Брой 19 на списание amazonkibg.info

Първото българско електронно списание за дигитално изкуство и упражнения

Интервю смИна панайотова

стр. 5

Урок за рисуване:

анимиранаватар

Illustrator: векторизиране на

снимка с градиент

рисуване на мъжки торс

photoshoppainter

&

Потребителски четки

за рисуване на Природа

стр. 30

стр. 26

стр. 16

2 amazonkIbg.Info апрИЛ 2010

съдържание

24

16

30

35

Увод .......................................................... 03Творба от Александър Наничков ........... 04Български Арт Галерии представят Мина Панайотова .................................... 05Използване на таблици в Dreamweaver ........................................ 12Творба от Калоян Стоянов ..................... 14Творба от Славян Стоянов .................... 15Рисуваме мъжки торс ............................. 16Голямата награда на сайта .................... 22Он-лайн курсове в „Експерт“ .................. 23Кино: за филма „Алиса в страната на чудесата“ ............................................ 24 Векторизиране на снимка с градиент .. 26Потребителски четки за рисуване на природа ............................................... 30Творба от MOTH ..................................... 35 Анимиран аватар - Pixel art .................... 36Творба от Андрей Каменов .................... 43Рисуване на anime ръце ......................... 44

Корица

брой 19:

♦ Учебен център “ЕкспЕрт” тел.: 02/ 986 56 93

http://www.expert-bg.org

спонсор:

Калоян Стоянов

апрИЛ 2010 amazonkIbg.Info 3

увод

светъл

скъпи приятели, поздравяваме ви с пър-

вия и най-големия от праз-ниците на новозаветната църква, Великден или Възкресение Христово. На този ден се отбелязва възкресението на Исус Христос - Божият син, кой-то със смъртта си изкупил греховете на човечест-вото, а с възкресението си дал надежда за живот след смъртта.

Нека си припомним ня-кои интересни факти и вярвания за този празник.

Денят на празника е установен от първия все-ленски събор през 325 г. Обикновено православ-

ният Великден се чества между 4 април и 8 май.

В четвъртък преди Въз-кресение се боядисват Великденските яйца. съ-ществуват много варианти относно вярванията, свър-зани с появата на тази практика. Не е известно кога за пръв път са започ-нали да се боядисват яйца. Има исторически и археологически данни, че яйцата са се багрили и да-рявали още в древен Еги-пет, персия, рим, китай и Гърция. ритуалите, свър-зани с тях символизирали раждането на живота.

Боядисаните яйца, спо-ред народните вярвания,

имат магическо и предпаз-ващо свойство, поради което първото яйце или се заравя на нивата за пло-дородие, или се държи до иконата, за да се “лекуват” болните с него. когато домакинята боядиса пър-вото яйце, тя натърква с него бузките на децата, за да са здрави.

На “разпети петък” не се върши никаква домакин-ска работа. тази забрана отдавна е загубила значе-нието си като почит към смъртта на Христос и се е превърнала в суеверие, което гласи, че който ра-боти на този ден, ще го сполети нещастие. Затова домакините, които не са успели да боядисат яй-цата в четвъртък, правят това в събота. Неделята, понеделникът и вторни-кът са посветени на ве-селието. по традиция на тези дни се играят хора на мегдана. На тези хора родителите избират брач-ните половинки на децата си. Много е важно всички да са с нови дрехи, най-вече момите, не само за да се харесат, но и за да покажат, че са работливи и са успели да си ушият новите дрехи.

В периода между Велик-ден и петдесетница тради-ционният поздрав е “Хрис-тос возкресе!”.

празник


„Графиня Екатерина Гордова“Автор: Александър Наничков, a.k.a. Inca

www.tsabo6.deviantart.com ; www.artofinca.come-mail: [email protected]

бг таланти


посетете www.bularts.com

български арт Галерии представят

Мина Панайотова

български арт галерии



Мина Панайотова е скулпторка, с чии-то творби сме ви запознавали и преди. В този брой имаме удоволствието да ви представим интервю, дадено от ав-торката спе циално за Български Арт Галерии.

- Здравей, Мина! Мно-го Ми е приятно да се видиМ и както винаги в работна об-становка (бел. ред.: Заварваме Мина Панайотова с ъглошлайф в ръка, работеща над поред-ната скулптура). Кажи ми как определяш себе си в няколко думи, как мислиш, че хората те възприемат, особено, като те видят така?

- Като Мина в страната на чу-десата (смее се). За мен всичко е магия, аз съм мечтател, все летя нанякъде...

- тогава какво са За теб скулптурите – начин да изразиш себе си или начин да избягаш от реалност-та?

- Аз съм открит човек и затова изразявам себе си чрез скулп-турите, както изразявам себе

Мина Панайотова: “Правете всичко с любов и желание, и не спирайте да следвате мечтите си!”



си в живота, скулптурите ми дават възможност много по-силно да кажа/изразя нещо, което с думи не бих могла.

- тоест всяка една скулптура си иМа послание?

- Да, послание за хората и нещата, които ме заобика-лят, вдъхновени от любов – към живота, към хората, към конкретен човек.

- лесно ли се влюб-ваш?

- Не, нужна е магия, но ко-гато ме порази, много дълго ме държи.

- Може ли да се каже, че всяка твоя скулптура отразява лю-бовна история?

- Не винаги любовта е на-месена, понякога е състоя-ние на духа, как се чувствам или как бих искала да се

чувствам, или къде бих ис-кала да избягам в конкрет-ния момент.

