FAT Aktiwiteit/Vorm Leerder se

punt Leerder %

1

Uitvoerende Kunste: Drama en Musiek Opvoering

TOTAAL

GRAAD: 6 VAK:LEWENSVAARDIGHEDE –

SKEPPENDE KUNSTE

KWARTAAL EEN FORMELE ASSESSERINGSTAAK (FAT) 1

Naam: __________________________________________________________ Klas: _________________ Datum:_____________________ Skool: ________________ Onderwyser: _____________________

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 1

LEWENSVAARDIGHEDE: SKEPPENDE KUNSTE

FORMELE ASSESSERINGSTAAK: UITVOERENDE KUNSTE

GRAAD 6 KWARTAAL 1

NOTA AAN DIE ONDERWYSER:

Die Formele Assesseringstaak is ontwikkel in die vorm van „n stap-vir-stap riglyn aan

leerders. Die aktiwiteite word in die klas gedurende die eerste kwartaal gedoen. Dit is

belangrik dat onderwysers die verskillende stappe met die kinders behandel om aktiewe,

kreatiewe en kritiese deelname deur die leerders te verseker.

ONTWIKKEL ‘N KORT DRAMA OM OP TE VOER

Vir hierdie aktiwiteit gaan jy „n drama ontwikkel wat gebaseer is op „n fabel. Terwyl jy jou drama, saam met jou groep, ontwikkel sal daar geleenthede wees wanneer jou onderwyser jou gaan assesseer. Daar gaan veral gekyk word of jy die drama elemente soos storielyn/intrige, karakter en ruimte verstaan en kan toepas.

Lees die fabel hieronder wat bewys dat mens jou doel kan bereik as jy nie sommer gou moed opgee nie.

'n Man met drie seuns het 'n koringland gehad. Elke nag is daar baie van die koring besteel. Hy besluit toe dat sy seuns moet waghou by die koringland. Die oudste seun was eerste aan die beurt. Hy het aan die slaap geraak en die volgende oggend is daar weer baie koringare skoonveld! Die tweede seun het nie veel beter gevaar nie en weer „n keer was daar van die boer se koring gesteel. Die jongste seun het sy pa gesmeek om ook wag te staan. Toe sy pa uiteindelik toestemming gee, het hy besluit om homself baie goed voor te berei. Hy het „n hangmat vol spelde en „n kitaar saam met hom geneem. Terwyl hy wag gestaan het, het hy op die kitaar getokkel om wakker te bly. Toe hy aan die slaap raak in die hangmat het die spelde hom weer laat wakker skrik! Net voor dagbreek, het hy iets sien beweeg op die koringland. Hy gooi toe „n tou daarom en trek dit nader na hom toe. Dit was „n klein veelkleurige perd, wat hartseer na hom gekyk het en hom gesmeek het om hom nie dood te maak nie. “Ek is die Perd van Sewe Kleure. As jy my sal laat gaan, sal ek jou altyd help wanneer jy my nodig het.”

