05 06 문화예술교육 연구보고서 국문 요약본 문화예술교육 연구보고서...-...

114
KACES-0732-R001 05_06 문화예술교육 연구보고서 국문 요약본 2007. 3. 1

Upload: others

Post on 23-Oct-2020

0 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

  • KACES-0732-R001

    05_06 문화예술교육 연구보고서 국문 요약본

    2007. 3. 1

  • CONTENTSCONTENTS

  • CONTENTSCONTENTS

  • - 1 -

    구분 연수기관 기간 장소 지원․공모 사업명1

    재단법인

    광주비엔날레

    7.25

    -8.4

    광주비엔날레

    상설전시관

    교사를 위한 현대미술 도슨트

    프로그램

    2 문화콘텐츠

    연구협회

    8.8

    -8.12

    문화콘텐츠

    연구협회애니메이션 교육프로그램 연수

    3서울미술고등학교

    TQ미술교육연구소

    7.25

    -7.29

    서울미술

    고등학교

    생각하는 미술

    (바깥미술체험)

    4부천문화재단

    7.27

    -7.29

    부천문화재단

    청소년수련관

    미술교사를 위한 문화예술교육

    “미술교육, 미디어를 만나다”

    5간텍스트 &

    밀머리 미술학교

    7.25

    -28

    밀머리

    미술학교

    ‘사이’와 ‘쉼’으로부터

    공공성 찾기

    (초중등 교사를 위한 디자인연수)

    6 순천국악단7.25

    -7.29

    금당고등학교

    시청각실국악실기 직무연수

    2005년 교원연수프로그램 개발 및 운영 지원 사업

    문화관광부와 한국문화예술교육진흥원이 추진한2005년 교원연수프로그램 지원 사업은 문화관광부 소속기관 등의 문화예술분야 교원연수프로그램 개발․운영 지원을 통해 초․중등 교사의 연수기회 확대 및 전문성 강화를 목적으로 진행되었다. 문화관광부 소속기관의 전문 인력, 시설, 자원 등을 활용한 연수 및 자료개발을 지원하는

    정책 과제와 문화예술분야 교원 양성 과정 개선 및 효과적인 연수제도 운영을 위한 기초연구(2004년 시행)의 심화 단계인 공모과제로 구성되어 있다. 본 자료집은 공모과제와 정책과제의 각 프로그램 결과자료 소개 및 참관기(모니터링)로 구성

    되어 있다. 그 내용을 간단히 소개하면 다음과 같다.

    ● 교원연수프로그램 공모과제

    공모를 통해 12개의 문화기반시설(국․공립 제외), 민간기관 및 단체 등의 교원 연수프로그램 운영을 지원하였다.

    각 연수프로그램의 개요는 다음과 같다.

  • - 2 -

    7

    한국음악교육공학회8.16

    -20

    도송중학교

    멀티미디어실

    초중등교원 특수분야

    (멀티미디어 활용) 연수

    8 한국교원연수원(주) - 원격원격연수를 통한

    문화예술의 이해(음악)

    9 전국음악교과모임7.25-

    7.29중앙대학교

    음악교육 전문성 향상 및

    교실수업 개선을 위한 직무연수

    10 연극한국예술종합학교

    산학협력단

    7.25-

    7.29

    한국예술종합학교

    연극원

    교육연극을 활용한 교과간의

    통합프로그램

    11영

    한겨레신문사8.8-

    8.19한겨레신문사 영화를 교실로!

    12 목원대학교7.25-

    7.30

    목원대학교

    영화학부

    대전․충남지역 중등교원의 영상제작 실무능력

    향상을 위한 연수

    ▶ 재단법인 광주비엔날레

    ㅇ현대미술과 커뮤니케이션, 도슨트 워크숍․실습 등 ㅇ광주비엔날레 단체의 특성을 연수에 잘 반영함

    ㅇ미술 분야 6개 연수프로그램 중 연수 참여자간 가장 긍정적인 평가 받음

    ▶문화콘텐츠 연구협회

    ㅇ 교사가 직접 제작하는 만화 애니메이션 연수내용

    - 만화와 애니메이션의 이해 등 이론 강의

    - 애니메이션 감상 및 스토리/시나리오 구성, 스토리보드 만들기 등

    ▶ 서울미술고등학교 TQ미술교육연구소

    ㅇ생각하는 미술, 행복한 미술교실, 공공미술 등 강의

    ㅇ자연을 이용하여 체험해 볼 수 있는 실기 위주의 연수 진행

    ▶부천문화재단

    ㅇ문화예술교육 맥락에서의 미술교육, 미디어교육, 문화, 색, 사진교육 등 제시

    ㅇ프로그램 운영이 체계적이고 합리적이었다는 평가

  • - 3 -

    ▶간텍스트 & 밀머리 미술학교

    ㅇ‘사이’와 문화, ‘사이’의 세계 만들기를 주제로, 경관과 우리들 사이, 공공적

    소통을 위한 디자인 등 진행

    ㅇ설문조사 프로그램 구성의 적합성 우수

    ▶순천국악단

    ㅇ교육현장에서 국악분야에 절실하게 요구되는 실질적인 내용의 교육 실행

    ㅇ장단, 전래놀이, 단소, 국악의 이해와 감상 추진

    ▶한국음악교육공학회

    ㅇ문화콘텐츠 개발 및 효율적인 음악교육을 위한 연수 시행

    ㅇICT 활용과 음악교육, 사운드 소프트웨어를 활용한 음악과 교수-학습 자료

    개발의 실제, 미디 소프트웨어를 활용한 음악과 교수-학습 자료 개발의 실제,

    프레젠테이션 소프트웨어를 활용한 음악과 교수-학습 자료 개발의 실제로 구

    ▶한국교원연수원(주)

    ㅇ서양음악의 이해과 감상, 전통음악의 이해와 감상, 서구대중음악의 이해 등

    ▶전국음악교과모임

    ㅇ공교육 내 국악교육 실태와 개선 방향, 주제별 단원 설정에 따른 수업모형

    체험 워크숍 진행

    ▶한국예술종합학교 산학협력단

    ㅇ창조적 연극놀이로 수업하기, 통합적 수업과 드라마 등 제시

    ▶한겨레신문사

  • - 4 -

    구분 과 제 명 기관명

    1 교사용 국악이론 및 실기 교재 제작 국립국악원

    2 감상수업 교재 개발 국립현대미술관

    3 특수교사 미술연수 개발 및 운영 국립현대미술관

    4 교사용 교재 제작 국립민속박물관

    5 중등교사를 위한 영상제작 교실 한국예술종합학교

    6 영화기초과정 프로그램 개발․운영 서울시교육연구원 교수학습지원센터

    7 교원연수프로그램 평가 및 향후 발전방안 연구 한국문화예술교육진흥원

    8 학교 경영자를 위한 문화예술교육 연수프로그램 개발 및 운영 한국문화예술교육진흥원

    9 교과 통합적 접근 및 문화감수성 연수 프로그램 개발․운영 한국문화예술교육진흥원10 문화예술분야 교수학습 지원 체계 구축 및 기초자료 조사 한국문화예술교육진흥원

    ㅇ이미지에 말걸기, 이미지와 싸우기, 주제별 영화 교육 등 진행

    ㅇ시각적 텍스트들이 다양한 담론이나 이데올로기, 신화와 결합함으로써 발생

    되는 사회적 효과에 대해서도 비판적으로 이해하도록 제시

    ▶목원대학교

    ㅇ청소년을 위한 영화, 영상교육의 필요성, 시나리오 대본 쓰기의 실제 등

    ● 교원연수프로그램 정책 과제

    정책 과제로는 음악, 미술 교과 중심의 교사 연수에서 벗어나 문화예술교육을

    체험하고 향유할 수 있는 연수프로그램 지원 사업 및 연구 사업 등이 추진되었다.

    문화관광부 소속 기관의 전문 인력, 시설, 프로그램 등의 자원을 활용하여 교사용

    교재 및 자료 등을 개발하였고 교원 관련 연수프로그램 개발을 위해 4건의 연구

    사업이 추진되었다. 각 과제명과 추진단체는 다음과 같다.

  • - 5 -

    ○ 사업기간: 2005년 1월 ~ 12월

    ○ 시행주관: 특별시․광역시․도 및 시․군․구○ 지원규모: 각 사업당 60백만원 이내 / 총 사업비 중 국고 50% 이내 지원

    ○ 지원대상: 113개 문화예술기관 및 단체, 지역 문화예술교육 사업 운영 단체 등

    ○ 사업내용

    - 기본사업 : 미취학아동, 탈학교 청소년, 중장년층, 노년층 대상 문화예술교육

    - 특화사업 : 사회취약계층(새터민, 교정시설 수용자, 요양원 및 사회복지시설 보호 대상자, 탈

    성매매여성, 해외교포, 결혼이주여성, 외국인노동자 대상 문화예술교육

    ○ 총사업비: 국고 2,578백만원 지원 / 지방비 2,114백만원 지원 / 자부담 573백만원

    2005 사회문화예술교육 프로그램 개발․운영 지원 사업 평가보고서

    은 그동안 사교육에 의존하거나 상대적으로 문화 인프라가 충분한 지역에서만 가능했던 문화예술교육

    의 기회가 소외지역이나 사회 취약계층에게도 수행이 가능하도록 환경을 조성하

    는 취지에서 진행되었다. 2005년부터 본격적으로 전개된 사회문화예술교육 프로

    그램의 구체적인 진행, 문제점 및 개선방안을 살펴보는 것이 이번 평가의 기본 목

    표이다. 즉 개별적인 프로그램의 성과를 구체적으로 측정하기보다는, 이 사업 전

    반적인 현황을 파악하고 경쟁력과 효율성을 증진하는 방안을 모색하려는 것이다.

    이를 통해 정책 사업의 방향성을 체계적으로 정립하고 다양한 측면에서 지원체계

    를 구축하고자 한다.

    ● 사회문화예술교육 지원 사업 개요

    < 2005 사회문화예술교육프로그램 개발․운영 지원 사업 개요>

    2005 사회문화예술교육 프로그램 개발․운영 지원사업의 목적은 1) 지역의 공공시설 인프라(문화기반시설, 사회복지시설 등)를 적극적으로 연계․활용하여 지역 주민이 생활권 내에서 체험 중심의 문화예술교육을 상시적으로 접할 수 있는 여건

    을 조성하고, 2)사회취약계층(새터민, 교정시설 재소자, 요양원 및 사회복지시설

    보호 대상자, 탈성매매여성, 해외교포, 결혼이주여성, 외국인노동자 등) 대상 문화

    예술교육 프로그램 지원을 통해 사회공동체성을 강화하는 것이다.

  • - 6 -

    < 2005 사회문화예술교육 프로그램 개발․운영 지원 사업 교육대상 > 구분

    지역

    주민노인 장애인

    결혼

    이민자

    교정

    시설소년원

    이주

    노동자어린이 군인

    탈학교

    청소년기타 계

    프로그램보급건수

    101 48 75 16 3 4 31 115 2 11 26 432

    참여인원 8,837 1,264 2,673 463 36 86 1,732 4,658 55 296 766 20,866

    1차, 2차 사업 공모를 통해 174건의 사업이 신청되어 122건이 선정되었는데,

    지방비 미확보 등의 사유로 인해 9개 단체가 사업을 취소하였고, 최종 113개 사

    업이 시행되었다.

