PROGR AMPROGR AMM

PROGR AM

2014. szeptember 22–27.SZENT GELLÉRT FESZTIVÁL SZEGED

www.szentgellertfesztival.hu www.stgellertfestival.com

3

Köszöntő

Tisztelt Zenekedvelő Közönség!

A Szeged-Csanádi Egyházmegye az idén immár 7. alkalommal rendezi Szegeden a Szent Gellért Fesztivált az egyházmegye első püspökének (1030-1046), a vértanú Szt. Gellértnek ünnepéhez (szeptember 24.) kap-csolódóan.

A Szeged-Csanádi Egyházmegye és a Gál Ferenc Főiskola 2008-ban került először megrendezésre a szegedi Szent Gellért Fesztivál. A szeptemberi koncertsorozat fő célja, hogy olyan újabb komolyzenei eseményre hívja a szegedi és a szélesebb közönséget, amely a zene és a spiritualitás szoros kapcsolatát nemzetközi, illetve különböző kultúrák közötti együttműködés is kifejezi.

A Velencéből érkező, a Szentföldre tartó, de csak Magyarországig eljutó Szent Gellért püspök kiemelkedő alakja a magyar történelemnek. A feltehetően lombardiai származású szerzetest 1015 augusztusában mu-tatták be István királynak, aki rábízta fia, Imre herceg neveltetését. A király később marosvári (csanádi) püs-pökké nevezte ki (1030), és igen nagy örömét lelte munkájában, a kereszténység megerősödésért folytatott igyekezetében, térítési, templomépítési, papnevelési tevékenységében. Gellért ott volt István király halálos ágya mellett is, és közös fohásszal ajánlották fel az országot a magyarok Nagyboldogasszonyának.

Szent Gellért püspök példakép lehet nemcsak a keresztények, hanem mindenki, és különösen is a nevelők számára. Alázatos, aszkéta élete, áldozat- és segítőkészsége, nevelői következetessége, valamint minden tet-tében megnyilvánuló szeretete, valamennyiünk számára követendő példa. Iránta való tiszteletből viseli nevét a szegedi Gál Ferenc Főiskola Zenetudományi Intézetének keretében működő Szent Gellért Akadémia és az évente megrendezésre kerülő zenei fesztivál.

Szent Gellérthez kapcsolódik a magyar zenéről szóló első írásos emlék is. Legendájában olvassuk, hogy egy alkalommal, amikor a királyhoz utazva egy házban vendégeskedett és meghallotta egy kézimalommal őrlő lány énekét, kísérőjéhez csodálkozva így szólt: Hallod-e Walter a magyarok énekét?

A hagyományteremtő Szent Gellért Fesztivál felemelő művészi, kulturális és különleges zenei élményeket ígér, valamint a legnagyobb természetességgel illeszkedik azon törek-vések sorába, amelyek Szeged fesztiválvárossá válását segítik.

Dr. Kiss-Rigó László

szeged-csanádi püspök

4

Program – 2014. szeptember 22. (hétfő)

2014. SZEPTEMBER 22. (HÉTFŐ)

I. SZIMFONIKUS KONCERT

Jótékonysági hangverseny a Korábban Érkeztem Dél-alföldi Regionális Koraszülött Intenzív Osztályért Alapítvány javára

19 00 Szegedi Nemzeti Színház Szegedi Szimfonikus Zenekar Vezényel: Gyüdi Sándor

Érdi Tamás (zongora) Joon-Ho Shim (cselló)

Robert Christian Bachmann: Hommage X2 zenekarra

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827): C-moll zongoraverseny No. 3 zongorára és zenekarra,

Op. 37.

Szünet

Antonín Dvořák (1841 – 1904): B-moll koncert csellóra és zenekarra Op. 104

5

Program – 2014. szeptember 24. (szerda)

2014. SZEPTEMBER 24. (SZERDA)

I. KAMARAKONCERT

19 30 Gál Ferenc Főiskola – Klebelsberg terem Szoló hangverseny fiatal koreai és magyar szólistákkal

Joon-Ho Shim (csello) Vámosi-Nagy Zsuzsa, (fuvola) Sangwha Kim (csello) Csáki András (gitár) Yoon Jung Yang (hegedű)

Ligeti György (1923 – 2006): Szólószonáta csellóra

Wolfram Wagner (1962): Három Capriccio szólófuvolára

Francisco Tárrega (1852 – 1909): Traviata Fantasia Isang Yun (1917 – 1995): Kontrasztok szólóhegedűre

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): C-Dúr Szvit csellóra BWV 1009

Lustyik Ákos (1987): AsunCión AnTiprotóniCa szólófuvolára

Niccolò Paganini (1782 – 1840): E-dúr capriccio No. 9 (A vadászat) B-dúr capriccio No. 13 (Ördögi kacagás)

Bartók Béla (1881 – 1945): Román táncok fuvolára és gitárra

6

Program – 2014. szeptember 25. (csütörtök)

2014. SZEPTEMBER 25. (CSÜTÖRTÖK)

TUDOMÁNYOS ELŐADÁS (magyar nyelven)

17 00 – 19 00 Klebelsberg Terem, Gál Ferenc Főiskola

előadó: Prof. Dr. Párducz Árpád (neurobiológus) (MTA, Szegedi Biológiai Kutatóközpont, Biofizikai Kutatóintézet) Kognitiv képességek és a zene: a Mozart hatás

előadó: Prof. Dr. Janka Zoltán (pszichiáter) (Szegedi Tudományegyetem, Általános Orvostudományi Kar, Pszichiátriai Klinika) Memóriarendszerek az agyban

II. KAMARAKONCERT

19 30 Klebelsberg Terem, Gál Ferenc Főiskola Szoló hangverseny fiatal koreai és magyar szólistákkal

Csáki András (gitár) Sangah Nah (fuvola) Yoon Jung Yang (hegedű) Vámosi-Nagy Zsuzsa, (fuvola)

Carl Philip Emanuel Bach (1714 – 1788): A-moll szonáta Wq 132 szólófuvolára

Niccolò Paganini (1782 – 1840): A-moll capriccio No. 5

Jacques Ibert (1890 – 1962): Darab szólófuvolára

Leo Brower (1939): Három vázlat (Tres Apuntes)

Sigfrid Karg-Elert (1877 – 1933): Szonáta Appasionata szólófuvolára

Fernando Sor (1778 – 1839): Mozart Variációk

Caleb Hugo (1987): Ivory Desert

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): E-dúr szólópartita hegedűre (BWV 1006)

7

Program – 2014. szeptember 26. (péntek)

2014. SZEPTEMBER 26. (PÉNTEK)

II. SZIMFONIKUS KONCERT

19 30 Dóm Szent Gellért Akadémia Vezényel: Robert Christian Bachmann, Yoon Kuk Lee

Jiri Partyka és Jakub Cernohorsky (hegedű) Sangah Nah (fuvola) Sangwha Kim (cselló)

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): „La Clemenza di Tito” operanyitánya KV 621

Franz Joseph Haydn (1732 – 1809): D-dúr csellóverseny (Hob. VIIb:2)

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): D-moll hegedű kettősverseny két szóló hegedűre és zenekarra

(BWV 1043)

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): D-dúr fuvolaverseny (KV 314)

8

Program – 2014. szeptember 27. (szombat)

2014. SZEPTEMBER 27. (SZOMBAT)

III. SZIMFONIKUS KONCERT

A magyar-koreai diplomáciai kapcsolatok 25. évfordulójára a budapesti Koreai Kulturális Központ közreműködésével

19 30 Dóm Szent Gellért Akadémia Vezényel: Robert Christian Bachmann, Yoon Kuk Lee

Yoon Jung Yang (hegedű)

Ludwig van Beethoven: Coriolan-nyitány, Op. 62

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): D-dúr hegedűverseny (KV 218)

Szünet:

Hang- és képinstalláció XULURU Fractal Installation #7 – Conceptual Emanation Robert Christian Bachmann

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827): D-moll Szimfónia No. 2, Op. 36

9

SZÓLISTÁK

Csáki András (gitár)Érdi Tamás (zongora)Jiří Partyka és Jakub Černohorský (hegedű)Joon-Ho Shim (cselló)Sangah Nah (fuvola)Sangwha Kim (cselló)Yoon Jung Yang (hegedű)Vámosi-Nagy Zsuzsa (fuvola)

Szólisták

10

Szólisták

CSÁKI ANDRÁS

Csáki András a fiatal gitáros nemzedék meghatározó művésze. 2007-ben diplomázik kitünte-téssel a Zeneakadémián. Ezt követően ugyanitt, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Doktori Iskolájában kezdi meg doktori tanulmányait. 2008-tól 3 éven keresztül Fischer Annie ösztön-díjas, továbbá 2009-ben Junior Prima díjban, illetve 2010-ben Márciusi Ifjak Díjban részesül. A 2012-2013-as tanévben a University of Southern California Thornton School of Music gitár tanszakán folytat posztgraduális tanulmányokat.

Tanulmányait olyan elismert gitárművészeknél folytatja, mint Pepe Romero, Scott Tennant, Eötvös József, Roth Ede és Szilvágyi Sándor. 1995-től aktív résztvevője a hazai és nemzetközi mesterkurzusoknak. Többek között részt vesz Manuel Barrueco, Leo Brouwer, Abel Carlevaro, Costas Cotsiolis, Zoran Dukic, Angel Romero, David Russell, Kováts Barna és Vásáry Tamás mes-terkurzusán.

Nemzetközi karrierje 1999-ben kezdődik, amikor 18 évesen Chilében megnyeri a XXVI. “Dr. Luis Sigall” Nemzetközi Zenei Versenyt. A rangos dél-amerikai verseny első helye további nem-zetközi meghívásokat hoz számára. Rendszeresen koncertezik Európa, Észak- és Dél-Amerika valamit Ázsia számos országában.

Több nemzetközi verseny győztese és különdíjasa, eddig 24 helyezést és számos különdíjat ért el. Olyan nagy múltú és tekintélyes versenyek győztese, mint a Tokiói Nemzetközi Gitárver-seny (Japán, 2008.), és a „Michele Pittaluga” Nemzetközi Gitárversenyen (Alessandria – Olasz-ország 2009.).

2005 őszétől Budapesten a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola és Gimnázium gitártanára. 2009 szeptemberétől a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem gitár tanszakán tanársegéd. 2011-tól a Szegedi Tudományegyetem Zeneművészeti Karán óraadó tanár. Első mesterkurzusát 2005-ben tartja az Egyesült Államokban (Dallasban). Azóta rendszeresen felkérik hazai és nemzetközi mesterkurzusok tartására. Tanított már - az Egyesült Államokon kívül – Észtországban, Franciaországban, Görögországban, Indiában, Romániában és Magyar-országon.

11

Szólisták

ÉRDI TAMÁS

Érdi Tamás egy hibás inkubátor következtében elvesztette a látását.

Zenei érdeklődésére hamar felfigyeltek. Tanárai /Becht Erika, Eckhardt Gábor/ egy speciális módszerrel, a darabok újra-komponáltatásával ’láthatóvá’ teszik számára a kottát.

15 évesen a Budapesti Tavaszi Fesztiválon Mozart zongoraversennyel és Vásáry Tamás ve-zényletével aratja az első sikert, 17 évesen Moszkvában első helyezést ér el a Louis Braille Nem-zetközi Zongoraversenyen, majd felvételt nyer a Bécsi Zeneakadémiára.

18 évesen egy ötzongorás produkcióval első helyezést érnek el Salt Lake Cityben a Gina Bachauer Zongoraversenyen.

19 évesen megjelenik két Mozart CD-je, ami tavaly a harmadik kiadást érte meg. 2000-ben a Mozart lemezek Kanadában is nagy sikert aratnak.

2002-ben szerez művészdiplomát Leon Fleisher tanítványaként a Torontói Royal Konzer-vatórium ösztöndíjasaként. Torontói tanulóévei alatt játszott a Torontói Szimfonikusokkal, az Izlandi Szimfonikusokkal, a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekarával, a Bécsi Mozart Zenekarral, a Nemzeti Filharmonikusokkal, a Szverdlovszki Szimfonikusokkal, és tavaly ő zárta a románi-ai Liszt Évet az Enescu Szimfonikusokkal. Fellépett a Carnegie Hallban, a Lincoln Centerben. Játszott Szibériában,Kuwaitban, Libanonban, Amerika, Kanada és Európa számos nagy város-ában, legutóbb Londonban a Barbican Centerben. Varsóban, a híres Chopin szobor alatt több alkalommal 4000 embernek zongorázott. Itthon szinte minden városban, minden szimfonikus zenekarral játszott.

Szólóestje 2005-ben a Művészetek Palotájának első komolyzenei DVD- je volt. Lemezei a Hungaroton gondozásában jelennek meg/ 2003: Schubert szólóest CD,- 2004: Chopin CD, – 2005: MÜPA szólóest DVD, – 2006: Liszt- Bartók CD,- 2007: Gyertyafényes Chopin koncert DVD Szatmárnémeti főterén. – 2009: Születésnapi koncert a Szépművészeti Múzeumban Kocsis Zoltánnal és Vásáry Tamással DVD.

2008-ban megkapta a 30 év alatti tehetséges fiataloknak járó Junior Prima díjat, 2010-ben pedig a Príma Primisszima Díj győztese a komolyzene kategóriában, ami hazánkban az egyik legnagyobb elismerésnek számít.

2012-ben pedig megkapja a Magyar Érdemrend Lovagkeresztjét.

34 éves és eddig 27 országban koncertezett.

12

Szólisták

JIŘÍ PARTYKA

A brnói Konzervatóriumban tanult Jiří Besperáttól. 1993-ban megnyerte a Cseh Konzervatóriu-mok Versenyét. Az 1995–1999 közötti időszakban a prágai Előadó-művészeti Akadémián foly-tatta tanulmányait, és elvégezte dr. Jindřich Pazdera mesterkurzusait. Szólistaként részt vett a Brnói Kamarazenekar nagysikerű amerikai turnéján (1998-ban). Vendég elsőhegedűsként 2006-ban a Salzburgi Filharmonikus Kamarazenekarral, 2002 és 2005 között pedig a Talich Kamarazenekarral működött együtt, 2008-ban pedig a Szent Gellért zenekar koncertmestere lett. Emellett ő a Prágai Rádió Szimfonikus Zenekar koncertmesterének asszisztense. 2013-ban a glasgow-i fesztiválon együtt lépett fel a világhírű Pavel Haas kvartettel, ahol a Mendelssohn oktettet játszotta. Számos koncerten játszik ezekkel a zenekarokkal, például Franciaország-ban, Spanyolországban és Japánban.

JAKUB ČERNOHORSKÝ

Az ostravai Zenekonzervatóriumban hegedűművészetet tanult, a Prágai Előadó-művészeti Akadémián pedig Petr Messiereur-vel, a Talich Kvartett korábbi primáriusával tanult együtt. Tanulmányait Japánban, a toyamai Toho Zeneiskolában fejezte be. Hat évig dolgozott tanár-ként az ostravai Janacek Zenekonzervatóriumban, jelenleg pedig a Janacek Filharmonikus Zenekar koncertmestere. Ő az egyik művészeti vezetője a Janacek Kamarazenekarnak, amely tavaly jelentette meg a Cseh zene vonósokra című CD-jét a Chandos zenei kiadónál. Alkalman-ként zenei fesztiválokon szólistaként vagy különböző kamarazenekarok tagjaként vesz részt, mint a Janacek Filharmonikusok, a szegedi Szent Gellért Zenekar, a Kolja Kvartett, a Szent Ven-cel Fesztiválzenekar stb. A kortárs zenét játszó Ostravska banda zenekarnak is tagja.

13

Szólisták

JOON-HO SHIM

2010-ben az ígéretes fiatal csellista, Joon-Ho Shim nyerte meg a 40. Nemzetközi „Jeunesses Musicales” zenei versenyt. A zsűri választása egyhangúlag esett a koreai fiatalemberre, aki ha-zájából elsőként érte el ezt az eredményt. A zsűri elnöke, Natalia Gutman, így méltatta: „egy igazi zenész, akinek játéka nagy odafigyelésről és valódi, szívbéli szenvedélyről árulkodik”.

Joon-Ho 10 évesen kezdett csellózni tanulni. Tinédzserként Korea legelismertebb művészeti oktatási intézményeibe járt: 2000-ben a Yewon Művészeti Szakközépiskolán, 2003-ban pedig a Szöuli Művészeti Főiskolán kezdte meg tanulmányait, és mindkét intézményben kiemelkedő eredményt ért el.

Joon-Ho jelenleg Truls Mork professzor tanítványa a Norvég Zeneakadémián. Ezt megelő-zően Cho Young Chang professzor tanítványa volt a németországi Essenben működő Folkwang Főiskolán.

Joon-Ho szakmai bemutatkozása a Kumhói Fiatal Művészek Hangversenyén történt 2000-ben. Előadását a kritikusok elismeréssel fogadták, és a 32. Jung-Ang Hangverseny első, vala-mint az 5. Antonio Janigro csellóverseny második helyét eredményezte.