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 2

Die perd het „n klein fluitjie aan hom gegee en het belowe om onmiddelik na hom te kom as hy die fluitjie sou blaas om hulp. Die seun het die tou toe los gemaak en die Perd van Sewe Kleure laat gaan. Toe die pa sien dat daar geen skade aan die koringland aangerig is nie, het hy sy jongste seun geprys en met die ouer seuns geraas oor hul onbevoegdheid. Die twee ouer seuns het skaam gevoel hieroor en besuit om eerder hul ouerhuis te verlaat. Terwyl hulle hul perde opgesaal het, het die jongste seun gesmeek om saam met hulle te gaan, maar hulle het weggery sonder hom. Onverskrokke, het die jongste kos vir hom ingepak en hulle te voet agterna gesit. Na „n hele dag en nag het hy hulle ingehaal. Hulle was glad nie ingenome om hom te sien nie, maar hulle het die kos gesien wat hy ingepak het. Hulle het die kos van hom gavat en hom vasgebind en hom in die sloot langs die pad gelos. Nadat hy vir „n baie lang tyd in die sloot gelê het, met geen hulp in sig nie, het die seun onthou van die fluitjie wat die Perd van Sewe Kleure aan hom gegee het. Hy kon dit regkry om die fluitjie uit sy sak te wikkel en daarop te blaas. Onmiddellik het die Perd van Sewe Kleure verskyn en die seun bevry van die toue . Maar die seun wou ook die perd se hulp hê om sy broers in te haal. Toe hulle saam by die volgende dorp aankom, sien hulle dat die broers aan „n wedstryd deelneem om die hand van die prinses te wen en met haar te trou. Haar pa, die vors van die provinsie, het al die jong mans uitgedaag: die jong man wat „n appel kan gooi van sy gallopende perd af sodat dit op die prinses se skoot val, sal onmiddelik met haar kan trou. Die prinses het boonop op „n hoë balkon gesit. Al die jong manne in die koninkryk het probeer om hul geluk so te vind, ook die twee broers. Toe die jongste die prinses sien, was dit liefde met die eerste oogopslag, en was hy vasbeslote om ook „n kans te kry om ook die appel te gooi. Hy het die Perd van die Sewe Kleure aan sy belofte herinner en die perd het hom belowe dat hy akkuraat sal gooi. Nadat al die ander jong mans in hul pogings misluk het, het die jongste seun die appel regoor die balkon in die skoot van die prinses laat val terwyl hy op die rug van die Perd van Sewe Kleure gery het. En so het die die jongste seun die hand van die prinses gewen en met haar getrou. By die huwelikseremonie wat „n groot fees was, het die jongste seun aangekondig dat hy sy broers vergewe het dat hulle hom in die sloot laat lê het. Hy het hulle, saam met sy pa, genooi om by hom en sy prinses in die paleis te kom woon. Die Perd van die Sewe Kleure het gesê dat sy skuld terugbetaal is en afskeid van die seun geneem en verdwyn. Uit: Latin American Folktales deur John Bierhorst

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 3

STORIELYN/ INTRIGE – Wat gebeur in die storie? Instruksies 1. Verdeel in groepe van vyf tot sewe groeplede. Sit in „n sirkel of bymekaar as „n

groepie.

2. In jul groep, vertel die storie vir mekaar – een sin op „n keer. Elke groeplid kry „n

kans om „n sin te sê en dan gaan die volgende groeplid aan met die storie.

3. Teken „n breinkaart in jou klaswerkboek. Jy moet die volgende beantwoord oor die storie wat julle sopas in jul groepe vertel het:

Wat is die kern (hoof-)oomblikke in die storie?

Wat gebeur aan die begin van die storie?

Hoe eindig die storie?

Wie is die karakters in die storie?

Waar vind die storie plaas?

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 4

Die Perd met Sewe

Kleure

Kernoomblikke in die storie...

Hoe eindig die storie?

Waar vind die storie plaas? Karakters...

Begin van die storie….

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 5

4. In jou groep, maak drie tablo‟s (gevriesde standbeelde, gebruik liggaam en gesigsuitrdukking) – een vir die begin van die storie; een vir die einde van die storie; een vir die klimaks (of punt van meeste spanning in die storie).

Wys die askiepunte (begin, klimaks/hoogtepunt en die einde van die storie)

duidelik deur die tablo‟s.

Maak seker dat jy die plek waar die drama afspeel duidelik uitbeeld deur liggaamstaal (bv. as dit afspeel in „n grot, sal julle gebukkend staan en naby aan mekaar om te wys dat dit „n klein ruimte is).

As „n groep, bespreek wat moet gebeur om die storie te laat loop vanaf die eerste tablo na die tweede en dan na die finale een aan die einde. Improviser nou elkeen van hierdie aksiepunte. Maak seker dat elke toneel net die basiese elemente uitbeeld. Sny alle onnodige handeling uit.

Skryf „n kort opsomming in jou werkboek waarin jy beskryf wat by elke tablo gebeur.

Jou onderwyser sal jou dan assesseer om te kyk na hoe julle die storielyn interpreteer.

4-5

Voldoen ten volle 2-3

Voldoen gedeeltelik 1

Voldoen nog nie

Struktuur van storielyn

Die leerder demonstreer „n goeie begrip van die storie se struktuur. Daar is „n duidelike begin, middel en slot. Die klimaks is duidelik waarneembaar. Die struktuur word d.m.v die tablo‟s met oortuiging oorgedra.