    이 사업이 지역주민 및 문화소외계층에게 실질적이고 지속적인 교육 모델로 자

    리 잡도록 하기 위해서 동 사업 취지에 적합하고, 지역을 기반으로 한 문화예술교

    육 프로그램으로 기획, 실행 할 수 있도록 컨설팅 제도를 도입하였다. 이를 통해

    단체의 역량을 강화하고 지원 사업의 효율적 운영 및 향후 사업 특성에 적합한

    모델화 방안을 강구하였다.

    ● 평가의 목적

    2005 사회문화예술교육 지원사업의 평가는 기존의 감사 성격의 평가와 차별화

    하고, 모호한 평가기준으로 평가원들의 자의적인 해석에 의존하는 것을 피하기 위

    해 다각적이고 체계적인 장치들이 마련되었다. 아울러 주관단체와 교육 참여자,

    그리고 지원기관과 협력 주체들 간의 효과적인 의사소통과 협업을 위한 방법상의

    개선책을 모색하고 현장에서의 실태를 제대로 파악하여 새로운 정책과 제도 및

    지원 체계를 갖추는 데 실질적인 도움이 되는 평가가 되도록 진행하였다. 이번 평

    가의 목적은 다음 세 가지로 요약할 수 있다.

    첫째, 사업의 기본 취지 및 계획, 실행 등 개별 프로그램과 사업 전반에 관한

    정책 평가를 통해 발전 가능성을 제시한다.

    둘째, 사회문화예술교육 프로그램 개발․운영 지원 사업 자체의 발전과 정책 목적에 기여하는 질적 성장 및 효율적인 지원체계를 확립한다.

    셋째, 각 단체들의 사업수행 성취도 측정을 통해 건전도와 투명성을 확보한다.

    ● 평가 모형과 평가지표

    평가 모형은 사업의 전체적인 환경을 고려한 '요소'와 사업이 이루어지기 위한

    각각의 '세부 범주'로 이루어져 있다. 평가 모형 구성도는 다음과 같다.

  • - 7 -

    순위 현장평가 컨설턴트 점수 결과보고서 점수 총점

    1 프로그램 성과 대상 중시 프로그램 기반 프로그램 기반

    2 기획력/계획성 프로그램 기반 대상 중시 프로그램 성과

    3 프로그램 기반 프로그램 성과 과정관리 과정관리

    4 과정관리 자원관리 프로그램 성과 기획력/계획성

    5 자원관리 과정관리 프로그램 경쟁력 자원관리

    6 대상 중시 프로그램 경쟁력 기획력/계획성 대상 중시

    7 프로그램 경쟁력 기획력/계획성 자원관리 프로그램 경쟁력

    은 이러한 평가 모형, 즉, 4대 요소 7대 평가 범주의 평가치에 따른 세부항목으로 평가되었다. 이것은

    한 번의 조사와 평가가 아니라, 각각의 다른 수행자에 따른 '현장 조사', '컨설팅

    보고서', '결과보고서'의 각각의 가중치에 따른 통합 집산을 통해 포괄적으로 평가

    되도록 했다.

    각 평가 영역별 평균 점수의 분포를 보고서 별로, 그리고 종합적으로 정리하면

    아래 표와 같다.

  • - 8 -

    순위 현장평가 컨설팅 평가 결과보고서 종합

    1 산출 기반 기반 기반

    2 투입 과정 과정 산출

    3 기반 산출 산출 투입

    4 과정 투입 투입 과정

    평가방법에 따라 조금씩 차이를 보이는 것은 평가방법의 특성 때문으로 보인

    다. 전체적인 평가 사업의 결과 ‘프로그램의 기반’ 영역이 가장 높은 점수를 기록

    해 전반적으로 이 영역이 가장 우수한 성과를 거두었다고 결론 내릴 수 있다. 반

    면 ‘프로그램의 경쟁력’ 즉, 혁신/수용/공유 영역은 총괄적으로 볼 때 상대적으로

    제일 저조한 성과를 보였다.

    이번 평가 사업에서 또 하나의 중요한 평가 범주는 앞에서 분석한 7개의 평가

    영역의 상위 분석단위인 투입, 과정, 산출, 기반의 4개 평가 요소들이다. 이 평가

    요소들에 대한 분석 결과는 다음과 같다.

    전체적인 평가 사업의 결과 ‘기반’ 요소가 가장 높은 평균 점수를 기록해 전

    반적으로 가장 우수한 성과를 거두었으며, 반면 ‘과정’ 요소는 상대적으로 제일

    저조한 성과를 보였다고 할 수 있다. 이는 전체 사회문화예술교육 지원 사업에서

    실제로 주관 단체들이 프로그램을 실행하는 단계인 과정 요소에서 상대적 취약성

    을 보이는 것이므로, 이 부분을 집중적으로 지원하고 강화시킬 필요가 제기된다는

    정책적 함의를 지닌다.

    ● 사회문화예술교육 지원 사업 과제와 방향

    사업 진행 방식에서는 사업을 조기 확정하고, 매뉴얼 작업을 통해 사업의 투명

    성을 높일 수 있을 것이다. 또한 주관단체의 다양한 분포나 프로그램의 전문성,

    대상계층의 특수성 등 사회문화예술교육이 가지고 있는 특성에 비추어 봤을 때,

    이를 한 단체가 수행하는 것에 한계가 있다. 따라서 컨설턴트 제도를 보완하고,

    실질적인 도우미 체제 도입, 전문가 참여 유도, 주관단체의 자생력 확보 등이 요

    구된다. 무엇보다 사회문화예술교육은 주관단체의 독자적인 사업이 아닌 지역사회

    에 대한 정책적 관여의 차원에서 접근해야 한다. 따라서 사업이 효과적으로 수행

    되기 위해서는 프로그램 개발주체, 지자체, 관련 단체, 정부 부처 등 다양한 역할

    들 간의 협력 관계가 증진되어야 할 것이다.

  • - 9 -

    과제구분 연구모임명 주제

    문화예술 교과 및 장르 간

    통합적 접근을 위한

    교수-학습 방법 개발

    미술교과

    교육과정연구회

    문학과 미술의 만남 속에서 이루어지는

    예술교육 프로그램

    부론중학교

    문화예술연구회

    가․무․악․극 활용을 통한 문화예술교과 및 장르 간 통합적 교수 학습안

    주5일제 관련

    문화예술분야 교과내용

    및 방향 개발 적용

    남북어린이어깨동무

    평화교육연구팀

    문화예술교육분과

    지역 공동체학교 어린이를 위한 연극․미술 통합 프로그램 개발

    장애아동을 위한

    문화예술분야 교수-학습

    방법 개발 적용

    특수교사놀이연구회

    통합 환경에서 장애아동의 놀이문화 형성을

    위한 개별화된 교수지원 개발 적용

    - 놀이로 크는 아이

    부산교사

    핸드벨연구회

    장애․비장애아동이 함께하는 핸드벨 프로그램 개발 및 적용

    교과교육, 재량활동,

    특별활동 등 학교

    문화예술교육 개선을 위한

    방법 개발 적용

    전국미술교과모임학교 문화예술교육 개선을 위한

    대안미술교육과정 연구 및 교과서 개발

    경기서부

    미술교과모임

    지역문화예술교육시설과의 네트워크를 통한

    학교현장 연구 실천

    음악교과서개발연구

    모임

    음악수업을 넘어 존재하는 ‘즐겁게 배우는

    우리민요’교재개발

    전국교사풍물모임음악교과 및 재량활동, 특별활동에서의

    국악교육 내실화를 위한 자료개발

    전국교사연극모임 교사 재교육을 통한 연극 활동 활성화 방안

    교사와 함께하는 문화예술교육

    - ‘05 문화예술분야 교사 자율연구 모임 지원 사업 결과자료집 -

    을 통해 문화예술분야

    14개의 교사연구모임이 선정되어 다양한 교육 프로그램을 개발․적용하고 교수-학습 방법론을 연구하였다. 연구의 결과물은 각 모임별로 제작․제출되었으며, 본 자료집은 이러한 14개 교사연구모임의 연구 결과물을 정리한 것이다.

    ● 2005년 문화예술분야 교사 자율연구 모임

  • - 10 -

    인천교사극단

    나무를 심는사람들

    학교 수업을 즐겁게 하는 연극놀이와 즉흥극

    프로그램 연구

    삶을 가꾸는

    문화예술교육

    ‘나누리’

    농어촌 지역 교육연극프로그램의 지속적 운영

    개발을 통한 통합적 청소년 문화예술교육의

    지역 특성화 모델 방안 연구

    통합적 미디어교육

    실천연구회아이들, 미디어로 문화를 만나다.

    대전문화예술교육

    연구회

    문화예술교육의 합리적 적용을 위한 교육과정

    개선방안 모형 연구

    총 14개 모임

    이상과 같이 14개 교사연구모임과 연구 주제가 선정되었으며, 각 과제별로 대

    표적인 사례를 소개하면 다음과 같다.

    ● 문학과 미술의 만남 속에서 이루어지는 예술교육프로그램 미술교과연구회

    미술교과연구회는 미술교육 현장 전문가인 미술교사들로 구성되어 있다. 연구

    회원들은 전국에 분포하여 있으며, 연구회 홈페이지의 게시판을 통하여 자료를 공

    유하였다. 동료 교사의 교수-학습 프로그램을 통하여 정보를 얻고, 학교 급별로

    개발된 프로그램을 수정․보완하여 학생들에게 적용하기도 하였다. 청소년기의 예술교육은 선입관 없이 다양한 경험에 노출된다는 것, 훗날 어른

    이 되어서도 스스로 문화를 향유할 수 있는 인격체로 성장한다는 것을 전제로 한

    다. 철학적 사고를 유도하여 스스로 감상능력을 키움으로써 비평적인 안목을 기를

    수 있도록, 예술교과 과목과 문학의 통합교과 프로그램을 개발하고자 하였다. 이

    것은 단순한 양적인 통합이 아니라, 다른 맥락과 상황을 전제로 한 예술 장르 간

    통합이다.

    시각문화교육의 큰 테두리 안에서 문학과의 통합을 통한 미술교육은 학생들에

    게 새로운 동기유발을 일으키며, 학교에서 문화예술의 여러 장르를 골고루 체험하

    게 하면서 시너지 효과를 유도한다. 이러한 맥락에서, 시각문화를 중심으로 효율

    성을 높일 수 있는 장르 간 통합 교수․학습 프로그램을 초․중등 학교별로 개발하여 학습하였다. 또한 학습 결과에 대한 평가도구를 ‘파슨(Parson)의 예술이해 발

    달단계’를 활용하여 개발하였다. 이론 연구에 그치지 않고, 현장 교사를 대상으로

    한 워크숍을 통하여 실태 및 문제점을 보완하였다. 이러한 과정을 거쳐 개발된 프

    로그램은 학교 급별로 직접 투입․적용되어 그 교육적 효과를 검증하였다. 본 자료집에서는 사례를 소개하였다.

