schauburg cinerama

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PROGRAMMHEFT AUSGABE 32 JANUAR 2012 SCHAUBURG

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January 2012 Magazin of the Schauburg Cinerama cinema

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Page 1: Schauburg Cinerama

ProgrammHeftausgabe 32Januar 2012

SCHAUBURG

Page 2: Schauburg Cinerama

Die einzigartige und ausverkaufte Ausstellung „LEONARDO DA VINCI: MALER AM MAILÄNDER HOF“ im Kino – Live aufgenommen aus der National Gallery, London

Exklusiv in Karlsruhe nur in der Schauburg FEBRUAR 2012

Termine unter www.schauburg.de

„ … die großartigste Ausstellung des Jahrhunderts …“ THE DAILY TELEGRAPH

Page 3: Schauburg Cinerama

Willkommen

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impressum

Herausgeber schauburg Kino Herbert born | marienstr. 16 | 76137 Karlsruhe T 0721 | 35 000 11 F 0721 | 38 00 47 [email protected] schauburg.deRedaktion Herbert born, Wolfram Hannemann (www.wolframhannemann.de)Gestaltung Dusan tomic ([email protected])

alle starttermine sind unverbindlich. Programmänderungen sind nicht beabsichtigt, aber manchmal unvermeidbar.

„scHauburg“, das kostenlose filmmagazin des schauburg-filmtheaters, erscheint monatlich.

inhalt

VorWort

Willkommen ____________________________________ 03

FilmvoRsTellunGen ____________________________________ 04

cHinese zum mitnHemen _____________ 04 HuHn mit Pflaumen _________________ 06 ziemlicH beste freunDe _____________ 06 Der atmenDe gott __________________ 07 VerblenDung _______________________ 08 offroaD ____________________________ 10 DriVe _______________________________ 10 mein liebster alPtraum ______________11 bezaubernDe lügen __________________11 Kriegerin __________________________ 12 faust ______________________________ 13 tHe DescenDants __________________ 13 icH reise allein ___________________ 14 tHe artist _________________________ 16

FilmvoRsTellunGen ____________________________________ 18 ein neuer ProJeKtor für Die scHauburg

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Die einzigartige und ausverkaufte Ausstellung „LEONARDO DA VINCI: MALER AM MAILÄNDER HOF“ im Kino – Live aufgenommen aus der National Gallery, London

Exklusiv in Karlsruhe nur in der Schauburg FEBRUAR 2012

Termine unter www.schauburg.de

„ … die großartigste Ausstellung des Jahrhunderts …“ THE DAILY TELEGRAPH

BeVor der Vorhang aufgeht …—

liebe gäste und freunde der schauburg,

Wir wünschen ihnen und ihrer familie einen erfolgreichen start ins neue Jahr und hoffen, dass ihnen unser Programm des vergangenen Jahres gefallen hat und wir sie auch im neuen Jahr recht oft in der schauburg begrüßen dürfen.

Wir werden weiterhin bemüht sein, die besten und interessanten filme aus dem vielfältigen angebot der filmverleiher auszuwählen und auch die kleinen (und oft sehr feinen) filme dabei nicht außen vor lassen.

mit cineastischen grüßen

130706

Page 4: Schauburg Cinerama

filmVorstellungen

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aB 05. januar in der schauBurg

chinese Zum mitnehmen —

ein Kauziger eisenWarenHÄnDler nimmt sicH in buenos aires eines Verlorenen cHinesen an oHne zu Wissen, Dass beiDe ein gemeinsames scHicKsal miteinanDer VerbinDet. tiefgrünDige Wie sKurrile KomÖDie mit argentiniens toP-scHausPieler ricarDo Darin.

» nicht nur regentropfen fallen vom Himmel. manchmal sind es auch Kühe. Dieses schicksal ereilt den chinesen Jun, als er gerade auf einem boot in china seiner auserwählten einen Heiratsantrag machen möchte. Jun hat glück, seine Verlobte leider nicht. schauplatzwechsel. roberto betreibt in buenos aires ein eisenwarengeschäft. er ist ein richtiger eigenbrödler, lässt niemanden zu nahe an sich herankommen und meint, dass alle um ihn herum idioten sind. rituale bestimmen seinen tagesablauf. Da läuft ihm plötzlich Jun über den Weg, den eben ein taxifahrer aus dem auto geworfen hat. Weil roberto ein guter mensch ist (was er gar nicht wahrhaben möchte) nimmt er sich des chinesen an und lässt ihn bei sich wohnen. Verstehen tun die beiden sich aber gar nicht. Denn keiner spricht die sprache des anderen. erst langsam erkennt roberto, dass es das schicksal war, das ihm Jun zugespielt hat...

gibt es tatsächlich zufälle oder ist alles vorherbestimmt? Der von argentiniens topstar ricardo Darin („in ihren augen“) dargestellte roberto glaubt nicht an so etwas wie schicksal. für ihn steckt das leben voller absurditäten und ist vollkommen sinnlos. Diese ansicht manifestiert er in seinem album, in das er immer wieder ausgeschnit-tene zeitungsartikel klebt, in denen von vollkommen verrückten todesfällen berichtet wird. regisseur sebastian borensztein visualisiert ein paar dieser absonderlichen unglücke, sobald roberto von ihnen liest, und gibt seinem film damit eine willkommene Portion schwarzen Humors. Das ergebnis ist eine tiefgründig-witzige Komödie über das erzwungene zusammenleben zwei vollkommen unterschiedlicher menschen, die ein gemeinsames schicksal letztendlich zu verwandten seelen werden lässt.

Argentinien, spanien 2011

Regie & Buch sebastian borensztein Darsteller ricardo Darín, ignacio Huang,

muriel santa analaufzeit 93 minutenBilder ascot elite

Page 5: Schauburg Cinerama

filmVorstellungen

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AB 29.12.Im � no

SEX, MUSIK & MARCEL PROUST

� N � � VON S� AN � S� ANS�

mit Musik von: Pixies, Pulp, Mathias Rust Band, Bob Hund,

Ognatun, The Sundays, Stereo 21

NEUE VISIONEN FILMVERLEIH NEUE VISIONEN FILMVERLEIH NEUE VISIONEN FILMVERLEIH PRÄSENTIERT EINEN FILM VONPRÄSENTIERT EINEN FILM VONPRÄSENTIERT EINEN FILM VONPRÄSENTIERT EINEN FILM VONPRÄSENTIERT EINEN FILM VONPRÄSENTIERT EINEN FILM VON STIAN KRISTIANSEN STIAN KRISTIANSEN STIAN KRISTIANSEN MITMITMIT ROLF KRISTIAN LARSEN ROLF KRISTIAN LARSEN ROLF KRISTIAN LARSEN ROLF KRISTIAN LARSEN ROLF KRISTIAN LARSEN ROLF KRISTIAN LARSEN AMINA ELEONORA BERGREMAMINA ELEONORA BERGREMAMINA ELEONORA BERGREM PÅL SVERRE VALHEIM HAGENPÅL SVERRE VALHEIM HAGENPÅL SVERRE VALHEIM HAGEN INGRID BOLSØ BERDALINGRID BOLSØ BERDALINGRID BOLSØ BERDAL TRINE WIGGENTRINE WIGGENTRINE WIGGEN MARTE OPSTAD AARSETHMARTE OPSTAD AARSETHMARTE OPSTAD AARSETH MARKO KANICMARKO KANICMARKO KANICHENRIETTE STEENSTRUPHENRIETTE STEENSTRUPHENRIETTE STEENSTRUP GUSTAF HAMMARSTEN GUSTAF HAMMARSTEN GUSTAF HAMMARSTEN GUSTAF HAMMARSTEN GUSTAF HAMMARSTEN GUSTAF HAMMARSTEN KAMERAKAMERAKAMERA PHILIP ØGAARD PHILIP ØGAARD PHILIP ØGAARD PRODUKTIONSDESIGNPRODUKTIONSDESIGNPRODUKTIONSDESIGNPRODUKTIONSDESIGNPRODUKTIONSDESIGNPRODUKTIONSDESIGN TUVA HØLMEBAKK TUVA HØLMEBAKK TUVA HØLMEBAKK UNDUNDUND CAMILLA LINDBRÅTEN CAMILLA LINDBRÅTEN CAMILLA LINDBRÅTEN KOSTÜMDESIGN KOSTÜMDESIGN KOSTÜMDESIGN SOFIE RAGE LARSEN SOFIE RAGE LARSEN SOFIE RAGE LARSEN TONTONTON MORTEN SOLUM MORTEN SOLUM MORTEN SOLUM TONSCHNITTTONSCHNITTTONSCHNITT SOUNDDESIGNSOUNDDESIGNSOUNDDESIGN TONMISCHUNG TONMISCHUNG TONMISCHUNG GISLE TVEITOGISLE TVEITOGISLE TVEITOMUSIKMUSIKMUSIK JOHN ERIK KAADA JOHN ERIK KAADA JOHN ERIK KAADA SCHNITTSCHNITTSCHNITTSCHNITTSCHNITTSCHNITT LARS APNESETH LARS APNESETH LARS APNESETH NB LINE PRODUCERNB LINE PRODUCERNB LINE PRODUCER MINA HOLDHUS MINA HOLDHUS MINA HOLDHUS MINA HOLDHUS MINA HOLDHUS MINA HOLDHUS HERSTELLUNGSLEITUNGHERSTELLUNGSLEITUNGHERSTELLUNGSLEITUNG REBECCA PADOIN REBECCA PADOIN REBECCA PADOIN AUSFÜHRENDERAUSFÜHRENDERAUSFÜHRENDER PRODUZENTPRODUZENTPRODUZENT SIGVE ENDRESEN SIGVE ENDRESEN SIGVE ENDRESEN DREHBUCHDREHBUCHDREHBUCH TORE RENBERGTORE RENBERGTORE RENBERG NACH SEINER ERZÄHLUNG NACH SEINER ERZÄHLUNG NACH SEINER ERZÄHLUNG ‘CHARLOTTE ISABEL HANSEN‘‘CHARLOTTE ISABEL HANSEN‘‘CHARLOTTE ISABEL HANSEN‘PRODUZENTPRODUZENTPRODUZENT YNGVE SÆTHER YNGVE SÆTHER YNGVE SÆTHER REGIEREGIEREGIE STIAN KRISTIANSEN STIAN KRISTIANSEN STIAN KRISTIANSEN STIAN KRISTIANSEN STIAN KRISTIANSEN STIAN KRISTIANSEN FINANZIERT VON FINANZIERT VON FINANZIERT VON NORSK FILMINSTITUTTNORSK FILMINSTITUTTNORSK FILMINSTITUTTNORSK FILMINSTITUTTNORSK FILMINSTITUTTNORSK FILMINSTITUTT NORDISK FILM & TV FONDNORDISK FILM & TV FONDNORDISK FILM & TV FOND HANNE PALMQUISTHANNE PALMQUISTHANNE PALMQUIST STORYLINE STUDIOSSTORYLINE STUDIOSSTORYLINE STUDIOS FILM STORYFILM STORYFILM STORY TOR DAGFINN VEENTOR DAGFINN VEENTOR DAGFINN VEEN FILMKRAFTFILMKRAFTFILMKRAFT ROGALANDROGALANDROGALAND DIOPTERDIOPTERDIOPTER NRKNRKNRK SANDREW METRONOMESANDREW METRONOMESANDREW METRONOME MOTLYSMOTLYSMOTLYS