- Може ли творбата ти да е иЗраЗ на скрити емоции? Кога твориш всъщност?

- Никога не работя, кога-то съм тъжна, подтисната, ядосана... за мен скулптури-те ми са израз на любов и положителни емоции, зато-ва ги правя само в такива моменти.

- ти си невероятен Мечтател, кои са нещата, които те смъкват на земята?

- Не ме разбирайте по-грешно, аз просто съм бун-тар, предпочитам да създа-вам своята приказка, вместо да се оставя ежедневието да ме погълне, битовизмите са извън мен.

- раЗкажи по какви проекти работиш в МоМента?

- Подготвям наградите за филмовия фестивал “Лю-бовта е лудост” във Варна, който се провежда всяко лято. Както и се занимавам с 3D анимация и графичен


български арт галериибългарски арт галерии



дизайн – по-конкретно рабо-тя по един проект към студио „Врабчев“ (www.vrabchev.com) – първият стерео ани-мационен герой, със звуч-ното име Панайот. Изключи-телно удоволствие е, много е интересно и забавно, а когато видиш, че и другите го харесват – чувството е нео-писуемо.

- как наМери 3D аниМацията и гра-фичния диЗайн?

- Те ме намериха. При-вличало ме е винаги, някак подсъзнателно съм го гони-ла. Не е било „трябва да се занимавам с това”, а е усе-щане, желание, нещо, което ми харесва и към което се стремя. Не могат да избягат от мен мечтите ми (смее се).

- иМаш ли любиМа скулптура от теЗи, които ти си правила до мо-мента? Ще ни разкажеш ли повече за нея?

- Имам, да. Това е послед-ната скулптура, която съз-

дадох – Малката русалка или, както я кръстих, „To The Other End Of Time...“. Самата тя - това съм аз, мой автопортрет. Единственото, което мога да кажа за нея, е, че носи специално послание и е правена с много любов.

- кое от теЗи три направления – скулптура, графичен дизайн и 3D анимация ти харесва най-много и защо?

- Всичко, което правя, го правя с много любов и же-лание. Не мога да определя какво ми харесва, всяка сфера ми е интересна и се забавлявам, докато работя.



- една от притежателките на твои скулптури е Деми Мур. Ще ни разкажеш ли по-под-робно за това? Как изглежда въпросната скулптура?

- Всъщност, скулптурата е част от дипломната ми работа в Академията.Темата ми беше: награди за филмовия фестивал “Любовта е лудост”. След завършването си имах щастието да реализирам дипломната си работа на същия фестивал. Още първата година наградиха Деми Мур с моята ябълка – награда за женска и мъжка роля. Всъщ-ност, самата ябълка е плод на една любовна лудост, която тогава изживях.

- хората в българия ценят ли иЗкуството? Къде се купуват повече скулптури - у нас или в чужбина? Защо според теб е така?

- Не мога да преценя къде се купуват повече, но се радвам, че има много хора в България, които ценят изкуството и труда ми и този на колегите ми.

- искаш ли да пожелаеш нещо на нашата аудитория и по-специално на твоите колеги - скулптори?

- Правете всичко с любов и желание, и не спирайте да следвате мечтите си. Все пак – животът е радост... (след кратък размисъл добавя) и тъга... и това му е най-хубавото.



използване на таблици в

Dreamweaver

Автор: Костадин Димитров ♦Източник: www.uroci.net ♦

DreamweaverВ изработването на уеб страници, един много важен елемент са таблиците. Повечето уеб разработчици ги използват много чес-то, защото те са доста практични и полезни. Таблиците са из-градени от редове и колони, а те от своя страна от клетки.

В самите клетки можете да поста-вяте различни обекти, текст, Flash анимации

и др. Dreamweaver е напра-вил изработването на табли-ци да става само с няколко кликания.

Ето как и от къде можете да създадете таблица по ваш вкус:

От падащото меню Insert изберете Table (виж 1 горе), след което ще видите диа-логовия прозорец за на-стройки на таблицата, който изглежда така:1) брой на редовете2) брой на колоните3) Задайте ширина на таблицата4) раЗстояние Меж-ду отделните клет-ки в таблицата5) вид на таблицата6) Заглавие на таб-лицата7) натиснете ок, За да се върнете къМ работното поле


Dreamweaver

Dreamweaver е снабден с много мощен текстов едитор,

който автоматизира писането на код и оцветява синтаксиса

му в различни цветове. Едито-рът можете да пуснете от тук:

пример

А ето и как изглежда:


бг таланти

“Исус И дЕцА”Автор: Калоян стоянов

www.kaloqnstoqnov.deviantart.com ; www.100qnov.blogspot.come-mail: [email protected]


бг таланти

“ПодАръК”Автор: славян стоянов - kreksofin

http://kreksofin.blogspot.com ; http://kreksofin.hit.bge-mail: [email protected]


рисувамеАвтор: Emrah Elmasli ♦

Превод: Ledenata ♦Източник: www.demiart.ru ♦

www.partycule.com ♦

Мъжки торсВ този урок ще се постарая да ви разкажа за рисуването на реалис-тична текстура на човешка кожа. За пример ще използвам горната част на мъжки торс, тъй като неговата повърхност подхожда за прилагането на отблясъци, форми и детайли. При рисуването на по-добни обекти е добре да се използват снимки или дори жив модел.