  • - 11 -

    ● 지역 공동체학교 어린이를 위한 연극․미술 통합프로그램 남북어린이어깨동무남북어린이어깨동무는 한반도가 더 이상 갈등과 분쟁의 역사를 반복하지 않고,

    남북의 어린이들이 서로 마음을 나누는 친구로 자라나 평화와 통일에 이바지하는

    시민의 역할을 하도록 대북지원, 교육문화운동, 남북어린이교류 사업 등을 전개하

    고 있다.

    주5일 수업제와 수요일 오전 수업제 등 초등학생들의 다양한 방과 후 프로그

    램 요구가 확대되고 있는 반면, 저소득층 어린이들을 위한 정규 문화예술교육 및

    문화예술 체험 기회는 제한적이다. 이런 어린이들이 문화예술을 통한 사회적 소통

    의 방법을 기르고 자신을 표현할 수 있는 기회를 갖도록 하는 일은 무엇보다 중

    요한 일이다. 또한 기존 평화교육 프로그램의 연구영역이 대상층과 프로그램 기법

    등을 고려하여 다양화되고 구체화되어야 한다는 필요성이 제기되고 있다. 저소득

    층 어린이의 경우 공교육 이외에 여러 다양한 교육 수혜에서 멀어져 있고, 특히

    많은 수의 어린이들이 가정과 사회에서 소외되어 있어 평화교육이 더욱 필요한

    상황이다. 이러한 배경에서 이 서울지역아동센터 공부방연합회 협력으로 진행되었다. 프로그램 개

    발과 교육은 교사들로 구성된 평화교육교사, 전문 예술인을 중심으로 이루어졌다.

    주요 프로그램으로 , , , 가 있으며, 각 프로그램별 교안을 제시하였다.

    ● 놀이로 크는 아이 특수교사놀이연구회

    특수교사 놀이연구회는 1992년 10월에 장애아동을 포함한 모든 어린이들의

    놀이문화 형성을 위해 설립된 특수교육 교사들의 자치적인 연구단체이다. 13년간

    어린이들의 놀이문화 전수를 위해 활동을 계속해 왔다. 특수교사 놀이연구회는

    ‘도깨비 캠프’와 ‘모든 아이들을 위한 놀이 수정’을 연구 결과물로 제시하였다.

    ‘도깨비 캠프’는 1993년 특수교사 놀이연구회 회원 5명이 특수학급 연합 캠프

    의 형태로 시작하였고, 2005년에 13번째 캠프를 진행하였다. 장애학생이 분리교

    육을 통해 성취할 수 없는 많은 교육적 혜택들을 얻기 위해 3회(1995년)부터 통

    합 캠프로 진행되었다. 통합 캠프를 통해 일반아동과 장애아동이 자연스럽게 상호

    작용을 하며, 친구관계를 형성하는 것이 이 프로그램의 목적이다. 통합 캠프로서

    도깨비 캠프는 ‘놀이 캠프’이기도 하다. 다른 누군가가 만들어주고, 보여주는 즐거

    움이 아니라, 어린이 스스로 즐거운 활동을 해야 한다는 것이 캠프의 원칙인 만

    큼, 놀이는 도깨비 캠프에서 중추적인 역할을 하고 있다.

    또 다른 결과물인 ‘모든 아이들을 위한 놀이 수정’은 아이들이 놀이를 할 때,

  • - 12 -

    같이 노는 친구와 장소에 따라 놀이방법, 규칙 등이 달라진다는 발견에서 시작되

    었다. 놀이 수정 과정에서는 장애아동 본인과 다른 구성원들의 의견을 적극적으로

    반영한다. 또한 가능한 원래의 놀이를 먼저 시도해 보고, 못 하는 부분을 알아내

    고, 그에 맞게 수정한다. 되도록 원래의 놀이를 수정하지 않고 노는 것이 가장 바

    람직하다는 것을 잊지 않으며, 놀이를 수정하더라도 중심활동은 변화시키지 않도

    록 한다.

    ● ‘아이들, 미디어로 만나다’ 통합적 미디어교육 실천 연구회

    통합적 미디어교육 실천 연구회는 미디어교육에 관심 있는 초․중등 교사, 시민단체 활동가 등으로 구성된 연구모임이다. 모두 미디어교육에 관심을 가지고 나름

    대로 각자의 영역에서 미디어교육과 관련한 활동을 해왔으며, 미디어교육 워크북

    개발 등을 진행하고 있다.

    2005년 지원 사업을 통해 특별활동과 재량활동을 위한 미디어교육 워크북 개

    발 연구를 진행하였다. 미디어교육 워크북 개발의 문화예술교육적 의의를 살펴보

    면 다음과 같다.

    첫째, 자율연구를 통해서 ‘아이들, 미디어를 만나다’라는 미디어교육을 위한 구

    체적인 워크북과 학습지를 개발한 것을 중요한 결과로 볼 수 있다. 둘째, 청소년

    들의 문화적 코드, 특히 청소년들의 현재 문화와 관련된 현실적인 소재와 아이템

    을 찾는 데 주력하였고, 실제로 많은 시간을 아이템과 소재의 맥락을 찾는 데 투

    입하였다. 본 연구에서는 그 결과로서 나름대로 청소년 문화에 대한 이해와 분석

    의 관점을 제공하는 성과를 가져왔다고 본다. 셋째, 청소년들의 문화 현상들을 주

    목하면서 문화적 양상을 파악하는 데 주력하였다. 그 문화적 양상들 속에서 미디

    어 수용자인 청소년들의 사회적 관계와 맥락, 미디어 수용의 다의성 문제를 염두

    에 두면서 그 가능성을 모색하는 데 주력하였다. 넷째, 미디어교육의 초기적 접근

    방법인 “미디어 거리두기와 보호주의적 경향” 등은 학습지 개발의 과정에서 배제

    하고자 하였다. 다섯째, 청소년문화 속에서의 파급력과 영향력을 지니고 있는 문

    화적 단초들에 대한 분석과 시의성을 염두에 둔 연구 과정을 전개하였다. 각 급

    학교에서 청소년들이 염두에 두고 있거나 관심의 대상이 되었던 현상들을 연구

    대상으로 설정하여, 학습지 개발을 위한 논의 대상으로 인식하고 연구를 진행하였

    다. 이처럼 본 연구는 청소년들의 문화적 코드에 잘 들어맞는 요소들을 추출해 내

    어 학습지를 개발하는 데 초점을 두어 연구하고 실행하며 적용하려는 시도를 하

    였다. , , , 등의 워크북 사례를 제시하였다.

  • - 13 -

    교정시설 수용자를 위한 문화예술교육 프로그램 운영방안 연구

    기존의 ‘범죄자’를 사회로부터 ‘격리’하여 구금시키는 데 중점을 두었던 교정정

    책이 ‘교화’를 통한 사회복귀 준비에 중점을 둠으로써 재범을 방지하고 사회질서

    를 유지하는 방향으로 변화하고 있다. 본 연구를 통해 사회취약계층에 대한 문화

    예술교육이 강조되는 현재 상황에서 교정시설 문화예술교육 프로그램의 개발과

    활성화 방향을 알아보고자 한다. 이를 위해 문화예술과 교육, 그리고 장소로서의

    교정시설에 대한 이론 연구를 통하여 교정시설 문화예술교육의 이론적 토대를 잡

    았다. 그리고 교정행정 현황 분석, 교정시설 교화프로그램 현황 분석, 교정시설

    문화예술교육 프로그램 분석 및 평가를 진행하였으며, 이를 토대로 활성화 방안을

    제시하였다.

    ● ‘장소’로서의 교정시설과 문화예술교육

    교정시설 문화예술교육 프로그램은 특수한 공간에서 특수 계층을 대상으로 진

    행되며, 그 목표도 사회의 교정교화정책에 부합되어야 한다. 이러한 점에서 프로

    그램이 진행되는 공간인 교정시설을 ‘장소’의 개념에서 올바로 이해하고 목표를

    설정해야 한다.

    사건, 위치, 경험적 차원에서 교정시설의 장소적 특성은 다음과 같다.

  • - 14 -

    이와 같은 장소적 특성과 문화, 예술, 교육의 관점을 고려할 때, 교정시설 문화

    예술교육의 목표로는 1) 자존감 고양과 자아정체성의 재발견, 2) 공동체의식 함

    양, 3) 기획과 실행력 확보의 세 가지를 제시할 수 있다. 이러한 목표는 창의성과

    수용성 그리고 심미성이라는 문화 예술의 속성과도 일치하며 교정시설 고유의 목

    표에도 부합할 수 있다.

    ● 수용자 교화프로그램 현황 분석

    수용자들은 교정시설 특유의 생활양식을 습득하고 이것을 태도에 반영하는 ‘교

    도소화(prisonization) 과정’을 통해 사회에서의 행동과는 달리 퇴행적인 행동을

    보이게 되고, 정신적 공백상태에서 수용생활을 하는 경우가 많다. 따라서 이러한

    과정을 극복하고 재사회화를 유도하기 위한 교정교화프로그램 운영이 요청된다.

    현재 각 교정시설에서 행해지고 있는 교정교화프로그램은 1) 학과교육, 2) 수용자

    직업훈련, 3) 종교 활동 및 신앙 상담, 4) 사회화 프로그램, 5) 문화프로그램, 6)

    TV 및 라디오 시청, 7) 인성교육 프로그램 등이 있다. 기존 프로그램들은 사회적

    필요와 교화정책의 흐름에 따라 변화를 요구받고 있다. 직업훈련 내용이 사회적

    수요에 맞게 보강되어야 하며, 수용자들의 수요를 고려하여 프로그램이 전문화되

    어야 한다. 또한 갈수록 극악화, 비정상화되어가는 범죄에 비추어 인성 치료의 개

    념이 도입되어야 하며, 지역 사회 연계 프로그램들이 보강되어야 한다. 프로그램

    의 기획과 운영에 민간 전문인들의 참여가 더 활성화될 필요가 있다.

    ● 교정시설 문화예술교육 프로그램 현황 분석

    2005년 8월 29일 문화관광부와 법무부는 ‘사회적 취약계층에 대한 문화적 지

    원 추진’을 비롯한 업무협력합의서(MOU)를 체결하여 문화적인 교정시설 조성 및

    문화적 교정생활을 위한 프로그램 개발․보급에 협력하게 되었다. 그 일환으로 2005년 전국 교정시설에서는 다양한 문화예술교육이 실시되었다. 복권기금예술사

    업의 ‘문화소외지역전국순회사업’의 일환으로 실시하는 교정시설 문화예술교육 사

    업으로 전국 28개 교도소에서 16개 프로그램이 진행되었으며, 지자체와의 매칭

    펀드 방식으로 지원하는 ‘사회문화예술교육’ 사업을 통해서도 1개 시설에 2개의

    프로그램이 진행되었다. 기존의 문화예술 자원봉사 프로그램도 59개의 프로그램

    이 진행되었다.