Die toneel het nie genoegsame en duidelik waarneembare begin, middel en slot nie. Die klimaks realiseer nie ten volle nie. Die struktuur word nie met oorgawe en duidelikheid oorgedra nie.

Daar is geen struktuur waarneembaar nie, geen aanduiding van begin, middle en slot nie. Die klimaks word nie uitgebeeld nie. Die struktuur word onoortuigend en met geen aandag oorgedra.

KARAKTER – Wie is in die drama? 4. Identifiseer die karakters in die drama.

In jou groep, bespreek die volgende en maak notas in jou klaswerkboek.

Hoeveel karakters is daar in die drama? Julle kan besluit om karakters by te voeg, karakters te verander om die groeplede te pas (manlike karakters kan

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 6

byvoorbeeld verander word in vroulike karakters, ens.) en selfs „n storieverteller in te voeg, ens.

Bespreek die verskillende karakters volgens die volgende aspekte: o rol/funksie in die drama o status en verhouding tussen die karakters

5. Nou moet daar besluit word oor die rolverdeling in die drama. Besluit in jul groep wie

gaan watter rol speel.

6. Verbeel jou dat jy die karakter is. Hoe loop jou karakter? Hoe oud is jou karakter? Watter houding het jou karakter ten opsigte van die ander karakters in die drama? Meng met mekaar en groet op „n wyse wat hierdie houdings weerspieël, deur slegs die woord “hallo” te gebruik. Fokus op stemtoon, liggaamstaal en gesigsuitdrukking.

7. Skep„n collage van jou karakter in jou klaswerkboek vir huiswerk. Jy kan gebruik

maak van prente uit tydskrifte of jy kan prentjies teken van moontlike kostuumitems; prente van dinge wat jou karakter elke dag gebruik, of versamel, of van hou om na te kyk. Dit gee aan jou die geleentheid om die wêreld van die karakter te verken.

8. Jou onderwysers sal jou klaswerkboek inneem en jou collage informeel assesseer.

PLEK – Waar en wanneer vind die drama plaas? 9. Besluit in jul groep waar die drama afspeel. Word daar meer as een plek

benodig?Indien wel, hoe moet die verhoogruimte opgestel word sodat die aksie glad en maklik kan vloei van een toneel tot by „n ander? Gaan julle gebruik maak van „n verteller om die verskillende plekke aan te kondig. Besluit of julle sekere objekte wil gebruik om die ruimte aan te dui, bv „n fluitjie om aan te dui dat julle op „n sportveld is, ens.

10. Maak seker dat julle slegs items gebruik wat iets met die wêreld van die drama te

doen het en dat die karakters dit sal gebruik. Julle kan skere handelinge deur mimiek of beweging wys om aan te dui waar julle is. Bespreek hierdie vrae en skryf julle gevolgtrekking in jul klaswerkboeke neer onder die opskrif, PLEK.

11. Kep „n KLANKBAAN vir die drama wat pas by die drama wat aangebied gaan word,

en wat die atmosfeer en plek vir die gehoor skep. Skep die klankbaan deur die

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 7

gebruik van jul stemme, ritmiese patrone deur liggaamperkussie (klappe, klikke, kloppe ens.) en enige geïmproviseerde instrumente wat julle kan opspoor (bv. sleutels, liniale, potlode, papier, „n koffiebeker ens.). Julle kan byvoorbeeld „n donderstorm, groot kompetisie, strand, sokkerwedstryd, die veld in die nag, ens. slegs deur klanke uitbeeld. Wys „n dirigent in die groep aan wat julle wys wanneer om te begin en te eindig, wanneer om harder en sagter te gaan, ens. Maak seker dat julle die aksiepunte in ag neem.

Indien leerders „n melodiese instrument kan bespeel, kan „n melodiese frase in C Majeur geskep word deur interessante ritmiese patrone te gebruik.

12. REPETISIE

Julle gaan nou repeteer aan jul drama. Jul onderwyser sal jul repetisies dophou en sal julle help om te fokus op verskillende aspekte soos wat julle oefen.

