[,devou'ti:] #3 игры

2 [,devou’ti:] июнь 2008

cоdержанuе

8 СТР. // АРХ_ФОН // ...Цветной титан в течение дня бесконечно меняет цвета, от глубокого синего до багряного, позволяя облику постройки входить в равноправный диалог с окружающей Риоху природой и высоким горным хребтом...

10 СТР. // МСК ПРОВОДНИК // ...По периметру внешней стены идут цитаты поэтов со всего мира. Здесь можно наблюдать соседство Шекспира, Высоцкого и Омара Хайяма...

12 СТР. // МЕСТO //... место: Куршская коса, Россияигра №7: набор “Пескозадержатели дюн”поможет Вашему ребёнку научиться пространственно мыслить, развить внимание, глазомоторные координации, подготовить руку к письму...

20 СТР. // УХО-ГОРЛО-НОС //..И нет будущего в мечтах англичан. Нет будущего, нет — для тебя. Мы — цветы в мусорном ящике. Мы — яд человечества. Мы — будущее. Ваше будущее...... Выступая по национальному телевидению, музыканты Sex Pistols сквернословили во время интервью, говорили


cоdержанuе

гнусности. Добропорядочная, чопорная Англия была шокирована...

24 СТР. // КАБЛУКИ, ХОЛСТЫ, АСФАЛЬТ И ВСЁ ПО СЕРЕДИНЕ //... Привычный показ мод, с подиумом и длинноногими моделями, безупречным дизайном и классическим макияжем, постепенно отступает в прошлое - на смену этому пришли шоу с акробатами, танцорами, нарядами странных пропорций, сцены из пиратских боев и декорации с каруселями и самолетами...

28 СТР. // RЕЦЕПТ // 32 СТР. // FАКТЫ //...30 июня дата падения тунгусского метеорита. Тунгусский феномен Тунгусский метеороит — гипотетическое тело, вероятно, кометного происхождения, которое, предположительно, послужило причиной воздушного взрыва, произошедшего в районе 60°55’ с. ш. 101°57’ в. д. / 60.916667° с. ш. 101.95° в. д. (G) в районе реки Подкаменная Тунгуска 30 июня 1908 в 7 часов 14,5±0,8 минут по местному времени (0 ч 14,5 мин по Гринвичу). Мощность взрыва оценивается в 10—40 мегатонн, что соответствует энергии средней водородной бомбы...


наd ноmером раbоталu

ася аникеева / наталья городилина / наталья глебкина / ирина звидрина /марина звидрина /сергей московских / нина новикова / евгения самсонова-пряхина / артём cтефанов / тихон ермаков / василий фесков (grino) / маргарита чиркова / настасья щербина /

обложка: grino http://flickr.com/photos/grino


колонkа энтузuастов


Играем? «Вся наша жизнь – игра!»

Люди начинают играть в детстве и не останавливаются до старости. Разве что игры становятся серьёзнее, и цена их возрастает. Для одних игра – профессия, для других развлечение, для кого-то образ жизни. Делая этот журнал, мы тоже играем, когда со своими нервами, когда с выбираемыми темами, иногда с вами. У природы опять же свои игры, и год от года они всё интереснее. Этот номер просто констатация того факта, что наша жизнь – игра, и ничего больше. Мы не пытались этот факт подтверждать и не пытались его опровергнуть. Просто сделали номер об играх дизайнеров, архитекторов и музыкантов. Яркий номер для такой пасмурной погоды.Лёгкий. Небольшой. Игрушечный.

Мы

навеса. В каждом изгибе беспокойная жизнь. В каждый момент времени здание выглядит иначе. Полированная сталь отражает движение облаков и изменчивость неба. Розовая и желтая поверхности титана, в зависимости от освещенности и положения относительно солнца, отражают различные цвета. Яркие световые эффекты также обусловлены влиянием солнечных лучей и прекрасно отражающей способностью полированной стали. В плане здание отеля вытянуто с запада на восток. Со стороны южного фасада, менее доступного для солнечного света, к нему примыкают постройки, выполненные из песчаника в традициях Средневековья. Здесь розовые и желтые титановые поверхности почти не меняют свой цвет в течение дня, что позволяет зданию визуально гармонично сочетаться с деревенским пейзажем. С северной стороны к зданию примыкают знаменитые уже с XVI века виноградники Риохи. Изгибы и форма навеса имитируют склоны виноградников. Северная часть постройки максимально подвержена воздействию солнечного света. Цветной титан в течение дня бесконечно меняет цвета, от глубокого синего до багряного, позволяя облику постройки входить в равноправный диалог с окружающей Риоху природой и высоким горным хребтом.Подобно драгоценному камню здание меняет свой цвет в течение дня. Однако для игры цвета использовано не перемещение самого объекта в пространстве относительно источника света, а движение Земли вокруг Солнца. Угол падения солнечных лучей на бесконечное множество плоскостей поверхности розового и желтого титана определяет отражающийся цвет в каждый момент времени.