Във Фотошоп си създавам нов документ с формат А4. Първата ми работа е с обикновена четка (Fig01) на нов слой да

нарисувам основните линии на тор-са. Осланям се на снимка на мъжки торс, намерена в книга по анатомия. На първоначалната скица е важно да се покажат основните форми на обекта. По този начин картината ни ще бъде по-добра и правилна.

След приключване на работа по скицата, сменям режима на смес-ване на слоя на Multiply. Създавам под него нов слой и го запълвам със

photoshop


средния цвят за кожата(R: 219; G: 190; B: 156), който мисля да използвам за рисунката си.

както ЗнаеМ, оттенъкът на кожата е раз-

личен при различните раси и в зависимост от страната, където живее човек. Кожата, която ще рисувам принадле-жи на бял човек и е в среден тон. Продължавам, като съз-давам нов слой, който сла-гам между скицата и цветния слой. После с мека четка започвам да отбелязвам формите. Използваните от мен цветове за отбелязване на сенките и изпъкналостите представляват по-топлите и по-хладните оттенъци на основния цвят. Придавам голямо значение на общото съотношение на цветовете и чак след това се задъл-бочавам в детайлите, като се опитвам да нарисувам формата на кожата, кривите на мускулите и финалния оттенък.

сега Ми предстои да реша под какъв ъгъл

ще пада светлината и да започна да рисувам отбля-съците. Използвам жълтени-кави и по-светли оттенъци. Лека-полека формата става по-определена.

След като резултатът от отблясъците и сенките ме удовлетворява, започвам да рисувам по линиите, за да придам на рисунката по-реа-листичен вид.

За целта използвам стан дартните четки на Photoshop. За по-груби ъгли използвам четки с твърди краища.

Забележка: Кожата прие-ма формата на мускулите и ги обтича като дреха.

Един от най-важните мо-менти при рисуването на кожа е правилното рису-

photoshop


ване на мускулите. Ако се загледате в мускулите на раменете, ще забележите хармонията между кожата и мускулите под нея.

въпреки Матовия си вид,

човешката кожа е отразява-ща повърхност. Ако погледнете участъка между мускулите на бицепса на горната част на ръката и при ребрата, ще забе-лежите подскачаща светлина на бицепса.

Това се нарича “Radiosity” (дифузно отражение). Отраже-

нието се променя в зависимост от цвета и силата на светли-ната. По време на рисуването на реалистична текстура на кожата е важно да се предста-ви правилното отражение.

след рисуването по линиите мога да пристъ-

пя към процеса на детайли-зация.

Най-добре е да анализира-те собствената си кожа

photoshop


и да обърнете внимание на това, какви детайли и в как-во количество има по нея. Виждаме бенки, точки и ко-съмчета. Сега ще се поста-рая да ги приложа в своята рисунка. Започвам с рису-ването на точки и лунички. Най-добре е да ги рисуваме традиционно, с помощта на четка и обикновени боички. За целта трябва да напръс-кам бяла хартия. След като изсъхне боята, изображение-то трябва да се сканира и да се използва като цифрово. Във Photoshop обезцветявам изображението и в панела Levels придвижвам плъзга-чите до получаване на абсо-лютно черно-бяла картинка.

След това копирам тексту-рата и я прилагам на под-ходящите места. За съв-местяване на луничките с кожата, променям режима на смесване на слоя на Color

photoshop


Burn, за да ги направя по-незабележими. Също така намалявам непрозрачността на слоя до 50%.

За да ги направя “по-чо-вешки”, изтривам част от точките. За да стане кожната текстура по-богата, добавям няколко кафяви точки.

За по-голяма детайлиза-ция трябва да се добавят и косъмчета. Рисувам ги едно по едно на долната част на ръката.

За тях използвах най-свет-лия оттенък на основния цвят на кожата (R: 199; G: 154; B: 116).

Друг детайл, който прос-ветва по кожата, са вените. С помощта на две четки (с меки краища и калиграфска) добавям сиво-сини вени. За да направя вените по-изпък-нали, нанасям върху тях от-блясъци с малко по-светъл оттенък от основния цвят.

след добавянетона всички теЗидетайли,

почти приключвам рабо-та по рисунката. Остана да се направят само още някои настройки на цвета и контрас та. Над всичките си останали слоеве сла-гам слоеве за регулиране: Hue/Saturation, Brightness/Contrast, Сolor balance, които се добавят от меню Layer -> New Adjustment Layer.

Малко увеличавам кон-трас та и намалявам насите-ността. Регулирам цветовете с помощта на Сolor balance, за да им придам по-добър вид. В самия край прилагам на изображението филтъра за шум и правя кожата по-груба. Създавам нов слой,

photoshop


запълвам го със сивкав оттенък на основния цвят (например, R: 180; G: 170; B: 150), след което добавям шум от менюто Filter -> Noise -> Add Noise (Amount: 400%; Distribution: Uniform).