Joon-Ho játszott már a Szöuli Filharmonikus Zenekarral, a Szongnami Filharmonikus Zenekarral, a Prime Filharmonikus Zenekarral, a német Junge Sinfonie Berlin zenekarral, a belgrádi RTS Zenekarral, a Zágrábi Filharmonikus Zenekarral, és meghívást kapott – töb-bek között – a szegedi Szent Gellért Fesztiválra, a hollandiai Oudewaterben rendezett Kammermuziekdagenre, továbbá a Szöuli Tavaszi Fesztiválra is.

Aktív kamarazenészként Joon-Ho jelenleg a Kallaci vonósnégyes tagjaként játszik, valamint együtt zenél az Ensemble Alba klarinéttrióval, amely az Európai Kamarazenei Akadémia tagja.

Jelenleg pedig a Norvég Zeneakadémián Truls Mork diákja.

14

Szólisták

SANGAH NAH

A párizsi Colonne zenekar elsőfuvolása. Párizsban született, 1985. augusztus 20-án (dél-koreai állampolgárságú).

Tanulmányok:– Párizsi Nemzeti Zenei és Táncművészeti Főiskola (CNSMDP), Sophie Cherrier tanítványa (asz-

szisztens: Vincent Lucas). – Az Erasmus csereprogram keretében a londoni Royal College of Music hallgatójaként Jaime

Martin tanítványa volt.– CRR de Paris, 1. helyezett.– Részt vett Alain Marion, Peter-Lukas Graf, Felix Ranggli, Emily Beynon és Adorján András

mesterkurzusain.

Zenekari tapasztalat:

2011 óta: A párizsi Colonne zenekar elsőfuvolása (zenei igazgató: Laurent Petitgirard)2009–2012 A párizsi Orchestre des Lauréats du Conservatoire elsőfuvolása2008-tól: A Verbier Fesztivál kamarazenekara 2009. A Lucerne-i Fesztivál Akadémiai Zenekara2008. Festivalensemble Stuttgart, Bachacademie 2007–2009. A Verbier Fesztivál zenekara. 2003–2005. Elsőfuvolás, Département Formation à l'Orchestre (DFO) de CRR, Párizs.

Az Orchestre National de France és az Ensemble Contrechamps zenekari meghallgatásának döntő-se. Szabadúszóként az Ensemble Intercontemporain és Lorraine-i Nemzeti Filharmonikusok tagja.

Zenei versenyek:

– A nizzai Maxence Larrieu nemzetközi verseny elődöntőse.– Több francia országos zenei verseny 1. helyezettje: Picardie, Fiatal Fuvolások Országos Ver-

senye, Buffet Crampon.– Nagoyai Fiatal Művészek zenei versenyének 1. díja a fafúvós szekcióban, Nagojában, Japán-

ban 2000-ben.– Különféle országos versenyek 1. díja (Szöul, Dél-Korea).

Szólóestek és koncertek:

– Koreai (Kumho Rising Star tehetségkutató verseny, Isang Yun Tongyoung Nemzetközi Zenei Fesztivál, DMZ Nemzetközi Zenei Fesztivál) és európai koncertek.

– Kamarazenei koncertek: La folle journée fesztivál – Nantes; Tokió; Varsó; La roque d’Antheron fesztivál.

– A (bostoni székhelyű) ECCE kortárs zenei együttes és a l’Arsenale (Olaszország) vendégelő-adója.

15

Szólisták

SANG WHA KIM

A szöuli születésű csellista, Sang Wha Kim kislánykorában, 7 évesen vette első csellóleckéjét. A berlini Hanns Eisler Zenei Akadémián Josef Schwab professzornál tanult, mesterképzésre pedig a drezdai Carl Maria von Weber Konzervatóriumba járt Emil Rovner és Danjulo Ishizaka professzorhoz. Jelenleg művészi diplomája megszerzése érdekében Drezdában tanul Danjulo Ishizaka professzornál.

Kim számos impozáns díjat nyert el Koreában, így például a Strad Zenei Verseny, a Munwha Magazin Zenei Versenye, a Chun-chu Zenei Verseny és a Gukmin Egyetem Zenei Versenyének díját. Első szólóestjét a Kumho Asiana Kulturális Alapítvány támogatásával tartotta 13 évesen, amelyet egy évvel később követett második szólóestje, az Iwon Alapítvány támogatásával. To-vábbá szólistaként zenél a Szöuli Művészeti Központ Szöuli Akadémiai Együttesében.

Németországban több szólóestet és kamarakoncertet is tartott. Előadóként meghívást ka-pott a berlini Mendelssohn Múzeumba és a drezdai Albrechtsberg-kastélyba, és szólistaként lépett fel a Lengyel Kamara-filharmonikus Zenekarral. Szólóesteket tartott a „Casalmaggiore” Zenei fesztiválon és az „Allegro Vivo” Zenei Fesztiválon is. Sang Wha Kim részt vett a Kronbergi Csellófesztivál, a Music Alp Courchevel és a baden-badeni Carl Flesch Akadémia mesterkur-zusain, illetve Wolfgang Böttcher, Frans Helmerson, Gary Hoffman, Gustav Rivinius, Claudio Bohorquez, Ralph Kirshbaum, Johannes Moser, Wolfgang Emanuel Schmidt, Peter Bruns és Michael Sanderling óráit is látogatta.

Részt vett a drezdai Sächsische Staatskapelle által szervezett „Giuseppe Sinopoli Akadémi-án”, ösztöndíjasa volt a lübecki Ad Infinitum Alapítványnak és tagja a „Live Music Now Yehudi Menuhin” társaságnak.

16

Szólisták

YOON JUNG YANG

Yoon Jung Yang hegedűművésznő (Szöul, Dél-Korea) az Amerikai Egyesült Államokban, Bulgá-riában, az Egyesült Királyságban, Japánban, Kínában, Koreában, Németországban és Norvé-giában is fellépett már szólistaként és kamarazenészként. Yoon Jung eddig Claude Frank, Leon Fleisher, Frans Hermerson, Robert Levine és Arnold Steinhardt irányításával folytatott kamara-zenei tanulmányokat, és – többek között – olyan művészekkel működött együtt, mint Atar Arad, Boris Berman, Natasha Brofsky, Timothy Eddy, Kim Kashkashian, Ralph Kirshbaum, Karl Leister, Seymour Lipkin, Anthony Marwood, Cynthia Phelps, Paula Robinson és Roger Tapping. A Yellow Barn Fesztivál mellett – többek között – az Aspeni Zenei Fesztiválon, a MusicAlp Fesztiválon, a Kneisel Hall Kamarazenei Fesztiválon, a Kontiki Fesztiválon, a Nyugati Zeneakadémián (Kalifor-nia), a Ravinia Fesztiválon, a Summit Fesztiválon és Sarasota Zenei Fesztiválon vett részt nyaranta. Legfrissebb eredményei között szerepel a Nemzetközi Hegedűszóló-verseny harmadik helyezése (2013) és a Max Rostal Zenei Versenyen a modern darabok kategóriájában szerzett díja (2012). Elnyerte emellett a Music Journal Zenei Verseny és a Szedzsong Zenei Verseny nagydíját, továbbá a TBC Zenei verseny, a Szöuli Filharmóniai Koncertverseny és az Ewha Kyung Hyang Zenei Verseny első díját, továbbá a Pusan Times Zenei Verseny második díját. Yoon Jung zenei alapdiplomáját a Curtis Institute of Music intézményében szerezte meg, ahová 15 éves korában nyert felvételt. Zenei mesterdiplomáját a New Englandi Konzervatóriumban szerezte, ahol jelenleg doktori kép-zésben vesz részt. Tanul a berlini Hanns Eisler Zenei Főiskolán is, ahol Stephan Picard professzor diákja. 2011 óta részt vesz a Yellow Barn által a fiatal művészeknek szervezett programban is.

VÁMOSI-NAGY ZSUZSA

Vámosi-Nagy Zsuzsa fuvolaművész 2006-ban szerzett diplomát a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen. Egyetemi évei alatt 6 hónapig Erasmus ösztöndíjjal tanult Hágában, Emily Beynon fuvolaművésznőnél. 2008-ban a londoni Királyi Akadémia posztgraduális képzésének elvégzé-se után második, kitüntetéses diplomája mellett elnyerte II. Erzsébet angol királynő nagydíját, a "Queen's Commendation for Excellence" kitüntetést.

A sikeres fiatal fuvolaművésznő számos nemzetközi verseny győztese, többek között a Buka-resti Nemzetközi Fuvolaverseny, valamint a Temesvári Nemzetközi Fuvolaverseny első helyezettje.

2009-ben elnyerte a rangos Junior Prima díjat. 2014 nyarán pedig saját mesterkurzust tar-tott Kerkyrán, Korfu szigetén, 25 fiatal görög fuvolaművésznek.

Jelenleg a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem doktori iskolájának hallgatója, a Weiner Leó Zeneművészeti Szakközépiskola tanára és a madridi Fundación Excelentia Santa Cecilia Szimfo-nikus Zenekar rendszeresen meghívott szólófuvolása.

17

Zenekarok

ZENEKAROK

Szent Gellért AkadémiaSzegedi Szimfonikus Zenekar

18

Zenekarok

A GÁL FERENC FŐISKOLA SZENT GELLÉRT ZENETUDOMÁNYI ÉS ETIKA INTÉZETE ÁLTAL ALAPÍTOTT SZENT GELLÉRT AKADÉMIA ZENEKARA

Védnök: S.E.R. Dr. Kiss-Rigó László Szeged-Csanádi Egyházmegye Püspöke

alapító: Robert Christian Bachmann

MűVészeti Vezető, zeneigazgató, Vezető karMester: Robert Christian Bachmann

első VendégkarMester: Yoon Kuk Lee

A Szent Gellért Akadémia Zenekarát a szellem és a lélek ihletett egysége jellemzi, mely stílus-beli tudatossággal, valamint spontaneitással és a kifejezőeszközök sokszínűségével párosul. A  zenekart 2008-ban alapították, azzal a kifejezett céllal, hogy a szegedi Fogadalmi Temp-lomban megrendezett Szent Gellért Fesztivál zenekarául szolgáljon. Kiss-Rigó László püspök felkérésére Robert Christian Bachmann, kezdeményező és művészeti vezető, azzal a céllal hívta életre a Szent Gellért Akadémiát, hogy az fiatal hivatásos zenészeket gyűjtsön össze Szt. Gellért szellemében.

A Szent Gellért Akadémia Vezető karmesterének művészeti vezetése alatt és a zenekar Első vendégkarmestere, Yoon Kuk Lee segítségével innovatív szimfonikus műsorokat mutat be, melyekben a múlt mesterművei és a kortárs zeneszerzők új kompozíciói kiegyensúlyozott arányban egyaránt helyet kapnak.

19

Zenekarok

A SZEGEDI SZIMFONIKUS ZENEKAR

A SZEGEDI SZIMFONIKUS ZENEKAR a Dél-Alföld legjelentősebb zeneművészeti együttese. A  városi zenekar története a XVIII. századra nyúlik vissza. Mai értelemben vett szimfonikus zenekarként a XIX. század végétől több-kevesebb megszakítással működik különböző szerve-zeti keretekben és elnevezésekkel. Az együttes élén a II. világháború végéig egy évtizeden át a fiatal Fricsay Ferenc állt, és ezekben az években olyan nagyságok is megfordultak karmesteri pódiumán, mint Willem Mengelberg, Erich Kleiber, vagy az operáját dirigáló Pietro Mascagni.

Szegedi Szimfonikus Zenekar néven a legendás karmester és zeneszerző, Vaszy Viktor 1969-ben önálló intézménnyé szervezte az együttest, amely a helyi koncertélet bázisa és emel-lett folyamatos szereplője a nemzetközi pódiumoknak. E zenekar jelenti az operajátszás alapját az ország második legnagyobb operatársulatánál, a Szegedi Nemzeti Színházban. Az új szerve-zeti keret nyújtotta lehetőségekkel élve a zenekar az operai feladatok magas szintű ellátásán túl – elsősorban vezető karmesterei munkája révén – jelentős koncertzenekarrá fejlődött. Az alapító-karnagyot követve 1975-től Pál Tamás, 1983-tól Oberfrank Géza, 1989-től egy rövid időre ismét Pál Tamás, majd 1991-től 1999-ig Acél Ervin állt a zenekar élén. 1999-től a zenekart a kilencvenes években operakarmesterként és koncerteken gyakran dirigáló Gyüdi Sándor volt a Szegedi Szimfonikus Zenekar igazgató- karmestere. 2008. július 1-től, színházi főigazgatóvá történő kinevezését követően, Gyüdi Sándor művészeti vezető, illetve vezető karmesterként dolgozik a zenekar élén, az együttes igazgatója pedig Lukácsházi Győző.

Vezető karmesterein kívül mindig is jelentős vendégművészek álltak a zenekar karmesteri dobogóján (Lamberto Gardelli, Carlo Zecchi, Roberto Benzi, Karl Richter, Libor Pešek, Dimitrij Kitajenko, Renato Palumbo, Günter Neuhold, Ferencsik János, Kórodi András, Erdélyi Miklós, Lukács Ervin, Fürst János, Vető Tamás stb.), szólistaként a nemzetközi élvonal és a magyar művészek legjava rendszeres meghívott. Az együttes szinte egész Európát bejárta, emellett a kilencvenes években nagy sikerrel mutatkozott be Tajvan, Szingapúr és Brazília közönsége előtt. Lemezei a Hungaroton mellett olasz, spanyol, német, dán, belga, angol és amerikai cégeknél jelentek meg.

20

Karmester

A SZENT GELLÉRT AKADÉMIA VENDÉG KARMESTERE

YOON KUK LEE

Yoon Kuk Lee Dél-Koreában született és nevelkedett, korai zenei képzését édesanyjától kapta. Tizenhárom éves volt, amikor családjával kivándorolt Amerikába. A középiskolát New Yorkban végezte, majd a Williams College-be iratkozott be, ahol filozófiát hallgatott. 1976-ban filozó-fiai és zenetanulmányait summa cum laude minősítéssel fejezte be, majd Ausztriába utazott, ahol a Salzburg Mozarteum Zeneegyetemen elkezdte karmesteri és zeneszerzői tanulmányait, méghozzá olyan neves tanárok keze alatt, mint Végh Sándor, Nikolaus Harnoncourt vagy Her-bert von Karajan. Lee egyik első zeneszerzői sikere 1982-re tehető, amikor elnyerte az Osztrák Közszolgálati Rádió és Televízió (ORF) rádióversenyének legmagasabb díját, amely után nyil-vános koncertek és rádióközvetítések következtek. Néhány évvel később Lee elfogadott egy tanári állást a salzburgi Mozarteum Zeneegyetemen, ahol jelenleg is dolgozik.

1987 óta vendégkarmesterként fellépett már az Ukrán Nemzeti Szimfonikus Zenekarral, a Szentpétervári Cameratával, a koreai KBS Szimfonikus Zenekarral, a Szöuli Filharmonikusokkal, a Litván Kamarazenekarral, a Szaloniki Nemzeti Szimfonikusokkal, a Koreai Kamarazenekar-ral, a Bukaresti Enesco Filharmonikusokkal, a Finlandia Szimfonikusokkal, a Koreai Szimfo-nikus Zenekarral, a Prágai Rádió Szimfonikus Zenekarával is. 1999-től a bécsi Osztrák-Koreai Filharmonikusok művészeti igazgatója, 2002-től pedig az Echternachi Nemzetközi Fesztivál (Luxemburg) kamarazenekarának főkarmestereként dolgozott. 2008-tól az újonnan alapított, Szegeden megrendezésre kerülő Szent Gellért Fesztivál zenei igazgatója.

1992-ben elfogadta a felkérést, hogy megalapítsa a Salzburgi Kamara Filharmonikus Zene-kart, ahová fiatal és tehetséges zenészeket gyűjtött össze, hogy új kamarazenekart mutathas-son be az európai zenei színtéren. Azóta a zenekar Yoon K. Lee művészeti vezetésével rendkívül kreatív bérleti hangversenysorozatot mutatott be alapító városában, Salzburgban, és egész Eu-rópát bejárta Sevilla-tól Ciprusig, mindenütt kiváló kritikákat kapott és tárt karokkal fogadták a leghíresebb koncerttermekben is, mint pl. a bécsi Musikverein-ban, a bécsi Konzerthaus-ban, a müncheni Gasteig-ban és Herkulessaal-ban, a zürichi Tonhalle-ban és a madridi Nemzeti Fil-harmóniában, csak hogy néhányat említsünk.

A Kamara Filharmonikus Zenekar - ugyancsak az ő vezetése alatt – olyan neves fesztiválo-kon lépett fel, mint a Karintiai Nyári Fesztivál, a Prágai Őszi Fesztivál, a luxemburgi Echternachi Nemzetközi Fesztivál és a Salzburgi Ünnepi Játékok. Ugyancsak feltűnt az Osztrák Közszolgálati

21

Karmester

Rádió és Televízió (ORF) élő rádió- és televíziós közvetítéseiben, a görög E-3 és a koreai MBC televíziócsatornákon is.