  • - 15 -

    ● 2005 교정시설 문화예술교육 프로그램 평가

    본 연구는 교정시설 문화예술교육의 방향과 모델을 창출하기 위해 2005년 교

    정시설 문화예술교육 프로그램의 과정과 성과를 분석하고 문제점을 도출하는 것

    을 중요한 과업으로 삼았다. 이를 위해 2005년 9월부터 12월 사이에 진행된 ‘복

    권기금예술사업’의 교정시설 문화예술교육 프로그램 13개에 대해서 조사와 평가

    를 실시하였다.

    평가기준으로는 창의성과 수용성, 그리고 심미성이라는 문화예술의 본질과 내

    재적 기능에 충실해야 한다는 전제 아래 ‘자신을 발견하고 주변과 소통하여 공동

    체성을 회복하는 과정’으로서 문화예술교육 프로그램의 원칙을 제시하였다. 프로

    그램, 진행자, 수용자, 운영이라는 평가 영역을 설정하고, 16개의 평가 항목과 세

    부 관점에 따라 평가하였다.

    조사 결과 수용자들은 과거 문화예술 프로그램 참여 경험에 대해 34%가 있다

    고 응답하였다. 2005년 문화예술교육 프로그램에 대한 참여 동기는 ‘새로움’과

    ‘재미’ 등 문화예술적인 흥미에 관한 측면이 높았다. 자신에게 미친 프로그램 영

    향으로는 ‘자기성찰’, ‘생활습관취미’, ‘세상에 대한 긍정’ 순으로 나타나 문화예술

    교육의 의미가 현실화된 것으로 보인다. 특히 프로그램의 취지와 성과에 대해서

    ‘자아의 발견과 성찰’이라는 응답이 교도관과 수용자 양쪽에서 가장 높게 나온 것

    에 주목할 필요가 있다. 프로그램 만족도에서 교도관들이 보이는 긍정적인 평가에

    도 불구하고 ‘차기년도 유치’에 대해서는 그리 적극적인 반응이 나타나지 않은 것

    은 현재 교정시설 여건에서 프로그램 진행을 관리․운영해야 하는 이들의 현실적 어려움을 드러내는 것으로 볼 수 있다.

    전체적으로 2005년 사업은 일단 소기의 목적에 적절하였다는 점과 앞으로 지

    속적인 추진의 필요성이 확인되었다. 향후 교정시설 문화예술교육 프로그램의 활

    성화를 위해서는 교도관의 이해 및 동의, 수용자의 수용태세, 수용자의 능동적인

    참여가 가능한 프로그램 설계, 프로그램 기획과 진행에서 교도관의 참여, 자원봉

    사자 지원과 지역사회와의 소통구조 확보에 유의해야 할 것이다.

    ● 문화예술교육 프로그램의 방향

    교정시설 문화예술교육의 교정효과는 수용자가 자존감을 회복하고, 사회화에

    대한 자신감을 획득하여 사회 적응성을 높일 수 있다는 것이다. 문화예술은 교육

    과정에서 성취동기와 능동적 참여를 유발하고, 자아성찰과 타인에 대한 이해력을

    갖게 하는 데 효과를 발휘할 수 있다. 향후 교정시설 문화예술교육 프로그램이 갖

  • - 16 -

    춰야 할 요건으로 자존감, 상호작용, 자기객관화 태도, 자기주도성(자발성), 흥미,

    심미성, 피드백, 유연성 등이 요구되며, 이러한 요소들이 유기적으로 통합되어야

    한다.

    기획 방향에서는 프로그램 선정과 설계의 원칙 그리고 통합적 프로그래밍이 중

    요한데, 그 프로세스는 다음과 같다.

    프로그램이 성과를 내기 위한 방안을 인력 운영, 운영시스템, 시설장비 면에서

    살펴보았다. 특히 인력 운영에서는 프로그램 진행자와 교도관들에 대한 교육 및

    자원봉사자들과의 소통이 중요하며, 운영시스템에서는 콘텐츠 발굴과 현장과의 의

    사소통 체계 마련 및 평가 시스템과 예산 등이 충족되어야 한다.

    프로그램의 운영 방향에서는 치유와 체험, 그리고 직업의 성격을 갖는 프로그

    램으로 유형화하여 제시하였고, 국내외 프로그램 중 참고할 만한 사례와 새로운

    프로그램을 제안하였다. 다음은 문화예술교육 내용과 교정시설 운영 시 결핍 요소

    의 해소를 감안한 교정시설 문화예술교육 프로그램의 영역표이다. 매우 도식적이

    지만, 초기 교정시설 프로그램 개발의 기초적 내용으로 사용하기에는 효과적일 것

    이다.

  • - 17 -

    교정시설 문화예술교육의 활성화를 위해서는 1) 하드웨어(교정 시설 내 공간적

    조건, 시설, 장비 등), 2) 소프트웨어(교정시설의 관리 체계, 관리자, 수용자의 일

    상생활), 3) 맨웨어(수용자의 개인적 조건, 교육 정도, 생활수준, 정신적․육체적 건강성, 자활의지 및 능력 등), 4) 콘텐츠웨어(프로그램의 성격, 장르, 진행자의 전

    문성 등)의 측면들을 입체적으로 보고, 이를 단계적으로 개선․발전시켜나갈 수 있는 계획이 필요하다.

  • - 18 -

    군 장병을 위한 문화예술교육 프로그램 운영 방안 연구

    이 연구는 신세대 장병들의 문화적 성향과 욕구를 파악하고, 이를 충족할 수

    있는 적절한 문화예술교육 프로그램을 제안함으로써 사회적․정서적 단절감과 소외감으로 인한 군 조직과의 충돌을 완화하고, 민주적이고 합리적인 군 사회문화를

    창출하여 군 전투력에 이바지하고자 한다. 나아가 군 장병들에게 수준 높은 문화

    예술 향유의 기회를 제공하여 사회 구성원으로서 군 장병 개개인의 정서 함양과

    자기 계발의 토대를 마련하고 개인 삶의 질을 향상시키는 데 기여하고자 한다.

    ● 군 관련 문화예술교육 프로그램의 의의

    현재와 같은 징집제 근무제도 아래서 군복무 기간은 향후에 사회로 복귀할 청

    년들이 문화예술교육을 통해 자기계발을 도모하고, 사회발전에 기여하는 문화의식

    을 가지는 계기로 활용하기 좋은 시기이다.

    군 장병에게 제공되는 문화예술교육 프로그램을 통해 군 정신전력을 향상시키

    고 생활문화 환경을 개선하여 장병들의 조직 적응력을 높임으로써 군의 국방역량

    을 강화하는 것을 목표로 한다.

    ● 군 관련 문화예술교육 프로그램 현황

    군 관련 문화예술교육 프로그램 현황을 파악하기 위하여 관련 제도와 병영 내

    문화예술교육 및 문화예술 활동 사례, 국외사례를 살펴보았다.

  • - 19 -

    장르 세부 빈도

    영 상 영화 및 뉴미디어 506

    음 악 고전음악, 오페라, 대중음악 등 368

    연 극 창작 및 번안극, 마임, 뮤지컬, 인형극 220

    시각예술 사진, 회화, 조각, 디자인 173

    전통예술 국악, 전통무용, 서예, 전통회화, 공예 등 103

    문 학 시, 소설, 희곡, 수필, 평론 등 89

    무 용 한국무용, 현대무용, 발레 등 45

    현재 군에 관련된 문화예술 프로그램은 군가합창, 독서활동 등이 일반적이며

    매주 수요일 오후 전투체력의 날을 이용하여 체육활동이나 정신훈련과 함께 실시

    되고 있다. 이 밖에 문화예술 활동의 성격을 갖는 장병들의 활동은 비전투부대를

    중심으로 각 부대 단위로 지휘관의 관리 아래 부대 형편에 따라 업무 외의 시간

    이나 휴일을 이용한 각종 동아리 활동이 이루어지고 있다. 이 시간에는 대부분의

    부대에서 종교 활동을 하거나 컴퓨터를 이용한 온라인 외국어 학습이나 독서, 사

    물놀이, 음악과 댄스 등의 일반적인 활동을 시행하고 있다.

    군 내 문화예술교육을 시행하기에는 아직 제도적 측면과 함께 인력 및 시설,

    예산 등에 서 보완이 필요한 실정이다.

    ● 군 관련 문화예술교육 프로그램에 관한 실태 및 인식 조사

    프로그램의 현황 및 향후 개발 방향 파악을 위하여 육․해․공군 장병 및 관련 업무 담당자, 군 가족 등을 대상으로 1,000여건의 설문조사를 하였다.

    설문 결과, 장병들이 문화예술교육 프로그램에 대하여 비교적 높은 관심을 보

    이고 있으나 구체적인 방법에서는 소극적이고 수동적임을 알 수 있었다. 장병들이

    선호하는 문화예술 장르는 영상과 연극, 음악 등의 순으로 나타났으며 무용이나

    전통예술 등의 장르에 대해서는 비교적 낮은 관심을 보이고 있다. 프로그램 운영

    방법에 대해서는 다양성과 지속성을 요구하고 있으며 장병들이 프로그램 참여를

    통해 얻고자 하는 기대사항은 창의성과 감수성 개발, 공동체의식 함양, 자기계발

    및 정서안정 등 다양한 의견이 고르게 나타났다.

    문화예술교육을 담당하는 실무자 대상의 조사 결과, 향후 문화예술교육 프로그

    램이 시행되기 위해 예산 확충 및 시설/기자재 확충과 전문 인력 확충이 필요한

    것으로 나타났다.

  • - 20 -

    군 가족의 경우에도 군 장병들과 마찬가지로 문화예술교육 프로그램에 대한 요

    구 정도가 비교적 많은 편임을 알 수 있으며 선호 장르나 체험 형태에서도 유사

    한 성향을 보였다. 따라서 향후 군 장병을 위한 문화예술교육 프로그램을 시행할

    경우, 장병들과 군 가족을 함께 묶어서 교육을 실시할 경우, 그 효과가 바람직하

    게 나타날 수 있을 것이다.

    ● 군 장병을 위한 문화예술교육 프로그램 개발방안

    병영문화의 위기감 및 개선 필요성을 인식한 국방부는 문화관광부와 함께

    2005년 12월 6일 병영문화개선을 위한 업무협력 합의서(MOU)를 체결하였다. 사

    회적 변화를 창조적으로 수용, 병영문화 발전에 기여할 수 있는 환경 조성을 위하

    여 문화예술․체육․관광 등 여러 분야의 정책을 협력하여 추진하는 것을 기본방향으로 하는 이 합의서는 정책협의회의 구축, 문화예술교육 프로그램의 개발 및 운

    영, 문화예술교육 정훈(政訓) 인력 양성, 문화예술 활동 공간 및 시설 확충 등을

    주요 내용으로 전면적인 병영문화 환경 개선을 시도하고 있다.