след това се прила-га spatter ефект,

за да накараме шума да изглежда по-хаотичен (Filter -> Brush Strokes -> Spatter). После, на същия слой при-лагаме два пъти филтъра

Blur (Filter -> Blur -> Blur).Намалявам непрозрачност-

та на слоя до 4%. Картината ми е завършена. Това е моят

метод за рисуване на реа-листична текстура на човеш-ка кожа. Надявам се да ви е харесал.

photoshop


Учебен център “Експерт”Адрес: София, бул.”Дондуков” 25, ет.2Телефони: 02/ 986 56 93;0898 / 575 150http://www.expert-bg.orgе-mail: [email protected]

За подробностивижте във форумa

темата с условията

спонсор:

ГоляМата наГрада

беЗплатно обучение по програМа по иЗбор или таблет

на сайтаВече и он-лАйн курсоВе

наградата

http://forum.amazonkibg.info/YaBB.pl?num=1269626656


Liveспонсор

Център за про-ф е с и о н а л н о обучение “Екс-перт” предлага уникална въз-

можност за обучение на всички, които поради една или друга причина не могат да посещават редовните ни курсове. Ако живеете да-лече от офиса ни и нямате възможност да пътувате или работното ви време не е подходящо за посеще-ние на курсове, можете да се възползвате от он-лайн обучението, което предла-гаме. Тази форма се раз-личава от стандартните ни курсове само по това, че не сте в офиса на нашата фирма. Ключовите предим-ства, които ви дава он-лайн обучението са: Oбучението се провежда в реално време и с препода-вател, т.е. можете да зада-вате въпроси и да дискути-рате проблеми, свързани с темата на курса. Имате възможност да участвате активно, както и да изслуш-вате въпросите на остана-лите участници в он-лайн обучението. Можете да се включите в обучението, независимо в коя точка на България или на света се намирате. Ако посещението на курс за Вас е проблем, защото в населеното място,

oн-лайн обучениеексперт Live

където живеете или в бли-зост до него не се предлага желаното от Вас обучение, ако сте възпрепятствани по здравословни причини или живеете в чужбина, но предпочитате да се обуча-вате на български език и по цени в България, то он-лайн обучението е точно за Вас. Минимални изисквания към компютъра ви: Софтуе-рът, който използваме за обучение може да работи при минимални изисква-ния към Вашия компютър. Без значение дали използ-вате MS Windows, Mac OS или Linux, достатъчно е да имате връзка с Интернет, слушалки, микрофон (по желание) и уеб камера (по

желание), за да се включи-те в обучение то. Софтуе рът за обучението е специал но разработен за целта и пред-лага същите удобства, като стандартна класна стая. Не е необходимо да се закупу-ва или инсталира - зарежда се и е достъпен до края на занятието. Учебни материали: След всеки урок участниците в обучението получават файл с темите, разгледа-ни по време на занятието, както и всички практичес-ки примери, представени в процеса на работа. За цени на курсовете погледнете те-мата във форума ни или се свържете с ЦПО “Експерт” по телефона, по интернет или на посочения адрес.

http://forum.amazonkibg.info/YaBB.pl?num=1269626656

кино


сюжетЕдин от най-авангардните

режисьори на Walt Disney Pictures, Тим Бъртън, ни представя фантастично триизмерно приключение. Филмът е адаптация по романите на Луис Карол „Алиса в страната на чуде-сата” и „Алиса в Огледалния свят”. Използва се техника, комбинираща живата игра с motion capture технология и stop motion анимация.

Джони Деп е в ролята на

Шапкаря, а Мия Уасиковска е 19-годишната Алиса, която се завръща във вълшебния свят, където е попаднала като малко момиченце.

Там тя среща отново старите си приятели: Белия заек, Туидълди и Туидъл-дум, Сънливеца, Гъсеница-та, Котарака и, разбира се, Шапкаря. Алиса предприема фантастично пътешествие, за да открие съдбата си и да сложи край на тиранията на Червената кралица.

Премиерата на филма е насрочена за 5 март 2010, а самият филм се очаква за Disney Digital 3-D и IMAX 3-D, заедно с двуизмерния формат на лентата.

♦ текст: www.wapedia.mobi, www.news.v2.bgnes.com, www.dariknews.bg ♦ Снимки: www.popsop.com, www.cinefish.bgwww.2.bp.blogspot.com, www.images.ibox.bg, www.kinonews.ru, www.img.listal.com, www.ramascreen.com, www.timburtoncollective.com

трей

лър

нА ф

Илм

А м

ож

е Д

А вИ

ДИт

е о

т о

фИц

ИАлн

Ия С

Айт

http://trailers.apple.com/trailers/disney/aliceinwonderland/

кино


технически данни:

Жанр: ПриключенскиРежисьор: Тим БъртънУчастват: Джони Деп, Ан Хатауей, Хелена Бонъм Картър, Криспин Глоувър, Мия УасиковскаПремиера: 5 март 2010Бюджет: $250,000,000

кой какво каЗа За филМа

веригата киносалони „одеон“ бойкотира филМа „алиса в страната на чудесата”

Веригата киносалони „Одеон“ обяви, че ще бойкотира фил-

ма на студиата „Дисни“ „Алиса в страната на чудесата“ във Вели-кобритания, Ирландия и Италия. Причината за това е решението за скъсяване на срока за пускане на филма на DVD след излизането му по кината.„Дисни“ обявиха намерението си да пуснат филма на DVD само три месеца след излизането му на го-лям екран, вместо обичайните 17 седмици. Това е сериозен удар върху приходите на киносалони-те. „Одеон“ и фирмата майка UCI инвестираха големи суми, особе-но във Великобритания, за да ин-сталират цифрова система за 3D прожекции в киносалоните си, за да позволят на зрителите да се на-сладят на 3D“.„Заради популярността на 3D фил-мите, те се излъчваха в кината на Odeon/UCI средно по 18 седмици след пускането им на голям екран“, се казва в комюникето и се заявя-ва, че „Алиса в страната на чуде-сата“ няма да бъде прожектирана в техните киносалони във Велико-британия, Ирландия и Италия.