арх фон


Настасья Щербина

Игра звезд на цвет

Архитектором бутик-отеля Маркиз де Рискаль (Marques de Riscal) – выступил канадец Фрэнк Гери. Строительство в испанском регионе Риоха велось три года и было завершено в 2006 году. Всего в часе езды от Маркиз де Рискаль расположено другое знаменитое творение Гери – Музей Гуггенхайма в Бильбао, одна из самых знаменитых построек второй половины XX века. Главная особенность обоих сооружений – использование сложнейших криволинейных поверхностей, покрытых дорогим титановым листом. Но если в Бильбао главной чертой является светоотражение, то в Риохе архитектор использовал игру цвета.Местность Риоха сохранила свой средневековый вид. Избрав песчаник как материал для строительства основного объема сооружения, Фрэнк Гери позволил объекту не вступать в конфликт с местными традиционными постройками. Ключевой идеей проекта явилось сопоставление древних традиций строительства и веяний современности. Строгие кубические объемы соседствуют с криволинейными поверхностями. Песчанику противостоят титан и сталь. Бурные органические формы вторгаются в геометризм основного объема.Основа здания – постройка, состоящая из кубических форм. Площадь каждого из трех этажей отеля меньше площади нижнего – здание имеет пирамидальную форму. В основе объемно-пространственного решения здания лежит сочетание органических и идеальных геометрических форм. Строгие кубические формы, выполненные из песчаника, дополнены сложными извивающимися лентообразными титановыми и стальными конструкциями. Состояние покоя находится в непримиримом конфликте с динамикой. Причина иллюзии бурного движения кроется в световых эффектах, рождаемых рефлектирующими поверхностями


Фото: www.starwoodhotels.com

msk проводник


Маршрут с английским акцентом.

Начинаем прогулку от метро «Улица 1905 года», спускаясь вниз по одноименной улице, лучше идти по зелёной аллее параллельной улицы. На пересечении с Мантулинской улицей повернуть направо и через пару минут оказаться у входа в парк «Красная Пресня». Старый и очень красивый парк с мостиками и искусственными водоёмами, аллеями и тенистыми зарослями. По нему можно просто прогуляться, а можно отдохнуть на одной из лужаек. Одной стороной парк выходит на Краснопресненскую набережную. Здесь есть пристани и прогулочные катера. Поднимаемся вверх по течению. Слева проходим Центр международной торговли, можно войти внутрь и прокатиться в стеклянном лифте, построенном более тридцати лет назад, и на тот момент единственном в Москве. Дальше проходим мимо тепловой электростанции 1930-

х годов, построенной в стиле конструктивизма. Продолжаем гулять вдоль набережной. Минуем Новоарбатский мост, за ним Краснопресненская набережная переходит в Смоленскую. На ней расположен комплекс зданий посольства Великобритании. Стекло, бетон и металлические конструкции. По периметру внешней стены идут цитаты поэтов со всего мира. Здесь можно наблюдать соседство Шекспира, Высоцкого и Омара Хайяма.Идём дальше вверх по Проточному переулку. А после – тихими переулками, сначала 1-м Смоленским, потом 2-м Николощеповским, доходим до метро «Смоленская» Филёвской линии. Маршрут не информативный, но очень приятный. Расстояние может показаться большим, однако оно преодолевается незаметно.

Гуляла Ирина Звидрина, фотографии Евгения Самсонова-Пряхина

место || pazzle

место: Стамбул, Турция игра №1: сборная логическая игрушка для детей от 1 до 50 лет. Разбив тарелки, ребенок должен собрать их обратно. Сохранение формы не обязательно.

место: Сарагоса, Испанияигра №2: суть игры заключается в конструировании на плоскости разнообразных предметных силуэтов.

Многообразие и различная степень сложности геометрических конструкторов позволяет учитывать

возрастные особенности детей, их склонности, возможности, уровень подготовки.

место: Туапсе, Россияигра №3: головоломка предназначена для развития интеллектуальных и творческих способностей ребенка. Суть игры состоит в том, чтобы из отдельных деталей собрать объемные фигуры заданной конфигурации.

место: Москва, Россияигра №4: вязать узлы - не просто занимательное,

но очень полезное и почетное занятие. Этот навык не раз спасал людям жизнь и на море, и на суше.

Игровой набор познакомит с техникой вязания самых популярных морских узлов.

место: Афины, Грецияигра №5: яркие и красивые детали с необычной бархатной фактурой привлекают внимание даже самых маленьких детей, вызывают у них интерес и желание дотронуться до необычной поверхности.Складывая картинку, ребенок развивает мелкую моторику, логическое мышление, тренирует наблюдательность. Поместите собранный пазл в рамку. Созданная своими руками картинка станет уникальным украшением детской комнаты.