IRA_Schauburg_A4.indd 1 24.11.11 13:29

Page 6: Schauburg Cinerama

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aB 05. januar in der schauBurg aB 05. januar in der schauBurg

huhn mit pflaumen—

Die gescHicHte einer tragiscHen liebe im teHeran Des JaHres 1958, Die in Vielerlei HinsicHt Von Den traDitionellen mÄrcHen aus 1001 nacHt insPiriert WurDe. Der Von Vincent ParonnauD unD marJane satraPi gescHaffene realfilm nutzt stilmittel Des animationsKinos.

» teheran 1958: der weltberühmte Violinist nasser ali Khan beschließt zu sterben. Vordergründig weil seine ehefrau faranguisse im streit seine geige zerstört hat, in Wirklichkeit aus einem ganzen gefl echt aus gründen, die den einst lebensfrohen jungen mann zum melancholischen lebensmüden geformt haben. Dass nasser in acht tagen den tod fi nden wird steht am anfang des films fest, bis es aber soweit ist, wird in einem komplexen gefl echt aus Vor- und rückblen-den sehr viel erzählt. stilistisch erinnern diese momente deutlich an die erzählweise, die man aus „amelie“ kennt: Prägnante bilder, fast tableaus, formen visuelle fragmente, die durch eine allwissende, leicht ironische erzählerstimme zusammengehalten werden. auf diese Weise wird etwa in wenigen sekunden das schicksal von nassers Kindern angerissen und von den diversen tötungsmethoden berichtet, die nassar aus unterschiedlichen gründen verwirft. Vor allem aber wird von nassars großer, unerfüllter liebe zu der schönen irâne berichtet, die der junge student einst liebte, aber nicht heiraten durfte.

„Huhn mit Pfl aumen“ vom regie-Duo Vincent Paronnaud und marjane satrapi („Persepolis“) basiert zwar auf einem comic von satrapi, die umsetzung jedoch ist ein realfi lm, der allerdings immer wieder stilmittel des animationskinos verwendet. Denn was satrapi und Paronnaud hier anstreben, ist eine deutlich von den traditionellen persischen märchen aus 1001 nacht inspirierte geschichte zu erzählen, inklusive phantastischer elemente und melodramatischer emotionen. so ist es über weite strecken der originelle stil, der bis zum sehr überzeugenden, emotionalen finale trägt. Paronnaud und satrapi scheuen sich nicht, stilelemente aus dem realfi lm mit deutlich erkennbaren trickelementen wie gemalten Hintergründen, falschen Perspektiven oder im computer erzeugten effekten wie markanten schneefl ocken oder rauchschwaden zu verknüpfen. in den besten momenten wirkt „Huhn mit Pfl aumen“ so tatsächlich wie ein phanta-sievoller märchenfi lm für erwachsene, der mit zunehmender Dauer, je mehr er sich auf die tragische liebesgeschichte konzentriert, die das zentrum seiner erzählung bildet, auch zu der emotionalen größe fi ndet, die ihm am anfang fehlt.

Ziemlich Beste freunde—

Die WaHre gescHicHte eines reicHen QuerscHnittsgelÄHmten unD seines armen Pflegers, in Dessen gesellscHaft Der KranKe zu neuem lebensmut finDet. KomÖDie über gesell-scHaftlicHe gegensÄtze, Die oHne PlumPe KliscHees unD besserWisseriscHes PatHos ausKommt, Dafür mit WarmHer-zigKeit unD menscHlicHKeit trumPft.

» eigentlich will der gebürtige senegalese Driss nur ein Papier unterschreiben lassen, das ihm bescheinigt, dass er sich um arbeit bemüht hat und ihm so den Weg zur sozialhilfe frei macht, als er bei dem schwer reichen Philippe als Krankenpfl eger vorspricht. Doch aus einer laune heraus heuert der vom Hals abwärts gelähmte mann im besten alter den jungen Driss an. für den ist es wie ein freifahrschein ins schlaraffenland, stammt er doch aus einem armenghetto. Die anfängliche Distanz zwischen den beiden sehr unterschiedlichen männern löst sich im laufe der zeit – nicht zuletzt durch Driss‘ tätigkeit als Pfl eger, die sich bis in Philippes intimsten bereiche erstreckt. Verständnis und gegenseitiger respekt lässt aus dem Duo aufrichtige freunde werden.

basierend auf einer wahren geschichte erzählen die regisseure olivier nakache und eric toledano eine sehr warmherzige und überaus menschliche geschichte, die zu freudentränen verführt. Das großartige Darstellerduo françois cluzet als Philippe und omar sy als Driss begeistert von der ersten bis zur letzten minute mit seinem perfekten spiel – von der ersten begegnung der beiden Protagonisten bis hin zu deren wunderbarer freundschaft. als einer der Höhepunkte des films gilt zweifelsfrei jene szene, in der Philippe seinen geburtstag feiert und er Driss mithilfe eines kleinen orchesters für die klassische musik begeistern möchte, der jedoch die anklingenden stücke jeweils mit bestimmten Werbespots oder gar telefonwarteschleifen in Verbindung bringt. Die szene gipfelt dann – wie könnte es auch anders sein – dar-in, dass Driss auch Philippe für seine musik begeistern möchte und zu earth, Wind & fire das tanzbein schwingt. so macht Kino wirklich spaß! es ist ein Verdienst gerade des europäischen Kinos, aus diesem stoff keinen allzu verkitschten, überlauten und womöglich noch in übelstem ghettojargon vernuschelten film zu entwickeln, sondern einen tief bewegenden und gleichzeitig extrem lebensbejahenden. ein Pfl ichtbesuch im Januar! nicht auszumalen was passiert wäre, wenn die amerikaner dieses Drehbuch in die Hände bekommen hätten!

