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艺林散页 /
杏林艺坛第几人! 徐谷甫
木石交融人﹃点赞﹄
“闲情偶寄”李唯印
!
王立华
! 杨忠明
铁笔华章
! 秦 丹十二米长卷写荷花新作赏析
书墨画缘
匠心独具
! ! ! !大凡杏林中人,对书法艺术都喜爱有加,这是常理。但是像冯寿侃那样,书画印兼擅,并对格律诗词精通,吟唱自如,且能与海上寿星、著名学者、诗人、收藏家周退密先生鱼雁常往,诗词唱和不断者,乃凤毛麟角也!冯寿侃,本名冯民,上海嘉定
人,司职医事,兼擅诗词、书法、绘画、治印诸艺。师一代宗师朱复戡先生,著有《冯民书画篆刻选》、《箐磊轩印稿》、《箐磊轩诗选》、《师友百吟》、《冯寿侃诗书画印作品选》等,山东潍坊国际碑林建有“冯寿侃艺术园”。最近,上海辞书出版社出版了他的诗书画作品集《寿侃诗草》,!月 "#日将在上海书展世纪馆首发。笔者有幸阅览寿侃兄诸多诗书
画印集,每每因赏其诗词意境之美,而使我进入世外桃源般的境地,每每因诗词似行云流水般的美,语淡味醇,而诗中的书法飘逸遒劲,煞使我赏心悦目,流连忘返。寿侃兄诗文既佳,书法也美,在
医事之暇,颇好翰墨。将真、草、篆、隶作为常课,兴来作书,酣战不已。草书得朱复戡先生嫡传,气势恢弘,跌宕有意。寿侃的隶书别有一格,构字错落,开阖有致,力透纸背,有张迁碑遗韵。
寿侃兄在精研书法的同时,也非常注重篆刻。众所周知,朱复戡先生是篆刻大师,民国时期,朱氏与陈巨来两位同时
为汪统治印,孰占鳌头?汪统首肯朱氏也!由此可见一斑。寿侃在朱复戡先生门下,追踪秦汉,旁及明清,临摹了一些经典的周秦古玺、汉铸玉印及流派印蜕,在数十年的刀耕笔耘中,炼出真金,且看寿侃的印作,白文印雄沉浑穆,神完气足,朱文印用刀干净利落,多见挺劲生辣,游刃有余,分朱布白,得心应手,深得“疏可走马,密不缝针(透针)”之秘,印中三昧,早已融会贯通。书画同源,寿侃兄诗心文胆,多
才之士,才储八斗,书法篆刻名列前茅,绘画也不甘落后。寿侃上溯宋元,下逮四王,主攻花鸟,兼作山水,对青藤、白阳更是心摹手追,著力尤多,又喜作写生,一一取来作为创作素材。学习绘画有两条途径,一临摹,二写生,寿侃兄在名师指点下,临摹写生并重,双管齐下,功夫不负有心人,种豆得豆,寿侃兄的花鸟画无不渗透出“幽古”之情、“书卷”之气。
杏林中人,一介白衣,能擅诗、书、画、印,游于艺,品位确实高也!寿侃兄的成功,离不开伯乐的慧眼相荐,离不开自身的刻苦努力,离不开
诸多时贤俊彦的交游取经,这三者造就了冯寿侃!试问:冯寿侃名列“杏林艺坛第几人”也!
! ! ! !造型奇特的观赏石融入雕琢精湛的东阳木雕,让木与石意韵交融,形体合一,成为一件件精美绝伦的艺术品,这是中国红木艺术大师、金华市工艺美术大师、上海时时红文化艺术馆馆长陈时洪独创的木石雕新门类。此项工艺在世界手工艺界是首创,$%"&年 '月,全球中小企业联盟授予陈时洪为“全球中小企业联盟观赏石行业首席艺术家”。
陈时洪来自著名的木雕之乡浙江东阳,近几年来陈时洪的 !%多件木石雕作品在全国及省市展会中获金奖、银奖。他的作品还被全球中小企业联盟全球主席、德国前总统武尔夫等国际友人所收藏。
陈时洪创立的上海时时红文化艺术馆位于沪太路 (%)$号沪太奇石市场三区 "*号,是本市首家政府批准命名的观赏石文化艺术馆。馆内陈列着陈时洪创作的木石雕作品千余件,造型奇特的观赏石被与其意境相吻合的红木微雕所点缀、精美的红木底座所烘托,件件美不胜收。那件在世博海派盆景赏石精品展中获金奖的《国宝熊猫》,天然的蛋白石似熊猫的圆圆脑袋,中间俏色部分呈褐色,正好是熊猫大大的眼睛和微张的嘴,配上红酸枝雕成的熊猫圆实的身体,使得熊猫形象憨态可掬。用绿檀雕出的竹子和鲜嫩灵动的竹叶营造出熊猫绿色的生活环境,天然的蛋白石和东阳木雕相辅相成,相映成趣,熊猫形象栩栩如生,活泼可爱。又如那件在第十一届石家庄观赏石博览会上获金奖的《喜从天降》,他在一块橙黄色的沙漠漆石顶端上配上一只由黄花梨雕成的蜘蛛,和石头上一圈一圈黑色裂纹相吻合,突出了蜘蛛织网喜从天降立意。陈时洪说:东阳木雕是国家第一批非遗项目,