место: Хуэ, Вьетнамигра №6: в комплекте: основа для раскрашивания,

мерцающие гели. Раскрасьте картинку цветными карандашами или фломастерами. Сверху нанесите слой

подходящей по тону гелевой краски с блестками.

место: Куршская коса, Россияигра №7: набор “Пескозадержатели дюн”поможет Вашему ребёнку научиться пространственно мыслить, развить внимание, глазомоторные координации, подготовить руку к письму.

место: трасса M8, Россияигра №8: это пособие предназначено для работы

с игровыми полями из ковролина и может использоваться в нескольких вариантах - как

конструктор на плоскости, как материал для решения задач-головоломок геометрического характера, более

известных как задачи со спичками или счетными палочками (на составление заданных фигур, задачи

на изменение фигур с изъятием заданного количества элементов, задач с перекладыванием элементов для преобразования заданной фигуры), а также

как материал для составления и решения задач с лабиринтами и планами местности.

текст наташа глебкина; фото наташа глебкина, марина звидрина, сергей московских

ухо-горло-нос


Punk

«Боже, храни королеву! Ведь это фашистский режим. Он сделал из тебя болвана — потенциальную водородную бомбу. Боже храни королеву! Ведь она не живое существо. И нет будущего в мечтах англичан. Нет будущего, нет — для тебя. Мы — цветы в мусорном ящике. Мы — яд человечества. Мы — будущее. Ваше будущее»

Джонни Роттен , Sex Pistols

Punk-rock (от англ. punk — шпана, безвкусица, гнильё, чепуха) — направление в музыке, возникшее в 1960-х годах в США и во второй половине 1970-х годов в Великобритании, характерными особенностями которого являются критическое отношение к обществу и политике. С панк-роком тесно связано имя известного американского художника Энди Уорхола. Популярная американская группа Ramones считается первой группой, игравшей музыку в стиле “панк-рок”. Первой британской панк-группой признаны Sex Pistols.

Punk — так раньше называли на уличном жаргоне проституток. В этом значении слово встречается в пьесе У. Шекспира «Мера за меру». В Америке в начале XX века его относят уже к заключённым — «шестеркам». Позже слово вошло в основной лексикон и сегодня употребляется в значении «грязь», «гнилье», «отбросы». Панк-рок 60-х годов принято называть «гаражным роком». Он появился в США в 1964 году, где под влиянием Beatles и Rolling Stones возникло огромное количество местных ансамблей. То, что они играли, заметно варьировалось в зависимости от регионов, местных музыкальных традиций, но в основном это была смесь блюзовых, белых народных мотивов с элементами доморощенной музыки скиффл. Значение этого события трудно переоценить — впервые с конца 50-х годов у американской молодежи появилась «своя» музыка.

«Гаражные» панки пели в свое удовольствие, не строили меркантильных планов и были известны только в среде своих родственников, друзей и соседей. Их творческие поиски отвечали на запросы не массовой, а локальной аудитории (школы, колледжа, района). В музыке они нашли самовыражение, почувствовали возможность раскрепоститься от заложенной обществом и родителями закомплексованности, хотя бы ненадолго стать самими собой и поэтому вкладывали в произведения все накопившиеся чувства, всю душу. Сегодня судить о «гаражном роке» можно только по немногим уцелевшим записям тех лет. К концу 1967 года все панк-группы в США либо распались, либо оказались вовлеченными в прочие музыкальные течения. В дальнейшем, до середины 70-х годов течения, идейно близкого гаражному року, не существовало.

Однако стремление играть простую, агрессивную рок-музыку с элементами эпатажа не покидало отдельных представителей молодежной субкультуры, тех, кому самодеятельная бескомпромиссность гаражного рока пришлась по душе. А зерна этого стиля оказались щедро разбросаны по всей Америке. Всходы, правда, появились лишь местами: в Нью-Йорке, Чикаго, Детройте, где во второй половине 60-х годов возникли группы MC5, Velvet Underground и Iggy Pop and the Stooges. Эти ансамбли со временем стали общепризнанными предтечами панк-рока 70-х годов.

Факел, зажженный «гаражниками» и пронесенный сквозь 60-е в 70-е Игги Попом, подхватывают в 1973-1974 годах вполне образованные молодые люди из Нью-Йорка. Они собираются по вечерам в двух клубах — «CBGB» и «Max’s Kansas City». Кумиром этой молодежи становятся новые группы: Talking Heads, New York Dolls, Ramones. Пока


деятельность американских панков не выходит за границы клубных вечеринок. Они остаются в рамках приличия, практикуясь в основном в музыке и авангардистской литературе — символизме, футуризме. В общем, интеллигенция развлекается. Ничего страшного. Так все и думали, пока гроза панк-рока не грянула над Великобританией два года спустя — в 1976 году.

