1. ЦЕЛИ ОСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ Целью дисциплины «Теория и методика обучения» является теоретическое и методическое

оснащение профессиональной деятельности магистра музыкально-исполнительского искусства,

воспитание преподавателя и музыканта-исполнителя высшей школы, максимально оснащенного

знаниями в области теории и методики преподавания музыкально-исполнительских дисциплин

прошлого и современности; владеющего базовым педагогическим репертуаром музыкальных училищ,

колледжей, музыкальных школ и школ искусств; подготовленного для работы в музыкальных учебных

заведениях.

Дисциплина «Теория и методика обучения» входит в блок профессиональных дисциплин и

курсу по выбору студента ООП Государственного стандарта.

Задачи дисциплины - изучить теоретические и методические взгляды выдающихся пианистов-

педагогов; систематизировать знания в области музыкальной психологии, педагогики и методики

фортепианной игры; овладеть основным педагогическим репертуаром, используемым в работе с

учащимися; подготовить к практической работе.

Данный курс позволяет студентам-магистрам приобрести необходимые для этой работы знания,

умения и навыки; развивает способность к аналитическому мышлению и освоению педагогическим

репертуаром; способствует развитию умения пользоваться методической литературой, ориентироваться

в новинках и периодических изданиях, затрагивающих вопросы избранной специальности.

Уровень подготовки магистра, как будущего преподавателя высшей школы предполагает:

- знание основных достижений, проблем и тенденций развития педагогики высшей школы в

России и за рубежом, основ психологии личности и социальной психологии, сущности и проблем

обучения и воспитания в высшей школе, правовых и нормативных основ функционирования системы

образования, представления об экономических механизмах системы высшего, послевузовского и

дополнительного образования;

- умение использовать в учебном процессе знания фундаментальных основ современных

достижений, проблем и тенденций развития теории и методики преподавания музыкально-

исполнительских дисциплин;

- владение методами научных исследований, основами научно-методической и учебно-

методической работы в высшей школе, основами применения компьютерной техники и

информационных технологий в учебном и научном процессах, методами формирования у студентов

навыков самостоятельной работы, профессионального мышления и развития их творческих

способностей, деловым профессионально-ориентированным иностранным языком.

2. МЕСТО ДИСЦИПЛИНЫ В СТРУКТУРЕ ООП ВПО Дисциплина «Теория и методика обучения» входит в профессиональный цикл дисциплин базовой части

ФГОС ВПО по направлению подготовки Педагогическое образование. Дисциплина непосредственно

связана изучением дисциплин профессионального циклов, вариативного компонента ФГОС ВПО, а

также курсов по выбору студентов: «Музыкально-инструментальное исполнительство»,

«Концертмейстерский класс», «Камерный ансамбль».

Для освоения дисциплины студенты используют знания, умения, навыки, сформированные в ходе

изучения дисциплин «Музыкальная педагогика», «Музыкальная психология», «Интерактивные

технологии в музыкальном образовании», «Теория и практика музыкального образования»,

«Художественно-педагогическое моделирование в музыкальном искусстве», «Методика преподавания

музыкально-инструментальных дисциплин».

Изучение дисциплины способствует воспитанию у магистров сознательного отношения к

профессиональной деятельности, способности к обобщению своего исполнительского опыта, умению

пользоваться методической литературой и пособиями, освоению педагогического репертуара, а также

предполагает и обеспечивает интенсивный рост научного и творческого

потенциала магистранта в области музыкальной педагогики.

При раскрытии основных методов обучения игре на инструменте, необходима интеграция с

концертно-исполнительской, педагогической практикой, с предметами музыкально-теоретического

цикла.

В процессе обучения будущий магистр должен:

- овладеть фундаментальными знаниями и опытом в области теории и методики преподавания

музыкально-инструментальных дисциплин в вузе;

- осуществлять научно-исследовательскую и художественно-творческую деятельность;

- подготовить научный работу (реферат) в области музыкального образования и педагогики;

- освоить современные информационные технологии;

3. КОМПЕТЕНЦИИ ОБУЧАЮЩЕГОСЯ, ФОРМИРУЕМЫЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ОСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ

В результате освоения дисциплины обучающийся должен демонстрировать следующие

результаты образования:

обладать следующими общекультурными компетенциями (ОК):

- использовать на практике знания и навыки в организации исследовательских и проектных работ, в

управлении коллективом (ОК-4);