    이와 같은 맥락에서 군 장병 문화예술교육 프로그램은 군 조직에 새롭게 편입

    되는 인적자원의 문화적 특성에 부합하고 기존 군 조직 문화에 새로운 문화적 환

    경을 구축하는 관점에서 접근해야 한다. 이를 위해 군 장병 문화예술교육 프로그

    램은 다음과 같은 방향성을 설정할 필요가 있다.

    첫째, 군 조직의 새로운 인적자원들의 문화적 감수성과 정체성을 반영해야 한다.

    둘째, 병영문화 전반의 수평적 의사소통 체계와 문화적 리더십 창출을 가능하

    게 해야 한다.

    셋째, 군 조직 내 문화적 체험환경을 개선하고, 진중(陣中) 문화예술 활동을 활

    성화시켜야 한다.

    넷째, 이를 통해 총체적으로 군 조직문화와 일반사회와의 문화적 갈등 및 소외

    현상을 극복할 수 있는 것이어야 한다.

    즉 문화예술교육은 ‘책임감과 효율성’을 중시하던 기존 군 조직문화의 가치체

    계에 ‘창의성과 수평적 리더십’ 등의 새로운 문화적 가치체계를 함양할 수 있는

    여건을 마련해주어야 한다. 궁극적으로 군 조직문화와 일반사회의 근본적 문화갈

    등 및 소외현상을 점진적으로 극복함으로써 군대사회 구성원들의 집단적 문화소

    외 및 갈등상황을 능동적으로 돌파할 수 있는 프로그램이 되어야 할 것이다. 또한

    군 장병 문화예술 프로그램은 군 사기진작 및 복지 측면에서 접근하여 그 대상자

    를 사병에 국한하지 않고 군에 종사하는 모든 군인과 그 가족들을 대상으로 할

    필요가 있으며 현실적인 제약요인을 고려하여 단계적이고 점진적으로 프로그램을

    확대, 전개해 나갈 필요가 있다.

  • - 21 -

    대상 문화예술교육 프로그램 개발 방향

    지휘관

    (장교, 부사관)

    (1) 장교 및 부사관의 인식 제고

    (2) 문화예술교육 전문성 강화를 통한 지휘관들의 리더십 향상

    사병

    (1) 신세대 사병들의 문화예술적 성향 반영

    (2) 관심사병 대상 치유적, 순화적 기능의 문화예술교육프로그램

    (3) 군 특성과 여건 고려

    가. 공간과 재료, 장비의 최소화

    나. 지역과 연계한 부대 인근의 문화예술자원 발굴 및 활용

    다. e-learning 형태의 문화예술교육 프로그램 개발

    라. 동아리 활동의 기반 마련

    군 가족(1) 군 가족을 활용한 문화예술교육 프로그램 전문 인력 양성

    (2) 가족 프로그램

    예비역(1) 안보(정신)교육시간 활용

    (2) 국가 정체성과 안보의식을 높일 수 있는 교육 프로그램 개발

    본 연구에서는 이에 준하여 대상별 필요 사항을 분석하고 군 장병들의 문화예

    술 활동 성향 및 프로그램 운영을 위한 군 조직 내 환경 등을 고려하여 적용 가

    능한 문화예술교육 프로그램들을 장르별로 제시하였다. 대상별 프로그램의 개발

    방향은 다음과 같다.

    군 장병들의 문화예술적 선호도와 성향 및 군 내 문화예술교육을 위한 여건을

    고려하였을 때, 시각예술, 음악, 영상, 연극 장르가 문화예술교육 프로그램으로 가

    장 적용 가능성이 크다. 도입 가능한 시범사업 범주를 1) 미술, 사진, 조각, 공예

    등의 시각예술 프로그램, 2) 연극, 무용, 마임, 신체극, 음악 등의 공연예술 프로

    그램, 3) 영화, 비디오 등의 영상예술 프로그램 등으로 세분화시켜 예시하였다.

    다양한 교수방법을 제시함으로써 기존 문화예술교육에 대한 군 장병들의 수동적

    인 태도와 인식의 변화를 가져올 수 있도록 프로그램이 개발되어야 한다.

    ● 군 장병 문화예술교육 프로그램 정착을 위한 제언

    군 장병 문화예술교육 프로그램의 실행과 지속적 운영을 위해 문화관광부와 국

    방부 사이의 제도적․기술적 협력방안이 요구된다. 두 부처 사이에 소통 채널 마련 및 관계설정과 역할분담이 필요하다. 또한 프로그램 정착을 위한 지원체계 및 인

    력양성 등 장기적인 운영방안을 마련해야 한다.

  • - 22 -

    그동안 군 조직의 엄격한 계층구조와 열악한 프로그램은 군 장병들의 문화욕구

    를 충족시키지 못했다. 특히, 제한적인 문화예술 활동과 형식적이며 즉흥적인 행

    사에만 치중해왔던 그간의 각종 프로그램들은 신세대 병사들에게 괴리감만 더 증

    폭시킬 뿐이다. 그동안 일반에 비해 문화와 예술에서 소외되었던 군이 직접적인

    향유자로서 소비하는 주체로 설 수 있는 근거를 확보한다는 점에서 이번 연구는

    시사하는 바가 크며 추후에도 후속 연구가 지속되어야 할 것이다.

  • - 23 -

    노인 문화예술교육 프로그램 운영 방안 연구

    노인인구 비율의 양적 팽창, 교육수준의 향상, 시대가 요구하는 지식의 변모,

    문화예술 수요의 증대에도 불구하고 노인과 문화예술의 관계를 설정하고 결합하

    고자 하는 시도는 초보적인 수준에서 이루어지고 있는 상황이다. 기존의 하드웨어

    중심의 노인복지에서 소프트웨어 중심의 노인복지로, 생계 중심의 노인복지에서

    문화 중심으로 삶의 질을 추구하는 노인복지로의 전환과 함께 노인 문화예술교육

    은 단순한 여가 차원이 아닌 문화예술을 통해 삶의 의미를 발견할 수 있는 학습

    차원으로 나아가야 한다. 또한 사회문제로 대두된 노인문제는 정책적 차원의 대처

    에서 진일보하여 일상생활 속에서 노인문화로 형성되어야 한다.

    이러한 맥락에서 노인 문화의 존재 방식을 확인하고 노인 문화의 형태에 따른

    문화예술교육의 방향을 설정, 60세 이상의 다층적 욕구를 가진 노인의 특수성을

    고려하여 노년층의 독특한 라이프스타일에 맞는 프로그램을 개발할 필요가 있다.

    본 연구는 노인 문화예술교육 프로그램과 수요 분석을 통해 프로그램 모형을

    개발하고 운영방안을 제시하는 것을 그 목적으로 한다.

    ● 문화예술교육 정책 대상으로서의 노인

    1981년 노인복지법 제정 이후 한국의 노인복지는 주로 빈곤, 저소득 계층 노

    인을 대상으로 최저 생활을 보장하는 정책 중심이었다. 서비스 대상이 되는 노인

    은 ‘사회적․경제적으로 빈곤한 약자’라든가, ‘서비스를 받는 객체’로 보는 시각이 일반적이었다. 최근 들어 노인은 보편적 생활을 보장받을 권리의 주체, 즉 사회의

    한 구성원으로서 누려야 할 사회적 권리를 지닌 주체로 인정되어야 하며 그 권리

    를 국가가 보장해야 한다는 인식이 강조되고 있다. 이제 사회권의 한 부분으로서

    복지를 인식하고, 노인복지의 보장은 곧 인권의 보장과 신장이라는 인식의 틀이

    서서히 구축되고 있다.

    1991년 UN은 노인을 위한 독립(Independence), 참여(Participation), 보호

    (Care), 자아실현(Self-fulfillment), 존엄(Dignity)의 원칙을 발표하였다. 이 원칙

    들에 근거하여 문화예술교육 정책 대상으로서의 노인을 1) 주체적인 노인, 2) 자

    아를 실현하는 노인, 3) 독립적인 노인, 4) 참여하는 노인으로 설정하고자 한다.

    ● 프로그램 운영 현황

    복지 분야 운영 현황을 살펴보면, 다양한 노인복지시설에서의 문화예술교육 프

    로그램은 신체적 상황과 목적에 따라 차이가 크다. 이 중 노인 문화예술교육 프로

  • - 24 -

    그램을 운영할 수 있는 주된 시설은 노인복지관이며 노인교실, 경로당, 양로원에

    서는 여가 프로그램으로 시행되고 있다. 기타 요양원 등은 치료 개념의 사회교육

    프로그램이 부분적으로 시행되고 있는 정도이므로 노인 문화예술교육 활성화를

    위한 단기적 적용은 한계를 지니고 있다. 노인복지시설이 아니지만, 노인을 위한

    프로그램이 시행되고 있는 기관으로는 사회복지관이 있다.

    문화 분야 운영 현황을 살펴보면, 문화의 집, 문예회관, 미술관, 박물관 등 공

    공 문화기반시설 프로그램 중 노인 대상 프로그램의 비율은 매우 낮으며 노인 대

    상 프로그램보다는 성인 대상 문화예술교육 프로그램에 노인이 참여하는 형태이

    다.

    본 연구는 2005년 문화예술교육 정책 사업의 일환으로 진행된 노인 대상 사회

    교육 프로그램 지원 사업들 중심으로 살펴보았다. 노인 대상의 지원 사업뿐만 아

    니라 세대통합 프로그램의 일환으로 진행된 프로그램과 노인 프로그램으로 적용

    가능한 범주까지 포함하여 분석하였다. 또한 노인 문화예술교육 프로그램 운영이

    가능한 시설 중 문화기반시설, 노인복지시설, 평생교육시설의 교육 프로그램 담당

    인력을 대상으로 설문조사를 실시하여 프로그램을 분석하였다.

    ● 수요 분석

    시간, 공간, 계층 변수를 고려한 노인 학습자의 다층적 수요를 파악하고 지역

    에 기반을 둔 문화예술교육 프로그램 적용 가능성을 탐색하기 위해 심층인터뷰를

    실시하였다. 이를 통해 도출한 시사점은 다음과 같다.

    1) 노인들의 문화예술 관련 활동이 좀 더 폭넓게 이뤄지기 위해서는 재료비나

    활동비 등의 비용 문제가 해결되어야 한다.

    2) 전통과 현대가 접목된 프로그램이나 음악․미술․무용 통합 프로그램 등을 적극적으로 개발할 필요가 있다.

    3) 박물관 등의 기관이나 시설을 적극 활용해야 한다.

    4) 각 기관별로 특성화된 프로그램 개발이 필요하다.

    5) 노인복지 실무자들과 문화예술 전문 인력의 협업이 필요하다.

    6) 강사 양성과 교육의 문제가 시급하다.

    7) 세대 연계 프로그램 개발을 고민해야 한다.

    8) 남성 노인을 위한 프로그램이 절실하다.

    9) 농촌 지역 노인들을 위한 문화예술 프로그램에 대한 고민이 필요하다.

    10) 문화예술의 향유 혹은 체험이 부족한 노인들을 위하여 관람 형태 등 문화

    예술을 접할 수 있는 기회를 제공해야 한다.