1996 és 1999 között Cyprien Katsaris-szal együtt felvállalta, hogy Mozart teljes zongora- és zenekari művét (nem csak a zongorakoncertjeit) előadja és előadásukról felvételt is készítenek, s ezzel a hangfelvétel történetében a világon először jelent meg ilyen kiadás. Összesen 15 CD-ből álló sorozatot készítettek, melynek a Piano 21 nevet adták.

A világhírnevet azonban a Naxosszal együtt kiadott Carl Philipp Emanuel Bach-szimfóniák hozták Yoon K. Lee-nek, a Grammaphone c. magazin és a new yorki WQYXR FM klasszikus zenét sugározó rádió is az év tíz legjobb CD újdonságai közé sorolta.

Számos ismert szólista osztotta meg a színpadot Lee-vel; a teljesség igénye nélkül álljon itt néhány név: Mischa Maisky, Edith Mathis, Grace Bumbry, Pierre Amoyal, Irena Grafenauer, Guy Touvron, Sergei Nakajarkov, Cyprien Katsaris, Ingrid Haebler, Wolfgang Schulz, Michel Dalberto, Paul Badura-Skoda and Radovan Vlatkovic és Ruth Ziesak.

w w w.salzburgerkammerphilharmonie.at

22

GYÜDI SÁNDOR

Gyüdi Sándor Szekszárdon született, majd Pécsett végezte általános és középiskoláit. Gor-donkázni, később énekelni tanult, de érettségi után nem a zenei pályát választotta: 1983-ban a szegedi egyetem természettudományi karán szerzett diplomát. Egyetemistaként alapítot-ta a számos nemzetközi versenyt nyert Canticum Kamarakórust, és egyre intenzívebb zenei tevékenysége során végleg a zenei pálya, ezen belül a dirigálás mellett döntött. 1983-tól tanulmányait a budapesti Zeneakadémián folytatta. 1988-ban, diplomája megszerzésekor a Szegedi Nemzeti Színházhoz szerződött, ahol karigazgató-karmesterként működött 2000-ig. Repertoárja az operairodalom legjelentősebb szerzőit átfogja; operakarmesterként Magyar-országon kívül Franciaországban, Spanyolországban, Hollandiában és Nagy-Britanniában vendégszerepelt.

Színházi tevékenysége mellett 1990-től számos nagysikerű zenekari hangverseny dirigense. 1988-tól vezető karnagya a Vaszy Viktor Kórusnak. A kilencvenes évek elejétől operakarmes-terként és koncertek dirigenseként mind szorosabbá vált kapcsolata a Szegedi Szimfonikus Ze-nekarral, melynek 1999 óta igazgató-karmestere volt, jelenleg vezető karmestere és művészeti vezetője.

Munkásságát számos elismerés kísérte, t. k. Artisjus-díj (1986., 2004.), Vaszy Viktor Emlék-érem (1990.), Vaszy Viktor-díj (1996.), Szeged Kultúrájáért aranygyűrű (2001.), Löw Lipót-díj (2003.), Szegedért Emlékérem (2004.), Liszt Ferenc-díj (2006.), Gregor József-díj (Szegedért Alapítvány, 2007.). 2008-ban a Szegedi Nemzeti Színház főigazgatójává nevezték ki.

Karmester

23

Előadók

PROF. DR. JANKA ZOLTÁN

1949-ben született, általános iskoláit Jászberényben végezte, 1968-ban a Lehel Vezér Gim-náziumban érettségizett. 1974-ben szerzett orvosdoktori diplomát a Szegedi Orvostudomá-nyi Egyetemen.

Végzése után ezen egyetem (később Szent-Györgyi Albert Orvostudományi Egyetem), majd a Szegedi Tudományegyetem Ideg-és Elmegyógyászati Klinikájának munkatársa, 1993-tól tanszék vezető egyetemi tanára. 1998-tól az egyetem Pszichiátriai Klinikájának tanszékvezető egyetemi tanára. Neurológiai és pszichiátriai szakvizsgával rendelkezik. 1985-ben lett kandi-dátus, 1996-ban habilitált, 2006-tól az MTA doktora. 1980–82 között az ausztráliai Perth egye-temén végzett tudományos munkát. 1987-ben és 1991-ben svédországi és angliai tanulmány-utakon vett részt.

Kutatásai középpontjában a mentalis zavarok biológiai hátterének és kezelésének moleku-láris és farmakodinamikai vizsgálata áll. Előadásainak száma 922, tudományos közleményeié 320, az ezekre számított kumulatív impakt faktor összege 461.232. Végzett PhD hallgatóinak száma 12.

Tudományos munkásságát és oktatási tevékenységét több ösztöndíjjal, pályázati támo-gatással és kitüntetéssel ismerték el. Hallgatóktól összesen 14-szer kapott oktatói díjat, az Orvostudományi Kartól 4 alkalommal. Közleményeiért Medicina Nívódíjban, Hollós István Díj-ban és kétszer Nyírő Gyula Nívódíjban részesült. 2007-ben Jászberény Város Díszpolgárává választották. Orvosi tevékenységéért 2009-ben Batthyány-Strattmann László Díjjal tüntet-ték ki, 2012-ben pedig Szent-Györgyi Albert Klinikai Központ Elnöki Dícséretben részesült. 2012-ben oktatásért Kulka Frigyes Emlékérem és Jutalomdíj elismerést kapott az Orvostu-dományi Kartól.

24

PROF. DR. PÁRDUCZ ÁRPÁD

Biofizikai Intézet, MTA Szegedi Biológiai Kutatóközpont, Szeged, Magyarország

SzemélyeS adatok:született: Dorog, 1943. március 19.ÁllaMpolgÁrsÁg: MagyarJelenlegi beosztÁs: Tudományos tanácsadó Szegedi Biológiai Kutatóközpont, Biofizikai Intézet, Molekuláris Neurobiológiai Laboratórium, Szeged, Magyarország

tanulmányi előmenetel: Szegedi Tudományegyetem, Magyarország Természettudományi Kar,

1961 – 1966 biológia-kémia szak,

1966 Diploma, biológia-kémia szak

1970 Szegedi Tudományegyetem, Ph.D., neurobiológia

1982 Magyar Tudományos Akadémia, biológiai tudományok kandidátusi fokozat

1995 Magyar Tudományos Akadémia doktora

1996 Habilitáció, Szegedi Tudományegyetem

PoSztdoktori kutatáS-kéPzéS:

1974 Farmakológiai Intézet, Milánói Egyetem, Olaszország (freeze-fracture módszer - Prof. B. Ceccarelli)

1974–75 vendég docens, McMaster Egyetem, Idegtudományi Tanszék, Hamilton, Kanada (Prof. J. Diamond)

1982–83 és 1991–92 meghívott professzor, Genfi Egyetem, Farmakológiai Tanszék, Genf, Svájc (Prof. Y. Dunant)

1982–2001 vendégprofesszor, Universität Göttingen, Anatómiai Központ, Göttingen, Németország (44 hónap) (Prof. J. R. Wolff)

1995– vendégprofesszor, Cajal Intézet, Madrid, Spanyolország (23 hónap), (Prof. L. M. Garcia-Segura)

kutatáS éS Szakmai előmenetel:

1995–2007 Laborvezető: Molekuláris Neurobiológiai Laboratórium, Szegedi Biológiai Kutatóközpont, Biofizikai Intézet, Szeged, Magyarország

Előadók

25

Előadók

1994–2009 Igazgatóhelyettes, Szegedi Biológiai Kutatóközpont, Biofizikai Intézet 1984–1994 A Magyar Tudományos Akadémia, az UNESCO és az ICRO szervezésé-

ben zajló Nemzetközi Továbbképző Tanfolyam igazgatója, helyszín: Szegedi Biológiai Kutatóközpont, Magyarország

1981–1995 Tudományos főmunkatárs, Szegedi Biológiai Kutatóközpont, Bio-fizikai Intézet, Molekuláris Neurobiológiai Laboratórium, Szeged, Magyarország

1973– Egyetemi előadó sejtbiológia témában, József Attila Tudomány-egyetem, Szeged, Magyarország

1970–1980 Tudományos munkatárs

1966–1970 Tudományos segédmunkatárs, József Attila Tudományegyetem, Köz-ponti Elektronmikroszkópos Laboratórium, Szeged, Magyarország

tudományoS tárSulati tagSágok:

• Federation of European Neuroscience Societies (FENS) • Nemzetközi Agykutató Társaság (IBRO) • Magyar Idegtudományi Társaság • IUBS (Nemzetközi Biológiai Unió) Magyar Nemzeti Bizottság, Elnöki Tanács tagja • Nemzetközi Agykutató Társaság Közép- és Kelet-Európa Regionális Bizottságának

(IBRO-CEERC) választott tagja • IBRO Alumni Bizottság választott tagja

kutatáSi terület:

A központi idegrendszeri plaszticitás vizsgálata: gonadális szteroidok hatása.

Szakmai eliSmeréSek, kitüntetéSek:

1972 „Promotio sub auspiciis Rei Publicae Popularis” (a Magyar Köztár-saság Aranygyűrűs Egyetemi Doktora, a magyar köztársasági elnök által adományozott kitüntetés)

1997 Ábrahám Ambrus emlékérem

2004 Szentágothai János díj

2005 Entz Géza emlékérem

2008 Magyar Köztársaság Lovagkeresztje

26

Fesztivál alapító és igazgató

FESZTIVÁL ALAPÍTÓ ÉS IGAZGATÓ

ROBERT CHRISTIAN BACHMANN

Bachmann Svájcban született német-osztrák származású család gyermekeként. Zenei tehet-sége nagyon korán nyilvánvalóvá vált. Ötéves korában kezdett zeneórákat venni Alfred Leonz Gassman svájci népzenekutatótól. Bachmann tanulmányait a Luzerni Konzervatóriumban folytatta. 1961/62-es Luzerni Nemzetközi Zenefesztiválon, melyen Bachmann a karmesteri kurzus segédjeként vett részt, Rafael Kubelik úgy nyilatkozott róla, hogy „rendkívül tehetséges zenekari vezetésre”.

Bachmannak az 1965-ös besançoni „Concours des jeunes chefs d'orchestre” hozta meg a nemzetközi elismerést. 1966-ban felkérték, hogy a németországi Gelsenkirchen városában található „Musiktheater im Revier” elnevezésű operaházban Ljubomir Romansky általános ze-neigazgató asszisztense legyen. Bachmann 1968-ban Berlinben, Herbert Ahlendorf professzor mestertanítványaként fejezte be karvezetői tanulmányait a Berlini Városi Konzervatóriumban (amely korábban „Stern'sches Konservatorium” nevet viselte).

Londonban 1980-ban debütált. A Budapest Filharmonikusokkal, a Budapest Szimfoni-kusokkal, a Royal Philharmonic, a Philharmonia és a London Philharmonic zenekarokkal ké-szült video- és CD-felvételeivel nemzetközi elismerésre tett szert. 1999-ben Robert Christian Bachmann lett az Orosz Nemzeti Zenekar társkarmestere.

Bachmann érdeklődése nemcsak a zeneművészetre terjed ki, hanem túlnyúlnak annak ha-tárain. Régóta lebilincseli a különböző elemeket és hatásokat ötvöző multikulturális és multi-diszciplináris, interdiszciplináris projektek kifejező erejének potenciálja.

1993 óta az ULURU transzmediális művének köszönhetően vált a transzmediális kompozíció megalkotójává. Az összetett és átfogó ULURU címet viselő műve időközben „Work in Progress” -ként vagyis folyamatban lévő műként számos verzióban és felvételen megjelenik – a Londoni Filharmonikusokkal és a London Voices zenekarral és a Budapesti Szimfonikus Zenekarral való (lemez)felvételein, csak hogy néhányat említsünk. Az UNESCO-val való együttműködésének keretében a Royal Philharmonic Zenekarral bemutatta a mű egyik hangversenyváltozatát is.

Robert Christian Bachmann több kulturális intézménynél és szervezetnél is tanácsadóként közreműködik. A genfi székhelyű Világgazdasági Fórum (WEF) a „Forum Fellow” és a „Cultural

27

Leader” tiszteletbeli címeket ítélte oda neki. Ebben a minőségében Robert Bachmann vezé-nyelte az Orosz Nemzeti Zenekart a WEF 2000-ben a svájci Davosban tartott Jubileumi Jóté-konysági Koncertjén.

Magyarország bíboros prímása, Erdő Péter az Esztergomi Hittudományi Főiskola zene-tanárának nevezte ki Bachmannt, aki 2007 óta a Szt. Gellért Zenetudományi és Etika Intézet vezetője és tanára is a Szegedi Hittudományi Főiskolán. Ő a Szent Gellért Akadémia, valamint a Szegedi Dóm Szt. Gellért Fesztiváljának alapítója és művészeti igazgatója.

Kiváló művészeti személyiségekkel és a más kulturális témákkal foglalkozó műveinek pub-likálásával zenetudósként, zenetudományi szerzőként és publicistaként is hírnevet szerzett magának.

2006-ban XVI. Benedek pápa lovagi kitüntetésben részesítette Robert Christian Bachmannt, a Nagy Szent Gergely-rend parancsnoki fokozatát adományozva a művésznek. A Szentatya örömmel nyújtotta át ezt a kitüntetést Robert Christian Bachmannak a „a nemzetek és népek közötti harmónia megteremtésének elősegítésében” tett közreműködéséért valamint, mert hatékonynak bizonyult „az interkulturális megértés előmozdításában”.

2011-ben a magyar kultúra értékeinek külhoni megismertetésében és terjesztésében, vala-mint a magyar nemzet és más nemzetek művelődési kapcsolatainak gazdagításában szerzett elévülhetetlen érdemei elismeréseként a Nemzeti Erőforrás Minisztériumának kultúráért felelős államtitkára PRO CULTURA HUNGARICA díjat adományozott Robert Christian Bachmann részére.

Robert Christian Bachmann, karmester, zeneszerző, a szegedi Gál Ferenc Főiskola tanára, a Szent Gellért Zenetudományi és Etika Intézet vezetője, a Szent Gellért Fesztivál alapítója és művészeti igazgatója 2012-ben a Magyar Köztársasági Érdemrend Tisztikeresztje kitüntetést vehetett át Dr. Áder János köztársasági elnöktől a magyar kultúra határainkon túli megismer-tetése és népszerűsítése, a sokirányú kulturális kapcsolatok ápolása és fejlesztése érdekében végzett munkája elismeréseként.

w w w.uluru.dew w w.ar vaclassics.com

Fesztivál alapító és igazgató

Programm

29

Sehr geehrte Musikfreunde!

Das St. Gellért-Festival wird in Verbindung mit dem Festtag des Heiligen, dem 24. September, dieses Jahr schon zum 7. Mal veranstaltet. Der Namensgeber des Festivals ist der erste Bischof der Diözese (1030-1046), Gerhard von Csanád, der als Märtyrer für seinen Glauben starb.

2008 wurde dieses Festival das erste Mal von der Diözese Szeged-Csanád gemeinsam mit der Hochschule Ferenc Gál organisiert. Das Ziel dieser Konzertreihe, die stets im September stattfindet, ist es, für Szeged und darüber hinaus eine Veranstaltung klassischer Musik zu bieten, welche die enge Verbindung von Musik und Spiritualität betont und im Zeichen der internationalen Zusammenarbeit und jener zwischen verschiedenen Kulturen steht.

Der hl. Gellért kam aus Venedig und war auf der Reise ins Heilige Land. Er blieb schließlich in Ungarn und wurde hier zu einer herausragenden Persönlichkeit unserer Geschichte. Der Mönch, der wahrscheinlich aus der Lombardei stammte, wurde König Stephan im August 1015 vorgestellt, dieser vertraute ihm seinen Sohn, Prinz Emmerich, zur Erziehung an. Der König ernannte ihn später, im Jahr 1030, zum Bischof von Marosvár (Csanád), dieser Berufung folgte er mit großer Begeisterung. Er hatte große Freude an der Mission, am Kirchenbau, der Ausbildung neuer Priester, jeder Tätigkeit zur Stärkung des Christentums. Gellért saß auch am Totenbett von König Stephan und im gemeinsamen Gebet übereigneten sie das Reich der Gottesmutter Maria, der Patrona Hungariae.

Der hl. Bischof Gellért sollte nicht nur ein Vorbild für Christen sein, sondern für jedermann und besonders für Lehrer und Erzieher. Sein demütiges und asketisches Leben, seine Opfer- und Hilfsbereitschaft, seine Konsequenz bei der Erziehung sowie seine Liebe, die sich in jeder seiner Taten zeigte, machen ihn für uns alle zu einem Vorbild, dem wir folgen sollten. Aus Hochachtung für sein Leben und seine Taten tragen die Szent Gellért Akademie, die im Musikologischen Institut der Hochschule Ferenc Gál zuhause ist, und das jährlich stattfindende Musikfestival seinen Namen.