Англичане точно скопировали американцев — и ошеломили респектабельную Англию. То, что прошло в США не очень заметно, подняло за океаном бурю. А всему зачинщиком стал не очень известный содержатель лондонского магазина супермодной одежды и побрякушек Малькольм Макларен. В самом конце карьеры New York Dolls он подвизался у них в качестве менеджера, тонко уловил основные тенденции нью-йоркского прото-панка и решил использовать этот опыт на родине. Результат получился ошеломляющим. Назывался он — Sex Pistols.

С этих дней все становиться куда сложнее. Старые мечты рухнули — новым никто не верил. Пришло время отчаяния, полного неприятия окружающего мира и нигилизма. При изобилии материальных благ ни у общества, ни у конфликтующей с ним молодежи не оказалось достаточно прочных моральных качеств для того, чтобы воспользоваться ими во благо себе и всему человечеству. Это тоже послужило причиной возникновения панк-бунта. В начале 1976 года добропорядочным англичанам показалось, что британская молодежь сошла с ума. Улицы наводнили толпы отвратительного вида подростков. В кожаных куртках и нарочито разорванных джинсах на коленках, со шпильками в ушах и кольцами в носу, бритоголовые или ощетинившиеся разноцветными шевелюрами, с размалеванными краской лицами и унитазными цепочками,

перекинутыми через плечо на манер шарфа, они оккупировали подворотни, местные пабы и кафе. Они хулиганили в кинотеатрах, вызывающе вели себя по отношению к полицейским и задирали прохожих. Таким способом они спешили выразить свой протест миру, в котором родились и выросли. Философия панков была философией «потерянного поколения», простой до предела: в свинарнике лучше и самим быть свиньями. Они окончательно решили, что изменить мир к лучшему нельзя, и поэтому на жизни и карьере в старом понимании этого слова был поставлен крест.

Высмеять все привычное и устоявшееся, разрушить создаваемое веками, раз оно на пользу не всем, а лишь тем, кто в бриллиантах, — так и пробила себе дорогу идеология панков — идеология противления злу насилием… над собой и окружающими. Но здесь важно отметить, и об этом еще будет сказано ниже, что нового внес панк-бунт в молодежный рок-протест по сравнению с предыдущими годами и даже «первой рок-революцией». Удар наносился не только и не столько по знакомым «мишеням» — религии и так называемой буржуазной морали, что обычно выливалось в пропаганду секса и свободной любви, но и по основным общественным устоям вообще — истеблишменту, милитаризму, королевской семье и т. д.


Sex Pistols

6-го ноября 1975 года началась вторая рок-революция. В этот день в Лондоне в Колледже искусств Святого Мартина состоялось первое публичное выступление ансамбля с вызывающим названием Sex Pistols. Группа исполнила всего пять композиций собственного сочинения, после чего напуганный сотрудник колледжа вырубил электричество. Концерт длился 10 минут. Несмотря на неудачи, о Sex Pistols заговорили. В основном, благодаря скандалам, которые сопутствовали появлению музыкантов в любых местах. Их ругали и костили, как никого еще не ругали и не костили в рок-музыке. «Мелоди Мейкер», ведущий английский еженедельник, обрушился на них с разгромной рецензией. Ответственный работник корпорации грамзаписи «WEA» Дейв Ди в интервью дал им такую оценку: «С музыкальной точки зрения это просто немузыкально. В том, что они исполняют, нет дисциплины — поэтому у меня не может проснуться любовь к ним. Я не думаю, что у этого направления есть хоть какое-нибудь будущее». А великий труженик рок-музыки Фил Коллинз небрежно отмахнулся: «Да у них просто нет таланта». Конечно! И даже больше: у них не только не было таланта — они играть-то на музыкальных инструментах умели кое-как. В этом и заключалась идея панк-рока! Они играли свои песни не ради музыки, или развлечения, или денег, а ради таких же, как они сами, уличных мальчишек и девчонок. Они одевались так же, думали так же, действовали (читай: хулиганили) так же. Плоть от плоти — улица (между прочим, так начинали многие рок-борцы. Beatles выходили на сцену с унитазными сиденьями на шее, Who разламывали каждый вечер дорогостоящую аппаратуру, Rolling Stones выгоняли из ресторанов и отелей за внешний вид — они были героями своего поколения). Они одевались так же, как все, были рядом и доступны. Это покорило молодежь. Равенство

и братство — наивно и немного романтично, но, возможно, так оно и было. А кто же еще мог стать во главе молодежи, у которой остался лишь один лозунг: «Бороться против всего»?