обладать следующими профессиональными компетенциями (ПК):

в области музыкально-исполнительской деятельности:

- осуществлять на высоком художественном и техническом уровне музыкально-исполнительскую

деятельность (соло, в ансамбле, с оркестром, в оркестре) и представлять ее результаты общественности

(ПК -1);

- быть мобильным в освоении разнообразного классического и современного репертуара, участвовать в

культурной жизни общества, создавая художественно-творческую и образовательную среду (ПК-2);

в области педагогической деятельности:

-применять основные положения и методы психолого-педагогических наук, использовать их при

решении профессиональных задач, анализировать актуальные проблемы и процессы в области

музыкального образования (ПК-3);

- преподавать в образовательных учреждениях ВПО, среднего профессионального образования

дисциплины, соответствующие профильной направленности ООП (ПК-4);

- проводить мониторинги, организовывать и проводить научно-практические конференции, семинары,

мастер-классы (ПК-8);

в области научно-исследовательской деятельности:

- выполнять научные исследования в области музыкально-инструментального искусства, культуры и

музыкального образования (ПК-9);

- осуществлять работу, связанную с организационно-производственной структурой концертных и

театральных организаций, различных агентств, а именно: обеспечивать

функционирование творческого коллектива, социально-культурное и финансовое планирование,

проектирование и маркетинг в концертных организациях (ПК-14);

- применять знания в области организации менеджмента в сфере искусства, планирования и

финансового обеспечения музыкально-театральной и концертной деятельности (ПК-15);

- осуществлять работу с авторами произведений музыкального искусства по пропаганде и

распространению их продукции, выполнять заказы организаций в области музыкально-

исполнительского искусства (ПК-16);

в области музыкально-просветительской деятельности:

- разрабатывать и реализовывать просветительские проекты в целях популяризации искусства в

широких слоях общества, в том числе и с использованием возможностей радио, телевидения,

Интернета (ПК -18);

- участвовать в общественных дискуссиях по вопросам развития музыкального искусства и образования,

осуществлять связь со средствами массовой информации, организовывать пресс-конференции, другие

PR-акции (ПК-19);

А также:

- понимать место методики обучения игре на инструменте в современной педагогической практике;

- владеть системой средств и методов педагогического воздействия;

- приобрести знания о способах, принципах организации и планирования учебного процесса, об

основных формах проведения занятий с учащимися на разных этапах обучения;

- уметь раскрывать понятийный аппарат современной теории и применять теоретические знания в

практической работе;

- приобрести навыки коллективного обсуждения открытых уроков;

- научиться работать со специальной литературой, реферировать, составлять план-конспект, оформлять

необходимую документацию;

- понимать диалектических характер взаимодействия общих выводов и индивидуальных принципов

работы

- приобрести навыки самостоятельной работы с авторским текстом;

- владеть элементами методики исполнительского анализа музыкальных произведений;

- усвоить программные требования музыкально-инструментальных дисциплин среднего

профессионального звена и вуза, основные репертуарные, художественные и технические задачи;

- уметь составлять различные типы программ: «целевые», «тематические», программы с различной

степенью трудности, программы развивающего типа и экзаменационные;

- сформировать оперативное педагогическое мышление;

- развить понимание содержательного контекста произведения;

- усвоить навыки сравнительного анализа интерпретаций;

- овладеть мастерством аргументации, обобщения и изложения методического материала, собственных

выводов и предложений в форме статьи, реферата, научно-методической работы.

4. СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

«Теория и методика преподавания музыкально- инструментальных дисциплин»

Общая трудоемкость дисциплины составляет 8 зачетных единиц, 288 часов.

№

п/

п

Раздел (тема)

дисциплины

Сем

естр

Нед

ел

я се

мес

тра

Виды учебной работы, включая

самостоятельную работу студентов

и трудоемкость (в часах)

Объем

учебной

работы,

с

применение

м

интерактивн

ых методов

(в часах / %)

Формы

текущего

контроля

успеваемост

и

(по неделям

семестра) ,

форма

промежуточн

ой

аттестации

(по

семестрам)

Лек

ци

и

Сем

ин

ары

Пр

акти

ческ

ие

зан

яти

я

Лаб

ор

ато

рн

ые

раб

оты

Ко

нтр

ол

ьны

е

раб

оты

,

кол

ло

кви

умы

С

РС

КП

/ К

Р

1 Тема:

Содержание и

задачи

дисциплины

«Теория и

методика

преподавания

музыкально-

инструменталь

ных

дисциплин».