Auch die erste schriftliche Erwähnung ungarischer Musik ist mit dem hl. Gellért verbunden. In seiner Legende ist zu lesen, dass er einmal, als er zum König reiste, unterwegs in einem Haus einkehrte und den Gesang eines Mädchens hörte, das eben mit der Handmühle mahlte. Er wandte sich verwundert an seinen Begleiter: „Walter, hörst du den Gesang der Madjaren?“

Das schon bald traditionelle St. Gellért Festival verspricht erhebende künstlerische, kulturelle und besondere musikalische Erlebnisse und fügt sich in größter Natürlichkeit in jene Bestrebungen ein, die in Szeged unternommen werden, um eine Festivalstadt zu werden.

Dr. László Kiss-RigóBischof der Diözese Szeged-Csanád

Willkommen

30

Programm – 22. September 2014, Montag

22. SEPTEMBER 2014, MONTAG

ORCHESTERKONZERT I

Jótékonysági hangverseny a Korábban Érkeztem Dél-alföldi Regionális Koraszülött Intenzív Osztályért Alapítvány javára

19 00 Nationaltheater Szeged Szegediner Symphonieorchester leitung: Sándor Gyüdi

Tamás Érdi (klavier) Joon-Ho Shim (violoncello)

Robert Christian Bachmann: Hommage X2 für Orchester (Uraufführung)

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827): Konzert für Klavier und Orchester Nr. 3 in C-moll, op. 37

Pause

Antonín Dvořák (1841 – 1904): Konzert für Violoncello und Orchester in H-moll, op. 104

31

Programm – 24. September 2014, Mittwoch

24. SEPTEMBER 2014, MITTWOCH

KAMMERKONZERT I

19 30 Ferenc Gál Theologische Hochschule – Klebelsberg-Saal Rezital mit jungen Solisten aus Ungarn und Korea

Joon-Ho Shim (violoncello) Zsuzsa Vámosi-Nagy, (flöte) Sangwha Kim (violoncello) András Csáki (gitarre) Yoon Jung Yang (violine)

György Ligeti (1923 – 2006): Sonate für Violoncello solo

Wolfram Wagner (1962): Three Caprices for Flöte solo

Francisco Tárrega (1852 – 1909): Traviata Fantasia Isang Yun (1917 – 1995): Kontraste für solo Violine

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): Suite für Violoncello in C-Dur, BWV 1009

Ákos Lustyik (1987): AsunCión AnTiprotóniCa for Flöte solo

Niccolò Paganini (1782 – 1840): Caprice Nr. 9 in E-dur (Die Jagd) Caprice Nr. 13 in B-dur (Teufelslachen)

Béla Bartók (1881 – 1945): Rumänische Volkstänze für Flöte und Gitarre

32

Programm – 25. September 2014, Donnerstag

25. SEPTEMBER 2014, DONNERSTAG

ST. GELLÉRT INSTITUT: VORTRÄGE

17 00 – 19 00 Ferenc Gál Theologische Hochschule - Klebelsberg-Saal

Vortrag von Prof. Dr. Arpad Parducz (Neurobiologe, Forscher am Biologischen Forschungszentrum der Ungarischen Akademie der

Wissenschaften, Szeged) Cognition and music: the Mozart-effect

Vortrag von Prof. Dr. Zoltan Janka (Klinik für Psychiatrie, Medizinische Fakultät, der Universität Szeged) Memory systems in the brain

KAMMERKONZERT II

19 30 Ferenc Gál Theologische Hochschule – Klebelsberg-Saal Rezital mit jungen Solisten aus Ungarn und Korea

András Csáki (gitarre) Sangah Nah (flöte) Yoon Jung Yang (violine) Zsuzsa Vámosi-Nagy, (flöte)

Carl Philip Emanuel Bach (1714 – 1788): Sonate in a-moll für Flöte solo, Wq 132

Niccolò Paganini (1782 – 1840): Caprice No. 5 in A-moll

Jacques Ibert (1890 – 1962): Piece für Flöte solo

Leo Brower (1939): Tres Apuntes

Sigfrid Karg-Elert (1877 – 1933): Sonata Appasionata für Flöte solo

Fernando Sor (1778 – 1839): Mozart Variationen

Caleb Hugo (1987): Ivory Desert

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): Partita für Violine in E-Dur, BWV 1006

33

Programm – 26. September 2014, Freitag

26. SEPTEMBER 2014, FREITAG

ORCHESTERKONZERT II

19 30 Szeged Dom St. Gellert Akademie leitung: Robert Christian Bachmann, Yoon Kuk Lee

Jiří Partyka und Jakub Černohorský (violine) Sangah Nah (flöte) Sangwha Kim (violoncello)

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Ouvertüre zu “La Clemenza di Tito”, KV621

Franz Joseph Haydn (1732 – 1809): Konzert für Violoncello und Orchester in D-dur, Hob. VIIb: 2

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): Konzert für 2 Violinen, Streicher und Continuo in d-moll, BWV 1043

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Konzert für Flöte und Orchester in D-Dur, KV 314

34

Program – 27. September 2014, Samstag

27. SEPTEMBER 2014, SAMSTAG

ORCHESTERKONZERT III

Konzert anlässlich der 25-jährigen diplomatischen Beziehungen zwischen Korea und Ungarn

19 30 Szeged Dom St. Gellert Akademie leitung: Robert Christian Bachmann, Yoon Kuk Lee

Yoon Jung Yang (hegedű)

Ludwig van Beethoven: Ouvertüre zu Collins Trauerspiel “Coriolan”, op. 62

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Konzert für Violine in D-dur, KV 218

Pause:

Klanginstallation – Performance – Soundscape XULURU Fractal Installation #7 – Conceptual Emanation von Robert Christian Bachmann

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827): Sinfonie Nr. 2 in D-dur, op. 36

35

MITWIRKENDE

András Csáki (gitarre)Tamás Érdi (klavier)Jiří Partyka und Jakub Černohorský (violine)Joon-Ho Shim (violoncello)Sangah Nah (flöte)Sangwha Kim (violoncello)Yoon Jung Yang (violine)Zsuzsa Vámosi-Nagy (flöte)

Mitwirkende

36

Mitwirkende

CSÁKI ANDRÁS

András Csáki ist ein bestimmender Vertreter der jungen Gitarristengeneration. 2007 schloss er die Budapester Franz-Liszt-Musikakademie mit ausgezeichnetem Erfolg ab. Danach setzt er ebendort sein Studium als Doktorand fort. Ab 2008 war er 3 Jahre lang Annie Fischer-Stipendi-at, des Weiteren erhielt er 2009 einen Junior Prima-Preis bzw. 2010 den Preis der Märzjugend (Márciusi Ifjak Díj). Im Studienjahr 2012-2013 absolvierte er an der University of Southern Cali-fornia Thornton School of Music postgraduale Studien im Gitarrenfach.

Er lernte bei bekannten Gitarrenkünstlern wie Pepe Romero, Scott Tennant, József Eötvös, Ede Roth und Sándor Szilvágyi. Seit 1995 ist er aktiver Teilnehmer an ungarischen und inter-nationalen Meisterkursen. Unter anderem nahm er an Meisterkursen von Manuel Barrueco, Leo Brouwer, Abel Carlevaro, Costas Cotsiolis, Zoran Dukic, Angel Romero, David Russell, Barna Kováts und Tamás Vásáry teil.

Seine internationale Karriere nahm 1999 ihren Anfang, als er 18-jährig in Chile den XXVI. In-ternationalen Musikwettbewerb “Dr. Luis Sigall” gewann. Der erste Platz im anerkannten süd-amerikanischen Wettbewerb brachte ihm weitere internationale Einladungen. Er gibt heute regelmäßig Konzerte in Europa, Nord- und Südamerika sowie zahlreichen asiatischen Ländern.

Csáki gewann mehrere internationale Wettbewerbe und erhielt auch zahlreiche Sonder-preise . Bisher war er bei 24 Wettbewerben unter den Ersten. Er hat so traditionsreiche und angesehene Wettbewerbe gewonnen wie den Internationalen Gitarrenwettbewerb in Tokio (Japan, 2008) und den Internationalen Gitarrenwettbewerb „Michele Pittaluga” (Alessandria, Italien 2009).

Seit 2005 ist er Gitarrelehrer des Gymnasiums und der Fachmittelschule für Musik „Béla Bartók“ in Budapest. Seit September 2009 ist er im Fach Gitarre Assistent an der Franz Liszt-Musikuniversität Budapest. Seit 2011 unterrichtet er auch an der Musikalischen Fakultät der Universität Szeged. Seinen ersten Meisterkurs hielt er 2005 in den Vereinigten Staaten (Dallas) ab. Seitdem lädt man ihn regelmäßig zu ungarischen und internationalen Meisterkursen ein. Er unterrichtete – außer in den Vereinigten Staaten – schon in Estland, Frankreich, Griechenland, Indien, Rumänien und Ungarn.

37

ÉRDI TAMÁS

Tamás Érdi verlor wegen eines defekten Brutkastens sein Augenlicht.

Auf sein musikalisches Interesse wurde die Familie bald aufmerksam. Seine Lehrer (Erika Becht, Gábor Eckhardt) machten mit einer speziellen Methode, indem sie die Stücke „neu kom-ponieren“ ließen die Noten für ihn „sichtbar“.

Im Alter von 15 Jahren hatte Érdi auf dem Budapester Frühlingsfestival mit dem Klavierkon-zert von Mozart unter der Leitung von Tamás Vásáry seinen ersten Erfolg,

mit 17 erreichte er in Moskau den ersten Platz beim Internationalen Klavierwettbewerb Louis Braille, im gleichen Jahr wird er an die Wiener Musikakademie aufgenommen.

Mit 18 errang er mit Mitstudenten den ersten Platz in Salt Lake City beim Gina Bachauer Klavierwettbewerb mit einer Produktion für fünf Konzertflügel.

Im Alter von 19 erscheint seine erste Mozart-CD, die letztes Jahr schon zum dritten Mal nachgepresst wurde. Im Jahr 2000 sind die Mozart-CDs auch in Kanada sehr erfolgreich.

2002 erhielt er als Stipendiat am Royal Conservatory Toronto ein Diplom als Schüler von Leon Fleisher. Während seiner Lehrjahre in Toronto spielte er mit den Torontoer Symphonikern, den Isländischen Symphonikern, dem Symphonieorchester des Ungarischen Radios, dem Wie-ner Mozartorchester, den Ungarischen Nationalen Philharmonikern, den Symphonikern Swer-dlowsk und letztes Jahr beschloss er das rumänische Liszt-Jahr mit den Enescu-Symphonikern. Er hatte Auftritte in der Carnegie Hall, im Lincoln Center. Érdi spielte in Sibirien, Kuwait, im Libanon, in zahlreichen Städten Amerikas, Kanadas und Europas, zuletzt im Barbican Centre in London. In Warschau spielte er unter den bekannten Chopin-Statue mehrmals vor 4000 Men-schen. In Ungarn ist er in fast jeder Stadt mit allen symphonischen Orchestern aufgetreten.

Sein Soloabend war 2005 die erste DVD die vom Budapester Palast der Künste MÜPA heraus-gegeben wurde. Sein Platten erschienen bei Hungaroton: 2003: Schubert Soloabend CD,- 2004: Chopin CD, – 2005: Palast der Künste MÜPA Soloabend DVD, – 2006: Liszt- Bartók CD,- 2007: Chopin bei Kerzenlicht Konzert auf dem Hauptplatz von Satu Mare. - 2009: Geburtstagskonzert im Museum der Bildenden Künste Budapest mit Zoltán Kocsis und Tamás Vásáry DVD.

Im Jahr 2008 erhielt er den Junior Prima Preis, der an Talente unter 30 Jahren vergeben wird, 2010 dann den Prima Primissima Preis für E-Musik, eine der höchsten Auszeichnungen in diesem Bereich, die in Ungarn vergeben werden.

2012 erhielt er das Verdienstkreuz um die Republik Ungarn.

Érdi ist heute 34 Jahre alt und hat bisher in 27 Ländern Konzerte gegeben.

Mitwirkende

38

JIŘÍ PARTYKA

studierte bei Jiří Besperát an dem Konservatorium in Brünn und gewann 1993 den Wettbewerb tschechischer Konservatorien. In den Jahren 1995-1999 führte er seine Studien an der Prager Akademie für Darstellende Künste fort und graduierte in den Masterklassen von Dr. Jindřich Pazdera. Als Solist nahm er an der erfolgreichen Konzertournée durch Amerika des Kammeror-chesters Brünn (1998) teil. Als erster Gastgeiger arbeitete er mit der Salzburger Kammerphil-harmonie 2006 und mit dem Talicher Kammerorchester 2002 – 2005 zusammen und wurde ab 2008 Konzertmeister des St.Gellert Orchester. Zusätzlich assistiert er dem Konzertmeister des Prager Radiosymphonyorchesters. 2013 trat er beim Festival in Glasgow mit dem weltbe-rühmten Pavel Haas Quartett auf, wo er das Mendelssohn-Oktett spielte. Er tritt mit diesen Orchestern auch bei vielen Konzerten beispielsweise in Frankreich, Spanien und Japan auf.

JAKUB ČERNOHORSKÝ

studierte Geige am Musikkonservatorium in Ostrava und der Akademie für Musik und Darstel-lende Künste in Prag bei Petr Messiereur, dem vormaligen Leiter des Talich Quartetts. Er schloss seine Ausbildung an der Toho School of Music in Toyama, Japan ab. Er arbeitete 6 Jahre lang als Lehrer am Janacek Musikonservatorium in Ostrava und ist aktuell der Konzertmeister der Janacek Philharmonie in Ostrava. Er ist leitender Künstler des Janacek Kammerorchester, das letztes Jahr die CD The Czech Music for Strings bei der Plattenfirma Chandos herausgegeben hat. Manchmal tritt er als Solist oder als Mitglied von Kammermusikgruppen bei verschiedenen Festivals zusammen mit der Janacek Philharmonie, dem Saint Gellert Orchester Szeged, Kolja Quartet, Saint Venceslav Festivalorchester etc. auf.

Er ist Mitglied der Ostravska banda Gruppe, die zeitgenössische Musik spielt.

Mitwirkende

39

JOON-HO SHIM

Der viel versprechende junge Cellist Joon-Ho Shim gewann 2010 den 40. International Jeu-nesses Musicales Wettbewerb. Die Jury entschied sich einstimmig für ihn als den ersten kore-anischen Gewinner. Die Vorsitzende Frau Natalia Gutman sagte: “Er ist ein echter Musiker, der sowohl mit dem Intellekt als auch mit Leidenschaft in seinem Herzen spielt."

Joon-ho fing mit 10 Jahren an, Cello zu lernen. Als Teenager kam er im Jahr 2000 in das be-kannteste Institut für künstlerische Ausbildung in Korea, Yewon Arts Middle School und 2003 in die Seoul Arts High School, in beiden Fällen als Stipendiat.

Joon-ho studiert zur Zeit Musik bei Professor Truls Mork an der norwegischen Academy of Music. Vorher studierte er bei Professor Cho Young Chang an der Folkwang Hochschule in Essen, Deutschland.

Joon-ho hatte seinen ersten Auftritt im Jahr 2000 beim Kumho Young Artist Concert. Seine Darbietung war umjubelt und gewann den ersten Preis bei dem 32. WettbewerbJung-Ang und den zweiten Preis beim 5. Wettbewerb Antonio Janigro.

Joon-ho ist zusammen mit Seoul Philharmonic Orchestra, Seong-nam Philharmonic Or-chestra, Prime Philharmonic Orchestra, Junge Sinfonie Berlin, Belgrade RTS Orchestra, Zagreb Philharmonic Orchestra aufgetreten und wurde zu dem St.Gellert Festival in Szeged, Ungarn, den Kammermuziekdagen in Oudewater, Niederlande und dem Seoul Spring Festival in Korea, unter anderen eingeladen.

Joon-ho ist ein aktiver Kammermusiker, der aktuell als Mitglied des Kallaci Streicherquar-tetts und des Ensemble Alba, einem Klarinettentrio, das Mitlied der European Chamber Music Academy ist, auftritt.

Momentan studiert er bei Truls Mork in der norwegischen Academy of Music.

Mitwirkende

40

Mitwirkende

SANGAH NAH

Erster Flöter des Orchestre Colonne, Paris. Geboren in Paris am 20. August 1985. Südkoreaner.

Ausbildung:

– Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris(CNSMDP) bei Sophie Cher-rier ( Assistant ; Vincent Lucas ).

– Erasmus (Austauschprogramm) am Royal College of music in London bei Jaime Martin

– CRR de Paris 1. Preis

– Masterclass bei Alain Marion, Peter-Lukas Graf, Felix Ranggli, Emily Beynon, András Adorján

Orchestererfahrung:

Ab 2011 Erste Flöte, Orchestre Colonne, Paris (Dir;Laurent Petitgirard)

2009–2012 Erste Flöte, Orchestre des lauréats du conservatoire, Paris

Ab 2008 Verbier festival Kammerorchester

2009 Lucerne Festival Academy Orchestra

2008 Festivalensemble Stuttgart, Bachacademie

2007–2009 Verbier Festival orchestra

2003–2005 Erste Flöte, Departement Formation à l'Orchestre (DFO) de CRR von Paris

Finalist der Orchesteraudition ; Orchestre National de France, Ensemble Contrechamps. Freelan-cing beim Ensemble Intercontemporain, Orchestre National de Lorraine.