FINALE OPVOERING Stel julle opvoerruimte op voor die opvoering. Maak seker dat julle jul stemme vooraf opgewarm het en dat julle gefokus is op die opvoering. Geniet die opvoering! Jul onderwyser sal julle assesseer en hierdie punt sal deel vorm van jul Lewensvaardighede punt. Voltooi die volgende vrae in jul klaswerkboek oor die opvoering:

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 8

VRAELYS 1. Wat het jy geniet van die opvoering wat jy gesien het?

________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 2. Wat het gebeur in die drama? (Dink aan storielyn, karakters, temas, plek, rekwisiete,

klankeffekete, ens.)

________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 3. Was daar enigiets wat onduidelik was in die drama? Brei hierop uit.

________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 4. Watter voorstelle sou jy wou gee om die opvoering duideliker en meer effektief te

maak?

________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ 5. Watter oomblikke in die drama sal jy nie gou vergeet nie?

________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 9

KRITERIA: DRAMA OPVOERING 4-5 2-3 1 Totaal

Struktuur van die storielyn (reeds geassesseer)

Vokale (stem) karakterisering

Fisiese karakterisering

Verhoogsin – gebruik van ruimte

Interaksie – luister

Gebruik van gepaste vertellingstegnieke

Gebruik van ritmiese patrone om ‘n klankbaan vir die opvoering te skep

Gebruik ‘n trom / perkussie of melodiese instrument om die handeling te ondersteun en om spanning of ‘n karakter aan te dui, ens.

/40

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 10

DRAMA EN MUSIEKOPVOERING

4-5 Voldoen ten volle

2-3 Voldoen gedeeltelik

1 Voldoen nog nie

Vokale karakterisering Die leerder kommunikeer die persoonlikheid, agtergrond en status van die karakter. Hy/sy is in staat om ‘n teks te interpreteer, gepaste keuses ten opsigte van karakterisering te maak. Hierdie karaktereienskappe kan die volgende insluit: toonhoogte, intonasie, omvang, ritme, aksent, infleksie en kwaliteit, ten einde die stem van hul karakter suksesvol en op gepaste wyse oor te dra.

Die leerder is gedeeltelik suksesvol in die skep en volhou van ‘n vokale karakterisering, of daar mag moontlik tekens van vokale spanning/ooreising wees. Sekere aspekte van die karakterisering mag moontlik onvanpas vir die betrokke karakter of konteks wees.

Die leerder is onsuksesvol in die skep en volhou van ‘n vokale karakterisering, of daar is deurlopende vokale spanning/ooreising in die aanbieding. Die vokale karakterisering is onvanpas vir die betrokke karakter of konteks.

Fisiese karakterisering Die leerder demonstreer die vermoë om hul liggaam aan te pas ten opsigte van postuur, energie, gewig, grootte en kwaliteit van gebare ten einde ‘n gepaste fisikaliteit vir sy/haar karakter op suksesvolle en gepaste wyse oor te dra.

Die leerder is gedeeltelik suksesvol in die skep en volhou van ‘n fisieke karakterisering, of daar mag tekens van onnodige spanning wees. Sekere aspekte van die karakterisering mag moontlik onvanpas vir die betrokke karakter of konteks wees.

Die leerder is onsuksesvol in die skep en volhou van ‘n fisieke karakterisering, of daar is oormatige onnodige spanning regdeur die aanbieding. Die fisieke karakterisering is onvanpas vir die betrokke karakter of konteks.

Verhoogsin – gebruik van ruimte Die leerder demonstreer die vermoë om die verhoogruimte op gepaste en interessante wyse aan te wend, sodat die aanbieding duidelik met die gehoor kommunikeer. Alle beweging is gemotiveerd.

Die leerder is gedeeltelik suksesvol in die aanwending van die verhoogruimte op gepaste en interessante wyse. Dit mag wees as gevolg van selfbewustheid, maskering van hulself of ander, onseker bewegings, of ongemotiveerde bewegings met tye.

Die leerder is onsuksesvol in die aanwending van die verhoogruimte op gepaste en interessante wyse. Hulle is deurgaans selfbewus, maskeer hulself en ander, is onseker en beweeg dikwels sonder motivering.