Frankreich, Deutschland u.a. 2011

Regie & Buch marjane satrapi, Vincent Paronnaud

Darsteller mathieu amalric, edouard baer, maria de medeiros

laufzeit 91 minutenBilder Prokino

Frankreich 2011

Regie & Buch eric toledano, olivier nakache Darsteller françois cluzet,

omar sy, anne le nylaufzeit 110 minutenBilder senator

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aB 05. januar in der schauBurg

der atmende gott—

Was ist Yoga, Wo stammt es Her? ist Yoga PHilosoPHie, religion, gYmnastiK – oDer alles auf einmal? Diesen unD anDeren fragen VersucHt Jan scHmiDt-garre mit seiner DoKumentation auf Den grunD zu geHen. Das mÄanDernDe sucHen, mit Dem sicH Der regisseur DurcH inDien beWegt ist in seiner resPeKtVollen zurücKHaltung Vor Der fremDen Kultur Dabei grosse stÄrKe Des films.

» erst war es seine frau, dann begann sich auch der regisseur Jan schmidt-garre für Yoga zu interessieren. Womit er nicht der einzige ist: Die anzahl der Yoga-studios in der westlichen Welt steigt nahezu täglich, die Heilsversprechen, die mit den asana genannten übungen verbunden sind, werden immer größer, die formen der Yoga-ausübung immer obskurer. und so macht schmidt-garre das, was regisseure eben machen, wenn sie an etwas interesse fi nden: er dreht einen film über das thema. Wobei man in „Der atmende gott“, dem nach jahrelanger arbeit entstandenen ergebnis von schmidt-garres ur-sprünglicher eingebung in jedem moment das wirkliche, tiefe interesse des autors an seinem thema spürt.

Voller neugier reist er durch indien, auf den spuren des echten, des wahren Yogas. auf seinem Weg begegnet schmidt-garre diversen Yogis, die eins gemeinsam haben: sie lernten bei tirumala Krishnamacharya. Dieser gilt als Vater des modernen Yogas, seit er mitte der 30er Jahre des 19. Jahrhunderts für den maharadschar der indischen Provinz mysore zum Wohl der allgemeinheit eine Yoga-schule einrichtete. neben drei seiner Kinder holt schmidt-garre auch noch zwei von Krishnamacharyas schülern vor die Kamera, die die lehren ihres gurus auf sehr unterschiedliche Weise weitergeben. zum einen ist das b.K.s. iyengar, der vor allem als Yoga-lehrer des geigers Yehudi menuhin berühmt wurde und eine form des Yogas lehrt, in der einzelne Positionen bis zu 30 minuten gehalten werden. zum anderen Pattabhi Jois, der während der Dreharbeiten verstarb und eine art speed-Yoga entwickelt hat, in der einzelne Positionen miteinander verbunden sind und in einer bestimmten reihenfolge wiederholt werden. Die Qualitä-ten des films liegen weniger in einer journalistischen, dokumentari-schen annäherung an sein thema, als in seiner losen form, der neugier, mit der er einer fremden Kultur und tradition begegnet, um am ende nicht zu einer dezidierten, sondern eher persönlichen antwort auf die frage zu kommen, was Yoga ist.

Dokumentarfi lm, Deutschland 2011

Regie & Buch Jan schmidt-garrekamera Diethard Prengellaufzeit 104 minutenBilder mfa

TickeTs 0721 93 33 33 Abos 0721 3557-323/-324www.sTAATsTheATer.kArlsruhe.de

die Verschwörung des Fiesco zu genuA

les Troyens

rigoleTTo

„diese quirlig anregende inszenierung ist ein großer erfolg, ein glück“ Badisches Tagblatt

„eine packende, phänomenale leistung“ Frankfurter Rundschau

„wer noch kein Verdi-Fan sein sollte, kann es bei diesem rigoletto werden“ Badisches Tagblatt

anzeigen

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aB 12. januar in der schauBurg

usA 2011 original Titel: the girl with the

Dragon tattoo Regie David fincher Buch stieg larsson Darsteller Daniel craig, rooney mara,

christopher Plummer, stellan skarsgård, steven berkoff

laufzeit 158 minuten Fsk ab 16 Jahre verleih sony Pictures

VerBlendung—

lisbetH salanDer KeHrt zurücK! an Der seite Von „James bonD“-Darsteller Daniel craig brilliert rooneY mara als racHe-girl in DaViD fincHers lang erWarteter neuVerfilmung Des scHWeDiscHen Kultromans Von stieg larsson

» mikael blomkvist, investigativer Wirtschaftsjournalist, ist fest entschlossen, seine ehre wiederherzustellen, nachdem er wegen übler nachrede verurteilt wurde. er wird von einem der reichsten industriel-len schwedens angeheuert, Henrik Vanger, und soll herausfi nden, was hinter dem Verschwinden von Vangers geliebter nichte Harriet steckt - Vanger vermutet, dass sie von einem anderen familienmitglied ermordet wurde. Der Journalist reist zum familiensitz auf einer unwegsamen insel an der in eis getauchten schwedischen Küste, unsicher, was ihn dort erwarten wird. gleichzeitig wird lisbeth salander, eine ungewöhnliche aber geniale Detektivin, angeheuert, in blomkvists leben herumzuschnüffeln, was letztlich dazu führt, dass sie blomkvist dabei hilft, herauszufi nden, wer verantwortlich für den mord an Harriet Vanger ist. obwohl lisbeth ein schutzschild vor der Welt, die sie immer und immer wieder verraten hat, aufgebaut hat, erweisen sich ihre fähigkeiten als Hackerin und ihre radikale entschlossenheit als unbezahlbar. gemeinsam stoßen sie auf eine mordserie, die sich von der Vergangenheit in die gegenwart zieht...

in „Verblendung“ breitet der oscar®-nominierte regisseur David fincher („the social network“, „sieben“) die Welt des blockbusterro-mans von stieg larsson auf der großen leinwand aus. es ist bereits die zweite Verfi lmung von stieg larssons bestseller-trilogie „millenni-um“, von der in 48 ländern 62 millionen exemplare verkauft wurden. Der erste teil der serie wurde 2005 veröffentlicht, kurz nach dem tod des autors. Darin machten leser auf der ganzen Welt erstmals bekanntschaft mit dem unbestechlichen Wirtschaftsjournalisten mikael blomkvist und der radikalen Hackerin lisbeth salander. „Das Drehbuch ist aus demselben stoff geschnitten wie der roman“, sagt fincher. „am meisten interessierten wir uns für diese beiden figuren, blomkvist und salander. sie haben diese bücher international zu einem Phänomen gemacht, dem man sich nicht entziehen kann“, erklärt fincher. Der regisseur und sein Drehbuchautor hatten kein interesse, die bisweilen schwer zu ertragende Härte mancher szenen des buches abzuschwä-chen. „Wir verschrieben uns der aufgabe, dass dies ein film über gewalt gegen frauen sein sollte, über besondere arten der erniedri-gung, und da darf man auch keine scheu davor haben“, sagt fincher. um dem mit neuester digitaler Kameratechnik (reD ePic 5K) aufge-nommenen film auch bei der Projektion auf die cinerama-bildwand des großen schauburg-saals gerecht zu werden, präsentieren wir diesen thriller in state-of-the-art 4K-technologie. ihre augen werden ohren machen!

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filmVorstellungen

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GEWINNERIN FÖRDERPREIS DEUTSCHER FILMAlinA levshinSCHaUSPIEL WEIbLICH

GEWINNERFÖRDERPREIS DEUTSCHER FILMDAviD WnenDt

DREHbUCH

GEWINNERFiRst stePs AWARD abENDFüLLENDER SPIELFILM

kRAFtvoll unD beängstigenD nAh

ein WichtigeR DeutscheR Film

FbW Deutsche Film- unD meDienbeWeRtung

Wuchtig, emotionAl, Authentisch

DeR beste Deutsche Film seit JAhRen

oliveR hüttmAnn - Rolling stone

GEWINNERIN bESTE HaUPTDaRSTELLERINAlinA levshin

35. Sao PaULo INTERNaTIoNaL FILMFESTIvaL

Ab 19. JAnuAR im kinoKRIEGERIN-FILM.DE

© Ascot Elite Filmverleih / Alexander Janetzko

Mit Unterstützung von:

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filmVorstellungen

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aB 12. januar in der schauBurg

offroad—

eine graue VorstaDtmaus Hat iHr sPiessiges leben satt unD fÄHrt iHrem untreuen Verlobten mit Dem neu erWorbenen JeeP DaVon – mit 50 Kilo KoKain im Kofferraum unD Deren besitzern auf Den fersen. actionreicHe unD gut besetzte KomÖDie über Das Verlassen eingefaHrener PfaDe.