Musikwettbewerbe:

– Halbfinalist bei dem internationalen Wettbewerb Maxence Larrieu in Nizza, Frankreich

– 1. Preis bei verschiedenen nationalen Wettbewerben in Frankreich

– Picardie, Concours National de Jeune flûtiste, Buffet Crampon

– Nagoya Young Artist competition, 1. Preis in der Abteilung Holzbläser, Nagoya, Japan (2000)

– 1. Preis bei verschiedenen nationalen Wettbewerben in Seoul, Südkorea

Recitals und Konzerte:

– Konzerte in Korea(Kumho Rising Star, Isang Yun Tongyoung International Music Festival, DMZ International Music Frestival) und Europe

– Kammermusikkonzert bei La folle journée Nantes, Tokio, Warschau, Festival La roque d’Antheron

– Gastkünstler des contemporary music ensemble ECCE(Sitz in Boston), l’Arsenale(Italien)

41

Mitwirkende

SANG WHA KIM

Die in Seoul geborene Cellistin Sang Wha Kim erhielt den ersten Unterricht im Alter von sie-ben Jahren. Sie studierte an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ Berlin bei Professor Josef Schwab und absolvierte ein Masterstudium an der Hochschule für Musik „Carl Maria von We-ber“ Dresden bei den Professoren Emil Rovner und Danjulo Ishizaka. Zur Zeit setzt sie dort ihr Studium in der Meisterklasse fort.

Frau Kim wurde in Korea mit einigen bedeutenden Preisen ausgezeichnet, unter anderen beim Strad Music Wettbewerb, dem Munwha Magazine Wettbewerb, dem Chun- chu Wett-bewerb und dem Gukmin University Wettbewerb. Sie gab ihr Solo Recital Debut mit 13 Jahren, gesponsert von der Kumho Asiana Cultural Foundation und ein Weiteres gefördert von der Iwon Foundation im folgenden Jahr. Im Seoul Art Center trat sie als Solistin mit dem Seoul Academy Ensemble auf.

Auch in Deutschland spielte Sie in zahlreichen Solo- und Kammermusikkonzerten. So wurde sie ins Mendelssohn Museum in Berlin und ins Schloss Albrechtsberg in Dresden eingeladen und konzertierte mit der Polnischen Kammerphilharmonie. Außerdem gab sie Konzerte bei den „Casalmaggiore“ und „Allegro vivo“ Festivals. Sang Wha Kim war Teilnehmerin bei den Meisterkursen des „Kronberg Cello Festivals“, bei „Music Alp Courchevel“ und der „Carl Flesch Akademie“ in Baden Baden und nahm Unterricht bei Wolfgang Böttcher, Frans Helmerson, Gary Hoffman, Gustav Rivinius, Claudio Bohorquez, Ralph Kirshbaum, Johnnes Moser, Wolf-gang Emanuel Schmidt, Peter Bruns und Michael Sanderling.

Sie war Akademistin der „Giuseppe Sinopoli Akademie“ der Sächsischen Staatskapelle Dres-den und ist Stipendiatin der Ad Infinitum Foundation Lübeck und Mitglied der „Live Music Now Yehudi Menuhin“ Gesellschaft.

YOON JUNG YANG

Die Violinistin Jung Yoon Yang, geboren in Seoul/Südkorea, wurde mit 15 Jahren am Curtis Institute of Music aufgenommen, wo sie bei Prof. Aaron Rosand und Prof. Pamela Frank studierte und den Bachelor of Music erlangte. Anschließend setzte sie Ihre Ausbildung bei Prof. Miriam Fried am New England Conservatory of Music fort, wo sie den Master of Music erhielt und bei Prof. Miriam Fried und Prof. Donald Weilerstein promoviert. Momentan studiert sie im Masterstudiengang bei Prof. Stephan Picard an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin. Kammermusikalische Impulse er-hielt sie zudem von Prof. Claude Frank, Leon Fleisher, Prof. Frans Helmerson und Prof. Arnold Stein-hardt. Mehrfach wurde Jung Yoon Yang bei nationalen und internationalen Wettbewerben ausge-

42

Mitwirkende

zeichnet, so etwa 2013 beim Internationalen Joseph Joachim Violinwettbewerb Hannover, beim Internationalen Max-Rostal-Wettbewerb für Violine und Viola im Jahr 2012, bei der Sejong Music Competition, bei der Seoul Philharmonic Concerto Competition und beim Ewha & Kyunghyang Con-cours. Jung Yoon Yang war zu Gast u. a. beim Aspen Music Festival, Festival MusicAlp, Kneisel Hall Chamber Music Festival, Yellow Barn Music Festival, Kon-Tiki Classical Music Fest, Ravinia Festival, Summit Music Festival und Sarasota Music Festival sowie bei der Music Academy of the West. Darü-ber hinaus konzertierte sie mit Klangkörpern wie A Far Cry und dem Ensemble Camerata New Eng-land, dem Curtis Symphony Orchestra, dem NEC Chamber Orchestra, der Haddonfield Symphony, dem Seoul Philharmonic Orchestra, dem Pleven Philharmonic Orchestra und dem TBC Symphony Orchestra unter Dirigenten wie Charles Dutoit, Gustavo Dudamel, Michael Tilson-Thomas, Sir Simon Rattle, David Zinman, Christoph Eschenbach, Otto-Werner Mueller und Yuri Temirkanov. Eine kam-mermusikalische Zusammenarbeit verbindet Jung Yoon Yang mit Künstlern wie Atar Arad, Boris Berman, Natasha Brofsky, Timothy Eddy, Kim Kashkashian, Ralph Kirshbaum, Karl Leister, Seymour Lipkin, Anthony Marwood, Cynthia Phelps, Paula Robison und Roger Tapping. Ferner arbeitete sie zusammen mit zeitgenössischen Komponisten wie Richard Danielpour, Mario Davidovsky und Brett Dean. Seit 2011 ist Jung Yoon Yang Mitglied des Yellow Barn Young Artists Program.

VÁMOSI-NAGY ZSUZSA

Die Querflötistin Zsuzsa Vámosi-Nagy erhielt ihr Diplom 2006 an der Franz Liszt-Musikuniversität Budapest. Während ihrer Universitätsjahre verbrachte sie mit einem Erasmus-Stipendium 6 Mo-nate in Den Haag bei der Flötenvirtuosin Emily Beynon. 2008 erhielt sie, nachdem sie die post-graduelle Ausbildung an der Londoner Königlichen Akademie mit Auszeichnung abgeschlossen hatte, den großen Preis von Elizabeth II., den "Queen's Commendation for Excellence“.

Die erfolgreiche junge Flötenspielerin hat zahlreiche internationale Wettbewerbe gewon-nen, unter anderem den Internationalen Flötenwettbewerb von Bukarest und den Internatio-nalen Flötenwettbewerb von Timişoara.

Im Jahr 2009 gewann Vámosi-Nagy den bekannten Junior Prima-Preis. Im Sommer 2014 hielt sie einen eigenen Meisterkurs in Kerkyra auf Korfu für 25 junge griechische Flötistinnen ab.

Zurzeit ist sie Doktoratsstudentin an der Franz Liszt-Musikuniversität Budapest, unterrich-tet an der Fachmittelschule für Musik „Leo Weiner“ und spielt regelmäßig als Solistin mit dem Madrider Symphonieorchester Fundación Excelentia Santa Cecilia.

43

Orchester

ORCHESTER

St. Gellert AkademieSzegediner Symphonieorchester

44

DIE ST. GELLERT AKADEMIE DES ST. GELLERT INSTITUTS FÜR MUSIK UND ETHIK DER THEOLOGICHEN HOCHSCHULE FERENC GÁL VON SZEGED

patronat: S.E.R. Dr. László Kiss-Rigó Bischof von Szeged-Csanad

gründer: Robert Christian Bachmann

künstlerischer leiter und chefdirigent:

Robert Christian Bachmann

erster gastdirigent und leiter der orchesterakadeMie:

Yoon Kuk Lee

Inspiriertes Miteinander von Geist und Seele, stilistisches Bewusstsein sowie Spontaneität und Vielfalt des Ausdrucks sind die essentiellen Charakteristika der St. Gellert Akademie, die im Jahre 2008 eigens für das St. Gellert Festival im Dom zu Szeged gegründet wurde. Auf Einladung von Bi-schof Kiss-Rigó hat Robert Christian Bachmann, Initiator und Künstlerischer Leiter, die St. Gellert Akademie geschaffen mit dem Ziel, junge Berufsmusiker im Geiste St. Gellerts zusammenzuführen.

Die St. Gellert Akademie wird unter der künstlerischen Leitung seines Chefdirigenten sowie zusammen mit dem Ersten Gastdirigenten des Orchesters, Yoon Kuk Lee, innovative symphoni-sche Programme mit einem ausgewogenen Anteil von Meisterwerken der Vergangenheit und zeitgenössischen Kompositionen vorstellen.

St. Gellert Akademie

45

Das Sinfonieorchester Szeged

DAS SINFONIEORCHESTER SZEGED

DAS SINFONIEORCHESTER SZEGED ist der bedeutendste Klangkörper in der Region Dél-Alföld. Die Ge-schichte des Orchesters der Stadt reicht bis auf das XVIII. Jahrhun-dert zurück. Als Sinfonieorchester im heutigen Sinne wirkt es mit ei-nigen Unterbrechungen seit dem Ende des XIX. Jahrhunderts, in verschiedenen organisatorischen Rahmen und unter unterschiedli-chen Namen. Auf der Spitze des Orchesters stand bis zum Ende des Zweiten Weltkrieges ein Jahrzehnt lang der junge Ferenc Fricsay, und in diesen Jahren haben das Podium für den Di-rigenten sogar Persönlichkeiten wie Willem Mengelberg, Erich Kleiber und seine eigene Oper dirigierend Pietro Mascagni betreten.

Unter dem Namen Sinfonieorchester Szeged organisierte im Jahr 1969 Viktor Vaszy, der le-gendäre Dirigent und Komponist, das Ensemble zu einer eigenständigen Formation, welche zum Grundpfeiler des lokalen Konzertlebens und daneben zum regelmäßigen Teilnehmer an internationalen Veranstaltungen wurde. Dieses Orchester stellt die Grundlage des Opernspiels bei dem zweitgrößten Opernensemble Ungarns, in dem Nationaltheater Szeged dar. Das Orchester nahm die Gelegenheiten wahr, die der neue organisatorische Rahmen anbot, und entwickelte sich über die Verrichtung der Opernaufgaben auf hohem Niveau hinaus – in erster Linie durch die Arbeit seiner leitenden Dirigenten – zu einem bedeutenden Konzertorchester. Dem gründenden Dirigenten nachfolgend standen von dem Jahr 1975 an Tamás Pál, von 1983 an Géza Oberfrank, von 1989 an für eine kurze Zeit wieder Tamás Pál und dann zwischen 1991 und 1999 Ervin Acél an der Spitze des Orchesters. 1999 wurde Sándor Gyüdi Dirigent und Direk-tor des Sinfonieorchesters Szeged, der das Orchester in den neunziger Jahren oft als Operndi-rigent und in Konzerten dirigiert hatte. Seit dem 1. Juli 2008, nach seiner Ernennung zum Ge-neralintendanten des Theaters, arbeitet Sándor Gyüdi als künstlerischer Leiter bzw. leitender Dirigent an der Spitze des Orchesters, der Direktor des Orchesters ist Győző Lukácsházi.

Neben seinen leitenden Dirigenten standen schon immer bedeutende Gastkünstler auf dem Podium vom Dirigenten des Orchesters (Lamberto Gardelli, Carlo Zecchi, Roberto Benzi, Karl Richter, Libor Pešek, Dimitrij Kitajenko, Renato Palumbo, Günter Neuhold, János Ferencsik, András Kórodi, Miklós Erdélyi, Ervin Lukács, János Fürst, Tamás Vető usw.); Vertreter der inter-nationalen Spitzenklasse und die Allerbesten der ungarischen Künstler werden regelmäßig als Solisten eingeladen. Die Formation bereiste bereits fast ganz Europa, darüber hinaus stellte sie sich in den neunziger Jahren mit großem Erfolg dem Publikum in Taiwan, Singapur und Bra-silien vor. Die Aufnahmen des Orchesters wurden außer Hungaroton von italienischen, spani-schen, deutschen, belgischen, englischen und amerikanischen Plattenfirmen herausgegeben.

46

ERSTER GASTDIRIGENT UND LEITER DER ORCHESTERAKADEMIE

YOON KUK LEE

Geboren und aufgewachsen in Korea, erhielt Yoon Kuk Lee schon früh musikalische Ausbildung durch seine Mutter. Im Alter von 13 Jahren begleitete er seine Mutter nach Amerika, wo er nach seinem High School-Abschluss in New York am Williams College inskribierte und dort seine ersten Dirigier-Erfahrungen machte – mit dem Williams College Orchestra. 1976 schloss er sein Philosophiestudium “summa cum laude“ ab und reiste nach Österreich, wo er sein Studium Dirigieren und Komposition am Salzburger „Mozarteum“ fortsetzte mit so berühmten Lehrern wie Sandor Vegh, Nikolaus Harnoncourt und Herbert von Karajan. Einen seiner ersten Erfolge als Komponist errang Lee mit der höchsten Auszeichnung beim Österreichischen Radiowettbe-werb (ORF), was öffentliche Aufführungen und Rundfunkaufnahmen seiner Werke nach sich zog. Einige Jahre später nahm er einen Lehrauftrag am Salzburger „Mozarteum“ an, wo er bis heute Mitglied der Fakultät ist.

Seit 1987 trat Yoon Kuk Lee als Gastdirigent mit dem Ukrainian State Symphony Orchestra, St. Petersburger Camerata, dem KBS Symphonie Orchester von Korea, dem Seoul Philharmo-nic Orchestra, Kammerorchester Litauen, dem Staatlichen Symphonieorchester Saloniki, dem Korean Symphony Orchestra, der Enesco Philharmonie Bukarest, der Finlandia Sinfonia, dem Korean Chamber Orchestra und dem Prager Radio Sinfonie Orchester auf. Seit 1999 ist er der Künstlerische Leiter der Österreichisch-Koreanischen Philharmonie in Wien und seit 2002 der Leiter des Kammerorchesters des Internationalen Festivals Echternach (Luxembourg). Seit 2008 ist er auch der Musikdirektor vom neu gegründeten St. Gellert Festival in der südunga-rischen Stadt Szeged.

1992 übernahm Yoon K. Lee die Aufgabe, die Salzburger Kammerphilharmonie aufzubauen und scharte junge Profimusiker um sich, um der europäischen Musikszene ein neues Kammer-orchester vorzustellen. Seither hat das Orchester unter der künstlerischen Leitung von Yoon K. Lee einen sehr kreativen Abonnement-Zyklus in seiner Heimatstadt Salzburg präsentiert und tourte extensiv quer über den europäischen Kontinent, von Sevilla bis Zypern, wobei es überall großes Lob der Kritiker errang und überschwänglichen Beifall in so großen Konzertsälen wie im Wiener Musikverein (wo alle sieben Vorstellungen der Kammerphilharmonie bisher von über 2000 begeisterten Zuhörern besucht wurden), im Konzerthaus in Wien, im Gasteig und Herkulessaal in München, der Züricher Tonhalle und der Nationalphilharmonie Madrid erntete, um nur einige zu nennen.

Dirigent

47

Ebenfalls unter seiner Leitung trat das Orchester bereits bei so bekannten Festivals wie dem „Carinthischen Sommer“, dem „Prager Herbst Festival“, dem Internationalen Festival Echter-nach (Luxembourg) und den Salzburger Festspielen auf. Das Orchester war auch bei einigen Live-Sendungen des ORF zu hören.

Zwischen 1996 und 1999 arbeitete Lee - gemeinsam mit dem Pianisten Cyprien Katsaris – an dem Projekt, sämtliche Werke Mozarts für Klavier und Orchester (nicht nur die Klavierkonzerte) aufzuführen und einzuspielen, die erste Edition dieser Art in der Geschichte der Aufnahmen. Es entstand eine Reihe von 15 CDs, die auf dem europäischen Markt beim Label Piano 21 er-schienen ist.

Seine hoch geschätzte Aufnahme von C.P.E. Bachs Sinfonien bei Naxos errang weltweite Be-achtung. So wurde diese Aufnahme vom Magazine „Grammaphone“ und vom WQYXR in New York zu einer der besten 10 Neuerscheinungen des Jahres gewählt.

Zahlreiche bekannte Solisten standen schon mit Lee auf der Bühne wie z.B. Mischa Maisky, Edith Mathis, Grace Bumbry, Pierre Amoyal, Irena Grafenauer, Guy Touvron, Sergei Nakajarkov, Cyprien Katsaris, Ingrid Haebler, Wolfgang Schulz, Michel Dalberto, Paul Badura-Skoda and Ra-dovan Vlatkovic, Ruth Ziesak, um nur einige zu nennen.

w w w.salzburgerkammerphilharmonie.at

Dirigent

48

SÁNDOR GYÜDI

In Ungarn geboren, musikalische Ausbildung als Violoncello-Spieler, später als Sänger. Diplom in Mathematik und Physik an der Universität in Szeged, Dirigentenausbildung an der Franz-Liszt-Musikakademie in Budapest. Konzertexamen in 1988, seitdem Dirigent und Chordirek-tor des Nationaltheaters Szeged und auch Künstlerischer Leiter des Oratorienchores der Stadt Szeged.