Нон-конформизм рок-н-ролла давно уже был забыт. Рок-ансамбли увязли в тоннах электроинструментов и другой аппаратуры, их опусы в домашних условиях невозможно было воспроизвести, как когда-то песни Beatles или Rolling Stones. Рок-музыканты 70-х из Yes, Genesis, Deep Purple, Led Zeppelin, Pink Floyd превратились в бизнесменов и жили в особняках, разъезжали в лимузинах под охраной телохранителей. У них уже не осталось точек соприкосновения с молодежью, 12-минутные гитарные соло или диско-танцы под фонограмму не имели никакого отношения к уличным подросткам или молодым безработным. Поэтому-то панк и предложил создать свой собственный альтернативный мир рок-музыки, который не требует десятков тысяч долларов на покупку дорогостоящей аппаратуры, не нуждается в контрактах с солидными звукозаписывающими компаниями, не заинтересован в продаже пластинок миллионными тиражами. Все, что требуется этой самодеятельности, — пара дешевых гитар да ударная установка: каждый, обладающий минимальными музыкальными способностями (хотя и это необязательно), может организовать ансамбль под крышей собственного дома. Вехой в становлении британского панк-рока стал фестиваль, прошедший 20/21 сентября 1976 года в лондонском клубе «100». К этому времени лидер Sex Pistols Джонни Лайдон уже взял себе псевдоним Джонни Роттен (англ. Rot-ten — прогнивший) и превратился во «врага общественности номер 1», став одновременно лидером «потерянного поколения».

Первая же песня Sex Pistols, получившая известность, стала эталоном для всех


подражателей: «Анархия в Соединенном Королевстве». В диком темпе Роттен словно плевался словами: «Я антихрист, я анархист! Не знаю, чего я хочу, но знаю, как этого добиться. Я хочу уничтожать прохожих, потому что желаю быть самой анархией!»

Ненависть к общественному устройству так и рвалась у него наружу. Он говорил: «Я хотел бы взорвать весь этот мир. Грязный, отвратительный мир…» Выступая по национальному телевидению, музыканты Sex Pistols сквернословили во время интервью, говорили гнусности. Добропорядочная, чопорная Англия была шокирована. На фестивале атмосфера была запанибратская. Выступали все основные группы, успевшие народиться за последние полгода под влиянием Sex Pistols: The Clash, Subway Sect, Siouxsie & the Banshees, Damned, Vibra-tors, Buzzcocks. Из Франции специально приехали Stinky Toys. У этих ансамблей музыка и тексты во многом были похожи. Песни, как правило, не продолжались более двух минут, исполнялись в очень быстром рок-н-ролльном темпе с однообразной басовой партией, подчеркивающей ритм. Многие старались звучать нарочито резко, немелодично, певцы хрипели, давились, орали, визжали в микрофон. Зачастую песни производили впечатление сырого, недоделанного материала. И все же это не помешало известному и очень популярному в те годы рок-гитаристу Крису Спеллингу сказать: «Они выглядели и звучали хорошо. Большинство групп скучны, а панк — нет. Они пришли в самое время. Я не понимаю, почему некоторые их критикуют… Очевидно, они плохо слышат».

Статья подготовлена по материалам сайтов: http://ru.wikipedia.org http://www.antipunk.com/article/istorija_pankov_i_pank_roka(Автор: Андрей Кокарев)Подготовил Артём Стефанов

каблуки, холсты, асфальт и все по середине


Игры дизайнеров - подиум против реальности.

Ожидание показа мод всегда совмещалось для меня с предвкушением сказки, словно перед поездкой в экзотическую страну. Однако это чувство сопровождается легким ужасом. С одной стороны, тебя переполняет ожидание чего-то нового, неповторимого и красочного, с другой - всплывают воспоминания о том, сколько тяжелого труда уходит на подготовку каждой коллекции, сколько бессонных ночей, сколько решений должно быть принято перед тем, как первая модель ступит на подиум. Все это подтверждает мою теорию о том, что легче еще раз выйти замуж, чем создать и выпустить на подиум новую коллекцию.

Но несмотря на всю эту головную боль, показ мод всегда оставляет у меня неповторимое ощущение невесомости.

Выключается свет, публика затаила дыхание, начинает звучать музыка, отдающая ритмом в твоих венах, яркий луч прожектора падает на подиум, появляется первая модель, которой досталась главная роль - открыть шоу! Как правило, костюм первой модели задает тему всей коллекции, редакторы начинают листать программки со списком всех шедевров, выставленных по номерам, начинают отмечать карандашом понравившиеся наряды. Шоу началось! Коллекция сервирована на золотом блюде, забрызганном потом, слезами и кровью дизайнеров и ассистентов, моделей и стилистов, покройщиков и швей - всей той армии, которая служит индустрии моды за ее кулисами и за счет которой продолжается это шоу.