Тема:

Педагогические

принципы

различных

школ обучения

игре на

специальном

инструменте.

Формирование

отечественной

педагогической

1 1-18 18 18 63 18/50% Рейтинг-

контроль

Контрольны

й урок

экзамен

школы,

изучение опыта

выдающихся

педагогов.

Тема:

Основные

дидактические

принципы и

правила

обучения.

Тема: Общая

характеристика

основных

этапов работы

над

произведением

Тема: Работа

над

музыкальным

произведением

как основное

содержание

учебной

деятельности.

Тема. Изучение

категории

стиля как поиск

ключа к

законам

развития

искусства в его

связи с

развитием

общества.

2 Тема: Методы

и технические

приемы игры

на

инструменте.

Тема: Ритм,

метр, темп,

полиритмика,

2 1-18 36 36 18/50% Рейтинг-

контроль

Реферат

Зачет

агогика,

сложные

ритмы;

ритмические

трудности,

способы их

устранения.

Тема:

Основные

способы

обучения игре

на

музыкальных

инструментах.

Специфика

методики

индивидуально

го и группового

обучения игры

на

музыкальных

инструментах.

Тема: Формы

репетиционной

исполнительск

ой и

концертно-

просветительск

ой

деятельности

Основные

формы

обучения –

урок,

репетиция,

семинар,

беседа.

3 Тема:

Планирование

процесса

обучения,

составление

индивидуальн

ых планов,

характеристик.

Репертуарная

политика как

важная

составляющая

3 1-18 36 36 18/50% Рейтинг-

контроль

зачет

педагогическог

о мастерства.

Тема:

Музыкальные

способности:

общие,

музыкальные и

специальные.

Психологическ

ие свойства

личности,

необходимые

для

исполнительск

ой

деятельности

Всего 18 90 135 54/50%

Курс «Теория и методика обучения» проводится в форме лекционных и семинарских занятий.

Первые из них посвящаются преимущественно рассмотрению теоретических проблем преподавания,

вторые – их практическому изучению и решению в процессе обучения. В качестве активных форм

обучения используются открытые уроки и дискуссии.

Самостоятельные виды занятий: анализ репертуара, реферирование научной и методической

литературы, составление документации разных видов, в том числе репертуарных планов в зависимости

от уровня развития учеников, «моделирование» процесса занятий, составление плана-конспекта,

создание собственных редакций, посещение уроков педагогов кафедры музыкального искусства.

Тема: Содержание и задачи дисциплины «Теория и методика преподавания музыкально-

инструментальных дисциплин». Основные понятия, определения, цели и задачи курса. Общая

характеристика дисциплины «Теория и методика преподавания музыкально- инструментальных

дисциплин». Роль педагога в воспитании молодого музыканта; приемы педагогической работы;

важнейшие предпосылки становления музыканта-исполнителя;

Тема: Педагогические принципы различных школ обучения игре на специальном инструменте.

Формирование отечественной педагогической школы, изучение опыта выдающихся педагогов. Этапы

формирования отечественной педагогической школы. Принципы самоподготовки. Современные

методики. Анализ педагогической литературы.

Тема: Основные дидактические принципы и правила обучения. Принцип системности и

последовательности. Принцип научности. Принцип активности и сознательности. Принцип доступности

и посильности. Принцип воспитывающего обучения. Технологии практической деятельности.

Закономерности развития учебного процесса.

Тема: Общая характеристика основных этапов работы над произведением

Этапы работы над произведением. Соотношение эмоционального и рационального начал в процессе

работы над произведением. Средства выразительности: темп, агогика, исполнительские обозначения в

нотной литературе. Работа над звуком – важный момент в художественном воплощении исполняемой

музыки. Развитие образного мышления через живопись, литературу. Знакомство с творчеством

композитора, стилем, эпохой. Аутентичность воспроизведения произведения композитора. Детальный

разбор текста, вычленение и методы работы над техническими трудностями, звуковедение.

Тема: Работа над музыкальным произведением

Работа над музыкальным произведением как основное содержание учебной деятельности.

Дифференциация музыкального материала по степени значимости и уровню подготовки. Основная

часть плановой программы: степень концертной готовности, углублённое изучение и тщательная

отделка.