» gleich zu beginn muss eine junge frau Prügel einstecken. sie wird auf einem Parkplatz von zwei typen zusammengeschlagen. erst jetzt erfahren wir wer sie ist und wie sie in diese brenzlige lage gekommen ist. meike Pelzer, so ihr name, ist ein echtes landei. gearbeitet wird im väterlichen betrieb und die Heirat mit einem rechtsanwalt “in the making” ist demnächst. sehr zum unverständnis ihres Verlobten Philip ersteigert meike einen echten Vorzeige-Jeep, mit dem sie gerne einmal durch die sahara brausen würde. Doch das passt nicht in Philips spießiges Weltbild. als meike zufällig auch noch 50 Kilo Kokain versteckt im Wagen fi ndet, beschließt sie geilenkirchen und Philip hinter sich zu lassen und büxt aus. ihre gehversuche als Drogenverkäuferin gehen schief, weil sie plötzlich ein paar typen auf den fersen hat, die großes interesse an ihrem Jeep und dessen ladung haben. Da erscheint der fesche salim als retter in der not. mit ihm zusammen fährt sie nach berlin, um die heisse Ware an den mann zu bringen...

mit den aus dem off gesprochenen Worten “ich bin eine durch-schnittliche junge frau” beginnt und beendet Protagonistin meike Pelzer alias nora tschirner den film. Dass sie jedoch alles andere als durchschnittlich ist, beweisen die dazwischenliegenden 90 minuten auf vergnügliche Weise. Da gibt es beispielsweise jene szene im garten-häuschen in geilenkirchen in der sich meikes Verlobter von einer blondine vernaschen lässt und damit den ortsnamen endlich zum Programm werden lässt. elmar fischers Komödie lebt aber vor allem von ihren gut gelaunten Darstellern. nora tschirner übt sich sehr souverän darin, von der grauen Vorstadtmaus mit blümchenbluse zu einer knallharten und dennoch liebenswerten gangsterbraut zu mutieren. Die beiden männer an ihrer seite könnten nicht unterschied-licher und daher umso treffender besetzt sein. elyas m’barek über-zeugt in der rolle des Deutsch-türken salim, ein ganz cooler typ der sich selbst am besten gefällt und nichts anbrennen lässt. max von Pufendorf mimt meikes Verlobten Philip, einen (fast) korrekten rechtsanwaltsanwärter, immer steif, nie locker und mit stets korrektem scheitel auf dem Kopf. ein dickes lob gebührt der tongestaltung des films, die in Puncto Dynamik und mischung keine Wünsche offenlässt und daher in einem akustisch guten Kino gehört werden sollte.

Deutschland 2011

Regie elmar fischer Drehbuch elmar fischer, susanne HertelDarsteller nora tschirner, elyas m'barek,

max von Pufendorflaufzeit 98 minutenBilder Paramount

driVe—

Die aufKeimenDe liebe zu einer Jungen mutter lÄsst einen WortKargen faHrer bei einem überfall mitmacHen, Der geHÖrig scHief lÄuft unD Die mafia auf Den Plan ruft. atmosPHÄriscH HÖcHst beeinDrucKenDer tHriller noir.

» er gibt sich wortkarg und lebt zurückgezogen in einem Hochhaus irgendwo in los angeles. tagsüber verdient sich Driver seine brötchen als stuntman beim film oder arbeitet als mechaniker in der Werkstatt seines freundes und mäzen. in der nacht aber lebt er seine dunkle seite aus. Dann nämlich jobbt er als fahrer für einbrecher. und er ist der beste seines fachs. als er eines tages seiner nachbarin über den Weg läuft, funkt es zwischen den beiden. irene lebt alleine mit ihrem kleinen sohn, während ihr ehemann eine Haftstrafe verbüßt. Doch die romanze wird jäh beendet als irenes mann entlassen wird. Der aber steckt in großen schwierigkeiten. Weigert er sich, ein letztes großes Ding durchzuziehen, drohen ihm gangster seinem sohn und seiner frau etwas anzutun. aus liebe zu irene hilft ihm Driver bei dem überfall auf einen Pfandleiher. Doch der Plan läuft schief und Driver sieht sich plötzlich einem großen Haufen von mafi a-Dollars gegen-über...

auch wenn ryan gosling alias Driver nicht sonderlich viel zu sagen hat, dann macht das gar nichts aus. Denn Kameramann newton thomas sigel vermag in seinen für große cinemascope-leinwände konzipierten bildern mehr auszudrücken, als man in Worte fassen kann. nichts vermag Drivers innere einsamkeit besser zu symbolisieren als die grandiosen, menschenleeren bilder des nächtlichen los angeles. auch die begegnung von Driver und irene, das austauschen ihrer blicke im fahrstuhl, drückt die gefühle der beiden füreinander perfekt aus – ohne Worte. sogar wenn regisseur nicolas Winding refn aufs gaspedal tritt und seinen Driver bei der illegalen arbeit zeigt, blei-ben die bilder beeindruckend. sie prägen den ganzen film und geben ihm seine eigenartige, teils surreal anmutende stimmung. aber obacht: wenn es nach alter mafi a-art dann getreu dem motto “auge um auge, zahn um zahn” ans eingemachte geht, zeigt sich der film nicht gerade zimperlich. Dann nämlich entlädt sich die ganze Wut und anspannung nicht nur des Protagonisten in einer brachialen gewaltorgie, die eine altersfreigabe nicht unter 18 Jahren mehr als rechtfertigt. in diesen sequenzen steht nicolas Winding refns film dem jüngst auf dem fantasy filmfest gezeigten „Kill list“ in nichts nach. „Drive“ ist optisch und auch akustisch überzeugendes genre-Kino.

usA 2011

Regie nicolas Winding refn Drehbuch Hossein aminiDarsteller ryan gosling, carey mulligan,

bryan cranstonlaufzeit 101 minutenBilder universum

aB 26. januar in der schauBurg

driVe WurDe auf Den

filmfestsPielen in cannes für Die „BesTe ReGie“ ausgezeicHnet

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filmVorstellungen

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aB 12. januar in der schauBurg aB 12. januar in der schauBurg

mein lieBster alptraum—

zWei Welten Prallen aufeinanDer, als Der unDerDog PatricK auf Die galeristin agatHe trifft. DocH Dessen imPulsiVe art locKt sie balD scHon aus Der KonVentionellen trostlosig-Keit iHres alltags Heraus. KÖstlicHer liebesscHWanK, Der genüsslicH mit gesellscHaftlicHen KliscHeebilDern aus grossbürgertum unD unterscHicHt sPielt.

» erfolgreich leitet die kühle, karrierebewusste agathe ihre Kunstgalerie in Paris. Die akademikerin wohnt mit dem Verleger francois und dem gemeinsamen sohn in einem noblen appartement gegenüber vom Jardin du luxembourg, dem früher königlichen schloss-park. underdog Patrick dagegen lebt alleine mit seinem sohn in einem lieferwagen und hält sich mit gelegenheitsjobs über Wasser. Die beiden trennen Welten. normalerweise wären sie sich nie über den Weg gelaufen. Doch ihre zwei Kinder sind, trotz ihrer unterschiedlichen Herkunft, unzertrennlich. Der ungebetene gast sorgt in der schicken kulturgesättigten umgebung der kontrollierten galeristin für chaos. Doch seine impulsive art wirkt bald wie ein Katalysator, der ihr die strenge konventionelle trostlosigkeit ihres alltags aufzeigt. nach und nach fühlt sich die kopfl astige intellektuelle von der frivolität dieses eindringlings sogar angezogen. Denn ihre beziehung zum feingeist francois ist längst erstarrt. als der sich auch noch der jüngeren sozialarbeiterin Julie zuwendet, die eigentlich dem alkoholkranken Patrick helfen soll eine Wohnung zu fi nden, gerät ihr leben vorerst aus den fugen und ihre künstlich aufgebaute fassade bricht zusammen.

in der turbulenten romantischen Komödie beweist isabelle Huppert in der rolle der agathe ihr komisches Potenzial und spielt dabei wieder einmal ihre Paraderolle – eine frau, die sich verschließt und unnahbar gibt. Das ist die rolle, die sie mit intelligenz perfektioniert hat: die heißkalte frau. immer ist sie nach außen die beherrschte, aber gleichzeitig ahnt man ihre innere glut. schlagfertig, skurril und humorvoll spielt die geistreiche Komödie mit dem ideal der romanti-schen liebe, die alle grenzen überwindet. auch der belgische Komiker benoît Poelvoorde („mann beißt Hund“, „coco chanel - Der beginn einer leidenschaft“), der sich jahrelang weigerte liebesszenen zu drehen, fühlt sich sichtlich wohl in seiner rolle. Die erstaunliche mimik und Körpersprache des universalgenies erinnert streckenweise an die grotesk grandiosen auftritte des französischen starkomikers louis de funès, der in seinen rollen den typus des schnell verärgerten, tobsüchtigen spießers bravourös variierte. „ich lasse niemanden auf mich herabsehen“, sagt Patrick im film, „außer mich selbst“. und zeigt damit, dass sich hinter jeder guten Komödie auch eine tragödie verbirgt.