„алиса в страната на чудесата“ вдъхнови сваровски

Бижутерийната марка Сва-ровски в навечерието на

премиерата на новия филм на Тим Бъртън пусна колекция ук-рашения за сезон пролет-лято 2010 в стил „Алиса в страната на чудесата“.Уникалната колекция включва огърлици, обеци, гривни, пръс-тени, в които могат да бъдат разпознати култовите персо-нажи Белия заек и Чеширския котарак. „Алиса в страната на чудесата“ е вдъхновила и дру-ги дизайнери. Например, Стела Маккартни също така разработи линия бижута, а известният мо-делиер Сю Уонг създаде колек-ция дрехи.


на снимка с градиент

♦ Източник: www.demiart.ru♦ Превод: marta

♦ www.vectorart-marta.blogspot.com

В това упражнение ще разгледаме единия от начините за превръщането на снимка във векторна рисунка, а именно чрез запълване на светлосенки-те с градиент. Другият начин е чрез запълване с плътен цвят.

векторизиране

1.отворетеIllustrator. Създайте нов документ.

Изберете от менюто: File > Place. Намерете локация-та на снимката, с която ще работите в компютъра си и дайте Place.

Ще видите, че снимката се появява като нов слой в палитрата на слоевете.

Кликнете два пъти върху слоя, за да измените пара-метрите му. Ще ви се отво-ри диалогов прозорец.

2.Започваме да очер-таваме контурите на обекта от снимката.

Направете нов слой. На-тиснете Ctrl и кликнете на оченцето на слоя в палит-рата, за да преминете в Outline mode.

Вземете Pen tool и очер-тайте контурите на фигура-та от снимката.

по време на работата използвайте бързите кла-виши, за да работите по- лесно и по-бързо:

Ctrl+[ = Send Backward – Преместваме обекта след следващия.

Ctrl+] = Bring Forward – Преместваме обекта преди предния.

Ctrl+Shift+[ = Send to Back - Преместваме обек-та след всички останали, т.е. най-отдолу.

Ctrl+Shift+] = Bring to Front - Преместваме обекта преди всички останали, т.е.

на снимка с градиентвекторизиране

Поставете следните параметри:

Illustrator


най-отгоре.Ctrl+F = Paste in Front -

правите бързо поставяне.Ctrl+D - повтаря послед-

ното ви действие.

3.направете контура на сенките.

В примера е показано как се прави това с лицето.

Можете да копирате фигу-рата на лицето моментално, като натиснете бързия кла-виш Ctrl+C и след това бър-зото поставяне Ctrl+F (Paste in Front).

След това създайте фигу-рата на сянката с Pen tool. Не се старайте да спазвате контура на лицето. Очертай-те си прецизно само онази

В Pathfinder натиснете Alt и кликнете на Intersect shape areas.

Използвайте този метод, за да направите сенките на цялата фигура.

Не е необходимо все още да рисувате дребните детай-ли от снимката. Достатъчно е да направите само контурите на всяка част от фотография-та (очи, нос, вежди, устни и т.н.). Не забравяйте да ползвате бързите клaвиши Ctrl+C за копиране и Ctrl+F за поставяне. Това ще ви спести много време.

4. Запълнете сосновния цвят.

Задайте за Fill основния цвят на всяка от фигурите на снимката (лицето, очите, устните, веждите и т.н.).

част от фигурата на сянката, която минава през лицето. Направете сянката така, че да излиза от контура на лицето.

Селектирайте двете фигу-ри заедно (копието на лице-

то и фигурата на сянката).Можете да ги селектира-

те заедно, като натиснете клавиша Shift, задържите го и кликнете на кръгчетата на двата слоя в палитрата на слоевете:

5. Запълване насенките с градиент.

Запълнете фигурите на сенки-те с градиент (от бяло към цвета на сянката) и изберете Multiply в палитрата Transparency.

Бел. пр.: Ще вмъкна едно уточнение за онези от вас, които тепърва отварят Илюстратор. Запълването с градиент става по следният начин:

Селектирате фигурата, която ще се запълва с градиента. В случая това е сянката на лицето, но по същия начин се процедира и за текст и за всичко останало..

Illustrator


Фигурата ви ще се запълни с градиент по подразбиране:отворете палитрата на Fill и кликнете на бутончето за

градиент:

Отворете в работнато си пространство палитрата на цве-товете и на градиента едновре-менно. Кликнете в единия край на слайдера на градиента, след това изберете цвят от палитрата на цветовете.

В случая бялото си остава бяло. Направете същото на другия край на слайдера, за да смените цвета на градиента от черно-бял на бяло-телесен. Уверете се, че сте избрали линеен градиент.

Вземете Gradient Tool (G) (фи-гурата, която ще запълвате е се-

лектирана, разбира се) и изтег-лете линия вътре във фигурата.

Продължаваме с урока: Сега селектирайте всички фигури на сенки от кожата на лицето и с помощта на Eyedropper Tool копирайте заливката.

За сенките на очите и уст-ните използвайте Eyedropper Tool, за да копирате основ-ния цвят (Fill) от очите и съответно от устните, след което променете режима на смесване на Multiply.

Illustrator


6. тялото.Използвайте същата тех-

ника, както при лицето, за да направите оцветяването на тялото, а имено:

Селектирайте фигурите на тялото, които ще се запъл-ват с основния цвят. Вземете Eyedropper Tool и копирайте цвета от лицето.