Тема. Изучение категории стиля как поиск ключа к законам развития искусства в его связи с

развитием общества. Авторский стиль. Стиль композитора через призму музыкального сочинения.

Понятие исполнительского стиля.

Тема: Методы и технические приемы игры на инструменте

Понятие «исполнительская техника» в широком и узком смысле. Значение постепенности в овладении

каждым приемом игры. Особенности работы над произведением кантиленного и виртуозного плана.

Технические упражнения и их роль в совершенствовании исполнительской техники.

Тема: Ритм, метр, темп, полиритмика, агогика, сложные ритмы; ритмические трудности, способы их

устранения. Понятие о темпе, метре, ритме, сложных ритмах, полиритмике, агогике.

Тема: Специфика методики индивидуального и группового обучения игры на музыкальных

инструментах.

Основные способы обучения игре на музыкальных инструментах. Методика индивидуальных занятий.

Методика групповых занятий. Творческая активизация учащихся в ансамблевой игре. Виды ансамблей

(однородные, смешанные, с сопровождением и без него).

Тема: Формы репетиционной исполнительской и концертно-просветительской деятельности

Основные формы обучения – урок, репетиция, семинар, беседа.

Урок как ведущая форма индивидуального обучения. Современные требования к уроку, типы уроков.

Репетиция как главная форма групповых занятий. Задача репетиций. Беседа – групповая и

индивидуальная для выявления художественных запросов и интересов. Взаимосвязь всех форм

обучения, сочетание и применение их на разных этапах работы.

Тема: Планирование процесса обучения, составление индивидуальных планов, характеристик.

Репертуарная политика как важная составляющая педагогического мастерства.

Тема: Музыкальные способности: общие, музыкальные и специальные. Психологические свойства

личности, необходимые для исполнительской деятельности

Разработка проблематики способностей, необходимых для музыкальной деятельности, в трудах

психологов и педагогов как теоретическая основа практической работы с обучающимися игре на

музыкальных инструментах. Основные задачи, возникающие перед педагогом класса специального

инструмента в отношении развития общих и специальных способностей студентов.

5. ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ В соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки «Педагогическое образование» –

«Музыкальное искусство», реализация компетентного подхода при подготовке магистров

предусматривает широкое использование в учебном процессе активных и интерактивных форм

проведения занятий (семинаров в диалоговом режиме, дискуссий, компьютерных симуляций, деловых

и ролевых игр, разбор конкретных ситуаций, психологических и иных тренингов, групповых дискуссий,

результатов работы студенческих исследовательских групп, вузовских и межвузовских

телеконференций) в сочетании с внеаудиторной работой с целью формирования и развития

профессиональных навыков

обучающихся.

В рамках учебного курса предусмотрены мастер-классы ведущих музыкантов-исполнителей,

профессоров и преподавателей, российских и зарубежных консерваторий, академий музыки и

институтов искусств. В процессе изучения дисциплины используются различные образовательные

технологии.

Для активизации учебного процесса используются такие формы работы, как дискуссии, открытые уроки,

моделирование методических ситуаций по типу «деловых игр».

Дискуссия – одна из ведущих форм учебного процесса, готовящего будущего педагога к творческой

деятельности. Её назначение: актуализировать теоретические знания и практический опыт студентов;

стимулировать к приобретению новых знаний; обучить ведению дискуссий, этике обмена мнениями.

Дискуссия создаёт условия для самореализации личности, раскрепощения мыслительных стереотипов,

развивает умение вести полемику, аргументировать свою точку зрения, противопоставлять два

суждения, то есть находить противоречия и противоположности. Такая форма организации занятий

содействует формированию диалектического мышления, его важнейшей творческой стороны –

способности к самостоятельной оценке.

Другими активными формами учебно-методической деятельности студентов, способствующими

оптимизации педагогической подготовки, являются открытые уроки, «ролевые и деловые игры». Их

назначение: усилить межпредметные связи педагогики, психологии, методики, специальности и

педагогической практики; активно воздействовать на формирование коммуникативного комплекса

будущего педагога – его способности общаться, понимать друг друга, положительно влиять на ученика;

повысить методическую оснащённость студентов на уроках по специальности и педагогической

практике; способствовать формированию процессуальной направленности педагогического мышления;

расширить возможности студентов для овладения современными методами обучения и воспитания

учащихся.