观赏石艺术列入国家第四批非遗项目,我不能老是走木雕总为石雕作底座、当配角的老路,我要将这两项非遗并蒂联姻,形体合一,意韵交融,让每一块石逢木生辉。经过不断探索实践,他将东阳木雕中的多层次浮雕,散点透视构图,平面装饰技艺,与海派观赏石“稼接”,使红木文化与赏石文化融为一体,开创了木石合一,千石千座的艺术创意形式,形成了独特的“时时红”品牌风格。使时时红艺术馆成为国家非遗项目的联体展示馆。
! ! ! !李唯兄,字唯之,别署抱月精舍主。中国书协、上海书协会员,华师大美术科毕业。作品曾参加国内外篆刻书法大赛,多次获大奖。)+!$年师从上海著名篆刻家韩天衡先生,李唯刻印之余,沉浸于中国茶文化有年,他探索茶文化、寻访古迹、品味名茶,如痴如醉。春风秋月时光如流水,李唯静心在他的书斋抱月精舍中读书、品茶、玩石、治印以为乐事,篆刻之道渐入佳境,分朱布白、点墨成趣,近年来刻制中国茶文化诗文佳句系列印,大大小小凡百余方,煌煌烨烨放满一书桌,古气盎然,彪炳照眼,令人目不暇接,这是“老茶客”李唯的独创之举,尽茶香之清,金石之雅。身为美术专业教师的李唯又得著名印家刘一闻、陆康先生指授,艺事日益精进,其篆刻作品入展一至五届全国大展,曾多次参加西泠印社国际展。某日,我与李唯在海上老茶馆品尝
佳茗,闲聊时,问起他对于这组中国茶文化印的创作意图时,李唯说:茶文化是中华民族传统文化中的一个重要分支,人们在各自不同的生活层面上有滋有味地喝茶品茗,用各自不同的文学、艺术手段记录或表述万千茶事。诗人咏茶,画师绘茶,书家写茶,作家记茶,积淀成丰富的茶文化。李唯说:“我用篆刻形式表现茶
的文化,只是一种尝试,茶文化与中国印结合的艺术思路,不仅是创作环境的铺垫和映衬,而且在审美情趣上也具有相当的一致性。”李唯刻印曾经走过从表象到具象,由新潮到古典的道路,他在着手茶文化印创作时,从阅读—感悟—创作的交替生发,使他对这组印的创作脉络日益清晰起来。他对秦汉古印、汉瓦当、汉砖的摩挲拓制,对汉画像拓片的收集,对汉唐釉陶罐的把玩,对古家具的集藏,并从种竹、莳花、喂鱼、弄龟中去体悟古人的悠闲情怀,寻找旧时文人墨客那份从容与优雅,藉此作为文化底蕴,从源头上滋养并丰富了他的茶文化印的创作。
我见李唯楼上客厅墙上张挂着他自己撰句,并由刘一闻先生书写的“卷中岁月,茶里神仙”行书对联,那清朗飘逸的墨迹,当是抱月精舍主人的心灵独白……
! ! ! ! )$米长卷巨制,白荷墨叶,水墨淋漓,画上荷花、荷叶像一组组音符次第展开,整幅画被大小参差的湖石、修短有致的芦苇整理出节奏,起起伏伏,宛如一曲天籁之乐般气韵回荡,绵音悠长。不久前,在延安西路 $,%号文联展厅,海上国画名家应鹤光先生的荷花长卷与观众见面(见图!图为局部)。
“湖镜书屋”主人应鹤光先生,为上海美术家协会海墨画会的会长,上海美术家协会会员。此画的创作激情,缘于他去年夏天在山东枣庄微山湖赏荷的感悟。微山湖)%万亩荷花蔚为壮观,湖面浮光跃金,白荷、红荷就像在金绢银绢上写就,接天荷盖打破想象。荷花在湖石间穿插而起,高洁与
野逸共存,有一种按捺不住的生机……打破过去的经验,创作不“结壳”。“微山
湖归来不赏荷”的感觉让人震憾。应鹤光回沪后经过一段时间的准备,回想勾画荷花的姿态风神、拟写四时荷叶的向背卷舒,把自己的精神调节到最松弛的状态,用笔凶、狠、准,他在一种“酒意微醺”般的感受中,动笔
了。画的起首处,留了足够的位置,以备题写“十里荷花清香远,泼墨挥写君子风”的款字,然后画一组大石头,石头尽管部分被芦苇遮挡,但像山水画中“近景”般的这块巨石,已然把整个画面往后推了开去,并压住了“阵脚”。在连片的荷叶间,一朵朵荷花或半遮半掩,或亭亭玉立,与几笔写成的花蕾一起,焕发出蓬勃的生机,呼之欲出。
在铁道游击队的故乡微山湖,应鹤光也感叹芦苇具有坚韧独立的品格。他以潇洒大胆的用笔,用芦苇的线条打破画面,又用连片的芦苇配合穿插的石块形成块面,打破结构,形成节奏,烘托气氛。走笔,本欲留白处,笔势所然,却已是跨界越疆。随心,还是随意?心意合一,一个个块面出来了,在纯水墨的基础上,用淡淡的墨青,给整个荷塘披上色彩。顿挫的、粗粗细细的线条不断地打破画面出现重新组合的效果,发出来的气势再收回去,气势反滚终成长卷,整个画卷弥漫着一种笔墨纵横的文人清趣。
" 冯寿侃书法
" 陈时洪木石雕!国宝熊猫"
" 李唯篆刻#闲情偶寄$