    11) 노인 문화예술 시범 사업과 노인 문화예술 교육이 큰 틀에서 함께 연계될

  • - 25 -

    때 좀 더 나은 결과가 나올 수 있을 것이다.

    ● 프로그램 운영 전략 및 지원체계

    프로그램 지원체계를 정립하기 위해 다음과 같은 몇 가지 기본 방향이 전제되

    어야 한다.

    첫째, 지역의 노인여가복지시설과 노인이 이용 가능한 문화기반시설의 확충은

    물론 지역사회에서 개별적으로 운영되는 시설들을 적극적으로 활용해야 한다.

    둘째, 지역 특성을 반영한 지역 단위의 노인 문화예술교육 프로그램 지원 체계

    를 구축한다.

    셋째, 일괄적인 노인 문화예술교육 프로그램의 보급보다는 지역사회의 특성에

    맞는 프로그램 개발을 중점으로 하여 문화예술교육 프로그램 콘텐츠 개발자에 대

    한 다양한 인센티브를 제공함으로써 지역사회 문화발전에 기여하도록 한다.

    넷째, 본 사업에 참여하는 문화예술교육 프로그램의 질과 교육자들의 전문성을

    확보하고 안정성을 유지하기 위해 사업을 총괄 책임지는 위탁기관을 중심으로 운

    영 및 실무위원회를 구성하여 효과적이고 효율적인 관리 체계를 구축한다.

    이와 같은 전제를 바탕으로 노인 문화예술교육 프로그램의 대상 특성별, 지역

    특성별, 기관별, 프로그램 목적별 모형을 개발하여 제시하였다.

    ● 프로그램 운영의 총체적 학습지원 체계

    프로그램 지원 형태로 노인 문화예술교육 시범사업 공모의 형태와 함께 노인

    문화예술교육 프로그램 운영의 총체적 학습지원 체계를 제시하였다.

    문화예술 프로그램을 그동안 거의 접하지 못한 사람이 노년기에 진입하면서 노

    인복지시설 등에서 문화예술교육을 받는다고 해서 적극적인 문화예술 향유자로

    변화하기는 어렵다. 하지만 노년기에 진입하기 직전부터 퇴직 준비 교육과 노년

    진입 교육의 일환으로 각종 문화예술교육을 받는다면 노년기에 진입한 후 적극적

    인 수요자가 될 수 있을 것이다. 따라서 노인 문화예술교육 정책 대상을 55세 이

    상으로 설정한다면 차후 노인 인구의 폭발적 증가와 함께 노년기 노인들이 적극

    적인 문화예술 수요자로서 기능함으로써 문화예술 수요가 증가할 수 있을 것이다.

    ● 프로그램 지원 체계

    노인 문화예술교육 지원체계는 ‘참여와 소통이 전제된 지역 기반 구도’ 설정을

    원칙으로 하며 광역자치단체 수준에서 노인분야, 문화 분야, 복지 분야, 교육 분

    야 운영위원회 및 협의체 구성을 통한 유효 지역 자원 연계에 중점을 둔다.

  • - 26 -

    이를 바탕으로 노인복지관을 거점으로 한 운영 형태, 문화예술기관을 거점으로

    한 운영 형태, 복합 거점 방식을 통한 다층적 기반 운영 형태 등을 제시하였다.

    ● 노인 문화예술교육 프로그램 운영의 단계별 추진 전략

    수요자의 접근성 및 실행력, 파급효과 등을 고려한 단계적 거점 확대를 위한

    노인 문화예술교육 프로그램 운영의 추진 전략을 기관과 목적에 따른 단계별 추

    진전략(보급형 프로그램, 독창적 프로그램, 기관별 차별화된 프로그램, 지역별 차

    별화된 프로그램), 지역특성에 따른 단계별 추진전략(대도시 및 중소도시형, 농어

    촌형)으로 구분하여 제시하였다.

  • - 27 -

  • - 28 -

    주제 강연자 일정 장소

    살아있는 현대미술교육

    - 학생들의 삶을 끌어안

    는 미술교육 방법론

    그레엄 설리번(Graeme Sullivan) : 미국

    뉴욕 컬럼비아대학교 사범대학 미술교육

    과 교수

    2005.

    6. 9

    덕수궁미술관

    시청각실, 석조전

    이스라엘의 문화예술교육

    사례 공유

    로니 에레즈(Ronny Erez) : 이스라엘 예

    술 과학 고등학교(Israel Arts and

    Science Academy, IASA) 교장

    2005.

    7.28

    한국예술종합학교

    최고경영자과정실

    소통하는 문화예술교육자

    되기-교사와 학습자를 위

    한 질문법과 생각의 기록

    아놀드 에이프릴(Arnold Aprill)

    : 미국 시카고예술교육연맹(Chicago Arts

    Partnerships in Education, CAPE) 대표

    2005.

    11.26

    예술의전당

    한가람미술관

    다문화 교육관점에서 바라

    본 미술교육, 미술관 교육

    안쿠오(Ann Kuo) : 세계미술교육협회

    (International Society for Education

    Through Arts, InSEA) 대표

    팻 빌레뉴브(Pat Villeneuve) : 플로리다

    주립대학교 교수

    2005.

    12.17

    경인교육대학교

    예지관

    참여, 토론, 이해를 이끌

    어내는 이슈중심 교육연극

    김병주 : 교육연극 전문가, 교육 연극소

    PRAXIS 대표

    2006.

    1.25

    서울올림픽미술관

    세미나실

    문화예술교육 경험과 생각 나누기

    는 한국문화예술교육진흥원이 진행한

    2005년 초중등 교사를 위한 문화예술분야 전문가초청 워크숍의 결과자료집이다.

    2005년 초중등 교사를 위한 문화예술분야 전문가초청 워크숍은 5회에 걸쳐 진

    행되었으며 매회 국내외 전문가와 문화예술교육에 대한 경험을 나누고 생각할 수

    있는 값진 기회가 되었다. 결과자료집에는 워크숍 참관기, 강연자 인터뷰 내용,

    국영문 자료, 강연 녹취록, 워크숍 녹취록 등과 함께 영상 기록물 CD가 수록되어

    있다.

    ● 2005년 초중등 교사를 위한 문화예술분야 전문가초청 워크숍 구성

    ● 살아있는 현대미술교육 : 학생들의 삶을 끌어안는 미술교육 방법론

    강연의 주제는 “art writer의 정체성”에 관한 것이었다. art writer라는 용어를

    사용하는 것은 이것이 미술 비평가, 미술사학자, 미술교육학자뿐만 아니라 미술에

    대해 글쓰기를 하는 모든 행위자를 포함하는 개념이기 때문이다. 즉 art writer는

  • - 29 -

    교사들이 수업 시간에 수행하는 역할이라고 할 수 있다. 미술교사들은 현대사회에

    서 다양한 역할과 임무들을 수행하고 있다. 복잡해진 현대사회를 시각적으로 구현

    하는 것은 연구를 필요로 한다. 이런 배경에서 설리번 교수는 미술교사의 역할과

    임무를 세 가지 측면, 즉 연구로서의 미술활동(art practice as research), 가르

    침으로서의 미술활동(art practice as art teaching), 예술가로서 street working

    의 형태로 진행하는 미술활동(art practice as street works)이 그것이다.

    현대사회에서 미술활동을 한다는 것은 단순히 미술재료를 다루는 것이 아니라,

    사회전반에 걸친 인식체계를 다루는 것이다. 연구로서 미술활동을 하는 주요 요소

    에는 ‘새롭고 다르게 보기’가 있다. 이를 위해 연구대상을 분석해 보아야 한다. 분

    석은 체험을 통해 알 수 있고 이를 통해 대상을 이해하면 다른 사람들에게 설명

    할 수 있다. 이렇게 연구를 하는 이유는 다른 사람들에게 무엇인가를 만들게 하는

    데 있다. 여기에서 중요한 것은 연구자의 시각이 아닌 참여자들의 시각이다.

    가르침으로서 미술활동, 그리고 예술가로서 street working 형태로 진행하는

    미술활동에서는 설리번 교수 자신을 예로 들며 미술교사의 역할과 임무를 설명하

    였다. 그는 미술교육자로서 다른 사람들이 미술에 대해 흥미를 갖게 하고 다양한

    연구 방법을 소개하며 새로운 관점으로 대상을 바라보도록 돕는다. 예술작업의 미

    술활동 예로 설리번 교수 스스로 진행한 street work를 소개하였다. street work

    는 1993년 보스턴을 시작으로 시드니, 뉴욕, 도쿄, 서울로 이어지고 있다. 거리에

    서 수집한 재료들로 작품을 만들어 원래 있던 공간으로 재배치 전시하는 작업으

    로 작품의 탄생과 진화과정, 그리고 그 안에서의 소통 등 예술가이자 미술교육가

    인 설리번 교수의 생각이 응축된 재미있는 프로젝트이다.

    ● 이스라엘의 문화예술교육 알아보기

    1990년에 설립된 이스라엘 예술과학 고등학교(IIASA)는 과학, 미술, 음악에 뛰

    어난 재능을 보이는 학생들을 교육하는 국립 기숙 고등학교이다. 진리, 미, 그리

    고 선의 통합을 의미하는 그리스적 이상은 IASA 교육의 핵심이다. 과학은 근본적

    으로 진리 추구를 목적으로 하기 때문에 이성적인 방법으로 객관적이고 절대적인

    진리를 향해 접근한다. 반면 예술은 미의 추구를 목적으로 하기에 과학과는 다르

    게 주관적이며 인간의 감성적인 면을 담고 있다. 따라서 과학과 예술은 전혀 다른

    두 분야라고 생각할 수 있지만, 역사를 돌아보면 두 분야가 상호작용을 통해 발전

    해 왔다는 것을 볼 수 있다.

    IASA는 세발 달린 의자에 비유될 수 있다. 두 발은 각각 예술과 과학을 의미

    하고 나머지 한 발은 가치와 도덕을 의미한다. 예술과 과학을 가르치는 학교이지

    만 그 이전에 도덕과 가치를 아는 인간을 길러내는 것을 근본적인 목표로 삼고

  • - 30 -

    있다. 따로 도덕 수업을 하기 보다는 과학과 예술 수업에 도덕과 가치에 대한 교

    육이 스며들어 학생들이 이를 몸으로 습득할 수 있도록 한다.

    ● 소통하는 문화예술교육자 되기: 교사와 학습자를 위한 질문법, 생각의 기록

    이 워크숍을 진행한 아놀드 에이프릴은 미국 시카고예술교육연맹(CAPE)의 소

    장을 맡고 있다. 1993년 설립된 시카고예술교육연맹은 교사들과 예술가들 간 네

    트워크를 만들어 실제로 어떻게 협력할 수 있는지 성공적 사례들을 제시하고 있

    다.