Подготовка и проведение открытого урока предусматривают выполнение различных методических

поручений (выступление с предварительным сообщением о целенаправленности занятия, составление

упражнений и творческих заданий для ученика, участие в обсуждении и т.д.). В то же время открытый

урок в курсе методики служит контрольной формой проверки педагогической подготовленности

студентов. Отдельным занятиям придаётся тематическая направленность: организация игровых

движения; работа над разнохарактерными пьесами; вопросы развития и укрепления музыкальной

памяти; особенности интерпретации конкретных сочинений.

«Ролевая игра» – это 15-20 минут открытого урока по заданной теме или отрывку из музыкального

произведения. «Деловая игра» проводится по теме «Планирование учебного процесса». Целевая

установка: освоение принципов ведения необходимой документации в ДМШ, в музыкальном

колледже, на кафедре музыкального вуза. Задачи: составить несколько вариантов индивидуальных

планов на основе репертуарных требований программ. Представить характеристики «гипотетических»

учеников, обладающих разными комплексами музыкальных способностей, уровнями развития,

биологическими данными, типом темперамента и т.д.

Мастер-класс как педагогическая технология. Идея мастер-класса заимствована из педагогической

практики музыкантов и художников и состоит в том, что признанный мастер демонстрирует свои

уникальные приемы работы (например, работы над исполнением музыкального произведения)

широкому кругу подготовленных слушателей. В отличие от публичных выступлений, слушатели имеют

возможность увидеть процесс создания уникальной вещи, произведения, на какое-то время стать

учениками признанного мастера, что

в реальной повседневной жизни удается лишь немногим. «Учениками» могут быть как педагоги, так и

учащиеся, поскольку мастер-класс позволяет увидеть и работу над конкретным материалом, и более

общие принципы и подходы педагогической и учебной деятельности.

Перенос идеи мастер-класса в исполнительскую практику не случаен, связан с тем, что в

настоящее время границы различных областей деятельности — культурной, научной, педагогической и

др., - становятся гибкими, преодолимыми.

Происходит взаимопроникновение идей, и технологий, приемов работы. В этой связи мастер-класс

позволяет:

- выявить новый подход к обучению, ломающий устоявшиеся стереотипы;

- освоить участникам новые формы, методы и технологии работы;

- поддерживать атмосферу диалога и интерактивности;

- решать проблемные задачи через проигрывание различных ситуаций;

- включать участников в активную деятельность;

- организовать самостоятельную работу обучающихся в малых группах.

В большей степени, мастер-класс — мероприятие для экспертов в соответствующей области и находится

в ряду особо приоритетных и перспективных звеньев систематического активного повышения

квалификации специалистов.

Применительно к преподавательской деятельности музыканта-исполнителя, мастер-класс может быть

охарактеризован как:

- способ передачи исполнительского и педагогического опыта;

- уникальные профессиональные исполнительские находки, которые претендуют на универсальность:

- педагогическая помощь в процессе освоения репертуара;

6. ОЦЕНОЧНЫЕ СРЕДСТВА ДЛЯ ТЕКУЩЕГО КОНТРОЛЯ УСПЕВАЕМОСТИ, ПРОМЕЖУТОЧНОЙ АТТЕСТАЦИИ ПО ИТОГАМ ОСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ И УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ СТУДЕНТОВ

Текущий контроль

Дисциплина «Теория и методика обучения» в соответствии с учебным планом изучается в 9,10 и

11 семестрах. В каждом семестре студент обязан написать курсовой реферат, в котором теоретические

знания должны органически сочетаться с собственным исполнительским и педагогическим опытом. В

качестве тем для рефератов могут быть рекомендованы: аналитический разбор и рецензирование

фортепианно-педагогической литературы, методических трудов, школ и учебных пособий;

исполнительский и методический анализ музыкального произведения; записи уроков в классе по

специальности с методическими комментариями и обобщениями. С целью определения прочности

знаний студентов, закрепления учебно-методических навыков, проверки умения самостоятельно

работать с учебной литературой, проводятся семинары по соответствующим темам. Срок проведения

семинаров определяется тематическим учебным планом. По желанию педагога или студента курсовой

реферат может быть изложен в виде доклада и прочитан на одном из семинаров.

