Paisaje y Agenciamiento

(Lo lejano)

Mariana Morrison Cid

Dibujo VI

Profesora Leslie Fernández

Universidad de Concepción

Fundamento

Para Bachelard, como expresa en su libro “La Poética del Espacio”, el secreto representa la insondable, la reserva del ensueño de la intimidad; en tanto que el descubrimiento supone su apertura, como acto original y creativo. Cita también a Bergson, quien decía que “los cajones sirven para clasificar los conocimientos vividos” Estas palabras a modo introductorio de la unidad Paisaje y agenciamiento de lo lejano demarcan la intención del presente proyecto que es trabajar con lo lejano, como la evocación de los recuerdos.

El presente trabajo se desarrolla dentro de la asignatura Dibujo VI, de la carrera Pedagogía en artes plásticas. Esta segunda unidad de proyectos técnicos pone énfasis en apropiación temática, teniendo como territorio el entorno y/o paisaje lejano desde situaciones temporales de agenciamiento. Incorporando nuevas recursos visuales como la trasferencia el collage y el tratamiento de superficies. Como producto final de esta unidad es que se presenta este texto con el registro de material visual, proceso, defensa y dibujo final.

A partir de lo anteriormente mencionado es que comienza nuestra introspección a elementos significativos de nuestro pasado de los cuales podríamos desarrollar un proyecto grafico.

A modo personal busque ese algo dentro de álbumes de fotos y mis recuerdos, cayendo en la cuenta de lo importante y significativo que había sido dentro de mi infancia y adolescencia la música y principalmente el estudio del piano. Es necesario por lo tanto contar parte de esta experiencia para comprender mejor la relevancia del tema. Al ser mi mamá profesora de música y estudiante de piano, de pequeña le pedí que me enseñara, por lo que estudie piano a partir de los 6 años hasta los 18 al completar los 8 años de conservatorio. Esto implica un estudio diario no menos a tres horas, junto con dos clases semanales en el conservatorio Laurencia Contreras y un concierto por semestre. Este recuerdo se forma tanto por elementos negativos como positivos, ya que cada logro se consigue con ciertos sacrificios. Mirando las fotos pude darme cuenta que los registros existentes de mi estudio del piano eran mas que nada fotos de los conciertos naturalmente, pero esta temática no me llenaba ya que no era significativa para mi en comparación con las horas de estudio y las clases de piano. Fue por esto que decidí visitar el conservatorio y fotografiar la sala en la cual tuve clases para desarrollar entorno a esto mi proyecto.

A partir de estas imágenes

pude rememorar importantes

momentos de mi vida y mi

familia. Por ejemplo en la

primera imagen esta mi

mama en un concierto, en la

segunda tengo dos años y

estoy intentando tocar el

piano, en la siguiente imagen

estoy tocando en mi

licenciatura de kínder.

• Objetivo principal:

1. Representar la totalidad de la sala de clases de piano por

medio de una secuencia grafica simple que abarque los

elementos significativos del lugar desde distintos ángulos.

• Objetivo secundario:

1. Utilizar como soporte una partitura de piano antigua que aporte

con su grafica característica.

2. Trabajar el soporte (partituras) con materiales que armonicen con él.

Concierto en Mall Plaza Trebol Concierto Octavo año, Aula Magna

UCSC.

Mapa Conceptual

Estudiar piano

Clases de Piano

Interacción

Alumno

interpreta Toca el piano

Profesor

Enseña Escucha al alumno

Conciertos Practicar Piano

Leer partituras

Estudio diario

En

Sala de clases

Piano y banquillo

Silla Profesor

Mesa profesor

Ventana

Implica

Referentes propios

Vista al entrar a

la sala de clases

Vista mientras de

espera que

termine la clase

anterior

Fotos de la sala de clases

Vista desde el

piano

Vista del profesor

Vista al exterior

Artistas de referente

Artista: Betriz Cañete Pozo

Técnica: Dibujo con lápiz tinta y

pasteles secos sobre partitura

Artista: Red o Hong Yi

Técnica: Dibuja marcando la parte

inferior de una taza manchada con café

Prueba de materiales

1. Una partitura mas texturada sin

aguada de látex blanco. El pastel,

y carbón no adhieren bien.

2. El mismo tipo de partitura ahora

con látex, se adhieren mejor el

pastel y carbón pero sigue siendo

mejor el lápiz tinta en cuanto a su

armonía con el fondo.

3. Cambio de papel por uno mas

grueso y menos texturado pero

con látex, se logra mayor matiz

con el café

3

2 1

Papel menos texturado, con y sin latex respectivamente prueba de la

funcionalidad de l soporte con los materiales café y lapiz tinta

Papel más texturado, con y sin latex respectivamente

prueba de la funcionalidad de l soporte con los materiales

café y lapiz tinta

Frente a los resultados anteriores, se visualiza que tanto el café con el

soporte, queda decidir que papel y si usar latex.

Finalmente se opta por trabajar la partitura menos texturada

pero con una aguada de látex para disminuir la intensidad del

pentagrama y trabajar sobre esto con café y lápiz tinta.

DIBUJO FINAL