Те, кто постоянно следят за пульсом моды, наверняка заметили, что за последние годы она все больше приближается к театру. Привычный показ мод с подиумом и длинноногими

моделями, безупречным дизайном и классическим макияжем, постепенно отступает в прошлое - на смену этому пришли шоу с акробатами, танцорами, нарядами странных пропорций, сцены из пиратских боев и декорации с каруселями и самолетами. Темы коллекций стали варьироваться от оригинальных до абсурдных. Последние несколько сезонов дом Шанель показывал свои коллекции в специальном павильоне, где для шоу были построены скульптуры в виде классического пиджака Шанель и каруселей с гигантскими брошками и шляпками. По словам Александра Маккуина, на создание последней коллекции его вдохновило шестисотлетнее дерево в саду. “Я придумал девочку, которая живет в этом дереве, - объясняет дизайнер.


- В один прекрасный день она вышла из него, встретила принца и стала королевой”. После поездки в Индию дизайнер вдохновился еще и Индийской Империей, работал с образом Королевы Виктории, Графа Веллингтона и балетными костюмами. Гальяно в своей коллекции на осень-зиму 2008 показал своеобразный “коктейль из садов Лас-Вегаса Будды, эры Рудольфа Велентино и Poiret, с примесью стиля “актрисы-музы” 1930 годов” - так описывает коллекцию сам дизайнер. Тема этих коллекций, сама по себе, является головоломкой даже для искушенных модниц,

многократно сложнее найти в этой каше новый тренд и утилитарное зерно. Однако такого рода показы становятся все более популярными и

лишь приветствуются редакторами журналов. Публика хочет грандиозности и излишеств. Публика требует постоянного шока и удивления. Стоит посмотреть на рекламу духов Тома Форда, рекламу Диора или Гуччи за последние несколько лет. По своей ли воле дизайнеры играют с нами в эти игры? Или они попросту вынуждены это делать, поскольку красивая, но обычная реклама уже не оставляет следа в зрительском сознании, и обычный показ мод уже не является событием? Требуем ли мы этого сами как потребители?

За последние десятилетия, на нас обрушилось огромное количество информации, получаемой каждодневно. Публику уже не шокирует статистика катастроф с цифрами


менее 10000, не удивляют эпидемии, вирусы, штормы и цунами. Мы привыкли к гениальным детям, полетам роботов на Марс, чудесам медицины и достижениям науки. Мы спокойно воспринимаем упаковку Лондонского моста в оберточную бумагу и рекламу, способствующую остановить дорожное движение. Мало что вызывает в нас восторг и удивление на дольше, чем пол дня и еще меньше нас шокирует. Редакторы новостей каждый день ищут тот заветный, шокирующий заголовок, но как только новость перестает быть новостью - начинается поиск следующей, желательно еще более сенсационной.

Мир моды не исключение - чем быстрее крутится Земля, тем абсурднее становятся рекламные кампании и тем больше растут размеры билбордов. Зрителя уже не удивит платье, покрытое растущими семенами или купальники с одной чашечкой, вызвавшие шок в 60-х и 70-х годах. Чтобы привлечь наше внимание, дизайнеры пытаются вызвать возмущение, шок, любую реакцию, только бы начать дискуссию, спор и попасть на первую страницу. Когда Гальяно занял трон главного дизайнера в доме Christian Dior, мало кто видел в нем революционера индустрии и еще меньше ожидали от него того шага, который он сделал для поднятия увязшего в долгах дома Dior. Полностью поменяв классический имидж бывшего гиганта индустрии с классического на сумасбродный, Гальяно привлек внимание к увядающей марке. Критики немедленно обвинили его в разрушении одного из первых домов моды Парижа, предсказали ему банкротство, потребовали увольнения дизайнера. Все это нисколько не повредило репутации Dior и Гальяно, напротив, дом Dior поднялся до того уровня, который он занимает по сей день, а за Джоном Гальяно прочно закрепилась репутация визионера и знатока своего дела. Продажи всех продуктов Диора сильно выросли, и новый клиент принес Chris-tian Dior все, на что рассчитывал Гальяно. Этот свежий и очень незнакомый в то время подход к проблеме, открыл в индустрии моды новую дверь.

Похожая история произошла с британским дизайнером Александром Маккуином и показом его коллекций. Устав от постоянства, Маккуин решил сделать из своих шоу своеобразный цирк, соответствующий креативным коллекциям дизайнера. Он одним из первых стал использовать в своих показах танцоров и акробатов вместо моделей. Отзывы были самые разнообразные - от восторгов до


резкой критики, однако этим Маккуин на всегда зацементировал свое имя в мире моды, как знаток своего дела. Теперь от него не ожидается ничего меньшего!