Промежуточная аттестация

По окончании первого семестра проводится контрольный урок, где педагогом выставляется

«предварительная» оценка на основании активности или пассивности работы студентов за полугодие,

что служит ориентиром и стимулом для последующей работы студентов. Контрольный урок по

пройденному материалу проводится в свободной форме. Возможные варианты:

а) семинарское занятие с подготовленными выступлениями студентов по темам, которые были

пройдены в I-м полугодии;

б) моделирование экзаменационной ситуации, при которой студенты отвечают по билетам с

последующим коллективным обсуждением;

в) беседа преподавателя по пройденным темам с контрольными вопросами, подготовленными

заблаговременно;

г) тестирование (в данном случае составляется тестовая таблица с вариантами ответов, при которых

только один является верным).

Итоговая аттестация подводится на экзамене в 1 семестре. Студенты отвечают по

экзаменационному билету, в который включаются два вопроса. Первый посвящён теоретической

проблеме курса, второй – теме, связанной с практическим освоением педагогического репертуара и

методической литературы. При ответе на второй вопрос студент должен сделать исполнительский и

методический анализ одного из произведений педагогического репертуара музыкального колледжа

или вуза, проиллюстрировав сказанное исполнением фрагментов сочинения или целой пьесы.

При выведении итоговой оценки учитывается качество работы и степень активности студента на

занятиях в течение года.

Критерии оценки знаний студентов:

«Отлично» - студент выполнил задания или ответил на вопрос в полном объеме и на высоком

теоретическом уровне. Общий уровень ответа – продуктивный имеет высокий балл при участии в

исполнительских конкурсах факультета.

«Хорошо» - студент выполнил задания или ответил на вопрос полностью, но при этом допускал

непринципиальные погрешности. Общий уровень ответа близок к продуктивному.

«Удовлетворительно» - студент выполнил задания или ответил на вопрос, но при этом были

допущены ошибки в оценке стилевых систем; или при выполнения задания студент обнаружил

невысокий уровень способности к анализу исполнительских явлений или имеет низкий балл при

участии в исполнительских конкурсах факультета. Общий уровень ответа – репродуктивный.

«Неудовлетворительно» - студент не справился с заданием; или задание выполнено, но не

соответствует параметрам оценки, произведенным выше; или студент отказался

Самостоятельная работа – одна из основных форм обучения, играющая важнейшую роль в процессе

воспитания и образования. Актуальность её связана с задачей интенсификации обучения, усиления его

развивающего эффекта.

Цели самостоятельной работы: закрепление и совершенствование полученных на уроке знаний,

умений и навыков, приобретение дополнительных профессиональных знаний и новой информации.

Умение продуктивно заниматься – важнейшая сторона деятельности музыканта, определяющая

успешность его работы.

Примерные темы рефератов

1. Педагогические принципы различных школ обучения игре на специальном инструменте в

историческом аспекте.

2. Формирование отечественной педагогической школы. Изучение опыта выдающихся педагогов.

3. Роль педагога в воспитании молодого музыканта.

4. Приемы педагогической работы.

5. Важнейшие предпосылки становления музыканта-исполнителя.

6. Способы оценки и развития природных данных: музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной

памяти, исполнительского внимания, художественного воображения,

технического аппарата.

7. Организация и планирование учебного процесса в музыкальном учебном заведении. Методика

проведения урока. Проведение контрольных мероприятий. Обучение на разных этапах подготовки

учащихся (специфические особенности).

8. Исполнение произведений разных стилей и жанров – приемы работы.

9. Работа над техникой, навыки звукоизвлечения, принципы подбора аппликатуры, владение

динамическими градациями, штрихами.

10. Культура работы с авторским текстом, грамотность, осмысленность фразировки, артикуляции и др.

Примерный перечень вопросов к экзамену

1. Общая характеристика дисциплины «Теория и методика преподавания музыкально- инструментальных дисциплин».

2. Этапы формирования отечественной педагогической школы. 3. Принципы самоподготовки. 4. Принципы и правила обучения. 5. Технологии практической деятельности. 6. Методика определения музыкальных способностей. 7. Чувство ритма. Методы достижения правильной ритмической организации. 8. Типы памяти. Их использование в процессе обучения игре на специальном инструменте. 9. Музыкальный слух. Качественные характеристики звуковысотного слуха и методы развития.

10. Взаимосвязь музыкального воспитания и обучения как основа правильного музыкального развития ребенка.