Селектирайте фигурите на сенките на тялото и копирай-те градиента от сенките на лицето:

Разбира се, можете да ре-гулирате градиента (по-све-тъл, по-тъмен, по-наситен и т.н.) на всяка от сенките, за да стои по-добре на рисун-ката.

7. косата.Използвайте Gradient Tool (G), за да за-

пълните една част от косата. След това с Eyedropper Tool копирайте градиента за всички останали части от косата. Може да добавите още детайли, за да изглежда рисунката по-добре. В случая ще работим

върху косата. Добавете няколко кичура. За-пълнете с градиент. За да постигнете ефект на сянка, променете режима на смесване на Multiply в областите, където ще е сянка-та. Добавете и няколко по-светли кичура за по-добър ефект. Запълнете ги с градиент с по-светли оттенъци на цвета на косата.

8. потничето.По същия начин процеди-

райте с първата част от дре-хата на модела от снимката.

9. поличката.Оцветете основната фи-

гура на полата с градиент в син цвят (от тъмно към светлосиньо).

След това по познатия ни вече начин копирайте гра диента, за да оцветите сенките на поличката.

Illustrator


арт


Потребителските четки играят из-ключително голяма роля в рабо-тата на съвременните дигитални художници и са едно голямо пре-димство, като разберем как мо-

гат да бъдат най-добре използвани, което в случая е и основно изискване. В настоящата част от моите ръководства ще се опитам да изложа основните правила и настройките на потребителските четки, а също така да пока-

жа някои трикове за нетрадиционни начини за употребата им. Тази част е посветена на подобряването на пейзажите ви и всичко, което можете да намерите за полезно при рисуването на природа. Болшинството от четките, описани тук, са базирани на фото-графии за повече реализъм и са създадени във Photoshop. Обаче, където това е въз-можно, съм описала и настройките за четки-те в стандартния Painter X.

♦ Автор: Marta Dahlig♦ Източник: списание ImagineFX♦ Превод: Ledenata

Тази четка е доста проста и се състои от няколко сле-ти върхове на четката. Тя е много лесна за употреба и много ефикасна за реалис-

тично рисуване, но не забра-вяйте през целия процес на рисуването да превключвате степента на непрозрачност, както и цветовете. За да я

използвате най-ефикасно, първо скицирайте основната форма на облака и опитайте на отделен слой да рисувате с четката.

photoshopOpacity: 25-50%Flow: 100%Spacing: 3%Shape Dynamics:Size Jitter 20%Minimum Diameter: 9%Scattering:Both axes, 137%Other dynamics:Opacity and FlowJitter: 0%

photoshoppainter

&

paINterChalk: LargeChalk Opacity:10-50%Grain: 20%Resat: 20-50%Bleed: 0 %Jitter: 0-1

облаци

Потребителски четкиза рисуване на Природа Marta Dahlig ви представя поредното ръководство за потребителски четки за най-доброто рисуване на природа и околна среда.

Потребителски четкиза рисуване на Природа

арт

можете ДА СИ СвАлИте четКИте от САйтА нИ.

http://amazonkibg.info/index.php/publish/2009-02-25-07-47-46/116-amazonkibg-2010


Тази фоточетка е изключи-телно полезна за рисуването на листа в далечен план. Ръбовете й са остри, което се дължи на извличането от снимката, затова от време на време замъглявайте по малко листенцата, за да избегнете не-реално изглеждащи резултати. Когато туширате с тези четки, опитвайте се постепенно да преминавате от по-тъмните към по-светлите светлосенки. Като приключите с това, с пулверизатора нарисувайте няколко отделни листенца върху областта.

photoshopOpacity: 5-30%Flow: 100%Spacing: 25%

paINterChalk: LargeChalk Opacity: 50%Grain: 25%Resat: 18%Bleed: 0%Jitter: 4

листа

Тази четка е страхотна за ос-новно текстуриране на тревни площи. Въпреки това, не раз-читайте изцяло на това, защо-то нищо не може да замени докоснатото от ръка. След като сте готови с основата, взе-мете пулверизатора или твърда кръгла четка с по-светъл цвят и добавете малко допълнителни стръкчета. За повече реали-зъм може да добавите и малко листенца, съчки и т.н. След като сте приключили с текстурата, дублирайте слоя с нея, обърнете го хоризонтално и променете режима му на смесване на Soft Light.

photoshopOpacity: 5-50%Flow: 100%Spacing: 25%Other dynamics:Opacity and flow Jitter: 0%

paINterняма

стръкове трева

Това е друга четка, която из-влякох от правена преди мно-го време снимка. Употребата й изисква малко търпение, тъй като отпечатъка трябва постоянно да се завърта, но тя ви дава възможност да съз-дадете наистина реалистичен ефект. След като го поставите в областта, подсилете ефекта, като подчертаете напуканите ръбове с по-светли очертания. Тази четка има много функции и освен текстурата на кора, може да се използва за рисуването на пукнатини и белези по лицето.

photoshopOpacity: 20-40%Flow: 100%

paINterняма

дървесна кора

арт


Рисуването на скали е из-ключително трудно и отнема много време. Тази четка не може да бъде използвана за създаването на реалистични скали от началото до края, но е изключително полезна за съз-даването на основна текстура или за загатване на детайлите при бързо рисуване. Използвай-те отпечатък от четката, като го завъртате от време на време. Най-ефикасно е, когато замъг-лите резултата и редовно променяте наситеността и яркостта.