Современный показ мод - это просто фарс. Фарс, где публика в зал приглашается дизайнерами для рекламы одежды; и вещи, показываемые на подиуме, заранее шьются и высылаются актрисам в первых рядах, где фотографы собираются не столько для самого показа, сколько для журналов-сплетен, уделяя больше внимания звездам, чем дизайнерам, где pre-show длится дольше, чем само шоу и afterparty порой важна больше, чем сама коллекция. Это постоянная игра, своеобразный флирт дизайнеров и редакторов, журналистов и знаменитостей, подиума и реальности. Это эстафета, у которой нет конца, но сотни людей упорно дерутся за первое место. Мир моды стал, наконец, именно тем, что мы и стали ожидать от моды - большим шоу! Он не претендует на реальность, дизайн на моделях подиумов, являются фантазией, которые после шоу перевариваются для нас редакторами и фотографируются в журналы в более повседневной форме. Никто уже не верит в то, что рекламные компании являются отражением реальности, что модели действительно так безупречны. Дизайнеры играют с нами в куклы, одевая нас в перья, шляпы и костюмы, не вписывающиеся в повседневную жизнь, но от которых в наших буднях появляется доля сказочного, яркого и нереального мира. Пусть этот мир порой граничит с вульгарностью, порой он абстрактный, шокирующий, но он не конкурирует с нашей повседневностью. Может быть, так и должно быть в современном мире - мире, полном виртуальной реальности?

Саида Мурадова

На предыдущем развороте слева направо: реклама одеколона Тома Форда, 2007; противоположности на показе мод Галлиано, весна 2006.На этом развороте слева направо: показ Мод дома Шанель, весна 2008; танцоры на шоу Александра МакКвина, весна 2004 .

рецепт

иллюстрации: нина новикова


fакты


1 июня 1938 года вышел первый номер журнала комиксов Action Comics, в котором появился самый знаменитый герой комиксов Супермен. Автором приключений Супермена был Джерри Сигел (Jerome «Jerry» Siegel), а художником — Джо Шустер Joe Shuster.

2 июня 1897 года The New York Journal, опровергая слухи о смерти Марка Твена Mark Twain, процитировал его телеграмму из Лондона: «Сообщения о моей смерти сильно преувеличены».

3 июня 1970 года синтезирован первый искусственный ген.

4 июня 1664 года Новый Амстердам переименован в Нью-Йорк.

5 июня 1878 года родился Панчо Вилья Pancho Villa (ум. 1923), руководитель крестьян в годы Мексиканской революции. Хосе Доротео Аранго Арамбула исп. José Dor-oteo Arango Arámbula, 5 июня 1878 — 23 июля 1923, более известный как «Франсиско Вилья» исп. Francisco Villa или «Панчо Вилья» исп. Pancho Villa.

6 июня 1933 года в городе Кэмден (шт. Нью-Джерси) открылся первый кинотеатр, в котором автолюбители могли смотреть кино, не выходя из автомобиля. Стоило это удовольствие 25 центов для одного человека плюс 25 центов за просмотр фильма машиной.

7 июня 2007 года в российский прокат вышел фильм Квентина Тарантино «Доказательство смерти»

8 июня 1962 года Лондонский New Musical Express опубликовал первый хит-парад альбомов.

9 июня 1981 года родилась Натали Портман (настоящее имя Натали Гершлаг) Natalie Portman — Natalie Hershlag, киноактриса («Леон», «Звёздные войны»).

10 июня 1936 года в СССР основана киностудия «Союзмультфильм».

11 июня 1991 года фирма Microsoft выпустила операционную систему MS DOS 5.0. Всего было выпущено 12 версий MS-DOS, каждая из которых имела свои особенности. Так, MS-DOS 2.0 была ориентирована на обеспечение совместимости с приложениями, разработанными для других операционных систем. В MS-DOS 3.0 основное внимание было уделено сетевым возможностям и работе с дисками больших объёмов, в MS-DOS 5.0 была реализована поддержка расширенной

памяти (больше 640 Кбайт). MS-DOS 6.0 собрала воедино все, что было сделано, и в то же время стала последней операционной системой семейства MS-DOS.

12 июня 1941 года родился Рой Харпер (Roy Harper), английский фолк-музыкант, имя которого прекрасно знакомо любителям рок-музыки по песне, посвящённой ему на третьем альбоме Led Zeppelin, а голос его знаком всем поклонникам Pink Floyd, так как песню Have a Cigar с их альбома «Wish You Were Here» исполнил именно Рой.

13 июня 1825 года житель Нью-Йорка Уолтер Хант запатентовал безопасную булавку. Сделать это его заставила необходимость покрыть долг в 15 долларов. Подумав в течение трёх часов и сделав эскиз, он продал права на своё изобретение за 400 долларов.