11. Подбор инструмента. 12. Знакомство с инструментом. 13. Методы использования пения и ритмических движений в процессе обучения игре на специальном

инструменте. 14. Этапы работы над музыкальным произведением. 15. Средства выразительности. 16. Развитие образного мышления. 17. Понятие «исполнительская техника» в широком и узком смысле. 18. Методы работы над техническими трудностями. 19. Методы игры на специальном инструменте. 20. Технические приемы игры на специальном инструменте. 21. Понятие «исполнительские навыки». 22. Гаммы и арпеджио в процессе обучения игре на специальном инструменте. 23. Этюды в исполнительском развитии учащихся. 24. Основные способы обучения игре на народных инструментах. 25. Методы обучения игре на специальном инструменте. 26. Методика групповых занятий. 27. Методика индивидуальных занятий. 28. Виды ансамблей. Творческая активизация учащихся в ансамблевой игре. 29. Средства развития эмоциональной реакции на музыку. 30. Основные формы обучения. Взаимосвязь всех форм обучения, сочетание и применение их на

разных этапах обучения игре на специальном инструменте. 31. Современные требования к уроку, типы уроков. 32. Формы планирования работы руководителя. Требования к подбору репертуара. 33. Личность руководителя коллектива. Основные направления его деятельности. 34. Организация концертных выступлений.

7. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

ДИСЦИПЛИНЫ

Основная литература:

1. Абдуллин Э.Б. Музыка. Российская педагогическая энциклопедия. – М., 1993. 2. Абдуллин Э.Б. Николаева Е.В. Теория музыкального образования. – М., 2004. 3. Апраксина О.А.Методика музыкального воспитания в школе. Учебное пособие. – М., 1982. 4. Бабанский Ю.К. Проблемы повышения эффективности педагогических исследований. – М., 1982. 5. Баренбойм Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство. Л-д, 1974. 6. Бордовская Н.В. Диалектика педагогического исследования: логико-методологические проблемы.

– СПб, 2001. 7. Ерофеева Т.И. Семинарские и практические занятия по курсу «Методология и методика

педагогического исследовани». – М., 2001. 8. Зимняя И.А. Научно-исследовательская работа: методология, теория, практика организации и

проведения. – М., 1999. 9. Кабалевский Д.Б. Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной

школы. Программно-методические материалы. – М., 2001. 10. Краевский В.В. Методология педагогической науки. – М., 2001.

11. Кременштейн, Берта Львовна. Воспитание самостоятельности учащегося в классе специального фортепиано [Текст] : учебное пособие / Б. Л. Кременштейн. - Москва : Классика-XXI, 2009.

12. Леднев В.С. Научное образование: развитие способности к научному творчеству. – М., 2002. 13. Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения. – М., 1981. 14. Медушевский В.В. Углублять концепцию музыкального образования. Журн. Советская музыка. –

1981, № 9. 15. Методологическая культура педагога-музыканта /под ред. Э.Б.Абдуллина. – М., 2002. 16. Музыкальное образование в школе. Учебное пособие. Под ред. Л.В.Школяр. – М., 2001. 17. Основы теоретического музыкознания. Ред. М.И.Ройтерштейна. – М., 2003. 18. Полонский В.М. Оценка качества научно-педагогических исследований. – М., 1987. 19. Попков В.А., Коржуев А.В. Методология педагогического исследования и дидактика высшей

школы. – М., 2002. 20. Психология музыкальной деятельности: Теория и практика. Учебное пособие под ред.

Г.М.Цыпина. – М., 2003. 21. Радынова О.П., Комисарова Л.Н. Теория и методика музыкального воспитания детей. – М., 2008. 22. Селевко Г.К. Современные образовательные технологии. Учебное пособие. – М., 1998. 23. Сластёнин В.А., Подымова Л.С. Педагогика: инновационная деятельность. – М., 1997. 24. Современные технологии обучения / Под ред Г.В.Борисовой и др. – СПб, 2002. 25. Соколов А.С. Музыка вокруг нас. – М., 1996. 26. Тарасова К.В. Онтогенез музыкальных способностей. – М., 1988. 27. Теория и методика обучения игре на фортепиано. Ред А.Г.Каузовой и А.И.Николаевой – М., 2001. 28. Фортепианное образование : проблемы и перспективы [Текст] : материалы докладов

международной научно-практической конференции (г Екатеринбург, 12 февр. 2008 г.) / ред.кол. Е. Н. Федорович и др. - Екатеринбург : [б. и.], 2008.