    교사와 학생 간 창의적인 에너지가 발산되기 위해서 가장 중요한 것은 모든 과

    정을 기록하는 것이다. 사진과 기록을 통해 참가자들의 변화를 알 수 있다. 그는

    기록과 평가가 다르다며 기록의 특성을 강조하였다. 기록은 평가를 위한 증거가

    아니라, 지금 하고 있는 수업에 대해 교사 스스로 질문하게끔 유도하는 데 그 목

    적이 있다. 기록은 관리 가능할 정도로 간략하게 하는 것이 중요하다. 무엇보다

    이런 기록은 증명되지 않은 생각에 대한 증거가 되는데 실제 활동 기록을 통해

    이론과 정책 활동을 연결시키는 것이 중요하다.

    또한 아이들의 변화 과정을 기록하고 교사와 학생이 서로 질문하고 논의하는

    가운데 학습방법을 찾아가면서 새로운 커리큘럼을 만들 수 있다. 이것은 학생과

    교사 간 존중이 전제가 되었을 때 가능하다.

    ● 다문화 교육관점에서 바라본 미술교육, 미술관 교육

    ▶ 다문화 미술교육 : 생태론적 미술교육과 총체적 교육 개념

    안 쿠오 교수는 최근의 생태학적인 불안정과 혼란은 지구를 보호해야 한다는

    절박한 필요성을 사람들에게 인식시키는 계기가 되었다고 한다. 이러한 맥락에서

    그는 생태론적 미술교육, 즉 환경예술교육에 대해 설명하였다. 환경예술교육은 궁

    극적으로 개인의 총체적인 자아실현에 초점을 맞추고 있으며 이것을 통해 우리는

    1) 자아와 사회의 통합, 2) 자아와 자연과의 통합, 3) 정신과 감정의 통합을 성취

    하고, 인류해방을 이룰 수 있다. 즉, 예술교육을 통해 문화적 의미와 미학적인 눈

    으로 자연을 이용하는 것을 배우며, 동시에 자연은 우리에게 기본적인 언어와 예

    술의 생명력을 제공한다. 주변 환경과의 교감을 통해 미술교육을 진행하는 것이

    환경 교육의 시작이다.

    예술 교육은 예술 기반의 가장 개방적이고 혁신적이며 포괄적인 방향으로 커리

    큘럼 재편성을 이끈다. 이러한 재편성의 특징은 ‘통합’이다. 커리큘럼 재편성이 중

    요한 이유는 모든 과목이 제한된 자원을 확보하기 위해 싸워야 하는 상황에서 최

    고의 결과를 얻는 방법은 타 분야와의 융합을 받아들이고, 여러 과목의 지식과 방

  • - 31 -

    법을 통합하는 것이기 때문이다.

    ▶ 미술수업과 미술관 교육에서의 탐구학습

    팻 빌레뉴브 교수는 탐구학습을 미술관 교육에 어떻게 적용할 것인가에 대해

    강연하였다. 그에 따르면, 미술품을 보는 것은 탐구할 여러 가지 질문들을 이끌어

    낼 수 있는 과정이다. 탐구학습에 기초한 미술에 대한 질문은 다음과 같다.

    1) 미술품에 대한 질문(주제, 테크닉의 특징, 시각적 특징, 구성적 특징, 복제, 관리)

    2) 맥락적 질문(미술가의 인생, 자연환경과 건축 환경, 기능, 미술계 정황, 문화적 맥

    락)

    3) 해석 관점의 질문(미술가의 의도, 미술전문가들의 이해, 문화적 이해, 개인적 관점)

    4) 미술품들 간의 관련성에 대한 질문(양식, 미술품의 영향, 주제)

    이러한 질문을 통해 아이들은 미술에 대해 더 많이 이해하게 되고 접근 방법을

    제시받을 수 있다.

    탐구 학습에서 교사의 역할은 매우 중요하다. 교사들은 학생들의 동기를 유발

    시키고 지속적으로 학습하도록 격려하며 피드백을 제공하고 학생들의 향상 정도

    를 평가하는 역할을 담당해야 한다.

    ● 참여, 토론, 이해를 이끌어내는 이슈중심 교육연극

    본 워크숍은 아우구스토 보알(Augusto Boal)의 토론 연극(Forum Theatre)을

    중심으로 진행되었다. 보알의 연극론에 의하면 관객은 더 이상 수동적인 방관자가

    아닌 적극적인 주체로서 연극에 참여하여 자신의 생각과 의견을 직접 말과 행동

    으로 실행한다. 이러한 연극행위를 통해 현실문제에 대한 자각과 실천의 토대를

    마련한다. 이를 위해 보알은 ‘조커 시스템(Joker System)'이라는 방법론을 고안하

    였다. 조커란 관객의 의견을 배우들에게 전달하거나 필요에 따라서는 배우의 역할

    을 대신하는 등 극 전체를 조율하고 진행을 책임지는 리더이다. 워크숍에서는 보

    알의 ‘이슈(선정된 주제)를 통한 교육 효과’ 관련 논의를 위해 양말 인형극을 진

    행하였다.

    이러한 교육연극은 연극이라는 예술 장르가 지닌 주관성과 다양성을 통해 삶과

    인간에 대한 인식을 확장시키는 것에 역점을 둔다. 이것이 바로 교육연극이 추구

    하는 열린교육, 전인교육의 근간이 된다.

  • - 32 -

    문화예술교육 우수사례 모델 개발 연구

    문화예술교육 정책 흐름에서 문화예술교육은 “예술적 이해를 통해 자신을 표현

    하고 사회를 이해하는 보다 넓은 개인적, 사회적 맥락 속에 위치한 교육”이라 정

    의하고 그 목표를 직관력 향상, 창의성 증진, 문화예술 발전에 직․간접적으로 기여, 풍요로운 삶의 기반 마련 등으로 제시하고 있다. 정책 과제에서 중요한 것은

    이러한 이념이 활동으로 실행되는 교육 현장에 대한 관찰과 연구이다. 한국문화예

    술교육진흥원은 웹 공모와 심사를 거쳐 문화예술교육 우수사례를 선정하여 이에

    대한 후속 연구 사업을 진행하였다. 본 연구 사업은 선정된 우수사례의 프로그램

    운영자와 분야별 전문인을 공동연구자로 선정하여 진행하였다. 문화와 예술, 그리

    고 교육이 하나로 통합된 문화예술교육의 기반이 되는 철학․이론․개념은 어떤 것이며 또 어떠한 목표의식을 가지고 활동을 기획하며 무엇을 기대할 수 있는가에

    대한 관찰과 기록, 이에 대한 다각적인 관점에서의 성찰이 이번 연구가 지향하는

    목표이다.

    ● 문화예술교육 우수사례 모델개발 연구과정

    본 지원 연구 사업은 공모와 우수사례 선정에서 시작되었다. 공모는 아르떼

    (www.arte.or.kr)를 통한 웹공모 형식으로 이루어졌으며 실행자가 제출한 자료에

    대한 각 분야별 전문가들의 심사로 우수사례가 선정되었다. 심사는 교육의 내용․소재․도구와 향유자 생활 문화 환경과의 연관성, 교육 사례의 독창성과 창의성, 참여자의 자기 주도성, 다른 교육 현장으로의 활용 가능성, 감성 능력과 예술성 배

    양, 교안의 체계성, 공동체 가치 지향성, 문화 취약계층으로의 확산성을 중심으로

    이루어졌다. 본 연구는 2004년에 선정된 12개 단체의 사례와 2005년 4월과 6월

    두 차례에 걸쳐 선정된 10개 사례 등 총 22개 우수사례를 연구 대상으로 하였다.

    본 연구 사업은 선정된 주관단체의 프로그램 운영자와 분야별 전문인을 공동연

    구자로 선정하여, 프로그램의 기획․진행과 동시에 연구 작업을 수행하면서 서로간의 공유를 기본 사항으로 하였다. 이러한 특성은 맥락에서 현장과 이론, 실행자와

    연구자의 연결이라는 차원에서 중요한 의의가 있다.

    ● 모델 개발의 쟁점

    이번 연구의 대상이 되는 개별 프로그램에서 모델 개발의 쟁점은 다음과 같이

    정리될 수 있다.

    - 우수사례로 선정된 프로그램을 우리 교육이 당면한 문제에 접근하는 하나의

  • - 33 -

    해결방법으로 파악할 수 있다.

    - 지역사회의 교육 환경과 지원은 각 지역이 안고 있는 교육 환경 문제를 해결

    해 나가는 프로그램과 관련된다.

    - 학교에서의 통합교육 관점에서 문화예술교육에 대한 해석이다.

    - 프로그램 개발을 위한 조사 과정과 교재 개발은 우리 교육이 해결해야 하는

    방법론적 접근이다.

    - 교사 훈련과 전문 인력에 대한 연구가 중요하다.

    ● 사례의 주제적 구성과 소개

    우수사례로 선정된 22개 문화예술교육 우수사례 후속프로그램을 프로그램 참

    관 및 논의를 통해 3개의 큰 주제, 즉 학교에서의 통합적 문화예술교육, 지역 사

    회에서의 문화예술교육, 찾아가는 문화예술교육으로 구분하였다. 22개의 프로그램

    을 분류하고 연결하는 주제 선정은 2004-2005년 문화예술교육 현장을 바라보는

    또 하나의 관점을 제시하는 것이다.

    ▶ 학교에서의 통합적 문화예술교육

  • - 34 -

    공교육의 한계를 극복하고 새로운 교육 패러다임 모색을 위한 교사들의 노력은

    학생들에게 새로운 유형의 탈장르적이고 탈교과적인 활동 기회를 제공하고 있다.

    이러한 활동을 통해 참여자들은 문화적 예술적 감수성 함양 기회를 갖게 된다. 입

    시 중심의 교과 운영, 다양한 방법 부재 등으로 학생들과 멀어져가고 있는 학교교

    육 현장에서 문화예술교육은 통합적이며 유동적인 활동으로 학생들에게 새로운

    것을 시도해보는 활력과 정서적인 감각의 개발 기회를 제공한다. 이러한 의의를

    지닌 사례를 “학교에서의 통합적 문화예술교육”으로 분류하였다. 그 중 한 사례를

    간단히 소개하면 다음과 같다.

    는 중학교 미술교사인 한경애가 기획․진행한 학생들의 공공미술 전시 프로젝트로 3학년 학생들이 학교축제기간에 미술전시를 기획․제작하고 실행한 프로그램이다. 이를 위해 학생들 스스로 모둠을 구성하여 주제를

    설정하고 이에 따른 시각매체 표현을 계획하고 제작하여 학교 곳곳에 그 결과물

    을 전시하고 다른 학생들과 소통하는 총체적인 과정을 경험하였다. 통합적 주제인

    “사-이”(물리적 간격․거리에서 심리적 거리감․이질감까지)를 청소년의 관점에서 다양하게 해석하고 이를 시각매체로 표현하는 창작 작업을 통해 시각적 리터러시를

    함양하였다.

    공동연구자인 김정희(경인대 미술교육과 교수)는 본 프로젝트의 단계별 작업의

    어려움을 소통의 관점에서 해석하였다. 참여자들이 미술의 사회적 기능, 특히 소

    통을 통한 사람들 간의 인식 전환을 몸소 체험하고 그것을 시각적으로 해결하고

    자 하는 학생들의 의지를 작품 속에서 발견한 것을 프로젝트의 의미로 제시하였

    다.