Im Spieljahr 1989/1990 debütierte Sándor Gyüdi als Operndirigent und ist seitdem im gan-zen Repertoire (u. a. Mozart, Rossini, Donizetti, Verdi, Wagner, Puccini) aktiv. Dirigent von Gala-Konzerten von weltberühmten Opernsängern, u. a. von Montserrat Caballé, Andrea Rost, Ilona Tokody und Cecilia Gasdia. Zahlreiche Gastspiele mit Oratorien in Deutschland (Kiel, Göttingen, Darmstadt) und in größten Städten in Spanien, u. a. ein Ostern-Konzert der königlichen Familie im Dom von Palma de Mallorca (2003).

Seit 1990 Konzerte mit dem Symphonieorchester Szeged. Regelmäßige Gastspiele mit Ora-torien und symphonischen Konzerten in 19 europäischen Ländern und in Mexiko. Seit 1999 Direktor und Chefdirigent des Symphonieorchesters Szeged. Seit 2008 Generaldirektor des Nationaltheaters Szeged, mittlerweile Künstlerischer Leiter und Chefdirigent des Symphonie-orchesters Szeged.

Dirigent

49

Mitwirkende

PROF. DR. ZOLTÁN JANKA

Zoltán Janka wurde im Jahr 1949 geboren. Die Grundschule und das Gymnasium hat er in Jás-zberény, Ungarn, besucht, das Abitur hat er 1968 im Gymnasium Lehel Vezér abgelegt. Er hat sein Diplom als Doktor der Medizin an der Medizinischen Universität von Szeged erworben.

Nach Beendigung seiner Studien hat er erst an dieser Universität (später unter dem Namen Albert Szent-Györgyi Medizinische Universität), dann an der Klinik für Neurologie und Psych-iatrie der Universität Szeged gearbeitet, ab 1993 als lehrstuhlleitender Universitätsprofes-sor. Seit 1998 arbeitet er als lehrstuhlleitender Universitätsprofessor an der Klinik für Psych-iatrie der Universität. Er verfügt über Facharztprüfungen in Neurologie und Psychiatrie. Im Jahr 1985 wurde er zum Kandidaten der Medizin, 1996 hat er sich habilitiert, seit 2006 ist er der Doktor der MTA. Zwischen 1980-82 hat er an der Universität von Perth in Australien wis-senschaftliche Arbeit geleistet. 1987 und 1991 hat er an Studienreisen nach Schweden und England teilgenommen. Im Zentrum seiner Forschungen steht die molekulare und pharma-kodynamische Untersuchung des biologischen Hintergrunds und der Behandlung mentaler Störungen. Er hat 922 Vorlesungen gehalten, die Zahl seiner wissenschaftlichen Publikatio-nen beläuft sich auf 320, daraus ergibt sich ein kumulativer Impact-Factor von 461 232. Zwölf PhD-Studenten haben ihr Doktorstudium unter seiner Betreuung abgeschlossen.

Seine wissenschaftliche Arbeit und Lehrtätigkeit wurden durch mehrere Stipendien, Aus-zeichnungen und durch Bewerbung erhaltene Förderungen gewürdigt. Er hat von seinen Studenten insgesamt 14-mal, von der Medizinischen Fakultät 4-mal Lehrerauszeichnun-gen erhalten. Auf Grund seiner Publikationen wurde er mit dem Medicina Niveaupreis, mit dem ‚Hollós István Preis und zweimal mit dem ‚Nyírő Gyula‘ Niveaupreis ausgezeichnet. 2007 wurde er zum Ehrenbürger der Stadt Jászberény gewählt. Auf Grund seiner Tätigkeit als Arzt wurde er 2009 mit dem ‚Batthyány-Strattmann László‘ Preis ausgezeichnet, desweiteren hat er 2012 die Belobigung des Vorsitzenden des Szent-Györgyi Albert Klinischen Zentrums erhalten. 2012 hat er für seine Lehrtätigkeit von der Medizinischen Fakultät die Auszeichnung ‚Kulka Frigyes‘ Erinnerungsmedaille und Preis bekommen.

50

Mitwirkende

PROF. DR. ÁRPÁD PÁRDUCZ

Biologisches Forschungszentrum der Ungarischen Akademie der Wissenschaften (MTA) in Szeged Institut für Biophysik

PerSonaldaten:

geboren in: Dorog, am 19. März 1943derzeitige position: Wissenschaftlicher Berater Laboratorium für Molekularneurobiologie Institut für Biophysik Biologisches Forschungszentrum in Szeged

Bildung / arBeitSPlätze:

1961 – 1966 Fakultät für Naturwissenschaften (Attila-József-Universität Szeged)

1966 Diplom in Biologie-Chemie

1970 Universitätsdoktor mit Goldring (Attila-József-Universität Szeged) “Promotio sub auspiciis Rei Publicae Popularis”

1982 Kandidat in Biologie

1994 Doktorgrad der Wissenschaft (Biologie)

1995 Habilitation an der Attila-József-Universität

1996 Dozent Attila-József-Universität

Frühere PoSitionen:

1967 – 1969 Wissenschaftlicher Hilfskraft Zentrallabor Elektronenmikroskopie, JATE, Szeged

1969 – 82 Wissenschaftlicher Hilfsarbeiter1982 – 94 Wissenschaftlicher Mitarbeiter

1994 – Wissenschaftlicher Berater Laboratorium für Molekularneurobiologie Institut für Biophysik Biologisches Forschungszentrum in Szeged

51

Mitwirkende

1984 – 94 LEITER UNESCO Internationaler Weiterbildungskurs Biologisches Forschungszentrum in Szeged

1994 – 2009 Stellvertretender Institutsleiter Institut für Biophysik Biologisches Forschungszentrum in Szeged

internationale einladungen, StiPendien:

1974 Institut für pharmakologische Wissenschaften, Universität Mailand, Italien

1974 – 75 McMaster University, Hamilton, Kanada (Gastprofessor)

1982–83; 1991 – 92 Universität Genf, die Schweiz (Gastprofessor)

1982–1999 (44 Monate) Universität Göttingen, Deutschland (regelmäßig als Gastforscher)

1995 – (23 Monate) Cajal-Institut, Madrid, Spanien (regelmäßig als Gastforscher)

mitgliedSchaFt in wiSSenSchaFtlichen geSellSchaFten:

FENSIBROUngarische Nervenwissenschaftliche GesellschaftGewählter Mitglied der International Brain Research Organization-Central and Eastern Europe Regional Committee (IBRO-CEERC)Gewählter Mitglied des IBRO Alumni-KomiteeMitglied des Ungarischen Komitees der Internationalen Union der biologischen Wissenschaften (IUBS)Mitglied des Habilitationsausschusses der Universität SzegedMitglied des Doktorenausschusses der Universität Szeged

ForSchungSBereich:

Der Einfluss der Geschlechtshormone auf die neurogliale Plastizitätsprozesse und die neuroprotektive Mechanismen

ProFeSSionelle anerkennungen, auSzeichnungen:

Ambrus Ábrahám Gedenkmedaille (1997)Széchenyi-Professorenstipendium (1997)János Szentágothai Preis (2004)Géza Entz Gedenkmedaille (2005) Ritterkreuz der Republik Ungarn (2008)

52

Gründer und Künstlerischer Leiter

GRÜNDER UND KÜNSTLERISCHER LEITER

ROBERT CHRISTIAN BACHMANN

Robert Christian Bachmann wurde als Spross deutsch-österreichischer Vorfahren in der Schweiz geboren. Sein ausgeprägtes musikalisches Talent zeigte sich schon früh. Bereits mit fünf Jah-ren erhielt er Musikunterricht beim Schweizer Volksliedforscher Alfred Leonz Gassmann. Seine musikalische Grundausbildung setzte er am Konservatorium Luzern fort. Bei den Internationa-len Musikfestwochen Luzern 1961/62, wo Bachmann als Administrator des Dirigentenkursus wirkte, bescheinigte ihm Rafael Kubelik eine “ausdrückliche Begabung zur Orchesterführung”.

1965 verdiente sich Bachmann erste internationale Anerkennung beim “Concours des jeu-nes chefs d'orchestre” in Besançon. 1966 verpflichtete ihn der Gelsenkirchener Generalmusik-direktor Ljubomir Romansky als Assistent an das “Musiktheater im Revier”. 1968 beendete er sein Musikstudium als Meisterschüler von Herbert Ahlendorf, Städtisches (ehem. Stern'sches) Konservatorium Berlin / Staatliche Hochschule für Musik und darstellende Kunst Berlin.

Sein Londoner Debüt gab Bachmann im Jahre 1980. Internationale Beachtung fanden die Video- und CD-Produktionen mit den Budapester Philharmonikern, den Budapester Sympho-nikern, dem Royal Philharmonic Orchestra, dem Philharmonia und dem London Philharmonic Orchestra. Im Jahre 1999 ernannte das Russische Nationalorchester den Dirigenten und Kom-ponisten Bachmann zu seinem Associate Conductor.

Bachmanns Interesse beschränkt sich nicht auf den “inneren Bezirk der Musik, sondern geht weit über die Grenzen der Tonkunst hinaus. Vor allem faszinieren ihn die Ausdrucksmöglichkei-ten multikultureller, interdisziplinärer Projekte und die Vereinigung verschiedenster Elemente und Einflüsse.

Mit seinem transmedialen Werk ULURU hat er seit 1993 neue Wege der multimedialen Kom-position beschritten. Dieses komplexe und umfangreiche Werk liegt inzwischen als “Work in Progress” in zahlreichen Versionen und Aufnahmen vor – unter anderem in Einspielungen mit dem London Philharmonic und den London Voices sowie mit den Budapester Symphonikern. In Zusammenarbeit mit UNESCO wurde in London zudem eine Konzertfassung des Werkes mit dem Royal Philharmonic Orchestra aufgeführt.

53

Gründer und Künstlerischer Leiter

Bachmann ist auch als Berater verschiedener Organisationen und kultureller Institutionen tätig. Das World Economic Forum (Weltwirtschaftsforum WEF) in Genf verlieh ihm die Ehrentitel eines “Forum Fellow” und eines “Cultural Leader”. In dieser Eigenschaft leitete er im Jahre 2000 das Russische Nationalorchester beim Jubiläums-Wohltätigkeitskonzert des WEF in Davos.

Der Primas von Ungarn, Kardinal Erdő, berief Bachmann zum Professor für das Fachgebiet Musik an der Theologischen Hochschule Esztergom. Seit 2007 ist Bachmann Professor und Di-rektor des St. Gellért Institutes für Musik und Ethik an der Ferenc Gál Theologischen Hochschule Szeged. Er ist Initiator und Chefdirigent der St. Gellért Akademie und künstlerischer Leiter des St. Gellért Festivals im Dom zu Szeged.

Mit Veröffentlichungen über herausragende Künstlerpersönlichkeiten und andere kulturel-le Themen hat sich Bachmann auch als Musikwissenschaftler, Musikschriftsteller und Publizist einen Namen gemacht.

Papst Benedikt XVI. schlug Robert Christian Bachmann im Jahre 2006 zum Ritter. Der Heilige Vater verlieh ihm die hohe päpstliche Würde eines “Komturs des Ordens des Heiligen Gregorius des Grossen” mit dem Titel eines “Commendatore” für seinen "grossen Beitrag zur Verbesse-rung der Harmonie und Beziehungen zwischen den Nationen und Völkern" und seinen wirksa-men Beitrag “zur Förderung des interkulturellen Verständnisses”.

2011 wurde Robert Christian Bachmann für seinen Einsatz zur Förderung der ungarischen Kultur sowie der kulturellen Beziehungen zwischen Ungarn und anderen Nationen mit dem ungarischen Kulturpreis PRO CULTURA HUNGARICA ausgezeichnet.

Der Staatspräsident von Ungarn, Dr. János Áder, verlieh Robert Christian Bachmann im Jahre 2012 in “Würdigung seiner Tätigkeit im Interesse der Verbreitung und der Propagierung der ungarischen Kultur” sowie der “Pflege und Förderung der vielseitigen kulturellen Beziehun-gen” das Offizierskreuz des Ungarischen Verdienstordens.

w w w.uluru.dew w w.ar vaclassics.com

Program

55

Welcome

Dear Music Loving Audience,

This year, for the seventh time, the St Gellert Festival will be organized by the Diocese of Szeged-Csanád, in conjunction with the feast day of Saint Gellert (24th of September), the first bishop of the Diocese of Szeged-Csanád (1030–1046).

The Saint Gellert Festival was first presented by the Diocese of Szeged-Csanád and the Gál Ferenc College in 2008. The main objective of the concert series in September is to invite the Szeged and wider audiences to a new classical music event, one that expresses the close relationship between music and spirituality, as well as the cooperation of different cultures.

Bishop Saint Gellert, who arrived in Hungary en route to the Holy Land from Venice, is an outstanding figure in Hungarian history. The monk, probably born in Lombardy, was introduced to King Stephen I of Hungary in 1015 who immediately entrusted him with the upbringing of his son, Prince Emeric. The king later appointed him as the Bishop of Marosvár (Csanád) in 1030. The bishop found great joy in his work and struggle to strengthen Christianity as well as in his activities to convert people to Christianity, build churches and educate priests. Gellert was at the deathbed of King Stephen where they offered the country to Our Lady of the Hungarians with a joint prayer.

Bishop Saint Gellert can be a role model not only for Christians, but for everyone, especially for educators. His humble and ascetic life, his generosity and helpfulness, his consistency as an educator, as well as his love manifested in all his acts, is an example to us all. The Saint Gellert Academy, operating as part of the Institute of Music of the Gál Ferenc College in Szeged and the annual music festival both bear their names in his honour.

The first written reference about Hungarian music is also connected to Saint Gellert. In his legend we read that once, when he was travelling to the king and was a guest in a house, he heard the song of a woman working with a hand mill, he turned to his companion with amazement: “Walter, do you hear the sound of the Hungarians’ song?

The tradition-establishing Saint Gellert Music Festival promises great artistic, cultural and extraordinary musical experiences, and fits perfectly into the ongoing work to make Szeged a festival city.

Dr. László Kiss-RigóBishop of the Szeged-Csanád Diocese

56

Program – 22th September 2014, Monday

22th SEPTEMBER 2014, MONDAY

ORCHESTRA CONCERT I

Charity Concert for “I Arrived Earlier” Foundation for the Southern Great Plain Perinatal Intensive Care Unit

7:30 PM National Theatre of Szeged Szeged Symphony Orchestra direction: Sándor Gyüdi

Tamás Érdi (piano) Joon-Ho Shim (violoncello)

Robert Christian Bachmann: Hommage X2 for Orchestra (First performance)

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827): Concerto for Piano and Orchestra No. 3 in C minor, Op. 37

Intermission

Antonín Dvořák (1841 – 1904): Concerto for Violoncello and Orchestra in B minor, Op. 104

57

Program – 23th September 2014, Wednesday

23th SEPTEMBER 2014, WEDNESDAY

CHAMBER CONCERT I

7:30 PM Ferenc Gál Theological College – Klebelsberg Hall Recital Concert with Young Hungarian and Korean Soloists

Joon-Ho Shim (violoncello) Zsuzsa Vámosi-Nagy, (flute) Sangwha Kim (violoncello) András Csáki (guitar) Yoon Jung Yang (violin)

György Ligeti (1923 – 2006): Sonata for Solo Cello

Wolfram Wagner (1962): Three Caprices for Solo Flute

Francisco Tárrega (1852 – 1909): Traviata Fantasia Isang Yun (1917 – 1995): Kontraste for solo violin

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): Suite for Violoncello in C major, BWV 1009

Ákos Lustyik (1987): AsunCión AnTiprotóniCa for Flute Solo

Niccolò Paganini (1782 – 1840): Caprice No. 9 in E major (La chasse) Caprice No. 13 in B-flat major (Devil's Laughter)

Béla Bartók (1881 – 1945): Romanian Folk Dances for Flute and Guitar

58

Program – 25th September 2014, Thursday

25TH SEPTEMBER 2014, THURSDAY

ST. GELLÉRT ACADEMY LECTURE

5:00 – 7:00 PM Ferenc Gál Theological College – Klebelsberg Hall

Reading by Prof. Dr. Arpad Parducz (Neurobiologist, researcher at the Institute of Biophysics, Biological Research Center of the

Hungarian Academy of Science, Szeged) Cognition and music: the Mozart-effect

Reading by Prof. Dr. Zoltan Janka (Department of Psychiatry, Faculty of Medicine, University of Szeged) Memory systems in the brain

CHAMBER CONCERT II

7:30 PM Ferenc Gál Theological College – Klebelsberg Hall Recital Concert with Young Hungarian and Korean Soloists

