?t=121

vray4su-interior

Documents