paINterняма

скали

Това е прекрасна четка, из-влечена от снимка на мрамор, която използвам за прекалено много неща. Може да бъде използвана за общо рисуване и текстуриране, текстуриране на повърхности на плоски ка-мъни и дори на кожни дефор-мации. Най-ефикасна е, когато се използва на отделен слой върху желаната област, като се промени режима на смесване на слоя на Overlay, Multiply или Soft Light.


paINterняма

МраМор

Пеперудите са доста разпрос-транени елементи за рисува-не и също така отнемат много време. Защо тогава да не си улесните живота? Показани-те тук четки са създадени от снимки, които намерих в интер-нет. Те са изключително удобни, ако имате нужда да добавите детайли на картината си, но ви мързи – винаги ги използвам, когато рисувам поляни, гори и други подобни неща.


paINterняма

пеперуди

арт


арт

Тази четка е бързо и ефикас-но средство за текстуриране на суха земя. Използвайте я като отпечатък, за предпо-читане на слой с режим на смесване, сложен на Мultiply. Обикновено изисква малко редактиране и въртене, но като цяло, значително ускорява процеса на рисуването. Освен основната й употреба, тя също така може да бъде полезна за рисуването на светкавици.


paINterняма

напукана ЗеМя

Използвам тази четка за бързо рисуване на пейзажи, когато рядко превключвам между видовете четки. Тази потребителска четка е напра-вена от няколко петна с нама-лени цветове – грубите ръбове насърчават плавния преход между цветовете и правят чет-ката перфектна за всички бързи картини, тъй като няма нужда постоянно да се притеснява-те дали цветовете са смесени правилно. Използвайте тази четка като обикновена твърда кръгла четка, като постоянно си играете с непразрачността и цвета.

photoshopOpacity: 10-90%Flow: 100%Spacing: 5%Shape Dynamics:Size Jitter 55%Minimum Diameter: 9%Scattering:Both axes, 104%Count: 5Other dynamics:Opacity and Flow Jitter: 0%paINterняма

основна текстура

Това е един бърз начин да се рисува небе! Само минете с тази четка по нощното небе, в началото с по-голям размер и по-висока прозрачност (за отдалечените звезди), като по-степенно се размива и променя към по-малки и по-непрозрачни. Тази четка е една от най-функ-ционалните, като изключим основната й цел, тя може да бъде използвана за създаване на текстури от сорта на пори на кожата, брокат, по-малки листенца, прах, подчертаването на трева и т.н.


paINterAIRBRUSHTiny Spattery AirbrushOpacity: 75%Spread: 15 degreesFlow: 2-4Feature: 5-10

ЗвеЗди


бг таланти

“ФЕятА НА зъбчЕтАтА”Автор: MOTH

http://www.facehuger.deviantart.come-mail: [email protected]


анимиран аватар изометрия

♦ Автор: kreksofin♦ www.kreksofin.blogspot.com♦ www.kreksofin.hit.bg

крайния резултат от урока в аними-ран вид можете да видите, като кликнете на този линк.

1. отворете нов документ

100x100 pixels, Resolution 72 pixels/inch. Запишете документа с някакво име по ваш избор. Аз го записах като avatar.psd.

2. оцветете фона със следния цвят: #c7b299.

3. на нов слой ще начертаем

рамка с Pencil Tool със следния цвят: #b6f2cc.

4. чрез десен бутон на новия слой извеждаме

падащото меню, влизаме в Blending Option и задаваме следните настройки:

Продължаваме да рису-ваме рамката. Начертайте втора рамка на нов слой на по 6 пиксела разстояние от външната.

Отново отворете Blending Option и задайте същите настройки като предния път, като променяме само Opacity на 28%.

pIxel art

http://amazonkibg.info/images/stories/uroci/Photoshop/Aavatar/pixel-art-avatar.gif


Създайте нов слой и го по-ставете под този на рамката, която току-що направихме.

Чрез Rectangular Marquee Tool направете следната селекция:

Направете нова селекция на разстояние 5 пиксела ъг-лово. Аз измервам селекци-ята, като на нов слой чертая пикселите и ги разполагам

И оцветете чрез Paint Bucket Tool със следния цвят #83b294:

в четирите краища и така правя селекцията прециз-но, в случая с Rectangular Marquee Tool, а после изтри-вам този слой.

След като сте селектирали вече, дайте Delete, като пър-во сте маркирали слоя на тъмнозеленото. След това задайте Blending Option:

На нов слой направете този квадрат и разположете в четирите краища и обграж-дащата я рамка със следни-те цветове:

Квадратче: #9bc6aaРамка: #8bba9

Рисуваме и последната въ-трешна рамка - на нов слой. Вижте палитрата от самата рисунка.

5. рисуваме шарки в четирите краища.

Можете да си ги измислите

pIxel art

Ето резултата:


по ваше усмотрение, аз ви предлагам моя вариант.

6. готови сме с рамката,

а сега да си подготвим и картинките за анимацията.

Направете нов слой и с Pencil Tool и черен цвят ри-суваме следната фигура:

7. дублирате нарисуваното

с Ctrl + J и после чрез Free transform – Ctrl + T, елате с мишка-та върху трансфор-миращата селекция и изведете чрез де-сен бутон падащото меню и по-сочете Flip Horizontal.

Нагласете така и слейте слоевете с Ctrl + E.