29. Ханчин В.С. Сочетание различных методов в конкретном педагогическом исследовании. Советская педагогика. – 1965, № 10.

30. Цыпин Г.М. Диссертационное исследование в области музыкальной культуры и педагогики (проблемы содержания, формы, языка и стиля). Изд. второе, дополненное. – М., 2008.

31. Шмидт-Шкловская, Анна Абрамовна. О воспитании пианистических навыков [Текст] :

учебное пособие / А. А. Шмидт-Шкловская. - Москва : Классика-XXI, 2009

32. Щапов, Арсений Петрович. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище [Текст] :

учебное пособие / А. П. Щапов. - Москва : Классика-XXI, 2009. 33. Черепанов В.С. Экспертные оценки в педагогических исследованиях – М., 1989.

дополнительная литература:

1. Артемьев, И. Л. Искусство игры на духовых инструментах : вопросы истории, теории, методики / И.

Л. Артемьев. - Тамбов : ТГМПИ, 2005.

2.Арчажникова, Л. Г. Теория и методика музыкального воспитания. Программа для высших

педагогических учебных заведений / Л. Г. Арчажникова. - М., 1991. - 254 с.

3. Вопросы методики обучения игре на домре : пособие для студентов вузов культуры и искусств. -

Челябинск : ЧГАКИ, 2007.

4. Григорьев, В. Ю. Методика обучения игре на скрипке / В. Ю. Григорьев. - М. : Классика-XXI, 2006. -

256 с.

5. Камаев, А. Ф. Народное музыкальное творчество : учебное пособие для вузов / А. Ф. Камаев. - М. :

Академия, 2005. - 303 с.

6. Логинова, В. А. Актуальные проблемы теории и методики современного музыкального искусства и

образования / В. А. Логинова. - Оренбург : Изд-во Оренбург. гос. инс-та искусств, 2006.

7. Мартинсен, К. А. Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано / К. А. Мартинсен. -

2003. - 120 с.

8. Методика обучения игре на ударных инструментах. - Кемерово : КемГУКИ, 2006.

9. Оськина С.Е., Парнес Д.Г. Музыкальный слух. Теория и методика развития и совершенствования / . -

М. : Изд-во АСТ, 2001. - 80 с.

10. Петрушин, В. И. Музыкальная психология: для студентов средних и высших музыкальных учебных

заведений / В. И. Петрушин. - М. : Владос, 1997. - 383 с.

11. Печерский, Б. Страсти по пианизму / Б. Печерский. - М., 2004.

12. Психология музыкальной деятельности : Теория и практика : учебное пособие для вузов. - М. :

Академия, 2003. - 366 с.

13. Теория и методика музыкальной инструментальной коррекционной технологии. - Тамбов : Изд-во

ТГУ, 2005.

14.Терентьева, Н. А. Технология и методика обучения музыке : Учебное пособие для вузов / Н. А.

Терентьева, И. Л. Налетова. - 2003. - 60 с.

в) программное обеспечение и Интернет-ресурсы

1. Музыкальная классика, аудио архив http://classic.chubrik.ru

2. Исполнители-солисты www.forum/classika.ru

3. Исполнители-солисты http://veselago.narod.ru/sofronitsky_1.html

4. Исполнители-солисты http://www.sviatoslavrichter.ru/

5. Виртуальная галерея известных музыкантов http://www.gnesin.ru/musiquarium/index.html

8. МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

В качестве материально-технического обеспечения дисциплины «Теория и методика

преподавания музыкально- инструментальных дисциплин» используются мультимедийные средства

ИИХО, такие как видео проектор, компьютеры, аудио и видео аппаратура, коллекция аудио и видео

записей ИИХО; интернет ресурсы различных сайтов классической музыки. Привлекаются записи

исполнения произведений разных стилей с последующим анализом в зависимости от конкретной темы

лекционного занятия.

Используются фрагменты видеозаписей процесса работы педагога и студента над звуком,

техникой, полифонией. Проводится прослушивание и сравнительный анализ записей лучших

исполнителей с целью выявления особенностей интерпретации. Для подготовки студентов к

семинарским занятиям применяются учебно-методические озвученные пособия.

В целях более полного раскрытия тем, связанных с проблемами интерпретации, используются

записи концертов педагогов и студентов кафедры (в том числе, выпускных экзаменов), педагогические

комментарии к музыкальным сочинениям, доклады и лекции ведущих педагогов.