Interaksie – luister Die leerder demonstreer die vermoë om in karakter te bly wanneer hulle nie praat, of nie die fokus van die aandag is nie; hulle reageer op en luister ten alle tye na die ander karakters op die verhoog.

Die leerder is inkonsekwent in terme van karakterisering wanneer hulle nie praat, of nie die fokus van die aandag is nie; reaksies op en die luister na ander karakters word nie volgehou deur die toneel nie.

Min of geen bewys word gelewer van karakterisering wanneer hulle nie praat, of nie die fokus van die aandag is nie; daar is min reaksie op die ander karakters en min of geen tekens dat hulle luister.

Gebruik van vertellingstegnieke Die leerder is ten alle tye oortuigend binne die konteks van die fabel – hetsy in die rol van verteller of karakter.

Die leerder is nie ten alle tye oortuigend binne die konteks van die fabel nie –hetsy in die rol van verteller of karakter.

Die leerder is nooit oortuigend binne die konteks van die fabel – sy/hy voer nie die rol van verteller of karakter uit nie

Gebruik van ritmiese patrone om ‘n klankbaan vir die opvoering te skep

Die leerders was suksesvol in die skep van ‘n oorspronklike klankbaan en ‘n verskeidenheid opwindende ritmiese patrone om die opvoering te ondersteun.

Die leerders was gedeeltelik suksesvol in die skep van ‘n klankbaan en ritmiese patrone om die opvoering te ondersteun.

Die leerders was on suksesvol in die skep van ‘n oorspronklike klankbaan met min/geen ritmiese patrone wat nie die opvoering te ondersteun nie

Gebruik ‘n trom / perkussie / melodiese instruments om die handeling te ondersteun & om spanning / karakter aan te dui.

Die leerders was suksesvol in die skepping van oorspronklike en opwindende klankbaan wat die drama op ‘n dinamiese manier geïnterpreteer het.

Die leerders was gedeeltelik suksesvol in die skepping van ‘n oorspronklike klankbaan wat die drama geïnterpreteer het.

Die leerders was onsuksesvol in die skepping van die klankbaan. Daar was weining interpretasie van die drama te bespeur.

TOTAAL ……./ 40

GR 6 FAT1: LV – Skeppende Kunste: Uitvoerende Kunste: Kwartaal 1 Page | 11

GEÏNTEGREERDE LEER- EN ASSESSERINGSTRATEGIE: Die leerproses en assesseringsproses is geïntegreerd. Die assessering is deurlopend en formatief waar die onderwyser die vordering van die opvoering observeer, kontroleer en

opbouende leiding gee. Die uitendelike opvoering word formeel geassesseer.

Vorm van assessering

Metode van assessering

Tegniek van Assessering

Assessering-instrumente

Informeel: Formatief Self-/portuur-/onderwyser-assessering

Breinkaart in klaswerkboek

Klaslys (slegs afmerk werk is gedoen)

Informeel: Formatief Self-/portuur-/onderwyser-assessering

Opsomming van tablo‟s in

klaswerkboek

Klaslys (slegs afmerk werk is gedoen)

Informeel: Formatief Self-/portuur-/onderwyser-assessering

Beskrywende nota‟s oor karakters in klaswerkboek

Klaslys (slegs afmerk werk is gedoen)

Informeel: Formatief Self-/portuur-/onderwyser-assessering

Collage van karakters Klaslys (slegs afmerk werk is gedoen)

Formeel: Summatief Onderwyser Aanbieding van tablo‟s Rubriek

Formeel: Summatief Onderwyser Finale Opvoering Rubriek

VERSPREIDING VAN KOGNITIEWE VLAKKE

Onthou en Verstaan

Toepas en Analiseer Evalueer en Skep

Drama- en Musiekbegrippe: storielyn, karakter, plek, klankbaan, ritmiese patrone, perkussie en melodiese instrumente, ens.

Toepassing van begrippe in tablo‟s en opevoering Deurlopende kritiese

nabetragting en toepassing om opvoering deurgaans te

verbeter.

Skepping en aanbieding van tablo‟s en opvoering,

evaluering van opvoering.

(volgens Aangepaste Blooms Taksonomie, 1990)