    ▶ 지역 사회에서의 문화예술교육

    지역 사회에서의 문화예술교육은 참여자가 지역의 지형, 역사, 문화를 체험함

    으로써 학습하고 이해하며, 스스로 삶의 의미와 나-지역사회의 정체성을 찾는 문

    화예술교육이다. 지역, 환경과 문화가 교육의 주제가 되어, 다양한 접근 방법을

    통해 지역 공동체를 새롭게 바라보고 지역과 나, 나와 이웃의 관계를 인지하게 된

    다. 그 중 한 사례를 간단히 소개하면 다음과 같다.

    은 ‘공공작업소 심심’이 진행한 프로젝트로 전주시가 경험하고

    있는 도시공간의 변화, 도시 성장의 문제를 문화예술교육의 맥락에서 인식하고 지

    역의 전문가, 주민, 청소년들의 참여 과정을 통해 변화해가는 지역을 새롭게 해석

    하는 실험적 활동이다. 도시 공간 읽기를 통해 도시 속 삶을 관찰하고 기록하며

    이를 창작 활동을 통해 재해석하고 그 의미를 찾는 것이다. 참여자들은 단계별 과

    정 속에서 습득한 정보와 지식을 손으로 만들어 내는 통합적 창조 활동과 접목하

  • - 35 -

    여 지역과 역사를 바라보는 새로운 관점을 수용한다.

    공동연구자 박진희(전북대 건축디자인 연구소 연구원)는 전주라는 도시의 성장

    과 개발의 역사 속에서 해체와 구축의 과정을 동반하며 진행되어 온 전주시의 구

    도심 읽기를 활동의 특징으로 지적하였다. 또한 청소년들이 지역

    과 분리되어 있는 현실에서 벗어나, 지역을 몸으로 체험하고 살피며 기록하고 배

    우는 과정을 통해 지역의 역사․문화를 습득하고 지역과 교감하는 기회를 갖는 점, 이것을 본 프로그램의 대안적․교육적 방법의 핵심으로 보았다.

    ▶ 찾아가는 문화예술교육

    찾아가는 문화예술교육은 문화예술교육을 매개하는 전문 문화예술교육 단체들

    이 적극적으로 향유자/참여자를 향해 찾아가는 특징들을 가지고 있다. 주제 중심

    의 다양한 교육 방법들을 참여자들의 눈높이에 맞추어 개발하고 적용함으로써 이

    들이 활동에 몰입하고 새로운 배움의 기회를 가지도록 기획․진행되었다. 그 중 한 사례를 간단히 소개하면 다음과 같다.

    는 (사)어린이어깨동무의 평화교육을 주제로 한 연극놀이 프로그램이다. 평

    화교육의 가장 기본이 되는 평화 감수성을 키우기 위해 이제까지의 이론적 학습

    에서 벗어나, 몸․마음이 함께하는 감성적 활동으로 변화를 모색한 시도였다. 공동연구자인 이부미(경기대 유아교육과 교수)는 평화의 개념을 연극이라는 형

    식으로 해석한 시도를 본 프로그램의 독자성과 차별성으로 보았다. 나아가 이를

    심화하는 철학적 이념, 방법의 탐색, 다양한 실험적 활동, 전문가와의 네트워크

    구축 등을 제시하였다. 그리고 이 프로그램의 일반화보다는 더욱 체계적이고 구체

    적이며 깊이 있는 통합적 접근 제시, 문화예술교육 프로그램에 대한 보다 적극적

    인 사회 지원의 필요성을 강조하였다.

    ● 단위 연구(case study)로서의 우수사례 모델개발 연구

    이 연구에서 소개된 우수사례는 우리 교육 환경에서 보편적인 사례라기보다는

    실험적이고 도전적이며 문제의식과 해결 가능성을 타진하는 과정의 산물로 보아

    야 한다. 문화예술교육이 무엇인가의 문제는 그 이념과 철학이 위에서 아래로 전

    달되는 것이 아니라 현장의 관찰․분석과 이론이 연계되는 연역적인 사고에 의해 조금씩 그 실체가 밝혀져야 하며 이 연구는 그 과정의 일부를 제시하고 있다.

    이번 연구 작업은 실행자와 연구자의 공동 협조 체계를 기반으로 교육 현장에

    서의 문화예술교육 활동과 파급 효과가 관찰․기록되었고 이들에 대한 전문가의 평가와 분석이 진행되었다. 이를 중심으로 모델개발의 가능성, 개별 프로그램의 활

  • - 36 -

    성화 방안, 확산을 위한 제언이 도출되었다. 이러한 과정과 활동은 단편적이고 평

    면적인 교육과정과 구성으로 설명되기 보다는 현장 중심의 구체적인 단위 연구

    (case study)를 통해 개별 프로그램의 특화되고 고유한 모습으로 이해되어야 할

    것이다.

  • - 37 -

    문화예술교육 전문 인력 교육체계 연구

    -문화예술교육아카데미 설립을 중심으로-

    문화예술교육 정책은 문화정책의 교육적 마인드를 강화함으로써 예술정책이 창

    작자 중심에서 문화수용자 중심으로 확대하는 효과를 기대할 수 있다. 또한, 교육

    정책의 문화적 마인드를 강화함으로써 근대적 지식기반 위주의 낡은 교육패러다

    임을 혁신하는 하나의 해결방향을 제시해주고 있다. 예술의 교육적 업그레이드와

    교육의 문화적 업그레이드를 위해 문화예술교육 정책의 향후 중점 과제들이 많이

    있지만, 그 중에서 가장 중요한 것은 전문 인력 양성을 위한 교육체계를 새롭게

    구성하는 것이다. 이를 위해, 본 연구에서는 전문 인력 교육의 이론적 토대, 현행

    전문 인력 교육과정과 교육현황을 살펴본 후, 이를 바탕으로 문화예술교육 아카데

    미의 설립 방향과 단계별 발전계획을 제시하였다.

    ● 문화예술교육 전문 인력 재교육의 필요성

    용어의 관점에서 보면 전문 인력은 문화예술교육을 수행하는 주체를 정의하는

    데 가장 포괄적인 개념이다. 전문 인력이라는 용어를 사용하게 된 배경에는 문화

    예술교육을 수행하는 교육인력의 참여를 제한하지 않고 최대한 개방하자는 취지

    가 담겨있다. 본 연구에서는 문화예술교육 전문 인력의 개념을 문화예술교육지원

    법에 따른 정의, 전문 인력 영역별 구분에 따른 정의, 문화예술교육 역할에 따른

    정의로 나누어 살펴보았다.

    전문 인력 정의와 위치, 역할을 고려해 보면 문화예술교육 사업에 참여하고 있

    는 전문 인력들에 대한 교육체계가 수립되어야 함은 물론 이들에 대한 지속적인

    재교육이 필요하다는 것을 알 수 있다. 문화예술교육 사업이 본격화된 지 얼마 되

    지 않았기 때문에 초기 많은 시행착오들이 예상되는 바, 이를 대비하는 차원에서

    전문 인력에 대한 다양한 교육체계 수립과 재교육과정이 필요하다. 문화예술교육

    전문 인력 대한 재교육이 필요한 이유를 정리하면 다음과 같다.

    (1) 전문 인력들의 문화예술교육 철학과 목적에 대한 공통의 인식 형성

    (2) 공교육 수준의 교원 연수과정에 걸맞은 체계적인 교육과정 수립

    (3) 문화예술교육의 기획, 교육방법, 평가에 대한 전문적 지식 및 지속적 자기 개발의

    필요

    (4) 문화예술교육의 통합적 관점에서의 프로그램 이해와 교육노하우의 필요

    (5) 문화예술교육의 사회적 확산을 위한 문화와 교육 관계자의 재교육 필요

  • - 38 -

    ● 현행 전문 인력 교육과정의 문제점

    본 연구에서는 공교육 교사연수 및 재교육 현황, 예술 강사 연수 현황, 사회문

    화교육 분야 전문 인력 교육프로그램 현황 분석을 통해 현행 전문 인력 교육과정

    을 살펴보았다. 또한 현행 전문 인력 교육과정의 문제점을 토대로 통합적 교육과

    정 개발의 필요성과 기본방향을 제시하였다.

    문화예술교육 전문 인력 양성은 문화예술교육 정책의 가장 중요한 부분 중 하

    나이다. 전문 인력으로 정의할 수 있는 대상자들이 많을 뿐 아니라 이들이 문화예

    술 현장에서 담당하는 역할들이 다양하기 때문이다. 전문 인력들은 교수 업무만

    하는 것이 아니라 교육 사업을 기획․평가․관리하는 역할까지 담당하고 있다. 교수업무만 하더라도 학교만이 아니라 공공 문화기반시설, 공연시설, 지역사회, 특수

    교육 등 다양한 영역에 걸쳐 세분화되고 있다. 따라서 전문 인력 공교육 교원 양

    성보다 훨씬 어렵고 복잡한 문제들을 안고 있다. 그러나 전문 인력 역할과 영역이

    다양함에도 불구하고 이에 대한 체계적인 교육과정이 제대로 제시되지 않고 있다.

    현재 문화예술교육 정책 사업으로 진행되고 있는 각종 교육프로그램에 참여하고

    있는 전문 인력 사전에 충분한 재교육 과정을 거치지 않고 바로 교육현장에 들어

    가고 있다.

    전문 인력들을 장기적으로 양성하기 위해 현재 문화예술교육 활동을 하고 있는

    전문 인력 대한 교육과정에서 드러나는 문제점들을 정리하면 다음과 같다.

    (1) 전문 인력 교육과정에 대한 인식과 정책의 부재

    (2) 체계화된 전문 인력 교육과정 설계 주체의 부재

    (3) 문화예술 분야 연수 프로그램들의 연계 부족

    (4) 통합교육적인 교육과정의 부족

    (5) 특성화된 교육과정 설계의 부족

    ● 통합적 교육과정 개발의 필요성 및 기본방향

    문화는 장르 중심만으로는 다양한 삶의 양식을 담아낼 수 없기 때문에 문화예

    술교육에서 교육과정에 대한 통합적 접근은 중요한 의미를 가진다.

    기존의 교원연수 재교육프로그램은 장르(교과) 중심으로 진행되었고 참가자들

    에게 특정 지식과 기능을 전달하는 것이 대부분이었다. 이러한 재교육 프로그램은

    참가자에게 교육과 창작현장에 필요한 문화 프로그램을 스스로 설계하는 기획자

    로서의 능력을 개발시켜주지 못했다. 따라서 앞으로 만들어갈 교육아카데미는 기

    능교육을 넘어 문화 기획자라는 보다 통합적 주체를 양성해야 한다. 한편, 현재의

    교원연수 재교육프로그램은 정부, 지자체, 사회문화단체 등의 교육주체에 따라 고

    립적으로 진행되고 있다. 문화가 복합적이듯 교육아카데미도 프로그램과 강사인력

  • - 39 -

    기존 재교육프로그램 문화예술교육 아카데미

    문화예술교육 전문 인력

    참여형태