14 июня 1965 года Пол Маккартни создал песню Yester-day. Её мелодия родилась ещё в январе предыдущего, но долгое время оставалась без слов. Окончательное рождение песни произошло в Португалии, где Пол отдыхал вместе с Джейн Эшер с 28 мая по 11 июня. Спустя три дня после их возвращения «Битлз» за два приёма записали Yesterday, ставшую самой популярной песней легендарного квартета.

15 июня 2004 года обнаружен первый сетевой вирус для мобильных телефонов — Cabir. Вирус может распространяться на определённых моделях мобильных телефонов, в частности, на смартфонах модели Nokia и Sony Ericsson, сообщила менеджер по корпоративным коммуникациям и PR Лаборатории Касперского Ольга Кобзарева. По её словам, у вируса есть функция распространения по сотовым сетям, он заражает мобильные телефоны по направлению только одной операционной системы — Symbian. В ходе предварительного анализа кода вируса выяснилось, что Cabir доставляется на телефон в виде файла формата SIS, маскируясь под программу для защиты телефона Caribe Security Manager. Как сообщила Кобзарева, «пока не зарегистрировано никаких сообщений о том, что этот вирус вызвал какие-то проблемы у мобильных телефонов, пока не обнаружено никаких деструктивных функций».

16 июня 1903 года в США зарегистрирована торговая марка «Пепси-кола».

17 июня 1885 года в Нью-Йорк на борту французского парохода Isere прибыл дар французского народа Соединённым Штатам: статуя Свободы;

раздел подготовлен по метериалам www.wikipedia.org


18 июня 1583 года дата первого страхования жизни. В Лондоне Ричард Мартин застраховал жизнь Уильяма Гиббсона на сумму 383 фунта.

19 июня 1476 года в битве с турками погиб Влад Дракула.

20 июня 1803 года в Санкт-Петербурге в саду Кадетского корпуса состоялся первый в России полёт на воздушном шаре.

21 июня 1988 года на экраны выходит фильм «Кто подставил кролика Роджера» Who Framed Roger Rabbit, фильм в котором впервые встретились вместе люди-актёры и Багз Банни с Микки Маусом, Даффи Дак и Дональд Дак.

22 июня 1633 года в доминиканском монастыре святой Минервы Галилео Галилей на коленях отрёкся от своих мировоззрений на том самом месте, где Джордано Бруно выслушал смертный приговор.

23 июня 2004 года правительственная комиссия Японии решила разрешить клонирование человеческих эмбрионов в исследовательских целях.

24 июня 1951 года началось коммерческое цветное телевещание (CBS).

25 июня 1967 года в Энфилде (Англия) установлен первый в мире банкомат по выдаче наличных денег.

26 июня 1925 года в Голливуде состоялась премьера фильма Чарли Чаплина Charles Spencer Chaplin «Золотая лихорадка».

27 июня 1967 года в Энфилде (Англия) установлен первый в мире банкомат по выдаче наличных денег.

28 июня 1644 года актёр бродячей труппы Жан Батист Поклен Jean-Baptiste Poquelin впервые вышел на сцену под псевдонимом Мольер Molière. Сын королевского обойщика, он получил юридическое образование, но стал актёром. Своё новое имя он прославил позже как автор ставших классическими пьес.

29 июня 1964 года создан пульт дистанционного управления телевизором.

30 июня дата падения тунгусского метеорита. Тунгусский феномен Тунгусский метеорит — гипотетическое тело, вероятно, кометного происхождения, которое, предположительно, послужило причиной воздушного взрыва, произошедшего в районе 60°55’ с. ш. 101°57’ в. д. /

60.916667° с. ш. 101.95° в. д. (G) в районе реки Подкаменная Тунгуска 30 июня 1908 в 7 часов 14,5±0,8 минут по местному времени (0 ч 14,5 мин по Гринвичу). Мощность взрыва оценивается в 10—40 мегатонн, что соответствует энергии средней водородной бомбы.Около 7 часов утра над территорией бассейна Енисея с юго-востока на северо-запад пролетел большой огненный шар. Полёт закончился взрывом на высоте 7—10 км над не заселённым районом тайги. Взрывная волна была зафиксирована обсерваториями по всему миру, в том числе, в западном полушарии. В результате взрыва были повалены деревья на территории более 2000 км², стёкла были выбиты в нескольких сотнях километров от эпицентра взрыва. В течение нескольких дней на территории от Атлантики до центральной Сибири наблюдалось интенсивное свечение неба и светящиеся облака.В район катастрофы были направлены несколько исследовательских экспедиций, начиная с экспедиции 1927 года под руководством Л. А. Кулика. Вещества гипотетического Тунгусского метеорита на месте так и не найдено.

июнь 2008редакция журнала выражает огромную благодарность всем, кто принимал участие

в создании этого номера

наши контакты[email protected]

[,devou'ti:] #3 игры

Documents