BeZauBernde lügen—

ein in guter absicHt feHlgeleiteter anonYmer liebesbrief Platziert seinen scHreiber unVerseHens zWiscHen eine mutter unD Deren tocHter. romantiscHe unD gleicHzeitig tiefgrünDige liebesKomÖDie mit „amelie“-Darstellerin auDreY tautou.

» für die 30jährige emilie ist ihr friseursalon mehr als nur ein ort zum Haareschneiden. Voller Wonne mischt sie sich in das leben ihrer Kundinnen, angestellten und freundinnen ein. und meistens tut sie es mit erfolg, egal ob es um den richtigen schnitt oder rat in liebesfragen geht. nur ihrer mutter maddy, die von ihrem mann verlassen wurde und ihre lebensfreude verloren hat, scheint sie nicht helfen zu können. eines tages erhält emilie einen anonymen liebes-brief – dass er von Jean stammt, der als Hausmeister in ihrem friseursalon arbeitet und zu schüchtern ist, um sich ihr zu offenbaren, ahnt sie nicht. Die gefühlvollen zeilen beeindrucken emilie so wenig, dass sie kurzerhand im Papierkorb landen. Doch dann kommt ihr eine idee: Warum nicht ihrer mutter eine freude damit machen? gesagt, getan. maddy lebt wieder auf, als sie die scheinbar an sie gerichteten Worte liest. Doch Émilie freut sich zu früh über den erfolg, denn maddy wartet voller sehnsucht auf weitere zeichen von ihrem anonymen Verehrer...

obwohl er fast ausschließlich romantische Komödien dreht, hat Pierre salvadori („liebe um jeden Preis“, „Die anfänger“) eine besondere Vorliebe für die feinen, unsichtbaren abgründe des ganz normalen lebens: Kleine Verletzungen, die man anderen zufügt, obwohl man es eigentlich gut meint; zorn, wo in Wahrheit liebe ist; heimliche eifersucht zwischen mutter und tochter. seine Helden sind nie nur grundgut oder abgrundtief schlecht, und so entwickelt er auch in seinem neuen film eine liebesgeschichte, die tiefgründiger ist, als es auf den ersten blick erscheint. Vor der sonnigen Kulisse eines Hafenstädtchens am mittelmeer bezaubern audrey tautou („Die fabelhafte Welt der amelie“), die vierfache césar-Preisträgerin nathalie baye („eine fatale entscheidung“) sowie sami bouajila („tage des ruhms“) in der hinreißenden geschichte um einen mann zwischen zwei frauen, die sich durch eine gut gemeinte aber schlechte idee plötzlich alle in einem gespinst aus lug und trug wiederfi nden – und dann mit den Verwirrungen und gefahren der liebe kämpfen müssen. bittersüß und geistreich, ist „bezaubernde lügen“ eine charmante Komödie über kleine tricks und große gefühle.

Frankreich 2011

Regie anne fontaine Drehbuch anne fontaine, nicolas mercier Darsteller isabelle Huppert,

benoît Poelvoorde, andré Dussollier

laufzeit 102 minutenBilder concorde

Frankreich 2010 Regie Pierre salvadori Drehbuch Pierre salvadori, benoît graffi nDarsteller audrey tautou, nathalie baye,

sami bouajilalaufzeit 105 minutenBilder capelight

Page 12: Schauburg Cinerama

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aB 19. januar in der schauBurg

kriegerin —

Das bisHerige WeltbilD einer Jungen recHtsraDiKalen gerÄt ins WanKen, als sie ein unrecHt begeHt unD iHre tat WieDer gutzumacHen VersucHt. mit Der grossartigen neuentDe-cKung alina leVsHin besetzter film, Der DurcH seine autHen-tizitÄt soWoHl beWegt Wie aucH überzeugt.

» sie ist 20 Jahre jung, schön und rechtsradikal. marisa lebt bei ihrer mutter, jobbt als Kassiererin in einem lebensmittelladen und wünscht sich ein Kind von sandro, einem skinhead, der im gefängnis absitzt, und besucht ihren über alles geliebten und von ihrer mutter gehassten opa im Krankenhaus. nach dem Job hängt sie mit sandros clique ab, die nicht nur säuft, sondern auch gerne Jagd auf ausländer macht. eines tages rammt sie absichtlich das mofa zweier asylanten und macht sich aus dem staub. Doch als der jüngere der beiden kurz darauf wieder in ihrem laden steht und um nahrung bittet, kommen ihr erste zweifel an ihrem Verhalten. gleichzeitig schließt sie bekannt-schaft mit der 15jährigen svenja, deren stiefvater sie mit brutalen methoden erzieht. Das elternhaus erscheint svenja perspektivlos und sie rutscht in die rechte szene ab. marisa erkennt in svenja sich selbst wieder...

Das bild, das regisseur David Wnendt nach intensiven recherchen in den neuen bundesländern hier entwirft, erscheint sehr authentisch. Die Dorfjugend gerät ohne eine richtige Perspektive unter den einfl uss der rechtsradikalen szene, die dort genauso normal erscheint wie alles andere auch. Dank seiner großartigen Hauptdarstellerin alina levshin, die die gesinnung ihrer rolle auch körperlich mittels tattoos mit rechtsradikaler bedeutung zur schau stellt, gelingt ihm eine realitäts-nahe und sehr beängstigende zeichnung der zustände dort. alina levshin gelingt der spagat, zwei gefühlswelten in ihrer rolle zu vereinen: die nach außen getragene brutalität und Verachtung sowie ihre geheim gehaltene Verletzlichkeit und sehnsucht nach liebe. aber auch die anderen figuren um marisa herum sind lebensecht besetzt: Jella Haase als die naive svenja, die gar nicht merkt, auf welche bahn sie gerät; gerdy zint als der kompromisslose und kriminelle freund marisas; auch nebenrollen wie die der mutter von marisa oder der stiefvater von svenja zeugen von authentizität. „Kriegerin“ ist aufwühlendes Kino mit tiefgang, dessen brisantes thema heute aktuel-ler denn je ist.

Deutschland 2011

Regie & Buch David Wnendt Darsteller alina levshin,

Jella Haase, sayed ahmad

laufzeit 106 minutenBilder ascot elite

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aB 19. januar in der schauBurg aB 26. januar in der schauBurg

faust —

aleXanDer soKuroWs raDiKale neuinterPretation Des KlassiscHen stoffes Von JoHann Wolfgang Von goetHe als Vierter unD letzter teil seiner film-tetralogie über Die bescHaffenHeit Der macHt. einer Der aussergeWÖHnlicHsten filme Des JaHres.

» Der gelehrte faust will endlich wissen, wie das leben wirklich ist. Die Wissenschaft jedenfalls gibt ihm darauf keine ausreichende antwort. in seinem Drang nach Wissen schließt er einen verhängnisvol-len Pakt mit mephisto, dem gegenspieler gottes, der ihn seine moralischen und ethischen Werte vergessen lässt...

Venedig 2011: Der goldene löwe der filmfestspiele geht an „faust“ von alexander sokurow. in seiner laudatio sagt Darren aronofsky („black swan“, „the Wrestler“), Präsident der Jury: „es gibt filme, die dich zum träumen, zum Weinen, lachen und nachdenken bringen, und es gibt filme, die dein leben für immer verändern. Dies ist einer dieser filme“. sokurows „faust“ ist nicht nur die Verfi lmung von Johann Wolfgang von goethes Klassiker, sondern auch eine radikale neuinter-pretation des mythos. in deutscher sprache mit deutschen, österreichi-schen und russischen schauspielern gedreht, u.a. Johannes zeiler (Wiener schauspielhaus) als faust, isolda Dychauk („borgia“) als gretchen, anton adassinsky (DereVo-theater) als Wucherer/mephisto und Hanna schygulla, schuf russlands regiestar alexander sokurow einen magischen und zugleich verstörenden film. einen „faust“, wie man ihn kennt, aber doch noch nie mit solcher Wucht auf der leinwand gesehen hat. gedreht in tschechien und island ist „faust“ einer der aufwändigsten filme in russlands filmgeschichte. für die Kameraarbeit zeichnet bruno Delbonnel („Die fabelhafte Welt der amelie“) verantwortlich. ein film wie ein trip, mit sicherheit eines der außergewöhnlichsten filmwerke des Jahres.

faust ist die letzte folge von alexander sokurows Kino-tetralogie über die beschaffenheit der macht. Die Protagonisten der ersten drei filme waren historische Personen: adolf Hitler („moloch“, 1999), Wladimir lenin („taurus“, 2000), und Kaiser Hirohito („Die sonne“, 2005). Die symbolische figur des faust schließt diese reihe großer Hasardeure ab, die alles auf eine Karte setzten und verspielten. faust scheint in dieser gesellschaft fehl am Platz zu sein, er, der fast museale Dramenheld, vor dem Hintergrund einer banalen geschichte. Dennoch hat er mit diesen historischen figuren, die an die macht gebracht wurden, etwas gemein: eine liebe für Worte, an die sich so leicht glauben lässt, und das gefühl des eigenen unglücks.

the descendantsFAMILIE UND ANDERE ANGELEGENHEITEN—

george clooneY als leiDgePrüfter eHemann, Der mit seinen beiDen tÖcHtern DurcH mancHe untiefen Des lebens geHen muss, um sicH selbst zu finDen. als oPtiscH einlaDenDer Kontrast Dazu Dient Das troPiscHe inselParaDies HaWaii. Kein Verbiestertes meloDram, sonDern eine gut besetzte tragiKomÖDie mit Herz.