András Csáki (guitar) Sangah Nah (flute) Yoon Jung Yang (violin) Zsuzsa Vámosi-Nagy, (flute)

Carl Philip Emanuel Bach (1714 – 1788): Sonata in A minor for Flute Solo, Wq 132

Niccolò Paganini (1782 – 1840): Caprice No. 5 in A minor

Jacques Ibert (1890 – 1962): Piece for Flute Solo

Leo Brower (1939): Tres Apuntes

Sigfrid Karg-Elert (1877 – 1933): Sonata Appasionata for Flute Solo

Fernando Sor (1778 – 1839): Mozart Variations

Caleb Hugo (1987): Ivory Desert

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): Partita for Violin in E major, BWV 1006

59

Program – 26th September 2014, friday

26th SEPTEMBER 2014, FRIDAY

ORCHESTRA CONCERT II

7:30 PM Szeged Cathedral St. Gellért Academy direction: Robert Christian Bachmann, Yoon Kuk Lee

Jiri Partyka és Jakub Cernohorsky (violin) Sangah Nah (flute) Sangwha Kim (violoncello)

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Ouverture to “La Clemenza di Tito”, KV 621

Franz Joseph Haydn (1732 – 1809): Concerto for Violoncello and Orchestra in D major,

Hob. VIIb: 2

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750): Concerto for 2 Violins, Strings and Continuo in D minor, BWV 1043

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Concerto for Flute and Orchestra in D major, KV 314

60

Program – 27th September 2014, Saturday

27th SEPTEMBER 2014, SATURDAY

ORCHESTRA CONCERT III

In cooperation with the Korean Culture Center of Budapest celebrating the 25th anniversary of Hungarian-Korean diplomatic ties

7:30 PM Szeged Cathedral St. Gellért Academy direction: Robert Christian Bachmann, Yoon Kuk Lee

Yoon Jung Yang (violin)

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827): Overture to Collin's Tragedy “Coriolan”, Op. 62

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791): Concerto for Violin and Orchestra in D major, KV 218

Intermission:

Installation – Performance – Soundscape XULURU Fractal Installation #7 – Conceptual Emanation by Robert Christian Bachmann

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827): Symphony No. 2 in D major, Op. 36

61

PARTICIPANTS

András Csáki (guitar)Tamás Érdi (piano)Jiří Partyka und Jakub Černohorský (violin)Joon-Ho Shim (violoncello)Sangah Nah (flute)Sangwha Kim (violoncello)Yoon Jung Yang (violin)Zsuzsa Vámosi-Nagy (flute)

Participants

62

Participants

ANDRÁS CSÁKI

András Csáki was born in Budapest 1981, and began to play the guitar at the age of 11. In 1996 he was admitted to the Béla Bartók Conservatory of Music, and in the year of 2002 he continued his studies at Liszt Ferenc Academy of Music in Budapest, where he graduated with honor in 2007. From August 2012 he will start his graduate studies in the University of Southern Califor-nia as a student of Scott Tennant.

Since 1995 András has been a regular participant of international master classes all over the world, including master classes held by Manuel Barrueco, Leo Brouwer, Abel Carlevaro, Costas Cotsiolis, David Russell, Angel and Pepe Romero.

Until the year of 2011 he received 22 prizes, among others he was awarded with the first prize in the 51st Tokyo International Guitar Competition in 2008, and in the 42nd “Michele Pit-taluga” Guitar Competition in Alessandria, Italy 2009, Julian Arcas Guitar Competition, Spain 2011.

Besides solo recitals, he is also devoted to chamber music. He has had several opportunities to play guitar concertos with symphonic orchestras in Hungary and abroad.

He has frequently been asked to give master classes in various countries, such as Estonia, France, Great Britain, Greece, Romania, Russia, USA and his native Hungary. At the moment he is appointed assistant professor at Liszt Ferenc Academy of Music in Budapest.

63

Participants

TAMÁS ÉRDI

Pianist Tamás Érdi lost his eyesight as a result of an oxygen overdose in a defective incubator. His interest in music was discovered at a very young age. His teachers use a unique method called “the structural method” to teach Tamás play the piano, whereby he virtually “recom-poses” the music he is introduced to. At 15, he plays a Mozart piano concerto at the prestigious Budapest Spring Festival with leading conductor Tamás Vásáry. At 17, he wins the Louis Braille International Piano Competition in Moscow and gets admission to the Music Academy in Vi-enna.

At 18 they win the Gina Bachauer Piano Competition with a five-piano arrangement in Salt Lake City. In 2002 Tamás graduates from the Royal Conservatory of Music in Toronto as piano artist instructed by Leon Fleisher. During his studies in Toronto he plays with the Toronto Symphony Orchestra, the Iceland Symphony, Symphony Orchestra of the Hungarian Radio, the Vienna Mozart Orchestra, the Hungarian National Philharmonic Orchestra, the Sverdlovsk Sym-phonic Orchestra.

In 2012 he is closing act of the Liszt Bicentennial events in Romania with the Enescu Sym-phonic Orchestra. He performs at Carnegie Hall, Lincoln Center, plays in Siberia, Russia, Kuwait, Lebanon, US, Canada and several European cities, most recently in London at the Barbican Cen-tre and works with all symphonic orchestras in Hungary. He plays for 4,000 people under the famous Chopin statue in Warsaw, Poland several times.

In 2008 Tamás receives the Junior Prima Prize Awarded to talented individuals under 30 and wins Prima Primissima in 2010, which is the most prestigious professional recognition for Hun-garian individuals by the private sector. In 2012 he receives the "Order of Merit of the Hungarian Republic, Knight’s Cross" state decoration.

34 year-old Tamás Érdi has made concert appearances in 27 countries so far.

64

Participants

JIŘÍ PARTYKA

Jiří Partyka (1975) studied at the Brno Conservatory with Jiří Besperát In 1993 he became win-ner of the Competition of Czech Conservatories. During the interval 1995–1999 he continued his studies at the Prague Academy of Performing Arts and graduated from doc. Jindřich Pazde-ra master classes. As a soloist he took part in the successful American concert tour of the Brno Chamber Orchestra (1998). As a guest principal violinist he cooperated with Salzburg Chamber Philharmonic in 2006 and Talich Chamber Orchestra in 2002–2005 and from 2008 he become concert master of St. Gellert orchestra. He is also the assistant of the concert master in Prague Radio Symphony Orchestra. 2013 he performed at the festival in Glasgow with world famous Pavel Haas quartet, where he played the Mendelssohn octet. He also performs in many concerts with these orchestras, for example in France, Spain and Japan.

JAKUB ČERNOHORSKÝ

Jakub Černohorský (1974) studied violin at Conservatory of Music in Ostrava and Academy of Music and Performing Arts in Prague with Petr Messiereur, former primarius of Talich Quartet. He finished his education at Toho School of Music in Toyama, Japan. He has worked as a teacher at Janacek Conservatory of music in Ostrava for six year and at present time he serves as a concertmaster in Janacek Philharmony in Ostrava. He is an artistic leader on Janacek Chamber Orchestra which has released CD The Czech Music for Strings at Chandos label last year.Occa-sionally performs as a soloist or member of chamber music groups at various music festivals together with Janacek Philharmony, Saint Gellert Orchestra Szeged, Kolja Quartet, Saint Venc-eslav festival Orchestra etc. He is member of the Ostravska banda group performing contem-porary music.

65

Participants

JOON-HO SHIM

The promising young cellist Joon-Ho Shim won the 40th International Jeunesses Musicales Competition in 2010. The panel of judges unanimously chose him to be the first Korean winner with chairman Ms.Natalia Gutman's saying,"He is the real musician who performs with both intellect and great passion in his heart"

Joon-ho began studying the cello at the age of 10. As a teenager, he entered the most prominent art education institutes in Korea, Yewon Arts Middle School in 2000 and Seoul Arts High School in 2003 both as a head student.

Joon-ho is currently studying with Professor Truls Mork at the Norwegian Academy of Mu-sic. Previously, he studied with Professor Cho Young Chang at Folkwang Hochschule in Essen, Germany.

Joon-ho made his professional debut at the Kumho Young Artist Concert in 2000. This performance was met with critical acclaim and resulted in the 1st prize at 32nd Jung-Ang Competition,and the second prize in 5th Antonio Janigro Competition.

Joon-ho has performed with the Seoul Philharmonic Orchestra, Seong-nam Philharmonic Orchestra, Prime Philharmonic Orchestra, German Junge Sinfonie Berlin, Belgrade RTS Or-chestra, Zagreb Philharmonic Orchestra, and was invited to the St.Gellert festival in Szeged, Hungary, the Kammermuziekdagen in Oudewater, Netherlands, and the Seoul Spring Festival in Korea, among others.

An active chamber musician, Joon-ho is currently performing as a member of the Kallaci String Quartet and Ensemble Alba, a clarinet trio that is a member of the European Chamber Music Academy.

Now he is studying with Truls mork in Norwegian academy of music.

66

Participants

SANGAH NAH

Principal flutist of Orchestre Colonne, Paris. Born in Paris, August 20th, 1985. South Korean.

Education:– Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris(CNSMDP) with Sophie

Cherrier (Assistant; Vincent Lucas).

– Erasmus (Exchange Program) at Royal College of music in London with Jaime Martin

– CRR de Paris 1er prix

– Masterclass with Alain Marion, Peter-Lukas Graf, Felix Ranggli, Emily Beynon, Andras Adojan

Orchestra Experience:

From 2011 Principal flute, Orchestre Colonne, Paris (Dir;Laurent Petitgirard)

2009–2012 Principal flute, Orchestre des lauréats du conservatoire, Paris

From 2008 Verbier festival chamber orchestra

2009 Lucerne Festival Academy Orchestra

2008 Festivalensemble Stuttgart, Bachacademie

2007–2009 Verbier Festival orchestra

2003–2005 Principal flute, Departement Formation à l'Orchestre (DFO) de CRR de Paris

Orchestra audition finalist ; Orchestre National de France, Ensemble contrechamps. Freelancing with Ensemble Intercontemporan, Orchestre National de Lorraine

Music Competition:

– Semi-finalist at Maxence Larrieu International competition in Nice, France

– 1er Prix in various national concours in France

– Picardie, Concours National de Jeune flûtiste, Buffet Crampon

– Nagoya Young Artist competition, 1st prize in the woodwind section, Nagoya, Japan(2000)

– 1st Prize in various national competitions in Seoul, South Korea

Recital and Concert:

– Concerts in Korea(Kumho Rising Star, Isang Yun Tongyoung International Music Festival, DMZ International Music Frestival) and Europe

– Chamber music concert at La folle jourée Nantes, Tokyo, Warsaw, Festival La roque d’Antheron

– Guest Artist of contemporary music ensemble ECCE(Based in Boston), l’Arsenale(Italy)

67

Participants

SANG WHA KIM

Born in Seoul, cellist Sang Wha Kim took her first cello lesson when she was 7 years old. She studied at the Academy of Musik "Hanns Eisler" Berlin with Professor Josef Schwab and master degree at the Conservatory of "Carl Maria von Weber" in Dresden with Professor Emil Rovner and Danjulo Ishizaka. Currently, she is studying for her "Artist Diploma" in Dresden with Profes-sor Danjulo Ishizaka.

Ms. Kim has captured several impressive awards in Korea, including the Strad Music Compe-tition, Munwha Magazine Competition, Chun-chu Music Competition, and Gukmin University Competition. She made her debut solo recital sponsored by Kumho Asiana Cultural Foundation when she was 13 years old, and held another solo recital created by Iwon Foundation the fol-lowing year. Also She performed with Seoul Academy Ensemble as soloist at Seoul Art Center.

She has also performed many solo recitals and chamber ensemble concerts in Germany. She was invited to perform at the Mendelssohn Museum in Berlin and at the Schloß Albrechtsberg in Dresden and performed with the Polish Chamber Philharmonic as soloist. Also she held recit-als at the "Casalmaggiore" music festival and "Allegro Vivo" music festivals. Sang Wha Kim has participated in Masterclasses at "Kronberg Cello Festival", at "Music Alp Courchevel" and the „Carl Flesch Academy“ in Baden Baden and has received lessons from Wolfgang Böttcher, Frans Helmerson, Gary Hoffman, Gustav Rivinius, Claudio Bohorquez, Ralph Kirshbaum, Johannes Moser, Wolfgang Emanuel Schmidt, Peter Bruns and Michael Sanderling.

She has been acadmist in the „Giuseppe Sinopoli Academy“ of the Sächsische Staatskapelle Dresden and is receiving a scholarship from the Ad Infinitum Foundation Lübeck and a member of the „Live Music Now Yehudi Menuhin“ society.

68

Participants

YOON JUNG YANG

Yoon Jung Yang, violin (Seoul, Korea), has performed as a soloist and chamber musician in Bulgar-ia, China, Germany, Japan, Korea, Norway, US, and the UK. Yoon Jung has studied chamber music with Claude Frank, Leon Fleisher, Frans Hermerson, Robert Levine, and Arnold Steinhardt and has collaborated with artists such as Atar Arad, Boris Berman, Natasha Brofsky, Timothy Eddy, Kim Kashkashian, Ralph Kirshbaum, Karl Leister, Seymour Lipkin, Anthony Marwood, Cynthia Phelps, Paula Robinson, and Roger Tapping. In addition to Yellow Barn, she has spent her summers at the Aspen, Festival MusicAlp, Kneisel Hall, Kontiki, Music Academy of the West, Ravinia, Summit, and Sarasota music festivals among others. Most recently, she has won the third prize at International Violin solo competition (2013) and Modern piece prize at Max Rostal Competition (2012). She has also won Grand Prizes at the Music Journal Competition, the Sejong Competition, as well as first prizes at the TBC Competition, Seoul Philharmonic Concerto Competition, the Ewha Kyung Hyang Competition, and a second prize from the Pusan Times Competition. Yoon Jung holds a Bachelor of Music degree from the Curtis Institute of Music, where she was admitted at age 15. She received her Master of Music degree from New England Conservatory where she is a doctoral candidate. Currently, she is enrolled at Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin, where she is studying with Prof. Stephan Picard. She has been a Yellow Barn Young Artist Program faculty member since 2011.

ZSUZSA VÁMOSI-NAGY

Zsuzsa Vámosi-Nagy has graduated from the Liszt Ferenc Academy of Music (Budapest) in 2006 as a student of Prof. Lóránt Kovács. Afterwards she attended the postraduate course at the Royal Academy of Music (in London in the class of Prof. William Bennett) where she was awarded the prestigeous ”Queen's Commendation for Excellence” prize by the Academy and received her diploma with distinction.

She attended several international flute master classes and international flute competitions with great success (winner of the International Flute Competition in Bukarest and the 11th International Flute Competition in Timisoara).

2009 she was awarded the highly ranked Junior Prima prize.

Zsuzsa Vámosi-Nagy is an active orchestral player as well: she has been principal flutist of the Ventoscala Symphony Orchestra since 2003 and the Solti Chamber Orchestra since 2008. She is regurarly invited as a guest principal flutist in the Fundación Excelentia Santa Cecilia Symphony Orchestra of Madrid since September 2013.

In the summer of 2014 she has given her own master class in Kerkyra, Corfu.

69

ORCHESTRAS

St. Gellert Academy Szeged Symphony Orchestra

Orchestras

70

St. Gellert Academy

ST. GELLERT ACADEMY OF THE ST. GELLERT INSTITUTE OF MUSIC AND ETHICSOF THE FERENC GÁL THEOLOGICAL COLLEGE OF SZEGED

patronage: S.E.R. Dr. László Kiss-Rigó Bishop of Szeged-Csanad

founder and artistic director: Robert Christian Bachmann

principal guest conductor: Yoon Kuk Lee

Inspired involvement of spirit and soul, spontaneity with stylistic awareness and reaching out with immediate expressions are the essential characteristics of the St. Gellert Academy, an or-chestra which was especially created for the St. Gellert Festival at the Cathedral of Szeged in 2008. At the invitation of Bishop Kiss-Rigó, Robert Christian Bachmann, founder and artistic director, established this orchestra, assembling young professional musicians in the spirit of St. Gellert.The St. Gellert Academy will present under the artistic leadership of the Principal Conduc-tor and together with the Principal Guest Conductor, Yoon Kuk Lee, creative symphonic pro-grammes with a fine line of balance between masterpieces of the past and contemporary musical compositions.

71

SZEGED SYMPHONY ORCHESTRA

THE SZEGED SYMPHONY ORCHESTRA is the most important musical company in the region Dél-Alföld. The historical roots of the orchestra of the city of Szeged can be traced back to the 18th century. It has been operating as a sympho-ny orchestra in the sense used today with a few interrup-tions since the end of the 19th century in various organisa-tional contexts and under various names. The orchestra has been led for the span of a decade until the end of the World War II by the young Ferenc Fricsay; during these years, famous guests made their appearance on the conductor's podium, such as Willem Mengelberg and Erich Kleiber or Pietro Mascagni, conducting his own opera.