8. подготвяме палитра

за хомогенно оцветяване, а светлосенките ще изградим от основните цветове.

pIxel art

започваме изграждането:

очите:

обувките:

Лицето, ръцете и краката:

следват дрехите:

После косата:


Дублирайте слоя и върху новото човече направете следната корекция:


с Ctrl + J и после чрез Free transform – Ctrl + T, елате с мишката върху трансформи-ращата селекция и изведете чрез десен бутон падащо-то меню и посочете Flip Horizontal.

10. на нов слой го рисуваме в профил:

11. оцветяваме и изграждаме светлосенки-

те по показания вече начин.


с Ctrl + J и после чрез Free transform – Ctrl + T, елате с мишката върху трансформи-ращата селекция и изведете чрез десен бутон падащо-то меню и посочете Flip Horizontal.

Същото направете и с човечето в профил преди да направите корекцията.

13. направете нов слой

и нека нарисуваме и гърба на човечето.

Сега първо ще нарисуваме и оцветим само едната по-ловина на човечето, а после ще дублираме и изпълнява-ме стъпка 12.

14. дублирайте слоя с човечето,

което току-що нарисувахме и направете следната корек-ция:

15. дублирайте и повторете стъпка 12.

16. нека направим фона

зад човечето, което налага да създадете слой под пър-вото човече.

pIxel art

Ето резултата:


pIxel art

17. сложете следните настройки в Blending Option на всички човечета:

И още една малка екстра за фона, за да е по-ефектно. Създайте три нови слоя и във всеки по отделно на-правете следния ефект в бекграунда, като за различ-ните слоеве нека бъде раз-личен. Това е от значение за анимацията.

аниМиранеПреди да започнем аними-

рането, проверете дали има-те пълния набор от кадри за човечето. Трябва да са следните:

18. Започваме анимирането.

За тази цел трябва да въведем документа в ImageReady.

Ето как става това:

Натискате този джъмп бутон или чрез клавишната комбинация, показана на картинката.

19. вече сме в Imageready.

Активирате панела за анимация от меню Window > Animation.

20. За първи кадър задайте забавяне от 2

секунди:


pIxel art

21. създаваме нов кадър

и посочваме за време No delay - чрез очето включ-ваме да е видим първият слой от трите със зелените точици.

Така в шест поредни кадъ-ра ги разменяме.

А ето и от къде създаваме нов кадър:


в следващите седем кадъра

въртете човечето, правей-ки видими един след друг в нов кадър: ляв профил, гръб, десен профил, анфас.

Имате вече достатъчно база за ходещо, въртящо

създаваме нов кадър, пра-вим видимо човечето надяс-но и изключваме това, което досега беше видимо. после задаваме на кадъра следните времеви настройки:

pIxel art

задаване на забавяне на кадрите на анимацията:

се човече, за да изпроб-вате различни варианти. Преглеждате анимацията от Play бутона в панела за анимация.

След като сте уверени, че ви задоволява резултата, запишете вашата анимация

в gif формат от меню File > Save Optimized as... или чрез клавишната комбина-ция Ctrl + Alt + S.

Какво се получи при мен можете да видите в начало-то на материала.


бг таланти


рисуване

Анатомията на пръстите и ръцете, адаптирана за манга стил.

стъпка 1

Най-основно, ръка-та представлява нещо кръгло, с пет забодени в него клечки.

а: палецът трябва да е отстрани на кръ-

га (дланта).

b: показалецът трябва да е на 90 градуса от

палеца и дължината му тряб-ва да е същата като височина-та на кръга.

c: средният пръст трябва да е най-високия в

центъра.

D: безименният пръст е горе-долу същия като по-

казалеца.

e: кутрето трябва да е със същата дъл-

жина като палеца и трябва да бъде точно в края на кръга.

Това е съвсем схематично. Нека сега да минем на детай-лите.

Автор: Luciole Loong ♦Източник: www.mangarevolution.com ♦Превод: Ledenata ♦

на

animeръце

арт


стъпка 2Може би, ще ви е по-лесно

да вземете образец за ръцете. Може да използвате уеб камера или фотоапа-рата си, също така можете да потърсите снимки на ръце в интернет, списания и т.н. След известно време ще сте в състояние да правите свои собствени ръце.

На първата картинка виждате моята ръка, снимана с уеб камера, а на втората картинка е реалистична версия на ръка-та. Както забелязвате, пръстите имат три свивки, но обикновено за мангата (третата картинка) се свеждат до две, за да се оп-ростят. Също така, линиите са изчистени, за да няма назъбвания и ноктите са пре-махнати.

стъпка 3

също така можете да правите различни пози,

като рисувате овал за представяне на дланта и забучвате пръстите, като следва-те правилата от стъпка 1. После добавяте малко плът и пръсти. Аз обикновено за-почвам с палеца. Не се притеснявайте, ако първия път не проработи или не изглежда правилно. Просто продължавайте да опит-вате!

стъпка 4

трябва да помните, че пръстите не са кубични,

а трябва да са заоблени, особено за жените. Предната част на пръста (страната с нокътя) трябва да бъде права, а друга-та страна трябва да е извита. Направете стъпка 1 по-дълга (вижте примера), ако ис-кате да добавите нокти. За мъжете пръсти-те трябва да са малко по-дебели, по-малко заоблени и по-кубовидни.

Това е всичко. Надявам се да ви помогне!

арт

Брой 19 на списание amazonkibg.info

Documents