» matt King ist anwalt und lebt mit seiner familie in Honolulu auf Hawaii, ein etablierter bestandteil der grundbesitzer-schicht. als ehefrau elizabeth bei einem schweren bootsunfall ins Koma fällt und matt außerdem noch erfährt, daß sie eine affäre hatte, beginnt sein sicher geglaubtes lebenskonzept ins schlingern zu geraten. Da sind die töchter, die 17-jährige alexandra und die 10-jährige scottie, um die er sich nun verstärkt kümmern muß und dann der umfangreiche familien-clan, für den er als treuhänder der familieneigenen länderei-en fungiert. Vor allem muß er sein leben neu überdenken und ordnen. er weiß, daß elizabeth nicht mehr aus dem Koma erwachen wird. unsicher, planlos beginnt er mit seinen töchtern nach dem liebhaber seiner frau zu suchen...

„the Descendants" zeigt berührende und komische elemente. es gibt auch keine Helden, eher antihelden - eine willkommene gelegen-heit für george clooney, neue facetten seines Könnens zu zeigen. Vielschichtig ist der film durch das reiben von familiären gefühlen und Konfl ikten, von trauer, Wut, missverständnissen und sehnsucht sowie durch den ethnischen Hintergrund der familie King. mit ihrer emotiona-len achterbahnfahrt sind die Darstellerinnen von matts töchtern die interessantesten figuren des films. shailene Woodley als eigensinnige, trotzige, reizbare alexandra und amara miller als kindliche, rätselhafte scottie, eine kleine exzentrikerin. alles unterschiedliche charaktere, aber alle auch "Descendants" - abkömmlinge, nachfahren und absteiger bzw. vom Weg abgekommene. Das Wort hat zwei bedeutun-gen. Die tropischen Hawaii-inseln stellen den optischen Kontrast zur Handlung dar - eine selten zu sehende szenerie in amerikanischen filmen. üppig ist die Vegetation, einladend die strände. Da läßt man sich gerne auf diese komische und berührende tragikomödie mit einem sehr guten ensemble ein.

Russland 2011

Regie alexander sokurow Drehbuch Juri arabow,

alexander sokurow, marina Korenewa

Darsteller Johannes zeiler, anton adasinskiy, isolda Dychauk

laufzeit 105 minutenBilder mfa

usA 2011

Regie alexander Payne Drehbuch alexander Payne, nat faxon,

Jim rashDarsteller george clooney,

shailene Woodley, beau bridges

laufzeit 110 minutenBilder fox

Page 14: Schauburg Cinerama

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ich reise allein—

Das ergebnis eines sieben JaHre zurücKliegenDen one-nigHt-stanDs steHt PlÖtzlicH in form Der Kleinen lotte Vor lebemann Jarle. eine ganze WocHe soll er Dienst als PaPa tun – eine WocHe, in Der sein ganzes leben auf Den KoPf gestellt WirD. WunDerscHÖn inszenierte KomÖDie aus norWegen über VaterfreuDen WiDer Willen.

» Jarle ist 25, studiert literaturwissenschaft an der universität, hat seine eigene bude und genießt sein leben in vollen zügen. Wenn er nicht gerade in der Vorlesung sitzt, hängt er auf Partys ab und vergnügt sich mit schönen mädchen. in einem Wort: Jarle fühlt sich pudelwohl. Doch ein kurzer handgeschriebener brief bereitet all dem ein jähes ende. Jarle muss erfahren, dass sein one-night-stand vor genau sieben Jahren und neun monaten zu einem hübschen ergebnis geführt hat, das sich charlotte isabel nennt und von der mutter spontan für eine ganze Woche in die obhut des leiblichen Vaters gegeben wird. Dem lebenslustigen Jarle passt das gar nicht und auch die kleine “lotte” ist nicht gerade angetan von Jarles verwahrloster studentenbude geschweige denn davon, plötzlich einen neuen Papa zu haben. Doch im Verlaufe dieser einen Woche weicht die anfängliche Distanz zwischen den beiden und verändert Jarles bisheriges leben radikal...

Die norwegische Komödie „ich reise allein“ (eine anspielung auf das schild, das lotte bei sich trägt, während sie ganz alleine mit dem flugzeug zu ihrem Papa reist) behandelt zwar kein neues thema, doch sie erzählt es dafür umso rührender. auch wenn sich anfangs der eindruck ergibt, dass stian Kristiansens inszenierung ein bisschen der Pfeffer fehlt, so schließt man als zuschauer doch zusehends die kleine lotte (wunderbar gespielt von der kleinen amina eleonora bergrem) ins Herz und kann damit die gefühle verstehen, die den Protagonisten mehr und mehr dazu veranlassen, sein bisheriges leben zu überden-ken. Wohltuend anders als in Hollywood-Komödien gibt sich dann auch das ende des films – realistisch und dennoch versöhnlich, aber trotzdem tränenreich. so muss Kino sein.

aB 29. deZemBer in der schauBurg

norwegen 2011

Regie stian Kristiansen Drehbuch tore renbergDarsteller rolf Kristian larsen, amina

eleonora bergrem, Pål sverre Valheim Hagen

laufzeit 93 minutenBilder neue Visionen

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AB 29. DezemBer im Kino!

LUIS TOSAR GAEL GARCÍA BERNAL JUAN CARLOS ADUVIRI KARRA ELEJALDE

TAMBIÉN LA LLUVIA

EIN FILM VON ICÍAR BOLLAÍN

www.UND-DANN-DER-REGEN.DE

»Ein moderner Abenteuerfilm, bildgewaltig und hochgradig spannend… Grandioses Kino!« ProGrAmmKino.dE

»Ein großartiger, intensiver und bewegender Film mit wunderbaren Schauspielern!« THE HoLLYWood rEPorTEr

Page 16: Schauburg Cinerama

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aB 26. januar in der schauBurg

the artist—

als sicH ein stummfilmstar Dem aufKommenDen tonfilm VerWeigert, beginnt sein unaufHaltsamer absturz. DocH er Hat einen rettenDen engel an seiner seite. eine als stumm-film unD mit Viel liebe zum Detail inszenierte liebeserKlÄ-rung an Die glanzzeit Des Kinos.

» ende der zwanziger Jahre in Hollywood. george Valentin ist der angesagteste stummfi lmstar seiner zeit. Durch zufall darf die junge Peppy miller als statistin in einem seiner filme mitwirken. für die beiden ist es liebe auf den ersten blick. Doch Valentin ist verheiratet und so gehen die beiden getrennte Wege. als sich Valentin 1929 dem aufkommenden tonfi lm verweigert, beginnt sein unausweichlicher fi nanzieller ruin. Peppy miller, inzwischen Publikumsliebling beim tonfi lm, verehrt den einstigen superstar nach wie vor und unterstützt Valentin ohne dessen Wissen. Da geschieht ein furchtbares unglück...

mit „the artist“ stimmt regisseur michel Hazanavicius ein auf ein Hohelied über die glanzzeit des Kinos. ende der zwanziger und anfang der dreißiger Jahre war die filmindustrie in Hollywood auf ihrem Höhepunkt und feierte ihre Produktionen in riesigen Kinopalästen. Doch es war auch die zeit des umbruchs: der tonfi lm hielt einzug. und mit ihm verschwanden viele der damaligen leinwandikonen – einzig deshalb, weil sie keine guten stimmen hatten. Hazanavicius gelingt es mit seinem (auf farbmaterial gedrehten) schwarzweißfi lm, der fast ausschließlich mit musik unterlegt ist, die große zeit der stummfi lme gebührend aufl eben zu lassen. seine grandiosen Darsteller Jean Dujardin und bérénice bejo verlassen sich aufgrund fehlender Dialoge voll und ganz auf ihre gestik und das minenspiel. Das ergebnis ist verblüffend. man könnte wahrhaftig meinen, die beiden seien stars der stummfi lmära. aber nicht nur die Darsteller, auch alles andere zeugt von Hazanavicius untrüglichem blick für die filme aus jener zeit: die ausstattung, die Kostüme, die requisiten, die stilistischen mittel – al-les wurde hier mit viel liebe zum Detail umgesetzt. Komponist ludovic bources score weckt unentwegt erinnerungen an die klassische filmmusik, mit denen Komponisten wie erich Wolfgang Korngold, max steiner oder bernard Herrmann in die analen der filmgeschichte eingegangen sind. Das geht sogar so weit, dass Hazanavicius eine schlüsselszene seines films komplett mit Herrmanns liebesthema aus „Vertigo“ unterlegen lässt. „the artist“ ist eine faszinierende liebeser-klärung an die film- und Kinogeschichte und wird speziell filmfans in ihren bann ziehen. aber auch wenn man in der filmgeschichte nicht sonderlich bewandert ist, sollte man dieses besondere filmjuwel nicht verpassen. und sei es nur, um den hierzulande zu unrecht noch kaum beachteten Jean Dujardin in seiner rolle als george Valentin zu sehen – eine rolle, die ganz sicher von Douglas fairbanks inspiriert wurde.