In 1969 the Szeged Symphony Orchestra was established as a separate entity under this name by the legendary conductor and composer Viktor Vaszy; the orchestra became the core of the local concert life and a regular participant on the international concert podia. It represents the mainstay of opera at Hungary's second largest opera ensemble at the National Theatre of Szeged. Seizing the opportunities made possible by the new organisation, the orchestra de-veloped – beyond performing its tasks at the opera at a high level – into a notable concert orchestra, mainly due to the work of its principal conductors. Following the founder conductor, the leading of the orchestra was taken on from 1975 on by Tamás Pál, from 1983 on by Géza Oberfrank, for a short time from 1989 on once again by Tamás Pál, then from 1991 until 1999 by Ervin Acél. In 1999 Sándor Gyüdi became Principal Conductor and Director of the Szeged Symphony Orchestra; in the nineties he often conducted the orchestra as opera conductor and at concerts. Since the 1st of July 2008, after his appointment to the Director General of the thea-tre, Sándor Gyüdi leads the orchestra as Artistic Director and Principal Conductor; the Szeged Symphony Orchestra’s Director is Győző Lukácsházi.

In addition to the principal conductors, there were always notable guest artists standing on the conductor's podium (like Lamberto Gardelli, Carlo Zecchi, Roberto Benzi, Karl Richter, Libor Pešek, Dimitrij Kitajenko, Renato Palumbo, Günter Neuhold, János Ferencsik, András Kórodi, Miklós Erdélyi, Ervin Lukács, János Fürst, Tamás Vető etc.); the most outstanding artists in the world and the best of the best in Hungary are invited regularly as soloists. The orchestra has travelled most of Europe and has had great success in the nineties before the audience in Tai-wan, Singapore and Brazil. Recordings have been released by Hungaroton and by Italian, Span-ish, German, Danish, Belgian, English and American music companies.

Szeged Symphony Orchestra

72

PRINCIPAL GUEST CONDUCTOR & DIRECTOR OF THE ORCHESTRA ACADEMY

YOON KUK LEE

Born and raised in South Korea, Yoon Kuk Lee received his earliest musical training from his mother. At the age of 13, he immigrates with his family to America where he graduated high school in New York and enrolled at Williams College where he majored in Philosophy.

In 1976, he graduated with the distinguished title “summa cum Laude” in philosophy and music and travelled to Austria, where he began his studies in conducting and composition at the Salzburg Mozarteum University of Music with renown teachers such as Sandor Vegh, Nikolaus Harnoncourt and Herbert von Karajan. One of Lee s early successes as a composer came in the form of winning the highest prize at the 1982 Austria Radio (ORF) competition, which led to public concerts and radio broadcasts of his music. A couple of years thereafter Lee accepted a teaching position at the Mozarteum University of Music, where he is still a member of the faculty.

Since 1987, he has been making guest conducting appearances with the St. Petersburg Cam-erata, the KBS Symphony Orchestra of Korea, the Seoul Philharmonic, the Lithuanian Chamber Orchestra, The Korean Chamber Orchestra, Ukrainian National Symphony, the Enesco Philhar-monic Bucharest, Finlandia Sinfonia, Korean Symphony Orchestra and Prague Radio Symphony Orchestra etc. Between 1999 and 2003, he was the artistic director of the Austro-Korean Phil-harmonie Vienna and between 2002 and 2005 he also served as the chief conductor of the Festival International Luxembourg Chamber Orchestra.

In 1992, he accepted the assignment of establishing the Salzburger Kammer- philharmonie, gathering young professional musicians to introduce a new chamber orchestra to the European music scene. Since then the orchestra presented under the artistic direction of Yoon Kuk Lee highly creative subscription concert series in its home city Salzburg and toured extensively all over the world; literally from New York to Istanbul, winning critical acclaim everywhere and enjoying exuberant reception in major concert halls such as Musikverein of Vienna, Konzer-thaus of Vienna, Gasteig and Herkulesaal of Munich, Tonhalle of Zürich, National Philharmonie of Madrid to mention a few.

Also under his leadership, the Kammer- philhatrmonie performed successfully at renowned festivals such as .,Carinthischen Sommer" festival, Prague Autumn Festival and Festival Inter-

Conductor

73

national Echternach (Luxembourg) and Salzburg Festival. He also appeared on several live radio and television broadcasts of Austrian National Network(ORF), Greeek E-3 and MBC TV of Korea.

Between 1996 and 1999 he took on – together the pianist Cyprien Katsaris – the project of performing and recording complete works for piano and orchestra by Mozart (not only the piano concertos), introducing to the world for the first time in the recording history an edition of such kind. It resulted in production of 15 CDs under the label Piano 21.

His highly acclaimed release of C.P.E Bach Sinfonias with Naxos brought world wide recogni-tion – such as being chosen as one of the 10 best CDs by the CD magazine “Gramaphone” and from WQXR FM of New York.

Numerous well-known soloists have shared the stage with Lee, including: Mischa Maisky, Edith Mathis, Grace Bumbry, Pierre Amoyal, Irena Grafenauer, Guy Touvron, Sergei Nakajarkov, Cyprien Katsaris, Ingrid Haebler, Wolfgang Schulz, Michel Dalberto, Paul Badura-Skoda and Radovan Vlatkovic, Ruth Ziesak, to name a few.

w w w.salzburgerkammerphilharmonie.at

Conductor

74

SÁNDOR GYÜDI

Sándor Gyüdi, born in Hungary, started his music education as a violoncello player, later as a singer but decided not to pursue music after graduating from high school. Only after receiving a diploma in mathematics and physics from the Szeged University in 1983 did he finally decide on a musical career.

After receiving his diploma in conducting from the Ferenc Liszt Academy of Music in Buda-pest, in 1988, he was appointed conductor and choir director at the Szeged National Theatre. After his opera debut in the season 1989/90 he conducts a large repertoire (Mozart, Rossini, Donizetti, Verdi, Wagner, Puccini etc.) not only in Hungary but also abroad. His charismatic per-sonality, distinctive musical ideas and wide symphonic and oratorio repertoire have captivated audiences of his concerts in nineteen European countries and in Mexico, where he has been frequently reinvited.

In 1990 Sándor Gyüdi became associated with the Szeged Symphony Orchestra and was appointed their Director & Principal Conductor in 1999. He has been primarily responsible for enhancing the reputation of the Szeged Symphony Orchestra, who have had wide acclamation on their extensive tours at home and abroad. Recognizing his excellent musical performance, in 2006, he was awarded by the prestigious Liszt Prize. In 2008 he was appointed General Director of the Szeged National Theatre while remaining Artistic Director & Principal Conductor of the Szeged Symphony Orchestra.

Conductor

75

PROF. DR. ZOLTÁN JANKA

Zoltán Janka was born in 1949. His elementary and seconday schools were in Jászberény, Hungary, and he graduated in the Lehel Vezér Grammar-school in 1968. After receiving the medical doctoral diploma at the Szeged University Medical School, Hungary, he got a tenure at the Department of Neurology and Psychiatry of this university (later as Albert Szent-Györgyi University Medical School, and again as University of Szeged).

He became professor and chair of this department in 1993, and after separation, the chair-man of Department of Psychiatry. He did specializations in neurology and psychiatry. He got scientific degrees as PhD in 1986, habilitation in 1996, and Doctor of the Hungarian Academy of Sciences (DSc) in 2006. Between 1980-82 he worked as a postdoctoral fellow in Perth, Aus-tralia.

Further educations were made in Sweden (1987) and in England (1991). Focuses of his scien-tific interests are the molecular and pharmacodynamic aspects of the biological underpinnings of mental disorders. He held 922 lectures; the number of his scientific publications is 320, with a cumulative impact factor 461.232. Twelve students obtained PhD under his supervision.

For scientific and teaching activities he received numerous grants, scholarships, and mer-its. He got teaching awards from students (14 times) and from the Medical Faculty (4 times). For publications he received the scientific awards I.Hollós, Medicina, and G.Nyírő (twice). He was elected as an Hononary Citizen of Jászberény City in 2007. For medical work the László Batthyány-Strattmann Award was given to him in 2009, and a Presidential Praise by the Albert Szent-Györgyi Clinical Center in 2012. For teaching he was merited with Frigyes Kulka Medal and Award in 2012 by the Medical Faculty.

Lectures

76

Lectures

PROF. DR. ÁRPÁD PÁRDUCZ

Institute of Biophysics Biological Research Centre, Szeged, Hungary

PerSonal data:

born: March 19, 1943current position: Staff scientist, Laboratory of Molecular Neurobiology, Institute of Biophysics, Biological Research Center, Szeged, Hungary

education:

University of Szeged, Hungary Faculty of Sciences 1961 – 1966 Biology and chemistry graduated in

biology and chemistry 1966 Ph.D. University of Szeged 1970 Neurobiology Candidate of Science of the Hung. Acad. Sci. 1982 D. Sc. 1995 Dr. habil., University of Szeged 1996

PoStdoctoral reSearch training:

1974 Institute of Pharmacology, University of Milan, Italy (freeze-fracture - Prof. B. Ceccarelli)

1974 – 75 visiting associate professor, Department of Neurosciences, McMaster University, Hamilton, Canada (Prof. J. Diamond)

1982–83; 1991 – 92 invited professor, Department of Pharmacology, University of Geneva, Geneva, Switzerland (Prof. Y. Dunant)

1982–1999 visiting professor, Zentrum Anatomie, Universität Göttingen, Göttingen, F.R.G. (44 months) (Prof. J.R. Wolff)

1995 – visiting professor, Cajal Institute, Madrid, Spain (23 months) (Prof. L.M. Garcia-Segura)

77

Lectures

reSearch & ProFeSSional exPerience:

1966 – 1970 research associate, Central Electron Microscopic Laboratory, Attila József University, Szeged, Hungary

1970 – 80 senior research associate

1973 – lecturer of Cell Biology, Attila József University, Szeged, Hungary

1981 – 95 associate professor, Laboratory of Molecular Neurobiology, Institute of Biophysics, Biological Research Center, Szeged, Hungary

1984 – 1994 Director of the International Training Course organized by the Hungarian Academy of Sciences, UNESCO and ICRO in the Biological Research Center, Szeged, Hungary

1994 – 2009 Deputy director Institute of Biophysics, Biological Research Center, Szeged

1995 – 2007 Chief of Laboratory of Molecular Neurobiology, Institute of Biophysics, Biological Research Center, Szeged, Hungary

Society memBerShiP:

FENSInternational Brain Research Organization (IBRO)Hungarian Neuroscience SocietyIUBS Hungarian Section, Presidential Board MemberIBRO Central and Eastern European Regional Committee(IBRO-CEERC) Elected MemberIBRO Alumni Committee , Elected Member

current reSearch:

Neuroplastic changes in the central nervous system: role of gonadal steroids.

awardS:

“Promotio sub auspiciis Rei Publicae Popularis” (Ph.D. with the golden ring of the HungarianRepublic, conferred by the President of the Hungarian Republic) (1972)A. Abraham Medal (1997)Szentagothai Award (2004)Geza Entz Medal (2005)Knight Cross of the Hungarian Republic (2008)

78

Founder, Artistic Director

FOUNDER, ARTISTIC DIRECTOR

ROBERT CHRISTIAN BACHMANN

Born in Switzerland, Bachmann's musical talent soon became obvious and at the age of five he received his first piano lessons from the Swiss composer and folksong researcher Alfred Leonz Gassmann, who also instructed him in composition. He continued his musical training at the Lucerne Conservatory. Rafael Kubelik credited the young Bachmann with, “an outstanding talent for orchestral conducting”, when he gained his first practical experience as administra-tor of Kubelik's conducting course, held in association with the Lucerne International Music Festival in 1961/62. He completed his conducting and musical studies in 1968 in Berlin as mas-ter student of professor Herbert Ahlendorf at the Berlin Conservatory, formerly known as the “Stern'sches Konservatorium”, and at the Berlin Academy of Music.

Bachmann achieved international recognition in 1965 at the Concours des jeunes chefs d'orchestre in Besançon. During the same year he made his debut with Beethoven's Symphony No. 8 at the Festi-val International des Jeunes Artistes in Leysin. In 1966 he was invited to assist General Music Director Ljubomir Romansky at the German opera house “Musiktheater im Revier” in Gelsenkirchen.

He made his London debut in 1980, and since then has worked with such prestigious Brit-ish orchestras as the Philharmonia, London Philharmonic and Royal Philharmonic. He first conducted the Royal Philharmonic Orchestra in 1989 and this collaboration resulted in their subsequent recording of the complete symphonies of Brahms. His association with the Royal Philharmonic Orchestra led to a highly acclaimed series of concerts dedicated to the work of Anton Bruckner, including the British première of the fully-completed 9th Symphony.

In 1992 Bachmann had been invited by the Zagreb Philharmonic to conduct the concert for freedom and peace for Croatia and the Balkans. Since 1993 Bachmann has been Artistic Director of the Budapest Whitsun Festival where he conducted the Budapest Symphony and Budapest Philharmonic orchestras, including recordings for CD and television. Bachmann's video and CD recordings with the Budapest Philharmonic, Budapest Symphony, Royal Philharmonic, Philhar-monia and London Philharmonic orchestras have drawn worldwide acclaim.

In 1999 Bachmann became Associate Conductor of the Russian National Orchestra. The highly acclaimed collaboration with this outstanding Russian orchestra in Moscow was dedi-cated to the symphonies of Anton Bruckner.

Robert Christian Bachmann is one of those artists for whom creative and post-creative activ-ity constitute a unity and necessitate one another. The composer is simultaneously a conductor, and the conductor a composer who sees classical scores with the eyes of a discoverer.

79

Founder, Artistic Director

With his transmedial work ULURU, Bachmann has opened up new horizons in complex multi-dimensional tone structures with the world's first cyber opera. ULURU has been recorded with the London Philharmonic Orchestra, the London Voices and the Budapest Symphony Orchestra and also has been performed in association with UNESCO by the Royal Philharmonic Orchestra in London.

Bachmann's interests extend beyond music into other artistic forms and concepts. In par-ticular, he has long been fascinated by the expressive potential of multicultural, multidisci-plinary projects bringing together diverse elements and influences. He has a keen interest in the music of indigenous peoples, and field studies in music ethnology have led Bachmann to remote places in Africa, the Americas, Asia, Australia, Polynesia and the High Arctic regions, thus allowing him to collect unique sound samples from throughout the world.

Bachmann also serves as an advisor and counsellor to cultural institutions and organiza-tions. The World Economic Forum (WEF), Geneva, has awarded him the honorary title “Forum Fellow” and “Cultural Leader”. In this capacity, Bachmann conducted the Russian National Or-chestra at the WEF's Jubilee Charity Concert in 2000 in Davos, Switzerland.

The Primate of Hungary, Cardinal Erdő, appointed Bachmann as professor of music at the Esztergom College of Theology. Since 2007 Bachmann is professor and director of the St. Gellert Institute of Music and Ethics at the Ferenc Gál College of Theology Szeged. He is founder and artistic director of the St. Gellert Academy and the St. Gellert Festival at the Minster of Szeged.

Bachmann is the author of several books which have become reference works in their field. He has made a name for himself as a musicologist and publisher with his publications on out-standing artistic personalities and related themes.

In 2006 Pope Benedict XVI. awarded Robert Christian Bachmann the distinction of knight-hood by according the Papal honour of “Knight Commander of the Equestrian Order of St. Greg-ory the Great”. The Holy Father was pleased to confer this honour upon Bachmann “for his work of infusing Christian understandings and values in the field of culture” and his contribution “to the advancement of harmony among nations and peoples” and for being effective “in the furtherance of intercultural understandings”.

In 2011 Robert Christian Bachmann has been honoured with the prestigious Hungarian PRO CULTURA HUNGARICA award in recognition of his merits in “promoting the values of Hun-garian culture abroad as well as enriching the cultural relations between the Hungarian nation amd other countries.”

The President of Hungary, Dr. János Áder, awarded Robert Christian Bachmann the Order of Merit of Hungary, Officer's Cross, in 2012 "for his invaluable merits" in furthering cultural relationships between the Hungarian and other nations and for supporting Hungarian culture.

w w w.uluru.chw w w.ar vaclassics.com

helyszínek:Székesegyház (Dóm, Fogadalmi templom)6720 Szeged, Dóm tér

Szegedi Nemzeti Színház6720 Szeged, Vaszy Viktor tér 1.

Gál Ferenc Főiskola, Klebelsberg terem6720 Szeged, Dóm tér 6.

inforMÁció:„Régió-10” Kft.6720 Szeged, Dugonics tér 12.tel.: +36 62 710 500e-Mail: info@regio10.hu Web: www.szentgellertfesztival.hu

JegyÁrak:Felnőtt: ..................................... 2.000 FtNyugdíjas, diák: ......................... 1.000 Ft

A tudományos előadások ingyenesen látogathatóak.

Jegyek kaphatóak:A koncertek előtt a helyszínen

A C&T Hungary Kft. Utazási Irodában

cíM: 6720 Szeged, Dugonics tér 12. tel.: + 36 62 481 562

Nyitvatartási idő: H–P 9 00 – 16 00

RÉGIÓ

RÉGIÓ

GÁ

L F

E R E N C F Ő

I SK

OL

A

w w w. s z e n t g e l l e r t f e s z t i v a l . h u