Frankreich, Belgien 2011

Regie & Buch michel Hazanavicius Darsteller Jean Dujardin, bérénice bejo,

John goodmanlaufzeit 106 minutenBilder Delphi

Page 17: Schauburg Cinerama

RICARDO DARÍN(IN IhReN AugeN)

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Page 18: Schauburg Cinerama

in eigener sache

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» mitte Dezember 2011 war es soweit, fünf Jahre nachdem die schauburg digitale Projektion in allen sälen eingerichtet hatte bekommt die größte leinwand nun einen neuen Digitalprojektor. nicht etwa, weil der bisherige bereits altersschwach geworden wäre, sondern weil die schauburg von anfang an dabei sein will, wenn die digitale Kinoprojektion den nächsten technologischen schritt macht. Der neue standard ermöglicht, die auflösung des digital projizierten bildes in beiden Dimensionen zu verdoppeln. ‚4K‘ ist dabei das Kürzel für exakt gezählte 4096 bildpunkte in jeder zeile, und da die Pixel quadratisch bleiben müssen, verdoppelt sich auch die anzahl der zeilen auf 2160.„aber die bilder der Premium-Produktionen sahen doch bisher schon hervorragend aus, warum ersetzt man vorzeitig einen noch sehr gut funktionierenden Projektor?” werden sich manche besucher nun fragen, besonders wenn sie üblicherweise Plätze in den hinteren reihen bevorzugen. nun, die mit 2K eingeführte digitale Projektion hat auf sehr großen bildwänden den effekt, dass zuschauer in der vorderen Hälfte des saales bei bildinhalten mit hohen Kontrasten das inhärente Pixelraster sehen können. Die rein analoge filmprojektion kennt dieses Problem nicht. selbst wenn bilder von weitaus geringerer auflösung gezeigt werden, ist durch die statistische Verteilung vielleicht ein Kornrauschen zu bemerken, aber niemals überlagert ein stehendes raster das bild. Diesem effekt kann man im digitalen nur mit entsprechend hoher nativer auflösung des Projektors begegnen. und dies gelingt nun mit dem einbau des neuerdings verfügbaren solaria cP4230 der kanadischen firma christie. eines der hervorgeho-benen merkmale ihrer Projektoren ist das perfekte ‚Pixel-alignment‘.

nicht zu unrecht wird besonderen Wert darauf gelegt, dass auch bei den nun noch winzigeren bildpunkten dennoch alle drei grundfarben bis zum bildrand exakt auf Passung liegen. Denn nicht nur das raster soll verbannt werden, auch die sichtbare Detailauflösung der projizier-ten bilder soll sich verdoppeln können. Denn vorausschauend hatten einige Produktionen bereits ihren aufnahmestandard angepasst und bieten ein DcP (Digital cinema Print) in vollen 4K an. Dazu kommen filme wie „the Dark Knight“, welche auch für die Präsentation in imaX theatern produziert worden waren. und nicht zuletzt digitale restau-rierungen hervorragender Produktionen der filmgeschichte, deren filmnegative oft eine Präsentation in 4K rechtfertigen. erst jetzt werden wir normalsterbliche sehen, was die Hollywoodprominenz in direkt vom Kameranegativ gezogenen Premierenkopien schon damals exklusiv erleben durfte. Wie immer kontrastreicher zeichnende Kameraobjektive hervorragende bilder einfingen, immer besseres filmmaterial diese konservierten und glücklicherweise bis heute bewahrten. allen voran natürlich die a-Produktionen auf großnegativ, wie der Hitchcock-Klassiker „north by northwest“ in VistaVision oder „the sound of music“ in todd-ao und alles überbietend „How the West Was Won“ in cinerama. ich persönlich freue mich besonders, den traditionell an Karfreitag gespielten Klassiker „ben Hur“ nun endlich mit unbeschnittenem camera 65 bild in der vollen breite, in den originalen von technicolor getrimmten farben und in 4K erleben zu dürfen.

von clemens scherer

ein neuer projektor für die schauBurg—

nun miT „4k“

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schauBurg – repertoire

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WWW.FILMPALAST.NET

FILMhighlightsim Januar

REGIE: Dennis Dugan („Kindsköpfe“, „Leg dich nicht mit Zohan an“)

MIT: Adam Sandler („Der Zoowärter“, „Bedtime Stories“, „Kindsköpfe“) Al Pacino („Im Auftrag des Teufels“) Katie Holmes („Batman Begins“)

Jack Sadelstein ist ein erfolgreicher Werbefach-mann und glücklicher Familienvater, der mit seiner schönen Frau Erin und seinen Kindern in Los An-geles lebt. Doch vor einem Ereignis graut es ihm je-des Jahr aufs Neue: vor dem Thanksgiving-Besuch seiner Zwillingsschwester Jill. Ihre vielen Extrawün-sche und ihre sehr spezielle Art treiben Jack regel-mäßig in den Wahnsinn und stellen sein ansonsten beschauliches Leben auf den Kopf. Star-Komiker Adam Sandler zieht in dieser One Man bzw. One Woman Show wieder alle Register und lässt dabei kein Auge trocken. An seiner Sei-te spielen Katie Holmes und kein Geringerer als Al Pacino, der sich selbst spielt und dabei viel Selbst-ironie beweist.

JACK UND JILL AB DO26.1.

REGIE: Alexander Payne („Sideways“)

MIT: George Clooney („Up in the Air“)

Matt King, Vater zweier Töchter, ist gezwungen, seine Vergangenheit zu überdenken und neu zu bewerten, als seine Frau nach einem Speed-Boat-Unfall vor dem Strand von Waikiki ins Koma fällt. Unbeholfen versucht er, die Beziehung zu sei-nen Töchtern, wieder zu verbessern, während er gleichzeitig mit der Entscheidung ringt, ob er den Grundbesitz seiner Familie verkaufen soll. Von Mitgliedern der hawaiianischen Königsfamilie und Missionaren haben die Kings vor Generationen unschätzbar wertvolles Land erhalten, das zu den letzten unberührten tropischen Strandabschnitten auf den Inseln gehört. Als Alexandra die Bombe platzen lässt und enthüllt, dass ihre Mutter zum Zeitpunkt des Unfalls mitten in einer Affäre mit einem anderen Mann steckte, muss Matt innerhalb einer Woche voller wichtiger Entscheidungen sein Leben, ganz zu schweigen von seinem Vermächt-nis, plötzlich mit völlig anderen Augen betrachten.

THE DESCENDANTS AB DO26.1.

PREVIEW am Mi 18.1., 19:45 Uhr

REGIE: Clint Eastwood („Million Dollar Baby“)

MIT: Leonardo DiCaprio („Inception“) Naomi Watts („Dream House“) Judi Dench („Stolz & Vorurteil“)

Fast 50 Jahre lang war J. Edgar Hoover der Chef des Federal Bureau of Investigation – so stieg er zum mächtigsten Mann in Amerika auf. Um sein Land zu schützen, schreckte er vor nichts zurück. Er überlebte die Regierungen von acht Präsidenten und drei Kriege, er kämpfte gegen reale und ein-gebildete Bedrohungen, wobei er die Gesetze oft recht eigenwillig auslegte, um den Schutz seiner Landsleute zu gewährleisten. Seine Methoden waren ebenso heroisch wie skrupellos, und all das diente nur dem einen Ziel, das er nie erreichte: Er wollte von der Welt bewundert werden. Geheim-nisse nahm Hoover überaus wichtig – vor allem die anderer Menschen. Er zögerte nie, solche Informa-tionen einzusetzen, um die führenden Köpfe des Landes in seinem Sinne zu beeinfl ussen. Er handel-te nach dem Motto: Wissen ist Macht, und Furcht bietet Chancen. Auf diese Weise konzentrierte er eine beispiellose Macht in seiner Person.

J. EDGAR AB DO19.1.

REGIE: David Fincher („The Social Network“, „Fight Club“, „Sieben“)

MIT: Daniel Craig („007 - Ein Quantum Trost“) Rooney Mara („The Social Network“) Robin Wright

In „Verblendung“ beauftragt Henrik Vanger den Journalisten Mikael Blomkvist Nachforschungen zu dem mysteriösen Fall seiner Nichte Harriet anzustellen, die vor 40 Jahren spurlos von einem Familienfest auf der Insel Hedeby verschwand. Zusammen mit der Hackerin Lisbeth Salander beginnt Blomkvist neue Spuren zu verfolgen, die direkt in Vangers Verwandschaft führen. Harriet muss am Tag ihres Verschwindens auf der Insel gewesen sein, die von dem Eiland führende Brücke war wegen eines schweren Unfalls gesperrt. Das im Super-8-Stil gehaltene, tonlose Video stammt nun vorgeblich von einem vorbeifahrenden Pas-santen, der die Aufräumarbeiten im Anschluss an den schweren Unfall fi lmt. Versteckt sind kleine Hinweise, die auf eine Internetseite leiten, die auch zur Marketingkampagne für den Film zu gehören scheint.

VERBLENDUNG AB DO12.1.

REGIE: Elmar Fischer

MIT: Nora Tschirner („Keinohrhasen“) Elyas M‘Barek („What a Man“)

Einmal etwas tun, was niemand so erwarten wür-de! Für Meike Pelzer scheint dieses Thema mit dem Ersteigern eines vom Zoll an der deutsch-holländischen Grenze beschlagnahmten peinlichen Proll-Jeeps eigentlich erledigt. Ihr Lebensentwurf ist bisher eher dem Straßenbau entliehen: Gerade und überschaubar, ohne unvorhersehbare Kurven. Das BWL Studium ist abgeschlossen, Heirat und Übernahme des väterlichen Betriebs liegen unmit-telbar vor ihr. Doch dann lässt sich Phillip, ihr Ver-lobter, dummerweise von Meike in fl agranti mit ihrer besten Freundin erwischen und Meikes Lebensplan zerplatzt wie eine Seifenblase. Als sie in der Seiten-verkleidung ihres neuen Jeeps 50 Kilo Kokain fi n-det, lässt sie ihr altes Leben spontan und ohne zu zögern hinter sich und begibt sich auf einen Trip ins Ungewisse: Betriebswirtschaftlich kalkuliert durch die ersten Drogengeschäfte ihres Lebens! Davon sind einige Leute natürlich weniger begeistert, allen voran die eigentlichen Besitzer der Ware.

OFFROAD AB DO12.1.

REGIE: Asger Leth

MIT: Sam Worthington („Avatar“, „Terminator“) Jamie Bell („Billy Elliot“) Ed Harris („Apollo 13“, „The Rock“)

Nick Cassidy war einst ein erfolgreicher Cop mit einem nahezu perfekten Leben. Doch plötzlich fi ndet er sich im Gefängnis wieder, für ein Verbre-chen, das er nicht begangen hat. Wie weit kann ein Mann gehen, um seine eigene Unschuld zu beweisen? Völlig verzweifelt nutzt er die erstbeste Gelegenheit, die sich ihm bietet, zur Flucht und steigt mit einem ausgeklügelten Plan im Kopf auf den Fenstersims eines Hochhauses. Von dort aus verlangt er von der bereits eingetroffenen Polizei ein Gespräch mit der Psychologin Lydia Anderson. Während unten die Menschenansammlung und das Polizeiaufgebot größer werden, dirigiert Nick in schwindelerregender Höhe über ein kleines Head-Set den Raub eines 30 Millionen schweren Diaman-ten, jenes Juwels, das er einst gestohlen haben soll. Die Zeit rennt ihm davon, eine Spezialeinheit rückt immer näher und dann gibt es auch noch den Ex-Kollegen, der seinen Kopf will…

EIN RISKANTER PLAN AB DO26.1.

REGIE: James Bobin

MIT: Kermit („Mr. Magoriums Wunderladen“) Miss Piggy („Vier Hochzeiten und ein Todesfall“) Amy Adams („Verlobung auf Umwegen“) Jason Segel („Bad Teacher“, „Nie wieder Sex mit der Ex“) Chris Cooper („Operation: Kingdom“)

Sie sind wieder da! DIE MUPPETS! Mit Spannung erwarten Fans weltweit die bühnenreifen Auftritte von Kermit, der Frosch, Miss Piggy, Fozzie, Gon-zo, das Tier, Waldorf & Statler und all den ande-ren Muppets! In ihrer neuen, bislang wildesten, buntesten und fröhlichsten Ausgabe der besten Show aller Zeiten sind die Muppets in alle Winde zerstreut: Fozzie tritt zusammen mit der Showband „The Moopets“ in einem Casino in Reno auf, Miss Piggy arbeitet bei der Vogue in Paris, das Tier ver-sucht, seine Wutanfälle in einer speziellen Klinik in Santa Barbara in den Griff zu bekommen und Gon-zo, dem bislang immer alles zu Bruch ging, was er auch anfasste, hat sich einen Ruf als Klempner für alle Fälle erarbeitet.

DIE MUPPETS AB DO19.1.

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filmVorstellungen

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UNIVERSUM FILM PRÄSENTIERT IN ZUSAMMENARBEIT MIT BOLD FILMS UND ODDLOT ENTERTAINMENT EINE MARC PLATT/MOTEL MOVIES PRODUKTION EIN NICOLAS WINDING REFN FILM RYAN GOSLING “DRIVE” CAREY MULLIGAN BRYAN CRANSTON CHRISTINA HENDRICKS RON PERLMANMIT OSCAR ISAAC UND ALBERT BROOKS CASTING MINDY MARTIN, C.S.A. KOSTÜMDESIGN ERIN BENACH MUSIK CLIFF MARTINEZ PRODUKTIONSDESIGN BETH MICKLE SCHNITT MAT NEWMAN KAMERA NEWTON THOMAS SIGEL, A.S.C. AUSFÜHRENDE PRODUZENTEN DAVID LANCASTER GARY MICHAEL WALTERS

BILL LISCHAK LINDA MCDONOUGH JEFFREY STOTT PETER SCHLESSEL PRODUZIERT VON MARC PLATT ADAM SIEGEL GIGI PRITZKER MICHEL LITVAK JOHN PALERMO BASIEREND AUF DEM BUCH VON JAMES SALLIS DREHBUCH HOSSEIN AMINI REGIE NICOLAS WINDING REFN

Motion Picture Copyright © 2011 Drive Film Holdings, LLC. All rights reserved. Motion Picture Artwork © 2011 FilmDistrict Distribution, LLC and Drive Film Holdings, LLC. All rights reserved.

Soundtrackerscheint bei

UNIVERSUM FILM PRÄSENTIERT IN ZUSAMMENARBEIT MIT BOLD FILMS UND ODDLOT ENTERTAINMENT EINE MARC PLATT/MOTEL MOVIES PRODUKTION EIN NICOLAS WINDING REFN FILM RYAN GOSLING “DRIVE” CAREY MULLIGAN BRYAN CRANSTON CHRISTINA HENDRICKS RON PERLMANMIT OSCAR ISAAC UND ALBERT BROOKS CASTING MINDY MARTIN, C.S.A. KOSTÜMDESIGN ERIN BENACH MUSIK CLIFF MARTINEZ PRODUKTIONSDESIGN BETH MICKLE SCHNITT MAT NEWMAN KAMERA NEWTON THOMAS SIGEL, A.S.C. AUSFÜHRENDE PRODUZENTEN DAVID LANCASTER GARY MICHAEL WALTERS

BILL LISCHAK LINDA MCDONOUGH JEFFREY STOTT PETER SCHLESSEL PRODUZIERT VON MARC PLATT ADAM SIEGEL GIGI PRITZKER MICHEL LITVAK JOHN PALERMO BASIEREND AUF DEM BUCH VON JAMES SALLIS DREHBUCH HOSSEIN AMINI REGIE NICOLAS WINDING REFN

Motion Picture Copyright © 2011 Drive Film Holdings, LLC. All rights reserved. Motion Picture Artwork © 2011 FilmDistrict Distribution, LLC and Drive Film Holdings, LLC. All rights reserved.

Soundtrackerscheint bei

DRIVE BILLING BLOCK C 29.11.11

WWW.DRIVE-FILM.DE

EIN FILM VON NICOLAS WINDING REFN

CAREY MULLIGANRYAN GOSLING

GEWINNER BESTE REGIE

CANNES FILMFESTIVAL

AB 26. JANUAR IM KINO!

„GENIALER ACTION-THRILLER MIT STIL!“

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